അവർ ഓർമ്മയുടെ ശാശ്വതമായ ഒരു വിവരണം നൽകി. "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി", സാൽവഡോർ ഡാലി: പെയിന്റിംഗിന്റെ ഒരു വിവരണം

സർറിയലിസം എന്നത് ഒരു മനുഷ്യന്റെ പൂർണ സ്വാതന്ത്ര്യവും സ്വപ്നം കാണാനുള്ള അവകാശവുമാണ്. ഞാൻ ഒരു സർറിയലിസ്റ്റല്ല, ഞാൻ സർറിയലിസമാണ്, - എസ്. ഡാലി.

ആധുനികതയുടെ ആദ്യകാല കാലഘട്ടത്തിലാണ് ഡാലിയുടെ കലാപരമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ രൂപീകരണം നടന്നത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ എക്സ്പ്രഷനിസം, ക്യൂബിസം തുടങ്ങിയ പുതിയ കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു.

1929-ൽ യുവ കലാകാരൻ സർറിയലിസ്റ്റുകളിൽ ചേർന്നു. സാൽവഡോർ ഡാലി ഗാലയെ കണ്ടുമുട്ടിയതിനാൽ ഈ വർഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന വഴിത്തിരിവായി. അവൾ അവന്റെ യജമാനത്തി, ഭാര്യ, മ്യൂസിയം, മോഡൽ, പ്രധാന പ്രചോദനം എന്നിവയായി.

അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച ഡ്രാഫ്റ്റ്‌സ്‌മാനും കളറിസ്റ്റുമായിരുന്നതിനാൽ, ഡാലി പഴയ യജമാനന്മാരിൽ നിന്ന് വളരെയധികം പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടു. എന്നാൽ തികച്ചും പുതിയതും ആധുനികവും നൂതനവുമായ കലയുടെ ഒരു ശൈലി രചിക്കാൻ അദ്ദേഹം അതിഗംഭീരമായ രൂപങ്ങളും കണ്ടുപിടിത്ത വഴികളും ഉപയോഗിച്ചു. ഇരട്ട ചിത്രങ്ങൾ, വിരോധാഭാസ രംഗങ്ങൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. ഒപ്റ്റിക്കൽ മിഥ്യാധാരണകൾ, സ്വപ്ന ഭൂപ്രകൃതിയും ആഴത്തിലുള്ള പ്രതീകാത്മകതയും.

അതിന്റെ ഉടനീളം സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതംഡാലി ഒരിക്കലും ഒരു ദിശയിൽ ഒതുങ്ങിയിരുന്നില്ല. കൂടെ പ്രവർത്തിച്ചു ഓയിൽ പെയിന്റ്സ്കൂടാതെ വാട്ടർ കളർ, ഡ്രോയിംഗുകളും ശിൽപങ്ങളും, സിനിമകളും ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളും സൃഷ്ടിച്ചു. സൃഷ്ടിയുടെ വിവിധ രൂപങ്ങൾ പോലും കലാകാരന് അന്യമായിരുന്നില്ല ആഭരണങ്ങൾമറ്റ് കൃതികളും പ്രായോഗിക കലകൾ. ഒരു തിരക്കഥാകൃത്ത് എന്ന നിലയിൽ, ദ സുവർണ്ണ കാലഘട്ടം, ദ ആൻഡലൂഷ്യൻ ഡോഗ് എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ച പ്രശസ്ത സംവിധായകൻ ലൂയിസ് ബ്യൂണെലുമായി ഡാലി സഹകരിച്ചു. ഒരു സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ച പെയിന്റിംഗുകളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന യാഥാർത്ഥ്യബോധമില്ലാത്ത ദൃശ്യങ്ങൾ അവർ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

സമ്പന്നനും അത്യധികം പ്രതിഭാധനനുമായ മാസ്റ്റർ ഭാവി തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാർക്കും കലാപ്രേമികൾക്കും ഒരു വലിയ പാരമ്പര്യം അവശേഷിപ്പിച്ചു. ഗാല-സാൽവഡോർ ഡാലി ഫൗണ്ടേഷൻ ഒരു ഓൺലൈൻ പദ്ധതി ആരംഭിച്ചു സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ കാറ്റലോഗ് റൈസൺ 1910 നും 1983 നും ഇടയിൽ സാൽവഡോർ ഡാലി സൃഷ്ടിച്ച പെയിന്റിംഗുകളുടെ പൂർണ്ണമായ ശാസ്ത്രീയ കാറ്റലോഗിംഗിനായി. ടൈംലൈൻ അനുസരിച്ച് വിഭജിച്ചിരിക്കുന്ന അഞ്ച് വിഭാഗങ്ങൾ കാറ്റലോഗിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള സമഗ്രമായ വിവരങ്ങൾ നൽകുന്നതിന് മാത്രമല്ല, സൃഷ്ടികളുടെ കർത്തൃത്വം നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനും ഇത് വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, കാരണം സാൽവഡോർ ഡാലി ഏറ്റവും വ്യാജ ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർറിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഈ 17 ഉദാഹരണങ്ങൾ വിചിത്രമായ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ അതിശയകരമായ കഴിവും ഭാവനയും വൈദഗ്ധ്യവും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

1. "ഗോസ്റ്റ് ഓഫ് വെർമീർ ഓഫ് ഡെൽഫ്, ഇത് ഒരു മേശയായി ഉപയോഗിക്കാം", 1934

ചെറിയ ചിത്രംവളരെ നീണ്ട കൂടെ യഥാർത്ഥ തലക്കെട്ട് 17-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മഹാനായ ഫ്ലെമിഷ് മാസ്റ്ററായ ജാൻ വെർമീറിനോടുള്ള ഡാലിയുടെ ആദരവ് ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഡാലിയുടെ സർറിയലിസ്റ്റിക് കാഴ്ചപ്പാട് കണക്കിലെടുത്താണ് വെർമീറിന്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

2. "ദി ഗ്രേറ്റ് മാസ്‌റ്റർബേറ്റർ", 1929

ലൈംഗിക ബന്ധത്തോടുള്ള മനോഭാവം മൂലമുണ്ടാകുന്ന വികാരങ്ങളുടെ ആന്തരിക പോരാട്ടമാണ് പെയിന്റിംഗ് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. ലൈംഗിക രോഗങ്ങൾ ബാധിച്ച ജനനേന്ദ്രിയങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന പേജിലേക്ക് തുറന്ന് പിതാവ് ഉപേക്ഷിച്ച ഒരു പുസ്തകം കണ്ടപ്പോൾ കലാകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ ധാരണ ഉണർന്ന കുട്ടിക്കാലത്തെ ഓർമ്മയായി ഉയർന്നു.

3. "ജിറാഫ് തീയിൽ", 1937

1940-ൽ യു.എസ്.എ.യിലേക്ക് മാറുന്നതിന് മുമ്പ് കലാകാരൻ ഈ ജോലി പൂർത്തിയാക്കി. പെയിന്റിംഗ് അരാഷ്ട്രീയമാണെന്ന് മാസ്റ്റർ അവകാശപ്പെട്ടിരുന്നുവെങ്കിലും, മറ്റു പലരെയും പോലെ, രണ്ട് ലോകമഹായുദ്ധങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള പ്രക്ഷുബ്ധമായ കാലഘട്ടത്തിൽ ഡാലി അനുഭവിച്ചിരിക്കേണ്ട അസ്വാസ്ഥ്യത്തിന്റെയും ഭീതിയുടെയും ആഴമേറിയതും അസ്വസ്ഥവുമായ വികാരങ്ങളെ ഇത് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക ഭാഗം ബന്ധപ്പെട്ട അവന്റെ ആന്തരിക പോരാട്ടത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു ആഭ്യന്തരയുദ്ധംസ്പെയിനിൽ, കൂടാതെ ഫ്രോയിഡിന്റെ മാനസിക വിശകലന രീതിയെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

4. "യുദ്ധത്തിന്റെ മുഖം", 1940

യുദ്ധത്തിന്റെ വേദന ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. തന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ യുദ്ധത്തിന്റെ ശകുനങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണമെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു, അത് തലയോട്ടികൾ കൊണ്ട് നിറച്ച മാരകമായ തലയിൽ നാം കാണുന്നു.

5. "ഉറക്കം", 1937

ഇത് സർറിയൽ പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്നിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു - ഒരു സ്വപ്നം. ഉപബോധമനസ്സിന്റെ ലോകത്തിലെ ദുർബലവും അസ്ഥിരവുമായ യാഥാർത്ഥ്യമാണിത്.

6. കടൽത്തീരത്ത് ഒരു മുഖവും ഒരു പാത്രം പഴവും, 1938

ഈ അതിശയകരമായ പെയിന്റിംഗ് പ്രത്യേകിച്ചും രസകരമാണ്, കാരണം രചയിതാവ് അതിൽ ഇരട്ട ചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, ചിത്രത്തിന് തന്നെ ഒരു മൾട്ടി-ലെവൽ അർത്ഥം നൽകുന്നു. രൂപാന്തരങ്ങൾ, വസ്തുക്കളുടെ അതിശയകരമായ സംയോജനങ്ങൾ, മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഘടകങ്ങൾ എന്നിവ ഡാലിയുടെ സർറിയലിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗുകളുടെ സവിശേഷതയാണ്.

7. ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി, 1931

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ഏറ്റവും തിരിച്ചറിയാവുന്ന സർറിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗാണിത്, ഇത് മൃദുത്വവും കാഠിന്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഇത് സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും ആപേക്ഷികതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. ഒരു വലിയ പരിധി വരെ, ഇത് ഐൻസ്റ്റീന്റെ ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, സൂര്യനിൽ ഉരുകിയ കാമെംബെർട്ട് ചീസ് കണ്ടാണ് ചിത്രത്തിന്റെ ആശയം ജനിച്ചതെന്ന് ഡാലി പറഞ്ഞു.

8. ബിക്കിനി ദ്വീപിലെ മൂന്ന് സ്ഫിൻക്സുകൾ, 1947

ബിക്കിനി അറ്റോളിന്റെ ഈ സർറിയൽ ചിത്രീകരണം യുദ്ധത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ ഉണർത്തുന്നു. മൂന്ന് പ്രതീകാത്മക സ്ഫിങ്ക്സുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു വ്യത്യസ്ത പദ്ധതികൾ: മനുഷ്യ തല, ഒരു പിളർന്ന വൃക്ഷവും ആണവ സ്ഫോടനത്തിന്റെ കൂണും, യുദ്ധത്തിന്റെ ഭീകരതയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. മൂന്ന് വിഷയങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധമാണ് പെയിന്റിംഗ് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നത്.

9. "ഗോളങ്ങളുള്ള ഗലാറ്റിയ", 1952

ഡാലിയുടെ ഭാര്യയുടെ ഛായാചിത്രം ഗോളാകൃതിയിലുള്ള ഒരു നിരയിലൂടെയാണ് അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത്. മഡോണയുടെ ഛായാചിത്രം പോലെയാണ് ഗാല. ശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട കലാകാരൻ, ഗലാറ്റിയയെ മൂർത്തമായ ലോകത്തിന് മുകളിൽ ഉയർന്ന ഈതറിക് പാളികളിലേക്ക് ഉയർത്തി.

10. ഉരുകിയ ക്ലോക്ക്, 1954

സമയം അളക്കുന്ന വസ്‌തുക്കളുടെ മറ്റൊരു ചിത്രീകരണത്തിന് ഹാർഡ് പോക്കറ്റ് വാച്ചിന്റെ സാധാരണമല്ലാത്ത മൃദുലത നൽകിയിട്ടുണ്ട്.

11. "എന്റെ നഗ്നയായ ഭാര്യ, ഒരു ഗോവണിപ്പടിയായി, ഒരു നിരയുടെ മൂന്ന് കശേരുക്കളായി, ആകാശത്തിലേക്കും വാസ്തുവിദ്യയിലേക്കും മാറിയ സ്വന്തം മാംസത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നു", 1945

പിന്നിൽ നിന്ന് ഗാല. ഈ അത്ഭുതകരമായ ചിത്രംക്ലാസിക്കുകളും സർറിയലിസവും ശാന്തതയും അപരിചിതത്വവും സമന്വയിപ്പിച്ച ഡാലിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിലൊന്നായി ഇത് മാറി.

12. "വേവിച്ച ബീൻസ് ഉപയോഗിച്ച് മൃദുവായ നിർമ്മാണം", 1936

ചിത്രത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പേര് "ആഭ്യന്തരയുദ്ധത്തിന്റെ പ്രവചനം" എന്നാണ്. സ്പാനിഷ് ആഭ്യന്തരയുദ്ധത്തിന്റെ ആരോപിക്കപ്പെടുന്ന ഭീകരത ഇത് ചിത്രീകരിക്കുന്നു, സംഘർഷം ആരംഭിക്കുന്നതിന് ആറുമാസം മുമ്പ് കലാകാരൻ ഇത് വരച്ചിരുന്നു. സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ മുൻകരുതലുകളിൽ ഒന്നായിരുന്നു ഇത്.

13. "ദി ബർത്ത് ഓഫ് ലിക്വിഡ് ഡിസയേഴ്സ്", 1931-32

കലയോടുള്ള ഭ്രമാത്മക-വിമർശന സമീപനത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. അച്ഛന്റെയും ഒരുപക്ഷേ അമ്മയുടെയും ചിത്രങ്ങൾ നടുവിൽ ഒരു ഹെർമാഫ്രോഡൈറ്റിന്റെ വിചിത്രമായ, യാഥാർത്ഥ്യമല്ലാത്ത ചിത്രവുമായി ഇടകലർന്നിരിക്കുന്നു. ചിത്രം പ്രതീകാത്മകതയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

14. "ആഗ്രഹത്തിന്റെ കടങ്കഥ: എന്റെ അമ്മ, എന്റെ അമ്മ, എന്റെ അമ്മ", 1929

ഫ്രോയിഡിയൻ തത്വങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ച ഈ കൃതി, ഡാലിനിയൻ മരുഭൂമിയിൽ വികൃതമായ ശരീരം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന അമ്മയുമായുള്ള ഡാലിയുടെ ബന്ധത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമായി മാറി.

15. ശീർഷകമില്ലാത്തത് - ഹെലീന റൂബിൻ‌സ്റ്റെയ്‌നുള്ള ഫ്രെസ്കോ പെയിന്റിംഗ് ഡിസൈൻ, 1942

ഹെലീന റൂബിൻസ്റ്റീന്റെ ഉത്തരവനുസരിച്ച് പരിസരത്തിന്റെ ഇന്റീരിയർ ഡെക്കറേഷനായി ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു. ഫാന്റസിയുടെയും സ്വപ്നങ്ങളുടെയും ലോകത്ത് നിന്നുള്ള വ്യക്തമായും അതിയാഥാർത്ഥ്യമായ ചിത്രമാണിത്. കലാകാരൻ ക്ലാസിക്കൽ മിത്തോളജിയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു.

16. "ഒരു നിരപരാധിയായ കന്യകയുടെ സോദോം ആത്മസംതൃപ്തി", 1954

ചിത്രം കാണിക്കുന്നു സ്ത്രീ രൂപംഒപ്പം അമൂർത്ത പശ്ചാത്തലവും. സൃഷ്ടിയുടെ ശീർഷകത്തിൽ നിന്നും ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ പലപ്പോഴും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഫാലിക് രൂപങ്ങളിൽ നിന്നും പിന്തുടരുന്ന അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ട ലൈംഗികതയുടെ പ്രശ്നം കലാകാരൻ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു.

17. ജിയോപൊളിറ്റിക്കൽ ചൈൽഡ് വീക്ഷിംഗ് ദി ബർത്ത് ഓഫ് ദ ന്യൂ മാൻ, 1943

അമേരിക്കയിലായിരിക്കെ ഈ ചിത്രം വരച്ചാണ് ചിത്രകാരൻ തന്റെ സംശയം പ്രകടിപ്പിച്ചത്. പന്തിന്റെ ആകൃതി "പുതിയ" മനുഷ്യന്റെ, "പുതിയ ലോകത്തെ" മനുഷ്യന്റെ പ്രതീകാത്മക ഇൻകുബേറ്ററാണെന്ന് തോന്നുന്നു.

പെയിന്റിംഗ് വർഷം: 1931, വലിപ്പം: 33 സെ.മീ x 24 സെ.മീ.

സ്പാനിഷ് സർറിയലിസ്റ്റ് ചിത്രകാരനായ സാൽവഡോർ ഡാലി വരച്ച പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ചിത്രങ്ങളിലൊന്നാണ്. പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ. ഇത് നിലവിൽ മ്യൂസിയത്തിലാണ് സമകാലീനമായ കല, NYC ൽ. ഈ പെയിന്റിംഗിന്റെ ആരാധകർക്കും ചിത്രകാരന്റെ അനുയായികൾക്കും നന്ദി, ഈ ക്യാൻവാസ് വളരെ ജനപ്രിയമാണ്, ഇപ്പോൾ ഇത് ആധുനിക ജനപ്രിയ സംസ്കാരത്തിൽ പലപ്പോഴും പരാമർശിക്കപ്പെടുന്നു.

“എല്ലായ്‌പ്പോഴും ഒരേ കാര്യം ചെയ്യുന്ന ആളുകളുടെ അന്ധത ശ്രദ്ധേയമാണ്. എന്തുകൊണ്ടാണ് ബാങ്ക് ജീവനക്കാരൻ ചെക്ക് കഴിക്കാത്തതെന്ന് ഞാൻ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു, എനിക്ക് മുമ്പ് മറ്റ് കലാകാരന്മാർ വരയ്ക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാത്തതിൽ ഞാൻ ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നു. മൃദുവായ വാച്ച്"..." - സാൽവഡോർ ഡാലി എഴുതി.

"ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" ആണ് സർറിയൽ പെയിന്റിംഗ്. 1920-കളിൽ നടന്ന ഒരു സാംസ്കാരിക പ്രസ്ഥാനമായിരുന്നു സർറിയലിസം. സർറിയൽ കലാസൃഷ്‌ടികൾ ആശ്ചര്യത്തിന്റെയും അപ്രതീക്ഷിത താരതമ്യങ്ങളുടെയും അപ്രസക്തമായ നർമ്മത്തിന്റെയും ഒരു ഘടകം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ചിലപ്പോൾ, ഇത് കലാകാരന്റെ നിലവിലെ ഭാവനയുടെ സ്വതന്ത്രമായ ആവിഷ്കാരമാണ്, അത് വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, കൂടാതെ മെമ്മറിയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ് ഒരു അപവാദമല്ല. കഠിനമായ വസ്തുക്കളെ മൃദുവായവയായി ചിത്രകാരൻ ഇവിടെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.



പെയിന്റിംഗ് അതിന്റെ ചങ്ങലകളിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്തിയ സാവധാനം ഉരുകുന്ന പോക്കറ്റ് വാച്ചിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, പശ്ചാത്തലത്തിൽ പാറകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു ഉൾക്കടലിൽ കടലും വിജനമായ കടൽത്തീരവും (കലാകാരൻ കേപ് ക്രീസിന്റെ പാറക്കെട്ടുകളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്). ചിത്രത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം സൂര്യപ്രകാശത്താൽ പ്രകാശിക്കുന്നു, ഒരു ഭാഗം നിഴലിൽ മൂടിയിരിക്കുന്നു. സൂക്ഷിച്ചു നോക്കിയാൽ ചെറിയ കല്ലുകളും കാണാം.

"ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ഒരു മാനസികാവസ്ഥയാണ്," ഡാലി പറഞ്ഞു.

ഡാലി പലപ്പോഴും തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ കഠിനവും മൃദുവും എന്ന തത്വശാസ്ത്രം ഉപയോഗിച്ചു. ചില വിദഗ്ധരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഉരുകുന്ന ഘടികാരങ്ങൾ സമയത്തിന്റെ ദ്രവ്യതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, ഉറച്ച കല്ലുകൾ ജീവന്റെ യാഥാർത്ഥ്യമാണ്, കടൽ ഭൂമിയുടെ അപാരതയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗിൽ ഉറുമ്പുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഓറഞ്ച്-ചുവപ്പ് ക്ലോക്കും ഉണ്ട്, ഇത് കാത്തിരിപ്പിന്റെ പീഡയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. വലിയ മൂക്ക്, നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന നാവ്, നീണ്ട കണ്പീലികളുള്ള അടഞ്ഞ കണ്ണ് എന്നിവയുള്ള ഉരുകുന്ന തലയോട് സാമ്യമുള്ള വിചിത്രമായ ഒരു രൂപവും ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. അവളുടെ കഴുത്ത് നിഴലിൽ വീഴുന്നതായി തോന്നുന്നു. ചിലർ ഇതിനെ ഒരു തമാശയായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു, ഉറ്റുനോക്കി മരവിച്ച ഒരു വ്യക്തിയുടെ തല, ഈ ചിത്രത്തിന്റെ ഭാവി കാഴ്ചക്കാരൻ, മറ്റുള്ളവർ ഇത് മൈഗ്രെയ്ൻ ആക്രമണ സമയത്ത് ഡാലിയുടെ തലയാണെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നു. തലയ്ക്ക് ഈ ആകൃതിയുണ്ടെന്ന് ചിലർ പറയുന്നു, കാരണം അത് ഏതെങ്കിലും മുൻവിധികളിൽ നിന്ന് മുക്തമാണ്, അല്ലെങ്കിൽ മരിക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ മരണം സ്വാതന്ത്ര്യമാണെന്ന് കലാകാരൻ വിശ്വസിച്ചു, കാരണം അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു: “സ്വാതന്ത്ര്യം - നിങ്ങൾ അതിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക വിഭാഗം നിർവചിക്കുകയാണെങ്കിൽ - രൂപരഹിതതയുടെ മൂർത്തീഭാവമാണ്, അത് രൂപരഹിതമാണ്", "മരണം എന്നെ നിത്യതയിൽ ആകർഷിക്കുന്നു".

പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി വിശകലനത്തിന്റെ വിവിധ പതിപ്പുകൾ ഉണ്ട്. നിരൂപകനും കലാചരിത്രകാരനുമായ ഡോൺ ആഡെസ് എഴുതി, "സോഫ്റ്റ് വാച്ച് സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും ആപേക്ഷികതയുടെ അബോധാവസ്ഥയിലുള്ള പ്രതീകമാണ്." ഐൻ‌സ്റ്റൈന്റെ ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ സൂചനയാണോ ഇത് എന്ന് ഡാലിയോട് ചോദിച്ചപ്പോൾ, കാമെംബെർട്ട് ചീസ് സൂര്യനിൽ ഉരുകുന്നതിന്റെ അതിയാഥാർത്ഥ്യമായ ഒരു ദർശനം മാത്രമാണിതെന്ന് അദ്ദേഹം പതറിയ മറുപടി നൽകി.

കൂടാതെ, ഫ്രോയിഡിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഡാലിക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്ന വർഷങ്ങളിൽ പെയിന്റിംഗ് വരച്ചതിനാൽ ഫ്രോയിഡിന്റെ ആശയങ്ങൾ സൃഷ്ടിയുടെ അർത്ഥത്തെ സ്വാധീനിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് വിദഗ്ധർ പറയുന്നു.

“ഞാൻ എഴുതുമ്പോൾ, എന്റെ ചിത്രത്തിന്റെ അർത്ഥമെന്താണെന്ന് എനിക്ക് തന്നെ മനസ്സിലാകുന്നില്ല. എന്നാൽ അത് അർത്ഥശൂന്യമാണെന്ന് കരുതരുത്! ലോജിക്കൽ സ്റ്റാൻഡേർഡ് പെർസെപ്ഷൻ ഒഴിവാക്കും വിധം ആഴമേറിയതും സങ്കീർണ്ണവും വിശ്രമവും വിചിത്രവുമാണ്, ”ഡാലി പറഞ്ഞു.

പതിറ്റാണ്ടുകളായി ഈ ചിത്രം കലാപ്രേമികളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. ഇതിനിടയിൽ ചിത്രം ഏറെ വിമർശനങ്ങളും പ്രശംസകളും ഏറ്റുവാങ്ങി. സർറിയൽ ശൈലി ഇഷ്ടപ്പെടുന്നവർക്ക് ഇതൊരു മാസ്റ്റർപീസ് ആണ്. മറ്റുള്ളവർക്ക്, ഇത് വെറും ചവറ്റുകുട്ടയാണ്, അല്ലെങ്കിൽ മികച്ച കേസ്, ഒരു ഭ്രാന്തന്റെ ചിത്രം. അതെന്തായാലും ആളുകളുടെ ഓർമ്മയിൽ നിന്ന് മായാത്ത, പുതിയ വാദങ്ങളും വ്യാഖ്യാനങ്ങളും ഉണർത്തുന്ന കലാസൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണിത്.


1929 ഓഗസ്റ്റ് ആദ്യം, യുവ ഡാലി അദ്ദേഹത്തെ കണ്ടുമുട്ടി ഭാവി വധുമ്യൂസ് ഗാലയും. അവരുടെ യൂണിയൻ കലാകാരന്റെ അവിശ്വസനീയമായ വിജയത്തിന്റെ താക്കോലായി മാറി, "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഉൾപ്പെടെയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള എല്ലാ സൃഷ്ടികളെയും സ്വാധീനിച്ചു.



കാഡക്വെസിലെ സാൽവഡോർ ഡാലിയും ഗാലയും. 1930 ഫോട്ടോ: പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിന്റെ കടപ്പാട് im. എ.എസ്. പുഷ്കിൻ

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

ഡാലി മനസ്സിൽ നിന്ന് അൽപ്പം മാറിപ്പോയെന്ന് അവർ പറയുന്നു. അതെ, അവൻ ഭ്രാന്തൻ ബാധിച്ചു. എന്നാൽ ഇതില്ലാതെ ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ ഡാലി ഉണ്ടാകില്ല. കലാകാരന് ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റാൻ കഴിയുന്ന സ്വപ്ന ചിത്രങ്ങളുടെ മനസ്സിലെ പ്രത്യക്ഷത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് നേരിയ വിഭ്രാന്തി ഉണ്ടായിരുന്നു. പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന സമയത്ത് ഡാലിയെ സന്ദർശിച്ച ചിന്തകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും വിചിത്രമായിരുന്നു (അദ്ദേഹത്തിന് മനോവിശകലനത്തോട് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നില്ല), ഇതിന് വ്യക്തമായ ഉദാഹരണമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികളിലൊന്നായ ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ്. മെമ്മറി (ന്യൂയോർക്ക്, മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട്).

1931-ലെ വേനൽക്കാലത്ത് പാരീസിൽ, ഡാലി ഒരു സോളോ എക്സിബിഷനു വേണ്ടി തയ്യാറെടുക്കുകയായിരുന്നു. ചെലവഴിച്ചത് സിവിൽ ഭാര്യസിനിമയിലെ സുഹൃത്തുക്കളുമൊത്തുള്ള ഗാലു, “ഞാൻ,” ഡാലി തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ എഴുതുന്നു, “മേശയിലേക്ക് മടങ്ങി (ഞങ്ങൾ ഒരു മികച്ച കാമെംബെർട്ടിനൊപ്പം അത്താഴം പൂർത്തിയാക്കി) പടരുന്ന പൾപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകളിൽ മുഴുകി. എന്റെ മനസ്സിന്റെ കണ്ണിൽ ചീസ് കയറി. ഞാൻ എഴുന്നേറ്റു, പതിവുപോലെ, സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് പോയി - ഉറങ്ങാൻ പോകുന്നതിനുമുമ്പ് ഞാൻ വരയ്ക്കുന്ന ചിത്രം നോക്കാൻ. സുതാര്യവും ദുഃഖകരവുമായ സൂര്യാസ്തമയ വെളിച്ചത്തിൽ പോർട്ട് ലിഗറ്റിന്റെ ഭൂപ്രകൃതിയായിരുന്നു അത്. മുൻഭാഗത്ത് ഒലിവ് മരത്തിന്റെ നഗ്നമായ അസ്ഥികൂടം ഒടിഞ്ഞ ശാഖയുണ്ട്.

ഈ ചിത്രത്തിൽ ചില പ്രധാനപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങളുള്ള ഒരു അന്തരീക്ഷ വ്യഞ്ജനാക്ഷരം സൃഷ്ടിക്കാൻ എനിക്ക് കഴിഞ്ഞുവെന്ന് എനിക്ക് തോന്നി - പക്ഷേ എന്താണ്? എനിക്ക് ഊഹിക്കാൻ കഴിയുന്നില്ല. എനിക്ക് ഒരു അത്ഭുതകരമായ ചിത്രം ആവശ്യമായിരുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ അത് കണ്ടെത്തിയില്ല. ഞാൻ ലൈറ്റ് ഓഫ് ചെയ്യാൻ പോയി, ഞാൻ പുറത്തിറങ്ങിയപ്പോൾ, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഞാൻ പരിഹാരം കണ്ടു: രണ്ട് ജോഡി മൃദുവായ ക്ലോക്കുകൾ, അവ ഒരു ഒലിവ് ശാഖയിൽ നിന്ന് വ്യക്തമായി തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. മൈഗ്രേൻ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഞാൻ എന്റെ പാലറ്റ് തയ്യാറാക്കി ജോലിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. രണ്ട് മണിക്കൂർ കഴിഞ്ഞ്, ഗാല തിരിച്ചെത്തിയപ്പോഴേക്കും എന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ പൂർത്തിയായി.

(1) മൃദുവായ വാച്ച്- രേഖീയമല്ലാത്ത, ആത്മനിഷ്ഠമായ സമയത്തിന്റെ പ്രതീകം, ഏകപക്ഷീയമായി ഒഴുകുന്നതും അസമമായി പൂരിപ്പിക്കുന്നതുമായ ഇടം. ചിത്രത്തിലെ മൂന്ന് ഘടികാരങ്ങൾ ഭൂതവും വർത്തമാനവും ഭാവിയുമാണ്. "നിങ്ങൾ എന്നോട് ചോദിച്ചു," ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഇല്യ പ്രിഗോജിന് ഡാലി എഴുതി, "ഞാൻ മൃദുവായ വാച്ചുകൾ വരച്ചപ്പോൾ ഞാൻ ഐൻസ്റ്റീനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചിട്ടുണ്ടോ ( ഞാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നത് ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തമാണ്. - ഏകദേശം. ed.). നിഷേധാത്മകമായി ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുന്നു, സ്ഥലവും സമയവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വളരെക്കാലമായി എനിക്ക് തികച്ചും വ്യക്തമായിരുന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത, അതിനാൽ ഈ ചിത്രത്തിൽ എനിക്ക് പ്രത്യേകമായി ഒന്നുമില്ല, ഇത് മറ്റേതൊരു പോലെ തന്നെയായിരുന്നു ... ഞാൻ ഹെരാക്ലിറ്റസിനെക്കുറിച്ചാണ് ചിന്തിക്കുന്നതെന്ന് കൂട്ടിച്ചേർക്കാം ഒരു പുരാതന ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകൻ, സമയം അളക്കുന്നത് ചിന്തയുടെ ഒഴുക്കിനാൽ ആണെന്ന് വിശ്വസിച്ചു. - ഏകദേശം. ed.). അതുകൊണ്ടാണ് എന്റെ പെയിന്റിംഗിനെ ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത എന്ന് വിളിക്കുന്നത്. സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും ബന്ധത്തിന്റെ ഓർമ്മ.

(2) കണ്പീലികളുള്ള മങ്ങിയ വസ്തു.ഉറങ്ങുന്ന ഡാലിയുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രമാണിത്. ചിത്രത്തിലെ ലോകം അവന്റെ സ്വപ്നമാണ്, വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകത്തിന്റെ മരണം, അബോധാവസ്ഥയുടെ വിജയം. "ഉറക്കവും പ്രണയവും മരണവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വ്യക്തമാണ്," കലാകാരൻ തന്റെ ആത്മകഥയിൽ എഴുതി. "ഉറക്കം മരണമാണ്, അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് അത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് ഒഴിവാക്കലാണ്, അല്ലെങ്കിൽ, അതിലും മികച്ചത്, ഇത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ തന്നെ മരണമാണ്, അത് സ്നേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിനിടയിൽ അതേ രീതിയിൽ മരിക്കുന്നു." ഡാലി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഉറക്കം ഉപബോധമനസ്സിനെ സ്വതന്ത്രമാക്കുന്നു, അതിനാൽ കലാകാരന്റെ തല ഒരു കക്ക പോലെ മങ്ങുന്നു - ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിരോധമില്ലായ്മയുടെ തെളിവാണ്. തന്റെ ഭാര്യയുടെ മരണശേഷം ഗാല മാത്രമേ പറയൂ, "എന്റെ പ്രതിരോധമില്ലായ്മ അറിഞ്ഞുകൊണ്ട്, എന്റെ സന്യാസി മുത്തുച്ചിപ്പി പൾപ്പ് കോട്ടയുടെ ഷെല്ലിൽ ഒളിപ്പിച്ചു, അങ്ങനെ അത് രക്ഷിച്ചു."

(3) സോളിഡ് വാച്ച്- ഡയൽ ഡൗൺ ഉപയോഗിച്ച് ഇടതുവശത്ത് കിടക്കുക - വസ്തുനിഷ്ഠമായ സമയത്തിന്റെ പ്രതീകം.

(4) ഉറുമ്പുകൾ- ശോഷണത്തിന്റെയും ക്ഷയത്തിന്റെയും പ്രതീകം. പ്രൊഫസർ നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ റഷ്യൻ അക്കാദമിപെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ, കുഞ്ഞിന്റെ മതിപ്പ്നിന്ന് വവ്വാൽഉറുമ്പുകൾ ബാധിച്ച ഒരു മുറിവേറ്റ മൃഗം, അതുപോലെ തന്നെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ മലദ്വാരത്തിൽ ഉറുമ്പുകളുള്ള ഒരു കുഞ്ഞിനെ കുളിപ്പിച്ച കലാകാരന്റെ സ്വന്തം ഓർമ്മ കലാകാരന് തന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ ഈ പ്രാണിയുടെ ഭ്രാന്തമായ സാന്നിധ്യം നൽകി. ( "ഈ പ്രവർത്തനം ഗൃഹാതുരമായി ഓർമ്മിക്കാൻ ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അത് യഥാർത്ഥത്തിൽ നടന്നില്ല," കലാകാരൻ "സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ രഹസ്യ ജീവിതം, സ്വയം പറഞ്ഞതിൽ" എഴുതുന്നു. - ഏകദേശം. ed.). ഇടതുവശത്തുള്ള ക്ലോക്കിൽ, അതിന്റെ കാഠിന്യം നിലനിർത്തിയ ഒരേയൊരു ക്ലോക്കിൽ, ഉറുമ്പുകളും ക്രോണോമീറ്ററിന്റെ വിഭജനം അനുസരിക്കുന്ന വ്യക്തമായ ചാക്രിക ഘടന സൃഷ്ടിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഉറുമ്പുകളുടെ സാന്നിധ്യം ഇപ്പോഴും ജീർണതയുടെ അടയാളമാണെന്ന അർത്ഥത്തെ ഇത് മറയ്ക്കുന്നില്ല. ഡാലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, രേഖീയ സമയം സ്വയം വിഴുങ്ങുന്നു.

(5) പറക്കുക.നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "കലാകാരൻ അവരെ മെഡിറ്ററേനിയനിലെ ഫെയറികൾ എന്ന് വിളിച്ചു. ദി ഡയറി ഓഫ് എ ജീനിയസിൽ, ഡാലി എഴുതി: "ഈച്ചകൾ മൂടിയ സൂര്യനു കീഴിൽ ജീവിതം ചെലവഴിച്ച ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകർക്ക് അവർ പ്രചോദനം നൽകി."

(6) ഒലിവ.കലാകാരനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് പുരാതന ജ്ഞാനത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്, നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഇതിനകം തന്നെ വിസ്മൃതിയിലേക്ക് മുങ്ങിപ്പോയി (അതിനാൽ, മരം വരണ്ടതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു).

(7) കേപ് ക്രൂസ്.മെഡിറ്ററേനിയൻ കടലിന്റെ കറ്റാലൻ തീരത്തുള്ള ഈ മുനമ്പ്, ഡാലി ജനിച്ച ഫിഗറസ് നഗരത്തിനടുത്താണ്. കലാകാരൻ അവനെ പലപ്പോഴും ചിത്രങ്ങളിൽ ചിത്രീകരിച്ചു. "ഇവിടെ," അദ്ദേഹം എഴുതി, "പാരനോയിഡ് രൂപാന്തരീകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തത്വം പാറക്കല്ലിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു ( ഒരു വ്യാമോഹപരമായ ചിത്രത്തിന്റെ ഒഴുക്ക് മറ്റൊന്നിലേക്ക്. - ഏകദേശം. ed.)... ഇവയെല്ലാം അവയുടെ എണ്ണമറ്റ എല്ലാ അവതാരങ്ങളിലും ഒരു സ്ഫോടനത്താൽ ഉയർന്നുവന്ന ശീതീകരിച്ച മേഘങ്ങളാണ്, എല്ലാം പുതിയതും പുതിയതുമാണ് - നിങ്ങൾ കാഴ്ചയുടെ ആംഗിൾ ചെറുതായി മാറ്റേണ്ടതുണ്ട്.

(8) കടൽഡാലിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അത് അനശ്വരതയെയും നിത്യതയെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. സമയം വസ്തുനിഷ്ഠമായ വേഗതയിലല്ല, സഞ്ചാരിയുടെ ബോധത്തിന്റെ ആന്തരിക താളത്തിന് അനുസൃതമായി ഒഴുകുന്ന യാത്രയ്ക്ക് അനുയോജ്യമായ ഇടമായി കലാകാരൻ ഇതിനെ കണക്കാക്കി.

(9) മുട്ട.നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ ലോക മുട്ട ജീവിതത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. കലാകാരൻ തന്റെ ചിത്രം ഓർഫിക്സിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തു - പുരാതന ഗ്രീക്ക് മിസ്റ്റിക്സ്. ഓർഫിക് പുരാണമനുസരിച്ച്, മനുഷ്യനെ സൃഷ്ടിച്ച ലോക മുട്ടയിൽ നിന്നാണ് ആദ്യത്തെ ആൻഡ്രോജിനസ് ദേവത ഫാനസ് ജനിച്ചത്, അതിന്റെ ഷെല്ലിന്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ആകാശവും ഭൂമിയും രൂപപ്പെട്ടത്.

(10) കണ്ണാടിഇടതുവശത്തേക്ക് തിരശ്ചീനമായി കിടക്കുന്നു. ഇത് വ്യതിയാനത്തിന്റെയും പൊരുത്തക്കേടിന്റെയും പ്രതീകമാണ്, ആത്മനിഷ്ഠവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ ലോകത്തെ അനുസരണയോടെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

കലാകാരൻ

സാൽവഡോർ ഡാലി

മഹാനായ സ്പാനിഷ് കലാകാരനായ സാൽവഡോർ ഫിലിപ്പെ ജസീന്തോ ഡാലി ഐ ഡൊമെനെക്ക് 1904 ലെ വസന്തകാലത്ത് മെയ് 11 ന് 08:45 ന് ജനിച്ചു.

ഹ്രസ്വമായ ജീവചരിത്ര കുറിപ്പ്

1904 മെയ് 11 ന് സ്പെയിനിലെ കാറ്റലോണിയയിലെ ഫിഗറസിൽ സാൽവഡോർ ഡാലി ഡൊമാനെക്ക് ജനിച്ചു.
1910 ഡാലി സന്ദർശനം തുടങ്ങി പ്രാഥമിക വിദ്യാലയം"ഇമ്മാക്കുലേറ്റ് കൺസെപ്ഷൻ" ക്രിസ്ത്യൻ സഹോദരങ്ങളെ.
1916 പിച്ചോട്ട് കുടുംബത്തോടൊപ്പം വേനൽക്കാല അവധിക്കാലം. ഡാലി ആദ്യമായി ആധുനിക ചിത്രകലയെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു.
1917 സ്പാനിഷ് കലാകാരൻന്യൂനസ് ഡാലിയെ യഥാർത്ഥ കൊത്തുപണിയുടെ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ പഠിപ്പിക്കുന്നു.
1919 ഗ്രൂപ്പ് ഷോയിലെ ആദ്യ പ്രദർശനം മുനിസിപ്പൽ തിയേറ്റർഫിഗറസിൽ. ഡാലിക്ക് 15 വയസ്സ്.
1921 അമ്മയുടെ മരണം.
1922 മാഡ്രിഡിലെ അക്കാഡമിയ ഡി സാൻ ഫെർണാണ്ടോയിലേക്കുള്ള പ്രവേശന പരീക്ഷയിൽ ഡാലി വിജയിച്ചു.
1923 അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് താൽക്കാലിക പുറത്താക്കൽ.
1925 ബാഴ്‌സലോണയിലെ ഡാൽമൗ ഗാലറിയിലെ ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ സോളോ എക്സിബിഷൻ.
1926 പാരീസിലേക്കും ബ്രസ്സൽസിലേക്കും ആദ്യ യാത്ര. പിക്കാസോയുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച. അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് അന്തിമ പുറത്താക്കൽ.



ലെഡ അറ്റോമിക 1949

1943 ലെ തേനീച്ചയുടെ പറക്കലിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട സ്വപ്നം

1955ലെ അവസാനത്തെ അത്താഴം

വിശുദ്ധ അന്തോണിയുടെ പ്രലോഭനം 1946


1929 "ആൻഡലൂഷ്യൻ ഡോഗ്" എന്ന സിനിമയുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ ലൂയിസ് ബ്യൂണലുമായുള്ള സഹകരണം. ഗാല എലുവാർഡുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച. പാരീസിലെ ആദ്യ പ്രദർശനം.
1930 സ്പെയിനിലെ പോർട്ട് ലിഗാറ്റിൽ ഗാലയ്‌ക്കൊപ്പം ഡാലി താമസിക്കുന്നു.
1931 "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" പെയിന്റിംഗ്.
1934 "ദി റിഡിൽ ഓഫ് വില്യം ടെൽ" പെയിന്റിംഗ് ഡാലി ഒരു കൂട്ടം സർറിയലിസ്റ്റുകളുമായി വഴക്കിട്ടു. ഗാലയുമായുള്ള സിവിൽ വിവാഹം. ന്യൂയോർക്കിലേക്കുള്ള യാത്ര. ആൽബർട്ട് ഷിറ 42 യഥാർത്ഥ ഡാലി കൊത്തുപണികൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നു.
1936-ൽ ന്യൂയോർക്കിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ പ്രദർശനം. പെയിന്റിംഗുകൾ "നരഭോജികളുടെ ശരത്കാലം", "സോഫ്റ്റ് അവേഴ്സ്", "സിവിൽ വാർ മുന്നറിയിപ്പ്".
1938 ലണ്ടനിൽ രോഗിയായ സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡുമായി സംഭാഷണം. ഡാലി പങ്കെടുക്കുന്നു അന്താരാഷ്ട്ര പ്രദർശനംപാരീസിലെ സർറിയലിസ്റ്റുകൾ.
1939 അവരുടെ രാഷ്ട്രീയ ലക്ഷ്യങ്ങളെ പിന്തുണയ്ക്കാൻ ഡാലി തയ്യാറാകാത്തതിനാൽ സർറിയലിസ്റ്റ് ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന് തീർച്ചയായും പുറത്താക്കപ്പെട്ടു.
1940 ഡാലിയും ഗാലയും അമേരിക്കയിലേക്ക് കുടിയേറി, അവിടെ അവർ എട്ട് വർഷത്തോളം താമസിക്കുന്നു, ആദ്യം വിർജീനിയയിലും പിന്നീട് കാലിഫോർണിയയിലും ന്യൂയോർക്കിലും.
1941 ന്യൂയോർക്കിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ മിറോയ്‌ക്കൊപ്പം റിട്രോസ്‌പെക്റ്റീവ് എക്‌സിബിഷൻ.
1942 ആത്മകഥയുടെ പ്രസിദ്ധീകരണം" രഹസ്യ ജീവിതംസാൽവഡോർ ഡാലി തന്നെ പറഞ്ഞു.
1946 വാൾട്ട് ഡിസ്നിയുടെ "ഡെസ്റ്റിനോ" എന്ന ചലച്ചിത്ര പദ്ധതിയിൽ പങ്കാളിത്തം. ആൽഫ്രഡ് ഹിച്ച്‌കോക്ക് ഫിലിം പ്രോജക്ടിൽ പങ്കാളിത്തം. പെയിന്റിംഗ് "സെന്റ് ആന്റണിയുടെ പ്രലോഭനം".
1949 പെയിന്റിംഗുകൾ "ലെഡ അറ്റോമിക", മഡോണ പോർട്ട് - ലിഗറ്റ് "(പതിപ്പ് 1). യൂറോപ്പിലേക്ക് മടങ്ങുക.
1957 "ലാ മഞ്ചയിലെ ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിനായുള്ള അന്വേഷണത്തിന്റെ പേജുകൾ" എന്ന പേരിൽ ഡാലിയുടെ പന്ത്രണ്ട് യഥാർത്ഥ ലിത്തോഗ്രാഫുകളുടെ പ്രസിദ്ധീകരണം.
1958 സ്പെയിനിലെ ജിറോണയിൽ ഗാലയുടെയും ഡാലിയുടെയും വിവാഹം.
1959 "കൊളംബസിന്റെ അമേരിക്കയുടെ കണ്ടെത്തൽ" പെയിന്റിംഗ്.
1962 ചിത്രീകരണങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നതിനായി ഡാലി പ്രസാധകനായ പിയറി ആർഗില്ലുമായി പത്തുവർഷത്തെ കരാറിൽ ഏർപ്പെട്ടു./>
1965 ന്യൂയോർക്കിലെ സിഡ്‌നി ലൂക്കാസുമായി ഡാലി കരാർ ഒപ്പിട്ടു.
1967 ജിറോണയിലെ പ്യൂബോൾ കാസിൽ ഏറ്റെടുത്ത് പുനർനിർമിച്ചു.
1969 പുബോൾ കാസിലിലേക്ക് ആചാരപരമായ മാറ്റം.
1971 ഒഹായോയിലെ ക്ലീവ്‌ലാൻഡിൽ സാൽവഡോർ ഡാലി മ്യൂസിയം തുറന്നു.
1974 ആരോഗ്യപ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഡാലി വിഷമിക്കാൻ തുടങ്ങി.
1982 ഫ്ലോറിഡയിലെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ഡാലി മ്യൂസിയം തുറന്നു. പ്യൂബോൾ കാസിലിലെ ഡെത്ത് ഗാല.
1983 സ്പെയിനിലും മാഡ്രിഡിലും ബാഴ്സലോണയിലും ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ മഹത്തായ പ്രദർശനം. പെയിന്റിംഗ് ക്ലാസുകളുടെ പൂർത്തീകരണം. അവസാന ചിത്രം"വിഴുങ്ങലിന്റെ വാൽ".
1989 ജനുവരി 23, ഹൃദയസ്തംഭനം മൂലം ഡാലി മരിച്ചു. സ്പെയിനിലെ ഫിഗറസിലെ ടാട്രോ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ക്രിപ്റ്റിലാണ് അദ്ദേഹത്തെ അടക്കം ചെയ്തിരിക്കുന്നത്.

കലാകാരൻ: സാൽവഡോർ ഡാലി

വരച്ച ചിത്രം: 1931
ക്യാൻവാസ്, കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ടേപ്പ്സ്ട്രി
വലിപ്പം: 24×33 സെ.മീ

"ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന ചിത്രത്തിൻറെ വിവരണം എസ്. ഡാലി

കലാകാരൻ: സാൽവഡോർ ഡാലി
പെയിന്റിംഗിന്റെ പേര്: "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത"
വരച്ച ചിത്രം: 1931
ക്യാൻവാസ്, കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ടേപ്പ്സ്ട്രി
വലിപ്പം: 24×33 സെ.മീ

സാൽവഡോർ ഡാലിയെക്കുറിച്ച് എല്ലാം പറയുകയും എഴുതുകയും ചെയ്യുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, അയാൾ ഭ്രാന്തനായിരുന്നു, ഗാലയ്ക്ക് മുമ്പ് യഥാർത്ഥ സ്ത്രീകളുമായി യാതൊരു ബന്ധവുമില്ലായിരുന്നു, അവന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയില്ല. തത്വത്തിൽ, ഇതെല്ലാം ശരിയാണ്, എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള എല്ലാ വസ്തുതകളും ഫിക്ഷനും ഒരു പ്രതിഭയുടെ സൃഷ്ടിയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (ഡാലിയെ ഒരു കലാകാരനെന്ന് വിളിക്കുന്നത് വളരെ പ്രശ്നമാണ്, അത് വിലമതിക്കുന്നില്ല).

ഉറക്കത്തിൽ ഭ്രമിച്ച ഡാലി ഇതെല്ലാം ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റി. അവന്റെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായ ചിന്തകൾ, മനോവിശ്ലേഷണത്തോടുള്ള അഭിനിവേശം എന്നിവ ഇതോടൊപ്പം ചേർത്താൽ, മനസ്സിനെ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്ന മൊത്തത്തിലുള്ള ചിത്രങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് ലഭിക്കും. അവയിലൊന്നാണ് "മെമ്മറി പെർസിസ്റ്റൻസ്", ഇതിനെ "സോഫ്റ്റ് അവേഴ്‌സ്", "മെമ്മറി കാഠിന്യം", "മെമ്മറി പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്നും വിളിക്കുന്നു.

ഈ ക്യാൻവാസിന്റെ രൂപത്തിന്റെ ചരിത്രം കലാകാരന്റെ ജീവചരിത്രവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. 1929 വരെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ സ്ത്രീകൾക്ക് ഹോബികളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, കണക്കാക്കുന്നില്ല അയഥാർത്ഥ ഡ്രോയിംഗുകൾഅല്ലെങ്കിൽ സ്വപ്നത്തിൽ ഡാലിയിൽ വന്നവ. തുടർന്ന് ഗാല എന്നറിയപ്പെടുന്ന റഷ്യൻ കുടിയേറ്റക്കാരി എലീന ഡയകോനോവ വന്നു.

ആദ്യം, അവർ ഒരേ സമയം എഴുത്തുകാരൻ പോൾ എലുവാർഡിന്റെ ഭാര്യയായും ശിൽപിയായ മാക്സ് ഏണസ്റ്റിന്റെ യജമാനത്തിയായും അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു. മുഴുവൻ ത്രിത്വവും ഒരേ മേൽക്കൂരയിൽ താമസിച്ചു (ബ്രിക്കും മായകോവ്സ്കിയുമായി നേരിട്ട് സമാന്തരമായി), മൂന്ന് പേർക്ക് കിടക്കയും ലൈംഗികതയും പങ്കിട്ടു, ഈ സാഹചര്യം പുരുഷന്മാർക്കും ഗാലയ്ക്കും അനുയോജ്യമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. അതെ, ഈ സ്ത്രീക്ക് തട്ടിപ്പുകളും ലൈംഗിക പരീക്ഷണങ്ങളും ഇഷ്ടമായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, സർറിയലിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരും എഴുത്തുകാരും അവളെ ശ്രദ്ധിച്ചു, അത് വളരെ അപൂർവമായിരുന്നു. ഗാലയ്ക്ക് പ്രതിഭകളെ ആവശ്യമായിരുന്നു, അതിൽ ഒരാൾ സാൽവഡോർ ഡാലി ആയിരുന്നു. ദമ്പതികൾ 53 വർഷമായി ഒരുമിച്ചു ജീവിച്ചു, കലാകാരൻ തന്റെ അമ്മയെക്കാളും പണത്തേക്കാളും പിക്കാസോയെക്കാളും അവളെ സ്നേഹിക്കുന്നുവെന്ന് പറഞ്ഞു.

ഇഷ്ടപ്പെട്ടാലും ഇല്ലെങ്കിലും, ഞങ്ങൾക്ക് അറിയില്ല, പക്ഷേ ഡയകോനോവ എഴുത്തുകാരനെ പ്രചോദിപ്പിച്ച “മെമ്മറി സ്പേസ്” എന്ന പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് ഇനിപ്പറയുന്നവ അറിയാം. പോർട്ട് ലിഗറ്റുമായുള്ള ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ഏകദേശം വരച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ എന്തോ നഷ്ടപ്പെട്ടു. അന്ന് വൈകുന്നേരം ഗാല സിനിമയ്ക്ക് പോയി, സാൽവഡോർ ഈസലിൽ ഇരുന്നു. രണ്ട് മണിക്കൂറിനുള്ളിൽ ഈ ചിത്രം പിറന്നു. ചിത്രകാരന്റെ മ്യൂസ് ചിത്രം കണ്ടപ്പോൾ, ഒരിക്കലെങ്കിലും ഇത് കണ്ടവർ ഒരിക്കലും മറക്കില്ലെന്ന് അവൾ പ്രവചിച്ചു.

ന്യൂയോർക്കിൽ നടന്ന ഒരു എക്സിബിഷനിൽ, അതിരുകടന്ന കലാകാരൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ആശയം സ്വന്തം രീതിയിൽ വിശദീകരിച്ചു - ഉരുകിയ കാമെംബെർട്ട് ചീസിന്റെ സ്വഭാവത്താൽ, ചിന്തയുടെ പ്രവാഹത്താൽ സമയം അളക്കുന്നതിനുള്ള ഹെരാക്ലിറ്റസിന്റെ പഠിപ്പിക്കലുകളുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു.

അദ്ദേഹം താമസിച്ചിരുന്ന സ്ഥലമായ പോർട്ട് ലിഗറ്റിന്റെ കടും ചുവപ്പ് ഭൂപ്രകൃതിയാണ് ചിത്രത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗം. തീരം വിജനമാണ്, ശൂന്യത വിശദീകരിക്കുന്നു മനശാന്തികലാകാരൻ. ദൂരെ നീല ജലം കാണാം മുൻഭാഗം- ഉണങ്ങിയ മരം. ഇത്, തത്വത്തിൽ, ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ എല്ലാം വ്യക്തമാണ്. ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള ബാക്കി ചിത്രങ്ങൾ ആഴത്തിലുള്ള പ്രതീകാത്മകമാണ്, ഈ സന്ദർഭത്തിൽ മാത്രം പരിഗണിക്കേണ്ടതാണ്.

മൂന്ന് മൃദുവായ ക്ലോക്കുകൾ നീല നിറം, മരക്കൊമ്പുകളിൽ നിശബ്ദമായി തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന മനുഷ്യനും ഒരു ക്യൂബും സമയത്തിന്റെ പ്രതീകങ്ങളാണ്, അത് രേഖീയമല്ലാത്തതും ഏകപക്ഷീയവുമായി ഒഴുകുന്നു. അത് അതേ രീതിയിൽ ആത്മനിഷ്ഠമായ ഇടം നിറയ്ക്കുന്നു. മണിക്കൂറുകളുടെ എണ്ണം അർത്ഥമാക്കുന്നത് ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഭൂതവും വർത്തമാനവും ഭാവിയുമാണ്. സമയവും സ്ഥലവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം ശ്രദ്ധേയമായ ഒന്നായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കാത്തതിനാലും "അത് മറ്റേതൊരു പോലെയുമായിരുന്നു" എന്നതിനാലും താൻ മൃദുവായ ഒരു ക്ലോക്ക് വരച്ചതായി ഡാലി തന്നെ പറഞ്ഞു.

കണ്പീലികളുള്ള മങ്ങിയ വിഷയം നിങ്ങളെ കലാകാരന്റെ തന്നെ ഭയത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, അദ്ദേഹം ഒരു സ്വപ്നത്തിൽ പെയിന്റിംഗുകൾക്കായി വിഷയങ്ങൾ എടുത്തു, അതിനെ അദ്ദേഹം വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകത്തിന്റെ മരണം എന്ന് വിളിച്ചു. മനോവിശ്ലേഷണത്തിന്റെയും ഡാലിയുടെ വിശ്വാസങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാനതത്വങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, ഉറക്കം ആളുകൾ തങ്ങൾക്കുള്ളിൽ മറച്ചുവെക്കുന്ന കാര്യങ്ങൾ പുറത്തുവിടുന്നു. അതിനാൽ, ക്ലാം പോലെയുള്ള വസ്തു ഉറങ്ങുന്ന സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രമാണ്. അവൻ സ്വയം ഒരു സന്യാസി മുത്തുച്ചിപ്പിയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തി, ലോകം മുഴുവൻ അവളെ രക്ഷിക്കാൻ ഗാലയ്ക്ക് കഴിഞ്ഞുവെന്ന് പറഞ്ഞു.

ചിത്രത്തിലെ സോളിഡ് ക്ലോക്ക് നമുക്ക് എതിരായ വസ്തുനിഷ്ഠമായ സമയത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, കാരണം അത് മുഖാമുഖം കിടക്കുന്നു.

ഓരോ ക്ലോക്കിലും രേഖപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന സമയം വ്യത്യസ്തമാണെന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ് - അതായത്, ഓരോ പെൻഡുലവും മനുഷ്യന്റെ ഓർമ്മയിൽ അവശേഷിക്കുന്ന ഒരു സംഭവവുമായി യോജിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ക്ലോക്ക് പ്രവർത്തിക്കുകയും തല മാറ്റുകയും ചെയ്യുന്നു, അതായത്, ഇവന്റുകൾ മാറ്റാൻ മെമ്മറിക്ക് കഴിയും.

ചിത്രത്തിലെ ഉറുമ്പുകൾ കലാകാരന്റെ കുട്ടിക്കാലവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ക്ഷയത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്. ഈ പ്രാണികൾ ബാധിച്ച ഒരു വവ്വാലിന്റെ ശവശരീരം അദ്ദേഹം കണ്ടു, അതിനുശേഷം അവയുടെ സാന്നിധ്യം എല്ലാ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെയും സ്ഥിരമായ ആശയമായി മാറി. ഉറുമ്പുകൾ മണിക്കൂറും മിനിറ്റും പോലെ കഠിനമായ ഘടികാരത്തിലൂടെ ഇഴയുന്നു, അതിനാൽ തത്സമയം സ്വയം കൊല്ലുന്നു.

ഡാലി ഈച്ചകളെ "മെഡിറ്ററേനിയൻ ഫെയറികൾ" എന്ന് വിളിക്കുകയും ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകരെ അവരുടെ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ എഴുതാൻ പ്രചോദിപ്പിച്ച പ്രാണികളെ പരിഗണിക്കുകയും ചെയ്തു. പുരാതന ഹെല്ലസ്പ്രാചീനകാലത്തെ ജ്ഞാനത്തിന്റെ പ്രതീകമായ ഒലിവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് ഇപ്പോൾ നിലവിലില്ല. ഇക്കാരണത്താൽ, ഒലിവ് വരണ്ടതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ചിത്രത്തിന് സമീപം സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന കേപ് ക്രീസിനെയും ചിത്രീകരിക്കുന്നു ജന്മനാട്ഡാലി. സർറിയലിസ്റ്റ് തന്നെ അദ്ദേഹത്തെ പാരാനോയിഡ് മെറ്റാമോർഫോസിസിന്റെ തത്ത്വചിന്തയുടെ ഉറവിടമായി കണക്കാക്കി. ക്യാൻവാസിൽ, ദൂരെ ആകാശത്തിന്റെ നീല മൂടൽമഞ്ഞിന്റെ രൂപവും തവിട്ട് പാറകളുമുണ്ട്.

കടൽ, കലാകാരന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അനന്തതയുടെ ശാശ്വതമായ പ്രതീകമാണ്, യാത്രയ്ക്ക് അനുയോജ്യമായ ഒരു വിമാനം. അവിടെ സമയം സാവധാനത്തിലും വസ്തുനിഷ്ഠമായും ഒഴുകുന്നു, അതിന്റെ ആന്തരിക ജീവിതത്തെ അനുസരിക്കുന്നു.

പശ്ചാത്തലത്തിൽ, പാറകൾക്ക് സമീപം, ഒരു മുട്ടയുണ്ട്. മിസ്റ്റിക്കൽ സ്കൂളിന്റെ പുരാതന ഗ്രീക്ക് പ്രതിനിധികളിൽ നിന്ന് കടമെടുത്ത ജീവിതത്തിന്റെ പ്രതീകമാണിത്. ലോകമുട്ടയെ മനുഷ്യരാശിയുടെ പൂർവ്വികർ എന്നാണ് അവർ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നത്. അതിൽ നിന്ന് ആളുകളെ സൃഷ്ടിച്ച ആൻഡ്രോജിനസ് ഫാൻസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഷെല്ലിന്റെ പകുതി അവർക്ക് ആകാശവും ഭൂമിയും നൽകി.

പെയിന്റിംഗിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള മറ്റൊരു ചിത്രം തിരശ്ചീനമായി കിടക്കുന്ന ഒരു കണ്ണാടിയാണ്. ആത്മനിഷ്ഠവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ ലോകങ്ങളെ സമന്വയിപ്പിക്കുന്ന വേരിയബിലിറ്റിയുടെയും അനശ്വരതയുടെയും പ്രതീകമായി ഇതിനെ വിളിക്കുന്നു.

ഡാലിയുടെ അതിഭാവുകത്വവും അപ്രതിരോധ്യതയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകൾ ചിത്രങ്ങളല്ല, മറിച്ച് അവയിൽ ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥമാണ്. സൃഷ്ടിപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനുള്ള അവകാശം, കലയും തത്ത്വചിന്തയും, ചരിത്രവും മറ്റ് ശാസ്ത്രങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിലേക്കുള്ള അവകാശത്തെ കലാകാരൻ പ്രതിരോധിച്ചു.

… ആധുനിക ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞർ കാലമെന്നത് സ്ഥലത്തിന്റെ അളവുകളിലൊന്നാണ്, അതായത്, നമ്മെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ലോകം ത്രിമാനങ്ങളല്ല, മറിച്ച് നാലെണ്ണം ഉൾക്കൊള്ളുന്നുവെന്ന് കൂടുതലായി പറയുന്നു. നമ്മുടെ ഉപബോധമനസ്സിന്റെ തലത്തിൽ എവിടെയോ, ഒരു വ്യക്തി സമയബോധത്തെക്കുറിച്ച് അവബോധജന്യമായ ഒരു ആശയം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, പക്ഷേ അത് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. വിജയിച്ച ചുരുക്കം ചിലരിൽ ഒരാളാണ് സാൽവഡോർ ഡാലി, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് ആർക്കും വെളിപ്പെടുത്താനും പുനർനിർമ്മിക്കാനും കഴിയാത്ത പ്രതിഭാസത്തെ വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന ചിത്രത്തിൻറെ രഹസ്യ അർത്ഥം

ഡാലിക്ക് ഭ്രാന്ത് പിടിപെട്ടിരുന്നു, പക്ഷേ അവനില്ലാതെ ഡാലി ഒരു കലാകാരനായി നിലനിൽക്കില്ല. ഡാലിക്ക് നേരിയ വിഭ്രാന്തി ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റാൻ കഴിയും. പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന സമയത്ത് ഡാലി സന്ദർശിച്ച ചിന്തകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും വിചിത്രമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികളിലൊന്നായ ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറിയുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രം ഇതിന് വ്യക്തമായ ഉദാഹരണമാണ്.

(1) മൃദുവായ വാച്ച്- രേഖീയമല്ലാത്ത, ആത്മനിഷ്ഠമായ സമയത്തിന്റെ പ്രതീകം, ഏകപക്ഷീയമായി ഒഴുകുന്നതും അസമമായി പൂരിപ്പിക്കുന്നതുമായ ഇടം. ചിത്രത്തിലെ മൂന്ന് ഘടികാരങ്ങൾ ഭൂതവും വർത്തമാനവും ഭാവിയുമാണ്. "നിങ്ങൾ എന്നോട് ചോദിച്ചു," ഡാലി ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഇല്യ പ്രിഗോജിന് എഴുതി, "ഞാൻ മൃദുവായ ഘടികാരങ്ങൾ (ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തം എന്നർത്ഥം) വരയ്ക്കുമ്പോൾ ഞാൻ ഐൻസ്റ്റീനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകയായിരുന്നോ എന്ന്. നിഷേധാത്മകമായി ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുന്നു, സ്ഥലവും സമയവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വളരെക്കാലമായി എനിക്ക് വ്യക്തമായിരുന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത, അതിനാൽ ഈ ചിത്രത്തിൽ എനിക്ക് പ്രത്യേകമായി ഒന്നുമില്ല, ഇത് മറ്റേതൊരു പോലെ തന്നെയായിരുന്നു ... ഞാൻ ഹെരാക്ലിറ്റസിനെ (പ്രാചീന ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകൻ, ചിന്തയുടെ ഒഴുക്ക് കൊണ്ടാണ് സമയം അളക്കുന്നത് എന്ന് വിശ്വസിച്ചിരുന്ന) വിചാരിച്ചത് എന്ന് കൂട്ടിച്ചേർക്കാം. അതുകൊണ്ടാണ് എന്റെ പെയിന്റിംഗിനെ ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത എന്ന് വിളിക്കുന്നത്. സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും ബന്ധത്തിന്റെ ഓർമ്മ.

(2) കണ്പീലികളുള്ള മങ്ങിയ വസ്തു. ഉറങ്ങുന്ന ഡാലിയുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രമാണിത്. ചിത്രത്തിലെ ലോകം അവന്റെ സ്വപ്നമാണ്, വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകത്തിന്റെ മരണം, അബോധാവസ്ഥയുടെ വിജയം. "ഉറക്കവും പ്രണയവും മരണവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വ്യക്തമാണ്," കലാകാരൻ തന്റെ ആത്മകഥയിൽ എഴുതി. "ഉറക്കം മരണമാണ്, അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് അത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് ഒഴിവാക്കലാണ്, അല്ലെങ്കിൽ, അതിലും മികച്ചത്, ഇത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ തന്നെ മരണമാണ്, അത് സ്നേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിനിടയിൽ അതേ രീതിയിൽ മരിക്കുന്നു." ഡാലി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഉറക്കം ഉപബോധമനസ്സിനെ സ്വതന്ത്രമാക്കുന്നു, അതിനാൽ കലാകാരന്റെ തല ഒരു കക്ക പോലെ മങ്ങുന്നു - ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിരോധമില്ലായ്മയുടെ തെളിവാണ്. തന്റെ ഭാര്യയുടെ മരണശേഷം ഗാല മാത്രമേ പറയൂ, "എന്റെ പ്രതിരോധമില്ലായ്മ അറിഞ്ഞുകൊണ്ട്, എന്റെ സന്യാസി മുത്തുച്ചിപ്പി പൾപ്പ് കോട്ടയുടെ ഷെല്ലിൽ ഒളിപ്പിച്ചു, അങ്ങനെ അത് രക്ഷിച്ചു."

(3) സോളിഡ് വാച്ച്ഡയൽ ഡൗൺ ചെയ്ത് ഇടതുവശത്ത് കിടക്കുക - ഇത് വസ്തുനിഷ്ഠമായ സമയത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്.

(4) ഉറുമ്പുകൾ- ശോഷണത്തിന്റെയും ക്ഷയത്തിന്റെയും പ്രതീകം. റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, സ്‌കൾപ്‌ചർ ആൻഡ് ആർക്കിടെക്‌ചറിലെ പ്രൊഫസറായ നീന ഗതാഷ്‌വിലി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, “ഉറുമ്പുകൾ ബാധിച്ച ഒരു മുറിവേറ്റ വവ്വാലിന്റെ ബാല്യകാല മതിപ്പും മലദ്വാരത്തിൽ ഉറുമ്പുകളുള്ള ഒരു കുഞ്ഞിനെ കുളിപ്പിക്കുന്ന കലാകാരന്റെ സ്വന്തം ഓർമ്മയും കലാകാരനെ സമ്മാനിച്ചു. ജീവിതത്തിനായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഈ പ്രാണിയുടെ ഭ്രാന്തമായ സാന്നിധ്യത്തോടെ.

ഇടതുവശത്തുള്ള ക്ലോക്കിൽ, അതിന്റെ കാഠിന്യം നിലനിർത്തിയ ഒരേയൊരു ക്ലോക്കിൽ, ഉറുമ്പുകളും ക്രോണോമീറ്ററിന്റെ വിഭജനം അനുസരിക്കുന്ന വ്യക്തമായ ചാക്രിക ഘടന സൃഷ്ടിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഉറുമ്പുകളുടെ സാന്നിധ്യം ഇപ്പോഴും ജീർണതയുടെ അടയാളമാണെന്ന അർത്ഥത്തെ ഇത് മറയ്ക്കുന്നില്ല. ഡാലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, രേഖീയ സമയം സ്വയം വിഴുങ്ങുന്നു.

(5) പറക്കുക.നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "കലാകാരൻ അവരെ മെഡിറ്ററേനിയനിലെ ഫെയറികൾ എന്ന് വിളിച്ചു. ദി ഡയറി ഓഫ് എ ജീനിയസിൽ, ഡാലി എഴുതി: "ഈച്ചകൾ മൂടിയ സൂര്യനു കീഴിൽ ജീവിതം ചെലവഴിച്ച ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകർക്ക് അവർ പ്രചോദനം നൽകി."

(6) ഒലിവ.കലാകാരനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് പുരാതന ജ്ഞാനത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്, നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഇതിനകം തന്നെ വിസ്മൃതിയിലേക്ക് മുങ്ങിപ്പോയി, അതിനാൽ വൃക്ഷം വരണ്ടതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

(7) കേപ് ക്രൂസ്.മെഡിറ്ററേനിയൻ കടലിന്റെ കറ്റാലൻ തീരത്തുള്ള ഈ മുനമ്പ്, ഡാലി ജനിച്ച ഫിഗറസ് നഗരത്തിനടുത്താണ്. കലാകാരൻ അവനെ പലപ്പോഴും ചിത്രങ്ങളിൽ ചിത്രീകരിച്ചു. "ഇവിടെ," അദ്ദേഹം എഴുതി, "പാരാനോയിഡ് രൂപാന്തരീകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തത്വം (ഒരു വ്യാമോഹപരമായ പ്രതിച്ഛായ മറ്റൊന്നിലേക്ക് ഒഴുകുന്നത്) പാറ ഗ്രാനൈറ്റിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഇവയെല്ലാം അവയുടെ എണ്ണമറ്റ അവതാരങ്ങളിലെല്ലാം ഒരു സ്ഫോടനത്താൽ ഉയർത്തപ്പെട്ട തണുത്തുറഞ്ഞ മേഘങ്ങളാണ്, എല്ലാം പുതിയതും പുതിയതുമാണ് - നിങ്ങൾ കാഴ്ചയുടെ ആംഗിൾ ചെറുതായി മാറ്റേണ്ടതുണ്ട്.

(8) കടൽഡാലിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അത് അനശ്വരതയെയും നിത്യതയെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. സമയം വസ്തുനിഷ്ഠമായ വേഗതയിലല്ല, സഞ്ചാരിയുടെ ബോധത്തിന്റെ ആന്തരിക താളത്തിന് അനുസൃതമായി ഒഴുകുന്ന യാത്രയ്ക്ക് അനുയോജ്യമായ ഇടമായി കലാകാരൻ ഇതിനെ കണക്കാക്കി.

(9) മുട്ട.നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ ലോക മുട്ട ജീവിതത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. കലാകാരൻ തന്റെ ചിത്രം ഓർഫിക്സിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തു - പുരാതന ഗ്രീക്ക് മിസ്റ്റിക്സ്. ഓർഫിക് പുരാണമനുസരിച്ച്, മനുഷ്യനെ സൃഷ്ടിച്ച ലോക മുട്ടയിൽ നിന്നാണ് ആദ്യത്തെ ആൻഡ്രോജിനസ് ദേവത ഫാനസ് ജനിച്ചത്, അതിന്റെ ഷെല്ലിന്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ആകാശവും ഭൂമിയും രൂപപ്പെട്ടത്.

(10) കണ്ണാടിഇടതുവശത്തേക്ക് തിരശ്ചീനമായി കിടക്കുന്നു. ഇത് വ്യതിയാനത്തിന്റെയും പൊരുത്തക്കേടിന്റെയും പ്രതീകമാണ്, ആത്മനിഷ്ഠവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ ലോകത്തെ അനുസരണയോടെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.


മുകളിൽ