മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കിയുടെ വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് ഒരു കച്ചേരിക്കുള്ള ടിക്കറ്റുകൾ. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ വാർഷിക സായാഹ്നം മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കി സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റായ മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കിയുടെ വാർഷിക സായാഹ്നം

മിഖായേൽ ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിയുടെ വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ചുള്ള കച്ചേരിയുടെ ടിക്കറ്റുകൾ സി.

മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കിയുടെ 75-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് നടന്ന സായാഹ്നം ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ശോഭയുള്ള വ്യക്തിത്വത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന വളരെ സമ്പന്നമായ ഒരു സാംസ്കാരിക പരിപാടി കാണാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കും. അദ്ദേഹം ഏറ്റവും കൂടുതൽ ബാലെയിൽ സ്വയം സമർപ്പിച്ചു വ്യത്യസ്ത വേഷങ്ങൾഒരു കലാകാരനിൽ നിന്ന്, പിന്നീട് ഒരു നൃത്തസംവിധായകനായി നർത്തകരുമായി സജീവമായി പ്രവർത്തിക്കാനും സ്വന്തം നിർമ്മാണങ്ങൾ അരങ്ങേറാനും തുടങ്ങി.

അവയിൽ "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്", "പോർഗി ആൻഡ് ദി ബെസ്" എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും ഉൾപ്പെടുന്നു. പിന്നിൽ നീണ്ട ജോലിബാലെ വ്യവസായത്തിൽ, ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കി മികച്ച അംഗീകാരം നേടുകയും നാടക കലയെ സ്വാധീനിക്കുന്നത് തുടരുകയും ചെയ്യുന്നു, "ഗോൾഡൻ മാസ്‌ക്" എന്ന വലിയ അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരത്തിലെ ജൂറി അംഗങ്ങളിൽ ഒരാളാണ്. ഈ മനുഷ്യന് ബാലെയെക്കുറിച്ച് സ്വന്തം കാഴ്ചപ്പാടുണ്ട്, അത് അവന്റെ ജോലിയിലും നിരന്തരമായ ജോലിയിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു.

ബാലെയിൽ അരനൂറ്റാണ്ടിലേറെ

ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ നേരിട്ട് ജോലി ചെയ്യുന്നതുൾപ്പെടെ അരനൂറ്റാണ്ടിലേറെ ബാലെയ്ക്കായി അദ്ദേഹം നീക്കിവച്ചു, ഈ വേദിയിലാണ് വിവിധ തലമുറകളിലെ കലാകാരന്മാർ അന്നത്തെ നായകനെ ആദരിക്കുന്നത്. കാണികളെ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു രസകരമായ കഥകൾഒപ്പം ജീവിതത്തിന്റെ ഓർമ്മകളും, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ അകമ്പടിയോടെ ബാലെ നർത്തകരുടെ പ്രകടനവും ആത്മാർത്ഥമായി ചെലവഴിച്ച ഒരു സായാഹ്നവും. ബാലെ ആസ്വാദകർ തീർച്ചയായും ഈ ഇവന്റ് കാണണം, ഇത് ഒരുതരം പിൻഗാമിയാണ്, കാരണം യുവ രംഗങ്ങളും ലോകപ്രശസ്ത ഇതിഹാസങ്ങളും വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടും, ഈ വലിയ വാർഷികം നഷ്‌ടപ്പെടുത്തരുത്.

കച്ചേരി, വാർഷികംമോസ്കോയിലെ മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കി ടിക്കറ്റ് വാങ്ങുന്നു.

നർത്തകി, നൃത്തസംവിധായകൻ, അധ്യാപകൻ -മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കികാൽ നൂറ്റാണ്ടിലേറെക്കാലം അദ്ദേഹം രാജ്യത്തെ പ്രധാന തിയേറ്ററിലെ പ്രമുഖ സോളോയിസ്റ്റായിരുന്നു, ആദ്യത്തെ മാഗ്നിറ്റ്യൂഡിന്റെ ഒരു താരമായിരുന്നു. വിമർശകർ അവനെക്കുറിച്ച് എഴുതി: "സ്‌നേഹവികാരങ്ങളുടെ അഭിനിവേശം, സ്ഥിരോത്സാഹം, ആധികാരികത, ആഴം, വേദിയിലെ വികാരങ്ങളുടെ ശക്തിയും കുലീനതയും എന്നിവ അറിയിക്കാൻ ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിക്ക് കഴിയും."

വാർഷിക സായാഹ്നത്തിൽ, മാസ്റ്ററിന് വിദ്യാർത്ഥികളിൽ നിന്നും സഹപ്രവർത്തകരിൽ നിന്നും നിരവധി അഭിനന്ദനങ്ങൾ ലഭിച്ചു മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹം തന്നെ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ഒരു സമ്മാനം നൽകി - സ്വന്തം രചനയുടെ ബാലെയിൽ അദ്ദേഹം ഒരു ഭാഗം നൃത്തം ചെയ്തു.



മിഖായേൽ ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കി സ്‌റ്റേജിന് പിന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടയുടനെ കലാകാരന്മാർ അവനെ വളയുന്നു. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള സ്കൈപ്പിന് അഭിനന്ദനങ്ങൾ, ഓർമ്മയ്ക്കായി ഒരു ഫോട്ടോ - ജീവിക്കുന്ന ഇതിഹാസത്തിനൊപ്പം. കലാകാരന്മാർ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, പ്രശസ്ത നർത്തകി, നൃത്തസംവിധായകൻ, അധ്യാപകൻ എന്നിവരുടെ സായാഹ്നത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നത് സന്തോഷവും ഉത്തരവാദിത്തവുമാണ്.

“അവൻ ജീവിതത്തെയും ആളുകളെയും സർഗ്ഗാത്മകതയെയും അശ്രദ്ധമായി സ്നേഹിക്കുന്നു എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രത്യേകത,” പ്രൈമ പറയുന്നു. - ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ ബാലെറിന മരിയാന റിഷ്കിന. -നാടകത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ സഹായിയായി പ്രവർത്തിക്കാൻ എനിക്ക് അവസരം ലഭിച്ചു. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്നതിന്റെ കോറിയോഗ്രാഫി, വികാരം, അർത്ഥം എന്നിവ മാസ്ട്രോ ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കി അറിയിക്കുന്നതിൽ കലാകാരന്മാർ എങ്ങനെ ആകൃഷ്ടരാണെന്ന് അവിടെ ഞാൻ കണ്ടു.



പിതാവിനായുള്ള വാർഷിക സായാഹ്നം സംവിധാനം ചെയ്തത് മകൻ - കൊറിയോഗ്രാഫർ കൂടിയായ ലിയോണിഡ് ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കി-ഗാർസിയയാണ്. പ്രധാന ആശയം- ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞുനോക്കാതെ വർത്തമാനത്തെയും ഭാവിയെയും കുറിച്ച് സംസാരിക്കുക.

“ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയോട് ഒരു വിരോധാഭാസം ചെയ്യാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. ഒരു ജന്മദിനത്തിന്, നിങ്ങൾക്ക് സന്തോഷകരമായ എന്തെങ്കിലും ആവശ്യമാണ്. അപ്പോഴാണ് അവർ വന്ന് നോക്കി 100 വർഷം ആയുസ്സ് ആശംസിക്കുന്നത് സൃഷ്ടിപരമായ വിജയം. ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിക്ക് 75 വയസ്സ് പ്രായമുണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സന്ധികളിൽ കൃത്രിമത്വം നടത്തിയിട്ടും, ഒരു യുദ്ധക്കുതിരയിലും സേബറിലും നമ്മെയെല്ലാം ഭരിക്കുന്നു. ഈ വിഷയത്തിൽ അദ്ദേഹത്തെ സഹായിക്കുന്നതിൽ ഞങ്ങൾക്ക് സന്തോഷമുണ്ട്.- സംവിധായകൻ ലിയോണിഡ് ലാവ്റോവ്സ്കി-ഗാർഷ്യ പറഞ്ഞു.



സായാഹ്നത്തിൽ, ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിയുടെ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ നിന്നുള്ള ശകലങ്ങൾ - "ഫാന്റസി ഓൺ എ തീം ഓഫ് കാസനോവ", "റഷ്യൻ ബാലെറിന", "നിജിൻസ്‌കി" - എന്നിവ പുതുക്കിയ അഭിനേതാക്കളിൽ, പുതിയ വസ്ത്രങ്ങളിൽ വീണ്ടും അവതരിപ്പിച്ചു.ബോൾഷോയ് പ്രീമിയർ ഇവാൻ വാസിലിയേവിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിക്കൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന്റെ ആദ്യ അനുഭവമാണിത്. നിജിൻസ്കി നൃത്തം ചെയ്യുന്നു.

“ഒന്നാമതായി, അവൻ ഒരു യഥാർത്ഥ മനുഷ്യൻ. ഒരു യഥാർത്ഥ മനുഷ്യൻ - സ്റ്റേജിലും ജീവിതത്തിലും. അവൻ വളരെ ആകുന്നു വൈകാരിക വ്യക്തി, വൈകാരിക കലാകാരൻ. അത് ജീവിതത്തിന് ഒരു അടയാളം ഇടുന്നു. ”, പ്രധാനമന്ത്രിക്ക് ഉറപ്പാണ് മിഖൈലോവ്സ്കി തിയേറ്റർഇവാൻ വാസിലീവ്.



സായാഹ്നത്തിലെ ഗൂഢാലോചനകളിലൊന്ന് ഭാവിയിലേക്കുള്ള ഒരു കാഴ്ചയാണ് - സ്റ്റെഫാൻ സ്വീഗിന്റെ ദാർശനിക നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഓപ്പറ-ബാലെ "അമോക്ക്" ന്റെ വരാനിരിക്കുന്ന നിർമ്മാണത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഭാഗം. സംവിധായകൻ - ലിയോണിഡ് ലാവ്റോവ്സ്കി-ഗാർഷ്യ, കൊറിയോഗ്രഫി - മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കി.

“ഒരുപക്ഷേ എനിക്ക് ഇത് ഒരു അധ്യാപകനായി അവതരിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞേക്കും, പക്ഷേ ഞാൻ തന്നെ സ്റ്റേജിൽ പോകില്ല. നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ളത്ര നൃത്തം ചെയ്യാം - നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയില്ല, അതാണ്, ”ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ കൊറിയോഗ്രാഫർ-ആവർത്തനം, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് മിഖായേൽ ലാവ്‌റോവ്സ്കി പങ്കിട്ടു.



സ്വയം വിരോധാഭാസം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സായാഹ്നത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കി വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ബാലെ നിജിൻസ്കിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഉദ്ധരണിയിൽ - സെർജി ഡയഗിലേവിന്റെ വേഷത്തിൽ.

സംസ്കാര വാർത്ത

ലിയോണിഡ് ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കി, ഒന്നാമതായി, "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" - അദ്ദേഹത്തെ ഉടൻ തന്നെ മികച്ചവനാക്കിയ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ്. ഉലനോവ-ജൂലിയറ്റിന്റെ പ്രതിച്ഛായ അദ്ദേഹം ലോകത്തിന് നൽകുകയും ബാലെ സംഗീതത്തിന്റെ അപവർത്തനത്തിൽ പ്രോകോഫീവ് ലോകത്തിന് വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. ലിയോണിഡ് മിഖൈലോവിച്ച് ലാവ്റോവ്സ്കിയുടെ പേര് നേതൃത്വവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ബാലെ കമ്പനികൾരണ്ട് ഏറ്റവും വലിയ തിയേറ്ററുകൾലോകം: 6 വർഷക്കാലം അദ്ദേഹം മാരിൻസ്കി ബാലെ സംവിധാനം ചെയ്തു, 20 വർഷം ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ ചീഫ് കൊറിയോഗ്രാഫറായിരുന്നു.
"ഗ്രഹത്തിന് മുന്നിൽ" ബോൾഷോയ് ബാലെ ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിക്ക് കീഴിൽ എഴുന്നേറ്റു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതാണ് ഉയർച്ചയുടെ കാലഘട്ടം " ഇരുമ്പു മറകൂടാതെ വെളിപ്പെടുത്തിയ കാര്യങ്ങൾ ലോകത്തെ ഞെട്ടിച്ചു.
ലാവ്‌റോവ്സ്കിയെക്കുറിച്ചുള്ള സിനിമ അവന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സത്തയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറാനും അവന്റെ ജോലിയെ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ അറിയാനും ഒരുപക്ഷേ ആദ്യമായി തനിക്കായി എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്താനുമുള്ള ശ്രമമാണ്.



ലിയോനിഡ് ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ "മോസ്കോ", "ലെനിൻഗ്രാഡ്" കാലഘട്ടങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ക്രോണിക്കിൾ ഫൂട്ടേജുകളും ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളും ഉപയോഗിച്ചു.

നിലവിൽ - ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ കൊറിയോഗ്രാഫർ-ആവർത്തനം, GITIS ന്റെ കൊറിയോഗ്രഫി വിഭാഗം പ്രൊഫസർ, കലാസംവിധായകൻമോസ്കോ സംസ്ഥാന അക്കാദമിനൃത്തസംവിധാനം. നാടകീയ പ്രകടനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം നിരവധി ബാലെകൾ, ബാലെ സിനിമകൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് നമ്പറുകൾ എന്നിവ അവതരിപ്പിച്ചു.

MS: മിഖായേൽ ലിയോനിഡോവിച്ച്, നിങ്ങൾ സന്തോഷമുള്ള മനുഷ്യൻ. എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് നിങ്ങള്ക്കറിയാമോ?

MS: നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വാർഷികം ഉള്ളതിനാൽ - 75 വർഷം, എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് ഞങ്ങൾ ഓർക്കാൻ പോകുന്നില്ല, മറിച്ച് നിങ്ങളുടെ പദ്ധതികളെക്കുറിച്ച് ചർച്ച ചെയ്യാനാണ്! അത്തരമൊരു വാർഷികം സജീവമായ ഒരു ജീവിത സ്ഥാനവുമായി കണ്ടുമുട്ടുന്നുവെന്ന് എല്ലാവർക്കും അഭിമാനിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ML: നിങ്ങൾക്ക് ഇത് കൂടാതെ ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല! ഇല്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ മരിച്ചു! തീർച്ചയായും, നാമെല്ലാവരും വൃദ്ധരാകുന്നു, ഇതാണ് പ്രകൃതിയുടെ നിയമം, കർത്താവിന്റെ നിയമം. തലമുറകൾ കടന്നുപോകുന്നു. "ഒരു തലമുറ കഴിഞ്ഞു" എന്നതിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്? ആദർശങ്ങളും അഭിരുചികളും ധാർമ്മികതയും ഇല്ലാതായി. ഇതിനർത്ഥം നമ്മൾ മികച്ചവരാണെന്നല്ല, അതിനർത്ഥം ഞങ്ങൾ വ്യത്യസ്തരാണ്, കാരണം ഒരുപാട് സമയം കടന്നുപോയി. നോക്കൂ (ഞാൻ തത്ത്വചിന്തയാണ്, പക്ഷേ ഞാൻ വിശദീകരിക്കും), ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ആപ്പിൾ മരം: സ്പ്രിംഗ്, വേനൽ, ശരത്കാലം, ശീതകാലം - ശീതകാലം എല്ലാം അടയ്ക്കുന്നു, എല്ലാം മരിക്കുന്നു, ആപ്പിൾ നൽകുന്ന ആപ്പിൾ മരവും ജീവിക്കുകയും മരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അടുത്ത വസന്തകാലം - വീണ്ടും, എന്നാൽ ആപ്പിൾ കൂടുതൽ കയ്പേറിയതും മധുരമുള്ളതും മെച്ചപ്പെട്ടതോ മോശമായതോ ആകാം - നമ്മുടെ കുട്ടികളെപ്പോലെ; അത് അതേ ആപ്പിൾ മരമാണ്. നമ്മുടെ ജീനുകൾ നമ്മുടെ കുട്ടികളാണ്, അല്പം വ്യത്യസ്തരായ ആളുകൾ.

MS: ഞങ്ങളുടെ മീറ്റിംഗിന്റെ കാരണം നിങ്ങൾ നേപ്പിൾസിൽ "" നിർമ്മിച്ചതാണ്. എന്നാൽ വേനൽക്കാലത്ത് കണ്ടുമുട്ടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, ഇപ്പോൾ നിർമ്മാണത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ മാത്രമല്ല, നിങ്ങളുടെ വാർഷികത്തിൽ നിങ്ങളെ വ്യക്തിപരമായി അഭിനന്ദിക്കാനും എനിക്ക് അവസരം ലഭിച്ചതിൽ ഞാൻ വളരെ സന്തോഷവാനാണ്.

ML: നന്ദി.

MS: എന്തായാലും, നമുക്ക് ഈ നിർമ്മാണത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാം. ഇറ്റാലിയൻ ട്രേഡ് യൂണിയനുകളുടെ നിരീക്ഷണത്തിൽ അത് എങ്ങനെ കടന്നുപോയി?

ML: നാടകം നന്നായി പോയി. ഇറ്റലിയിലെ വളരെ അരോചകവും കഠിനവും എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ വളരെ തെറ്റായതുമായ വർക്കിംഗ് യൂണിയൻ. അതെ, അവൻ ആളുകളെ സംരക്ഷിക്കുന്നു, പക്ഷേ അത് അസാധ്യമാണ്: എനിക്ക് ആവശ്യമുള്ള നടനെ എനിക്ക് ആവശ്യമുള്ളപ്പോൾ എടുക്കാൻ കഴിയില്ല - ഞാൻ മുൻകൂട്ടി മുന്നറിയിപ്പ് നൽകണം. ഇന്ന് എനിക്ക് ആരെയാണ് ആവശ്യമെന്ന് ഒരാഴ്ചയ്ക്കുള്ളിൽ എനിക്ക് എങ്ങനെ അറിയാനാകും, ഇതെല്ലാം റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, ആരെങ്കിലും ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ രംഗം എങ്ങനെ മാറ്റുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അവർ പറയുന്നു: "ഇല്ല, ഇപ്പോൾ എടുക്കുക." അല്ലെങ്കിൽ ഇതാ മറ്റൊരു ഉദാഹരണം: എന്റെ അസിസ്റ്റന്റ് സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കൊപ്പം ഒരു രംഗം റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യുന്നു, അത് അവർ നന്നായി ചെയ്യുന്നു. അതേ സോളോയിസ്റ്റുകളുമായി മറ്റൊരു ഘട്ടത്തിലേക്ക് പോകാൻ ട്യൂട്ടർ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഇത് യൂണിയൻ നിരോധിച്ചിരിക്കുന്നു! ഇതിനകം വ്യക്തമായത് നിങ്ങൾ നിരവധി തവണ ആവർത്തിക്കണം, സങ്കീർണ്ണമായ കാര്യങ്ങൾക്ക് കുറച്ച് സമയമുണ്ട്. അത്രയും മണ്ടത്തരമാണ്. ഒരുപക്ഷേ അവർ അവരുടേതായ രീതിയിൽ ശരിയായിരിക്കാം. പക്ഷെ അതെനിക്ക് യോജിച്ചതല്ല. ഞാൻ ജോലി ചെയ്യുന്നത് പതിവാണ്, റഷ്യയിലെ പതിവ് പോലെ, ഞാൻ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിച്ചുവെന്ന് പറയാം. എനിക്ക് ആവശ്യമുള്ളത് ഞാൻ എടുക്കുന്നു, എനിക്ക് ആവശ്യമുള്ളപ്പോൾ ഞാൻ ഈ ഭാഗത്ത് കാണുന്നയാളെ പ്രധാനമന്ത്രിയോ കോർപ്സ് ഡി ബാലെ നർത്തകിയോ ആകട്ടെ. സംവിധായകന്റെ പദ്ധതികളിൽ ഇല്ലാത്തത് നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യപ്പെടാൻ കഴിയില്ല. അല്ലെങ്കിൽ ഇതാ മറ്റൊന്ന്: ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പ്രവൃത്തി ദിവസം 22:00-ന് അവസാനിക്കുന്നു - അത്രമാത്രം. പ്രകടനം അവസാനിച്ചിട്ടില്ലെന്നും സംഗീതം ഇനിയും പ്ലേ ചെയ്യാനുണ്ടെന്നും അവർക്ക് താൽപ്പര്യമില്ല. ശരി, അലക്സി ബൊഗോറാഡിന് സമ്മതിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, അവർ ഈ പ്രശ്നം പരിഹരിച്ചു, അല്ലാത്തപക്ഷം എന്തുചെയ്യണമെന്ന് അവർക്കറിയില്ല. സർഗ്ഗാത്മകതയെ വളരെയധികം ബാധിക്കുന്ന അത്തരം വിലക്കുകൾ ഉണ്ട്. ഇറ്റലിക്കാരെ കുറിച്ച് എനിക്ക് മോശമായി ഒന്നും പറയാൻ കഴിയില്ലെങ്കിലും. കലാകാരന്മാർ മികച്ച ജോലി ചെയ്തു.

MS: നിങ്ങൾ നേപ്പിൾസിൽ ലിയോണിഡ് ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിയുടെ ഒരു നിർമ്മാണം നടത്തിയോ?

ML: ഞാൻ ലാവ്റോവ്സ്കി ചെയ്തു. എന്നാൽ എന്താണ് കാര്യമെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു: ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിനും മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിനും മാത്രമേ അത് വലിച്ചെറിയാനും ഒന്നിൽ ഒന്നായി അരങ്ങേറാനും കഴിയൂ. ട്രൂപ്പുകൾ ചെറുതാണ് - അവിടെ അഭിനേതാക്കൾ പൊതുവെ അവരുടെ വൈകാരിക സമ്പന്നതയുടെ കാര്യത്തിൽ വ്യത്യസ്തരാണ്. എന്നാൽ ഇറ്റലിക്കാർ അത് ചെയ്തു. പടിഞ്ഞാറ്, എല്ലാത്തിനുമുപരി, എല്ലാവരും അൽപ്പം വരണ്ടതാണ്: പിൻഭാഗം ശരിയായി സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, സാങ്കേതികത അതിശയകരമാണ്, എന്നാൽ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, ആത്മീയത, വികാരങ്ങളുടെ ആ സത്യം, അവർ സ്റ്റേജിൽ ചെയ്യുന്നതിന്റെ അർത്ഥം എന്നിവ പലപ്പോഴും ഇല്ല. ബാലെകളിൽ "ആധുനിക" - അത്ഭുതകരമായ, ക്ലാസിക്കുകളിൽ - ഞാൻ കണ്ടിട്ടില്ല. ശരി, ഞാൻ നതാലിയ മകരോവയെ മാത്രമാണ് കണ്ടത്.

MS: നിങ്ങൾക്ക് ഒരുപാട് മുറിക്കേണ്ടി വന്നോ?

ML: തീർച്ചയായും! ഞങ്ങൾ അവിടെ ഏകദേശം രണ്ട് പ്രവൃത്തികൾ ചെയ്തു. പലതും നീക്കം ചെയ്യേണ്ടി വന്നെങ്കിലും പ്രധാന കഷണങ്ങൾ അവശേഷിച്ചു. പക്ഷേ, ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രതിഭകളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, 1940 മുതൽ 70 വർഷത്തിലേറെയായി - ഞാൻ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം പ്രവർത്തിച്ചപ്പോൾ ലാവ്റോവ്സ്കി തന്നെ മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തി. തീർച്ചയായും, പുതിയ സമയത്തിനനുസരിച്ച് ചില കാര്യങ്ങൾ മാറ്റേണ്ടതുണ്ട്, പക്ഷേ പ്രകടനത്തിന്റെ ശൈലിയും നൃത്തസംവിധായകൻ ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിച്ചതിന്റെ അർത്ഥവും നമുക്ക് നഷ്ടപ്പെടുത്തരുത്. ഈ കാര്യം- . സാങ്കേതികത തീർച്ചയായും മാറാം: സമയം മുന്നോട്ട് നീങ്ങുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് അങ്ങനെ നിൽക്കാൻ കഴിയില്ല. പ്രകടനത്തിന് ഒരു പരിഹാരമുണ്ടെങ്കിൽ ഒരു വ്യക്തി അത് ലംഘിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ (ഇതിനായി നിങ്ങൾക്ക് അഭിരുചി ഉണ്ടായിരിക്കണം), അപ്പോൾ നിങ്ങൾക്കത് ചെയ്യാൻ കഴിയും.

മിസ്: രസകരമായ വിഷയംനിങ്ങൾ ബാധിച്ചു. ബാലെകളുടെ പുനർനിർമ്മാണത്തെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് എന്തു തോന്നുന്നു?

ML: എന്താണ് കാര്യമെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാം: പുനഃസ്ഥാപിക്കൽ ഒരുപക്ഷേ ആവശ്യമാണ്, പക്ഷേ ഒരാൾക്ക് അഭിരുചി ഉണ്ടായിരിക്കണം - ഇതാണ് പ്രതിഭയുടെ അറ്റം. ബാലെകൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് അവ അനുഭവപ്പെടുകയും അത് ചെയ്യാൻ കഴിയുകയും വേണം. "" നിർമ്മിച്ച ലിയോനിഡ് ലാവ്റോവ്സ്കി ഇത് ചെയ്തു. അദ്ദേഹം പുനഃസ്ഥാപിച്ച പ്രകടനം ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച നിർമ്മാണമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. അല്ലെങ്കിൽ "" - നന്നായി ചെയ്തു, എനിക്ക് ഒന്നും പറയാൻ കഴിയില്ല, വളരെ നല്ലത്, അതിശയകരമാണ്. അവന് ധാരണയുണ്ട്. അവർ അതേ ഉപേക്ഷിക്കുമ്പോൾ, ക്ലാസിക് പരിഹാരം, എന്നാൽ ചില കാരണങ്ങളാൽ ഹംസങ്ങളുടെ എണ്ണം മാറ്റുന്നു, ഇത് തെറ്റാണ്. ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ എട്ട് കോളങ്ങൾക്ക് പകരം ഒരു ആർട്ട് നോവൗ ഉണ്ടാക്കുന്നത് പോലെയാണിത്. ഇത് മണ്ടത്തരമാണ്, അതിനർത്ഥം രുചി പോരാ എന്നാണ്. പണിയുക പുതിയ തിയേറ്റർ- ദയവായി, ആരും നിങ്ങളെ ശല്യപ്പെടുത്തരുത്. രുചിയും ഒരു കഴിവാണ്. ഇവിടെ ഗ്രിഗോറോവിച്ചിന് അത് എങ്ങനെ ചെയ്യണമെന്ന് അറിയാം. അവൻ "സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി" പുനഃസ്ഥാപിച്ചു, ഞങ്ങൾ അതിനെ "വൈറ്റ് സ്ലീപ്പിംഗ്" എന്ന് വിളിച്ചു - അവൾ കടന്നു പോയില്ല. പിന്നീട്, അവൻ എല്ലാം വീണ്ടും ചെയ്തു, സൈമൺ വിർസലാഡ്‌സെയ്‌ക്കൊപ്പം അവർക്ക് മികച്ച പ്രകടനം ലഭിച്ചു.

നമ്മൾ പഴയ ബാലെയെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നതെങ്കിൽ, അവർക്ക് അവരുടേതായ നിയമങ്ങളുണ്ട് - അവർ അൽപ്പം നിഷ്കളങ്കരായേക്കാം, സ്റ്റേജിൽ യഥാർത്ഥ യുക്തിസഹമായ ചിന്തയില്ലാത്തവരായിരിക്കാം, പക്ഷേ അവർ നിങ്ങളെ നിഷ്കളങ്കതയോടെ കീഴടക്കുന്നു (കുട്ടികൾ എന്തെങ്കിലും പറയുമ്പോൾ). കുട്ടി ശാന്തമായ ശബ്ദത്തിലാണ് സംസാരിച്ചതെങ്കിൽ, അത് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും. അതിനാൽ, അത് കണക്കിലെടുക്കണം നൂറു വർഷം മുമ്പ്ക്ലാസിക്കൽ, റൊമാന്റിക് ബാലെയുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളാണ്, അവ നിർമ്മിക്കുക ദാർശനിക പ്രവൃത്തികൾ, കാന്റിന്റെ കൃതികൾ പോലുള്ളവ അർത്ഥശൂന്യമാണ്. ഇതിനായി മറ്റ് പ്രകടനങ്ങളുണ്ട്. നൂറ് വർഷമോ അതിൽ കൂടുതലോ പഴക്കമുള്ള ഒരു ബാലെ പുനഃസ്ഥാപിക്കേണ്ടതുണ്ട്, എന്തെങ്കിലും നീക്കം ചെയ്യണം, എന്തെങ്കിലും കൂട്ടിച്ചേർക്കണം, എന്നാൽ ആ പ്രകടനത്തിന്റെ ആത്മാവ് സംരക്ഷിക്കപ്പെടണം. കൂടാതെ, തീർച്ചയായും, നന്നായി നൃത്തം ചെയ്യാൻ കഴിയും. അമിതമായി ലളിതവൽക്കരിക്കുന്ന ഒരു മോശം പ്രവണത അഭിനേതാക്കളിൽ ഉണ്ട്. അതേ "Giselle": നമുക്ക് പറയാം, ആൽബർട്ടിന്റെ വേരിയേഷനിൽ എന്തിനാണ് ഒരു ഇരട്ട കാബ്രിയോൾ ഉണ്ടാക്കുന്നത്, നിങ്ങൾ മുമ്പ് പറഞ്ഞാൽ, നിങ്ങൾ സെറ്റ് ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ഒന്ന് മാത്രം ചെയ്തു. ഇത്, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, തെറ്റാണ്. സാങ്കേതികവിദ്യ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. തുടർന്ന്, ഈസോപ്പിന്റെ "കുറുക്കനും മുന്തിരിയും" എന്ന കെട്ടുകഥയിലെന്നപോലെ, അത് മാറുന്നു: അവൾക്ക് മുന്തിരി പറിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അവൻ പാകമായിട്ടില്ലെന്ന് പറഞ്ഞു. കലാകാരന്മാരുടെ കാര്യവും അങ്ങനെയാണ്: ഒരാൾക്ക് ഇരട്ട കാബ്രിയോൾ നന്നായി നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയണം. അതെ, അത് സിംഗിൾ ആകുന്നതിന് മുമ്പ്, നാളെ ആരെങ്കിലും ട്രിപ്പിൾ ഉണ്ടാക്കും - ഇത് ഒരു പ്ലസ് മാത്രമായിരിക്കും.

ഇതാ ഒരു ഉദാഹരണം: സിനിമയിലെ ഇറ്റാലിയൻ നിയോറിയലിസത്തെ ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു - ഗ്യൂസെപ്പെ ഡി സാന്റിസ്, റോബർട്ടോ റോസെല്ലിനി, ഫെഡറിക്കോ ഫെല്ലിനി, തീർച്ചയായും, വിറ്റോറിയോ ഡി സിക്ക; 1950-കളിൽ നമ്മൾ കണ്ടത് ഇതാണ് - മിടുക്കൻ! പക്ഷേ, തീർച്ചയായും, ഇപ്പോൾ സിനിമകളുടെ വേഗത വ്യത്യസ്തമാണ്, ആ സിനിമകൾ കാണുന്നത് ഇതിനകം തന്നെ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. എന്നാൽ ഇത് ഒരു കൂട്ടം ഫ്രെയിമുകളാണെന്ന് നിങ്ങൾ ഒരിക്കലും പറയില്ല: ഇത് പൂർത്തിയാക്കിയ ഉയർന്ന കലാപരമായ സൃഷ്ടിയാണ്, സമയം കടന്നുപോയി, ഇപ്പോൾ താളം വ്യത്യസ്തമാണ്. നമ്മുടെ കലയിലും അങ്ങനെ തന്നെ. ബാലെയിൽ നമുക്ക് എന്തെങ്കിലും മാറ്റാൻ കഴിയും, ഇത് ഒരു പ്ലസ് ആണ് - നടന്റെ ഊർജ്ജത്തിന്റെ നൈമിഷിക സ്വാധീനത്തിന്റെ ഒരു പ്ലസ് ഓഡിറ്റോറിയംഒരു അഭിരുചി ഉണ്ടെങ്കിൽ, പ്രകടനത്തെ "ശുദ്ധീകരിക്കാൻ", സമകാലികർക്ക് അത് കാണാൻ കഴിയും, പക്ഷേ സംവിധായകൻ നിർദ്ദേശിച്ച ചൈതന്യം നഷ്‌ടപ്പെടുത്തരുത് - പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, കഥാപാത്രങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം, മികച്ച രീതിയിൽ അവതരിപ്പിച്ച വ്യതിയാനങ്ങൾ. . തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും മികച്ചതും മികച്ചതുമായ നൃത്തം ചെയ്യണം (സാങ്കേതികമായി, ഞാൻ ഉദ്ദേശിച്ചത്).

MS: നമ്മുടെ കാലം ആവശ്യപ്പെടുന്ന സാങ്കേതികത ഇപ്പോൾ വ്യത്യസ്തമാണെന്ന് വ്യക്തമാണ്. എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ, ഒരു ബാലെ പുനഃസ്ഥാപിക്കുമ്പോൾ, നൃത്തസംവിധായകർ അത് സൃഷ്ടിക്കുന്ന സമയത്ത് നിലനിന്നിരുന്ന പ്രകടന ശൈലിയിലേക്ക് നർത്തകരെ തിരികെ കൊണ്ടുവരാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

ML: എനിക്ക് സമ്മതിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഞാൻ ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു നല്ല ഐക്കണുമായോ നല്ല ചിത്രവുമായോ ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു: ഞങ്ങൾക്ക് ഒരു ഐക്കണോ ചിത്രമോ ഗ്രൗണ്ടിൽ നിന്ന് ലഭിച്ചു - ഞങ്ങൾ സന്തോഷിക്കണം! പക്ഷേ? എല്ലാം മണ്ണിലാണെങ്കിലും അതിന്റെ മുഖം ഞാൻ കാണുന്നില്ല. വിദഗ്ധമായി വൃത്തിയാക്കി ആ നിറങ്ങൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കുക - അപ്പോൾ അവൾ പ്രശംസിക്കപ്പെടും. ഞങ്ങൾക്ക് ഒരേ കാര്യം തന്നെയുണ്ട്: ഇരുപത്തിയൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, അത് അരങ്ങേറിയതുപോലെ പ്രകടനം മനസ്സിലാക്കുന്നത് ഇപ്പോൾ അസാധ്യമാണ്. XIX-ന്റെ തുടക്കത്തിൽഅല്ലെങ്കിൽ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ. ആരെങ്കിലും ആവേശഭരിതനായിരിക്കാം. എന്നാൽ പ്രധാന കാര്യം ബോറടിക്കരുത് എന്നതാണ്. പ്രകടനത്തിൽ അഞ്ച് മിനിറ്റിൽ കൂടുതൽ വിരസത ഉണ്ടാകരുതെന്ന് ഇവിടെ യൂറി നിക്കോളയേവിച്ച് ഗ്രിഗോറോവിച്ച് ശരിയാണ്, ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഒരു വൈകാരിക പ്രഹരം, വൈകാരിക ഷോക്ക് ആവശ്യമാണ്. അപ്പോൾ എന്താണ് ശരി, എന്താണ് തെറ്റ് എന്ന് നിങ്ങൾക്ക് വീട്ടിൽ തന്നെ തരംതിരിക്കാം... നിങ്ങളെ വൈകാരികമായി ബാധിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, അതെ! എല്ലാം ശരിയാണെന്ന വസ്തുതയിൽ നിന്ന്, പ്രകടനത്തിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഉറങ്ങാൻ കഴിയും. കലയുടെ അർത്ഥം കാഴ്ചക്കാരനെ അബോധപൂർവ്വം സ്വാധീനിക്കുക, അവനെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുക, അങ്ങനെ അവന് ഉജ്ജ്വലമായ വികാരങ്ങൾ ഉണ്ടാകുന്നു; സ്റ്റേജിൽ പോലും നടക്കാം നെഗറ്റീവ് പോയിന്റുകൾ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ദുരന്തം, എന്നാൽ വികാരം വളരെയധികം ഉത്തേജിപ്പിക്കണം.

കാര്യം എന്താണെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാം: ഞാൻ സ്നേഹിക്കുന്നു നാടകത്തിന്റെ തിയേറ്റർ, ബാലെ, കൊറിയോഗ്രാഫിക്, ഓപ്പറ തിയേറ്റർ- ഇത് രസകരമാണ്. സാങ്കേതികത ശക്തവും ശക്തവുമായിരിക്കണം. ഇത് ഒരു ഓപ്പറയിലെ പോലെയാണ് - സ്‌കോറിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്ന കുറിപ്പ് എടുക്കാതിരിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിയില്ല. അത് ബാലെയിൽ ആണ് - നൃത്തത്തിൽ, ടേക്ക് ഓഫ് നിർബന്ധമായിരിക്കണം. ആത്മീയവും ശാരീരികവുമായ ഒരു ശക്തമായ ചലനത്തിന്റെ പ്രകടനം, പുല്ലിംഗം, ശക്തമായ, വായുസഞ്ചാരം - ഇത് കാഴ്ചക്കാരന് വികാരം നൽകുന്നു. ഇത് ആളുകളുടെ മാനസികാവസ്ഥ ഉയർത്തുന്നു: കാഴ്ചക്കാരന് അറിയില്ല, പക്ഷേ അവന്റെ ശക്തി ഉണരുന്നു: "ഞാൻ ഒരു മനുഷ്യനാണ്, എനിക്കും അത് ചെയ്യാൻ കഴിയും!" നിങ്ങൾ ശാന്തനും സുന്ദരനുമായിരിക്കുമ്പോൾ, നല്ല സ്യൂട്ടിൽ, എന്നാൽ വികാരങ്ങൾ പൂജ്യമാകുമ്പോൾ - ഇത് നന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു റോബോട്ടാണ്.

MS: ബാൽക്കണി സ്റ്റേജ് അത് വിലമതിക്കുന്നു ...

ML: രംഗം അതിശയകരമാണ്, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ അത് പലപ്പോഴും തെറ്റായി നൃത്തം ചെയ്യുന്നു. ഈ രംഗത്തിന്റെ അർത്ഥം, ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിയും ഷ്‌ദനോവും ഒരിക്കൽ പറഞ്ഞതുപോലെ, കലാകാരൻ നിർത്തരുത് എന്നതാണ്. മുഴുവൻ പോയിന്റും ആവേശത്തിലാണ്: അവൾക്ക് 13 വയസ്സ്, അവന് 17 വയസ്സ്, അവസാനം, വ്യതിയാനം പൊട്ടിത്തെറിക്കുമ്പോൾ, അവർ തിരക്കുകൂട്ടണം. സിസ്റ്റൈൻ ചാപ്പലിലെ മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ ഫ്രെസ്കോ "ദി ലാസ്റ്റ് ജഡ്ജ്മെന്റ്" പോലെ: ഒരു രൂപം പോലും നിശ്ചലമല്ല, എല്ലാ രൂപങ്ങളും ചെരിഞ്ഞ നിലയിലാണ് - അവ പറക്കുന്നു, വസ്ത്രങ്ങൾ അവയിൽ നിന്ന് പറക്കുന്നു, കൂടാതെ രൂപങ്ങൾ തന്നെ ശക്തമാണെങ്കിലും എല്ലാം ഉണ്ട്. ഫ്ലൈറ്റ് - ബാലെയുടെ ആറാമത്തെ രംഗം ഇങ്ങനെ പോകുന്നു. അവസാനം, അവൻ അവളുടെ മുന്നിൽ മുട്ടുകുത്തുമ്പോൾ മാത്രം, ശാന്തതയുണ്ട്, തിരശ്ശീല വീഴുന്നു - ആദ്യ പ്രവൃത്തിയുടെ അവസാനം. അർത്ഥം അറിയിക്കുക എന്നത് നിർവ്വഹണത്തിന്റെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്.

മിമാൻസ് കലാകാരന്മാരും ടീച്ചർ-ആവർത്തിച്ചുള്ള ഐറിന അനറ്റോലിയേവ്ന ലസാരെവയും. അവസാന തയ്യാറെടുപ്പുകൾ.

മിഖായേൽ ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിയുടെ ബാലെ "ഫാന്റസി ഓൺ എ തീം ഓഫ് കാസനോവ" സംഗീതത്തിൽ വി. 1993 ജൂലൈ 14 നാണ് മൊസാർട്ട് നടന്നത്. റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് അലക്സാണ്ടർ വെട്രോവ് ആയിരുന്നു കാസനോവയുടെ ഭാഗത്തിന്റെ ആദ്യ അവതാരകൻ. അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പമാണ് നിലവിലെ അവതാരകൻ ഈ ഭാഗം റിഹേഴ്സൽ ചെയ്തത് മുഖ്യമായ വേഷംഇഗോർ ടിസ്വിർക്കോ.

"ഇത് എന്റെ കാസനോവ ഫാന്റസിയാണ്. അല്ലെങ്കിൽ കാസനോവയുടെ പ്രണയ ഫാന്റസി. ഒപ്പം പ്രധാന പോയിന്റ്ബാലെ - ജീവിതത്തിന്റെ കാർണിവൽ, ആളുകളുടെ കാർണിവൽ ...
കാസനോവയുടെ വ്യക്തിത്വം എനിക്ക് വളരെക്കാലമായി താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ ഞാൻ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ നിഷ്കളങ്കതയോടെ വായിച്ചു. എനിക്ക് മുമ്പ് ഒരു ശോഭയുള്ള മനുഷ്യന്റെ ദുരന്തം തുറന്നു, ബഹുമുഖ പ്രതിഭ, പക്ഷേ ഒരിക്കലും അവന്റെ കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായി തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല.
എന്റെ ബാലെയിൽ, കാസനോവയുടെ പ്രണയത്തിന്റെ പ്രമേയം ഉൾക്കൊള്ളാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, ഫെഡറിക്കോ ഫെല്ലിനിയുടെ സിനിമയുടെ മതിപ്പുകളാൽ ഒരു പരിധിവരെ നിറമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രണയകാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് എനിക്ക് എന്റെ സ്വന്തം അഭിപ്രായമുണ്ട്," മിഖായേൽ ലിയോനിഡോവിച്ച് തന്റെ കാസനോവയെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു.

ഹൃദയത്തിന്റെ സ്ത്രീ - വിക്ടോറിയ ലിറ്റ്വിനോവ, കാസനോവ - ഇഗോർ ത്സ്വിർക്കോ.

മിഖായേൽ ലിയോനിഡോവിച്ച് സ്റ്റേജിന് പിന്നിൽ നിന്ന് ശ്രദ്ധയോടെ പ്രകടനം വീക്ഷിച്ചു.

"ബാലെയുടെ സംഗീതം മൊസാർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു കൊളാഷ് ആണ്, വ്ലാഡിമിർ ബൊഗോറാഡ് നിർമ്മിച്ചത്. മൊസാർട്ടും കാസനോവയും സമകാലികർ മാത്രമല്ല, അവർ ജീവിത പാതകൾവിഭജിച്ചു, അതിനാൽ ഒരു ലിബ്രെറ്റോ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള പ്രേരണ എനിക്ക് നൽകിയത് എന്റെ അടുത്ത നായകൻ മാത്രമല്ല, മൊസാർട്ടും ആണ്.

പന്തിന്റെ രാജ്ഞി - മരിയ ഷാർകോവ

ബാലെയുടെ നാല് സീനുകളിൽ, കാസനോവയുടെ ജനനം മുതൽ മരണം വരെയുള്ള ജീവിതത്തിന്റെ നാല് എപ്പിസോഡുകൾ പ്രണയത്തിനായുള്ള തിരച്ചിലിൽ ഒന്നിക്കുന്നു. അവളുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ, കാസനോവയ്‌ക്കൊപ്പം നാല് കൂട്ടാളികളുണ്ട് - വെനീഷ്യൻ കാർണിവലിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ, ഹാർലെക്വിൻ, കോമഡിയ ഡെൽ ആർട്ടെയിലെ കഥാപാത്രങ്ങളിലൊന്ന്. കാസനോവ അവളുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു ഹാർലെക്വിൻ കൂടിയാണ്, കാനോനിക്കൽ ഹാർലെക്വിനിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അദ്ദേഹത്തിന് സെൻസിറ്റീവ്, എളുപ്പത്തിൽ ദുർബലമായ ഒരു ആത്മാവുണ്ട്.

ഹാർലെക്വിൻ വേഷത്തിൽ - ജോർജി ഗുസെവ്.

കാർണിവലിൽ കാസനോവ തന്റെ പ്രണയ ആദർശത്തിനായി തിരയുന്നു, കൊട്ടാരത്തിൽ, സ്ത്രീകൾ അവനെ വഞ്ചിക്കുന്നു, അവൻ നിരാശനായി, സ്ത്രീകളെ സ്വയം വഞ്ചിക്കുന്നു. ജീവിതത്തിന്റെ കാർണിവലിൽ, മുഖംമൂടികൾക്ക് പിന്നിൽ യഥാർത്ഥ മുഖം മറയ്ക്കുന്ന ആളുകളുടെ വെനീഷ്യൻ നാടോടി കാർണിവലും കൊട്ടാരം കാർണിവലും സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു ...

ലേഡീസ് അറ്റ് ദ ബോൾ - അന്ന പ്രോസ്‌കുർണിന, എവ്‌ജീനിയ സവർസ്കയ

ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള രംഗം.

ബാലെ ഫൈനൽ.

കൊറിയോഗ്രാഫർ - മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കി

ഉച്ചത്തിലുള്ള കരഘോഷങ്ങളും നീണ്ട വില്ലുകളും.

രണ്ടാം ഭാഗം അവതരിപ്പിച്ചു കച്ചേരി നമ്പറുകൾബാലെ "നിജിൻസ്കി" എന്നിവയും.

അമോക്ക്. അതേ പേരിലുള്ള ഓപ്പറ-ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള ഡ്യുയറ്റ്, മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കിയുടെ കൊറിയോഗ്രാഫി.
"സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകളുടെ ഒരു ടീം സ്വീഗിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു പ്രകടനം നടത്താൻ ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അതിൽ ആളുകളുണ്ട് വ്യത്യസ്ത പ്രായക്കാർ. ഒന്നാമതായി, ഇത് പ്രശസ്ത കലാകാരൻഎനിക്ക് വളരെക്കാലമായി അറിയാവുന്ന ബാലെയും നൃത്തസംവിധായകനുമായ മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കി - സംഗീതസംവിധായകൻ അലക്സാണ്ടർ സിമോനെങ്കോ പറഞ്ഞു. - എന്റെ സംഗീതത്തിനൊപ്പം കുറച്ച് കഥ, നമ്പർ, ജോലി എന്നിവ ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം എന്നെ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. അവന്റെ മകൻ, നാടക സംവിധായകൻസ്റ്റെഫാൻ സ്വീഗിന്റെ "അമോക്ക്" എന്ന ചെറുകഥ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ലിയോനിഡ് ലാവ്റോവ്സ്കി-ഗാർഷ്യ എന്നെ ഉപദേശിച്ചു. ഞാൻ അത് വായിച്ചു, അത് ഉടൻ തന്നെ എന്നെ പിടികൂടി.

ഡോക്ടർ - അർതർ മ്ക്രത്ച്യാൻ, അവൾ - അനിത പുഡിക്കോവ

"സ്പാർട്ടക്കസ്" എന്ന ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള ഫ്രിജിയയുടെയും സ്പാർട്ടക്കസിന്റെയും അഡാജിയോ, യൂറി ഗ്രിഗോറോവിച്ചിന്റെ ഓറിയോഗ്രഫി
ഫ്രിജിയ - മരിയാന റിഷ്കിന, സ്പാർട്ടക്കസ് - മിഖായേൽ ലോബുഖിൻ

"റഷ്യൻ ബാലെരിന", മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കിയുടെ നൃത്തസംവിധാനം
ഒരു ബാറിലെ പെൺകുട്ടികൾ - ഡാരിയ ലോവ്‌സോവ, ക്രിസ്റ്റീന ലോസേവ, അനിത പുഡിക്കോവ

അവൾ വിക്ടോറിയ ലിറ്റ്വിനോവയാണ്, യുവാവ് അലൻ കൊക്കേവ്

"മിഖായേൽ ലിയോനിഡോവിച്ച് - ആണിന്റെ പയനിയർമാരിൽ ഒരാൾ ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തംലോകത്ത്" - ഈ വാക്കുകൾ ബോൾഷോയ് ബാലെ വ്ലാഡിസ്ലാവ് ലാൻട്രാറ്റോവിന്റെ സോളോയിസ്റ്റിന്റെതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നൃത്തം എല്ലായ്പ്പോഴും മികച്ച വികാരത്തോടെയും ഉജ്ജ്വലമായ വികാരങ്ങളോടെയുമാണ്. അല്ലെങ്കിൽ, സ്റ്റേജിൽ കയറുന്നതിൽ അർത്ഥമില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിക്കുന്നു. അതാണ് അദ്ദേഹം അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചത്. അവന്റെ സാന്നിധ്യത്താൽ ഞങ്ങളെ പ്രസാദിപ്പിക്കാൻ ജീവിതത്തിൽ വിശ്വാസം നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. അവന്റെ ഉപദേശം ഞങ്ങൾക്ക് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ടതും പ്രിയപ്പെട്ടതുമാണ്.

"ഡോൺ ക്വിക്സോട്ട്" ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള പാസ് ഡി ഡ്യൂക്സ് - കിത്രി - എകറ്റെറിന ക്രിസനോവ, ബേസിൽ - വ്ലാഡിസ്ലാവ് ലാൻട്രാറ്റോവ്

സായാഹ്നത്തിന്റെ അവസാന ഹൈലൈറ്റ് മിഖായേൽ ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കി സംവിധാനം ചെയ്ത നിജിൻസ്‌കി എന്ന ഏക-ആക്റ്റ് ബാലെ ആയിരുന്നു. എസ്. റാച്ച്മാനിനോഫിന്റെ സംഗീതത്തിനായുള്ള ഈ ബാലെയുടെ പ്രീമിയർ 2001 ൽ നടന്നു.

നിജിൻസ്കി - ഇവാൻ വാസിലീവ്

© RIA നോവോസ്റ്റി. വ്ലാഡിമിർ വ്യാറ്റ്കിൻ

ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ ബഹുമാനിക്കുന്നു പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്തന്റെ 75-ാം ജന്മദിനം ആഘോഷിക്കുന്ന ഒരു മികച്ച നർത്തകി, നൃത്തസംവിധായകൻ, അധ്യാപകൻ എന്നിവരുടെ USSR. അന്നത്തെ നായകനെ ആദരിക്കുന്ന സായാഹ്നം നടക്കും ചരിത്ര ഘട്ടംബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ മെയ് 4. ലാവ്റോവ്സ്കിയുടെ സോളോയിസ്റ്റുകളും വിദ്യാർത്ഥികളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ നൃത്തത്തിൽ ബാലെ അവതരിപ്പിക്കും. അതിലൊന്നിൽ, അന്നത്തെ നായകൻ നിജിൻസ്കി തന്നെ ആ ഭാഗം അവതരിപ്പിക്കും. തിയേറ്ററിലാണ് ഇക്കാര്യം അറിയിച്ചത്.

സൂപ്പർമാൻ

കോവന്റ് ഗാർഡനിലെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ ആദ്യകാല പ്രകടനങ്ങളിലൊന്നിന് ശേഷം പുതിയ ബാലെലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിക്കൊപ്പം ടൈറ്റിൽ റോളിൽ അഭിനയിച്ച "സ്പാർട്ടക്കസ്" എന്ന തിയേറ്റർ, പ്രശസ്ത ഇംഗ്ലീഷ് ബാലെ നിരൂപകൻ ക്ലെമന്റ് ക്രിസ്പ്, താൻ ഇതുവരെ കണ്ടിട്ടുള്ളതിൽ വച്ച് ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പുരുഷ നൃത്തം പ്രദർശിപ്പിച്ചതായി അഭിപ്രായപ്പെട്ടു.

"അകത്ത് മാത്രം അതിവിശിഷ്ടങ്ങൾഈ വീരോചിതമായ വ്യാഖ്യാനത്തെ വിവരിക്കാൻ കഴിയും: ശക്തി ശാരീരിക ശക്തി, അനുഭവങ്ങളുടെ കുലീനത, ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം, ”ക്രിസ്പ് എഴുതി. അദ്ദേഹം ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിയെ "സൂപ്പർമാൻ" എന്ന് വിളിച്ചു.

1961 മുതൽ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്ത നിമിഷം മുതൽ ലാവ്റോവ്സ്കി അഭിമാനവും പ്രധാന അലങ്കാരവുമായിരുന്നു. ബോൾഷോയ് ബാലെ. പെരുമാറ്റത്തിന്റെ പ്രഭുവർഗ്ഗം, വൈദഗ്ധ്യമുള്ള സാങ്കേതികത, ശക്തമായ അഭിനയ സ്വഭാവം എന്നിവ അദ്ദേഹം സംയോജിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന് നിയന്ത്രണങ്ങളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല - ഏത് വേഷത്തിലും അദ്ദേഹം ഗംഭീരനായിരുന്നു.

സന്തോഷമുള്ള മനുഷ്യൻ

“ശരിയായ സ്ഥലത്ത് ആയിരിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ് ശരിയായ സമയം. ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ എന്റെ ജീവിതം യൂറി ഗ്രിഗോറോവിച്ച് എന്ന നൃത്തസംവിധായകന്റെ വരവുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു എന്നത് ഞാൻ ഭാഗ്യവാനാണ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ”ആർഐഎ ആർട്ടിസ്റ്റ് ന്യൂസ് പറഞ്ഞു.

കഴിയുന്നിടത്തോളം അദ്ദേഹം നൃത്തസംവിധാനത്തിലും ഏർപ്പെട്ടിരുന്നുവെന്ന് ലാവ്‌റോവ്സ്കി അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ പെഡഗോഗി തന്റെ പ്രധാന ബിസിനസ്സായി അദ്ദേഹം കരുതുന്നു.

“ഞാൻ, സന്തുഷ്ടനായ വ്യക്തി, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്തു, എന്റെ പങ്കാളികൾ മാരിസ് ലീപ, വ്‌ളാഡിമിർ വാസിലീവ്, യൂറി വ്‌ളാഡിമിറോവ് തുടങ്ങിയ മികച്ച നർത്തകരായിരുന്നു. എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഒരു ക്ലാസിക്കൽ നർത്തകിയുടെ നിലവാരം എല്ലായ്പ്പോഴും നിക്കോളായ് ഫദീചേവ് ആയിരുന്നു, ”ലാവ്റോവ്സ്കി പറഞ്ഞു.

മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കിയുടെ ബാലെകൾ

വാർഷികാഘോഷ പരിപാടിയിൽ സായാഹ്നം അരങ്ങേറും ഒറ്റയടി ബാലെകൾ: "ഫാന്റസി ഓൺ എ തീം ഓഫ് കാസനോവ", "റഷ്യൻ ബാലെറിന", "നിജിൻസ്കി" കൊറിയോഗ്രാഫി ചെയ്തത് മിഖായേൽ ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കി. രണ്ടാമത്തേതിൽ, അദ്ദേഹം തന്നെ ദിയാഗിലേവിന്റെ വേഷത്തിൽ രംഗത്തിറങ്ങും.

ആദ്യമായി, AIOC ഓപ്പറ-ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള ഡ്യുയറ്റ് അവതരിപ്പിക്കും, ഇതിന്റെ ലോക പ്രീമിയർ 2018 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ നടക്കും.

"സ്പാർട്ടക്കസ്" എന്ന ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള അഡാജിയോയും "ഡോൺ ക്വിക്സോട്ട്" എന്ന ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള ഗ്രാൻഡ് പാസ്സും അവതരിപ്പിക്കും, അതിൽ മിഖായേൽ ലാവ്റോവ്സ്കി തിളങ്ങി.

പവൽ സോറോക്കിൻ ഇന്ന് വൈകുന്നേരം കണ്ടക്ടറായിരിക്കും.

യജമാനന് അർപ്പിക്കുന്നു

ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കിയിലെ പ്രശസ്ത നർത്തകരും ഇതിനകം പ്രശസ്തരായ വിദ്യാർത്ഥികളും കച്ചേരിയിൽ പങ്കെടുക്കും. അവരിൽ: ഇവാൻ വാസിലീവ്, വ്ലാഡിസ്ലാവ് ലാൻട്രാറ്റോവ്, മിഖായേൽ ലോബുഖിൻ, ഇഗോർ റ്റ്സ്വിർക്കോ, എകറ്റെറിന ക്രിസനോവ, മരിയ വിനോഗ്രഡോവ, മരിയാന റൈഷ്കിന തുടങ്ങിയവർ.

“ലോകത്തിലെ പുരുഷ ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തത്തിന്റെ തുടക്കക്കാരിൽ ഒരാളാണ് മിഖായേൽ ലിയോനിഡോവിച്ച്,” ബോൾഷോയ് ബാലെയുടെ സോളോയിസ്റ്റായ വ്ലാഡിസ്ലാവ് ലാൻട്രാറ്റോവ് RIA നോവോസ്റ്റിയോട് പറഞ്ഞു. - നൃത്തത്തിലെ ഓരോ രണ്ടാം ജീവിതവും ലാവ്റോവ്സ്കി ആണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നൃത്തം എല്ലായ്പ്പോഴും മികച്ച വികാരത്തോടെ, ഉജ്ജ്വലമായ വികാരങ്ങളോടെയാണ്. അല്ലെങ്കിൽ, സ്റ്റേജിൽ പോകുന്നതിൽ അർത്ഥമില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിക്കുന്നു. ഇതാണ് അദ്ദേഹം എന്നോട് പറയാൻ ശ്രമിച്ചത്. ടീച്ചറുടെ ആരോഗ്യം ആശംസിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അങ്ങനെ അവൻ ജീവിതത്തിൽ വിശ്വാസം നഷ്ടപ്പെടാതിരിക്കട്ടെ, അങ്ങനെ അവൻ തന്റെ സാന്നിധ്യം കൊണ്ട് നമ്മെ സന്തോഷിപ്പിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉപദേശം ഞങ്ങൾക്ക് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ടതും പ്രിയപ്പെട്ടതുമാണ്.


മുകളിൽ