Gitar elektrik Les Paul. Bagaimanakah anda membezakan Gibson Les Paul sebenar daripada yang palsu? Sebab untuk memilih gitar Les Paul

Gitar Gibson Les Paul V tahun lepas telah menjadi ikon dalam muzik rock, mereka memberi inspirasi kepada orang muda bukan sahaja dengan bunyi yang hebat, tetapi juga dengan nama-nama pemain gitar yang memainkannya. Apa yang bernilai hanya nama Les Paul, Jimmy Page, Gary Moore dan ramai pemain gitar lain. Malangnya, harga model yang paling murah pun terkeluar dari skala untuk jumlah yang kritikal bagi kebanyakan pemain gitar amatur dan bukan sahaja. Tetapi pasaran tidak berdiam diri, dan jika ada permintaan, maka akan ada tawaran.

Mari lihat hari ini di 5 alternatif Gibson Les Paul yang pemain gitar ada di pasaran.

Tidak, sudah tentu anda boleh mencubanya di pelbagai lelongan dalam talian, tetapi pertama, ia akan menjadi alat terpakai (walaupun siapa kata ia buruk?), Kedua, alat ini perlu dibeli daripada foto di Internet, namun tidak semua orang boleh buat ini buat keputusan.

Gitar Klasik Schecter Solo-6

Schector Solo-6 Standard menampilkan badan mahogani potongan tunggal yang sama seperti Les Paul klasik Gibson, skala 24-3/4″, leher mahogani 22 fret dan fretboard kayu rosewood. Sistem lampiran leher Schector Ultra Access memudahkan untuk bermain di semua posisi di leher. Jambatan itu dibuat dalam semangat Tune-O-Matic. Duncan Designed HB humbuckers di jambatan dan P-100s di leher, pikap menghasilkan bunyi yang agak serupa dengan Les Pauls yang lebih tua. Kelengkapan bersalut krom, pasak adalah daripada Schector.

Anggaran harga $900.

Tokai Love Rock LS90Q Electric Guitar

Gitar Tokai, ketika pertama kali muncul di pasaran Rusia, membuat banyak bunyi, terutamanya selepas seruan bersemangat pemilik instrumen jenama ini di pelbagai forum gitar. Khabar angin mengatakan bahawa ia adalah untuk kualiti tinggi dan harga yang murah bahawa salah satu pengeluar gitar Amerika menyaman Tokai Guitars. Ini melindungi pasaran Amerika Utara dari Tokai untuk seketika, tetapi kini gitar mengalami kelahiran semula dan hanya membanjiri kedai di Eropah dan Amerika, walaupun masih terdapat masalah dengan mereka di Rusia, terutamanya di kawasan pedalaman.

Tokai LS90Q dibuat di Korea. Badan diperbuat daripada sekeping mahogani dengan bahagian atas maple, leher juga diperbuat daripada sekeping mahogani. Instrumen ini mempunyai daya tahan yang hebat, seperti yang anda jangkakan daripada Les Paul sebenar. Untuk harga sebegitu kira-kira $1100) ialah alternatif yang hebat kepada Gibson.

Washburn Idol WI 18

Gitar Washburn WI 18 adalah sebahagian daripada Siri Washburn Idol, yang telah menerima pelbagai anugerah daripada majalah gitar. Alat ini adalah salah satu yang paling berpatutan dalam senarai ini. Gitar juga mempunyai badan cutaway tunggal, tetapi bentuknya telah beralih sedikit daripada Les Paul klasik. Badan yang lebar memungkinkan untuk menjadikannya lebih nipis untuk mengelakkan masalah dengan keseimbangan instrumen. WI 18 mempunyai badan mahogani dengan bahagian atas maple, leher mahogani yang dilekatkan, dan sama seperti Schector, ia mudah untuk sampai ke fret atas. Papan jari diperbuat daripada kayu rosewood, pikap adalah humbuckers dari Washburn, jambatannya ialah Tune-O-Matic.

Anggaran harga $450.

Yamaha AES620

Yamaha AES620 mungkin merupakan gitar yang paling berbeza secara visual dalam senarai ini. Gitar itu dipilih nombor satu dalam pencalonan "Pilihan Editor" majalah Guitar Player (Pilihan Editor), serta dalam pencalonan "One" majalah Guitar One. AES620 kedengaran sangat ketat, bunyinya sangat kuat, bunyi solo sangat mirip dengan Les Paul klasik. Jambatan dengan tali melalui badan gitar, memberikan tahap pengekalan yang mencukupi. Tidak hairanlah Frank Gambale memilih instrumen ini sebagai titik permulaan untuk model Yamaha tandatangannya.

Anggaran harga $470

Epiphone Edisi Terhad 1959 Les Paul Standard

Les Pauls dari Epiphone berhak dianggap sebagai salah satu instrumen terbaik sebagai alternatif kepada saudara Gibson yang lebih tua. Siapa yang lebih baik daripada Gibson (dan Epiphone ialah bahagian Gibson) boleh menyalin reka bentuk mereka sendiri. Epiphone Edisi Terhad 1959 Les Paul Standard ialah replika gitar 1959. Penampilannya persis seperti instrumen tahun 50-an, termasuk bentuk leher yang diwarisi dari masa yang sama. Badan gitar diperbuat daripada mahogani dengan bahagian atas maple. Bahagian atas diperbuat daripada maple gred AAA, yang menambah keindahan instrumen. Gitar itu dilengkapi dengan pikap Gibson USA BurstBucker yang betul-betul meniru bunyi pikap klasik '59.

Anggaran harga $980.

Bukan untuk mengatakan bahawa terdapat begitu sedikit alternatif kepada Les Paul di pasaran, terdapat beratus-ratus instrumen bukan nama dengan tatahan fretboard yang gila, tetapi senarai yang dibentangkan akan membolehkan anda menilai kos instrumen dalam kategori ini. Jika anda mahu badan dan leher dari sekeping kayu, anda perlu bercabang, jika tidak ada keutamaan mengenai perkara ini, anda boleh menjimatkan wang.

1. Sejarah Gibson Les Paul

Gibson Les Paul dikeluarkan pada tahun 1952 di Amerika Syarikat, menjadi gitar elektrik badan pepejal kedua di dunia. Ciri-ciri tersendiri Model baharu itu termasuk badan dan leher mahogani, yang memberikan instrumen bahagian bawah yang dalam dan bahagian tengah yang ketat, bahagian atas maple yang tebal dan berkubah yang menambahkan bunyi yang tinggi terang dan sambungan leher ke badan yang terpaku yang memberikan daya tahan lama. Sejak akhir tahun 1956, PAF humbuckers, yang direka oleh jurutera Seth Laver dan dianggap hari ini sebagai bunyi Les Paul klasik, telah dipasang pada instrumen.

Walau bagaimanapun, pada awal era muzik gitar, Gibson Les Paul tidak begitu popular, jadi pada tahun 1961 ia digantikan oleh Gibson SG yang ergonomik sebagai rakan sejawat Fender Stratocaster yang murah. Nasib yang sama menimpa model Explorer dan Flying V yang futuristik, yang merupakan inovasi presiden syarikat Ted McCarthy dan jauh mendahului zaman mereka. Penyambungan semula pengeluaran Les Paul bermula hanya pada tahun 1968, dan pada tahun 1974 kilang Gibson berpindah dari Kalamazoo (Michigan) ke Nashville (Tennessee), di mana pengeluaran instrumen berterusan hingga ke hari ini. Kilang gitar separa akustik terletak di Memphis, Tennessee dan kilang gitar akustik di Bozeman, Montana.

Keseluruhan kronologi pengeluaran Gibson Les Paul boleh dibahagikan secara bersyarat kepada empat era:

1) 1952-1960 (masa keemasan untuk pengeluaran gitar tulen - penciptaan instrumen badan pepejal, penciptaan PAF humbuckers, penampilan warna sunburst, penggunaan jambatan tune-o-matic ditambah dengan bar henti tailpiece, mengurangkan ketebalan leher "58-"59-"60 s dalam gluing ke dalam badan, penggunaan cahaya mahogani Honduras dan rosewood Brazil);

2) 1968-1982 (penyambungan semula pengeluaran gitar - eksperimen dengan melekatkan leher dan badan dari beberapa keping, menggunakan maple sebagai bahan leher dan fretboard, mengurangkan kedalaman menampal leher ke dalam badan, menggunakan volute pada leher leher, membuka kilang kedua di Nashville, yang meletakkan permulaan persaingan dengan kilang Kalamazoo dan pengeluaran instrumen tersuai dan inovatif The Les Paul, Artisan, 25/50 Anniversary, Artist, Custom Super 400, Spotlight);

3) 1983 - sekarang (kembali kepada pengeluaran gitar dari kepingan pepejal mahogani, pengenalan beransur-ansur pelbagai perforasi di dalam badan, kepelbagaian julat model, penampilan terbitan semula Pra-Sejarah yang tidak tulen, penutupan kilang dalam Kalamazoo);

4) 1993 - sekarang (penciptaan Bahagian Adat, Seni & Sejarah Gibson, keluaran tetap edisi terhad terbitan semula sejarah, versi jarang dan ulang tahun, serta model tandatangan pemain gitar terkenal).

Gitar Gibson Les Paul telah dimainkan oleh ramai pemuzik dan band legenda sepanjang setengah abad yang lalu: Les Paul, Paul McCartney, Jimmy Page, Billy Gibbons, Ace Frehley, Randy Rhoads, Zakk Wylde, Slash, Gary Moore, Vivian Campbell, Joe Perry , Richie Sambora, Guns n' Roses dan lain-lain

2. Ciri reka bentuk Gibson Les Paul

Pertimbangkan ciri reka bentuk alat muzik ikonik. Pelbagai jenis mahoni (Honduras, Pasifik) dan corina digunakan sebagai bahan badan. Mahogani Pasifik dibezakan oleh beratnya yang ringan dan bunyi overdrive yang lebih rendah, yang menambah kedalaman pada gitar. Secara umum, perbezaan berat mungkin disebabkan oleh penggunaan jenis kayu yang jarang berlaku, memotong bahan kerja lebih tinggi daripada batang, atau teknologi pengeringan lain. Korina pula mempunyai resonans pertengahan dan cemerlang yang jelas, memberikan instrumen dengan ketumpatan iringan. Reka bentuk badan boleh menjadi pepejal, berlubang (dengan lubang atau sampel pelbagai geometri) atau berongga.

Bahagian atas bonjolan mempunyai ketebalan berubah-ubah 6 - 18 mm dan diperbuat daripada maple dengan corak butiran artistik. Jarang sekali bahawa koa Hawaii digunakan sebagai bahan, yang memberikan gitar nada terkaya dan kebolehbacaan terbaik apabila bermain solo, walnut atau sequoia, yang mempunyai bunyi paling tajam dan paling tajam, serta mahoni, yang menyediakan instrumen dengan overdrive yang sangat gemuk.

Disebabkan bahagian atas cembung dan penggunaan jambatan tune-o-matic, leher Les Paul dilekatkan pada badan pada sudut 4-5º, dan kepala juga dicondongkan pada sudut 17º. Akibatnya, resonans gitar bertambah baik dan serangan menjadi lebih cerah, dan pikap jambatan naik jauh lebih tinggi daripada leher. Selain itu, disebabkan kecondongan leher, pemain gitar lebih senang bermain sambil berdiri.

Gibson secara tradisinya menggunakan lakuer nitroselulosa nipis untuk menyelesaikan gitar, membolehkan kayu bernafas dan bergema secara maksimum dengan menghapuskan kesan kayu mengecut. Pada masa yang sama, kelemahan salutan ini adalah rintangan haus yang rendah, oleh itu, untuk mengelakkan calar, alat mesti dikendalikan dengan berhati-hati.

nasi. 1. "Sudut tampal leher dan sengetkan kepala"

Dalam tempoh dari 1969 hingga 1976, badan itu adalah "sandwic" 4 lapisan: papan bunyi bawah mahogani - lapisan nipis maple - papan bunyi atas mahogani - atas maple (dilekatkan daripada 3 komponen).

nasi. 2. "Kes dalam bentuk" sandwic "mahoni - maple - mahogani"

Sekitar masa yang sama, dari tahun 1969 hingga 1982, leher gitar dibuat daripada 3 kepingan kayu membujur (tidak mengira "telinga" headstock), dan dari tahun 1970 hingga 1982, volute hadir pada leher leher. Antara 1975 dan 1982 maple telah digunakan untuk leher dan bukannya mahogani, yang kini ditemui pada model tandatangan oleh Zakk Wylde dan DJ Ashba. Tiada perbezaan asas dalam bunyi antara leher maple dan mahogani, kecuali untuk serangan yang lebih tajam dan kebolehbacaan dan nada yang kurang berair. Satu-satunya pengecualian ialah pembinaan 5 keping pelekat maple-walnut atau maple-ebony, yang digunakan untuk masa yang terhad dari 1978 hingga 1982 dan menyediakan instrumen dengan bahagian bawah yang besar dan tengah yang padat. Maple ialah bahan papan jari pilihan dari 1975 hingga 1981.

Antara tahun 1952 dan 1960, leher Les Paul menampilkan badan set-in yang dalam. Selepas penyambungan semula pengeluaran model dalam selang dari 1969 hingga 1975, sisipan leher mempunyai kedalaman purata, kemudian menjadi pendek. Pada masa ini, versi Standard, dan kemudian Studio, sekali lagi menerima inset leher dalam. Di samping itu, terbitan semula Historic Reissue dan Collector's Choise, yang diperbuat daripada mahogani ringan, serta beberapa versi mahal dan diperibadikan (Elegant, Ultima, Carved Flame, Black Widow, Alex Lifeson, Zakk Wylde, dll.) mempunyai mendalam sisipan.

nasi. 3. "Kedalaman Ikatan Leher"

nasi. 4. "Leher panjang dan pendek"

nasi. 5. "Sisipan leher pendek dan dalam"

Leher Les Paul boleh dibahagikan kepada leher '60 sederhana, tebal '59, dan leher '58 sangat tebal. Juga, dalam bulatan pengumpul, profil "57" dibezakan, yang mana semua instrumen 1952-1957 dirujuk secara bersyarat. Jika kita membandingkan ketebalan leher pada fret pertama dengan pengeluar lain, kita boleh melukis penggredan berikut : Gibson - 23/22/20 mm (" 58 / '59 / "60), Jackson - 20/18 mm (RR1 / RR3), Ibanez - 18/17 mm (USRG / SuperWizard). Berdasarkan statistik, lebih kurang 60 % gitar mempunyai "profil 59, 30% -" 58 (kebanyakan versi Tersuai) dan hanya 10% - "60 (versi Klasik, Terbitan Semula 1960, Standard terkini, dsb.).

nasi. 6. "Profil leher 60, 59, 58"

Bermula dengan model tahun 2008, versi Standard memperkenalkan geometri profil asimetri, di mana pembulatan di kawasan rentetan nipis mempunyai jejari yang lebih kecil, memberikan keselesaan semasa meletakkan ibu jari. Semua leher Gibson dilengkapi dengan rod kekuda mampatan (satu sisi) untuk sepana gelang.

nasi. 7. "Profil leher simetri dan tidak simetri"

Papan fret termasuk kayu rosewood Afrika klasik, kayu rosewood India dan Brazil, granadillo, kayu hitam, richlight dan maple. African Rosewood dicirikan oleh bunyi gemuk dengan frekuensi tinggi yang dilembapkan. Rosewood India mempunyai serangan tajam dan kebolehbacaan yang tinggi, manakala rosewood Brazil mempunyai nada tengah atas yang lebih jelas dan lebih kaya. Granadillo biasanya sama dengan rosewood India. Kayu hitam mempunyai bunyi mampat lemak dan pada masa yang sama menyediakan instrumen dengan serangan yang terang dan kebolehbacaan yang sangat baik. Richlight ialah kertas yang ditekan yang diresapi dengan resin fenolik, yang mempunyai bunyi paling tajam dan paling tajam serta mengatasi kayu hitam dalam hal ini. Maple memberikan gitar serangan terpantas dan paling banyak dikumpul, ditambah pula dengan kebolehbacaan yang sangat baik bagi keseluruhan kord dan nota individu, tetapi kekayaan nada yang kurang sedikit.

Jejari papan fret pada kebanyakan gitar ialah 12", yang menambahkan kemudahan memainkan kord dalam kedudukan permulaan. Hujung fret bergolek di bawah pengikat fretboard, menjadi ciri khas Gibson.

Ciri reka bentuk penting gitar ialah ia mempunyai skala dipendekkan 24.75” (629 mm). Akibatnya, rentetan kurang tegang dalam penalaan yang sama berbanding pada instrumen skala standard 25.5” (648mm), menghasilkan serangan yang kurang keras tetapi lebih bertahan. Oleh itu, Les Pauls memerlukan set rentetan yang lebih tebal.

Di samping itu, memendekkan skala mengurangkan jarak antara fret, menjadikannya lebih mudah untuk memainkan angka yang kompleks dengan regangan jari yang besar (dengan semangat Randy Rhoads). Khususnya, jarak antara nat dan fret ke-22 pada gitar skala 25.5" ialah 463mm, dan pada gitar skala 24.75" ialah 447mm. Itu. Leher Les Paul lebih pendek kira-kira 1.5 cm.

Pemegang bar henti membetulkan rentetan dan menghantar getarannya ke badan, dan jambatan tune-o-matic membolehkan anda menetapkan ketinggian rentetan di atas leher dan melaraskan skala. Pada gitar vintaj, stud tune-o-matic diskrukan terus ke dalam kayu, manakala pada instrumen moden ia diskrukan ke dalam sesendal. Semua Les Paul dihantar dari kilang dengan bahagian ekor yang sedikit diskrukan. Selepas bar henti ditolak sepenuhnya ke dalam badan, tali ditekan pada kacang dan resonans gitar dipertingkatkan. Apabila melakukan pendakap gigi, set 9-42 terasa sama dengan 10-46.

nasi. 8. "Kedudukan bar henti yang betul"

Pickup PAF pada asalnya dilengkapi dengan penutup cupronickel untuk mengurangkan hum. Pada model Les Paul moden, mereka lebih merupakan penghormatan kepada sejarah. Dalam kes ini, penutup boleh tidak dipateri dan digantikan dengan yang lain, bagaimanapun, adalah penting untuk menentukan dengan betul jarak tengah konduktor magnet boleh laras pada gegelung selatan. Sebagai contoh, dalam probe Klasik dan 490R 57" ia adalah 9.5 mm (penutup 49.2 mm sesuai: PRPC-010 - krom, PRPC-020 - emas, PRPC-030 - nikel), dan dalam probe 498T - 10, 3 mm ( memerlukan penutup 52.4 mm: PRPC-015 - krom, PRPC-025 - emas, PRPC-035 - nikel) Tidak disyorkan untuk membeli aksesori pikap bukan asal, kerana ia boleh mengurangkan isyarat berguna.

nasi. 9. "Gibson 57" pikap klasik dengan penutup ditanggalkan"

Potensiometer pada Gibson Les Pauls selalunya ditetapkan kepada nilai yang berbeza. Kawalan volum boleh mempunyai rintangan 300 kOhm, dan nada - 500 kOhm. Selepas menukar periuk Volume kepada 500K, bunyi gitar menjadi lebih terang kerana potongan kurang tinggi. Kelebihan tambahan ialah pemasangan pengawal selia tolak-tarik untuk memotong gegelung dalam mod tunggal. Perlu diingat bahawa hasil daripada ketebalan berubah-ubah bahagian atas maple, potensiometer baharu hanya akan dimuatkan ke dalam lubang bawah dek.

nasi. 10. "Rajah pendawaian untuk penderia Gibson (4Conductor) dengan potensiometer tolak-tarik untuk memotong gegelung kepada satu"

Setelah membuat penyimpangan kecil, harus dikatakan bahawa push-pull adalah suis universal. Mereka boleh digunakan kedua-duanya dan bukannya potensiometer volum (yang paling popular), dan bukannya potensiometer nada, dan juga ditetapkan secara berasingan (anda perlu menggerudi gitar). Mereka sesuai untuk menukar sambungan siri / gegelung selari dalam setiap pikap, fasa beralih dalam fasa / keluar antara dua pikap, humbucker / potong tunggal (pada masa yang sama, kedua-dua 1 dan 2 pikap boleh disambungkan kepada satu potensiometer), serta untuk memilih gegelung cutoff selatan / utara (jika anda meletakkan 2 suis pada 1 sensor). Selain itu, ia boleh digunakan sebagai ganti suis togol. Secara umum, apa-apa sesuka hati untuk wang anda!

Suis togol dalam suis standard menukar 2 pikap mengikut skema B, B + N, N. Dalam versi Les Paul dengan 3 pikap (Black Beauty, Artisan, Peter Frampton, Ace Frehley), suis togol mempunyai sesentuh tambahan , disebabkan pensuisan dijalankan mengikut skema B, B +M, N. Walau bagaimanapun, pendawaian ini dianggap tidak berjaya oleh kebanyakan pemain gitar, jadi ramai yang bertindak seperti berikut: togol ditinggalkan untuk pensuisan klasik antara jambatan dan leher, dan untuk pikap tengah mereka mengeluarkan kawalan kelantangan dan nada pilihan mereka sendiri, akibatnya ia menjadi mungkin untuk menyambungkannya pada bila-bila masa tanpa mengira pikap utama.

nasi. 11. "Togol suis dengan kenalan tambahan"

Selama beberapa dekad, gitar Les Paul mempunyai badan yang kukuh. Walau bagaimanapun, sejak tahun 1983, Gibson mula bereksperimen secara aktif dengan penembusan di dalam papan bunyi, akibatnya instrumen menerima badan dengan 9 lubang asimetri untuk pengimbangan yang betul dan mengurangkan berat instrumen.

Versi Elegant, dikeluarkan pada tahun 1997, mengandungi badan kosong sepenuhnya (pokok itu hanya dipelihara di bahagian tengah untuk memasang pikap dan jambatan). Berbanding dengan rakan sejawat badan pepejal, apabila memainkan akustik, alat sedemikian berbunyi lebih terang dan lebih kuat, kerana berkat rongga dalaman, kayu itu bergema dengan lebih baik. Apabila digerakkan secara berlebihan, gitar adalah hampir sama. Tetapi apabila bermain solo, perbezaannya menjadi sangat ketara - gitar berbadan pepejal berbunyi lebih gemuk dan lebih mampat, dan yang berongga - lebih tebal dan lapang. Pada masa yang sama, perlu diingatkan bahawa badan dengan lompang tidak memberikan sebarang peningkatan dalam pengekalan. Satu lagi ciri tersendiri versi Elegant ialah leher dengan papan jari berbilang jejari dan melekat dalam ke dalam badan, yang digunakan secara meluas sehingga tahun 1969, apabila syarikat itu menukar pemilikan dan dasar mengurangkan kos pengeluaran bermula (tempoh Norlin).

Versi Supreme, yang menggantikan Elegant pada tahun 2003, mengandungi lebih sedikit rongga. Sebenarnya, gitar dilekatkan bersama daripada 3 komponen: papan bunyi atas dan bawah diperbuat daripada maple, dan bahagian tepi dan bahagian tengah kiri khas (tulang belakang) diperbuat daripada mahoni. Disebabkan oleh badan maple, bunyi instrumen berbeza dengan ketara daripada bunyi Les Paul klasik - gitar telah mengeluarkan sepenuhnya bahagian bawah, tetapi harmonik pick dari mana-mana nota (walaupun ke dalam akustik) berbunyi sangat terang. Satu lagi ciri yang membezakan versi Supreme ialah ketiadaan penutup di dek belakang untuk akses kepada elektronik, yang sangat merumitkan kemungkinan menukar gambarajah pendawaian dan menggantikan potensiometer. Sebagai sejenis pampasan, pengilang meninggalkan lubang yang diperbesarkan pada cangkerang di bawah plat bicu.

Pada masa ini, versi Standard mempunyai sampel berasingan dalam korpus yang tidak saling berkaitan. Walau bagaimanapun, ini mengurangkan berat gitar dan menjadikannya lebih bergema. Versi Standard juga mengikutinya. Selain itu, 9 lubang dibuat dalam bekas Klasik, serupa dengan versi Tersuai. Satu-satunya gitar yang mengekalkan badan sekeping ialah Gibson Les Paul Traditional (sudah tentu, seperti semua terbitan semula Historic Reissue dan Collector's Choise), walaupun untuk beberapa waktu ia juga mempunyai lubang. Sebagai tambahan kepada 5 jenis rongga dalaman yang disenaraikan pada instrumen bersiri (termasuk dua versi Standard - tahun model 2008 dan 2012) di bengkel Kedai Tersuai, 2 lagi jenis penembusan digunakan pada tahap yang terhad - 17 lubang dan 17 potongan, perihalannya terkandung dalam bahagian yang sepadan (versi Kedai Tersuai Standard Dan api berukir).

nasi. 12. "Rongga dalaman versi Les Paul"

nasi. 13. Gibson Les Paul Standard (2008-2011) dan Lampiran Tersuai/Klasik

nasi. 14. "X-Ray of Custom/Klasik, Florentine/Elegant/Ultima/Black Widow dan Kes Tertinggi"

3. Barisan Gibson Les Paul

Sehingga kini, barisan Les Paul diwakili oleh gitar berikut: Custom, Supreme, Standard, Traditional, Classic dan Studio. Di samping itu, model tandatangan pemain gitar terkenal (Gary Moore, Slash, Zakk Wylde, Ace Frehley, Alex Lifeson, DJ Ashba, dll.) dan Collector's Choise dengan inset leher dalam, mahogani ringan, dll.), serta siri sempit ( Kerajaan, Keamanan, LPJ, LPM, dll.).

Adalah penting untuk ambil perhatian bahawa versi Les Paul Custom dan gitar Gibson Custom Shop adalah tidak sama. Yang pertama adalah instrumen yang dihasilkan secara besar-besaran dengan papan jari kayu hitam dan bukannya kayu rosewood, manakala yang kedua adalah gitar buatan khas yang dibuat di bengkel khas dalam larian kecil. Larian terhad. Ini termasuk semua terbitan semula Terbitan Semula Bersejarah dan Pilihan Pemungut, edisi terhad Florentine, Api Ukiran, Black Widow dan lain-lain, serta model tandatangan pemain gitar terkenal, yang akan dibincangkan dalam bahagian seterusnya.

Gibson Les Paul Adat– badan mahogani/maple berlubang, leher mahogani/eboni atau richlight, headstock berlian ibu-of-pearl dengan pengikat 5 lapis, penanda segi empat tepat ibu-of-pearl, pelindung atas dengan pengikat 7-lapis.

Gibson Les Paul Agung– maple badan berongga/mahoni/maple, mahoni leher/eboni atau richlight, planet headstock dengan pengikat 5 lapis, penanda segi empat tepat mutiara potong (serupa dengan Ulang Tahun 25/50 dan versi Super 400 Tersuai), pengikat atas 7 lapis, badan dibesarkan dan plat bicu, kekurangan penutup di dek belakang.

Gibson Les Paul standard– badan dengan lompang (sehingga tahun model 2008 - dengan 9 lubang tidak simetri, sehingga tahun model 2012 - berongga) - mahogani / maple, leher - mahogani / rosewood, profil leher nipis, humbucker potong. Spesifikasi Standard Premium dan Standard Premium Plus mempunyai bahagian atas maple yang lebih bagus.

Gibson Les Paul tradisional- badan sekeping (sedikit lebih awal - berlubang) - mahogani / maple, leher - mahogani / rosewood, humbucker potong, panel pelindung di dek atas.

Gibson Les Paul Klasik– badan mahogani/maple berlubang, leher mahogani/rosewood, kayu ringan, profil leher langsing, pikap terdedah, penanda tua, pengawal dek atas.

Gibson Les Paul Studio- badan dengan lompang - mahogani / maple, leher - mahogani / rosewood (kurang kerap granadillo atau eboni), badan dan leher tanpa tepi. Versi lama mempunyai badan dengan 9 lubang tidak simetri, pelindung di bahagian atas, leher paling tebal dalam garisan dengan penanda bertitik. Spesifikasi Studio Standard mempunyai ikatan badan dan leher, Studio Custom mempunyai perkakasan emas, dan Studio Pro Plus mempunyai corak maple beralun.

nasi. 15. "Barisan Gibson Les Paul: Tersuai, Tertinggi, Standard, Tradisional, Klasik dan Studio"

Terdapat berpuluh-puluh kombinasi warna dan warna yang dicat dengan Gibson Les Pauls. Yang paling popular ialah Cherry Sunburst, Honey Burst, Desert Burst, Tobacco Burst, Lemon Burst, Ice Tea, Ebony, Wine Red, Alpine White, Gold Top, dll.

Hari ini, setiap pemain gitar berpeluang menyentuh instrumen yang telah menjadi simbol muzik rock. Walau bagaimanapun, pemuzik yang tidak berpengalaman harus berhati-hati dengan salinan Asia, yang kebanyakannya dijual di bawah nama gitar sebenar.

Ciri-ciri yang membezakan Gibson Les Paul asal daripada salinan palsu adalah terutamanya dalam teknologi leher. Les Pauls sebenar didatangkan dengan penutup sauh loceng 2 skru, manakala kebanyakan Les Paul palsu mempunyai loceng 3 skru. Les Pauls asal mempunyai hujung fret digulung di bawah pengikat leher (mengikat), manakala kebanyakan palsu mempunyai nat di atas fretboard (kecuali apabila ia telah ditukar). Leher Les Paul dilekatkan pada sudut ke badan, dan kepala dicondongkan berbanding dengan leher dan satu dengannya. Pada masa yang sama, leher leher sama ada tidak mempunyai peralihan berperingkat, atau terdapat volute di atasnya (1970-1974 - mahoni, 1975-1982 - maple).

nasi. 16. "Tudung amanah dan mengikat leher"

nasi. 17. "Leher leher adalah klasik dan dengan volute"

Sudah tentu, bunyi spesies mahogani dan kayu hitam yang berpengalaman tidak dapat dibandingkan dengan tiruan Cina, Korea dan lain-lain. Sesetengah "pakar" mengatur ujian perbandingan gitar Amerika dan Asia di Internet, memasukkannya melalui kord murah ke dalam pemproses digital yang disambungkan ke sistem stereo rumah. Sememangnya, mana-mana instrumen dalam keadaan sedemikian akan berbunyi lebih kurang sama. Walau bagaimanapun, ia bernilai menyambungkan gitar sebenar melalui harga beberapa ribu rubel setiap meter (Analysis Plus, Evidence Audio, Lava Cable, Monster, Van Den Hul, Vovox, Zaolla Silverline) ke (Diezel VH4 / Herbert / Hagen, Custom Audio Amplifier OD-100, Marshall JVM410H Mod, Earforce Two, Fortress Odin, dsb.) pada volum konsert (120-130 dB), bagaimana perbezaan bunyi akan menjadi jelas walaupun kepada seseorang yang belum tahu dalam hal muzik. Dalam erti kata lain, peralatan hobi tidak dapat membuka kunci potensi instrumen tahap Kedai Tersuai Gibson Les Paul.

4. Semakan Kedai Tersuai Gibson Les Paul

1 Gibson Les Paul Custom

Gibson Les Paul Custom (1969)

Versi pertama Les Paul Custom dikeluarkan pada tahun 1954. Ciri-ciri tersendiri bagi instrumen itu ialah papan fretboard kayu hitam, ketiadaan bahagian atas maple, bukannya mahogani cembung dibuat, dan kelengkapan emas. Terima kasih kepada warna hitam gitar itu diberi nama promosi Black Beauty. Bermula pada tahun 1957, PAF humbuckers telah dipasang pada instrumen.

Gibson Les Paul Custom (1971)

Sejak model itu dilancarkan semula pada tahun 1968, ia mempunyai bahagian atas maple, tetapi sisipan leher menjadi sederhana (1969) dan kemudian pendek (1976). Dalam tempoh dari 1969 hingga 1982, leher gitar dilekatkan dari 3 keping kayu membujur, manakala dari 1975 hingga 1982 maple digunakan sebagai ganti mahogani, yang juga ditawarkan sebagai pilihan untuk fretboard pada 1975-1981.

Gibson Les Paul Custom (1972)

Pada masa yang sama, dalam selang dari 1969 hingga 1976, badan itu adalah "sandwic" daripada 4 kepingan melintang atas mahoni-maple-mahogany-maple (dilekatkan bersama daripada 3 komponen). Sejak tahun 1983, dek telah ditebuk dalam bentuk 9 lubang tidak simetri untuk meringankan beban dan mengimbangi dengan betul semasa bermain sambil berdiri. Berat Custom ialah 4 hingga 5 kg.

Ulang Tahun Ke-20 Tersuai Gibson Les Paul (1974)

Pada tahun 1974, sempena ulang tahun ke-20 keluaran versi Custom, satu siri gitar Les Paul Custom 20th Anniversary telah diumumkan, dengan penanda nama pada fret ke-15. Dari segi reka bentuk dan bunyi, alat itu tidak berbeza dari sezamannya, mempunyai badan dalam bentuk "sandwic" dan leher mahogani yang dilekatkan bersama dari 3 keping. Walau bagaimanapun, mulai tahun depan, bahan leher semua Les Paul telah ditukar kepada maple, jadi Ulang Tahun ke-20 mewakili semacam sempadan antara dua era. Disebabkan oleh nilai pengumpul, kos gitar di pasaran sekunder hari ini mencecah $5,000-10,000.

Gibson Les Paul Custom (1979)

Hitam, putih dan merah ceri kekal sebagai warna cat tradisional untuk versi Tersuai sehingga awal 1990-an, apabila spesifikasi Plus dan Premium Plus muncul dalam pelbagai warna sunburst. Hari ini di pasaran sekunder anda boleh menemui Custom vintaj dengan bahagian atas lutsinar, yang menunjukkan bahawa ia telah dicat semula oleh pemilik sebelumnya. Corak maple pada instrumen sedemikian, sebagai peraturan, sangat tidak ekspresif atau tidak ada sama sekali.

Gibson Les Paul Custom (1980)

Bunyi Gibson Les Paul Custom dianggap standard di kalangan gitar solo - nada mampat yang gemuk, nada yang kaya dan tahan lama, ditambah dengan kebolehbacaan nota yang tinggi, menjadikan instrumen ini tidak boleh diakses oleh kebanyakan model sedia ada. Pada masa yang sama, sebagai gitar irama, Custom tidak mempunyai prestasi yang cemerlang tanpa mengira bahan leher dan badan (kecuali untuk terbitan semula Black Beauty). Semua instrumen yang dihasilkan dilengkapi dengan sepasang pikap klasik - 498T di jambatan dan 490R di leher.

Gibson Les Paul Custom (1997)

Semasa zaman kegemilangan hard rock pada tahun 70-an dan 80-an abad yang lalu, gitar Gibson Les Paul Custom digunakan sebagai instrumen konsert utama oleh pemain gitar terkenal seperti Ace Frehley, Randy Rhoads dan Zakk Wylde.

Gibson Les Paul Custom (2006)

Adalah menarik untuk diperhatikan bahawa pengeluaran versi pengeluaran Custom telah dipindahkan ke bengkel Custom Shop hanya pada tahun 2004, lebih daripada 10 tahun selepas penciptaannya. Gibson pada masa ini menghasilkan empat Terbitan Semula Tersuai, Terbitan Semula 1954, Terbitan Semula 1957, Terbitan Semula 1968 dan Terbitan Semula 1974, dengan perbezaan reka bentuk yang diterangkan di atas.

2 Rakaman Gibson Les Paul

Rakaman Gibson Les Paul (1971-72)

Rakaman Gibson Les Paul percubaan dihasilkan dalam siri kecil antara 1971 dan 1979. Dalam tempoh 9 tahun, lebih sedikit 5,000 instrumen telah dibuat. Harga permulaan ialah $625. Pendahulu gitar ialah versi Peribadi dan Profesional yang muncul pada akhir 60-an. Seperti yang dibayangkan oleh Les Paul sendiri, Rakaman luar biasa sepatutnya berbunyi seperti Fender, Rickenbacker, Gretsch, dan sudah tentu Gibson yang popular pada tahun 50-an dengan pikap Soap Bar.

Ciri-ciri tersendiri Rakaman adalah badan "sandwic" dengan bahagian atas mahogani, potongan perut dan tiada penutup elektronik di dek bawah, leher tiga keping mahogani dengan sisipan dalam, volute dan rombus di kepala, papan jari rosewood dengan penanda segi empat tepat dan fret ke-22 terputus, jambatan bukan standard , serta pikap rintangan rendah menyerong yang dipasang dengan blok nada pelbagai fungsi, termasuk periuk Volume, Dekad, Treble dan Bass, bersama-sama dengan Hi / Lo Output, In / Out Suis togol Fasa dan Nada 1/2/3 untuk menukar skema pensuisan dalaman dengan cepat. Pada tahun 1976, bukannya suis togol Hi / Lo, dua soket berasingan mula dibuat pada cangkerang, tombol blok nada menukar lokasinya, dan suis togol berpindah ke tempat biasa.

Apabila dimainkan pada saluran yang bersih, Rakaman mempunyai bunyi yang telus dan jernih, serupa dengan humbucker cut-off moden, dengan EQ isyarat lanjutan yang memungkinkan untuk mendapatkan kombinasi yang sangat menarik dan merealisasikan idea Les Paul sendiri tentang universal. alat. Dalam overdrive, terima kasih kepada bahagian atas mahogani, gitar mempunyai bunyi padat dan tajam pada masa yang sama, namun, disebabkan pikap yang lemah mengikut piawaian hari ini, ia tidak dapat mendedahkan sepenuhnya potensi yang wujud dalam kayu. Walau bagaimanapun, kebolehbacaan pickup saham adalah sangat baik, dan latar belakang tidak hadir walaupun pada keuntungan tinggi.

Secara keseluruhannya, Rakaman Les Paul boleh dilihat hari ini sebagai alat yang berbunyi bersih dan rangup yang sesuai untuk pencinta gitar vintaj. Malah, ia adalah Gibson klasik, tetapi dengan pikap dan blok nada yang berbeza. Badan dibuat tanpa rongga dan lubang. Leher mempunyai tatahan yang dalam. Beratnya ialah 4.5 kg.

3Gibson Les Paul Artisan

Gibson Les Paul Artisan (1977)

Gibson Les Paul Artisan dihasilkan oleh kilang Kalamazoo antara 1977 dan 1982. Dengan kemunculan gitar ini, era instrumen tersuai Gibson bermula lama sebelum pembukaan bahagian Kedai Tersuai. Setahun kemudian, edisi terhad 25/50 Anniversary diumumkan, dan dua tahun kemudian dunia menyaksikan Artis inovatif dengan elektronik aktif. Sehingga kini, pemilikan tiga besar jarang Artisan - Ulang Tahun - Artis adalah penting nilai yang boleh dikumpul. Pada masa pengeluaran, kos gitar ialah $1040.

Ciri tersendiri instrumen ini ialah tatahan fretboard dan headstock dengan kelopak bunga dan hati, bersama-sama dengan logo Gibson yang diilhamkan vintaj. Adalah penting untuk diperhatikan bahawa semasa tempoh pelepasan, reka bentuk gitar mengalami perubahan yang ketara. Oleh itu, bar henti yang dipasang pada asalnya digantikan dengan tailpiece dengan skru penalaan mikro, jambatan vintaj digantikan dengan tune-o-matic moden, versi dengan dua pikap muncul, badan "sandwic" menjadi pepejal, dan volute hilang dari leher leher. Leher secara tradisinya diperbuat daripada tiga keping maple dengan papan jari kayu hitam dan mempunyai tatahan pendek. Badan tidak mengandungi rongga dan lubang. Jisim alat ialah 4.7-5 kg.

Dari segi bunyi overdrive, Artisan mengatasi Custom bersiri dan, sama seperti versi Anniversary dan Artist, mempunyai nada rendah yang besar, pertengahan padat dan berair dengan ketahanan yang lama. Menyambung pikap tengah di kedudukan tengah suis togol menambah kegemukan pada riff, tetapi mengurangkan kebolehbacaan.

Diambil bersama pada penghujung 1970-an berlatarkan persaingan dalaman dari Kalamazoo dan Nashville, Artisan, Ulang Tahun dan Artis yang terobosan mewakili instrumen terbaik dari era keemasan Les Paul sehingga Terbitan Semula Bersejarah pada tahun 1993.

4 Gibson Les Paul 25/50 Ulang Tahun

Siri Ulang Tahun 25/50 dihasilkan pada 1978-1979 di kilang Kalamazoo dengan edaran lebih 3500 salinan. Gitar mempunyai penomboran sendiri dan dibekalkan melalui pra-pesanan yang dibuat selewat-lewatnya pada 31 Disember 1978. Set itu termasuk gesper tali pinggang dengan logo jenama siri ini. Harga alat itu ialah $1200.

Ulang Tahun 25/50 Gibson Les Paul (1979)

Pada masa pengeluarannya, versi 25/50 merupakan langkah inovatif dalam pembinaan gitar dan termasuk inovasi yang menjadi meluas pada tahun-tahun berikutnya - leher yang dilekatkan daripada 5 keping maple-ebony atau maple-walnut (tidak termasuk "telinga" headstock) dengan fretboard yang diperbuat daripada kayu hitam, bahagian ekor boleh laras dengan skru penalaan mikro, serta blok nada yang dibesarkan dengan suis togol tambahan untuk memotong gegelung bagi single. Ambang sifar dan loceng sauh diperbuat daripada gangsa. Badan tidak mengandungi rongga dan otvetstviya. Leher gitar mempunyai tatahan pendek. Berat 25/50 Anniversary ialah 4.5-5.1 kg.

Leher kayu hitam maple Les Paul adalah salah satu gitar paling berkuasa dari semua versi instrumen legenda yang dihasilkan. Custom klasik dengan leher mahogani dan maple nyata lebih rendah daripada Ulang Tahun dari segi kepadatan iringan. Terima kasih kepada penggunaan kayu bukan standard, versi 25/50 mempunyai bahagian tengah yang rendah dan gemuk, sambil mengekalkan nada yang kaya dan bertahan lama pada solo. Apabila bermain dengan nota yang disenyapkan, gitar sangat mudah dibaca.

Malangnya, Gibson tidak menggunakan tatahan kayu hitam atau walnut pada leher instrumen tersuai lain (kecuali Artis Les Paul dengan elektronik aktif yang menggantikan Artis Les Paul 1979-1982 pada 1979-1982, Super 400 Tersuai terhad, dan Versi tandatangan Vivian Campbell pada 2018 ), yang menjadikan Ulang Tahun 25/50 sangat berharga bukan sahaja untuk pemuzik, tetapi juga untuk pengumpul.

5 Gibson Les Paul artis

Artis Gibson Les Paul (1979)

Artis Gibson Les Paul menjayakan Ulang Tahun 25/50 dan dihasilkan di kilang Nashville antara 1979 dan 1982. Kedua-dua gitar mempunyai leher maple 5 keping yang digam semula dengan jalur kayu hitam. Perbezaan reka bentuk artis termasuk tatahan berbeza untuk headstock dan fretboard kayu hitam, potongan perut di bahagian bawah, gabungan 3 potensiometer dan 3 suis, dan pemasangan dua papan litar bercetak elektronik aktif Moog ke dalam ceruk giling di dalam badan.

Pengeluaran versi Artis boleh dianggap sebagai jawapan kilang Nashville kepada Ulang Tahun 25/50 yang inovatif dari Kalamazoo, dikeluarkan setahun lebih awal, disebabkan persaingan antara syarikat antara kilang-kilang semasa kewujudan bersama mereka pada 1974-1984. Harga gitar itu ialah $1300.

Dari segi bunyi overdrive, instrumen yang diterangkan adalah sama dan mempunyai bahagian bawah yang besar, pertengahan padat dan nada berair dengan daya tahan yang lama. Elektronik aktif boleh laras sepenuhnya berkembang pada prestasi Les Paul tradisional dan inovatif untuk masa mereka. Badan tidak mengandungi rongga dan lubang. Leher mempunyai sisipan pendek. Berat Artis ialah 4.6-4.7 kg dengan papan litar bercetak dan 4.2-4.3 kg sekiranya alat elektronik dibongkar.

6 Gibson Les Paul Florentine

Gibson Les Paul Custom Florentine Limited Run (1996)

Gibson Les Paul Florentine telah dihasilkan dalam kelompok kecil sejak penubuhan Custom Shop pada tahun 1993 dan merupakan pendahulu versi Elegant, Ultima, Black Widow. Semua gitar bertubuh berongga dengan hanya tinggal tulang belakang di bawah pikap dan jambatan. Perbezaan struktur Florentine hanyalah set-in leher pendek dan kehadiran potongan-f pada bahagian atas maple dalam kebanyakan spesimen.

Instrumen Florentine dan Elegant adalah sama dalam bunyi dan mempunyai sifat akustik yang baik, serta bunyi yang lebih lapang, tetapi kurang mampat apabila bermain solo. Badan berongga boleh dikatakan tidak memberi kesan pada ketumpatan iringan dan magnitud sustain. Jisim Florentine ialah 3.7 kg.

7Gibson Les Paul Elegan

Gibson Les Paul Elegant (2004)

Selepas mengembangkan Kedai Tersuai pada tahun 1997, Gibson mengeluarkan versi inovatif Elegant, yang berlangsung sehingga 2004. Alat ini mempunyai badan berongga, leher set dalam, papan jari kayu hitam berjejari berbilang dengan penanda ibu mutiara asli dan pengikatan atas yang lebih tebal, yang jarang berlaku untuk Gibson. Antara tahun 1997 dan 1999, logo Kedai Tersuai bulat telah terpampang pada stok kepala di atas loceng kekuda. Berat Elegant ialah 3.7 kg.

8 Gibson Les Paul Ultima

Gibson Les Paul Ultima (2003)

Pada tahun 1997, bersama-sama dengan versi Elegant, bahagian Custom Shop memperkenalkan alat pengeluaran besar-besaran paling mahal di dunia dalam sejarah, Les Paul Ultima. Harga gitar di kedai adalah kira-kira $ 10,000. Dari segi struktur, versi ini adalah sama dan mempunyai badan kosong sepenuhnya, tetapi berbanding dengan Elegant, Ultima bahagian atas mengandungi kemasan luaran yang premium. Tatahan fretboard ditawarkan dalam 4 versi - api, pokok kehidupan, wanita dengan kecapi dan rama-rama. Bahagian belakang dibuat dalam bentuk bar henti klasik atau bigsby vintaj. Bahagian tepi badan dan pemegang tombol bentuk luar biasa diperbuat daripada ibu mutiara asli. Terdapat logo Kedai Custom berbentuk bulat di kepala. Leher gitar mempunyai tatahan yang dalam. Jisim Ultima ialah 3.7 kg.

Pada pemacu berlebihan, Ultima mengatasi prestasi Elegant dan Florentine yang serupa, mempunyai bunyi yang boleh dibaca lebih rendah dan tajam pada masa yang sama. Pada masa yang sama, apabila bermain solo, instrumen secara amnya serupa dan mempunyai bunyi yang besar, tetapi tidak semampat berbanding dengan rakan sejawat badan pepejal.

Disebabkan permintaan rendah pada pertengahan tahun 2000-an, keluaran gitar telah dipindahkan ke mod prapesan, dan beberapa tahun kemudian ia akhirnya dihentikan. Pada pertengahan 2010-an, Gibson mengeluarkan semula versi edisi terhad Ultima dengan badan sekeping, leher set dalam dan tatahan kepala berlian ibu mutiara berwarna semula jadi klasik dengan harga $9,000. Pada masa ini, Ultima yang dihasilkan sebelum ini adalah nilai pengumpul yang ketara, kos mereka dalam pasaran sekunder mencapai 6000-8000$.

9 Gibson Les Paul Agung

Gibson Les Paul Supreme (2013)

Versi Supreme, yang muncul pada tahun 2003, bukan milik Kedai Tersuai secara rasmi, tetapi secara strukturnya hampir sama dengan produk yang dihasilkannya. Gitar mempunyai badan berongga yang dibahagikan kepada bahagian, yang dilekatkan sama dengan gitar akustik - bahagian atas dan bawah diperbuat daripada maple, dan bahagian tepi diperbuat daripada mahoni. Pada masa yang sama, tiada lubang untuk menggantikan elektronik di dek belakang, yang sangat merumitkan kemungkinan menaik taraf melalui lubang yang diperbesarkan di bawah plat bicu. Leher mempunyai sisipan pendek. The Supreme mempunyai berat 3.9 kg.

Apabila memainkan riff, gitar pada asasnya berbeza dalam bunyi daripada semua Les Paul - ia telah mengeluarkan sepenuhnya bahagian bawah dan tidak mempunyai ketumpatan iringan, tetapi terdapat frekuensi tengah atas dan tinggi yang sangat terang yang memotong telinga. Apabila bermain solo, perbezaannya adalah tidak ketara dan terdiri daripada nada yang kurang juicy dan harmonik petik yang mudah diekstrak. Ketahanan instrumen adalah setanding dengan versi Les Paul tersuai yang lain.

Larian Terhad Gibson Les Paul Supreme (2007)

Pada tahun 2007, Les Paul Supreme telah dikeluarkan dalam edisi terhad sebanyak 400 keping, menampilkan jumlah mahogani yang lebih besar di dalam badan dan fretboard tanpa penanda ibu-mutiara. Dari segi bunyi, gitar adalah serupa dengan model klasik, berbeza dalam ketumpatan iringan yang sedikit kurang, tetapi dengan bahagian tengah atas yang jelas, serta serangan yang lebih tajam dan tajam. Larian Supreme Limited seberat 4.4 kg.

10 Api Ukiran Gibson Les Paul

Gibson Les Paul Carved Flame Chameleon Limited Run (2003)

Pada 2003-2005, cawangan Custom Shop mengeluarkan versi inovatif Carved Flame dalam edisi terhad. Bahagian atas maple gitar mempunyai pengilangan dalam bentuk api, dicat dengan warna bunglon. Sarung itu mengandungi tebuk unik, termasuk 17 potongan segi empat tepat pelbagai saiz. Leher mempunyai tatahan yang dalam. Berat Api Ukiran ialah 3.8 kg.

Gibson Les Paul Carved Flame Natural Limited Run (2003)

Dari segi bunyi, Ukiran Api adalah salah satu Les Paul tersuai terbaik di luar sana. Oleh kerana kehadiran rongga, gitar berbunyi terang dan kuat dalam akustik. Apabila dimainkan secara overdrive, instrumen ini menampilkan nada rendah yang mendalam, gemuk dan berair, serangan yang sangat pantas dan terkumpul, ditambah dengan kebolehbacaan tinggi kord dan nota individu. Semasa persembahan gubahan, nampaknya gitar mempunyai pikap dengan magnet seramik, dan fretboard kemungkinan besar diperbuat daripada granadillo.

Dari segi gabungan ciri, Api Ukiran mengatasi kebanyakan versi Kedai Tersuai yang dihasilkan. Malangnya, Gibson tidak menggunakan perforasi ini pada gitar tersuai lain (selain daripada beberapa Kelas 5), yang menjadikan alat ini sangat berharga bukan sahaja untuk pemuzik, tetapi juga untuk pengumpul.

11 Gibson Les Paul Black Widow

Gibson Les Paul Black Widow 1957 Chambered Reissue Limited Run (2009)

Pada penghujung 2000-an dan awal 2010-an, Custom Shop mengeluarkan Widow Limited Run, yang merangkumi gitar koleksi Black Widow, Blue Widow, Green Widow, Red Widow, Purple Widow dan Orange Widow. Secara struktur, Black Widow adalah serupa dengan versi Elegant, tetapi dari segi bunyi ia berbeza secara radikal daripada prototaipnya kerana penggunaan mahoni ringan. Leher mempunyai tatahan yang dalam. The Black Widow mempunyai berat 3.4 kg.

Instrumen Black Widow dikeluarkan pada tahun 2009 dalam edisi terhad sebanyak 25 keping dan mempunyai nombor siri sendiri dengan singkatan siri linear, serta nama jenama siri tersebut dalam bentuk labah-labah. Pada November 2015, semasa lawatan ke Moscow, Slash legenda menjadi pemilik salah satu daripada 25 gitar eksklusif dengan nombor siri BW 009.

Hasil daripada penggunaan kayu ringan, ditambah dengan rongga dalaman, versi Black Widow 1957 Reissue ternyata menjadi salah satu yang paling ringan dalam keseluruhan barisan Les Paul. Apabila memainkan riff, instrumen mempunyai overdrive yang sangat rendah dan ketat, setanding dengan keluaran semula yang lain. Pada masa yang sama, bunyi gitar kering pada solo, seolah-olah tidak ada rongga dalaman sama sekali, dan reverb telah dikeluarkan sepenuhnya pada penguat. Secara umum, Black Widow boleh digambarkan sebagai bertentangan dengan versi Supreme.

12 Gibson Les Paul Korina

Gibson Les Paul Standard Korina Limited Run (2001)

Pada tahun 1958, Gibson memperkenalkan tiga model corina yang inovatif kepada dunia - Les Paul, the Explorer, dan Flying V. Berbanding dengan gitar mahogani, kayu utama Gibson, badan dan leher corina (kaki putih) memberikan instrumen lebih julat pertengahan. Sebaliknya, penggunaan rosewood India atau Brazil memberikan gitar dengan serangan yang tajam dan kebolehbacaan yang tinggi. Ini menjadikan bunyi Korina lebih agresif daripada Les Pauls standard, tetapi ia tidak selalunya mempunyai bahagian paling bawah dalam keluaran semula R9 dan R0. Pada solo, sedikit kelantangan dan kelegaan ditambah pada nota. Pada masa yang sama, pikap tulen tidak membenarkan instrumen mencapai potensi penuh apabila bermain terlalu pandu. Pada Korina Terbitan Semula 1958 yang boleh ditagih, lehernya mempunyai sisipan yang dalam. Badan dibuat tanpa rongga dan lubang. Jisim Korina ialah 3.8-4.2 kg.

Gibson Les Paul Standard Korina 1958 Terbitan Semula Ulang Tahun Ke-40 (1998)

Terbitan Semula 1958 yang ditunjukkan telah dihasilkan pada tahun 1998 oleh Custom Shop mengikut spesifikasi asal 1950-an. Sedekad kemudian, Gibson sekali lagi mengumumkan satu siri terbitan semula Korina sebagai penghormatan kepada ulang tahun separuh abad gitar legenda. Harga instrumen dalam pasaran sekunder mencecah $10,000-15,000.

Malangnya, walaupun ciri frekuensi yang lebih baik dan resonans kayu yang sangat baik, ditambah dengan jisim yang kecil, korina tidak digunakan secara meluas dalam pembinaan gitar kerana kosnya yang tinggi disebabkan oleh pertumbuhan batu yang luar biasa di kawasan tropika Afrika Barat, sebilangan kecil. bahan kerja yang sesuai untuk pengeluaran dan teknologi pengeringan yang kompleks. Akibatnya, corina, diletakkan sebagai "mahogany super", kekal sebahagian besar daripada banyak gitar premium dalam kelas Custom Shop.

13 Gibson Les Paul Koa

Gibson Les Paul Custom Koa Limited Run (2009)

Hasil daripada menggantikan bahagian atas maple dengan koa Hawaii apabila bermain solo, gitar memperoleh kebolehbacaan yang hebat pada pikap jambatan, ditambah dengan nada yang sangat kaya dan sustain yang hampir tidak berkesudahan di leher. Pada masa yang sama, apabila memainkan riff, instrumen itu tidak berbeza daripada spesimen tradisional. Leher mempunyai sisipan pendek. Kes itu mengandungi penembusan dalam bentuk 9 lubang tidak simetri. Jisim Koa ialah 4.1-4.4 kg.

Gitar yang dipersembahkan telah dikeluarkan pada tahun 2009 dalam edisi terhad di Custom Shop. Banyak keluaran semula Koa yang seterusnya dibuat dengan rongga dalaman dan tidak mempunyai bunyi mampat yang begitu gemuk. Harga alat di pasaran sekunder mencapai $5,000-10,000.

Malangnya, sama seperti situasi dengan korina putih, penggunaan koa dalam bangunan gitar dihadkan oleh kosnya yang tinggi yang dikaitkan dengan pertumbuhan kayu di kepulauan Hawaii di Lautan Pasifik. Bunyi yang paling hampir dengan koa ialah rosewood Brazil, cocobolo, granadillo dan wenge, yang digunakan pada instrumen kelas Custom Shop yang mahal.

14 Kedai Tersuai Klasik Gibson Les Paul

Kedai Tersuai Klasik Gibson Les Paul (1995)

Dari 1995-1997, Kedai Tersuai menghasilkan versi Klasik edisi terhad dengan bahagian atas mahogani dan fretboard kayu rosewood India. Dari segi bunyi, gitar adalah sedekat mungkin dengan keluaran semula R9 dan R0, mempunyai rentak rendah dinding, pertengahan padat, tinggi sangat tajam, ditambah dengan kebolehbacaan tinggi, nada berair dan pengekalan yang hampir tidak berkesudahan. Tampalan leher diperbuat daripada ibu mutiara dengan warna kehijauan. Tiada penutup pelindung pada pikap. Perkakasan diwakili oleh pasak penalaan vintaj dan jambatan terbalik dengan stud tanpa sesendal. Badan mengandungi 9 lubang tidak simetri. Leher mempunyai sisipan pendek. Berat Kedai Custom Klasik ialah 3.7-3.9 kg.

15 Kedai Tersuai Standard Gibson Les Paul

Kedai Tersuai Standard Gibson Les Paul (2011)

Pada tahun 2011, cawangan Custom Shop dikeluarkan versi klasik Standard, dicat dalam warna kelabu yang luar biasa dengan api biru. Ciri-ciri tersendiri instrumen adalah ketiadaan penutup pelindung pada pikap, ditambah dengan bingkai krom, potongan leher pikap dalam sambungan siri / selari gegelung, serta penggunaan kepingan pepejal mahogani yang lebih ringan sebagai bahan badan ( serupa dengan terbitan semula R8). Bunyi gitar boleh dikatakan tidak berbeza dengan Standard klasik. Badan tidak mengandungi rongga dan lubang. Leher mempunyai tatahan yang dalam. The Standard Custom Shop mempunyai berat 4.2 kg.

Larian Terhad Standard Gibson Les Paul (2002)

Pada tahun 2002, jabatan Custom Shop mengeluarkan Standard berwarna zamrud yang luar biasa dengan tatahan ibu mutiara berwarna dengan trim hitam. Leher mempunyai set dalam dan profil "60", penala, jambatan dan periuk dibuat dalam gaya vintaj, dan badan mengandungi tebuk unik dalam bentuk lubang 17. Larian Terhad Standard seberat 4 kg.

Bunyi gitar pada overdrive adalah hampir dengan keluaran semula R7-R8 dan dicirikan oleh bahagian tengah yang gemuk, ditambah dengan nada yang kaya, namun, ia tidak mempunyai rentak dinding yang rendah seperti dalam versi R9-R0.

16 Gibson Les Paul Standard 1960 Terbitan Semula

Gibson Les Paul Standard 1960 Terbitan Semula VOS 50th Anniversary (2010)

Terbitan semula Gibson Les Paul Standard 1960 berbeza daripada terbitan 1959 yang diterangkan di bawah dalam ketebalan leher dan berat badan. Jika tidak, instrumennya adalah sama dan, berbanding dengan versi moden, dicirikan oleh headstock yang lebih sempit dengan penala vintaj dan logo, jambatan tune-o-matic terbalik pada kancing sokongan, penggunaan mahogani ringan ditambah dengan rosewood India, R0 inskripsi dalam blok nada, dsb. The Historic berbeza daripada Standard Historic dalam penggunaan kayu paling ringan, pemasangan tombol potensiometer lutsinar, loceng kekuda dinaikkan sedikit dan logo Gibson keemasan. Apabila terlalu dipacu, Terbitan Semula 1960 mempunyai bunyi yang sangat rendah dan padat setanding dengan Terbitan Semula 1959. Badan tidak mengandungi rongga dan lubang. Leher mempunyai tatahan yang dalam. Jisim R0 ialah 3.6-3.7 kg.

Bermula pada tahun 2004, Gibson mengeluarkan satu siri terbitan semula bilik dengan terbitan semula bilik, yang mempunyai bunyi yang lebih besar tetapi kurang mampat dan merupakan gitar paling ringan dalam sejarah Les Paul. Jisim CR0 hanya 3.2-3.3 kg.

Pada tahun 2010, sempena ulang tahun ke-50 Les Paul Standard, bahagian Custom Shop mengumumkan edisi terhad Ulang Tahun Ke-50 Terbitan Semula 1960, yang merangkumi Versi 1, Versi 2 dan Versi 3 dalam jumlah edisi sebanyak 500 keping, setiap satunya menerima sijil ketulenan emas. Selepas itu, Gibson mengeluarkan edisi tambahan gitar peringatan dengan sijil standard tanpa memisahkan versi. Perbezaan utama antara instrumen adalah ketebalan leher: Versi 1 mempunyai "leher 59 (awal 1960), Versi 2- "60 leher (pertengahan 1960), dan Versi 3- leher "60" yang lebih nipis dengan 20 mm pada fret pertama dan 22 mm pada fret ke-12 (akhir 1960). Untuk pembezaan visual Versi 1 dicat dalam warna Heritage Cherry Sunburst dan Heritage Dark Burst, Versi 2- Letusan Teh Ais Ringan dan Letusan Teh Matahari Terbenam, dan Versi 3 - Letusan Ceri dengan tombol potensiometer krom.

Adalah menarik untuk diperhatikan bahawa versi pengeluaran Klasik 1960, tidak seperti Terbitan Semula 1960 yang terhad, mempunyai leher dengan sisipan pendek pada sudut 5º, badan dengan 9 lubang tidak simetri dan berat 3.8-3.9 kg.

17 Gibson Les Paul Standard 1959 Terbitan Semula

Gibson Les Paul Standard 1959 Terbitan Semula Yamano (2005)

Siri Terbitan Semula ialah terbitan semula Gibson Les Paul Standard 1958-1960 klasik kepada spesifikasi kilang yang tulen. Sepanjang tiga tahun era keemasan Les Paul, hanya 1,700 gitar dihasilkan, di mana 635 daripadanya adalah pada tahun 1959. Pada masa ini, instrumen ini adalah gitar paling mahal dalam sejarah dan selalunya boleh menelan kos lebih daripada $1 juta dengan harga jualan $300. Ini ialah Les Paul yang digunakan oleh Gary Moore pada album Still Got The Blues dan Blues Alive, yang dimiliki oleh Kirk Hammet hari ini.

Gibson Les Paul Standard 1959 Terbitan Semula VOS (2016)

Les Paul Reissues telah dikeluarkan secara tetap sejak 1983 hingga ke hari ini (pengeluaran secara kecil-kecilan bermula pada tahun 1970-an). Walau bagaimanapun, untuk 10 tahun pertama, gitar diperbuat daripada mahogani standard dan mempunyai set leher pendek (zaman Pra-Sejarah). R9s tulen, yang memulakan pengeluaran selepas Kedai Tersuai dibuka pada tahun 1993, berbeza daripada Piawaian biasa dalam penggunaan mahogani ringan, yang menjadikannya bunyi jauh di bawah instrumen yang lebih baharu. Perbezaan jisim mungkin disebabkan oleh penggunaan jenis mahogani yang jarang ditemui, potongan bahan kerja yang lebih tinggi daripada batang, atau teknologi lain untuk mengeringkan kayu. Pada masa yang sama, rosewood India digunakan sebagai papan jari, yang memberikan instrumen bunyi yang lebih tajam dan kebolehbacaan yang lebih baik.

Gibson Les Paul Standard 1959 Terbitan Semula CS VOS (2015)

Selama bertahun-tahun, Reissue telah dilengkapi dengan "57 Classic, Burst Bucker atau Custom Bucker pickups, yang merupakan penghormatan kepada sejarah dan tidak membenarkan gitar mendedahkan sepenuhnya potensinya apabila dimainkan pada overdrive. Leher asli sedikit lebih rendah dari segi lebar dan ketebalan kepada spesimen moden dan mempunyai penala vintaj dengan batang pendek dan pemegang plastik, tulisan Les Paul dan loceng sauh dianjak ke atas, jambatan tune-o-matic dengan katil sempit dipasang pada kayu pada stud tanpa sesendal dan diputar dengan skru pelaras ke arah pikap (model ABR-1), potensiometer yang dilengkapi dengan kurungan logam, kapasitor jenis bumblebee dipasang di dalam blok nada dan tulisan R9 digunakan.

Gibson Les Paul Standard 1959 Terbitan Semula VOS M2M (2016)

Gibson kini menghasilkan spesifikasi Standard Historic dan True Historic (yang terakhir menggunakan kayu paling ringan yang ada). Bersama-sama dengan terbitan semula biasa sejak tahun 2006, pembeli telah ditawarkan pengubahsuaian VOS (Vintage Original Specification) - gitar berumur buatan yang memberikan kesan memainkan alat muzik vintaj tahun 50-an, serta spesimen Aged - yang sudah tua. Sebaliknya, M2M (Made to Measure) ialah barisan instrumen eksklusif yang dibuat mengikut spesifikasi peniaga Gibson 5 bintang.

Gibson Les Paul Standard 1959 Terbitan Semula Rosewood Brazil #9 3434 (2003)

Pada 2001-2003, R9 edisi terhad telah dikeluarkan dengan fretboard rosewood Brazil, memberikan gitar serangan yang lebih tajam, julat pertengahan tinggi dan nada yang sangat kaya apabila dimainkan secara solo. Harga instrumen dalam pasaran sekunder mencecah $10,000-15,000.

Gibson Les Paul Standard 1959 Terbitan Semula Proto Ulang Tahun Ke-50 #8 (2009)

23. GibsonLesPaulZakkWylde (Bullseye + Camo)

Tanda tangan En. Zakk Wylde Gibson Les Paul berbeza dengan ketara dalam reka bentuk dan nada daripada gitar klasik berkat leher maple dan pikap EMG yang aktif. Contoh bunyi instrumen boleh didengari pada album Ozzy Osbourne dan Black Label Society. Badan tidak mengandungi rongga dan lubang. Leher mempunyai tatahan yang dalam. Jisim Zakk Wylde ialah 4.4-4.7 kg.

Gibson Les Paul Custom Zakk Wylde Bullseye

Gitar itu dihasilkan dalam 2 versi: Bullseye (zebra) dan Camo (khaki). Selain daripada kerja cat, perbezaan utama ialah versi Bullseye mempunyai papan jari kayu hitam, manakala Camo keluar dari barisan pengeluaran dengan papan jari maple (yang ditawarkan sebagai pilihan pada versi Tersuai dari 1975-1981).

Gibson Les Paul Custom Zakk Wylde Camo

Nombor siri juga mempunyai sedikit perbezaan: Bullseye mempunyai nombor siri ZW, manakala Camo mempunyai nombor siri ZPW. 25 gitar Bullseye pertama amat berharga untuk pengumpul dan dipanggil ZW Aged. Huruf A telah ditambahkan pada nombor siri instrumen - Berumur (berumur), jadi siri Bullseye kelihatan seperti ZWA. Siri Camo juga mempunyai keanehannya sendiri - 25 instrumen pertama dipanggil Pilot run dan merupakan prototaip Camo asal. Gitar-gitar itu telah lama dibuat - ini adalah rupa instrumen asal Encik Wilde.

Memandangkan gitar itu sangat popular dan berharga lebih daripada $3,000 walaupun di pasaran sekunder, pelbagai tiruan Cina telah muncul dari semasa ke semasa. Berikut adalah beberapa faktor penting yang akan membantu anda membezakan yang asli daripada yang palsu:

1. Nombor siri palsu adalah berbeza dengan ketara daripada yang asal.

2. Reka bentuk leher 3 keping tulen, badan terikat dalam, frets digulung ke pengikat.

Tiruan dibuat daripada sekeping maple tunggal dengan headstock terpaku, sisipan pendek ke dalam badan, pengikat tanpa jalur.

3. Pada instrumen asal, pikap EMG mempunyai logo dengan pelekat di bahagian belakang dan pendawaian logam hitam. Pada tiruan Cina, penderia tidak ditanda dan dengan wayar berbilang warna.

4. Alat asal mempunyai batang sauh untuk sepana "ibu". Replika Cina mempunyai kunci sauh pemalam "ayah".

5. Pada instrumen asal, tatahan segi tiga di bawah logo Gibson pada stok kepala adalah sekata dan simetri. Dalam replika Cina, mereka benar-benar kekok, saiz yang tidak sama dengan sudut kecenderungan yang berbeza.

24. Gibson Les Paul Slash (Rosso Corsa + Vermillion)

Tanda tangan Gibson Les Pauls dari pemain gitar terkenal Slash dihasilkan dalam lebih daripada sepuluh pengubahsuaian (Custom Shop, Snakepit, beberapa Standard, Goldtop, beberapa Appetite for Destruction, Rosso Corsa, Vermillion, beberapa Anaconda) dari 1990 hingga 2017 dengan edisi 4 kepada 1600 keping. Semua instrumen adalah berdasarkan Gibson Les Paul Standard klasik.

Gibson Les Paul Slash Rosso Corsa (2013)

Pada tahun 2013, versi tandatangan Rosso Corsa dan Vermillion telah dikeluarkan hampir serentak, dengan edaran sebanyak 1200 keping setiap satu. Kedua-dua gitar mempunyai leher nipis '60 dengan duri pendek, fretboard rosewood, badan berlubang 9 lubang dan pikap Seymour Duncan APH-2 Slash Alnico II Pro, yang serupa dengan model seramik Duncan Custom dengan magnet Alnico. Perbezaan utama antara instrumen, selain daripada naungan puncak maple, adalah beratnya - Rosso Corsa seberat 4.8 kg, manakala Vermillion seberat 4.1 kg. Perbezaan berat mungkin disebabkan oleh penggunaan pelbagai jenis mahogani (Afrika dan Honduras), menukar ketumpatan mahogani (memotong bahan kerja di atas atau di bawah batang berbanding akar, tumbuh dalam keadaan iklim yang berbeza) atau teknologi pengeringan ( semula jadi dan perindustrian).

Gibson Les Paul Slash Vermillion (2013)

Dari segi bunyi, kedua-dua gitar adalah versi Standard yang lebih baik. Pickup Slash tandatangan mempunyai tindak balas frekuensi yang seimbang, termasuk tinggi terang, pertengahan tajam dan rendah yang boleh diterima, ditambah dengan kebolehbacaan overdrive yang sangat baik. Walau bagaimanapun, Rosso Corsa kedengaran jauh lebih rendah daripada Vermillion yang lebih ringan, menjadi pengecualian kepada aliran Kedai Tersuai umum. Selebihnya instrumen adalah sama.

25 Gibson Les Paul Alex Lifeson

Gibson Les Paul Alex Lifeson (2014)

Dinamakan Gibson Les Paul oleh pemain gitar Kanada Alex Lifeson sebahagian besarnya mengulangi versi inovatif Axcess dan berbeza daripada gitar klasik dalam penggunaan badan yang nipis dengan pengilangan ergonomik di bahagian belakang, ketiadaan tumit leher dan kehadiran Floyd Rose GraphTech Ghost tremolo dengan pikap piezoceramic disepadukan ke dalam pelana. Potensiometer volum dilengkapi dengan pemotongan untuk sambungan selari gegelung humbucker. Pickup tremolo adalah kecil, tetapi disebabkan bahagian atas yang cembung dan kedudukan katil yang tinggi, ia cukup untuk meningkatkan penalaan. Pikap lebih ceruk ke dalam badan berbanding Les Pauls klasik dengan jambatan tune-o-matic. Badan dibuat tanpa rongga dan lubang. Leher mempunyai sisipan dalam pada sudut 4º. Jisim Alex Lifeson ialah 3.9 kg.

Dengan badan mahogani yang ringan dan fretboard rosewood India, instrumen ini mempunyai bunyi yang sangat kuat dalam overdrive, setanding dengan keluaran semula. Berbanding dengan gitar klasik, bunyi riff jauh lebih tebal dan lebih rendah, sambil mempunyai serangan yang pantas dan tajam. Pada masa yang sama, secara solo, instrumen itu tidak berbeza sama sekali daripada Les Paul asli dengan ekor tetap, mengekalkan nada berair dan bertahan lama. Apabila bermain dengan bunyi yang bersih, potongan pikap membolehkan anda melakukan pemilihan yang cantik, dan pikap piezo memberikan kesan gitar 12 tali dengan ketinggian yang terang dan bahagian tengah yang anjal.

Secara umum, model tandatangan Alex Lifeson boleh digambarkan sebagai Les Paul yang paling selesa dan berfungsi dengan bunyi yang hebat pada semua saluran penguat tiub. Dari segi gabungan ciri-ciri, gitar ini adalah salah satu versi terbaik instrumen legenda.

26 Gibson Les Paul Joe Perry

Gibson Les Paul Joe Perry (1997)

Gibson Les Paul yang diperibadikan Aerosmith telah dikeluarkan pada tahun 1996 oleh bahagian Custom Shop dalam edisi sebanyak 200 salinan. Gitar itu menampilkan badan hitam lutsinar, leher maple api 3 keping, papan jari kayu hitam dengan pengikat hitam dan logo kelawar di fret ke-12, huruf Joe Perry di kepala dengan nombor siri individu, dan pikap dengan topi hitam dan pickup jambatan luka tersuai.

Dalam tempoh dari 1997 hingga 1999, keluaran gitar telah dipindahkan ke pengeluaran besar-besaran dengan perubahan dalam spesifikasi. Khususnya, instrumen menerima papan fretboard rosewood dengan tatahan klasik dan tiada tepi, pikap terbuka dan kesan "wow" berkuasa bateri yang dibina ke dalam blok nada, diaktifkan oleh salah satu potensiometer. Inskripsi Joe Perry berpindah dari kepala ke ekor, logo Gibson ditulis dengan titik diakritikal dialihkan ke huruf besar, dan nombor siri menjadi standard. Badan gitar mengandungi tebuk 9 lubang. Leher mempunyai sisipan pendek. Joe Perry mempunyai berat 4 kg.

Pada tahun 2004, bahagian Kedai Tersuai mengeluarkan versi tandatangan Boneyard yang seterusnya, menampilkan bahagian atas harimau, penanda leher tua, logo tersuai dan nombor siri pada kepala, dan tremolo Bigsby pilihan.

27 Gibson Les Paul Ace Frehley

Gibson Les Paul Ace Frehley "59 Reissue (2015)

Tanda tangan Gibson Les Paul dari gitaris legenda Kiss diwakili oleh tiga edisi terhad Ace Frehley (1997, 1997-2001), Budokan (2011-2012) dan '59 Reissue (2015) dalam pelbagai versi Signed, Aged dan VOS dengan nombor siri yang berbeza (Ace RRR; Ace Frehley# R Ace Frehley RRR, AFB RRR; AF RRR) dengan jumlah edaran sebanyak 300 naskhah.

Versi pertama dikeluarkan pada tahun 1997 dan sebenarnya merupakan satu-satunya model tandatangan Ace Frehley yang berasaskan Les Paul Custom moden. Gitar ini mempunyai bahagian atas bergambar AAA sunburst dua keping, badan dan leher mahogani, fretboard kayu hitam dengan tatahan kilat dan tandatangan pada fret ke-12, tiga pikap DiMarzio Super Distortion, tombol penala ibu-of-pearl, penutup blok tona logam dan penutup kekuda dengan imej kad ace, dan potret yang dilukis pada kepala seorang pemuzik dalam imej makhluk asing. Instrumen itu digunakan dalam jelajah konsert dan penggambaran video Psycho Circus daripada album bertajuk sendiri kumpulan itu. Adalah menarik untuk diperhatikan bahawa berikutan edisi terhad sebanyak 300 keping, pengeluaran gitar bersiri serupa dengan bahagian atas AA, tombol logam, kekuda plastik dan penutup blok nada, serta nombor bersiri standard pada kepala bermula pada tahun yang sama, yang berterusan sehingga 2001 dan dihargai hari ini. jauh lebih rendah daripada produk Custom Shop.

Sebaliknya, versi kedua Budokan yang dikeluarkan pada 2011-2012 sebenarnya adalah terbitan semula Les Paul Custom vintaj pemuzik yang dihasilkan pada tahun 1974 dengan badan "sandwic" tradisional pada zamannya, bahagian atas tiga helai tanpa corak dan tiga bahagian. -kepingan leher mahogani dengan volute. Gitar dicat dalam warna sunburst bukan standard dan mempunyai lubang untuk jenis pasak penalaan yang berbeza. Walau bagaimanapun, tidak seperti yang asal, sensor DiMarzio PAF dipasang di bahagian tengah dan di leher. Perlu dinyatakan bahawa pada instrumen pemuzik itu sendiri, sensor leher telah digantikan dengan mesin asap ringan untuk mencipta kesan gitar yang terbakar.

Edisi ketiga untuk 2015 ialah keluaran semula Les Paul Standard 1959 peribadi dengan mahogani ringan dan leher set dalam, ciri-ciri era keemasan. Pada masa yang sama, pada gitar yang dipersembahkan, fret tidak digulung untuk tepi, dan terdapat juga lubang pada kepala untuk jenis pasak tala yang berbeza, yang membawanya lebih dekat kepada siri Pilihan Pemungut, dibuat mengikut individu. spesifikasi pemilik jarang. Dari segi bunyi, alat itu tidak berbeza dengan keluaran semula "nominal", mempunyai bahagian bawah dalam dan tengah padat. Badan dibuat tanpa rongga dan lubang. Berat Ace Frehley "59 Terbitan semula ialah 3.9 kg.

28 Gibson Les Paul Gary Moore

Gibson Les Paul Gary Moore (2013)

Gibson Les Paul yang diperibadikan oleh ahli blues terkenal Gary Moore telah dihasilkan pada tahun 2000-2001 dan dibuat berdasarkan model legenda tahun 1959, yang mengambil bahagian dalam rakaman album abadi Still Got The Blues dan Blues Alive, salinan yang tepat yang hari ini adalah Pilihan Pemungut # 1. Dua tahun selepas pemergian pemuzik yang tragis pada tahun 2011, Gibson memutuskan untuk mengeluarkan semula siri tandatangan instrumennya.

Secara rasmi, Les Paul Gary Moore tidak tergolong dalam bahagian Custom Shop, tetapi pada hakikatnya ia berbeza sedikit daripada produk yang dihasilkannya, kecuali ketiadaan ikatan pada badan dan leher. Menurut Gary Moore sendiri, kelebihan model tandatangannya ialah gabungan unik bunyi tulen instrumen lama dengan kemudahan dimainkan pada yang baharu - intipati kualiti terbaik dari kedua-dua dunia.

Gitar ini mempunyai fretboard granadillo dan diperbuat daripada kayu mahogani yang ringan, yang menjadikannya serupa dengan terbitan semula Les Paul R9 dan R0 moden apabila memainkan riff dan solo. Pickup Burst Bucker yang direka bentuk semula dengan penutup memberikan instrumen kebolehbacaan yang hebat pada jambatan, ditambah dengan nada yang sangat kaya pada leher. Dalam kes ini, sensor atas diputar oleh kutub selatan ke arah yang bertentangan. Kes itu mengandungi penembusan dalam bentuk 9 lubang tidak simetri. Leher mempunyai sisipan pendek. Gary Moore mempunyai berat 3.9 kg.

Dari segi nilai untuk wang, model tandatangan Gary Moore adalah versi terbaik dalam barisan Les Paul, kerana bunyi gitar boleh dikatakan sama dengan Terbitan Semula 1959-1960 pada kos yang jauh lebih rendah.

5. Kronologi Gibson Les Paul Production

1) 1952-1958 - dihasilkan Model Les Paul, Gold Top colorway, Soap Bar (P-90) single, Brazilian rosewood fretboard, trapezoid tailpiece pada versi awal, kemudian stop bar tanpa tune-o-matic.

2) 1954-1960 - dihasilkan Les Paul Custom, Jalur warna Black Beauty, Soap Bar single (P-480), fretboard kayu hitam, tiada bahagian atas maple, digantikan dengan mahogani berkubah.

3) 1954-1960 - dihasilkan Les Paul Muda , Alur warna Dark Burst, gegelung tunggal jambatan Soap Bar (P-90), bahagian atas maple, pengikat badan dan leher yang hilang, ekor bar henti tanpa jambatan tune-o-matic, penanda titik; pengeluaran selari Les Paul dengan bar henti dan pemegang bigbsy bermula.

4) 1955-1960 - dihasilkan Les Paul Istimewa , tidak seperti Junior yang mempunyai dua single Soap Bar (P-90).

5) 1956 - humbucker muncul PAF(kini '57 Classic), yang mula menggantikan single Soap Bar di Gold Top, dan tahun depan di Custom.

6) 1958-1960 - dihasilkan Les Paul standard (nama rasminya hanya pada tahun 1975), laluan warna sunburst, humbucker PAF, penipis leher setiap tahun (profil '58, '59 dan '60); pada masa yang sama Gibson mengumumkan model futuristik penjelajah Dan Terbang V, diperbuat daripada korina, contohnya ialah Les Paul Korina.

7) 1961-1967 - Gibson menghentikan Les Paul, sebaliknya melancarkan model ergonomik SG, dipanggil pada mulanya Les Paul dengan analogi dengan pendahulunya.

8) 1968 - Gibson menyambung semula pengeluaran Les Paul berikutan peningkatan permintaan untuk gitar lama.

9) 1968-1985 - dihasilkan Les Paul mewah , Warna Gold Top, humbucker mini dalam format gegelung tunggal.

10) 1969-1982 - Gibson menukar teknologi pengeluaran Les Paul untuk mengurangkan kos kos pengeluaran ( tempoh Norlin): badan adalah bahagian atas mahoni-maple-mahogany-maple "sandwic" (1969-1976), lehernya dilekatkan daripada 3 keping (1969-1982), dikeluarkan daripada maple (1975-1982) atau terpaku maple-walnut atau maple - kayu hitam (1978-1982), mempunyai tatahan sederhana (1969-1975) dan pendek (1976-sekarang), pada leher terdapat volute (1970-1982) dan setem Made in U.S.A. (1970-sekarang), pickguard maple tersedia sebagai pilihan (1975-1981), nombor siri mewakili gabungan YDDDYRRR (1977-2013), logo Gibson telah berubah sedikit ejaan (tiada titik pada "i", garis besar tertutup "b " huruf " dan "o"), tanda Kedua menandakan gitar diskaun.

11) 1974 - Kilang Gibson berpindah dari Kalamazoo, Michigan ke Nashville(Tennessee), pada masa yang sama, di kilang lama, sehingga 1984, pengeluaran terhad versi mahal Les Paul (The Les Paul, Artisan, 25/50 Anniversary, Custom Super 400, KM, Leo "s, dll. ) diteruskan, dengan edisi terhad kilang baharu (Artis, Warisan, Spotlight, dsb.).

12) 1982 - sekarang - Gibson menyambung semula pengeluaran model Les Paul mengikut teknologi asal, kepelbagaian barisan bermula.

13) 1983-sekarang - dalam pengeluaran Les Paul Studio tanpa pengikatan badan dan leher, dengan penanda dalam bentuk titik; Badan Les Paul menerima penembusan pelbagai geometri (lubang, potongan, rongga, lompang - 7 jenis secara keseluruhan).

14) 1983-sekarang - satu siri terbitan semula sedang dikeluarkan Terbitan Semula Pra-Sejarah(pengeluaran kecil-kecilan bermula pada tahun 1970-an), sejak 1993 instrumen telah dihasilkan di Kedai Tersuai untuk spesifikasi kilang asli 50-an daripada mahoni ringan dengan leher set dalam dan dipanggil Terbitan Semula Sejarah(termasuk Standard Historic dan True Historic), rosewood Brazil telah digunakan sebagai fretboard terhad pada tahun 2001-2003, mulai tahun 2006, pengubahsuaian VOS lama telah ditawarkan.

15) 1990-sekarang - dibebaskan Les Paul Klasik , mahogani ringan, profil leher '60, penanda tua, humbucker terdedah, penomboran siri yang berbeza.

16) 1993 - bengkel dibuka Bahagian Adat, Seni & Sejarah Gibson , yang menghasilkan edisi terhad terbitan semula sejarah (Historic Reissue, Collector's Choise), versi jarang dan ulang tahun (Florentine, Elegant, Ultima, Carved Flame, Black Widow, Korina, Koa, dll.), serta model tandatangan pemain gitar terkenal ( Slash, Zakk Wylde, Ace Frehley, Alex Lifeson, dsb.), kemudiannya juga Custom dan Standard/Classic Custom Shop, yang membawa kepada kepelbagaian ketara barisan instrumen tersuai.

17) 1997-2004 - inovatif Les Paul Elegan , menampilkan badan berongga, leher set dalam, fretboard kayu hitam berjejari berbilang jejari, penanda ibu mutiara asli dan ikatan atas yang lebih tebal.

18) 2003-sekarang - dalam pengeluaran Les Paul Agung dengan badan berongga, bahagian atas dan bawah maple, sisi mahogani, dan papan fretboard kayu hitam.

19) 2008-sekarang - dalam pengeluaran Les Paul tradisional , selari dengan mana Piawaian Les Paul yang dikemas kini dikeluarkan, leher dengan pelekat dalam, profil sisi belakang asimetri dan papan jari berbilang jejari 10 "-14" digunakan sebagai inovasi, badan diperbuat daripada 2 - 5 keping mahogani membujur dengan tebuk pelbagai geometri, pasak pengunci, potensiometer dengan potongan, papan litar bercetak dalam blok nada, bicu pengunci bicu, penala automatik, komposisi varnis baharu, kacang titanium dan pelana jambatan, tumit leher serong, perut potong, panel pelindung boleh tanggal di dek atas, pikap tanpa bingkai, dsb.

20) 2011-kini - bahan menggantikan tindanan kayu hitam pada versi Custom dan Supreme pada akhir tahun Richlite diperbuat daripada kertas yang ditekan yang diresapi dengan resin fenolik.

6. Pickup untuk Gibson Les Paul

Pada asalnya, semua gitar Les Paul dilengkapi dengan pikap Gibson yang terkenal, yang mempunyai bunyi klasik apabila terlalu dipacu. Walau bagaimanapun, dalam gaya muzik berat moden, potensi mereka jelas tidak mencukupi, jadi ramai pemain gitar memasang humbucker berkuasa tinggi yang berkuasa sebagai peningkatan.

Kami telah menguji pikap jambatan seramik yang paling popular - DiMarzio Super Distortion, Seymour Duncan Invader, Bare Knuckle Warpig, Bill Lawrence L-500XL dan Gibson 500T. Kriteria pemilihan adalah kuasa isyarat keluaran (rintangan gegelung) dan tindak balas frekuensi yang ditunjukkan oleh kebanyakan pengeluar, yang membolehkan Les Paul mendedahkan sepenuhnya potensinya.

Ujian telah dijalankan pada gitar Gibson Les Paul Custom Koa dan penguat tiub Marshall JCM 2000 TSL 60 TubeTone Platinum+ Mod (tiub 6N2P-EV + EL34, pendawaian dan kabel dalaman Vovox, keuntungan 7/10 pada saluran irama dan 5/10 pada saluran solo , pembesar suara Celestion Vintage 30, volum konsert 120 dB). Pickup telah disambungkan mengikut arahan di tapak web pengeluar, kerana setiap jenama mempunyai skema warnanya sendiri. Jarak dari pikap jambatan ke tali terbuka ialah 2 mm.

Perlu diingatkan bahawa kelebihan dan kekurangan yang diterangkan bagi model yang diuji adalah sah sepenuhnya hanya apabila ia dipasang pada Gibson Les Paul. Dalam kes menggunakan pikap pada gitar dengan reka bentuk dan jenis kayu yang berbeza, keputusan mungkin berbeza, kerana pikap terutamanya mengeluarkan semula bunyi kayu, menambah warna yang berbeza (penyamaan isyarat) padanya, jadi ekstrapolasi maklumat yang diterima mungkin menjadi tidak betul.

Gibson 498 T - Dipasang sebagai standard pada Gibson Les Paul Custom dan menampilkan nada humbucking klasik dengan output yang lebih tinggi. Pada riff, gitar tidak mempunyai kepadatan overdrive dan frekuensi rendah; pada solo, bunyinya sangat tajam dan boleh dibaca.

Pertengahan licin, tinggi terang, kebolehbacaan tinggi

Tiada bahagian bawah, reka bentuk 2 wayar sebagai stok

DiMarzio Super penyelewengan - humbucker pertama di dunia, dikeluarkan untuk menggantikan pengambilan stok pada tahun 1972. Ia adalah perintis logam berat dan bertindak sebagai sejenis penanda aras untuk membandingkan semua pikap untung tinggi.

Pada mulanya, versi moden Super Distortion telah dibeli di kedai, tetapi disebabkan prestasi yang tidak memuaskan, salinan dua wayar tulen tahun 70-an telah dibeli selepasnya di pasaran sekunder. Ciri-ciri tersendiri yang asli ialah kaki segi empat tepat pada penyokong dan bukannya segi tiga dan lubang tambahan pada plat atas yang melaluinya lilitan gegelung kelihatan.

Apabila membandingkan penderia "nama yang sama", perbezaan bunyi ternyata sangat besar. Super Distortion baharu hanya mempunyai reka bentuk 4 wayar, tiada kesan mikrofon, high-mid dan serangan seramik yang sangat pantas untuk kebolehbacaan rentetan pertengahan yang lebih baik. Walau bagaimanapun, pikap asal kedengaran jauh lebih rendah, lebih ketat dan lebih terang daripada yang moden, manakala semua frekuensi adalah seimbang. Jika pikap baharu hanya boleh dianggap sebagai versi moden bagi stok Gibson sambil mengekalkan watak overdrive sedia ada, maka contoh DiMarzio yang tulen memberikan bunyi yang berbeza sama sekali - keuntungan memukul dinding, ketat dan memotong. Penderia asal mengatasi prestasi pembuatan semula dalam hampir semua ciri. Hasilnya, kami menggunakan versi dua wayar tulen sebagai perbandingan, yang mudah dipateri ke dalam reka bentuk 4 wayar dalam masa setengah jam.

Adalah menarik untuk diperhatikan bahawa Zon Nada DiMarzio moden dan Zon Udara, yang merupakan analog Super Herotan pada magnet Alnico (klasik dan dengan jurang udara antara konduktor magnet dan magnet), mempunyai tindak balas frekuensi "tidak tulen" yang serupa dengan penguasaan bahagian tengah atas sehingga menjejaskan ketumpatan bunyi. Pada masa yang sama, setelah memainkan pikap X2N, Tone Zone dan Evolution vintaj pada gitar mahogani lain, berbanding Super Distortion, ia boleh disenaraikan seperti berikut: X2N sangat kuat meningkatkan frekuensi rendah dan pertengahan pada beban berlebihan, akibatnya gitar kehilangan serangan dan kebolehbacaan; Zon Nada berada di ambang peningkatan, memberikan tahap terendah dan pertengahan yang paling dalam, tetapi ketinggian dan serangan yang lebih lancar, dan mempunyai gegelung dengan belitan yang berbeza (reka bentuk dua resonans), memberikan bunyi pikap "dua suara" dan nada yang lebih kaya; evolusi mempunyai isyarat keluaran kuasa dan julat pertengahan yang setanding, tetapi berbeza dengan bass yang kurang dalam dan ketinggian yang lebih terang, serta gegelung dwi-resonans, yang dilihat secara keseluruhannya lebih tajam dan lebih tajam tanpa kehilangan ketumpatan.

Bahagian bawah volumetrik, tengah padat, atas terang, kebolehbacaan tinggi

Kesan mikrofon pada volum tinggi pada keuntungan tinggi

Seymour Duncan Invader - pikap paling jahat dari Seymour Duncan dengan tiga magnet seramik. Respons kekerapan adalah serupa dengan DiMarzio Super Distortion yang tulen, kecuali peralihan penekanan kepada bahagian tengah atas, yang secara subjektif menjadikan bunyi lebih agresif dan kebolehbacaan sedikit lebih baik. Ia mempunyai keuntungan raming, tajam dan pemotongan. Terima kasih kepada magnet yang besar, ia sesuai untuk kedua-dua gitar dengan jambatan tetap dan instrumen dengan sistem tremolo. Secara umum, dari segi timbrenya, pikap ini direka terutamanya untuk bermain logam berat, dan bukannya rock keras klasik.

Sebaliknya, peminat bunyi Gibson asal akan lebih sesuai untuk model seramik. Adat Duncan, yang mempunyai bahagian tengah yang sedikit undercut dan bahagian atas terangkat sambil mengekalkan bahagian bawah yang dipukul dinding, tidak seperti Invader, ia juga dihasilkan dalam versi tertutup dengan penutup emas.

Bahagian bawah isipadu, tengah tajam, bahagian atas terang, kebolehbacaan sangat tinggi, jarak pusat universal konduktor magnetik

hilang

telanjang buku jari Warpig - pikap paling berkuasa daripada Bare Knuckle, dilengkapi dengan penutup emas pilihan. Juga tersedia dengan magnet alnico untuk bunyi yang lebih tebal tetapi kurang kasar. Berbanding dengan DiMarzio Super Distortion yang tulen, ia mempunyai bass dan treble sedikit lebih rendah, tetapi mempunyai bahagian tengah paling gemuk daripada mana-mana model yang diuji. Disebabkan kehadiran bahagian tengah atas yang bergaris bawah, bunyinya serupa dengan Seymour Duncan Invader. Pada masa yang sama, Warpig mempunyai kebolehbacaan dan kepekatan keuntungan tertinggi, serta serangan seramik yang pantas. Secara keseluruhannya, sifat overdrive pikap ini sesuai untuk memainkan rock dan metal moden, menambahkan bunyi moden yang agresif pada Gibson Les Paul.

Rendah yang boleh diterima, pertengahan tebal, tinggi lancar, kebolehbacaan terbaik

hilang

Bill Lawrence L-500XL - Pickup paling berkuasa daripada Bill Lawrence. Dilengkapi dengan dua magnet rel, menjadikannya serba boleh untuk jambatan tetap dan sistem tremolo. Dari segi bunyi, ia adalah yang paling tidak standard dalam keseluruhan baris yang diuji - bahagian atas yang menusuk telinga dan bahagian bawah yang cukup bagus digabungkan dengan bahagian tengah yang dipotong sepenuhnya. Pada masa yang sama, sensor dimulakan sudah pada keuntungan tengah, dan apabila beralih kepada keuntungan tinggi, wisel kedengaran daripada penguat walaupun semasa permainan. Satu lagi ciri yang tidak menyenangkan ialah kaki plastik penyokong dengan benang inci yang mudah koyak. Secara umumnya, pikap ini direka khusus untuk bermain logam berat.

Kebolehbacaan tinggi, jarak universal magnet rel

Tindak balas frekuensi tidak seimbang, kesan mikrofon pada volum tinggi walaupun pada keuntungan sederhana, kaki plastik

Gibson 500 T Pickup paling berkuasa Gibson pernah. Bunyi serupa dengan stok 498T, dengan lebih banyak keluaran, menjadikannya lebih kotor apabila memainkan petikan. Secara amnya, setelah membandingkan pelbagai pikap Gibson, termasuk 57 Classic dan 57 Classic + yang tulen, boleh dikatakan bahawa semua model tidak mempunyai jumlah frekuensi rendah yang diperlukan, yang tidak membenarkan Les Paul mencapai potensi penuhnya apabila terlalu dipacu.

Pertengahan licin, tinggi terang

Kekurangan bahagian bawah, penampilan kotoran pada keuntungan tinggi

Anda boleh mendapatkan maklumat lanjut tentang pickup Gibson di sini:

7. Petua berguna

Selepas membeli Gibson Les Paul, pemain gitar perlu melakukan perkara berikut:

1) Adalah dinasihatkan untuk menukar rentetan kepada satu set tolok 10-50 atau lebih;

2) Skru bar henti ke dalam badan ke kedalaman penuh;

3) Tetapkan ketinggian rentetan (2-2.5 mm di atas fret ke-22), laraskan pesongan anchor (1.5-2 mm di atas fret ke-12), laraskan skala, laraskan ketinggian pikap (2-3 mm dari buka rentetan), tetapkan panduan magnet boleh laras aras di sepanjang jejari papan jari;

4) Gantikan potensiometer volum dengan nilai nominal 300K hingga 500K, mungkin dengan potongan untuk satu.

Secara umum, apabila membeli versi mahal bagi versi Kedai Tersuai Les Paul, pilihan terbaik ialah meminta bantuan.

8. Nombor siri

Nombor siri Gibson Les Paul dari 1977 hingga 2013 adalah gabungan daripada Y DDD Y RRR(R) (contohnya, 8 1230 456 ialah salinan ke-456 yang dikeluarkan pada hari ke-123 tahun 1980). Semasa kewujudan bersama kilang di Kalamazoo dan Nashville, yang pertama menggunakan RRR bernombor 001-499 sehingga ia ditutup pada 1984, manakala yang terakhir menggunakan 500-999 sehingga 1989. Bermula pada tahun 2000, pada beberapa gitar, bukannya digit pertama 0, mereka mula menulis nombor 2 (contohnya, 2 1784 012 adalah salinan ke-12 yang dikeluarkan pada hari ke-178 tahun 2004).

Nombor siri Gibson Les Paul sejak 2014 adalah gabungan YY RRRRRRR (contohnya, 15 0000234 ialah salinan ke-0000234 yang dikeluarkan pada tahun 2015).

Cawangan Custom Shop mempunyai penomboran CS sendiri Y RRRR(R) (contohnya, CS 3 4567 ialah salinan ke-4567, dikeluarkan pada tahun 2003 atau 2013). Adalah penting untuk ambil perhatian bahawa sebelum tahun 1999, tiada singkatan CS pada gitar tersuai. Bermula pada tahun 2007, leher bulat Kedai Tersuai telah digantikan dengan huruf Tersuai Gibson yang ringkas di leher. Alat tersuai disertakan dengan sijil COA (Certificate of Authenticity).

Nombor dalam kurungan (R) secara bersyarat bermakna nombor siri instrumen boleh mempunyai digit tambahan (bermula dari 2005).

Kebanyakan nombor siri Terbitan Semula adalah dalam format M. Y RRR , di mana digit pertama ialah tahun keluaran asal, serupa dengan penomboran gitar tahun 50-an, dan yang kedua ialah tahun terbitan semula (contohnya, 0 4 123 ialah terbitan semula 1960 yang dikeluarkan pada 1994/2004/2014 sebagai nombor 123). Pada Terbitan Semula awal sebelum 1993 (tempoh Pra-Sejarah) digit pertama dalam format Y RRRR menandakan tahun keluaran bukan tahun asal, tetapi terbitan semula itu sendiri (contohnya, 8 1234 ialah salinan ke-1234, dikeluarkan pada tahun 1988). Ngomong-ngomong, siri Klasik mempunyai penomboran yang serupa. Pada True Historic 2016 tulen terbaharu, nombor siri adalah dalam format RM Y RRRR (contohnya, R9 6 2345 ialah terbitan semula 1959 yang dikeluarkan pada 2016 sebagai 2345). Pada masa yang sama, sejak 2015, pada spesifikasi Standard Historic, cetakan semula 1959 dan 1960 mempunyai tanda sebagai CSM Y RRR (contohnya, CS9 5 789 ialah terbitan semula 1959 yang dikeluarkan pada 2015 sebagai #789). Terbitan semula dengan lompang sejak 2004 ditandakan dengan awalan CR (Chambered Reissue). Seterusnya, siri Pilihan Pemungut ditetapkan CC. Beberapa terbitan semula tahun 1960-an diberi nombor dalam format YY RRRM (contohnya, 00 2348 ialah Custom 1968 yang dikeluarkan pada tahun 2000 sebagai #234).

Perlu diingatkan bahawa terdapat pengecualian kepada peraturan ini yang berlaku pada tahun yang berbeza pada versi Les Paul yang berbeza (contohnya, Kedai Tersuai awal, ulang tahun Centennial, dll.). Sebaliknya, sebelum penyatuan penandaan pada tahun 1977, nombor siri telah digunakan mengikut algoritma yang sentiasa berubah. Khususnya, pada awal tahun 1977 dua digit pertama adalah 06, pada tahun 1976 - 00, pada akhir tahun 1975 - 99, dari tahun 1968 hingga awal tahun 1975 - penomboran stokastik silang. Dibuat di U.S.A. mula diekstrusi pada stok kepala hanya pada tahun 1970 (tidak termasuk Terbitan Semula terhad dan Klasik bersiri).

Selain itu, edisi terhad individu dan model tandatangan (Ulang Tahun 25/50, Warisan, Spotlight, Leo's, Music Machine, beberapa Yamano, Black Widow, Collector's Choice, Alex Lifeson, Ace Frehley, Joe Perry, Slash, Zakk Wylde dll.) mempunyai penomboran siri mereka sendiri.

Dapatkan maklumat lanjut dan semak nombor siri Gibson Les Paul anda di sini:

Vlad X & Jin mengerjakan artikel ini dari 2014 hingga 2019

Gibson Les Paul adalah salah satu gitar yang paling banyak disalin dan paling terkenal di dunia, bukan hanya dunia gitar. Direka pada tahun 1950, ia merupakan gitar badan pepejal pertama Gibson.
Gibson Les Paul telah direka oleh Ted McCarthy dengan kerjasama pencipta Les Paul, seorang inovator yang bereksperimen dengan pembinaan gitar untuk masa yang lama. Paul dibawa masuk untuk membina gitar ini berikutan populariti gitar elektrik selepas keluaran. Sumbangan utama Les Paul kepada pembangunan itu masih menjadi kontroversi, termasuk cadangannya tentang ekor trapezoid dan pengaruhnya terhadap warna gitar baharu.

Barisan Les Paul berbeza daripada gitar elektrik lain, sudah tentu, dalam bentuk yang boleh dikenali, reka bentuk badan dan pengikat tali: ia dipasang, seperti pada gitar separuh akustik Gibson, di bahagian atas badan. Terdapat banyak model dan variasi baris ini, siri ini telah dikemas kini lebih daripada sekali. Terima kasih kepada perkembangan teknologi dalam industri gitar, gitar elektrik sekeping ini telah memenuhi pasaran dengan padat.

Model pertama ialah Gibson Les Paul Goldtop dan Gibson Les Paul Custom. Goldtop telah dipasang dengan jambatan trapezoid dan . Custom, yang keluar dengan papan jari kayu hitam, digelar "the black beauty" oleh Les Paul sendiri, dan pada model inilah tailpiece ABR-1 pertama kali dipasang, yang kemudiannya dipasang pada semua model siri berikutnya . Sebelum Les Paul Standard yang terkenal, yang masih dalam pengeluaran hari ini, melihat cahaya mata, barisan ini juga termasuk model dengan nama panggilan Junior, TV dan Special.

Gibson Les Paul Custom

Gitar, yang dipanggil Gibson Les Paul Standard, masih mendapat permintaan tinggi dalam persekitaran muzik, pengeluarannya disambung semula pada tahun 1968, dan variasi terakhir dikeluarkan pada tahun 2008. Model ini mengekalkan kebanyakan spesifikasi model Goldtop, tetapi dengan skema warna yang berbeza, dan untuk 2008 fret telah diselaraskan, lubang badan diringankan, penala pengunci dengan nisbah yang lebih baik telah dipasang, dan leher panjang dengan profil tidak simetri. telah diperkenalkan.

Gibson Les Paul Standard

Populariti gitar elektrik ini bermula dari saat Keith Richards () mendapat sendiri, yang menjadi yang pertama dimiliki oleh seorang pemain gitar terkenal di UK, model Gibson Les Paul Sunburst (yang kemudiannya dikenali sebagai Standard, dan pada asalnya dipanggil Sunburst kerana warna gitar yang paling dikenali dalam siri ini). Minat terhadapnya meningkat apabila potensi rocknya diiktiraf oleh George Harrison dan. Sebagai tambahan kepada mereka, pemain gitar seperti Peter Green dan Mick Taylor bermain di Les Paul. Dia digunakan oleh Mike Bloomfield, dengannya dia menjadi terkenal.

Les Paul - lelaki dan legenda

Les Paul (nama penuh Lester William Paulfuss) dilahirkan pada 15 Jun 1915 di Waukesha, Wisconsin. Dia memulakan kerjaya profesionalnya sebagai pemain gitar remaja yang berbakat; pada usia 17 tahun, dia sudah membuat persembahan di siaran radio tempatan, bermain di bawah nama Rubarb Red Country, dan kemudiannya menambah irama dan blues dan jazz ke dalam himpunannya.

Tidak lama kemudian menjadi jelas bahawa cita-citanya tidak akan terhad semata-mata kepada muzik. Lester mempunyai keupayaan teknikal semula jadi, yang dia gunakan bukan sahaja untuk muzik, tetapi juga untuk pembuatan peranti muzik dan elektroniknya sendiri. Kemudian, dia bernasib baik untuk menawarkan beberapa ciptaan muzik kepada masa yang betul dan di tempat yang betul, dan ahli sejarah hari ini sedang berbincang sama ada untuk menganggap Les Paul seorang pemuzik atau pencipta. Biasanya mereka menumpu pada kedua-duanya.

Seperti kebanyakan pemain pada masa itu, Lester muda tidak lama kemudian mula berminat dengan idea untuk menguatkan gitarnya. Dia ingat bahawa pada tahun-tahun remajanya dia cuba menguatkan gitar "dengan memasukkan jarum fonograf ke dalamnya." Tidak lama selepas itu, dia menggunakan telefon dan radio lama ibu bapanya pada gitar tunggalnya untuk menarik perhatian penonton di konsert di bar tempatan.

Yang lain berfikir mengikut garis yang sama, hanya dengan cara yang tidak terlalu ekstrem. Pada awal 1930-an, syarikat gitar California Rickenbacker adalah salah satu pengeluar kecil pertama yang menawarkan versi elektrik gitar keluli. Dia diletakkan di atas lututnya dan dimainkan dengan menggerakkan plat keluli di sepanjang tali tinggi.

Pada masa ini, syarikat seperti Riclenbacker, National, dan lain-lain juga mula menjual instrumen dengan pikap elektrik dan kawalan berkaitan yang dibina ke dalam gitar akustik "Sepanyol" tipikal. Pada pertengahan 1930-an, salah satu syarikat gitar yang paling berjaya, Gibson dari Kalamazoo, Michigan, memasuki pasaran "akustik diperkuat" dengan model ES-150 dan penguat yang disertakan, begitu juga dengan Epiphone saingan mereka. .

Pada masa ini, Lester Polfus akhirnya menggunakan versi pendek namanya - Les Paul (Les Paul). Pada akhir 1930-an, trio jazz baharu Paul membuat persembahan di radio New York di The Fred Waring Show dan juga dengan Ben Burney Big Band. Paul pertama kali memainkan gitar Gibson (dia boleh dilihat dalam katalog 1937 mereka di bawah nama Rubarb Reda bermain Super 400, walaupun dia lebih suka L5). Dia kemudiannya bertukar kepada Epiphone. Syarikat itu berpangkalan di New York dan diasaskan oleh Greek Epaminondas Stathopoulo. (Nama itu dipendekkan kepada Epi; dan menambah "bunyi" dalam bahasa Yunani, dia mendapat Epiphone).

"Log" pintu Les Paul

Les Paul memupuk minatnya dalam instrumen elektrik dan keinginannya untuk eksperimen teknikal dengan mengubah suai dan mengubah suai gitar Epiphonenya. Dia bercakap tentang bagaimana, sekitar tahun 1940, dia pernah datang ke kilang Epiphone yang terbiar pada hujung minggu dan bermain-main dengan apa yang dipanggilnya "log". "Setiap Ahad saya pergi ke sana dan bekerja... Epiphone terkejut, apa kejadahnya ini? Dan saya berkata, ia adalah kayu balak, gitar dengan badan yang kukuh.

Nama panggilan "The Log" berasal dari blok pain 4" by 4" yang Paul selitkan di antara bahagian badan gitar memanjang yang digergaji. Menggunakan pendakap logam, Paul melekatkan lehernya pada "balak kayu", di mana dia meletakkan sepasang pikap buatan sendiri yang kikuk. Tidak lama kemudian, dia membina semula Epiphone kedua dan ketiga, yang dipanggilnya "clunkers", kali ini dengan memotong badan mereka terbuka untuk memasukkan pendakap logam yang menguatkan, dan sekali lagi menghiasinya dengan pikap sendiri. Walaupun asalnya buatan sendiri, "log" separa akustik dan "clunkers" yang diubah suai sering mengiringi Les Paul di atas pentas dan di studio pada tahun 40-an dan awal 50-an.

Paul tidak bersendirian dalam penyelidikannya. Beberapa kajian bebas tentang kebolehlaksanaan gitar elektrik badan pepejal telah dilakukan pada masa itu dan di tempat lain di Amerika, tidak terkecuali oleh pembuat California Rickenbacker, National, Bigsby, dan Fender.

Idea gitar badan pepejal adalah menarik: ia akan menggantikan gitar akustik intensif buruh dengan badan yang diperbuat daripada kayu atau bahan lain yang cukup keras untuk membawa tali dan pikap. Badan yang kukuh akan menjinakkan "windup" yang menjengkelkan gitar akustik yang diperkuatkan. Ia juga akan mengurangkan pengaruh badan pada bunyi keseluruhan gitar, dengan lebih tepat menghasilkan semula nada dan mengekalkan rentetan.

Pada tahun 1940-an, Paul memikirkan idea untuk mengemukakan idea "log"nya kepada sebuah syarikat besar untuk melihat sama ada dia boleh menjana minat dalam potensi komersialnya. Dia memahaminya, tepat pada masanya apabila Epiphone kelihatan berada dalam kedudukan sehingga hari itu untuk menjadi kuasa yang serius dalam dunia gitar. Dia masih ingat pengiraannya: "Gibson adalah pemimpin perniagaan, di situlah saya mahu pergi."

Dari Orville ke Maurice

Gibson sememangnya sebuah syarikat besar dan tidak syak lagi berjaya. Dilahirkan pada tahun 1856 kepada seorang pendatang British ke Amerika Syarikat, Orville Gibson mula membuat alat muzik bertali di Kalamazoo, Michigan sekitar tahun 1890-an. Penggunaan sisi dan sisi melengkung yang luar biasa tetapi berkesan dalam gitar dan mandolin menarik perhatian, dan pada tahun 1902 pengeluar yang berjaya secara rasmi mencipta syarikat Gibson yang pertama. Status Gibson semakin meningkat, dan syarikat itu telah membina reputasi yang tidak tergoyahkan di kalangan pemuzik, berkat instrumen yang sangat baik dan menarik, khususnya mandolin Gibson telah menyumbang kepada populariti yang meluas.

Tetapi gitar itu juga, mula menjadi terkenal pada tahun 1920-an dan 1930-an, dan jelas bahawa mana-mana syarikat yang mencari perhatian daripada pemain gitar mesti dilihat dalam bidang ini sebagai inventif dan berpandangan ke hadapan. Kami berhutang kepada Gibson dengan banyak reka bentuk enam tali yang inovatif, termasuk rod kekuda untuk menguatkan leher (hari ini merupakan bahagian penting gitar). Terima kasih kepada kebijaksanaan pekerja berbakat seperti Lloyd Loar, Gibson juga menetapkan piawaian peribadi seperti L5 pada awal 20-an. Inovasi model seperti ffs dan pickguard "digantung" pada badan secara praktikal menentukan rupa dan bunyi gitar archtop awal. Ia dimainkan dalam banyak gaya, yang utama adalah "jaz salon", penjelmaan yang boleh dianggap sebagai Eddie Lang yang tiada tandingan (yang, dengan cara itu, mempunyai pengaruh yang kuat terhadap Paul).

Memandangkan pemain menuntut lebih banyak volum daripada gitar, Gibson dengan tekun meningkatkan saiz instrumen mereka, memperkenalkan bahagian atas gerbang Super 400 yang besar pada pertengahan 30-an, serta akustik atas rata jumbo, seperti model J200 yang mengagumkan.

Kepentingan mengawal Gibson telah diperoleh pada tahun 1944 oleh Chicago Muiscal Instrument Company (CMI), yang telah ditubuhkan di Chicago 25 tahun sebelumnya oleh Maurice Berlin. Di bawah pemilik baru, Berlin juga menjadi bos syarikat induk Gibson. Pengurus besar Gibson, Guy Hart, kekal, dan John Adams, presiden syarikat itu sejak penubuhannya pada 1902, meletak jawatan. Pangkalan pembuatan Gibson kekal di kilang asalnya yang dibina khas pada 1917 di Kalamazoo, sebuah pusat perindustrian dan komersial di kawasan pertanian kira-kira separuh jalan antara Detroit dan Chicago. Bandar ini kemudiannya menjadi tapak ibu pejabat baharu Gibson sebagai sebahagian daripada CMI.

Sekitar tahun 1946, Paul membawa "log" kasarnya ke Chicago, CMI ke Maurice Berlin, dengan tujuan untuk memujuknya untuk membuat gitar sedemikian. Seperti yang anda jangkakan, dengan segala kesopanan yang boleh dilakukan oleh ahli perniagaan bandar yang sibuk, bos Gibson menunjukkan pintu kepada Les Paul. "Mereka mentertawakan gitar," ingat Paul.

Crosby menyanyi, Paul merakam

Beberapa tahun kemudian, Paul menjadi terkenal. Semasa Perang Dunia II, beliau berkhidmat dalam Perkhidmatan Radio Angkatan Tentera, bekerja di ibu pejabat mereka di Hollywood dan menghiburkan tentera. Antara penyanyi yang disertainya ialah Bing Crosby. Selepas perang, Paul merakam iringan gitar pada hit Crosby "It's been a long Time", yang dikeluarkan sebagai Bing Crosby With The Les Paul Trio dan meluaskan penonton Paul.

"Pada pemahaman saya," kata Crosby, memperkenalkan Paul sebagai pemain gitar jemputan di rancangan radionya pada tahun 1947, "Les melakukan apa yang dia mahu dengan gitar itu." Crosby sangat berminat dengan perkembangan rakaman baharu dan merupakan antara yang terawal menggunakan perakam pita dalam rancangannya. Crosby menggalakkan Paul membina sebuah studio di garaj rumah gitaris Hollywood.

Di studio rumah kecil inilah Paul menghasilkan teknik rakaman yang sangat cekap, pertama dengan cakera dan tidak lama lagi dengan pita. Kaedah Paul adalah untuk mencipta pelbagai instrumen overdub menggunakan perakam. Dia menambah bahan baru kepada rakaman sedia ada pada setiap larian pita itu, kaedah yang telah dibangunkannya semasa dalam lawatan sebagai cara bermain dengan dirinya sendiri. Paul kadang-kadang mengubah kelajuan pita sedemikian rupa sehingga ia memberikan laluan yang sangat tinggi dan pantas. Dengan teknologi tempatan ini, dan kemudiannya dengan alat overdubbing sebenar dalam bentuk satu perakam pita kecil, Paul mencipta orkestra ajaib yang besar pada pita banyak gitar yang memainkan tema gitar yang menarik.

Les Paul dan "Bunyi Baru"nya telah ditandatangani ke Capitol Records dan keluaran pertama, "Lover", mencapai carta hit di nombor 21 pada tahun 1948. Tetapi Paul tidak bersendirian: Penyanyi Patti Page memukul "Confess" pada tahun yang sama, menggunakan helah rakaman yang sama untuk mencipta koir dengan suaranya. Beberapa tahun kemudian, dia mencapai kejayaan yang lebih besar dengan "The Tennessee Waltz", mengalahkan versi Les Paul untuk lagu yang sama di carta AS.

Les Paul dan Mary Ford

Les Paul menjadi bintang rakaman besar, tetapi selepas berehat lama untuk pulih daripada kemalangan kereta, dia mendapat lebih populariti apabila dia membawa penyanyi Mary Ford ke dalam lakonannya. Paul mengenali Ford (nama sebenarnya Colin Summers) sejak 1945, tetapi hubungan mereka disahkan hanya pada 1949.

Perkahwinan (yang kedua Paul) berlangsung pada bulan Disember, dan pada tahun berikutnya mereka berdua mengeluarkan rakaman pertama mereka bersama, "Cryin'/Dry My Tears". Gitar, dan kini juga suara, melalui proses rakaman semula, dan Les Paul dan Mary Ford menghasilkan rentetan hits besar. Ini merupakan:

• "The Tennessee Waltz" (#6 pada carta AS pada tahun 1950),
• "How High The Moon" (nombor satu pada tahun 1951)
• "Dunia Jatuh Untuk Matahari Terbit" (nombor 2 pada tahun 1951),
• "Tiger Rag" (nombor 2, 1952)
• "Bye Bye Blues" (nombor 5, 1953)
• "Saya Duduk Di Puncak Dunia" (nombor 10, 1953)
• "I'm No Fool To Care" (nombor 6, 1954).

Duo ini membuat persembahan dalam pelbagai siaran dan konsert dan boleh didengari di Rancangan Les Paul Radio NBC setiap minggu selama setengah tahun pada 1949-50. Mereka membuat persembahan dalam siri televisyen Les Paul & Mary Ford At Home yang disiarkan pada tahun 1953 dan dirakam selama beberapa tahun di rumah baru mereka di Mawa, New Jersey. Pada akhir 1950-an, Les Paul dan Mary Ford, "America's Musical Darlings," adalah bintang besar.

Fender Pertama

Pada tahun 1950, sebuah syarikat kecil California yang membuat penguat dan gitar keluli elektrik secara tidak dijangka membuka pasaran baharu dengan menawarkan gitar elektrik "Sepanyol" badan pepejal pertama yang tersedia secara komersial di dunia. Alat muzik inovatif ini pertama kali dipanggil Fender Esquire atau Broadcaster dan tidak lama kemudian dinamakan semula sebagai Fender Telecaster. Ledakan awal aktiviti Fender tidak serta-merta menukar semua pemain gitar kepada gitar papan. Pada mulanya, gitar elektrik syarikat itu digunakan oleh segelintir pemain gitar negara dan barat, terutamanya dari lokasi berhampiran kilang syarikat di Fullerton, California. Tetapi sedikit demi sedikit perkataan itu tersebar dan kenaikan Fender ke puncak pasaran gitar elektrik bermula. Kejayaan sedemikian, walaupun pada mulanya sederhana, tidak dapat disedari oleh pembuat gitar lain - termasuk Gibson di Kalamazoo.

Ted McCarthy menyertai Gibson pada Mac 1948 selepas 12 tahun dengan syarikat organ Wurlitzer, dan pada tahun 1950 beliau dinamakan presiden Gibson. McCarthy teringat bahawa Maurice Berlin, ketua syarikat induk CMI, memberitahunya untuk memperbaiki perniagaan Gibson, yang telah goyah sejak Perang Dunia II. Gibson kemudiannya terpaksa menangguhkan kebanyakan pengeluaran muziknya dan mengambil alih perintah kerajaan untuk kerja radar, memperoleh syarikat itu tiga anugerah daripada Tentera Darat dan Tentera Laut.

McCarthy berkata syarikat itu mendapati sukar untuk kembali kepada pengeluaran gitar skala penuh pada tahun-tahun selepas perang. Tugas pertamanya apabila dia menyertainya adalah untuk meningkatkan keberkesanan pengurusan, meningkatkan pulangan perniagaan dan mengembangkan komunikasi dalaman. "Saya pergi ke sana pada 15 Mac 1948," dia ingat, "dan kami mengalami kerugian pada bulan Mac, mengalami kerugian pada bulan April, membuat keuntungan pada bulan Mei, dan berjaya dalam tempoh 18 bulan berikutnya saya bekerja di sana." Pada tahun 1950, barisan gitar elektrik Gibson terdiri daripada tujuh model: ES125 untuk $97.50, ES140, ES150, ES175, ES300, ES375, dan ES5 untuk $375. Sudah tentu, ini semua adalah "akustik dengan amplifikasi" - dengan badan berongga, bahagian atas melengkung dan ef.

Kemudian Fender keluar dengan gitar elektrik badan yang kukuh. McCarthy mengimbas kembali reaksi Gibson: "Kami melihat apa yang Fender lakukan, menyedari bahawa mereka semakin popular di Barat. Saya memerhati dan memerhati mereka dan berkata bahawa kami perlu masuk ke dalam perniagaan ini. Kami memberi mereka permulaan yang awal, mereka adalah satu-satunya mereka yang mereka buat gitar dengan bunyi menusuk seperti yang disukai oleh negara dan orang barat, kami membincangkannya dan memutuskan untuk melakukan perkara yang sama…

Oleh itu, kami mula membuat gitar badan pepejal sendiri. Kami mempunyai banyak untuk belajar tentang "papan". Mereka berbeza daripada akustik. Mereka dibuat secara berbeza, bunyinya berbeza, mereka bertindak balas secara berbeza."

Ted McCarthy mengatakan bahawa Gibson mula bekerja pada gitar badan pepejal mereka sejurus selepas pengenalan Penyiar Fender pada tahun 1950, dan bahawa McCarthy dan ketua jurutera syarikat terlibat dalam projek itu. "Kami mereka bentuk gitar. Dan kami mula cuba mempelajari sesuatu tentang badan pepejal," kata McCarthy. Ini".

Ditanya dengan tepat berapa ramai orang yang terlibat dalam apa yang akan menjadi Gibson Les Paul, McCarthy menjawab: "Mungkin ada empat daripada kami. orang yang bertanggungjawab ke atas pokok itu dan salah seorang penyumbang utama kepada perhimpunan terakhir." McCarthy juga menyebut pekerja seperti Julius Bellson dan Wilbur Marker sebagai "yang mengetahui" dan mungkin telah dirujuk dengan pasukan jualan melalui pengurus jualan Clarence Havenga. McCarthy meneruskan: "Kami berakhir dengan gitar yang kelihatan menarik dan kami faham mempunyai bunyi, resonans dan mengekalkan - tetapi tidak banyak. Kami mengambil masa kira-kira setahun untuk sampai ke tahap itu."

Namun, tiada pembuat gitar lain menunjukkan minat yang jelas untuk mengikuti jejak Fender ke pasaran gitar badan pepejal yang dihasilkan secara besar-besaran. "Sikap mereka ialah: lupakannya, kerana sesiapa yang mempunyai jigsaw dan templat boleh membuat gitar badan yang kukuh," kata McCarthy. Saya mula berfikir... pada masa itu Les Paul dan Mary Ford mungkin kumpulan vokal nombor satu dalam AS Mereka menjana pendapatan berjuta-juta setahun. Dan mengetahui Les dan Mary, saya fikir saya patut tunjukkan gitar ini kepada mereka."

Kepulangan lelaki itu dengan penyapu

Kenangan Paul agak berbeza. Dia berkata Gibson mula-mula menghubunginya pada awal 1951, sejurus selepas Fender mula membuat gitar "papan" mereka. Dia teringat bahawa Maurice Berlin, bos syarikat induk Gibson, CMI, menugaskan pimpinan keduanya, Mark Carlucci, untuk menghubungi lelaki itu, "log" aneh yang mereka lihat pada tahun 40-an. "Mereka berkata cari lelaki yang membawa penyapu dengan pikap itu," Paul ketawa, "Mereka datang sejurus selepas mereka mendengar tentang apa yang Fender lakukan. Dan saya berkata anda semua agak ketinggalan zaman, tetapi okey, mari kita mulakan."

Paul memberitahu Stephen Peoples, yang sedang mengecilkan set kotak rakaman Paul 1991 untuk Capitol, bahawa selepas Gibson mendekatinya dengan minat untuk membangunkan gitar elektrik badan pepejal, satu mesyuarat telah dijadualkan di ibu pejabat CMI di Chicago. "Peguam Berlin, Carlucci dan CMI Marv Henrikson, yang juga mewakili Les, hadir," tulis Peoples dan meneruskan, "Mereka menutup perjanjian itu dan meluluskan spesifikasi reka bentuk untuk gitar baharu. Kemudian pembangunan bermula dengan tergesa-gesa."

Prototaip

McCarthy meneruskan kisahnya tentang bagaimana dia datang untuk menunjukkan prototaip pertama Gibson Les Paul kepada Paul. Pengurus perniagaan McCarthy dan Paul, Phil Bronstein, membawa prototaip itu ke tempat Les dan Mary berhenti - ke rumah perburuan rakan mereka di Strodsburg, Pennsylvania, berhampiran Delaware Water Cap Park - mungkin pada tahun 1951. Di sana mereka bersama kakak Ford, Carol dan suaminya, Wally Kamin, pemain bass berganda Paul, dan membuat rakaman, mengambil kesempatan daripada suasana rumah yang sunyi dan terpencil. McCarthy berkata matlamatnya adalah untuk menarik minat Paul dalam penggunaan promosi gitar sebagai pertukaran untuk royalti daripada jualan dalam apa yang kini dipanggil kontrak promosi atau "pengendorsan". Paul juga teringat bahawa sebuah pondok memburu berhampiran Stroutsburg adalah tempat dia melihat prototaip pertama yang akan menjadi Gibson Les Paul.

McCarthy teringat bahawa Paul sangat menyukai prototaip itu dan berkata kepada Ford: "Saya fikir kita harus menyertai mereka, apa pendapat anda?" - dan dia berkata dia juga menyukainya. Baik McCarthy mahupun Paul tidak dapat mengingati dengan tepat, tetapi prototaip itu mungkin serupa dengan model pengeluaran berikutnya, kecuali ia mempunyai ekor Gibson biasa dalam tempoh tersebut (seperti Gibson ES350, contohnya) dengan jambatan yang berasingan.

Perjanjian itu dicapai petang itu, McCarthy berkata: dia, Les Paul dan Phil Bronstein duduk dan membuat kontrak. Mereka mula-mula bersetuju mengenai royalti yang Gibson perlu bayar setiap lima tahun untuk setiap gitar Les Paul yang dijual. Paul berkata yuran itu ialah lima peratus. Kontrak itu selama lima tahun.

McCarthy mengimbas kembali: "Phil, pengurus perniagaan Les, berkata dia mahukan satu klausa kontrak: Les Paul harus bersetuju bahawa dia tidak akan bermain gitar selain Gibson sepanjang tempoh kontrak. Jika pada tahun keempat dia akan menunjukkan dengan Gretch, ia akan membatalkan segala-galanya dan dia tidak akan mendapat satu sen pun."

Bronstein menjelaskan bahawa ini adalah disebabkan oleh keinginan untuk menjimatkan potongan cukai, dan menjamin wang untuk Paul dan Ford, apabila perlu untuk menerima pendapatan daripada konsert dan persembahan kemudian. McCarthy juga mengatakan bahawa terdapat juga klausa dalam kontrak yang mengatakan bahawa Paul akan menjadi perunding Gibson. "Kami mencapai kata sepakat pada petang itu. Setiap orang mempunyai salinan di mana segala-galanya ditulis. Les boleh membawanya ke peguamnya, dan saya kepada peguam kami, dan jika ada soalan, kami boleh berkumpul dan menyelesaikannya. Dan anda tahu tiada satu perkataan pun dalam kontrak itu diubah! Saya kembali ke kilang dan kami mempunyai Les Paul."

bilik bawah tanah biola

Paul berkata dia lebih terlibat dalam pembangunan gitar Les Paul daripada cerita McCarthy. Paul dengan tegas menyatakan: "Saya mereka semua kecuali bahagian atas melengkung... yang dibawa masuk oleh Maurice Berlin. Encik Berlin memberitahu saya dia suka biola, membawa saya ke ruang bawah tanahnya dan menunjukkan koleksi itu kepada saya. Dan dia berkata, kami di Gibson mempunyai sesuatu bahawa tiada siapa yang mempunyai mesin yang boleh membonjolkan badan gitar Ia akan menjadi terlalu mahal untuk Fender atau sesiapa sahaja yang ingin melakukan perkara yang sama Dia berkata jika saya mempunyai sebarang idea tentang gasing seperti biola A Saya berkata ia adalah idea yang bagus . Kemudian mereka memperkenalkan saya kepada Ted McCarthy dan menandatangani perjanjian Gibson."

Tetapi McCarthy bertegas: "Saya memberitahu anda dengan tepat bagaimana kami membuat Les Paul. Kami menghabiskan masa setahun untuk membangunkan gitar ini dan Les tidak pernah melihatnya sehingga saya membawanya ke Pennsylvania untuknya."

Meneliti gambar-gambar Les Paul bermain gitar Gibson Les Paul pada tahun 50-an dan kemudian adalah pengajaran. Ia selalunya merupakan instrumen yang dibina khas dengan bahagian atas rata, manakala stok Les Pauls mempunyai bahagian atas melengkung. Paul hampir selalu mengubah suai Gibsonsnya dalam beberapa cara. Seorang mekanik yang gemar, dia kemudian menulis dalam buku kecil CD Capitol Recordsnya: "Pada awal tahun 1953, Gibson terus membombardir saya dengan gitar, dan saya terus membuangnya, mengubah suai pikap, jambatan, kawalan, apa sahaja." Paul, sudah tentu, mempunyai idea sendiri tentang bagaimana rupa gitar itu, dan dalam banyak cara ia adalah bertentangan dengan bagaimana pengeluaran Gibson Les Pauls ternyata.

Menariknya, selepas kontrak antara Paul dan Gibson, mereka meminta Paul menggantikan logo pada model Epiphone yang telah diubah suai yang masih digunakannya di atas pentas. "Gibson meminta saya memainkan Epiphone saya semasa mereka membuat Les Paul untuk saya, tetapi dengan nama Gibson di atasnya," jelas Paul. menanggalkannya dan menyuruh Ted McCarthy menghantar pelekat Gibson kepada saya. Kami meletakkannya pada gitar dan mereka berkata Gibson sebelum mereka mencapai pasaran gitar badan yang kukuh."

Ia mungkin tidak pernah jelas sepenuhnya siapa yang menyumbang apa kepada Gibson Les Paul yang asal. Apa yang pasti ialah ketukangan dan kejayaan komersial Paul yang terkenal, digabungkan dengan reputasi penting Gibson dalam pembuatan dan penjualan gitar, menghasilkan hasil yang mengagumkan.

Emas Gibson

Les Paul baharu telah dilancarkan oleh Gibson pada tahun 1952, kemungkinan besar pada musim bunga, dengan harga $210 ($20 lebih daripada Fender Telecaster). Hari ini, Les Paul ini hampir selalu dirujuk sebagai "topi emas" kerana bahagian atasnya yang bersalut emas, dan kami akan terus merujuknya seperti itu. Dengan badan goldtop pepejal yang bijak menggunakan bahagian atas maple melengkung yang dilekatkan pada tapak mahogani, sandwic ini menggabungkan kedalaman mahogani dengan bunyi maple yang bertenaga.

Paul mengatakan bahawa warna emas Les Paul asal adalah ideanya. "Emas bermaksud kekayaan," katanya, "mahal, keunggulan." Gibson membuat gitar serba emas khas pada tahun 1951 untuk diberikan oleh Paul kepada pesakit yang tenat yang ditemuinya pada promosi istimewa di hospital Milwaukee. ("Letakkan amp saya pada gurney dan tolak ke hadapan - kami berjalan dan Mary menyanyi kepada orang ramai dan saya bermain, " kata Paul). Gitar hadiah ini mungkin telah membawa kepada puncak gerbang ES295 serba emas pada tahun 1952 dan mungkin juga membawa kepada skema cat Les Paul yang pertama.

Hampir semua elemen reka bentuk Gibson Les Pauls pertama mempunyai preseden dalam model awal. Konfigurasinya dengan dua gegelung tunggal P-90 dan empat tombol (volume dan nada untuk setiap pikap) tersedia pada model L5CES dan Super 400CES tahun sebelumnya. Garis besar keseluruhan badan dan leher mahogani yang ditetapkan mengikut tradisi Gibson yang telah ditetapkan, manakala tatahan trapezoid pada papan jari rosewood pertama kali muncul pada ES150 pada edisi 1950.

Beberapa gitar akustik Gibson telah pun muncul dalam skala panjang, yang disenaraikan oleh syarikat sebagai 24.75 inci. "Panjang skala" ialah dua kali panjang dari nat ke fret ke-12, "panjang tali" ialah jarak dari nat ke pelana pada jambatan. Gibson nampaknya telah mengelirukan kedua-duanya pada tahun 1950, dan apabila mereka bercakap tentang skala 24.75" dalam kesusasteraan mereka sejak itu, mereka merujuk kepada panjang rentetan. Akibatnya, panjang skala model Les Paul yang pertama dan paling seterusnya sebenarnya lebih hampir kepada 24.6 inci.

Tidak seperti prototaip, model pengeluaran datang dengan jambatan boleh laras ketinggian dan kombo ekor. Ia kelihatan seperti bar, dan batang logam panjang dilekatkan padanya, melekatkannya pada tepi bawah gitar. Peranti ini adalah ciptaan Les Paul dan pada asalnya bertujuan untuk digunakan pada archtops; Gibson juga menjualnya sebagai aksesori berasingan.

Top emas terawal mempunyai cerun leher yang sangat sedikit, dengan leher dilekatkan pada badan pada sudut yang agak cetek, yang menghalang penggunaan perkakasan Gibson sedia ada, jadi jambatan/tailpiece baharu digunakan sebagai satu-satunya pilihan yang sesuai.

Cerun leher yang salah dan terlalu kecil bermakna tali hampir jatuh pada badan apabila ia meninggalkan leher. Walaupun pada tetapan paling rendah, jambatan memberikan ketinggian tali yang terlalu tinggi, jadi Gibson tidak mempunyai pilihan selain menyesuaikan jambatan dan membalut tali di sekelilingnya dari bawah. Ini adalah bertentangan dengan cara ia sepatutnya digunakan, kerana rentetan harus dililit di atasnya, seperti pada bahagian atas lengkung Gibson dan elektro-akustik seperti ES295 (1952) dan kemudiannya ES225 (1955).

Konfigurasi pada puncak emas Les Paul yang pertama ini bermakna sustain menderita, penalaan tidak tepat, dan teknik pizzicato hampir mustahil. Gitar itu jelas tidak boleh dimainkan, seperti yang ditunjukkan oleh Les Paul. "Mereka membuat gitar pertama salah," dia mengimbas kembali, "Saya tidak tahu berapa kali mereka tersilap sehingga tidak dapat dimainkan. tali di bawah jambatan, tidak berakhir, memasang leher yang salah - mereka mengacaukan segala-galanya naik."

Oleh itu, Gibson dengan cepat membuang unit asal dan memihak kepada jambatan baru yang dibina khas seperti bar/tailpiece yang dipasang ke bahagian atas badan pada dua tiang dengan bahagian atas boleh laras. Susunan baharu yang lebih stabil dengan tali dibalut di atas jambatan memberikan pengekalan dan penalaan yang lebih baik. Kecondongan leher juga telah berubah. Hasilnya adalah instrumen yang lebih bagus dan boleh digunakan, dikeluarkan sekitar tahun 1953.

Kot hitam, tangan mengipas

Goldtop asal mula terjual dengan baik berbanding model Gibson yang lain, dan Gibson mengorak langkah lebih jauh untuk mengembangkan pasaran gitar elektrik dengan mengeluarkan dua model baru Les Paul pada tahun 1954, Custom dan Junior. Seperti yang dikatakan Ted McCarthy, "Terdapat artis yang berbeza, ada yang menyukai satu perkara, ada yang menyukai yang lain. Chevrolet mempunyai banyak model. Ford mempunyai banyak model. Begitu juga kita."

Custom dwi-pickup kelihatan sangat kukuh dengan kemasan hitamnya, banyak pengikat, penanda segi empat tepat pada pelindung kayu hitam dan perkakasan bersalut emas, dan pastinya lebih mahal daripada goldtop.

Paul berkata dia memilih warna hitam untuk Custom: "Kerana apabila anda berada di atas pentas dengan berkot ekor hitam dan gitar hitam, orang ramai melihat tangan anda bergerak, memfokus pada mereka: mereka melihat tangan anda berkibar."

Junior yang lebih murah dibuat dan ditujukan kepada pemula - ia mempunyai satu pikap dan tidak mempunyai bahagian atas melengkung. Ia dicat dengan sunburst tradisional Gibson.

Pada September 1954, senarai harga termasuk Les Paul Custom pada $325 dan Les Paul Junior pada $99.50; goldtop meningkat kepada $225.

Kastam mempunyai badan mahogani yang lebih lembut, yang secara peribadi disukai oleh Les Paul dalam gabungan puncak emas mahogani/maple. Paul mendakwa bahawa Gibson mencampur-adukkan keseluruhan garis nada kerana, setakat yang dia sedar, Goldtop yang lebih murah sepatutnya mahogani sahaja, manakala Custom yang lebih mahal sepatutnya merupakan gabungan maple dan mahogani yang lebih intensif buruh. Kastam Gibson Les Paul dirujuk dalam katalog sebagai "keajaiban tanpa gangguan" kerana wayar fret yang digunakan adalah sangat rendah, tidak seperti fret pada Les Paul lain dalam tempoh itu.

Pertimbangan segi empat tepat

Sebagai tambahan kepada P-90 biasa, jambatan Custom mempunyai jenis pikap baharu di bahagian leher. Model ini tidak lama kemudian mendapat nama jolokan "alnico", diilhamkan oleh aloi aluminium, nikel dan kobalt dari mana ciri tiang segi empat tepat dibuat (walaupun alnico bukan ciri khusus sensor ini). Ia direka oleh Seth Lover, pakar radio dan elektronik yang bekerja secara berselang-seli dengan Gibson pada tahun 40-an dan awal 50-an, selain melatih dan menyediakan peralatan untuk Tentera Laut AS.

Selepas beberapa kali datang dan pergi, Lover kembali sepenuh masa ke jabatan elektronik Gibson pada tahun 1952. Lover diminta mencadangkan pikap yang lebih kuat daripada Gibson P-90 dan lebih kuat daripada single Dynacoil yang digunakan oleh Gretch (pesaing Gibson yang berpangkalan di New York). Gretch memperoleh komponennya daripada DeArmond, pengeluar pikap yang berpangkalan di Toledo, Ohio.

Rasional untuk tiang segi empat tepat adalah mudah, ingat Lover. "Saya mahu menjadi berbeza, saya tidak mahu mereka bulat seperti DeArmond. Saya tidak mahu meniru apa-apa. Jika anda ingin memperbaiki sesuatu, lakukan dengan cara anda," tegasnya. Saya boleh meletakkan ketinggian skru pelarasan di antara mereka, tetapi pikap ini tidak pernah menjadi sangat popular kerana pemain gitar sentiasa meletakkannya terlalu dekat dengan rentetan...mereka mendapat bunyi yang tidak jelas ini dan mereka tidak menyukainya."

The Custom juga merupakan model pertama yang menampilkan jambatan Gibson Tune-O-Matic baharu, yang digunakan dengan ekor bar berasingan. Dibangunkan oleh Ted McCarthy, Tune-O-Matic adalah yang pertama untuk Gibson, membolehkan panjang setiap rentetan diubah secara individu, meningkatkan ketepatan penalaan. Sejak 1955, dia juga muncul di puncak emas.

Walaupun garisan badan Junior kekal sama, perbezaan yang paling ketara daripada rakan sejawat Les Paul adalah badan mahogani yang rata. Ia kelihatan seperti gitar murah: Ia mempunyai pikap P-90 tunggal, kawalan kelantangan dan nada, dan papan jari kayu rosewood rata dengan penanda titik ringkas. Ia mempunyai jambatan boleh balik/tailpiece, seperti versi kedua goldtops.

Pada tahun 1955, Gibson mengeluarkan TV Les Paul - berdasarkan Junior mereka, hanya dengan apa yang dipanggil Gibson sebagai "kemasan semula jadi" (sebenarnya lebih kepada warna kuning-kuning air). Teori bahawa nama TV merujuk kepada warna pucat yang secara visual menyerupai skrin TV hitam-putih adalah tidak berasas, begitu juga dengan cadangan bahawa TV mungkin merupakan anggukan yang kurang tidak disengajakan kepada Fender Telecaster berwarna terang yang bersaing. Kemungkinan besar nama itu merujuk kepada penampilan biasa Paul di rancangan televisyen Les Paul & Mary Ford at Home pada masa itu.

Juga pada tahun 1955, barisan asal model Les Paul telah disiapkan dengan kemunculan Special, sebenarnya varian Junior dengan dua pikap, tetapi dengan warna kuning air seperti TV (tetapi tanpa TV dalam nama - punca ramai salah faham seterusnya). Khas muncul dalam senarai harga September syarikat dengan harga $182.50

Gibson memperkenalkan Junior 3/4 pada tahun 1956. Ia mempunyai leher yang lebih pendek, yang dari segi skala bermakna 2 inci lebih pendek daripada Junior biasa. Gibson kemudian menjelaskan dalam risalah mereka bahawa Junior 3/4 bertujuan "untuk kanak-kanak atau orang dewasa dengan tangan dan jari kecil". Pada masa yang sama, di jabatan elektronik Gibson, diketuai oleh Walt Fuller, Seth Lover yang aktif mula bekerja pada pikap baharu. Dia ditakdirkan untuk mempunyai kesan yang lebih kuat dan lebih berkekalan daripada perkembangan sebelumnya. Ideanya adalah untuk mencari cara untuk mengurangkan hum dan pikap yang dialami oleh perseorangan standard, termasuk Gibson P-90. Lover teringat pencekik pembatalan hingar yang digunakan dalam beberapa penguat Gibson untuk mengurangkan dengungan daripada pengubah kuasa.

Menekan latar belakang

"Saya fikir," Lover mengimbas kembali, "Jika kita boleh membuat pencekik yang membatalkan bunyi, mengapa kita tidak boleh membuat pikap yang membatalkan bunyi?" Tiada halangan, dia memutuskan, dan mula membuat prototaip. Keupayaan peranti ini untuk menyekat bunyi (dengung) membawa kepada nama mereka - humbuckers, dan prinsip operasinya sangat mudah. Humbucker terdiri daripada dua gegelung yang disambungkan dalam antifasa dan mempunyai magnet kekutuban bertentangan. Hasilnya ialah pikap yang kurang terdedah untuk menangkap bunyi luar dan menghasilkan bunyi yang lebih gemuk, lebih kuat daripada gegelung tunggal. Penutup logam menyediakan perisai tambahan, jelas Lover.

"Penutup membantu melindungi bunyi elektrostatik daripada lampu pendarfluor dan perkara lain. Saya memerlukan bahan rintangan yang tinggi supaya ia tidak menjejaskan frekuensi tinggi, jadi saya memutuskan untuk menggunakan keluli tahan karat bukan magnet - tetapi anda tidak boleh memateri ke Perak Jerman (aloi nikel, tembaga dan zink) mempunyai rintangan yang tinggi, dan boleh dipateri, jadi saya menggunakannya. Prototaip tidak mempunyai skru pelarasan, tetapi jabatan jualan mahukannya - untuk mempunyai sesuatu untuk dibincangkan kira-kira dengan peniaga. Oleh itu, skru telah ditambah sebelum pengeluaran dimulakan. Pada gitar dwi-pickup, kami memasang pikap supaya skru berada di bahagian jambatan pikap belakang dan bahagian leher pikap depan. Adakah anda ingin tahu kenapa?" dia ketawa dan menjawab soalannya sendiri, "Atas sebab estetik."

Gibson humbuckers menggantikan gegelung tunggal P-90 pada puncak emas dan Kastam pada tahun 1957. Gibson juga menghasilkan gitar dengan tiga pikap, humbucker baru. Gitaris secara beransur-ansur mula memuji humbuckers dan gitar Les Paul ini untuk gabungan cerdik mereka. Dan hari ini, ramai pemain gitar dan pengumpul sedang mencari Gibson humbuckers awal. Ia dikenali sebagai "PAF" kerana pelekat kecil "paten yang dipohon" di bahagian bawah.

Paten Dipohon

Lover mendapati bahawa dia bukan orang pertama yang mencipta idea humbucker - dia menemui ini apabila dia memohon paten (bagi pihak Gibson). Pejabat Paten telah menyediakan petikan untuk sebanyak enam paten sebelumnya, yang paling awal adalah dari 1936.

"Sukar untuk mendapatkan paten," kenang Lover. Permohonan paten telah diterima pada Jun 1955 dan akhirnya diberikan pada Julai 1959.

Yang menerangkan huruf PAF. Adakah ia menjelaskan? Huruf PAF muncul pada pikap yang dipasang pada gitar yang dikeluarkan pada tahun 1962, lama selepas paten diterima.

Lover mempunyai teori yang berkaitan tentang perkara ini: "Gibson tidak mahu memberikan sebarang petunjuk mengenai carian paten kepada mereka yang ingin membuat salinan. Saya fikir itulah sebabnya mereka terus meletakkan huruf PAF untuk beberapa lama." Apabila tiba masanya untuk meletakkan nombor paten pada pikap, Gibson masih menipu mesin penyalin dengan "salah" meletakkan nombor paten pada jambatan.

Gitaris yang mengatakan mereka lebih suka bunyi humbuckers dengan huruf PAF mencatatkan perbezaan dalam versi kemudian, yang disebabkan oleh sedikit perubahan dalam penggulungan, jenis magnet dan salutan wayar. Hari ini, Seth Lover tidak dapat mengingati dengan tepat apa pengubahsuaian yang dibuat pada ciptaannya semasa peralihan daripada penandaan PAF kepada nombor paten.

"Satu-satunya perubahan yang saya tahu ialah Gibson membuat topi emas dari semasa ke semasa dan saya fikir mereka meletakkan emas terlalu tebal dan pikap kehilangan frekuensi tinggi kerana emas adalah konduktor yang sangat baik."

Senarai harga Julai 1957 menerangkan garisan Les Paul seperti berikut:

• Les Paul Custom - $375;
• Les Paul (Goldtop) - $247.50;
• Istimewa Les Paul - $179.5
• Les Paul TV - $132.50
• Les Paul Junior - $120
• Les Paul Junior 3/4 - $120

Jualan Les Pauls asal Gibson secara amnya memuncak pada tahun 1956 dan 1957, dan variasi utama pada tema Gibson Les Paul kemudiannya berdasarkan model ini. Banyak pemain gitar terkenal dengan gaya berbeza telah dibawa pergi oleh Gibson Les Paul pada tahun 50-an: Franny Beecher (gitaris Bill Haley), bluesmen Guitar Slim, Freddie King dan John Lee Hooker, pemberontak rockabilly Carl Perkins dan ramai lagi.

Muka surat katalog 1958

bicorn ceri

Pada tahun 1958, Gibson membuat perubahan besar pada barisan Les Paul dan perubahan kosmetik kepada orang lain. Junior, Junior 3/4 dan TV telah diberikan badan baru bertanduk dua. Tad McCarthy mengaitkan perubahan reka bentuk kepada keperluan pemain gitar. "Mereka mahu dapat mencubit rentetan ke-6 dengan pinky mereka, dan mereka tidak boleh melakukannya selagi takuk hanya di bahagian bawah. Jadi kami membuat takuk kedua supaya mereka boleh ke sana. Kami melakukan apa yang pemain gitar mahu, seperti yang selalu kami lakukan." Penampilan baharu Junior itu dilengkapkan dengan kemasan merah ceri baharu. TV juga menerima badan bertanduk dua, dan pada masa yang sama menjadi lebih kuning.

Selepas reka bentuk bertanduk dua digunakan pada Khas, hasilnya tidak berjaya. Gibson tidak mengambil kira hakikat bahawa takuk pikap hadapan melemahkan sambungan leher-ke-badan, dan banyak leher putus di kawasan itu. Ralat itu segera diperbetulkan dengan menggerakkan sensor hadapan jauh ke dalam kes itu. Istimewa bertanduk dua yang baru dijual dalam warna ceri atau TV kuning baharu (walaupun ini menyebabkan banyak kekeliruan kemudiannya, Khas kuning tidak pernah dipanggil TV).

Jualan top emas Les Paul mula berkurangan, jadi pada tahun 1958 Gibson menukar rupa mereka, beralih kepada sunburst ceri yang lebih tradisional dalam usaha untuk menjual lebih banyak gitar. Walaupun nama Standard digunakan secara meluas untuk model ini di kalangan pemain gitar dan pengumpul, Gibson tidak memanggil mereka Standard dalam kesusasteraan mereka sehingga tahun 1960, gitar itu tidak dinamakan sama sekali. Kami akan memanggil model ini Sunburst.

Seorang pekerja Gibson menerangkan peralihan kepada sunburst dengan cara ini: "Sesuatu perlu dilakukan untuk merangsang minat. Jadi pada tahun-tahun itu, model Sunburst sepatutnya benar-benar menghidupkan semula minat tinggi terhadap Les Paul." Walaupun pengeluaran pada tahun 1959 dan 1960 lebih besar daripada dua tahun sebelumnya, peningkatan adalah sederhana dan model Sunburst telah digugurkan pada tahun 1960.

Muka surat katalog 1960

Malah, Gibson Les Paul Sunbursts hanya dihasilkan antara 1958 dan 1960, dan senarai harga Gibson November 1959 menyenaraikannya pada harga $280. Di kalangan pemain gitar dan pengumpul, ia telah menjadi gitar elektrik badan pepejal paling mahal sepanjang masa. Sunbursts biasanya dijual dengan jumlah yang besar, jauh melebihi gitar koleksi lain, dan faktor yang menentukan harganya biasanya tidak ada kaitan dengan bunyi atau kesesuaian gitar sama sekali, tetapi hanya dengan penampilan.

Goldtops biasanya mempunyai bahagian atas maple, diperbuat daripada dua atau lebih kepingan kayu, tersembunyi dengan selamat di bawah cat emas. Tetapi kini bahagian atas maple terdedah di bawah kemasan sunburst yang jelas. Tukang kayu Gibson lebih prihatin terhadap penampilannya, dan biasanya membuat "buku". "Buku" ialah teknik di mana sekeping kayu dibelah dua dan kemudian dibuka di sepanjang bahagian tengah (seperti buku), memberikan corak butiran cermin simetri.

dilalap api

Semburan matahari yang paling diingini adalah yang mempunyai corak bijian yang paling meriah ditunjukkan melalui salutan. Pencantum memanggil corak potongan ini "angka", dan walaupun mana-mana pokok boleh menghasilkan potongan angka, sebab mengapa ini berlaku sentiasa tidak dapat diramalkan. Sesetengah pokok memberinya, ada yang tidak.

Angka-angka itu muncul disebabkan oleh beberapa anomali genetik pokok yang semakin meningkat, yang melibatkan pemusnahan sel-sel kayu hidup. Kesan visual angka sedemikian juga ditentukan oleh perubahan warna semasa pokok itu tumbuh, penyakit atau kerosakan, dan di tempat yang sama di mana pokok itu dipotong. Gergaji jejari - apabila dipotong supaya bijirin biasanya menunjukkan dari hujung papan yang dihasilkan - selalunya memberikan hasil yang paling menarik, dengan ilusi "jari" atau "lembah dan bukit" yang hampir selari melintasi potongan. Secara ekstrem, ia kelihatan hebat.

Penampilan ini telah menimbulkan banyak istilah deskriptif, yang paling biasa adalah "dinyalakan". Walaupun secara teknikal ia menerangkan kesan yang berbeza, ia telah diedarkan di kalangan peniaga, pemain gitar dan pengumpul dan mesti dianggap betul.

cepat pudar

Kesan visual yang terhasil daripada Les Paul 1958-1960 adalah hasil rawak bergantung pada pemotongan yang dilakukan di gudang Gibson pada masa itu. Nampaknya maple paling melengkung syarikat telah digunakan pada bahagian belakang gitar akustik (separuh), tetapi walaupun begitu, beberapa Les Paul Sunbursts sangat cantik. Dan pada masa yang sama, ada yang benar-benar biasa.

Terdapat satu lagi faktor yang menjadikan model Sunburst kelihatan berbeza dengan ketara. Cat yang digunakan untuk mencipta kesan letupan matahari, dan terutamanya merah, boleh pudar dengan cara yang berbeza, yang bergantung terutamanya pada jumlah cahaya siang gitar sepanjang hayatnya. Beberapa pengumpul yang sangat berminat mendakwa dapat memberitahu berapa lama gitar telah digantung dalam kotak paparan. Dalam sesetengah kes, warna sunburst asal hilang sepenuhnya, meninggalkan gitar dalam satu nada madu yang agak menyenangkan.

Mereka yang mendapat peluang untuk bermain gitar ini dan bukannya menyimpannya dalam peti besi bank sebagai sebahagian daripada pakej pelaburan ambil perhatian beberapa perubahan kecil yang dibuat dalam tempoh tiga tahun pengeluaran: fret kecil pada tahun 1958 dan fret besar pada tahun 1959-60; Leher yang tebal dan bulat pada tahun 1958-1959 dan lebih nipis dan lebih rata dalam versi 1960. Tetapi, seperti yang dikatakan oleh seorang peniaga AS, "Atas itu nampaknya merupakan faktor terbesar dalam membeli gitar seperti ini. Jika ia mempunyai gasing pembunuh yang telah dibuang dan dicat semula, ia masih akan menelan kos lebih daripada yang biasa. Harga yang tinggi, Saya fikir." kerana kebanyakannya bukan pemain gitar yang membelinya, orang-orang ini hanya melihatnya, saya pernah melihat mereka membeli gitar ini tanpa mendengarnya, dan mereka terlepas beberapa gitar yang hebat kerana mereka melihat dan berkata tidak, tidak ada yang terbaik. , tidak berminat…".

Mencari kuda belang

Terdapat satu lagi nuansa tempoh itu, yang lebih kepada mengumpul setem daripada gitar. Pada penghujung 1950-an, Huges Plastics, salah satu pembekal komponen plastik Gibson, kehabisan plastik hitam untuk gelendong, tapak di sekeliling wayar digulung dalam pikap. Untuk seketika ia digantikan dengan plastik krim, dan selama bertahun-tahun, fesyen untuk penutup yang ditanggalkan mendedahkan perbezaan warna. Beberapa pengumpul dan pemain gitar yang terlalu aktif mula membayar lebih untuk gelendong hitam krim atau krim (kemudian, di kalangan peminat sunburst, mereka dikenali sebagai "zebra").

Pencipta Humbucker Seth Lover menyala: "Ya, pembekal kami kehabisan bahan hitam, tetapi dia mempunyai krim. Kami tidak akan menghentikan pengeluaran hanya kerana itu," dia ketawa, "jadi kami berakhir dengan beberapa gelendong krim. "Saya tidak nampak apa-apa perbezaan antara keduanya...walaupun saya rasa krim adalah warna terbaik dari segi penggulungan kerana ia menunjukkan wayar lebih baik daripada hitam."

Jika anda mengambil semua model Les Paul secara umum, jualan telah berkurangan selepas kemuncaknya pada tahun 1959. Pada tahun 1961, Gibson memutuskan untuk merombak sepenuhnya barisan dalam usaha untuk memulihkan pasaran yang rugi.

Gibson melabur $400,000 untuk mengembangkan kilang Kalamazoo mereka pada tahun 1960, menggandakan saiz kilang itu menjelang 1961. Ini adalah pengembangan ketiga kepada kilang asal 1917, dengan bangunan lain ditambah pada tahun 1945 dan 1950. Tetapi bangunan kedai bata dan keluli baru ini adalah lebih daripada dua kali ganda saiz penambahan sebelumnya yang digabungkan, menghasilkan sebuah kilang lebih daripada 130,000 meter persegi. m, yang menduduki dua blok di sepanjang Jalan Parsons di Kalamazoo.

Salah satu siri pertama model baharu yang dikemas kini oleh pengeluaran baharu yang diperluaskan ialah Les Pauls yang disemak sepenuhnya. Sebelum kita masuk ke dalam sejarah gitar baharu, adalah wajar untuk membersihkan salah faham mengenai banyak nama yang diberikan Gibson kepada model dan perkembangan Les Paul dari 1959-1963. Inilah yang berlaku:

Nama model baharu - SG, yang bermaksud "Solid Guitar" - pertama kali digunakan untuk instrumen Gibson pada tahun 1959. Reka bentuk dua tanduk TV Les Paul kekal, tetapi pada penghujung tahun 1959 ia dikeluarkan tanpa logo "Les Paul TV" pada penutup kepala dan menjadi model TV SG. Perkara yang sama berlaku kepada Les Paul Special dan Les Paul Special 3/4, yang menjadi SG Special dan SG Special 3/4 pada akhir tahun 1959. Bahan pemasaran Gibson, biasanya ketinggalan di belakang perubahan sedemikian, menggunakan nama SG TV pada tahun 1960, dan SG Special dan SG Special 3/4. - pada tahun 1961.

Les Paul Junior telah dihentikan pada tahun 1961. Les Paul Junior, "Standard" dan Custom telah direka semula sepenuhnya pada tahun 1961. Reka bentuk potongan tunggal yang biasa telah ditinggalkan, dan instrumen baharu diberi dua tanduk setiap satu dengan tanduk yang banyak diputar. Junior dan Custom 1961 mungkin mempunyai bentuk lain, tetapi "Standard" atau Sunburst gaya lama telah digugurkan pada tahun 1960. Pada mulanya, Gibson mengekalkan nama Les Paul pada versi reka bentuk semula: pada kepala Junior, topi kekuda Standard dan badan Custom pinggan.

Muka surat katalog 1962

Pada tahun 1963, Gibson menggugurkan nama Les Paul dalam Les Paul Junior, Les Paul Standard dan Les Paul Custom yang ditukar, dan secara beransur-ansur menamakan mereka SG Junior, SG Standard dan SG Custom dalam kesusasteraan mereka. Jika dilihat semula, Junior, Standard dan Custom yang ditukar yang dirujuk dalam poin 3 dirujuk oleh pengumpul dan pemain gitar sebagai "SG/Les Paul". "SG" ialah jenis badan yang kemudiannya menjadi nama rasmi, dan "Les Paul" ialah logo yang kekal pada model 1961-63.

Terdapat beberapa cerita tentang bagaimana nama Les Paul meninggalkan model "SG/Les Paul" baharu pada tahun 1963. Ted McCarthy, masih presiden Gibson, berkata ini dilakukan atas beberapa sebab yang menjadikan persatuan dengan Les Paul kurang komersial berbanding dahulu.

Populariti Les Paul sebagai artis mula merosot: Les Paul dan Mary Ford tidak lagi mendapat hits di Capitol sejak 1955, dan meninggalkan label itu pada 1958. Mereka bertukar ke Columbia, tetapi dengan kejayaan yang sederhana.

Hubungan peribadi antara Paul dan Ford mula merosot. Perpisahan mereka telah dicatat oleh majalah Billboard pada Mei 1963: "Cik Ford kini tinggal di California, dan Paul tinggal di New Jersey," adalah tajuk utama "Les dan Mary Mengucapkan Selamat Tinggal." Pasangan itu secara rasmi bercerai pada penghujung tahun 1964, dan pada tahun 1965 Paul mengambil rehat sepuluh tahun daripada membuat persembahan dan rakaman.

Penafian bagi pihak

Sebab utama untuk meninggalkan nama Les Paul pada gitar Gibson pada tahun 1963 adalah perceraiannya dengan Ford. "Kontrak itu berakhir, saya fikir, pada tahun 1962," ingat Paul, "tepat apabila Mary dan saya memutuskan untuk berpisah."

Dia dan Gibson bersetuju bahawa mereka akan menangguhkan rundingan selanjutnya sehingga perceraian dimuktamadkan. Paul tidak mahu menandatangani sebarang kontrak baru yang membawa masuk wang baru semasa perceraian itu berlangsung, kerana dia berkata sendiri, "kerana peguam akan menuntut sebahagian daripada mereka terhadap nafkah perceraian. Jadi kontrak saya berakhir pada 1962 dan Gibson tidak boleh lagi membuat gitar Les Paul.

Muka surat katalog 1964

Paul juga mengatakan bahawa dia tidak menyukai reka bentuk baharu model SG/Les Paul dan itu adalah satu lagi sebab untuk menggugurkan nama itu. Ini adalah alasan yang biasanya diberikan nilai tertinggi. Sebagai contoh, pada tahun 1978, Paul memberitahu Tom Wheeler di American Guitars, "Saya melihat SG/Les Pauls pertama di kedai muzik...dan saya tidak suka bentuknya. Anda boleh membunuh diri anda oleh tanduk tajam itu. Mereka terlalu nipis dan mereka mengalihkan pikap depan dari leher untuk meletakkan nama saya. Lehernya terlalu nipis dan saya tidak suka bagaimana ia masuk ke dalam badan, terdapat terlalu sedikit kayu untuk saya suka, jadi saya memanggil Gibson dan meminta mereka mengeluarkan nama saya daripada benda itu. Ia bukan rekaan saya."

Walau bagaimanapun, Paul boleh dilihat dalam pelbagai gambar promosi Gibson yang memegang SG/Les Paul, dan dia memegang satu pada kulit album "Les Paul Now" beliau.

Sangat nipis, buatan tangan

Majalah perniagaan alat muzik Amerika Music Trade, Ogos 1961, mengandungi akaun jamuan gala yang diberikan pada penutupan pertunjukan NAMM Julai. Bintang-bintang jamuan itu ialah Les Paul dan Mary Ford, dan foto itu jelas menunjukkan kedua-duanya dengan potongan tunggal "kuno" Gibson Les Pauls. Di tempat lain dalam isu yang sama, iklan Gibson dengan slogan "Solid Hit" menampilkan gambar Paul dan Ford mempromosikan model SG/Les Paul ("super nipis, buatan tangan, bihorned") baharu. Jadi Paul, semasa di bawah kontrak dengan Gibson, terus memainkan Gibson Les Pauls asal di atas pentas, tetapi pada masa yang sama Gibson menggunakannya untuk mempromosikan gitar SG baru.

Pengeluaran model Les Paul meningkat sedikit apabila reka bentuk SG baharu diperkenalkan pada tahun 1961, dan kilang Kalamazoo menghasilkan kurang daripada 6,000 Gibson Les Paul setahun antara 1961 dan 1963. Senarai harga Gibson September 1963 adalah salah satu yang terakhir mengandungi Les Paul:

• Tersuai "SG/Les Paul" (Putih) - $450
• Standard "SG/Les Paul" (ceri) - $310,
• "SG/Les Paul" Junior - $155

Antara 1964 dan 1967, tiada gitar Gibson disenaraikan di bawah nama Les Paul, sama ada dalam pengeluaran atau dalam kesusasteraan syarikat.

Jualan dan mogok

Jualan gitar di AS secara keseluruhan - termasuk kedua-dua instrumen akustik dan elektrik - berkembang pada awal 60-an dan memuncak pada 1,500,000 pada tahun 1965, selepas itu jualan merosot dan jatuh kepada paras juta pada tahun 1967. Jualan gitar CMI dan amplifier Gibson memuncak pada $19 juta pada tahun 1966 dan kemudian mula jatuh pada trend umum kepada $15 juta pada tahun 1968.

Pengeluaran Gibson terjejas bukan sahaja oleh penurunan permintaan untuk gitar, tetapi juga oleh beberapa serangan pada tahun 60-an, termasuk mogok 16 hari pada tahun 1966, yang, menurut Trend Muzik, membawa kepada "perolehan kakitangan yang berkelayakan" dan bermakna " Kecekapan pengeluaran Gibson kekal rendah sepanjang tahun." Gibson juga tidak bernasib baik dengan keadaan cuaca tempatan, mahupun dengan fakta bahawa "mogok pembawa di Chicago mengganggu pergerakan barang melalui pusat pengedaran syarikat."

Pada tahun 1962, sebuah rumah baharu telah dibina untuk jabatan elektronik Gibson, dan sebuah kilang berasingan telah diperoleh untuk mengeluarkan penguat, tali dan pikap Gibson. Pengeluaran gitar kekal di Parsons Street di Kalamazoo. Presiden Gibson Thad McCarthy dan timbalannya John Huys pergi pada 1966 selepas memperoleh pembuat aksesori muzik California Bigsby dan memindahkan syarikat itu ke Kalamazoo.

Pada Februari 1968, selepas beberapa kerusi presiden yang berumur pendek, Stan Rendell dilantik sebagai presiden Gibson. Rendell telah berkhidmat dengan CMI sejak 1963 dan merupakan naib presiden pembuatan. Dia memberitahu bosnya, Maurice Berlin, bahawa dia bosan dengan perjalanan yang tidak terkira banyaknya antara kilang-kilang CMI, menghasilkan produk yang berbeza, termasuk organ Lowrey, tembaga Olds, dan Gibson. Berlin menawarkan Rendall peluang untuk mengendalikan Gibson - bukan tugas mudah, ia kemudiannya didedahkan.

"Encik Berlin memberitahu saya, anda tahu, kami tidak berbuat baik dengan Gibson," Rendell mengimbas kembali. "Mereka kehilangan satu juta dolar dalam dua tahun sebelumnya." Dan seperti itu, Rendell menjadi presiden Gibson dan ditugaskan untuk meningkatkan perniagaan syarikat.

Gitaris Bruce Bohlen dilahirkan di England dan dibesarkan di Chicago. Dia menyertai Gibson pada tahun 1967 sebagai penganjur dan peserta dalam pertunjukan dan konsert promosi syarikat dan, seperti yang dikatakan oleh Bohlen sendiri, "gitar rasmi syarikat." Secara beransur-ansur, selama bertahun-tahun, Bohlen mula mengambil lebih banyak tanggungjawab dan akhirnya terlibat dalam reka bentuk gitar dan proses pemasaran.

Kembali ke penghujung 60-an apabila dia menyertai syarikat itu, Bohlen juga mengimbau keadaan menyedihkan di Gibson: "Salah satu sebab saya diupah adalah kerana jualan gitar elektrik Gibson gagal. Apa yang kami ada - SG ditambah separuh akustik , dan mereka tidak menjual dengan baik. Syarikat pada masa itu berasaskan akustik atas rata. Jadi saya diupah terutamanya untuk mula menjual gitar."

Dia mendapati bahawa pengurusan di CMI dan Gibson tidak tahu bahawa minat terhadap Gibson Les Paul di kalangan pemain gitar rock semakin berkembang pada akhir 60-an. "Saya hanyalah sejenis punk dan mereka berumur 50 tahun ke atas," kata Bohlen. ia sangat berharga, kerana ia memberikan bunyi yang sangat sesuai dengan muzik mereka".

Bloomfield di Amerika Syarikat

Sekitar tahun 1965, muzik blues-rock berkembang pesat. Ramai pemain gitar putih membentuk teras pergerakan muzik baharu ini, ada yang diilhamkan oleh gitar yang digunakan oleh idola hitam mereka. Mereka mendapati bahawa bunyi Gibson Les Paul, dipacu melalui amplifier tiub berkuasa tinggi terlampau dan kabinet berbilang pembesar suara, menjadi sangat ajaib, beremosi dan sangat sesuai untuk aliran muzik segar ini.

Michael Bloomfield dari Amerika adalah orang pertama yang mendapat perhatian serius apabila dia mengambil Fender Telecaster untuk menemani Bob Dylan dalam persembahan "elektrik" pertamanya yang terkenal di Festival Newport pada tahun 1965. Bloomfield muncul pada tahun yang sama di album Dylan's Highway 61 Revisited. Tidak lama selepas itu, dia mendapat Les Paul pertamanya, puncak emas, dan kemudiannya memperoleh Sunburst. Dia menggunakannya sebagai ahli tetap Butterfield Blues Band pada album improvisasi 1966 "East-West", yang mempunyai cita rasa kuat muzik India dan jazz yang menjadikannya sangat popular pada masa itu.

Bloomfield's Super Session (1968) dengan Steve Stills dan Al Cooper menjadi laris platinum. Penampilannya dengan Les Paul Sunburst di muka depan telah banyak meningkatkan populariti gitar di kalangan pemain gitar Amerika. Malangnya, kerana dadah, Mike Bloomfield meninggal dunia pada usia 36 tahun.

Clapton di Britain

Di Britain, ahli kelab Les Paul yang paling terkenal ialah Eric Clapton. "Les Paul terbaik yang pernah saya miliki ialah yang telah dicuri semasa latihan pertama Cream," katanya kepada majalah gitar Amerika yang dihormati Guitar Player pada Julai 1985. "Ia adalah yang saya mainkan di John Mayal - Les Paul yang kerap berjemur. Saya membeli di kedai London sejurus selepas saya melihat muka depan album "Let's Hide Away and Dance Away" Freddie King, yang dimainkannya di atas emas. Dia mempunyai humbuckers dan dia boleh dikatakan serba baharu dengan kes asal dengan hiasan ungu yang cantik itu di dalam, hanya ajaib. Saya tidak pernah menemui yang lain yang sebaik itu. Saya sangat merinduinya." Secara kebetulan, kehilangan ini telah menyebabkan ramai pemilik sunburst yang berharap membuat dakwaan tidak berasas bahawa Les Paul peribadi mereka adalah "bekas Bluesbreaker".

Sebagai ahli Bluesbreakes, Clapton memainkan Les Paul Sunburst untuk memberi kesan yang besar pada album Blues Breakers. Album terkenal ini keluar pada Julai 1966, sebulan sebelum Butterfield Blues Band mengeluarkan "East-West" dengan Bloomfield. Walau apa pun, dengan pelancaran album, Bloomfield di Amerika dan Clapton di Britain yang, lebih daripada orang lain, mengarahkan rakan sekerja mereka ke arah bunyi baharu Les Pauls lama.

Di UK, pencarian untuk Les Paul lama telah menjadi lebih sengit apabila penggantian pemain gitar yang dihormati telah mengambil model lama. Keith Richards daripada Batu Berguling adalah antara bintang pertama dilihat dengan Gibson Les Paul apabila dia membawa balik Sunburst dari jelajah Amerika 1964. Jimmy Page menggunakan Gibson tiga pikap semasa dia menjadi pemain sesi aktif di studio London pada pertengahan 60-an, dan pada lewat 60-an, di Led Zeppelin, dia beralih ke Sunburst. Apa yang memberi inspirasi kepada Jeff Beck untuk beralih daripada Fender Esquire kepada Les Paul Sunburst ialah melihat Eric Clapton bermain di Bluesbreakers. Penggantian Clapton dalam kumpulan Mayal, Peter Green, menggunakan Sunburst untuk kelebihan besar untuk kumpulan itu, dan juga untuk Fleetwod Mac, yang ditubuhkan pada tahun 1967.

Harga untuk instrumen terpakai mula meningkat secara beransur-ansur, dan surat daripada pemuzik memohon bantuan untuk mencari Les Paul yang sukar difahami ini muncul di akhbar muzik. "Saya menghadapi banyak masalah mencari Gibson Les Paul Custom," tulis seorang A.P. Jones, dalam edisi Ogos Beat Instrumental, majalah rock terkemuka pada masa itu, "Bolehkah anda memberitahu saya di mana untuk mencarinya? Jika anda fikir ia adalah mustahil, bolehkah anda memberitahu saya gitar mana yang dekat dengan bunyi?".

Permintaan ini adalah untuk Custom, tetapi kebanyakan pemain gitar akan gembira dengan mana-mana gitar dengan lencana Les Paul. Majalah itu menjawab: "Les Paul Custom adalah instrumen yang sangat dicari. Tidak mustahil untuk mencari yang baru, malah yang terpakai sangat jarang berlaku. Jika anda mahukannya, anda perlu bersabar." Beat seterusnya menasihati sebagai alternatif untuk mempertimbangkan kemasukan salinan Jepun yang semakin perlahan yang diimport ke Eropah dan Amerika Syarikat. "Replika" oriental pada zaman itu sebenarnya tidak berkualiti, tetapi sekurang-kurangnya ia kelihatan serupa dan tersedia.

Les Pauls yang legenda

Pencarian untuk Les Paul tidak berhenti. Sekali lagi dalam ruangan berita dalam edisi Oktober tahun yang sama, Beat menyatakan keadaan bekalan dan permintaan yang menyedihkan. Mereka menulis: "Ramai orang berminat untuk membeli gitar Les Paul yang hampir legenda sehingga kami melakukan sedikit penyelidikan…" diikuti dengan beberapa maklumat ringkas tentang tarikh dan model, boleh dimaafkan memandangkan kekurangan maklumat tentang sejarah gitar pada tahun 1967. Beat merumuskan: "Sesetengah pemain gitar mendakwa bahawa anda boleh membeli Les Paul baru, tetapi mereka salah ... jadi jika anda ditawarkan gitar dan mereka mengatakan ia adalah Les Paul, berhati-hatilah."

Akhirnya, Gibson akan membuat keputusan tentang kedudukan mereka yang semakin merosot dalam pasaran gitar elektrik, dan terutamanya mengenai permintaan yang semakin meningkat untuk Les Paul lama mereka.

Bruce Bohlen, "pengurus bermain" Gibson mengingatkan bahawa pada suatu hari, sejurus selepas dia menyertai syarikat itu pada tahun 1967, Naib Presiden Mark Carlucci bertanya kepadanya sama ada dia keberatan untuk tinggal petang itu di ibu pejabat CMI di Chicago: "Mark berkata seseorang akan datang ke jumpa kami dan kami mahu pendapat anda tentang apa yang dia akan tunjukkan kepada kami. Saya bertanya siapa orang itu. Dan dia berkata Les Paul."

"Ketika saya berusia enam tahun, Les Paul adalah wira gitar pertama saya," Bohlen meneruskan, "Jadi saya sangat teruja untuk berpeluang bertemu dengannya. Gibson masih belum bersedia untuk memperkenalkan Les Paul lagi. Saya memohon kepada mereka!"

Aktiviti muzik Les Paul telah sangat tidak aktif sejak pertengahan 1960-an, tetapi pertemuan ini pada tahun 1967 menandakan pembaharuan persatuannya dengan Gibson dan permulaan program replika Les Paul. Ingatan Paul tentang keadaan itu biasanya tumpul: "Saya menelefon Gibson dan berkata, Fender mengganggu saya dan menawarkan saya kontrak dan perceraian saya dengan Mary sudah berakhir. Adakah anda mahu kontrak? Dan Encik Berlin berkata, aneh bahawa anda menelefon kerana kami menutup seluruh talian gitar elektrik di Gibson. Dia berkata gitar elektrik itu hampir mati. Dan saya berkata, boleh saya berjumpa dengan awak di Chicago? Saya ingin menjemput awak untuk secawan kopi. Kami bertemu sehari kemudian, dan saya menyuruhnya membuat gitar elektrik semula."

Mungkin Encik Berlin telah mempertimbangkan "menutup seluruh barisan alat kuasa di Gibson", tetapi terdapat sedikit bukti bahawa langkah sedemikian telah dipertimbangkan. Bagaimanapun, Gibson mendapat kontrak baharu dengan Paul dan nampaknya royaltinya adalah kira-kira lima peratus daripada "harga standard" setiap Les Paul - harga dalaman yang Gibson berikan gitar CMI pada satu pertiga daripada harga runcit. Pengiraan sedemikian, sebagai contoh, mencadangkan bahawa Paul menerima kira-kira $6.50 untuk setiap model Les Paul yang dijual pada harga $395.

Pada masa Stan Rendell menjadi presiden Gibson pada awal 1968, keputusan untuk kembali ke produksi Les Paul telah pun dibuat oleh pengurusan CMI, terutamanya Maurice Berlin dan Mark Carlucci.

Di kilang Gibson di Kalamazoo, Rendell dan pasukannya menghadapi cabaran mereka sendiri. Rendell mengimbas kembali keadaan semasa dia berpindah ke Gibson: "Kami mempunyai pelbagai masalah kualiti. Kami mempunyai masalah kakitangan. Kami mempunyai masalah dengan kesatuan. Kami mempunyai masalah yang tidak berkesudahan."

Bos baru, Rendell, mula bekerja. Dia mereka bentuk struktur pengurusan kilang Gibson Kalamazoo, merangka rancangan pengeluaran, menambah baik prosedur kawalan, menubuhkan kemudahan gudang yang berasingan, mengadakan mesyuarat tetap, dan membeli, seperti yang dia katakan, "satu tan peralatan baru, apa sahaja. Encik Berlin berkata, pada tahun-tahun awal, "Saya bekerja di sana, terdapat lebih banyak idea baharu, teknologi baharu daripada keseluruhan sejarah Gibson sebelum ini. Kami hanya mendapat keberanian, kami berminat. Dan jika kami tidak mengetahui sesuatu, kami fikir ia keluar."

Pada masa yang sama, Bruce Bohlen terlibat dalam konsert promosi untuk Gibson. Dia mengambil prototaip Les Paul Custom yang akan datang dalam jelajah pada akhir 1967, sambil mengingati: "Orang ramai hanya memisahkan diri mereka daripadanya, mereka tidak sabar untuk perkara yang sama."

Les Paul: Kembali

Gibson memutuskan untuk memperkenalkan semula dua pikap Les Paul Custom dan puncak emas Les Paul yang agak jarang ditemui dengan pikap P-90 dan jambatan Tune-o-matic. Kemungkinan kemasan putih tersuai seperti SG/Les Paul pada mulanya dibincangkan, tetapi kepekaan kemasan putih menyebabkan syarikat itu memilih kemasan hitam "betul".

Gibson secara rasmi mengumumkan dua model baharu pada pameran NAMM Jun 1968 di Chicago. Senarai harga syarikat untuk bulan itu mengandungi, buat kali pertama, dua daripada Les Paul yang disebutkan di atas: Custom $545 dan Goldtop $395. Dalam tempoh ini, bahan Gibson dipanggil Standard Goldtop. Ini mengelirukan, kerana pada tahun 50-an, goldtops tidak pernah secara rasmi dirujuk sebagai apa-apa selain Les Paul sahaja. Demi kejelasan, kami akan terus merujuk gitar ini sebagai goldtops.

Les Paul berada di NAMM untuk mempromosikan gitar baharu untuk Gibson, melakukan perkara yang selalu dilakukannya dengan terbaik - beraksi. Bohlen mengimbas kembali: "Saya menyediakan bahagian irama kepada Les dan ia adalah kali pertama dia berada di atas pentas selama bertahun-tahun. Kami berasa sangat seronok."

Iklan akhbar Gibson dengan slogan "Daddy of 'em all" menunjukkan bahawa Gibson tidak sabar-sabar untuk mempromosikan gitar sekali lagi: "Permintaan tidak pernah berhenti. Gibson Les Pauls sebenar masih tersedia. Isi borang dengan peniaga Gibson anda…" .

Tidak lama selepas NAMM musim panas 1968, pengeluaran Custom dan goldtop baharu bermula di Kalamazoo. Rendel berkata penghantaran pertama, yang mengambil masa 90 hari dari limbungan kayu ke gudang barang siap, terdiri daripada 500 gitar: 400 goldtops dan 100 Custom. "Dan pada masa kami bermula, CMI mahukan 100 Goldtop dan 25 Kastam sebulan, dan sehingga kami berhenti, kami memperoleh 100 Les Paul sehari. Itu kira-kira 250-300 instrumen sehari." Gibson nampaknya telah berjaya dalam pengeluaran; satu-satunya misteri dari perspektif ramai pemain gitar ialah mengapa mereka menunggu begitu lama.

CMI+ECL=Norlin

Pada tahun 1969 terdapat perubahan penting dalam pemilikan Gibson. Majalah industri alat muzik Music Trades melaporkan bahawa pemilik baharu, Norln Industries, berasal daripada penggabungan antara CMI dan ECL, sebuah syarikat bir Ecuador. ECL hanya membeli saham CMI yang mencukupi untuk menguasai syarikat itu. Nama Norlin berasal daripada penggabungan suku kata pertama nama keluarga presiden ECL Norton Stevens dan suku kata terakhir nama keluarga pengasas CMI Maurice Berlin. Norlin mempunyai tiga perniagaan: alat muzik, bir dan apa yang secara longgar oleh Music Trades dipanggil "teknologi." Pengambilalihan itu berakhir pada tahun 1974, dan Maurice Berlin, seorang lelaki yang dihormati secara meluas dalam industri muzik, melangkah ke peranan kecil dalam struktur baharu, meninggalkan pengurusan syarikat.

Ramai orang yang bekerja di Gibson pada masa itu sekarang mengatakan bahawa apabila pertukaran pemilikan berlaku, generasi pekerja baru tiba-tiba muncul. Penerangan yang paling biasa - dan yang paling sopan - ialah lelaki Harvard dalam sut, dengan peraturan slaid dan kalkulator. Lebih khusus lagi, mereka adalah graduan MBA dari Harvard, bersenjatakan peralatan kerajinan mereka. Seperti yang dikatakan oleh salah seorang pengurus Gibson pada tempoh itu: "Saya fikir tentang orang, teknologi, kosong ... dan orang baru ini "menyelesaikan" semua masalah pada kalkulator. Mereka tidak mempunyai apa-apa di belakang jiwa mereka, kecuali untuk mencari tempat untuk melabur wang dan membuat keuntungan, ini adalah motivasi mereka.

Presiden Gibson Sten Rendell mengimbas kembali bahawa pemilik baharu secara asasnya mengubah cara perniagaan itu dianjurkan: "Apabila mereka masuk, mereka berkata kami akan menukar Gibson daripada pusat hasil kepada pusat kos. Sebelum itu, kami menjual gitar CMI, yang bermakna kilang boleh untung. Dan dengan keuntungan itu, kami pernah membeli peralatan, meningkatkan bonus pekerja, menaikkan gaji - apa sahaja yang boleh dilakukan oleh syarikat yang menguntungkan - tetapi apabila mereka menjadikan kami pusat kos, kami tidak menjual apa-apa. - mereka baru sahaja membayar bil kami, dan apabila mereka melakukannya "Mereka telah memusnahkan inisiatif itu. Jika seseorang membuat bil, mereka membayarnya. Jadi pengebil tidak memikirkan tentang pengebilan terlalu banyak atau tidak sama sekali."

Ramai pekerja Gibson dalam tempoh ini merasakan bahawa pengurus yang tahu gitar digantikan oleh pengurus yang tahu pengeluaran. Beberapa instrumen daripada tempoh itu sejurus selepas pengambilalihan Gibson dicemari hari ini. Pemilik baru umumnya tidak peduli dengan keperluan pemuzik. Seorang pekerja mengimbas kembali: "Sehingga tahun 1974, semuanya lebih baik daripada sebelumnya, dan kemudian semuanya berubah. Terlalu ramai orang melakukan terlalu sedikit, terlalu banyak wang dibelanjakan untuk sangat sedikit, dan ini mula menjejaskan yayasan yang terkenal."

Menariknya, ketegangan ini juga dicerminkan dalam sejarah dua pengeluar gitar Amerika yang lain: Fender (dibeli oleh CBS pada 1965) dan Gretch (dibeli oleh Baldwin pada 1967). Jelas sekali, ia adalah semangat ketika penganalisis ekonomi menasihatkan syarikat besar untuk mempelbagaikan perniagaan mereka, membuang sedikit wang dan duduk dan menunggu pendapatan.

Dari mana-mana sudut pandangan, bukan sahaja Gibson sendiri yang merasai hasil kaedah kawalan baharu. Peralihan ini ke arah memperkemas pengeluaran bermakna bahawa perubahan telah dibuat pada beberapa gitar Gibson yang dibuat pada tahun 70-an (dan dalam beberapa kes, 80-an). Pada asasnya, inovasi ini mempunyai tiga matlamat:

• Jimat wang;
• hadkan bilangan pemulangan waranti;
• mempercepatkan pengeluaran.

Komen yang paling biasa tentang Gibson Les Pauls dari tahun 70-an ialah kebanyakannya agak berat berbanding dengan contoh dari zaman lain. Ini sebahagiannya disebabkan oleh peningkatan kepadatan kayu yang dibeli Gibson, tetapi sebahagiannya juga disebabkan oleh perubahan dalam reka bentuk badan yang diikuti dari kira-kira 1969 hingga 1973.

Daripada gabungan mahogani/maple tradisional atau pembinaan semua mahoni, sandwic berbilang lapisan telah dipilih. Ia terdiri daripada bahagian atas maple dengan dua lapisan mahogani di bawahnya, dipisahkan oleh satu lagi lapisan maple nipis. Apabila dilihat dari sisi Les Paul reka bentuk ini, lapisan tengah maple tambahan adalah menarik perhatian.

Kesan penambahan lapisan tambahan gentian berlawanan arah dipanggil "cross-banding" - kaedah lapisan melintang. Buletin teknikal dalaman Gibson menyatakan bahawa ini dilakukan untuk menguatkan badan dan mencegah keretakan. "Ia adalah kaedah standard dalam industri perabot," kata Stan Randall, "ia mengetatkan kayu."

Ia juga boleh memudahkan Norlin untuk menyimpan stok kosong, kerana mahogani yang lebih nipis untuk leher juga boleh digunakan untuk badan. Tetapi pada tahun 1973, "sandwic" tidak lagi dibuat: terdapat aduan bahawa lapisan telah mengering, dan buruh tambahan yang diperlukan untuk pembinaan sedemikian tidak perlu meningkatkan kos.

Sekitar tahun 1969, Gibson menukar pembinaan leher daripada mahogani pepejal kepada pembinaan tiga lapis yang lebih kukuh, dan pada tahun 1974 kepada maple tiga lapis untuk kekuatan yang lebih besar. Juga, sekitar tahun 1969, mereka memakai leher di tempat di mana ia masuk ke dalam kepala, apa yang dipanggil "volute" - segitiga, yang secara teorinya menguatkan titik yang jelas lemah ini. Satu lagi perubahan yang meminimumkan masalah tempat yang sama yang muncul pada masa yang sama ialah sedikit penurunan dalam sudut di mana kepala tunduk ke bawah. Perubahan yang kelihatan praktikal tidak menjadikan Gibson popular di kalangan tradisionalis.

Epi pergi memburu

Melalui usaha bahagian gitar Gibson, goldtops yang diperkenalkan semula pada tahun 1968 kemudian menukar gaya dan nama. Dalam amalan, ini bermakna puncak emas pertama yang dihidupkan semula hanya bertahan dari 1968 hingga 1969. Setahun kemudian datanglah Les Paul Deluxe, Les Paul pertama dengan nama dalam 14 tahun.

Deluxe muncul atas permintaan pemasar Gibson, yang diberitahu oleh peniaga bahawa pelaku memerlukan puncak emas dengan humbuckers (bukannya gegelung tunggal P90 seperti pada replika). Tetapi nampaknya Gibson mahu mengekalkan rupa visual gitar dengan pikap kecil, dan kompromi diperlukan.

Jim Durlo menyertai Gibson pada tahun 1958 sebagai pengisar dan telah pergi jauh di kilang. Pada tahun 1969, beliau bertanggungjawab ke atas kedai kosong di Kalamazoo dan diberi tugas untuk memasang humbuckers pada Deluxe... tanpa kos pemprosesan tambahan. Satu-satunya penyelesaiannya ialah memasukkan humbucker ke dalam volum P90. Dia mempertimbangkan beberapa pilihan, akhirnya memutuskan menggunakan humbucker mini Epiphone, seperti yang terdapat pada model separa akustik Epiphone Rivera dan Sorrento serta papan Crestwood dan Wilshire.

Gibson membeli Epiphone sekitar tahun 1957. Menurut Ted McCarthy, yang merupakan presiden syarikat pada masa perjanjian itu, Gibson berpendapat bahawa untuk bidaan $200,000 mereka hanya akan memperoleh perniagaan bass. Malah, ia akhirnya memperoleh keseluruhan syarikat Epiphone: gitar, alat ganti, peralatan dan segala-galanya. "Kami hanya menemuinya apabila mereka menghantar semuanya dalam trak perabot besar," kata McCarthy, yang terpaksa menyewa ruang di bangunan lain di Eleanor Street di Kalamazoo untuk menyediakan kosong Epiphone untuk pemasangan terakhir di Parsons Street. "Saya memberikannya kepada Ward Arbanas, dan kami mula membuat gitar Epiphone, sama seperti Epiphone membuatnya, hingga ke butiran terakhir," kata McCarthy.

Pengeluaran epifon di Gibson pada 1959-61 telah pun dilakukan sepenuhnya di Parsons Street dan banyak gitar yang bagus telah dibuat.

Gibson menyimpan jenama gitar Epiphone yang paling terkenal, dan item baharu yang selebihnya adalah "setara" model Gibson tetapi dari Epiphone, contohnya, Kasino, yang hampir serupa dengan Gibson ES-330 (hanya dengan logo Epiphone, sudah tentu).

Pada tahun 1969, talian Epiphone telah tamat, dan kemungkinan besar sebabnya ialah harga Epiphone lebih kurang sama dengan Gibson. Akibatnya, pembeli lebih suka nama terkenal Gibson, yang bermaksud penurunan permintaan untuk Epiphone. Sekali lagi, isu harga memerlukan tindakan, dan pada tahun 1970 Gibson menghentikan pengeluaran Epiphone di AS, dan mula menggunakan nama jenama pada gitar murah yang diimport dari kilang timur.

Jim Durlo menyesuaikan humbuckers mini untuk Gibson Les Paul Deluxe dengan mengambil badan dari P90, memotong lubang di dalamnya dan meletakkan pikap Epiphone kecil di dalamnya... yang kini ada dengan banyak Gibson. Hasilnya memuaskan hati semua orang: penampilan telah dipelihara, pikap adalah humbucker dan tiada kos pemprosesan tambahan diperlukan. "Pada mulanya ia dilakukan secara kasar," Dyurlo mengimbas kembali pemotongan dalam kes R-90, "tetapi kemudian kami membuat alat khas untuk ini, yang dengannya mereka menggergaji dan menggerudi kes itu."

Pada mulanya, Deluxe dihasilkan hanya dalam bahagian atas emas, tetapi kemudian sunburst dan warna lain muncul, dan pengeluaran diteruskan sehingga pertengahan 1980-an. Mereka muncul dalam senarai harga Gibson pada September 1969, berharga $425.

Model goldtop, yang, seperti yang anda ingat, telah dikeluarkan semula pada tahun 1968 dengan P-90 dan jambatan Tune-o-matic, telah digugurkan selepas Deluxe 1969. Tetapi sekitar tahun 1971, Gibson mengeluarkan replika baharu goldtops, kali ini dengan jambatan/tailpiece boleh balik, seperti versi kedua model asal 50-an. Les Paul mencadangkan bahawa Gibson hanya menggunakan kes lama yang tinggal dari tahun 50-an. Goldtops ini bertahan sehingga 1972 tetapi tidak muncul dalam senarai harga syarikat.

Nama pada butiran

Pada masa ini, Gibson mengambil langkah yang agak mementingkan diri dengan meletakkan logo syarikat pada P-90. Kedua-dua pikap yang ditemui pada goldtops 1971 dan gitar elektrik Gibson lain mempunyai jenama ini. Dalam amalan, situasi yang tidak masuk akal timbul di mana peniaga yang ingin menyimpan stok alat ganti terpaksa memesan dua pikap yang berbeza sama sekali untuk gitar dengan dua pikap yang sama. Ini adalah untuk memastikan logo Gibson tidak akan terbalik apabila dipasang pada tiang-ke-leher atau dipasang pada jambatan. Kemudian, pada tahun 70-an, logo itu ditinggalkan.

Seperti yang dapat kita lihat, idea reka bentuk gitar Les Paul tidak semestinya sepadan dengan gaya gitar yang dianggap Gibson berjaya secara komersial. Pada tahun 1950-an dan 60-an, salah satu keghairahan Paul yang paling tidak remeh ialah penderia impedans rendah. Hari ini, komponen impedans rendah sering digunakan dalam reka bentuk pikap kerana penambahbaikan dalam komponen bersebelahan, tetapi kemudian Paul adalah seorang yang menyendiri. Sebilangan besar peralatan gitar dan gitar adalah impedans tinggi.

Paul menjelaskan alasannya bekerja dengan pikap impedans rendah kepada John Sievert dalam majalah Pemain Gitar Disember 1977: "Saya belajar cukup awal dalam kajian elektronik saya bahawa impedans rendah adalah cara untuk pergi. "Jika anda berjalan ke studio profesional dan seseorang menawarkan awak mikrofon berimpedans tinggi, awak akan fikir dia gila."

Dia terus menerangkan kelebihan jelas pikap impedans rendah: mereka, katanya, "jangan mendengar bunyi mesin tunai atau lampu neon" - yang merupakan akibat daripada output rendahnya - dan boleh digunakan dengan berkesan dengan kabel panjang tanpa banyak kehilangan dalam frekuensi rendah. Tetapi faedah sebenar pikap impedans rendah ialah timbre lebarnya, walaupun sudah tentu ini tidak semestinya mengikut citarasa semua orang.

Pikap impedans rendah perlu meningkatkan isyaratnya di suatu tempat sebelum ia mencapai penguat, melainkan pemain gitar bermain terus ke dalam pengadun atau peranti lain yang boleh menerima isyarat impedans rendah. Paul menggunakan kaedah rakaman langsung, dan julat frekuensi yang luas bagi pikap galangan rendahnya bertanggungjawab sebahagiannya untuk kejelasan bunyi yang dicapainya semasa merakam.

Pengurangan impedans

Apabila Paul datang ke Gibson pada tahun 1967 untuk membincangkan kebangkitan semula gitar Les Paul, dia bercakap dengan penuh semangat tentang pikap impedans rendah kesayangannya, dan bagaimana Gibson harus menggunakannya pada beberapa instrumen mereka.

Bruce Bohlen berada di mesyuarat itu, dan dia teringat: "Walaupun dia bercakap tentang bagaimana kita harus menghidupkan semula Les Paul, dia juga mempunyai kebaharuan yang dia cuba perkenalkan kepada Gibson - pikap impedans rendah. Dia membuat beberapa perkara istimewa. gitar untuk mereka, dengan pikap sedemikian "dan saya terpaksa membandingkannya dengan humbuckers kami. Ramai orang, khususnya pada masa itu, tidak benar-benar memahami apa yang Les cuba jelaskan. Jadi Gibson meminta saya menggunakan telinga saya - dan ia adalah satu pendedahan dari segi julat separa."

Jadi, pada tahun 1969, gelombang pertama Gibson Les Pauls dengan pikap pedal rendah muncul: Les Paul Professional, Les Paul Personal dan Les Paul Bass. Walaupun Bohlen mengimbas kembali beberapa prototaip atas rata yang asal dengan profil yang sangat nipis, nampaknya bos CMI Maurice Berlin mahu model yang dicadangkan ini menjadi setengah inci lebih besar dalam kontur supaya lebih ketara di pentas atau di TV.

Walaupun tujuan elektronik gitar untuk rakaman di studio dan hakikat bahawa berat tambahan bermakna gitar yang sangat berat, saiz besar ini telah diterima pakai oleh siri Profesional dan Peribadi.

Nama Peribadi berasal daripada salah satu Les Paul yang diubah suai peribadi Paul, malah bicu mikrofon di sisi gitar telah disalin. Tetapi secara umum, keperluan untuk butiran sedemikian tidak boleh meluas.

Muka surat katalog 1970

Peribadi dan Profesional mempunyai set kawalan yang kompleks, dan membaca manual Gibson untuk instrumen ini meninggalkan kesan bahawa gitar ini dibuat untuk jurutera, bukan pemain gitar. Sebagai tambahan kepada tombol nada treble dan bass yang biasa, suis volum dan pikap, terdapat suis "Dekad" 11 kedudukan "untuk melaraskan frekuensi tinggi", suis nada tiga kedudukan untuk mencipta pelbagai kombinasi litar dan pikap suis fasa. Peribadi juga mempunyai kawalan kelantangan pada input mikrofon terbina dalam yang berguna.

Kedua-dua gitar memerlukan sambungan melalui kord yang dibekalkan khas dengan pengubah terbina dalam yang meningkatkan output daripada tindanan humbucking impedans rendah ke tahap yang boleh diterima untuk operasi dengan penguat galangan tinggi biasa. "Jika tidak, alat ini tidak akan berfungsi dengan betul," arahan itu memberi amaran. Tidak dikira berapa ramai pemilik Peribadi atau Profesional yang mendapati diri mereka berada di konsert tanpa "Kord Transformasi Impedans" mereka dan terpaksa menghiburkan penonton dengan jenaka, nyanyian cappella dan sebagainya.

Tidak dinafikan, mereka yang beralih kepada mainan baharu dan canggih ini dapat membuat gitar "bermain secara literal setiap timbre moden dan membuat bunyi yang tidak mungkin dilakukan sebelum ini dengan gitar elektrik," seperti yang dikatakan buku kecil Gibson. Tetapi gitar tidak begitu berjaya dan tidak bertahan lama dalam talian Gibson. Warna coklatnya yang agak lembut, kerana mahogani semula jadi, tidak berfungsi pada era ketika pesaing sedang sibuk mengeluarkan gitar biasa dalam warna terang.

Les Paul Bass ialah bass Gibson pertama yang mempunyai nama Les Paul, dan serupa dengan gitar impedans rendah. Ia mempunyai dua pikap senget dengan penutup hitam, tetapi hanya suis fasa dan pemilih nada daripada keseluruhan litar gitar. Dia juga memerlukan kord khas, dan dengan cara yang sama ia tidak dihasilkan untuk masa yang lama.

Senarai harga Gibson September 1969 termasuk tiga Les Paul impedans rendah: Peribadi $645, Profesional $485 dan Bass $465. Gibson juga membuat kombo LP12 khas dan penguat LP1, kedua-duanya dengan impedans boleh tukar untuk gitar ini (membolehkan pemain gitar juga menggunakan kord standard). Mereka berada dalam senarai harga Gibson untuk September 1970 - $1110 untuk LP12 dan $505 untuk LP1.

Pada tahun 1970, Gibson mengeluarkan instrumen yang sangat luar biasa, Les Paul Jumbo. Ia adalah akustik dengan papan bunyi rata, roset bulat dan potongan. Ia mempunyai pikap galangan rendah di bahagian atas, dan sebaris kawalan terpasang dek (volum, tiga kali ganda, bes, Dekad dan suis pintasan untuk memutuskan sambungan litar nada daripada litar) berbaris. Sangat sedikit Les Paul Jumbo yang dibuat, dan tidak sukar untuk mengetahui sebabnya. Kali terakhir mereka muncul dalam senarai harga Gibson pada November 1971 untuk $610.

Syarikat itu membuat percubaan kedua untuk memperkenalkan satu siri instrumen impedans rendah pada tahun 1971. Pertama, badan Profesional/Peribadi telah dikecilkan kepada Les Pauls yang hampir normal dan mempunyai punggung berprofil. Transformer yang masih diperlukan kemudiannya diletakkan di dalam gitar itu sendiri, dan suis dipasang untuk membolehkan pemilihan impedans keluaran rendah dan tinggi. Akhirnya, mereka menamakan semula gitar itu kepada Rakaman Les Paul yang nampaknya lebih sesuai. Bass mengalami pengubahsuaian yang sama, dan walaupun ia kini dipanggil Les Paul Triumph Bass, ia masih dirujuk sebagai Les Paul Bass dalam beberapa kesusasteraan Gibson.

Muka surat risalah 1971

Senarai harga Gibson untuk Jun 1971 menunjukkan Rakaman Les Paul pada $625 dan Les Paul Triumph Bass pada $515. Gelombang kedua model impedans rendah ini berlangsung sehingga lewat 70-an. Bruce Bohlen menyifatkan kekurangan kejayaan model impedans rendah untuk dirasai: "Puncak pada gitar ini sangat bersih sehingga mereka tidak mempunyai herotan harmonik yang mencukupi untuk menggembirakan pemain rock."

Senjata bernama

Pada tahun 1974, syarikat itu melancarkan Les Paul Signature dengan dua pikap dan Les Paul Signature Bass dengan satu dalam siri gitar nipis. Seperti yang dijelaskan oleh Bruce Bohlen, "Ini pada dasarnya adalah 335s tidak simetri, cuma mereka tidak mempunyai blok tengah penuh seperti 335s." Mereka, bagaimanapun, mempunyai blok di bawah jambatan, dan dalam hal ini mereka serupa dengan Gibson ES330 (sebenarnya, 335s kalah oleh masa yang singkat dalam tempoh ini blok pusatnya). Walaupun Tandatangan awal dijual dengan pikap bulat yang serupa dengan humbucker bertindan Profesional, Peribadi dan Rakaman, kebanyakan Tandatangan dijual dengan pikap berimpedans rendah segi empat tepat dengan gegelung bersebelahan konvensional.

Muka surat katalog 1975

Beberapa kawalan pada Tandatangan adalah sama seperti model impedans rendah sebelumnya, tetapi "Dekad" 11 kedudukan telah dilucutkan kepada suis tiga kedudukan dan kehilangan namanya. Ciri yang ketara bagi Tandatangan ialah kehadiran dua bicu keluaran - satu di hujung, untuk sambungan bergalangan tinggi biasa, dan satu di hadapan, untuk sambungan ke peralatan bergalangan rendah seperti pengadun. Perkara yang sama telah dilaksanakan pada versi terkini model Rakaman. The Signature tidak pernah benar-benar menangkap imaginasi pemain gitar dan telah dihentikan pada akhir 1970-an. Senarai harga Gibson Februari 1974 menyenaraikan Signature pada $610 dan Signature Bass pada $540.

Pada tahun 1974, Gibson teringat bahawa sudah 20 tahun sejak Kastam Les Paul yang pertama, yang mereka raikan dengan mengeluarkan Kastam dengan tatahan "Ulang Tahun Kedua Puluh" yang sepadan pada fret ke-15, bukannya penanda putih biasa. Ia merupakan model ulang tahun pertama Gibson (dan satu-satunya pendahulu dalam pasaran gitar elektrik ialah Gretch, yang mengeluarkan empat model ulang tahun pada tahun 1958 untuk meraikan ulang tahun ke-75 syarikat itu). Ulang Tahun ke-20 Les Paul Custom mencipta tradisi pemasaran yang kukuh, dan beberapa Ulang Tahun Les Paul telah muncul. Seperti yang dikatakan oleh salah seorang bekas pekerja Gibson: "Setiap kali ada ulang tahun, kami mengeluarkan gitar seperti itu."

Pada masa itu, kilang Gibson di Kalamazoo menggaji kira-kira 600 orang yang membuat 300 gitar sehari. Permintaan untuk gitar meningkat dari awal 70-an, dan akibatnya, syarikat induk Gibson, Norlin, memutuskan untuk membina kilang kedua di Nashville, 500 batu dari Kalamazoo.

Tidak dinafikan terdapat banyak faktor dalam pemilihan lokasi, tetapi yang mendahului senarai Norlin ialah fakta bahawa Tennessee "boleh dilaksanakan" - dengan kata lain, terdapat kesatuan sekerja, tetapi pekerja boleh memilih sama ada untuk menyertai atau tidak. Michigan, serta bahagian terbesar di negeri-negeri timur laut, mempunyai kesatuan sekerja yang lebih kuat dan mengadakan perjanjian dengan mereka yang membayangkan keahlian kesatuan sekerja wajib, serta gaji dan insurans yang umumnya lebih tinggi.

Serangan baru-baru ini di Gibson merugikan Norlin, jadi kawasan baru seluas 11,000 kaki persegi. m di Nashville dibina bukan sahaja untuk meningkatkan pengeluaran, tetapi juga dengan prospek mengurangkan kos perjanjian buruh.

Kerja-kerja bermula di tapak baharu lima batu di timur Nashville pada tahun 1974, dan kilang itu dibuka pada tahun 1975. Ia mengambil sedikit masa untuk menyediakan tenaga kerja baharu. Stan Rendell, yang ketika itu masih presiden Gibson, berkata, "Sebilangan kecil orang telah dipindahkan dari Kalamazoo ke Nashville untuk mengurus, tetapi pekerja tidak berpindah. Jadi semua orang perlu diupah dan dilatih, dan itu memerlukan masa. Saya fikir gitar Les Paul memerlukan purata lapan atau sepuluh jam kerja buruh. Jadi jika anda akan membuat, katakan, 100 gitar sehari, anda memerlukan 125 atau lebih pekerja - dan itu tanpa kakitangan sokongan. Ia mengambil masa untuk melatih pengurusan , pekerja, semua orang. Jadi kami menghantar beberapa orang penting."

Kalamazoo lwn Nashville

Niat asalnya adalah untuk menggunakan kedua-dua kilang dan kilang baru Nashville hanya akan membuat gitar akustik. Stan Rendell berkata cuba membuat gitar akustik dan elektrik di tempat yang sama adalah seperti cuba membuat trak dan kereta di kilang yang sama. Mereka memerlukan perhatian yang berbeza peringkat yang berbeza pengeluaran.

"Cabaran terbesar," kata Rendell, "adalah menjadualkan kilang supaya semua orang sentiasa bekerja. Sebagai contoh, jumlah kerja pada gitar elektrik adalah besar, manakala semua yang anda perlu lakukan dengan akustik adalah memakai penala dan rentetan rentetan jadi jenis gitar yang akan melalui pemasangan akhir pada bila-bila masa mempunyai kesan yang besar pada beban. Apa yang saya mahukan ialah memutarkan dan mengalihkan pengeluaran akustik badan rata keluar dari Kalamazoo dan mempunyai sekumpulan orang yang akan tidak tahu apa-apa selain gitar akustik, di Nashville."

Malangnya, projek akustik baharu yang dibuat di Nashville ialah siri Mark, salah satu daripada akustik Gibson yang paling tidak berjaya. Gitar itu penuh dengan masalah teknikal dan reka bentuk, dan seperti yang dikatakan oleh salah seorang bekas pekerja: "Siri Mark adalah kegagalan." Gagal, pengurusan memutuskan untuk memindahkan sebahagian besar siri Les Paul, bahagian paling berjaya dalam barisan lembaga pada masa itu, ke Nashville. Ken Killman, pengurus perkhidmatan pelanggan Gibson, memberitahu Melody Maker pada tahun 1975, "Pada tahun 60-an kami tidak dapat menjual gitar elektrik, tetapi kini barisan Les Paul adalah barisan terlaris semua."

Kilang Kalamazoo sentiasa dianggap "lembut", yang bermaksud bahawa mesin dan tetapan yang digunakan untuk membuat gitar boleh diubah suai dan disesuaikan untuk disesuaikan dengan keadaan. Kilang Nashville dilahirkan "keras", yang bermaksud ia mempunyai banyak mesin berat dan tetapan yang tidak pernah mengubah tetapan.

Daripada dua kilang yang Gibson gunakan sehingga lewat 70-an dan awal 80-an, kilang Nashville ditubuhkan untuk menghasilkan banyak model dalam kuantiti yang sangat besar, manakala kilang Kalamazoo lebih fleksibel dan berpotensi untuk pengkhususan dalam kelompok kecil. Nashville merupakan pilihan yang jelas untuk menghasilkan gitar elektrik Gibson yang paling besar pada masa itu, Les Paul Custom dan Les Paul Deluxe, serta gitar elektrik lain.

Muka surat katalog 1975

Seolah-olah untuk menyerlahkan perbezaan antara keupayaan kedua-dua kilang, Gibson memperkenalkan dua model baru Les Paul pada tahun 1976. Yang pertama ialah Pro Deluxe - hanya Deluxe dengan pikap P90 dan pickguard kayu hitam. Ia dihasilkan dalam kuantiti yang banyak di Nashville.

Satu lagi model baharu untuk tahun 1976 ialah The Les Paul, model edisi terhad yang mengagumkan yang menampilkan kayu terbaik di hampir keseluruhan instrumen. Banyak bahagian yang mungkin diperbuat daripada plastik pada gitar konvensional telah dipusingkan dengan tangan daripada kayu rosewood: pelindung, plat belakang, tombol dan penutup kekuda. Badan mentah dan leher maple yang cantik dan kayu hitam berhias telah dihasilkan di kilang Gibson di Kalamazoo. Kerja-kerja lanjutan pada paip pelbagai warna, tatahan abalon dan kerja kayu buatan tangan diteruskan di bengkel bebas Dick Schneider, satu batu dari kilang Kalamazoo. Schneider, bersama abangnya Donnie dan Abe Vecter dengan Gibson, menyiapkan gitar The Les Paul.

Sangat sedikit Les Paul telah dibuat, dan walaupun kesilapan empat digit biasa dalam rakaman Gibson sendiri mengaburkan jumlah penuh, jelas kurang daripada 100 telah dibuat antara 1976 dan 1979 (kebanyakannya tahun pertama). Schneider berpindah dari Kalamazoo dalam tempoh ini. , dan pekerja Gibson mengatakan bahawa beberapa kemudiannya The Les Pauls dibuat sepenuhnya di kilang Gibson. Stok terhad bagi kepingan kayu buatan tangan Schneider kehabisan, jadi kepingan plastik konvensional digunakan sebagai ganti, bersama-sama dengan tepi yang kurang canggih.

Setiap Les Paul mempunyai plat bujur bernombor di bahagian belakang headstock. Bruce Bohlen masih ingat terbang ke Hollywood untuk menyampaikan Nombor 25 kepada Les Paul, sejurus sebelum Anugerah Grammy 1977, di mana Paul dan Chet Atkins menerima anugerah untuk album Chester & Lester mereka.

"Les Paul adalah projek yang menyeronokkan," ingat Stan Rendell. "Ia adalah gitar yang hebat, kayunya sangat cantik. Saya masih ingat tidak mengatakan apa-apa kepada CMI sehingga kami membuatnya. Kami menyampaikannya di NAMM dan saya masih ingat presiden CMI pada masa itu, Les Propp, bertanya berapa banyak kami akan meminta gitar itu . Saya kata, 3,000 dolar. Dia terdiam," Rendell ketawa. Harga yang disebut untuk The Les Paul adalah empat kali ganda harga Les Paul yang paling mahal dalam senarai harga Gibson Jun 1976, $739 Custom.

Muka surat katalog 1978

Piawaian Rasmi

Nampaknya tidak ada projek yang cukup menyeronokkan untuk memastikan Stan Rendell berminat dalam pengurusan Gibson, dan pada November 1976 dia meletak jawatan. Selepas beberapa penggantian jangka pendek pada tahun 1980, Gibson telah diambil alih oleh Marty Loak, sebelum ini perniagaan organ CMI di Lowrey.

Dari pertengahan hingga akhir 70-an, Gibson semakin banyak melakukan variasi pada tema Les Paul, dan semakin kurang menjadi inovasi. Pada tahun 1975 Standard telah diperkenalkan. Penutup kekuda dicop dengan "Standard", akhirnya menjadikan penggunaan perkataan berkenaan dengan Les Paul lama di dalam dan di luar Gibson tidak betul. Standard baharu ialah model stok dalam sunburst, dan kemudian dalam warna lain, dan dua humbuckers.

Satu lagi model 25/50 Les Paul melambangkan ulang tahun ke-25 kerjasama Les Paul dengan Gibson (yang sepatutnya berlaku pada tahun 1977) dan tahun ke-50 beliau dalam perniagaan muzik. Emas dan perak yang lazimnya dikaitkan dengan tarikh sebegitu tercermin dalam perkakasan bersalut krom dan emas gitar, dan Chuck Burge dari jabatan kejuruteraan Gibson membuat tatahan mutiara dan abalon peringatan khas pada kepala gitar. Gitar itu mempunyai nombor peribadi tiga digit di belakang leher, bersama dengan nombor siri standard, dan Les Paul diberi nombor instrumen 001 pada gala Gibson yang diberikan sebagai penghormatan kepadanya. Alat ini dilancarkan pada tahun 1978.

Walaupun harganya agak tinggi (kira-kira $1,200), 25/50 buatan Kalamazoo terjual dengan baik, menerangi pasaran yang sedia untuk Les Pauls mahal untuk Norlin. Tetapi pihak pengurusan juga bergantung pada pendapat jabatan jualan Gibson sebagai permintaan pasaran: contoh dari tempoh itu ialah Les Paul KM, salah satu daripada enam siri instrumen yang tidak mengagumkan yang dibuat untuk wilayah selatan. "KM" bermakna, sudah tentu, "Model Kalamazoo".

Tim Shaw menyertai Gibson pada tahun 1978 selepas bekerja di California dan Kalamazoo sebagai pemain luthier gitar. Bulan-bulan pertamanya di Gibson dihabiskan di kilang pikap di Illinois, tetapi pada awal 1979 dia sudah bekerja dengan Bruce Bohlen di jabatan R&D Kalamazoo dan bekerja dengan Chuck Burge dan Abe Wächter dalam prototaip, peralatan peribadi dan reka bentuk baharu. Shaw teringat bahawa salah satu prototaip pertama yang diusahakannya menjadi model Les Paul Artist yang menggunakan satu set elektronik aktif yang pada asalnya direka untuk instrumen Gibson RD. Pada penghujung tahun 70-an, pensintesis adalah perniagaan yang serius, dan Norlin memutuskan bahawa bekerja dengan salah satu nama terbesar dalam perniagaan itu, Moog, akan membantu menangkap apa yang telah diambil oleh papan kekunci baharu daripada gitar. Talian Gibson RD telah dilancarkan pada tahun 1977 tetapi tidak menjadi popular. Ramai pemain gitar tidak menyukai elektronik aktif dan ini merupakan faktor utama kegagalan siri RD. Gibson merasakan sebabnya lebih kepada reka bentuk radikal dan pergi dengan menggabungkan teknologi RD dengan reka bentuk tradisional.

"Pada tahun 1979, Gibson memutuskan untuk membawa konsep RD kepada dua siri tradisional mereka, ES dan Les Paul," jelas Shaw. "Kami terpaksa mereka bentuk semula papan kerana litar RD asal terlalu besar untuk dimuatkan di mana-mana sahaja. dua papan , yang masih bermakna kita perlu mengambil banyak kayu daripada gitar Artis, tetapi apa yang saya tidak terima sepenuhnya, sehingga beberapa ketika, ialah pemain gitar adalah orang yang sangat konservatif, dan tiada siapa yang benar-benar memerlukan Les Paul, yang boleh melakukan semuanya. Seseorang pernah berkata bahawa dengan Artis ini, satu pusingan suis boleh mendatangkan malapetaka."

Muka surat katalog 1980

Artis bertahan sehingga 1981, dan secara senyap-senyap ditarik balik. Projek yang lebih berjaya ialah Les Paul Heritage, salah satu percubaan sedar pertama untuk membuat Les Paul dengan cara yang ramai orang fikir Gibson tidak boleh lakukan lagi. Sejak lewat 60-an, pasaran kukuh untuk apa yang dipanggil gitar "vintage" (yang sehingga itu hanya dipanggil terpakai atau lama) telah berkembang. Ia didorong oleh perasaan umum bahawa Gibson membuat gitar "bukan cara mereka dulu", ditambah dengan keutamaan yang jelas oleh pemain gitar popular pada masa itu untuk instrumen yang lebih lama.

baik dilupakan lama

Beberapa peniaga Amerika yang pakar dalam instrumen terpakai telah mula memesan model spesifikasi "retro" terpilih dari kilang Gibson di Kalamazoo, yang semakin cenderung kepada gitar khusus sejak kilang Nashville diasaskan. Jim Durlo, pengurus kilang pada masa itu, memanggil semula peniaga seperti Leo's dan Guitar Trader yang memesan Les Pauls "retro" ini.

"Mereka dialih keluar dari barisan pemasangan dan dibawa ke keadaan yang diperlukan," kata Dyurlo mengenai pesanan khas. "Pada masa itu, kami tidak membuat instrumen yang kelihatan seperti yang lama. Kami membuat apa yang ada dalam katalog tempoh itu, bukan gitar dengan gasing yang pudar," sambungnya, "Saya masih ingat bahawa Pedagang Gitar memilih setiap gasing. dan sangat memilih warna."

Pada masa ini, pada tahun 1979, Chuck Burge mula membuat prototaip untuk siri Les Paul Heritage. Tim Shaw mengimbas kembali: "Mereka adalah pendekatan pertama kami untuk menjawab soalan seperti apa yang terbaik tentang gitar ini? Adakah kami membuatnya dengan cara yang sama sekarang? Dan jika tidak, mengapa tidak? Pengurusan tidak mahu mendengar tentangnya pada mulanya , tetapi kami berjuang untuk itu." taring dan cakar."

Pasukan pembangunan menggunakan templat 1954 untuk memprofil bahagian atas badan, menukar reka bentuk leher kepada reka bentuk leher 3 keping yang bebas daripada bahagian belakang standard bos headstock pada masa itu, dan bergerak sedikit lebih dekat dengan spesifikasi pikap yang lebih lama. . Hutan yang indah dipilih untuk puncak Warisan Les Paul yang baharu.

Bruce Bohlen, ketua pasukan pembangunan pada masa itu, berjaya memujuk Norlin untuk meletakkan gitar "retro" Heritage ke dalam pengeluaran - bukan sebagai Les Pauls standard, bagaimanapun, tetapi sebagai instrumen edisi terhad yang berasingan dan berharga yang tidak termasuk dalam harga utama syarikat. senarai. Dilancarkan pada tahun 1980, dua model siri Heritage ialah Heritage Standard 80 dan Heritage Standard 80 Elite, yang kedua dengan papan jari kayu hitam dan bahagian atas yang diratakan.

Dipengaruhi oleh model Warisan, atau kerana perhatian kepada permintaan pasaran secara umum, tetapi Gibson pada masa itu mula menyingkirkan beberapa helah pengeluaran yang diperkenalkan pada tahun 70-an, khususnya, mengeluarkan "volute" (volute) dan beransur-ansur kembali kepada burung nasar dari satu bahagian.

Senarai harga Julai 1980 mengandungi enam model Les Paul:

• Artis - $1299
• Artisan - $1099 (Ia sejenis Custom yang dihias)
• Tersuai - $949 (perkakasan emas), $899 (nikel)
• Pro Deluxe - $889
• Standard - $849

Menurut beberapa pekerja Gibson, nampaknya pada tahun 1980 Norlin memutuskan untuk menjual Gibson. Kemudian, artikel dalam majalah Music Trade melaporkan bahawa pada tahun 1981 Norlin mempunyai beban hutang yang tidak dapat diubati kerana kerugian berterusan dalam perniagaan muzik, yang membawa kepada penjualan bahagian teknologi dan bir yang menguntungkan pada tahun 1982. Selain Gibson dan Gibson Accessories, Bahagian muzik Norlin termasuk organ Lowrey, pensintesis Moog dan bahagian Instrumen Orkestra.

Muka surat katalog 1983

Sebagai contoh kejatuhan keuntungan Norlin, jualan Gibson jatuh 30% pada tahun 1982 sahaja kepada $19.5 juta daripada $33.5 juta pada tahun 1979. Sudah tentu, bukan sahaja Gibson mengalami kemerosotan. Pasaran gitar secara keseluruhannya benar-benar runtuh, dan kebanyakan pengeluar Amerika menderita dengan cara yang sama. Kos adalah tinggi, keadaan ekonomi dan turun naik mata wang menentang mereka, dan pesaing Jepun meningkatkan tekanan mereka.

Kerugian keseluruhan Norlin dalam perniagaan muzik adalah tinggi, menurut mesej Pengerusi Norton Stevens kepada para pemegang saham: "Kerugian daripada operasi sebelum hapus kira $22.6 juta ialah $11 juta," katanya. Norlin "menyokong perniagaan muzik, yang telah berkurangan kepentingannya dalam beberapa tahun kebelakangan ini," Stevens menyambung, meletakkan wajah yang baik pada lakonan yang buruk. Beliau berhujah bahawa matlamat Norlin adalah "untuk melabur dalam kerja untuk faedah keuntungan masa depan." Pada tahun 1984 Stevens meninggalkan lembaga pengarah Norlin.

Norlin memindahkan beberapa kakitangan jualan, pemasaran, kewangan dan pentadbiran dari Chicago ke Nashville sekitar tahun 1980. Semua pengeluaran utama kini berada di Nashville, manakala kilang Kalamazoo diubah menjadi pengeluaran khusus untuk tempahan khas, serta banjo dan mandolin. Pengurus loji Jim Durlo memberitahu majalah Disc International pada tahun 1982: "Kilang itu kini menghasilkan kebanyakan model istimewa, yang kami panggil "kedai tersuai", dalam kelompok kecil 25-100, kadang-kadang lebih sedikit. Kalamazoo lebih kepada sebuah bengkel yang besar, dan kami berbangga dengan tradisi dan kemahiran kami.

Masalah di Kalamazoo

Pada Julai 1983, Presiden Gibson Marty Locke memaklumkan Jim Durlo bahawa loji Kalamazoo akan ditutup. Kerja-kerja terakhir di Kalamazoo telah dibuat pada Jun 1984, dan kilang itu ditutup tiga bulan kemudian, selepas lebih daripada 65 tahun perkhidmatan setia sejak bangunan Gibson dibina. Ia adalah tempoh yang sangat menggembirakan bagi pengurus dan pekerja yang bekerja di kilang itu untuk masa yang lama.

Seorang pekerja berkata orang ramai tahu penutupan kilang Kalamazoo akan berlaku: "Selain itu, kilang Kalamazoo telah runtuh, sebuah bangunan yang sangat lama, jauh dalam sejarah. Kilang Nashville adalah baru, besar, pengeluaran yang hebat. . Yang memburukkan keadaan, adalah mustahil untuk menyokong perniagaan dua kilang sekaligus, dan hanya ada satu pilihan." Pemerhati ini juga menyatakan bahawa, dari sudut perniagaan, sudah tentu lebih mudah untuk bekerja hanya dengan kilang Nashville, dan perjanjian dan kos buruh yang lebih boleh diterima.

Tim Shaw juga mengimbas kembali matlamat masa lalu itu. "Jim Durlo, atas penghargaannya, berjuang keras untuk mengekalkan kilang Kalamazoo daripada ditutup, tetapi dia kalah. Dan apabila pengumuman itu datang, dia mengumpulkan seluruh kilang dan berkata seperti ini. Lihat, mereka memutuskan untuk menutup kilang itu. Anda bekerja untuk syarikat itu untuk masa yang lama dan saya benar-benar minta maaf ini berlaku, tetapi anda semua profesional, anda telah lama berada di sini, anda mempunyai tradisi yang boleh dibanggakan, dan ketika kami mengecil sebelum ditutup, saya mahu anda kekal profesional. Pergi dengan senyuman."

"Dan saya fikir, sebahagian besarnya, mereka melakukan perkara itu," Shaw meneruskan, "Tetapi ia sangat menyakitkan untuk melihat bagaimana setiap Jumaat 30-60 orang hilang. Saya fikir Dyurlo melakukan segala-galanya dalam kuasanya dari segi semangat sokongan dan mengekalkan segala-galanya dalam rangka kerja profesional. Beberapa tokoh penting telah ditawarkan jawatan di Nashville, tetapi Durlo, bersama Marv Lam, yang telah bersama Gibson sejak 1956, dan J.P. Motes, yang telah bersama Gibson selama lebih kurang sama, memutuskan untuk pergi. Mereka memajak sebahagian daripada kilang Kalamazoo dan mengasaskan syarikat gitar Heritage pada April 1985. Mereka meneruskan perniagaan ini hari ini: Heritage mempunyai 15 pekerja, satu barisan 35 model dan mereka membuat kira-kira 1500 gitar pada tahun 1992. Seperti yang dikatakan oleh Marv Lam, "Kami semua membesar membuat gitar dan tidak tahu apa-apa lagi. Kami boleh mencari pekerjaan lain, tetapi kami mahu melakukan apa yang kami tahu terbaik."

Fokus pada Nashville

Walaupun penekanan di kilang Nashville adalah pada kumpulan besar sebilangan kecil model Gibson, ini beransur-ansur berubah apabila ia menjadi terbiasa dengan peranan baharu kemudahan pengeluaran tunggal syarikat itu. Sebagai contoh, pada tahun 1983 Nashville mengeluarkan Spotlight Special, edisi terhad menggunakan komponen yang berbeza.

Daripada pengeluaran model yang dialih keluar - The Paul dan The SG - kacang kekal. Beberapa keping maple berombak sempit ditemui di halaman kayu. Pengurus Nashville menggabungkan elemen ini dan menambah venir rosewood dan tepi gelap daripada model Chet Atkins. Hasil daripada koktel itu ialah Les Paul Spotlight Special, dengan badan menunjukkan jalur tengah walnut yang tersendiri di antara dua "sayap" maple. Model itu nampaknya melambangkan pembukaan rasmi bahagian Kedai Tersuai di Nashville, dengan logo "Kedai Tersuai" dan nombor siri di belakang stok utama, diikuti dengan tarikh "83" dan tiga nombor.

Pada tahun 1983, model yang lebih lama, Studio, juga muncul. Gibson memutuskan bahawa mereka memerlukan gitar Les Paul yang lebih murah, kerana salah satu pasukan reka bentuk berkata, "Kami mengambil semua bling itu." Ini pada asasnya bermakna tiada ikatan pada badan dan leher, yang bermaksud pandangan yang lebih lurus ke hadapan. Bruce Bohlen mengimbas kembali proses memilih nama untuk model itu, yang tidak ke mana-mana sehingga Bohlen melawat studio petang itu: "Mentol lampu menyala di kepala saya, dan saya fikir, mari kita panggil Studio. Apa lagi yang boleh dikaitkan dengan Hutan daripada Studio?". Pada pertengahan 80-an, Bohlen menjadi naib presiden pemasaran dan pembangunan di Gibson, dan pada tahun 1986 dia meninggalkan syarikat itu selepas 19 tahun bekerja keras.

Studio Les Paul muncul buat kali pertama pada senarai harga Januari pada $699, $300 kurang daripada mana-mana Les Paul dalam tempoh itu. Studio telah melalui beberapa perubahan sejak penubuhannya. Pada mulanya mereka mempunyai badan bersaiz normal, tetapi, luar biasa untuk Gibson, alder. Walau bagaimanapun, masalah estetik berkaitan dengan lakuer yang digunakan dengan cepat membawa kepada perpindahan kepada gabungan maple dan mahogani yang terbukti. Badan baharu itu 1/8 inci lebih nipis daripada Les Paul yang lain, mengakibatkan pengurangan berat dan kos pembuatan.

Sekitar tahun 1986, beberapa Studio mula mengeluarkan papan jari kayu hitam dan bukannya rosewood - yang mereka lihat sebagai kemewahan untuk gitar yang agak murah. Seorang pekerja Gibson menerangkannya dengan cara ini: "Gibson membeli gred kayu hitam tertentu, tetapi tidak tahu betapa bagusnya ia sehingga ia dimesin. Kayu hitam sangat gred tertinggi dan digunakan dalam instrumen terbaik.

Gibson tidak pernah mengecat papan fret, jadi anda akan mendapat kayu hitam yang lebih teruk dengan jalur coklat. Ia dipanggil kayu hitam gred C dan tidak boleh digunakan pada gitar mahal. Oleh itu, terdapat seisi keluarga instrumen - dan Studio adalah contoh utama, kerana ia dibuat dalam jumlah besar - yang menggunakan sama ada kayu rosewood atau kayu hitam gred C, bergantung pada ketersediaan. Jika terdapat banyak stok kayu hitam Gred C, Gibson menggunakannya. Jika atas sebab tertentu ia habis, rosewood digunakan."

Studio Awal mempunyai penanda titik, standard untuk model Gibson murah. Sekitar tahun 1990, mereka mula meletakkan "trapezoid" yang lebih bergaya - penyelesaian pemasaran untuk penampilan yang lebih menarik. Beberapa tahun selepas 1984, varian dengan badan dan leher terikat muncul, Standard Studio, dan varian lain ialah Studio Custom dengan perkakasan bersalut emas. Pada tahun 1993, Studio masih Les Paul termurah dalam talian Gibson pada $899.

Gibson untuk dijual

Seperti yang anda ingat, Norlin telah menjual Gibson sekitar tahun 1980. Pada musim panas 1985, mereka akhirnya menemui pembeli, dan pada Januari 1986, Henry Yushkevich, David Berryman, dan Gary Zebrowski membeli keseluruhan perniagaan Gibson dengan jumlah yang tidak didedahkan (berbeza-beza dianggarkan oleh akhbar pada masa itu antara $5 juta dan $10 juta). Pada masa itu, perniagaan teras Norlin ialah perniagaan cetak, dan Gibson adalah karya terakhir empayar muzik yang hebat sekali lagi untuk dijual.

Yushkevich, Berryman, dan Zebrowski pertama kali bertemu pada akhir 1970-an semasa belajar di Harvard. Yushkevich mengambil jurusan kejuruteraan dan perbankan pelaburan, Berryman dalam bidang kewangan, dan Zebrowski dalam pemasaran. Selain itu, yang paling penting, Henry Juszkiewicz ialah seorang peminat gitar, seorang pemain gitar yang menyukai instrumen Gibson: "Dia peminat sebenar," kata salah seorang kakitangan.

Ketiga-tiga mereka memulakan perniagaan bersama-sama, bekerjasama pada tahun 1981 dan menjadikan syarikat elektronik yang rugi wang menjadi perniagaan yang menguntungkan. Apabila mereka membeli Gibson pada tahun 1986, Yushkevich menjadi presiden, Berryman menjadi naib presiden kewangan, dan Zebrowski terus menjalankan perniagaan elektronik.

Di bawah pemilik baru

Hasil segera daripada perubahan pemilikan ialah pemberhentian ramai orang, termasuk pengurus loji, pengurus kawalan kualiti dan ramai lagi. Beberapa orang akan mendapati ini sebagai langkah pertama yang popular. "Ia menakutkan," akui seorang saksi mata pada awal 90-an, "tetapi Henry mendapat apa yang dia dapat. Berdasarkan keputusannya, dia menghidupkan semula syarikat itu daripada kematian."

Yushkevich mengakui kepada wartawan pada awal tahun 1986 bahawa dia, seperti yang dikatakannya, dalam proses penstrukturan semula pengeluaran Gibson. Beliau berkata Gibson yang dikemas kini akan menjadi sangat agresif dalam membangunkan dan mengeluarkan produk baharu, dan berhujah bahawa mereka akan menjadi lebih inventif dalam jualan dan pemasaran berbanding sebelum ini dengan harga yang lebih kompetitif.

"Ia berfungsi dengan baik," kata Yushkevich hari ini, "tetapi saya tahu dengan pasti bahawa pertama akan ada dua tahun hidup di neraka." Beralih kepada Les Paul yang sentiasa popular, Juszekwicz berkata dia mewarisi hubungan buruk antara Gibson dan Les Paul sendiri. "Les jelas mempunyai kepentingan dalam kejayaan gitarnya, dan mereka membunuhnya, jadi dia sangat marah. Les tinggal di New Jersey dan Kramer (Kramer, pembuat gitar tempatan) melihatnya sepanjang masa - dia juga membuat video untuk MTV bercakap tentang betapa bagusnya gitar Kramer, jadi saya terus berhubung dengan Les dengan segera, dan itu menyelesaikan masalah itu, saya mendengar apa yang dia katakan: dia mahu melihat Les Paul murah dalam talian Epiphone kami, sebagai contoh, dan kami akhirnya meletakkannya dalam perniagaan selama beberapa tahun."

JT Riboloff menyertai Gibson pada tahun 1987, setelah berpindah dari Nashville dari California asalnya di mana dia bekerja sebagai pemain luthier gitar. Dia diterima masuk ke Kedai Tersuai Gibson dan tidak lama kemudian mula bekerja pada model baharu. Tim Shaw telah dipindahkan dari Jabatan Custom Shop dan pembangunan ke jabatan antarabangsa Gibson dan kerap terbang ke Korea untuk membantu mengembangkan talian Epiphone. Dia meninggalkan Gibson pada tahun 1992 selepas 14 tahun bersama syarikat itu.

"Wanita tua" dan spesifikasi yang hilang

Pada tahun 1985, dua "replika" baru Les Paul telah dikeluarkan. Gibson kini diwakili dengan baik oleh permintaan berterusan dalam pasaran Les Paul vintaj yang membara. Siri Warisan 80-an hanyalah sebahagian daripada replika sebenar Les Pauls lama yang terkenal. Isu semula adalah langkah seterusnya - ke hadapan dan ke belakang pada masa yang sama.

Senarai harga Februari 1985 menunjukkan Goldtop Terbitan Semula $1299 dan Terbitan Semula Sunburst $1599 (ternyata lebih mahal daripada gitar Les Paul paling mahal seterusnya, Custom biasa pada $1049). Ini pada umumnya adalah versi berkualiti tinggi bagi model Standard, Goldtop dan Sunburst sedia ada, yang kedua menampilkan bahagian atas maple beralun terpilih. Gibson kemudian secara beransur-ansur cuba meningkatkan "keaslian" Terbitan Semula mereka, didorong oleh permintaan berterusan daripada pelanggan yang mencari salinan sempurna instrumen suci tahun 50-an tersebut.

"Apabila saya datang ke Gibson pada tahun 1987, Les Paul Re-isue hanyalah Standard dengan puncak gelombang," kata Riboloff. "Perlahan-lahan tetapi pasti, kami dibenarkan bergerak lebih jauh." Model Terbitan Semula asas biasanya dirujuk sebagai Terbitan Semula 59, kerana persamaan keseluruhannya dengan Sunburst 1959. Sejak diperkenalkan pada tahun 1985, "pelarasan" kecil telah dibuat termasuk: stok kepala "retro" yang lebih kecil; puncak maple yang sangat cantik; profil teratas baharu untuk lebih sepadan dengan kontur badan asal; menukar rawatan leher atas sebab yang sama; penurunan sedikit dalam kecenderungan leher; venir holly pada headstock; alur yang betul untuk takuk untuk blok timbre; jambatan Tune-o-matic gaya lama dan lidah leher yang lebih panjang di mana leher bercantum dengan badan. Ini adalah keadaan Terbitan Semula 59 "baru" yang dibentangkan pada NAMM 1993, dengan anggaran Gibson yang paling hampir dengan spesifikasi 50. Satu lagi Perkara itu adalah bahawa untuk menentukan spesifikasi yang hilang ini dengan sendirinya adalah satu kerja.

Riboloff berkata: "Untuk Terbitan Semula, saya mungkin melihat 25 Les Paul Sunbursts yang berbeza dari 1958-60. Semuanya berbeza," dia ketawa. Sebagai contoh, katanya, tiada satu pun headstock yang sama. "Pasak penalaan boleh digerakkan ke hadapan atau ke belakang, lengkung leher bermula di tempat yang berbeza, skrol lebih pendek atau logo berbeza," katanya. "Tiada teknologi keras ketika itu, jadi semuanya berbeza. Dalam sebenarnya, tidak ada satu salinan yang "betul". Jadi dengan 25 ini di tangan, kami menggunakan yang terbaik dari setiap alat - kemasan, profil dan sebagainya - dan menyusun semuanya."

Tim Shaw masih ingat "wanita tua" Gibson yang terkenal, yang melakukan banyak kerja manual di kilang semasa era model hebat tahun 50-an. "Mereka mengampelas model lama dengan cara yang berbeza setiap kali," katanya. "Ia hanya membuat saya marah apabila orang lain memberitahu saya, oh, logo Gibson sepatutnya ada di sini dan perkataan "Les Paul Model" sepatutnya ada di sana. Apa pendapat anda fikir, saya berkata, wanita-wanita yang menampal inskripsi itu, adakah mereka mengukurnya?

"Apakah spesifikasi yang betul untuk Les Paul awal?" Shaw ketawa dengan soalan tanpa jawapan dan membuat kesimpulan, "Siapa tahu!"

Satu aspek Les Pauls yang kurang memberi ruang untuk perdebatan ialah beratnya. Sesetengahnya tidak syak lagi lebih berat daripada yang lain, tetapi secara keseluruhan Les Paul adalah gitar yang berat. Gibson bertekad untuk melakukan sesuatu mengenainya. Beratnya disebabkan terutamanya oleh ketumpatan mahogani. J. T. Riboloff menunjukkan keterlaluan: "Anda boleh mempunyai dua keping saiz yang sama, satu boleh menimbang dua kilogram dan satu lagi boleh menimbang sepuluh. Perbezaannya adalah disebabkan oleh jumlah mineral yang diserap oleh pokok semasa ia tumbuh, terutamanya silikon. Daripada Sudah tentu, kami tidak menggunakan bahan yang sangat berat. Ia sesuai untuk kraf, sangat bagus untuk palu kayu kecil," katanya ketawa.

X-ray dan kesan keju Swiss

Pemilik baru mewarisi keinginan untuk mengurangkan berat mahogani. Sejak tahun 1982, Nashville telah menggerudi beberapa siri rongga kecil ke dalam separuh "merah" badan Les Paul, dalam apa yang sesetengah pemerhati secara bijaksana disebut sebagai kesan "keju Swiss". Sudah tentu, sebaik sahaja bahagian atas maple dipasang, lubang ini tidak kelihatan, kecuali mungkin kepada pemuzik pelancongan yang memberi perhatian kepada x-ray lapangan terbang.

"Saya tidak fikir ia membuat banyak perbezaan dalam bunyi, " kata Tim Shaw dari "keju Swiss," kerana lubangnya terlalu kecil untuk berfungsi sebagai rongga bergema. Dan presiden Gibson yang baru Henry Yushkevich menegaskan, "Ia tidak t tiada perubahan dalam ciri bunyi model. Kami telah mengujinya. Kawasan jambatan adalah sangat penting untuk bunyi. Jika anda melakukan sesuatu di kawasan suis, ia tidak akan memberi sebarang kesan pada bunyi. Bahagian atas maple adalah pepejal, sudah tentu, dan ia mentakrifkan banyak bunyi. Jadi kami menjadikan gitar itu lebih baik: ia lebih selesa, tetapi ia masih kedengaran bagus." Rongga mahogani masih digunakan pada model Les Paul, kecuali beberapa Terbitan Semula.

Percubaan sebenar pertama untuk menyelesaikan masalah berat Les Paul datang dengan Les Paul Custom Lite baharu, yang diperkenalkan pada tahun 1987. Ia mempunyai bahagian belakang berprofil, yang semata-mata Fender-esque, dan kayu yang dipilih sebagai hasilnya mengurangkan berat dan menjadikan gitar lebih selesa. Kosnya lebih tinggi daripada Custom biasa, mungkin hasil daripada kos pengeluaran tambahan (pada bulan September model asas berharga $1170 untuk Custom dan $1249 untuk Custom Lite), dan bertahan sehingga 1989.

Pada masa yang sama, pada tahun 1988, Gibson memperkenalkan versi Studio Les Paul dengan profil yang sama, Les Paul Studio Lite (sekali lagi, dalam senarai harga Februari 1988, Studio ialah $909 dan Studio Lite ialah $974). Tetapi setahun sebelumnya, Gibson telah menemui kromit. Ini adalah nama lain untuk pokok balsa, berasal daripada perkataan pertama dalam nama Latinnya, ochroma pyramidicale dan ochroma lagopus. Balsa mempunyai sifat resonan yang baik dan, bertentangan dengan kepercayaan popular, sudah tentu tidak murah, berharga kira-kira empat kali lebih banyak daripada mahoni, contohnya. Ia pertama kali digunakan oleh Gibson sebagai sisipan badan untuk meringankan gitar elektrik atas maple USI baharu mereka pada tahun 1987.

Matthew Cline, seorang tukang yang bekerja di jabatan pembangunan Gibson, cuba membuat rongga Les Paul, tetapi ia tidak mempunyai kuasa yang mencukupi untuk "daging" yang dikaitkan dengan Les Paul konvensional. Mike Woltz, seorang lagi pekerja Gibson Custom Shop, menggunakan sisipan balsa untuk model Gibson Chet Atkins SST, jadi Kline dan Woltz mula berusaha untuk menggunakan idea yang sama pada Les Paul.

Pada tahun 1990, Studio Lite menukar spesifikasi: mereka mendapat sisipan kromit (balsa), punggung rata yang normal, leher yang lebih nipis dan kehilangan kira-kira satu kilogram berat badan. Potongan dalam badan meninggalkan jambatan dan ekor bersambung ke bahagian bawah, dan ruang di sekelilingnya dipenuhi dengan tatahan balsa (yang datang ke Gibson yang sudah dipotong mengikut saiz). Walau bagaimanapun, gitar eksperimen baru ini tidak mendapat populariti yang meluas, dan oleh itu mereka tidak lama lagi memutuskan untuk meninggalkan pelepasan mereka, kembali kepada teknologi tradisional.

"Negibson" M-III

M-III 1991 ialah gitar gaya baharu Gibson yang radikal dengan pendawaian yang lebih fleksibel, tetapi ia tidak sesuai. Dalam semangat penggabungan antara RD dan Artis, sepuluh tahun sebelumnya Gibson menggunakan elektronik M-III yang luar biasa dalam Les Pauls yang lebih dikenali.

J.T. Riboloff datang dengan idea untuk M-III, dan pada asalnya mahu ia menjadi gitar humbucking berganda. Pengurusan menunjukkan kepopularan konfigurasi H-S-H yang lain, dan M-III dengan patuh muncul dengan tiga pikap. "Matlamat saya adalah untuk menyediakan suis 5 hala untuk sebarang pilihan konfigurasi Stratocaster dan Les Paul," kata Riboloff. Malangnya, pelanggan Gibson mendapati reka bentuk dan elektronik M-III terlalu "bukan Gibsonian" dan tidak tergesa-gesa untuk membeli instrumen itu.

Oleh itu, skema telah disesuaikan dengan dua model Les Paul - Klasik/M-III dan Studio Lite/M-III. Riboloff berpendapat Studio Lite adalah padanan yang lebih baik untuk bunyi M-III - bunyi badan yang lebih ringan berfungsi dengan baik dengan keupayaan sonik litar yang dipertingkatkan. Klasik/M-III telah ditarik balik pada 1992, manakala Studio Lite/M-III kekal dalam katalog sehingga 1993.

Burung nasar nipis dan mata burung

J.T. Riboloff mendapati bahawa pemain gitar yang meminta gitar khas dan unik yang dibuat untuknya di Custom Shop mahukan leher yang lebih nipis seperti Sunburst 1960. Henry Yushkevich menyedari minat yang disebabkan oleh sampel instrumen sedemikian di NAMM, dan memberitahu Riboloff untuk memulakan kerja pada versi pengeluaran. Dia muncul pada tahun 1990 dan dipanggil Klasik. Beberapa tahun kemudian juga muncul 60 Re-issue dan Re-issue Sunburst dalam gaya 60-an.

Yushkevich memutuskan bahawa Klasik harus menonjol sedikit daripada model lain, dan menegaskan logo "1960" pada pickguard gitar untuk menekankan sumber leher nipis dan kepala gaya "retro". Terima kasih kepada humbuckers terbuka, bunyi Klasik adalah lebih moden.

Hasrat asal Riboloff adalah untuk menjadikan Klasik lebih "rata" dan "pudar" untuk menyerupai beberapa Sunburst yang tidak begitu hebat yang akan dibawakan oleh pemain gitar seperti Jimmy Page di atas pentas dari semasa ke semasa. Pada tahun 1992, Classic Plus telah ditambahkan pada barisan, dan "Plus" bermaksud bahagian atas yang lebih cantik daripada Klasik biasa - sebenarnya ia tidak kayu yang cukup baik sebelum keperluan Terbitan Semula, tetapi masih cukup bagus untuk berbaloi. .

Pada tahun 1993, penggredan bahagian atas menjadi lebih berperingkat, dengan pengenalan Classic Premium Plus (yang terbaik), Classic Birdseye (dengan ciri corak maple, biasanya dirujuk sebagai "mata burung") dan Classic Premium Birdseye. Perbezaan yang sama muncul dalam barisan Custom dengan pengenalan Custom Plus dan Custom Premium Plus pada tahun 1992 dan 1993.

Berikutan operasi Juzshkevich yang cekap (dan hebat) untuk mengembalikan Gibson kepada status legenda hidup, syarikat itu memasuki era yang boleh dipanggil tempoh kestabilan. Prinsip utama strategi Gibson, yang telah dilaksanakan sejak separuh kedua tahun 90-an, boleh dirumuskan sebagai "kualiti dan keaslian". Syarikat itu, tanpa banyak menyerbu, tetapi pada kadar yang stabil, mencapai bahawa kualiti dan ciri-ciri semua model gitar utama diiktiraf oleh hampir semua orang (kecuali penganut Vintaj yang paling konservatif) untuk konsisten tanpa syarat dengan nama Gibson. Les Paul Standard 2002 menobatkan carian ini. keseimbangan optimum antara tradisi klasik dan teknologi moden.

Eksperimen radikal seperti siri M-III atau Hawk dianggap bukan idea terbaik, dan syarikat itu menumpukan pada pengeluaran model klasiknya, dan terutamanya LesPaul. Di samping itu, menyedari bahawa daya tarikan yang berlebihan dengan bilangan pengubahsuaian pada model yang sama menjejaskan kecekapan pengeluaran, syarikat itu serius berusaha untuk menyemak keseluruhan siri Les Paul, dengan matlamat untuk membuat julat yang paling seimbang, tetapi tanpa tambahan.

Bilangan varian Les Paul Standard, bagaimanapun, kekal agak besar, kerana Les Pauls "paling penting" ini sangat diidamkan oleh peminat mereka sehingga mereka mahukan sebanyak mungkin dan pada masa yang sama berbeza. Oleh itu, dalam barisan Standard, model Premium Plus telah dikekalkan, yang berbeza daripada model asas dalam corak maple "artistik" (tetapi penggredan maple lain adalah perkara yang telah berlalu). Pembawa penyakit lain - ketagihan kepada gitar vintaj, rumit oleh kekurangan wang yang berlebihan, ditawarkan pilihan Faded, yang meniru pudar warna mulia (tanpa tiruan memakai fizikal). Bagi mereka yang bosan dengan variasi pada tema sunburst klasik, lihat warna yang lebih berani daripada siri Edisi Terhad. Dan akhirnya, dalam siri Standard, terdapat varian "bertanduk dua" DC Plus, yang muncul sebagai jawapan Gibson kepada pemasaran agresif PRS. Siri Klasik telah dilucutkan daripada penggredan bertemakan maple, yang merupakan langkah pintar, kerana secara konsepnya ia lebih merupakan alat untuk pemuzik rendah hati berbanding pengumpul.

Perlu diingat bahawa dengan mengurangkan bilangan pilihan kemasan untuk Standard dan melucutkan mereka daripada Klasik, Gibson menjadi murah hati dengan pilihan Plus dengan corak maple penuh dalam barisan Les Paul Studio. Satu lagi tambahan yang ketara pada siri ini ialah bariton berorientasikan genre yang cenderung kepada penalaan yang lebih rendah.

Beberapa model pengeluaran Les Paul telah dipindahkan ke Kedai Tersuai. Ini terpakai kepada Les Paul Custom dan Les Paul Special dengan P90. Benar, anda tidak sepatutnya menganggap bahawa mereka meninggalkan ruang hampa. Niche yang ditinggalkan selepas pemindahan pengeluaran Custom diisi oleh model Supreme. Sebagai tambahan kepada tatahan ciri, ia berbeza daripada Standard terutamanya kerana gitar mempunyai "topi" maple di kedua-dua belah (pada masa yang sama, maple kelas AAAA digunakan dalam versi dengan salutan lutsinar). Sudah tentu, kelas gitar itu sendiri secara amnya lebih tinggi. Bagi siri Istimewa, ia masih menghasilkan Les Pauls Amerika bajet, tetapi dengan humbuckers konvensional. Satu langkah yang logik, memandangkan generasi muda yang menjadi sasaran produksi Specials tidak mungkin menghargai daya tarikan P90, tidak seperti pengumpul yang merupakan pelanggan utama Kedai Custom.

Barisan instrumen Custom Shop & Historic (nama penuh bahagian) itu sendiri telah menerima perkembangan yang sangat pesat daripada Gibson. Aktiviti Gibson Custom Shop termasuk kawasan berikut:

• Replika gitar vintaj. Apabila digunakan pada Les Paul, ini bermakna era 57-60, di mana gitar tersebut dihasilkan yang kini dinilai dalam pasaran enam angka di pasaran vintaj. Sudah tentu, walaupun harga Kedai Tersuai secara objektif sangat tinggi dalam kes ini adalah pilihan yang lebih berpatutan.
• Talian, biasa dipanggil Custom. Sebagai tambahan kepada Les Paul Custom, ia termasuk pelbagai fantasi Kedai Custom pada tema "Elit Les Paul". Pada asasnya, ini adalah gitar siri terhad, seperti, contohnya, Elegant yang kini dihentikan atau Ultima yang sangat mewah.
• Siri Artis - gitar peribadi artis. Gitar edisi sangat terhad sering muncul dalam siri ini, biasanya replika instrumen tertentu. Di samping itu, terdapat senarai pengendors yang agak stabil, yang hari ini termasuk Zakk Wylde, Pete Townshend, Joe Perry, Slash, Jimmy Page, Neal Schon. Ini kebanyakannya instrumen dengan penyelesaian teknikal asli, seperti elektronik Jimmi Page atau gitar Joe Perry, atau dengan peningkatan radikal (untuk Les Paul tradisional), seperti pikap EMG (Zakk Wylde) atau Floyd Rose (Neal Schon).

Di samping itu, seseorang tidak boleh mengabaikan aktiviti Custom Shop seperti penciptaan gitar buatan khas yang unik. Dan dalam bidang ini, Gibson tidak dapat dinafikan tiada tandingan dalam bidang gitar kenang-kenangan. Antara pelanggan syarikat bukan sahaja pemuzik atau pengumpul - tetapi juga "nama besar" dari syarikat besar, tanda dagangan, persatuan, dll. Syarikat seperti majalah Hummer, Zippo atau Playboy menganggapnya berprestij untuk memperingati acara atau tarikh dengan reka bentuk gitar peringatan Gibson. Kadang-kadang ini adalah gitar bentuk khas "dalam tema", tetapi dalam semua kes lain mereka adalah Les Paul, sudah tentu dengan kemasan yang unik.

1) Model pertama Les Paul telah dicadangkan oleh pemain gitar Les Paulom pada tahun 1945 syarikat itu gibson, Walau bagaimanapun, gergasi gitar pada masa itu meninggalkan idea untuk mengeluarkan gitar badan yang kukuh, dan hanya pada tahun 1952 selepas kejayaan itu. Telecaster Fender ,Gibson memutuskan untuk melepaskan les paul, khas untuk pencipta gitar elektrik ini telah dijemput untuk menyertai kakitangan syarikat

2) Gibson Les Paul bukan gitar elektrik pertama daripada barisan sebelum itu, separa akustik telah dihasilkan pada tahun 1930-an Gibson ES-150, beberapa elemen gitar ini berhijrah ke Les Paul

3) Mereka mengatakan bahawa dia Les Paul ditawarkan tidak begitu banyak untuk gitar elektrik baru, iaitu lokasi tailpiece, serta warna emas dan hitam. Emas - gitar elektrik oleh itu akan kelihatan lebih mahal, dan hitam - jari pada instrumen sedemikian kelihatan lebih pantas dalam pergerakan

4) Pertama Gibson Les Paul dihasilkan dalam dua model: atasan emas adalah model biasa, dan Adat dengan kelengkapan yang lebih baik

5) Gibson Les Paul Custom digelar "cantik hitam" kerana warna hitam cat. Gitar elektrik itu sendiri terdiri daripada mahoni, dan juga dilengkapi dengan pikap lain.

6) Pada tahun 1954 syarikat Gibson melancarkan model Muda sekali gus meluaskan julat. L ialah Paul Junior, Pertama sekali, ia direka untuk pemain gitar pemula. Ia harus ditambah bahawa kos Muda adalah jauh lebih rendah daripada Gibson Les Paul, walau bagaimanapun, bukannya dua humbuckers, ia hanya mempunyai satu single, serta ekor yang berbeza sedikit

7) Pada pertengahan tahun 1955, pengeluaran bermula Gibson Les Paul TV. Nama ini dicipta kerana gitar elektrik sepatutnya bersinar dengan latar belakang TV hitam putih, bagaimanapun, pelaksanaannya tidak berjaya.

8) Juga, pada tahun 1955 keluar Gibson Les Paul Istimewa Gitar elektrik ini luar biasa kerana ia mempunyai dua P-90 perseorangan

9) Gibson Les Paul Standard dikemas kini tiga kali pada tahun 1958, pada tahun 1968 dan 2008

10) Antara pemuzik terkemuka yang bermain Gibson Les Paul boleh dipanggil Keith Richards daripada Batu Berguling, Eric Clapton, Jimmy Page

Kami menambah bahawa sumbangan gitar ini kepada muzik rock abad ke-20 tidak boleh dipandang tinggi setanding dengan dan telecaster , Gibson Les Paul adalah gitar yang paling dikenali di dunia, yang patut diberi perhatian, gitar elektrik ini dimainkan oleh pemuzik dengan gaya yang berbeza sama sekali dari jazz, funk, rock and roll dan berakhir dengan yang sangat berat seperti black metal dan heavy metal, ia juga Perlu diingat bahawa walaupun ramai pemuzik punk bermain tepat Les Polah