വയലിനിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകൾ ഒരു ഐതിഹ്യമുണ്ട്. മികച്ച വയലിനിസ്റ്റുകളെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകൾ കുട്ടികൾക്കുള്ള വയലിനിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകൾ

രസകരമായ വസ്തുതകൾവയലിനിനെക്കുറിച്ച്
(അന്ന ബ്ലഗയ)

ദൈവമോ പിശാചോ?

തങ്ങളുടെ ആത്മാവിനെ പിശാചിന് വിറ്റതായി ആരോപിക്കപ്പെടുന്ന വയലിനിസ്റ്റുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഇതിഹാസങ്ങൾ എല്ലാവർക്കും അറിയാം: നമുക്ക് നിക്കോളോ പഗാനിനിയെ ഓർക്കാം.

പല രാജ്യങ്ങളിലും, പുരോഹിതന്മാർ നല്ല വയലിനിസ്റ്റുകൾക്കെതിരെ ആയുധമെടുത്തു - ശാന്തമായ നോർവേയിൽ പോലും അവരെ ഇരുണ്ട ശക്തികളുടെ കൂട്ടാളികളായി കണക്കാക്കി, നോർവീജിയൻ നാടോടി വയലിനുകൾ മന്ത്രവാദികളെപ്പോലെ കത്തിച്ചു.
എന്നാൽ നേരെ വിപരീതമായ കഥകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു എന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയില്ല!

കാലത്തിന്റെ കൂടുതൽ പുരാതനമായ ഒരു "പാളി"യിലേക്ക് നോക്കുകയാണെങ്കിൽ, നമുക്ക് അത് കണ്ടെത്താനാകും വണങ്ങി വാദ്യങ്ങൾ, വയലിനുമായി ബന്ധപ്പെട്ട, യഥാർത്ഥത്തിൽ ക്ഷേത്ര ഫ്രെസ്കോകളിലും കൈയെഴുത്തു ബൈബിളുകളിലും ചിത്രീകരിച്ചിരുന്നു. മാലാഖമാർ, ഒരു പുരാതന കയ്യെഴുത്തുപ്രതിയിൽ ക്രിസ്തുവിന്റെ പേര് ആരാലും അല്ല, മറിച്ച് "പ്രിയപ്പെട്ട വയലിനിസ്റ്റ്"

അത്തരം കാര്യങ്ങൾ പിന്നീട് നിശബ്ദമാക്കി, ഫ്രെസ്കോകൾ നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, എന്നാൽ കൈവിലെ സെന്റ് സോഫിയ കത്തീഡ്രലിന്റെ ഫ്രെസ്കോയിൽ ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ കുമ്പിട്ട ഉപകരണം വായിക്കുന്നത് നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും കാണാം.

(അവിടെ മാത്രമല്ല. "വയലിനുകളുള്ള മാലാഖമാർ (ഫ്രെസ്കോകൾ)" എന്ന പേജ് കാണുക)

എന്തുകൊണ്ടാണ് മൊണാലിസ പുഞ്ചിരിച്ചത്?

ലിയോനാർഡ് തന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ ജിയോകോണ്ട പോസ് ചെയ്യുന്ന മുഴുവൻ സമയവും തന്ത്രികളാൽ സംഗീതം ചെയ്യണമെന്ന് ഉത്തരവിട്ടു. മോഡലിന്റെ പുഞ്ചിരി പ്ലേ ചെയ്യുന്ന സംഗീതത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമായിരുന്നു; പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, അതുകൊണ്ടാണ് ഇത് ഒരു മാലാഖയുടെ പുഞ്ചിരിയോ പിശാചിന്റെ പുഞ്ചിരിയോ ആയി കണക്കാക്കുന്നത്. (മുകളിൽ കാണുക: ദൈവമോ പിശാചോ?)
പൊതുവേ, കലാകാരൻ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, സംഗീതത്തിൽ ഈ പരീക്ഷണം ആകസ്മികമായി നടത്തിയില്ല. എല്ലാത്തിനുമുപരി, തന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ സമന്വയം നേടാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു, വിപരീതങ്ങളുടെ ഐക്യം (ഇതിനെക്കുറിച്ച് മൊസാർട്ടിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചിചെറിൻ പുസ്തകം കാണുക). വയലിന് കൃത്യമായി ഈ സ്വത്ത് ഉണ്ട്. ഔർ ബെർലിയോസിനെ ഉദ്ധരിച്ചു, “വയലിൻ പ്രത്യക്ഷത്തിൽ പല ഭാവഭേദങ്ങളെയും എതിർക്കാൻ പ്രാപ്തമാണ്. അവൾക്ക് ശക്തിയും ലഘുത്വവും കൃപയും ഉണ്ട്, ഇരുണ്ടതും സന്തോഷകരവുമായ മാനസികാവസ്ഥ, ചിന്ത, അഭിനിവേശം എന്നിവ അറിയിക്കുന്നു. നിനക്ക് അവളെ സംസാരിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചാൽ മതി."

വയലിനുകളും വെനീഷ്യൻ ഗൊണ്ടോളകളും

"സ്ട്രാഡിവാരി" (ആന്റണി ക്വിന്നിനൊപ്പം) എന്ന സിനിമയിൽ മനോഹരമായ ഒരു എപ്പിസോഡ് ഉണ്ട്: അസ്തമയ സൂര്യന്റെ കിരണങ്ങളിൽ ഒരു ഗൊണ്ടോള, അതിന്റെ അമരത്ത് ഒരു വയലിനിസ്റ്റ് കളിക്കുന്നു, അങ്ങനെ അദ്ദേഹം സ്വയം എറിയുന്ന യുവ അന്റോണിയോ സ്ട്രാഡിവാരിയുടെ ഭാവന പിടിച്ചെടുത്തു. വെള്ളത്തിലേക്ക്, വയലിനിസ്റ്റിനൊപ്പം ടാഗ് ചെയ്തു, ഒടുവിൽ ഒരു വയലിൻ നിർമ്മാതാവായി.

വയലിനും ഗൊണ്ടോളയ്ക്കും യഥാർത്ഥത്തിൽ പൊതുവായ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്. മാത്രമല്ല, ഈ ബന്ധം സൗന്ദര്യാത്മകം മാത്രമല്ല, അത് ഏറ്റവും "ഓർഗാനിക്" തലത്തിൽ സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ഐതിഹാസികമായ ക്രെമോണീസ് സ്കൂളിലെ വയലിനുകൾ വെനീഷ്യൻ ഗൊണ്ടോളകളുടെ തുഴകൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന ഡാൽമേഷ്യയിൽ നിന്നും ബോസ്നിയയിൽ നിന്നുമുള്ള അതേ സൈക്കാമോർ (വേവി മേപ്പിൾ) ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ടൈം മെഷീൻ

നല്ല വയലിനിസ്റ്റുകൾക്ക് കേൾവിയും വൈദഗ്ധ്യവും കൂടാതെ ശാസ്ത്രം ഇതുവരെ വിശദീകരിക്കാത്ത ചില കഴിവുകളും ഉണ്ട്. സമയം നിയന്ത്രിക്കാനുള്ള കഴിവ് ഉൾപ്പെടെ. (വയലിനിസ്റ്റുകൾക്ക് മാത്രമല്ല, എല്ലാ കച്ചേരി സംഗീതജ്ഞർക്കും ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയും). സംഗീതജ്ഞന്റെ മനസ്സിലെ മുഴുവൻ നാടകവും ഒരു നിശ്ചിത ഫോർമുലയിലേക്ക്, ഒരു കോഡിലേക്ക് മടക്കി സ്റ്റേജിൽ കളിക്കുമ്പോൾ ഇതിനകം തന്നെ വികസിക്കുമ്പോൾ, "സമയത്ത് യാത്ര" ചെയ്യാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു കൗതുകകരമായ സംവിധാനത്തെക്കുറിച്ച് V. ഗ്രിഗോറിയേവ് എഴുതുന്നു. "മെഷീൻ" തകരാറിലായ സന്ദർഭങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു. (തീർച്ചയായും, അത് അതിന്റെ അസ്തിത്വം തെളിയിക്കുന്നു =) ഒരു കുറിപ്പ് മാത്രം കളിച്ചതിന് ശേഷം ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ വിർച്വോ എങ്ങനെ നിർത്തി എന്നതിന് രസകരമായ നിരവധി തെളിവുകളുണ്ട്, കാരണം ശ്രോതാക്കളേക്കാൾ വ്യത്യസ്തമായ വേഗതയിൽ അവനുവേണ്ടി സമയം കടന്നുപോയി, മുഴുവൻ ജോലിയും. അവന്റെ മനസ്സിൽ ഇതിനകം മുഴങ്ങിക്കഴിഞ്ഞിരുന്നു.

കൂടുതൽ രസകരമായ പോയിന്റ്: സംഗീതജ്ഞർ പലപ്പോഴും അവരുടെ പ്രായത്തേക്കാൾ ചെറുപ്പമായി കാണപ്പെടുന്നു. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, സ്റ്റേജിൽ സമയം വ്യത്യസ്തമായി ഒഴുകുന്നു എന്നതാണ് ഇവിടെയുള്ള കാര്യം. എന്നാൽ അതിലും കൂടുതലുണ്ട്. ഓപ്പറ ബാസ്ഈ അവസരത്തിൽ ഒബ്രസ്‌സോവയുടെ വാക്കുകൾ മാറ്റൊറിൻ അനുസ്മരിക്കുന്നു: “ഞങ്ങൾ, കലാകാരന്മാർ, വാർദ്ധക്യം വരെ - മാഷ, പെറ്റ്ക, കട്ക,കാരണം ബി നമ്മൾ കൂടുതൽ സമയവും ചിലവഴിക്കുന്നത് ഈ ലോകത്തിലല്ല. (അതായത്, സർഗ്ഗാത്മക ലോകത്ത്, സമയം മന്ദഗതിയിലാകുന്ന മറ്റൊരു മാനമാണിത്). ശാസ്ത്രത്തിന് ഈ കാര്യങ്ങൾ വിശദീകരിക്കാൻ ഇതുവരെ കഴിഞ്ഞിട്ടില്ല.

വിർച്യുസോസ് ശാസ്ത്രജ്ഞരാണ്

വിർച്യുസോ എന്ന വാക്ക് ഒരിക്കൽ ശാസ്ത്രജ്ഞർക്ക് പ്രയോഗിച്ചു. പല വയലിനിസ്റ്റുകളും കലാകാരന്മാരും ചിത്രകാരന്മാരും വയലിൻ കവികളും മാത്രമല്ല, ശാസ്ത്രജ്ഞരും കണ്ടുപിടുത്തക്കാരും ആയിരുന്നു. (അക്കാലത്ത് എഴുതിയ ഒരു വയലിൻ സൃഷ്ടിയെ "സൊണാറ്റ ഫോർ ഇൻവെന്റീവ് വയലിൻ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു).

"വിർച്യുസോ" എന്ന വാക്ക് ഇപ്പോൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത് (ഞങ്ങൾ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നതെങ്കിൽ) ഒരേയൊരു അർത്ഥത്തിൽ - "സാങ്കേതികം". അതേസമയം, സ്ഥിതി മാറിയിട്ടില്ല: വിർച്യുസോ സംഗീതം ഉൾപ്പെടെ വയലിൻ നന്നായി വായിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും പേശികൾ വികസിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, മറിച്ച് വഴക്കമുള്ള മനസ്സും ശക്തമായ അവബോധവും ആവശ്യമാണ്.

ഒരു കുട്ടിയെ വളർത്തുന്നതിനേക്കാൾ സമയം നഷ്ടപ്പെടുന്നത് വ്യക്തമല്ലായിരിക്കാം. ഒഴിഞ്ഞ പുസ്തകവുമായി സോഫയിൽ കിടക്കുന്ന ഒരു മുതിർന്നയാൾക്ക് പിന്നീട് ഉറങ്ങാൻ പോയാൽ സമയം കണ്ടെത്താനാകും. വളർത്തലിൽ നിന്ന് പിന്നോട്ട് പോയ കുട്ടിക്ക് - അധ്വാനമോ മാനസികമോ ശാരീരികമോ സംഗീതമോ - തിരിച്ചുവരാൻ പ്രയാസമുള്ള ചില വിലയേറിയ വ്യക്തിത്വ ഗുണങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെടുന്നു. ഇത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, പക്ഷേ സാധ്യമാണ്. അതിനാൽ, ഞങ്ങൾ സാഹചര്യത്തെ അമിതമായി ചിത്രീകരിക്കില്ല. നിങ്ങൾ ആദ്യ ചുവടുകൾ എടുത്തിട്ടില്ലെങ്കിൽ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസംവളരെ ശൈശവത്തിന്റെ പ്രാരംഭദശയിൽ, എങ്കിൽ നിങ്ങളുടെ കുട്ടിക്ക് 4 അല്ലെങ്കിൽ 5 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ ഇന്ന് തന്നെ ഇത് ആരംഭിക്കുക.

സംഗീതം കേൾക്കുന്നു

ശരിയായ സംഗീത വികാസത്തോടെ, ഈ പ്രായത്തിലുള്ള കുട്ടികൾ സുഖകരമാവുകയും സംഗീതം കേൾക്കുന്നതിന് മുമ്പ് നിശബ്ദരാകുകയും ചെയ്യുന്നു. അവർ പരിചിതമായ സംഗീതം തിരിച്ചറിയുകയും സന്തോഷത്തോടെ അതിനെക്കുറിച്ച് മുതിർന്നവരോട് പറയുകയും ചെയ്യുന്നു. അവർക്ക് സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ മതിപ്പ് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയും: “ഇതൊരു നല്ല പാട്ടാണ്,” “അവിടെ ഒരു പക്ഷി പാടുന്നു,” “കാറ്റ് തുരുമ്പെടുക്കുന്നത് ഞാൻ കേൾക്കുന്നു,” മുതലായവ. ചിലർക്ക് കുട്ടികളുടെ സംഗീതോപകരണത്തിലോ യഥാർത്ഥ പിയാനോയിലോ കേൾക്കുന്ന ഒരു മെലഡി എടുക്കാൻ കഴിയും.

കുട്ടികൾ വ്യത്യസ്തരാണ്. ചിലർ സൗഹാർദ്ദപരമാണ്, എല്ലാം ഒരുമിച്ച് ചെയ്യാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, എന്തെങ്കിലും വ്യക്തമല്ലെങ്കിൽ ചോദിക്കുക; മറ്റുള്ളവർ അവരുടെ ചോദ്യത്തിനുള്ള ഉത്തരം സ്വന്തമായി അന്വേഷിക്കുന്നു. ആദ്യത്തേത് ഭൂരിപക്ഷമാണ്. അപ്പാർട്ട്മെന്റിന് ചുറ്റും ഈ ചെറിയ ഊർജ്ജം പ്രവർത്തിക്കുന്നു, മാത്രമല്ല അവന്റെ ശ്രദ്ധയെ ദീർഘനേരം തടയാൻ യാതൊന്നിനും കഴിയില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. എന്നാൽ നിങ്ങൾ അനങ്ങാതെ ഇരുന്നു പാട്ട് കേൾക്കുന്നത് അവൻ കാണുന്നു. സൗഹൃദമുള്ള കുട്ടികൾ അത് സഹിക്കില്ല, തീർച്ചയായും ചോദിക്കും:

- നീ എന്ത് ചെയ്യുന്നു?
- ഞാൻ സംഗീതം കേൾക്കുന്നു.
- എന്ത് സംഗീതം?
- ഇതൊരു സിംഫണിയാണ്.
- മറ്റെന്താണ് സിംഫണി?
- ഒരു സിംഫണി എന്നത് പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു കാര്യത്തെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞുകൊണ്ട് നിരവധി ഉപകരണങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് കളിക്കുന്നതാണ്.
- ഇത് രസകരമാണോ?
- വളരെ.

കുട്ടി ചോദിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്:

- എനിക്ക് കേൾക്കാമോ?
- നിങ്ങൾക്ക് കഴിയും, വെറുതെ കളിക്കരുത്. സംസാരിക്കരുത്. പിന്നെ മടുത്താൽ വിട്.

സംഗീതം കേൾക്കാൻ പ്രീ-സ്ക്കൂൾ കുട്ടികളെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്ന ഈ രീതി എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ലെങ്കിലും, ഈ ദിശയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത് മൂല്യവത്താണ്. കുട്ടികൾ ശ്രദ്ധയോടെ സംഗീതം കേൾക്കുമെന്ന് മുതിർന്നവരുടെ ഉദാഹരണത്തിൽ നിന്ന് പഠിക്കുന്നു. അതേസമയം, അവർ മറ്റുള്ളവരോട് സംസാരിക്കുകയോ ശല്യപ്പെടുത്തുകയോ ചെയ്യുന്നില്ല. എല്ലായ്‌പ്പോഴും തിരക്കുള്ള ഒരു മുതിർന്നയാൾ തന്റെ സമയമെടുക്കുകയും ഏകാഗ്രതയോടെ സംഗീതം കേൾക്കുകയും ശ്രദ്ധ വ്യതിചലിക്കാതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് കുട്ടികൾ കാണേണ്ടതും പ്രധാനമാണ്. ഏറ്റവും വാചാലമായ വാക്കുകളേക്കാൾ വ്യക്തിപരമായ ഉദാഹരണം കൂടുതൽ ഫലപ്രദമാണ്.

സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് എങ്ങനെ സംസാരിക്കാം

ഒരു സിംഫണി അല്ലെങ്കിൽ സോണാറ്റ എന്താണെന്ന് ഒരു കുട്ടിയോട് വിശദീകരിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ലെന്ന് പലരും വിശ്വസിക്കുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവർ പറയുന്നു, അയാൾക്ക് മനസ്സിലാകില്ല. തീർച്ചയായും, സിംഫണിയുടെ സാരാംശം എന്താണെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് മനസ്സിലാകില്ല. അതു ശരിയാണ്. എന്നാൽ അങ്ങനെയൊരു രൂപമുണ്ടെന്നും സംഗീതത്തിന് വ്യത്യസ്ത രൂപങ്ങളുണ്ടെന്നും അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കുന്നു. സംഗീതം, സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, സംഗീതസംവിധായകർ, സംഗീതജ്ഞർ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നത് (തീർച്ചയായും, ഇതെല്ലാം കുട്ടികൾക്ക് ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന ഭാഷയിൽ പറഞ്ഞാൽ) സഹായിക്കുന്നു. സംഗീത വികസനംകുട്ടി. സംഗീതോപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഒരു രൂപത്തിൽ സംസാരിക്കുന്നതാണ് നല്ലത് ചെറിയ മനുഷ്യൻഏറ്റവും അടുത്തത്. ഒരു യക്ഷിക്കഥയുടെ രൂപത്തിൽ.

വയലിൻ കഥ

വയലിൻ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ഭാഗം ശ്രദ്ധിക്കുക. ശാന്തമായ വയലിൻ സംഗീതത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ യക്ഷിക്കഥ തന്നെ പറയാം.

നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയെ വയലിൻ ചിത്രം കാണിക്കുക. അല്ലെങ്കിൽ അത് സ്വയം വരയ്ക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് വീട്ടിൽ ഒരു കളിപ്പാട്ട വയലിൻ ഉണ്ടെങ്കിൽ ഇതിലും മികച്ചതാണ്. യഥാർത്ഥമായത് ഉണ്ടെങ്കിൽ അത് വളരെ നല്ലതാണ്. ഇപ്പോൾ വയലിനിനെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ കണ്ടുപിടിച്ച യക്ഷിക്കഥ ഞങ്ങളോട് പറയുക. നമ്മളേക്കാൾ കൂടുതൽ ഭാവനയുള്ള പല രക്ഷിതാക്കൾക്കും മികച്ച ഒരു യക്ഷിക്കഥ കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയുമെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്. ഒരു യക്ഷിക്കഥ കേൾക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കളിയുടെ ഘടകങ്ങൾ പരിചയപ്പെടുത്താൻ കഴിയുമെങ്കിൽ അത് നല്ലതാണ്.

ശ്രദ്ധ, കളി.യക്ഷിക്കഥയുടെ പ്രമേയത്തിൽ നിങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്ന ഇവിടെ നൽകിയിരിക്കുന്ന ചോദ്യങ്ങൾക്കും മറ്റുള്ളവയ്ക്കും നിങ്ങൾ മുൻകൂട്ടി ഉത്തരം എഴുതുകയും അനുബന്ധ നമ്പറുകൾക്ക് കീഴിൽ പേപ്പർ ഷീറ്റുകൾ മേശപ്പുറത്ത് വയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നിങ്ങൾ കഥ പറയാൻ തുടങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ്, ഗെയിമിന്റെ അവസ്ഥകൾ നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയോട് വിശദീകരിക്കുക. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇതുപോലെ:

- വയലിൻ - സംഗീതത്തിന്റെ രാജ്ഞി എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു ഉപകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു യക്ഷിക്കഥ ഇപ്പോൾ ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയും. അപ്പോൾ ഞാൻ ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കും. ശ്രദ്ധിച്ച് കേൾക്കുക. ഓരോ ശരിയായ ഉത്തരത്തിനും നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പോയിന്റ് ലഭിക്കും. തെറ്റിന് - ഞാൻ. കൂടുതൽ പോയിന്റ് നേടുന്നയാൾ വിജയിക്കുന്നു.

അത്തരമൊരു ആമുഖത്തിന് ശേഷം കുട്ടി യക്ഷിക്കഥ ശ്രദ്ധയോടെയും താൽപ്പര്യത്തോടെയും കേൾക്കുമെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്.

ഒരു രാജ്യത്ത്, ഒരു സംസ്ഥാനത്ത്, ഒരു പെൺകുട്ടി ജീവിച്ചിരുന്നു. അവളുടെ മാതാപിതാക്കൾ സംഗീതത്തെ സ്നേഹിച്ചു. അതുകൊണ്ടാണ് പെൺകുട്ടിക്ക് വയലിൻ എന്ന് പേരിട്ടതും വയലിൻ വായിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചതും. പെൺകുട്ടി വളർന്നു ഒരു സംഗീതജ്ഞയായി. അവൾ നഗരങ്ങളിലും ഗ്രാമങ്ങളിലും ചുറ്റി സഞ്ചരിച്ചു, വയലിൻ വായിക്കുകയും ആളുകൾക്ക് സന്തോഷം നൽകുകയും ചെയ്തു.

ഈ രാജ്യത്തിൽ ജീവിച്ചു ദുഷ്ടൻ. അയാൾക്ക് സംഗീതം ഇഷ്ടമല്ല, വയലിൻ ശബ്ദം കേട്ട് ആളുകൾ സന്തോഷിക്കുന്നത് അദ്ദേഹത്തിന് ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. ഒരു ദിവസം ഒരു കച്ചേരിക്ക് മുമ്പ്, അവൻ വയലിൻ കിടക്കുന്ന മുറിയിൽ രഹസ്യമായി പതുങ്ങി മൂന്ന് ചരടുകൾ മുറിച്ചു. എന്നാൽ അവസാനത്തെ നാലാമത്തേത് മുറിക്കാൻ എനിക്ക് സമയമില്ലായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പെൺകുട്ടിക്ക് ഒരു സ്ട്രിംഗിൽ നന്നായി കളിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

പിന്നെ, മറ്റൊരു കച്ചേരിയിൽ, ദുഷ്ടൻ വീണ്ടും വയലിൻ കിടക്കുന്ന മുറിയിലേക്ക് ഒളിഞ്ഞുനോക്കി, വയലിൻ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിച്ച വില്ലിൽ നിന്ന് എല്ലാ രോമങ്ങളും പറിച്ചെടുത്തു. പെൺകുട്ടിക്ക് മറ്റ് വില്ലില്ലാത്തതിനാൽ ഇത്തവണ കച്ചേരി തടസ്സപ്പെടുത്താൻ വില്ലന് കഴിഞ്ഞു. ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, ഈ രാജ്യത്ത് ഒരു കുതിരയും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, അതിന്റെ വാലിൽ നിന്ന് വില്ലിന് മുടി എടുക്കാൻ കഴിയും.

വില്ലില്ലാതെ വയലിൻ കളിക്കാൻ കഴിയില്ല. പെൺകുട്ടി റോഡിൽ ഇരുന്നു കരഞ്ഞു. ഈ സമയത്ത്, ഒരു അയൽരാജ്യത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു രാജകുമാരൻ ഒരു വെളുത്ത കുതിരപ്പുറത്ത് കടന്നുപോയി.

- നിങ്ങൾ എന്തിനാണ് കരയുന്നത്? - രാജകുമാരൻ ചോദിച്ചു.
"എനിക്ക് വില്ലിന് കുതിരമുടിയില്ല, എനിക്ക് വയലിൻ വായിക്കാൻ കഴിയില്ല," വയലിൻ പറഞ്ഞു.
- കരയരുത്. “എന്റെ കുതിരയുടെ വാലിൽ നിന്ന് ഒരു മുടി ഞാൻ നിനക്ക് തരാം,” രാജകുമാരൻ പറഞ്ഞു.

അവൻ തന്റെ കുതിരയുടെ വാലിൽ നിന്ന് മുടി വില്ലിലേക്ക് തിരുകുകയും വയലിൻ വായിക്കുകയും ചെയ്തു. രാജകുമാരന് വയലിൻ വായിക്കുന്നതും വയലിൻ തന്നെ വളരെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടതിനാൽ, തന്റെ രാജ്യത്തിലേക്ക് തന്നോടൊപ്പം പോയി ഭാര്യയാകാൻ അദ്ദേഹം പെൺകുട്ടിയെ ക്ഷണിച്ചു.

അങ്ങനെ വയലിൻ രാജ്ഞിയായി, അവളുടെ വയലിൻ സംഗീത രാജ്ഞിയായി.

ഒരു യക്ഷിക്കഥയ്ക്കുള്ള ചോദ്യങ്ങൾ

- പെൺകുട്ടിയുടെ പേരും അവൾ വായിച്ച ഉപകരണവും എന്തായിരുന്നു?
- ഒരു വയലിന് എത്ര സ്ട്രിംഗുകൾ ഉണ്ട്?
- സ്ട്രിംഗുകൾക്കൊപ്പം നീങ്ങാനും ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കാനും ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്റെ പേരെന്താണ്?
- വില്ലിലെ മുടി എന്താണ്?
- എന്തുകൊണ്ടാണ് ദുഷ്ടൻ വയലിനിലെ ചരടുകൾ മുറിച്ച് വില്ലിൽ നിന്ന് ഒരു രോമം പറിച്ചെടുത്തത്?

തീർച്ചയായും, മറ്റ് ചോദ്യങ്ങൾ സാധ്യമാണ്, അതുപോലെ തന്നെ യക്ഷിക്കഥയുടെ പ്ലോട്ടിന്റെ മറ്റൊരു വികസനവും. ഉത്തരങ്ങൾ വ്യക്തമാണ് കട്ട അക്ഷരങ്ങളിൽപേപ്പറിന്റെ മറുവശത്ത് എഴുതുക, അങ്ങനെ വായിക്കാൻ കഴിയുന്ന കുട്ടികൾക്ക് അവ സ്വയം വായിക്കാൻ കഴിയും.

ഒരു കുട്ടിക്ക് താൽപ്പര്യമുണർത്തുന്ന രീതിയിൽ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നത് എളുപ്പമല്ല. ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെയോ സംഗീതസംവിധായകന്റെയോ ബാല്യകാല വർഷങ്ങളിൽ ചെറിയ ശ്രോതാക്കൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെന്ന് ശ്രദ്ധയിൽപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. അല്ലെങ്കിൽ കുട്ടികളായ നായകന്മാരുടെ കഥകൾ.

P. ചൈക്കോവ്സ്കി എഴുതിയ "മരത്തിന്റെ പടയാളികളുടെ മാർച്ച്" എന്ന കഥ

പ്യോട്ടർ ഇലിച്ച് ചൈക്കോവ്സ്കിക്ക് 8 വയസ്സുള്ള ഒരു അനന്തരവൻ ഉണ്ടായിരുന്നു, വോലോദ്യ ഡേവിഡോവ്. കളിപ്പാട്ട സൈനികർ കളിക്കുന്നത് അദ്ദേഹത്തിന് ഇഷ്ടമായിരുന്നു, കമ്പോസർ ഈ മാർച്ച് അദ്ദേഹത്തിന് സമർപ്പിച്ചു. വോലോദ്യ പട്ടാളക്കാരെ ബോക്സിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുത്തു. നിങ്ങൾക്ക് വേണമെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ സൈനികരെ പുറത്തെടുത്ത് നിരത്തി നിർത്താം. നോക്കൂ, അവർ നേരെ നിന്നുകൊണ്ട് കൽപ്പനയ്ക്കായി കാത്തിരിക്കുന്നു. ഓർഡർ നൽകി, സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, അവർ പോയി. ശ്രദ്ധിക്കുക, അവർ എത്ര സന്തോഷത്തോടെയും വ്യക്തമായും നടക്കുന്നുവെന്നത് നിങ്ങൾ കേൾക്കും: “ഒന്ന്-രണ്ട്! ഒന്ന് രണ്ട്! പടയാളികൾ പരേഡ് സ്വീകരിക്കുന്ന വോലോദ്യയിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു.

അത്തരമൊരു കഥയ്ക്ക് ശേഷം, സംഗീതം തികച്ചും നിർദ്ദിഷ്ടമായ എന്തെങ്കിലും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ പ്രാപ്തമാണെന്ന് കുട്ടികൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു. സംഗീതം എന്താണ് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ അവർക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ട്, തൽഫലമായി, സംഗീതം കേൾക്കാനുള്ള ആഗ്രഹമുണ്ട്.

കുട്ടികളുടെ മാനസികാവസ്ഥയെക്കുറിച്ച്

കുട്ടികളുടെ മാനസികാവസ്ഥയെക്കുറിച്ച് പ്രത്യേകം കുറച്ച് വാക്കുകൾ. ഇന്നത്തെ, സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോഴും സംഗീതോപകരണം പരിശീലിക്കുമ്പോഴും ഒരു കുട്ടിക്ക് (മുതിർന്നവരെക്കാൾ വളരെ വലിയ അളവിൽ) ക്ഷണികമായ മാനസികാവസ്ഥ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ഇന്നലെ, സണ്ണി, വിജയകരമായ ഒരു ദിവസം, എല്ലാം അവനു സന്തോഷമായിരുന്നു. എന്നാൽ ഇന്ന് എന്തോ കുഴപ്പമില്ല, സംഗീതം അവനെ അലോസരപ്പെടുത്തുന്നു. നന്നായി! കുട്ടികളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, പ്രത്യേകിച്ച് ചെറിയവ, കൃത്യമായ ദിനചര്യകളും കർശനമായ അച്ചടക്കവും എല്ലായ്പ്പോഴും ഉചിതമല്ല. നേരെമറിച്ച്, ഇവിടെ, ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വഴക്കവും വിട്ടുവീഴ്ച ചെയ്യാനുള്ള കഴിവും ആവശ്യമാണ്.

അഞ്ച് കുട്ടികൾക്കുള്ള ദിനചര്യ ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളിലേക്ക് ആസൂത്രണം ചെയ്ത ഒരു കുടുംബത്തെ ഞങ്ങൾക്കറിയാം. ഷെഡ്യൂൾ കർശനമായി പാലിക്കാനുള്ള ചുമതല മാതാപിതാക്കൾ സ്വയം സജ്ജമാക്കി. അതിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിച്ചാൽ കഠിനമായി ശിക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. ഫലം വിനാശകരമായിരുന്നു. കുട്ടികൾ വളർന്ന് മാതാപിതാക്കളുടെ നിയന്ത്രണം വിട്ടയുടനെ, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, "എല്ലാത്തരം മോശമായ കാര്യങ്ങളിലും ഏർപ്പെട്ടു": അവർ കുടുംബം വിട്ടു, നേരത്തെ ലൈംഗിക ബന്ധത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു, മയക്കുമരുന്ന് പോലും കഴിച്ചു. മുതിർന്നവരുടെ ആഗ്രഹങ്ങളുമായി എപ്പോഴും ഒത്തുപോകാത്ത കുട്ടികളുടെ ആഗ്രഹങ്ങളെ അടിച്ചമർത്തുന്ന സമ്പ്രദായത്തിൽ നിന്ന് മോചനം നേടാനുള്ള ആഗ്രഹം വിജയിച്ചു. ഒരു അണക്കെട്ടിനാൽ വളരെക്കാലം തടഞ്ഞുനിർത്തിയ വെള്ളം സ്വതന്ത്രമാകുമ്പോൾ ഇത് സംഭവിക്കുന്നു, ചുറ്റുമുള്ളതെല്ലാം വെള്ളപ്പൊക്കത്തിലാണ്.

ഇന്ന് ചെയ്യാൻ തോന്നാത്ത എന്തെങ്കിലും ചെയ്യാൻ നിങ്ങൾ കുട്ടികളെ നിർബന്ധിക്കരുത്.

കുട്ടികളുടെ സംഗീത അഭിരുചി സാധാരണയായി മാതാപിതാക്കളുടെ അഭിരുചിയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഏതുതരം സംഗീതമാണ് ഞാൻ കേൾക്കേണ്ടത്? പ്രീസ്കൂൾ പ്രായം? ഈ ചോദ്യത്തിന് ശരിയായി ഉത്തരം നൽകേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, കാരണം കുട്ടികളുടെ സംഗീത അഭിരുചി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു, അവർക്ക് വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയില്ല. നല്ല സംഗീതംമോശം, താൽപ്പര്യമില്ലാത്തതിൽ നിന്ന്. കുട്ടികളുടെ അഭിരുചികൾ ക്ലാസിക്കുകളിൽ പഠിക്കുകയും നല്ല സംഗീതം ശീലമാക്കുകയും ചെയ്യണമെന്ന് ഞങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നു.

ബാലസാഹിത്യത്തിന് എസ്. മാർഷക്ക് നൽകിയ നിർവചനം കുട്ടികൾക്കുള്ള സംഗീതത്തിന് തികച്ചും അനുയോജ്യമാണ്: "ഇത് മുതിർന്നവർക്കായി എഴുതണം, വളരെ നല്ലത്." എങ്ങനെ അകത്ത് ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം, കൂടാതെ "എളുപ്പത്തിൽ" (വിഭജനം തികച്ചും ഏകപക്ഷീയമാണ്) കുട്ടികൾക്ക് അവരുടേതായ മുൻഗണനകളുണ്ട്. എന്തുകൊണ്ടെന്ന് വിശദീകരിക്കാൻ ഞങ്ങൾ ഏറ്റെടുക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ, ഉദാഹരണത്തിന്, കൊച്ചുകുട്ടികൾ പ്രത്യേകിച്ച് മനസ്സോടെ മൊസാർട്ടിനെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. എന്തുകൊണ്ടെന്ന് ആർക്കറിയാം? കുട്ടിക്കാലത്തുതന്നെ ഒരു ചൈൽഡ് പ്രോഡിജി എന്ന പ്രശസ്തി നേടിയ സംഗീതസംവിധായകൻ, മുതിർന്നവരായ നമ്മൾ പാതി മറന്നുപോയ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ശോഭയുള്ള, ബാലിശമായ ആ ധാരണ തന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിലനിർത്തിയിരിക്കാം. അതിനാൽ യുവ ശ്രോതാക്കൾക്ക് ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ ...

ചോപ്പിന്റെ സംഗീതം കേട്ട് ഒരു പെൺകുട്ടി ആസ്വദിച്ച ഒരു കുടുംബത്തെ നമുക്കറിയാം. മറ്റൊരു കുടുംബത്തിൽ, ഡാഡിക്ക് ആധുനിക സംഗീതത്തോട് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആറ് വയസ്സുള്ള മകളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീതസംവിധായകൻ ഹിൻഡെമിത്ത് ആയിരുന്നു. ഒരു എഴുത്തുകാരന്റെ മകൻ, നാലാം വയസ്സിൽ, കേൾക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു " മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ» ബീഥോവൻ. "കുട്ടികൾ, മുതിർന്നവരുടെ ശീലങ്ങളും പെരുമാറ്റരീതികളും മാത്രമല്ല, അവരുടെ വികാരങ്ങളും സൂക്ഷ്മമായി സ്വീകരിക്കുന്നു" എന്ന് I. P. പാവ്ലോവ് എഴുതി.

സംഗീതം രചിക്കുന്നു

ഇത് സംഭവിക്കുന്നു: ഒരു കഥയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച സംഗീതം ശ്രവിച്ച ശേഷം, കുട്ടികൾ സ്വയം സംഗീതം രചിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ചില സംഗീതസംവിധായകരും സംഗീതജ്ഞരും കുട്ടിക്കാലത്ത് സംഗീതം രചിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് അവർ മനസ്സിലാക്കിയതിനുശേഷം ഇത് പലപ്പോഴും സംഭവിക്കുന്നു. വീട്ടിൽ ഒരു പിയാനോ അല്ലെങ്കിൽ കുട്ടികളുടെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ, കുഞ്ഞ് വളരെ നേരം ഇരുന്നു, കീകൾ അമർത്തി ശബ്ദങ്ങൾ ശ്രവിക്കുന്നു. ശബ്ദങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് അർത്ഥശൂന്യമായി തോന്നിയാലും അത് നിർത്തേണ്ട ആവശ്യമില്ല. എതിരായി. അത്തരം ശ്രമങ്ങൾ സാധ്യമായ എല്ലാ വിധത്തിലും പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കേണ്ടതാണ്: "ഓ, നന്നായി! വരൂ, വീണ്ടും പറയൂ! നിങ്ങൾ എത്ര മഹത്തരമായി ചെയ്തു! കരടി കടന്നുപോയതുപോലെ... അണ്ണാൻ ഓടിപ്പോയതുപോലെ...” തുടങ്ങിയവ.

ചില നുറുങ്ങുകൾ ഇതാ

  • ഒരു ടേപ്പ് റെക്കോർഡറിൽ മെലഡി റെക്കോർഡ് ചെയ്യുക. എന്നിട്ട് നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയുമായി കേൾക്കുക.
  • നിങ്ങളുടെ കുട്ടി എഴുതിയ സംഗീതം എങ്ങനെയാണെന്നും അതിൽ ഏത് മാനസികാവസ്ഥയാണ് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതെന്നും വാക്കുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക.
  • കൂടെ വരൂ യുവ സംഗീതസംവിധായകൻമെലഡി പേര്.
  • കഴിയുമെങ്കിൽ എഴുതുക കുട്ടികളുടെ ഉപന്യാസംകുറിപ്പുകളിൽ.
  • ഒരു സംഗീതോപകരണം വായിക്കാൻ പഠിക്കുന്ന കുട്ടികൾ അവരുടെ ശേഖരത്തിൽ അവരുടെ സ്വന്തം സൃഷ്ടികൾ ഉൾപ്പെടുത്തട്ടെ.
  • നിങ്ങളുടെ അസൈൻമെന്റുകൾ സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു നല്ല പ്രോത്സാഹനമായിരിക്കും. സങ്കടകരമായ ഒരു മെലഡിയുമായി വരൂ. അല്ലെങ്കിൽ തമാശ. അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പാവയ്ക്ക് വേണ്ടിയുള്ള ലാലേട്ടന്റെ ഈണം. കവിതയ്ക്ക് ഒരു മെലഡി എഴുതുക. ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, എ. ബാർട്ടോ, എസ്. മാർഷക്ക്, കെ. ചുക്കോവ്സ്കി, മറ്റ് പ്രശസ്തരായ എഴുത്തുകാരുടെ കുട്ടികളുടെ കവിതകൾ ഈ ആവശ്യങ്ങൾക്ക് ഉപയോഗിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്. നല്ല കുട്ടികളുടെ കവിതകൾ സംഗീതത്തോടൊപ്പം ചേരും.

സംഗീതവും ചിത്രരചനയും

കുട്ടികൾ ചിത്രങ്ങളിലൂടെ ചിന്തിക്കുന്നു. അതിനാൽ, അവർ കേൾക്കുന്നത് വരയ്ക്കുന്നതിൽ സന്തോഷമുണ്ട്. ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ബാധകമാണ് സംഗീത സൃഷ്ടികൾആലങ്കാരിക സ്വഭാവം. സംഗീതത്തിൽ ഉൾച്ചേർത്ത ചിത്രം വ്യക്തമായും വ്യക്തമായും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നിടത്ത്. ചിലപ്പോൾ നാടകത്തിന്റെ തലക്കെട്ടിൽ പോലും, " കുട്ടികളുടെ ആൽബം"പി. ചൈക്കോവ്സ്കി, ആർ. ഷുമാൻ അല്ലെങ്കിൽ, എസ്. മെയ്കാപ്പർ, എ. ഗ്രെചാനിനോവ്, മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവർ കുട്ടികൾക്കുള്ള നാടകങ്ങളിൽ.

അധിക വിദ്യാഭ്യാസ അധ്യാപകന്റെ പദ്ധതി ലിസ്നേവ ഇ.എ. MBOU DOD DSHI നമ്പർ 12 സമര 2014. വയലിനിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകൾ വയലിൻ എവിടെ നിന്നാണ് വന്നത്, ആരാണ് വയലിൻ കണ്ടുപിടിച്ചതെന്ന് കൃത്യമായി സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയില്ല, പക്ഷേ അതിശയകരമായ ഈ മനോഹരമായ ശബ്ദ ഉപകരണത്തിന്റെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ 17-ഉം 18-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ നിർമ്മിച്ചതാണെന്ന് ഉറപ്പാണ്. ഇറ്റലിയിൽ വയലിൻ നിർമ്മാതാക്കളുടെ മുഴുവൻ കുടുംബങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു. വയലിൻ നിർമ്മാണത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം സംരക്ഷിക്കപ്പെടുകയും തലമുറകളിലേക്ക് കൈമാറുകയും ചെയ്തു. ഇറ്റാലിയൻ നഗരമായ ക്രെമോണയിൽ നിന്നുള്ള അമതി കുടുംബമായിരുന്നു വയലിൻ നിർമ്മാതാക്കളുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കുടുംബം. ഇത്രയും അത്ഭുതകരവും അപൂർവവുമായ ഈണവും ആർദ്രതയും ഉള്ള വയലിൻ സൃഷ്ടിക്കാൻ മറ്റാർക്കും കഴിയില്ലെന്ന് വളരെക്കാലമായി വിശ്വസിച്ചിരുന്നു. പക്ഷേ നിക്കോളോ അമതിഅന്റോണിയോ സ്ട്രാഡിവാരിയുടെ കഴിവുള്ള വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്നു; അതിശയോക്തി കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തെ മാസ്റ്റർ ഓഫ് മാസ്റ്റേഴ്സ് എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. തനിക്ക് മുമ്പ് നിലനിന്നിരുന്നതിനേക്കാൾ അൽപ്പം വലുതും പരന്നതുമായ വയലിൻ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം, ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദം മനുഷ്യന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിലേക്ക് അടുപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു എന്നതാണ്. സ്ട്രാഡിവാരിയസ് 1000-ലധികം ഉപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചതായി അറിയാം. അവയിൽ പലതും അവ അവതരിപ്പിച്ച സംഗീതജ്ഞരുടെ പേരിലാണ് അറിയപ്പെടുന്നത്. 540 സ്ട്രാഡിവാരിയസ് വയലിനുകൾ മാത്രമേ ഇന്നുവരെ നിലനിൽക്കുന്നുള്ളൂ, അവ ഓരോന്നും വളരെ വിലമതിക്കുകയും മികച്ച കലാസൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അന്റോണിയോ സ്ട്രാഡിവാരിയുടെ വയലിൻ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിന് നിരവധി പ്രശസ്ത വയലിനിസ്റ്റുകൾ അറിയാം. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ജീവിച്ചിരുന്ന നിക്കോളോ പഗാനിനിയാണ് എക്കാലത്തെയും അതിരുകടന്ന വയലിനിസ്റ്റ്. സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, സംഗീതജ്ഞരിൽ മൂന്നിലൊന്ന് പേരും വയലിനിസ്റ്റുകളാണ്. വയലിൻ അതിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ ഭംഗിയും പ്രകടനവും കാരണം ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുത ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു. വയലിനിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകൾ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി തന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ ജിയോകോണ്ട പോസ് ചെയ്യുന്ന സമയം മുഴുവൻ സ്ട്രിംഗുകൾ ഉപയോഗിച്ച് സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യാൻ ഉത്തരവിട്ടതായി ഒരു ഐതിഹ്യമുണ്ട്. അവളുടെ പുഞ്ചിരി സംഗീതത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമായിരുന്നു. പല രാജ്യങ്ങളിലും, വൈദികർ നല്ല വയലിനിസ്റ്റുകൾക്കെതിരെ ആയുധമെടുത്തു - ശാന്തമായ നോർവേയിൽ പോലും അവരെ കൂട്ടാളികളായി കണക്കാക്കി. ഇരുണ്ട ശക്തികൾ , നോർവീജിയൻ നാടോടി വയലിൻ മന്ത്രവാദിനികളെപ്പോലെ കത്തിച്ചു. നോർവീജിയൻ ഹാർഡിംഗ്‌ഫെല്ലെ വയലിൻ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ വയലിൻ പ്രശസ്ത ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റർ ഗ്യൂസെപ്പെ ഗ്വാർനേരി നിർമ്മിച്ച വയലിൻ 2010 ജൂലൈയിൽ ചിക്കാഗോയിൽ നടന്ന ലേലത്തിൽ 18 മില്യൺ ഡോളറിന് വിറ്റു, ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ സംഗീത ഉപകരണമാണിത്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ 1741-ൽ നിർമ്മിച്ച വയലിൻ പ്രശസ്ത വയലിനിസ്റ്റ് ഹെൻറി വിയാറ്റാങ്ങിന്റെതായിരുന്നു. ഏറ്റവും ചെറിയ വയലിൻ 1973-ൽ എറിക് മെയ്‌സ്‌നർ 4.1 സെന്റിമീറ്റർ മാത്രം ഉയരമുള്ള വയലിൻ നിർമ്മിച്ചു. വലിപ്പം കുറവാണെങ്കിലും, വയലിൻ മനോഹരമായ ശബ്ദങ്ങൾ പുറപ്പെടുവിക്കുന്നു. ഒരിക്കൽ സ്കോട്ടിഷ് നാഷണൽ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ വയലിൻ വായിച്ചിരുന്ന ഡേവിഡ് എഡ്വേർഡ് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ചെറിയ വയലിൻ 1.5 സെ.മീ. വയലിൻ ചിലപ്പോൾ കലാകാരന്മാരെ ഒരുതരം ക്യാൻവാസായി സേവിക്കുന്നു. ജൂലിയ ബോർഡൻ വർഷങ്ങളായി വയലിനുകളും സെല്ലോകളും വരയ്ക്കുന്നു. ഒരു വയലിൻ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നതിനുമുമ്പ്, കലാകാരന് സ്ട്രിംഗുകൾ നീക്കം ചെയ്യുകയും പെയിന്റിംഗിനായി ഉപരിതലം തയ്യാറാക്കുകയും വേണം. ജൂലിയ ബോർഡന്റെ അതിശയകരവും വിചിത്രവും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ സൃഷ്ടികൾ അതുല്യവും കാഴ്ചക്കാരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നതുമാണ്. സ്വീഡിഷ് ശിൽപിയായ ലാർസ് വീഡൻഫോക്ക് കല്ലിൽ നിന്ന് ബ്ലാക്ക്ബേർഡ് വയലിൻ നിർമ്മിച്ചു. സ്ട്രാഡിവാരിയസിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾക്കനുസൃതമായാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചത്, മെറ്റീരിയൽ കറുത്ത ഡയബേസ് ആയിരുന്നു. റെസൊണേറ്റർ ബോക്‌സിന്റെ കല്ല് മതിലുകളുടെ കനം 2.5 മില്ലിമീറ്ററിൽ കൂടാത്തതിനാൽ വയലിൻ പല തടികളേക്കാളും മോശമല്ല, 2 കിലോഗ്രാം മാത്രമാണ് ഭാരം. ലോകത്തിലെ അത്തരത്തിലുള്ള ഒരേയൊരു ഉപകരണം "ബ്ലാക്ക്ബേർഡ്" അല്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് - ചെക്ക് ജാൻ റോറിച്ച് മാർബിളിൽ നിന്നാണ് വയലിനുകൾ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. മൊസാർട്ടിന്റെ കൃതികളിൽ രണ്ട് വയലിനുകൾക്ക് അസാധാരണമായ ഒരു ഡ്യുയറ്റ് ഉണ്ട്. സംഗീതജ്ഞർ പരസ്പരം അഭിമുഖീകരിക്കുകയും അവർക്കിടയിൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഷീറ്റ് സ്ഥാപിക്കുകയും വേണം. ഓരോ വയലിനും വ്യത്യസ്തമായ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, എന്നാൽ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളും ഒരേ പേജിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. വയലിനിസ്റ്റുകൾ ഷീറ്റിന്റെ വിവിധ അറ്റങ്ങളിൽ നിന്ന് കുറിപ്പുകൾ വായിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, തുടർന്ന് മധ്യത്തിൽ കണ്ടുമുട്ടുകയും വീണ്ടും പരസ്പരം അകന്നുപോകുകയും ചെയ്യുന്നു, മൊത്തത്തിൽ മനോഹരമായ ഒരു മെലഡി സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. ഐൻസ്റ്റീന് വയലിൻ വായിക്കാൻ ഇഷ്ടമായിരുന്നു, ഒരിക്കൽ ജർമ്മനിയിൽ ഒരു ചാരിറ്റി കച്ചേരിയിൽ പങ്കെടുത്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കളിയിൽ അഭിനന്ദിച്ച ഒരു പ്രാദേശിക പത്രപ്രവർത്തകൻ "കലാകാരന്റെ" പേര് തിരിച്ചറിഞ്ഞു, അടുത്ത ദിവസം മഹാനായ സംഗീതജ്ഞനായ, സമാനതകളില്ലാത്ത വൈദഗ്ധ്യമുള്ള വയലിനിസ്റ്റ് ആൽബർട്ട് ഐൻസ്റ്റീന്റെ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് പത്രത്തിൽ ഒരു കുറിപ്പ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അദ്ദേഹം ഈ കുറിപ്പ് തനിക്കായി സൂക്ഷിക്കുകയും അഭിമാനത്തോടെ സുഹൃത്തുക്കളെ കാണിക്കുകയും ചെയ്തു, വാസ്തവത്തിൽ താൻ ഒരു പ്രശസ്ത വയലിനിസ്റ്റാണ്, അല്ലാതെ ഒരു ശാസ്ത്രജ്ഞനല്ല. മികച്ച വയലിനിസ്റ്റുകളിലൊന്നായ അമേരിക്കൻ ജോഷ്വ ബെൽ 2007 ജനുവരി 12 ന് ഒരു പരീക്ഷണത്തിൽ പങ്കെടുക്കാൻ സമ്മതിച്ചു - രാവിലെ ഒരു സാധാരണ തെരുവ് സംഗീതജ്ഞന്റെ മറവിൽ ഒരു മെട്രോ സ്റ്റേഷന്റെ ലോബിയിൽ 45 മിനിറ്റ് കളിച്ചു. അതുവഴി കടന്നുപോയ ആയിരം പേരിൽ ഏഴുപേർക്ക് മാത്രമാണ് സംഗീതത്തിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളത്. സംഗീതം എൻ. പഗാനിനി (സ്പാനിഷ് ലിയോനിഡ് കോഗൻ) സോണാറ്റ നമ്പർ 1 വയലിനും ഗിറ്റാറിനും എ മേജർ, ഒപി. 2 നമ്പർ 1: മിനിറ്റ്. Adagio അവതരണം വിക്കിപീഡിയ, സൈറ്റുകൾ en.wikipedia.org missjacobsonsmusic.blogspot.ru ru.wikipedia.org www.washingtonpost.com www.terra-2.ru www.rate1.com www.kulturologia.ru http:// samoe -samaya.ru http://sitefaktov.ru

വയലിൻ ഒരു സംഗീത ഉപകരണമാണ്, അത് അതിമനോഹരമായതിനാൽ പ്രത്യേകിച്ചും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു രൂപംമനുഷ്യശബ്ദത്തിന് സമാനമായ, എന്നാൽ കൂടുതൽ ബഹുമുഖവും തിളക്കവുമുള്ള ഒരു അതുല്യമായ തടിയും. വയലിൻ "ഓർക്കസ്ട്രയുടെ രാജ്ഞി" എന്ന പേര് അർഹിക്കുന്നു. വയലിനിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകൾ ഞങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

കഥ

ആധുനിക വയലിന് സമാനമായ ഒരു ഉപകരണം പതിനാലാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് നാടോടി ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. 1560-ൽ ചാൾസ് ഒൻപതാമൻ ചക്രവർത്തിയുടെ കൊട്ടാരം സംഗീതജ്ഞർക്കായി 24 വയലിനുകൾക്കുള്ള ഓർഡർ മാസ്റ്റർ അമറ്റിക്ക് ലഭിച്ചപ്പോൾ വയലിൻ പ്രഭുക്കന്മാർക്കിടയിൽ അംഗീകാരം നേടി.

മറ്റൊരു വയലിൻ മാസ്റ്ററായ ഗാസ്പാരോ ഡി സോളോ ആയിരുന്നു അമതിയുടെ എതിരാളി. അവരിൽ ആരാണ് ചിത്രത്തിന്റെ രചയിതാവ് എന്ന് ചരിത്രകാരന്മാർ വാദിക്കുന്നു ആധുനിക വയലിൻ. അമതിയുടെ അദ്ധ്യാപകനായ ഗാസ്പാരോ ബെർട്ടോലോട്ടിയാണ് ഇത് ആദ്യം ചെയ്തത് എന്ന് ചിലർ വിശ്വസിക്കുന്നു. ഗ്വാർനേരിയുടെയും സ്ട്രാഡിവാരിയുടെയും വർക്ക്ഷോപ്പുകളിൽ നിന്ന് വയലിനുകളുടെ മനോഹരമായ ഉദാഹരണങ്ങൾ പുറത്തുവന്നിട്ടില്ല.

വിർച്യുസോ സംഗീതജ്ഞരുടെ കൈകളിൽ, വയലിൻ അഭൂതപൂർവമായ പ്രശസ്തി നേടി - പഗാനിനി, ടാർട്ടിനി, ലോലി. കമ്പോസർ വിവാൾഡിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഈ ഉപകരണം ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം നേടി. വയലിനിനായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ ലോക ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

ശബ്ദം

ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ ഒരു ഓപ്പറയുടെയോ ബാലെയിലെയോ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വികാരങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് എത്തിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളെ അറിയിക്കാൻ, അവൻ പ്രധാന ഭാഗം പ്രത്യേകമായി വയലിനുമായി എഴുതുന്നു. അതിന്റെ ശബ്ദം മൃദുവും ശക്തവും ഉന്മേഷദായകവും ശാന്തവുമാകാം.

അപേക്ഷയും ശേഖരണവും

ഉൾപ്പെടുത്തിയത് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രഏതാണ്ട് മൂന്നിലൊന്ന് വയലിനുകളാണ്. സോളോ ഭാഗങ്ങളിൽ വയലിൻ മനോഹരമാണ്. അതിന്റെ പ്രധാന നേട്ടം വൈവിധ്യമാർന്ന ശബ്ദങ്ങളും അവയുടെ ഷേഡുകളുടെ തുല്യ സമ്പന്നമായ പാലറ്റും ആണ്.

വയലിൻ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഏറ്റവും സാധാരണമായ സംഘമാണ് സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ്രണ്ട് വയലിനുകളും ഒരു വയലയും അടങ്ങുന്നു. നിരവധി ജോലികൾ വ്യത്യസ്ത ശൈലികൾഈ ക്വാർട്ടറ്റിനായി എഴുതിയത്. വയലിൻ, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയുടെ കച്ചേരികൾ ലോക ക്ലാസിക്കുകളായി മാറി.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, വയലിനിസ്റ്റ് ജോ വെനുട്ടി ആദ്യമായി വയലിനിൽ ജാസ് കോമ്പോസിഷനുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു.

ഡിസൈൻ

ഒരു വയലിൻ സൃഷ്ടിക്കാൻ, നിങ്ങൾ അതിൽ നിന്ന് 70 ലധികം ഭാഗങ്ങൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കേണ്ടതുണ്ട് വ്യത്യസ്ത ഇനങ്ങൾവൃക്ഷം.

വയലിനിനുള്ള പരമ്പരാഗത മരം ഇനങ്ങൾ:

  • മുകളിലെ ഭാഗത്തിന് സ്പ്രൂസ് അനുരണനമാണ്
  • ചുരുളൻ, പുറം, കഴുത്ത് എന്നിവയ്ക്കുള്ള മേപ്പിൾ
  • മഹാഗണി, ആൽഡർ, ലിൻഡൻ, വളയങ്ങൾക്കുള്ള കോണിഫറുകൾ
  • എബോണി ഫ്രെറ്റ്ബോർഡ്
  • കട്ടപിടിക്കുന്നതിനുള്ള കോണിഫറുകൾ
  • ചിൻറെസ്റ്റിനുള്ള ബോക്സ്വുഡ്, കറുപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ പിങ്ക് മരം, ബട്ടണുകൾ, കുറ്റി.

ഓൺ ക്ലാസിക്കൽ വയലിൻനാല് സ്ട്രിംഗുകൾ ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ചിലപ്പോൾ അഞ്ചാമത്തെ ആൾട്ടോ സ്ട്രിംഗ് ചേർക്കുന്നു. സ്ട്രിംഗുകൾക്കായി, സ്ട്രോണ്ടുകൾ, സിൽക്ക് അല്ലെങ്കിൽ ലോഹം ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഏത് മാസ്റ്ററാണ് വയലിൻ നിർമ്മിച്ചതെന്ന് വ്യക്തിഗത വിശദാംശങ്ങളാൽ നിർണ്ണയിക്കാനാകും. ചുരുളൻ ഒരു അദ്വിതീയ വിശദാംശമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു - "മാസ്റ്റർ വരച്ചത്".

ഉപകരണങ്ങൾ മറയ്ക്കുന്നതിന് കരകൗശല വിദഗ്ധർ വാർണിഷിന് വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകി. വയലിൻ ദീർഘായുസ്സും ശബ്ദത്തിന്റെ സംരക്ഷണവും അതിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. വാർണിഷിന്റെ ഘടന യജമാനൻ കർശനമായ ആത്മവിശ്വാസത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചു. ചിലപ്പോൾ വിദ്യാർത്ഥികൾ ഒരിക്കലും വാർണിഷിന്റെ കൃത്യമായ ഘടന കണ്ടെത്തിയില്ല.

ഒരു പൂർണ്ണ വലിപ്പമുള്ള വയലിന് ആകെ നീളം 60 സെന്റിമീറ്ററും ശരീരത്തിന്റെ നീളം 35 സെന്റിമീറ്ററും 300 മുതൽ 400 ഗ്രാം വരെ ഭാരവുമുണ്ട്. കുട്ടികൾക്കായി, 32 മുതൽ 43 സെന്റീമീറ്റർ വരെയുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നു.

വയലിൻ വായിക്കാൻ, ഒരു വില്ലു ഉപയോഗിക്കുന്നു - കുതിരമുടി നീട്ടിയ ഒരു മരം ചൂരൽ, അതിനായി റോസിൻ ഉപയോഗിച്ച് തടവി. മെച്ചപ്പെട്ട ശബ്ദം. വില്ലിന്റെ നീളം 75 സെന്റീമീറ്റർ, ഭാരം - 60 ഗ്രാം.

ഇന്ന്, സംഗീതജ്ഞർ ക്ലാസിക്കൽ ഉപകരണങ്ങളും ഇലക്ട്രിക് വയലിനുകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു. എന്നാൽ വയലിൻ എങ്ങനെ നോക്കിയാലും അതിന്റെ ശബ്ദം അതിന്റെ സൗന്ദര്യവും ശക്തിയും കൊണ്ട് ശ്രോതാക്കളെ വിസ്മയിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു.

ഒരു ഉപകരണം വായിക്കുന്നു

ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കാൻ, സ്ട്രിംഗുകൾ ഇടത് കൈയുടെ വിരലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വിരൽ ബോർഡിന് നേരെ അമർത്തുന്നു. വലതു കൈയിൽ അവർ വില്ലു പിടിച്ച് ചരടുകളോടൊപ്പം ചലിപ്പിക്കുന്നു. ശബ്ദത്തിന്റെ ഉയരം, സ്വഭാവം, തടി എന്നിവ ചരടുകൾ അമർത്തുന്നതിന്റെ ശക്തിയെയും വില്ലു പിടിക്കുന്ന രീതിയെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ജി സ്മോൾ ഒക്ടേവ് മുതൽ നാലാമത്തെ ഒക്ടേവ് വരെയാണ് വയലിൻ ശ്രേണി.

ഹാർമോണിക്സ് - നിങ്ങൾ സ്ട്രിംഗുകൾ ചെറുതായി അമർത്തുമ്പോൾ, ഓടക്കുഴലിന്റെ ശബ്ദത്തിന് സമാനമായ ശബ്ദങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു.

രണ്ട് ശബ്ദങ്ങളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള മാറ്റം അല്ലെങ്കിൽ ഒരേ ശബ്‌ദത്തിന്റെ ആവർത്തനമാണ് ട്രെമോലോ, ഇത് വിറയിപ്പിക്കുന്ന പ്രഭാവം ഉണ്ടാക്കുന്നു.

കോൾ ലെഗ്നോ - സ്ട്രിംഗിൽ വില്ലിന്റെ ഷാഫ്റ്റ് ടാപ്പുചെയ്യുന്നത് വരണ്ട ശബ്ദം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

റിക്കോച്ചെറ്റ് - റീബൗണ്ട് ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ചരടിലേക്ക് വില്ലു എറിയുന്നു.

പിസിക്കാറ്റോ (പ്ലക്ക്) - വില്ലില്ലാതെ കളിക്കുന്നു - നിങ്ങളുടെ വിരലുകൾ കൊണ്ട് ചരടുകൾ പറിച്ചെടുക്കുക.

പ്രകടനത്തിന് ഗാനരചനകൾവയലിനിസ്റ്റുകൾ ശബ്ദം മയപ്പെടുത്താൻ ഒരു നിശബ്ദത, മരമോ ലോഹമോ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ചീപ്പ് ഉപയോഗിക്കുന്നു.

അതേ സമയം, നിങ്ങൾക്ക് അടുത്തുള്ള സ്ട്രിംഗുകളിൽ വയലിനിൽ രണ്ട് കുറിപ്പുകൾ പ്ലേ ചെയ്യാൻ കഴിയും; കൂടുതൽ വില്ലിന്റെ മർദ്ദം ഉപയോഗിച്ച്, നിങ്ങൾക്ക് മൂന്ന് കുറിപ്പുകൾ പ്ലേ ചെയ്യാം. പകരമായി, എന്നാൽ ഉയർന്ന വേഗതയിൽ, നിങ്ങൾക്ക് മൂന്നോ നാലോ നോട്ടുകൾ പ്ലേ ചെയ്യാം.

ഉപകരണം മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നതിന് ധാരാളം സമയവും പരിശ്രമവും ആവശ്യമാണ്. ഒരു വയലിനിസ്റ്റിന് ഉയർന്ന വിരൽ സംവേദനക്ഷമതയും സമ്പന്നമായ പേശി മെമ്മറിയും ഉണ്ടായിരിക്കണം. പ്രായം കൂടുന്തോറും വിർച്യുസോ ആകാനുള്ള സാധ്യത കുറയുന്നു. പ്രായപൂർത്തിയായ ഒരു വ്യക്തിയുടെ വിരലുകളുടെ സംവേദനക്ഷമത ഒരു യുവാവിനേക്കാൾ കുറവാണ്, പരിശീലനവും പേശി മെമ്മറികൂടുതൽ സമയം വേണ്ടിവരും. അതുകൊണ്ടാണ് മെച്ചപ്പെട്ട പരിശീലനംഅഞ്ചോ അതിനുമുമ്പോ വയസ്സിൽ ആരംഭിക്കുക.

രസകരമായ വിവരങ്ങൾ

  1. വയലിൻ വായിക്കുമ്പോൾ മണിക്കൂറിൽ 170 കലോറി ഉപഭോഗം ചെയ്യപ്പെടുന്നു.
  2. ഒരു വയലിൻ വില്ലിന് കുറുകെ 200 രോമങ്ങൾ വരെ നീളുന്നു.
  3. ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് വയലിൻ ശബ്ദം പൂർണ്ണമായും പുനർനിർമ്മിക്കുക അസാധ്യമാണ്.
  4. 1750 വരെ ഇറ്റലിയിൽ വയലിൻ സ്ട്രിങ്ങുകൾക്ക് ആടുകളുടെ കുടൽ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.
  5. 1620-ൽ സംഗീതസംവിധായകനായ മരിനിയാണ് വയലിനിനായുള്ള ആദ്യ കൃതി എഴുതിയത്.
  6. ഐൻസ്റ്റീന് വയലിൻ വായിക്കാൻ അറിയാമായിരുന്നു.
  7. ഗ്വാർനേരിയുടെയും സ്ട്രാഡിവാരിയസിന്റെയും ഉപകരണങ്ങൾ ഏറ്റവും മൂല്യവത്തായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. 2010ൽ 18 മില്യൺ ഡോളറാണ് ഗ്വാർനേരി വയലിൻ നൽകിയത്. അവശേഷിക്കുന്ന ഓരോ സ്ട്രാഡിവാരിയസ് വയലിനുകളും അതിന്റെ ഘടനയിലും ശബ്ദത്തിലും അതുല്യമാണ്. സ്ട്രാഡിവാരിയസ് വയലിനുകളുടെ ശരാശരി വില ഏകദേശം 4 ദശലക്ഷം ഡോളറാണ്.
  8. റിംസ്‌കി-കോർസകോവിന്റെ "ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന് "ഫ്ലൈറ്റ് ഓഫ് ബംബിൾബീ" ആയി പ്ലേയിംഗ് ടെക്നിക്കിന്റെ പരകോടി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള വയലിനിസ്റ്റുകൾ അതിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ വേഗതയിൽ മത്സരിക്കുന്നു. ഒരു മിനിറ്റും 6.56 സെക്കൻഡും കൊണ്ട് ഈ ശകലം അവതരിപ്പിച്ച് ഡി.ഗാരറ്റ് റെക്കോർഡ് സ്ഥാപിച്ചു.
  9. സ്ട്രാഡിവാരി നിർമ്മിച്ച താഴ്ന്ന ഉപകരണങ്ങളേക്കാൾ മികച്ച ആധുനിക വയലിനുകൾ മികച്ച ശബ്ദമാണ്.

വയലിൻ പോലെ നിഗൂഢതയുടെയും നിഗൂഢതകളുടെയും ഒരു പ്രഭാവലയം മറ്റൊരു സംഗീത ഉപകരണത്തിനും ചുറ്റില്ല. ചിലത് ഇതാ രസകരമായ കഥകൾമികച്ച വയലിനിസ്റ്റുകളെക്കുറിച്ചുള്ള അപ്രതീക്ഷിത വസ്തുതകളും.

നിക്കോളോ പഗാനിനി

ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച വയലിനിസ്റ്റ് ഇറ്റാലിയൻ നിക്കോളോ പഗാനിനിയാണ്. പഗാനിനി വയലിനിലെ ഒരു യഥാർത്ഥ പ്രതിഭയായിരുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരായ ആർക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കളിയുടെ ശൈലി അടുത്തറിയാൻ പോലും കഴിഞ്ഞില്ല, ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ ഭാഗങ്ങൾ തെറ്റില്ലാത്ത കൃത്യതയോടെ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. പഗാനിനിയുടെ കളി പ്രേക്ഷകരിൽ ഏതാണ്ട് ഹിപ്നോട്ടിക് സ്വാധീനം ചെലുത്തി. പഗാനിനി പിശാചുമായി ഒരു കരാർ ഉണ്ടാക്കിയതായി ചിലർ വിശ്വസിച്ചു, അതിനാലാണ് സഭ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കച്ചേരികൾ നിരോധിക്കാൻ പോലും ശ്രമിച്ചത്.

ഒരു കച്ചേരിയിൽ, പഗാനിനി രണ്ട് സ്ട്രിംഗുകളിൽ മാത്രം രചന അവതരിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരാധകരിൽ ഒരാൾ ആവേശത്തോടെ മാസ്ട്രോയോട് പറഞ്ഞു: "നിങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും അസഹനീയമായ വ്യക്തിയാണ്, ഇപ്പോൾ നിങ്ങളെ മറികടക്കാൻ ആർക്കാണ് കഴിയുക? ഒരു സ്ട്രിംഗിൽ കളിക്കുന്നയാൾ മാത്രം, പക്ഷേ ഇത് പൂർണ്ണമായും അസാധ്യമാണ്!" പഗാനിനി ഈ ആശയം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, രണ്ടാഴ്ചയ്ക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം ഒരു സ്ട്രിംഗിൽ സോണാറ്റ അവതരിപ്പിച്ചു.

പൊതുജനങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ മാത്രമല്ല പഗാനിനി കച്ചേരികൾ അവതരിപ്പിച്ചത്. എല്ലാ യൂറോപ്യൻ രാജാക്കന്മാരും അദ്ദേഹത്തെ വ്യക്തിപരമായ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി ക്ഷണിച്ചു, ഒരിക്കൽ പഗാനിനി ഇറ്റലിയിലെ ഗ്രാൻഡ് ലോഡ്ജിൽ മസോണിക് ഗാനം ആലപിച്ചു. ഈ പ്രകടനങ്ങൾക്ക് അദ്ദേഹത്തിന് വലിയ ഫീസ് ലഭിച്ചു, പക്ഷേ അതിനോടുള്ള സ്നേഹം കാരണം ചൂതാട്ടഭക്ഷണത്തിന് പോലും പണമില്ലാത്ത അവസ്ഥയിൽ അവൻ പലപ്പോഴും സ്വയം കണ്ടെത്തി. എന്നിരുന്നാലും, വാർദ്ധക്യത്തിലും അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ചെറിയ സമ്പത്ത് ശേഖരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

ഐൻസ്റ്റീൻ

ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവും അണുബോംബിന്റെ മുത്തച്ഛനുമായ ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനായ ആൽബർട്ട് ഐൻസ്റ്റീൻ വയലിൻ നന്നായി വായിച്ചുവെന്ന് കുറച്ച് ആളുകൾക്ക് അറിയാം. ഐൻസ്റ്റീൻ ആറാം വയസ്സിൽ വയലിൻ വായിക്കാൻ തുടങ്ങി, 1934-ൽ അദ്ദേഹം ക്രമീകരിച്ചു ഒരു ചാരിറ്റി കച്ചേരി, അവിടെ അദ്ദേഹം മൊസാർട്ടിന്റെ കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ജർമ്മൻ പത്രങ്ങൾ ഐൻസ്റ്റീനെക്കുറിച്ച് എഴുതിയത് ഒരു ശാസ്ത്രജ്ഞനെന്ന നിലയിലല്ല, മറിച്ച് "ഒരു മികച്ച സംഗീതജ്ഞൻ, സമാനതകളില്ലാത്ത ഒരു വയലിനിസ്റ്റ്" എന്നാണ്.

സ്ക്രിചി ഗിനേരി

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയത് സംഗീതോപകരണംനിർമ്മിച്ച വയലിൻ ആയി കണക്കാക്കുന്നു ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റർഗ്യൂസെപ്പെ ഗിനേരി. 2010-ൽ, ഇത് ചിക്കാഗോയിൽ 18 മില്യൺ ഡോളറിന് ലേലത്തിൽ വിറ്റു, അതേ മാസ്റ്റർ പഗാനിനിയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട വയലിൻ നിർമ്മിച്ചു, അത് വിർച്യുസോ തന്റെ മരണത്തിന് മുമ്പ് തന്റെ ജന്മനാടായ ജെനോവയ്ക്ക് വിട്ടുകൊടുത്തു.

ഗ്യൂസെപ്പെ ടാർട്ടിനി

മറ്റൊരു മികച്ച വയലിനിസ്റ്റ്, ഗ്യൂസെപ്പെ ടാർട്ടിനി, വയലിനിനായി ഇതുവരെ സൃഷ്ടിച്ചതിൽ വച്ച് ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ കൃതി എഴുതി. ഇന്നും ചിലർക്ക് മാത്രമേ അത് കൃത്യമായി നിർവഹിക്കാൻ കഴിയൂ. സോണേറ്റ് ഡു ഡയബിൾ- ഡെവിൾസ് സൊണാറ്റ അല്ലെങ്കിൽ ഡെവിൾസ് ട്രിൽ.

ഈ കൃതിയുടെ രചനയുടെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ടാർട്ടിനി പറഞ്ഞത് ഇതാ:

“ഒരിക്കൽ, 1713-ൽ, ഞാൻ എന്റെ ആത്മാവിനെ പിശാചിന് വിറ്റതായി സ്വപ്നം കണ്ടു. എല്ലാം ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചതുപോലെ ആയിരുന്നു - എന്റെ പുതിയ ദാസൻ എന്റെ എല്ലാ ആഗ്രഹങ്ങളും നിറവേറ്റാൻ തയ്യാറായി. അവന് കളിക്കാൻ പറ്റുമോ എന്നറിയാൻ ഞാൻ എന്റെ വയലിൻ കൊടുത്തു. എനിക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിയാത്തത്ര വൈദഗ്ധ്യത്തോടെയും കലയോടെയും അവതരിപ്പിച്ച മനോഹരമായ ഒരു സോണാറ്റ കേട്ടപ്പോൾ ഞാൻ എത്ര സ്തംഭിച്ചുപോയി. എനിക്ക് ഒരു മന്ത്രവാദം അനുഭവപ്പെട്ടു, എനിക്ക് ശ്വസിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, തുടർന്ന് ഞാൻ ഉണർന്നു. എന്റെ സ്വപ്നം ഭാഗികമായെങ്കിലും പിടിച്ചെടുക്കാൻ ഞാൻ ഉടനെ വയലിൻ പിടിച്ചു. അയ്യോ, ഞാൻ കേട്ടതും ഞാൻ എഴുതിയതും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം വളരെ വലുതാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഞാൻ ഇപ്പോഴും ഈ രചനയെ "ദി ഡെവിൾസ് ട്രിൽ" എന്ന് വിളിച്ചു.


മുകളിൽ