Cara melukis dengan cat akrilik: asas. Apakah cara terbaik untuk melukis? Lebih mudah untuk melukis dengan cat atau pensel

Ramai pemula tidak tahu bagaimana untuk mula belajar melukis. Internet penuh dengan bahan terbuka yang mengelirukan. Juga, orang, sebagai peraturan, mempunyai ketakutan kegagalan dan keraguan tentang bakat mereka. Hari ini, berdasarkan pengalaman saya sendiri, saya akan memberitahu anda cara belajar melukis dari awal.

Pertama sekali, saya mesti mengatakan bahawa tidak pernah terlambat untuk mula melukis, terdapat banyak yang berjaya dan artis berbakat yang mula-mula mengambil berus di tangan mereka sudah dewasa. Sudah tentu, lebih mudah untuk mengajar kanak-kanak apa-apa, termasuk melukis. Tetapi, jika pada zaman kanak-kanak anda berkenalan dengan lukisan terhad kepada pelajaran seni di gred ketiga, maka tidak mengapa! Anda boleh bermula pada usia 20-an, 30-an atau 50-an.

Tetapi di mana untuk bermula?

Lukisan adalah proses yang kreatif dan agak memakan masa, jadi jangan mengharapkan karya agung daripada diri anda dalam pelajaran kedua, tetapi bersabarlah.

Langkah pertama- lakaran daripada gambar, foto, pelajaran video. Ya, ini bukan apa yang mereka lakukan di sekolah seni, dan ya, asasnya lukisan akademik anda tidak akan belajar, kerana anda boleh melakukannya sendiri tanpa bantuan pendidik profesional hampir mustahil, dan tidak perlu. Tangan anda benar-benar tidak biasa dengan pensel, anda masih tidak mengetahui perkadaran dan bentuk objek. Melukis pelbagai objek daripada foto akan membantu anda mengisi tangan anda dan memahami pembinaan objek.

Untuk berjaya melepasi peringkat ini, anda perlu melupakan apa sebenarnya yang anda lukis. Sekiranya terdapat kerusi di hadapan anda dalam gambar, jangan fikir anda sedang melukis kerusi, tetapi cukup salin garisan, bayang-bayang. Oleh itu, hemisfera kanan anda, yang kini anda perlukan lebih daripada bahagian kiri, akan dihidupkan. Namun, jangan cuba untuk menyelesaikan gambar dalam "satu duduk", berehat dalam kerja. Apabila lukisan anda telah menjadi lebih kurang "boleh dimakan", anda boleh beralih ke lukisan mengikut, di mana anda melukis selari dengan video.

Fasa kedua- lakaran daripada alam semula jadi. Anda belum bersedia untuk kerja berskala besar dengan alam semula jadi, tetapi mulakan lakaran, lukis semua yang anda lihat di sekeliling. Beri perhatian kepada perkadaran objek dan lokasinya di angkasa. Ya, anda masih belum melakukannya dengan baik, tetapi lihat karya pertama anda. Anda pasti akan melihat kemajuan! Selari dengan lakaran, teruskan melukis daripada gambar, foto dan tutorial video. Pada dasarnya, ini adalah permulaannya, tidak ada yang rumit, hanya kerja dan kesabaran.

Sekarang mari analisa 6 kesilapan besar, yang sering diakui oleh pemula.

1. Membeli bahan yang terlalu mahal. Ini adalah bagaimana psikologi berfungsi, bahawa di atas kertas untuk 3,000 rubel anda sepatutnya diwajibkan untuk melakukan sesuatu yang berfaedah dan anda tidak mempunyai hak untuk membuat kesilapan. Sikap yang benar-benar semula jadi menimbulkan ketakutan untuk melukis, jadi kami tidak membeli keseluruhan pelbagai jenis kedai seni.
2. Persepsi yang menyakitkan terhadap kritikan. Kemungkinan besar, anda akan menyiarkan karya anda di media sosial. rangkaian, di mana anda akan menemui sejuta pengkritik yang marah, tetapi jangan mengambil kata-kata sesiapa ke dalam hati. Beri perhatian hanya kepada kritikan membina kes itu, dan abaikan penghinaan dan kenyataan yang tidak menyenangkan tentang kerja anda.
3. Keinginan untuk merangkul keluasan. Ya, saya faham bahawa anda sudah mahu melukis pemandangan kampung asal anda atau potret abang kesayangan anda, tetapi ambil masa anda. Mengambil perkara yang terlalu sukar untuk anda, anda hanya akan kecewa dan kecewa dengan kebolehan anda. Semuanya ada masanya.
4. Membaca buku mengenai lukisan. Nampaknya buku boleh mengandungi perkara yang tidak baik? Jika anda baru mula belajar melukis, maka anda belum mempunyai pangkalan pengetahuan untuk semua buku tentang persepsi warna atau anatomi ini untuk membantu anda. Buku-buku ini direka untuk pelajar akademi seni, dan bukan untuk pemula.
5. Lukisan jarang atau tidak teratur. Di sini semuanya sama seperti dalam sukan, selama 10 minit sehari anda tidak akan mencapai apa-apa, lukis sekurang-kurangnya 1-2 jam sehari. Dan jika anda berhenti melukis selama seminggu atau sebulan, anda akan kehilangan bentuk dan merasakan betapa nakalnya jari anda.
6. Takut bahan baru. hidup peringkat awal lukisan, bahan utama anda akan menjadi pensel mudah, tetapi jangan takut untuk melukis dengan pen, cat, penanda, dll. Jika peluang untuk bekerja dengan beberapa bahan baru diberikan, jangan lepaskan ia.

Buat, bekerja keras, dan semuanya akan berjaya.

Bagaimana menggunakan cat akrilik dengan betul? Sains ini mudah, tetapi mempunyai banyak nuansa penting. Secara praktikalnya tidak perlu belajar cara menerapkannya dengan betul pada pangkalan yang dipilih - lukisan dengan akrilik tidak memerlukan teknik khas. Sebaliknya, sebaliknya - dengan cat ini anda boleh bekerja dalam mana-mana gaya dan pada mana-mana permukaan. Akrilik sesuai untuk kedua-dua pisau palet dan berus seni konvensional. Struktur cat membolehkan anda melukis garisan anggun nipis dan sapuan lebar dalam gambar dengan kejayaan yang sama.

Hari ini kita akan melihat apa yang lebih baik untuk melukis dengan cat akrilik.

Kanvas - Ini asas yang sempurna di bawah akrilik, kerana pada ia mendedahkan kualiti terbaik cat ini. Antaranya ialah:

• rintangan air - akrilik, secara semula jadi , ini adalah plastik cecair, itulah sebabnya selepas pengeringan ia benar-benar kalis air, dan sekurang-kurangnya sangat sukar untuk merosakkannya dalam keadaan kelembapan yang tinggi;
• Ketelusan cat boleh berbeza-beza bergantung pada kehendak anda. Ia sangat mudah untuk melakukan ini - hanya cairkannya dengan air (bagaimanapun, tidak lebih daripada 20%);
• pergaulan. Untuk mendapatkan warna yang diingini, gelapkan atau cerahkan sedikit ton akrilik, hanya campurkan beberapa warna yang dikehendaki.

Oleh itu, kepada soalan: "Adakah mungkin untuk melibatkan diri lukisan akrilik?”, jawapannya akan jelas - sudah tentu, ya. Selain itu, anda boleh bekerja dalam apa-apa teknik, kerana akrilik bersedia untuk sebarang cabaran.

Jika anda melukis dengan cat akrilik pada kanvas, maka anda mesti mematuhi peraturan berikut:

• Sebelum anda mula mengecat, pastikan cat berada dalam keadaan baik. Perlu diingat bahawa akrilik cepat kering, dan semakin kering, semakin sukar untuk digunakan. Oleh itu, jangan lupa untuk melembapkan palet secara berkala dengan air.
• Mulakan dengan melukis butiran besar, tukar berus besar kepada yang lebih nipis. Fikirkanlah: anda mungkin lebih selesa melukis kawasan besar dengan ton yang lebih telus dan menjadikan butiran lebih cerah.
• Lap berus anda secara berkala dengan kain bersih.
• Jangan takut untuk bercampur warna yang berbeza dan campurkan cat dengan air dalam perkadaran yang betul (tidak lebih daripada 20 peratus air).

Bagaimana untuk melukis dengan cat akrilik pada kuku?

Rintangan air dan kebolehtelapan wap akrilik menarik perhatian pakar manicure. Mereka tidak meragui sama ada ia boleh melukis dengan cat ini pada kuku, kerana ia sangat mengembangkan keupayaan mereka. Satu tiub bahan hiasan yang indah ini boleh berfungsi sebagai lapisan asas, tonik lut sinar dan pes model pada masa yang sama. Ia juga mempunyai satu lagi sifat yang sangat menarik - ia boleh dicampur dengan pelbagai zarah pepejal, seperti glitter dan modulator. Terdapat banyak tutorial di Internet yang akan membantu anda mempelajari cara melakukannya langkah demi langkah. lukisan yang anggun cat akrilik pada pengilat gel.

Sudah tentu, perbincangan tentang sama ada mungkin untuk melukis dengan akrilik pada kuku yang ditutup dengan pengilat gel tidak reda, kerana masih ramai yang menganggap bahan ini terlalu toksik untuk hubungan rapat sedemikian. Walau bagaimanapun, kami tergesa-gesa untuk meyakinkan anda - cat berkualiti tinggi artistik tidak menimbulkan sebarang ancaman kepada kesihatan.

Bolehkah cat ini digunakan untuk melukis helaian kertas, dan pada kertas apakah yang terbaik untuk melakukan ini? Ini sudah cukup soalan lazim mereka yang menggunakan akrilik buat kali pertama. Dan ini tidak menghairankan, kerana untuk bahan pewarna ini asas yang betul sangat penting. Struktur cat yang agak padat dan beberapa ciri penggunaannya tidak membenarkan bekerja dengan daun nipis dan licin. Oleh itu, jika anda mahu mereka berbaring di pangkalan dengan betul, pilih kertas timbul tebal atau kadbod. Peraturan ini akan menjawab satu lagi soalan yang sangat penting: adakah mungkin untuk melukis dengan akrilik pada kertas dinding? Teknik lukisan artistik di dinding ini sering digunakan dalam pembaikan pereka. Dan semuanya kerana lukisan kecil yang dibuat oleh tangan tuan dapat mengubah bilik sepenuhnya.

Kertas dinding apa yang boleh anda lukis? Jawapan untuk ini tidak begitu mudah. Di satu pihak, ciri-ciri kimia akrilik menjadikannya benar-benar serasi dengan mana-mana bahan, sebaliknya, melukis kertas dinding bertekstur timbul agak sukar (tetapi pada masa yang sama nyata). Oleh itu, apabila membuat keputusan mengenai bahan penamat lukisan, pertama sekali, berpandukan kerumitan corak dan tahap kemahiran anda.

Bagaimana untuk melukis dengan cat akrilik pada kain?

Seperti yang dinyatakan sebelum ini, akrilik benar-benar serasi dengan mana-mana bahan asas, jadi jawapan kepada persoalan sama ada ia boleh dicat pada sutera atau pada kain lain adalah jelas. Sudah tentu boleh. Walau bagaimanapun, sebelum anda mula bekerja pada pakaian, perhatikan bahan pembuatannya. Fabrik asli yang dicelup dengan pewarna sintetik lebih tahan terhadap pembasuhan yang kerap dan tekanan mekanikal yang berterusan daripada fabrik sintetik. Oleh itu, komposisi bahan yang akan menentukan sama ada sesuatu boleh dilukis pada pakaian, dan pada jenis apa yang lebih baik untuk melakukan ini.

Untuk permohonan lukisan akrilik pada penggunaan fabrik melukis langkah demi langkah atau stensil siap pakai (pada hasil keseluruhan ia tidak akan membuat banyak perbezaan). Jika anda bekerja dengan pewarna sedemikian buat kali pertama, maka ada sebab untuk mula-mula berlatih pada baju-T lama. Oleh itu, anda akan menentukan dengan tepat nombor berus yang anda perlukan, serta ketumpatan cat yang dikehendaki.

Apa yang boleh anda cat dengan cat akrilik?

Seperti yang telah anda fahami, jumlah bahan yang serasi dengan akrilik adalah sangat menakjubkan. Dengan itu, anda boleh melukis pada hampir mana-mana permukaan tanpa rasa takut sama sekali. kemungkinan akibat. Hanya persoalannya yang diragui: adakah mungkin untuk membuat lukisan di muka? Tidak ada keraguan tentang kualiti lukisan yang sangat baik, tetapi bolehkah anda membersihkannya kemudian , boleh dipersoalkan. Walau bagaimanapun, Internet penuh dengan idea untuk melukis dengan akrilik pada kulit (atau lebih tepatnya, produk daripadanya).

Anda boleh bercakap banyak tentang fleksibiliti cat akrilik - mereka boleh dicat dengan kejayaan yang sama pada but felt, pada seramik dan di dinding konkrit. Mereka digunakan walaupun pada skala perindustrian, membuat lukisan pada hidangan kilang atau lukisan perhiasan.

Untuk lukisan pada kayu, perlu diingat bahawa bahan ini tidak boleh dicat tanpa primer - bahan akan menyerap terlalu banyak cat, dan lukisan itu akan menjadi tidak sekata. Peraturan ini terpakai secara eksklusif untuk kayu semula jadi yang tidak dicat. Apabila menggunakan corak pada permukaan yang sudah dicat, primer tidak diperlukan. Namun, apabila melukis ia masih bernilai menggunakan lapisan pelekat pada papan lapis - ia akan memastikan lekatan bahan hiasan yang boleh dipercayai dan asas yang licin.

Kami melukis bunga dengan cat akrilik

Teknik melukis mawar atau tulip secara berperingkat dengan akrilik tidak berbeza dengan yang digunakan semasa bekerja dengannya cat minyak, cat air atau gouache. Ini sering digunakan dalam pemulihan perabot, aksesori dan barang kemas. bahan baru boleh menggantikan jenis pewarna lain, selain itu, ia juga lebih kuat daripada mereka.

Pigmen pewarna akrilik digunakan secara meluas dalam pemulihan mainan. Dengan bantuan mereka, anda boleh membetulkan atau melukis semula mata dan bibir anak patung itu, atau bahkan melukis semula wajahnya sepenuhnya.

Dengan akrilik anda juga boleh melukis lukisan abstrak, gunakan abstraksi untuk menghias kotak vintaj atau pindahkannya ke baju-T lama. Sejujurnya, sedikit perbezaan apa yang perlu dilukis dengan bahan ini , tidak (dan musim sejuk, dan awan, dan pokok Krismas adalah sama baiknya).

Tidak ada rahsia khusus tentang cara belajar melukis dengan akrilik dari awal. Walau bagaimanapun, adalah wajar mengetahui beberapa helah bekerja dengan akrilik.

Pertama, anda perlu memastikan bahawa cat sentiasa basah - akrilik kering dengan cepat.

Kedua, sentiasa bekerja dalam pakaian - maka hampir mustahil untuk membasuh pigmen pewarna.

Ketiga, perhatikan kualiti cat. Masalahnya ialah pengeluar yang tidak bertanggungjawab sering menggunakan bahan berbahaya dan toksik. Itulah sebabnya sangat sukar untuk menjawab persoalan sama ada wanita hamil dan anak kecil boleh melukis dengan cat sedemikian. Ini boleh dilakukan jika anda mempercayai sepenuhnya pengilang dan menggunakan bilik yang mempunyai pengudaraan yang baik untuk bekerja.

Pada zaman kanak-kanak, kanak-kanak tidak berfikir mengapa dan apa yang hendak dilukis. Melukis, dia mengitar semula miliknya Pengalaman hidup, memindahkannya ke kertas, dan, dengan itu, memahaminya dan berkembang.
Semakin meningkat usia, semakin sukar untuk menghasilkan idea... Kita terganggu oleh urusan seharian, kita berhenti mendengar diri kita sendiri, kita dunia dalaman. Ia amat sukar pada permulaannya, apabila anda baru memulakan laluan untuk mengenali diri anda sebagai seorang artis.
Untuk melukis dengan baik, anda perlu melukis setiap hari. Tetapi di manakah anda mendapat inspirasi untuk ini?

Berikut adalah beberapa idea untuk anda bagaimana dan apa yang perlu dilukis setiap hari.

Apa yang hendak dilukis? 11 idea untuk lukisan harian.

1. Semak arkib lukisan dan lakaran anda.

Perkara paling mudah ialah membuka folder dengan lukisan lama anda dan melihatnya.

Apa yang belum selesai di dalamnya? Di manakah halangan itu berlaku?

Lihat lukisan dengan mata yang segar. Fikirkan bagaimana untuk mengubah suai atau menulis semula.

Di samping itu, rendaman dalam lukisan lepas akan menjerumuskan anda ke dalam emosi yang anda alami sebelum ini. Ia boleh memberi inspirasi semula kepada muse kreatif anda. Mungkin idea baru muncul daripada idea lama… Dan kemudian gambar lain akan lahir.

2. Lukiskan sesuatu daripada alam semula jadi.

Lihat sekeliling rumah: dinding, perabot, barangan dalaman, tumbuhan pasu, cenderahati yang dibawa dari perjalanan yang menyimpan kenangan anda. Apa yang menarik perhatian?

Lukis satu objek. Anda boleh menambah objek lain kepadanya, melukis latar belakang.
Akibatnya, lukisan anda boleh menjadi sangat atmosfera, mengekalkan kehangatan rumah, fikiran dan kenangan anda.

Saya mencadangkan untuk menonton rakaman ucapan saya di Periscope mengenai topik lakaran pantas dari alam semula jadi. Saya harap anda dapati video ini membantu.

Melakar tumbuhan daripada alam semula jadi

3. Lukiskan gabungan abstrak bintik-bintik.

Lepaskan imaginasi anda, bayangkan diri anda sebagai pencipta dan manfaatkan sepenuhnya permainan warna, cara cat mengalir dan bercampur, bentuk dan warna baharu yang anda perhatikan. Buangkan keraguan dan ketakutan. Cipta! Ini adalah terapi warna yang hebat.
Gambarkan hari anda, mood anda dengan cara ini, betulkan dengan warna.

4. Cipta resipi masakan yang dilukis dengan tangan.

Proses memasak itu sendiri boleh menjadi sangat kreatif. Dan jika anda juga memindahkannya ke kertas ... Tuliskan idea masakan anda, buatlah gambar-gambar yang cantik, cipta buku resipi unik anda sendiri. Pada masa hadapan, ini akan memberi inspirasi kepada anda untuk terus mencipta dalam masakan dan lukisan.

Tidak tahu cara melukis resipi? Tonton video ini:

Lukisan resipi: charlotte dengan epal!

lebih menarik dan informasi berguna tentang lukisan
dari artis Marina Trushnikova
Anda akan dapati dalam jurnal elektronik"Kehidupan dalam Seni".

Dapatkan isu jurnal ke e-mel anda!

5. Lukiskan benda kecil yang comel untuk rakan atau ahli keluarga.

Ia boleh menjadi poskad untuk percutian - untuk hari lahir, untuk Tahun Baru, untuk 8 Mac atau Hari Valentine. Atau hanya dadakan comel tanpa sebab ...

Mendapatkan poskad buatan tangan pada zaman e-mel adalah luar biasa. Gerak isyarat sedemikian sentiasa sangat menyenangkan.

Emosi kesyukuran yang diterima sebagai balasan pasti memberi inspirasi kepada anda untuk meneruskan proses kreatif.

6. Berlatih lakaran pantas.

Lukiskan manusia dan haiwan menggunakan lakaran angka anatomi manusia dan haiwan.

Merumitkan tugas, gunakan pemasa, tetapkan sendiri masa dalam beberapa saat untuk kerja ini.

Pada masa hadapan, keupayaan untuk melukis sosok manusia dengan pantas akan memberi inspirasi kepada anda untuk membuat lakaran pantas.

Memerhati dan melihat cerita, jenis dan watak yang menarik, anda akan dapat melukis, merampas adegan dari kehidupan: di jalanan, di teater, di kafe, di tempat kerja.

Ini akan membolehkan anda mengembangkan diri anda, sikap anda dan bakat dalaman artis.

Pemasa kedua:

7. Berlatih mencipta monotaip.

Belajar mencipta monotaip. Ini akan membolehkan anda membuat tanpa memikirkan plot pada mulanya. Monotaip akan melakukannya untuk anda.

Sambungkan imaginasi anda! Eksperimen! Cetakan monotaip akan memberi anda banyak peluang untuk membuat keputusan spontan. Periksa imej pada bintik-bintik dan coretan yang telah muncul. Dan cat beberapa tempat untuk membantu penonton melihat imej ini.

Mula melukis dengan cat air hari ini!

Pelajari asas lukisan cat air dengan kursus yang popular

“Penjinakkan Cat Air”

8. Lukiskan lukisan grafik.

suka melukis dengan pensel ringkas Atau dalam hitam putih?

Kemudian cuba tangan anda pada grafik! Ini boleh melukis tempat dengan butiran lukisan lanjut dengan pensel, pen helium, dakwat atau penanda.

Atau mungkin anda mula-mula membuat beberapa jenis lukisan secara grafik, dan kemudian menambahnya dengan latar belakang, menambah kelantangan pada butiran, mengisi, mengisinya dengan corak yang mewah, garisan dan taburan bintik-bintik percikan.

Berlatih membuat coretan!

9. Lukis dalam buku lakaran perjalanan.

Adakah anda pergi melancong? Bawa buku lakaran kecil bersama anda!

Buku nota yang penuh dengan tera dan lukisan (serta buku kecil, tiket, cek, serbet... dan "sampah pelancong") akan menjadi kenangan yang tidak kurang berharga daripada album dengan gambar.

JIKA ANDA INGIN:

• belajar untuk menangkap fikiran dan tanggapan anda dengan cepat
• hilangkan rasa takut melukis di khalayak ramai
• bawa balik buku perjalanan yang cantik

kemudian saya bengkel buku lakaran

akan menjadi pembantu anda yang tidak ternilai dalam hal ini!

10. Semak imbas laman web artis kegemaran anda.

Lihat lukisan mereka, cari sesuatu yang menarik, menyentuh jiwa. Bandingkan teknik yang berbeza, cuba bayangkan bagaimana gambar ini atau itu ditulis, apa yang artis rasa, apa yang dia ingin katakan, bagaimana dia melihat dunia semasa bekerja.

Lihat lukisan kegemaran anda oleh artis kegemaran anda dan cuba buat macam ni. Atau salin sahaja sekeping gambar untuk mengkaji teknik tersebut, ulangi cara yang anda faham.

Adakah anda melihat dengan iri hati kepada mereka yang boleh melukis? Adakah anda sering melihat objek yang cantik dan mengeluh kerana tidak dapat menggambarkannya?

Kemudian artikel kami hari ini adalah untuk anda, kerana kami akan memberitahu anda cara belajar menggambar, menerangkan di mana untuk bermula dan apa yang perlu dilakukan untuk lebih dekat dengan impian artistik anda.

Perkara pertama yang perlu anda mulakan ialah menyedari bahawa boleh melukis bukanlah bakat. Pertama sekali, ia adalah kerja keras. Walaupun seseorang sejak lahir mempunyai kegemaran melukis, muzik atau puisi, ini tidak bermakna dia tidak perlu melakukan apa-apa sama sekali. Kerja keras dan keinginan yang besar adalah kunci kejayaan sebenar, dan sebaik sahaja anda menyedari ini, anda akan menguasai sepenuhnya pengajaran utama melukis.

1. Lukis bila-bila masa, di mana-mana sahaja

Memulakan laluan ke pembangunan kemahiran artistik, pertama sekali, anda perlu "mengisi tangan anda". Untuk melakukan ini, kami menasihati anda untuk membeli buku nota format a5, yang anda perlu sentiasa ada bersama anda. Luangkan sekurang-kurangnya 20 minit melukis setiap hari. Lukis siluet, garisan, makhluk asing, contengan, kucing, lakar semua yang boleh dilakukan oleh imaginasi anda. Lukis persekitaran di sekeliling anda semasa anda menunggu dalam barisan, ingat - perkara utama ialah melakukannya setiap hari. Lukisan harian harus menjadi kebiasaan seperti secawan kopi pagi.

2. Lukis daripada alam semula jadi dan gambar

Atas sebab tertentu, terdapat kepercayaan bahawa lukisan daripada gambar adalah berbahaya dan ini tidak menyumbang kepada perkembangan dan perkembangan anda sebagai seorang artis. Ia adalah mitos. Melukis daripada foto, anda mendapat peluang yang sangat baik untuk mengkaji setiap butiran. Satu-satunya perkara yang kami tidak menasihati anda untuk terlibat ialah menyalin daripada gambar, kebanyakan masa cuba menggunakan imej dalam kepala anda atau lakaran dari alam semula jadi. Apabila beralih dari fotografi kepada lukisan dari alam semula jadi, mula-mula pilih objek pegun, secara beransur-ansur beralih kepada yang lebih kompleks - yang bergerak. Ini akan membantu mengembangkan pemikiran spatial dan mata anda.

Ia berguna untuk membuat lakaran kecil seni bina, serta memberi perhatian kepada lukisan bahagian badan (lengan, kaki, dll.).

3. Pelbagaikan

Cuba lukis dalam gaya yang berbeza, supaya anda boleh bersenam sendiri dengan cepat. gaya sendiri. Gunakan semua bahan yang tersedia untuk anda - pensel, krayon, gouache, cat air, pen, pen felt-tip. Cuba salin gaya artis terkenal, jangan terpaku pada satu perkara sehingga anda menemui gaya lukisan anda sendiri.

4. Belajar

Dapatkan beberapa buku pendidikan yang bagus untuk artis, seperti buku cemerlang Natalie Ratkowski Draw Every Day. Buku ini menjadi sejenis percubaan, di mana artis itu berjanji kepada dirinya sendiri untuk melukis setiap hari selama setahun. Buku ini akan memberi inspirasi kepada anda untuk mengulangi kejayaan sedemikian, serta memberikan jawapan kepada banyak soalan daripada artis baru muncul.

Tonton video tutorial di Youtube, cari dalam dalam rangkaian sosial kumpulan untuk artis dan menyertainya, jadi anda akan didakwa dengan motivasi daripada orang lain dan anda tidak akan mahu meninggalkan segala-galanya pada awal perjalanan.

5. Jejaki kemajuan anda

Pilih satu gambar, gambar, landskap atau orang yang anda akan lukis secara berkala. Sebagai contoh, setiap bulan, tumpukan masa hanya untuk cerita ini. Jejaki perubahan. Simpan juga semua lukisan yang anda buat. Percayalah, tidak lama lagi anda akan berasa bangga dengan hasil yang anda dapat capai.

Perkara yang paling penting ialah percaya pada diri sendiri dan kekal bersama kami, ingat, anda hanya perlu bermula, dan kemudian inspirasi akan menemui anda.

Saya berbesar hati untuk membentangkan kepada anda manual yang dipertingkatkan dan ditambahcara belajar melukis. Saya harap ia akan merangkumi kebanyakan soalan yang saya kerap ditanya dalam kumpulan VKontakte. Sebagai contoh, seperti:

• • di manakah saya harus mula belajar melukis jika saya tidak pernah melukis?

• • Bagaimanakah saya boleh belajar melukis orang?

• • bagaimana untuk belajar melukis pada komputer?

• • Buku lukisan apa yang patut dibaca?

• bagaimana saya boleh belajar melukis dengan akrilik, minyak, pastel, bahan lain?

Saya telah mengumpul paling banyak petua berguna daripada artis di laman web ini www.quora.com dan ternyata hebat panduan langkah demi langkah , terima kasih yang tiada siapa yang boleh berselindung di sebalik alasan seperti "Saya tidak tahu di mana untuk bermula, saya tidak boleh melakukannya, saya biasa-biasa saja, dsb.", percayalah,
akhirnya anda akan tahu cara belajar melukisb!

Hanya ikuti langkah demi langkah manual ini dan luangkan masa yang cukup untuk berlatih dan anda boleh datang daripada tahap lukisan ini

untuk itu

Beberapa lirik

Melukisadalah kemahiran yang berkembang dengan latihan. Anda tidak bersendirian apabila anda fikir anda hebat dalam melukis! Semua artis hebat bermula dengan melukis figura kayu seperti ini:

Sebab mengapa mereka berpindah dari apa yang dipanggil "angka kayu"kepada sesuatu yang lebih banyak lagi yang mereka miliki keinginan yang tidak pernah puas untuk melukis menjadi lebih baik dan lebih baik dengan setiap sentuhan baharu pensel di atas kertas. Keinginan ini memisahkan mereka daripada yang lain, dan inilah satu-satunya sebab mengapa mereka berjaya.

Pertama sekali, hakikat bahawa anda telah memutuskan untuk menumpukan masa anda untuk meningkatkan kemahiran lukisan anda sudah menjadi pencapaian yang hebat. Kenapa tanya awak? Ini benar-benar penting, kerana mesti ada semangat, minat, rasa ingin tahu dan dedikasi dalam seni dan kreativiti, tanpanya proses pembelajaran tidak akan berkesan.

Jadi dalam kes anda, halangan terbesar sudah ada di belakang anda dan anda boleh mula melukis dengan memerhati perkara di sekeliling anda! Begitu mudahnya!

Langkah-langkah berikut yang saya akan cadangkan akan membantu anda mendapatkan kemahiran melukis yang anda inginkan, dan juga menunjukkan kepada anda laluan yang perlu anda lalui untuk ingin menjadi seorang artis.

Tetapi sebelum mengikuti laluan di bawah secara membuta tuli, sentiasa ingat bahawa anda bebas memilih laluan unik anda sendiri—laluan yang sesuai untuk anda. Cabaran sebenar- berlatih selalu dengan niat untuk belajar, jadi tidak kira di mana anda memulakan perjalanan lukisan anda.

ambil perhatian bahawa setiap langkah yang dinyatakan di bawah boleh mengambil masa berminggu-minggu, bulan atau bahkan bertahun-tahun untuk mencapai kesempurnaan di dalamnya. Semuanya bergantung pada sejauh mana anda benar-benar ingin meningkatkan kemahiran anda dan berapa banyak usaha yang anda sanggup lakukan.

Untuk setiap langkah di bawah, terdapat banyak bahan yang tersedia dalam talian, termasuk di YouTube. Saya mengesyorkan menyemak pelbagai sumber, belajar gaya yang berbeza dan amalkan gaya yang paling sesuai dengan anda.

Mari mulakan!

Langkah 1: Mempelajari Bentuk Mudah

Mula-mula, ambil kertas dan pensel (atau pen), duduk dalam kedudukan yang selesa, kosongkan fikiran anda, dan hanya fokus pada tugas yang ada.

Sekarang cuba buat bentuk mudah. Sebagai contoh, lukis bulatan dan kemudian teruskan mengamalkannya.

Cuba lukis bulatan yang sempurna setiap kali. Jika anda benar-benar mengambil tugas ini dengan serius, kami mungkin mengambil masa beberapa hari atau bulan. Melukis bulatan genap menggunakan hanya tangan anda adalah lebih sukar daripada yang anda fikirkan.

Hanya mula melukis bulatan dan terus berlatih bulatan ini sehingga anda mencapai tahap di mana anda boleh melukis bulatan yang sempurna tanpa menggunakan sebarang alatan tambahan.

Percubaan anda akan bermula dengan sesuatu seperti ini:

Dengan latihan yang kerap, koordinasi tangan-mata anda akan bertambah baik dan anda akan mula melukis dengan lebih baik:

Ia cantik hasil yang baik. Sekarang teruskan!

Cara yang sama, mula bekerja dengan bentuk asas yang lain, seperti segi tiga, segi empat sama, kubus, oktagon, dsb.

Ini sepatutnya membuatkan anda sibuk buat seketika. Ingat bahawa ini adalah tugas besar jika lukisan pertama anda adalah bulatan dari tutorial ini.

Tetapi selepas anda meluangkan sedikit masa (katakan 6 bulan atau setahun) sebaik sahaja anda melepasi latihan yang ketat ini dan apabila anda menjadi juara melukis mana-mana angka mudah jika dikehendaki, satu lagi aspek menarik akan muncul.

Pada ketika ini, terdapat dua pendekatan yang boleh anda ikuti:

Pendekatan 1 - pembelajaran kendiri

Anda boleh belajar melukis sendiri dengan artikel dalam talian percuma, video YouTube, buku dan tutorial.

Paling mudah dihadam pelajaran lukisan untuk pemula Saya mengira pelajaran Mark Kistler daripada buku itu.

Selepas menyelesaikan semua pelajaran, anda akan mencapai kejayaan yang ketara. Walau bagaimanapun, walaupun penulis menyatakan tempoh 1 bulan, saya akan menasihati anda untuk tidak tergesa-gesa dan menumpukan sekurang-kurangnya 1-2 jam untuk setiap pelajaran, melakukan semua latihan praktikal.

Pendekatan 2 - Mendaftar di sekolah seni atau kursus dalam talian

Jika anda tidak suka melibatkan diri dalam belajar sendiri, maka saya menasihati anda untuk mendaftar kursus berbayar, di mana mereka akan memberitahu anda segala-galanya secara terperinci dan menunjukkan kepada anda, dan juga membuat anda bekerja secara praktikal.

Kualiti tertinggi dan paling menarik Saya mengira kursus dan kelas induk di sekolah lukisan Veronika Kalacheva.

Sekolah ini mempunyai latihan di studio dan dalam talian. Ada juga yang berguna bahan percuma, yang .

Sekolah ini sering menjadi tuan rumah webinar percuma atau membuka pelajaran untuk belajar seketika.

Daftar supaya anda tidak terlepas mereka!

Sekolah lukisan Veronika Kalacheva

Satu lagi tapak dengan kursus lukisan berbayar tetapi lebih murah yang saya suka ialah arttsapko.ru. Di laman web ini, anda juga boleh mengikuti beberapa kursus secara percuma. Terdapat kelas sekali sahaja yang berlangsung di Moscow.

sekolah lukisan artsapko

Nasihat lanjut lebih sesuai untuk mereka yang memilih pendekatan pertama dan memutuskan untuk belajar seni visual atas diri sendiri. Tetapi anda cara kreatif mungkin mengandungi kedua-dua pendekatan.

Langkah 2: Bayang-bayang dan Teduhan

Sekarang anda tahu cara melukis bentuk mudah dengan sempurna, mari Mari mulakan lorekkan bentuk-bentuk ini.

Saya akan teruskan dengan contoh bulatan.

Jadi anda percubaan pertama untuk melorek bulatan, tidak memahami cara melakukannya dengan betul, akan kelihatan seperti ini:

Ambil perhatian bahawa walaupun imej anda tidak menjadi terlalu realistik, anda secara tidak sedar telah mengetahui tentang sumber cahaya khayalan dan meletakkannya di penjuru kiri sebelah atas dan, memandangkan sumber ini, anda melukis bayang di sebelah bertentangan di sudut kanan bawah .

Iaitu, untuk meneduhkan objek anda memerlukan akal dan tidak lebih.

Sekarang teruskan berlatih teduhan. Ia mungkin mengambil masa beberapa bulan sebelum anda mendapat sesuatu seperti ini:

Kini bulatan ini kelihatan seperti sfera tiga dimensi.

Seterusnya, anda perlu menunjukkan bahawa sfera tidak tergantung di udara, tetapi berada di permukaan tertentu, dan anda akan mula menggambarkan bayang-bayang yang dilemparkan objek pada permukaan lain. Dalam kes ini, lukisan sepatutnya kelihatan seperti ini:

Sentiasa ingat satu peraturan mudah, yang ditunjukkan dalam rajah di bawah:

Selain itu, teruskan berlatih melorek bentuk lain yang telah anda pelajari.

Semasa anda berlatih, perhatikan bagaimana warna berbeza bergantung pada kehadiran cahaya. Lihat skala ton dengan lorekan dari terang ke gelap di bawah. Anda boleh merujuknya semasa melukis angka.

Teruskan berlatih. Ia adalah satu proses yang tidak berkesudahan!

Langkah 3. Perspektif

Undang-undang asas perspektif berkata:apabila objek lebih dekat, ia kelihatan lebih besar dan jika ia perlu ditunjukkan lebih jauh, ia perlu dilukis lebih kecil. Jika anda memahami perkara ini, anda memahami undang-undang asas perspektif.

Sekarang mari kita berurusan dengan apa yang dipanggiltitik lenyap.

Saya akan menerangkan konsep ini menggunakan contoh kubus.

Apabila kita melukis kubus, mengapakah panjang dan lebar kubus ini meruncing ke hujungnya, atau condong ke dalam kertas? Lihat gambar di bawah ini untuk rujukan dan tanya diri anda mengapa ini berlaku?

Seperti yang anda lihat, bahagian tepinya meruncing ke kanan dan ke kiri, seolah-olah ia masuk ke bahagian dalam kertas. Inilah yang memberikan kiub ilusi "3D" pada kertas dua dimensi. Dan ini adalah mungkin, berdasarkan asas pembinaan perspektif dan konsep sepertititik lenyap.

Sekarang pertimbangkan kiub yang sama sekali lagi.

Dalam kubus, kami mengambil titik lenyap di suatu tempat yang jauh dari mata kami ke kanan dan kiri kubus. Inilah sebabnya mengapa bahagian tepi telah mengecil ke arah bahagian dalam kertas di sebelah kanan dan kiri. Rajah di bawah jelas menunjukkan bagaimana tepi kubus, jika dipanjangkan, menumpu pada satu titik di kedua-dua belah. Dua titik ini dipanggil titik lenyap:

Sekarang lihat titik hijau dalam lukisan kiub berikut:

Titik hijau ini jugatitik lenyap.

Bayangkan bagaimana rupa kubus tanpa konsep titik lenyap ini. Ia akan kelihatan lebih seperti segi empat sama dalam 2-D.Apabila kita melukis kubus, kita harus sentiasa mengingati titik lenyap, kerana ialah yang memberi kita peluang untuk menggambarkan angka tiga dimensi.

Jadi, saya berharap bahawa konsep titik lenyap telah menjadi lebih jelas kepada anda, kerana untuk mana-mana lukisan yang bagus, yang dilukis dengan mengambil kira ruang dan jarak antara setiap objek, konsep titik lenyap harus dihormati secara lalai.

Berikut adalah beberapa lagi contoh konsep titik lenyap untuk pemahaman anda.

• Pandangan atas (atau pandangan mata burung):

• Perspektif linear (landskap):

• Lihat dengan berbilang titik lenyap (mana-mana adegan sebenar):

Oleh itu, seperti yang digambarkan dalam contoh ketiga, biasanya terdapat beberapa titik lenyap dalam adegan sebenar, dan titik lenyap ini memberikan lukisan kedalaman atau kesan 3-D yang diingini, dan rasa ruang yang memisahkannya daripada 2-D.

Sangat susah? Cuma jangan panik sekarang, okay? Pada peringkat ini, cukup sekadar memahami konsep titik lenyap. Cuba tunjukkan titik lenyap dalam lukisan anda tanpa sebarang lukisan atau ukuran.

"Langkah 3" ini hanyalah prasyarat untuk mempelajari undang-undang perspektif, hanya untuk memberitahu anda kepentingannya dalam lukisan. Dalam kursus Learn to Draw in 30 Days Mark Kistler, terdapat beberapa pelajaran langkah demi langkah untuk membina perspektif, anda boleh mulakan dengan mereka.

Langkah 4: Lukiskan Bentuk Kompleks

Sekarang menggunakan keyakinan anda dalam melukis dan melorek bentuk mudah, dan pengetahuan anda tentang kesan bayang-bayang dan titik lenyap, teruskan ke peringkat seterusnya, iaitu, melukis pelbagai bentuk kompleks.

Peraturan permainan tetap sama:

1. 1. Teruskan berlatih.

1. 1. Beri perhatian kepada nuansa.

1. Setiap kali cuba mengatasi diri sendiri dan tidak mengulangi kesilapan sebelumnya.

Jadi, sebagai permulaan, bagaimana dengan telur? Ia tidak begitu berbeza dengan bulatan, bukan?

Mari kita mulakan. Berlatih sehingga anda mencapai kesempurnaan!

Okay, nampak macam telur. Sekarang cuba buah-buahan yang berbeza. Contohnya, strawberi.

Hebat! Sedap betul strawberry ni. Dan lihat butiran ini.Strawberi dalam lukisan terakhir kelihatan agak sukar untuk dilukis, tetapi kami sudah mempunyai sedikit pengalaman dengan teduhan daripada "Langkah 3". Ia adalah perkara yang sama, hanya pada tahap mikro. Percaya pada diri sendiri dan semuanya akan berjaya!

Cara yang sama, terus melukis bentuk rawak yang berbeza dengan lorekan. Letakkan bayang-bayang pada lukisan ini, mempertimbangkan kesan seperti pantulan, pembiasan, ketelusan, dll. Dan teruskan berlatih.

Terdapat banyak di sekeliling pelbagai barangan. Belajar melukis apa yang anda lihat. Ini adalah salah satu langkah paling penting untuk menjadi artis profesional. Jangan risau jika anda tidak berjaya pada mulanya. Kadang-kadang apabila anda mula melukis apa yang anda lihat, permulaan lakaran boleh kelihatan agak mengerikan, tetapi hasil akhirnya boleh menjadi menakjubkan. Jadi mula melakukannya!

Cuba lukis dua objek rawak sehari. Lukisan mestilah pepejal: lukisan + teduhan + bayang jatuh + sebarang kesan khas lain.

Sesuatu seperti yang ditunjukkan di bawah:

Hanya ulangi proses ini setiap hari. Anda berada di landasan yang betul!

Langkah 5. Lukis Makhluk Hidup

Memandangkan kita kini tahu cara melukis dan melorek pelbagai objek dengan ketepatan relatif, sudah tiba masanya untuk melukis objek bergerak dan organisma hidup. Sekarang anda perlu memasukkan dalam lukisan pergerakan objek, postur dan ekspresi muka mereka, ini adalah cabaran sebenar!

Paling nasihat utama Pastikan mata dan minda anda terbuka luas. Anda mesti melihat segala-galanya di sekeliling.

Oleh itu, perhatikan semua nuansa - berjalan orang, penerbangan burung, postur anjing, dll. Dan, jika boleh, cipta sketsa cepat kedudukan, pergerakan, ekspresi, dsb. khusus ini. Dan kerjakan butiran kemudian dalam anda masa lapang.

Anda sepatutnya mendapat sesuatu seperti ini:

Ini adalah lakaran pantas yang berjalan dalam beberapa minit. Keluar ke taman atau kafe dan hanya lakarkan orang yang anda temui. Dalam kes ini, perkara utama bukanlah kualiti, tetapi kuantiti. Anda perlu melihat dan menyampaikan pose objek.

Belajar anatomi.Ya, anatomi adalah sama seperti dalam kelas biologi. Ia adalah perlu untuk mengkaji tulang rangka dan lokasi otot. Ia mungkin kelihatan pelik dan menyeramkan, tetapi sebaliknya, ini bermakna anda boleh melukis rangka dan tengkorak untuk hiasan Halloween 🙂 Ia juga akan membantu dalam pembelajaran perkadaran manusia dan pergerakan badan. Begitu juga dengan haiwan - baca buku mengenai anatomi haiwan. Hampir semua buku seni pada lukisan haiwan akan mempunyai bahagian anatomi.

Cuba mulakan dengan artikel saya:

Kemudian cuba lukis beberapa ekspresi muka yang berbeza dengan cepat:

Perhatikan dan ingat perbezaan garis muka. Kemudian, teruskan menambah bayang-bayang dan menjadikannya kelihatan lebih realistik seperti ini:

Lakukan perkara yang sama dengan pokok, bunga, haiwan, burung, dll.

Sekarang anda sudah mengetahui banyak perkara, menggunakan kemahiran yang anda perolehi, anda boleh melukis sesuatu seperti ini:

Kegigihan, kesusahan dan kesakitan akan membawa anda ke sini:

Dan dalam kes manusia (sedikit lebih baik atau lebih teruk):

Kini tiba masanya untuk berhenti seketika dan lihat imej di bawah, ini perempuan cantik. Dia benar-benar kelihatan sangat cantik, bukan?

Dan jika anda bertanya pada diri sendiri, adakah anda cukup yakin untuk menariknya secantik dia? Jawapannya berkemungkinan besar "Tidak", bukan? Jika itu yang berlaku, maka anda masih mempunyai beberapa cara untuk pergi!

Jadi lukisan anda masih di peringkat awal dan terdapat banyak ruang untuk penambahbaikan.Sebagai contoh, anda perlu bekerja pada butiran mata manusia dan pergerakannya, rambut manusia, kecemerlangannya, dll. Saya rasa anda faham apa yang saya cuba katakan, bukan?

Jadi, pada asasnya, pada peringkat ini, anda harus mengelilingi diri anda dengan kesukaran ini sepanjang masa untuk bergerak ke hadapan, dan tidak terjebak di peringkat pertengahan.Tiada siapa yang akan membantu anda dengan ini melainkan diri anda sendiri!

Langkah 6. Mencuba alat dan bahan yang berbeza

Ia sangat bagus jika anda boleh melukis dengan pensil, tetapi ia akan menjadi lebih menarik dan berguna jika anda juga belajar cara menggunakan dakwat, cat, penanda, pastel, dll. Awak patut cuba bahan yang berbeza , jika hanya kerana anda mungkin menghadapi sesuatu yang anda sukai. Tambahkan warna pada lakaran anda!

Sudah tentu, bekalan seni tidak murah sekarang, jadi anda tidak harus segera mengambil bahan profesional, bagaimana jika anda tidak menyukainya dan mahukan sesuatu yang lain? Sebagai permulaan, akan ada alat yang mencukupi dari kategori harga pertengahan. Kini banyak pilihan bahan seni yang murah boleh didapati di AliExpress.

Jangan gunakan papan seni mewah atau kulit moleskin. Beli buku nota besar atau buku skrap dengan helaian putih. Matlamat anda adalah untuk melakukan sebanyak mungkin dan lakaran lebih pantas tanpa risau membazir kertas mahal.

Selain itu, jika anda memutuskan untuk mencuba seni digital, anda tidak perlu segera menggunakan Photoshop berlesen apabila anda boleh bermula dengan editor percuma, seperti MyPaint, SAI, GIMP.

Pengarang: TsaoShin

Langkah 7 Landskap

Sekarang susun semuanya. Kamu mesti mula melukis landskap dengan manusia, tumbuhan dan banyak haiwan. Dalam langkah ini anda akan mempunyai peluang yang baik untuk mempraktikkan pengetahuan anda undang-undang perspektif.

Sebagai permulaan, anda boleh cuba melukis panorama, seperti pandangan dari tetingkap anda.Cuba lukis landskap dengan lebih "kira-kira" dahulu, seperti ini:

Selepas itu, sudah perincikan objek.

Selepas banyak latihan, lukisan anda akan kelihatan seperti ini:

Langkah 8. Lukis daripada imaginasi

Mulakan dengan sesuatu yang mudah, seperti epal. Hanya alihkan pensel anda ke kertas, bayangkan anda sedang melukis epal sebelum anda melukisnya. Kemudian buat lakaran awal pantas untuk mendapatkan bentuk dan bentuk bayangnya berkadar dengan halaman. Kemudian mulakan teduhan dan perincian.

Kemudian cuba lukis sesuatu yang lebih sukar, contohnya, bunga, pokok, gelas, pen, dll. Setiap kali cuba untuk memilih objek yang lebih sukar. Pada langkah ini, saya tidak lagi boleh membuat sebarang pengesyoran selain daripada berlatih dengan kerap.

Langkah 9: Membentuk Gaya Anda

Sekarang anda tahu segala-galanya. Sekurang-kurangnya cukup untuk mula membangunkan gaya artistik anda sendiri.Gaya anda mestilah unik dan anda mesti terus mengembangkannya dengan peningkatan amalan.

Sila ambil perhatian bahawa saya tidak boleh menambah apa-apa lagi pada langkah ini kerana saya tidak tahu langkah anda sendiri. gaya unik. Saya hanya boleh menasihati

Internet penuh dengan bahan untuk membantu anda dengan inspirasi dan idea, seperti Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Saya mengesyorkan agar anda menyemak sumber ini dengan kerap, mempelajari gaya yang berbeza dan mengamalkan gaya yang paling sesuai untuk anda.

Langkah 10. Perbaiki

Langkah ini adalah mengenai penyempurnaan sehingga lukisan anda tidak dapat dibezakan daripada gambar atau imej sebenar. Sudah tentu, ia adalah pilihan. Tetapi jika anda lakukan jika anda ingin membawa kemahiran anda untuk melukis dalam gaya hiperrealisme, ini juga memerlukan banyak latihan.

Walaupun lukisan yang tidak dapat dibezakan daripada gambar adalah tanda-tanda ketukangan menakjubkan pengarang yang telah melakukan banyak usaha, terdapat contoh yang sama untuk karya yang menakjubkan yang Tidak serupa dengan foto. Oleh itu, anda juga harus mengingati perkara ini.

Berikut ialah contoh lukisan hiperrealistik:

Sensazioni oleh Diego Coy

Langkah 11. Berlatih, berlatih, berlatih.

Kemahiran artistik tidak datang dengan lakaran dan pensel yang mewah. Ia datang dengan amalan. Adalah dipercayai bahawa untuk menjadi profesional dalam bidang anda, anda perlu menumpukan sejumlah masa untuknya - dari 2000 hingga 10000 jam!

Setiap masa, apabila anda mempunyai masa lapang, duduk dan lukis sesuatu, atau amalkan lorekan, ton, dsb. Terdapat begitu banyak perkara untuk dikuasai - anda perlu sentiasa berlatih. Lukis objek yang mudah dan yang kompleks. Lukis orang secara terperinci atau dalam garisan kasar. Kuasai segala-galanya sebanyak yang anda boleh, sentiasa meningkatkan kemahiran anda.

Lebih-lebih lagi, adalah wajar amalan itu disertai maklum balas. Penonton ini hanya perlu memberitahu anda perkara sebenar, jadi ayah dan ibu tidak sesuai untuk peranan ini.Sebagai alternatif, anda boleh menyiarkan karya anda dalam beberapa komuniti seni atau forum. Tempat kami boleh berfungsi seperti itu