വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ. വാഗ്നറുടെ പ്രവർത്തന പരിഷ്കരണം

ലോക സംസ്കാരത്തിന് വാഗ്നറുടെ സംഭാവന നിർണ്ണയിക്കുന്നത്, ഒന്നാമതായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിലൂടെയാണ്, ഇത് കൂടാതെ ഓപ്പറ വിഭാഗത്തിന്റെ ഭാവി വിധി സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. അത് നടപ്പിലാക്കുന്നതിൽ, വാഗ്നർ ശ്രമിച്ചത്:

  • ജർമ്മൻ-സ്കാൻഡിനേവിയൻ ഇതിഹാസത്തിന്റെ ഐതിഹ്യങ്ങളും മിത്തുകളും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ആഗോള, സാർവത്രിക ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ആൾരൂപത്തിലേക്ക്;
  • സംഗീതത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിലേക്ക്;
  • തുടർച്ചയായ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക്.

ഇത് അവനെ നയിച്ചു:

  • പാരായണ ശൈലിയുടെ പ്രധാന ഉപയോഗത്തിലേക്ക്;
  • ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഓപ്പറയുടെ സിംഫണൈസേഷനിലേക്ക്;
  • പരമ്പരാഗത ഓപ്പററ്റിക് രൂപങ്ങൾ (അരിയാസ്, എൻസെംബിൾസ്) നിരസിക്കാൻ.

തന്റെ കൃതിയിൽ, വാഗ്നർ ഒരിക്കലും സമകാലിക വിഷയങ്ങളിലേക്ക്, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞില്ല (ഒഴിവാക്കൽ ന്യൂറംബർഗ് മെയിസ്‌റ്റേഴ്‌സിംഗേഴ്‌സ് ആണ്). ഓപ്പറയുടെ ഏക യോഗ്യമായ സാഹിത്യ സ്രോതസ്സായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി മിത്തോളജി . മിഥ്യയുടെ സാർവത്രിക പ്രാധാന്യത്തിന് കമ്പോസർ നിരന്തരം ഊന്നൽ നൽകി "എല്ലാ സമയത്തും സത്യമായി തുടരുന്നു."കൂടുതലോ കുറവോ നിഷ്ക്രിയമായ അനുയായികളിൽ നിന്ന് വാഗ്നറുടെ വിടവാങ്ങൽ സ്വഭാവമാണ്. ഒറ്റയ്ക്ക്പുരാണ ഉറവിടം: ചട്ടം പോലെ, ഒരു ഓപ്പറയിൽ അദ്ദേഹം സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു നിരവധി ഐതിഹ്യങ്ങൾനിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ഇതിഹാസ വിവരണം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. മിഥ്യയുടെ യാഥാർത്ഥ്യം - എല്ലാ വാഗ്നേറിയൻ പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെയും കടന്നുപോകുന്ന ഒരു തത്വം.

ആധുനികതയുടെ ആത്മാവിൽ മിഥ്യയെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്ത വാഗ്നർ ആധുനിക മുതലാളിത്ത ലോകത്തെ അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഒരു ചിത്രം നൽകാൻ ശ്രമിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, "ലോഹെൻഗ്രിൻ" ​​എന്നതിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരനോടുള്ള ആധുനിക സമൂഹത്തിന്റെ ശത്രുതയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം സംസാരിക്കുന്നു, "റിംഗ് ഓഫ് നിബെലുങ്ങിൽ" സാങ്കൽപ്പിക രൂപത്തിൽ ലോകശക്തിക്കുവേണ്ടിയുള്ള ദാഹത്തെ അദ്ദേഹം അപലപിക്കുന്നു.

വാഗ്നേറിയൻ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ കേന്ദ്ര ആശയം കലകളുടെ സമന്വയം . സംഗീതം, കവിത, നാടക നാടകം എന്നിവ സംയുക്ത പ്രവർത്തനത്തിലൂടെ മാത്രമേ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയൂ എന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് ബോധ്യമുണ്ടായിരുന്നു. ഗ്ലക്കിനെപ്പോലെ, വാഗ്നറും ഒപെറാറ്റിക് സിന്തസിസിലെ പ്രധാന പങ്ക് കവിതയ്ക്ക് നൽകി, അതിനാൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. ലിബ്രെറ്റോ.വാചകം മിനുസപ്പെടുത്തുന്നതുവരെ അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും സംഗീതം രചിക്കാൻ തുടങ്ങിയില്ല.

സംഗീതത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും സമ്പൂർണ്ണ സമന്വയത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം, കാവ്യാത്മക പദത്തിന്റെ കൃത്യവും സത്യസന്ധവുമായ പ്രക്ഷേപണത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം സംഗീതജ്ഞനെ ആശ്രയിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. പ്രഖ്യാപന ശൈലി .

വാഗ്നറുടെ സംഗീത നാടകത്തിൽ, സംഗീതം തുടർച്ചയായ, തുടർച്ചയായ സ്ട്രീമിൽ ഒഴുകുന്നു, വരണ്ട പാരായണങ്ങളോ സംഭാഷണ ഉൾപ്പെടുത്തലുകളോ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നില്ല. ഈ സംഗീത പ്രവാഹം നിരന്തരം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുകയും മാറ്റുകയും ഇതിനകം കടന്നുപോയ ഘട്ടത്തിലേക്ക് മടങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നില്ല. അതുകൊണ്ടാണ് കമ്പോസർ പരമ്പരാഗത ഓപ്പറ ഏരിയകളും മേളങ്ങളും അവയുടെ ഒറ്റപ്പെടലും പരസ്പരം ഒറ്റപ്പെടുത്തലും ആവർത്തന സമമിതിയും ഉപേക്ഷിച്ചത്. ഓപ്പറ നമ്പറിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, തത്വം മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു സ്വതന്ത്ര സ്റ്റേജ് , ഇത് നിരന്തരം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുന്ന മെറ്റീരിയലിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ് കൂടാതെ ശ്രുതിമധുരവും പാരായണപരവുമായ എപ്പിസോഡുകൾ, സോളോ, എൻസെംബിൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. അങ്ങനെ ഫ്രീ സ്റ്റേജ് വിവിധ പ്രവർത്തന രൂപങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.ഇത് പൂർണ്ണമായും സോളോ, സമന്വയം, പിണ്ഡം, മിശ്രിതം (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ഗായകസംഘം ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള സോളോ) ആകാം.

വാഗ്നർ പരമ്പരാഗത ഏരിയകളെ മോണോലോഗുകളും കഥകളും ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു; ഡ്യുയറ്റുകൾ - സംയോജിതമല്ലാത്ത, ഇതര ആലാപനം നിലനിൽക്കുന്ന സംഭാഷണങ്ങൾ. ഈ സ്വതന്ത്ര രംഗങ്ങളിലെ പ്രധാന കാര്യം ആന്തരികവും മനഃശാസ്ത്രപരവുമായ പ്രവർത്തനമാണ് (അഭിനിവേശങ്ങളുടെ സമരം, മൂഡ് സ്വിംഗ്സ്). ബാഹ്യവും സംഭവബഹുലവുമായ വശം കുറഞ്ഞത് ആയി ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ നിന്ന് - ആഖ്യാനത്തിന്റെ മുൻതൂക്കംവാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളേക്കാൾ മനോഹരമായി ഫലപ്രദമാണ്, വെർഡി, ബിസെറ്റിന്റെ ഓപ്പറകളിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്.

വാഗ്നേറിയൻ സ്വതന്ത്ര രൂപങ്ങളിൽ ഏകീകൃത പങ്ക് വഹിക്കുന്നു വാദസംഘം , അതിന്റെ മൂല്യം കുത്തനെ വർദ്ധിക്കുന്നു. ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ (leitmotifs) കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത് ഓർക്കസ്ട്ര ഭാഗത്താണ്. വാഗ്നർ സിംഫണിക് വികസനത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഭാഗത്തേക്ക് വിപുലീകരിക്കുന്നു: പ്രധാന തീമുകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, പരസ്പരം എതിർക്കുന്നു, രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു, ഒരു പുതിയ രൂപം നേടുന്നു, ബഹുസ്വരമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു, മുതലായവ. ഒരു പുരാതന ദുരന്തത്തിലെ ഒരു ഗായകസംഘം പോലെ, എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് വാഗ്നർ ഓർക്കസ്ട്ര അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു, ക്രോസ്-കട്ടിംഗ് തീമുകളിലൂടെ സംഭവങ്ങളുടെ അർത്ഥം വിശദീകരിക്കുന്നു - കീനോട്ടുകൾ.

പ്രായപൂർത്തിയായ ഏതൊരു വാഗ്നർ ഓപ്പറയിലും ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട പ്രോഗ്രാം ഉള്ളടക്കം നൽകുന്ന 10-20 ലെറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. വാഗ്നറുടെ ലീറ്റ്മോട്ടിഫ് ഒരു തിളക്കമുള്ളതല്ല സംഗീത തീം, എന്നാൽ പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ സാരാംശം മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രോതാവിനെ സഹായിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മാർഗ്ഗം. കഥാപാത്രങ്ങൾ നിശബ്ദമായിരിക്കുമ്പോഴോ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ എന്തെങ്കിലും സംസാരിക്കുമ്പോഴോ ആവശ്യമായ അസോസിയേഷനുകൾ ഉണർത്തുന്നത് ലെറ്റ്മോട്ടിഫാണ്.

ടെട്രോളജി "റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുംഗൻ"

"റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുംഗൻ" എന്ന ടെട്രോളജിയുടെ സൃഷ്ടി തന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന കൃതിയായി വാഗ്നർ ശരിയായി കണക്കാക്കി. തീർച്ചയായും, സംഗീതസംവിധായകന്റെ ലോകവീക്ഷണവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ തത്വങ്ങളും ഇവിടെ അവയുടെ പൂർണ്ണമായ രൂപം പ്രാപിച്ചു.

ഇത് വാഗ്നറുടെ ഏറ്റവും ഭീമാകാരമായ സ്കെയിൽ സൃഷ്ടി മാത്രമല്ല, ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മഹത്തായ സൃഷ്ടി കൂടിയാണ്. സംഗീത നാടകവേദി.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് കൃതികളിലെന്നപോലെ, ടെട്രോളജിയിലും കമ്പോസർ നിരവധി പുരാണ സ്രോതസ്സുകൾ സമന്വയിപ്പിച്ചു. പുരാതന ജർമ്മനിയുടെ ദേവന്മാരെക്കുറിച്ച്, ലോകത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തെക്കുറിച്ചും മരണത്തെക്കുറിച്ചും, നായകന്മാരുടെ ചൂഷണത്തെക്കുറിച്ചും (പ്രാഥമികമായി സിഗുർഡ്-സീഗ്ഫ്രൈഡിനെക്കുറിച്ച്) പറയുന്ന "എൽഡർ എഡ്ഡ" (IX-XI നൂറ്റാണ്ടുകൾ) വീരകഥകളുടെ സ്കാൻഡിനേവിയൻ ചക്രമാണ് ഏറ്റവും പഴയത്. ). ഡെപ്. സീഗ്ഫ്രൈഡിന്റെ ഇതിഹാസത്തിന്റെ ജർമ്മൻ പതിപ്പായ നിബെലുൻജെൻലിഡ് (XIII നൂറ്റാണ്ട്) ൽ നിന്ന് വാഗ്നർ പ്ലോട്ട് രൂപങ്ങളും പേരുകളുടെ ജർമ്മൻ വകഭേദങ്ങളും എടുത്തു.

പല ജർമ്മൻ "നാടോടി പുസ്തകങ്ങളിൽ" ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള ഇതിഹാസത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട ചിത്രമായ "റേഡിയന്റ്" സീഗ്ഫ്രൈഡാണ് വാഗ്നറുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചത്. കമ്പോസർ അത് നവീകരിച്ചു. അദ്ദേഹം സീഗ്ഫ്രൈഡിലെ വീര തത്വത്തെ ഊന്നിപ്പറയുകയും അദ്ദേഹത്തെ "ഭാവിയിലെ ആവേശത്തോടെ കാത്തിരിക്കുന്ന മനുഷ്യൻ", "സോഷ്യലിസ്റ്റ്-വീണ്ടെടുപ്പുകാരൻ" എന്ന് വിളിക്കുകയും ചെയ്തു.

എന്നാൽ ദ റിംഗ് ഒരു സീഗ്ഫ്രൈഡ് നാടകമായി നിലനിന്നില്ല: സ്വതന്ത്ര മാനവികതയെ (സീഗ്ഫ്രൈഡിന്റെ മരണം) മഹത്വവൽക്കരിക്കുന്ന ഒരൊറ്റ നാടകമായി ആദ്യം വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടത്, വാഗ്നറുടെ പദ്ധതി കൂടുതൽ കൂടുതൽ വളർന്നു. അതേ സമയം, സീഗ്ഫ്രഡ് വോട്ടൻ ദൈവത്തിന് ഒന്നാം സ്ഥാനം നൽകി. സീഗ്‌ഫ്രൈഡിന് വിപരീതമായ ഒരു ആദർശത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാരമാണ് വോട്ടൻ തരം. ലോകത്തിന്റെ ഭരണാധികാരി, പരിധിയില്ലാത്ത ശക്തിയുടെ ആൾരൂപം, അവൻ സംശയങ്ങളാൽ പിടിക്കപ്പെടുന്നു, സ്വന്തം ആഗ്രഹത്തിന് വിരുദ്ധമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു (മകനെ മരണത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മകൾ ബ്രൺഹിൽഡുമായി വേർപിരിയുന്നു). അതേ സമയം, വാഗ്നർ രണ്ടിന്റെയും രൂപരേഖ നൽകി അഭിനേതാക്കൾഎന്നാൽ വ്യക്തമായ സഹതാപത്തോടെ, പ്രകാശമാനമായ നായകനും കഷ്ടപ്പെടുന്ന, അനുസരണയുള്ള ദൈവവും ഒരുപോലെ കൊണ്ടുപോയി.

നിബെലുംഗൻ വളയത്തിന്റെ "പൊതു ആശയം" ഒരു ഫോർമുലയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്. ഈ മഹത്തായ കൃതിയിൽ, വാഗ്നർ ലോകത്തിന്റെ മുഴുവൻ വിധിയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. എല്ലാം ഇവിടെയുണ്ട്.

1 - അധികാരത്തിനും സമ്പത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള മോഹം . "നിങ്ങളെത്തന്നെ അറിയുക" എന്ന ലേഖനത്തിൽ വാഗ്നർ ടെട്രോളജിയുടെ പ്രതീകാത്മകത വെളിപ്പെടുത്തി. "ലോകത്തിന്റെ ഭയങ്കരനായ ഭരണാധികാരി - മുതലാളി" യുടെ പ്രതിച്ഛായയായി അദ്ദേഹം ആൽബെറിച്ചിനെക്കുറിച്ച് എഴുതുന്നു. സ്നേഹം നിരസിക്കുന്ന ഒരാൾക്ക് മാത്രമേ അധികാരത്തിന്റെ വളയം കെട്ടിപ്പടുക്കാൻ കഴിയൂ എന്ന് അദ്ദേഹം ഊന്നിപ്പറയുന്നു. വൃത്തികെട്ടതും നിരസിക്കപ്പെട്ടതുമായ ആൽബെറിച്ചിന് മാത്രമേ ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയൂ. ശക്തിയും സ്നേഹവും പൊരുത്തപ്പെടാത്ത ആശയങ്ങളാണ്.

2 - ആചാരങ്ങളുടെ ശക്തി, എല്ലാത്തരം ഉടമ്പടികളും നിയമങ്ങളും അപലപിക്കുന്നു. വാഗ്‌നർ സിഗ്മണ്ടിന്റെയും സീഗ്ലിൻഡിന്റെയും പക്ഷം പിടിക്കുന്നു, അവരുടെ അവിഹിത പ്രണയം, "അച്ഛാനുസൃത" ദേവതയ്‌ക്കെതിരെയും നിയമപരമായ വിവാഹങ്ങളായ ഫ്രിക്കയ്‌ക്കെതിരെയും. നിയമത്തിന്റെ മണ്ഡലം - വൽഹല്ല - അഗ്നിജ്വാലയിൽ തകരുകയാണ്.

3 - വീണ്ടെടുപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള ക്രിസ്തീയ ആശയം സ്നേഹത്തിലൂടെ. സ്വാർത്ഥതയുടെ അതിശക്തമായ ശക്തിയുമായി ഏറ്റുമുട്ടുന്നത് സ്നേഹമാണ്. മനുഷ്യബന്ധങ്ങളുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സൗന്ദര്യം അവൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സ്നേഹം സംരക്ഷിക്കാൻ സിഗ്മണ്ട് തന്റെ ജീവൻ ബലിയർപ്പിക്കുന്നു; സീഗ്ലിൻഡ്, മരിക്കുന്നു, പ്രകാശമാനമായ സീഗ്ഫ്രൈഡിന് ജീവൻ നൽകുന്നു; മനഃപൂർവമല്ലാത്ത സ്നേഹ വഞ്ചനയുടെ ഫലമായി സീഗ്ഫ്രൈഡ് മരിക്കുന്നു. ടെട്രോളജിയുടെ നിന്ദയിൽ, ബ്രൂൺഹിൽഡ് ലോകത്തെ മുഴുവൻ തിന്മയുടെ രാജ്യത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കുന്ന ജോലി നിർവഹിക്കുന്നു. അങ്ങനെ രക്ഷയുടെയും വീണ്ടെടുപ്പിന്റെയും ആശയം ടെട്രോളജിയിൽ യഥാർത്ഥ പ്രപഞ്ച മാനങ്ങൾ കൈവരിക്കുന്നു.

ടെട്രോളജി നിർമ്മിക്കുന്ന ഓരോ സംഗീത നാടകങ്ങൾക്കും അതിന്റേതായ തരം സവിശേഷതകളുണ്ട്.

"ഗോൾഡ് ഓഫ് ദി റൈൻ" ഫെയറി-കഥ-ഇതിഹാസ വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നു, "വാൽക്കറി" - ഗാനരചനാ നാടകം "സീഗ്ഫ്രൈഡ്" - വീര-ഇതിഹാസ, "ദൈവങ്ങളുടെ സൂര്യാസ്തമയം" - ദുരന്തം.

ടെട്രോളജിയുടെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളിലൂടെയും ഒരു ശാഖയുടെ വികസനം കടന്നുപോകുന്നു leitmotif സിസ്റ്റങ്ങൾ . കഥാപാത്രങ്ങൾ, അവരുടെ വികാരങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ദാർശനിക ആശയങ്ങൾ (ശാപം, വിധി, മരണം), പ്രകൃതിയുടെ ഘടകങ്ങൾ (വെള്ളം, തീ, മഴവില്ല്, വനം), വസ്തുക്കൾ (വാൾ, ഹെൽമറ്റ്, കുന്തം) എന്നിവയാൽ ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ ഉണ്ട്.

ടെട്രോളജിയിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന വികസനം വാഗ്നർ ഓർക്കസ്ട്രയാണ് നേടിയത്. അതിന്റെ ഘടന വളരെ വലുതാണ് (പ്രധാനമായും നാലിരട്ടി). ചെമ്പ് ഗ്രൂപ്പ് പ്രത്യേകിച്ച് ഗംഭീരമാണ്. ഇതിൽ 8 കൊമ്പുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അതിൽ 4 എണ്ണം വാഗ്നർ ട്യൂബുകൾ (കൊമ്പ് മുഖപത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്) ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാം. കൂടാതെ - 3 കാഹളങ്ങളും ഒരു ബാസ് കാഹളവും, 4 ട്രോംബോണുകളും (3 ടെനോറും 1 ബാസും), ഡബിൾ ബാസ് ട്യൂബും), ധാരാളം കിന്നരങ്ങളും (6). ഡ്രമ്മുകളുടെ ഘടനയും വിപുലീകരിച്ചു.

വിജ്ഞാന അടിത്തറയിൽ നിങ്ങളുടെ നല്ല സൃഷ്ടികൾ അയയ്ക്കുക ലളിതമാണ്. ചുവടെയുള്ള ഫോം ഉപയോഗിക്കുക

വിദ്യാർത്ഥികൾ, ബിരുദ വിദ്യാർത്ഥികൾ, അവരുടെ പഠനത്തിലും ജോലിയിലും വിജ്ഞാന അടിത്തറ ഉപയോഗിക്കുന്ന യുവ ശാസ്ത്രജ്ഞർ നിങ്ങളോട് വളരെ നന്ദിയുള്ളവരായിരിക്കും.

പോസ്റ്റ് ചെയ്തത് http://www.allbest.ru/

പോസ്റ്റ് ചെയ്തത് http://www.allbest.ru/

ആമുഖം

1. ജീവിത കഥ

2. ഓപ്പറ പരിഷ്കരണം

ഉപസംഹാരം

ഗ്രന്ഥസൂചിക

ആമുഖം

റിച്ചാർഡ് വാഗ്നറുടെ ബഹുമുഖ പ്രവർത്തനം ലോക സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു മികച്ച സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. മികച്ച കലാപരമായ കഴിവുള്ള വാഗ്നർ ഒരു മികച്ച സംഗീതജ്ഞൻ - സംഗീതസംവിധായകൻ, കണ്ടക്ടർ എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല, കവി, നാടകകൃത്ത്, നിരൂപകൻ-പ്രസാധകൻ (അദ്ദേഹത്തിന്റെ 16 വാല്യങ്ങൾ) എന്ന നിലയിലും സ്വയം കാണിച്ചു. സാഹിത്യ രചനകൾരാഷ്ട്രീയം മുതൽ കല വരെ) വിവിധ വിഷയങ്ങളിൽ സൃഷ്ടികൾ ഉൾപ്പെടുത്തുക.

ഈ സംഗീതസംവിധായകനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ളതുപോലെ കടുത്ത തർക്കങ്ങളുള്ള ഒരു കലാകാരനെ കണ്ടെത്തുക പ്രയാസമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിന്തുണക്കാരും എതിരാളികളും തമ്മിലുള്ള കൊടുങ്കാറ്റുള്ള തർക്കം വാഗ്നറുടെ ആധുനിക യുഗത്തിനപ്പുറത്തേക്ക് പോയി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷവും ശമിച്ചില്ല. ഓൺ XIX-ന്റെ ടേൺ- XX നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, അദ്ദേഹം യൂറോപ്യൻ ബുദ്ധിജീവികളുടെ യഥാർത്ഥ "ചിന്തകളുടെ ഭരണാധികാരി" ആയി.

വാഗ്നർ വളരെക്കാലം ജീവിച്ചു തിരക്കേറിയ ജീവിതംമൂർച്ചയുള്ള ഇടവേളകൾ, ഉയർച്ച താഴ്ചകൾ, പീഡനം, ഉയർച്ച എന്നിവയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. അതിൽ പോലീസ് പീഡനവും രക്ഷാകർതൃത്വവും ഉൾപ്പെടുന്നു. ലോകത്തിലെ ശക്തൻഈ."

1. ജീവിത കഥ

റിംഹാർഡ് വാഗ്നർ, മുഴുവൻ പേര് വിൽഹെം റിച്ചാർഡ് വാഗ്നർ (ജർമ്മൻ: വിൽഹെം റിച്ചാർഡ് വാഗ്നർ; മെയ് 22, 1813, ലെപ്സിഗ് - ഫെബ്രുവരി 13, 1883, വെനീസ്) ഒരു ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകനും ആർട്ട് തിയറിസ്റ്റുമായിരുന്നു. ഏറ്റവും വലിയ ഓപ്പറ പരിഷ്കർത്താവായ വാഗ്നർ യൂറോപ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

1813 മെയ് 22 ന് ലീപ്സിഗിൽ ഒരു കലാ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ സാഹിത്യത്തിലും നാടകത്തിലും ഇഷ്ടമായിരുന്നു. ഒരു കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ വാഗ്നറുടെ രൂപീകരണത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയത് എൽ വാൻ ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടികളുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചയമായിരുന്നു. സ്വന്തമായി ധാരാളം പഠിച്ച അദ്ദേഹം, ഓർഗനിസ്റ്റായ ജി. മുള്ളറിൽ നിന്ന് പിയാനോ പാഠങ്ങളും ടി. വെയ്‌ലിംഗിൽ നിന്ന് സംഗീത സിദ്ധാന്തവും പഠിച്ചു.

1834-- 1839-ൽ. വാഗ്നർ ഇതിനകം തന്നെ വിവിധ ഓപ്പറ ഹൗസുകളിൽ ബാൻഡ്മാസ്റ്ററായി ജോലി ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. 1839-1842 ൽ. പാരീസിൽ താമസിച്ചു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ആദ്യത്തെ സുപ്രധാന കൃതി എഴുതി - ചരിത്രപരമായ ഓപ്പറ "റിയൻസി". പാരീസിൽ, വാഗ്നർ ഈ ഓപ്പറ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിൽ പരാജയപ്പെട്ടു; ഇത് 1842-ൽ ഡ്രെസ്ഡനിൽ നിർമ്മാണത്തിനായി സ്വീകരിച്ചു. 1849 വരെ, കമ്പോസർ ഡ്രെസ്ഡൻ കോർട്ട് ഓപ്പറയിൽ ബാൻഡ്മാസ്റ്ററായും കണ്ടക്ടറായും ജോലി ചെയ്തു. ഇവിടെ, 1843-ൽ, അദ്ദേഹം സ്വന്തം ഓപ്പറയായ ദി ഫ്ലയിംഗ് ഡച്ച്‌മാനും 1845-ൽ ടാൻഹൗസറും വാർട്ട്ബർഗ് ഗാനമത്സരവും അവതരിപ്പിച്ചു. വാഗ്നറുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഓപ്പറകളിലൊന്നായ ലോഹെൻഗ്രിൻ (1848) ഡ്രെസ്ഡനിൽ എഴുതിയതാണ്.

1849-ൽ, ഡ്രെസ്ഡനിലെ വിപ്ലവകരമായ അശാന്തിയിൽ പങ്കെടുത്തതിന്, കമ്പോസർ ഒരു സംസ്ഥാന കുറ്റവാളിയായി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെടുകയും സ്വിറ്റ്സർലൻഡിലേക്ക് പലായനം ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിതനാവുകയും ചെയ്തു. കലയും വിപ്ലവവും (1849) പോലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന സാഹിത്യകൃതികൾ അവിടെ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. കലാ സൃഷ്ടിഭാവി" (1850), "ഓപ്പറ ആൻഡ് ഡ്രാമ" (1851). അവയിൽ, വാഗ്നർ ഒരു പരിഷ്കർത്താവായി പ്രവർത്തിച്ചു - ഒന്നാമതായി ഓപ്പറേഷൻ ആർട്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയങ്ങൾ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ സംഗ്രഹിക്കാം: ഓപ്പറയിൽ, നാടകത്തിന് സംഗീതത്തേക്കാൾ മുൻഗണന നൽകണം, തിരിച്ചും അല്ല; അതേ സമയം, ഓർക്കസ്ട്ര ഗായകർക്ക് വിധേയമല്ല, മറിച്ച് ഒരു തുല്യ "നടൻ" ആണ്.

പ്രേക്ഷകരെ ധാർമ്മികമായി സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഒരു സാർവത്രിക കലാസൃഷ്ടിയായി മാറാനാണ് സംഗീത നാടകം ഉദ്ദേശിക്കുന്നത്. ഒരു പുരാണ ഇതിവൃത്തത്തിൽ സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട ദാർശനികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ ആശയങ്ങളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിലൂടെ മാത്രമേ അത്തരമൊരു സ്വാധീനം കൈവരിക്കാൻ കഴിയൂ.

സംഗീതസംവിധായകൻ എപ്പോഴും തന്റെ ഓപ്പറകൾക്കായി ലിബ്രെറ്റോ എഴുതി. കൂടാതെ, വാഗ്നറിൽ, ഓരോ കഥാപാത്രത്തിനും, പ്ലോട്ടിന്റെ വികസനത്തിന് (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു മോതിരം) പ്രധാനപ്പെട്ട ചില ഇനങ്ങൾ പോലും ഉണ്ട്. സംഗീത സവിശേഷതകൾ(leitmotifs). ഓപ്പറയുടെ സംഗീത രൂപരേഖ ലെയ്റ്റ്മോട്ടിഫുകളുടെ ഒരു സംവിധാനമാണ്. വാഗ്നർ തന്റെ നൂതന ആശയങ്ങൾ ഒരു മഹത്തായ പദ്ധതിയിൽ ഉൾക്കൊള്ളിച്ചു - റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുങ്. ഇത് ഒരു സൈക്കിൾ ആണ് നാല് ഓപ്പറകൾ: "ഗോൾഡ് ഓഫ് ദി റൈൻ" (1854), "വാൽക്കറി" (1856), "സീഗ്ഫ്രൈഡ്" (1871), "ദ ഡെത്ത് ഓഫ് ദി ഗോഡ്സ്" (1874).

ടെട്രോളജിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിന് സമാന്തരമായി, വാഗ്നർ മറ്റൊരു ഓപ്പറ എഴുതി - ട്രിസ്റ്റൻ ആൻഡ് ഐസോൾഡ് (1859). 1864 മുതൽ സംഗീതസംവിധായകനെ അനുകൂലിച്ച ബവേറിയൻ രാജാവായ ലുഡ്‌വിഗ് രണ്ടാമന്റെ രക്ഷാകർതൃത്വത്തിന് നന്ദി, വാഗ്നറുടെ സൃഷ്ടികളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിനായി ബെയ്‌റൂത്തിൽ ഒരു തിയേറ്റർ നിർമ്മിച്ചു. 1876-ൽ അതിന്റെ ഉദ്ഘാടന വേളയിൽ, "ദ റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുംഗൻ" എന്ന ടെട്രോളജി ആദ്യമായി അരങ്ങേറി, 1882 ൽ അത് പുറത്തിറങ്ങി. അവസാന ഓപ്പറവാഗ്നർ - "പാർസിഫൽ", രചയിതാവ് ഒരു ഗംഭീര സ്റ്റേജ് മിസ്റ്ററി എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

2. ഓപ്പറ പരിഷ്കരണം

ലോക സംസ്കാരത്തിന് വാഗ്നറുടെ സംഭാവന നിർണ്ണയിക്കുന്നത്, ഒന്നാമതായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിലൂടെയാണ്, ഇത് കൂടാതെ ഓപ്പറ വിഭാഗത്തിന്റെ ഭാവി വിധി സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. അത് നടപ്പിലാക്കുന്നതിൽ, വാഗ്നർ ശ്രമിച്ചത്:

ജർമ്മൻ-സ്കാൻഡിനേവിയൻ ഇതിഹാസത്തിന്റെ ഐതിഹ്യങ്ങളും മിത്തുകളും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ആഗോള, സാർവത്രിക ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ആൾരൂപത്തിലേക്ക്;

സംഗീതത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിലേക്ക്;

തുടർച്ചയായ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക്.

ഇത് അവനെ നയിച്ചു:

പാരായണ ശൈലിയുടെ പ്രധാന ഉപയോഗത്തിലേക്ക്;

ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഓപ്പറയുടെ സിംഫണൈസേഷനിലേക്ക്;

പരമ്പരാഗത ഓപ്പററ്റിക് രൂപങ്ങൾ (ഏരിയാസ്, മേളങ്ങൾ) നിരസിക്കാൻ.

തന്റെ കൃതിയിൽ, വാഗ്നർ ഒരിക്കലും സമകാലിക വിഷയങ്ങളിലേക്ക്, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞില്ല (ഒഴിവാക്കൽ ന്യൂറംബർഗ് മെയിസ്‌റ്റേഴ്‌സിംഗേഴ്‌സ് ആണ്). ഓപ്പറയുടെ യോഗ്യമായ സാഹിത്യ സ്രോതസ്സായി അദ്ദേഹം പുരാണങ്ങളെ കണക്കാക്കി. "എല്ലായ്‌പ്പോഴും സത്യമായി തുടരുന്ന" മിഥ്യയുടെ സാർവത്രിക പ്രാധാന്യത്തിന് കമ്പോസർ നിരന്തരം ഊന്നൽ നൽകി. ഒരു പുരാണ സ്രോതസ്സിന്റെ കൂടുതലോ കുറവോ നിഷ്ക്രിയമായി പിന്തുടരുന്നതിൽ നിന്ന് വാഗ്നറുടെ വേർപാടാണ് സവിശേഷത: ചട്ടം പോലെ, ഒരു ഓപ്പറയിൽ അദ്ദേഹം നിരവധി ഇതിഹാസങ്ങൾ സമന്വയിപ്പിക്കുകയും സ്വന്തം ഇതിഹാസ വിവരണം സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വാഗ്നറുടെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെയും കടന്നുപോകുന്ന ഒരു തത്വമാണ് മിഥ്യയുടെ യാഥാർത്ഥ്യമാക്കൽ.

ആധുനികതയുടെ ആത്മാവിൽ മിഥ്യയെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്ത വാഗ്നർ ആധുനിക മുതലാളിത്ത ലോകത്തെ അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഒരു ചിത്രം നൽകാൻ ശ്രമിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, "ലോഹെൻഗ്രിൻ" ​​എന്നതിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരനോടുള്ള ആധുനിക സമൂഹത്തിന്റെ ശത്രുതയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം സംസാരിക്കുന്നു, "റിംഗ് ഓഫ് നിബെലുങ്ങിൽ" സാങ്കൽപ്പിക രൂപത്തിൽ ലോകശക്തിക്കുവേണ്ടിയുള്ള ദാഹത്തെ അദ്ദേഹം അപലപിക്കുന്നു.

വാഗ്നേറിയൻ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ കേന്ദ്ര ആശയം കലകളുടെ സമന്വയമാണ്. സംഗീതം, കവിത, നാടക നാടകം എന്നിവ സംയുക്ത പ്രവർത്തനത്തിലൂടെ മാത്രമേ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയൂ എന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് ബോധ്യമുണ്ടായിരുന്നു. ഗ്ലക്കിനെപ്പോലെ, വാഗ്നറും ഒപെറാറ്റിക് സിന്തസിസിലെ പ്രധാന പങ്ക് കവിതയ്ക്ക് നൽകി, അതിനാൽ ലിബ്രെറ്റോയിൽ വലിയ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. വാചകം മിനുസപ്പെടുത്തുന്നതുവരെ അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും സംഗീതം രചിക്കാൻ തുടങ്ങിയില്ല.

സംഗീതത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും സമ്പൂർണ്ണ സമന്വയത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം, കാവ്യാത്മക പദത്തിന്റെ കൃത്യവും സത്യസന്ധവുമായ പ്രക്ഷേപണത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം, കമ്പോസറെ ഡിക്ലാമേറ്ററി ശൈലിയിൽ ആശ്രയിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. വാഗ്നർ ഓപ്പറ റിഫോം ഓർക്കസ്ട്ര

വാഗ്നറുടെ സംഗീത നാടകത്തിൽ, സംഗീതം തുടർച്ചയായ, തുടർച്ചയായ സ്ട്രീമിൽ ഒഴുകുന്നു, വരണ്ട പാരായണങ്ങളോ സംഭാഷണ ഉൾപ്പെടുത്തലുകളോ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നില്ല. ഈ സംഗീത പ്രവാഹം നിരന്തരം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുകയും മാറ്റുകയും ഇതിനകം കടന്നുപോയ ഘട്ടത്തിലേക്ക് മടങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നില്ല. അതുകൊണ്ടാണ് കമ്പോസർ പരമ്പരാഗത ഓപ്പറ ഏരിയകളും മേളങ്ങളും അവയുടെ ഒറ്റപ്പെടലും പരസ്പരം ഒറ്റപ്പെടുത്തലും ആവർത്തന സമമിതിയും ഉപേക്ഷിച്ചത്. ഓപ്പറ നമ്പറിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഒരു സ്വതന്ത്ര സ്റ്റേജിന്റെ തത്വം മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു, അത് നിരന്തരം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുന്ന മെറ്റീരിയലിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, കൂടാതെ ശ്രുതിമധുരവും പാരായണപരവുമായ എപ്പിസോഡുകൾ, സോളോ, എൻസെംബിൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. അങ്ങനെ, സ്വതന്ത്ര ഘട്ടം വിവിധ ഓപ്പറേഷൻ രൂപങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് പൂർണ്ണമായും സോളോ, സമന്വയം, പിണ്ഡം, മിശ്രിതം (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ഗായകസംഘം ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള സോളോ) ആകാം.

വാഗ്നർ പരമ്പരാഗത ഏരിയകളെ മോണോലോഗുകളും കഥകളും ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു; ഡ്യുയറ്റുകൾ - സംയോജിതമല്ലാത്ത, ഇതര ആലാപനം നിലനിൽക്കുന്ന സംഭാഷണങ്ങൾ. ഈ സ്വതന്ത്ര രംഗങ്ങളിലെ പ്രധാന കാര്യം ആന്തരികവും മനഃശാസ്ത്രപരവുമായ പ്രവർത്തനമാണ് (അഭിനിവേശങ്ങളുടെ സമരം, മൂഡ് സ്വിംഗ്സ്). ബാഹ്യവും സംഭവബഹുലവുമായ വശം കുറഞ്ഞത് ആയി ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ - സ്റ്റേജ് ഫലത്തിൽ ആഖ്യാനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിന്റെ ആധിപത്യം, അതിനാലാണ് വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകൾ വെർഡി, ബിസെറ്റിന്റെ ഓപ്പറകളിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമായത്.

വാഗ്നറുടെ സ്വതന്ത്ര രൂപങ്ങളിൽ ഏകീകൃത പങ്ക് ഓർക്കസ്ട്രയാണ് വഹിക്കുന്നത്, അതിന്റെ പ്രാധാന്യം കുത്തനെ വളരുകയാണ്. ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ (leitmotifs) കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത് ഓർക്കസ്ട്ര ഭാഗത്താണ്. വാഗ്നർ സിംഫണിക് വികസനത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഭാഗത്തേക്ക് വിപുലീകരിക്കുന്നു: പ്രധാന തീമുകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, പരസ്പരം എതിർക്കുന്നു, രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു, ഒരു പുതിയ രൂപം നേടുന്നു, ബഹുസ്വരമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു, മുതലായവ. ഒരു പുരാതന ദുരന്തത്തിലെ ഒരു ഗായകസംഘം പോലെ, എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് വാഗ്നർ ഓർക്കസ്ട്ര അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു, ക്രോസ്-കട്ടിംഗ് തീമുകളിലൂടെ സംഭവങ്ങളുടെ അർത്ഥം വിശദീകരിക്കുന്നു - ലെറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ.

പ്രായപൂർത്തിയായ ഏതൊരു വാഗ്നർ ഓപ്പറയിലും ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട പ്രോഗ്രാം ഉള്ളടക്കം നൽകുന്ന 10-20 ലെറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. വാഗ്നറുടെ ലീറ്റ്മോട്ടിഫ് ഒരു ശോഭയുള്ള സംഗീത തീം മാത്രമല്ല, പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ സാരാംശം മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രോതാവിനെ സഹായിക്കുന്ന ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഉപകരണമാണ്. കഥാപാത്രങ്ങൾ നിശബ്ദമായിരിക്കുമ്പോഴോ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ എന്തെങ്കിലും സംസാരിക്കുമ്പോഴോ ആവശ്യമായ അസോസിയേഷനുകൾ ഉണർത്തുന്നത് ലെറ്റ്മോട്ടിഫാണ്.

ടെട്രോളജി "റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുംഗൻ"

"റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുംഗൻ" എന്ന ടെട്രോളജിയുടെ സൃഷ്ടി തന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന കൃതിയായി വാഗ്നർ ശരിയായി കണക്കാക്കി. തീർച്ചയായും, സംഗീതസംവിധായകന്റെ ലോകവീക്ഷണവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ തത്വങ്ങളും ഇവിടെ അവയുടെ പൂർണ്ണമായ രൂപം പ്രാപിച്ചു.

ഇത് വാഗ്നറിന്റെ സ്കെയിലിലെ ഏറ്റവും ഭീമാകാരമായ സൃഷ്ടി മാത്രമല്ല, സംഗീത നാടകവേദിയുടെ മുഴുവൻ ചരിത്രത്തിലെയും ഏറ്റവും മഹത്തായ സൃഷ്ടി കൂടിയാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് കൃതികളിലെന്നപോലെ, ടെട്രോളജിയിലും കമ്പോസർ നിരവധി പുരാണ സ്രോതസ്സുകൾ സമന്വയിപ്പിച്ചു. പുരാതന ജർമ്മനിയുടെ ദേവന്മാരെക്കുറിച്ച്, ലോകത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തെക്കുറിച്ചും മരണത്തെക്കുറിച്ചും, നായകന്മാരുടെ ചൂഷണത്തെക്കുറിച്ചും (പ്രാഥമികമായി സിഗുർഡ്-സീഗ്ഫ്രൈഡിനെക്കുറിച്ച്) പറയുന്ന "എൽഡർ എഡ്ഡ" (IX-XI നൂറ്റാണ്ടുകൾ) വീരകഥകളുടെ സ്കാൻഡിനേവിയൻ ചക്രമാണ് ഏറ്റവും പഴയത്. ). ഡെപ്. സീഗ്ഫ്രൈഡിന്റെ ഇതിഹാസത്തിന്റെ ജർമ്മൻ പതിപ്പായ നിബെലുൻജെൻലിഡ് (XIII നൂറ്റാണ്ട്) ൽ നിന്ന് വാഗ്നർ പ്ലോട്ട് രൂപങ്ങളും പേരുകളുടെ ജർമ്മൻ വകഭേദങ്ങളും എടുത്തു.

പല ജർമ്മൻ "നാടോടി പുസ്തകങ്ങളിൽ" ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള ഇതിഹാസത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട ചിത്രമായ "റേഡിയന്റ്" സീഗ്ഫ്രൈഡാണ് വാഗ്നറുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചത്. കമ്പോസർ അത് നവീകരിച്ചു. അദ്ദേഹം സീഗ്ഫ്രൈഡിലെ വീര തത്വത്തെ ഊന്നിപ്പറയുകയും അദ്ദേഹത്തെ "ഭാവിയിലെ ആവേശത്തോടെ കാത്തിരിക്കുന്ന മനുഷ്യൻ", "സോഷ്യലിസ്റ്റ്-വീണ്ടെടുപ്പുകാരൻ" എന്ന് വിളിക്കുകയും ചെയ്തു.

എന്നാൽ ദ റിംഗ് ഒരു സീഗ്ഫ്രൈഡ് നാടകമായി നിലനിന്നില്ല: സ്വതന്ത്ര മാനവികതയെ (സീഗ്ഫ്രൈഡിന്റെ മരണം) മഹത്വവൽക്കരിക്കുന്ന ഒരൊറ്റ നാടകമായി ആദ്യം വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടത്, വാഗ്നറുടെ പദ്ധതി കൂടുതൽ കൂടുതൽ വളർന്നു. അതേ സമയം, സീഗ്ഫ്രഡ് വോട്ടൻ ദൈവത്തിന് ഒന്നാം സ്ഥാനം നൽകി. സീഗ്‌ഫ്രൈഡിന് വിപരീതമായ ഒരു ആദർശത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാരമാണ് വോട്ടൻ തരം. ലോകത്തിന്റെ ഭരണാധികാരി, പരിധിയില്ലാത്ത ശക്തിയുടെ ആൾരൂപം, അവൻ സംശയങ്ങളാൽ പിടിക്കപ്പെടുന്നു, സ്വന്തം ആഗ്രഹത്തിന് വിരുദ്ധമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു (മകനെ മരണത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മകൾ ബ്രൺഹിൽഡുമായി വേർപിരിയുന്നു). അതേ സമയം, വാഗ്നർ രണ്ട് കഥാപാത്രങ്ങളെയും വ്യക്തമായ സഹതാപത്തോടെ, പ്രസന്നനായ നായകനോടും കഷ്ടപ്പെടുന്ന, അനുസരണയുള്ള ദൈവത്തോടും ഒരുപോലെ അഭിനിവേശം പ്രകടിപ്പിച്ചു.

നിബെലുംഗൻ വളയത്തിന്റെ "പൊതു ആശയം" ഒരു ഫോർമുലയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്. ഈ മഹത്തായ കൃതിയിൽ, വാഗ്നർ ലോകത്തിന്റെ മുഴുവൻ വിധിയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. എല്ലാം ഇവിടെയുണ്ട്.

1 - അധികാരത്തിനും സമ്പത്തിനുമുള്ള ദാഹത്തെ അപലപിക്കുക. "നിങ്ങളെത്തന്നെ അറിയുക" എന്ന ലേഖനത്തിൽ വാഗ്നർ ടെട്രോളജിയുടെ പ്രതീകാത്മകത വെളിപ്പെടുത്തി. "ലോകത്തിന്റെ ഭയങ്കരനായ ഭരണാധികാരി - മുതലാളി" യുടെ പ്രതിച്ഛായയായി അദ്ദേഹം ആൽബെറിച്ചിനെക്കുറിച്ച് എഴുതുന്നു. സ്നേഹം നിരസിക്കുന്ന ഒരാൾക്ക് മാത്രമേ അധികാരത്തിന്റെ വളയം കെട്ടിപ്പടുക്കാൻ കഴിയൂ എന്ന് അദ്ദേഹം ഊന്നിപ്പറയുന്നു. വൃത്തികെട്ടതും നിരസിക്കപ്പെട്ടതുമായ ആൽബെറിച്ചിന് മാത്രമേ ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയൂ. ശക്തിയും സ്നേഹവും പൊരുത്തപ്പെടാത്ത ആശയങ്ങളാണ്.

2 - ആചാരങ്ങളുടെ ശക്തി, എല്ലാത്തരം കരാറുകളും നിയമങ്ങളും അപലപിക്കുന്നു. വാഗ്‌നർ സിഗ്മണ്ടിന്റെയും സീഗ്ലിൻഡിന്റെയും പക്ഷം പിടിക്കുന്നു, അവരുടെ അവിഹിത പ്രണയം, "അച്ഛാനുസൃത" ദേവതയ്‌ക്കെതിരെയും നിയമപരമായ വിവാഹങ്ങളായ ഫ്രിക്കയ്‌ക്കെതിരെയും. നിയമത്തിന്റെ മണ്ഡലം - വൽഹല്ല - അഗ്നിജ്വാലയിൽ തകരുകയാണ്.

3 - സ്നേഹത്തിലൂടെയുള്ള വീണ്ടെടുപ്പിന്റെ ക്രിസ്തീയ ആശയം. സ്വാർത്ഥതയുടെ അതിശക്തമായ ശക്തിയുമായി ഏറ്റുമുട്ടുന്നത് സ്നേഹമാണ്. മനുഷ്യബന്ധങ്ങളുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സൗന്ദര്യം അവൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സ്നേഹം സംരക്ഷിക്കാൻ സിഗ്മണ്ട് തന്റെ ജീവൻ ബലിയർപ്പിക്കുന്നു; സീഗ്ലിൻഡ്, മരിക്കുന്നു, പ്രകാശമാനമായ സീഗ്ഫ്രൈഡിന് ജീവൻ നൽകുന്നു; മനഃപൂർവമല്ലാത്ത സ്നേഹ വഞ്ചനയുടെ ഫലമായി സീഗ്ഫ്രൈഡ് മരിക്കുന്നു. ടെട്രോളജിയുടെ നിന്ദയിൽ, ബ്രൂൺഹിൽഡ് ലോകത്തെ മുഴുവൻ തിന്മയുടെ രാജ്യത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കുന്ന ജോലി നിർവഹിക്കുന്നു. അങ്ങനെ രക്ഷയുടെയും വീണ്ടെടുപ്പിന്റെയും ആശയം ടെട്രോളജിയിൽ യഥാർത്ഥ പ്രപഞ്ച മാനങ്ങൾ കൈവരിക്കുന്നു.

ടെട്രോളജി നിർമ്മിക്കുന്ന ഓരോ സംഗീത നാടകങ്ങൾക്കും അതിന്റേതായ തരം സവിശേഷതകളുണ്ട്.

"റൈൻ ഗോൾഡ്" ഫെയറി-കഥ-ഇതിഹാസ വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നു, "വാൽക്കറി" - ഗാനരചനാ നാടകം, "സീഗ്ഫ്രൈഡ്" - വീര-ഇതിഹാസം, "ദൈവങ്ങളുടെ സൂര്യാസ്തമയം" - ദുരന്തം.

ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകളുടെ ഒരു ശാഖിതമായ സംവിധാനം ടെട്രോളജിയുടെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളിലൂടെയും വികസിക്കുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങൾ, അവരുടെ വികാരങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ദാർശനിക ആശയങ്ങൾ (ശാപം, വിധി, മരണം), പ്രകൃതിയുടെ ഘടകങ്ങൾ (വെള്ളം, തീ, മഴവില്ല്, വനം), വസ്തുക്കൾ (വാൾ, ഹെൽമറ്റ്, കുന്തം) എന്നിവയാൽ ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ ഉണ്ട്.

ടെട്രോളജിയിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന വികസനം വാഗ്നർ ഓർക്കസ്ട്രയാണ് നേടിയത്. അതിന്റെ ഘടന വളരെ വലുതാണ് (പ്രധാനമായും നാലിരട്ടി). ചെമ്പ് ഗ്രൂപ്പ് പ്രത്യേകിച്ച് ഗംഭീരമാണ്. ഇതിൽ 8 കൊമ്പുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അതിൽ 4 എണ്ണം വാഗ്നർ ട്യൂബുകൾ (കൊമ്പ് മുഖപത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്) ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാം. കൂടാതെ - 3 കാഹളങ്ങളും ഒരു ബാസ് കാഹളവും, 4 ട്രോംബോണുകളും (3 ടെനോറും 1 ബാസും), ഡബിൾ ബാസ് ട്യൂബും), ധാരാളം കിന്നരങ്ങളും (6). ഡ്രമ്മുകളുടെ ഘടനയും വിപുലീകരിച്ചു.

ഉപസംഹാരം

എല്ലാ യൂറോപ്യൻമാരേക്കാളും വളരെ വലിയ അളവിൽ 19-ലെ സംഗീതസംവിധായകർനൂറ്റാണ്ടിൽ, വാഗ്നർ തന്റെ കലയെ ഒരു സമന്വയമായും ഒരു നിശ്ചിത ദാർശനിക ആശയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള മാർഗമായും കണക്കാക്കി. വാഗ്നറുടെ "ദി ആർട്ടിസ്റ്റിക് വർക്ക് ഓഫ് ദി ഫ്യൂച്ചർ" എന്ന ലേഖനത്തിൽ നിന്നുള്ള ഇനിപ്പറയുന്ന ഖണ്ഡികയിൽ അതിന്റെ സാരാംശം ഒരു പഴഞ്ചൊല്ലിന്റെ രൂപത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്: ജീവിതവുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ ലജ്ജിക്കേണ്ട കാരണങ്ങൾ. ഈ ആശയത്തിൽ നിന്ന് രണ്ട് അടിസ്ഥാന ആശയങ്ങൾ ഉരുത്തിരിഞ്ഞുവരുന്നു: കല സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത് ജനങ്ങളുടെ ഒരു സമൂഹവും ഈ സമൂഹത്തിന്റേതുമാണ്; കലയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന രൂപം സംഗീത നാടകമാണ്, ഇത് വാക്കിന്റെയും ശബ്ദത്തിന്റെയും ജൈവ ഐക്യമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു. ആദ്യത്തെ ആശയത്തിന്റെ ആൾരൂപം ബെയ്‌റൂത്ത് ആയിരുന്നു, അവിടെ ആദ്യമായി ഓപ്പറ ഹൗസ് ഒരു കലാക്ഷേത്രമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ തുടങ്ങി, അല്ലാതെ ഒരു വിനോദ സ്ഥാപനമായിട്ടല്ല; വാഗ്നർ സൃഷ്ടിച്ച "മ്യൂസിക്കൽ ഡ്രാമ" എന്ന പുതിയ ഓപ്പററ്റിക് രൂപമാണ് രണ്ടാമത്തെ ആശയത്തിന്റെ ആൾരൂപം. അതിന്റെ സൃഷ്ടിയാണ് വാഗ്നറുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ ലക്ഷ്യമായി മാറിയത്. 1840-കളിലെ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആദ്യകാല ഓപ്പറകളിൽ അതിന്റെ ചില ഘടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - ഫ്ലയിംഗ് ഡച്ച്മാൻ, ടാൻഹൗസർ, ലോഹെൻഗ്രിൻ. വാഗ്നറുടെ സ്വിസ് ലേഖനങ്ങളിലും ("ഓപ്പറയും നാടകവും", "കലയും വിപ്ലവവും", "സംഗീതവും നാടകവും", "ഭാവിയിലെ കലാപരമായ സൃഷ്ടി"), പ്രായോഗികമായി - അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിന്നീടുള്ള ഓപ്പറകളിലും സംഗീത നാടകത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം പൂർണ്ണമായും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: "ട്രിസ്റ്റൻ ആൻഡ് ഐസോൾഡെ", ടെട്രോളജി "റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുംഗൻ", നിഗൂഢതകൾ "പാർസിഫൽ".

ഗ്രന്ഥസൂചിക

1. സപോനോവ് എം.എ. റഷ്യൻ ഡയറിക്കുറിപ്പുകളും ആർ. വാഗ്നർ, എൽ. സ്പോർ, ആർ. ഷുമാൻ എന്നിവരുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളും. എം., 2004.

2. സെറോവ് എ.എൻ. വാഗ്നറും ഓപ്പറ മേഖലയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിഷ്കരണവും // സെറോവ് എ.എൻ. തിരഞ്ഞെടുത്ത ലേഖനങ്ങൾ. ടി. 2. എം., 1957.

3. മാൻ ടി. റിച്ചാർഡ് വാഗ്നറുടെ കഷ്ടപ്പാടും മഹത്വവും // മാൻ ടി. ശേഖരിച്ച കൃതികൾ. ടി.10. എം., 1961.

4. സെറോവ് എ.എൻ. വാഗ്നറും ഓപ്പറ മേഖലയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിഷ്കരണവും // സെറോവ് എ.എൻ. തിരഞ്ഞെടുത്ത ലേഖനങ്ങൾ. ടി. 2. എം., 1957.

5. A. F. Losev റിച്ചാർഡ് വാഗ്നറുടെ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ അർത്ഥം

Allbest.ru-ൽ ഹോസ്റ്റ് ചെയ്‌തു

...

സമാനമായ രേഖകൾ

    ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകനും ആർട്ട് തിയറിസ്റ്റുമായ റിച്ചാർഡ് വാഗ്നറുടെ ജീവചരിത്രം. വാഗ്നേറിയൻ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണവും യൂറോപ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ അതിന്റെ സ്വാധീനവും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ദാർശനികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ അടിസ്ഥാനം. കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളുടെ വിശകലനം.

    സംഗ്രഹം, 11/09/2013 ചേർത്തു

    വാഗ്നറുടെ ആദ്യകാല പ്രവർത്തനങ്ങളും ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിനുള്ള മുൻവ്യവസ്ഥകളും. ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക തെളിവുകൾ, ഒരു പുതിയ വോക്കൽ-പെർഫോമിംഗ് ശൈലിയുടെ രൂപീകരണത്തിന് അതിന്റെ സത്തയും പ്രാധാന്യവും. വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളിലെ ഗായകരുടെ സ്ഥാനവും പങ്കും അവർക്കുള്ള ആവശ്യകതകളും.

    സംഗ്രഹം, 11/12/2011 ചേർത്തു

    സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രം. വാഗ്നറുടെ ക്രിയേറ്റീവ് ഫാന്റസി. ഓപ്പറയുടെ നാടകീയമായ ആശയം. വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളുടെ സംഗീത നാടകത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ. സംഗീത ഭാഷയുടെ സവിശേഷതകൾ. ഒരു സിംഫണിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ വാഗ്നറുടെ നേട്ടങ്ങൾ. സംഗീത നാടകത്തിന്റെ നവീകരണ സവിശേഷതകൾ.

    ടെസ്റ്റ്, 07/09/2011 ചേർത്തു

    ലുഡ്‌വിഗ് വാൻ ബീഥോവന്റെ ജീവചരിത്രം പാശ്ചാത്യത്തിലെ ഒരു പ്രധാന വ്യക്തിയാണ് ശാസ്ത്രീയ സംഗീതംക്ലാസിക്കസത്തിനും റൊമാന്റിസിസത്തിനും ഇടയിലുള്ള കാലഘട്ടം. ലോക സംഗീത സംസ്കാരത്തിന് ബീഥോവന്റെ സംഭാവന. ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പരകോടിയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിംഫണികളുടെ നിയമങ്ങൾ.

    അവതരണം, 03/17/2014 ചേർത്തു

    മതേതര, ചർച്ച് പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഡീലിമിറ്റേഷൻ പ്രക്രിയ, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഓപ്പറയുടെ ജനനം. ബീഥോവൻ, ഹെയ്‌ഡൻ, മൊസാർട്ട്, ഷുബെർട്ട്, ഹാൻഡൽ എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ ഓപ്പറാറ്റിക് നാടകത്തിന്റെ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ സ്വഭാവരൂപീകരണത്തിന്റെ സിംഫണിക് പോളിഫോണിക് മാർഗങ്ങൾ.

    ചീറ്റ് ഷീറ്റ്, 06/20/2012 ചേർത്തു

    ഡെബസിയുടെ ഓപ്പറ "പെല്ലിയാസ് എറ്റ് മെലിസാൻഡെ" ആണ് സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ തിരയലുകളുടെ കേന്ദ്രം. വോക്കൽ പാരായണത്തിന്റെ ഓപ്പറയിലെ സംയോജനവും ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പ്രകടമായ ഭാഗവും. വികസന വഴികൾ കമ്പോസർ സ്കൂൾയുഎസ്എ. ബാർടോക്കിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത. മാഹ്ലറുടെ ആദ്യ സിംഫണി.

    ടെസ്റ്റ്, 09/13/2010 ചേർത്തു

    വോക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഉത്ഭവം. അടുത്ത ഘട്ടത്തിലേക്ക് സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഓപ്പറയുടെ ആമുഖത്തിന്റെ സാരം. സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള യൂറോപ്യൻ പഠിപ്പിക്കലുകൾ ആഫ്രിക്കൻ താളങ്ങളുമായി മിശ്രണം ചെയ്യുക. ജാസിന്റെ പ്രധാന ദിശകൾ. ഇലക്ട്രോണിക് ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉപയോഗം. സംഗീതത്തിന്റെ ശൈലി നിർണ്ണയിക്കുന്നതിൽ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ.

    സംഗ്രഹം, 04/08/2014 ചേർത്തു

    സംഗീത റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ. ജർമ്മൻ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ II XIX-ന്റെ പകുതിനൂറ്റാണ്ട്. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം. I. ബ്രാംസിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലെ പ്രമുഖ വിഭാഗ മേഖലകൾ. മോഡൽ-ഹാർമോണിക് ഭാഷയുടെയും രൂപീകരണത്തിന്റെയും സവിശേഷതകൾ.

    ടേം പേപ്പർ, 03/08/2015 ചേർത്തു

    പി.ഐയുടെ ജീവചരിത്രം. ചൈക്കോവ്സ്കി. കമ്പോസറുടെ ക്രിയേറ്റീവ് പോർട്രെയ്റ്റ്. റഷ്യൻ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കായി വരാനിരിക്കുന്ന റീ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ രണ്ടാം സിംഫണിയുടെ അവസാനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ വിശകലനം നാടൻ ഉപകരണങ്ങൾ. ഓർക്കസ്ട്രേഷന്റെ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് സവിശേഷതകൾ, സിംഫണിക് സ്കോറിന്റെ വിശകലനം.

    തീസിസ്, 10/31/2014 ചേർത്തു

    ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ സംവിധാനം. സംഭാഷണ സംഗീത പ്രസ്താവനകളുടെ (എക്സ്പ്രഷനുകൾ) സിസ്റ്റത്തിൽ നിന്നുള്ള ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ വളർച്ച, വിഭാഗങ്ങളിൽ അവയുടെ രൂപീകരണം സംഗീത കല(choralach, cantatas, opera). ഒരു പുതിയ കലാപരമായ ആശയവിനിമയമെന്ന നിലയിൽ സംഗീതം.


ആമുഖം

എഫ്. ലിസ്റ്റ്: “കവിത, സംഗീതം, അഭിനയം എന്നിവ വേർപെടുത്താനാവാത്തവിധം ലയിപ്പിക്കാനും വേദിയിൽ ഈ സംയോജനം ഉൾക്കൊള്ളാനുമുള്ള സാധ്യതയും ആവശ്യകതയും സംബന്ധിച്ച ആശയത്തിലേക്ക് അദ്ദേഹം എത്തി. ഇവിടെ എല്ലാം നാടകമെന്ന ജൈവഘടനയാൽ അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വാഗ്നറിന്റെ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ ഓർക്കസ്ട്ര അഭിനേതാക്കളുടെ ആത്മാക്കളുടെ പ്രതിധ്വനിയായി വർത്തിക്കുന്നു, നമ്മൾ കാണുന്നതും കേൾക്കുന്നതും ചേർക്കുന്നു ... ഇത് എല്ലാ മാർഗങ്ങളും ഉയർന്ന ലക്ഷ്യത്തിലേക്ക് നയിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുകയും ഓപ്പറയിൽ കാവ്യാത്മക അർത്ഥത്തിന്റെ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. മൊത്തത്തിൽ, എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളിലും, എല്ലാം സ്ഥിരതയുള്ളതും ഒരു കാവ്യാത്മക ചിന്തയിൽ നിന്ന് പിന്തുടരുന്നതുമാണ്.

“റിച്ചാർഡ് വാഗ്നറെപ്പോലെ ഒരു കലാകാരനും പൊതുജനങ്ങളെ ശാശ്വതമായ ആവേശത്തിൽ നിർത്തിയിട്ടില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണം പതിറ്റാണ്ടുകൾ കഴിഞ്ഞിട്ടും അദ്ദേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവാദങ്ങളുടെ അലയൊലികൾ ശമിച്ചിട്ടില്ല. വാഗ്നറുടെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിരോധക്കാരുടെയും എതിരാളികൾ എഴുതിയ പുസ്തകങ്ങൾ ഒരു മുഴുവൻ ലൈബ്രറി ഉണ്ടാക്കി ...

തന്നിൽത്തന്നെ അതിശയകരമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ വാഗ്നർ ഒരു മുഴുവൻ പ്രശ്നമാണ്. ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ, പ്രശ്‌നം കുറവല്ല,” വാഗ്നറെക്കുറിച്ച് ഏറ്റവും വലിയ പാശ്ചാത്യ സംഗീത ഗവേഷകരിലൊരാളായ ഹാൻസ് ഗാൽ എഴുതി.

ലോക സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയ മികച്ച കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ് വാഗ്നർ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിഭ സാർവത്രികമായിരുന്നു: മികച്ച സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ രചയിതാവ് എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല, അതിശയകരമായ ഒരു കണ്ടക്ടർ എന്ന നിലയിലും വാഗ്നർ പ്രശസ്തനായി; അദ്ദേഹം കഴിവുള്ള കവി-നാടകകൃത്തും പ്രതിഭാധനനായ പബ്ലിസിസ്റ്റും സംഗീത നാടകവേദിയുടെ സൈദ്ധാന്തികനുമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ തത്വങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയുന്നതിൽ ഊർജവും ടൈറ്റാനിക് ഇച്ഛാശക്തിയും കൂടിച്ചേർന്ന അത്തരം വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രവർത്തനങ്ങൾ വാഗ്നറുടെ വ്യക്തിത്വത്തിലേക്കും സംഗീതത്തിലേക്കും സാർവത്രിക ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ ബോധ്യങ്ങൾ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതകാലത്തും മരണശേഷവും ചൂടേറിയ ചർച്ചകൾക്ക് കാരണമായി. ഇന്നും അവ ശമിച്ചിട്ടില്ല.

"ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ എന്ന നിലയിൽ, വാഗ്നർ നിസ്സംശയമായും ഈ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ (അതായത്, 19-ആം) നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ വ്യക്തിത്വങ്ങളിൽ ഒരാളാണ്, സംഗീതത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം വളരെ വലുതാണ്." ഈ സ്വാധീനം ബഹുമുഖമായിരുന്നു: വാഗ്നർ 13 ഓപ്പറകളുടെ രചയിതാവ് എന്ന നിലയിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രവർത്തിച്ചിരുന്ന സംഗീത നാടകശാലയിലേക്ക് മാത്രമല്ല, സംഗീത കലയുടെ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളിലേക്കും വ്യാപിച്ചു; പ്രോഗ്രാം സിംഫണിസം മേഖലയിലും വാഗ്നർ നൽകിയ സംഭാവനകൾ ശ്രദ്ധേയമാണ്.

"ഒരു ഓപ്പറ കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹം മികച്ചവനായിരുന്നു," എൻ.എ. റിംസ്കി-കോർസകോവ്. "അവന്റെ ഓപ്പറകൾ," A.N എഴുതി. സെറോവ്, - ... ജർമ്മൻ ജനതയിൽ പ്രവേശിച്ചു, ആയി ദേശീയ നിധിഅതിന്റേതായ രീതിയിൽ, വെബറിന്റെ ഓപ്പറകളിലോ ഗോഥെയുടെയോ ഷില്ലറുടെയോ കൃതികളേക്കാൾ കുറവല്ല. "അദ്ദേഹത്തിന് കവിതയുടെ മഹത്തായ സമ്മാനം, ശക്തമായ സർഗ്ഗാത്മകത, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാവന വളരെ വലുതായിരുന്നു, മുൻകൈ ശക്തമായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം മികച്ചതായിരുന്നു ..." - വി.വി. സ്റ്റാസോവ് വിശേഷിപ്പിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്. മികച്ച വശങ്ങൾവാഗ്നറുടെ പ്രതിഭ. സെറോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഈ ശ്രദ്ധേയമായ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീതം കലയിൽ "അജ്ഞാതവും അതിരുകളില്ലാത്തതുമായ ചക്രവാളങ്ങൾ" തുറന്നു. "ചരിത്രം" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ വിദേശ സംഗീതം»എം. ഡ്രുസ്കിൻ, പേജ്.12.

വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറേഷൻ വർക്കിന്റെ അവലോകനം

വാഗ്നർ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചത് സംഗീത നാടകവേദിയുടെ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ ആവശ്യകത പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ജീവിതത്തിലുടനീളം അത് അശ്രാന്തമായി നടപ്പിലാക്കുകയും ചെയ്ത ഒരു സംഗീതസംവിധായകനായിട്ടാണ്.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ നാടകത്തോടുള്ള അഭിനിവേശം പ്രകടമായി, 15-ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം "ലീബാൾഡും അഡെലോയിഡും" എന്ന ദുരന്തം എഴുതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറകൾ പിന്നീട് അദ്ദേഹം വിലമതിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. ഗോസിയുടെ "ദി സ്നേക്ക് വുമൺ" എന്ന നാടകീയമായ യക്ഷിക്കഥയുടെ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി പൂർത്തിയാക്കിയ ആദ്യത്തെ ഓപ്പറ "ഫെയറീസ്", - റൊമാന്റിക് ഓപ്പറഅതിശയകരമായ ഭീകരതകളോടെ, ജർമ്മൻ ഓപ്പറ പാരമ്പര്യങ്ങളോട് അടുത്ത്. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതകാലത്ത് ഈ ഓപ്പറ അരങ്ങേറിയിരുന്നില്ല.

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ "മെഷർ ഫോർ മെഷർ" എന്ന കോമഡിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള "ഫോർബിഡൻ ലവ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ, ഇറ്റാലിയൻ കോമിക് ഓപ്പറയുടെ സ്വാധീനം ബാധിച്ചു.

ഇ. ബൾവർ-ലിട്ടന്റെ നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള മൂന്നാമത്തെ ഓപ്പറ, റിയൻസി, ജി. സ്‌പോണ്ടിനിയുടെയും ജെ. മേയർബീറിന്റെയും ആത്മാവിലുള്ള ചരിത്ര-വീര പ്രകടനത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

ഈ സമയത്ത്, ജീവിതത്തിന്റെയും കലയുടെയും നവീകരണത്തിനായുള്ള ധീരമായ വിപ്ലവ ആശയങ്ങളാൽ വീർപ്പുമുട്ടുകയും ഈ ആശയങ്ങൾ നടപ്പിലാക്കുന്നതിൽ ആഴത്തിൽ വിശ്വസിക്കുകയും ചെയ്ത വാഗ്നർ ഓപ്പറേഷൻ ദിനചര്യയുമായി കടുത്ത പോരാട്ടം ആരംഭിക്കുന്നു. "ഭാവിയിലെ നാടകം" - ഇങ്ങനെയാണ് കമ്പോസർ തന്റെ സംഗീത നാടകത്തെ വിളിച്ചത് - അതിൽ കലകളുടെ സമന്വയം നടക്കണം: കവിതയും സംഗീതവും.

1842-ൽ, ദി ഫ്ലയിംഗ് ഡച്ച്മാൻ എന്ന ഓപ്പറ എഴുതപ്പെട്ടു, അതിൽ കമ്പോസർ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ പാതയിലേക്ക് നീങ്ങുകയും അത് തുറക്കുകയും ചെയ്തു. പക്വമായ കാലഘട്ടംവാഗ്നറുടെ ജോലി. ഓപ്പറയുടെ ഇതിവൃത്തം, അതിന്റെ കാവ്യാത്മക പാഠം പുതുക്കിയതോടെയാണ് കമ്പോസർ തന്റെ നൂതന പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ചത്.

അതേ സമയം, ഓപ്പറ ലിബ്രെറ്റോസിന്റെ സ്രഷ്ടാവായ വാഗ്നർ ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും ശക്തമായ സ്വാധീനം അനുഭവിച്ചു. നാടോടി ഫാന്റസി സൃഷ്ടിച്ച ഒരു മിത്ത് മാത്രമേ ഒരു സംഗീത നാടകത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ കാവ്യാത്മക അടിത്തറയാകൂ എന്ന് കണക്കിലെടുത്ത്, വാഗ്നർ ദി ഫ്ലയിംഗ് ഡച്ച്മാൻ നാടോടി ഇതിഹാസങ്ങളിൽ നിന്ന് കടമെടുത്ത ഒരു ഇതിഹാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഓപ്പറയിൽ പുനർനിർമ്മിച്ചു സ്വഭാവവിശേഷങ്ങള്റൊമാന്റിക് "ഡ്രാമ ഓഫ് റോക്ക്", അതിൽ അസാധാരണമായ അതിശയകരമായ സംഭവങ്ങൾ യഥാർത്ഥ സംഭവങ്ങളുമായി ഇഴചേർന്ന് കാണിച്ചിരിക്കുന്നു. വാഗ്നർ പറക്കുന്ന ഡച്ചുകാരന്റെ പ്രതിച്ഛായ മാനുഷികമാക്കുന്നു, അവനെ ബൈറണിന്റെ മാൻഫ്രെഡിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുന്നു, ആത്മീയ ആശയക്കുഴപ്പം, ആദർശത്തിനായുള്ള ആവേശകരമായ ആഗ്രഹം. ഓപ്പറയുടെ സംഗീതം വിമത പ്രണയം നിറഞ്ഞതാണ്, സന്തോഷത്തിന്റെ അന്വേഷണത്തെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു. കഠിനവും പ്രൗഢവുമായ സംഗീത സംഭരണശാല ഡച്ചുകാരന്റെ പ്രതിച്ഛായയെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നു, ആത്മാർത്ഥമായ വരികൾ സെന്റയുടെ പ്രതിച്ഛായയെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, അവരുടെ ജീവിതലക്ഷ്യം വീണ്ടെടുപ്പു ത്യാഗമാണ്.

ദി ഫ്ളൈയിംഗ് ഡച്ച്മാനിൽ, വാഗ്നറുടെ സംഗീത നാടകകലയുടെ പരിഷ്കരണവാദ സവിശേഷതകൾ വിവരിച്ചു: അറിയിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം മാനസികാവസ്ഥകൾ, വീരന്മാരുടെ മാനസിക സംഘർഷങ്ങൾ; വ്യക്തിഗത ഫിനിഷ്ഡ് നമ്പറുകളുടെ വികസനം വലിയ നാടകീയ രംഗങ്ങളാക്കി, നേരിട്ട് പരസ്പരം കടന്നുപോകുന്നു; ഒരു ആര്യയെ ഒരു മോണോലോഗോ കഥയോ ആക്കി, ഒരു ഡ്യുയറ്റിനെ ഒരു സംഭാഷണമാക്കി മാറ്റുക; ഓർക്കസ്ട്രയുടെ വലിയ പങ്ക്, അതിൽ ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകളുടെ വികസനം വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. ഈ സൃഷ്ടിയിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച്, വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകൾക്ക് 3 പ്രവൃത്തികളുണ്ട്, അവയിൽ ഓരോന്നിനും വാസ്തുവിദ്യാപരമായി പൂർത്തിയാക്കിയ സംഖ്യകളുടെ അരികുകൾ “മങ്ങിച്ച” സീനുകളുടെ ഒരു പരമ്പര അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

ദി ഫ്ലയിംഗ് ഡച്ച്മാന്റെ ബല്ലാഡ് ടോണിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ടാൻഹൗസറിന്റെ (1845) നാടകീയത വലിയ, വൈരുദ്ധ്യമുള്ള, മനോഹരമായ സ്ട്രോക്കുകളാൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. ഈ കൃതിക്ക് വെബറിന്റെ യൂറിയന്റയുമായി തുടർച്ചയായ ബന്ധമുണ്ട്, വാഗ്നർ ഒരു മികച്ച സംഗീതസംവിധായകനായി ആദരിച്ചു.

"Tannhäuser" ൽ റൊമാന്റിക് "രണ്ട് ലോകങ്ങൾ" എന്ന പ്രമേയം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു - ശുക്രന്റെ ഗ്രോട്ടോയിലെ ഇന്ദ്രിയ ആനന്ദത്തിന്റെ ലോകം, തീർത്ഥാടകർ വ്യക്തിപരമാക്കിയ കഠിനമായ ധാർമ്മിക കടമയുടെ ലോകം. വീണ്ടെടുപ്പ് എന്ന ആശയത്തെയും ഓപ്പറ ഊന്നിപ്പറയുന്നു - സ്വാർത്ഥതയെയും സ്വാർത്ഥതയെയും മറികടക്കുന്നതിന്റെ പേരിൽ ഒരു ത്യാഗപരമായ നേട്ടം. വാഗ്നർ ആവേശഭരിതനായിരുന്ന എൽ.ഫ്യൂർബാക്കിന്റെ തത്ത്വചിന്തയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ഈ ആശയങ്ങൾ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു. മാർച്ചുകൾ, ഘോഷയാത്രകൾ, വിപുലമായ രംഗങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് നന്ദി ഓപ്പറയുടെ സ്കെയിൽ വിപുലീകരിച്ചു, സംഗീതത്തിന്റെ ഒഴുക്ക് സ്വതന്ത്രവും കൂടുതൽ ചലനാത്മകവുമായി മാറി.

മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്ററിന്റെ വാഗ്നേറിയൻ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലോഹെൻഗ്രിൻ എന്ന ഓപ്പറയിൽ ഏറ്റവും യോജിപ്പോടെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അതിൽ, രചയിതാവ് വിവിധ നാടോടി, ധീര ഇതിഹാസങ്ങളുടെ പ്ലോട്ടുകളും ചിത്രങ്ങളും സംയോജിപ്പിച്ചു, അത് ഗ്രെയ്‌ലിന്റെ നൈറ്റ്‌സ് കൈകാര്യം ചെയ്തു - നീതിയുടെ ചാമ്പ്യൻമാർ, ധാർമ്മിക പൂർണത, തിന്മയ്‌ക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ അജയ്യ. പ്രതിലോമപരമായ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ആരാധനയല്ല, ഈ ഇതിഹാസങ്ങളിലേക്ക് സംഗീതസംവിധായകനെ ആകർഷിച്ചത്, മറിച്ച് ആധുനികതയുടെ ആവേശകരമായ വികാരങ്ങൾ അറിയിക്കാനുള്ള സാധ്യതയാണ്: മനുഷ്യന്റെ ആഗ്രഹങ്ങളുടെ വിഷാദം, ആത്മാർത്ഥവും നിസ്വാർത്ഥവുമായ സ്നേഹത്തിനായുള്ള ദാഹം, സന്തോഷത്തിന്റെ അപ്രാപ്യമായ സ്വപ്നങ്ങൾ. “... ഞാൻ ഇവിടെ ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരന്റെ ദാരുണമായ സ്ഥാനം കാണിക്കുകയാണ് ആധുനിക ജീവിതം... ”, - അതിനാൽ വാഗ്നർ തന്റെ “സുഹൃത്തുക്കളോടുള്ള അപ്പീലിൽ” സമ്മതിച്ചു. ലോഹെൻഗ്രിന് അദ്ദേഹത്തിന് ആത്മകഥാപരമായ അർത്ഥമുണ്ടായിരുന്നു. ഓപ്പറയിലെ നായകന്റെ വിധി അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തം വിധിയുടെ സാങ്കൽപ്പിക പ്രകടനമായി വർത്തിച്ചു, ആളുകൾക്ക് തന്റെ സ്നേഹവും ദയയും നൽകുന്ന, എന്നാൽ അവർക്ക് മനസ്സിലാകാത്ത ഈ ഇതിഹാസ നൈറ്റിന്റെ അനുഭവങ്ങൾ അവനുമായി വ്യഞ്ജനാക്ഷരമായി മാറി. സ്വന്തം അനുഭവങ്ങൾ.

ഓപ്പറയുടെ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ ആശയം വെബറിന്റെ യൂറിയന്റയോട് ഒരു പരിധി വരെ അടുത്താണ്: ഓർട്രൂഡിന്റെയും ടെൽറമുണ്ടിന്റെയും വ്യക്തിയിൽ തിന്മയുടെയും വഞ്ചനയുടെയും തിളക്കമാർന്ന ശക്തികൾ നന്മയുടെയും നീതിയുടെയും ശോഭയുള്ള ചിത്രങ്ങളാൽ എതിർക്കപ്പെടുന്നു; നാടൻ ദൃശ്യങ്ങളുടെ പങ്ക് വലുതാണ്; ഇവിടെ വാഗ്നർ വ്യക്തിഗത സംഖ്യകളുടെ കൂടുതൽ സ്ഥിരതയുള്ള പരിവർത്തനം ദൃശ്യങ്ങളിലൂടെ നേടിയെടുത്തു - മേളങ്ങൾ, സംഭാഷണങ്ങൾ, മോണോലോഗ് സ്റ്റോറികൾ. ഓപ്പറയുടെ സിംഫണൈസേഷന്റെ തത്ത്വങ്ങളും കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ളതാണ്, ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ കൂടുതൽ വ്യാപകമായി, കൂടുതൽ വൈവിധ്യമാർന്ന രീതിയിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അവയുടെ നാടകീയമായ പ്രാധാന്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. അവ വൈരുദ്ധ്യം മാത്രമല്ല, പരസ്പരബന്ധിതവുമാണ്, ഇത് സംഭാഷണ രംഗങ്ങളിൽ പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമായി കാണാം. ഒരു പ്രധാന നാടകീയമായ പങ്ക് ഓർക്കസ്ട്രയാണ് വഹിക്കുന്നത്, അതിന്റെ ഭാഗം വഴക്കത്തോടെയും സൂക്ഷ്മമായും വികസിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഓപ്പറയിൽ, ആദ്യമായി, വാഗ്നർ ഒരു വലിയ ഓവർച്ചർ നിരസിക്കുകയും ഒരു ഹ്രസ്വ ആമുഖം ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായയെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അതിനാൽ ഇത് ലോഹെൻഗ്രിന്റെ ലെറ്റ്മോട്ടിഫിൽ മാത്രം നിർമ്മിച്ചതാണ്. ഏറ്റവും ഉയർന്ന രജിസ്റ്ററിൽ വയലിനുകൾ മാത്രം അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഈ തീം യഥാർത്ഥത്തിൽ ദൈവികമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ഏറ്റവും സുതാര്യമായ ശബ്‌ദം, ശുദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ട സ്വരച്ചേർച്ചകൾ, സൗമ്യമായ മെലഡിക് രൂപരേഖകൾ എന്നിവയ്ക്ക് നന്ദി, അത് സ്വർഗ്ഗീയ വിശുദ്ധി, നന്മ, വെളിച്ചം എന്നിവയുടെ പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

ഓപ്പറയിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളെ ഒരു പ്രത്യേക മണ്ഡലം, ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങളുടെ ഒരു വ്യക്തിഗത സമുച്ചയം, വാഗ്നറുടെ കൃതിയിൽ വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം "ലീറ്റിംബ്രെസ്" ഉപയോഗിക്കുന്നു, അത് എതിർക്കുക മാത്രമല്ല, നാടകീയമായ സാഹചര്യത്തെ ആശ്രയിച്ച്, പരസ്പരം കടന്നുകയറുകയും സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

1859-ൽ, "ട്രിസ്റ്റൻ ആൻഡ് ഐസോൾഡ്" എന്ന സംഗീത നാടകം എഴുതപ്പെട്ടു, ഇത് വാഗ്നറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു പുതിയ കാലഘട്ടം തുറക്കുന്നു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ഭാഷയുടെ കൂടുതൽ പരിണാമത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി, അത് കൂടുതൽ തീവ്രവും ആന്തരികമായി ചലനാത്മകവും യോജിപ്പും വർണ്ണാധിഷ്ഠിതവും ആയി മാറുന്നു. സ്നേഹത്തിന്റെ മഹത്വത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ സ്തുതിയായ, എല്ലാം ദഹിപ്പിക്കുന്ന അഭിനിവേശത്തിന്റെ വിനാശകരമായ ശക്തിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗംഭീരമായ സ്വര-സിംഫണിക് കവിതയാണിത്. ഓപ്പറയുടെ ഇതിവൃത്തം സംഗീതസംവിധായകന്റെ വ്യക്തിപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ടു - അവന്റെ സുഹൃത്തിന്റെ ഭാര്യ മാത്തിൽഡെ വെസെൻഡോങ്കിനോടുള്ള സ്നേഹം. അസംതൃപ്തമായ അഭിനിവേശം സംഗീതത്തിൽ അതിന്റെ പ്രതിഫലനം കണ്ടെത്തി. വാഗ്നർ എന്ന കവിയുടെ ഏറ്റവും യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിയാണ് ഈ ഓപ്പറ: അത് അതിന്റെ ലാളിത്യവും കലാപരമായ സമഗ്രതയും കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ്.

സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷത വലിയ വൈകാരിക തീവ്രതയാണ്, അത് ഒരൊറ്റ സ്ട്രീമിൽ ഒഴുകുന്നു. കൂടാതെ, ഗായകസംഘങ്ങളോ ഏരിയകളോ ഇല്ല - വലിയ ക്രോസ് കട്ടിംഗ് സീനുകൾ മാത്രമേയുള്ളൂ. വാഗ്നർ ഒരു വികാരത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത അവസ്ഥകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകളുടെ ഒരു സംവിധാനം ഉപയോഗിക്കുന്നു - സ്നേഹം (ആഗ്രഹം, പ്രതീക്ഷ, വേദന, നിരാശ, പ്രത്യാശ, സ്നേഹനിർഭരമായ രൂപത്തിന്റെ ലെറ്റ്മോട്ടിഫ്). ഈ ലീറ്റ്‌മോട്ടിഫുകളുടെ ഒരു ഇഴചേർച്ചയാണ് മുഴുവൻ സംഗീത ഘടനയും. അതുകൊണ്ടാണ് "ട്രിസ്റ്റൻ ആൻഡ് ഐസോൾഡ്" എന്ന ഓപ്പറ ഏറ്റവും നിഷ്‌ക്രിയമായത്: മനഃശാസ്ത്രപരമായ അവസ്ഥകളെ തിരിച്ചറിയുന്നതിന് കൂടുതൽ സാധ്യത നൽകുന്നതിനായി അതിലെ "ഇവന്റ്" വശം ഏറ്റവും കുറഞ്ഞതായി ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു. ചുറ്റുമുള്ള നായകന്മാർദൂരെ നിന്ന് എന്നപോലെ ജീവിതം അവരുടെ ബോധത്തിലേക്ക് എത്തുന്നു. ഇതിവൃത്തം വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു, മാനസികാവസ്ഥകൾ പശ്ചാത്തലത്തിൽ കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്നു ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് സ്കെച്ചുകൾ, രാത്രിയുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ. ആഴത്തിലുള്ള മനഃശാസ്ത്രം, ഒരു ആധിപത്യ സംസ്ഥാനമെന്ന നിലയിൽ, ഓപ്പറയുടെ ഓർക്കസ്ട്ര ആമുഖത്തിൽ സംക്ഷിപ്തമായി വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിൽ ഒരു കട്ടയിലെന്നപോലെ, അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം അറിയിക്കുന്നു. വാഗ്‌നറുടെ പ്രത്യേകമായ സമന്വയ ശൈലി ഇവിടെ പ്രകടമായി: മാറ്റം വരുത്തിയ സ്വരങ്ങൾ, ചലനത്തെ ദീർഘിപ്പിക്കുകയും ടോണിക്കുകളിൽ നിന്ന് അകറ്റുകയും ചെയ്യുന്ന തടസ്സപ്പെടുത്തുന്ന വിപ്ലവങ്ങൾ, സ്ഥിരത, ക്രമം, മോഡുലേഷൻ എന്നിവയിൽ നിന്ന്, ടോണൽ ചലനത്തെ മൂർച്ച കൂട്ടുകയും സംഗീതത്തിന് അത്യധികം പിരിമുറുക്കം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. അങ്ങനെ, "സീഗ്ഫ്രീഡിയൻ" എന്നതിനൊപ്പം, "ട്രിസ്റ്റനിയൻ" തുടക്കവും വാഗ്നറുടെ സംഗീതത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു. ആദ്യത്തേത് വാഗ്നറുടെ സംഗീതത്തിലെ വസ്തുനിഷ്ഠവും നാടോടി-ദേശീയവുമായ സവിശേഷതകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, രണ്ടാമത്തേത് ആത്മനിഷ്ഠവും സൂക്ഷ്മവുമായ മാനസിക നിമിഷങ്ങളുടെ വർദ്ധനവിന് കാരണമാകുന്നു.

1840 കളിൽ, വാഗ്നർ മെയിസ്റ്റർസിംഗേഴ്സ് ന്യൂറെംബർഗ് എന്ന ഓപ്പറ ഗർഭം ധരിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം നേടി. ഓപ്പറ 1867 ൽ പൂർത്തിയായി. ഈ കൃതി ജീവിതത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ സ്വീകാര്യത, ജനങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തികളിലുള്ള വിശ്വാസം എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. എന്റേതിന് വിരുദ്ധമായി സൗന്ദര്യാത്മക ക്രെഡോ, വാഗ്നർ ഒരു പുരാണ ഇതിവൃത്തത്തിനുപകരം ഒരു പ്രത്യേക ചരിത്രത്തിന്റെ വികാസത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ന്യൂറംബർഗ് കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ പെരുമാറ്റവും ആചാരങ്ങളും വിവരിച്ചുകൊണ്ട്, വാഗ്നർ അവരുടെ മാതൃകലകളോട് അവരുടെ തീവ്രമായ സ്നേഹം കാണിച്ചു, ജീവിത സ്നേഹം, മാനസികാരോഗ്യം എന്നിവയുടെ സവിശേഷതകളെ മഹത്വപ്പെടുത്തി, തെറ്റായ അക്കാദമികവാദവും ഫിലിസ്റ്റിനിസവും ഉപയോഗിച്ച് അവരെ എതിർത്തു, സമകാലിക ജർമ്മനിയിൽ കമ്പോസർ നിരസിച്ചു. .

ജർമ്മൻ നാടോടി ഗാനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പൂർണ്ണ രക്തമുള്ള സംഗീതത്തിന് ഓപ്പറ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. വോക്കൽ ഘടകത്തിന് ഇവിടെ വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്: ഓപ്പറയിൽ നിരവധി കോറൽ സീനുകൾ ഉണ്ട്, ചലനാത്മകത, ചലനം, അതിശയകരമായ ആവിഷ്‌കാരത എന്നിവ നിറഞ്ഞ മേളങ്ങൾ. മറ്റ് കൃതികളെ അപേക്ഷിച്ച്, വാഗ്നർ നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ തുടക്കം ഉപയോഗിച്ചു, ഇത് പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ആയി സങ്കല്പിച്ചു കോമിക് ഓപ്പറ, ഇത് "സംഗീത നാടകങ്ങളിൽ" നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്, എന്നാൽ ഈ ഓപ്പറ ചിലപ്പോൾ ദാർശനിക യുക്തിയുടെ പാർശ്വ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളാൽ ഭാരപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. തന്റെ ലേഖനങ്ങളിൽ, ബി. അസഫീവ് എഴുതി: "വാഗ്നറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ വികാസത്തിൽ, ദി മെയിസ്റ്റേഴ്‌സിംഗേഴ്‌സ് എന്ന ഓപ്പറയുടെ പ്രവർത്തനം വളരെ വലുതാണ്. നാഴികക്കല്ല്; ലോകവീക്ഷണത്തിൽ നിന്നും സൃഷ്ടിപരമായ പ്രതിസന്ധിയിൽ നിന്നും മോചനം നേടിയ കാലഘട്ടമായിരുന്നു ഇതെന്ന് നമുക്ക് പറയാൻ കഴിയും ... ”ബി അസഫീവ്, ഓപ്പറയെക്കുറിച്ച്. തിരഞ്ഞെടുത്ത ലേഖനങ്ങൾ, പി. 250

ന്യൂറെംബർഗ് മെയിസ്‌റ്റേഴ്‌സിംഗേഴ്‌സിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, വാഗ്നർ ജോലിയിലേക്ക് മടങ്ങി, 20 വർഷത്തിലേറെയായി അദ്ദേഹം ഇടയ്ക്കിടെ ചെയ്തുകൊണ്ടിരുന്ന 4 ഓപ്പറകൾ അടങ്ങുന്ന ടെട്രോളജി ഡെർ റിംഗ് ഡെസ് നിബെലുംഗൻ. "ഗോൾഡ് ഓഫ് ദി റൈൻ" - സംഭവങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലം, ദൈവങ്ങളെയും ആളുകളെയും ഭാരപ്പെടുത്തിയ ഒരു ശാപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥ. "വാൽക്കറി" - നായകനായ സീഗ്ഫ്രൈഡിന്റെ മാതാപിതാക്കളുടെ നാടകം. "സീഗ്ഫ്രൈഡ്" - നായകന്റെ ചെറുപ്പത്തിലെ സംഭവങ്ങളും "ദൈവങ്ങളുടെ മരണം" - അമർത്യത ഉറപ്പിച്ചുകൊണ്ട് ലോകത്തിന്റെ സന്തോഷത്തിനായി തന്റെ ജീവൻ നൽകിയ സീഗ്ഫ്രൈഡിന്റെ മരണം. "റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുങ്ങിന്റെ" തത്ത്വചിന്ത ഷോപ്പൻഹോവറിനോട് അടുത്താണ്, നായകന്മാർ തുടക്കം മുതൽ തന്നെ നശിച്ചു. സംഗീതത്തിന്റെ കലാപരമായ ഗുണങ്ങൾ മഹത്തരവും ബഹുമുഖവുമാണ്. സംഗീതം പ്രകൃതിയുടെ ടൈറ്റാനിക് മൂലകശക്തികൾ, ധീരമായ ചിന്തകളുടെ വീരത്വം, മനഃശാസ്ത്രപരമായ വെളിപ്പെടുത്തലുകൾ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ടെട്രോളജിയുടെ ഓരോ ഭാഗവും തനതായ സവിശേഷതകളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. "റൈൻ ഗോൾഡ്" എന്ന ഓപ്പറ വിഷ്വൽ മാർഗങ്ങളിലും ഒരു യക്ഷിക്കഥ പുരാണ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിലും പുതുമ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. "വാൽക്കറി"യിൽ വർണ്ണാഭമായതും വിവരണാത്മകവുമായ എപ്പിസോഡുകൾ പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് പിൻവാങ്ങുന്നു - ഇതൊരു മാനസിക നാടകമാണ്. അവളുടെ സംഗീതത്തിന് വലിയ നാടകീയ ശക്തിയുണ്ട്, വീരത്വവും കാവ്യാത്മകമായ വരികളും പിടിച്ചെടുക്കുന്നു, ദാർശനിക പ്രതിഫലനങ്ങൾ t പ്രകൃതിയുടെ മൂലകശക്തി. വീര ഇതിഹാസം "സീഗ്ഫ്രൈഡ്" ഏറ്റവും ഫലപ്രദമാണ്, അത് സംഭാഷണപരമാണ്, അതിൽ ധാരാളം ന്യായമായ സംഭാഷണങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അതേസമയം, ഈ ഓപ്പറയുടെ സംഗീതത്തിൽ വീര തത്വത്തിന്റെ പങ്ക് വളരെ വലുതാണ്, ഭയവും സംശയവും അറിയാത്ത, നേട്ടത്തിനായുള്ള ദാഹവും ധൈര്യവും ബാലിശമായ വിശ്വാസവുമുള്ള ഒരു സണ്ണി, ശോഭയുള്ള യുവ നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഹീറോയിക് ഇമേജുകൾ ചിത്രപരവും ചിത്രപരവുമായ തത്വവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കാടിന്റെ പ്രണയം വർണ്ണാഭമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, നിഗൂഢമായ തുരുമ്പെടുക്കൽ, വിറയ്ക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങൾ, പക്ഷികളുടെ കരച്ചിൽ എന്നിവ നിറഞ്ഞതാണ്. "ദൈവങ്ങളുടെ മരണം" എന്ന ദുരന്തം സംഭവങ്ങളുടെ വ്യത്യസ്തമായ പിരിമുറുക്കത്തിൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. മുമ്പ് സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങളുടെ വികസനം ഇതാ. ടെട്രോളജിയുടെ മുൻ ഭാഗങ്ങളിലെന്നപോലെ, ദി സിംഫണിക് പെയിന്റിംഗുകൾ, അതിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് സീഗ്ഫ്രീഡിന്റെ മരണത്തിനായുള്ള ശവസംസ്കാര മാർച്ചാണ്. ടെട്രോളജിയുടെ ഭാഗങ്ങളുടെ തരം ഓറിയന്റേഷനിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾക്ക് ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങളുടെ വൈവിധ്യമാർന്ന ഉപയോഗം ആവശ്യമാണ്. എന്നാൽ തീമാറ്റിസത്തിന്റെ പൊതുവായതും അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ രീതികളും ടെട്രോളജിയുടെ ഭാഗങ്ങളെ ഒരൊറ്റ ഭീമാകാരമായ മൊത്തത്തിൽ ഉറപ്പിച്ചു.

ലീറ്റ്‌മോട്ടിഫുകളുടെ ഒരു സംവിധാനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് സംഗീതം (ടെട്രോളജിയിൽ ആകെ 100 എണ്ണം ഉണ്ട്), അക്കങ്ങളായി വിഭജനമില്ല (വികസനത്തിലൂടെ), ഒരു വലിയ പിച്ചള ഗ്രൂപ്പുള്ള ഗംഭീരമായ ഓർക്കസ്ട്രൽ ക്വാഡ്രപ്പിൾ കോമ്പോസിഷൻ.

ഡെർ റിംഗ് ഡെസ് നിബെലുംഗന് ശേഷം, വാഗ്നർ അവസാനത്തെ സംഗീത നാടകമായ പാർസിഫൽ സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി, അതിനെ അദ്ദേഹം സോളം സ്റ്റേജ് മിസ്റ്ററി എന്ന് വിളിച്ചു. ഇത് ഒരുതരം മതപരമായ ചടങ്ങിൽ കുറവല്ല, ശ്രോതാക്കൾക്കുള്ള ഒരു പരമ്പരാഗത വിനോദമായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി, കൂടാതെ കരഘോഷം പോലും ഉണ്ടാകരുതെന്ന് നിർബന്ധിക്കുകയും ചെയ്തു, കൂടാതെ 1876 ൽ തുറന്ന തന്റെ സ്വന്തം ബെയ്‌റൂത്ത് തിയേറ്ററിൽ മാത്രമാണ് ഓപ്പറ അവതരിപ്പിച്ചത്. . ഓപ്പറ ക്രിസ്ത്യൻ, ധാർമ്മിക പ്രശ്നങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു. വാഗ്നർ തന്റെ ജീവിതാവസാനം വരെ മതവിശ്വാസിയായി, "കലയും മതവും" എന്ന ലേഖനം എഴുതി. ഈ ഓപ്പറയെ വാചകവും സംഗീതവും സഹിതമുള്ള ജീവനുള്ള ചിത്രങ്ങളായി നിർവചിക്കാം. കലാകാരന്റെ പ്രചോദനാത്മകമായ സമ്മാനം ഉയർന്ന തലംനാടകീയവും ഗംഭീരവുമായ സംഗീതം നിറഞ്ഞ എപ്പിസോഡുകളുടെ ഒരു പരമ്പര സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിവുകൾ കമ്പോസറെ സഹായിച്ചു. നൈറ്റ്‌സിന്റെ ഘോഷയാത്രകളും അത്താഴത്തിന്റെ ദൃശ്യങ്ങളും, ക്ലിംഗ്‌സോറിലെ ചിത്രം, പ്രകൃതിയുടെ പൂക്കളുമൊക്കെ അങ്ങനെയാണ്. ഈ ഓപ്പറയിൽ വാഗ്നറുടെ സാധാരണ ഓർക്കസ്ട്രാ വൈദഗ്ദ്ധ്യം കോറൽ സീനുകളുടെ വിശാലമായ പോളിഫോണിക് വികാസവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു എന്നത് പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളുടെ സംഗീത നാടകത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ. സംഗീത ഭാഷയുടെ സവിശേഷതകൾ

വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള ജർമ്മനിയുടെ സാമൂഹിക ഉയർച്ചയുടെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ വാഗ്നറുടെ കൃതി രൂപപ്പെട്ടു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, അത് രൂപപ്പെട്ടു സൗന്ദര്യാത്മക കാഴ്ചകൾമ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്ററിനെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള വഴികൾ വിവരിച്ചു, ചിത്രങ്ങളുടെയും പ്ലോട്ടുകളുടെയും ഒരു സ്വഭാവ വൃത്തം നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു. ആധുനികതയോട് ചേർന്നുള്ള ചിന്തകൾക്കും മാനസികാവസ്ഥകൾക്കും ഊന്നൽ നൽകാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, വാഗ്നർ നാടോടി കവിതാ സ്രോതസ്സുകളെ സ്വതന്ത്ര സംസ്കരണത്തിന് വിധേയമാക്കി, അവയെ നവീകരിച്ചു, പക്ഷേ നാടോടി കവിതയുടെ സുപ്രധാന സത്യത്തെ സംരക്ഷിച്ചു. വാഗ്നേറിയൻ നാടകകലയുടെ ഏറ്റവും സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിൽ ഒന്നാണിത്. പുരാതന ഐതിഹ്യങ്ങളിലേക്കും ഐതിഹാസിക ചിത്രങ്ങളിലേക്കും അദ്ദേഹം തിരിഞ്ഞു, കാരണം അവയിൽ വലിയ ദുരന്ത കഥകൾ കണ്ടെത്തി. ചരിത്രപരമായ ഭൂതകാലത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ അവസ്ഥയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, ന്യൂറംബർഗ് മാസ്റ്റർസിംഗേഴ്സിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ റിയലിസ്റ്റിക് പ്രവണതകൾ കൂടുതൽ വ്യക്തമാണ്, അദ്ദേഹം ഒരുപാട് നേട്ടങ്ങൾ കൈവരിച്ചു. ഒന്നാമതായി, ശക്തമായ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വൈകാരിക നാടകം കാണിക്കാൻ വാഗ്നർ ശ്രമിച്ചു. സന്തോഷത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ ആധുനിക ഇതിഹാസം അദ്ദേഹം തന്റെ ഓപ്പറകളുടെ വിവിധ ചിത്രങ്ങളിലും പ്ലോട്ടുകളിലും സ്ഥിരമായി ഉൾക്കൊള്ളിച്ചു. ഇതാണ് ഫ്ലൈയിംഗ് ഡച്ചുകാരൻ, വിധിയാൽ നയിക്കപ്പെടുന്ന, മനസ്സാക്ഷിയാൽ പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ട, സമാധാനത്തെക്കുറിച്ച് ആവേശത്തോടെ സ്വപ്നം കാണുന്നു; ഇന്ദ്രിയസുഖത്തിനും ധാർമ്മികവും പരുഷവുമായ ജീവിതത്തിനു വേണ്ടിയുള്ള വൈരുദ്ധ്യാത്മക അഭിനിവേശത്താൽ പിരിഞ്ഞുപോയ താൻഹൗസർ ഇതാണ്; ഇത് ലോഹെൻഗ്രിൻ ആണ്, നിരസിക്കപ്പെട്ടു, ആളുകൾക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ല.

വാഗ്നറുടെ വീക്ഷണത്തിലെ ജീവിതസമരം ദുരന്തം നിറഞ്ഞതാണ്. എല്ലായിടത്തും എല്ലായിടത്തും - സന്തോഷത്തിനായുള്ള വേദനാജനകമായ അന്വേഷണം, വീരകൃത്യങ്ങൾ ചെയ്യാനുള്ള ആഗ്രഹം, പക്ഷേ അവ സാക്ഷാത്കരിക്കപ്പെടാൻ നൽകിയില്ല - നുണകളും വഞ്ചനയും അക്രമവും വഞ്ചനയും ജീവിതത്തെ വലയം ചെയ്തു.

വാഗ്നറുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സന്തോഷത്തിനായുള്ള ആവേശകരമായ ആഗ്രഹം മൂലമുണ്ടാകുന്ന കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ നിന്നുള്ള രക്ഷ നിസ്വാർത്ഥ സ്നേഹത്തിലാണ്: ഇത് മനുഷ്യ തത്വത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രകടനമാണ്.

1940 കളിലെ പക്വതയുള്ള കൃതികളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്ന വാഗ്നറുടെ എല്ലാ ഓപ്പറകൾക്കും ആശയപരമായ പൊതുതയുടെയും സംഗീതവും നാടകീയവുമായ ആശയത്തിന്റെ ഐക്യത്തിന്റെ സവിശേഷതകളുണ്ട്. മനഃശാസ്ത്ര തത്വത്തിന്റെ ശക്തിപ്പെടുത്തൽ, മാനസിക ജീവിത പ്രക്രിയകളുടെ സത്യസന്ധമായ കൈമാറ്റത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തുടർച്ചയായ നാടകീയമായ വികസനം ആവശ്യമായി വന്നു.

വാഗ്നർ, തന്റെ മുൻഗാമിയുടെ രൂപരേഖയിൽ പറഞ്ഞ കാര്യങ്ങൾ തുടരുന്നു ജർമ്മൻ സംഗീതംസംഗീതവും നാടകീയവുമായ വിഭാഗത്തിൽ എൻഡ്-ടു-എൻഡ് വികസനത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ വെബർ ഏറ്റവും സ്ഥിരമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. പ്രത്യേക ഓപ്പറേഷൻ എപ്പിസോഡുകൾ, സീനുകൾ, പെയിന്റിംഗുകൾ പോലും, സ്വതന്ത്രമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന പ്രവർത്തനത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒന്നിച്ചു. മോണോലോഗ്, ഡയലോഗ്, വലിയ സിംഫണിക് നിർമ്മാണങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് വാഗ്നർ ഓപ്പററ്റിക് ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങളെ സമ്പന്നമാക്കി.

അതിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രധാന മാർഗങ്ങളിലൊന്നാണ് ലെറ്റ്മോട്ടിഫ് സിസ്റ്റം. പ്രായപൂർത്തിയായ ഏതൊരു വാഗ്നർ ഓപ്പറയിലും ഇരുപത്തഞ്ചു മുതൽ മുപ്പത് വരെ ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അത് സ്‌കോറിന്റെ ഫാബ്രിക്കിൽ വ്യാപിക്കുന്നു. സംഗീത തീമുകളുടെ വികാസത്തോടെ അദ്ദേഹം ഓപ്പറ രചിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഉദാഹരണത്തിന്, "റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുംഗൻ" ന്റെ ആദ്യ രേഖാചിത്രങ്ങളിൽ തന്നെ "ദൈവങ്ങളുടെ മരണം" എന്നതിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ശവസംസ്കാര മാർച്ച് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിൽ പറഞ്ഞതുപോലെ, ടെട്രോളജിയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വീരോചിതമായ തീമുകളുടെ ഒരു സമുച്ചയം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു; ഒന്നാമതായി, ദി മീസ്റ്റർസിംഗേഴ്സിനായി ഒരു ഓവർചർ എഴുതിയിട്ടുണ്ട് - ഇത് ഓപ്പറയുടെ പ്രധാന തീമാറ്റിക് ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ശ്രദ്ധേയമായ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെയും തീമുകളുടെ കണ്ടുപിടിത്തത്തിൽ വാഗ്നറുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവന ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതാണ്, അതിൽ ജീവിതത്തിന്റെ പല അവശ്യ പ്രതിഭാസങ്ങളും പ്രതിഫലിക്കുകയും സാമാന്യവൽക്കരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പലപ്പോഴും ഈ തീമുകളിൽ, പ്രകടമായതും ചിത്രപരവുമായ തത്വങ്ങളുടെ ഒരു ഓർഗാനിക് കോമ്പിനേഷൻ നൽകിയിരിക്കുന്നു, ഇത് സംഗീത ഇമേജ് കോൺക്രീറ്റുചെയ്യാൻ സഹായിക്കുന്നു. 1940 കളിലെ ഓപ്പറകളിൽ, മെലഡികൾ വിപുലീകരിച്ചു: പ്രമുഖ തീമുകളിൽ-ചിത്രങ്ങളിൽ, പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ വ്യത്യസ്ത വശങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. മുൻനിര തീമുകൾജോലിയിലുടനീളം വെവ്വേറെയും വെവ്വേറെയും ജീവിക്കരുത്. ഈ മോട്ടിഫുകളിൽ പൊതുവായ സവിശേഷതകളുണ്ട്, അവ ഒരുമിച്ച് ചില തീമാറ്റിക് കോംപ്ലക്സുകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, അത് ഒരൊറ്റ ചിത്രത്തിന്റെ വികാരങ്ങളോ വിശദാംശങ്ങളോ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഒരേ സമയം സൂക്ഷ്മമായ മാറ്റങ്ങളിലൂടെയോ താരതമ്യങ്ങളിലൂടെയോ കോമ്പിനേഷനുകളിലൂടെയോ വാഗ്നർ വ്യത്യസ്ത തീമുകളും മോട്ടിഫുകളും ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു. "ഈ മോട്ടിഫുകളിൽ കമ്പോസറുടെ ജോലി ശരിക്കും അത്ഭുതകരമാണ്," റിംസ്കി-കോർസകോവ് എഴുതി.

എന്നിരുന്നാലും, അവൻ എല്ലായിടത്തും വിജയിച്ചില്ല: ചിലപ്പോൾ, ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ-ചിത്രങ്ങൾക്കൊപ്പം, വ്യക്തിത്വമില്ലാത്ത തീമുകൾ-ചിഹ്നങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നു, അത് അമൂർത്തമായ ആശയങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഇത്, പ്രത്യേകിച്ച്, വാഗ്നറുടെ സൃഷ്ടിയിൽ യുക്തിസഹതയുടെ സവിശേഷതകൾ പ്രകടമാക്കി.

വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളിലെ വോക്കൽ തുടക്കത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനവും മൗലികതയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

നാടകീയമായ അർത്ഥത്തിൽ ഉപരിപ്ലവവും വിവരണാതീതവുമായ ഈണത്തിനെതിരെ പോരാടിയ അദ്ദേഹം, വോക്കൽ സംഗീതത്തിൽ സംസാരത്തിന്റെ ഉച്ചാരണങ്ങളും ഉച്ചാരണങ്ങളും പുനർനിർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. "ഡ്രാമാറ്റിക് മെലഡി," അദ്ദേഹം എഴുതി, "പദ്യത്തിലും ഭാഷയിലും പിന്തുണ കണ്ടെത്തുന്നു." വാഗ്നറുടെ മഹത്തായ പ്രഖ്യാപനം പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിന് ഒരുപാട് പുതിയ കാര്യങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു. ഇപ്പോൾ മുതൽ, ഓപ്പററ്റിക് മെലഡിയുടെ പഴയ പാറ്റേണുകളിലേക്ക് മടങ്ങുക അസാധ്യമായിരുന്നു. ഗായകർക്ക് മുമ്പിൽ അഭൂതപൂർവമായ പുതിയ സൃഷ്ടിപരമായ ജോലികൾ ഉയർന്നുവന്നു - വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളുടെ അവതാരകർ. പക്ഷേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമൂർത്തമായ ഊഹക്കച്ചവട സങ്കൽപ്പങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, അദ്ദേഹം ചിലപ്പോൾ ഏകപക്ഷീയമായി ഗാനങ്ങൾക്ക് ഹാനികരമാകുന്ന പ്രഖ്യാപന ഘടകങ്ങൾക്ക് ഊന്നൽ നൽകി, വോക്കൽ തത്വത്തിന്റെ വികാസത്തെ സിംഫണിക് വികസനത്തിന് വിധേയമാക്കി.

തീർച്ചയായും, വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളുടെ പല പേജുകളും പൂർണ്ണരക്തവും വൈവിധ്യമാർന്ന സ്വരമാധുര്യവും കൊണ്ട് പൂരിതമാണ്, ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഷേഡുകൾ അറിയിക്കുന്നു. 40 കളിലെ ഓപ്പറകൾ അത്തരം സ്വരമാധുര്യത്താൽ സമ്പന്നമാണ്, അവയിൽ ഫ്ലയിംഗ് ഡച്ച്മാൻ അതിന്റെ നാടോടി-ഗാന സംഗീത സംഭരണശാലയ്ക്കും ലോഹെൻഗ്രിൻ അതിന്റെ സ്വരമാധുര്യത്തിനും ഹൃദയത്തിന്റെ ഊഷ്മളതയ്ക്കും വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. എന്നാൽ തുടർന്നുള്ള കൃതികളിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് "വാൽക്കറി", "മീസ്റ്റർസിംഗർ" എന്നിവയിൽ, വോക്കൽ ഭാഗം മികച്ച ഉള്ളടക്കം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. മുൻനിര മൂല്യം. എന്നാൽ സ്‌കോറിന്റെ പേജുകളും ഉണ്ട്, അവിടെ സ്വരഭാഗം ഒന്നുകിൽ അതിശയോക്തി കലർന്ന ആഡംബര വെയർഹൗസ് നേടുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ, മറിച്ച്, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഭാഗത്തേക്ക് ഒരു ഓപ്‌ഷണൽ അനുബന്ധത്തിന്റെ റോളിലേക്ക് തരംതാഴ്ത്തപ്പെടുന്നു. വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ തത്വങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള കലാപരമായ സന്തുലിതാവസ്ഥയുടെ അത്തരം ലംഘനം വാഗ്നേറിയൻ സംഗീത നാടകത്തിന്റെ ആന്തരിക പൊരുത്തക്കേടിന്റെ സവിശേഷതയാണ്.

ഒരു സിംഫണിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ വാഗ്നറുടെ നേട്ടങ്ങൾ, തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ പ്രോഗ്രാമിംഗിന്റെ തത്വങ്ങൾ സ്ഥിരമായി സ്ഥിരീകരിച്ചു, അത് തർക്കമില്ലാത്തതാണ്. റിംസ്‌കി-കോർസകോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "സുന്ദരസംഗീതത്തിനുള്ള ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ മെറ്റീരിയലാണ്" അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓവർച്ചറുകളും ഓർക്കസ്ട്ര ആമുഖങ്ങളും സിംഫണിക് ഇടവേളകളും നിരവധി ചിത്രചിത്രങ്ങളും നൽകിയത്. വാഗ്നറുടെ സിംഫണിക് സംഗീതത്തെ ചൈക്കോവ്സ്കി തുല്യമായി കണക്കാക്കി, അതിൽ "അഭൂതപൂർവമായ മനോഹരമായ ഉപകരണം", "ഹാർമോണിക്, പോളിഫോണിക് ഫാബ്രിക്കിന്റെ അതിശയകരമായ സമൃദ്ധി" എന്നിവ രേഖപ്പെടുത്തി. പല കാര്യങ്ങളിലും വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറാറ്റിക് വർക്കിനെ അപലപിച്ച ചൈക്കോവ്സ്കി അല്ലെങ്കിൽ റിംസ്കി-കോർസകോവ് പോലെയുള്ള വി. സ്റ്റാസോവ് എഴുതി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര "പുതിയതും സമ്പന്നവും പലപ്പോഴും മിന്നുന്ന നിറവും കവിതയിലും ശക്തരുടെ ആകർഷണീയതയിലും മാത്രമല്ല, ഏറ്റവും ആർദ്രതയുള്ളതുമായിരുന്നു." ഒപ്പം ഇന്ദ്രിയസുന്ദരമായ നിറങ്ങളും .. ".

ഇതിനകം പ്രവേശിച്ചു ആദ്യകാല പ്രവൃത്തികൾ 40-കളിൽ വാഗ്നർ ഓർക്കസ്ട്ര ശബ്ദത്തിന്റെ തിളക്കവും പൂർണ്ണതയും സമ്പന്നതയും കൈവരിച്ചു; ഒരു ട്രിപ്പിൾ കോമ്പോസിഷൻ അവതരിപ്പിച്ചു ("റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുങ്ങിൽ" - ക്വാഡ്രപ്പിൾ); സ്ട്രിംഗുകളുടെ ശ്രേണി കൂടുതൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ച് അപ്പർ രജിസ്റ്ററിന്റെ ചെലവിൽ (സ്ട്രിംഗ് ഡിവിസിയുടെ കോർഡുകളുടെ ഉയർന്ന ക്രമീകരണമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സാങ്കേതികത); പിച്ചള ഉപകരണങ്ങൾക്ക് ഒരു ശ്രുതിമധുരമായ ഉദ്ദേശ്യം നൽകി (ടാൻഹൗസർ ഓവർചറിന്റെ പുനരാവിഷ്‌കാരത്തിൽ മൂന്ന് കാഹളങ്ങളുടെയും മൂന്ന് ട്രോംബോണുകളുടെയും ശക്തമായ ഏകീകരണം, അല്ലെങ്കിൽ റൈഡ് ഓഫ് വാൽക്കറികളിലും ഇൻകന്റേഷൻസ് ഓഫ് ഫയിലുമുള്ള സ്ട്രിംഗുകളുടെ ചലിക്കുന്ന ഹാർമോണിക് പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള പിച്ചള യൂണിസോണുകൾ മുതലായവ) . ഓർക്കസ്ട്രയുടെ മൂന്ന് പ്രധാന ഗ്രൂപ്പുകളുടെ (സ്ട്രിംഗുകൾ, മരം, ചെമ്പ്) ശബ്ദം കലർത്തി, വാഗ്നർ സിംഫണിക് ഫാബ്രിക്കിന്റെ വഴക്കമുള്ള പ്ലാസ്റ്റിക് വേരിയബിളിറ്റി നേടി. ഉയർന്ന വിരുദ്ധ വൈദഗ്ദ്ധ്യം അദ്ദേഹത്തെ ഇതിൽ സഹായിച്ചു. മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര വർണ്ണാഭമായത് മാത്രമല്ല, സ്വഭാവ സവിശേഷതയുമാണ്, നാടകീയമായ വികാരങ്ങളുടെയും സാഹചര്യങ്ങളുടെയും വികാസത്തോട് സംവേദനക്ഷമതയോടെ പ്രതികരിക്കുന്നു.

വാഗ്നർ യോജിപ്പിന്റെ മേഖലയിൽ ഒരു പുതുമക്കാരനാണ്. ശക്തമായ ആവിഷ്‌കാര ഇഫക്റ്റുകൾക്കായി, അദ്ദേഹം സംഗീത സംഭാഷണത്തിന്റെ തീവ്രത വർദ്ധിപ്പിച്ചു, ക്രോമാറ്റിസങ്ങൾ, മാറ്റങ്ങൾ, സങ്കീർണ്ണമായ കോഡ് കോംപ്ലക്സുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പൂരിതമാക്കി, ധീരവും അസാധാരണവുമായ മോഡുലേഷനുകൾ ഉപയോഗിച്ച് “മൾട്ടിലേയേർഡ്” പോളിഫോണിക് ടെക്സ്ചർ സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ തിരയലുകൾ ചിലപ്പോൾ ശൈലിയുടെ അതിമനോഹരമായ തീവ്രതയ്ക്ക് കാരണമായി, പക്ഷേ ഒരിക്കലും കലാപരമായി ന്യായീകരിക്കാത്ത പരീക്ഷണങ്ങളുടെ സ്വഭാവം നേടിയില്ല. അടിസ്ഥാനരഹിതമായ ധൈര്യത്തിന്റെ എതിരാളിയായിരുന്നു വാഗ്നർ, ആഴത്തിലുള്ള മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും സത്യസന്ധമായ പ്രകടനത്തിനായി അദ്ദേഹം പോരാടി, ഇക്കാര്യത്തിൽ ജർമ്മൻ സംഗീതത്തിന്റെ പുരോഗമന പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി ഒരു ബന്ധം നിലനിർത്തി, അതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളായി. എന്നാൽ അതിന്റെ നീണ്ട മുഴുവൻ ഒപ്പം ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ജീവിതംകലയിൽ, അവൻ ചിലപ്പോൾ തെറ്റായ ആശയങ്ങളാൽ നയിക്കപ്പെട്ടു, ശരിയായ പാതയിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിച്ചു.

വാഗ്നറുടെ പ്രവർത്തന പരിഷ്കരണത്തിന്റെ സാരം

ഓപ്പറ കലയുടെ പരിഷ്കർത്താവായാണ് വാഗ്നർ സംഗീത ചരിത്രത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചത്, സാധാരണ പരമ്പരാഗത ഓപ്പറയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സംഗീത നാടകത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് എന്ന നിലയിൽ. സ്ഥിരോത്സാഹത്തോടെ, അക്ഷയമായ ഊർജ്ജത്തോടെ, കാരണം ശരിയാണെന്ന മതഭ്രാന്തൻ ബോധ്യത്തോടെ, വാഗ്നർ തന്റെ കലാപരമായ ആശയങ്ങൾ പ്രയോഗത്തിൽ വരുത്തി, സമകാലിക ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പറകൾ കൈവശപ്പെടുത്തിയ ഓപ്പറ ദിനചര്യയുമായി ഒരേസമയം പോരാട്ടം നടത്തി. നാടകീയമായ അർത്ഥം കണക്കിലെടുക്കാത്ത ഗായകന്റെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനെതിരെ വാഗ്നർ മത്സരിച്ചു, അക്കാലത്തെ പല ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറകളുടെയും ശൂന്യമായ വോക്കൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യ സ്വഭാവത്തിനെതിരെ, അവയിലെ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ദയനീയമായ പങ്കിനെതിരെ; "മഹത്തായ" ഫ്രഞ്ച് (മേയർബീർ) ഓപ്പറയിൽ ബാഹ്യ സ്വാധീനങ്ങൾ ശേഖരിക്കുന്നതിനെതിരെയും അദ്ദേഹം മത്സരിച്ചു. ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പറകളെക്കുറിച്ചുള്ള വാഗ്നറുടെ വിമർശനം വളരെ ഏകപക്ഷീയവും അന്യായവുമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഗായകരുടെ ആവശ്യങ്ങൾക്കും ബൂർഷ്വാ-പ്രഭുവർഗ്ഗ പൊതുജനങ്ങളുടെ വിലകുറഞ്ഞ അഭിരുചികൾക്കും അനവധി സംഗീതസംവിധായകരുടെ അടിമത്തത്തോടെ, ഓപ്പറേറ്റ് ദിനചര്യയ്‌ക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹം ശരിയായിരുന്നു. വാഗ്നർ, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ജർമ്മൻ പോരാട്ടത്തിന് നേതൃത്വം നൽകി ദേശീയ കല. എന്നിരുന്നാലും, സങ്കീർണ്ണമായ വസ്തുനിഷ്ഠവും ആത്മനിഷ്ഠവുമായ കാരണങ്ങളാൽ, വാഗ്നർ വിപരീത തീവ്രതയിലെത്തി. സംഗീതത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും ഓർഗാനിക് സമന്വയത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നതിൽ, തെറ്റായ ആദർശവാദ വീക്ഷണങ്ങളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം മുന്നോട്ട് പോയി. അതിനാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടക പരിഷ്കരണത്തിൽ, സംഗീത നാടക സിദ്ധാന്തത്തിൽ, ദുർബലമായ പലതും ഉണ്ടായിരുന്നു. വോക്കൽ മണ്ഡലത്തിന്റെ ആധിപത്യത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിന് നേതൃത്വം നൽകുന്നു ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ, വാഗ്നർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ-സിംഫണിക്ക് ഒരു വലിയ മുൻതൂക്കം വന്നു. വാദ്യമേളങ്ങളുടെ ഗംഭീരമായ സിംഫണിയിൽ പ്രകടമായ പാരായണമാണ് പലപ്പോഴും ഗായകർ അവശേഷിക്കുന്നത്. മികച്ച ഗാനരചയിതാവായ പ്രചോദനത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങളിലും (ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രണയരംഗങ്ങളിലും) ഗാനങ്ങളിലും മാത്രമേ സ്വരഭാഗങ്ങൾ ശ്രുതിമധുരമാകൂ. ലോഹെൻഗ്രിന് ശേഷമുള്ള ഓപ്പറകളെയാണ് ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, അതിൽ വാഗ്നറുടെ പരിഷ്കരണവാദ ആശയങ്ങൾ ഇതിനകം തന്നെ പൂർണ്ണമായും നടപ്പിലാക്കിയിട്ടുണ്ട്. വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകൾ പ്രോഗ്രാമിന്റെ സിംഫണിക് സംഗീതത്തിന്റെ മനോഹരവും അസാധാരണവുമായ മനോഹരമായ പേജുകൾ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു; പ്രകൃതിയുടെ വിവിധ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങൾ, മനുഷ്യന്റെ അഭിനിവേശം, പ്രണയത്തിന്റെ ഉന്മേഷം, നായകന്മാരുടെ ചൂഷണങ്ങൾ - ഇതെല്ലാം വാഗ്നറുടെ സംഗീതത്തിൽ ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ അതിശയകരമായ ശക്തിയോടെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, വാഗ്നറുടെ അവസാന ഓപ്പറകളിൽ, അതിന്റേതായ ചരിത്ര പാറ്റേണുകളും ജീവിത പാരമ്പര്യങ്ങളും ഉള്ള മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്ററിന്റെ ആവശ്യകതകളുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് സ്റ്റേജ് ആക്ഷൻസംഗീത, സിംഫണിക് ഘടകത്തിന് ബലിയർപ്പിച്ചു. അപവാദം Meistersingers ആണ്.

P.I. ചൈക്കോവ്സ്കി ഈ അവസരത്തിൽ എഴുതി: “... ഇത് ശുദ്ധമായ സിംഫണിസ്റ്റിന്റെ സാങ്കേതികതയാണ്, ഓർക്കസ്ട്ര ഇഫക്റ്റുകളോടുള്ള സ്നേഹവും മനുഷ്യ ശബ്ദത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും അതിന്റെ സ്വഭാവ പ്രകടനവും അവർക്കുവേണ്ടി ത്യാഗം ചെയ്യുന്നു. മികച്ചതും എന്നാൽ ശബ്ദായമാനവുമായ ഓർക്കസ്ട്രേഷന് പിന്നിൽ, ഗായകൻ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ കൃത്രിമമായി ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു വാചകം അവതരിപ്പിക്കുന്നത് കേൾക്കുന്നില്ല.

വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ അനന്തരഫലമാണ് ഓപ്പറയെ ഗംഭീരമായ നാടകീയമായ പ്രോഗ്രാം വോക്കൽ, സിംഫണിക് സംഗീതമാക്കി മാറ്റിയത്; തീർച്ചയായും, പോസ്റ്റ്-വാഗ്നേറിയൻ ഓപ്പറ ഈ പാത പിന്തുടർന്നില്ല. ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെയും പ്രതിസന്ധിയുടെയും ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പ്രകടനമായി വാഗ്നറുടെ പ്രവർത്തന പരിഷ്കരണം മാറി, അതിൽ വാഗ്നർ വൈകി പ്രതിനിധിയായിരുന്നു.

അങ്ങനെ, വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണം സംഗീത നാടകത്തിന്റെ പ്രതിസന്ധിയാണ്, ഓപ്പറ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക പ്രത്യേകതകളുടെ നിരാകരണം. എന്നാൽ വാഗ്നറുടെ സംഗീതം, കലാപരമായ ശക്തിയുടെയും ആവിഷ്കാരത്തിന്റെയും കാര്യത്തിൽ, യഥാർത്ഥത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്ന പ്രാധാന്യമുള്ളതാണ്. "സംഗീതത്തിന്റെ എല്ലാ സൗന്ദര്യത്തിനും ഒരാൾ ബധിരനായിരിക്കണം," എ.എൻ. സെറോവ് എഴുതി, "അതിനാൽ, ആർക്കസ്ട്രയുടെ തിളക്കമുള്ളതും സമ്പന്നവുമായ പാലറ്റിന് പുറമെ, കലയിൽ പുതുമയുള്ള എന്തെങ്കിലും അവന്റെ സംഗീതത്തിൽ അനുഭവപ്പെടരുത്, അജ്ഞാതമായ അതിരുകളില്ലാത്ത ചക്രവാളങ്ങൾ തുറന്ന് കാവ്യാത്മകമായി ദൂരത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്ന എന്തോ ഒന്ന്. ഒരു പ്രമുഖ സംഗീത വ്യക്തിയും സംഗീതസംവിധായകനുമായ ഏണസ്റ്റ് ഹെർമൻ മേയർ എഴുതി: “വാഗ്നർ ഞങ്ങൾക്ക് സമ്പന്നമായ ഒരു പാരമ്പര്യം നൽകി. ഈ മികച്ച (ആഴത്തിൽ വിവാദപരമാണെങ്കിലും) കലാകാരന്റെ മികച്ച സൃഷ്ടികൾ ദേശീയ വീരത്വത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ കുലീനതയും ശക്തിയും, പ്രചോദിതമായ ആവിഷ്‌കാര അഭിനിവേശവും ശ്രദ്ധേയമായ കഴിവും കൊണ്ട് ആകർഷിക്കുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, വാഗ്നറുടെ കല ആഴത്തിൽ ദേശീയവും ജർമ്മൻ ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി ജൈവികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു കലാപരമായ സംസ്കാരം, പ്രത്യേകിച്ച് ബീഥോവൻ, വെബർ, ജർമ്മൻ നാടോടി കവിതകളുടെയും നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെയും പാരമ്പര്യങ്ങൾക്കൊപ്പം.

സംഗീത സംസ്കാരം ഓപ്പറ വാഗ്നർ

ഉപസംഹാരം

സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെ ഫലമായാണ് വാഗ്നേറിയൻ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ രൂപം ഉണ്ടാകുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, മുമ്പ് തയ്യാറാക്കിയ ഗ്രൗണ്ടിൽ മാത്രമേ സംഗീത നാടകം സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ കഴിയൂ. വാഗ്നേറിയൻ കലയുടെ പുതുമയെ നിർവചിക്കുന്ന നിരവധി സവിശേഷതകൾ (സിംഫണിസം, ലീറ്റ്മോട്ടിഫ് ടെക്നിക്, അക്കങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള കർശനമായ അതിരുകളുടെ നാശം, ഓപ്പററ്റിക് രൂപങ്ങളുടെ ഏകീകരണം, വിപുലീകരിച്ച, അടിസ്ഥാനപരമായി ഒന്നിലധികം വിഭാഗങ്ങളുള്ള ഒരു രംഗത്തിലേക്ക് ഏകീകരിക്കൽ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു) വാഗ്നറിന് മുമ്പ് തയ്യാറാക്കപ്പെട്ടു. എന്നിട്ടും, വാഗ്നറുടെ സംഗീത നാടകം അടിസ്ഥാനപരമായി ഒരു പുതിയ പ്രതിഭാസമാണ്, അത് ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സാധ്യതകളെക്കുറിച്ചുള്ള അടുത്ത കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ ആശയം മാറ്റി. സംഗീതവും നാടകീയവുമായ സൃഷ്ടികൾ തത്ത്വചിന്തയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത് അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പമാണ്.

ഒരു കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല, ഒരു സൈദ്ധാന്തികൻ എന്ന നിലയിലും നിരവധി പുസ്തകങ്ങളുടെയും ലേഖനങ്ങളുടെയും രചയിതാവ് എന്ന നിലയിലും വാഗ്നർ തന്റെ തത്വങ്ങളുടെ വിജയത്തിനായി പോരാടി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീക്ഷണങ്ങളും പ്രവർത്തനങ്ങളും ആവേശകരമായ ചർച്ചകൾക്ക് കാരണമായി; അദ്ദേഹത്തിന് കടുത്ത അനുയായികളും കടുത്ത എതിരാളികളും ഉണ്ടായിരുന്നു. സംഗീത നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സങ്കൽപ്പത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക ഏകപക്ഷീയത ഉണ്ടായിരുന്നു: സിംഫണിക് വികസനത്തിന്റെ ഐക്യത്തിന്റെ തത്വം ഓപ്പറ സംഗീതത്തിലേക്ക് അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ളതിന്റെ ഫലമായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചില ആവിഷ്‌കാര സാധ്യതകൾ കമ്പോസർക്ക് നഷ്ടമായി. ഓപ്പറ കലയുടെ വികസനം. എന്നാൽ അതേ സമയം, സംഗീത നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയത്തോട് നിഷേധാത്മക മനോഭാവമുള്ള സംഗീതസംവിധായകർ പോലും യൂറോപ്യൻ ഓപ്പററ്റിക് സംഗീതത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള വികാസത്തെ സ്വാധീനിച്ച കൃതികൾ അദ്ദേഹം എഴുതി. 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജർമ്മൻ മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്ററിന്റെ അവസാന പേജാണ് വാഗ്നറുടെയും അനുയായികളുടെയും ഓപ്പററ്റിക് ആർട്ട്.

ഗ്രന്ഥസൂചിക:

1. അസഫീവ് ബി., വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറേഷൻ വർക്കിലെ "മീസ്റ്റർസിംഗേഴ്സ്". // ഓപ്പറയെ കുറിച്ച്. തിരഞ്ഞെടുത്ത ലേഖനങ്ങൾ. എൽ., 1985

2. വാഗ്നർ ആർ., ഓപ്പറയും നാടകവും. // തിരഞ്ഞെടുത്ത കൃതികൾ. എം., 1978

3. വാഗ്നർ ആർ., ഓപ്പറയുടെ ഉദ്ദേശ്യത്തെക്കുറിച്ച്. // തിരഞ്ഞെടുത്ത കൃതികൾ. എം., 1978

4. ഗുരെവിച്ച് ഇ.എൽ., വിദേശ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം. എം., 2000

5. ഡ്രസ്കിൻ എം., വിദേശ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം. ഇഷ്യൂ. 4 എം., 1983

സമാനമായ രേഖകൾ

    വാഗ്നറുടെ ആദ്യകാല പ്രവർത്തനങ്ങളും ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിനുള്ള മുൻവ്യവസ്ഥകളും. ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക തെളിവുകൾ, ഒരു പുതിയ വോക്കൽ-പെർഫോമിംഗ് ശൈലിയുടെ രൂപീകരണത്തിന് അതിന്റെ സത്തയും പ്രാധാന്യവും. വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളിലെ ഗായകരുടെ സ്ഥാനവും പങ്കും അവർക്കുള്ള ആവശ്യകതകളും.

    സംഗ്രഹം, 11/12/2011 ചേർത്തു

    ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകനും ആർട്ട് തിയറിസ്റ്റുമായ റിച്ചാർഡ് വാഗ്നറുടെ ജീവചരിത്രം. വാഗ്നേറിയൻ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണവും യൂറോപ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ അതിന്റെ സ്വാധീനവും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ദാർശനികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ അടിസ്ഥാനം. കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളുടെ വിശകലനം.

    സംഗ്രഹം, 11/09/2013 ചേർത്തു

    നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ: ഗാന രൂപങ്ങളുടെ (മാഡ്രിഗൽ, വില്ലാൻസിക്കോ, ഫ്രോട്ടോൾ) ഉപകരണ സംഗീതത്തിന്റെ ആവിർഭാവം, പുതിയ വിഭാഗങ്ങളുടെ ആവിർഭാവം (സോളോ സോംഗ്, കാന്ററ്റ, ഓറട്ടോറിയോ, ഓപ്പറ). സംഗീത ഘടനയുടെ ആശയവും പ്രധാന തരങ്ങളും.

    സംഗ്രഹം, 01/18/2012 ചേർത്തു

    ആഭ്യന്തര കമ്പോസർ വാഡിം സൽമാനോവിന്റെ ജീവചരിത്രം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം. മിക്സഡ് ഗായകസംഘം "ലെബെദുഷ്ക" എന്ന സംഗീതക്കച്ചേരി സൃഷ്ടിച്ച ചരിത്രം. സൃഷ്ടിയുടെ നാടകീയതയുടെ സവിശേഷതകൾ. കച്ചേരിയുടെ കോറൽ ക്രമീകരണത്തിൽ കോൺട്രാസ്റ്റിന്റെയും സൈക്ലിസിറ്റിയുടെയും തത്വം നടപ്പിലാക്കൽ.

    ടേം പേപ്പർ, 11/22/2010 ചേർത്തു

    ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ കവിതയിലെ അക്മിസ്റ്റ് ദിശ. സ്ലോണിംസ്കി സ്ഥാപിച്ച സംഗീത ഉച്ചാരണങ്ങൾ. കവിത അഖ്മതോവ. സംഗീത ഫാബ്രിക്കിന്റെ വികസനത്തിന്റെ യുക്തി. മെലഡിക് വരിയുടെ ആവർത്തനം. തുറന്ന നാടകത്തിനുള്ള മുൻവ്യവസ്ഥകൾ. നഗര പ്രണയത്തിന്റെ അന്തർധാരകൾ.

    സംഗ്രഹം, 01/16/2014 ചേർത്തു

    പിയാനോ വായിക്കാൻ പഠിക്കുമ്പോൾ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ വികസനം. സംഗീത അർത്ഥശാസ്ത്രത്തിന്റെ ആശയം. ഹെയ്ഡന്റെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ തിയേറ്റർ: മെറ്റമോർഫോസുകളുടെ ഇടം. ഹെയ്ഡൻ ഇൻ സംഗീത സ്കൂൾ. വാചകം ശരിയായി വായിക്കാൻ പ്രവർത്തിക്കുക. ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ വ്യാഖ്യാനം.

    സംഗ്രഹം, 04/10/2014 ചേർത്തു

    പൊതുവായ സവിശേഷതകൾ, കാരണങ്ങളായി സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഉറവിടങ്ങളും തത്വങ്ങളും കലാപരമായ മൂല്യംഐ.എസിന്റെ സംഗീത നാടകത്തിലെ ഗായകസംഘങ്ങൾ. ബാച്ച്. ബാച്ചിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ, കോറൽ, പോളിഫോണി എന്നിവയുടെ ലോകത്തിന്റെ ഐക്യം. കാന്ററ്റാസ്, ഓറട്ടോറിയോസ്, മാസ്സ്, മോട്ടറ്റുകൾ എന്നിവയിലെ ഗാനമേള.

    ടേം പേപ്പർ, 03/30/2013 ചേർത്തു

    ഉസ്ബെക്ക് സംഘങ്ങളുടെ ഒരു സവിശേഷത. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ഇരുപതുകളിൽ ഉസ്ബെക്ക് സംഗീത സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിൽ റഷ്യൻ ഗവേഷകരുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന താൽപ്പര്യം. ബുഖാറ പെർഫോമിംഗ് സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധികൾ. ഉസ്ബെക്ക് നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം.

    സംഗ്രഹം, 08/23/2016 ചേർത്തു

    ഓപ്പറ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ പരിണാമത്തിലെ ഒരു നാടകമാണ്. എ.എസിന്റെ പഠനം. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകളുടെ സംഗീത നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവലോകനം. ഓപ്പറ വിഭാഗത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ അവരുടെ തരം അഫിലിയേഷന്റെ പ്രശ്നത്തിന്റെ വിശകലനം. സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീത ഭാഷയും സ്വര മെലഡിയും.

    ടെസ്റ്റ്, 04/28/2015 ചേർത്തു

    സാംസ്കാരിക ആഗോളവൽക്കരണത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ. ആഗോളവൽക്കരണ ലോകത്ത് സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ പരിവർത്തനം. സംഗീത സാംസ്കാരിക പാരമ്പര്യം പഠിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനങ്ങൾ. സംഗീത സാംസ്കാരിക പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ പ്രത്യേകത. പരമ്പരാഗത പ്രക്ഷേപണം സംഗീത സംസ്കാരങ്ങൾറഷ്യയിൽ.

റിച്ചാർഡ് വാഗ്നർ (1813-1883) - ഏറ്റവും പ്രമുഖ ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാൾ, പ്രതിഭയുടെ സംഗീതജ്ഞൻ, യൂറോപ്യൻ സംഗീത കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ആഴത്തിലുള്ള അടയാളം അവശേഷിപ്പിച്ചു. ബീഥോവനു ശേഷമുള്ള ജർമ്മൻ സംഗീതത്തിൽ, വാഗ്നറെപ്പോലെ, അത്തരം ധീരമായ, ടൈറ്റാനിക് നൂതന ആശയങ്ങളുള്ള, അവ നടപ്പിലാക്കുന്നതിനുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ അത്തരം സ്ഥിരോത്സാഹമുള്ള ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല എന്ന് പോലും പറയാം. അതേ സമയം, ലോക സംഗീത കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ വാഗ്നറിനേക്കാൾ വിവാദപരമായ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തി ഇല്ല. വാഗ്നറുടെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, അത് വികസനത്തിന്റെ അവസാന ഘട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു.

വാഗ്നറിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത നാടകത്തിനും ചുറ്റും കടുത്ത പോരാട്ടം നടന്നു. ഒരു വശത്ത്, വാഗ്നർ ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല, കവി-നാടകപ്രവർത്തകൻ, ചിന്തകൻ, തത്ത്വചിന്തകൻ-കലാ സൈദ്ധാന്തികൻ എന്നീ നിലകളിലും തന്റെ മുന്നിൽ അവിഭാജ്യമായി തലകുനിച്ചു, വാഗ്നറും അവനും മാത്രമാണ് കലയെ യഥാർത്ഥ പാതയിലൂടെ നയിച്ചതെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്ന നിരവധി അനുയായികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ; മറുവശത്ത്, വാഗ്നറുടെ എതിരാളികൾക്ക് ഒരു കുറവുമില്ല, അവർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിഷ്കരണവാദ ആശയങ്ങൾ പങ്കുവെക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകൾ പോലും നിഷേധിക്കുകയും ചെയ്തു. തീർച്ചയായും, രണ്ടും തെറ്റായിരുന്നു. വാഗ്നറുടെ പ്രതിഭയ്ക്കും വൈദഗ്ധ്യത്തിനും ആദരാഞ്ജലികൾ അർപ്പിക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തെ അഭിനന്ദിക്കുകയും, വാഗ്നറുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ കാണുകയും ലോകവീക്ഷണത്തിലും സർഗ്ഗാത്മകതയിലും ഉള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാമോഹങ്ങളെ തത്വത്തിൽ വിമർശിക്കുകയും ചെയ്തവരാണ് ഏറ്റവും ശരിയായ സ്ഥാനം നേടിയത്.

സാധാരണ പരമ്പരാഗത ഓപ്പറയിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സംഗീത നാടകത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് എന്ന നിലയിൽ ഓപ്പററ്റിക് കലയുടെ പരിഷ്കർത്താവായാണ് വാഗ്നർ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചത്. സ്ഥിരോത്സാഹത്തോടെ, അക്ഷയമായ ഊർജ്ജത്തോടെ, കാരണം ശരിയാണെന്ന മതഭ്രാന്തൻ ബോധ്യത്തോടെ, വാഗ്നർ തന്റെ കലാപരമായ ആശയങ്ങൾ പ്രയോഗത്തിൽ വരുത്തി, സമകാലിക ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പറകൾ കൈവശപ്പെടുത്തിയ ഓപ്പറ ദിനചര്യയുമായി ഒരേസമയം പോരാട്ടം നടത്തി. നാടകീയമായ അർത്ഥം കണക്കിലെടുക്കാത്ത ഗായകന്റെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനെതിരെ വാഗ്നർ മത്സരിച്ചു, അക്കാലത്തെ പല ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറകളുടെയും ശൂന്യമായ വോക്കൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യ സ്വഭാവത്തിനെതിരെ, അവയിലെ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ദയനീയമായ പങ്കിനെതിരെ; "മഹത്തായ" ഫ്രഞ്ച് (മേയർബീർ) ഓപ്പറയിൽ ബാഹ്യ സ്വാധീനങ്ങൾ ശേഖരിക്കുന്നതിനെതിരെയും അദ്ദേഹം മത്സരിച്ചു. ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പറകളെക്കുറിച്ചുള്ള വാഗ്നറുടെ വിമർശനം വളരെ ഏകപക്ഷീയവും അന്യായവുമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഗായകരുടെ ആവശ്യങ്ങൾക്കും ബൂർഷ്വാ-പ്രഭുവർഗ്ഗ പൊതുജനങ്ങളുടെ വിലകുറഞ്ഞ അഭിരുചികൾക്കും അനവധി സംഗീതസംവിധായകരുടെ അടിമത്തത്തോടെ, ഓപ്പറേറ്റ് ദിനചര്യയ്‌ക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹം ശരിയായിരുന്നു. വാഗ്നർ, ഒന്നാമതായി, ജർമ്മൻ ദേശീയ കലയ്ക്കായി പോരാടി. എന്നിരുന്നാലും, സങ്കീർണ്ണമായ വസ്തുനിഷ്ഠവും ആത്മനിഷ്ഠവുമായ കാരണങ്ങളാൽ, വാഗ്നർ വിപരീത തീവ്രതയിലെത്തി. സംഗീതത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും ഓർഗാനിക് സമന്വയത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നതിൽ, തെറ്റായ ആദർശവാദ വീക്ഷണങ്ങളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം മുന്നോട്ട് പോയി. അതിനാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടക പരിഷ്കരണത്തിൽ, സംഗീത നാടക സിദ്ധാന്തത്തിൽ, ദുർബലമായ പലതും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിലെ സ്വരമണ്ഡലത്തിന്റെ ആധിപത്യത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ വാഗ്നർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ-സിംഫണിക്കിന്റെ വലിയ പ്രാധാന്യത്തിലേക്ക് എത്തി. വാദ്യമേളങ്ങളുടെ ഗംഭീരമായ സിംഫണിയിൽ പ്രകടമായ പാരായണമാണ് പലപ്പോഴും ഗായകർ അവശേഷിക്കുന്നത്. മികച്ച ഗാനരചയിതാവായ പ്രചോദനത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങളിലും (ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രണയരംഗങ്ങളിലും) ഗാനങ്ങളിലും മാത്രമേ സ്വരഭാഗങ്ങൾ ശ്രുതിമധുരമാകൂ.

വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകൾ പ്രോഗ്രാമിന്റെ സിംഫണിക് സംഗീതത്തിന്റെ മനോഹരവും അസാധാരണവുമായ മനോഹരമായ പേജുകൾ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു; പ്രകൃതിയുടെ വിവിധ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങൾ, മനുഷ്യന്റെ അഭിനിവേശം, പ്രണയത്തിന്റെ ഉന്മേഷം, നായകന്മാരുടെ ചൂഷണങ്ങൾ - ഇതെല്ലാം വാഗ്നറുടെ സംഗീതത്തിൽ ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ അതിശയകരമായ ശക്തിയോടെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. റിംസ്‌കി-കോർസകോവ് തന്റെ പൂർത്തിയാകാത്ത കൃതിയായ “വാഗ്നറും ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയും” എഴുതി: “അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്ദ അനുകരണങ്ങൾ കലാപരമാണ്, സമാനതകളാൽ ശബ്ദ പുനർനിർമ്മാണം അങ്ങേയറ്റം നർമ്മവും ദൃശ്യവുമാണ്. അവന്റെ വാൽക്കറികളുടെ പറക്കൽ, കരടിയുടെ പ്രവേശനം, വാൾ കെട്ടിച്ചമയ്ക്കൽ, കാടിന്റെ തുരുമ്പെടുക്കൽ, കൊടുങ്കാറ്റിന്റെ അലർച്ച, റൈനിന്റെ പെൺമക്കളുടെ തെറിക്കൽ, നിബെലുംഗനിൽ സ്വർണ്ണത്തിന്റെ തിളക്കം, വേട്ടയാടുന്ന കൊമ്പുകൾ സ്റ്റേജിന് പിന്നിൽ, ഇടയന്മാർ കളിക്കുന്നത്, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, അതിശയകരമായ, താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ.

വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ അനന്തരഫലമാണ് ഓപ്പറയെ ഗംഭീരമായ നാടകീയമായ പ്രോഗ്രാം വോക്കൽ, സിംഫണിക് സംഗീതമാക്കി മാറ്റിയത്; തീർച്ചയായും, പോസ്റ്റ്-വാഗ്നേറിയൻ ഓപ്പറ ഈ പാത പിന്തുടർന്നില്ല. ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെയും പ്രതിസന്ധിയുടെയും ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പ്രകടനമായി വാഗ്നറുടെ പ്രവർത്തന പരിഷ്കരണം മാറി, അതിൽ വാഗ്നർ വൈകി പ്രതിനിധിയായിരുന്നു.

റിച്ചാർഡ് വാഗ്നർ 1813 മെയ് 22 ന് ലീപ്സിഗിൽ ഒരു പോലീസ് ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. ജനിച്ച് ഏതാനും മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് മരിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മ താമസിയാതെ നടൻ ലുഡ്‌വിഗ് ഗിയറിനെ വിവാഹം കഴിച്ചു; രണ്ടാമത്തേത് കുടുംബത്തെ ഡ്രെസ്ഡനിലേക്ക് മാറ്റി, അവിടെ അദ്ദേഹം ജോലി ചെയ്തു നാടക തീയറ്റർ. കുട്ടിക്കാലത്ത് തന്നെ ലിറ്റിൽ റിച്ചാർഡ് തിയേറ്ററിന്റെ അന്തരീക്ഷത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, അത് നാടകത്തിന് പിന്നിലെ തിയേറ്ററിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, ഇത് നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാവി ജീവിതത്തെ മുഴുവൻ ബാധിച്ചു. ഓപ്പറ കമ്പോസർ. വാഗ്നർ സാഹിത്യം, കവിത, നാടകം, പുരാതന ലോകത്തിന്റെ ചരിത്രം എന്നിവയിൽ അങ്ങേയറ്റം ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു. ഹോമറും ഷേക്സ്പിയറും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിഗ്രഹങ്ങളായിരുന്നു. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ദുരന്തങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, 14-15 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അദ്ദേഹം ഒരു വലിയ അഞ്ച്-അക്ഷര ദുരന്തം ലൈബാൾഡും അഡ്‌ലെയ്ഡും എഴുതി, ഇത് വാഗ്നറുടെ നാടകീയമായ സർഗ്ഗാത്മകതയിലേക്കുള്ള ആദ്യകാല ചായ്‌വിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

ഓപ്പറസ് ദി ഫ്ലയിംഗ് ഡച്ച്മാൻ, ടാൻഹോസർ, ലോഹെൻഗ്രിൻ.

വർഷങ്ങൾ "സ്വിസ് പ്രവാസം". "റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുങ്" എന്ന ടെട്രോളജിയുടെ ജോലിയുടെ തുടക്കം. ഓപ്പറ ട്രിസ്റ്റാനും ഐസോൾഡും. ജീവിതത്തിന്റെയും സർഗ്ഗാത്മകതയുടെയും അവസാന ബെയ്‌റൂത്ത് കാലഘട്ടം. ഓപ്പറ പാർസിഫൽ.

വാഗ്നറുടെ സൈദ്ധാന്തിക കൃതികൾ ("കലയും വിപ്ലവവും", "ഭാവിയിലെ കലാസൃഷ്ടി", "ഓപ്പറയും നാടകവും").

"ഓപ്പറയും നാടകവും".വാഗ്നറുടെ ഏറ്റവും വലിയ ദാർശനികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ കൃതി ഓപ്പറയും നാടകവുമാണ്. വാഗ്നർ തന്റെ സംഗീത നാടകത്തെ വിളിച്ചതുപോലെ, "ഭാവിയിലെ നാടകത്തിൽ" കലകളുടെ സമന്വയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം വികസിപ്പിക്കുകയും ആഴത്തിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പുസ്തകത്തിന്റെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കം താഴെപ്പറയുന്ന കാര്യങ്ങളിലേക്ക് ചുരുങ്ങുന്നു: ഓപ്പറയിലെ ആശയപ്രകടനത്തിന്റെ ഉപാധിയാകേണ്ട സംഗീതം ലക്ഷ്യമായിത്തീർന്നു, ലക്ഷ്യമാകേണ്ട നാടകം മാർഗമായി മാറി എന്നതാണ് ഓപ്പറയുടെ തെറ്റ്. . അതിനാൽ, ചരിത്രപരമായ വികാസത്തിലെ ഓപ്പറ, നാടകത്തെ ചെറിയ ഭാഗങ്ങളായി കീറുന്ന ഏരിയകൾ, ഡ്യുയറ്റുകൾ, നൃത്തങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഒരു പരമ്പരയായി മാറി, അർത്ഥശൂന്യമായ (നാടകീയ അർത്ഥത്തിൽ) മെലഡിയിൽ നിറഞ്ഞു, വിരസമായ പ്രേക്ഷകരെ രസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി മാറി. ഇറ്റാലിയൻ (റോസിനി), ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പറ (ഓബർട്ടും മേയർബീറും) എന്നിവയെ വാഗ്നർ പ്രത്യേകിച്ച് വിമർശിക്കുന്നു.

കൂടാതെ, വാഗ്നർ വാദിക്കുന്നു: കവിതയ്ക്ക് മാത്രം ഒരു തികഞ്ഞ നാടകമാകാൻ കഴിയില്ല; അത് സംഗീതവുമായി സഖ്യത്തിലേർപ്പെടണം. എന്നാൽ എല്ലാ കവിതകളും, അതായത്, എല്ലാ ലോജിക്കൽ പ്ലോട്ടും സംഗീതവുമായി സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല: സംഗീത നാടകത്തിന്റെ കാവ്യാത്മക അടിസ്ഥാനം നാടോടി ഫാന്റസി സൃഷ്ടിച്ച ഒരു മിഥ്യയാണ്. മിത്ത്, വാഗ്നർ പറയുന്നു, ചരിത്രത്തിന്റെ തുടക്കവും അവസാനവുമാണ്; ആകസ്മികമായ എല്ലാം ഇല്ലാതെ, അത് ശാശ്വതവും അനശ്വരവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, അതിനാൽ സംഗീതവുമായി പൂർണ്ണമായും ജൈവികമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

സംഗീതവും നാടകീയമായ കവിതയും ഒരു മൊത്തത്തിൽ ലയിക്കുന്ന ഒരു കലാസൃഷ്ടി, വാഗ്നറുടെ സിദ്ധാന്തമനുസരിച്ച്, വാക്കിന്റെ പഴയ അർത്ഥത്തിൽ ഒരു ഓപ്പറ ആയിരിക്കില്ല; അത് ഭാവിയുടെ കലയായിരിക്കും. ഭാവിയിലെ നാടകത്തിൽ, സംഗീതവും നാടകീയവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ തുടർച്ചയായ പ്രവാഹമായിരിക്കും, വ്യക്തിഗത സംഖ്യകളാൽ തടസ്സപ്പെടാതെ, വാഗ്നറുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പ്രധാന ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗം ഓർക്കസ്ട്രയായിരിക്കണം. വാക്ക് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശക്തിയില്ലാത്തത് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഓർക്കസ്ട്രയെ വിളിക്കുന്നു - ആംഗ്യത്തെ ആഴത്തിലാക്കാനും വ്യക്തമാക്കാനും, നാടകത്തിലെ നായകന്മാരുടെ അനുഭവങ്ങളുടെയും അഭിനിവേശങ്ങളുടെയും ആന്തരിക ലോകത്തെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നതിന്, കാഴ്ചക്കാരന് ഭാവി പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മുൻകരുതൽ നൽകുന്നതിന്. സിംഫണിക് ഓർക്കസ്ട്രൽ ഫാബ്രിക്കിന്റെ ശ്രുതിമധുരമായ ഉള്ളടക്കം, നാടകത്തിലെ അഭിനേതാക്കളെ, പ്രകൃതി പ്രതിഭാസങ്ങൾ, വസ്തുക്കൾ എന്നിവയെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന നിരവധി തവണ ആവർത്തിക്കുകയും മടങ്ങുകയും ചെയ്യുന്ന രൂപങ്ങൾ (ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ, എന്നാൽ വാഗ്നർ തന്നെ "ലീറ്റ്മോട്ടിഫ്" എന്ന പദം ഉപയോഗിക്കുന്നില്ല). , മനുഷ്യ വികാരങ്ങൾ. ഇത്തരം തുടർച്ചയായ സിംഫണിക് വികസനം, ആൾട്ടർനേഷനുകൾ, പരിവർത്തനങ്ങൾ, ഒരേസമയം നിരവധി ഹ്രസ്വ ലീറ്റ്മോട്ടിഫുകളുടെ സംയോജനങ്ങൾ എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, വാഗ്നറുടെ "അനന്തമായ മെലഡി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയാണ്.

വാഗ്നർ ഓർക്കസ്ട്രസംഗീതത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ നേട്ടങ്ങളിലൊന്നിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു കല XIXനൂറ്റാണ്ട്. ഒരു ജന്മനാ സിംഫണിസ്റ്റ്, വാഗ്നർ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ആവിഷ്‌കാരപരവും ദൃശ്യപരവുമായ സാധ്യതകൾ വളരെയധികം വികസിപ്പിക്കുകയും സമ്പന്നമാക്കുകയും ചെയ്തു, അതിന്റെ സോണോറിറ്റി ശ്രദ്ധേയമായ സൗന്ദര്യം, നിറങ്ങളുടെ സമൃദ്ധി, തടി വൈവിധ്യം, വെൽവെറ്റ് മൃദുത്വം എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഏറ്റവും ബധിരരായ ഫോർട്ടിസിമോയിൽ പോലും. വാഗ്നറുടെ സംഗീത നാടകങ്ങളിലെ ഓർക്കസ്ട്ര അന്നത്തെ സാധാരണ ഓപ്പറ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ രചനയേക്കാൾ വളരെ കൂടുതലാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് ബ്രാസ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ വർദ്ധനവ് കാരണം. ഏറ്റവും വലിയ അഭിനേതാക്കൾഓർക്കസ്ട്ര - "റിംഗ് ഓഫ് നിബെലുങ്ങിൽ", ഇത് ടെട്രോളജിയുടെ ഗംഭീരമായ രൂപകൽപ്പനയുമായി യോജിക്കുന്നു; വാഗ്നർ ഇവിടെ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ നാലിരട്ടി കോമ്പോസിഷൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു, പ്രത്യേകം രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ട്യൂബുകളുടെ ഒരു ക്വാർട്ടറ്റ് ("വാഗ്നർ ട്യൂബസ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു), ഒരു ബാസ് ട്രമ്പറ്റ്, ഒരു കോൺട്രാബാസ് ട്രോംബോൺ, എട്ട് കൊമ്പുകൾ, ആറ് കിന്നരങ്ങൾ എന്നിവ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, അതനുസരിച്ച് സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ എണ്ണം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. ഈ ഓപ്പറ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഓരോ ഗ്രൂപ്പുകളും, അതിന്റെ രചനയിൽ അഭൂതപൂർവമായ, ഒരു സ്വതന്ത്ര, ആന്തരിക "ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ഓർക്കസ്ട്ര", പരിധിയിൽ വളരെ വിപുലവും ആവിഷ്‌കൃത സാധ്യതകളാൽ സമ്പന്നവുമാണ്, ഇത് വാഗ്നർ വ്യാപകമായും വ്യത്യസ്തമായും സമർത്ഥമായും ഉപയോഗിക്കുന്നു. സാധാരണയായി ഒന്നോ അതിലധികമോ ലെറ്റ്മോട്ടിഫിന് ഒരു നിശ്ചിത, കൂടുതലോ കുറവോ സ്ഥിരമായ ടിംബ്രെ ലഭിക്കുന്നു, എല്ലായ്പ്പോഴും ഈ ലെറ്റ്മോട്ടിഫിന്റെ നാടകീയമായ പ്രവർത്തനവുമായും ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട നാടകീയ സാഹചര്യവുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, സംഗീത-നാടക മൊത്തത്തിൽ ഓർക്കസ്ട്ര സോനോറിറ്റി ഒരു സജീവ ഘടകമാണ്.

ഓപ്പറ കലയുടെ പരിഷ്കർത്താവായാണ് വാഗ്നർ സംഗീത ചരിത്രത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചത്, സാധാരണ പരമ്പരാഗത ഓപ്പറയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സംഗീത നാടകത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് എന്ന നിലയിൽ. സ്ഥിരോത്സാഹത്തോടെ, അക്ഷയമായ ഊർജ്ജത്തോടെ, കാരണം ശരിയാണെന്ന മതഭ്രാന്തൻ ബോധ്യത്തോടെ, വാഗ്നർ തന്റെ കലാപരമായ ആശയങ്ങൾ പ്രയോഗത്തിൽ വരുത്തി, സമകാലിക ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പറകൾ കൈവശപ്പെടുത്തിയ ഓപ്പറ ദിനചര്യയുമായി ഒരേസമയം പോരാട്ടം നടത്തി. നാടകീയമായ അർത്ഥം കണക്കിലെടുക്കാത്ത ഗായകന്റെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനെതിരെ വാഗ്നർ മത്സരിച്ചു, അക്കാലത്തെ പല ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറകളുടെയും ശൂന്യമായ വോക്കൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യ സ്വഭാവത്തിനെതിരെ, അവയിലെ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ദയനീയമായ പങ്കിനെതിരെ; "മഹത്തായ" ഫ്രഞ്ച് (മേയർബീർ) ഓപ്പറയിൽ ബാഹ്യ സ്വാധീനങ്ങൾ ശേഖരിക്കുന്നതിനെതിരെയും അദ്ദേഹം മത്സരിച്ചു. ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പറകളെക്കുറിച്ചുള്ള വാഗ്നറുടെ വിമർശനം വളരെ ഏകപക്ഷീയവും അന്യായവുമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഗായകരുടെ ആവശ്യങ്ങൾക്കും ബൂർഷ്വാ-പ്രഭുവർഗ്ഗ പൊതുജനങ്ങളുടെ വിലകുറഞ്ഞ അഭിരുചികൾക്കും അനവധി സംഗീതസംവിധായകരുടെ അടിമത്തത്തോടെ, ഓപ്പറേറ്റ് ദിനചര്യയ്‌ക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹം ശരിയായിരുന്നു. വാഗ്നർ, ഒന്നാമതായി, ജർമ്മൻ ദേശീയ കലയ്ക്കായി പോരാടി. എന്നിരുന്നാലും, സങ്കീർണ്ണമായ വസ്തുനിഷ്ഠവും ആത്മനിഷ്ഠവുമായ കാരണങ്ങളാൽ, വാഗ്നർ വിപരീത തീവ്രതയിലെത്തി. സംഗീതത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും ഓർഗാനിക് സമന്വയത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നതിൽ, തെറ്റായ ആദർശവാദ വീക്ഷണങ്ങളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം മുന്നോട്ട് പോയി. അതിനാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടക പരിഷ്കരണത്തിൽ, സംഗീത നാടക സിദ്ധാന്തത്തിൽ, ദുർബലമായ പലതും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിലെ സ്വരമണ്ഡലത്തിന്റെ ആധിപത്യത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ വാഗ്നർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ-സിംഫണിക്കിന്റെ വലിയ പ്രാധാന്യത്തിലേക്ക് എത്തി. വാദ്യമേളങ്ങളുടെ ഗംഭീരമായ സിംഫണിയിൽ പ്രകടമായ പാരായണമാണ് പലപ്പോഴും ഗായകർ അവശേഷിക്കുന്നത്. മികച്ച ഗാനരചയിതാവായ പ്രചോദനത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങളിലും (ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രണയരംഗങ്ങളിലും) ഗാനങ്ങളിലും മാത്രമേ സ്വരഭാഗങ്ങൾ ശ്രുതിമധുരമാകൂ. ലോഹെൻഗ്രിന് ശേഷമുള്ള ഓപ്പറകളെയാണ് ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, അതിൽ വാഗ്നറുടെ പരിഷ്കരണവാദ ആശയങ്ങൾ ഇതിനകം തന്നെ പൂർണ്ണമായും നടപ്പിലാക്കിയിട്ടുണ്ട്. വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകൾ പ്രോഗ്രാമിന്റെ സിംഫണിക് സംഗീതത്തിന്റെ മനോഹരവും അസാധാരണവുമായ മനോഹരമായ പേജുകൾ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു; പ്രകൃതിയുടെ വിവിധ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങൾ, മനുഷ്യന്റെ അഭിനിവേശം, പ്രണയത്തിന്റെ ഉന്മേഷം, നായകന്മാരുടെ ചൂഷണങ്ങൾ - ഇതെല്ലാം വാഗ്നറുടെ സംഗീതത്തിൽ ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ അതിശയകരമായ ശക്തിയോടെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, സ്വന്തം ചരിത്ര പാറ്റേണുകളും ജീവിത പാരമ്പര്യങ്ങളുമുള്ള മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്ററിന്റെ ആവശ്യകതകളുടെ വീക്ഷണകോണിൽ, വാഗ്നറുടെ അവസാന ഓപ്പറകളിൽ സ്റ്റേജ് ആക്ഷൻ സംഗീത, സിംഫണിക് ഘടകത്തിന് ബലികഴിക്കപ്പെട്ടു. അപവാദം Meistersingers ആണ്.

P.I. ചൈക്കോവ്സ്കി ഈ അവസരത്തിൽ എഴുതി: “... ഇത് ശുദ്ധമായ സിംഫണിസ്റ്റിന്റെ സാങ്കേതികതയാണ്, ഓർക്കസ്ട്ര ഇഫക്റ്റുകളോടുള്ള സ്നേഹവും മനുഷ്യ ശബ്ദത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും അതിന്റെ സ്വഭാവ പ്രകടനവും അവർക്കുവേണ്ടി ത്യാഗം ചെയ്യുന്നു. മികച്ചതും എന്നാൽ ശബ്ദായമാനവുമായ ഓർക്കസ്ട്രേഷന് പിന്നിൽ, ഗായകൻ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ കൃത്രിമമായി ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു വാചകം അവതരിപ്പിക്കുന്നത് കേൾക്കുന്നില്ല.

വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ അനന്തരഫലമാണ് ഓപ്പറയെ ഗംഭീരമായ നാടകീയമായ പ്രോഗ്രാം വോക്കൽ, സിംഫണിക് സംഗീതമാക്കി മാറ്റിയത്; തീർച്ചയായും, പോസ്റ്റ്-വാഗ്നേറിയൻ ഓപ്പറ ഈ പാത പിന്തുടർന്നില്ല. ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെയും പ്രതിസന്ധിയുടെയും ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പ്രകടനമായി വാഗ്നറുടെ പ്രവർത്തന പരിഷ്കരണം മാറി, അതിൽ വാഗ്നർ വൈകി പ്രതിനിധിയായിരുന്നു.

അങ്ങനെ, വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറ പരിഷ്കരണം സംഗീത നാടകത്തിന്റെ പ്രതിസന്ധിയാണ്, ഓപ്പറ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക പ്രത്യേകതകളുടെ നിരാകരണം. എന്നാൽ വാഗ്നറുടെ സംഗീതം, കലാപരമായ ശക്തിയുടെയും ആവിഷ്കാരത്തിന്റെയും കാര്യത്തിൽ, യഥാർത്ഥത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്ന പ്രാധാന്യമുള്ളതാണ്. "സംഗീതത്തിന്റെ എല്ലാ സൗന്ദര്യത്തിനും ഒരാൾ ബധിരനായിരിക്കണം," എ.എൻ. സെറോവ് എഴുതി, "അതിനാൽ, മികച്ചതും സമ്പന്നവുമായ പാലറ്റ് ഒഴികെ. ഓർക്കസ്ട്ര, തന്റെ സംഗീതത്തിൽ കലയിൽ പുതുമയുള്ള ഒന്നിന്റെ ശ്വാസം അനുഭവിക്കാതിരിക്കാൻ, കാവ്യാത്മകമായി എന്തെങ്കിലും ദൂരത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു, അജ്ഞാതമായ അതിരുകളില്ലാത്ത ചക്രവാളങ്ങൾ തുറക്കുന്നു. ഒരു പ്രമുഖ സംഗീത വ്യക്തിയും സംഗീതസംവിധായകനുമായ ഏണസ്റ്റ് ഹെർമൻ മേയർ എഴുതി: “വാഗ്നർ ഞങ്ങൾക്ക് സമ്പന്നമായ ഒരു പാരമ്പര്യം നൽകി. ഈ മികച്ച (ആഴത്തിൽ വിവാദപരമാണെങ്കിലും) കലാകാരന്റെ മികച്ച സൃഷ്ടികൾ ദേശീയ വീരത്വത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ കുലീനതയും ശക്തിയും, പ്രചോദിതമായ ആവിഷ്‌കാര അഭിനിവേശവും ശ്രദ്ധേയമായ കഴിവും കൊണ്ട് ആകർഷിക്കുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, വാഗ്നറുടെ കല ജർമ്മൻ കലാ സംസ്കാരത്തിന്റെ ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി, പ്രത്യേകിച്ച് ബീഥോവൻ, വെബർ, ജർമ്മൻ നാടോടി-കാവ്യ, നാടോടി-സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകത എന്നിവയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി ദേശീയമായും ജൈവികമായും ആഴത്തിൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

സംഗീത സംസ്കാരം ഓപ്പറ വാഗ്നർ


മുകളിൽ