Залуу үе ирж байна. Хоёр илтгэл: Төсөл Лебедев-Ревнюк, Алевтина Полякова

7-р сарын 4, 5-нд Санкт-Петербургт жил бүр XI удаа зохион байгуулагдав олон улсын наадамПетроЖаз бол 2015 оны зуны гол арга хэмжээнүүдийн нэг бөгөөд хот даяараа жинхэнэ баяр болсон. Энэ жил наадам анх удаа Санкт-Петербург хотын төв хэсэгт буюу Островскийн талбайд болсон юм. Хойд нийслэлийн оршин суугчид болон зочдыг хоёр үзэгдэл, 18 цагийн гайхалтай хөгжим, 40 хамтлаг дуучид баярлуулсан. өөр өөр улс орнуудертөнц, импровизацын саатал, мастер ангиуд.

Наадмын гол арга хэмжээ нь Скандинавын шилдэг том хамтлагуудын нэг Дани улсын Орхус жазз оркестрын тоглолт байлаа. АНУ-ын гоцлол дуучин Томас Стваллитай хамтран тоглосон Голландын "Жазз холболт" хамтлагийн галзуу рок-н-ролл, Москвачуудын "Динамик Жеймс" хамтлагийн хүсэл тэмүүлэлтэй, хүчирхэг блюз хөгжим нь тааламжтай гэнэтийн бэлэг байлаа. Санкт-Петербургийн алдарт вибрафонч Алексей Чижик П.И.Чайковский, Моцарт, Верди нарын бүтээлийг өөрийн хувилбараар дуулжээ. жазз боловсруулах. Мөн дур булаам дуучин, саксофонч, тромбончин, хөгжмийн зохиолч Алевтина Полякова энэ удаад Нью-Йоркт бичсэн цоо шинэ цомгоо "Нарны салхи" төслөө дахин танилцууллаа.

7-р сарын 5-нд "Петрожазз" наадмын хүрээнд "Невский 24" арт салон дээр Алевтина Поляковагийн жазз вокал, тромбон дээр мастер анги явагдлаа.

Алевтина Полякова бол жааз гоцлол дууг хоёуланг нь чадварлаг эзэмшдэг тод, жааз хөгжимчин бөгөөд эмэгтэй жазз хөгжмийн зэмсэг болох тромбоныг огт эзэмшдэггүй. Хэсэг хугацаанд Москвагийн гоцлол дуучин байсан Жазз найрал хөгжимИгорь Бутманы удирдсан тэрээр жазз хөгжмийн нарийн үзэгчдийг хурдан байлдан дагуулсан. Тэр туршилт хийж, гайхшруулахаас айдаггүй. Тэрээр дэлхийн жазз хөгжмийн мастерууд болох Херби Хэнкок, Уэйн Шортер, Ди Ди Бриджуотер, Винни Колаюта, Терренс Бланчард, Киоко Мацуи, Жейси Жонс гэх мэтчилэн нэгэн тайзан дээр уран бүтээлээ туурвижээ. Полякова ийм үг хэлж чаджээ жазз наадамМонре Жазз Фестиваль (Швейцарь), Умбрия Жазз (Итали), ЖаззЖуан (Франц) зэрэг алдарт Porgy & Bess (Австри), Village Underground (АНУ) клубт тоглож байсан.
2013 онд түүнийг Херби Хэнкок өөрийн биеэр Истанбулд урьсан бөгөөд түүнд зориулсан гала концертод оролцжээ. олон улсын өдөржазз. Гэсэн хэдий ч түүний энерги хангалттай бие даасан ажил: одоо тэр нэгэн зэрэг өөрийн дууны төсөлд оролцож байгаа бөгөөд тромбоныг чадварлаг эзэмшсэн гэдгээ мартдаггүй. Түүний хөгжимд дуртай жааз стандартаас эхлээд Оросын ардын аман зохиол, орчин үеийн Африк-Америкийн дуу авиа хүртэл бүх зүйл бий!

Vkontakte албан ёсны бүлэг: https://vk.com/alevtinajazz
Албан ёсны Facebook групп: https://www.facebook.com/alevtinajazz

Блогын хүрээнд мастер анги дээр юу болж байгааг дахин ярих нь нэлээд хэцүү байдаг. Эндээс “нэг удаа үзсэн нь дээр...” гэдэг үг санаанд орж, гоцлолын тухай их ярьдаг байсан. Алевтинаг дуулах, баллад, ардын дуулах гэх мэт хамгийн нарийн, гэхдээ гайхалтай өөр өөр өнгө аясыг яг энд, газар дээр нь сонсох нь ямар сайхан байсан бэ ... Мэдээжийн хэрэг тромбон дээрх импровизацууд миний зүрх сэтгэлийг байлдан дагуулсан. , түүний хоолой шиг тайван.

Алевтина өөрөө нэлээд тайван, харилцахад хялбар гэдгийг би хэлэх ёстой. Мастер ангид тромбоноо авчираагүйдээ харамсаж байгаад бага зэрэг гайхсан. Энэ охин жазз хөгжимд амьдардаг бөгөөд хэзээ ч, хаана ч дуулж, тоглоход бэлэн байна. Тэгээд би дараагийн уулзалтад илүү сайн бэлтгэнэ гэж амласан.

Би орсон Дахин нэг удааБи Алевтина Полякова болон түүнтэй хамт нэгэн үдшийг зохион байгуулсан залууст цагийг сонирхолтой өнгөрүүлж, гайхалтай мастер ангид гүнээ талархаж байгаагаа илэрхийлмээр байна. Тромбончин хүний ​​хувьд харамсалтай нь жаззаас хол байсан болохоор өөртөө шинэ зүйл сурсан. Яриа албан бус, албан бус байсан. Мэдээжийн хэрэг, Алевтинагийн дуу хоолой надад маш их сэтгэгдэл төрүүлсэн. Оройн тоглолт, саатал гээд үлдэж чадаагүй нь харамсалтай. Дараагийн удаа илүү сонирхолтой байх болно гэж найдаж байна. Түүгээр ч барахгүй Алевтина хамтдаа импровиз хийхээ амласан!

2014 оны гуравдугаар сарын 13

Алевтина Полякова- Орост тромбон тоглодог цорын ганц жазз дуучин. Тэрээр Анатолий Кролл, Игорь Бутман нартай хамтран ажиллаж байсан, түүнийг гадаадад мэддэг, түүнийг мэддэг хүмүүс, хамгийн хатуужилтай хүмүүс алга ташин хүлээж авдаг. Тэр зөвхөн мюзикл төдийгүй өөрийн гэсэн танигдах хэв маягтай. Тэрээр угсаатны гогцоо, гоёмсог юбка, даашинз гэх мэт өөрийн зохиосон хувцасаараа тайзан дээр гардаг.

Гэхдээ хамгийн чухал нь тэрээр "Нарны салхи" хэмээх тод нэртэй бие даасан төсөлтэй бөгөөд энэ нь түүний хийж буй зүйлийг маш нарийн илэрхийлдэг. Тус хамтлаг саяхан Нью-Йорк хотноо анхны цомгоо бичүүлсэн байна. Алевтина Поляковатай хийсэн бидний ярилцлагыг уншсаны дараа та ч бас энэ ид шидийн салхины амьсгалыг мэдрэх болно гэдэгт найдаж байна...

Алевтина, яагаад "эмэгтэй ба тромбон" хослол ийм ховор байдаг вэ? Энэ нь физиологийн ямар нэгэн зүйл мөн үү?

Тромбон бол маш хүчтэй хэрэгсэл юм. Үүнийг тоглох нь тийм ч амар биш, саксофон ч хийхэд илүү хялбар байдаг. Тромбоныг заримдаа "үлээвэр хийл" гэж нэрлэдэг: үүн дээр товчлуур байхгүй, тэмдэглэл бүрийг уруулын тодорхой байрлалаар авах ёстой. Түүнтэй хамт дуулахын нэгэн адил та бүх зүйлийг дарамт, амьсгал дээр байлгах хэрэгтэй. Тромбон тоглох үед булчингийн бие даасан бүлгүүд маш эрчимтэй ажилладаг.

-Тэднийг тусгайлан сургах, зарим дасгал хийх шаардлагатай юу?

Үгүй ээ, юу ч хэрэггүй. Бараг өдөр бүр тоглох нь чухал. Тромбон бол спорт шиг: хэрэв та тогтмол дасгал хийхгүй бол маш хурдан хэлбэрээ алддаг.

-Та яг хаана бэлтгэл хийж чадах вэ? Москвагийн энгийн орон сууцанд биш гэж үү?

Би азтай, би хөгжимчинд зориулж тусгайлан тохижуулсан байранд амьдардаг. Тусдаа дуу чимээгүй өрөө байдаг бөгөөд та өглөөний гурван цагт ч тоглох боломжтой - юу ч сонсогдохгүй.

- Жаахан эргэж харъя... Та яаж энэ мэргэжилтэй болсон бэ?

Энэ бүхэн ээжийнхээ гэдсэнд байхад л эхэлсэн байх ( инээв). Тэр өөрөө хөгжимчин, дагалдан хөгжимчин, би түүнтэй хамт "тоглолт хийсэн". Миний хувьд "хэн байх вэ" гэсэн асуулт хэзээ ч байгаагүй - би өөрийгөө хөгжимчин гэдгээ үргэлж мэддэг байсан, тэгээд л тэр.

Анхны тоглолтоо санаж байна уу?

Би санаж байна. Би гурван жил хагастай байсан. Ээж намайг тайзан дээр аваачиж, бүтэн байшингийн өмнө дуулахыг санал болгов. Би огт санаа зовсонгүй: би тайвнаар гарч, бүх зүйлийг дуулж, танхимыг "эхэлсэн", тэд намайг алга ташив.

-Тэгвэл хөгжмийн сургууль байсан байх?

Тийм ээ, хэд хэдэн. Би төгөлдөр хуур, хийл тоглохыг хичээж, дараа нь саксофоныг олж мэдсэн ...

-Тромбон хэзээ гарч ирсэн бэ?

Би Орел хотод сонгодог саксофон хөгжимд суралцсан ч жазз хөгжимд тэмүүлсэн хэвээр байсан юм. Тиймээс би Москвад Улсын Жазз хөгжмийн коллежид орохоор ирсэн. Шалгалтаа сайн өгсөн элсэлтийн комиссНадад бүх зүйл таалагдсан ч "Бид чамайг авахыг хүсч байна, гэхдээ бидэнд газар байхгүй" гэсэн таагүй мэдээ сонсогдов.

Би бухимдаж, саксофоноо аль хэдийн тавьсан байсан, дараа нь хэлтсийн дарга Сергей Константинович Рязанцев надад: "Алевтина, чи тромбон тоглож байсан уу?" Би: "За, би завхарсан, ямар нэгэн байдлаар оролдсон." Тэгээд тэр надад: "Хэрвээ чи өөгшүүлсэн бол тромбон дээр бидэнтэй нэгдэхийг хүсч байна уу? Чи аль хэдийн саксофонтой - тромбон байх болно." Тэгээд би зөвшөөрсөн. Ингээд л бүх зүйл эхэлсэн. Дараа нь би Гнесинка руу орсон - энэ бол миний хувьд маш сайн сургууль байсан, тэр дундаа хөгжим бичих, зохион байгуулах чиглэлээр, дараа нь - Анатолий Кроллын том хамтлаг ...

-Та Игорь Бутмантай хэрхэн танилцсан бэ?

Анатолий Кроллын удирдлаган дор "Академик хамтлаг"-ын тоглолт дээр.. Хэсэг хугацааны дараа Игорь Бутманы менежерүүд над руу утасдаад найрал хөгжимд нь тоглох санал тавьсан. Би үнэхээр аз жаргалтай байсан!

-Игорь Бутмантай хамтран ажиллах ямар байдаг вэ?

- Маш сонирхолтой! Тэр үнэхээр гайхалтай бүтээлч хүнбайнга шинэ зүйл гаргаж ирдэг. Үүний зэрэгцээ, оддын статусыг үл харгалзан тэрээр ярихад маш тааламжтай, энгийн байдаг. Энэ нь ерөнхийдөө онцлог шинж чанартай байдаг. жазз хөгжимчид: тэд хичнээн хүлээн зөвшөөрөгдсөн мастер байсан ч тэд өөрсдөө хэвээр үлддэг, жирийн хүмүүс. Бас надад үнэхээр таалагдаж байна.

-Та ямар үед Бутманы найрал хөгжмийг орхин өөрийнхөө замаар явахаар шийдсэн бэ?

Хэдэн сарын өмнөөс би төсөл дээрээ нягт хамтран ажиллаж эхэлсэн. Үүнээс өмнө би өөрөө дуугаа идэвхтэй бичдэг байсан. Би анхны дуугаа жил хагасын өмнө бичсэн. Энэ бол "Нарны салхи" ("Нарны салхи") зохиол байсан бөгөөд би бие даасан төслөө ингэж нэрлэхээр шийдсэн юм. Өөрийнхөө замаар явах цаг нь болсон гэсэн дүгнэлтэд хүрсэн. Үзэгчдэд хэлэх үг байна. Дээрээс нь миний эргэн тойронд хэсэг залуус бий болсон. авъяаслаг хөгжимчид. Жишээлбэл, Евгений Лебедев бол өөрийн гэсэн өвөрмөц үзэл бодолтой гайхалтай хөгжимчин, түүнтэй ажиллах нь надад маш сонирхолтой юм. Саяхан бид шинэ бөмбөрчин Игнат Кравцовтой болсон нь манай "Нарны салхи"-д илүү нарны туяа авчирсан. Мэдээжийн хэрэг, Орос, гадаадын олон ододтой хамтран ажиллаж байсан залуу боловч аль хэдийн маш алдартай контрбассчин Макар Новиков бидэнд бий.

Гэхдээ Макар Новиков бол зөвхөн авьяаслаг хамтрагч биш ... Танай бүтээлч нэгдэл бол гэр бүлийн нэгдэл юм. Нэгийг нь нөгөөтэй нь яаж хослуулж чадаж байна аа?

- IN бүтээлч нэгдэлХамгийн гол нь бие биедээ эрх чөлөө өгч, хамтрагчийнхаа санаа бодлыг сонсох явдал юм. Тэдний хэлдгээр нэг толгой сайн, харин хоёр нь бүр дээр. Энэ нь манайх шиг төсөлд маш сайн, юмсыг илүү өргөн хүрээнд авч үзэхэд тусалдаг, шинэ түлхэц өгдөг. Жазз хөгжимд өөр хаана ч байхгүй шиг харилцан яриа маш чухал бөгөөд хөгжимчид байнга харилцаж, бие биенээ нөхөж байдаг.

Жазз хөгжимд эмэгтэй хүн байна гэдэг юу гэсэн үг вэ?

Энэ нь манай улсад хараахан танил биш ч гэсэн маш сэтгэл хөдөлгөм юм. Одоо бид ямар ч мэргэжил эзэмшиж болох “эмэгтэй хүний ​​эрин үе” ирсэн гэж бодож байна. Хэрэв бид агуу жазз дуучдын тухай ярих юм бол бараг бүх хүн маш хэцүү хувь тавилантай байсан нь үнэн. Магадгүй энэ нь жааз хөгжмийн онцлогтой холбоотой байх. Та гунигтай дуунуудыг байнга дуулахаараа "өсдөг" эмгэнэлт дүр төрхТа үүнийг автоматаар бодит амьдрал руугаа шилжүүлдэг.

-Жааз хөгжимчин хүний ​​амьдрал ер нь ямар байдаг вэ?

- Миний хувьд энэ бол мэргэжилд бүрэн шингээх явдал юм. Би зөвхөн хөгжмийн зэмсэг тоглож, гоцлол дуучин төдийгүй шүлэг, хөгжим бичдэг, үүнийг зүгээр нэг бүдүүлэг алдаа биш, харин бодолтой, чин сэтгэлээсээ хийхийг хичээдэг. Би өөртөө маш хатуу шаардлага тавьдаг, би төгс төгөлдөр хүн гэх мэт бүтээлч үйл явцмаш их цаг зарцуулдаг. Орост менежер олоход хэцүү байдаг тул би одоо голдуу концерт зохион байгуулж байна. Жазз хөгжмийн менежерүүд ямар нэг байдлаар хэцүү байдаг.

-Яагаад?

Бүр мэдэхгүй. Хүмүүс поп хөгжимд ойртох хэрэгтэй болов уу, яагаад гэвэл зарахад хялбар байдаг. Ерөнхийдөө энэ бол маш хэцүү ажил бөгөөд энэ нь хүнээс ер бусын, онцгой авъяастай байхыг шаарддаг. Тэр өөрөө энэ хөгжмийг сайн мэддэг байх ёстой бөгөөд энэ нь тийм ч хялбар биш юм.

-Дашрамд хэлэхэд Оросын жааз гэж зарчмын хувьд ийм зүйл байдаг уу?

- Би саяхан хоёр бичсэн жазз дуунуудорос хэл дээр. Хэрэв та сонгодог жааз хөгжмийн стандартыг дагаж мөрдвөл энэ нь тийм ч зөв биш юм. Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн та дуу нь гайхалтай сайхан сонсогдох тийм үгс, ийм хөвчийг сонгож болно. Манай хэл орос хэлтэй болохоор бид их азтай гэж боддог. Түүний тусламжтайгаар та маш их зүйлийг маш том, нарийн илэрхийлэх боломжтой.

Нэмж дурдахад би гадаадын урлагийн менежерүүдтэй харилцахдаа "Танай Оросын америк жазз яагаад бидэнд хэрэгтэй байна вэ?" Бид Америкаас үүнийг төгс хийх залуусыг урьж болно! Оросын жаззыг өөрийн аялгуу, аялгуугаараа авчираарай! Орос нүүр царайгаараа жазз хөгжим авчираарай - энэ бол бидний сонирхдог зүйл юм!"

Энэ нь одоо надад бас сонирхолтой байна ... Манай орос хэлтэй юм шиг санагдаж байна хөгжмийн соёлБид асар их давуу эрх эдэлж, Оросын жазз хөгжмийн дэлхийн нүүр царай болох өөрийн гэсэн нүүр царайтай болох эрхийг бүрэн олсон.

- Олон хүмүүс жазз хөгжимд дургүй, учир нь тэд үүнийг зүгээр л ойлгодоггүй. Жазз хөгжим ойлгож сурах боломжтой юу?

Жааз хөгжмийн амтыг хөгжүүлэхийн тулд Билли Холидэй, Сара Вон, Элла Фицжералд зэрэг дуучдаас эхлэх нь зүйтэй болов уу. Тэгээд аажмаар "гүн" рүү шилжинэ багажийн хөгжим. Жаззын "амьдрал" бол импровиз хийх чадвар юм, энэ бол "энд, одоо" хөгжим, тэр болгонд шинэ сонсогддог. Миний бодлоор жаззыг ойлгож сурахын тулд жазз хөгжмийн концертод очиж, жаззыг амьдаар сонсох хэрэгтэй! Энэ амьд хөгжим! Жазз хөгжимд огт дургүй байсан бүх найзууд маань амьд тоглолтонд ирсэн жазз концертТүүний талаарх тэдний бодлыг бүрэн өөрчилсөн.

Елена Ефремоватай ярилцлаа

Алевтина Полякова бол Гнесинкагийн шилдэг оюутан, жазз хөгжимд өөрийгөө зориулж тромбон шиг ховор хөгжмийн зэмсгийг сонгосон амжилттай жазз бүсгүй юм. Тэрээр Орос болон дэлхийн цорын ганц жазз хөгжимчин бөгөөд тромбон, саксофон тоглодог. Поляковатай хамтран ажилласан алдартай мастерууджазз: Херби Хэнкок, Уэйн Шортер, Теренс Бланчард, Анатолий Кролл, Игорь Бутман нар түүнийг гадаадад мэддэг, жазз сонирхогчид болон олон нийт сайшааж байна.

Тэр зөвхөн мюзикл төдийгүй өөрийн гэсэн танигдах хэв маягтай. Тэрээр угсаатны гогцоо, гоёмсог юбка, даашинз гэх мэт өөрийн зохиосон хувцасаараа тайзан дээр гардаг. Гэхдээ хамгийн чухал нь тэр өөрийн гэсэн төсөлтэй - "Нарны салхи" хэмээх тод нэртэй бүлэг нь түүний мөн чанарыг маш нарийн илэрхийлдэг.

- Алевтина, яагаад "эмэгтэй ба тромбон" хослол ийм ховор байдаг вэ?

– Тромбон тоглох нь бас бие бялдрын хувьд хүнд хөгжмийн зэмсэг учраас нэлээд хэцүү, гэхдээ орос эмэгтэйн зан чанарын онцлогийг харгалзан үзэхэд энэ нь надад яг тохирсон зүйл юм. Оросын зан чанарын мөн чанар нь эмэгтэй хүний ​​​​хүч чадалд оршдог бөгөөд тэдний хэлснээр тэрээр "цахилдаг морийг зогсоож, шатаж буй морьд ордог" юм. овоохой орох болно". Тромбон тоглохын тулд та бие бялдрын хувьд сул биш байх ёстой. Үүнийг тоглох нь тийм ч амар биш, саксофон ч хийхэд илүү хялбар байдаг. Тромбоныг заримдаа "үлээвэр хийл" гэж нэрлэдэг: үүн дээр товчлуур байхгүй, нот бүрийг уруул, тайзны арын тодорхой байрлалаар авах ёстой. Түүнтэй хамт дуулахын нэгэн адил та бүх зүйлийг тулгуур, амьсгал дээр байлгах хэрэгтэй. Өдөр бүр дасгал хийх нь чухал. Тромбон бол спорт шиг: хэрэв та тогтмол дасгал хийхгүй бол маш хурдан хэлбэрээ алддаг. Би азтай байсан - нөхөр бид хоёр хөгжимчдөд зориулж тусгайлан тохижуулсан байранд амьдардаг. Тусдаа дуу чимээгүй өрөө байдаг бөгөөд та өглөөний гурван цагт ч тоглох боломжтой - юу ч сонсогдохгүй.

Хөгжимд дурлах хүсэл тань хэрхэн эхэлсэн бэ?

-Ээжийнхээ гэдсэнд байхад л энэ бүхэн эхэлсэн байх. Тэр өөрөө хөгжимчин (төгөлдөр хуурч) бөгөөд би түүнтэй хамт "тоглож", бүх концертыг өөрийн эрхгүй сонсож, хөгжимд дассан. Миний хувьд "хэн байх вэ" гэсэн асуулт хэзээ ч байгаагүй: би өөрийгөө хөгжимчин гэдгээ үргэлж мэддэг байсан, тэгээд л тэр. Анхны тоглолтоо санаж байна. Би гурван жил хагастай байсан. Би энэ дууг бүтэн байшингийн өмнө дуулж, тэр үед огт санаа зовсонгүй. Тэр тайван гарч, бүх зүйлийг дуулж, үгсийг мартсангүй. Танхим дүүрэн алга ташиж, надад амьдралынхаа анхны цэцэг бэлэглэсэн. Надад том юм шиг санагдсан нэг залуу гарч ирээд сарнай бэлэглэв. Энэ тоглолт надад хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлсэн.

Эцэг эх маань намайг бүрэн эрх чөлөөтэй өсгөсөн. Би бүх хэрэгслийг туршиж үзсэн, зөвхөн дадлага хийхийг хүсч байна латин бүжиг, усан сан, өөртөө зориулж сонгосон аяга руу явав. Надад үргэлж хийх зүйл их байсан. Мэдээжийн хэрэг би өөрөө суралцахыг хүссэн хөгжмийн сургууль. Би олон удаа сургуулиа орхиж, дараа нь дахин шинэ зүйл эхлүүлсэн ч хөгжимтэй хэзээ ч салж байгаагүй. Эхлээд төгөлдөр хуур, дараа нь хийл, дараа нь би сурсан найрал дууны сургууль, дараа нь би өөр зүйл хүсч, саксофон дээр ирлээ.

Би төрсөн, ээжийнхээ одоо хүртэл амьдардаг Курск мужийн Железногорск хотоос Орел хотод суралцахаар явсан. хөгжмийн сургууль, маш сайн багш байсан, би түүнд маш их талархаж байна. Тэр надтай маш их ажиллаж, дуу авианы тухай ойлголтыг суулгасан. Тромбон тоглож эхлэхдээ саксофоныг хэсэг хугацаанд мартсан юм. Хоёр жилийн өмнө нөхөр маань миний төрсөн өдрөөр надад шинэ гоёмсог сопрано саксафон бэлэглэсэн. Түүнийг аваад дахин тоглож эхлэхээс өөр сонголт надад байсангүй. Би бүх зүйлийг санаж байна - энэ бүхэн миний ой санамж, мэдрэмжинд хадгалагдан үлджээ. Би үүнийг үргэлжлүүлэн хийх хэрэгтэй гэдгийг ойлгосон. Би энэ дуунд дуртай, тухайлбал сопрано саксофон.

Тромбон хэзээ гарч ирсэн бэ?

-Би Орел хотод сонгодог саксофон хөгжимд суралцсан ч жазз хөгжимд тэмүүлсээр байсан нь тогтоогдсон. Тэгээд би Москвад Жазз хөгжмийн улсын коллежид шалгуулахаар ирсэн. Багшид бүх зүйл таалагдсан ч надад "Бид чамайг авмаар байна, гэхдээ бидэнд газар байхгүй" гэсэн таагүй мэдээ сонсогдов. Би бухимдаж, саксофоноо аль хэдийн тавьсан байсан, дараа нь хэлтсийн дарга Сергей Константинович Рязанцев надад: "Алевтина, чи тромбон тоглож байсан уу?" Би хариуд нь: "За, би өөгшүүлсэн, би ямар нэгэн байдлаар оролдсон." Тэгээд тэр надад: "Хэрвээ чи өөгшүүлсэн бол тромбон дээр бидэнтэй нэгдэхийг хүсч байна уу? Чи аль хэдийн саксофонтой - тромбон байх болно." Надад бодох нэг сарын хугацаа өгсөн ч би гуравхан хоног бодсоны эцэст тромбоноор оролдмоор байгаагаа ойлгосон. Тэгээд би зөвшөөрсөн. Элсэхээс нэг сарын өмнө би тромбон аваад дасгал хийж эхэлсэн. Надтай хамт ирсэн дөрөв, таван тромбончин байсан бөгөөд үүний үр дүнд би тэдний нэг болсон.

-Таны Макар Новиковтой хийсэн уран бүтээлийн нэгдэл нэгэн зэрэг гэр бүлийн холбоо юм. Бүтээлч байдал ба гэр бүлийн амьдрал?

- Бүтээлч нэгдэлд хамгийн гол нь бие биедээ эрх чөлөө өгч, хамтрагчийнхаа санаа бодлыг сонсох нь чухал. Нэг толгой сайн гэдэг шиг хоёр толгой бүр ч сайн. Энэ нь манайх шиг төсөлд маш сайн, юмсыг илүү өргөн хүрээнд авч үзэхэд тусалдаг, шинэ түлхэц өгдөг. Жазз хөгжимд өөр хаана ч байхгүй шиг харилцан яриа маш чухал бөгөөд хөгжимчид байнга харилцаж, бие биенээ нөхөж байдаг. Бид Макартай коллежид байхдаа танилцсан, би эхний жил, тэр дөрөв дэх жилдээ. Дараа нь бид Гнесиний академид хамт суралцсан. Макар Новиков бол тэдний нэг юм шилдэг хөгжимчидОрос улсад, гэхдээ миний хувьд хамгийн сайн нь. Бид хоёр бие биенээ дуу хөгжимд ч, амьдралд ч ойлголцдог нь танилцсан эхний өдрөөс л тодорхой болсон. Миний хувьд тэр хамгийн шилдэг нь ойр дотны хүн. Би түүнээс илүү зөв хүнтэй уулзаж байгаагүй. Тэр маш анхааралтай, ойлгодог, намайг сайхан байлгахын тулд бүх зүйлийг хийдэг. Бид төсөл дээрээ байнга ажиллаж, энэ тухай байнга ярьдаг, энэ бол бидний амьдрал. Бид гэртээ ч гэсэн олон янзын санаатай байдаг тул хөгжимд автсан хэвээр байна. Та гэртээ ирээд үүнийг мартаж болохгүй. Би өрх толгойлдог ч манай бүлгийг би ганцаараа сурталчилж байгаа болохоор тэр бүр цаг тухайд нь цэвэрлэж, хоол хийж чаддаггүй.

- Нөхөр эмх замбараагүй байдал, хоол ундны хомсдолд сэтгэл дундуур байдаггүй юм уу?

-Үгүй ээ, би үнэхээр амттай хоол хийдэг. Гэхдээ ихэнхдээ хоолоо зуухан дээрээ тавиад ажилдаа суухаар ​​мартаад шатчихдаг. Та үүнийг хаяж, дахин хоол хийх хэрэгтэй. Энэ нь ихэвчлэн хоёр дахь удаагаа ажилладаг.

-Таны зан чанар юу вэ?

Би маш их сэтгэл хөдлөлтэй, тэвчээргүй байдаг. Маш сэтгэл татам. Зорилготой, гэхдээ надад энергийн нөөцөө нөхөхийн тулд тайван байх үе байдаг. Миний хамгийн дотны найз бол миний ээж. Бид хамгийн найдвартай харилцаатай. Бид түүнтэй байнга харилцдаг. Би түүнээс зөвлөгөө авахыг хүсч байна. Би өөрөө шийдвэр гаргадаг. IN эмэгтэй нөхөрлөлБи итгэдэггүй ч эрчүүдтэй нөхөрлөхийг илүүд үздэг. Ойр дотны найзууддаа (надад цөөхөн байдаг) би нээлттэй байж, тэдэнтэй зөвлөлдөж чадна. Энэ хангалттай гэж бодож байна. Нөхөр бид хоёр бие биенээ тэнцвэржүүлдэг. Макар бол илүү тайван, илүү тайван сэтгэлтэй, би бол буцалж буй зан чанартай. Би ийм л хүн бөгөөд би өөрчилж чадахгүй гэдгээ ойлгосон. Тийм ээ, бас хүсэхгүй байна.

Жазз хөгжимд эмэгтэй хүн байна гэдэг юу гэсэн үг вэ? Эцсийн эцэст, хөгжмийн зэмсэгт жааз нь үргэлж эрэгтэй ажил мэргэжил гэж тооцогддог.

– Манай улсын хувьд тийм ч хэвийн биш ч гэсэн энэ нь үнэхээр сэтгэл хөдөлгөм. Хэдийгээр би эмэгтэй, эрэгтэй хөгжим гэж ялгадаггүй ч одоо "эмэгтэйчүүдийн эрин үе" ирж, шударга секс нь огт өөр "эмэгтэй бус" мэргэжлээр өөрсдийгөө ухамсарлаж эхэлсэн гэж би боддог. Ерөнхийдөө жазз бол өвөрмөц хөгжим юм! Жазз хөгжимчид бид импровизацуудаа цээжилдэггүй, хөгжмөөр юу хэлэхийг хүсч байгаагаас шалтгаалаад тоглолт хийх мөчид тайзан дээр зохиодог гэж төсөөлөөд үз дээ. Тэгээд тэр болгонд шинэ импровизаци шинэ түүхэнэ нь дахиж хэзээ ч болохгүй! Үүнд ариун ёслол, сонирхол, сэтгэлийн хөөрөл бий!

- Ер нь эрэгтэй мэргэжлийг эзэмшиж, яаж эмэгтэйлэг хэвээр үлдэх вэ?

- Эмэгтэй хүний ​​мөн чанарыг санаж, өөрийгөө хайрлаж, бүх талаар ажиглаарай. Хүссэн ч эс хүссэн ч бид тромбон тоглож, сансарт нисэж, удирдаж байсан ч эмэгтэйчүүд хэвээрээ л байна. кранэсвэл төр. Үүнийг битгий мартаарай, хонгор минь, энэ бол гайхалтай бэлэг юм!

-Та эрэгтэйчүүдийг, тэр байтугай жазз хөгжимд хэрхэн удирдаж чаддаг вэ?

“Би тэднийг удирдаж байна гэж хэлэхгүй. Бид адилхан сэтгэлгээтэй хүмүүс. Надтай адилхан зүйлд дуртай хүмүүсийг би олсон бөгөөд үүндээ би маш их баяртай байна. Эрэгтэйчүүд намайг халамжилдаг, би ч эргээд тэднийг халамжилдаг.

1-р сарын 27 театрын танхимТус цомгийн танилцуулгыг Хөгжмийн ордонд зохион байгууллаа "Нээлттэй мөрүүд"("Нээлттэй мөрүүд", Butman хөгжим) төсөл Лебедев-Ревнюк(төгөлдөр хуурч Евгений Лебедев, басс гитарчин Антон Ревнюк, бөмбөрчин Игнат Кравцов болон чавхдаст дөрвөл). А Хоёрдугаар сарын 14Алексей Козловын клубт анхны цомгоо толилуулжээ "Намайг буд"("Намайг зур", ArtBeat хөгжим- зөвхөн тромбончин төдийгүй (энэ чадвараараа тэр нэлээд удаан хугацаанд танигдсан) төдийгүй гоцлол дуучин, саксофонч, өөрийн хамтлагийн ахлагч гэдгээрээ алдартай. нарны салхи("Нарлаг салхи").

Хоёр илтгэлийн ерөнхий сэтгэгдэл: 2000-аад оны дундуур жааз хөгжмийн томоохон тайзнаа гарч ирсэн, одоо 30 орчим настай (хэдэн жил өгөх юм уу, хэдэн жил зарцуулдаг) хөгжимчдийн үе зүгээр л "өөрийгөө хайх" байхаа больсон. Уран бүтээлчид өөрсдийгөө дотоодын шинэ хүч гэж итгэлтэйгээр зарлаж байна жазз үзэгдэл, ойрын хэдэн арван жилд Оросын жазз хөгжимд ноёрхох хүч. Онцлог: эдгээр уран бүтээлчид өнгөрсөн үеийн аваргуудыг дуурайх гэж хичээдэггүй, бараг л зогсож чаддаггүй том тайзстандартын гүйцэтгэл - тэд стандартыг хэрхэн тоглохыг маш сайн мэддэг бөгөөд жазз хөгжмийн титануудын өвийг гайхалтай судалсан. Шинэ үеийнхэн жааз урлагт өөрийгөө, хөгжмөө тоглож, өөрийн нүүр царайг хайж, олдог. Энэ нь баярлаж, өөдрөг үзлийг төрүүлэхээс өөр аргагүй юм.

Виртуоз төгөлдөр хуур тоглож байна Евгения ЛебедевА, ОХУ-ын Хөгжмийн академид суралцаж байх хугацаандаа түүний сайжруулсан. Москва дахь Гнесин болон Бостон дахь Беркли коллежид дуу чимээний давамгайлсан элемент юм Лебедев | Ревнюк төсөл. Гэхдээ энэ хамтлагийн дууны анхны тэмдэглэлээс эхлэн шударга бус сонсогч басс хөгжмийн зэмсэггүй гэдгийг шууд ойлгодог. Антон Ревнюкэнэ чуулга хамаагүй бага тод сонсогдох байсан. Ревнюк бол нийслэлийн тайзны хамгийн туршлагатай басс тоглогчдын нэг бөгөөд цахилгаан басс гитар болон акустик контрабассыг адилхан эзэмшдэг цөөхөн хөгжимчдийн нэг бөгөөд чуулгын тоглодог дуут зургийн "доод давхар"-ыг дүүргээд зогсохгүй. Уран төгөлдөр төгөлдөр хуур болон мэдрэлгүй хурц бөмбөрийн аль алинтай нь органик холбоотой хамтлагийн хөгжмийн хэлбэржүүлэх хөдөлгөөнийг бий болгодог. Игнат КравцовСүүлийн нэг хагас, хоёр жилийн хугацаанд ихээхэн хувьсан өөрчлөгдөж, ирээдүйтэй залуу бөмбөрчин байснаас Москвагийн залуу жааз тайзны хэд хэдэн тэргүүлэгч хамтлагийн хөгжмийн хэмнэлийн зохион байгуулалтад итгэсэн туршлагатай мастер болон хувирсан. . Кравцов энэ бичвэрт хэлэлцсэн хоёр чуулгад тоглодог болохыг анхаарна уу.

Дөрвөн дур булаам гишүүн бүр чавхдаст дөрвөлТоглолтын сурталчилгаанд "Москвагийн консерваторийн гоцлол дуучдын дөрвөл" гэж нэрлэсэн нь маш сайн хөгжимчин боловч "Нээлттэй чавхдас" дууны бүтцэд дөрвөл чухал боловч чухал үүрэг гүйцэтгэдэг гэдгийг шударгаар хэлэх хэрэгтэй. Үгүй, Асия Абдрахманова(анхны хийл), Светлана Рамазанова(хоёр дахь хуур), Антонина Попрас(alto) ба Ирина Цирул(виолончель; Александра Рамазанова цомогт морин хуурын хэсгүүдэд тоглосон) уламжлал ёсоор "орон зайг дүүргэж болохгүй". поп хөгжимөнгөрсөн зууны - чавхдаст квартетийн хэсгүүдийг ерөнхий дууны дүр төрхөөр сайтар сийлсэн бөгөөд зарчмын хувьд анхны хийл, хийл нь богино боловч тод бие даасан микро эпизодуудыг үе үе тоглодог; гэхдээ гол нь энэ биш. Чавхдас нь энэ чуулгын дууны панорама "дүүргэгч" биш, харин эсрэг тэнцвэржүүлэгч, эс тэгвээс бие биенийхээ төгөлдөр хуур-басс шөрмөсийг телепатик байдлаар мэдэрдэг виртуозын тэнцвэржүүлэгч юм.

ВИДЕО:Лебедев | Ревнюк төсөл- "Зуны тухай" (Антон Ревнюк)

Зарчмын хувьд энэ механизм нь төслийн удирдагчидтай ижил хүрээлэл, үе үеийн хөгжимчдийн төлөөлөл болох зочин гоцлол дуучид оролцсон хэсгүүдэд яг адилхан ажилладаг байв: гитарчин. Александр Папиус, саксофонч Андрей Красильников, түүнчлэн гоцлол дуучин (мөн Евгений Лебедевагийн амьдралын хамтрагч) Ксения Лебедева.

Танилцуулгад оролцсон материалуудын дунд агуу мастеруудын зохиолууд (илүү нарийвчлалтай, нэг зохиол - " Эль Гаучо"Wayne Shorter), мөн тодорхой "ертөнц"-тэй холбоотой жүжиг (үгээс дэлхийн хөгжим) хөгжмийн хэв маяг (" Эвдэрсэн танго» Евгения Лебедева буюу Гүрж дуу « Сайт Медихар»зочин гоцлол дуучин - гоцлол дуучин тоглов Этери Бериашвили, В сүүлийн сарууд"Voice" телевизийн төсөлд оролцсоныхоо ачаар үндэсний хэмжээнд жинхэнэ од болсон).

Гэхдээ репертуар дахь гол үүрэг Лебедев | Ревнюк төсөл Гэсэн хэдий ч энэ нь Евгений Лебедевийн зохиолчийн бүтээлүүдэд хамаардаг бөгөөд үүнийг тодорхой бөгөөд танигдахуйц уншдаг. Орос эхлэлЭнэ нь "түгээмэл ардын аман зохиол" -оос биш, харин Оросын сонгодог уламжлалыг гүнзгий ойлгохоос үүдэлтэй. Энэ нь Оросын хөгжимчид дэлхийн жааз хөгжмийн тайзнаа өөрсдийн нүүр царайг хайхад найдах зүйлтэй бөгөөд эдгээр хайлтуудын үр дүнд дундаж космополит "дэлхийн чамин"-ыг олж авах боломжгүй гэсэн тезисийг дахин баттай нотолж байна ( болон олж авч байна!) гэхдээ органик, амьд, үнэмшилтэй сэтгэл татам хөгжмийн уламжлал. Өөрсдийнхөө язгуур үндэст тулгуурладаг хүмүүс дэлхийн тавцанд ирээдүйтэй бөгөөд тэд сурсан зүйлээ байгалиас нь ялгаж, эхийг амжилттай хуулбарласан зүйлээс төгс ялгаж чаддаг болохыг практик харуулж байна.

ВИДЕО:Лебедев | Ревнюк төсөл - « Нулимсгүй "(Евгений Лебедев)

Жил хагасын өмнө "" нэрийг дурдахад "Jazz.Ru" тодруулсан - "trombonist". Эцсийн эцэст, энэ нь тийм байсан: Алевтина үнэхээр Игорь Бутманы Москвагийн жазз найрал хөгжмийн гоцлол дуучин байсан, тромбон тоглож байсан бөгөөд зарчмын хувьд тромбончин гэж ойлгодог байсан бөгөөд маш сайн тромбончин бол "тромбон тоглодог охин" биш юм. , заримдаа тохиолддог шиг, гэхдээ үнэхээр ноцтой мастер. Дараа нь Полякова өөрийн чуулга руу залгав "Нарлаг салхи", тэгээд тэнд Алевтина дуулдаг, тэр бүр илүү сонирхолтой, өөртөө итгэлтэй болсон (тэр саяхан дуулж байсан бөгөөд манай ерөнхий редакторын орлогч Анна Филипеватай сэтгүүлийн 4/5 дугаарт өгсөн ярилцлагадаа хэлсэн). "Jazz.Ru" цаас өнгөрсөн жилийн хугацаанд энэ урлагт суралцсаар байна). 2014 онд Алевтина Бутман найрал хөгжмийг орхисон. ССалхинь түүний гол концерт, аялан тоглолт болж, чуулгын бүрэлдэхүүн тогтворжсон - контрбасс тоглогч Макар Новиков, төгөлдөр хуурч, бөмбөрчин Игнат Кравцов.

2-р сарын 14-нд болсон концерт нь Алевтина Поляковагийн анхны цомгийн Москвад удаан хүлээсэн танилцуулга байв. « намайг зур » ("Draw Me") нь үнэндээ шошгоноос гаргасан ArtBeat хөгжимӨнгөрсөн оны 11-р сарын эхээр Алевтинагийн ОХУ-д хийсэн томоохон аялан тоглолтонд (Екатеринбург, Уфа, Оренбург, Краснодар болон бусад хотууд) "аяллын хувилбар" (жишээ нь картон дугтуйнд) байсан ч Москвагийн танилцуулгад зориулж "цуглуулга" хийсэн. " гэсэн сонголтыг хийсэн - цомгийн хуулбарыг зузаан хайрцагт дугаарласан ArtBeatдизайн, үүнтэй зэрэгцэн "эдийн засаг" хувилбарын шинэ хэвлэлийг картон дугтуйнд хэвлэсэн боловч шинэ хавтастай загвартай.

Тоглолт дээр "Нарны салхи" хүчтэй, сайн тоглосон, сайхан мэдрэмжтэй найруулга шиг сонсогдов. Алевтина Поляковагийн эргэлзээгүй удирдлагыг чуулгын ажил төгс дэмждэг: тэр тромбон тоглодог эсэх (харамсалтай нь чуулгын одоогийн хөтөлбөрт тийм ч их тохиолддоггүй: Алевтина өмнө нь нээгдэж буй боломжуудын талаар маш их хүсэл эрмэлзэлтэй байдаг. тэр өөрийн зохиогчийн материалыг дуулахын тулд өөрийгөө дуу хоолойгоо харамгүй, удаан хугацаанд зориулдаг, гэхдээ тромбончин өөрийгөө доромжлох нь ховор байдаг - харамсалтай нь тэр энэ хэцүү зэмсгийг маш сайн тоглодог!), дуулж эсвэл саксофон тоглодог. (Сүүлийн саруудад тэрээр анхны хөгжмийн зэмсэг болох сопрано саксофон дээр тоглох ур чадвараа идэвхтэй сэргээж байгаа) чуулга түүнийг тууштай, итгэлтэйгээр барьж, найдвартай дэмжиж байна.

Энэ нь зөвхөн одоогийн Москвагийн тайзны шилдэг контрбасс хөгжимчдийн нэг (мөн дашрамд хэлэхэд Алевтинагийн амьдралын хамтрагч) Макар Новиковт хамаарахгүй. Екатеринбургаас нүүж ирснээс хойш хоёр жилийн дараа ур чадвараа хурдацтай сайжруулж, одоогийн байдлаар Москвагийн үеийнхээ хамгийн эрэлттэй бөмбөрчдийн нэг болсон Игнат Кравцов Макартай хамт энэ чуулгын найдвартай суурийг бүрдүүлдэг боловч төгөлдөр хуурч Артём Третьяков хамгийн сонирхолтой тоглодог. үүрэг. Үүнийг танай сурвалжлагч харж байна ирээдүйтэй хөгжимчинудалгүй: Магнитогорскийн төгөлдөр хуурч өнгөрсөн жил л төгссөн Оросын академитэдэнд хөгжим. Гнесинс байсан бөгөөд эхлээд үүнийг жааз хөгжмийн уралдааны хүрээнд сонсох шаардлагатай байв. Гэхдээ тэнд ч гэсэн тэрээр тогтоосон дүрмийг илүү сайн биелүүлдэг, гэхдээ эдгээр санаануудын контекст нь түүнд хамгийн ашигтай биш байсан ч зохиогчийнхоо бүх санааг харуулсан тууштай бус импровизатор гэдгээ харуулсан.

"Нарны салхи"-ын хувьд энд контекст төгөлдөр хуурчдад хамгийн их ашиг тустай байдаг: эцэст нь хөгжмийн дөрвөлжин дууны бүтцэд гоцлол хөгжим (саксофон эсвэл тромбон) нь маш ховор байдаг - зөвхөн өөрийн гоцлолд байдаг. - Третьяковын төгөлдөр хуур (эсвэл тийм ч олон тохиолддоггүй электрон гарууд) чуулгын гармоник, уянгалаг даавууны бараг бүх дунд болон дээд давхарыг эзэлдэг бөгөөд тэдний санаа бодлыг илэрхийлэхэд ихээхэн зай эзэлдэг, үнэхээр ер бусын, тод.

Өнөөгийн "Нарны салхи" хөтөлбөрийн ерөнхий чиг хандлага нь хөгжмийн зэмсэг гэхээсээ илүү дуу юм: Алевтина Полякова дууны материалыг толилуулах боломжийг урам зоригтойгоор судалж, үүнийг чин сэтгэлээсээ, заримдаа гэнэн, гэхдээ сэтгэл татам органик ур чадвараар хийдэг. - өөрийгөө төлөвшсөн (тромбон) эсвэл ирээдүйтэй (саксофон) хөгжмийн зэмсгийн хөгжимчин гэж хэн нэгний хүсч байгаагаас бага зэрэг харуулдаг. Гэхдээ энэ нь хэн байхаас хамаарна! Тэр орой клубт дүүрэн танхим байсан бөгөөд үзэгчид дийлэнх нь залуучууд байсан (энэ нь Москвагийн залуу үзэгчдийн хувьд сэтгэл хангалуун, эерэг сэтгэлгээтэй залуусын харилцан ярианы зангилаагаар хавсаргасан бичлэгт сайн танигдсан) Амьдралд хэн ч дуугүй сонсох нь дээр гэж хэлж амжаагүй клубууд, ядаж уран бүтээлчдийг хүндэтгэх үүднээс хөгжим сонсох нь дээр), Алевтинагийн дууны материалыг маш их урам зоригтой хүлээж авсан - магадгүй түүний тромбон тоглож байсан. , үзэгчид зөвхөн жазз хөгжмийн мэргэжилтнүүдтэй байснаас бага алдсан.

Тайзны тод танилцуулга, хөгжимд бүрэн, ул мөргүй оролцох - энэ хүчин зүйл нь ирээдүйд Алевтина Поляковагийн бие даасан төслүүдийг аз жаргалтай тайзны амьдрал, халуун дотноор хүлээн авч, олон нийтэд түгээх боломжтой гэдэгт хамгийн итгэлтэй байж магадгүй юм. жааз хөгжим сонирхогчдын хатуу хүрээлэл гэхээсээ илүү өргөн хүрээний үзэгчид. Жазз уран бүтээлчийн өргөн үзэгчдэд таалагдах, сонсох чадвар нь маш их үнэ цэнэтэй бөгөөд Алевтина энэ чадварыг бүрэн эзэмшдэг.

ВИДЕО: Алевтина Полякова ба "Нарны салхи" - "Намайг зур" (Алевтина Полякова)
уран бүтээлчдийн өгсөн видео