എന്താണ് ക്ലേവ് (ഇനിമുതൽ - ക്ലേവ്) അവർ എങ്ങനെയാണ് നൃത്തം ചെയ്യുന്നത്? ആഫ്രോ-ക്യൂബൻ സംഗീതം ക്ലേവ് സംഗീതോപകരണം.

എന്താണ് ക്ലേവ് (ഇനിമുതൽ - ക്ലേവ്) അവർ എങ്ങനെയാണ് നൃത്തം ചെയ്യുന്നത്?
ക്ലേവ്, പരമ്പരാഗതമായി, - മരം ഉപകരണം, ക്ലിക്കുചെയ്യുന്നതോ മങ്ങിയതോ ആയ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കുന്നതിന് പരസ്പരം ടാപ്പുചെയ്യുന്ന 2 സ്റ്റിക്കുകൾ അടങ്ങുന്നു. ഒരു ആധുനിക ക്ലേവ് ഒരു പ്ലാസ്റ്റിക് പൊള്ളയായ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള “ബോക്സ്” ആകാം, അത് കൈയ്യിൽ പിടിക്കുകയോ ഡ്രമ്മുകളുള്ള ഒരു റാക്കിൽ ഘടിപ്പിക്കുകയോ ചെയ്യാം, അതിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: ടിംബലുകൾ (ടിംബേൽസ്), കൗബെൽ (കൗബെൽ), കൈത്താളങ്ങൾ (സിംബൽ), വുഡ്ബ്ലോക്ക് (വുഡ്ബ്ലോക്ക് - ഒരു പൊള്ളയായ ഒരു താളവാദ്യമായി ഉപയോഗിക്കുന്ന മരം) മുതലായവ.

ചിലപ്പോൾ ക്ലേവിന്റെ താളം മറ്റ് കലാകാരന്മാരാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു: ഡ്രമ്മിന്റെ ശരീരത്തിൽ തട്ടി ഒരു ഡ്രമ്മർ, ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ കോംഗാസ് അല്ലെങ്കിൽ ബോങ്കോസ് വായിക്കുന്നു; ഒരു ഗായകനോ പിയാനോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റേതെങ്കിലും ഉപകരണത്തിന് പോലും ക്ലേവിന്റെ താളം ക്രമീകരിക്കാൻ കഴിയും. സ്പാനിഷ് ഭാഷയിൽ, "ക്ലേവ്" എന്ന വാക്കിന്റെ അർത്ഥം "കീ" എന്നാണ്. കീവേഡ്"അല്ലെങ്കിൽ സൈഫറിലേക്കുള്ള താക്കോൽ". സൽസ സംഗീതത്തിൽ, പാട്ടിന്റെ സ്വരമോ ഘടനയോ ക്രമീകരിക്കുന്നത് ക്ലേവ് റിഥം ആണ്. മേളത്തിലെ മറ്റെല്ലാ വാദ്യോപകരണങ്ങളെയും പാട്ടുകാരനെയും നയിക്കുന്നത് ക്ലാവിന്റെ താളമാണ്. ചില സൽസ മെലഡികളിൽ നിങ്ങൾ ഇത് കേൾക്കില്ലെങ്കിലും, കാമ്പിൽ താളാത്മക ഘടനഏതൊരു സൽസയും എല്ലായ്പ്പോഴും ക്ലേവിന്റെ താളം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. നിരവധി തരം (പാറ്റേണുകൾ) ക്ലേവുകൾ ഉണ്ട്, അവയിൽ സൺ ക്ലേവ് ഉൾപ്പെടുന്നു. ഇത് ക്ലാസിക്, മുഖ്യധാരാ സൽസ ന്യൂയോർക്ക് കരീബിയൻ ശൈലിയിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു, കൂടാതെ "2″-ന് നൃത്തം ചെയ്യുന്നതിനായി "ന്യൂയോർക്കുകാർ" ഇത് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു.
ഇത് രണ്ട് ബാർ പാറ്റേണാണ്, 4/4 (നാലു ക്വാർട്ടേഴ്‌സ്) സമയത്തിനുള്ളിൽ (2 മ്യൂസിക്കൽ ബാറുകളിൽ കൂടുതൽ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു, ഓരോന്നിനും 4 ബീറ്റുകൾ (എണ്ണം), അതായത് 8 എണ്ണം). എന്നാൽ ക്ലേവിന്റെ ശബ്ദം (ടാപ്പ്) ഒരു നിശ്ചിത സ്കോറിലേക്ക് മാത്രമേ വേർതിരിച്ചെടുക്കുകയുള്ളൂ. അതിനാൽ, ക്ലേവിന്റെ ഉറക്കം 2 കൂടുതൽ പാറ്റേണുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: 3/2, 2/3. ആദ്യ സന്ദർഭത്തിൽ (ക്ലേവ് 3/2), ബീറ്റുകൾ 1, 21/2, 4, 6, 7 എണ്ണത്തിൽ വീഴുന്നു. കൂടാതെ 2, 3, 5, 61/2 എന്ന എണ്ണത്തിൽ ക്ലേവ് 2/3 ടാപ്പ് ചെയ്യുന്നു, 8 (അനുബന്ധം 1 കാണുക) . ക്ലേവ് താളാത്മക ഘടനയിൽ സങ്കീർണ്ണവും സമന്വയിപ്പിച്ചതുമായ അസമത്വം നൽകുന്നു: ആദ്യം, 3 ടാപ്പുകളുടെ ഒരു ഗ്രൂപ്പിൽ പിരിമുറുക്കം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു, തുടർന്ന് ഈ പിരിമുറുക്കം രണ്ട് സംഗീത അളവുകളിൽ ഒരിക്കൽ 2 ടാപ്പുകളുടെ ഗ്രൂപ്പിൽ പരിഹരിക്കപ്പെടും. ഇത് സംഭവിക്കുന്നത് ആദ്യം ക്ലേവ് ഇടയിൽ ടാപ്പുചെയ്യുന്നു, തുടർന്ന് പ്രധാന 8 ബീറ്റുകളുമായി ഏകീകൃതമായി; ഒരേ സമയം രണ്ട് വാദ്യോപകരണങ്ങൾ വായിക്കുന്നതുപോലെ, ഒന്ന് 4/4 ലും മറ്റൊന്ന് 3/4 ലും. ഈ സമന്വയം അനുഭവപരിചയമുള്ള "2" നർത്തകരെ ആകർഷിക്കുന്നു, അവർക്ക് സംഗീതം മികച്ച രീതിയിൽ കേൾക്കാനും ശരിക്കും "സംഗീതം നൃത്തം" ചെയ്യാനും കഴിയും ഒപ്പം അവരുടെ നൃത്തം, വികാരങ്ങൾ, ചലനങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് വ്യത്യസ്ത നിലവാരം നൽകുന്നു.
ന്യൂയോർക്ക് "2" മാംബോയെ വിവരിക്കാൻ "ഡാൻസ് ടു ദ ക്ലേവ്" എന്ന പ്രയോഗം നിങ്ങൾ കേട്ടിരിക്കാം. വ്യക്തത ആവശ്യമാണ്. ഇത് യഥാർത്ഥത്തിൽ അർത്ഥമാക്കുന്നത്, സൽസയുടെ ഘടനയെ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന 8 റിഥമിക് ബീറ്റുകളിലേക്ക് ക്ലേവ് റിഥം ചേർക്കുന്നു, അങ്ങനെ നമുക്ക് സംഗീതം അനുഭവപ്പെടുകയും നൃത്തം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്ന രീതിയിലേക്ക് എന്തെങ്കിലും ചേർക്കുന്നു. എന്നാൽ ഞങ്ങൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നില്ല, അതായത്. ക്ലേവ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് നൽകുന്ന എല്ലാ സ്പന്ദനങ്ങൾക്കും ഞങ്ങൾ ചുവടുകൾ എടുക്കുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, 2/3 ക്ലേവ് 2, 3, 5, 61/2, 8 എന്നിവയിൽ മുഴങ്ങുന്നു, ഞങ്ങൾ 1, 2, 3, 5, 6, 7 എന്നിവയിൽ ചുവടുകൾ എടുക്കുന്നു, അങ്ങനെ 2, 3 എന്നിവയുടെ എണ്ണത്തിൽ മാത്രം പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. 5 സെ ഉപകരണം. 3/2 ക്ലേവ് 1, 21/2, 4, 6, 7 എന്നിവയിൽ ടാപ്പുചെയ്യുന്നു, അതേസമയം ഞങ്ങൾ 1, 2, 3, 5, 6, 7 - അതായത്. 1, 6, 7 എന്നിവയുടെ ചെലവിൽ ഞങ്ങൾ ഉപകരണവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ക്ലേവ് നമ്മെ എങ്ങനെ അനുഭവിപ്പിക്കുകയും ചലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു എന്നതിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമായി, ഞങ്ങൾ 2, 6 എന്നിവയിൽ ബ്രേക്ക് ചെയ്യുന്നു, എന്നാൽ 3/2 ക്ലേവ് സംഗീതത്തിൽ നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ 2 ലെ ബ്രേക്കിനെക്കാൾ 6 ബ്രേക്ക് കൂടുതൽ പ്രകടമാണ്, കാരണം ബ്രേക്ക് 6 "ക്ലേവിൽ" വീഴുന്നു, കുറഞ്ഞത് അത് സംഗീതത്തിൽ വ്യക്തമായി കേൾക്കുമ്പോൾ. നേരെമറിച്ച്, നമ്മൾ നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ട്യൂണിന് 2/3 kdave ഘടനയുണ്ടെങ്കിൽ, 2 ബ്രേക്ക് 6 ബ്രേക്കിനെക്കാൾ ശക്തമാണ്.
ക്ലേവ് എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു അളവിൽ രണ്ട് ബീറ്റുകളും മറ്റൊന്നിൽ മൂന്ന് ബീറ്റുകളും നൽകുന്നു. ക്ലേവ് 2/3: ആദ്യ അളവിൽ രണ്ട് ബീറ്റുകൾ, രണ്ടാമത്തേതിൽ മൂന്ന് ബീറ്റുകൾ. ക്ലേവ് 3/2: ആദ്യ അളവിൽ മൂന്ന് ബീറ്റുകൾ, രണ്ടാമത്തേതിൽ രണ്ട് ബീറ്റുകൾ. ക്ലേവിന്റെ താളാത്മക ഘടനയ്ക്ക് രണ്ട് സ്പന്ദനങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും കൂടുതൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതും മൂന്ന് സ്പന്ദനങ്ങളേക്കാൾ ശക്തവുമാണ്. മൂന്ന് ഹിറ്റുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന സമന്വയിപ്പിച്ച അസമത്വമോ പിരിമുറുക്കമോ 2 ഹിറ്റുകൾ പരിഹരിക്കുന്നതാണ് ഇതിന് കാരണം. നമ്മൾ 2, 6 എന്നിവയിൽ തകരുമ്പോൾ, ശക്തമായ താളാത്മക സമ്മർദ്ദത്തോടൊപ്പം ശരീര ചലനത്തിന്റെ ദിശ മാറ്റുകയാണ് നമ്മൾ ചെയ്യുന്നത്. അതിനാൽ, ഓരോ ക്ലേവ് ഹിറ്റിലും ഞങ്ങൾ ചുവടുവെക്കുന്നില്ലെങ്കിലും, പിരിമുറുക്കം പരിഹരിക്കുന്ന പ്രധാന ക്ലേവ് ഹിറ്റിലേക്ക് ഞങ്ങൾ ഒരു അടിസ്ഥാന ശരീര ചലനം (ദിശ മാറ്റം) ചെയ്യുന്നു. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഞങ്ങൾ "ക്ലേവിലേക്ക് നൃത്തം ചെയ്യുന്നു". ഈ നൃത്ത ശൈലി സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഞങ്ങൾ പ്രധാന പ്രഹരത്തിന് ഊന്നൽ നൽകുന്നു, ക്ലേവിന്റെ 2 ന് ഊന്നൽ നൽകുന്നു, ശരീരത്തിന്റെ ചലനത്തിലൂടെ അതിനെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു. 1 അല്ലെങ്കിൽ 3-ലെ ഇടവേള പോലെയുള്ള മറ്റൊരു ഗണത്തിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നത്, 2-ൽ ക്ലേവ് അടിക്കുന്നതിന് ഊന്നൽ നൽകുന്നില്ല.
"ക്ലേവ്" എന്ന വാക്ക് മറ്റ് അർത്ഥങ്ങളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നതായി നിങ്ങൾ കേട്ടിരിക്കാം. ആദ്യം, "ക്ലേവ് കണ്ടെത്തുക": ഞങ്ങൾ ആദ്യ ഘട്ടം എടുക്കുമ്പോൾ, എണ്ണം 1 ൽ, "ക്ലേവ് കണ്ടെത്തുക" എന്നതിനർത്ഥം "അളവിന്റെ എട്ട് ബീറ്റുകളുടെ ആദ്യ ബീറ്റ് കണ്ടെത്തുക" എന്നാണ്. രണ്ടാമതായി, ഒരു ഡിജെയുടെ ജോലി വിവരിക്കുമ്പോൾ, ഒരാൾക്ക് "ക്ലേവിൽ പാട്ടുകൾ മിക്സിംഗ്" എന്ന് പറയാം. ഇതിനർത്ഥം ഒരു സൽസയിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള മാറ്റം എട്ട് ബീറ്റുകളുടെ വേഗതയിലാണ്. ഈ രണ്ട് പദപ്രയോഗങ്ങളും കൃത്യമായി ക്ലേവ് കൗണ്ട് ഉപയോഗിക്കുന്നു - എട്ട് പതിവ് ബീറ്റുകൾ, അല്ലാതെ ഉപകരണം സൃഷ്ടിച്ച താളം അല്ല.
അവസാനമായി, "ക്ലേവ് ചേഞ്ച്" എന്ന മൂന്നാമത്തെ പദപ്രയോഗം, ഗാനത്തിൽ 4 ബീറ്റുകൾക്ക് ശേഷം, 8 ന് ശേഷമല്ല, എണ്ണം വീണ്ടും ആരംഭിക്കുമ്പോഴാണ്. ഇത് സംഭവിക്കുമ്പോൾ, നർത്തകി താളം തെറ്റുന്നു, കാരണം ഞങ്ങൾ 8 എണ്ണത്തിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു. ഈ "ക്ലേവ് മാറ്റം" അനുഭവപ്പെടുന്ന കൂടുതൽ പരിചയസമ്പന്നരായ നർത്തകർ ഉചിതമായ "പരിവർത്തനം" നടത്തുന്നു, അങ്ങനെ എണ്ണത്തിന്റെ ആരംഭം സംഗീത വാക്യത്തിന്റെ തുടക്കവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

ഡൗൺബീറ്റ് (ഡൗൺബീറ്റ്).
പ്രധാനപ്പെട്ടത് മുഖമുദ്ര mambo ന്യൂയോർക്ക് "ഓൺ 2" എന്നത് ഞങ്ങൾ മിക്ക ചലനങ്ങളും തിരിവുകളും "അലങ്കാരങ്ങളും" (ഷൈൻസ്) ആരംഭിക്കുന്നത് അളവിന്റെ 1, 5 ബീറ്റുകളിൽ, അതായത്. ഡൗൺബീറ്റുകൾ. മാനി സിവേരിയോയുടെ ലേഖനം, മൈക്ക് ബെല്ലോയുടെ പ്രാക്ടീസ് & കൗണ്ടിംഗ് സിഡിയുടെ അവലോകനം, ജയ് & കാൻഡിയുടെ ടൈമിംഗ് & സ്പീഡ് ഇൻസ്ട്രക്ഷണൽ സിഡി എന്നിവ സംഗീതത്തിലെ 1 ഉം മറ്റ് ബീറ്റുകളും തിരിച്ചറിയാനും സൽസയിൽ എങ്ങനെ കണക്കാക്കാമെന്ന് മനസിലാക്കാനും നിങ്ങളെ സഹായിക്കും. ഉദാഹരണത്തിന്, CBL (ക്രോസ്-ബോഡി-ലെഡ്) 1-ൽ ആരംഭിക്കുന്നത്, സ്ത്രീ വലതുകാലുകൊണ്ട് ഒരു ചുവട് മുന്നോട്ട് വെച്ചപ്പോൾ. സ്ത്രീകളുടെ തിരിവുകൾ സാധാരണയായി 1 ന് ആരംഭിക്കുന്നു, പുരുഷന്മാരുടെ തിരിവുകൾ പലപ്പോഴും 5 ന് ആരംഭിക്കുന്നു. ഷൈനുകളും സാധാരണയായി 1 ന് ആരംഭിക്കുന്നു.
എട്ട് സൽസ ടൈം സിഗ്നേച്ചറുകളുടെ തുടക്കമാണ് കൗണ്ട് 1 (മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഇത് യഥാർത്ഥത്തിൽ 2 സംഗീത അളവുകളാണ്, ഓരോന്നിനും നാല് ബീറ്റുകൾ ഉണ്ട്). സംഗീതത്തിൽ, സൽസയും ഒരു അപവാദമല്ല, ചട്ടം പോലെ, 1 ന്റെ ചെലവിൽ ഒരു പ്രത്യേക "ഊന്നൽ", ആംപ്ലിഫിക്കേഷൻ, ഊന്നൽ - ഡൗൺബീറ്റ് എന്നിവയുണ്ട്. അളവിന്റെ ഏറ്റവും ശക്തമായ ബീറ്റ് ഇതാണ്, ഏറ്റവും നന്നായി കേൾക്കാം. അതനുസരിച്ച്, നർത്തകിക്ക് ഇത് ഒരു തരം പ്രഹരമായി അനുഭവപ്പെടുന്നു, താളത്തിന്റെ "ബലം". പിന്നെ മറ്റൊരു ഡൗൺബീറ്റ് ഉണ്ട്, അൽപ്പം കുറവ്, എണ്ണം 5 (രണ്ടാമത്തെ സംഗീത ബാറിന്റെ ആരംഭം - രണ്ടാമത്തെ നാല് ബീറ്റുകൾ), അത് പലപ്പോഴും തിരിയുന്നു. 1, 5 എണ്ണം സൽസയിലെ ഏറ്റവും ശക്തമായ റിഥമിക് പോയിന്റുകളാണ്, അതിനാലാണ് "2-ൽ" നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ, അളവിന്റെ 1, 5 ബീറ്റുകളിൽ ഞങ്ങൾ മിക്ക ചലനങ്ങളും ആരംഭിക്കുന്നത്.

തുംബാവോ.
മുഖ്യധാരാ ക്ലാസിക്കൽ സൽസയിൽ കോംഗ ഡ്രമ്മർ കളിക്കുന്ന താളങ്ങളെ തുംബാവോ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, അതിൽ 8 ബീറ്റുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. "പാം-ഫിംഗർ-സ്ലാപ്പ്-ഫിംഗർ-പാം-ഫിംഗർ-ഓപ്പൺ-ഓപ്പൺ" - ക്ലാസിക്കൽ ഫിംഗറിംഗിൽ. ചിലപ്പോൾ ഇത് രണ്ട് സംഗീത അളവുകളിലും കേൾക്കുന്നു, ചിലപ്പോൾ ആദ്യത്തെ നാലിൽ മാത്രം. 2 ദ്രുത ഹിറ്റുകൾ (ഓപ്പൺ-ഓപ്പൺ) "8 ഒപ്പം..." (യഥാർത്ഥത്തിൽ 8, 81/2), അതുപോലെ "4 ഒപ്പം..." (4 ഒപ്പം 41/2) എന്നിവയിലേക്ക് പോകുക. ഈ രണ്ട് ഫാസ്റ്റ് ബീറ്റുകളും അളവിന്റെ 1, 5 ബീറ്റുകൾക്ക് ഒരു ആമുഖമായി വർത്തിക്കുന്നു, "2-ൽ" നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ നമ്മൾ ആരംഭിക്കുന്ന അതേ ഡൗൺ ബീറ്റുകൾ. വാസ്തവത്തിൽ, തുംബാവോയുടെ ഈ രണ്ട് വേഗത്തിലുള്ള സ്പന്ദനങ്ങൾ സംഗീതത്തിൽ വ്യക്തമായി കേൾക്കുമ്പോൾ, അത് നർത്തകിയിൽ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നതായി തോന്നുന്നു - 1, 5 എന്നിവയിൽ ഒരു ചുവടുവെക്കാൻ അവ നമ്മെ "തള്ളി", കൂടുതൽ പ്രകടമായി നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, ചിലപ്പോൾ - a അല്പം സംഗീതത്തിന് മുമ്പ്, ഈ ശൈലി മൗലികത നൽകുന്നു, ഒരുതരം വിഷ്വൽ "വിവേചനാധികാരം".
ചിലപ്പോൾ "സ്ലാപ്പ്", അല്ലെങ്കിൽ സ്ലാപ്പ്, തുംബാവോ വ്യക്തമായി കേൾക്കില്ല. എന്നാൽ അത് കേൾക്കാൻ കഴിയുമ്പോൾ, അത് പലപ്പോഴും കോങ്ക ഡ്രം ഉണ്ടാക്കുന്ന ശക്തമായതും ഭാരമേറിയതുമായ ശബ്ദമാണ്. ബാറിന്റെ ബീറ്റ് 2 ലാണ് ഈ ശബ്ദം ഉണ്ടാകുന്നത്. ഇതിനർത്ഥം, രണ്ട് അളവുകളുള്ള 4 ബീറ്റുകളിൽ ഓരോന്നിലും തുംബാവോയുടെ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നുവെങ്കിൽ (അങ്ങനെ നമ്മൾ നൃത്തം ചെയ്യുന്ന 8 എണ്ണം ലഭിക്കുന്നു), അപ്പോൾ ഏറ്റവും ശക്തമായ ബീറ്റുകൾ 2-ഉം 6-ഉം കൗണ്ടുകളിൽ വീഴുന്നു, അവിടെ ഞങ്ങൾ ഒരു ഇടവേള ഉണ്ടാക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ a നമ്മൾ "2" ൽ നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ ശരീര ചലനത്തിന്റെ ദിശയിൽ മാറ്റം വരുത്തുക.
ഞങ്ങൾ പ്രധാന ഡൗൺബീറ്റിൽ ആരംഭിക്കുന്നു, ഞങ്ങൾ ക്ലേവ് അല്ലെങ്കിൽ തുംബാവോയ്ക്ക് കീഴിൽ തകർക്കുന്നു
എഡ്ഡി ടോറസ് പറഞ്ഞപ്പോൾ, മാംബോ നൃത്തത്തിന്റെ ഗണനവും ശൈലിയും "2" "...യുക്തിപരമായി സൽസ സംഗീതത്തിന്റെ താളത്തിൽ പതിക്കുന്നു," അവൻ അർത്ഥമാക്കുന്നത് ബാറിലെ ഏറ്റവും ശക്തമായ ബീറ്റുകളും ശക്തമായ ബീറ്റുകളും, 1 ഉം 5 ഉം ആണ് ചലനങ്ങളുടെ തുടക്കം - നമ്മൾ അടിസ്ഥാന പിച്ച് ആണോ, CBL ആണോ, ട്വിസ്റ്റാണോ ഷൈനാണോ എന്ന് തുടങ്ങാം. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, ഏറ്റവും പ്രകടമായ താളാത്മക സമ്മർദ്ദമുള്ള (1 ഉം 5 ഉം) സ്പന്ദനങ്ങളാണ് നർത്തകിയെ "2″-ൽ" നീങ്ങാൻ "നിർബന്ധിക്കുന്നത്". സംഗീതത്തിലെ ശക്തമായ "പുഷ്" ചലനം ആരംഭിക്കുന്നു, നർത്തകിയുടെ ചലനങ്ങൾക്ക് ആവിഷ്കാരം നൽകുന്നു. കൂടാതെ, മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഞങ്ങൾ ഏറ്റവും പ്രകടമായ 2 ചലനങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു - 2, 6 എന്നിവയിൽ ബ്രേക്ക് ചെയ്യുക (ശരീര ദിശയിലെ മാറ്റം) - ക്ലേവിന്റെ പ്രധാന താളാത്മക ബീറ്റുകളിലേക്കും കോംഗ ഡ്രമ്മിന്റെ ഏറ്റവും ശക്തമായ ബീറ്റുകളിലേക്കും, 2, 6. അങ്ങനെ, ഞങ്ങൾ എന്തിനു വേണ്ടി എടുത്താലും പ്രശ്നമില്ല സംഗീത അടിസ്ഥാനം(ശക്തമായ ഡൗൺബീറ്റ്‌സ്, ക്ലേവ്‌സ് അല്ലെങ്കിൽ തുംബോസ്), ഞങ്ങളുടെ ബില്ലിംഗ്, മാംബോ ഡാൻസ് സ്റ്റൈൽ എന്നതുകൊണ്ട് അർത്ഥമാക്കുന്നത് ഒരു സൽസ മെലഡിയുടെ ഘടനയിൽ പ്രകടമാകുന്നത് ശക്തമായ താളങ്ങളിലൂടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ ഈ ശക്തമായ സ്പന്ദനങ്ങൾ ഏറ്റവും പ്രകടവും അടിസ്ഥാനപരവുമായ ശരീര ചലനങ്ങൾക്ക് കാരണമാകണം. ഞങ്ങൾ 1-ൽ ആരംഭിക്കുന്നു, 2-ൽ ബ്രേക്ക് ചെയ്യുക. ഇതാണ് സ്റ്റാൻഡേർഡ് ന്യൂയോർക്ക് ശൈലിയിലുള്ള "ഓൺ 2" യെ മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് 1, 3, മുതലായവയിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നത്. .., കൂടാതെ 1 എണ്ണത്തിൽ നീങ്ങാൻ തുടങ്ങരുത്. നർത്തകർ 2, 3, 4, 6, 7, 8 എന്നിവയിൽ ചുവടുകൾ വെയ്ക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, റാസ് എം ടാസ് ശൈലി, അതുപോലെ തന്നെ പല്ലാഡിയം, ബോൾറൂം, അന്താരാഷ്ട്ര സൽസ എന്നിവയുടെ ചില ശൈലികൾ. പല്ലാഡിയത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച നർത്തകരിൽ ഒരാളായ ക്യൂബൻ പീറ്റ് യുഗം, ഒരിക്കൽ വിശദീകരിച്ചു: "നൃത്തം" 1" എന്നതിനർത്ഥം സംഗീതത്തിനൊപ്പം നൃത്തം ചെയ്യുക എന്നാണ്. "2" ൽ നൃത്തം ചെയ്യുക എന്നാൽ സംഗീതം നൃത്തം ചെയ്യുക എന്നതാണ്. വേൾഡ് സൽസ കോൺഗ്രസിലെ ഒരു പാനൽ ചർച്ചയ്ക്കിടെ അദ്ദേഹം ഇപ്രകാരം പറഞ്ഞു: "ഞങ്ങൾ "1-ൽ" നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ, ഞങ്ങൾ മെലഡിയിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, അതേസമയം 2-ൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നത് ഞങ്ങളെ താളം നൃത്തം ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കുന്നു. "2″-ൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നത്" എന്ന് പറയുന്നത് കൂടുതൽ കൃത്യതയുള്ളതായിരിക്കും ഈ പ്രസ്താവന ഒരു വ്യക്തിപരമായ അഭിപ്രായം മാത്രമാണെങ്കിലും, ഇത് പല "2" നർത്തകരുടെ അഭിപ്രായത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് മുമ്പ് വ്യത്യസ്തമായ ശൈലിയിൽ നൃത്തം ചെയ്തിട്ടുള്ളവർ. "2" ശൈലി അവരെ സൽസ സംഗീതത്തിന്റെ താളാത്മകമായ താളാത്മക ഘടകങ്ങളുമായി കൂടുതൽ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതായി അവർക്കെല്ലാം തോന്നുന്നു.
മുകളിൽ പറഞ്ഞവയെല്ലാം സൽസ നൃത്തത്തിന്റെ മറ്റ് ശൈലികൾക്ക് നിലനിൽക്കാൻ അവകാശമില്ലെന്ന് അർത്ഥമാക്കുന്നില്ല എന്നത് ദയവായി വീണ്ടും ശ്രദ്ധിക്കുക. ഞങ്ങൾ ആരെയും ദ്രോഹിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നില്ല. "ശരി" അല്ലെങ്കിൽ "തെറ്റായ" നൃത്തം ഇല്ല. സംഗീതത്തിന്റെ വിവിധ വശങ്ങളെ ആശ്രയിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ നൃത്തം ചെയ്യാൻ കഴിയും: താളം, മെലഡി, മാനസികാവസ്ഥ, വാക്കുകളുടെ അർത്ഥം, ടെമ്പോ, യോജിപ്പ്, ഭാവപ്രകടനം മുതലായവ. ഒരേയൊരു പ്രധാന കാര്യം നിങ്ങൾ അത് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു എന്നതാണ് ... ഡാൻസ് ഫ്ലോറിൽ നിങ്ങളുടെ അയൽക്കാരുമായി കൂട്ടിയിടിക്കരുത്.

.. അത് എന്താണ്?
രണ്ട് സിലിണ്ടർ ആകൃതിയിലുള്ള കട്ടിയുള്ള മരക്കഷണങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു ക്യൂബൻ സംഗീതോപകരണം ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി അടിച്ചു. ലാറ്റിനമേരിക്കൻ സംഗീതത്തിൽ അടിസ്ഥാന താളം സജ്ജീകരിക്കുന്ന, നിലവിലുള്ള ഏറ്റവും ലളിതമായ താളവാദ്യം. ക്ലേവിന്റെ താളം മുഴുവൻ ഓർക്കസ്ട്രയും പിന്തുടരുന്നു, ഇത് മെലഡിയുടെ കേന്ദ്ര കാമ്പാണ്, രചനയുടെ "ഹൃദയത്തിന്റെ" താളാത്മക സ്പന്ദനം എന്ന് ഒരാൾ പറഞ്ഞേക്കാം.

അതേ സമയം, ക്ലേവിനെ ഉപകരണം മാത്രമല്ല, അത് സജ്ജമാക്കുന്ന താളവും വിളിക്കുന്നു. താളാത്മക വിഭാഗത്തെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: ഒന്നിന് മൂന്ന് സ്പന്ദനങ്ങളുണ്ട്, മറ്റൊന്ന് രണ്ടെണ്ണം മാത്രം. സാധാരണഗതിയിൽ, ഒരു ക്ലേവ് ആരംഭിക്കുന്നത് മൂന്ന് സ്പന്ദനങ്ങളും തുടർന്ന് രണ്ട് (3/2 ക്ലേവ്). അല്ലാത്തപക്ഷം (രണ്ട് ഹിറ്റുകൾക്ക് ശേഷം മൂന്ന് വരുമ്പോൾ) നമ്മള് സംസാരിക്കുകയാണ്ഏകദേശം ക്ലേവ് 2/3. നിരവധി തരം ക്ലേവ് ഉണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്, റംബ ക്ലേവ് (2/3 അല്ലെങ്കിൽ 3/2) - താളം അല്പം വ്യത്യസ്തമാണ്, പക്ഷേ അതേ തത്വത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

.. ക്ലാവിന്റെ ഉത്ഭവം
IN XVI-XVII നൂറ്റാണ്ടുകൾഹവാനയിലെ തുറമുഖ പ്രദേശങ്ങൾ തലസ്ഥാനത്തിന്റെ ജനസാന്ദ്രതയുള്ള കേന്ദ്രമായിരുന്നു. തുറമുഖത്തിന്റെ വിശ്വാസ്യത, അജയ്യമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന കോട്ടകളാൽ ഉറപ്പാക്കപ്പെട്ടതാണ്, അമേരിക്കയുടെ എല്ലായിടത്തുനിന്നും കൊള്ളയടിച്ച നിധികളുള്ള കപ്പലുകൾ ആദ്യം ഇവിടെയെത്തിയത്. ഹവാനയെ "ഇൻഡീസിന്റെ താക്കോൽ" എന്നാണ് വിളിച്ചിരുന്നത്. നൂറുകണക്കിന് ആളുകൾ - നാവികർ, അടിമകൾ, പട്ടാളക്കാർ, തൊഴിലാളികൾ എന്നിവർ താമസിച്ചിരുന്നു ചെറിയ ലോകംതുറമുഖം, അവിടെ പ്രേതങ്ങൾ അഭിവൃദ്ധിപ്പെട്ടു.

എന്റെ ലേഖനങ്ങളിലും വീഡിയോ ട്യൂട്ടോറിയലുകളിലും, ഞാൻ പലപ്പോഴും ക്ലേവിനെ കുറിച്ച് സംസാരിക്കാറുണ്ട്. ഇത് റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞർക്ക് പ്രായോഗികമായി അജ്ഞാതമായ ഒരു ആശയമാണ്, കൂടാതെ വളരെ കുറച്ച് വിവരങ്ങൾ മാത്രമേ ഉള്ളൂ.

അതിനാൽ, ഈ ആശയം വിവരിക്കാനും ക്ലേവ് ഉപയോഗിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ കാണിക്കാനും ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു.

റംബ, സൽസ, ലാറ്റിൻ ജാസ്, മാംബോ, ടിംബ, സോംഗോ തുടങ്ങിയ ആഫ്രോ-ക്യൂബൻ സംഗീതത്തിലെ താളത്തിന്റെ സംഘാടന നിമിഷമാണ് ക്ലേവ്.

ഫൈവ് ബീറ്റ് ക്ലേവ് പാറ്റേൺ ആണ് പല ആഫ്രോ-ക്യൂബൻ താളങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാനം. താളവാദ്യങ്ങളുടെ അകമ്പടിയോടെയുള്ള പരമ്പരാഗത ആഫ്രിക്കൻ ആചാരങ്ങളിൽ ക്ലേവിന്റെ വേരുകൾ കാണാം.

അത്തരം താളങ്ങൾ സാധാരണയായി സുസ്ഥിരമായ താളാത്മക തിരിവുകളിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, ഇത് ക്യൂബനെ സ്വാധീനിച്ചു. ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ സംഗീതം. കൂടുതൽ പ്രാകൃതമായ രൂപത്തിൽ, ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിൽ, താളാത്മകമായ ഓസ്റ്റിനാറ്റോ മോട്ടിഫുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനോ അല്ലെങ്കിൽ താളാത്മകമായ അലങ്കാരങ്ങൾക്കായി ക്ലേവ് പാറ്റേണുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

സ്പാനിഷിൽ നിന്ന്, ക്ലേവ് ഒരു കോഡായി വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. കൂടാതെ, അതേ പേരിൽ ഒരു താളവാദ്യമുണ്ട് (പരസ്പരം അടിക്കുന്ന രണ്ട് വടികൾ).

പൊതുവേ, ആഫ്രോ-ക്യൂബൻ സംഗീതം രണ്ട് ക്ലേവുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് - സൺ ക്ലേവ്, റുംബ ക്ലേവ്.

സൺ ക്ലേവ്, റുബ്മ ക്ലേവ് എന്നിവ ട്രിപ്പിൾ മീറ്ററിലും (12/8.6/8) ഡബിൾ മീറ്ററിലും (4/4.2/4) നടത്താം. താളാത്മകമെന്നു പറയാം. അടിസ്ഥാനപരമായി, ക്ലേവിന്റെ നിർവ്വഹണവും ഊന്നലും വ്യത്യസ്ത വലുപ്പങ്ങളിൽ സമാനമായിരിക്കും.

രണ്ട് തരത്തിലുള്ള ക്ലേവുകളും റുംബയിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അവ ഡ്രംസ്, മെലഡി, ഹാർമോണിക് അകമ്പടി എന്നിവയ്ക്കുള്ള പ്രധാന പാറ്റേണുകളാണ്. ക്ലേവ് സ്വപ്നമാണ് യാംബു, ഗ്വാഗ്വാങ്കോ തുടങ്ങിയ റബ്മെ ശൈലികളുടെ അടിസ്ഥാനം.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ആഫ്രിക്കൻ, ക്യൂബൻ സംഗീതം ലയിച്ചു, എന്നാൽ ക്ലേവ് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 40 കളിൽ ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുകയും ഒടുവിൽ ബോസ നോവ വിഭാഗത്തിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കുകയും ചെയ്തു.

ഇന്ന്, ക്ലേവ് അഞ്ച് ബാർ റിഥമിക് ഓസ്റ്റിനാറ്റോ രൂപങ്ങളായി മാത്രമല്ല, ആഫ്രിക്കയിലെയും ക്യൂബയിലെയും ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ താളങ്ങളുടെ സത്തയായ പാറ്റേണുകളുടെ ഒരു കൂട്ടം കൂടിയാണ്.

ക്രമീകരണത്തിൽ ക്ലേവ് ഉപയോഗിക്കുന്നതാണ് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളത്.

ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷൻ പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ, ഓരോ ഉപകരണവും ഏതെങ്കിലും ഒരു ക്ലേവ് പാറ്റേൺ കർശനമായി പാലിക്കണം - യുക്തിരഹിതമായ സ്റ്റോപ്പുകളും ഇടവേളകളും അസ്വീകാര്യമാണ്.

ഏത് താൽക്കാലിക വിരാമവും ക്ലേവിനോട് പൊരുത്തപ്പെടണം. ഇവിടെ നമുക്ക് പോളിറിഥം, ഒലിമെട്രി, ഓസ്റ്റിനാറ്റോ ലൈനുകളുടെ പോളിഫോണി തുടങ്ങിയ പ്രതിഭാസങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കാം. ഈ നിയമം പാലിച്ചില്ലെങ്കിൽ, താളം തകരുകയും തെറ്റായി കണക്കാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ക്ലേവിൽ നിർമ്മിച്ച സംഗീതം വായിക്കുന്ന ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ താൻ അവതരിപ്പിക്കുന്ന താളക്രമത്തെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായി അറിഞ്ഞിരിക്കണം. ആഫ്രോ-ക്യൂബൻ സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഘടകം, ഓരോ ക്ലേവും അതിന്റെ വേഗതയിൽ എന്നപോലെ, ഈ പ്രതിഭാസം കളിക്കുന്നതിന് സമാനമാണ്. സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, അതിൽ, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഇടത്, വലത് ഭാഗങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ദൂരം കാരണം, ഉപകരണങ്ങൾ 100-200 ms പിന്നീട് അല്ലെങ്കിൽ അതിനുമുമ്പ് പ്രവേശിക്കുന്നു. ക്ലേവ് സംഗീതത്തിൽ മാത്രം - ഇത് ബോധപൂർവമാണ് ചെയ്യുന്നത്, ഒരു പാറ്റേൺ പോലും നയിക്കുന്നില്ല. അതേസമയം, താളം ഇതിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുന്നില്ല, മറിച്ച് കൂടുതൽ നൃത്തവും ചടുലവുമാകുന്നു. ഈ സവിശേഷത മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഇക്കാരണത്താൽ, അത്തരം സംഗീതത്തിന്റെ അന്ധമായ പകർത്തൽ പരിഹാസ്യവും യാന്ത്രികവുമായ ശബ്ദത്തിന് കാരണമാകുന്നു.

ക്ലേവ് സിദ്ധാന്തം
മൂന്ന് അടിസ്ഥാന ക്ലേവ് സിദ്ധാന്തങ്ങളുണ്ട് സമീപകാല ദശകങ്ങൾഒന്നായി ഒത്തുചേരുക.
ക്യൂബൻ സിദ്ധാന്തം- മേളയിൽ ഗെയിം സംഘടിപ്പിക്കുന്ന രണ്ട് ബാർ റിഥമിക് കാലഘട്ടമായി ക്ലേവിനെ കണക്കാക്കുന്നു. ക്യൂബൻ സിദ്ധാന്തത്തിൽ, താളത്തിന്റെ ആദ്യ പകുതിയുടെ രണ്ടാം പകുതിയുടെ എതിർപ്പായി ക്ലേവ് പാറ്റേൺ കാണുന്നു.
പദോൽപ്പത്തി
1959-ൽ ആർതർ മൗറീസ് ജോൺസ് ആഫ്രിക്കൻ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പഠനം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. തെക്കൻ സഹാറയുടെ താളം സംഗ്രഹിച്ചുകൊണ്ട്, മീറ്ററുകൾ 2, 3 (ക്രോസ് റിഥംസ്) എന്നിവയുടെ എതിർപ്പിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ക്ലേവ് മൂന്ന് ബീറ്റ് ഫിഗർ ആണെന്ന നിഗമനത്തിലെത്തി.
മൂന്നാമത്തെ ശാഖഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളതും യുഎസ്എയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതും.
ഈ സിദ്ധാന്തം ലോകമെമ്പാടും വ്യാപിച്ചു, ക്ലേവ് റിഥം 2 ബൈ 3 അല്ലെങ്കിൽ 3 ബൈ 2 ഫിഗർ ആണെന്ന ആശയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.
ഇത് ലളിതവും കൂടുതൽ മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായ ഒരു വ്യവസ്ഥയാണ്, എന്നിരുന്നാലും, ഇത് വളരെ ലളിതമാണ്, മാത്രമല്ല ക്ലേവിന്റെ സാരാംശം, അതായത് അതിന്റെ മെട്രിക് റോൾ പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല.

ക്ലേവ് തരങ്ങൾ

ക്യൂബന്റെ പേരിലുള്ള സൺ ക്ലേവ് ആണ് ഏറ്റവും സാധാരണമായ ക്ലേവ് പാറ്റേൺ സംഗീത വിഭാഗംഅതേ പേരിൽ. ഇത്തരത്തിലുള്ള ക്ലേവ് ബൈപാർട്ടൈറ്റ് ആണ്, അതായത്, പരസ്പരം വൈരുദ്ധ്യമുള്ള രണ്ട് പാറ്റേണുകളായി തിരിക്കാം. നിങ്ങൾ രണ്ട് പാദത്തിൽ മകൻ ക്ലേവ് എഴുതുകയാണെങ്കിൽ, താളത്തിന്റെ ഓരോ ഭാഗവും കൃത്യമായി ഒരു അളവ് എടുക്കും:

ട്രെസില്ലോ

സൺ ക്ലേവിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ മൂന്ന് സ്ട്രോക്കുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അതിനെ ത്രീ-വേ ക്ലേവ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ക്യൂബൻ ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിൽ, ക്ലേവിന്റെ ആദ്യത്തെ മൂന്ന് സ്ട്രോക്കുകളെ ട്രെസില്ലോ എന്ന് വിളിക്കുന്നു, സ്പാനിഷിൽ ട്രിപ്പിൾ എന്നാണ്. ഇത് വളരെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതാണ്, കാരണം ഈ ചിത്രം യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു ട്രിപ്പിൾ അല്ല, എന്നാൽ ആഫ്രോ-ക്യൂബൻ സംഗീതത്തിന് ഇത് സ്പന്ദനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമാണ്, മിക്കപ്പോഴും ഇത് ഒരു ട്രിപ്പിറ്റിനും എട്ടാമനും ഇടയിലുള്ള ഒന്നായാണ് അവതരിപ്പിക്കുന്നത്.

പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ പാരമ്പര്യത്തിൽ, ബാറുകൾക്കുള്ളിൽ മീറ്റർ വിതരണം ചെയ്യുന്ന രണ്ടടി സമ്പ്രദായം നമുക്ക് സാധാരണയായി കാണാൻ കഴിയും. ഇതിനർത്ഥം ആദ്യത്തെ അളവ് സാധാരണയായി ശക്തവും രണ്ടാമത്തേത് ദുർബലവുമാണ്. അല്ലെങ്കിൽ തിരിച്ചും.

ക്ലേവിൽ, ഓരോ അളവും തുല്യമായി കണക്കാക്കുന്നു. പ്രയോഗിക്കുമ്പോൾ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ് വത്യസ്ത ഇനങ്ങൾ clave, അതായത്, polyrhythms (ക്രോസ് റിഥംസ്) രൂപീകരണ സമയത്ത്.

രുബ്മ

മറ്റൊരു പ്രധാന ക്ലേവ് പാറ്റേൺ, ഞാൻ മുമ്പ് എഴുതിയതുപോലെ, റംബ ക്ലേവ് ആണ്. പേര് സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പോലെ, ഈ പാറ്റേൺ ആണ് റുബ്മ ക്യൂബൻ നൃത്തത്തിലെ അടിസ്ഥാനം. റംബ ക്ലേവിന്റെ രണ്ട് പതിപ്പുകളുണ്ട്, ഒന്ന് 4/4 ലും മറ്റൊന്ന് 12/8 ലും എഴുതിയിരിക്കുന്നു. ലോകമെമ്പാടും, റബ്മ ക്ലേവ് 3-3-2 പാറ്റേൺ എന്നാണ് അറിയപ്പെടുന്നത്.

സ്റ്റാൻഡേർഡ് ബെൽ പാറ്റേൺ

ഇത് ഒരു ജനപ്രിയ തരം ക്ലേവ് ആണ്, ഇത് 7-നോട്ട് ഘടനയാണ്. ഈ പാറ്റേൺ 4/4 അല്ലെങ്കിൽ 12/8 എന്നിവയിലും രേഖപ്പെടുത്താം.

മൂന്ന് ക്ലേവുകളും പരമ്പരാഗത ആഫ്രിക്കൻ സംഗീതത്തിൽ വടക്കുപടിഞ്ഞാറൻ ആഫ്രിക്കയിലെ മാലി മുതൽ തെക്കുകിഴക്കൻ ആഫ്രിക്കയിലെ മൊസാംബിക് വരെ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ആഫ്രോ-ക്യൂബൻ പാരമ്പര്യത്തിൽ, ക്ലേവ് മിക്കപ്പോഴും മൂന്നിരട്ടികളിലെ ഒരു സ്പന്ദനമായോ അല്ലെങ്കിൽ 6/8 സമയത്തെ ഒരു രൂപമായോ കാണപ്പെടുന്നു. 2/4 ൽ ഡ്രമ്മർ കളിച്ചാലും, താളത്തെ ട്രിപ്പിൾ ആയി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്ന പ്രവണതയായിരിക്കും.

ജാസ് പാരമ്പര്യത്തിൽ, നേരെമറിച്ച്, ഏത് താളവും എല്ലായ്പ്പോഴും 4/4 എന്ന സ്ഥാനത്ത് നിന്നാണ് മനസ്സിലാക്കുന്നത്, 6/8 പോലും മിക്കപ്പോഴും 2/4 അല്ലെങ്കിൽ 12/8 എന്ന് എഴുതപ്പെടും.

താളങ്ങളുടെ ധാരണയിലെ ഈ വ്യത്യാസം ക്ലേവ് താളങ്ങൾ കളിക്കുന്നതും ക്രമീകരിക്കപ്പെടുന്നതുമായ രീതിയെ ബാധിക്കുന്നു.

ക്ലേവിന്റെ അടിസ്ഥാനം പോളിറിഥം ആയതിനാൽ, അടിസ്ഥാന ഘടനകൾ എഴുതാൻ നിരവധി മാർഗങ്ങളുണ്ട്. നമ്മൾ ഇതിനകം കണ്ടതുപോലെ, രണ്ട് അടിസ്ഥാന ക്ലേവ് നൊട്ടേഷൻ സിസ്റ്റങ്ങളുണ്ട് - ഇവ 6/8, 2/4 എന്നിവയാണ്.

എന്നിരുന്നാലും, ക്ലേവ് എഴുതാൻ കൂടുതൽ വിചിത്രമായ വഴികളുണ്ട്. അത്തരം രീതികൾ സാധാരണയായി കൂടുതൽ കൃത്യതയുള്ളതും ക്ലേവ് പാറ്റേണിലെ മെട്രിക് സ്റ്റോപ്പുകളിൽ നിന്നുള്ള യഥാർത്ഥ അനുപാതത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതുമാണ്.
വേരിയബിൾ ടൈം സിഗ്നേച്ചറിൽ ആന്റണി കിംഗിന്റെ മകൻ ക്ലേവ് പതിപ്പ് ഇതാ:

ഹാർമണി ആൻഡ് ക്ലേവ്

തുടക്കത്തിൽ, ക്ലേവ് മോഡൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഘടകമായിരുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ താളവാദ്യങ്ങൾ വായിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനമായിരുന്നു.

കോർഡ് പ്രോഗ്രഷൻ എവിടെ തുടങ്ങുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ച്, ക്ലേവിന്റെ താളവും മാറുന്നു. രണ്ട് അടിസ്ഥാന കാര്യങ്ങളുണ്ട് - ഇത് മൂന്നിലെ തുടക്കമാണ് - ഇതിനെ 3/2 എന്നും പുരോഗതിയുടെ ആരംഭം 2 എന്നും വിളിക്കുന്നു, അതനുസരിച്ച് ഇതിനെ 2/3 എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ക്ലേവിന്റെ രൂപത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, വൈവിധ്യമാർന്ന മെലോഡിക് രൂപങ്ങൾ രൂപം കൊള്ളുന്നു, അവയെ ക്ലേവ് മോട്ടിഫുകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഇനിപ്പറയുന്ന ഉദാഹരണം ചെറിയ പരിഷ്കാരങ്ങളോടെ ഒരു അടിസ്ഥാന ക്ലേവ് റിഥം ഉപയോഗിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒരു കട്ട് ക്ലെഫിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു.

ക്ലേവ് ഉപയോഗിക്കുന്നതിനുള്ള കൂടുതൽ പുരോഗമനപരമായ മാർഗം ഓഫ്‌ബീറ്റും ഓൺബീറ്റ് മോട്ടിഫുകളും ആണ്. ബാസ് അല്ലെങ്കിൽ ഡബിൾ ബാസ് പലപ്പോഴും ഈ രീതിയിൽ പ്ലേ ചെയ്യപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ മുഴുവൻ മെലഡിയും എഴുതാം. മുഴുവൻ പാറ്റേണിന്റെയും ഷിഫ്റ്റ് ഇടത്തോട്ടും വലത്തോട്ടും സംഭവിക്കാം.

സ്വാഭാവികമായും, ക്ലേവ് മാസ്റ്ററുകൾ ബീറ്റുകളുടെ തലത്തിലും ഒരേ രാഗത്തിനുള്ളിൽ ക്ലേവിന്റെ ഘടന മാറ്റുന്നതിലൂടെയും മാറ്റങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ചുവടെയുള്ള ഉദാഹരണം ഈ ആശയം വ്യക്തമാക്കുന്നു:

ഇവിടെ നമുക്ക് ക്ലേവിനുള്ളിൽ സിൻകോപ്പേഷനും മോഡുലേഷനും കാണാൻ കഴിയും.

ക്ലേവ് വളരെ ആഴത്തിൽ തുളച്ചുകയറി വ്യത്യസ്ത ശൈലികൾചിലപ്പോൾ സങ്കീർണ്ണമായ താളങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ പ്രധാന വ്യക്തിയെ ഒറ്റപ്പെടുത്തുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്.

ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിലെ ക്ലേവിന്റെ ഉപയോഗത്തെക്കുറിച്ചും ബ്രസീലിയൻ സംഗീതം, ജാസ്, r'n'b എന്നിവയിലും മറ്റ് ശൈലികളിലും അതിന്റെ സ്വാധീനത്തെക്കുറിച്ചും അടുത്ത ഭാഗത്ത് ഞാൻ സംസാരിക്കും.