കോറൽ നടത്തലും ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ നടത്തലും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം എന്താണ്? വ്യത്യസ്ത സമയ ഒപ്പുകൾ എങ്ങനെ നടത്താം? മെട്രിക്, റിഥമിക് ഘടനകൾ നടത്തുന്നതിന്റെ സവിശേഷതകൾ

ഈ ലേഖനത്തിൽ, നടത്തുന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ ഞങ്ങൾ ചർച്ച ചെയ്യും. തീർച്ചയായും, നടത്തം ഒരു മുഴുവൻ കലയാണ്, അത് ഈ സമയത്ത് പഠിച്ചു നീണ്ട വർഷങ്ങളോളംസംഗീത കോളേജുകളും കൺസർവേറ്ററികളും. എന്നാൽ ഞങ്ങൾ ഈ വിഷയത്തിൽ ഒരു അരികിൽ നിന്ന് മാത്രമേ സ്പർശിക്കൂ. സോൾഫെജിയോ പാഠങ്ങളിൽ പാടുമ്പോൾ എല്ലാ സംഗീതജ്ഞരും നടത്തണം, അതിനാൽ അത് എങ്ങനെ ചെയ്യണമെന്ന് ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കും.

അടിസ്ഥാന കണ്ടക്ടർ സർക്യൂട്ടുകൾ

ലളിതവും സങ്കീർണ്ണവുമായ സാർവത്രിക നടത്തിപ്പ് സ്കീമുകൾ ഉണ്ട്. അവയിൽ മൂന്നെണ്ണം മാത്രമേയുള്ളൂ - രണ്ട്-ഭാഗം, മൂന്ന്-ഭാഗം, നാല്-ഭാഗം. നടത്തുമ്പോൾ, ഓരോ ബീറ്റും കൈയുടെ പ്രത്യേക തരംഗത്തോടെ കാണിക്കുന്നു, ശക്തമായ സ്പന്ദനങ്ങൾ മിക്കപ്പോഴും താഴേക്കുള്ള ആംഗ്യത്തോടെ കാണിക്കുന്നു.

ചിത്രത്തിൽ വലതു കൈകൊണ്ട് നടത്തുന്നതിനുള്ള പ്രധാന മൂന്ന് സ്കീമുകൾ നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. സംഖ്യാ അടയാളങ്ങൾ ആംഗ്യങ്ങളുടെ ഒരു ക്രമത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

ബൈപാർട്ടൈറ്റ് സ്കീം യഥാക്രമം രണ്ട് സ്ട്രോക്കുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: ഒന്ന് താഴേക്ക് (വശത്തേക്ക്), രണ്ടാമത്തേത് മുകളിലേക്ക് (പിന്നിലേക്ക്). ഈ സ്കീം 2/4, 2/8, 2/2, 2/1, 2/16 മുതലായവ വലുപ്പങ്ങളിൽ നടത്താൻ അനുയോജ്യമാണ്.

ത്രികക്ഷി പദ്ധതി മൂന്ന് ആംഗ്യങ്ങളുടെ സംയോജനമാണ്: താഴേക്ക്, വലത്തേക്ക് (നിങ്ങൾ ഇടത് കൈകൊണ്ട് നടത്തുകയാണെങ്കിൽ, തുടർന്ന് ഇടത്തേക്ക്) കൂടാതെ യഥാർത്ഥ പോയിന്റ് വരെ. 3/4, 3/8, 3/2, 3/16 മുതലായവ വലുപ്പങ്ങൾക്ക് ഈ സ്കീം അനുയോജ്യമാണ്.

ക്വാഡ്രപ്പിൾ സ്കീം നാല് ആംഗ്യങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: താഴേക്ക്, ഇടത്, വലത്, മുകളിലേക്ക്. നിങ്ങൾ ഒരേ സമയം രണ്ട് കൈകളാൽ നടത്തുകയാണെങ്കിൽ, "രണ്ടിൽ", അതായത്, രണ്ടാമത്തെ ബീറ്റിൽ, വലത്, ഇടതു കൈപരസ്പരം നീങ്ങുക, "മൂന്ന്" എന്നതിൽ അവ വ്യത്യസ്ത ദിശകളിലേക്ക് വ്യതിചലിക്കുന്നു, അവസാനത്തെ സ്ട്രോക്കിൽ അവ ഒരു പോയിന്റ് വരെ ഒത്തുചേരുന്നു.

കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ മീറ്ററുകൾ നടത്തുന്നു

ഒരു ബാറിൽ കൂടുതൽ ബീറ്റുകൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ, അത്തരം സമയ ഒപ്പുകൾ ചില ആംഗ്യങ്ങൾ ഇരട്ടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ത്രീ-ബീറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ഫോർ-ബീറ്റ് സ്കീമിലേക്ക് യോജിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ശക്തമായ വിഹിതത്തോട് അടുക്കുന്ന ആ സ്ട്രോക്കുകൾ ഇരട്ടിയാകുന്നു. ഒരു ഉദാഹരണമായി, 6/8, 5/4, 9/8 എന്നിങ്ങനെയുള്ള വലുപ്പത്തിലുള്ള സ്കീമുകൾ നൽകാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഓരോന്നിനെയും കുറിച്ച് കുറച്ച് വാക്കുകൾ പറയാം.

വലിപ്പം 6/8- സങ്കീർണ്ണമായ (കോമ്പോസിഷൻ 3/8 + 3/8), ഇത് നടത്താൻ നിങ്ങൾക്ക് ആറ് ആംഗ്യങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്. ഈ ആറ് ആംഗ്യങ്ങൾ ഒരു ക്വാഡ്രപ്പിൾ പാറ്റേണിലേക്ക് യോജിക്കുന്നു, അവിടെ താഴോട്ടും വലത്തോട്ടും ഉള്ള ചലനങ്ങൾ ഇരട്ടിയാകുന്നു.

വലിപ്പം 9/8സങ്കീർണ്ണമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അളവിലുള്ള ട്രിപ്പിൾ ആവർത്തനത്തിലൂടെയാണ് ഇത് രൂപപ്പെടുന്നത് ലളിതമായ വലിപ്പം 3/8. മറ്റ് സങ്കീർണ്ണ മീറ്ററുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഇത് മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള പാറ്റേണിലാണ് നടത്തുന്നത്, അവിടെ ഓരോ സ്ട്രോക്കും മൂന്നിരട്ടിയാകും. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ ആംഗ്യങ്ങളുടെ മാറ്റങ്ങൾ (വലത്തോട്ടും മുകളിലോട്ടും) ഒരേസമയം താരതമ്യേന ശക്തമായ സ്പന്ദനങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു.

സ്കീമുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള മെമ്മോ

നടത്തപ്പെടുന്ന സ്കീമുകൾ കാലക്രമേണ മറക്കാതിരിക്കാനും ആവശ്യമെങ്കിൽ അവയുടെ ദ്രുത ആവർത്തനത്തിനും വേണ്ടി, നിങ്ങൾക്കായി പ്രധാന സ്കീമുകൾക്കൊപ്പം ഒരു ചെറിയ മെമ്മോ ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യാനോ മാറ്റിയെഴുതാനോ ഞങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

മെമ്മോ "നടത്തൽ പദ്ധതികൾ" -

നടത്തുമ്പോൾ കൈകൾ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കും?

നടത്തുന്നതിന്റെ ചില സാങ്കേതിക വശങ്ങളെക്കുറിച്ചും ഞങ്ങൾ നിങ്ങളോട് പറയും.

നിമിഷം 1.നിങ്ങൾക്ക് ഒന്നോ രണ്ടോ കൈകൊണ്ട് നടത്താം. മിക്കപ്പോഴും, സോൾഫെജിയോ പാഠങ്ങളിൽ, ഞാൻ ഒരു വലത് കൈകൊണ്ട് നടത്തുന്നു, ചിലപ്പോൾ ഇടത് കൈകൊണ്ട് (അവർ ഈ സമയത്ത് വലതുവശത്ത് പിയാനോയിൽ ഒരു മെലഡി വായിക്കുന്നു).

നിമിഷം 2.ഒരേ സമയം രണ്ട് കൈകൾ കൊണ്ടും നടത്തുമ്പോൾ, കൈകൾ അകത്തേക്ക് ചലിപ്പിക്കണം പ്രതിബിംബംപരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ട്. അതായത്, ഉദാഹരണത്തിന്, വലതു കൈ വലത്തേക്ക് പോകുകയാണെങ്കിൽ, ഇടതു കൈ ഇടത്തേക്ക് പോകുന്നു. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, അവ എല്ലായ്പ്പോഴും വിപരീത ദിശയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു: ഒന്നുകിൽ അവ വ്യത്യസ്ത ദിശകളിലേക്ക് വ്യതിചലിക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ, അവ ഒത്തുചേരുകയും പരസ്പരം നീങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു.

നിമിഷം 3.നടത്തുന്ന പ്രക്രിയയിൽ തോളിൽ നിന്ന് മുഴുവൻ കൈയും പങ്കെടുക്കണം (ചിലപ്പോൾ കോളർബോണിൽ നിന്നും ഷോൾഡർ ബ്ലേഡിൽ നിന്നും കൂടുതൽ ഉയരത്തിൽ) വിരൽത്തുമ്പിലേക്കും. എന്നാൽ വൈവിധ്യമാർന്ന ചലനങ്ങൾ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുടെയോ ഗായകസംഘത്തിന്റെയോ പ്രൊഫഷണൽ കണ്ടക്ടർമാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ സവിശേഷതയാണ്. സോൾഫെജിയോ ക്ലാസിൽ, സ്കീം വ്യക്തമായി കാണിച്ചാൽ മതി, അതുവഴി താളാത്മകമായി പാടാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കുന്നു.

നിമിഷം 4.നടത്തുമ്പോൾ ലളിതമായ സർക്യൂട്ടുകൾകൈത്തണ്ട (ഉൾന) ഏറ്റവും ചലനാത്മകമായി മാറുന്നു, മിക്ക ചലനങ്ങളും ഏറ്റെടുക്കുന്നത് അവളാണ് - ഇത് മുഴുവൻ കൈയെയും താഴേക്കോ വശങ്ങളിലേക്കോ മുകളിലേക്കോ നയിക്കുന്നു. വശത്തേക്ക് നീങ്ങുമ്പോൾ, കൈത്തണ്ട സജീവമായി തോളിൽ (ഹ്യൂമറസ്) സഹായിക്കുന്നു, അത് ശരീരത്തിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകുന്നു അല്ലെങ്കിൽ അതിനെ സമീപിക്കുന്നു.

നിമിഷം 5.മുകളിലേക്ക് നീങ്ങുമ്പോൾ, കൈത്തണ്ട വളരെ താഴേക്ക് വീഴാതിരിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, കൈത്തണ്ടയ്ക്കും തോളിനും ഇടയിൽ ഒരു വലത്കോണ് രൂപപ്പെടുമ്പോഴാണ് സ്വാഭാവിക താഴ്ന്ന പോയിന്റ്.

നിമിഷം 6.നടത്തുമ്പോൾ, കൈയ്ക്ക് പ്രധാന ചലനങ്ങളോട് പ്രതികരിക്കാനും ചെറുതായി സ്പ്രിംഗ് നൽകാനും കഴിയും, ആംഗ്യത്തിന്റെ ദിശ മാറ്റുമ്പോൾ, കൈത്തണ്ടയുടെ സഹായത്തോടെ കൈയ്ക്ക് ചലനത്തിന്റെ ദിശയിലേക്ക് ചെറുതായി തിരിയാൻ കഴിയും (ഇത് ഒരു സ്റ്റിയറിംഗ് വീലായി പ്രവർത്തിക്കുന്നത് പോലെ) .

നിമിഷം 7.ചലനങ്ങൾ മൊത്തത്തിൽ കർക്കശവും നേരായതുമായിരിക്കരുത്, അവ വൃത്താകൃതിയിലായിരിക്കണം, എല്ലാം തിരിവുകൾ മിനുസമാർന്നതായിരിക്കണം .

2/4, 3/4 സമയ ഒപ്പുകളിൽ വ്യായാമങ്ങൾ നടത്തുന്നു

പ്രാഥമിക നടത്തിപ്പ് കഴിവുകൾ പരിശീലിക്കുന്നതിന്, നിർദ്ദേശിച്ച ലളിതമായ വ്യായാമങ്ങൾ പിന്തുടരുക. അവയിലൊന്ന് 2/4 വലുപ്പത്തിലേക്ക് നീക്കിവയ്ക്കും, മറ്റൊന്ന് - ത്രിപാർട്ടൈറ്റ് പാറ്റേണിലേക്ക്.

വ്യായാമം നമ്പർ 1 "രണ്ട് പാദങ്ങൾ". ഉദാഹരണത്തിന്, ഞങ്ങൾ 2/4 സമയത്തിനുള്ളിൽ ഒരു മെലഡിയുടെ 4 അളവുകൾ എടുക്കും. ശ്രദ്ധിക്കുക , ഇവിടെ ഇത് വളരെ ലളിതമാണ് - കൂടുതലും ക്വാർട്ടർ നോട്ടുകളും അവസാനം പകുതി ദൈർഘ്യവും. ക്വാർട്ടർ ദൈർഘ്യം സൗകര്യപ്രദമാണ്, കാരണം അവർ പൾസ് അളക്കുന്നു, ഈ കാലയളവാണ് കണ്ടക്ടറുടെ സ്കീമിലെ ഓരോ ആംഗ്യവും തുല്യമാണ്.

ആദ്യ അളവിൽ രണ്ട് പാദ കുറിപ്പുകളുണ്ട്: DO, RE. DO ആണ് ആദ്യത്തെ ബീറ്റ്, ശക്തമായത്, ഞങ്ങൾ അത് താഴേക്ക് (അല്ലെങ്കിൽ വശത്തേക്ക്) ചലനത്തിലൂടെ നടത്തും. ശ്രദ്ധിക്കുക PE എന്നത് രണ്ടാമത്തെ അടിയാണ്, ദുർബലമാണ്, അതിന്റെ നടത്തിപ്പ് സമയത്ത് കൈ വിപരീത ചലനം ഉണ്ടാക്കും - മുകളിലേക്ക്. തുടർന്നുള്ള നടപടികളിൽ, റിഥമിക് പാറ്റേൺ സമാനമാണ്, അതിനാൽ നോട്ടുകളും കൈകളുടെ ചലനങ്ങളും തമ്മിൽ കൃത്യമായ ബന്ധങ്ങൾ ഉണ്ടാകും.

അവസാനത്തെ, നാലാമത്തെ അളവുകോലിൽ, നമ്മൾ ഒരു കുറിപ്പ് DO കാണുന്നു, അതിന്റെ നീളത്തിന്റെ പകുതിയാണ്, അതായത്, രണ്ട് ബീറ്റുകളും ഒരേസമയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - മുഴുവൻ അളവും. അതിനാൽ, ഈ DO കുറിപ്പിന് ഒരേസമയം രണ്ട് സ്ട്രോക്കുകൾ ഉണ്ട്, അത് ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മുഴുവൻ അളവും നിങ്ങൾ നടത്തേണ്ടതുണ്ട്.

വ്യായാമം നമ്പർ 2 "മൂന്ന് പാദങ്ങൾ". ഈ സമയം, 3/4 സമയത്തിനുള്ളിൽ ഈണത്തിന്റെ 4 അളവുകൾ പഠനത്തിനായി വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. താളം വീണ്ടും ക്വാർട്ടർ നോട്ടുകളാൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു, അതിനാൽ ആദ്യത്തെ മൂന്ന് അളവുകളിലെ മുക്കാൽ നോട്ടുകൾ സ്കീമിന്റെ മൂന്ന് സ്ട്രോക്കുകളിൽ എളുപ്പത്തിൽ വീഴണം.

ഉദാഹരണത്തിന്, ആദ്യ അളവുകോലിൽ, DO, PE, MI എന്നീ കുറിപ്പുകൾ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ സ്കീം അനുസരിച്ച് വിതരണം ചെയ്യും: DO - താഴേക്കുള്ള ആംഗ്യത്തിന്, PE - വലത്തേക്കുള്ള ചലനത്തിന്, MI - ഉപയോഗിച്ച് അവസാന ബീറ്റ് കാണിക്കുന്നതിന് ഒരു മുകളിലേക്കുള്ള ചലനം.

അവസാന അളവിൽ - പകുതി. ദൈർഘ്യത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, അവർ ഒരു മുഴുവൻ അളവും, മുക്കാൽ ഭാഗവും എടുക്കുന്നു, അതിനാൽ, അത് നടത്തുന്നതിന്, ഞങ്ങൾ സ്കീമിന്റെ മൂന്ന് ചലനങ്ങളും നടത്തേണ്ടതുണ്ട്.

ഒരു കുട്ടിയോട് പെരുമാറ്റം എങ്ങനെ വിശദീകരിക്കാം?

കുട്ടികളുള്ള ക്ലാസുകളിൽ, ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യം സ്കീം അവതരിപ്പിക്കുക, ചലനങ്ങൾ ഓർമ്മിക്കുക, കുറഞ്ഞത് അവ അൽപ്പം പരിശീലിക്കുക. ഈ പ്രശ്നങ്ങളുടെ പരിഹാരം ആലങ്കാരിക അസോസിയേഷനുകളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിലൂടെ സഹായിക്കും.

ഞങ്ങൾ 2/4 നടത്തൽ സ്കീം പഠിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഓരോ സ്വിംഗും എങ്ങനെയെങ്കിലും കലാപരമായി നിർണ്ണയിക്കേണ്ടതുണ്ട്. മറ്റൊരു വാക്കിൽ, ആംഗ്യത്തെ വിശദീകരിക്കാൻ, കുട്ടിക്ക് ഇതിനകം പരിചിതമായ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് സമാനമായ ഒരു ചലനമോ സംവേദനമോ നിങ്ങൾ കണ്ടെത്തേണ്ടതുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, താഴോട്ടുള്ള ആംഗ്യത്തെക്കുറിച്ച്, ഞങ്ങൾ ശക്തമായ അടി കാണിക്കുന്നത്, ഇരിക്കുന്ന പൂച്ചയെ തല മുതൽ വാൽ വരെ അടിക്കുന്നത് പോലെയാണെന്ന് നമുക്ക് പറയാം. ഒപ്പം നിർദ്ദേശിച്ച ആംഗ്യത്തെക്കുറിച്ചും മറു പുറം, ഞങ്ങൾ ഒരു നീണ്ട നൂൽ കൊണ്ട് ഒരു സൂചി മുകളിലേക്ക് വലിക്കുകയാണെന്ന് പറയുക. അല്ലെങ്കിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, മുഴുവൻ സ്കീമിനെക്കുറിച്ചും, ഒരു സ്വിംഗിൽ (അർദ്ധവൃത്തത്തിന്റെ വിവരണം) കയറുന്നത് നമ്മുടെ കൈയാണെന്ന് നമുക്ക് പറയാം.

എങ്കിൽ നമ്മള് സംസാരിക്കുകയാണ്ഏകദേശം 3/4 സമയം, ഓരോ ചലനവും പ്രത്യേകം വിശദീകരിക്കാം. താഴെയുള്ള ചലനം ഒരു ബാസ്‌ക്കറ്റ്‌ബോൾ ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുന്നത് പോലെയാണ് അല്ലെങ്കിൽ ഞങ്ങൾ ഒരു ചരടിൽ ഒരു മണി വലിക്കുമ്പോൾ അത്തരം ചലനമാണ്. വലത്തേക്ക് നീങ്ങുക - കടൽത്തീരത്ത് ഞങ്ങൾ കൈകൊണ്ട് മണൽ വലിക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ കൈകൊണ്ട് പുൽത്തകിടിയിലെ ഉയരമുള്ള പുല്ല് നീക്കംചെയ്യുന്നു. മുകളിലേക്കുള്ള ചലനം - അതേ സൂചിയും ത്രെഡും വലിക്കുക അല്ലെങ്കിൽ ഫ്ലൈറ്റിലേക്ക് വിക്ഷേപിക്കുക ലേഡിബഗ്ചൂണ്ടുവിരലിൽ ഇരിക്കുന്നത്.

പെരുമാറ്റത്തിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നതിൽ, കുട്ടികളോടൊപ്പം, അതുപോലെ തന്നെ പഠനത്തിലും സംഗീത നൊട്ടേഷൻ, ജോലികളുടെ സങ്കീർണ്ണതയുടെ അളവ് സ്ഥിരമായി വർദ്ധിപ്പിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. ആദ്യം, നിങ്ങൾക്ക് സ്പന്ദനം പൂർണ്ണമായും സംഗീതപരമായി മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും - ചെവിയിലൂടെയും ഉപകരണം വായിക്കുമ്പോൾ, കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യം വെവ്വേറെ പ്രവർത്തിക്കുക, അതിനുശേഷം മാത്രമേ നിങ്ങളുടെ കൈ പാട്ടുമായി ബന്ധിപ്പിക്കൂ.

ഇതിൽ ഞങ്ങൾ തൽക്കാലം വേഗത കുറയ്ക്കും. ഈ ട്യൂട്ടോറിയൽ നിങ്ങൾക്ക് ഉപയോഗപ്രദമായിരുന്നെങ്കിൽ, അതിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങളുടെ സുഹൃത്തുക്കളോട് പറയുക. ബട്ടണുകൾ ഇതിന് നിങ്ങളെ സഹായിക്കും. സോഷ്യൽ നെറ്റ്വർക്കുകൾപേജിന്റെ തൊട്ടു താഴെ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നു.

വിജ്ഞാന അടിത്തറയിൽ നിങ്ങളുടെ നല്ല സൃഷ്ടികൾ അയയ്ക്കുക ലളിതമാണ്. ചുവടെയുള്ള ഫോം ഉപയോഗിക്കുക

വിദ്യാർത്ഥികൾ, ബിരുദ വിദ്യാർത്ഥികൾ, അവരുടെ പഠനത്തിലും ജോലിയിലും വിജ്ഞാന അടിത്തറ ഉപയോഗിക്കുന്ന യുവ ശാസ്ത്രജ്ഞർ നിങ്ങളോട് വളരെ നന്ദിയുള്ളവരായിരിക്കും.

http://www.allbest.ru/ എന്നതിൽ ഹോസ്റ്റ് ചെയ്‌തു

റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുക

എന്ന വിഷയത്തിൽ:

മാനുവൽ കണ്ടക്ടിംഗ് ടെക്നിക്കിന്റെ രൂപീകരണവും വികസനവും

ചരിത്രപരമായ വികസന പ്രക്രിയയിൽ, തുടർച്ചയായി പുരോഗമിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന രചനയും പ്രകടന കലകളും സ്വാധീനിച്ചു, അതിന്റെ ആധുനിക രൂപം രൂപപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പ് മാനുവൽ ടെക്നിക് നിരവധി ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയി, ഇത് വിവിധ തരത്തിലുള്ള ആംഗ്യ-ഓഫ്‌ടാക്റ്റുകളുടെ ഒരു ശ്രേണിയാണ്.

പരമ്പരാഗതമായി, പരിണാമത്തിന്റെ രണ്ട് പ്രധാന ഘട്ടങ്ങൾ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും കണ്ടക്ടർ ടെക്നിക്: അക്കോസ്റ്റിക് (ഷോക്ക്-നോയിസ്), വിഷ്വൽ (വിഷ്വൽ).

തുടക്കത്തിൽ, ഒരു മ്യൂസിക്കൽ പെർഫോമിംഗ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ മാനേജ്മെന്റ് നടന്നത് കൈ, കാൽ, വടി എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് താളം അടിക്കുന്നതിന്റെ സഹായത്തോടെയാണ്, അത് ശ്രവണ അവയവങ്ങളിലൂടെ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് ഒരു സിഗ്നൽ കൈമാറുന്നു - അക്കോസ്റ്റിക് അല്ലെങ്കിൽ ഷോക്ക്-നോയിസ് ചാലകം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. . ഈ മാനേജ്മെന്റ് രീതി പുരാതന കാലം മുതൽ ഉത്ഭവിച്ചതാണ് ആദിമമായആചാരപരമായ നൃത്തങ്ങളിൽ സംയുക്ത കൂട്ടായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടപ്പിലാക്കുന്നതിനായി, അദ്ദേഹം വിവിധ ശരീര ചലനങ്ങൾ, മിനുക്കിയ കല്ലുകൾ, പ്രാകൃത തടി വടികൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ചു.

പ്രകടനത്തിന്റെ താളാത്മകവും സമന്വയവുമായ വശങ്ങൾ നയിക്കാൻ, പ്രത്യേകിച്ച് പ്രൊഫഷണൽ അല്ലാത്ത ഗ്രൂപ്പുകളുടെ റിഹേഴ്സലുകളിൽ, പെർക്കുസീവ്-നോയിസ് കണ്ടക്റ്റിംഗ് ഇന്ന് പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഇത് കലാപരവും പ്രകടവുമായ നടത്തിപ്പിന് പൂർണ്ണമായും അനുയോജ്യമല്ല: ഉദാഹരണത്തിന്, ഡൈനാമിക് ഗ്രേഡേഷനുകൾ കാണിക്കുന്നത് "f", "p" "അക്കൗസ്റ്റിക് രീതിയിൽ നിർണ്ണയിക്കുന്നത് ആഘാത ശക്തിയുടെ കുറവ് ("p") അല്ലെങ്കിൽ വർദ്ധനവ് ("f") വഴിയാണ്, ഇത് ഒന്നുകിൽ കണ്ടക്ടറുടെ ഗൈഡിംഗ് ഫംഗ്‌ഷന്റെ നഷ്‌ടത്തിലേക്ക് നയിക്കും (ഡൈനാമിക്‌സിലെ ദുർബലമായ ആഘാതങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെടുന്നതിനാൽ. മൊത്തത്തിലുള്ള ശബ്ദ പിണ്ഡം, ചെവിയാൽ മനസ്സിലാക്കാൻ പ്രയാസമാണ്), അല്ലെങ്കിൽ സംഗീതത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ധാരണയെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു നെഗറ്റീവ് സൗന്ദര്യാത്മക പ്രഭാവം അവതരിപ്പിക്കുക. കൂടാതെ, ശബ്ദ നിയന്ത്രണ രീതിയിലുള്ള ടെമ്പോ സൈഡ് വളരെ പ്രാകൃതമായി നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു: ഉദാഹരണത്തിന്, ബീറ്റുകളുടെ സഹായത്തോടെ ടെമ്പോയിൽ പെട്ടെന്ന് അല്ലെങ്കിൽ ക്രമേണ മാറ്റം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്.

നടത്തൽ സാങ്കേതികതയുടെ വികസനത്തിന്റെ അടുത്ത ഘട്ടം കീറോണമിയുടെ രൂപവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കൈ, തല, മുഖഭാവങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ചലനങ്ങളാൽ ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ, പരമ്പരാഗത അടയാളങ്ങളുടെ ഒരു സംവിധാനമായിരുന്നു അത്, അതിന്റെ സഹായത്തോടെ കണ്ടക്ടർ ഒരു സ്വരമാധുര്യമുള്ള രൂപരേഖ വരച്ചു. പിച്ചുകൾക്കും ശബ്ദങ്ങളുടെ ദൈർഘ്യത്തിനും കൃത്യമായ ഫിക്സേഷൻ ഇല്ലാതിരുന്നപ്പോൾ, പുരാതന ഗ്രീസിൽ ചീറോണമിക് രീതി പ്രത്യേകിച്ചും വ്യാപകമായിരുന്നു.

അക്കോസ്റ്റിക് രീതിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഇത്തരത്തിലുള്ള പെരുമാറ്റം ആംഗ്യങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക പ്രചോദനം, കലാപരമായ ഇമേജറി എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. A. Kienle ഇത്തരത്തിലുള്ള ചാലക വിദ്യയെ ഇങ്ങനെ വിവരിക്കുന്നു: "കൈ സുഗമമായും വലിപ്പത്തിലും ഒരു മന്ദഗതിയിലുള്ള ചലനം വരയ്ക്കുന്നു, സമർത്ഥമായും വേഗത്തിലും അത് കുതിച്ചുകയറുന്ന ബാസുകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, രാഗത്തിന്റെ ഉയർച്ച ആവേശത്തോടെയും അത്യധികം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, കൈ സാവധാനത്തിലും ഗൗരവത്തോടെയും വീഴുമ്പോൾ മങ്ങിപ്പോകുന്ന സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്നു, അതിന്റെ പരിശ്രമത്തിൽ ദുർബലമാകുന്നു; ഇവിടെ കൈ സാവധാനത്തിലും ഗൗരവത്തോടെയും മുകളിലേക്ക് ഉയരുന്നു, അവിടെ അത് പെട്ടെന്ന് നിവർന്നുനിൽക്കുകയും ഒരു നേർത്ത സ്തംഭം പോലെ തൽക്ഷണം ഉയരുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രകാരം: 5, 16]. A. Kinle യുടെ വാക്കുകളിൽ നിന്ന്, പുരാതന കാലം മുതൽ, കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യങ്ങൾ ആധുനികതയുമായി ബാഹ്യമായി സാമ്യമുള്ളതാണെന്ന് നമുക്ക് നിഗമനം ചെയ്യാം. എന്നാൽ ഇത് ഒരു ബാഹ്യ സാമ്യം മാത്രമാണ്, കാരണം. ആധുനിക ചാലക സാങ്കേതികതയുടെ സാരാംശം സംഗീത ഘടനയുടെ താളവും താളാത്മകവുമായ ബന്ധങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിലല്ല, മറിച്ച് കലാപരവും ആലങ്കാരികവുമായ വിവരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിലാണ്, കലാപരവും സൃഷ്ടിപരവുമായ പ്രക്രിയയുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ.

കീറോണമിയുടെ വികസനം അർത്ഥമാക്കുന്നത് ഒരു സംഗീത കലാപരമായ ഗ്രൂപ്പിനെ നിയന്ത്രിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പുതിയ മാർഗത്തിന്റെ ആവിർഭാവമാണ് - വിഷ്വൽ (വിഷ്വൽ), എന്നാൽ എഴുത്തിന്റെ അപൂർണത കാരണം ഇത് ഒരു പരിവർത്തന രൂപം മാത്രമായിരുന്നു.

യൂറോപ്യൻ മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, കണ്ടക്ടർ സംസ്കാരം പ്രധാനമായും പള്ളി സർക്കിളുകളിൽ നിലനിന്നിരുന്നു. മാസ്റ്ററുകളും കാന്ററുകളും (പള്ളി കണ്ടക്ടർമാർ) പ്രകടനം നടത്തുന്ന ടീമിനെ നിയന്ത്രിക്കുന്നതിന് അക്കോസ്റ്റിക്, വിഷ്വൽ (ചൈറോണമി) രീതികൾ ഉപയോഗിച്ചു. മിക്കപ്പോഴും, സംഗീത നിർമ്മാണ വേളയിൽ, മത ശുശ്രൂഷകർ സമൃദ്ധമായി അലങ്കരിച്ച വടി (അവരുടെ ഉയർന്ന പദവിയുടെ പ്രതീകം) ഉപയോഗിച്ച് താളം അടിക്കുന്നു. XVI നൂറ്റാണ്ട്ഒരു ബട്ടുട്ടു ആയി മാറി (കണ്ടക്ടറുടെ ബാറ്റണിന്റെ പ്രോട്ടോടൈപ്പ്, അത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ നടത്തുന്ന സമ്പ്രദായത്തിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുകയും ചെയ്തു).

XVII-XVIII നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, നടത്താനുള്ള വിഷ്വൽ രീതി ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഈ കാലയളവിൽ, ഗായകസംഘത്തിൽ കളിച്ചോ പാടുകയോ ചെയ്താണ് പ്രകടനം നടത്തുന്ന ടീമിന്റെ മാനേജ്മെന്റ് നടത്തിയത്. കണ്ടക്ടർ (സാധാരണയായി ഒരു ഓർഗാനിസ്റ്റ്, പിയാനിസ്റ്റ്, ആദ്യത്തെ വയലിനിസ്റ്റ്, ഹാർപ്സികോർഡിസ്റ്റ്) പ്രകടനത്തിൽ നേരിട്ടുള്ള വ്യക്തിപരമായ പങ്കാളിത്തത്തോടെ മേളയെ നിയന്ത്രിച്ചു. ഹോമോഫോണിക് സംഗീതത്തിന്റെയും പൊതു ബാസ് സിസ്റ്റത്തിന്റെയും വ്യാപനത്തിന്റെ ഫലമായാണ് ഈ നിയന്ത്രണ രീതിയുടെ ജനനം.

മെട്രിക്കൽ നൊട്ടേഷന്റെ രൂപത്തിന്, പ്രധാനമായും ബീറ്റുകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്ന സാങ്കേതികതയിൽ, നടത്തിപ്പിലും ഉറപ്പ് ആവശ്യമാണ്. ഇതിനായി, ഒരു ക്ലോക്കിംഗ് സിസ്റ്റം സൃഷ്ടിച്ചു, അത് പ്രധാനമായും കീറോണമിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ടീമിനെ നിയന്ത്രിക്കുന്നതിനുള്ള ഷോക്ക്-നോയിസ് രീതിയിൽ ഇല്ലാത്ത ചിലതാണ് ചീറോണമിയുടെ സവിശേഷത, അതായത്, കൈകളുടെ ചലനങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത ദിശകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: മുകളിലേക്കും താഴേക്കും വശങ്ങളിലേക്കും.

മെട്രിക് കണ്ടക്റ്റിംഗ് സ്കീമുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ആദ്യ ശ്രമങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും ഊഹക്കച്ചവടമായിരുന്നു: എല്ലാത്തരം ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചു (ചതുരം, റോംബസ്, ത്രികോണം മുതലായവ). ഈ സ്കീമുകളുടെ പോരായ്മ, അവയെ നിർമ്മിച്ച നേർരേഖകൾ അളവിന്റെ ഓരോ ബീറ്റിന്റെയും ആരംഭം കൃത്യമായി നിർണ്ണയിക്കാൻ ഒരാളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല എന്നതാണ്.

മീറ്ററിനെ വ്യക്തമായി സൂചിപ്പിക്കുന്നതും അതേ സമയം പ്രകടനത്തെ നയിക്കാൻ സൗകര്യപ്രദവുമായ സ്കീമുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ചുമതല പരിഹരിക്കപ്പെട്ടത് ഗ്രാഫിക് ഡിസൈൻ കൈ ഉയർത്തുകയും താഴ്ത്തുകയും ചെയ്യുന്നതും ആർക്യൂട്ട്, വേവി ലൈനുകളുടെ രൂപവുമായി സംയോജിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ മാത്രമാണ്. അങ്ങനെ, ആധുനികസാങ്കേതികവിദ്യനടത്തിപ്പ് അനുഭവപരമായി ജനിച്ചു.

രൂപഭാവം സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, തൽഫലമായി, സിംഫണിക് സംഗീതം, സംഗീത ഘടനയുടെ സങ്കീർണ്ണതയിലേക്ക് നയിച്ചു, ഇത് ഒരു വ്യക്തിയുടെ കൈകളിൽ പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ നിയന്ത്രണം കേന്ദ്രീകരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമായി വന്നു - കണ്ടക്ടർ. ഓർക്കസ്ട്രയെ മികച്ച രീതിയിൽ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിന്, കണ്ടക്ടർക്ക് മേളയിൽ പങ്കെടുക്കാൻ വിസമ്മതിക്കേണ്ടിവന്നു, അതായത്, അതിൽ നിന്ന് സ്വയം അകന്നു. അതിനാൽ, ഉപകരണം വായിക്കുന്നതിൽ അവന്റെ കൈകൾ മേലാൽ ഭാരമായിരുന്നില്ല, അവരുടെ സഹായത്തോടെ, ടൈമിംഗ് സ്കീമുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന് സ്വതന്ത്രമായി അളക്കാൻ കഴിയും, അത് പിന്നീട് ഓഫ്‌റ്റാക്റ്റ് ടെക്നിക്കിലൂടെയും മറ്റ് ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങളിലൂടെയും സമ്പുഷ്ടമാക്കും.

മേൽപ്പറഞ്ഞ എല്ലാ മാർഗ്ഗങ്ങളും - അക്കോസ്റ്റിക് രീതി (ആധുനിക നടത്തിപ്പിൽ ഇടയ്ക്കിടെ റിഹേഴ്സൽ ജോലികളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു), കീറോണമി, വിഷ്വൽ ഡിസ്പ്ലേ ഉപയോഗിച്ച് ഷെയറുകളുടെ പദവി നൽകുമ്പോൾ മാത്രമേ നടത്തം ഒരു ആധുനിക ഉയർന്ന തലത്തിലേക്ക് എത്തിയിട്ടുള്ളൂ. ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ, സമയ സ്കീമുകൾ, കണ്ടക്ടറുടെ ബാറ്റൺ ഉപയോഗിച്ച്? വെവ്വേറെയല്ല, ഒരൊറ്റ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ പ്രയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. ആയി ഐ.എ. മുസിൻ: "ഒരു പ്രത്യേക അലോയ് രൂപീകരിച്ചു, അവിടെ മുമ്പ് നിലവിലുണ്ടായിരുന്ന ഫണ്ടുകൾ പരസ്പരം പൂരകമായി ലയിച്ചു. തൽഫലമായി, ഓരോ ഫണ്ടുകളും സമ്പുഷ്ടമായി. നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള വികസന പ്രക്രിയയിൽ പെർഫോമിംഗ് പ്രാക്ടീസ് ശേഖരിച്ചതെല്ലാം ആധുനിക പെരുമാറ്റത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഷോക്ക്-നോയിസ് രീതി ആധുനിക ചാലകതയുടെ വികസനത്തിന് അടിസ്ഥാനമായി. എന്നാൽ കൈയുടെ മുകളിലേക്കും താഴേക്കുമുള്ള ചലനങ്ങൾ അടിയുടെ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമായി മനസ്സിലാക്കാനും താളാത്മകമായ സ്പന്ദനങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കുന്ന ഒരു സിഗ്നലായി മാറാനും വർഷങ്ങൾ എടുത്തു. ഇന്ന് നടത്തുന്നത് ആംഗ്യങ്ങളുടെ ഒരു സാർവത്രിക സംവിധാനമാണ്, അതിന്റെ സഹായത്തോടെ ഒരു ആധുനിക കണ്ടക്ടർക്ക് തന്റെ കലാപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്രയിലേക്ക് അറിയിക്കാനും പ്രകടനം നടത്തുന്നവരെ അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ആശയം സാക്ഷാത്കരിക്കാനും കഴിയും. മുമ്പ് ഒരു സമന്വയം (ഒരുമിച്ച് കളിക്കുക) കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ചുമതലകളിൽ മാത്രം പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരുന്ന നടത്തിപ്പ് ഉയർന്നതായി മാറി. ദൃശ്യ കലകൾ, വി പ്രകടന കലകൾവലിയ ആഴവും പ്രാധാന്യവും, കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യങ്ങളുടെ സാങ്കേതിക അടിത്തറ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ വലിയ തോതിൽ സുഗമമായി, അതായത് ഒരു മുഴുവൻ ഓട്ടോമാറ്റിക് സംവിധാനത്തിന്റെ രൂപീകരണം.

ഗ്രന്ഥസൂചിക

കീറോണമി ടൈമിംഗ് ടെക്നിക് നടത്തുന്നു

1. ബാഗ്രിനോവ്സ്കി എം. കൈകളുടെ സാങ്കേതികത നടത്തുന്നു. - എം., 1947.

2. ബെസ്ബോറോഡോവ എൽ.എ. നടത്തുന്നത്. - എം., 1985.

3. വാൾട്ടർ ബി. സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചും സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യുന്നതിനെക്കുറിച്ചും. - എം., 1962.

4. ഇവാനോവ്-റാഡ്കെവിച്ച് എ.പി. ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ വളർത്തലിൽ. - എം., 1973.

5. കസാച്ച്കോവ് എസ്.എ. കണ്ടക്ടറുടെ ഉപകരണവും അതിന്റെ ക്രമീകരണവും. - എം., 1967.

6. കാനർസ്റ്റീൻ എം. നടത്തുന്നതിനുള്ള ചോദ്യങ്ങൾ. - എം., 1972.

7. Kan E. നടത്തുന്നതിനുള്ള ഘടകങ്ങൾ. - എൽ., 1980.

8. കോണ്ട്രാഷിൻ കെ.പി. പി.ഐയുടെ സിംഫണികളുടെ കണ്ടക്ടറുടെ വായനയിൽ. ചൈക്കോവ്സ്കി. - എം., 1977.

9. മാൽക്കോ എൻ.എ. നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികതയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ. - എം.-എൽ., 1965.

10. മുസിൻ ഐ.എ. ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ വളർത്തലിൽ: ഉപന്യാസങ്ങൾ. - എൽ., 1987.

11. മുസിൻ ഐ.എ. നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത. - എൽ., 1967.

12. ഓൾഖോവ് കെ.എ. ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടർമാരുടെ സാങ്കേതികതയും പരിശീലനവും നടത്തുന്നതിനുള്ള സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ. - എം., 1979.

13. ഓൾഖോവ് കെ.എ. സൈദ്ധാന്തിക അടിസ്ഥാനംകണ്ടക്ടർ ടെക്നിക്. - എൽ., 1984.

14. പസോവ്സ്കി എ.പി. കണ്ടക്ടറും ഗായകനും. - എം., 1959.

15. Pozdnyakov എ.ബി. കണ്ടക്ടർ-അകമ്പനിസ്റ്റ്. ഓർക്കസ്ട്രയുടെ അകമ്പടിയോടെയുള്ള ചില ചോദ്യങ്ങൾ. - എം., 1975.

16. റോഷ്ഡെസ്റ്റ്വെൻസ്കി ജി.എ. ആമുഖങ്ങൾ: സംഗീത, പത്രപ്രവർത്തന ലേഖനങ്ങളുടെ ശേഖരം, വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ, കച്ചേരികൾക്കുള്ള വിശദീകരണങ്ങൾ, റേഡിയോ പ്രക്ഷേപണങ്ങൾ, റെക്കോർഡുകൾ. - എം., 1989.

17. സംഗീത വിജ്ഞാനകോശം. 6 വാല്യങ്ങളിൽ. / Ch. ed. യു.വി. കെൽഡിഷ്, എം., 1973-1986

Allbest.ru-ൽ ഹോസ്റ്റ് ചെയ്‌തു

സമാനമായ രേഖകൾ

സംഗീതസംവിധായകൻ ആർ.ജിയുടെ ക്രിയേറ്റീവ് പോർട്രെയ്റ്റ്. ബോയ്‌കോ, കവി എൽ.വി. വാസിലിയേവ. സൃഷ്ടിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം. തരം അഫിലിയേഷൻ, കോറൽ മിനിയേച്ചറിന്റെ ഹാർമോണിക് "സ്റ്റഫിംഗ്". ഗായകസംഘത്തിന്റെ തരവും തരവും. പാർട്ടി ശ്രേണികൾ. ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നടത്തുന്നത്. വോക്കൽ, കോറൽ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ.

സംഗ്രഹം, 05/21/2016 ചേർത്തു


പ്രകടന രീതികളും അവയുടെ പ്രാധാന്യവും, സംഗീതത്തിന്റെയും പ്രകടനത്തിന്റെയും രൂപകൽപ്പനയുടെയും കലാപരമായ ഇച്ഛാശക്തിയുടെയും പ്രകടനമായി ഫിസിയോളജിക്കൽ ഉപകരണം. സംഗീതത്തിന്റെ നിശ്ചലവും ചലനാത്മകവുമായ ആവിഷ്‌കാരം, വിവരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യവും മുഖഭാവവും.

ടേം പേപ്പർ, 06/07/2012 ചേർത്തു


ചരിത്രപരമായ അർത്ഥംസ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ N.Ya. മിയാസ്കോവ്സ്കി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്വാർട്ടറ്റ് സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കാലഗണന. കമ്പോസറുടെ ക്വാർട്ടറ്റുകളിലെ പോളിഫോണിക് ടെക്നിക്കിന്റെ പരിണാമത്തിന്റെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങൾ. ഫ്യൂഗ് ഫോമുകൾ: സവിശേഷതകൾ, പ്രവർത്തനങ്ങൾ, തരങ്ങൾ. പ്രത്യേക തരങ്ങൾപോളിഫോണിക് സാങ്കേതികത.

സംക്ഷിപ്ത ജീവചരിത്രംമെല്ലറുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന്. സൃഷ്ടിപരമായ പാതജീൻ കൃപ, ജിം ചാപിൻ. നമ്മുടെ കാലത്തെ ടെക്നോളജിസ്റ്റുകൾ, ഡേവ് വെക്കൽ, ജോ ജോ മേയർ. സാങ്കേതികതയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങളും കൂട്ടിച്ചേർക്കലുകളും, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രകടനക്കാർക്കിടയിൽ താരതമ്യ വിശകലനം, റഷ്യൻ അനുയായികൾ.

ടേം പേപ്പർ, 12/11/2013 ചേർത്തു


താളവാദ്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ എക്‌സ്‌പോണന്റായ സാൻഫോർഡ് മൊല്ലറുടെ സാങ്കേതികതയാണ് ഡ്രമ്മിംഗ് ടെക്‌നിക്കുകളുടെ കാതൽ. മെല്ലറുടെ ജീവിതവും ജോലിയും, അവന്റെ വിദ്യാർത്ഥികൾ. നമ്മുടെ കാലത്തെ സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ അനുയായികൾ. താരതമ്യ വിശകലനംഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രകടനക്കാർക്കിടയിൽ മൊല്ലറുടെ സാങ്കേതികത.

ടേം പേപ്പർ, 12/11/2013 ചേർത്തു


പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇറ്റലിയുടെ രാഷ്ട്രീയ സാഹചര്യം, ഓപ്പറയുടെയും വോക്കൽ കഴിവുകളുടെയും വികസനം. സ്വഭാവം ഉപകരണ സംഗീതംപതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം: വയലിൻ കലയും അതിന്റെ സ്കൂളുകളും, ചർച്ച് സൊണാറ്റ, പാർട്ടിറ്റ. ഉപകരണ സംഗീതത്തിന്റെ മികച്ച പ്രതിനിധികൾ.

സംഗ്രഹം, 07/24/2009 ചേർത്തു


പിയാനോ ടെക്സ്ചറിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയും പാഠത്തിന്റെ നിർമ്മാണവും. ജോലിയുടെ സഹായ രൂപങ്ങളുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ: വ്യായാമങ്ങൾക്കായി, ചെവിയിൽ കളിക്കുന്നതിന്, ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് കളിക്കുന്നതിന്. പിയാനോ ടെക്നിക്കിന്റെ ചോദ്യങ്ങളുടെ പരിഗണന. അവതരണവും വിശകലനവും പ്രായോഗിക അനുഭവംഒരു വിദ്യാർത്ഥിയുമായി പ്രവർത്തിക്കുക.

ടേം പേപ്പർ, 06/14/2015 ചേർത്തു


വിനോദ പരിപാടികളിലും ആഘോഷങ്ങളിലും അതിന്റെ പ്രാധാന്യം കണക്കിലെടുത്ത് സംഗീതം. XVII-XIX നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ വിനോദത്തിൽ സംഗീതത്തിന്റെ പങ്ക്. പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഒഴിവുസമയ പ്രവർത്തനങ്ങളും സംഗീത വിനോദവും. ഒരു വ്യാപാരി പരിതസ്ഥിതിയിൽ ഒഴിവു സമയം ചെലവഴിക്കുന്നതിൽ സംഗീതം.

നടത്തൽ (ഫ്രഞ്ച് ഡയറിഗറിൽ നിന്ന് - സംവിധാനം, നിയന്ത്രിക്കുക, കൈകാര്യം ചെയ്യുക), ഒരു തരം സംഗീത പ്രകടന കല, ഒരു കൂട്ടം സംഗീതജ്ഞരുടെ (ഓർക്കസ്ട്ര, ഗായകസംഘം, സംഘം, ഓപ്പറ ട്രൂപ്പ് മുതലായവ) തയ്യാറെടുപ്പ് പ്രക്രിയയിൽ, പൊതു പ്രകടനത്തിനിടയിൽ. കൂടാതെ / അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ ശബ്ദ റെക്കോർഡിംഗ്. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഉദ്ദേശ്യം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ എന്നിവ സംഘത്തിലേക്ക് അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന കണ്ടക്ടറാണ് ഇത് നടപ്പിലാക്കുന്നത്, പ്രകടനത്തിന്റെ സമന്വയവും സാങ്കേതിക പൂർണതയും ഉറപ്പാക്കുന്നു. കണ്ടക്ടറുടെ പ്രകടന പദ്ധതി ശ്രദ്ധാപൂർവം പഠിക്കുകയും സ്കോർ പാഠത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. കൈ ചലന സംവിധാനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ചാലക സാങ്കേതികത. ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട നിമിഷംനടത്തുന്നതിൽ - ഒരു auftakt (പ്രാഥമിക തരംഗം), ഒരു തരം "ശ്വാസം എടുക്കൽ", ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശബ്ദം ഉണർത്തുന്നു, ഒരു പ്രതികരണമായി ഒരു ഗായകസംഘം. പ്രധാനപ്പെട്ട സ്ഥലംചാലക സാങ്കേതികതയിൽ, ടൈമിംഗ് നൽകിയിരിക്കുന്നു, അതായത്, സംഗീതത്തിന്റെ മെട്രോ-റിഥമിക് ഘടനയുടെ കൈയുടെ (പ്രധാനമായും വലതു കൈ) ഒരു തരംഗത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ പദവി നൽകുന്നു. ഇടത് കൈ സാധാരണയായി ചലനാത്മകത, ആവിഷ്‌കാരത, പദപ്രയോഗം എന്നീ മേഖലകളിൽ നിർദ്ദേശങ്ങൾ നൽകുന്നു. നടത്താനുള്ള പ്രയോഗത്തിൽ, രണ്ട് കൈകളുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഒരു സ്വതന്ത്ര ഇടപെടൽ ഉണ്ട്; കണ്ടക്ടറുടെ രൂപവും മുഖഭാവവും ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ആധുനിക നടത്തിപ്പിന് കണ്ടക്ടറിൽ നിന്ന് വിശാലമായ വിദ്യാഭ്യാസം, സമഗ്രമായ സംഗീതവും സൈദ്ധാന്തികവുമായ പരിശീലനം, തീക്ഷ്ണമായ ചെവി, നല്ല സംഗീത മെമ്മറി, സജീവവും ലക്ഷ്യബോധമുള്ളതുമായ ഇച്ഛ എന്നിവ ആവശ്യമാണ്.

നടത്തിപ്പ് കലയുടെ ഉത്ഭവം പുരാതന കാലം മുതൽ തന്നെ കണ്ടെത്താനാകും. നാടോടി കോറൽ പരിശീലനത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ, ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഗായകരിലൊരാൾ നിർവ്വഹിച്ചു - നേതാവ്. പുരാതന കാലത്തും (ഈജിപ്ത്, ഗ്രീസ്) മധ്യകാലഘട്ടങ്ങളിലും, കൈകളുടെയും വിരലുകളുടെയും സോപാധികമായ പ്രതീകാത്മക ചലനങ്ങളുടെ ഒരു സംവിധാനത്തിലൂടെ ഗായകസംഘം പലപ്പോഴും നിയന്ത്രിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു (ചൈറോണമി കാണുക). 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ബഹുസ്വരതയുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന സങ്കീർണ്ണത, ഓർഗൻ പ്ലേയുടെ വികാസം, മേളയുടെ വ്യക്തമായ താളാത്മക ഓർഗനൈസേഷന്റെ ആവശ്യകത എന്നിവയ്ക്കൊപ്പം, "ബത്തൂട്ട" (ഇറ്റാലിയൻ ബട്ടൂട്ടയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വടി) സഹായത്തോടെ നടത്തുന്ന ഒരു രീതി. , അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ - ഒരു പ്രഹരം) വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, അതിൽ "അടി അടിക്കുന്നത്" ഉൾപ്പെടുന്നു, പലപ്പോഴും വളരെ ഉച്ചത്തിൽ ("ശബ്ദത്തോടെയുള്ള നടത്തം"). ജനറൽ ബാസ് സിസ്റ്റത്തിന്റെ അംഗീകാരത്തോടെ (17-18 നൂറ്റാണ്ടുകൾ, ബാസ്സോ തുടർച്ചയായും കാണുക), ഹാർപ്‌സികോർഡ് അല്ലെങ്കിൽ ഓർഗനിൽ (സാധാരണയായി സംഗീതത്തിന്റെ രചയിതാവ്) ഡിജിറ്റൽ ബാസ് ഭാഗം അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ ഒരു കണ്ടക്ടറായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. പ്രധാനമായും തന്റെ കളിയിലൂടെയാണ് അദ്ദേഹം പ്രകടനം സംവിധാനം ചെയ്തത്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ആദ്യത്തെ വയലിനിസ്റ്റിന്റെ (അകമ്പനിസ്റ്റ്) പങ്ക് ഗണ്യമായി വളർന്നു, വയലിൻ വായിക്കുന്നതിനോ കളി തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നതിനോ വില്ലിനെ ട്രാംപോളിൻ ആയി ഉപയോഗിക്കുന്നതിനോ കണ്ടക്ടറെ സഹായിച്ചു. (ഓപ്പറ ഹൗസിൽ, ഈ സമ്പ്രദായം ഇരട്ട പെരുമാറ്റം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു: ഹാർപ്സികോർഡിലെ ബാൻഡ്മാസ്റ്റർ സ്റ്റേജിലുണ്ടായിരുന്ന കലാകാരന്മാരെ നയിച്ചു, കച്ചേരി മാസ്റ്റർ ഓർക്കസ്ട്ര കലാകാരന്മാരെ നയിച്ചു.) പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി മുതൽ, വയലിനിസ്റ്റ്- അകമ്പടിക്കാരൻ ക്രമേണ സംഘത്തിന്റെ ഏക നേതാവായി. ഒരു കണ്ടക്ടറുടെയും സോളോയിസ്റ്റിന്റെയും പ്രവർത്തനങ്ങൾ പിന്നീട് കൂടിച്ചേർന്നതാണ് (19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ - ബോൾറൂം, ഗാർഡൻ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ, 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ - ചേംബർ മേളങ്ങളിൽ, ചിലപ്പോൾ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കൊപ്പം ക്ലാസിക്കൽ കച്ചേരികൾ നടത്തുമ്പോൾ, ആധികാരിക പ്രകടനത്തിൽ).

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, സിംഫണിക് സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തോടെ, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ രചനയുടെ വികാസവും സങ്കീർണ്ണതയും, പൊതു മേളയിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിൽ നിന്ന് കണ്ടക്ടറെ മോചിപ്പിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, നടത്തത്തിൽ മാത്രം ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ. കണ്ടക്ടറുടെ ബാറ്റൺ ക്രമേണ വില്ലിന് പകരം വയ്ക്കുന്നു. ഇത് ഉപയോഗിച്ച ആദ്യ കണ്ടക്ടർമാരിൽ കെ.എം. വോൺ വെബർ, ജി. സ്‌പോണ്ടിനി, എഫ്. എ. ഖബെനെക്, എൽ. സ്‌പോർ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. ആർ. വാഗ്നർ ആധുനിക പെരുമാറ്റത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളാണ് (എൽ. വാൻ ബീഥോവൻ, ജി. ബെർലിയോസ്, എഫ്. ലിസ്‌റ്റ്, എഫ്. മെൻഡൽസോൺ എന്നിവരോടൊപ്പം). വാഗ്നറുടെ കാലം മുതൽ, മുമ്പ് പ്രേക്ഷകരെ അഭിമുഖീകരിച്ച കണ്ടക്ടർ ഓർക്കസ്ട്രയെ അഭിമുഖീകരിച്ചു, ഇത് സംഗീതജ്ഞരുമായി കൂടുതൽ സമ്പർക്കം ഉറപ്പാക്കി. ക്രമേണ, ഒരു ആധുനിക തരം കണ്ടക്ടർ-പെർഫോമർ ഉയർന്നുവരുന്നു, അതേ സമയം ഒരു കമ്പോസർ അല്ല; അത്തരത്തിലുള്ള ആദ്യത്തെ കണ്ടക്ടർ H. von Bülow ആയിരുന്നു. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ വിദേശ കണ്ടക്ടർമാരിൽ: എച്ച്. റിക്ടർ, ജി. മാഹ്ലർ, എ. വോൺ സെംലിൻസ്കി, എഫ്. ഷാക്ക് (ഓസ്ട്രിയ), എ. വോൺ നികിഷ് (ഹംഗറി), എഫ്. മോട്ടൽ, എഫ്. വോൺ വെയ്ൻഗാർട്ട്നർ , കെ. മൂക്ക്, ആർ. സ്ട്രോസ് (ജർമ്മനി), സി.എച്ച്. ലാമോറക്സ്, ഇ. കോളോൺ (ഫ്രാൻസ്). ആദ്യ പകുതിയിൽ - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ, കെ.ബോം, ജി. വോൺ കരാജൻ, ഇ. ക്ലീബർ, എഫ്. ഷ്തിദ്രി (ഓസ്ട്രിയ), ജെ. ഫെറൻസിക് (ഹംഗറി), ജെ. ബാർബിറോളി, ടി. ബീച്ചം, എ. ബോൾട്ട് , എ. കോട്ട്‌സ്, ജി. സോൾട്ടി (ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ), ജി. അബെൻഡ്രോത്ത്, ബി. വാൾട്ടർ, കെ. സാൻഡർലിംഗ്, ഒ. ക്ലെംപെറർ, ആർ. കെംപെ, കെ. ക്ലീബർ, എച്ച്. നാപ്പർട്‌സ്ബുഷ്, എഫ്. കോൺവിറ്റ്‌സ്‌നി, ഡബ്ല്യു. ഫർട്ട്‌വാങ്‌ലർ (ജർമ്മനി) ), D Mitropoulos (ഗ്രീസ്), K. M. Giulini, V. De Sabata, N. Sanzogno, A. Toscanini (ഇറ്റലി), V. മെംഗൽബർഗ് (നെതർലാൻഡ്സ്), G. Fitelberg (പോളണ്ട്), J. Georgescu (Romania), L Bernstein , ഇ. ലീൻസ്‌ഡോർഫ്, ജെ. ഒർമണ്ടി, എൽ. സ്‌റ്റോകോവ്‌സ്‌കി, ജെ. സെൽ, ആർ. ഷാ (യു.എസ്.എ), ആർ. ഡിസോർമിയേഴ്‌സ്, എ. ക്ലൂയിറ്റൻസ്, ഐ. മാർക്കെവിച്ച്, പി. മോണ്ട്യൂക്‌സ്, സി. മഞ്ച് (ഫ്രാൻസ്), വി താലിച് ( ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്), ഇ. അൻസർമെ (സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്); ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ - സി. മക്കേരാസ് (ഓസ്‌ട്രേലിയ), എൻ. അർനോൺകോർട്ട് (ഓസ്ട്രിയ), എഫ്. ഹെറിവെഗെ (ബെൽജിയം), ജെ. ഇ. ഗാർഡിനർ, സി. ഡേവീസ്, ആർ. നോറിംഗ്ടൺ (ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ), സി. വോൺ ഡോഹ്നാനി , വി. സവാലിഷ്, കെ. മസൂർ, കെ. റിക്ടർ (ജർമ്മനി), ആർ. ബി. ബർഷായി, ഡി. ബാരെൻബോയിം (ഇസ്രായേൽ), കെ. അബ്ബാഡോ, ആർ. മുതി (ഇറ്റലി), ജെ. ഡൊമർകാസ്, എസ്. സോണ്ടെക്കിസ് (ലിത്വാനിയ) , ബി. ഹൈറ്റിങ്ക് (നെതർലൻഡ്‌സ്), എസ്. സെലിബിഡാഷെ (റൊമാനിയ), ജെ. ലെവിൻ, എൽ. മാസെൽ, ഇസഡ്. മെറ്റാ, എസ്. ഒസാവ, ടി. ഷിപ്പേഴ്‌സ് (യു.എസ്.എ), പി. ബൗളസ് (ഫ്രാൻസ്), എൻ. ജാർവി (എസ്റ്റോണിയ) ).

റഷ്യയിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ, നടത്തം പ്രധാനമായും ഗാനമേളയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു. വിദേശി ഓപ്പറ കമ്പനികൾസംഗീതസംവിധായകർ എഫ്. അരയ, ബി. ഗലുപ്പി, എ. പാരീസ്, ജി.എഫ്. റൗപഖ്, ജെ. സാർതി തുടങ്ങിയവർ. ഓർക്കസ്ട്ര കണ്ടക്ടർമാർസെർഫ് സംഗീതജ്ഞർ (എസ്. എ. ഡെഗ്ത്യാരെവ്) ഉണ്ടായിരുന്നു. ആധുനിക തരത്തിലുള്ള ആദ്യത്തെ കണ്ടക്ടർമാരിൽ ഒരാൾ കെ.എ.കാവോസ് ആയിരുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ഏറ്റവും വലിയ റഷ്യൻ കണ്ടക്ടർമാർ എം.എ.ബാലാകിരേവ്, എ.ജി.റൂബിൻഷെയിൻ, എൻ.ജി.റൂബിൻഷെയിൻ എന്നിവരാണ്. കെ.എഫ്. ആൽബ്രെക്റ്റ്, ഐ.ഐ. ഇയോഹാനിസ്, പിന്നീട് ഐ.കെ.അൽത്താനി, പ്രത്യേകിച്ച് ഇ.എഫ്.നപ്രവ്നിക് എന്നിവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഫലവത്തായിരുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ മികച്ച കണ്ടക്ടർമാർ - E. A. കൂപ്പർ, S. A. Koussevitsky, N. A. Malko, D. I. Pokhitonov, S. V. Rakhmaninov, V. I. Safonov. 1917 ന് ശേഷം, എ.വി. ഗൗക്ക്, എൻ.എസ്. ഗൊലോവനോവ്, വി.എ. ഡ്രാനിഷ്നികോവ്, എ.എം. പസോവ്സ്കി, എസ്. കൺസർവേറ്ററികളിൽ ഓപ്പറ, സിംഫണി നടത്തിപ്പ് ക്ലാസുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രശസ്ത റഷ്യൻ കണ്ടക്ടർമാരിൽ എൻ.പി. അനോസോവ്, ഇ.പി. ഗ്രിക്കുറോവ്, വി.ബി. ദുദറോവ, ഐ.എ. സാക്ക്, കെ.കെ. ഇവാനോവ്, കെ.പി. കോണ്ട്രാഷിൻ, എ. ഷ്. മെലിക്-പാഷേവ്, ഇ.എ. മ്രാവിൻസ്കി, വി.വി. നെബോൾസിൻ. , യു. ജാൻസൺസ്, 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം - 21-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം - യു.എ. ബാഷ്മെറ്റ്, വി.എ. ഗെർഗീവ്, ഡി.ജി. കിറ്റേങ്കോ, ഇ.വി. കൊളോബോവ്, എ.എൻ. ലസാരെവ്, എം.വി. പ്ലെറ്റ്നെവ്, വി.കെ. പോളിയാൻസ്കി, വി.എ. പോൺകിൻ, ജി.എൻ. സിമോവ്, യു. , യു. കെ.എച്ച്. ടെമിർക്കനോവ്, വി.ഐ. ഫെഡോസെവ്.

ലിറ്റ് .: നടത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ച് വാഗ്നർ ആർ. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, 1900; നടത്തുന്നതിനെ കുറിച്ച് വീൻഗാർട്ട്നർ എഫ്. എൽ., 1927; അവൻ ആണ്. ക്ലാസിക്കൽ സിംഫണികളുടെ പ്രകടനം. കണ്ടക്ടർമാർക്കുള്ള ഉപദേശം. എം., 1965. [ടി. 1: ബീഥോവൻ]; ഗായകസംഘം നടത്തുന്ന സാങ്കേതികതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ പക്ഷി കെ. എം.; എൽ., 1948; Mattheson J. Der vollkommene Capelmeister: 1739. Kassel, 1954. Kassel, 1999; നടത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ച് വുഡ് ജി. എം., 1958; വിദേശ രാജ്യങ്ങളിലെ കലാപരിപാടികൾ. എം., 1962-1975. ഇഷ്യൂ. 1-7; Schünemann G. Geschichte des Dirigierens. 2. Aufl. വീസ്ബാഡൻ, 1965; Pazovsky A. ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ കുറിപ്പുകൾ. രണ്ടാം പതിപ്പ്. എം., 1968; നടത്തിപ്പ് കലയെ കുറിച്ച് കൊണ്ടരാഷിൻ കെ. എൽ.; എം., 1970; ബെർലിയോസ് ജി. ഓർക്കസ്ട്ര കണ്ടക്ടർ // ബെർലിയോസ് ജി. ആധുനിക ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷനെയും ഓർക്കസ്ട്രേഷനെയും കുറിച്ചുള്ള വലിയ ഗ്രന്ഥം. എം., 1972. ഭാഗം 2; ഓപ്പറ ഹൗസിലെ ടൈൽസ് ബി. കണ്ടക്ടർ. എൽ., 1974; Rozhdestvensky G. കണ്ടക്ടർ വിരലടയാളം. എൽ., 1974; നടത്തിപ്പ് പ്രകടനം: പ്രാക്ടീസ്. കഥ. സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം / ആമുഖം. ലേഖനം, ചേർക്കുക. അഭിപ്രായവും. എൽ. ഗിൻസ്ബർഗ്. എം., 1975; മുൻഷ് ഷ് ഞാൻ ഒരു കണ്ടക്ടറാണ്. മൂന്നാം പതിപ്പ്. എം., 1982; ഖൈകിൻ ബി. കണ്ടക്ടറുടെ കരകൗശലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സംഭാഷണങ്ങൾ. എം., 1984; Das Atlantisbuch der Dirigenten: eine Enzyklopädie / Hrsg. വോൺ എസ്. ജെയ്ഗർ. Z., 1985; Matalaev L. നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികതയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ. എം., 1986; Yerzhemsky G. നടത്തുന്നതിന്റെ മനഃശാസ്ത്രം. എം., 1988; ഗാൽക്കിൻ ഇ.ഡബ്ല്യു. ഓർക്കസ്ട്ര നടത്തിപ്പിന്റെ ചരിത്രം... N. Y., 1988; ഓൾഖോവ് കെ. നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികതയുടെ സൈദ്ധാന്തിക അടിത്തറ. മൂന്നാം പതിപ്പ്. എൽ., 1990; Musin I. കണ്ടക്ടിംഗ് ടെക്നിക്. രണ്ടാം പതിപ്പ്. എസ്പിബി., 1995; ഷുള്ളർ ജി. കംപ്ലീറ്റ് കണ്ടക്ടർ. N.Y., 1997; ഗ്രോസ്ബെയ്ൻ വി. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ വിവിധ ഭാഷകളിൽ കണ്ടക്ടർമാർ, നടത്തിപ്പ്, അനുബന്ധ മേഖലകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള കൃതികളുടെയും ലേഖനങ്ങളുടെയും ഗ്രന്ഥസൂചിക സമ്മാനംസമയം. N.Y., 1934; കച്ചേരി, ഓപ്പറ കണ്ടക്ടർമാർ: ജീവചരിത്ര സാമഗ്രികളുടെ ഒരു ഗ്രന്ഥസൂചിക / എഡ്. ആർ.എച്ച്.കൗഡൻ. N.Y., 1987.

നടത്തുന്നതിൽ, കൈ ചലനത്തിന്റെ സാങ്കേതികത അതിൽ മാത്രമല്ല പ്രധാനമാണ്. നടത്തിപ്പ് കല യഥാർത്ഥത്തിൽ പ്രധാനപ്പെട്ട നിരവധി സൃഷ്ടിപരമായ പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ ഫലമാണ്. അവരുടെ അടിസ്ഥാനം രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യംസ്കോറിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. ഒരു ഇടുങ്ങിയ അർത്ഥത്തിൽ, കൈ ചലനങ്ങൾ എന്ന നിലയിൽ, സാങ്കേതികതയെ ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നടത്തുന്നതിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം നഷ്ടപ്പെടും - കോറൽ അല്ലെങ്കിൽ ഓർക്കസ്ട്ര സൃഷ്ടികളുടെ കലാപരമായ വ്യാഖ്യാനം.

എന്നിരുന്നാലും, ചാലക സാങ്കേതികതയെയും അതിന്റെ ചില ഘടകങ്ങളെയും സോപാധികമായി മൂന്ന് പ്രധാന ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിക്കാം. സൃഷ്ടികളുടെ വലുപ്പത്തിനും മീറ്റർ-റിഥമിക് നിർമ്മാണത്തിനും അനുസൃതമായി കൈകളുടെ ചലനങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കുന്ന ടൈമിംഗ് സ്കീമുകൾ ആദ്യ ഗ്രൂപ്പ് ഉണ്ടാക്കുന്നു.

രണ്ടാമത്തെ ഗ്രൂപ്പ് സംവേദനമാണ് റഫറൻസ് പോയിന്റുകൾഅളവിന്റെ ഓരോ ബീറ്റും, അതുപോലെ തന്നെ ഓഫ്‌റ്റാക്റ്റുകളുടെ സിസ്റ്റത്തിന്റെ കണ്ടക്ടറുടെ കൈവശവും.

മൂന്നാമത്തെ ഗ്രൂപ്പ് കൈകളുടെ "മധുരത" എന്ന ആശയവും വികാരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ ആശയത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ്, എല്ലാ തരത്തിലുള്ള പെർഫോമിംഗ് സ്ട്രോക്കുകളും നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ഒരു വ്യാഖ്യാനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ഗാനമേള, അതിന്റെ ഈ ഭാഗം ഒരു ഫിക്സേഷൻ ആയിരിക്കണം എഴുത്തുആ സാങ്കേതിക വൈദഗ്ധ്യവും മനോഭാവവും അദ്ദേഹം കണ്ടക്ടിംഗ് ക്ലാസ്സിലും പഠനത്തിന്റെ സ്വതന്ത്ര ജോലിക്കിടയിലും നേടിയെടുത്തു ഈ ജോലി. അതേസമയം, പഠനത്തിൻ കീഴിലുള്ള ജോലിയുടെ പ്രത്യേകതകളെ ഗുണപരമായി വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രധാന വ്യവസ്ഥ, പ്രകടന പ്രക്രിയയിൽ തിരഞ്ഞെടുത്ത നടത്തിപ്പ് ടെക്നിക്കുകളുടെ അർത്ഥവത്തായതും പരിശോധിച്ചുറപ്പിച്ചതുമായ പ്രയോഗമായിരിക്കണം, അല്ലാതെ അധ്യാപകന്റെ ക്രമീകരണങ്ങളും നിർദ്ദേശങ്ങളും യാന്ത്രികമായി നടപ്പിലാക്കുക മാത്രമല്ല.

കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ

കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യത്തിന്റെ സ്വഭാവം പ്രധാനമായും സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെയും ടെമ്പോയെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ശക്തി, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, വ്യാപ്തി, ടെമ്പോ തുടങ്ങിയ ഗുണങ്ങൾ അതിൽ അടങ്ങിയിരിക്കണം. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ഗുണങ്ങൾക്കെല്ലാം ആപേക്ഷിക സവിശേഷതകളുണ്ട്. അങ്ങനെ, ചലനങ്ങളുടെ ശക്തിയും വേഗതയും സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ വഴക്കത്തോടെ പിന്തുടരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ജോലിയുടെ വേഗത ത്വരിതപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, കൈകളുടെ ചലനങ്ങളുടെ വ്യാപ്തി ക്രമേണ കുറയുന്നു, അത് മന്ദഗതിയിലാകുമ്പോൾ അത് വർദ്ധിക്കുന്നു. ചലനത്തിന്റെ വ്യാപ്തിയും കൈയുടെ "ഭാരവും" വർദ്ധിക്കുന്നതും സോണോറിറ്റി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് സ്വാഭാവികമാണ്, കൂടാതെ ആംഗ്യത്തിന്റെ അളവ് കുറയുന്നത് ഡിമിനുഎൻഡോയിൽ സ്വാഭാവികമാണ്.

ഭുജത്തിന്റെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും നടത്തുന്നതിൽ ഉൾപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെന്ന് ഓർമ്മിക്കുക: കൈ, തോളിൽ, കൈത്തണ്ട, കണ്ടക്ടർ, ടെമ്പോ ത്വരിതപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, മുഴുവൻ കൈയുടെയും ചലനത്തിൽ നിന്ന് കൈത്തണ്ട ചലനത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. അതനുസരിച്ച്, ടെമ്പോയുടെ വികാസത്തോടെ, വിപരീത പ്രക്രിയ സംഭവിക്കുന്നു.

കണ്ടക്ടറുടെ ഉപകരണത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രകടമായ ഭാഗമാണ് ബ്രഷ്. ലെഗറ്റോയിൽ നിന്ന് സ്റ്റാക്കാറ്റോയിലേക്കും മാർക്കാറ്റോയിലേക്കും കൈകൾക്ക് ഏത് സ്‌ട്രോക്കും കൈമാറാനാകും. ഭാരം കുറഞ്ഞതും സാമാന്യം വേഗമേറിയതുമായ സ്റ്റാക്കറ്റോയ്ക്ക് ചെറുതും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ കാർപൽ ചലനങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്. ശക്തമായ ആംഗ്യങ്ങൾ കൈമാറാൻ, നിങ്ങൾ കൈത്തണ്ട ബന്ധിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

മന്ദഗതിയിലുള്ള, ശാന്തമായ സംഗീതത്തിൽ, കൈയുടെ ചലനം തുടർച്ചയായിരിക്കണം, എന്നാൽ "പോയിന്റ്" എന്ന വ്യക്തമായ അർത്ഥത്തോടെ. അല്ലെങ്കിൽ, ആംഗ്യം നിഷ്ക്രിയവും രൂപരഹിതവുമാകും.

ആംഗ്യത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യം ബ്രഷിന്റെ ആകൃതിയാണ്. ഇത്, ഒരു ചട്ടം പോലെ, നിർവഹിച്ച ജോലിയുടെ സ്ട്രോക്കിന്റെ സ്വഭാവത്തെ ആശ്രയിച്ച് പരിഷ്കരിക്കപ്പെടുന്നു. ശാന്തവും ഒഴുകുന്നതുമായ സംഗീതം നടത്തുമ്പോൾ, വൃത്താകൃതിയിലുള്ള, "താഴികക്കുടത്തിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള" ബ്രഷ് സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. സംഗീതം നാടകീയമാണ്, മാർക്കാറ്റോ സ്ട്രോക്കിന്റെ ഉപയോഗത്തോടെ, ഒരു ഉറച്ച, മുഷ്ടി പോലെയുള്ള ബ്രഷ് ആവശ്യമാണ്.

സ്റ്റാക്കറ്റോ ഉപയോഗിച്ച്, ബ്രഷ് പരന്ന രൂപം കൈക്കൊള്ളുന്നു, ജോലിയുടെ ചലനാത്മകതയും ടെമ്പോയും അനുസരിച്ച്, കണ്ടക്ടറുടെ പ്രക്രിയയിൽ മുഴുവനായോ ഭാഗികമായോ പങ്കെടുക്കുന്നു. കുറഞ്ഞ ശബ്ദ തീവ്രതയിലും വേഗത്തിലുള്ള വേഗതപ്രധാന ലോഡ്, ചട്ടം പോലെ, വിരലുകളുടെ അടഞ്ഞതും നേരായതുമായ അങ്ങേയറ്റത്തെ ഫലാഞ്ചുകളുടെ ചലനത്തിൽ വീഴുന്നു.

ആംഗ്യത്തിന്റെ സ്വഭാവവും കണ്ടക്ടറുടെ തലം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന നിലയെ സ്വാധീനിക്കുന്നു. നടത്തുമ്പോൾ കൈകളുടെ ഉയരം ഒരിക്കൽ പോലും മാറ്റമില്ലാതെ തുടരില്ല. ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തി, ശബ്ദ ശാസ്ത്രത്തിന്റെ സ്വഭാവം എന്നിവയും അതിലേറെയും അതിന്റെ സ്ഥാനത്തെ ബാധിക്കുന്നു. കണ്ടക്ടറുടെ വിമാനത്തിന്റെ താഴ്ന്ന സ്ഥാനം സമ്പന്നമായ, കട്ടിയുള്ള ശബ്ദം, ലെഗറ്റോ അല്ലെങ്കിൽ മാർക്കാറ്റോയുടെ സ്പർശനം എന്നിവ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. കുതിച്ചുയരുന്ന പ്രവൃത്തികൾ പോലെ "സുതാര്യമായി" നടത്താൻ ഉയർന്ന കൈകൾ അനുയോജ്യമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ രണ്ട് സ്ഥാനങ്ങളും ദുരുപയോഗം ചെയ്യാൻ പാടില്ല. മിക്ക കേസുകളിലും, ഏറ്റവും സ്വീകാര്യമായത് കൈകളുടെ പ്രാരംഭ ശരാശരി സ്ഥാനമാണ്. മറ്റെല്ലാ ഉൽപ്പാദനങ്ങളും എപ്പിസോഡിക്കലായി ഉപയോഗിക്കണം.

ഓഫക്ടുകളുടെ തരങ്ങൾ

നടത്തുന്ന പ്രക്രിയ, വാസ്തവത്തിൽ, വിവിധ ഓഫ്‌ടാക്റ്റുകളുടെ ഒരു ശൃംഖലയാണ്. നടത്തേണ്ട ഒരു പ്രത്യേക പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച് ഗായകസംഘത്തിന് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകുന്ന ഓരോ ഓഫ്‌റ്റാക്റ്റും ഈ പ്രത്യേക പ്രകടനത്തിൽ അന്തർലീനമായ സവിശേഷതകളുടെ പ്രകടനമാണ്.

ഭാവിയിലെ ശബ്‌ദം തയ്യാറാക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള ഒരു ആംഗ്യമാണ് Auftakt, ഇത് കണക്കാക്കാവുന്ന ബീറ്റിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഉണ്ടാകുന്ന ശബ്‌ദത്തിലേക്കാണോ അതോ ഈ ബീറ്റ് ആരംഭിച്ചതിന് ശേഷം ഉണ്ടാകുന്ന ശബ്‌ദത്തെയാണോ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നത് എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ച്, ഇത് പൂർണ്ണമായി നിർവചിക്കപ്പെടുന്നു അല്ലെങ്കിൽ അപൂർണ്ണമായ. മേൽപ്പറഞ്ഞവ കൂടാതെ, മറ്റ് തരത്തിലുള്ള ഓഫ്റ്റാക്റ്റുകളും ഉണ്ട്:

- തടവുകാരൻ- മുഴുവൻ ഗായകസംഘവും വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങളുടെ പ്രത്യേകിച്ച് മൂർച്ചയുള്ള ആമുഖം, ഉച്ചാരണം അല്ലെങ്കിൽ വ്യക്തമായ ഉച്ചാരണം ആവശ്യമുള്ള സന്ദർഭങ്ങളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഭൂരിഭാഗം സമയത്തും ഇത് അതിവേഗ വേഗത്തിലാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്;

è - ടെമ്പോയുടെ മാറ്റം കാണിക്കുമ്പോൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, സാങ്കേതികമായി ചെറിയ ബീറ്റുകളുള്ള സമയത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. കണ്ടക്ടർ പഴയ ടെമ്പോയുടെ അവസാന ബീറ്റിൽ നിന്ന് അതിന്റെ ദൈർഘ്യത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം "വിഭജിക്കുന്നു" അങ്ങനെ ഒരു പുതിയ ബീറ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ടെമ്പോ മന്ദഗതിയിലാകുമ്പോൾ, കൗണ്ടിംഗ് ഷെയർ, നേരെമറിച്ച്, വലുതായിത്തീരുന്നു. രണ്ട് സാഹചര്യങ്ങളിലും auftakt തയ്യാറാക്കിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന പുതിയ ടെമ്പോയെ "സമീപിക്കുന്നതായി" തോന്നുന്നു;

- കോൺട്രാസ്റ്റ്- subito പിയാനോ അല്ലെങ്കിൽ subito forte പോലെയുള്ള ചലനാത്മകതയിലെ പെട്ടെന്നുള്ള മാറ്റങ്ങൾ കാണിക്കാൻ പ്രധാനമായും ഉപയോഗിക്കുന്നു;

- കൂടിച്ചേർന്ന്- ഒരു വാക്യത്തിന്റെയോ വാക്യത്തിന്റെയോ കാലയളവിന്റെയോ അവസാനം ശബ്‌ദം നിലയ്ക്കുകയും അതേ സമയം കൂടുതൽ ചലനത്തിലേക്ക് ഒരു ഓഫക്റ്റ് കാണിക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ശക്തിയിലും ദൈർഘ്യത്തിലും ഓഫ്‌ടാക്റ്റുകൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. auftakt ന്റെ ദൈർഘ്യം പൂർണ്ണമായും വർക്കിന്റെ ടെമ്പോ അനുസരിച്ചാണ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത്, ആമുഖത്തിന്റെ തരം (പൂർണ്ണമായതോ അപൂർണ്ണമായതോ ആയ ബീറ്റ് വരെ) അനുസരിച്ച് ബാറിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ ബീറ്റിന്റെ ഭാഗത്തിന്റെ ഒരു എണ്ണാവുന്ന ബീറ്റിന്റെ ദൈർഘ്യത്തിന് തുല്യമാണ്. ഓഫ്‌ടാക്റ്റിന്റെ ശക്തി, കോമ്പോസിഷന്റെ ചലനാത്മകതയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ശക്തമായ ശബ്‌ദം കൂടുതൽ സജീവവും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ ഓഫ്‌റ്റാക്‌റ്റിനോട് യോജിക്കുന്നു, ദുർബലമായ ശബ്‌ദം - കുറച്ച് സജീവമായ ഒന്ന്.

ഫെർമാറ്റ് നടത്തുകയും താൽക്കാലികമായി നിർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു

ഫെർമാറ്റുകൾ നടത്തുമ്പോൾ - വ്യക്തിഗത ശബ്ദങ്ങൾ, കോർഡുകൾ, വിരാമങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ദൈർഘ്യം അനിശ്ചിതമായി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്ന അടയാളങ്ങൾ - ജോലിയിൽ അവയുടെ സ്ഥാനം, അതുപോലെ തന്നെ രചനയുടെ സ്വഭാവം, വേഗത, ശൈലി എന്നിവ കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. എല്ലാ തരത്തിലുള്ള ഫെർമാറ്റയെയും രണ്ട് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിക്കാം.

1. കൂടുതൽ അവതരണവുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത ഫെർമാറ്റുകൾ നീക്കം ചെയ്തു സംഗീത മെറ്റീരിയൽ. ഈ ഫെർമറ്റകൾക്ക് അവയുടെ കാലാവധി കഴിഞ്ഞാൽ ശബ്ദം നിർത്തേണ്ടതുണ്ട്. ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഭാഗങ്ങളുടെ അതിർത്തികളിലോ ഒരു ജോലിയുടെ അവസാനത്തിലോ അവ കാണപ്പെടുന്നു.

ഉദാഹരണം 35. ജി സ്വിരിഡോവ്. "പച്ച തീരത്ത്"

2. കൂടുതൽ അവതരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട നീക്കം ചെയ്യാനാവാത്ത ഫെർമറ്റകൾ സംഗീത ചിന്തയുടെ ചലനത്തെ താൽക്കാലികമായി തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു. ഒരു സംഗീത ശകലത്തിനുള്ളിൽ മാത്രം സംഭവിക്കുന്ന ഒരു മധ്യ ഫെർമാറ്റയാണ് നീക്കംചെയ്യാനാകാത്ത ഫെർമാറ്റ. ഇതിന് സോനോറിറ്റി നീക്കം ചെയ്യേണ്ട ആവശ്യമില്ല, അതിന് ശേഷം താൽക്കാലികമായി നിർത്തുകയോ സിസൂറയോ ഇല്ല. ഒരു നോൺ-നീക്കം ചെയ്യാവുന്ന ഫെർമാറ്റ ഏതെങ്കിലും കോർഡ് അല്ലെങ്കിൽ ശബ്ദത്തെ ഊന്നിപ്പറയുകയും അതിനെ ദീർഘിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഉദാഹരണം 36. R. ഷെഡ്രിൻ. "ലല്ലബി"

കൂടാതെ: എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളിലും ഒരേസമയം ഉപയോഗിക്കാത്ത ഫെർമറ്റകളുണ്ട്. അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ബാറിലെ അവസാന ഫെർമാറ്റിലാണ് പൊതു സ്റ്റോപ്പ് നടത്തുന്നത്.

ഉദാഹരണം 37 ഇൻ അർ. എ നോവിക്കോവ. "നീയാണ് എന്റെ ഫീൽഡ്"

ഫെർമാറ്റ സൗണ്ടിംഗ് സമയത്ത് ചലനാത്മകതയിൽ മാറ്റങ്ങളൊന്നുമില്ലെങ്കിൽ, കണ്ടക്ടറുടെ കൈകളുടെ സ്ഥാനം മാറ്റമില്ലാതെ തുടരും. അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ഫെർമാറ്റയുടെ പ്രകടന സമയത്ത് ശബ്ദം കൂട്ടുകയോ കുറയ്ക്കുകയോ ചെയ്യുമ്പോൾ, ചലനാത്മകതയിലെ മാറ്റങ്ങൾക്ക് അനുസൃതമായി കണ്ടക്ടറുടെ കൈകൾ ഉയരുകയോ വീഴുകയോ ചെയ്യുന്നു.

താൽക്കാലികമായി നിർത്തുമ്പോൾ, അവതരിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ നിന്ന് ഒരാൾ മുന്നോട്ട് പോകണം. സംഗീതം ഊർജ്ജസ്വലവും ആവേശഭരിതവുമാണെങ്കിൽ, കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യം കൂടുതൽ ലാഭകരവും വിരാമങ്ങളിൽ മൃദുവും ആയിത്തീരുന്നു. മന്ദഗതിയിലുള്ള ജോലികളിൽ, ആംഗ്യങ്ങൾ, നേരെമറിച്ച്, താൽക്കാലികമായി നിർത്തുമ്പോൾ കൂടുതൽ നിഷ്ക്രിയമായിരിക്കണം.

പലപ്പോഴും ഒരു മുഴുവൻ അളവോ അതിലധികമോ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന താൽക്കാലിക വിരാമങ്ങളുണ്ട്. ഈ സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ശൂന്യമായ സൈക്കിളുകൾ "മാറ്റിവയ്ക്കുന്ന" രീതി അവലംബിക്കുന്നത് പതിവാണ്. ഓരോ ബാറിന്റെയും ആദ്യ ബീറ്റ് കർശനമായി ടെമ്പോയിൽ കാണിക്കുന്നതിൽ ഇത് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അളവിന്റെ ശേഷിക്കുന്ന ബീറ്റുകൾ ക്ലോക്ക് ചെയ്തിട്ടില്ല.

പൊതുവായ താൽക്കാലിക വിരാമം എന്ന് വിളിക്കുന്നത് സമാനമായ രീതിയിൽ കാണിക്കുന്നു [പൊതുവിരാമം - സ്‌കോറിന്റെ എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളിലും ഒരേസമയം നീണ്ട ഇടവേള. ദൈർഘ്യം - ഒരു അളവിലും കുറവല്ല] , സ്കോറിൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു ലാറ്റിൻ അക്ഷരങ്ങൾക്കൊപ്പംജി.പി.

ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് പ്രയോഗിച്ചു പുതിയ വാചകംഅല്ലെങ്കിൽ ബാക്ക്ലാഷിന്റെ ഒരു എപ്പിസോഡ് കൈയുടെ ചലനം നിർത്തി ബാറിന്റെ അടുത്ത ബീറ്റിലേക്കുള്ള ആമുഖം കാണിക്കുന്നു. ഈ രീതിയിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്ന സിസൂറ സംഗീതത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക ആശ്വാസം നൽകുന്നു. ബാക്ക്ലാഷ് ഒരു കോമ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ടിക്ക് ഉപയോഗിച്ച് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

മെട്രിക്, റിഥമിക് ഘടനകൾ നടത്തുന്നതിന്റെ സവിശേഷതകൾ

നടത്തുന്നതിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു ശരിയായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്അക്കൗണ്ട് ഷെയർ. ഇത് പ്രധാനമായും ഏത് കണ്ടക്ടർ സ്കീമുകളേയും ഒരു നിശ്ചിത ജോലിക്കായി കണ്ടക്ടർ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന ഇൻട്രാലോബാർ പൾസേഷനേയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ബീറ്റിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പ്രധാനമായും കഷണത്തിന്റെ ടെമ്പോയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ചെറിയ റിഥമിക് ദൈർഘ്യമുള്ള സ്ലോ ടെമ്പോകളിൽ, കൗണ്ടിംഗ് ഷെയർ സാധാരണയായി മെട്രിക് ഒന്നിനേക്കാൾ കുറവാണ്, വേഗതയേറിയവയിൽ ഇത് അതിലും കൂടുതലാണ്. ഇടത്തരം ടെമ്പോകളിൽ, എണ്ണാവുന്നതും മെട്രിക് ബീറ്റുകളും സാധാരണയായി ഒത്തുചേരുന്നു.

എല്ലാ സാഹചര്യങ്ങളിലും, ഒരു കൗണ്ടിംഗ് ബീറ്റ് തിരഞ്ഞെടുക്കുമ്പോൾ, കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യത്തിന്റെ ഫലപ്രദമായ ദൈർഘ്യം കണ്ടെത്തണം. അതിനാൽ, കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യങ്ങൾ വളരെ മന്ദഗതിയിലാണെങ്കിൽ, മെട്രിക് ഷെയറുകൾ വിഭജിച്ച് ഒരു പുതിയ കൗണ്ടിംഗ് ഷെയർ സ്ഥാപിക്കണം (ഉദാഹരണത്തിന്, "നാല് കൊണ്ട്" നടത്താനുള്ള വലുപ്പം 2/4). കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യങ്ങൾ വളരെ വേഗത്തിലാണെങ്കിൽ, മെട്രിക് ബീറ്റുകളും പെരുമാറ്റവും സംയോജിപ്പിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, ടൈം സിഗ്നേച്ചർ 4/4 "ബൈ ടു". സൃഷ്ടിയുടെ ടെമ്പോയും അളവിന്റെ മെട്രിക് ഘടനയും രചയിതാവിന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾക്കനുസൃതമായി നിലനിൽക്കണം.

ചില സൃഷ്ടികളിൽ, കണ്ടക്ടറുടെ സ്കീമിന്റെ ഡ്രോയിംഗ് അസമമായ അളവ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന മെട്രോ-റിഥമിക് ഘടനയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, കൗണ്ടിംഗ് ഷെയറുകൾ അസമമായി മാറുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, ഗ്രൂപ്പിംഗ് 3 + 3 + 2 ഉള്ള 8/8 വലുപ്പം ത്രീ-ബീറ്റ് സ്കീം അനുസരിച്ച് നടത്തുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ 5/4 വേഗത്തിലുള്ള വേഗതയിൽ കാണിക്കുന്നു "രണ്ട്" സ്കീം). അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിലെല്ലാം, ശരിയായ സംഗീതവും വാക്കാലുള്ള ഉച്ചാരണവും സ്ഥാപിച്ച് ബീറ്റുകളുടെ ഗ്രൂപ്പിംഗ് വ്യക്തമാക്കണം.

ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, മെട്രിക്കൽ ആക്സന്റുകൾ താളാത്മകമായവയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ത്രീ-ബീറ്റ് മീറ്ററിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ, രണ്ട്-ബീറ്റ് സംഭവിക്കാം, ഇത് ഇന്റർ-മെഷർ സിൻകോപ്പേഷനുകളാലോ മറ്റ് ചില കാരണങ്ങളാലോ സംഭവിക്കാം. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, കണ്ടക്ടറുടെ സ്കീമിന്റെ ഡ്രോയിംഗ് മാറ്റാൻ ശുപാർശ ചെയ്തിട്ടില്ല.

പല ആധുനിക കോറൽ കോമ്പോസിഷനുകളുടെയും സവിശേഷതയായ സങ്കീർണ്ണമായ മീറ്റർ-റിഥമിക് പാറ്റേണുകൾ ചിലപ്പോൾ കണക്കാക്കാവുന്ന ഷെയറിന്റെ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന വിഭജനം കാണിക്കുന്നു. കൗണ്ടിംഗ് ഷെയറിന്റെ സാധാരണ ഡിവിഷനിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ചില ആംഗ്യങ്ങളുടെ എണ്ണം വർദ്ധിപ്പിക്കാതെ, ചില തിരിച്ചറിയാൻ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഡിവിഷൻ അനുവദിക്കുന്നു സങ്കീർണ്ണമായ ഡ്രോയിംഗുകൾഒരു മെട്രിക് ഫ്രാക്ഷനിനുള്ളിൽ. ഇത് നേടുന്നതിന്, അത്തരമൊരു ഇൻട്രാലോബാർ പൾസേഷൻ കണ്ടെത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, അതിന്റെ സഹായത്തോടെ ബീറ്റുകളുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള ശബ്ദ സമയവും അളവിന്റെ ഓരോ റിഥമിക് ഘടകത്തിന്റെയും ശബ്ദ സമയവും വെവ്വേറെ അളക്കാൻ കഴിയും.

കണ്ടക്ടർ അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന ജോലികളുടെ വൈവിധ്യം: കോമ്പോസിഷന്റെ വ്യാഖ്യാനം, സമന്വയത്തിന്റെ സംയോജനം ഉറപ്പാക്കൽ, നിരന്തരമായ ആത്മനിയന്ത്രണവും ശബ്ദ പ്രക്രിയയിൽ നിയന്ത്രണവും - പ്രത്യേക പഠനവും പരിശീലനവും ആവശ്യമായ നിരവധി പ്രശ്നങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പ്രകടനക്കാരുമായും ശ്രോതാക്കളുമായും കണ്ടക്ടർ "സംസാരിക്കുന്ന" ഒരു പ്രത്യേക ഭാഷയുടെ കൈവശം പൂർണ്ണതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരണം. നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, ഈ ഭാഷ ആംഗ്യങ്ങളുടെയും മുഖഭാവങ്ങളുടെയും ഭാഷയാണ്. ഏതൊരു ഭാഷയെയും പോലെ, ഇത് ചില ഉള്ളടക്കങ്ങൾ അറിയിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. ചില സംഗീതത്തോടുള്ള ആംഗ്യങ്ങളുടെ കലാപരമായ കത്തിടപാടുകൾ, ആംഗ്യങ്ങളുടെ ഘടന, ശാരീരികവും നാഡീ പിരിമുറുക്കവും ഇല്ലായ്മ എന്നിവ ഉൾപ്പെടെയുള്ള പരിശീലനം ലഭിച്ച സാങ്കേതിക ഉപകരണത്തിലെ ഒഴുക്ക്, മറ്റ് തരത്തിലുള്ള പ്രകടനങ്ങളേക്കാൾ പ്രകടന കലയിൽ കൂടുതൽ പ്രധാനമാണ്, കാരണം നടത്തൽ പ്ലാസ്റ്റിക് ആംഗ്യങ്ങളുടെ കൈവശം മാത്രമല്ല, കൃത്യമായി അവതാരകരെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന ഭാഷ.

അധ്യാപനത്തിന്റെ രീതിശാസ്ത്രത്തിലും പരിശീലനത്തിലും നിലനിൽക്കുന്ന സ്റ്റേജിംഗ് എന്ന പദം ഒരു സോപാധികമായ ആശയമാണ്, കാരണം നടത്തലിന്റെ അടിസ്ഥാനം ഒരു സ്റ്റാറ്റിക് സ്ഥാനമോ ഭാവമോ അല്ല, മറിച്ച് ചലനമാണ്. നടത്തുന്നതിൽ സ്റ്റേജിംഗ് മോട്ടോർ ടെക്നിക്കുകളുടെയും അവയുടെ സാധാരണ തരങ്ങളുടെയും ഒരു സമുച്ചയമാണ്; സാങ്കേതിക വിദ്യയുടെ എല്ലാ രീതികളുടെയും അടിസ്ഥാനമായ സാധാരണ കൈ ചലനങ്ങൾ. ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ സ്ഥാനം ചലനത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക കേസ് മാത്രമാണ്, സംഗീത-സെമാന്റിക് സാഹചര്യം (ജോലിയുടെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ, ഗ്രൂപ്പ്, കണ്ടക്ടർ മുതലായവ കണക്കിലെടുക്കുന്നു). ശരിയായ സ്റ്റേജിംഗ് പഠിപ്പിക്കുക എന്നതിനർത്ഥം ആന്തരിക (പേശി) സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ചാലക ചലനങ്ങളുടെ കാര്യക്ഷമത, യുക്തിസഹത, സ്വാഭാവികത എന്നിവ ക്രമേണ, സ്ഥിരതയോടെ, വ്യവസ്ഥാപിതമായി പഠിപ്പിക്കുക, പ്രകടനത്തിന്റെ നിർദ്ദിഷ്ട വ്യവസ്ഥകളിൽ പൊതുതത്ത്വങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്. കണ്ടക്ടർ ഗായകസംഘത്തെ നിയന്ത്രിക്കുന്ന ഉപകരണം അവന്റെ കൈകളാണ്. എന്നിരുന്നാലും, മുഖഭാവങ്ങൾ, ശരീരത്തിന്റെ സ്ഥാനം, തല, കാലുകൾ എന്നിവയും പ്രധാനമാണ്. കണ്ടക്ടറുടെ ഉപകരണം നിർമ്മിക്കുന്ന ഇനിപ്പറയുന്ന പരസ്പരബന്ധിത ഘടകങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്നത് പതിവാണ്:

1. കൈകൾ, മുഖം, കണ്ടക്ടറുടെ ശരീരം, ഗായകസംഘവുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നത് നേരിട്ട് ബാധിക്കുന്നു.
2. കേൾവി, സ്പർശനം, കാഴ്ച, പേശി സംവേദനങ്ങൾ എന്നിവയാണ് പ്രധാന ബാഹ്യ ഇന്ദ്രിയങ്ങൾ.
3. ചലനങ്ങളെ നിയന്ത്രിക്കുന്നതും അവയുടെ ഏകോപനത്തിന് ഉത്തരവാദികളുമായ കേന്ദ്ര നാഡീവ്യൂഹത്തിന്റെ മേഖലകൾ.

അതിനാൽ, ഒരു അധ്യാപകൻ ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ ഉപകരണം സ്ഥാപിക്കുന്നതിൽ ഏർപ്പെടുമ്പോൾ, അവൻ വിദ്യാർത്ഥിയെ "സജ്ജീകരിക്കുന്നത്" ആയുധങ്ങൾ, കാലുകൾ, ശരീരം എന്നിവയല്ല, മറിച്ച് കണ്ടക്ടർ-സാങ്കേതിക ചിന്ത, അവരുടെ ചലനങ്ങൾ വേഗത്തിലും കൃത്യമായും കൈകാര്യം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് പഠിപ്പിക്കുന്നു.

ഉപകരണം "സജ്ജീകരിക്കുക" എന്നതിനർത്ഥം വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശബ്ദം സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഇച്ഛയ്ക്കും അവന്റെ സൈക്കോഫിസിക്കൽ സവിശേഷതകൾക്കും അനുസൃതമായി അതിന്റെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളെയും ഘടകങ്ങളെയും ന്യായമായ ഏകോപിതവും വഴക്കമുള്ളതുമായ സിസ്റ്റത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരിക, മോട്ടോർ കഴിവുകളെ ഓഡിറ്ററി പ്രാതിനിധ്യങ്ങളുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുക; വിദ്യാർത്ഥിയെ "പ്രാരംഭ മാതൃകാപരമായ സ്ഥാനത്തേക്ക്" നയിക്കുകയല്ല, മറിച്ച് സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ നിയമങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയിലേക്കും അവയുടെ ന്യായമായ ആചരണത്തിലേക്കും നയിക്കുക.

കണ്ടക്ടർ പ്രകടനക്കാരുമായി സമ്പർക്കം സ്ഥാപിക്കുകയും പരിപാലിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു; സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവം, അതിന്റെ ആശയം, മാനസികാവസ്ഥ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ടീമിനെ അതിന്റെ കലാപരമായ ആവേശത്തോടെ ബാധിക്കുന്നു, ശബ്ദത്തെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു.

കണ്ടക്ടറുടെ ഉപകരണം സ്ഥാപിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രശ്നം, ഒന്നാമതായി, പേശികളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ പ്രശ്നമാണ്. ശാരീരിക പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ ശക്തിയെ ഏകോപിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവാണ് പേശീ സ്വാതന്ത്ര്യം, അതായത്. പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിന് അനുസൃതമായി കൈകളുടെ പേശികളെ ആയാസപ്പെടുത്താനും വിശ്രമിക്കാനും ഉള്ള കഴിവ്. മസിൽ സ്വാതന്ത്ര്യം എന്നത് സ്വാഭാവികമായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന മസിൽ ടോൺ ആണ്.

പ്രാരംഭ (അടിസ്ഥാന) നടത്തിപ്പ് കഴിവുകളായി ശരിയായ സ്റ്റേജിംഗ് കഴിവുകളുടെ രൂപീകരണം പരിശീലനത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷത്തിലാണ് നടത്തുന്നത്. ഈ സമയത്ത്, സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ അടിത്തറ സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു, മോട്ടോർ കഴിവുകളുടെ രൂപീകരണം നടക്കുന്നു, കണ്ടീഷൻ ചെയ്ത റിഫ്ലെക്സുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു. ഉൽപ്പാദനം രണ്ട് വശങ്ങളിൽ നിന്ന് കാണാൻ കഴിയും: ബാഹ്യ - ഒരു "ശുദ്ധമായ" സാങ്കേതികതയുടെ രൂപീകരണമായും, ആന്തരികമായ - കണ്ടീഷൻ ചെയ്ത റിഫ്ലെക്സുകളുടെ രൂപീകരണമായും. ഇതിന് അനുസൃതമായി, സ്റ്റേജിംഗിന്റെ രണ്ട് വ്യത്യസ്ത തത്വങ്ങളുണ്ട് - വിദ്യാർത്ഥിയുടെ വികാരങ്ങളിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാതെയും അല്ലാതെയും. ആദ്യ തത്ത്വം ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശ്രദ്ധ അവന്റെ സംവേദനങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധത്തിൽ ഉടനടി ഉറപ്പിക്കുന്നു - ഒരു പേശി വികാരത്തിന്റെ വികസനം (മസിൽ കൺട്രോളർ). ക്രമീകരണത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ തത്വം മോട്ടോർ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ബാഹ്യ "ഡിസൈൻ" ലേക്ക് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശ്രദ്ധയെ നയിക്കുന്നു. സ്റ്റേജിംഗിന്റെ ആദ്യ തത്വം പേശീ വികാരത്തിന്റെ വികാസത്തിലൂടെയുള്ള സംവേദനങ്ങളുടെ വിശകലനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. കണ്ടക്ടറുടെ ക്ലാസിലെ ജോലി ഒരു പേശീ വികാരത്തിന്റെ വികാസത്തോടെ ആരംഭിക്കണം. ആദ്യത്തെ പ്രവർത്തന വൈദഗ്ദ്ധ്യം വിശ്രമം (വിശ്രമം) ആയി കണക്കാക്കണം. വിശ്രമം ഒരു നിഷ്ക്രിയമല്ല, മറിച്ച് വളരെയധികം ഇച്ഛാശക്തി ആവശ്യമുള്ള ഒരു സജീവ പ്രവർത്തനമാണ്. ഈ വൈദഗ്ദ്ധ്യം എളുപ്പത്തിൽ പ്രാവീണ്യം നേടാനാവില്ല. പേശികളെ ആയാസപ്പെടുത്താനുള്ള കഴിവിനേക്കാൾ വിശ്രമിക്കാനുള്ള കഴിവ് ഒരു വ്യക്തിക്ക് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്.

സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഒരു പേശി കൺട്രോളറിന്റെ വികസനം, ചില ചലനങ്ങൾ നടത്തുമ്പോൾ ഒരാളുടെ സംവേദനങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഇതിൽ നിന്ന്, വാസ്തവത്തിൽ, നടത്താനുള്ള സാങ്കേതികതയിൽ പ്രാവീണ്യം ആരംഭിക്കുന്നു.

നിങ്ങളുടെ വികാരങ്ങൾ ശ്രദ്ധയോടെ "ശ്രവിക്കുക" എന്നതാണ് ആദ്യ പടി: ഓരോ സ്ഥാനവും ഭാവവും സ്ഥാനവും ചലനവും പരിശോധിക്കാൻ നിങ്ങൾ പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്. പ്രചോദനങ്ങൾ എവിടെ നിന്ന് വരുന്നു? കൈകൾ, കാലുകൾ, പുറം, കഴുത്ത് എന്നിവയിൽ നിന്ന്? ശരീരത്തിന്റെ ഏത് ഭാഗമാണ് വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ഇപ്പോൾ കൂടുതൽ "അനുഭവപ്പെടുന്നത്"? അവിടെയാണ് നിങ്ങൾ ഒരു മസിൽ ക്ലാമ്പിനായി നോക്കേണ്ടത്. എന്നാൽ ക്ലാമ്പിന്റെ പ്രാദേശികവൽക്കരണത്തിന്റെ നിർണ്ണയം പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തുടക്കം മാത്രമാണ്; ഇത് ക്ലാമ്പ് ഇല്ലാതാക്കുന്നതിലൂടെ അവസാനിക്കുന്നു, അതായത്. അയച്ചുവിടല്.

കൈകൾ, മുഖം, ശരീരം, കാലുകൾ എന്നിവയാണ് കണ്ടക്ടറുടെ ഉപകരണം നിർമ്മിക്കുന്ന ഭാഗങ്ങൾ. അവയിൽ ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ പ്രത്യേക പ്രകടന സവിശേഷതകളുണ്ട് കൂടാതെ ചില ആംഗ്യ അല്ലെങ്കിൽ അനുകരണ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുന്നു, അതിലൂടെ കണ്ടക്ടർ പ്രകടനത്തെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു.

കണ്ടക്ടറുടെ ഉപകരണത്തിന്റെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളും ഒരുപോലെ പ്രധാനമാണ്, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വമായ വികസനം ആവശ്യമാണ്, അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏകോപിപ്പിക്കുന്നതിന് ചിട്ടയായ പ്രവർത്തനം നടത്തിയാൽ മാത്രമേ വിജയിക്കാനാകൂ.

കണ്ടക്ടർ മുറുകെ പിടിക്കണം, നേരെ നിൽക്കണം, കുനിയരുത്, കുനിഞ്ഞിരിക്കരുത്, സ്വതന്ത്രമായി തോളിൽ തിരിക്കണം. നടത്തുമ്പോൾ, ശരീരം താരതമ്യേന നിശ്ചലമായിരിക്കണം. അചഞ്ചലത കാഠിന്യത്തിലേക്ക് മാറുന്നില്ലെന്ന് ഉറപ്പാക്കേണ്ടതും ആവശ്യമാണ്.

കണ്ടക്ടറുടെ മുഖം എല്ലായ്പ്പോഴും ടീമിലേക്ക് തിരിയുകയും എല്ലാ പ്രകടനക്കാർക്കും വ്യക്തമായി കാണുകയും വേണം എന്ന വസ്തുതയാണ് തലയുടെ സ്ഥാനം പ്രധാനമായും നിർണ്ണയിക്കുന്നത്.

തല വളരെ മൊബൈൽ ആകാൻ അനുവദിക്കരുത്. തിരിച്ചും. തലയുടെ മുന്നോട്ട് അല്ലെങ്കിൽ ചരിവിന്റെ ചരിവ് ഒരു പരിധിവരെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ആവശ്യകതകളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു.

നടത്തുമ്പോൾ മുഖത്തിന്റെ ഭാവപ്രകടനം പ്രത്യേകമാണ് വലിയ പ്രാധാന്യം. മുഖഭാവങ്ങളും നോട്ടവും കൈയുടെ തരംഗത്തെ പൂർത്തീകരിക്കുന്നു, അതിന്റെ ആന്തരിക ഉള്ളടക്കം "പൂർത്തിയാക്കുന്നു", ഒരു ആംഗ്യ ഉപവാചകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

കണ്ടക്ടറുടെ മുഖഭാവങ്ങൾ നിർവഹിച്ച ജോലിയുടെ അർത്ഥവുമായി പൊരുത്തപ്പെടാത്ത ഒന്നും പ്രതിഫലിപ്പിക്കരുത്, മനസ്സിലാക്കുക സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ. മുഖത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക പ്രകടനശേഷി കണ്ടക്ടറുടെ പ്രചോദനം, സംഗീതത്തോടുള്ള അഭിനിവേശം, ഉള്ളടക്കത്തിലേക്കുള്ള നുഴഞ്ഞുകയറ്റത്തിന്റെ ആഴം എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഒരുപക്ഷേ കാഴ്ചയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രവർത്തനം പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുമായുള്ള സമ്പർക്കമാണ്, അതില്ലാതെ ഒരു കണ്ടക്ടർക്ക് താൻ നയിക്കുന്ന സംഘത്തിന്റെ ഭാഗത്ത് സൂക്ഷ്മവും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ ധാരണ നേടാൻ പ്രയാസമാണ്.

കാലുകൾ വിശാലമായി ഇടരുത്, പക്ഷേ ദൃഡമായി മാറ്റരുത്, കാരണം ഇത് പെട്ടെന്നുള്ള ചലനങ്ങളിൽ ശരീരത്തിന്റെ സ്ഥിരത നഷ്ടപ്പെടുത്തും. കാലുകൾ രണ്ടടി വീതിയിൽ അകലത്തിലുള്ള സ്ഥാനമാണ് ഏറ്റവും സ്വാഭാവികം. ഒരു കാൽ ചിലപ്പോൾ അല്പം മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു. പ്രകടന സമയത്ത് കണ്ടക്ടർ പ്രധാനമായും ഇടത് വശത്തേക്ക് തിരിയേണ്ടതുണ്ടെങ്കിൽ, വലതു കാൽ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു, വലത്തേക്ക് തിരിയുമ്പോൾ - ഇടത്തേക്ക്. കാലുകളുടെ സ്ഥാനത്ത് മാറ്റങ്ങൾ അദൃശ്യമാണ്.

സാധാരണ കണ്ടക്ടർ ചലനങ്ങളുടെ വികസനത്തിൽ വലിയ പ്രാധാന്യം കൈകളുടെ സ്ഥാനമാണ്. പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യവും സ്വാഭാവികതയും സ്വഭാവവും പ്രധാനമായും ഇതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, കണ്ടക്ടർ തന്റെ തോളുകൾ ഉയർത്തി കൈമുട്ടുകൾ മുകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞ് കൈത്തണ്ട താഴ്ത്തി കൈകൾ പിടിക്കുന്നത് അസ്വീകാര്യമാണ്; കൈമുട്ടുകൾ ശരീരത്തിൽ അമർത്തുമ്പോൾ അത് ദോഷകരമാണ്. ഈ വ്യവസ്ഥകൾ സഞ്ചാര സ്വാതന്ത്ര്യം നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നു, ആംഗ്യത്തിന്റെ പ്രകടനത്തെ ദരിദ്രമാക്കുന്നു. കൈകളുടെ സ്ഥാനം മധ്യമമായിരിക്കണം, ഏത് ദിശയിലും ചലനങ്ങൾ നടത്താനുള്ള അവസരം നൽകുന്നു - മുകളിലേക്കും താഴേക്കും, നിങ്ങളിലേക്ക്, നിങ്ങളിൽ നിന്ന് അകലെ.

ഓരോ വ്യായാമവും ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, നടത്ത കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് കൈ സ്വാഭാവികവും ഉചിതവുമായ ആരംഭ സ്ഥാനം എടുക്കണം. അതുപോലെ, "സമയം" എന്ന പോയിന്റ് പരിഗണിക്കുന്നത് ഉചിതമാണ് - ആദ്യ വിഹിതം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതും അതേ സമയം എല്ലാ ക്ലോക്ക് പാറ്റേണുകൾക്കും തുല്യവുമാണ്.

ആരംഭ സ്ഥാനം ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ കണ്ടെത്താം: സ്വതന്ത്രമായി താഴ്ത്തിയ ഭുജം കൈമുട്ടിന് വലത് കോണിൽ വളച്ച് ചെറുതായി മുന്നോട്ട് നീട്ടണം, അങ്ങനെ കൈത്തണ്ട ഡയഫ്രത്തിന്റെ തലത്തിലും തറയ്ക്ക് സമാന്തരമായും ആയിരിക്കും. കൈയും തിരശ്ചീന സ്ഥാനത്ത് തുടരണം, കൈത്തണ്ടയിൽ തുടരണം, തള്ളവിരലും ചൂണ്ടുവിരലും നുറുങ്ങുകളിൽ തൊടാതിരിക്കാൻ വിരലുകൾ സ്വതന്ത്രമായി ഘടിപ്പിക്കണം, ബാക്കിയുള്ളവ വൃത്താകൃതിയിലായിരിക്കും, പക്ഷേ കൈപ്പത്തിയിൽ അമർത്തരുത്. ചില പുരോഗതിക്ക് നന്ദി, കൈ ഒരു നിശ്ചിത മധ്യ സ്ഥാനം എടുക്കും, അതിൽ കണ്ടക്ടർക്ക് അത് അവനിൽ നിന്ന് അകറ്റാനോ തന്നിലേക്ക് അടുപ്പിക്കാനോ അവസരമുണ്ട്. കൂടാതെ, ചെറുതായി മുന്നോട്ട് നീട്ടിയിരിക്കുന്ന തോളുകൾ ഒരു നീരുറവ പോലെയാകും, ഇത് ചലനങ്ങളുടെ ഇലാസ്തികതയ്ക്ക് കാരണമാകും.

നടത്തുമ്പോൾ, കണ്ടക്ടറുടെ കൈ നന്നായി ഏകോപിപ്പിച്ച ഉപകരണമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, അതിന്റെ ഭാഗങ്ങൾ പരസ്പരം ഇടപഴകുന്നു. കൈയുടെ ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു ഭാഗത്തിന്റെ ഏതെങ്കിലും ചലനം അതിന്റെ മറ്റ് ഭാഗങ്ങളുടെ പങ്കാളിത്തമില്ലാതെ നടത്താൻ കഴിയില്ല. ഏറ്റവും ഒറ്റപ്പെട്ട, കൈയുടെ ചലനത്തെ കൈത്തണ്ടയും തോളും സഹായിക്കുന്നുവെന്ന് തോന്നുന്നു. അതിനാൽ, കൈയുടെയോ കൈത്തണ്ടയുടെയോ സ്വതന്ത്ര ചലനങ്ങളെക്കുറിച്ച് നമ്മൾ സംസാരിക്കുമ്പോൾ, ഇതിനർത്ഥം ആംഗ്യത്തിലെ അവരുടെ പ്രധാന പങ്ക് എന്നാണ്. അതേ സമയം, കൈയുടെ ഓരോ ഭാഗത്തിനും അതിന്റേതായ പ്രകടന സവിശേഷതകളുണ്ട് കൂടാതെ പ്രത്യേക പ്രവർത്തനങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു.

കണ്ടക്ടറുടെ മാനുവൽ ഉപകരണത്തിന്റെ ഏറ്റവും ചലനാത്മകവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ ഭാഗം ബ്രഷ് ആണ്, അത് പ്രകടനത്തിന്റെ സ്വഭാവം സജ്ജമാക്കുന്നു. കൈയുടെ പ്രധാന, ആരംഭ സ്ഥാനം നെഞ്ചിന്റെ മധ്യഭാഗത്തെ തലത്തിലുള്ള തിരശ്ചീന സ്ഥാനമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, തുറന്ന കൈപ്പത്തി താഴേക്ക് ചൂണ്ടുന്നു. മറ്റെല്ലാ സ്ഥാനങ്ങളും (ഉദാഹരണത്തിന്, ഈന്തപ്പനയുടെ അരികിൽ, തിരശ്ചീന തലത്തിലേക്ക്, അല്ലെങ്കിൽ കണ്ടക്ടറിൽ നിന്ന് അകലെയുള്ള ദിശയിലുള്ള കൈയുടെ തുറന്ന സ്ഥാനം) സ്വകാര്യ പ്രകടന നിമിഷങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

കണ്ടക്ടറുടെ ബ്രഷ് അനുകരിക്കുന്നു വത്യസ്ത ഇനങ്ങൾസ്പർശിക്കുക: അവൾക്ക് സ്ട്രോക്ക്, അമർത്തുക, ഞെക്കുക, വെട്ടിയെടുക്കുക, അടിക്കുക, പോറൽ, മെലിഞ്ഞത് മുതലായവയ്ക്ക് കഴിയും. അതേ സമയം, ശബ്ദവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സ്പർശിക്കുന്ന പ്രാതിനിധ്യങ്ങൾ, ശബ്ദത്തിന്റെ വിവിധ ടിംബ്രെ സവിശേഷതകൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു: ചൂട്, തണുത്ത, മൃദുവായ, ഹാർഡ്, വൈഡ്, വീതികുറഞ്ഞ, നേർത്ത, വൃത്താകൃതിയിലുള്ള, പരന്ന, ആഴത്തിലുള്ള, നേർത്ത, വെൽവെറ്റ്, സിൽക്ക്, മെറ്റാലിക് ഒതുക്കമുള്ളതും അയഞ്ഞതും മറ്റും ഡി.

പ്രകടമായ ചലനങ്ങളിൽ വിരലുകൾ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. പ്രധാന സ്ഥാനത്തുള്ള വിരലുകൾ ചെറുതായി വളഞ്ഞതും വൃത്താകൃതിയിലുള്ളതുമായ അവസ്ഥയിൽ സൂക്ഷിക്കണം. ക്ലാസുകൾ നടത്തുമ്പോൾ, അധ്യാപകർ ചിലപ്പോൾ വിരലുകളുടെ ശരിയായ സ്ഥാനത്തിനായി ഒരു വ്യായാമം ഉപയോഗിക്കുന്നു ("പന്തിൽ കൈ വയ്ക്കുക, ഒരു ചെറിയ പന്തിന്റെ വൃത്താകൃതി അനുഭവിക്കുക"). വിരലുകൾ ഒരുമിച്ച് മുറുകെ പിടിക്കരുത് ("പ്ലാങ്ക്"), അവ കുറച്ച് അകലത്തിലായിരിക്കണം. ഇത് കൈക്ക് സ്വാതന്ത്ര്യവും ആവിഷ്കാരവും നൽകുന്നു. വിരൽത്തുമ്പിൽ, കണ്ടക്ടർക്ക് ശബ്ദ പിണ്ഡം അനുഭവപ്പെടുന്നു അല്ലെങ്കിൽ അവർ പറയുന്നതുപോലെ "ശബ്ദത്തെ നയിക്കുന്നു." ഗ്രാഫിക് ഡ്രോയിംഗ്മെലഡികൾ, ശൈലികൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ശാന്തമായ ചലനങ്ങളിൽ, മിക്കപ്പോഴും കൈകളുടെയും വിരലുകളുടെയും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയാണ് നൽകുന്നത്. "പാടുന്ന കൈകൾ" എന്ന ആശയം നിർവചിക്കുന്ന പ്ലാസ്റ്റിക്, പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കൈകളും വിരലുകളും ആണ്.

വിരലുകൾ സൂചിപ്പിക്കുക, ശ്രദ്ധിക്കുക, അളക്കുക, അളക്കുക, ശേഖരിക്കുക, ചിതറിക്കുക, "വികിരണം ചെയ്യുക" ശബ്ദം മുതലായവ. ചില ഉച്ചാരണ ചലനങ്ങൾ അനുകരിക്കുക. തള്ളവിരലിന്റെയും ചൂണ്ടുവിരലിന്റെയും പങ്ക് പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. അവയുടെ ഓരോ ചലനങ്ങളും സ്ഥാനങ്ങളും തിളക്കമാർന്നതും സ്വഭാവസവിശേഷതകളുള്ളതുമായ നിറങ്ങൾ, മുഴുവൻ കൈയുടെയും ചലനത്തിനോ സ്ഥാനത്തിനോ പ്രകടനാത്മകത നൽകുന്നു. തള്ളവിരൽ ബ്രഷിനെ സോണറിറ്റി ശിൽപം ചെയ്യുന്നതിനും ശബ്ദത്തിന്റെ ആകൃതി അനുഭവിക്കുന്നതിനും സഹായിക്കുന്നു.

കൈയുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം കൈത്തണ്ടയാണ്. ഇതിന് മതിയായ ചലനാത്മകതയും ആംഗ്യങ്ങളുടെ ദൃശ്യപരതയും ഉണ്ട്, അതിനാലാണ് ഇത് സമയക്രമീകരണത്തിൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, നിർബന്ധിത സമയ ചലനങ്ങൾ നടത്തുമ്പോൾ, കൈത്തണ്ടയ്ക്ക് അതേ സമയം രൂപത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക ആംഗ്യ പാറ്റേൺ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ കഴിയും, അത് നടത്തുന്നതിന്റെ പ്രകടന വശത്തെ സമ്പുഷ്ടമാക്കുകയും വ്യക്തിഗതമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ചലനാത്മകമായ, പദപ്രയോഗം, സ്ട്രോക്ക്, പ്രകടനത്തിന്റെ ശബ്ദ-വർണ്ണാഭമായ ഗുണങ്ങൾ എന്നിവ പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്ന വിപുലമായ ചലനങ്ങളാൽ കൈത്തണ്ടയുടെ സവിശേഷതയുണ്ട്. ശരിയാണ്, കൈത്തണ്ടയുടെ ചലനത്തിന്റെ പ്രകടന സവിശേഷതകൾ കൈയുടെ മറ്റ് ഭാഗങ്ങളുടെയും പ്രധാനമായും കാർപലിന്റെയും ചലനങ്ങളുമായി സംയോജിച്ച് മാത്രമേ നേടൂ.

തോളാണ് ഭുജത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം, അതിന്റെ പിന്തുണ. ഇത് "പോഷിപ്പിക്കുന്നു", ഭുജത്തിന്റെ ചലനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു, അങ്ങനെ പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ ശ്വസനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കാനും നിയന്ത്രിക്കാനും തോളിൽ സഹായിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഭുജത്തിന്റെ മറ്റ് ഭാഗങ്ങളെപ്പോലെ, തോളിനും പ്രകടമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഉണ്ട്. ആംഗ്യത്തിന്റെ വ്യാപ്തി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും അതുപോലെ കാന്റിലീനയിലെ ശബ്ദത്തിന്റെ സാച്ചുറേഷൻ, വലിയ, ശക്തമായ ചലനാത്മകത കാണിക്കുന്നതിനും തോളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. കാഠിന്യം, തോളുകളുടെ കാഠിന്യം, അതുപോലെ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന, "തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന" തോളുകൾ എന്നിവ കൈകളിലെ വൈദഗ്ധ്യവും ആംഗ്യ വേഗതയും നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നുവെന്ന് പൊതുവെ അംഗീകരിക്കപ്പെടുന്നു.

കൈയുടെ വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളും പ്രകടന സവിശേഷതകളും മാറ്റമില്ലാതെ തുടരില്ല. ചലന വിദ്യകൾ പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്, കൂടാതെ കണ്ടക്ടറുടെ കലാപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെയും വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളെയും ആശ്രയിച്ച് മാറ്റാനുള്ള കഴിവുണ്ട്.

കൈയുടെ ഭാഗങ്ങൾ (കൈ, കൈത്തണ്ട, തോളിൽ) കച്ചേരിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. നടത്തൽ സാങ്കേതികതയിൽ, ഏറ്റവും സാധാരണമായ ചലനങ്ങൾ മുഴുവൻ കൈകൊണ്ടുമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ചിലപ്പോൾ, സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, തോളിന്റെ ആപേക്ഷിക അചഞ്ചലതയോടെ, പ്രധാനമായും കൈ അല്ലെങ്കിൽ കൈത്തണ്ട ചലനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്താം. ഭുജത്തിന്റെ ഘടന താരതമ്യേന നിശ്ചലമായ കൈത്തണ്ടയും തോളും ഉപയോഗിച്ച് കൈയുടെ ചലനവും താരതമ്യേന നിശ്ചലമായ തോളിൽ കൈത്തണ്ടയുടെ ചലനവും അനുവദിക്കുന്നു. എല്ലാ സാഹചര്യങ്ങളിലും, ബ്രഷ്, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഗൈഡായി തുടരുന്നു പ്രധാന ഭാഗംകൈകൾ