ചൈനീസ് സംഗീത കലയുടെ ഉത്ഭവവും വികാസവും. സംഗീതോപകരണങ്ങൾ

ഗിഡ്സാക്ക് (gijak, girzhak, gijak, gijjak) ഉസ്ബെക്കുകൾ, താജിക്കുകൾ, കരകൽപാക്കുകൾ, തുർക്ക്മെൻസ്, ഉയ്ഗറുകൾ എന്നിവരുടെ ചരടുകളുള്ള ഒരു നാടോടി സംഗീത ഉപകരണമാണ്. പേർഷ്യൻ ഭാഷയോട് വളരെ അടുത്താണ് ഗിഡ്‌ഷാക്കിന്റെ രൂപകൽപ്പന കെമാഞ്ചെ, ഇത് അസർബൈജാൻ, ഇറാൻ, അർമേനിയ എന്നിവിടങ്ങളിൽ സാധാരണമാണ്.

നാടോടി സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ - യുഗങ്ങളുടെ എല്ലാ തത്ത്വചിന്തയും ജ്ഞാനവും. ഗിഡ്ജാക്കിൽ അവതരിപ്പിച്ചു നാടോടി സംഗീതം, പാട്ടുകൾ, വാദ്യോപകരണങ്ങൾ, maqoms(ഒരു വോക്കൽ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ചാക്രിക തരം, അതിന്റെ സ്വരമാധുര്യമുള്ള അടിസ്ഥാനം മിക്കപ്പോഴും കരച്ചിലിന്റെ സ്വരമാണ്). ഗിഡ്‌ഷാക്കും അതിന്റെ ഇനങ്ങളും മറ്റ് നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾക്കൊപ്പം ഉസ്‌ബെക്ക് ദേശീയതയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ഓർക്കസ്ട്രകൾ.

ഗിജാക്ക് ശരീരം- ഗോളാകൃതി, പരമ്പരാഗതമായി പ്രത്യേകതരം മത്തങ്ങ, മരം അല്ലെങ്കിൽ മറ്റ് വസ്തുക്കൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു വലിയ തേങ്ങ) ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, മുകളിൽ തുകൽ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞതാണ്. ഉപകരണങ്ങളുടെ വലുപ്പം വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു, അത് നിർമ്മിക്കുന്ന മെറ്റീരിയലിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

സ്ട്രിംഗുകളുടെ എണ്ണംആധുനിക ഗിഡ്‌ഷാക്ക് - നാല്, ചരിത്രപരമായി ഈ സംഖ്യയും പൊരുത്തമില്ലാത്തതാണെങ്കിലും, മിക്കപ്പോഴും മൂന്ന് ചരടുകളുള്ള ഗിഡ്‌സാക്കുകൾ കണ്ടെത്തി. പഴയ കാലത്ത്, ഗിജാക്കിന് പട്ടുനൂലുകളുണ്ടായിരുന്നു, ഇന്ന് അവർക്ക് ലോഹക്കമ്പികളുണ്ട്.

ഗിഡ്‌ഷാക്ക് പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലേതാണ് എന്നാണ് പൊതുവെ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളത്. കണ്ടുപിടിച്ചു അവിസെന്ന(അബു അലി ഇബ്‌നു സീന) - സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ (ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് സയൻസ്) ശാസ്ത്ര മേഖലയ്ക്ക് അടിത്തറ പാകിയ മികച്ച പേർഷ്യൻ ശാസ്ത്രജ്ഞനും ഡോക്ടറും തത്ത്വചിന്തകനും അക്കാലത്ത് നിലവിലുണ്ടായിരുന്ന മിക്കവാറും എല്ലാ സംഗീത ഉപകരണങ്ങളും വിവരിക്കുകയും അവയുടെ തരങ്ങളുടെ വിശദമായ വർഗ്ഗീകരണം സമാഹരിക്കുകയും ചെയ്തു.

ചെയ്തത് ക്ലാസിക് ഗിഡ്ജാക്ക് ഗെയിംഉപകരണം ലംബമായി പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, വില്ലിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള ഒരു പ്രത്യേക ചെറിയ വില്ലുകൊണ്ട് ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും സമകാലിക പ്രകടനക്കാർവയലിൻ വില്ലും ഉപയോഗിക്കുക.

എന്നിരുന്നാലും, അവിടെ വിർച്യുസോസ്ക്ലാസിക്കൽ നാടോടി സംഗീതം മാത്രമല്ല, അസാധാരണമാംവിധം ശോഭയുള്ള ഭാഗങ്ങളും ഗിജാക്കിൽ കളിക്കുന്നവർ. ചുവടെയുള്ള വീഡിയോയിൽ നിങ്ങൾക്ക് കേൾക്കാൻ മാത്രമല്ല, gidjak എങ്ങനെയുണ്ട്മാത്രമല്ല വിർച്യുസിക്ക് നോക്കുക gidjak ഗെയിംഅദ്ദേഹത്തിന്റെ കരകൗശലത്തിന്റെ മാസ്റ്റേഴ്സ് - ഉസ്ബെക്ക് സംഗീതജ്ഞൻ ഫർഖോദ്ജോൺ ഗപ്പറോവ്(ഇറാൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ബിഷാൻ മൊർട്ടസാവിയുടെ "കൊടുങ്കാറ്റ്" എന്ന കൃതി):

അസാധാരണമായ സമ്പന്നവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. പുരാതന കാലത്ത് പോലും, ഇന്നത്തെ നിയർ, മിഡിൽ ഈസ്റ്റിന്റെ പ്രദേശത്ത്, ആചാരപരമായ നൃത്തങ്ങൾക്കും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഭവങ്ങളുടെ ആഘോഷത്തിനും ഏറ്റവും ലളിതമായ താളവാദ്യങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. പേരുകളും ഒരു ഹ്രസ്വ വിവരണവും ഉള്ള ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഉസ്ബെക്ക് സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു ലിസ്റ്റ് ചുവടെയുണ്ട്.

ഡോയിറ - ഒരുതരം ടാംബോറിൻ

പെർക്കുഷൻ കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഉസ്ബെക്ക് സംഗീത ഉപകരണമാണ് ഡോയിറ, കാഴ്ചയിൽ ഒരു തംബുരു പോലെയാണ്. നിയർ, മിഡിൽ ഈസ്റ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ വ്യാപകമായി വിതരണം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. ഉണക്കമുന്തിരി (ബീച്ച് അല്ലെങ്കിൽ വാൽനട്ട് സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്നില്ല) കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഒരു റിം ആണ് ഉപകരണം, അതിൽ ഒരു തുകൽ മെംബ്രൺ നീട്ടിയിരിക്കുന്നു. ശരാശരി വ്യാസം ഏകദേശം 40 സെന്റിമീറ്ററാണ്. ആധുനിക പതിപ്പ്ഈ ഉസ്ബെക്ക് നാടോടി സംഗീത ഉപകരണം ലോഹ വളയങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ഉപയോഗിക്കാം. പ്രധാന വളയത്തിന്റെ ഉള്ളിൽ ഘടിപ്പിച്ചിട്ടുള്ള ഡോയിറയുടെ പതിപ്പുകളും ഉണ്ട്. സാധാരണയായി അവ 40 മുതൽ 100 ​​വരെയാണ്.

കൂടുതൽ ശ്രുതിമധുരവും വ്യതിരിക്തവുമായ ശബ്ദത്തിന്, കളിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ഡൊയ്‌റ തീയ്‌ക്കടുത്തോ വെയിലിലോ ചൂടാക്കണം. ചൂടുള്ള വായു ഫ്രെയിമിന് മുകളിൽ നീട്ടിയിരിക്കുന്ന ചർമ്മത്തെ വരണ്ടതാക്കുകയും സ്തരത്തിന്റെ പിരിമുറുക്കം വർദ്ധിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പുരാതന കാലത്ത്, ഈ ഉപകരണം സ്ത്രീകൾ മാത്രമായി വായിച്ചിരുന്നു. ഫെർഗാന താഴ്‌വരയിലെ പർവതങ്ങളിലെ ഗുഹകളിൽ, ബിസി 2000 മുതലുള്ള ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടെത്തി. ഇ. ചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു സ്ത്രീ രൂപങ്ങൾഡോയിറ കളിക്കുന്നു, ആചാരപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുന്ന നർത്തകർ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി നാ ഡോറ മെച്ചപ്പെടുത്തി, ഇപ്പോൾ എത്തിക്കഴിഞ്ഞു ഉയർന്ന തലം. ഈ ഉപകരണം മറ്റ് ഉസ്ബെക്ക് ദേശീയ സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടിച്ചേർക്കലായും ശബ്ദത്തിന്റെ അകമ്പടിയായും ഉപയോഗിക്കുന്നു. ശബ്‌ദ എക്‌സ്‌ട്രാക്ഷൻ ടെക്‌നിക്കുകൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: ചെറുവിരലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ലൈറ്റ് ടാപ്പിംഗ്, ഈന്തപ്പനകൾ ഉപയോഗിച്ച് ശക്തമായ പ്രഹരങ്ങൾ, മെംബ്രണിനൊപ്പം വിരലുകൾ സ്ലൈഡുചെയ്യൽ, മറ്റുള്ളവ. വിരലുകളുടെ സ്ഥാനം അനുസരിച്ച്, നിങ്ങൾക്ക് പിച്ച് മാറ്റാം. മെംബ്രണിന്റെ മധ്യത്തിൽ സ്ട്രൈക്കുചെയ്യുന്നത് താഴ്ന്ന നോട്ടുകൾ പ്ലേ ചെയ്യാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, നിങ്ങളുടെ കൈകൾ അരികിലേക്ക് നീക്കുമ്പോൾ, ശബ്ദം ഉയരുന്നു. വിവിധ അലങ്കരിച്ച റിഥമിക് പാറ്റേണുകളും ട്രില്ലുകൾ, ട്രെമോളോ, ഗ്രേസ് നോട്ടുകൾ പോലുള്ള എല്ലാത്തരം മെലിസ്മകളും ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങളുടെ കളിയെ സമ്പന്നമാക്കാനും കഴിയും. ശാന്തമായ പിയാനോ മുതൽ ഇടിമുഴക്കം വരെ ചലനാത്മകത ലഭ്യമാണ്.

നഗോറ - ടിമ്പാനിയുടെ ഒരു അനലോഗ്

താളവാദ്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട മറ്റൊരു ഉസ്ബെക്ക് സംഗീത ഉപകരണം നഗോറയാണ്. ലെതർ മെംബ്രൺ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ സെറാമിക് കലങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ ഒരു ജോടി ടിമ്പാനിയാണ് ഇത്. ഉപകരണങ്ങൾ വലുപ്പത്തിൽ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് വൈവിധ്യമാർന്ന ശബ്ദങ്ങൾ നേടുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. നഗോറയ്ക്ക് ഇല്ല ശരിയാക്കുക, എന്നാൽ നിരവധി ഇനങ്ങൾ ഉണ്ട്:

• ഡോൾ-നഗോറ ഒരു വലിയ പാത്രമാണ്, ആഴത്തിലുള്ള തഡ്‌ഡുകൾ വേർതിരിച്ചെടുക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു.
• താരതമ്യേന കുറഞ്ഞ ശബ്ദമുള്ള ഇടത്തരം വലിപ്പമുള്ള ഉപകരണമാണ് കോസ്-നഗോറ.
• റെസ്-നഗോറ - ഉയർന്ന കുറിപ്പുകളുടെ പ്രകടനത്തിന്.

പ്രകടനത്തിന് മുമ്പ്, ഉസ്ബെക്ക് ടിംപാനി സൂര്യനിൽ ചൂടാക്കുന്നു. ഇത് വ്യക്തവും സോണറസ് ബീറ്റുകളും നേടാൻ സഹായിക്കുന്നു.

ഡോയിറയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നാഗോറ ഒരു സോളോ ഉപകരണമായി വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉപയോഗിക്കുന്നുള്ളൂ. കർനേ, സർനേ തുടങ്ങിയ വുഡ്‌വിൻഡ് വാദ്യോപകരണങ്ങളുള്ള ഒരു സംഘത്തിൽ കളിക്കുന്നതിനാണ് ഇത് പ്രധാനമായും ഉപയോഗിക്കുന്നത്. സ്ട്രിംഗുകളുമായി (പ്രധാനമായും അർമേനിയയിൽ) സംയോജിച്ച് ഇത് കുറച്ച് തവണ കേൾക്കാം. ഉപകരണം വിവിധ താളാത്മക പാറ്റേണുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കോമ്പോസിഷനുകളെ സമ്പന്നമാക്കുകയും ട്രാൻസ് അല്ലെങ്കിൽ തീപിടുത്ത സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവം അറിയിക്കാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

നായ് - പാനിന്റെ ഓറിയന്റൽ ഫ്ലൂട്ട്

ആറ് വിരൽ തുളകളുള്ള ഒരു വുഡ്‌വിൻഡ് സംഗീത ഉപകരണമാണ് നായ്. ഇത് പ്രധാനമായും മുളകൊണ്ടുള്ള തടി കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ ആധുനിക പതിപ്പുകൾ പിച്ചളയും ടിന്നും കൊണ്ട് പൂരകമാണ്. ശബ്ദം പുറത്തെടുക്കുന്നതിന്റെ സ്വഭാവം ലാബൽ ആണ് (അതായത്, ചുണ്ടുകളുടെ സഹായത്തോടെ). വിവിധ ഫിംഗറിംഗ് കോമ്പിനേഷനുകൾ, പ്ലേയിംഗ് ഹോളുകൾ ഭാഗികമായും പൂർണ്ണമായും അടയ്ക്കൽ, വായു പ്രവാഹത്തിന്റെ തീവ്രത എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് വൈവിധ്യമാർന്ന മെലഡിക് പാറ്റേൺ കൈവരിക്കാനാകും. Nye ഒരു സോളോ, സമന്വയ ഉപകരണമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു.

സർനേ - ഒരു തരം വുഡ്‌വിൻഡ് ഉപകരണം

മറ്റൊരു ഉസ്ബെക്ക് കാറ്റ് സംഗീത ഉപകരണമാണ് സുർനേ. ഇത് ഒരു ഇടുങ്ങിയ ട്യൂബ് ആണ്, അവസാനം വികസിക്കുന്നു. ശരാശരി, ഉപകരണത്തിന്റെ നീളം 45-55 സെന്റീമീറ്ററാണ്.സൂർനേയെ തികച്ചും സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു സംവിധാനത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു: മുളകൊണ്ടുള്ള ഒരു ചെറിയ മെറ്റൽ ട്യൂബ് മുകളിലെ ഭാഗത്ത് ചേർത്തിരിക്കുന്നു. ശബ്ദം പുറത്തെടുക്കാൻ, അവതാരകൻ "സാദത്ത്" എന്ന ചെറിയ പരന്ന കഷണം ഉപയോഗിച്ച് ചുണ്ടുകൾ മുറുകെ പിടിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഇരട്ട ഞാങ്ങണ ഉപയോഗിച്ച് അത്തരമൊരു കാഹളം വായിക്കുന്നതിന് ചില കഴിവുകളും ഉപകരണത്തിൽ ഉയർന്ന തലത്തിലുള്ള പ്രാവീണ്യവും ആവശ്യമാണ്.

ദേശീയ ആഘോഷവേളയിൽ സൂർനേ പ്രധാനമായും മേളത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ശബ്‌ദ ഉൽപാദനത്തിന്റെ പാലറ്റ് വളരെ സമ്പന്നമാണ് - മിനുസമാർന്ന ലെഗാറ്റോ മുതൽ ഫാസ്റ്റ് ജമ്പുകളും മെലിസ്മാറ്റിക് അലങ്കാരങ്ങളും വരെ.

ചെമ്പ് കുടുംബത്തിലെ ഒരു നാടോടി ഉസ്ബെക്ക് സംഗീത ഉപകരണമാണ് കർണയ്. ഇറാനിലും താജിക്കിസ്ഥാനിലും വ്യാപകമായി വിതരണം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. അവസാനം വിശാലമാകുന്ന നേരായ ട്യൂബാണ് കർനേ. ഉപകരണത്തിന്റെ നീളം രണ്ട് മീറ്ററിലെത്തും. കർണേ പുറപ്പെടുവിക്കുന്ന ശബ്ദം ഒരു ട്രോംബോണിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. ശ്രേണി ഒരു ഒക്ടേവിൽ കവിയരുത്.

കർണ്ണേയുടെ ശക്തവും ശക്തവുമായ ശബ്ദം ഗംഭീരമായ ചടങ്ങുകളിലും കേൾക്കാം സ്പോർട്സ് ഗെയിമുകൾഉസ്ബെക്കിസ്ഥാനിൽ. പുരാതന കാലത്ത്, യുദ്ധം ആരംഭിക്കുന്നതിന്റെ സൂചന നൽകുന്നതിനും സൈന്യത്തിന്റെ മനോവീര്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനുമുള്ള ഒരു ഉപകരണമായും ഇത് പ്രവർത്തിച്ചു.

ചാങ് - കൈത്താളങ്ങളുടെ ഒരു പുരാതന അനലോഗ്

മറ്റൊരു അറിയപ്പെടുന്ന ഉസ്ബെക്ക് സംഗീതോപകരണമാണ് ചാങ്. ഇത് സിംബൽസ് ജനുസ്സിൽ പെടുന്നു. അതിൽ ട്രപസോയിഡ് ആകൃതിയിലുള്ള തടികൊണ്ടുള്ള ശരീരം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അതിൽ 42 എണ്ണം നീട്ടിയിരിക്കുന്നു. മുകളിലെ സൗണ്ട്ബോർഡിൽ ശബ്ദം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ സഹായിക്കുന്ന ചെറിയ റെസൊണേറ്റർ ദ്വാരങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. രണ്ട് മുളയോ ഈറ്റക്കോലുകളോ ഉപയോഗിച്ചാണ് ചാങ് കളിക്കുന്നത്. ശബ്ദത്തിന് ശുദ്ധതയും തെളിച്ചവും നല്ല ദൈർഘ്യവുമുണ്ട്. ചാങ് ഒരു സോളോ, എൻസെംബിൾ ഉപകരണമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു.

സാറ്റോ - വണങ്ങിയ തന്ത്രി ഉപകരണം

ആയിരം വർഷത്തെ ചരിത്രവും ആനന്ദകരവും മയക്കുന്നതുമായ ശബ്ദമുള്ള ഒരു ഉപകരണമാണ് സാറ്റോ. ഇനങ്ങളുടെ ആവിർഭാവം വണങ്ങിയ തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങൾകിഴക്ക് 10-ാം നൂറ്റാണ്ടിലേതാണ്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തോടെ, അവർ വംശനാശത്തിന്റെ വക്കിലായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, പുരാതന പാരമ്പര്യങ്ങളെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ മാസ്റ്റർ ഉസ്മാൻ സുഫറോവിന് കഴിഞ്ഞു.

കഴുത്ത് ഘടിപ്പിച്ച പിയർ ആകൃതിയിലുള്ള തടി ശരീരമാണ് സാറ്റോ, അതിൽ ഫ്രെറ്റുകൾ പ്രയോഗിക്കുകയും ചരടുകൾ വലിച്ചുനീട്ടുകയും ചെയ്യുന്നു. ചരടുകൾക്കൊപ്പം ഒരു വില്ലു നടത്തിയാണ് ശബ്ദം പുറത്തെടുക്കുന്നത്.

കിഴക്കിന്റെ ആവേശകരവും നിഗൂഢവുമായ സംഗീതം അതിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ താളങ്ങളും അലങ്കരിച്ച മെലഡി പാറ്റേണുകളും കൊണ്ട് ആകർഷിക്കുന്നു. പുരാതന കാലത്തെ സംരക്ഷിക്കാൻ ഏഷ്യയിലെ ജനങ്ങൾക്ക് കഴിഞ്ഞു സാംസ്കാരിക പാരമ്പര്യങ്ങൾയുഗങ്ങളുടെ ജ്ഞാനവും, സമകാലികർക്ക് അവരുടെ പൂർവ്വികരുടെ യഥാർത്ഥ നിധിയെ അറിയിക്കുന്നു.

എല്ലാ സമയത്തും, ആളുകൾ അവരുടെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം സംസ്കാരത്തിനായി നീക്കിവച്ചു. അതിനാൽ, നാടോടികളായ ജീവിതശൈലിയും വിവിധ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സമയങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, നിവാസികൾ മധ്യേഷ്യകാലങ്ങളായി അവരുടെ സംഗീത സംസ്കാരം കൊണ്ടുപോയി. മുൻകാലങ്ങളിലെ അക്കിനുകൾക്കും യജമാനന്മാർക്കും നന്ദി, ദേശീയ ഉപകരണങ്ങൾ 100, 200 വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പുള്ള അതേ രൂപത്തിൽ ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാൻ, താജിക്കിസ്ഥാൻ, കിർഗിസ്ഥാൻ എന്നിവിടങ്ങളിലെ ജനങ്ങൾക്ക് മധ്യേഷ്യയുടെ സവിശേഷമായ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കേൾക്കാനോ കളിക്കാനോ കൈയിൽ പിടിക്കാനോ കഴിയും.

അവരെ കുറിച്ച് കൂടുതൽ പറയാം.

ഉസ്ബെക്ക് കർണായി

ചെമ്പിന്റെയും പിച്ചളയുടെയും ലോഹസങ്കരങ്ങൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഒരു വലിയ കാറ്റ് ഉപകരണമാണ് കർണയ്. ഒരു വലിയ കാഹളം 3 മീറ്റർ വരെ നീളത്തിൽ എത്തുകയും അതുല്യമായ മെലഡികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ആധുനിക ഉസ്ബെക്ക് സംഗീതജ്ഞർ പരമ്പരാഗതമായി വിവാഹങ്ങളിൽ കർണായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഈ ആഴത്തിലുള്ള ഗൗരവമുള്ള ശബ്ദങ്ങൾ ഇന്നത്തെ അവധിക്കാലത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. അടുത്ത തെരുവിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല, നഗരത്തിന്റെ മറ്റൊരു ഭാഗത്ത് നിന്ന് പോലും നിങ്ങൾക്ക് അവ കേൾക്കാനാകും. ഉത്സവത്തിൽ, ഈ വീട്ടിൽ ഒരു ആഘോഷം നടക്കുന്നുണ്ടെന്ന് കർണ്ണായി അലങ്കരിച്ച മെലഡികൾ ഉച്ചത്തിലും പരസ്യമായും പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു.

മുമ്പ്, യോദ്ധാക്കളെ വിളിച്ചുകൂട്ടുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപകരണമായും അതുപോലെ ഒരു ശത്രു അടുത്തുവരുന്നതായി ജനങ്ങളെ അറിയിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപകരണമായും കർനെ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. ഗ്രാമത്തിൽ ഉടനീളം കർനേയുടെ ശബ്ദം കേട്ടു, ദേശീയ കാറ്റ് ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന് നന്ദി പറഞ്ഞ് ആളുകൾ ചില പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് തയ്യാറായി.

താജിക് റുബാബ്

റബ്ബ് ഒരു തന്ത്രി വാദ്യമാണ് വലിയ കഥ. പ്രത്യേകതരം മരങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ഇത് കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഒരു ജഗ്ഗ് ആകൃതിയിലുള്ള ശരീരം വെട്ടിമാറ്റുന്ന പ്രക്രിയ വളരെ വേദനാജനകമാണ്, മാത്രമല്ല വലിയ ഉത്സാഹം മാത്രമല്ല, പ്രത്യേക കഴിവുകളും ആവശ്യമാണ്. ലോഗ് ക്യാബിനുകൾ കുതിർക്കൽ, ഒരു സംഗീത ഉപകരണത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗത്ത് മൃഗത്തിന്റെ തൊലി നീട്ടൽ, താജിക്കിസ്ഥാനിലെ ട്യൂണിംഗ് സ്ട്രിംഗുകളും കുറ്റികളും എന്നിവയുടെ രഹസ്യങ്ങൾ മാസ്റ്ററിൽ നിന്ന് വിദ്യാർത്ഥികളിലേക്ക് മാത്രമേ കൈമാറൂ.

റുബാബ് വളരെ ഗാനരചയിതാവായി തോന്നുന്നു. തന്ത്രികൾ ഒരു കവിയുടെ പാട്ടിന് അതിശയകരമായ ഈണമോ അകമ്പടിയോ നൽകുന്നു. എന്നാൽ കളിയുടെ യഥാർത്ഥ യജമാനന്മാർക്ക് റുബാബിൽ താജിക് ദേശീയ നൃത്ത മെലഡികൾ പ്ലേ ചെയ്യാനും കഴിയും, അവയിൽ പലതും ഇതിനകം തന്നെ എണ്ണമറ്റ വർഷങ്ങൾ പഴക്കമുള്ളതാണ്, മാത്രമല്ല അവ പരമ്പരാഗത നാടോടിക്കഥകളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

കിർഗിസ് കോമുസ്

കൊമുസ് ഒരു ദേശീയ കിർഗിസ് തന്ത്രി സംഗീത ഉപകരണമാണ്. ഇതിന് മൂന്ന് സ്ട്രിംഗുകൾ മാത്രമേയുള്ളൂ, പക്ഷേ ഇതിന് വളരെ ശ്രുതിമധുരവും ശ്രുതിമധുരവുമായ ശബ്ദമുണ്ട്. ഒരു യഥാർത്ഥ കോമുസ് കാട്ടു ആപ്രിക്കോട്ട് (ആപ്രിക്കോട്ട് മരം) കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. കോമുസിന്റെ ആകൃതി, ശരീരത്തിലെ അനുബന്ധ ഇടവേള, മുകൾഭാഗം, കഴുത്ത് മുതലായവ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള മരപ്പണി പ്രക്രിയ വളരെ സങ്കീർണ്ണവും മികച്ച വൈദഗ്ധ്യം ആവശ്യമാണ്. ഭാവിയിലെ കോമുസിനായുള്ള ഒരു കഷണം മരം പൂർണ്ണമായും വരണ്ടതായിരിക്കണം; ഇതിനായി, ഇത് വർഷങ്ങളോളം ഒരു പ്രത്യേക ഇരുണ്ട മുറിയിൽ സ്ഥാപിക്കാം.

മധ്യേഷ്യയിലെ ജനങ്ങളുടെ മറ്റ് ചില സംഗീതോപകരണങ്ങൾ പോലെ, കോമുസിന്റെ കഴുത്തിൽ ഫ്രെറ്റുകൾ ഇല്ല. അവർ അത് ചെവികൊണ്ട് കളിക്കാൻ പഠിക്കുന്നു, അതിനാൽ എല്ലാവർക്കും ഒരു കൊമുച്ചി (കമുസ് കളിക്കുന്നതിൽ ഒരു മാസ്റ്റർ) ആകാൻ കഴിയില്ല.

ഒരു തന്ത്രി വാദ്യത്തിന്റെ ശബ്ദം പ്രായോഗികമായി അനുകരണീയമാണ്, അതിനാൽ, കോമുസിനായി നിരവധി സ്വഭാവ മെലഡികൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, അവ ദേശീയ അക്കിനുകൾ സോളോയിലും മേളമായും അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

വിവരങ്ങളുടെ ഉറവിടങ്ങൾ, ഫോട്ടോകൾ, വീഡിയോകൾ

പുരാതന കാലം മുതൽ, ചൈനക്കാരുടെയും മറ്റ് ജനങ്ങളുടെയും ജീവിതത്തിൽ സംഗീതം ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടിയിട്ടുണ്ട്. മനുഷ്യചരിത്രത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ, സംഗീതം പാന്റോമൈം പ്രകടനങ്ങളുമായി, നൃത്തവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നുവെന്ന് എത്‌നോഗ്രാഫർമാർ-സംഗീതശാസ്ത്രജ്ഞർ സ്ഥാപിക്കുന്നു.

ചൈനയുടെ ഉത്ഭവവും വികാസവും സംഗീത കല

പുരാതന ചൈനക്കാർ അവരുടെ ഐതിഹ്യങ്ങളിൽ സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെയും ഉപകരണങ്ങളുടെയും രൂപത്തെ ദേവന്മാരുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തി. അവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ദൈവങ്ങൾ മനുഷ്യനെ സംഗീതം പഠിപ്പിച്ചപ്പോൾ മാത്രമാണ് അവരുടെ പൂർത്തിയായ സൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, ചൈനീസ് സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിശ്വസനീയമായ ഒരു ചിത്രം പുനർനിർമ്മിക്കാൻ കഴിയുന്നത് നിരവധി ശാസ്ത്രങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഡാറ്റയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ മാത്രമാണ്: പുരാവസ്തുശാസ്ത്രം, നരവംശശാസ്ത്രം മുതലായവ. സംഗീതശാസ്ത്രം, സാഹിത്യ നിരൂപണം മുതലായവ.

ചൈനയിലെ ഏറ്റവും പഴക്കം ചെന്ന സംഗീതോപകരണങ്ങൾ (താളവാദ്യ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ - ശിലാഫലകങ്ങൾ) പുരാവസ്തു ഗവേഷകർ നദിയുടെ താഴ്വരയിലെ നിയോലിത്തിക്ക് സൈറ്റുകളിൽ കണ്ടെത്തി. ഹുവാങ്ഹെ. ഏറ്റവും പഴയത് തന്ത്രി വാദ്യങ്ങൾ(ച്യൂസ് - സെയിൽ നിന്ന് പുരാതന രാജ്യംചു) V-III നൂറ്റാണ്ടുകളുടേതാണ്. ബി.സി ഇ. വിവിധതരം സംഗീതോപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ച്, വിവിധതരം സംഗീത പ്രകടനങ്ങൾഅസ്ഥികളിലും ഷെല്ലുകളിലും ലിഖിതങ്ങൾ പറയുന്നു. ബിസി II സഹസ്രാബ്ദത്തിൽ. ഇ. വെങ്കല സംഗീതോപകരണങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പിന്നീടുള്ള ചില സ്രോതസ്സുകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഇതിനകം ബിസി II മില്ലേനിയത്തിന്റെ മധ്യത്തിലാണ്. ഇ. ഖു ക്രമീകരിച്ചു - തിങ്ങിനിറഞ്ഞ പാട്ടുകളും നൃത്ത പ്രകടനങ്ങളും, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഒരു ആചാരപരമായ സ്വഭാവമുണ്ട് (അവ കാർഷിക ജോലിയുടെ തുടക്കത്തിലും അവസാനത്തിലും സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു). ക്രമേണ, പാട്ട് ഒരു സംഗീത ശകലമെന്ന നിലയിൽ നൃത്തത്തിൽ നിന്ന് വേർപെട്ടു. പശ്ചിമ ഷൗ കാലഘട്ടത്തിൽ (ബിസി XI-VIII നൂറ്റാണ്ടുകൾ), ചൈനയിലെ വിവിധ പ്രദേശങ്ങളിലെ നാടോടി ഗാനങ്ങളിൽ നിന്ന് ആദ്യമായി "ഷിജിംഗ്" ("പാട്ടുകളുടെ പുസ്തകം") ഒരു കൂട്ടം ഗാനങ്ങൾ സമാഹരിച്ചു. പുരാതന ഗാനങ്ങളുടെ റെക്കോർഡിംഗുകൾ രാജ്യത്തിന്റെ വിവിധ പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഗാനങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിലെ വ്യത്യാസങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, ചു രാജ്യത്തിന്റെ പാട്ടുകളുടെ സംഗീതം).

പുരാതന ചൈനയിലും സംഗീത ശാസ്ത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി. സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പുരാതനമായ ഗ്രന്ഥം "യൂജിംഗ്" ആദ്യം ചൈനയിൽ നിലനിന്നിരുന്ന സമുച്ചയത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു 6 ക്ലാസിക് പുസ്തകങ്ങൾ. കൺഫ്യൂഷ്യസ് തന്നെ സമാഹരിച്ച "ഇലി" ("റൈറ്റ്") എന്ന അധ്യായത്തിൽ ഒന്നായി "സംഗീതത്തിന്റെ വിവരണം" ("യുയേജി") ഉൾപ്പെടുത്തി. സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കൺഫ്യൂഷ്യസിന്റെ വിധിന്യായങ്ങളും ചന്ദ്രനിൽ കാണപ്പെടുന്നു. ചൈനീസ് ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും സംഗീതത്തിന് വലിയ പങ്കുണ്ട്. അതുകൊണ്ടാണ് കൺഫ്യൂഷ്യന്മാർ അത്തരത്തിലുള്ളത് വലിയ പ്രാധാന്യംസംഗീതം. അവരുടെ പഠിപ്പിക്കൽ അനുസരിച്ച്, സംഗീത സമന്വയംസാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ ഐക്യത്തിന്റെ സൂചകമാകേണ്ടതായിരുന്നു.

ഷൗ കാലഘട്ടത്തിൽ വാങ്‌സിന്റെ കോടതികളിൽ സംഗീതം വലിയ ബഹുമാനം ആസ്വദിച്ചു: കോടതിയിലെ പാട്ടുകളുടെയും നൃത്തങ്ങളുടെയും പ്രകടനം ഒരു പ്രത്യേക കോടതി സേവനത്തിന്റെ (ഡാസ്യു) ചുമതലയിലായിരുന്നു. ഹാൻ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഒരു പ്രത്യേക സംഗീത ചേംബർ (യൂഫു) സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. ഹാൻ കാലഘട്ടത്തിൽ, സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികാസം ഉണ്ടായി. ഈ കാലഘട്ടത്തിലാണ് പുതിയ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് (കുഞ്ഞൂ പുറത്ത് നിന്ന് കടമെടുത്തത് - തന്ത്രി കിന്നരം പോലുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ മുതലായവ). വികസനത്തിൽ എത്ര വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയെന്ന് അറിയാം ചൈനീസ് സംഗീതംചൈനയിലേക്ക് നുഴഞ്ഞുകയറിയ ബുദ്ധമതം ഉണ്ടായിരുന്നു.

ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ പുഷ്പം ടാങ് യുഗത്തിലാണ്. ഡൻഹുവാങ്ങിന്റെ ഫ്രെസ്കോകളിൽ വിവിധ സംഗീതജ്ഞർ, ഗായകർ, നർത്തകർ എന്നിവരെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

ടാങ് കാലഘട്ടത്തിലെ പാട്ടുകളുടെയും നൃത്ത സംഗീതത്തിന്റെയും കുറിപ്പുകൾ കണ്ടെത്തിയിട്ടുണ്ട്. XIII ന്റെ അവസാനത്തിൽ - XIV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. പ്രശസ്ത കവികൂടാതെ സംഗീതജ്ഞനായ ഷാങ് യാൻ "സ്രോതസ്സുകൾ ഓഫ് ക്വി" ("സിയുവാൻ") എന്ന പുസ്തകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഇത് ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രകാരന്മാർ ഏറ്റവും കൂടുതൽ ആയി കണക്കാക്കുന്നു. ആദ്യകാല ജോലിവോക്കൽ കലയെക്കുറിച്ച്.

XVIII നൂറ്റാണ്ടിൽ. 8-17 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ചൈനീസ് ക്ലാസിക്കൽ മെലഡികളുടെ 62 വാല്യങ്ങളുള്ള ഒരു ശേഖരത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധീകരണം ഏറ്റെടുത്തു. അടുത്തിടെ, ഈ കോഡിന്റെ പുരാതന അടയാളങ്ങൾ ആധുനിക കുറിപ്പുകളിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെട്ടു. ടാങ്, സോംഗ്, യുവാൻ, മിംഗ്, ക്വിംഗ് എന്നീ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ, മറ്റ് ജനങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനം കാരണം ചൈനീസ് സംഗീതം സമ്പന്നമായിരുന്നു: മംഗോളിയൻ, ടിബറ്റൻ, ഉയ്ഗൂർ മുതലായവ, നിരവധി പുതിയ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ കടമെടുത്തു (പിപ്പ, എർഹു, യാങ്കിംഗ്, മുതലായവ) . പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ ചൈനയിൽ സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതം. മിംഗ്, ക്വിംഗ് കാലഘട്ടങ്ങളിൽ, സംഗീതം കൂടുതൽ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമായിത്തീർന്നു, ഓപ്പറ (സംഗീതവും നാടകീയവുമായ) പ്രകടനങ്ങൾക്കായുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു.

ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ മെലഡി

ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ മെലഡിക് പാറ്റേൺ എല്ലായ്പ്പോഴും അസാധാരണമാംവിധം വ്യതിരിക്തവും കുത്തനെയുള്ളതും പ്രത്യേകമായി വർണ്ണാഭമായതും ശ്രുതിമധുരവും അതേ സമയം താളാത്മകവുമാണ്.

സംഗീത നൊട്ടേഷൻ മെലഡിയുടെ എല്ലാ വളവുകളിൽ നിന്നും വളരെ അകലെയാണ്, പക്ഷേ അതിന്റെ പ്രധാന കാമ്പ് മാത്രമാണ്, അതേസമയം അവതാരകൻ ഏകപക്ഷീയമായി അതിൽ വിവിധ ആഭരണങ്ങൾ അണിയുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിന് ചിലപ്പോൾ വളരെ വിശാലമായ വ്യാപ്തിയുണ്ട്, ഇത് പ്രാഥമികമായി വൈദഗ്ധ്യത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അവതാരകൻ.

ആധുനികമാണെങ്കിലും ഗായകസംഘങ്ങൾഅവർ പല സ്വരങ്ങളിൽ പാടുന്നു, പരമ്പരാഗത നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ഈണം എപ്പോഴും ഏകീകൃതമാണ്; ചൈനീസ് സംഗീതത്തിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് പുരാതന സംഗീതത്തിൽ, പോളിഫോണിക് ശബ്ദ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശമില്ല, ഈണത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ സമന്വയം കുറവാണ്. അതിനാൽ, ചൈനക്കാർ നാടൻ പാട്ട്ഗായകരുടെ എണ്ണം പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ സോളോ ആണ്.

വളരെ കുത്തനെയുള്ളതും ഊന്നിപ്പറയുന്നതുമായ താളം, അതിനാൽ താളവാദ്യങ്ങളുടെ അസാധാരണമായ പങ്ക്, ദുർബലമായ സ്വരസാധ്യതകൾ നികത്തുന്നു. ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ താളത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നതിനാൽ, അത് കവിതയോട് അടുത്താണ്.

എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഓരോ ചൈനീസ് പദത്തിനും ഒരു സ്വഭാവഗുണമുള്ള മെലഡിക് പാറ്റേൺ ഉണ്ട്, അത് ടോൺ അനുസരിച്ച് നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു. ചൈനീസ് സംഭാഷണത്തിന്റെ സംഗീതാത്മകതയിൽ ചൈനീസ് സംഗീതവുമായുള്ള ബന്ധം അന്വേഷിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്.

വടക്കൻ പ്രദേശങ്ങളിലെ സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും സവിശേഷതയാണ് റിഥം.ഉദാഹരണത്തിന്, ചില ഗവേഷകർ യാങ്ഗെയുടെ (പാട്ടും നൃത്തവും പ്രകടനം) ഉത്ഭവത്തെ അധിക മെലഡിക്, റിഥമിക് ഡ്രം സംഗീതവുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു, അത് പിന്നീട് ഒരു മെലഡി സ്വന്തമാക്കി. ദക്ഷിണ ചൈനീസ് സംഗീതത്തിൽ, ടിംബ്രെ വർണ്ണം കൂടുതൽ തെളിച്ചമുള്ളതാണ്; താളമല്ല, മെലഡി മുന്നിലേക്ക് വരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഗുവാങ്‌ഡോംഗ് സംഗീതത്തെ സ്വരമാധുര്യത്താൽ വേർതിരിക്കുന്നു, അതിൽ, ചൈനീസ് സംഗീതത്തിൽ പൊതുവെ അന്തർലീനമായ, വ്യക്തവും വ്യക്തവുമായ താളത്തിനൊപ്പം, ഈണം മനോഹരമായി, ശ്രുതിമധുരമായി, സ്വതന്ത്രമായി ഒഴുകുന്നു.

ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ കർശനവും വ്യക്തവുമായ പ്രോഗ്രാമിംഗാണ്. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് പെയിന്റിംഗുകളുടെ ആധിപത്യം സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്. അതിനാൽ, ചാവോസ് മേഖലയിലെ (ഗ്വാങ്‌ഡോംഗ് പ്രവിശ്യ) സംഗീത രചനകളിൽ ഒരാൾക്ക് * സംഗീത ചിത്രങ്ങൾക്ക് "ഫെസ്റ്റീവ് ബോട്ടിംഗ്", "തടാകത്തിന്റെ ഉപരിതലത്തിലെ ശരത്കാല ചന്ദ്രന്റെ പ്രതിഫലനം" എന്ന് പേര് നൽകാം.

സംഗീത സ്കെയിൽ

മിക്കതും സ്വഭാവ സവിശേഷതചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ പഴയ സ്കെയിൽ പെന്ററ്റോണിക് സ്കെയിൽ ആണ്. അത്തരമൊരു ശബ്‌ദ സംവിധാനം ഉപയോഗിച്ച്, ഒരു ഒക്‌റ്റേവിൽ ശബ്‌ദങ്ങളെക്കുറിച്ച് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു - വ്യത്യസ്ത ഉയരങ്ങൾ. ബിസി നാലാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ് അഞ്ച്-ടോൺ സ്കെയിൽ സ്ഥാപിതമായത്. എൻ. ഇ. ഗണിതശാസ്ത്ര കണക്കുകൂട്ടലുകളുടെയും ദാർശനിക യുക്തിയുടെയും സഹായത്തോടെ പുരാതന ചൈനയിലെ സംഗീത സിദ്ധാന്തക്കാർ. ഏറ്റവും സാധാരണമായത് നോൺ-സെമിറ്റോൺ പെന്ററ്റോണിക് സ്കെയിൽ ആണ്, അതായത്, തൊട്ടടുത്ത ഘട്ടങ്ങൾക്കിടയിൽ, ഇടവേളകൾ മുഴുവൻ ടോണിലേക്കോ സെമിറ്റോണിലേക്കോ എത്തുന്നു. ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ ഈ സവിശേഷതയിൽ, അതിന്റെ സാധ്യതകൾക്ക് ഒരു നിശ്ചിത പരിമിതിയുണ്ട്.

എന്നിരുന്നാലും, പെന്ററ്റോണിക് സ്കെയിലിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് മാത്രം ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ ദേശീയ ശൈലി പരിഗണിക്കാൻ കഴിയില്ല. പെന്ററ്റോണിക് ഫ്രെറ്റുകൾ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തിയില്ല. ഇതിനകം മൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിൽ. ബി.സി ഇ. ഒരു ഏഴ്-ശബ്ദവും തുടർന്ന് ഒരു പന്ത്രണ്ട്-ശബ്ദ ഗാമയും ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്തു. ഷൗ യുഗത്തിന്റെ അവസാനത്തോടെ, ഒരു സമ്പൂർണ്ണ പന്ത്രണ്ട്-ടോൺ സംഗീത സ്കെയിൽ സൃഷ്ടിച്ചത് ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ കൂടുതൽ വികസനത്തിന് അടിത്തറയിട്ടു. പുറമേനിന്ന് വന്ന സ്വാധീനത്തിന്റെ ഫലമായി സംഗീതസംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസവും ഉണ്ടായി. ബുദ്ധമതത്തോടെ, ഇന്ത്യയുടെയും മധ്യേഷ്യയുടെയും സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ചൈനയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറി. XIV നൂറ്റാണ്ടിൽ. മംഗോളിയൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, ചൈനീസ് സംഗീതത്തിൽ ഡയറ്റോണിക് സ്കെയിൽ രൂപപ്പെട്ടു. XVI നൂറ്റാണ്ടിൽ ചൈനയിലാണെങ്കിലും. ചൗ സായ്യു ടെമ്പർഡ് സ്കെയിൽ ഉപയോഗിച്ചു, ചൈനീസ് സംഗീതത്തിൽ ടെമ്പർഡ് സ്കെയിൽ സ്ഥാപിച്ചിട്ടില്ല. ചൈനീസ് സംഗീതം ഇപ്പോഴും അഞ്ച് പെന്ററ്റോണിക് സ്കെയിലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു. പെന്ററ്റോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ, അതിന്റെ സാധ്യതകൾ പൂർണ്ണമായും ഉപയോഗിച്ചു. പുരാതന കാലം മുതൽ, ശബ്ദ നിരയുടെ ഒരു നിശ്ചിത പരിമിതി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, നാടോടി സംഗീതം മികച്ച സ്വരമാധുര്യവും അന്തർലീനവുമായ സമ്പന്നതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

സംഗീതോപകരണങ്ങൾ

അപര്യാപ്തമായ വഴക്കം, സ്റ്റാറ്റിക് ഇൻടോനേഷൻ-മോഡൽ ഘടന, രചനകളിൽ ഇപ്പോഴും നിലനിൽക്കുന്ന സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ സമ്പന്നവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ രചനയാണ് നഷ്ടപരിഹാരം നൽകുന്നത്. നാടോടി വാദ്യമേളങ്ങൾഒപ്പം തിയേറ്റർ ഓർക്കസ്ട്രകളും.

സംഗീത ക്യാൻവാസിന്റെ അടിസ്ഥാനം വ്യക്തമായ താളമായിരുന്നു എന്ന വസ്തുതയിൽ നിന്ന്, ചൈനീസ് സംഗീതത്തിൽ താളവാദ്യ ഉപകരണങ്ങളുടെ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട പങ്ക് വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, അത് പൂർണ്ണമായും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. ഈ വൈവിധ്യങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള പ്രാഥമികത നിസ്സംശയമായും ഡ്രമ്മിന് (ഗു) അവകാശപ്പെട്ടതാണ്; ഇവ ഇരട്ട-വശങ്ങളുള്ള താംഗു, ഗാംഗു, ഷുഗു, ഡിയാംഗു, ടാംബോറിൻ ലോഗു മുതലായവയാണ്. മെംബ്രൻ പെർക്കുഷൻ ഉപകരണങ്ങളിൽ ടാംബോറിൻ ഡാഗു, ബാജിയാഗു എന്നിവയും ഉൾപ്പെടുന്നു. മരം, മത്തങ്ങ, കളിമണ്ണ്, വെങ്കലം എന്നിവകൊണ്ടാണ് ഡ്രമ്മുകൾ നിർമ്മിച്ചത്. തുകൽ, ബുൾ ബ്ലാഡർ, മറ്റ് വസ്തുക്കൾ എന്നിവകൊണ്ടാണ് ഡ്രം മെംബ്രണുകൾ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. പ്രകടനത്തിനിടയിൽ, ഡ്രമ്മുകൾ കൈകളിൽ പിടിക്കുകയോ പ്രത്യേക സ്റ്റാൻഡുകളിൽ സ്ഥാപിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നു. അവതാരകൻ ഒരു കൈയും വടിയും ഉപയോഗിച്ച് മെംബ്രണിൽ അടിക്കുന്നു. ഡ്രമ്മുകളുടെ ഉപയോഗം വളരെ വിശാലമാണ്. ചൈനയിൽ ഡ്രമ്മില്ലാതെ ഒരു ഉത്സവവും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല, ഒരു ആഘോഷവും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് പറഞ്ഞാൽ അതിശയോക്തിയാകില്ല. ചൈനീസ് ദേശീയ ഉപകരണങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുടെ കണ്ടക്ടറുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഡ്രമ്മർ പ്രധാനമായും നിർവ്വഹിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുതയാണ് ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ഡ്രമ്മിന്റെ പ്രാധാന്യം തെളിയിക്കുന്നത്.

മറ്റ് താളവാദ്യങ്ങളും വ്യാപകമാണ് - ലോഹ ഗോങ്ങുകൾ, തടികൊണ്ടുള്ള മാലറ്റ്, ചെമ്പ് കൈത്താളങ്ങൾ, ഫാങ്‌സിയാൻ - കല്ല്, ജേഡ് അല്ലെങ്കിൽ വളരെ അപൂർവ്വമായി, തടി ഫ്രെയിം സ്റ്റാൻഡിൽ തൂക്കിയിട്ടിരിക്കുന്ന ലോഹ ദീർഘചതുരാകൃതിയിലുള്ള ചതുരാകൃതിയിലുള്ള പ്ലേറ്റുകൾ എന്നിവയിൽ അടിച്ച് ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നു. മറ്റൊന്ന് കനത്തിൽ മാത്രം, തൽഫലമായി, ഒരു വടികൊണ്ട് അടിക്കുമ്പോൾ, ഓരോന്നും അതിന്റേതായ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കുന്നു. ക്വിങ്ങുകളുടെ സാന്നിധ്യം (കല്ല് ഗോങ്സ്, ലിത്തോഫോണുകൾ) - ഷിക്കിംഗ്, ടെക്കിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ ബിയാൻകിംഗ് (വ്യത്യസ്‌തമായി ട്യൂൺ ചെയ്‌തിരിക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടം ക്വിംഗുകൾ) പ്രത്യേകം ഊന്നിപ്പറയേണ്ടതാണ്. മറ്റൊരു തരം താളവാദ്യ ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു സവിശേഷത - വെങ്കല മണികളും മണികളും (ബോഷോംഗ്, ബിയാൻഷോംഗ് - ഒരു കൂട്ടം മണികൾ) ഒരു മരം മാലറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് മണി അടിച്ചുകൊണ്ട് ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നു എന്നതാണ്. താളത്തെ തോൽപ്പിക്കാൻ, തടി താളവാദ്യങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുന്നു: തടി പ്ലേറ്റുകൾ കുഐബാൻ, അതുപോലെ കൈബാൻ, ബാൻസി, പൈബാൻ തുടങ്ങിയ കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ. തടി മരങ്ങൾ കൊണ്ടാണ് പ്ലേറ്റുകൾ നിർമ്മിച്ചത്. അവതാരകൻ തന്റെ കൈപ്പത്തിയിൽ ഒരു പ്ലേറ്റ് പിടിക്കുന്നു, രണ്ടാമത്തെ പ്ലേറ്റ് കൊണ്ട് അടിക്കുന്നു, അത് മറ്റേ കൈയിൽ (ബാൻസി), അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കൂട്ടം പ്ലേറ്റുകൾ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന കൈയുടെ ചലനം കൊണ്ട് അടിക്കുന്നു. അവർ പരസ്പരം (പൈബാൻ). താളവാദ്യ സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ, അപൂർവ്വമാണെങ്കിലും, മുയുയി ("മരം കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച മത്സ്യം"), പ്രധാനമായും ഒരു തരം മരം മണിയാണ്, സാധാരണയായി ഒരു മത്സ്യത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ (അതിനാൽ ഉപകരണത്തിന്റെ പേര്), അതിൽ നിന്ന് ശബ്ദവും വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നു. ഒരു മരം മാലറ്റ് അടിക്കുന്നു.

സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണങ്ങളും വലിയ വൈവിധ്യങ്ങളാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു: സെ, ജെങ് - ടേബിൾ ഹാർപ്പ് പോലുള്ള സ്ട്രിംഗഡ് പ്ലക്ഡ് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ. ഉപകരണത്തിന്റെ മുഴുവൻ ശരീരവും ചെറുതായി കുത്തനെയുള്ളതാണ്, ഇത് ഒരു ഡെക്ക് ആണ്, സ്ട്രിംഗുകൾ, സാധാരണയായി സിൽക്ക്, ഉപകരണത്തിന്റെ മുഴുവൻ നീളത്തിലും നീട്ടിയിരിക്കുന്നു, ഓരോ സ്ട്രിംഗിനു കീഴിലും ഒരു സ്റ്റാൻഡ് ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്യുന്നു, അത് ചലിപ്പിച്ച് ഉപകരണം ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു. ഒരു (വലത്) കൈയോ രണ്ട് കൈകളോ ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുക. ക്വിസിയാൻ-ക്വിങ്ങ് (ഒരുതരം സിതർ), പിപ്പ (ഒരുതരം ലൂട്ട്), കുൻഹൗ (ഒരുതരം കിന്നരം) മുതലായവ വളരെ പ്രകടമാണ്, കുനിഞ്ഞ സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ തരം ഹു (എർഹു, സിഹു, ബാൻഹു മുതലായവ) വൈവിധ്യമാർന്നതാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, എർഹു ശരീരം പൊള്ളയാണ്, മുകളിൽ ഒരു പാമ്പിന്റെ ശബ്ദബോർഡ് ഉണ്ട്. ഒരു മുള കഴുത്ത് കഴുകനെ റിസോണേറ്ററിലേക്ക് തിരുകുന്നു, അതിൽ രണ്ട് സിൽക്ക് സ്ട്രിംഗുകൾക്ക് ഒരു ജോടി കുറ്റി ഉണ്ട്, കറങ്ങുന്ന കുറ്റി ഉപയോഗിച്ച് ചരടുകൾ നീട്ടിയിരിക്കുന്നു. അവർ ഇരുന്നു കളിക്കുന്നു, ഉപകരണം മുട്ടിനു നേരെ റെസൊണേറ്റർ ലെഗ് ഉപയോഗിച്ച് ലംബമായി പിടിക്കുന്നു. വില്ലിന്റെ മുടി ചരടുകൾക്കിടയിൽ കടന്നുപോകുന്നു, അതിനിടയിലുള്ള ദൂരം കവിയുന്നില്ല

3-4 മി.മീ. ഒരു ചൈനീസ് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നാടൻ ഉപകരണങ്ങൾഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിലെ വയലിൻ പോലെ തന്നെ പ്രധാനമാണ് എർഹുവും.

കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ വളരെ ജനപ്രിയമാണ്. ഇവ മുള സിയാവോ (ജനുസ്സ് രേഖാംശ ഓടക്കുഴൽ), ചി, ഡി (ജനുസ്സ് തിരശ്ചീന ഓടക്കുഴൽ), paixiao (മൾട്ടി ബാരൽ ഫ്ലൂട്ട്). കളിമണ്ണിൽ നിന്നാണ് ഷുവാൻ നിർമ്മിച്ചത് - ശബ്ദങ്ങളുടെ പിച്ച് മാറ്റുന്നതിന് 6 ദ്വാരങ്ങളുള്ള ഒരു ഓവൽ ആകൃതിയിലുള്ള കാറ്റ് ഉപകരണം. ഷുവാനിന്റെ മുകൾഭാഗത്തുള്ള ദ്വാരത്തിലൂടെ വായു അകത്തേക്ക് കടത്തി.

ഈ ഉപകരണങ്ങൾ വളരെ ലളിതമാണ്. കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ ഉപകരണമാണ് ലാബ (അല്ലെങ്കിൽ മകൻ) കാഹളം, ഒരുതരം ഓബോ. ലാബയുടെ ശരീരം എട്ട് ദ്വാരങ്ങളുള്ള ഏതാണ്ട് കോണാകൃതിയിലുള്ള തടി ട്യൂബാണ്, അതിലൂടെ പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾ പിച്ച് മാറ്റുന്നു. വളരെ വിചിത്രമായ ഒരു ഉപകരണം ഷെങ് ആണ്, അതിൽ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ശരീരം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അതിൽ വായു വീശുന്നതിനുള്ള ഒരു ശാഖ പൈപ്പും 20 വരെ മുള ട്യൂബുകളും ചേർത്തിരിക്കുന്നു. ചരിഞ്ഞ ഭാഗങ്ങളിൽ ട്യൂബുകളുടെ അറ്റത്ത് വെങ്കല നാവുകൾ തിരുകുന്നു. ട്യൂബുകളുടെ താഴത്തെ ഭാഗത്ത് ദ്വാരങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നു, അവ കളിക്കുന്നയാൾ തന്റെ വിരലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറിമാറി അടയ്ക്കുന്നു.

ഞാങ്ങണയുടെ വൈബ്രേഷനിൽ നിന്നാണ് ശബ്ദം ഉണ്ടാകുന്നത്. ചേർത്ത ട്യൂബുകളുടെ എണ്ണത്തെ ആശ്രയിച്ച്, നിരവധി തരം ഷെംഗുകൾ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

സമകാലിക സംഗീതവും പ്രകടന കലകളും

പിന്നിൽ അവസാന കാലയളവ്, പ്രത്യേകിച്ച് മെയ് 4-ലെ പ്രസ്ഥാനത്തിന് ശേഷം, പുതിയ ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിലും രൂപത്തിലും സമ്പുഷ്ടീകരണത്തിന്റെ ഒരു ദ്രുത പ്രക്രിയയുണ്ട്. 1919-ൽ, പീക്കിംഗ് സർവകലാശാലയിലെ സംഗീതസംവിധായകൻ സിയാവോ യു-മെയ് സ്ഥാപിച്ചു സംഗീത വിഭാഗം. ചൈനീസ് ഉന്നതരുടെ കീഴിലുള്ള ആദ്യത്തെ ശാഖയായിരുന്നു അത് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം, യൂറോപ്യൻ മ്യൂസിക് സ്കൂളുകളുടെ പ്രോഗ്രാം അനുസരിച്ച് ക്ലാസുകൾ നടന്നു. പിന്നീട് മറ്റ് സർവ്വകലാശാലകളിൽ ഇത്തരം നിരവധി വകുപ്പുകൾ ഉയർന്നുവന്നു. ഈ കാലയളവിൽ, മാതൃരാജ്യത്തോടുള്ള സ്നേഹത്തെ, സാധാരണക്കാരുടെ ജീവിതത്തെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന ദേശസ്നേഹ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. അങ്ങനെ, സംഗീതസംവിധായകൻ ഷാവോ യുവാൻ-ജെൻ "ദ സോംഗ് ഓഫ് ലേബർ", "ദ സോംഗ് ഓഫ് ദി സെയിൽ ഓഫ് ദി ക്യാൻവാസ്" എന്നിവ എഴുതി. വിപ്ലവത്തിന്റെ വികാസത്തോടെ, "ഇന്റർനാഷണൽ", "വർഷവ്യങ്ക" തുടങ്ങിയ വിപ്ലവ ഗാനങ്ങൾ ചൈനയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നു, സിപിസിയുടെ സൃഷ്ടിയും വിപ്ലവ യുദ്ധങ്ങൾ പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടതോടെ, സംഗീതം പോരാട്ടത്തിൽ കൂടുതൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ജനങ്ങൾ. 1932-ൽ തന്നെ, ചൈനയിലെ പ്രമുഖ സംഗീതജ്ഞരെ അണിനിരത്തി ഒരു വിപ്ലവകരമായ സംഗീത സംഘത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് നീ എറും ലു ജിയും തുടക്കമിട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന് വേണ്ടി കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ നീ എർ ചെറിയ ജീവിതം(1912-1935) ഏകദേശം 50 തീവ്രവാദ വിപ്ലവ മാസ് ഗാനങ്ങൾ എഴുതി, അവയിൽ "മാർച്ച് ഓഫ് ദി വോളണ്ടിയർസ്", ഇപ്പോൾ പിആർസിയുടെ ദേശീയഗാനമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ചൈനീസ് സംഗീതത്തിലെ സുപ്രധാന കൃതികൾ യെല്ലോ റിവറിലെ കാന്ററ്റയും സംഗീതസംവിധായകനായ സി സിംഗ്-ഹായിയുടെ (1905-1945) ഉൽപാദനത്തിന്റെ ഉയർച്ചയ്ക്കുള്ള പ്രസ്ഥാനവുമാണ്, ഇത് ചൈനീസ് സംഗീതത്തിന്റെ കൂടുതൽ വികാസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. വിപ്ലവഗാനത്തിൽ പുതുമയുള്ളത് അതിന്റെ മൂർത്തത, രാഷ്ട്രീയ മൂർച്ച, ലളിതമായ ഭാഷ, മൂർച്ചയുള്ള ആവിഷ്‌കാരം എന്നിവയാണ്. വിപ്ലവ ഗാനംവാചകത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന സംക്ഷിപ്തത, വ്യക്തത, ചിന്തയുടെ വ്യക്തത, വേഗത, ഉറപ്പ്, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള താളം, ശോഭയുള്ള മനോഹരമായ മെലഡി ("ലെനിന് സ്തുതി", "തൊഴിലാളികളുടെയും കർഷകരുടെയും ഗാനം", "മെയ് 1", "സഹോദരനും സഹോദരിയും" കന്യക മണ്ണ് ഉയർത്തുക"). പുതിയ ഉള്ളടക്കവും പുതിയ രൂപംഅവർ പാട്ടിൽ നിന്ന് അതിന്റെ ദേശീയ നിറം എടുത്തുകളഞ്ഞില്ല, അത് ഒരു ചൈനീസ് നാടോടി ഗാനമായി തുടർന്നു, അങ്ങനെ ജനങ്ങളുടെ സമ്പന്നമായ ഗാന സംസ്കാരത്തിന്റെ ഖജനാവ് നിറച്ചു.

പീപ്പിൾസ് റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് ചൈനയുടെ രൂപീകരണത്തോടെ, ചൈനീസ് സംഗീത സംസ്കാരത്തിന് അതിന്റെ വികസനത്തിന് ചില വ്യവസ്ഥകൾ ലഭിച്ചു. ആദ്യ വർഷങ്ങളിലെ കൃതികളിൽ ഇത് പാടിയിട്ടുണ്ട് ജനങ്ങളുടെ ശക്തി, കർഷകർക്ക് ഭൂമി നൽകി, ഒരു സ്ത്രീയെ സമൂഹത്തിലെ സ്വതന്ത്രവും തുല്യവുമായ അംഗമാക്കി, തുടങ്ങിയവ. പാട്ടും നൃത്തവും സംഗീത കല വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. അങ്ങനെ, ഷാങ്ഹായ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കൂട്ടം വിദ്യാർത്ഥികൾ വയലിനും ഓർക്കസ്ട്രയും "ലിയാങ് ഷാൻ-ബോ, ഷു യിംഗ്-തായ്" എന്നിവയ്ക്കായി ഒരു കച്ചേരി എഴുതി. യുവജന കച്ചേരി". ഏറ്റവും മികച്ച ചൈനീസ് സംഗീതസംവിധായകരായ മാ സി-സുനും ഹെ ലു-ഡിംഗും ഫലപ്രദമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകൻ വു സൂ-ചിയാങ് സംഗീതം എഴുതി ദേശീയ ബാലെ"ബ്യൂട്ടി-ഫിഷ്", ബീജിംഗിലെ സെൻട്രൽ ഓപ്പറയുടെയും ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെയും വേദിയിൽ മികച്ച വിജയത്തോടെ, പി.എ. ഗുസേവ് അവതരിപ്പിച്ചു.

ഓൾ ചൈന മ്യൂസിക് വർക്കേഴ്‌സ് അസോസിയേഷനും ചൈനീസ് റൈറ്റേഴ്‌സ് യൂണിയനും ഒരുമിച്ച് ശേഖരിക്കാനും റെക്കോർഡ് ചെയ്യാനും സംഘടിപ്പിക്കാനും പഠിക്കാനും പ്രവർത്തിക്കുന്നു നാടോടി സംഗീതം. നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ പഠനവും അദ്ധ്യാപനവും കൺസർവേറ്ററികളിൽ നടക്കുന്നു സംഗീത സ്കൂളുകൾ. 1949 ന് ശേഷം, ഗ്രാമത്തിലെ, വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിലെ മിക്കവാറും എല്ലാ സംരംഭങ്ങളും സ്വന്തം അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പായ പ്രാദേശിക സംഘങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ദേശീയ ഗാനംഒപ്പം നൃത്തം, സംഗീത നാടകം മുതലായവ.

ബീജിംഗ് 1, ഷാങ്ഹായ് കൺസർവേറ്ററി എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിന്നാണ് സംഗീതജ്ഞരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നത്. വയലിനിസ്റ്റ് മാ സി-സുൻ പോലുള്ള മഹാഗുരുക്കൾക്കൊപ്പം, മുന്നേറിയവർ കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾയുവ സംഗീതജ്ഞർ, പുരസ്കാര ജേതാക്കൾ ഉൾപ്പെടെ അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരംഅവരെ. P. I. ചൈക്കോവ്സ്കി ലിയു ഷി-കുൻ, യിംഗ് ചെങ്-സുൻ, അതുപോലെ ലി മിംഗ്-ചിയാങ് (പ്രൊഫ. ടി. പി. ക്രാവ്ചെങ്കോയുടെ വിദ്യാർത്ഥി). മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ വിദ്യാർത്ഥിയായ ഗുവോ ഷു-യിംഗ് ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങളിൽ വിജയകരമായി പ്രകടനം നടത്തുന്നു. 1957-1958 ൽ. സെൻട്രൽ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര സൃഷ്ടിച്ചു ( ചീഫ് കണ്ടക്ടർ- ലി ഡി-ലുൻ, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ബിരുദധാരി, പ്രൊഫ. എൻ.പി. അനോസോവ). നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ നിരവധി ഓർക്കസ്ട്രകളാണ് വിജയകരമായ കച്ചേരി പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുന്നത്. ധാരാളം കലാകാരന്മാർ വാർഷികം ശേഖരിക്കുന്നു സംഗീതോത്സവങ്ങൾ"ഷാങ്ഹായ് വസന്തം".

ചൈനീസ് സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ സോവിയറ്റ് സംഗീതത്തിന് വലിയ സ്വാധീനമുണ്ട്. കൂടെ സോവിയറ്റ് സംഗീതം 1925-1927 ലെ വിപ്ലവത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ ഇതിനകം ചൈനയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറാൻ തുടങ്ങിയ പോരാട്ടത്തിലൂടെയും ബഹുജന സോവിയറ്റ് ഗാനത്തിലൂടെയും ചൈനീസ് ജനത പരസ്പരം പരിചയപ്പെട്ടു. സോവിയറ്റ് ഗാനങ്ങൾ "മാർച്ച് ഓഫ് ബുഡിയോണി", "സോംഗ് ഓഫ് ദ മാതൃരാജ്", "കത്യുഷ", "ലോകത്തിലെ ജനാധിപത്യ യുവാക്കളുടെ ഗാനം", " മോസ്കോ നൈറ്റ്സ്» തുടങ്ങിയവരും അറിയപ്പെടുന്നവരാണ് ചൈനക്കാർ. ചൈനയിലെ സോവിയറ്റ് സംഗീതജ്ഞരുടെ നിരവധി പ്രകടനങ്ങൾ മികച്ച വിജയമായിരുന്നു. സോവിയറ്റ് സംഗീതവുമായുള്ള പരിചയത്തിലൂടെ, ചൈനീസ് സംഗീതജ്ഞർ ലോക സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങൾ, ഒരു പുതിയ സംഗീത സംസ്കാരം കെട്ടിപ്പടുക്കുന്നതിൽ സോവിയറ്റ് അനുഭവം, രൂപത്തിൽ ദേശീയ, ഉള്ളടക്കത്തിൽ സോഷ്യലിസ്റ്റ്.

ദുതാർ. ഡു - രണ്ട്. ടാർ - ചരട്. കെട്ടിച്ചമച്ച ഫ്രെറ്റുകളും രണ്ട് സിര സ്ട്രിംഗുകളും ഉള്ള ഒരു ഉപകരണം. കുറച്ച് സ്ട്രിംഗുകൾ കളിക്കുന്നത് എളുപ്പമാണെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നുണ്ടോ?

എങ്കിൽ, ചൈനയിലെ സിൻജിയാങ്ങിൽ നിന്നുള്ള ഉയ്ഗൂർ വംശജനായ അബ്ദുറഹീം ഖൈത്, മികച്ച ദുതാർ കളിക്കാരിലൊരാളെ കേൾക്കൂ.
ഒരു തുർക്ക്മെൻ ഡ്യൂട്ടറും ഉണ്ട്. തുർക്ക്മെൻ ഡൂട്ടറിന്റെ സ്ട്രിംഗുകളും ഫ്രെറ്റുകളും ലോഹമാണ്, ശരീരം ഒരു തടിയിൽ നിന്ന് പൊള്ളയായതാണ്, ശബ്ദം വളരെ തിളക്കമുള്ളതും സോണറസും ആണ്. കഴിഞ്ഞ മൂന്ന് വർഷമായി തുർക്ക്മെൻ ദുതാർ എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നാണ്, ഫോട്ടോയിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന ഡ്യൂത്താർ അടുത്തിടെ താഷ്‌കന്റിൽ നിന്ന് എനിക്ക് കൊണ്ടുവന്നതാണ്. അത്ഭുതകരമായ ഉപകരണം!

അസർബൈജാനി സാസ്. ഒമ്പത് സ്ട്രിംഗുകൾ മൂന്ന് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവയിൽ ഓരോന്നും ഏകീകൃതമായി ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു. തുർക്കിയിലെ സമാനമായ ഒരു ഉപകരണത്തെ ബഗ്ലാമ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ഒരു മാസ്റ്ററുടെ കൈകളിൽ ഈ ഉപകരണം എങ്ങനെ മുഴങ്ങുന്നുവെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് കുറച്ച് സമയമുണ്ടെങ്കിൽ, കുറഞ്ഞത് 2:30 ന് ആരംഭിക്കുന്നത് കാണുക.
സാസ്, ബാഗ്‌ലാമ എന്നിവയിൽ നിന്ന് ഗ്രീക്ക് ഉപകരണമായ ബൂസോക്കിയും അതിന്റെ ഐറിഷ് പതിപ്പും വന്നു.

ഔദ് അല്ലെങ്കിൽ അൽ-ഉദ്, നിങ്ങൾ ഈ ഉപകരണത്തെ അറബിയിൽ വിളിക്കുകയാണെങ്കിൽ. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ അറബി നാമത്തിൽ നിന്നാണ് യൂറോപ്യൻ ലൂട്ടിന്റെ പേര് ഉത്ഭവിച്ചത്. അൽ-ഉദ് - ലൂട്ട്, ലൂട്ട് - നിങ്ങൾ കേൾക്കുന്നുണ്ടോ? സാധാരണ ഔഡിന് ഫ്രെറ്റുകൾ ഇല്ല - എന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്നുള്ള ഈ മാതൃകയിലുള്ള ഫ്രെറ്റുകൾ എന്റെ മുൻകൈയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

മൊറോക്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാസ്റ്റർ ഊദ് കളിക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് കേൾക്കൂ.

ലളിതമായ റെസൊണേറ്റർ ബോഡിയും ചെറിയ ലെതർ മെംബ്രണും ഉള്ള ചൈനീസ് രണ്ട് ചരടുകളുള്ള എർഹു വയലിനിൽ നിന്ന്, മധ്യേഷ്യൻ ഗിഡ്ജാക്ക് ഉത്ഭവിച്ചു, ഇത് കോക്കസസിലും തുർക്കിയിലും കെമാഞ്ച എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു.

ഇമാംയാർ ഖസനോവ് അത് കളിക്കുമ്പോൾ കെമാഞ്ച എങ്ങനെ മുഴങ്ങുന്നുവെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുക.

റുബാബിന് അഞ്ച് ചരടുകളാണുള്ളത്. അവയിൽ ആദ്യത്തെ നാലെണ്ണം ഇരട്ടിയാക്കി, ഓരോ ജോഡിയും ഏകീകൃതമായി ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു, ബാസ് സ്ട്രിംഗ് ഒന്നാണ്. നീളമുള്ള കഴുത്തിൽ ഏകദേശം രണ്ട് ഒക്ടേവുകൾക്ക് ക്രോമാറ്റിക് സ്കെയിലിന് അനുസൃതമായി ഫ്രെറ്റുകളും തുകൽ ചർമ്മമുള്ള ഒരു ചെറിയ റെസൊണേറ്ററും ഉണ്ട്. കഴുത്തിൽ നിന്ന് ഉപകരണത്തിലേക്ക് വരുന്ന താഴേക്ക് വളഞ്ഞ കൊമ്പുകൾ എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു? അതിന്റെ ആകൃതി നിങ്ങളെ ആട്ടിൻ തലയെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നുണ്ടോ? എന്നാൽ ശരി, രൂപം - എന്തൊരു ശബ്ദം! ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദം നിങ്ങൾ കേൾക്കേണ്ടതായിരുന്നു! അത് അതിന്റെ കൂറ്റൻ കഴുത്തിൽ പോലും കമ്പനം ചെയ്യുകയും വിറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ചുറ്റുമുള്ള സ്ഥലമെല്ലാം അതിന്റെ ശബ്ദത്താൽ നിറയ്ക്കുന്നു.

കഷ്ഗർ റുബാബിന്റെ ശബ്ദം കേൾക്കൂ. എന്നാൽ എന്റെ റുബാബ് മികച്ചതായി തോന്നുന്നു, സത്യസന്ധമായി.

ഇറാനിയൻ ടാറിന് ഒരു തടിയിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഇരട്ട പൊള്ളയായ ശരീരവും നല്ല മത്സ്യത്തോലിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഒരു മെംബ്രണും ഉണ്ട്. ജോടിയാക്കിയ ആറ് സ്ട്രിംഗുകൾ: രണ്ട് സ്റ്റീൽ സ്ട്രിംഗുകൾ, തുടർന്ന് ഉരുക്കിന്റെയും നേർത്ത ചെമ്പിന്റെയും സംയോജനം, അടുത്ത ജോഡി ഒരു ഒക്ടേവിലേക്ക് ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു - കട്ടിയുള്ള ഒരു ചെമ്പ് സ്ട്രിംഗ് നേർത്ത ഉരുക്കിന് താഴെയായി ഒരു ഒക്ടേവ് ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു. ഇറാനിയൻ ടാർ സിരകൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഫ്രെറ്റുകൾ നിർബന്ധിതമാക്കിയിട്ടുണ്ട്.

ഇറാനിയൻ ടാർ എങ്ങനെ മുഴങ്ങുന്നുവെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുക.
ഇറാനിയൻ ടാർ നിരവധി ഉപകരണങ്ങളുടെ പൂർവ്വികനാണ്. അവയിലൊന്ന് ഒരു ഇന്ത്യൻ സെറ്റാർ (സെ - ത്രീ, ടാർ - സ്ട്രിംഗ്) ആണ്, മറ്റ് രണ്ടെണ്ണത്തെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ചുവടെ സംസാരിക്കും.

അസർബൈജാനി ടാറിന് ആറല്ല, പതിനൊന്ന് സ്ട്രിംഗുകളാണുള്ളത്. ഇറാനിയൻ ടാറിന് സമാനമായ ആറ്, ഒരു അധിക ബാസ് സ്ട്രിംഗും പ്ലേ ചെയ്യാത്ത നാല് സ്ട്രിംഗുകളും പ്ലേ ചെയ്യുമ്പോൾ പ്രതിധ്വനിക്കുകയും ശബ്ദത്തിലേക്ക് പ്രതിധ്വനികൾ ചേർക്കുകയും ശബ്‌ദം നീണ്ടുനിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ടാറും കെമാഞ്ചയും ഒരുപക്ഷേ അസർബൈജാനി സംഗീതത്തിന്റെ രണ്ട് പ്രധാന ഉപകരണങ്ങളാണ്.

10:30 മുതൽ അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് 13:50 വരെ ആരംഭിക്കുന്ന കുറച്ച് മിനിറ്റ് ശ്രദ്ധിക്കുക. നിങ്ങൾ ഇത്തരമൊരു കാര്യം കേട്ടിട്ടില്ല, ഈ ഉപകരണത്തിൽ അത്തരമൊരു പ്രകടനം സാധ്യമാണെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഇമാംയാർ ഖസനോവിന്റെ സഹോദരൻ - റുഫത്ത് ആണ് ഇത് കളിക്കുന്നത്.

ആധുനിക യൂറോപ്യൻ ഗിറ്റാറിന്റെ പൂർവ്വികൻ ടാർ ആണെന്ന് ഒരു അനുമാനമുണ്ട്.

അടുത്തിടെ, ഞാൻ ഇലക്ട്രിക് കോൾഡ്രോണിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചപ്പോൾ, അവർ എന്നെ നിന്ദിച്ചു - അവർ പറയുന്നു, ഞാൻ കോൾഡ്രോണിൽ നിന്ന് ആത്മാവിനെ പുറത്തെടുക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, 90 വർഷം മുമ്പ്, ഒരു അക്കോസ്റ്റിക് ഗിറ്റാറിൽ ഒരു പിക്കപ്പ് ഇടാൻ ഊഹിച്ച ഒരു വ്യക്തിയോട് ഇതേ കാര്യം പറഞ്ഞിരിക്കാം. ഏകദേശം മുപ്പത് വർഷത്തിന് ശേഷം, ഇലക്ട്രിക് ഗിറ്റാറുകളുടെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അത് വരെ നിലവാരം പുലർത്തുന്നു ഇന്ന്. ഒരു ദശാബ്ദത്തിനു ശേഷം, ബീറ്റിൽസ്, റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ്, പിങ്ക് ഫ്ലോയിഡ് എന്നിവ പിന്തുടർന്നു.
ഈ പുരോഗതിയെല്ലാം നിർമ്മാതാക്കളെ തടസ്സപ്പെടുത്തിയില്ല. അക്കോസ്റ്റിക് ഗിറ്റാറുകൾകൂടാതെ ക്ലാസിക്കൽ ഗിറ്റാർ വാദകരും.

എന്നാൽ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും കിഴക്ക് നിന്ന് പടിഞ്ഞാറോട്ട് വ്യാപിച്ചിരുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, അക്രോഡിയൻ അസാധാരണമായി മാറിയിരിക്കുന്നു ജനപ്രിയ ഉപകരണംപത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അസർബൈജാനിൽ, ആദ്യത്തെ ജർമ്മൻ കുടിയേറ്റക്കാർ അവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ.

അഫ്താൻഡിൽ ഇസ്രഫിലോവിന് ഉപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിച്ച അതേ മാസ്റ്ററാണ് എന്റെ അക്രോഡിയൻ നിർമ്മിച്ചത്. ഈ ഉപകരണം എങ്ങനെയാണെന്ന് കേൾക്കൂ.

ഓറിയന്റൽ സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ ലോകം വിശാലവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. എന്റെ ശേഖരത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം പോലും ഞാൻ നിങ്ങളെ കാണിച്ചിട്ടില്ല, അത് പൂർണതയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. എന്നാൽ രണ്ട് ഉപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയണം.
മുകളിൽ മണിയോടുകൂടിയ പൈപ്പിനെ zurna എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അതിനടിയിലുള്ള ഉപകരണത്തെ ദുഡുക് അല്ലെങ്കിൽ ബാലബൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

കോക്കസസ്, തുർക്കി, ഇറാൻ എന്നിവിടങ്ങളിലെ സുർണയുടെ ശബ്ദത്തോടെയാണ് ആഘോഷങ്ങളും വിവാഹങ്ങളും ആരംഭിക്കുന്നത്.

ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാനിൽ സമാനമായ ഒരു ഉപകരണം എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് ഇതാ.

ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാനിലും താജിക്കിസ്ഥാനിലും സുർണയെ സർനേ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. മധ്യേഷ്യയിലും ഇറാനിലും, മറ്റൊരു ഉപകരണമായ കർനേയുടെ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങൾ സുർനേയുടെയും ടാംബോറിനുകളുടെയും ശബ്ദത്തിൽ നിർബന്ധമായും ചേർക്കുന്നു. അവധിക്കാലത്തിന്റെ തുടക്കത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന സ്ഥിരമായ ഒരു വാക്യമാണ് കർണയ്-സർനേ.

കൗതുകകരമെന്നു പറയട്ടെ, കാർണേയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു ഉപകരണം കാർപാത്തിയൻസിൽ നിലവിലുണ്ട്, അതിന്റെ പേര് പലർക്കും പരിചിതമാണ് - ട്രെംബിറ്റ.

എന്റെ ഫോട്ടോയിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന രണ്ടാമത്തെ പൈപ്പിനെ ബാലബൻ അല്ലെങ്കിൽ ഡുഡക് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. തുർക്കിയിലും ഇറാനിലും ഈ ഉപകരണത്തെ മെയ് എന്നും വിളിക്കുന്നു.

അലിഖാൻ സമേദോവ് എങ്ങനെയാണ് ബാലബനെ അവതരിപ്പിക്കുന്നതെന്ന് കേൾക്കൂ.

ഞങ്ങൾ ബാലബാനിലേക്ക് മടങ്ങും, പക്ഷേ ഇപ്പോൾ ഞാൻ ബീജിംഗിൽ കണ്ടതിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത്.
നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കിയിടത്തോളം, ഞാൻ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ശേഖരിക്കുന്നു. ബീജിംഗിലേക്കുള്ള എന്റെ യാത്രയിൽ എനിക്ക് ഒരു സ്വതന്ത്ര നിമിഷം ലഭിച്ചയുടനെ, ഞാൻ ഉടൻ തന്നെ സംഗീത ഉപകരണ സ്റ്റോറിലേക്ക് പോയി. ഈ സ്റ്റോറിൽ ഞാൻ സ്വയം വാങ്ങിയത് മറ്റൊരിക്കൽ ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയും. ഇപ്പോൾ ഞാൻ വാങ്ങാത്തതിൽ ഞാൻ വളരെ ഖേദിക്കുന്നു.
വിൻഡോയിൽ ഒരു മണിയുള്ള ഒരു പൈപ്പ് ഉണ്ടായിരുന്നു, ഡിസൈൻ കൃത്യമായി ഒരു സുർണയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്.
- എങ്ങനെയാണ് വിളിക്കുന്നത്? ഞാൻ ഒരു ദ്വിഭാഷിയിലൂടെ ചോദിച്ചു.
- സോന, - അവർ എനിക്ക് ഉത്തരം നൽകി.
- "sorna - surnay - zurna" എന്നതിന് എത്ര സാമ്യമുണ്ട് - ഞാൻ ഉറക്കെ ചിന്തിച്ചു. വിവർത്തകൻ എന്റെ അനുമാനം സ്ഥിരീകരിച്ചു:
- ചൈനക്കാർ ഒരു വാക്കിന്റെ മധ്യത്തിൽ r എന്ന അക്ഷരം ഉച്ചരിക്കില്ല.

ചൈനീസ് ഇനം zurnaയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ വായിക്കാം
പക്ഷേ, നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, സുർണയും ബാലബനും കൈകോർക്കുന്നു. അവരുടെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്ക് വളരെയധികം സാമ്യമുണ്ട് - അതുകൊണ്ടായിരിക്കാം. പിന്നെ നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്? സോന ഉപകരണത്തിന് അടുത്തായി മറ്റൊരു ഉപകരണം ഉണ്ടായിരുന്നു - ഗുവാൻ അല്ലെങ്കിൽ ഗാൻജി. ഇത് എങ്ങനെയായിരുന്നുവെന്ന് ഇതാ:

ഇത് എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് ഇതാ. സുഹൃത്തുക്കളേ, സഖാക്കളേ, മാന്യരേ, എന്നാൽ ഇതാണ് ഡുഡുക്ക്!
പിന്നെ എപ്പോഴാണ് അവൻ അവിടെ എത്തിയത്? എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ. അതിനാൽ, ഇത് ചൈനയിൽ നിന്ന് വന്നതാണെന്ന് അനുമാനിക്കാം - സമയവും ഭൂമിശാസ്ത്രവും ഒത്തുചേരുന്നു.
ഇതുവരെ, ഈ ഉപകരണം സിൻജിയാങ്ങിൽ നിന്ന് കിഴക്കോട്ട് വ്യാപിച്ചതായി മാത്രമേ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ളൂ. ശരി, ആധുനിക സിൻജിയാങ്ങിൽ അവർ എങ്ങനെയാണ് ഈ ഉപകരണം വായിക്കുന്നത്?

18-ആം സെക്കൻഡ് മുതൽ കാണുക, കേൾക്കുക! ഉയിഗർ ബാലമന്റെ ആഡംബര ശബ്ദം കേൾക്കുക - അതെ, ഇവിടെ ഇതിനെ അസർബൈജാനി ഭാഷയിലെ പോലെ തന്നെ വിളിക്കുന്നു (പേരിന്റെ അത്തരമൊരു ഉച്ചാരണം ഉണ്ട്).

എന്നിട്ട് കഴിക്കാം അധിക വിവരംസ്വതന്ത്ര സ്രോതസ്സുകളിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഇറാനിയൻ എൻസൈക്ലോപീഡിയയിൽ:
ബാലബൻ
സി.എച്ച്. ആൽബ്രൈറ്റ്
ഏഴ് വിരൽ തുളകളും ഒരു തള്ളവിരലിന്റെ ദ്വാരവുമുള്ള ഏകദേശം 35 സെന്റീമീറ്റർ നീളമുള്ള ഒരു സിലിണ്ടർ-ബോർ, ഡബിൾ റീഡ് കാറ്റ് ഉപകരണം, ഇറാനിലെ കിഴക്കൻ അസർബൈജാനിലും റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് അസർബൈജാനിലും പ്ലേ ചെയ്യുന്നു.

അതോ ഇറാനികയ്ക്ക് അസർബൈജാനികളോട് സഹതാപമുണ്ടോ? ദുഡുക് എന്ന വാക്ക് തുർക്കിക് ഉത്ഭവമാണെന്ന് ടിഎസ്ബിയും പറയുന്നു.
അസർബൈജാനികളും ഉസ്ബെക്കുകളും കംപൈലർമാർക്ക് കൈക്കൂലി കൊടുത്തോ?
നന്നായി, ശരി, നിങ്ങൾ തീർച്ചയായും തുർക്കികളോട് സഹതാപമുള്ള ബൾഗേറിയക്കാരെ സംശയിക്കില്ല!
duduk എന്ന വാക്കിന് വളരെ ഗുരുതരമായ ഒരു ബൾഗേറിയൻ സൈറ്റിൽ:
ഡുഡുക്, ഡഡ്യുക്ക്; duduk, dudyuk (ടർക്കിഷ് düdük ൽ നിന്ന്), squeaker, svorche, glasnik, അഡീഷണൽ - നരോഡൻ ഡാർവെൻ എയറോഫോണൈറ്റ് തരത്തിലുള്ള ഒരു സംഗീത ഉപകരണമാണ്, പകുതി അടയ്ക്കുന്ന പൈപ്പുകൾ.
വീണ്ടും അവർ വാക്കിന്റെ ടർക്കിഷ് ഉത്ഭവം ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുകയും അതിനെ അവരുടെ നാടോടി ഉപകരണം എന്ന് വിളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഈ ഉപകരണം വ്യാപകമാണ്, അത് മാറിയതുപോലെ, പ്രധാനമായും തുർക്കിക് ജനതയ്ക്കിടയിലോ അല്ലെങ്കിൽ തുർക്കികളുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്ന ആളുകൾക്കിടയിലോ ആണ്. എല്ലാ രാജ്യങ്ങളും ന്യായമായും അതിനെ തങ്ങളുടെ ദേശീയമായി കണക്കാക്കുന്നു, ദേശീയ ഉപകരണം. എന്നാൽ അതിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ക്രെഡിറ്റ് ഒരാൾ മാത്രമേ എടുക്കൂ.

എല്ലാത്തിനുമുപരി, "ദുഡുക് ഒരു പുരാതന അർമേനിയൻ ഉപകരണമാണ്" എന്ന് മടിയന്മാർ മാത്രം കേട്ടില്ല. അതേസമയം, മൂവായിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് - അതായത് തെളിയിക്കാനാവാത്ത ഭൂതകാലത്തിലാണ് ഡ്യൂഡുക്ക് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതെന്ന് അവർ സൂചന നൽകുന്നു. എന്നാൽ വസ്തുതകളും പ്രാഥമിക യുക്തിയും ഇത് അങ്ങനെയല്ലെന്ന് കാണിക്കുന്നു.

ഈ ലേഖനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലേക്ക് തിരികെ പോയി സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഒന്നുകൂടി നോക്കുക. ഈ ഉപകരണങ്ങളെല്ലാം അർമേനിയയിലും വായിക്കപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഈ ഉപകരണങ്ങളെല്ലാം കൂടുതൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടുവെന്നത് വളരെ വ്യക്തമാണ് നിരവധി രാജ്യങ്ങൾഅർമേനിയക്കാർ ജീവിച്ചിരുന്ന വ്യക്തവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായ ചരിത്രമുണ്ട്. സ്വന്തം സംസ്ഥാനങ്ങളും സാമ്രാജ്യങ്ങളും ഉള്ള മറ്റ് ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ ചിതറിക്കിടക്കുന്ന ഒരു ചെറിയ ജനതയെ സങ്കൽപ്പിക്കുക. അങ്ങനെയുള്ള ആളുകൾ ഒരു മുഴുവൻ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് വേണ്ടി ഒരു സമ്പൂർണ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുമോ?
സത്യസന്ധമായി, ഞാനും ചിന്തിച്ചു: "ശരി, അവ വലുതും സങ്കീർണ്ണവുമായ ഉപകരണങ്ങളായിരുന്നു, നമുക്ക് അവ മാറ്റിവയ്ക്കാം. എന്നാൽ അർമേനിയക്കാർക്കെങ്കിലും ഒരു പൈപ്പ് കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയുമോ?" ഇല്ല, അവർ ചെയ്തില്ല എന്ന് മാറുന്നു. അവർ അത് കൊണ്ടുവന്നാൽ, ഈ പൈപ്പിന് പൂർണ്ണമായും അർമേനിയൻ പേരുണ്ടാകും, കാവ്യാത്മകവും രൂപകവുമായ ടിസിറാനോപോക്ക് (ഒരു ആപ്രിക്കോട്ട് മരത്തിന്റെ ആത്മാവ്) അല്ല, മറിച്ച് ലളിതവും കൂടുതൽ ജനപ്രിയവുമായ ഒന്ന്, ഒരു റൂട്ട് അല്ലെങ്കിൽ പൂർണ്ണമായും ഓനോമാറ്റോപോയിക്. ഇതുവരെ, എല്ലാ സ്രോതസ്സുകളും ഈ സംഗീത ഉപകരണത്തിന്റെ പേരിന്റെ തുർക്കിക് പദോൽപ്പത്തിയിലേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു, ഭൂമിശാസ്ത്രവും വിതരണ തീയതിയും കാണിക്കുന്നത് മധ്യേഷ്യയിൽ നിന്നാണ് ഡുഡുക്ക് അതിന്റെ വിതരണം ആരംഭിച്ചതെന്ന്.
ശരി, നമുക്ക് ഒരു അനുമാനം കൂടി നടത്തി പറയട്ടെ, പുരാതന അർമേനിയയിൽ നിന്നാണ് ഡുഡുക്ക് സിൻജിയാങ്ങിലേക്ക് വന്നത്. പക്ഷെ എങ്ങനെ? ആരാണ് അവനെ അവിടെ എത്തിച്ചത്? ഒന്നാം സഹസ്രാബ്ദത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ കോക്കസസിൽ നിന്ന് മധ്യേഷ്യയിലേക്ക് കുടിയേറിയ ജനത ഏതാണ്? അത്തരം രാഷ്ട്രങ്ങളൊന്നുമില്ല! എന്നാൽ തുർക്കികൾ മധ്യേഷ്യയിൽ നിന്ന് പടിഞ്ഞാറോട്ട് നിരന്തരം നീങ്ങിക്കൊണ്ടിരുന്നു. രേഖകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പോലെ കോക്കസസിലും ആധുനിക തുർക്കിയുടെ പ്രദേശത്തും ബൾഗേറിയയിലും പോലും അവർക്ക് ഈ ഉപകരണം നന്നായി പ്രചരിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

ഡ്യൂഡുകിന്റെ അർമേനിയൻ ഉത്ഭവത്തിന്റെ പതിപ്പിന്റെ സംരക്ഷകരുടെ ഒരു വാദം കൂടി ഞാൻ മുൻകൂട്ടി കാണുന്നു. ലാറ്റിൻ ഭാഷയിൽ Prúnus armeniáca എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ആപ്രിക്കോട്ട് മരത്തിൽ നിന്നാണ് യഥാർത്ഥ ഡുഡുക്ക് നിർമ്മിക്കുന്നത്. പക്ഷേ, ഒന്നാമതായി, മധ്യേഷ്യയിലെ ആപ്രിക്കോട്ട് കോക്കസസിനേക്കാൾ സാധാരണമല്ല. ലാറ്റിൻ നാമം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഈ വൃക്ഷം പ്രദേശം വഹിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് ലോകമെമ്പാടും വ്യാപിച്ചതായി സൂചിപ്പിക്കുന്നില്ല ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ പേര്അർമേനിയ. അവിടെ നിന്ന് യൂറോപ്പിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുകയും ഏകദേശം മുന്നൂറ് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് സസ്യശാസ്ത്രജ്ഞർ വിവരിക്കുകയും ചെയ്തു. നേരെമറിച്ച്, ആപ്രിക്കോട്ട് ടിയാൻ ഷാനിൽ നിന്ന് വ്യാപിച്ചതായി ഒരു പതിപ്പുണ്ട്, അതിന്റെ ഒരു ഭാഗം ചൈനയിലും ഒരു ഭാഗം മധ്യേഷ്യയിലും. രണ്ടാമതായി, ഈ ഉപകരണം മുളയിൽ നിന്ന് പോലും നിർമ്മിക്കാമെന്ന് വളരെ കഴിവുള്ള ആളുകളുടെ അനുഭവം കാണിക്കുന്നു. എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ബാലബൻ മൾബറിയിൽ നിന്നാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ആപ്രിക്കോട്ടിനേക്കാൾ മികച്ചതായി തോന്നുന്നു, അത് എന്റെ പക്കലുണ്ട്, അത് അർമേനിയയിൽ തന്നെ നിർമ്മിക്കുന്നു.

രണ്ട് വർഷത്തിനുള്ളിൽ ഞാൻ ഈ ഉപകരണം വായിക്കാൻ പഠിച്ചത് എങ്ങനെയെന്ന് കേൾക്കൂ. റെക്കോർഡിംഗിൽ പങ്കെടുത്തു ദേശീയ കലാകാരൻതുർക്ക്മെൻ ഗാസൻ മമ്മഡോവ് (വയലിൻ), ഉക്രെയ്നിലെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ഫെർഗാനയിൽ നിന്നുള്ള എന്റെ നാട്ടുകാരൻ, എൻവർ ഇസ്മായിലോവ് (ഗിറ്റാർ).

ഇതിനെല്ലാം കൂടി, മഹാനായ അർമേനിയൻ ഡുഡുക്ക് അവതാരകൻ ജിവൻ ഗാസ്പര്യന് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഈ മനുഷ്യനാണ് ഡുഡുക്കിനെ ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു ഉപകരണമാക്കിയത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് നന്ദി, അർമേനിയയിൽ ഡുഡുക്ക് വായിക്കുന്ന ഒരു അത്ഭുതകരമായ വിദ്യാലയം ഉയർന്നുവന്നു.
പക്ഷേ സംസാരിക്കുന്നു അർമേനിയൻ ഡുഡക്" അർമേനിയയിൽ നിർമ്മിച്ച പ്രത്യേക ഉപകരണങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ ജെ. ഗാസ്‌പര്യന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ തരത്തെ കുറിച്ച് മാത്രമേ സാധുതയുള്ളൂ. സൂചിപ്പിക്കുക അർമേനിയൻ ഉത്ഭവംതെളിവില്ലാത്ത വാദങ്ങൾ സ്വയം അനുവദിക്കുന്ന ആളുകൾക്ക് മാത്രമേ duduk കഴിയൂ.

ഡുഡുക്ക് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന്റെ കൃത്യമായ സ്ഥലമോ കൃത്യമായ സമയമോ ഞാൻ തന്നെ സൂചിപ്പിക്കുന്നില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക. ഒരുപക്ഷേ, ഇത് സ്ഥാപിക്കുന്നത് ഇതിനകം അസാധ്യമാണ്, കൂടാതെ ഡുഡുക്കിന്റെ പ്രോട്ടോടൈപ്പ് ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ഏതൊരു ജനതയേക്കാളും പഴയതാണ്. എന്നാൽ വസ്തുതകളെയും പ്രാഥമിക യുക്തിയെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ഞാൻ ദുഡുക്കിന്റെ വ്യാപനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ അനുമാനം നിർമ്മിക്കുന്നത്. ആരെങ്കിലും എന്നോട് എതിർപ്പ് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഞാൻ മുൻകൂട്ടി ചോദിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു: ദയവായി, അനുമാനങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുമ്പോൾ, അതേ രീതിയിൽ, സ്വതന്ത്ര സ്രോതസ്സുകളിൽ നിന്ന് തെളിയിക്കാവുന്നതും സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെട്ടതുമായ വസ്തുതകളെ ആശ്രയിക്കുക, യുക്തിയിൽ നിന്ന് പിന്തിരിയരുത്, കൂടാതെ മറ്റൊരു വ്യക്തമായ വിശദീകരണം കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുക. പട്ടികപ്പെടുത്തിയ വസ്തുതകൾക്കായി.