Salvador Dali "Elephants"의 그림 - 꿈에서 나온 이미지. 천재의 두려움과 페티쉬 - 모기 다리에 달리 코끼리의 상징주의

기이하고 흥미진진한 초현실주의자인 달리는 한 번 이상 그의 그림에서 코끼리를 주제로 삼았습니다. 어떤 이유로 그들은 그를 걱정했습니다. 그는 코끼리와 함께 "Swans ...", St. Anthony의 유혹을 가지고 있었고 1948 년에는 Salvador Dali "Elephants"의 그림이있었습니다.

개성 달리

요컨대, 이 복잡한 사람은 설명할 수 없지만 이미지의 윤곽은 제공할 수 있습니다. 그는 매우 변덕스럽고 통제할 수 없는 아이로 자랐습니다. 이미 어린 시절에 그는 동등한 입장에서 아이들 사이에서 살지 못하게하는 두려움과 다양한 콤플렉스를 가졌습니다. 그는 회화를 공부했다 예술 학교그리고 San Fernando 아카데미에서.

중퇴 후 그는 파리로 이주하여 초현실주의 스타일을 개발하기 시작했습니다. 그러나 이탈리아로의 여행은 그를 르네상스 작품에 반하게 만든다. 그는 그림을 채운다 사실적인 이미지, 그러나 그의 놀라운 환상을 소개합니다.

이탈리아와 달리의 작품에 미치는 영향

이것이 Salvador Dali의 그림 "Elephants"가 1937 년에 탄생 한 방법입니다. 더 정확하게는 "Swans Reflecting Elephants"입니다. 호수 기슭에 앉아 나무와 함께 물에 반사되는 백조를 묘사합니다.

코끼리의 모습을 형성하는 것은 백조의 목과 날개입니다. 나무는 코끼리의 몸통과 강력한 다리로 변하면서 그림을 완성합니다. 이 사진은 플립입니다. 자세히 보면 백조가 코끼리로 변신합니다. 배경에는 카탈루냐 풍경이 있습니다. 그 색은 가을의 불타는 색입니다. Salvador Dali의 그림 "Elephants"는 나중에 그려질 것입니다. 미술 평론가들은 D. Bernini의 영향을 발견합니다. 그리고 예술가 자신은 바로크 양식의 위대한 창조자 인 오벨리스크를 등에 짊어진 코끼리의 조각에서 영감을 받았다는 사실을 거부하지 않았습니다. 살바도르 달리의 그림 "코끼리"에도 이 힘과 지배의 상징이 있습니다. 그 안에는 학문주의와 현실주의가 한 방울도 없습니다.

살바도르 달리, "코끼리": 그림 설명

Dali는 미국에 살 때 처음으로 파리처럼 얇은 코끼리를 그렸습니다. 이 코끼리는 여자의 꿈에 나타납니다.

다리가 얇은 코끼리와 함께 살바도르 달리에게 나타난 또 다른 창조물은 성 안토니오의 유혹입니다. 사막에있는 불행한 안토니는 끔찍한 코끼리, 양육하는 말, 반쯤 벗은 아름다움,기도와 십자가로 자신을 방어하는 악마의 환상에서 벗어나려고 노력하고 있습니다.

살바도르 달리는 세계 대전 이후 또 다른 환각을 보았다. 다리의 "코끼리"는 작가가 자신의 풍경을 삽입한 배경에 흘린 피처럼 붉은 색으로 쓰여 있습니다. 고향무슨 일이 있어도 자신이 어디에서 왔는지 절대 잊지 말아야 한다는 것을 상기시키고 싶습니다. 일몰인지 일출인지 완전히 불분명합니다.

코끼리는 그림의 공간을 채우지 않습니다. 의도적으로 비어 있습니다. 각 시청자는 자신이 원하는 것을 상상할 권리가 있습니다. 그러나 저자와 같은 그런 거친 공상은 모든 사람과 거리가 멀다.

두 마리의 동물이 서로를 향해 움직이고 있습니다. 그들의 다리는 거미처럼 얇고 연약하며 거의 보이지 않으며 다 관절입니다. 언제나 그렇듯이 달리에게는 에로티시즘의 요소가 있습니다. 그들의 가는 다리는 욕망의 다리다. 둘 다 눈에 잘 띄는 남근을 가지고 있습니다. 그러한 다리가 짐을 싣고 몸을 어떻게 지탱할 수 있는지 믿을 수 없을 것 같습니다. Dali의 코끼리는 중력의 법칙을 따르지 않기 때문에 의도적으로 현실을 왜곡합니다. 그들은 환상의 현실감을 만듭니다.

동물들은 믿을 수 없을 정도로 높은 사막의 매끄러운 표면에서 망각 속으로 방황합니다. 한 사람은 트렁크를 올렸고 다른 한 사람은 트렁크를 낮췄습니다. 하나는 여전히 활기차고 인생을 즐기고 있고, 다른 하나는 이미 지쳐서 멈췄습니다. 그 사이에 남자와 여자의 미니어처 두 인물이 계속되는 상징으로 간신히 보입니다. 인종수백만 명의 생명을 앗아간 끔찍한 전쟁 이후.

작가가 말하고자 하는 바를 이해하기 어렵다. "나는 기쁨으로 죽게 만드는 그림을 그리고, 깊은 감동을 주는 것들을 만들고, 그것들을 정직하게 묘사하려고 노력합니다."

제작 연도: 1948

캔버스, 유채.

원본 크기: 61×90cm

개인 소장, 미국

코끼리- 1948년에 작성된 스페인 예술가 Salvador Dali의 그림.

일몰을 배경으로 죽마 위에서 서로를 향해 걸어가는 두 마리의 코끼리. 그런 코끼리는 처음으로 작가가 깨어나기 1 초 전에 석류 주위를 날아 다니는 벌의 꿈이라는 그림에서 작가에 의해 묘사되었습니다.

Salvador Dali "Elephants"의 그림에 대한 설명

이 캔버스는 20세기 중반에 작가가 그린 것입니다. 다시 한번그림 "꿈"에서 시청자 앞에 처음 등장한 코끼리의 이미지가 나타났습니다. 이러한 유형의 초현실적인 코끼리는 달리의 많은 작품에 등장합니다. 그러한 코끼리의 이미지는 특별한 이름을 받았습니다- "베르니니의 코끼리", "미네르바의 코끼리", 마치 부러진 것처럼 길고 얇은 다리를 가진 동물의 이미지, 뒷면에는 오벨리스크 및 교황의 기타 속성이 있습니다. .

작가는 오벨리스크가 있는 비슷한 코끼리를 묘사한 유명한 조각가 베르니니의 작품에서 영감을 얻었습니다. 청중은 그림이 특정한 의미를 지니지 않을 수 있지만 한때 Dali에게 충격을 주었던 이미지의 반영일 수 있다는 데 동의합니다. 많은 사람들이 그림의 의미와 작가가 전달하려는 내용을 전혀 이해하지 못하지만 사실 그의 그림은 달리의 삶의 사건과 관련이 있습니다.

절대적으로 놀랍고 환상적인 그림이 우리 눈앞에 나타납니다! 진홍빛 노을이 보입니다. ~에 전경거대한 "미네르바의 코끼리"가 그려져 있습니다. 행동이 사막에서 일어난다는 결론을 내릴 수도 있습니다. 그림은 따뜻한 빨간색과 노란색으로 만들어지고 멀리서 모래 언덕이 보입니다.

두 마리의 코끼리가 긴 다리로 서로를 향해 걸어가며 무거운 짐을 지고 있습니다. 조금 더-그리고 그들의 다리는 견딜 수없는 부하로 부러 질 것입니다. 언뜻 보기에 코끼리들은 서로를 비추는 것처럼 보이지만 자세히 보면 코끼리 중 한 마리가 아래를 향하고 머리가 처진 것을 볼 수 있습니다. 동물이 슬픔에 빠진 것 같고 전체 이미지가 슬픔을 보여줍니다. 다른 하나의 몸통은 위쪽을 향하고 있습니다. 이 코끼리는 첫 번째와 달리 기쁨을 상징합니다.

초현실주의 정신과 상상할 수없는 작가의 상상의 비행으로 그림이 가득 차 있음에도 불구하고 이해하기 어렵지 않다.

살바도르 달리 "코끼리"(1948)
캔버스, 유채. 61×90cm
개인 소장

그림 "코끼리" 스페인 예술가 Salvador Dali는 1948 년에 썼습니다. 처음으로 그림 "꿈"에 전형적인 이미지의 코끼리가 묘사되었습니다. 신화 속 코끼리의 이미지 긴 다리달리의 많은 그림에 등장하는 오벨리스크가 뒷면에 있는 이것은 "베르니니의 코끼리" 또는 교황의 속성과 오벨리스크를 지닌 "미네르바의 코끼리"라고도 불립니다.

Dali의 수많은 코끼리 묘사는 등에 오벨리스크가 달린 코끼리인 Gian Lorenzo-Bernini의 조각에서 영감을 받았습니다. 아마도, 이 사진가지고 다니지 않는다 어떤 의미, 그러나 한 번 본 요소로 채워져 있습니다. 여러 가지 이유로 아티스트에게 큰 충격을주었습니다. 많은 비 감정가들은 그림에 묘사 된 파편을 이해하기 어렵지만 어떤 부조리도 작가의 삶에서 나온 사실의 파편입니다.

사진은 다리에 코끼리 두 마리를 보여줍니다. 일몰을 배경으로 죽마입니다. 석양의 색 구성표는 밝고 화려한 색상으로 만들어지며 밝은 색상에서 부드럽게 전환됩니다. 주황색부드러운 노란색으로. 이 특별한 하늘 아래에는 모래 언덕이 보이는 저 멀리 사막이 있습니다.

사막의 표면은 바람을 의식하지 못한 듯 매끈하다. 그 위에 서로를 향해 매우 높고 얇은 다리에 등에 오벨리스크가 달린 두 마리의 코끼리가 있습니다. 첫 번째 단계에서 코끼리의 무거운 무게로 다리가 접힐 수 있는 것 같습니다. 한 코끼리는 몸통이 위를 향하고 있어 기쁨의 인상을 주고 다른 코끼리는 동물의 머리처럼 늘어져 슬픔과 슬픔의 이미지를 줍니다. 그들은 코끼리처럼 회색 무늬의 카펫으로 덮여 있습니다.

코끼리 발 아래에는 길쭉한 그림자 반사가 있는 두 개의 인간 실루엣이 있습니다. 하나는 서있는 사람과 시각적으로 비슷하고 다른 하나는 손을 위로 들고 달리는 것과 비슷합니다. 여성 이미지. 사진 중앙에는 특이한 이미지의 집 윤곽이 그려져 있다. 캔버스는 예술가의 상상력이 무제한 비행하는 초현실주의 스타일로 작성되었습니다. 왜곡 된 형태의 프레젠테이션 스타일에도 불구하고 그림은 모든 사람에게 분명합니다.

"Elephants" - Salvador Dali의 그림으로 미니멀하고 거의 단색의 초현실적 인 이야기를 만듭니다. 많은 요소가 없고 푸른 하늘이 다른 캔버스와 다르지만, 그림의 단순함은 달리의 작업에서 반복되는 요소인 베르니니의 코끼리에 대한 시청자의 관심을 높입니다.

현실을 이기는 남자

Dali는 예술에 익숙하지 않은 사람들 사이에서도 거의 무관심하지 않은 예술가 중 한 명입니다. 그가 현대의 가장 인기 있는 예술가라는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 초현실주의자의 그림은 마치 그가 본 그대로의 현실인 것처럼 쓰여진다. 세계, Dali는 존재하지 않았습니다.

많은 전문가들은 비현실적인 플롯의 형태로 캔버스에 부어진 작가의 상상의 열매가 정신병, 편집증, 과대망상(대중이 동의하는 의견, 이해할 수 없는 것을 설명하기 위해) . Salvador Dali는 그가 쓴대로 살았고 그가 쓴대로 생각했기 때문에 다른 예술가의 캔버스와 마찬가지로 그의 그림은 초현실주의자가 주변에서 본 현실을 반영합니다.

그의 자서전과 편지에는 오만함과 나르시시즘의 짙은 베일을 통해 삶과 행동에 대한 이성적인 태도, 자신의 천재성에 대한 흔들리지 않는 자신감에서 힘을 얻은 자신의 나약함에 대한 회한과 인식이 엿보인다. 고국인 스페인의 예술 공동체와의 관계를 끊은 달리는 초현실주의가 자신이라고 선언했으며, 달리는 착각하지 않았습니다. 오늘날 '초현실주의'라는 단어를 만나면 가장 먼저 떠오르는 것은 작가의 이름이다.

반복 문자

Dali는 종종 시계, 계란 또는 새총과 같은 그의 그림에서 반복되는 기호를 사용했습니다. 비평가들과 미술사학자들은 이 모든 요소들의 의미와 회화에서의 그것들의 목적을 설명할 수 없습니다. 반복해서 등장하는 오브제와 오브제가 그림을 연결했을 가능성도 있지만, 달리가 자신의 그림에 대한 관심과 관심을 높이기 위해 상업적 목적으로 활용했다는 설이 있다.

다른 기호에 동일한 기호를 사용하는 동기가 무엇이든, 어떤 이유로 그들을 선택했습니다. 비밀의 의미대상이 아니라면. 캔버스에서 캔버스로 넘어가는 이러한 요소 중 하나는 등에 오벨리스크가 달린 "다리가 긴" 코끼리입니다.

그런 코끼리는 처음으로 "벌이 석류 주위를 날아서 깨어나기 1 초 전의 꿈"이라는 그림에 등장했습니다. 그 후 Salvador Dali의 그림 "Elephants"가 그려져 두 마리의 동물을 묘사했습니다. 베르니니의 조각품이 교황의 장례 행렬에서 걷고 있던 꿈의 영향으로 이미지가 만들어 졌기 때문에 예술가 자신은 그들을 "베르니니의 코끼리"라고 불렀습니다.

살바도르 달리, "코끼리": 그림 설명

사진 속 코끼리 두 마리는 엄청나게 길고 가느다란 다리로 노을이 붉게 물든 하늘을 배경으로 서로를 향해 사막 평원을 가로질러 걸어가고 있다. 사진의 윗부분에는 이미 별들이 하늘에서 빛나고 있고 수평선은 여전히 ​​밝은 햇빛으로 비춰지고 있습니다. 두 코끼리 모두 교황의 속성을 지니고 있으며 코끼리 자체와 일치하는 동일한 카펫으로 덮여 있습니다. 코끼리 중 하나는 몸통과 머리를 낮추고 서쪽에서 동쪽으로 향하고 다른 하나는 그를 향해 몸통을 들어 올립니다.

Salvador Dali의 그림 "Elephants"는 동물 자체를 제외한 모든 것이 일몰의 밝은 빛에 가라앉고 녹아내립니다. 코끼리의 발에는 그들을 향해 걸어가는 인간 형상의 윤곽이 있습니다. 그들의 그림자는 거의 코끼리 다리만큼 기괴하게 늘어져 있습니다. 그림 중 하나는 남자의 실루엣과 비슷하고 다른 하나는 여자 또는 천사의 실루엣과 비슷합니다. 사람들의 모습 사이 배경에는 석양의 광선으로 빛나는 반투명 한 집이 있습니다.

살바도르 달리의 상징주의

Salvador Dali의 그림 "Elephants"는 많은 요소가 풍부하지 않고 좁고 다소 어두운 색상 팔레트로 만들어 졌기 때문에 다른 많은 그림보다 단순 해 보입니다.

코끼리 자체 외에 기호는 다음과 같습니다.

• 피 묻은 일몰;
• 기념비와 같은 반투명 집;
• 사막 풍경;
• 러닝 피규어;
• 코끼리의 "기분".

많은 문화권에서 코끼리는 권력과 영향력의 상징이며 아마도 이것이 위대한 이기주의자 달리를 매료시킨 것일 것입니다. 어떤 사람들은 베르니니의 코끼리 선택을 종교의 상징과 연관시키지만, 아마도 초현실주의자 달리의 조각품의 특별한 매력은 베르니니가 평생 한 번도 진짜 코끼리를 보지 않고 그것을 만들었다는 것입니다. 그림 속 코끼리의 길고 가느다란 다리는 그들의 질량과 힘과 대조를 이루며, 구불구불한 구조에 기반한 힘과 힘의 왜곡된 이중 상징을 만듭니다.

살바도르 달리는 비인간적인 공상과 독특한 상상력을 가진 예술가였습니다. 모든 사람이 그의 그림을 이해하는 것은 아니며 극소수만이 그들에게 구체적이고 사실적인 설명을 할 수 있지만 스페인 초현실주의 자의 모든 그림은 어떤 식 으로든 예술가가 인식 한 현실을 반영한다는 데 모두 동의합니다.

Salvador Dali의 그림 "Elephants"는 초현실적인 이야기의 좋은 예입니다. 그것은 외계 행성이나 이상한 꿈과 같은 현실을 만듭니다.

그것은 아마도 가장 유명한 이미지, 달리가 만든 긴 다 관절 거미 다리의 코끼리로 그림에서 그림으로 반복됩니다. 예를 들어:

나는 이 코끼리의 기원을 확립했다고 생각한다. 우리는 코끼리가 다리에 관절이 없기 때문에 나무에 기대어 자고 넘어지면 더 이상 스스로 일어날 수 없다는 중세 우화의 인기있는 전설에 대해 이야기하고 있습니다 ().

코끼리의 특징은 이것이다. 넘어지면 무릎에 관절이 없기 때문에 일어날 수 없다. 그는 어떻게 넘어지나요? 자고 싶을 때는 나무에 기대어 잔다. 인디언(목록의 옵션: 사냥꾼). 이 코끼리의 속성을 알고 그들은 가서 나무를 조금 자릅니다. 코끼리가 온다. 기대어 그가 나무에 접근하자마자 나무도 그와 함께 쓰러진다. 넘어지면 일어날 수 없습니다. 그리고 그는 울고 비명을 지르기 시작합니다. 또 다른 코끼리가 듣고 그를 도우러 오지만 쓰러진 코끼리를 들어올릴 수는 없습니다. 이에 둘이 소리질러 다른 열두 제자가 오되 그들도 쓰러진 자를 일으키지 못하더라 그런 다음 모두 함께 비명을 지른다. 결국 작은 코끼리가 와서 코를 코끼리 아래에 놓고 그를 데리러옵니다.
작은 코끼리의 속성은 이것입니다. 어떤 곳에서 머리카락이나 뼈에 불을 붙이면 악마도 뱀도 거기에 들어 가지 않고 다른 악이 일어나지 않습니다.
해석.
아담과 이브의 이미지 해석 방법 : 아담과 그의 아내는 죄를 짓기 전에 하늘의 행복에 있었지만 아직 성관계를 알지 못했고 결합에 대한 생각도 없었습니다. 그러나 여자가 그 나무의 실과 곧 정신적인 합환채를 먹고 남편에게 주매 아담이 아내와 동침하여 가인을 흉수에서 낳은지라 다윗이 말했듯이 "하나님이여 나를 구원하소서 내 영혼의 물이 흐르게 되었나이다."
그리고 온 큰 코끼리, 즉 법은 쓰러진 코끼리를 들어 올릴 수 없었습니다. 그러자 12마리의 코끼리가 오는데, 그것은 예언자들의 얼굴이었습니다. 결국 정신적 코끼리, 즉 그리스도 신이 와서 땅에서 떨어진 사람을 들어 올렸습니다. 첫째가 가장 작은 이가 되사 모든 사람을 구원하시려고 자기를 낮추사 종의 형체를 가지사

Dali는 자신의 방법을 "편집증적-비판적"이라고 설명했기 때문에 그가 코끼리 다리에 많은 관절을 그렸다는 것이 완전히 이치에 맞습니다("그러나 나는 당신의 우화집과 그의 신학을 믿지 않습니다!"). 그리고 Antony가 벌거 벗은 여성 (원래 전통에서와 같이)이 아니라 다 관절 다리의 코끼리에 의해 공격받는 이유를 완전히 이해할 수 있습니다. 유혹을받는 것은 일시적인 육체적 욕망이 아니라 믿음의 기초입니다. 실제로 더 무섭고 재미 있습니다. 20 세기의 "정신적 코끼리"는 이미 그 자체로 꽤 우스꽝스럽게 들리지만 무섭기도합니다 (cf. "Heffalump"-Winnie the Pooh와 Piglet을 유혹하는 또 다른 정신적 코끼리).
일반적으로 Dali는 그의 "Great Masturbator"가 Aristotelian 마음의 원동력이 아닌 스스로 생각하기 때문에 스콜라 전통을 조롱하는 것을 좋아하는 것 같습니다.
추신 : 말 다리의 해부학은 정상이며 단순히 불균형하게 늘어납니다.