Nabokov membaca kuliah mengenai kesusasteraan asing. John Updike Lectures on Foreign Literature: Prakata

Membaca muzik (Andrey Bitov)

Nabokov mempunyai cerita, saya tidak ingat betul-betul yang mana, di mana wira itu, dengan segala macam tempahan yang dia tidak faham apa-apa tentang muzik, memasuki rumah atau salon seseorang (mungkin ini disebabkan oleh pengalaman liriknya) dan secara tidak sengaja jatuh ke dalam kuartet atau trio tertentu dan dipaksa demi kesopanan untuk bertahan dan mendengar hingga akhir. Oleh itu, menggambarkan bagaimana dia tidak mendengar atau memahami apa-apa, Nabokov mencapai kesan sedemikian sehingga saya, sebagai pembaca, bukan sahaja mendengar apa yang mereka mainkan, tetapi juga setiap instrumen secara berasingan.

Kesan Nabokov tipikal: untuk mewujudkan suasana uninitiation untuk mengeluarkan ketepatan tinggi realiti. Menafikan sama ada Tuhan atau muzik, dia hanya bercakap tentang mereka.

Jadi seorang penulis prosa pertama sekali adalah seorang komposer. Bagi komposer bukan sahaja dan bukan sahaja orang yang mempunyai telinga mutlak untuk muzik, mempunyai bakat melodi, tetapi seorang arkitek yang betul menggabungkan keharmonian bahagian untuk membina keseluruhannya. Nabokov mengaitkan wiranya sendiri lebih daripada sekali lagi pengakuan peribadi tentang ketidakupayaan untuk memahami muzik, tepatnya seorang komposer yang hebat (dengan cara itu, dia mempunyai kelayakan grandmaster sebagai komposer catur).

Adalah jelas bahawa skor, di mana teks muzik ditulis, tidak berbunyi dengan sendirinya, tanpa persembahan ia hanya kertas, walaupun di kepala komposer yang mencoret helaian yang pertama kali dibunyikan muzik ini.

Begitu juga dengan sebuah buku. Kertas pon. Pengarang - penulis - komposer - tidak boleh bertindak sebagai pembacanya. Tanpa keterlaluan, pembaca dalam kesusasteraan memainkan peranan yang sama seperti penghibur dalam muzik, dengan perbezaan asas bahawa ini bukanlah tindakan konsiliasi (orkestra - penonton), tetapi persembahan individu bersendirian dengan diri sendiri, iaitu pemahaman.

Marilah kita menganggap kedudukan pembaca ini sebagai satu keistimewaan: Richter tidak akan bermain untuk anda sahaja. Sebagai peraturan, pembaca tidak tahu bagaimana untuk menyampaikan kegembiraannya kepada lawan bicara (kritikan tidak dikira). Terdapat muzik yang buruk dan pemain yang lemah, seperti juga terdapat sastera yang lemah dan pembaca yang biasa-biasa saja. Literasi sejagat bukanlah penghalang. Jika semua orang boleh membaca muzik, bayangkan betapa hiruk-pikuk akan memerintah di dunia!

Setelah membuktikan kepada dunia bahawa dia seorang komposer yang hebat dalam kesusasteraan, dia ternyata menjadi penghibur sastera yang paling hebat, sekali gus menambahkannya ke dalam karyanya. (Komposer gabungan - penghibur, dan dalam muzik agak jarang berlaku: sama ada-atau ...)

Seseorang hanya boleh mengimpikan sebuah buku teks yang akan mengajar seseorang membaca dalam erti kata muzik yang dihargai ini.

Buku teks sedemikian ada di hadapan anda.

Ia adalah dalam kuliah kesusasteraan asing bahawa ini seni yang jarang ditemui membaca. Dalam Kuliah Kesusasteraan Rusia, Nabokov sendiri adalah sebahagian daripadanya: dia mengajar, mengajar, mencerminkan, memberi inspirasi, sebagai peraturan, orang asing yang tidak munasabah. Dia sentiasa memikirkan seluruh badan kesusasteraan Rusia, membincangkan satu atau lain bahagian yang indah. Beliau mempersembahkan sastera asing dalam buku ini sebagai persembahan pembaca beberapa karya kegemarannya. Perbezaannya mungkin sama seperti antara bahagian solo dalam orkestra dan bacaan maestro.

Selepas membaca kuliah ini, saya benar-benar ingin membaca semula Don Quixote!

Dan juga untuk mengambil dan membaca (sudah dari nota Nabokov) atas sebab tertentu terlepas Jane Austen dan Stevenson.

Mungkin saya merindui mereka kerana saya tidak boleh membaca?..

Andrey Bitov

Kata Pengantar (John Updike)

Vladimir Vladimirovich Nabokov dilahirkan pada tahun 1899 di St. Petersburg pada hari yang sama dengan Shakespeare. Keluarganya - kedua-dua bangsawan dan kaya - mempunyai nama keluarga yang, mungkin, berasal dari akar bahasa Arab yang sama dengan perkataan "nabob", dan muncul dalam bahasa Rus' pada abad ke-14 dengan putera Tatar Nabok-Murza. Dari abad ke-18, Nabokov membezakan diri mereka dalam bidang ketenteraan dan negara. Datuk penulis kami, Dmitry Nikolaevich, adalah Menteri Kehakiman di bawah Alexander II dan Alexander III; anaknya Vladimir Dmitrievich meninggalkan kerjaya mahkamah yang menjanjikan untuk mengambil bahagian sebagai ahli politik dan wartawan dalam perjuangan tanpa harapan untuk demokrasi berperlembagaan di Rusia. Seorang liberal yang militan dan berani, yang menghabiskan tiga bulan dalam penjara pada tahun 1908, dia hidup, tanpa menyiksa firasat, secara besar-besaran dan menyimpan dua rumah: sebuah rumah bandar, di kawasan yang bergaya, di Morskaya, yang dibina oleh bapanya, dan sebuah ladang desa di Vyra, yang dibawanya kepadanya sebagai mas kahwin isterinya, yang berasal dari keluarga pelombong emas Siberia Rukavishnikovs. Anak pertama yang masih hidup, Vladimir, menurut kesaksian anak-anak yang lebih muda, menerima banyak perhatian dan kasih sayang ibu bapa. Dia berkembang melampaui usianya, bertenaga, pada zaman kanak-kanak dia sering sakit, tetapi dari masa ke masa dia menjadi lebih kuat. Seorang rakan di rumah itu kemudiannya teringat "seorang budak lelaki yang kurus, langsing, dengan wajah yang ekspresif, mudah alih dan mata yang bijak, ingin tahu, berkilauan dengan percikan api mengejek."

V. D. Nabokov adalah peminat Anglo yang adil; kanak-kanak diajar bahasa Inggeris dan Perancis. Anak lelakinya, dalam memoirnya, "Memory, Speak," menyatakan: "Saya belajar membaca bahasa Inggeris sebelum saya boleh membaca bahasa Rusia"; dia mengimbas kembali "serangkaian bonnies dan governesses Inggeris" dan "serangkaian item yang selesa dan berkualiti baik yang tidak berkesudahan" yang "mengalir kepada kami dari English Store di Nevsky. Terdapat kek cawan, dan garam berbau, dan kad poker ... dan jaket flanel sukan berjalur berwarna ... dan talc-putih, dengan bulu dara, bola tenis ... ” Daripada pengarang yang dibincangkan dalam jilid ini, kenalan pertamanya adalah, mungkin Dickens. "Ayah saya adalah ahli Dickens dan pada satu masa membacakan kepingan besar Dickens dengan kuat kepada kami anak-anak," dia menulis empat puluh tahun kemudian kepada Edmund Wilson. “Mungkin membaca Harapan Hebat dengan kuat pada malam hujan di luar bandar… ketika saya berumur dua belas atau tiga belas tahun tidak menggalakkan saya membacanya semula pada masa hadapan.” Wilson yang mengesyorkan Bleak House kepadanya pada tahun 1950. Nabokov teringat bacaan zaman kanak-kanaknya dalam temu bual yang diterbitkan dalam majalah Playboy. “Antara umur sepuluh dan lima belas di St. Petersburg, saya mungkin membaca lebih banyak prosa dan puisi - dalam bahasa Inggeris, Rusia dan Perancis - berbanding dalam tempoh lima tahun lain dalam hidup saya. Saya sangat menyukai Wells, Poe, Browning, Keats, Flaubert, Verlaine, Rimbaud, Chekhov, Tolstoy dan Alexander Blok. Di peringkat lain, wira saya ialah Scarlet Pimpernel, Phileas Fogg dan Sherlock Holmes." Mungkin "peringkat lain" ini menerangkan kuliah yang menarik tentang contoh Gothic zaman Victoria yang berkabus seperti kisah Stevenson Jekyll dan Hyde, yang secara tidak disangka-sangka dimasukkan oleh Nabokov dalam perjalanan klasik Eropah.

Membaca muzik (Andrey Bitov)

Nabokov mempunyai cerita, saya tidak ingat betul-betul yang mana, di mana wira itu, dengan segala macam tempahan yang dia tidak faham apa-apa tentang muzik, memasuki rumah atau salon seseorang (mungkin ini disebabkan oleh pengalaman liriknya) dan secara tidak sengaja jatuh ke dalam kuartet atau trio tertentu dan dipaksa demi kesopanan untuk bertahan dan mendengar hingga akhir. Oleh itu, menggambarkan bagaimana dia tidak mendengar atau memahami apa-apa, Nabokov mencapai kesan sedemikian sehingga saya, sebagai pembaca, bukan sahaja mendengar apa yang mereka mainkan, tetapi juga setiap instrumen secara berasingan.

Kesan Nabokov tipikal: untuk mewujudkan suasana uninitiation untuk mengeluarkan ketepatan tinggi realiti. Menafikan sama ada Tuhan atau muzik, dia hanya bercakap tentang mereka.

Jadi seorang penulis prosa pertama sekali adalah seorang komposer. Bagi komposer bukan sahaja dan bukan sahaja orang yang mempunyai telinga mutlak untuk muzik, mempunyai bakat melodi, tetapi seorang arkitek yang betul menggabungkan keharmonian bahagian untuk membina keseluruhannya. Nabokov mengaitkan wiranya sendiri lebih daripada sekali lagi pengakuan peribadi tentang ketidakupayaan untuk memahami muzik, tepatnya seorang komposer yang hebat (dengan cara itu, dia mempunyai kelayakan grandmaster sebagai komposer catur).

Adalah jelas bahawa skor, di mana teks muzik ditulis, tidak berbunyi dengan sendirinya, tanpa persembahan ia hanya kertas, walaupun di kepala komposer yang mencoret helaian yang pertama kali dibunyikan muzik ini.

Begitu juga dengan sebuah buku. Kertas pon. Pengarang - penulis - komposer - tidak boleh bertindak sebagai pembacanya. Tanpa keterlaluan, pembaca dalam kesusasteraan memainkan peranan yang sama seperti penghibur dalam muzik, dengan perbezaan asas bahawa ini bukanlah tindakan konsiliasi (orkestra - penonton), tetapi persembahan individu bersendirian dengan diri sendiri, iaitu pemahaman.

Marilah kita menganggap kedudukan pembaca ini sebagai satu keistimewaan: Richter tidak akan bermain untuk anda sahaja. Sebagai peraturan, pembaca tidak tahu bagaimana untuk menyampaikan kegembiraannya kepada lawan bicara (kritikan tidak dikira). Terdapat muzik yang buruk dan pemain yang lemah, seperti juga terdapat sastera yang lemah dan pembaca yang biasa-biasa saja. Literasi sejagat bukanlah penghalang. Jika semua orang boleh membaca muzik, bayangkan betapa hiruk-pikuk akan memerintah di dunia!

Setelah membuktikan kepada dunia bahawa dia seorang komposer yang hebat dalam kesusasteraan, dia ternyata menjadi penghibur sastera yang paling hebat, sekali gus menambahkannya ke dalam karyanya. (Komposer gabungan - penghibur, dan dalam muzik agak jarang berlaku: sama ada-atau ...)

Seseorang hanya boleh mengimpikan sebuah buku teks yang akan mengajar seseorang membaca dalam erti kata muzik yang dihargai ini.

Buku teks sedemikian ada di hadapan anda.

Dalam kuliah kesusasteraan asing inilah seni membaca yang jarang ditemui ini menonjolkan dirinya di atas segalanya. Dalam Kuliah Kesusasteraan Rusia, Nabokov sendiri adalah sebahagian daripadanya: dia mengajar, mengajar, mencerminkan, memberi inspirasi, sebagai peraturan, orang asing yang tidak munasabah. Dia sentiasa memikirkan seluruh badan kesusasteraan Rusia, membincangkan satu atau lain bahagian yang indah. Beliau mempersembahkan sastera asing dalam buku ini sebagai persembahan pembaca beberapa karya kegemarannya. Perbezaannya mungkin sama seperti antara bahagian solo dalam orkestra dan bacaan maestro.



Selepas membaca kuliah ini, saya benar-benar ingin membaca semula Don Quixote!

Dan juga untuk mengambil dan membaca (sudah dari nota Nabokov) atas sebab tertentu terlepas Jane Austen dan Stevenson.

Mungkin saya merindui mereka kerana saya tidak boleh membaca?..

Andrey Bitov

Kata Pengantar (John Updike)

Vladimir Vladimirovich Nabokov dilahirkan pada tahun 1899 di St. Petersburg pada hari yang sama dengan Shakespeare. Keluarganya - kedua-dua bangsawan dan kaya - mempunyai nama keluarga yang, mungkin, berasal dari akar bahasa Arab yang sama dengan perkataan "nabob", dan muncul dalam bahasa Rus' pada abad ke-14 dengan putera Tatar Nabok-Murza. Dari abad ke-18, Nabokov membezakan diri mereka dalam bidang ketenteraan dan negara. Datuk penulis kami, Dmitry Nikolaevich, adalah Menteri Kehakiman di bawah Alexander II dan Alexander III; anaknya Vladimir Dmitrievich meninggalkan kerjaya mahkamah yang menjanjikan untuk mengambil bahagian sebagai ahli politik dan wartawan dalam perjuangan tanpa harapan untuk demokrasi berperlembagaan di Rusia. Seorang liberal yang militan dan berani, yang menghabiskan tiga bulan dalam penjara pada tahun 1908, dia hidup, tanpa menyiksa firasat, secara besar-besaran dan menyimpan dua rumah: sebuah rumah bandar, di kawasan yang bergaya, di Morskaya, yang dibina oleh bapanya, dan sebuah ladang desa di Vyra, yang dibawanya kepadanya sebagai mas kahwin isterinya, yang berasal dari keluarga pelombong emas Siberia Rukavishnikovs. Anak pertama yang masih hidup, Vladimir, menurut kesaksian anak-anak yang lebih muda, menerima banyak perhatian dan kasih sayang ibu bapa. Dia berkembang melampaui usianya, bertenaga, pada zaman kanak-kanak dia sering sakit, tetapi dari masa ke masa dia menjadi lebih kuat. Seorang rakan di rumah itu kemudiannya teringat "seorang budak lelaki yang kurus, langsing, dengan wajah yang ekspresif, mudah alih dan mata yang bijak, ingin tahu, berkilauan dengan percikan api mengejek."

V. D. Nabokov adalah peminat Anglo yang adil; kanak-kanak diajar bahasa Inggeris dan Perancis. Anak lelakinya, dalam memoirnya, "Memory, Speak," menyatakan: "Saya belajar membaca bahasa Inggeris sebelum saya boleh membaca bahasa Rusia"; dia mengimbas kembali "serangkaian bonnies dan governesses Inggeris" dan "serangkaian item yang selesa dan berkualiti baik yang tidak berkesudahan" yang "mengalir kepada kami dari English Store di Nevsky. Terdapat kek cawan, dan garam berbau, dan kad poker ... dan jaket flanel sukan berjalur berwarna ... dan talc-putih, dengan bulu dara, bola tenis ... ” Daripada pengarang yang dibincangkan dalam jilid ini, kenalan pertamanya adalah, mungkin Dickens. "Ayah saya adalah ahli Dickens dan pada satu masa membacakan kepingan besar Dickens dengan kuat kepada kami anak-anak," dia menulis empat puluh tahun kemudian kepada Edmund Wilson. “Mungkin membaca Harapan Hebat dengan kuat pada malam hujan di luar bandar… ketika saya berumur dua belas atau tiga belas tahun tidak menggalakkan saya membacanya semula pada masa hadapan.” Wilson yang mengesyorkan Bleak House kepadanya pada tahun 1950. Nabokov teringat bacaan zaman kanak-kanaknya dalam temu bual yang diterbitkan dalam majalah Playboy. “Antara umur sepuluh dan lima belas di St. Petersburg, saya mungkin membaca lebih banyak prosa dan puisi - dalam bahasa Inggeris, Rusia dan Perancis - berbanding dalam tempoh lima tahun lain dalam hidup saya. Saya sangat menyukai Wells, Poe, Browning, Keats, Flaubert, Verlaine, Rimbaud, Chekhov, Tolstoy dan Alexander Blok. Di peringkat lain, wira saya ialah Scarlet Pimpernel, Phileas Fogg dan Sherlock Holmes." Mungkin "peringkat lain" ini menerangkan kuliah yang menarik tentang contoh Gothic zaman Victoria yang berkabus seperti kisah Stevenson Jekyll dan Hyde, yang secara tidak disangka-sangka dimasukkan oleh Nabokov dalam perjalanan klasik Eropah.

Governess Perancis, Mademoiselle gagah yang diperincikan dalam memoir, berpindah bersama keluarga Nabokov ketika Vladimir berumur enam tahun, dan walaupun Madame Bovary tidak ada dalam senarai novel yang dia baca dengan kuat untuk tuduhannya ("Suara elegannya mengalir dan mengalir, tidak pernah melemah , tanpa halangan") - "dari semua "Les Malheurs de Sophie", "Les Petites Filles Modeles", "Les Vacances", buku itu, sudah tentu, berada di perpustakaan keluarga. Selepas pembunuhan V. D. Nabokov yang tidak masuk akal di pentas Berlin pada tahun 1922, "rakan sekelasnya, yang pernah bersamanya melakukan perjalanan basikal melalui Black Forest, menghantar ibu saya yang balu sejilid Madame Bovary, yang bersama ayah saya pada masa itu, dengan tulisan pada flyleaf dengan tangannya: "Mutiara yang tiada tandingan kesusasteraan Perancis" - penghakiman ini masih sah. Dalam Memory, Speak, Nabokov menceritakan bacaannya yang rakus tentang Mine Reed, seorang penulis Barat Ireland, dan mendakwa bahawa lorgenet di tangan salah seorang heroinnya yang terseksa "Saya kemudiannya ditemui di Emma Bovary, dan kemudiannya dipegang oleh Anna Karenina. , dari mana dia pergi ke Lady dengan seekor anjing dan hilang olehnya di jeti Yalta. Pada usia berapa dia mula-mula terlibat dalam kajian klasik Flaubert tentang perzinaan? Ia boleh diandaikan bahawa ia adalah sangat awal; Dia membaca "Perang dan Keamanan" pada usia sebelas tahun "di Berlin, di atas ottoman, di sebuah apartmen yang dilengkapi dengan rococo berat di Privatstrasse, melihat keluar dari tingkap di taman yang gelap dan lembap dengan larch dan gnome yang tinggal di dalam buku itu. selama-lamanya, seperti poskad lama."

Pada masa yang sama, pada usia sebelas tahun, Vladimir, yang sebelum ini hanya belajar di rumah, telah didaftarkan di Sekolah Tenishev yang agak maju, di mana dia "dituduh tidak mahu" menyertai alam sekitar ", dengan sikap angkuh dalam bahasa Perancis dan Ungkapan bahasa Inggeris (yang masuk ke dalam tulisan Rusia saya hanya kerana saya melancarkan perkara pertama yang terlintas di fikiran), dalam keengganan kategori untuk menggunakan tuala basah yang menjijikkan dan sabun merah jambu biasa di dalam tandas ... dan dalam fakta bahawa dalam pergaduhan Saya menggunakan buku jari luar penumbuk saya dalam bahasa Inggeris, dan bukan bahagian bawahnya. Seorang lagi murid sekolah Tenishevsky, Osip Mandelstam, memanggil para pelajar di sana "sedikit pertapa, sami di biara anak-anaknya." Dalam kajian kesusasteraan, penekanan adalah pada zaman pertengahan Rus' - pengaruh Byzantine, kronik - kemudian, secara mendalam, Pushkin dan seterusnya - Gogol, Lermontov, Fet, Turgenev. Tolstoy dan Dostoevsky tidak termasuk dalam program itu. Tetapi sekurang-kurangnya seorang guru mempengaruhi Nabokov muda: Vladimir Gippius, "pengarang rahsia puisi yang indah"; pada usia enam belas tahun, Nabokov menerbitkan sebuah buku puisi, dan Gippius "suatu hari membawa salinan koleksi saya ke kelas dan menghancurkannya secara terperinci dengan ketawa universal, atau hampir universal. Dia adalah pemangsa besar, lelaki berapi-api berjanggut merah ini ... ".

Persekolahan Nabokov berakhir sama seperti dunianya runtuh. Pada tahun 1919 keluarganya berhijrah. "Adalah dipersetujui bahawa abang dan saya akan pergi ke Cambridge dengan mendapatkan biasiswa, lebih banyak pampasan untuk kesusahan politik daripada untuk merit intelektual." Dia belajar kesusasteraan Rusia dan Perancis, meneruskan apa yang telah dia mulakan di Tenishevsky, bermain bola sepak, menulis puisi, menyantuni wanita muda, dan tidak pernah mengunjungi perpustakaan universiti. Antara serpihan kenangan tentang tahun universiti ada satu tentang bagaimana "P.M. memecah masuk bilik saya dengan salinan Ulysses, baru diseludup masuk dari Paris." Dalam temu bual untuk majalah Paris Review, Nabokov menamakan rakan sekelas ini - Peter Mrozovsky - dan mengakui bahawa dia membaca buku itu hanya lima belas tahun kemudian, dengan keseronokan yang luar biasa. Pada pertengahan tahun tiga puluhan, di Paris, dia bertemu Joyce beberapa kali. Dan sekali Joyce hadir pada ucapannya. Nabokov berdiri di hadapan seorang novelis Hungary yang tiba-tiba sakit di hadapan penonton yang senyap dan beraneka ragam: "Sumber penghiburan yang tidak dapat dilupakan ialah melihat Joyce, yang duduk dengan tangan bersilang dan cermin mata berkilauan, dikelilingi oleh pasukan bola sepak Hungary." Satu lagi pertemuan yang tidak mengekpresikan berlaku pada tahun 1938 apabila mereka sedang makan tengah hari dengan rakan sebaya mereka Paul dan Lucy Leon; Nabokov tidak mengingati apa-apa dari perbualan itu, dan isterinya Vera teringat bahawa "Joyce bertanya tentang apa madu Rusia itu dibuat, dan semua orang memberinya jawapan yang berbeza." Nabokov bersikap dingin terhadap pertemuan penulis sekular seperti ini, dan sedikit lebih awal, dalam salah satu suratnya kepada Vera, dia bercakap tentang pertemuan legenda, unik dan sia-sia antara Joyce dan Proust. Bilakah Nabokov pertama kali membaca Proust? Novelis Inggeris Henry Greene, dalam memoirnya Packing My Suitcase, menulis tentang Oxford pada awal 1920-an: "Sesiapa yang berpura-pura berminat dengan sastera yang baik dan tahu bahasa Perancis mengenali Proust dengan hati." Cambridge hampir tidak berbeza dalam pengertian ini, walaupun pada tahun-tahun pelajarnya Nabokov terobsesi dengan bahasa Rusia: "Ketakutan untuk melupakan atau menyumbat satu-satunya perkara yang saya berjaya menggaru, bagaimanapun, dengan cakar yang agak kuat, dari Rusia menjadi penyakit langsung. ” Walau apa pun, dalam temu bual yang diterbitkan pertama yang dia berikan kepada wartawan akhbar Riga, Nabokov, menafikan sebarang pengaruh Jerman terhadap karyanya semasa zaman Berlin, mengisytiharkan: "Adalah lebih tepat untuk bercakap tentang pengaruh Perancis: Saya memuja Flaubert dan Proust” .

Setelah tinggal di Berlin selama lebih daripada lima belas tahun, Nabokov tidak pernah belajar - dengan piawaiannya yang tinggi - Jerman. "Saya hampir tidak boleh bercakap dan membaca bahasa Jerman," katanya kepada wartawan Riga. Tiga puluh tahun kemudian, dalam temu bual pertama yang dirakam untuk Radio Bavaria, Nabokov menghuraikan perkara ini: "Setibanya saya di Berlin, saya mula panik bahawa, setelah belajar bercakap Jerman dengan fasih, saya entah bagaimana akan merosakkan lapisan Rusia saya yang berharga. Tugas perlindungan linguistik telah dipermudahkan oleh fakta bahawa saya tinggal dalam kalangan imigran tertutup rakan Rusia dan hanya membaca akhbar, majalah dan buku Rusia. Penyelidikan saya ke dalam pertuturan ibunda terhad kepada pertukaran kata-kata mesra dengan tuan rumah atau tuan rumah seterusnya dan dialog rutin di kedai: Ich möchte etwas Schinken. Sekarang saya kesal kerana saya melakukan sedikit dalam bahasa - saya kesal dari sudut budaya. Namun begitu, dia sudah biasa dengan karya entomologi Jerman semasa kecil, dan kejayaan sastera pertamanya ialah terjemahan lagu Heine, yang dibuat di Crimea untuk persembahan konsert. Isterinya tahu bahasa Jerman, dan kemudian dengan bantuannya dia menyemak terjemahan bukunya ke dalam bahasa ini, dan untuk kuliahnya tentang "Metamorphosis" dia memberanikan diri untuk membetulkan terjemahan Inggeris Willa dan Edwin Muir. Tidak ada sebab untuk meragui bahawa sehingga 1935, apabila Jemputan untuk Eksekusi ditulis, Nabokov tidak benar-benar membaca Kafka, seperti yang dia dakwa dalam mukadimah novel Kafkaesque ini. Pada tahun 1969, beliau menjelaskan dalam temu bual untuk BBC: "Saya tidak tahu bahasa Jerman dan oleh itu hanya boleh membaca Kafka pada tahun tiga puluhan, apabila "La Metamorphose"nya muncul dalam La nouvelle revue francaise". Dua tahun kemudian, dia memberitahu wartawan radio Bavaria: "Saya telah membaca Goethe dan Kafka berkenaan - sama seperti Homer dan Horace."

Penulis, dengan cerita tentang kerja yang mana kuliah ini bermula, adalah orang terakhir yang disertakan Nabokov dalam kursusnya. Sejarah ini boleh dikesan secara terperinci melalui surat-menyurat antara Nabokov dan Wilson. Pada 17 April 1950, Nabokov menulis kepada Wilson dari Cornell University, di mana dia baru-baru ini menerima jawatan mengajar: "Tahun depan saya mengajar kursus yang dipanggil Prosa Eropah (abad ke-19 dan ke-20). Yang mana satu penulis Inggeris(novel dan cerpen) Bolehkah anda menasihati saya? Saya perlukan sekurang-kurangnya dua." Wilson menjawab dengan segera: "Bagi novelis Inggeris: pada pendapat saya, dua yang terbaik (tidak termasuk Joyce, sebagai orang Ireland) ialah Dickens dan Jane Austen. Cuba baca semula, jika anda belum membaca semula, lewat Dickens - "Bleak House" dan "Little Dorrit". Jane Austen berbaloi untuk dibaca secara keseluruhan - malah novelnya yang belum selesai juga menarik. Pada 5 Mei, Nabokov menulis lagi: "Terima kasih atas nasihat anda tentang kursus prosa saya. Saya tidak suka Jane dan saya berprasangka buruk terhadap penulis wanita. Ini adalah kelas yang berbeza. Saya tidak pernah menemui apa-apa dalam Pride and Prejudice ... Daripada Jane O., saya akan mengambil Stevenson. Wilson membalas: "Anda salah tentang Jane Austen. Saya rasa anda patut membaca Mansfield Park... Beliau, pada pendapat saya, adalah salah seorang daripada setengah dozen penulis Inggeris terhebat (yang lain ialah Shakespeare, Milton, Swift, Keats dan Dickens). Stevenson adalah kadar kedua. Saya tidak faham mengapa anda sangat mengaguminya, walaupun dia menulis beberapa cerita yang bagus. Nabokov, bertentangan dengan kebiasaannya, menyerah dan pada 15 Mei menulis: "Saya berada di tengah-tengah Bleak House - Saya bergerak perlahan kerana saya mengambil banyak nota untuk perbincangan dalam pelajaran. Perkara yang hebat... Saya mendapat Mansfield Park dan saya sedang memikirkan untuk memasukkannya ke dalam kursus juga. Terima kasih atas cadangan yang sangat membantu." Enam bulan kemudian, dia melaporkan kepada Wilson, bukan tanpa rasa gembira: “Saya ingin melaporkan diri selama setengah semester berkaitan dengan dua buku yang anda cadangkan kepada saya untuk belajar. Untuk "Mansfield Park" saya menyuruh mereka membaca karya yang disebut oleh watak - dua lagu pertama daripada "The Song of the Last Minstrel", "The Task" oleh Cooper, petikan daripada "Henry VIII", daripada "The Idle" oleh Johnson, "Rayuan untuk Tembakau" Brown (tiruan Pop), Stern's Sentimental Journey (seluruh bahagian dengan pintu tanpa kunci dan burung jalak) dan, sudah tentu, Vows of Love dalam terjemahan yang tidak dapat ditiru Puan Inchbold (jerit) ... Saya nampaknya mempunyai lebih seronok daripada pelajar saya.

Pada tahun-tahun awalnya di Berlin, Nabokov mencari nafkah sebagai tutor swasta yang mengajar lima disiplin yang sangat berbeza: Bahasa Inggeris dan Perancis, tinju, tenis, dan puisi. Kemudian, bacaan awam di Berlin dan pusat emigrasi lain seperti Prague, Paris dan Brussels membawanya lebih banyak wang daripada penjualan buku Rusianya. Jadi, walaupun kekurangan ijazah, dia agak bersedia untuk peranan sebagai pensyarah apabila dia berpindah ke Amerika pada tahun 1940, dan sehingga pelepasan Lolita, mengajar adalah sumber utama pendapatannya. Siri pertama syarahan, pelbagai dalam subjek - "Fakta yang Tidak Dihiasi Tentang Pembaca", "Zaman Pengasingan", "Nasib Pelik Kesusasteraan Rusia", dll. - dia membaca pada tahun 1941 di Kolej Wellesley; salah satunya, The Art of Literature and Common Sense, dimuatkan dalam jilid ini. Sehingga 1948, beliau tinggal di Cambridge (8 Craigie Circle, alamat terpanjangnya, ke Hotel Palace di Montreux, yang menjadi rumah terakhirnya pada tahun 1961) dan menggabungkan dua jawatan akademik: mengajar di Wellesley College dan ahli entomologi saintifik di Muzium Perbandingan Harvard. Zoologi. Pada tahun-tahun itu, dia bekerja sangat keras dan dua kali berakhir di hospital. Di samping memperkenalkan unsur-unsur tatabahasa Rusia ke dalam minda pelajar muda dan merenungkan struktur miniatur alat kelamin rama-rama, beliau berkembang sebagai seorang penulis Amerika, menerbitkan dua novel berturut-turut (yang pertama ditulis dalam bahasa Inggeris di Paris), sebuah novel yang sipi dan cerdik. buku tentang Gogol, penuh dengan cerita kepintaran dan tenaga, puisi, memoir dalam majalah Atlantic Monthly dan New Yorker. Antara peminatnya yang semakin meningkat terhadap karya bahasa Inggerisnya ialah Morris Bishop, seorang penyair ringan virtuoso dan ketua jabatan percintaan di Universiti Cornell; dia melancarkan kempen yang berjaya untuk mengeluarkan Nabokov dari Wellesley, di mana kerjanya tidak menentu dan bergaji rendah. Menurut memoir Bishop, Nabokov dilantik sebagai penolong profesor pengajian Slavik dan pada mulanya "mengajar kursus pertengahan dalam kesusasteraan Rusia dan kursus khas kerumitan lanjutan - biasanya pada Pushkin atau trend moden dalam kesusasteraan Rusia.<…>Oleh kerana kumpulan Rusianya tidak dapat dielakkan kecil, jika tidak kelihatan, dia diberi kursus bahasa Inggeris dalam sarjana prosa Eropah. Nabokov sendiri teringat bahawa kursus "Sastera 311-312" di kalangan pelajar dipanggil "Pohablit.", Nama panggilan yang dia warisi "dari pendahulunya, seorang lelaki yang sedih, lembut, peminum yang lebih berminat dengan kehidupan seks pengarang. daripada dalam kitab-kitab mereka."

Seorang bekas pelajar kursusnya, Ross Wetstion, menerbitkan dalam edisi yang sama tentang kenangan indah Trickwaterly tentang Nabokov sebagai pensyarah. "Belai butirannya," Nabokov mengisytiharkan dengan "g", dan belaian kasar lidah kucing terdengar dalam suaranya, "perincian ilahi!" Pensyarah berkeras untuk pembetulan dalam setiap terjemahan, melukis gambar rajah lucu di papan tulis, dan secara berseloroh meminta pelajar untuk "melukis semula ia sama seperti saya." Kerana loghatnya, separuh daripada pelajar menulis "epidramatik" dan bukannya "epigrammatik". Wetstion menyimpulkan: "Nabokov adalah seorang guru yang sangat baik, bukan kerana dia mengajar subjek itu dengan baik, tetapi kerana dia mewujudkan dan membangkitkan dalam diri pelajarnya rasa cinta yang mendalam terhadap subjek itu." Seorang lagi pemenang Sastera 311-312 mengingatkan bahawa Nabokov memulakan semester dengan kata-kata: "Kerusi bernombor. Saya meminta anda untuk memilih tempat untuk diri sendiri dan berpegang padanya, kerana saya ingin menghubungkan wajah anda dengan nama anda. Adakah semua orang gembira dengan tempat duduk mereka? baik. Jangan bercakap, jangan merokok, jangan mengait, jangan baca surat khabar, jangan tidur, dan demi Tuhan, tulislah." Sebelum peperiksaan, dia berkata: "Satu kepala yang jelas, satu buku nota biru, fikir, tulis, ambil masa anda dan singkatkan nama yang jelas, seperti Madame Bovary. Jangan musim kejahilan dengan kefasihan. Tanpa sijil perubatan, melawat tandas adalah dilarang. Ceramah-ceramahnya sangat menggembirakan, penuh dengan semangat evangelis. Isteri saya, yang menghadiri kursus terakhir Nabokov - pada semester musim bunga dan musim luruh tahun 1958, sebelum tiba-tiba menjadi kaya di Lolita, dia mengambil percutian yang tidak pernah dia kembali - jatuh di bawah daya tarikannya sehingga dia pergi ke salah satu kuliah dengan demam panas, dan dari situ terus ke hospital. “Saya rasa dia boleh mengajar saya membaca. Saya percaya bahawa dia akan memberikan saya sesuatu yang akan bertahan seumur hidup saya, dan ia berlaku. Sehingga hari ini, dia tidak boleh mengambil serius Thomas Mann dan tidak meninggalkan satu iota pun daripada dogma yang dipelajari dalam Sastera 311–312: “Gaya dan struktur adalah intipati buku; idea besar adalah sampah.”

Tetapi makhluk langka seperti pelajar Nabokov yang ideal boleh menjadi mangsa gurauannya. Miss Ruggles kami, seorang muda, berusia dua puluh tahun, datang pada akhir pelajaran untuk mengambil buku nota peperiksaannya dengan penilaian daripada timbunan biasa dan, tidak menemuinya, terpaksa berpaling kepada guru. Nabokov menjulang tinggi di atas mimbar, tidak sengaja menyusun kertas. Dia meminta maaf dan mengatakan bahawa kerjanya seolah-olah hilang. Dia bersandar ke arahnya sambil mengangkat keningnya, "Siapa nama awak?" Dia menjawab, dan dengan kepantasan seorang tukang sihir, dia menarik buku notanya dari belakang punggungnya. Pada buku nota adalah "97". "Saya mahu melihat," dia memberitahunya, "macam mana rupa seorang genius." Dan dingin memandangnya, memerah dengan warna, dari kepala hingga kaki; itu adalah akhir perbualan mereka. Dia, dengan cara itu, tidak ingat bahawa kursus itu dipanggil "Hablit.". Di kampus, dia hanya dipanggil "Nabokov."

Tujuh tahun selepas pemergiannya, Nabokov mengingati kursus ini dengan perasaan bercampur-campur:

“Kaedah pengajaran saya menghalang hubungan tulen dengan pelajar. Paling best, mereka sendawa cebisan otak saya semasa peperiksaan.<…>Saya cuba untuk menggantikan kehadiran fizikal saya di mimbar dengan pita yang dimainkan melalui rangkaian radio kolej. Sebaliknya, saya sangat gembira dengan gelak ketawa yang meluluskan di sudut penonton ini atau itu sebagai respons kepada tempat ini atau itu dalam syarahan saya. Ganjaran yang paling tinggi bagi saya ialah surat bekas pelajar, di mana mereka melaporkan sepuluh atau lima belas tahun kemudian bahawa mereka kini memahami apa yang saya mahu daripada mereka apabila saya mencadangkan membayangkan gaya rambut Emma Bovary yang diterjemahkan secara salah atau susun atur bilik di apartmen Samsa ... "

Tidak satu pun daripada temu bual yang diberikan kepada wartawan pada kad 3x5" di Istana Montreux bercakap tentang buku kuliah Cornell pada masa hadapan, tetapi projek ini (bersama-sama dengan buku lain dalam karya, seperti risalah bergambar Kupu-kupu dalam Seni "dan novel" Asal Laura ") pada masa kematian seorang lelaki hebat pada musim panas 1977, masih tergantung di udara.

Sekarang, mujurlah, kuliah ini ada di hadapan kita. Dan mereka masih menyimpan bau khalayak yang boleh dihanyutkan oleh suntingan pengarang. Tidak membaca atau mendengar tentang mereka sebelum ini dapat memberi gambaran tentang kemesraan pedagogi mereka yang menyelubungi. Keremajaan dan kewanitaan penonton entah bagaimana terpahat dalam suara mentor yang mendesak dan bersemangat. "Bekerja dengan kumpulan anda adalah interaksi yang luar biasa menyenangkan antara mata air ucapan saya dan taman telinga - ada yang terbuka, yang lain tertutup, lebih kerap menerima, kadang-kadang hiasan semata-mata, tetapi selalunya manusia dan ilahi." Kami banyak dipetik - ini adalah cara bapanya, ibunya dan Mademoiselle membaca dengan kuat kepada Vladimir Vladimirovich muda. Semasa petikan ini, kita mesti membayangkan loghat, kuasa teater seorang pensyarah gemuk, botak yang pernah menjadi atlet dan mewarisi tradisi Rusia persembahan lisan yang megah. Prosa ini bernafas dengan intonasi yang rancak, kilauan mata yang ceria, senyuman, tekanan teruja, prosa bahasa sehari-hari yang cair, cemerlang dan tidak tegang, pada bila-bila masa bersedia untuk merungut dengan metafora dan kata-kata: demonstrasi yang menakjubkan dari semangat seni, yang pelajar daripada lima puluhan yang jauh dan tidak berawan itu bertuah untuk melihat. Reputasi Nabokov sebagai pengkritik sastera, yang ditandai sehingga hari ini dengan monumen besar Pushkin dan penafian angkuh Freud, Faulkner dan Mann, kini diperkukuh oleh analisis yang murah hati dan sabar ini. Berikut ialah gambaran gaya "lesung pipit" Osten, pertalian persaudaraan rohani dengan Dickens yang berair, penjelasan yang penuh hormat tentang pandangan Flaubert, daya tarikan yang menawan - seperti budak lelaki yang mengasingkan jam tangan pertama dalam hidupnya - dengan mekanisme penyegerakan Joyce yang sibuk berdetik. . Nabokov tidak lama kemudian dan untuk masa yang lama menjadi ketagih kepada sains yang tepat, dan masa-masa bahagia yang dihabiskan dalam kesunyian bercahaya di atas kanta mata mikroskop diteruskan dalam pertarungan perhiasan tema kuda di Madame Bovary atau impian kembar Bloom dan Daedalus. Lepidoptera membawanya ke dunia di luar pagar akal sehat, di mana mata besar pada sayap rama-rama meniru titisan cecair dengan kesempurnaan luar biasa sehingga garis yang melintasi sayap sedikit melengkung, melaluinya, di mana alam, "tidak berpuas hati dengan apa yang dibuatnya daripada rama-rama callima yang dilipat sebagai persamaan yang menakjubkan dengan daun kering dengan urat dan tangkai, lebih-lebih lagi, pada sayap "musim luruh" ini menambah pembiakan supernumerari lubang-lubang yang dimakan larva pepijat dengan tepat seperti itu. daun. Oleh itu, dia menuntut dari seninya dan dari seni orang lain sesuatu yang berlebihan - satu pukulan sihir mimetik atau dualitas yang menipu - ghaib dan nyata dalam pengertian asas kata-kata yang direndahkan ini. Di mana sewenang-wenangnya, manusia luar biasa, bukan utilitarian ini tidak berkelip, di sana ia menjadi keras dan tidak bertolak ansur, jatuh ke atas ketiadaan wajah, tidak ekspresif yang wujud dalam benda tidak bernyawa. “Ramai pengarang yang mapan tidak wujud untuk saya. Nama mereka diukir pada kubur kosong, buku mereka adalah peragawati…” Di mana sahaja dia mendapati kilauan berkilauan itu, semangatnya mengatasi akademik, dan dia menjadi seorang guru yang memberi inspirasi—dan pastinya memberi inspirasi.

Syarahan yang begitu bijak mendahului diri mereka sendiri dan tidak merahsiakan prasangka dan berat sebelah mereka tidak memerlukan mukadimah yang panjang. Tahun lima puluhan - dengan keinginan mereka untuk ruang peribadi, sikap menghina mereka terhadap masalah awam, cita rasa mereka untuk seni yang serba lengkap dan tidak berat sebelah, dengan kepercayaan mereka bahawa semua maklumat penting terkandung dalam karya itu sendiri, seperti yang diajar oleh "pengkritik baru" - adalah , mungkin teater yang lebih menghargai idea Nabokov daripada dekad berikutnya. Tetapi jurang antara realiti dan seni yang dianjurkan oleh Nabokov akan kelihatan radikal dalam mana-mana dekad. "Sebenarnya novel yang hebat adalah kisah dongeng yang hebat, dan novel dalam kursus kami adalah kisah dongeng yang paling hebat.<…>Sastera tidak dilahirkan pada hari ketika dari lembah Neanderthal dengan seruan: "Serigala, serigala!" - budak itu berlari keluar, dan kemudian dia sendiri Serigala kelabu bernafas ke bawah lehernya; Kesusasteraan dilahirkan pada hari ketika budak lelaki itu datang berlari dengan teriakan: "Serigala, serigala!", Dan tidak ada serigala di belakangnya. Tetapi budak lelaki yang menjerit "Serigala!" menjadi kegusaran suku itu, dan dia dibenarkan mati. Seorang lagi imam imaginasi, Wallace Stephens, menyatakan: "Jika kita ingin merumuskan teori puisi yang tepat, maka perlu untuk menyiasat struktur realiti, kerana realiti adalah titik permulaan puisi." Bagi Nabokov, realiti bukanlah struktur sebagai corak, tabiat, penipuan: "Setiap penulis yang hebat adalah penipu yang hebat, tetapi begitu juga Alam penipu penuh ini. Alam sentiasa menipu. Dalam estetikanya, harga kegembiraan pengiktirafan yang sederhana dan nilai kehidupan yang rata adalah rendah. Bagi Nabokov, dunia - bahan mentah seni - adalah dirinya sendiri ciptaan artistik, sangat tidak berasas dan khayalan sehingga sebuah karya agung seolah-olah ditenun daripada udara nipis, dengan hanya satu tindakan kehendak agung artis itu. Walau bagaimanapun, buku-buku seperti Madame Bovary dan Ulysses diserang oleh penentangan yang ditawarkan oleh objek duniawi yang cetek dan berat terhadap kehendak manipulatif ini. Yang biasa, yang menjijikkan, yang tidak berdaya disayangi dalam tubuh dan takdir kita sendiri dicurahkan ke dalam adegan transformasi Dublin dan Rouen; berpaling daripada perkara ini, dalam buku seperti Salammbô dan Finnegans Wake, Joyce dan Flaubert menyerah kepada ego palsu mereka, mengikut nafsu mereka sendiri. Dalam analisis ghairah The Metamorphosis, Nabokov mencetak keluarga borjuasi kecil Gregor sebagai "kebiasaan yang mengelilingi genius", mengabaikan mungkin pusat, mungkin, saraf novel - keperluan Gregor untuk berkulit tebal ini, tetapi penuh dengan kehidupan dan makhluk duniawi yang sangat spesifik. Ambivalensi yang meresap dalam tragicomedi Kafka benar-benar asing kepada ideologi Nabokov, walaupun amalan artistiknya - novel Lolita, misalnya - tepu dengannya, serta dengan ketumpatan terperinci yang menakjubkan - "data deria, dipilih, diasimilasikan dan dikumpulkan," untuk menggunakan formula sendiri.

Tahun-tahun Cornell adalah produktif untuk Nabokov. Tiba di Ithaca, dia selesai menulis "Memori, bercakap." Di sana, di halaman belakang, isterinya menghalangnya daripada membakar pembukaan Lolita yang sukar, yang dia siapkan pada tahun 1953. Kisah-kisah baik tentang Pnin ditulis sepenuhnya di Universiti Cornell. Pencarian heroik berkaitan dengan terjemahan "Eugene Onegin" kebanyakannya dilakukan di perpustakaannya, dan Cornell sendiri digambarkan dengan mesra dalam "Pale Flame". Boleh dibayangkan bahawa pergerakan dua ratus batu ke pedalaman dari Pantai Timur dan lawatan musim panas yang kerap ke Far West membolehkan Nabokov menjadi lebih teguh berakar umbi di "negara yang indah, amanah, termenung, besar" (memetik Humbert Humbert) yang menerima pakai. dia. Apabila Nabokov tiba di Ithaca, dia berusia lewat lima puluhan, dan terdapat cukup alasan untuk keletihan artistik. Dua kali dalam buangan, yang melarikan diri dari Bolshevik dari Rusia dan dari Hitler dari Jerman, dia berjaya mencipta banyak karya hebat dalam bahasa yang sedang mati di dalamnya untuk penonton asing yang semakin lebur. Namun begitu, semasa dekad kedua tinggal di Amerika, dia berjaya menanamkan dalam kesusasteraan tempatan keberanian dan kecemerlangan yang luar biasa, memulihkan cita rasa fantasinya, dan memperoleh kemasyhuran dan kekayaan antarabangsa untuk dirinya sendiri. Adalah menyenangkan untuk mengandaikan bahawa pembacaan semula yang diperlukan untuk menyediakan kuliah ini, seruan dan kemabukan yang mengiringi mereka setiap tahun di jabatan, membantu Nabokov mengemas kini kotak peralatan kreatifnya dengan cara yang sangat baik. Seronok untuk melihat dalam prosanya pada tahun-tahun itu sesuatu yang menunjukkan keanggunan Austen, kemeriahan "rasa wain yang lazat" Dickens dan Stevenson, yang menambahkan rempah ratus kepada nektar yang dikumpul oleh Eropah yang tiada tandingannya. Pengarang Amerika kegemarannya, dia pernah mengaku, adalah Melville dan Hawthorne, dan sayangnya dia tidak memberi syarahan tentang mereka. Tetapi marilah kita bersyukur untuk mereka yang telah dibaca dan kini telah mengambil bentuk tetap. Tingkap pelbagai warna yang membuka tujuh karya - ia mencergaskan seperti "set cermin mata berwarna" yang dilalui budak lelaki Nabokov itu melihat ke taman, mendengar bacaan di beranda rumah ibu bapanya.

1. JANE AUSTEN

"MANSFIELD PARK" (1814)

"Taman Mansfield" ditulis di Chaton, Hampshire. Kerja itu bermula pada Februari 1811 dan siap pada Jun-Julai 1813. Dalam erti kata lain, penciptaan novel seratus enam puluh ribu perkataan, yang terdiri daripada empat puluh lapan bab, mengambil masa Jane Austen kira-kira dua puluh lapan bulan. Ia diterbitkan pada tahun 1814 (pada masa yang sama W. Scott's Waverley dan Byron's Corsair diterbitkan) dalam tiga jilid. Tiga bahagian adalah tradisional untuk penerbitan pada masa itu dan dalam kes ini mencerminkan struktur buku - ini adalah komedi adab dan muslihat, senyuman dan air mata dalam tiga aksi, yang masing-masing dibahagikan kepada lapan belas, tiga belas dan tujuh belas bab.

Saya menentang untuk memisahkan bentuk dan kandungan dan mencampurkan plot umum dengan jalan cerita. Satu-satunya perkara yang perlu saya perhatikan sekarang, sebelum kita terjun ke dalam kajian buku dan pergi ke dalamnya dengan kepala kita (dan tidak terlanggar batu kerikil dengan tapak yang hampir tidak basah), adalah bahawa di luar, tindakannya berdasarkan kompleks permainan perasaan menghubungkan dua keluarga pemilik tanah. Salah seorang daripada mereka ialah Sir Thomas Bertram dan isterinya, anak-anak mereka yang tinggi lampai - Tom, Edmund, Maria dan Julia, serta anak saudara perempuan Fanny Price yang lemah lembut, kegemaran pengarang, watak yang melaluinya peristiwa persepsi ditapis. Fanny ialah saudara angkat, saudara miskin dalam jagaan bapa saudaranya (perhatikan bahawa nama gadis ibunya ialah Ward). Ini adalah tokoh yang sangat diperlukan dalam banyak novel abad ke-18 dan ke-19. Terdapat beberapa sebab mengapa anak yatim sastera begitu menarik perhatian penulis novel. Pertama, kesepian, sebenarnya, dalam keluarga yang asing, anak yatim yang miskin menyebabkan belas kasihan yang tidak pernah habis. Kedua, murid boleh dengan mudah memulakan hubungan romantis dengan anak lelaki dan warisnya, yang akan menyebabkan konflik yang tidak dapat dielakkan. Ketiga, peranan dwi pemerhati luar dan pada masa yang sama seorang peserta dalam kehidupan seharian keluarga menjadikannya mudah untuk menyelesaikan tugas pengarang. Kami dapati imej murid yang lemah lembut bukan sahaja dalam penulis, tetapi juga dalam Dickens, Dostoevsky, Tolstoy dan ramai lagi. Prototaip semua wanita muda yang pendiam ini, yang kecantikan pemalunya akhirnya akan bersinar mempesonakan melalui tabir kesopanan dan kerendahan hati, apabila logik kebajikan akan menang atas kemalangan kehidupan, prototaip mereka, sudah tentu, adalah Cinderella. Tidak berdaya, kesepian, bergantung, tidak kelihatan, dilupakan oleh semua orang - dan akhirnya menjadi isteri protagonis.

Taman Mansfield ialah kisah dongeng tapi sebenarnya semua novel adalah cerita dongeng. Gaya dan bahan Jane Austen pada pandangan pertama kelihatan ketinggalan zaman, kaku, tidak realistik. Walau bagaimanapun, ini adalah kesilapan yang cenderung kepada pembaca yang buruk. Pembaca yang baik tahu bahawa mencari kehidupan sebenar, orang yang hidup, dan sebagainya dalam buku adalah latihan yang sia-sia. Dalam buku itu, kebenaran imej seseorang, fenomena atau keadaan dikaitkan secara eksklusif dengan dunia yang dicipta pada halamannya. Pengarang asal sentiasa mencipta dunia asal, dan jika watak atau peristiwa sesuai dengan struktur dunia ini, kami bergembira pada pertemuan dengan kebenaran artistik, tidak kira bagaimana watak atau fenomena itu bercanggah dengan apa yang disebut oleh pengulas, penggodaman yang menyedihkan, sebagai kehidupan sebenar. Bagi pengarang yang berbakat, perkara seperti kehidupan sebenar tidak wujud - dia menciptanya sendiri dan menjadikannya boleh didiami. Anda boleh merasai keindahan Taman Mansfield hanya dengan menerima undang-undang, konvensyen dan permainan fiksyen yang menarik. Malah, tidak ada Taman Mansfield dan penduduknya tidak pernah wujud.

Novel Miss Austen bukanlah karya agung yang cemerlang seperti beberapa karya lain dalam siri ini. "Madame Bovary" atau, sebagai contoh, "Anna Karenina" adalah seperti letupan terkawal. Mansfield Park pula adalah kraftangan wanita dan permainan kanak-kanak. Walau bagaimanapun, kerja jahitan dari bakul kerja ini menawan, dan genius yang menakjubkan menyerlah dalam diri kanak-kanak itu.

"Tiga puluh tahun yang lalu ..." - ini adalah bagaimana novel itu bermula. Miss Austen menulisnya antara 1811 dan 1814, jadi tiga puluh tahun yang lalu pada permulaan novel bermakna 1781. Jadi, sekitar tahun 1781, "Cik Mary Ward dari Huntingdon, yang hanya mempunyai tujuh ribu pound [mas kahwin], cukup bernasib baik untuk menawan hati Sir Thomas Bertram dari Mansfield Park, di daerah Northamptonshire ...". Di sini, keghairahan borjuasi kecil untuk majlis yang begitu penting (“cukup bertuah untuk menawan hati”) disampaikan dengan sangat halus, yang menetapkan nada yang tepat untuk halaman seterusnya, di mana pertimbangan kewangan diberi keutamaan dengan baik dan bijak berbanding perkara hati. dan keagamaan. Setiap ayat pada muka surat pengenalan ini jelas dan tepat.

Tetapi mari kita berurusan dengan masa dan tempat dahulu. Mari kita kembali kepada frasa yang membuka buku. Jadi, "Tiga puluh tahun yang lalu ...". Jane Austen menulis ketika watak-watak utama novel - remaja - telah memainkan peranan mereka dan terjerumus ke dalam kelalaian perkahwinan yang berjaya atau zaman kanak-kanak perempuan tua yang tiada harapan. Aksi utama novel ini berlaku pada tahun 1809. Bola di Mansfield Park berlaku pada hari Khamis, 22 Disember, dan dengan melihat kalendar lama kita boleh melihat dengan mudah bahawa 22 Disember jatuh pada hari Khamis hanya pada tahun 1808. Heroin muda buku Fanny Price ketika itu berusia lapan belas tahun. Dia tiba di Mansfield Park pada tahun 1800 pada usia sepuluh tahun. Di atas takhta pada masa itu ialah Raja George III, seorang yang pelik. Dia memerintah dari 1760 hingga 1820 - tempoh yang adil, dan pada penghujung rajanya yang malang berada dalam keadaan gila yang hampir putus asa dan pemangku raja, seorang lagi George, memerintah untuknya. Di Perancis, 1808 adalah kemuncak kerjaya Napoleon; Great Britain berperang dengannya; di Amerika, Jefferson baru sahaja melalui Kongres Akta Embargo, undang-undang yang melarang kapal Amerika Syarikat daripada memasuki pelabuhan di bawah sekatan oleh British dan Perancis. (Jika anda membaca "embargo" ke belakang, anda akan "merompak saya.") Tetapi di tempat perlindungan Mansfield Park, angin sejarah hampir tidak dirasai sama sekali, kecuali angin perdagangan yang lemah, yang dipanggil "angin pedagang ", di mana perniagaan Sir Thomas di Antilles Kecil.

Oleh itu, dari masa ke masa, kami mengetahui tindakan itu. Bagaimana dengan lokasi? Taman Mansfield, estet Bertram, ialah tempat fiksyen di Northampton (daerah sebenar), di tengah-tengah England.

"Tiga puluh tahun yang lalu, Miss Maria Ward ... bernasib baik ..." - kita masih pada frasa pertama. Terdapat tiga saudara perempuan di rumah Ward, dan mengikut adat pada masa itu, anak sulung daripada mereka dipanggil secara ringkas dan rasmi - Miss Ward, dan dua yang lain dipanggil dengan meletakkan sebelum nama keluarga dan nama. Mary Ward, yang paling muda, dan mungkin yang paling cantik, seorang yang lesu, tidak peduli, dan lesu, berkahwin pada tahun 1781 dengan baronet Sir Thomas Bertram, dipanggil Lady Bertram. Dia mempunyai empat orang anak: dua perempuan dan dua lelaki, dan sepupu mereka Fanny Price dibesarkan bersama mereka. Ibunya, Miss Francis Ward yang tidak bersuara, juga dipanggil Fanny dalam keluarga, berkahwin dengan seorang leftenan mabuk miskin pada tahun 1781 kerana kejahatan dan melahirkan sepuluh orang anak, di mana Fanny, heroin novel itu, adalah anak kedua. Dan akhirnya, kakak sulung, Miss Ward, yang paling hodoh daripada ketiga-tiga mereka, pada tahun yang sama 1781 berkahwin dengan seorang paderi yang menghidap gout, yang olehnya dia tidak mempunyai anak. Dia ialah Puan Norris, watak komik yang paling lucu.

Setelah memahami semua ini, mari kita lihat bagaimana Jane Austen menggambarkan wiranya, kerana keindahan karya seni benar-benar dilihat hanya apabila strukturnya difahami, apabila anda boleh membongkar mekanismenya. Pada permulaan novel, Jane Austen menggunakan empat cara untuk mencirikan watak. Pertama sekali, ini adalah penerangan langsung dengan percikan berharga humor pengarang yang berkilauan. Kebanyakan daripada apa yang kita tahu tentang Puan Norris disampaikan dengan cara ini, dan watak-watak bodoh dan bodoh itu benar-benar letih kerananya. Berikut adalah perbincangan mengenai perjalanan yang akan datang ke Sotherton, estet Rushworth: "Sungguh, sukar untuk membayangkan bahawa mereka bercakap tentang apa-apa selain perjalanan ini, kerana Puan Norris bersemangat tinggi kerana dia, dan Puan - seorang yang cerewet, sombong. orang, yang hanya memahami perkara yang membimbangkan dirinya atau anaknya, menggesa Lady Bertram untuk pergi bersama semua orang. Lady Bertram selalu menolak jemputan itu, tetapi sikap tenang Puan Rushworth yang menolak tidak meyakinkan Puan Rushworth, dan dia menyedari bahawa Puan Bertram benar-benar tidak mahu pergi, hanya apabila Puan Norris campur tangan dan menerangkan kebenaran kepadanya dengan banyak. lebih verbose dan lebih kuat.

Satu lagi cara perwatakan ialah melalui pertuturan langsung. Pembaca sendiri menentukan watak pembicara, dan, lebih-lebih lagi, bukan sahaja dengan apa yang dikatakan, tetapi juga oleh keanehan ucapan penceramah, dengan caranya. Contoh yang jelas ialah alasan Sir Thomas: "... tidak ada dalam fikiran saya untuk membina halangan khayalan kepada rancangan yang begitu konsisten dengan keadaan semua saudara." Dialah yang bercakap mengenai cadangan menjemput anak saudara Fanny ke Mansfield Park untuk dibesarkan. Dia mengekspresikan dirinya dengan berat dan rumit, bermakna hanya mengatakan bahawa dia tidak akan mencipta bantahan, kerana kedatangan anak saudaranya agak memuaskan untuk semua saudara mara. Sedikit lebih rendah, lelaki yang dihormati itu meneruskan ucapan gajahnya: “... untuk ini benar-benar memberi manfaat kepada Puan Price dan berkhidmat untuk kehormatan kami (koma) adalah perlu untuk menyediakan untuk gadis itu atau menjadikan tugas kami untuk menyediakan untuknya, sebagaimana layaknya seorang wanita sekelas kita, pada masa hadapan (koma) apabila pada itu akan ada keperluan (koma) jika nasibnya tidak menjadi seperti yang anda ramalkan dengan yakin. Tidak penting bagi kami di sini apa sebenarnya yang dia cuba nyatakan - kami berminat dengan cara dia meluahkan dirinya, dan saya memberikan contoh ini untuk menunjukkan betapa mahirnya Jane Austen mencirikan watak itu melalui ucapannya. Ini adalah lelaki yang berat, lambat, lambat dalam peranan seorang bapa yang mulia.

Kaedah ketiga yang digunakan oleh Jane Austen untuk mencirikan watak ialah pertuturan tidak langsung. Maksudnya, dalam cerita itu terdapat rujukan kepada kata-kata mereka dan sebahagiannya dipetik, sementara ia diterangkan bagaimana dan dalam keadaan apa pernyataan ini atau itu diucapkan. Contoh ilustrasi ialah kisah bagaimana Puan Norris bercakap tidak bersetuju dengan menteri baharu, Dr. Grant, yang telah tiba untuk menggantikan suaminya yang telah meninggal dunia. Dr. Grant sangat menggemari makanan, dan Puan Grant, "daripada berpura-pura untuk memanjakan ketagihannya dengan perbelanjaan yang paling sederhana, memberinya tukang masak gaji yang hampir sama seperti di Mansfield Park," menceritakan Miss Austen. "Apabila bercakap tentang rungutan sedemikian, atau tentang jumlah mentega dan telur yang dimakan di rumah menteri baharu, Puan Norris tidak dapat menahan diri." Seterusnya datang ucapan tidak langsung: “Siapa, kalau bukan dia, yang menyukai kelimpahan dan keramahan ( Ini, di mulut Puan Norris, sudah menjadi perwatakan ironis, kerana Puan Norris sukakan kelimpahan dan keramahan semata-mata dengan perbelanjaan orang lain. - V.N.) ... yang, jika bukan dia, tidak dapat menahan semua kedekut ... pada zamannya, rumah paroki, sudah tentu, tidak pernah kekurangan apa-apa jenis kemudahan, seseorang tidak boleh mengatakan perkataan yang buruk mengenainya, tetapi cara rumah kini dijalankan, mustahil untuk difahami. Wanita yang berbudi bahasa bangsawan di kariah luar bandar tidak kena pada tempatnya. Puan Grant sebaiknya melihat ke dalam pantri di White Cottage. Lagipun, sesiapa yang anda tanya, semua orang mengatakan bahawa Puan Grant tidak pernah mempunyai lebih daripada lima ribu.

Kaedah keempat ialah meniru ucapan watak yang diterangkan, tetapi Austen jarang menggunakannya, hanya menyampaikan beberapa perbualan, sebagai contoh, apabila Edmund menceritakan semula Fanny, kerana Miss Crawford menyanjungnya.

Puan Norris adalah sosok yang aneh, seorang yang obsesif yang sangat berbahaya yang melekatkan hidungnya di mana-mana. Tidak sepenuhnya tidak berhati perut, tetapi hatinya adalah organ yang kasar. Anak saudara perempuannya Maria dan Julia adalah gadis yang kaya, sihat dan megah baginya (dia tidak mempunyai anak sendiri), dengan caranya sendiri dia memuja mereka, dan memperlakukan Fanny dengan hina. Pada permulaan novel, Miss Austen, dengan ironinya yang biasa, menjelaskan bahawa Puan Norris "tidak dapat menyimpan sendiri serangan menghina Sir Bertram" yang terkandung dalam surat pedas daripada kakaknya, ibu Fanny. Imej Puan Norris bukan sahaja karya seni itu sendiri, ia juga berfungsi, kerana ia adalah terima kasih kepada gangguan mendesak beliau bahawa Sir Thomas membawa Fanny Price ke dalam rumahnya. Dan ini sudah menjadi cara pencirian sebagai komponen pembentuk plot. Mengapa Puan Norris cuba mendapatkan Bertram untuk membawa Fanny masuk? Jawapannya ialah: “…semuanya telah diatur, dan mereka sudah menikmati tindakan murah hati mereka terlebih dahulu. Tegasnya, kegembiraan yang mereka rasakan tidak sepatutnya sama, kerana Sir Thomas bertekad untuk menjadi penaung yang sejati dan berterusan kepada si kecil yang terpilih, manakala Puan Norris tidak berniat sedikit pun untuk memasukkan sebarang perbelanjaan untuk penyelenggaraannya. Bagi berjalan-jalan, perbualan, semua jenis reka bentuk, Puan Norris sangat murah hati, dan tiada siapa yang boleh mengatasinya dalam seni menuntut latitud alam semula jadi daripada orang lain; tetapi cintanya kepada wang adalah sama dengan cintanya mengurus, dan dia tahu bagaimana membelanjakan wang saudara-maranya tidak lebih buruk daripada menyimpan wang titik peluhnya.<…>Terbawa-bawa oleh keghairahan untuk menyorok, dan pada masa yang sama tidak mempunyai kasih sayang yang sebenar untuk kakaknya, dia bersedia untuk menuntut penghormatan tunggal mencipta dan melaksanakan amal yang mahal itu; walaupun dia mungkin mengenali dirinya dengan teruk sehingga, selepas perbualan dengan Sir Thomas, dia pulang ke rumah dengan keyakinan gembira bahawa, selain dia, tidak ada kakak dan ibu saudara di dunia yang akan mempunyai sifat yang begitu luas. Oleh itu, tanpa perasaan cinta kepada kakaknya, tanpa membelanjakan satu sen pun dan tidak berbuat apa-apa untuk Fanny, tetapi hanya memaksanya masuk ke dalam anak murid Sir Thomas, Puan Norris gembira dengan pemikiran bahawa dia telah mengatur masa depan anak saudaranya. Mengenai dirinya, Puan Norris berkata bahawa dia bukanlah salah seorang yang menghabiskan kata-kata dengan sia-sia, tetapi sebenarnya mulut yang banyak bicara perempuan yang baik memuntahkan aliran kata-kata kosong. Dia bercakap dengan kuat. Kelantangan ini Miss Austen mencari cara untuk menyampaikan dan menekankan. Masih terdapat perbualan yang sama antara Puan Norris dan Bertrams tentang menerima pakai Fanny Price: “Sungguh! jerit Puan Norris. “Kedua-dua pertimbangan ini sangat penting, dan sudah tentu tidak penting bagi Cik Li sama ada dia mengajar tiga orang atau dua orang sahaja—ia tiada bezanya. Saya harap saya boleh menjadi lebih membantu, tetapi anda lihat, saya melakukan yang terbaik. Saya bukan salah seorang daripada mereka yang mengelakkan masalah…” Dan meneruskan dengan nada yang sama. Jawab Bertrams. Dan sekali lagi Puan Norris masuk: "Saya fikir betul-betul sama, dan inilah yang saya katakan kepada suami saya pagi ini," seru Puan Norris. Dan sedikit lebih awal dalam perbualan dengan Sir Thomas: "Saya benar-benar memahami anda! jerit Puan Norris. "Anda sangat murah hati dan penuh perhatian ..." Dengan mengulangi kata kerja "berseru," Austen menyampaikan cara bising orang yang tidak bersimpati ini, dan anda dapat melihat bahawa Fanny kecil, apabila dia akhirnya sampai ke Mansfield Park, sangat terkesan dengan lantang suara Puan Norris .

Menjelang akhir bab pertama, semua langkah awal telah selesai. Kami bertemu dengan Puan Norris yang cerewet dan cerewet, Sir Thomas yang keras batu, Puan Price yang muram dan sengsara, dan Lady Bertram yang terbiar dan lesu dan anjingnya. Keputusan untuk membawa dan menyelesaikan Fanny Price di Mansfield Park telah dibuat. Ciri-ciri watak dalam Miss Austen sering memperoleh kepentingan struktur. Sebagai contoh, kerana kemalasan Lady Bertram, mereka sekeluarga tinggal di kampung secara tetap. Mereka mempunyai sebuah rumah di London, dan lebih awal, sebelum kemunculan Fanny, mereka menghabiskan musim bunga - musim fesyen - di ibu negara, tetapi pada permulaan novel "Lady Bertram, kerana sedikit penyakit dan kemalasan yang besar, ditinggalkan. rumah di London, di mana dia sebelum ini menghabiskan setiap musim bunga, dan kini tinggal secara kekal di luar bandar, meninggalkan Sir Thomas untuk melaksanakan tugasnya di Parlimen dan seterusnya hidup dengan lebih banyak, dan mungkin kurang selesa, disebabkan oleh ketiadaannya. Rutin sebegitu, kami berani, perlu bagi Jane Austen agar Fanny membesar dan dibesarkan di negara ini dan melancong ke London tidak merumitkan plot.

Pendidikan Fanny berterusan, pada usia lima belas tahun pengasuh mengajarnya bahasa Perancis dan sejarah, dan sepupunya Edmund Bertram, yang mengambil bahagian dalam gadis itu, memberinya "buku yang menarik perhatiannya pada waktu lapangnya, dia mengembangkan citarasanya dan membetulkan pertimbangannya. ; bacaan itu memberi manfaat kepadanya, kerana Edmund bercakap dengannya tentang apa yang dibacanya dan pujian berhemat menjadikan buku itu lebih menarik. Fanny berkongsi kasih sayangnya antara abangnya William dan sepupu Edmund. Adalah menarik untuk berkenalan dengan apa yang diajar oleh kanak-kanak pada zaman Jane Austen dalam kalangannya. Apabila Fanny tiba di Mansfield Park, adik-beradik Bertram "menganggapnya sebagai kebodohan yang sukar dipercayai, dan untuk dua atau tiga minggu pertama, sebagai pengesahan perkara ini, sesuatu yang baru diberitahu di bilik lukisan setiap saat.

"Ibu, sayang, fikirkan sahaja, sepupu tidak dapat meletakkan mana-mana negeri dengan betul pada peta Eropah ... Atau - sepupu tidak dapat menunjukkan sungai utama Rusia ... Atau - dia tidak pernah mendengar tentang Asia Kecil ... Atau - dia tidak tahu apa perbezaan antara cat air dan pensel warna! .. Bagaimana ya! .. Pernahkah anda mendengar tentang kebodohan seperti itu? Adalah penting di sini, antara lain, untuk mengajar geografi seratus lima puluh tahun yang lalu mereka menggunakan peta yang dipotong-potong - seperti gambar lipat kami. Satu lagi subjek yang dipelajari dengan teliti ketika itu ialah sejarah. Adik-beradik perempuan itu terkejut: “Mak cik, kami sudah lama mengetahui jenis raja di England, yang menaiki takhta selepas siapa dan apa yang berlaku pada masa yang sama. peristiwa besar, [kata seorang. ] "Ya, dan kami telah mengenali maharaja Rom untuk masa yang lama, walaupun dari Utara," tambah sepupu kedua itu. "Ya, berapa banyak mitos pagan, dan semua logam, dan metaloid, dan planet, dan ahli falsafah terkenal."

Oleh kerana maharaja Rom Severus hidup pada awal abad ke-3, seseorang dapat melihat dari zaman purba pengajaran sejarah bermula.

Kematian Encik Norris memerlukan perubahan: tempat paderi paroki adalah percuma. Ia bertujuan untuk Edmund apabila dia akan mengambil imam pada masa akan datang, tetapi hal ehwal Sir Thomas agak kecewa, dan dia terpaksa memberikan paroki itu bukan kepada pendeta sementara, tetapi kepada yang tetap, seumur hidup, dan ini akan ketara. mengurangkan pendapatan jangkaan Edmund - dia hanya perlu berpuas hati dengan kedatangan Thornton Lacey yang juga dipegang oleh Sir Thomas. Beberapa perkataan mesti dikatakan tentang paroki dan paderi paroki berkaitan dengan keadaan Taman Mansfield. Paderi paroki ialah paderi yang mempunyai faedah, iaitu memberi makan gereja. Pendeta ini mempersonifikasikan paroki, dia adalah paderi yang menetap. Pendetanya adalah sebuah rumah dan beberapa tanah. Dia juga menerima pendapatan, sejenis cukai, persepuluhan, daripada pertanian dan kraf tempatan. Akibat lama perkembangan sejarah pilihan imam paroki di tempat lain pergi kepada orang awam, di Mansfield Park ia adalah Sir Thomas Bertram. Kemudian, pilihannya masih mesti mendapat kelulusan uskup, tetapi ini hanya formaliti. Sir Thomas, memberikan pendapatannya kepada orang ini atau orang itu, menerima daripadanya, mengikut adat yang ditetapkan, bayaran tertentu. Dan itulah keseluruhannya. Dia nampaknya menyewakan pejabat paderi kariah. Jika Edmund bersedia untuk mengambil tempat ini, pendapatan dari Paroki Mansfield akan pergi kepadanya, dan kebajikan masa depannya akan terjamin. Tetapi Edmund belum lagi menerima pentahbisan menjadi imam dan tidak boleh menjadi imam. Jika tidak kerana hutang dan kerugian Tom, anak sulung, Sir Thomas boleh memberikan keimamatan di paroki mereka kepada seseorang yang dikenalinya untuk sementara waktu sehingga Edmund ditahbiskan, dan mengetepikan pendapatan ini. Tetapi kedudukannya sedemikian rupa sehingga dia tidak mampu dan terpaksa membuang kedatangan itu dengan cara yang berbeza. Tom menyatakan harapan bahawa Dr. Grant "tidak akan hidup di dunia", dengan ungkapan yang tidak menghiraukan ini menunjukkan sikap tidak peduli terhadap nasib abangnya.

Jika kita bercakap tentang jumlah tertentu, maka kita diberitahu bahawa Puan Norris, selepas perkahwinannya, mempunyai pendapatan tahunan hampir seribu pound. Mari kita andaikan, untuk memudahkan pengiraan, bahawa mas kahwinnya adalah sama dengan mas kahwinnya, Lady Bertram, iaitu, tujuh ribu pound, maka bahagian pendapatan keluarganya adalah kira-kira dua ratus lima puluh paun, dan dengan itu Encik Norris' pendapatan daripada kariah adalah kira-kira tujuh ratus paun setahun.

Di sini kita melihat salah satu alat yang digunakan pengarang untuk memperkenalkan keadaan baharu dan memajukan aksi novel tersebut. Penempatan Geran di retori adalah ditentukan oleh kematian Encik Norris, yang tempatnya digantikan oleh Dr. Grant. Dan ketibaan Geran memerlukan, seterusnya, kemunculan Crawfords muda, saudara-mara Puan Grant, yang akan memainkan peranan yang sangat penting dalam novel itu. Selain itu, Miss Austen mahu mengeluarkan Sir Thomas dari Mansfield Park buat sementara waktu, supaya remaja itu boleh menyalahgunakan kebebasan mereka, dan kemudian mengembalikannya ke rumah di tengah-tengah pesta kecil, yang mengakibatkan latihan permainan tertentu.

Bagaimana dia melakukannya? Anak sulung dan pewaris Tom membazirkan banyak wang. Hal ehwal Bertram kecewa. Dan sudah dalam bab ketiga, penulis mengeluarkan Sir Thomas dari pentas. Tahun ialah 1806. Sir Thomas terpaksa pergi ke Antigua sendiri untuk membetulkan urusannya, di mana dia berhasrat untuk tinggal selama kira-kira setahun. Jauh dari Northampton ke Antigua. Antigua ialah sebuah pulau di Hindia Barat, salah satu Antilles Kecil, lima ratus batu di utara Venezuela. Pada masa itu ia adalah milik England. Di ladang Antigua, buruh hamba yang murah digunakan, dan ia adalah sumber kekayaan Bertram.

Oleh itu, Crawfords muncul di kawasan kejiranan Mansfield Park tanpa kehadiran Sir Thomas. “Begitulah keadaan dalam bulan Julai, dan Fanny hampir berumur lapan belas tahun, apabila abang dan kakak Puan Grant, Encik dan Cik Crawford, anak-anak ibunya melalui perkahwinan keduanya, telah ditambahkan ke kampung setempat. masyarakat. Kedua-duanya muda dan kaya. Anak lelaki mempunyai harta pusaka yang baik di Norfolk, anak perempuannya - dua puluh ribu pound. Semasa mereka masih kanak-kanak, kakak mereka amat menyayangi mereka; tetapi kerana dia berkahwin sejurus selepas kematian ibu bapa mereka, dan mereka kekal dalam jagaan abang bapa mereka, yang Puan Grant tidak tahu sama sekali, dia hampir tidak melihat mereka sejak itu. Rumah pakcik menjadi rumah sebenar mereka. Laksamana dan Puan Crawford, yang sentiasa melihat segala-galanya secara berbeza, disatukan oleh kasih sayang untuk kanak-kanak ini, sekurang-kurangnya mereka berbeza hanya pada hakikat bahawa masing-masing mempunyai kegemarannya sendiri, kepada siapa mereka menunjukkan cinta istimewa. Laksamana mengagumi budak lelaki itu, isterinya menyayangi gadis itu; dan kematian Lady Crawford menyebabkan anak didiknya, selepas beberapa bulan menjalani ujian lanjut di rumah bapa saudaranya, mencari penginapan lain. Laksamana Crawford, seorang lelaki yang tidak bermoral, daripada menjaga anak saudaranya, lebih suka membawa perempuan simpanannya ke dalam rumah; untuk ini Puan Grant berhutang keinginan kakaknya untuk datang kepadanya, yang adalah sebagai menyenangkan untuk satu pihak yang sesuai untuk yang lain. Anda dapat melihat betapa telitinya Miss Austen menyelidiki bahagian kewangan dalam hal ehwal yang membawa kepada ketibaan Crawfords - praktikal digabungkan dengan cerita dongeng, seperti biasa dalam cerita dongeng.

Sekarang marilah kita beralih kepada kesusahan pertama yang disebabkan oleh kedatangan Cik Crawford kepada Fanny. Ia berkaitan dengan kuda. Kuda tetikus tua yang tenang, yang ditunggangi Fanny untuk kesihatan dari usia dua belas tahun, mati pada musim bunga tahun 1807, dan dia, sudah tujuh belas tahun, masih memerlukan menunggang kuda. Ini adalah kematian berfungsi kedua dalam novel - yang pertama ialah kematian Encik Norris. Saya menggunakan istilah "berfungsi" di sini dalam erti kata bahawa kedua-dua peristiwa ini mempengaruhi perjalanan novel: ia digunakan untuk tujuan membina, ia memainkan peranan komposisi. Kematian Encik Norris membawa Geran ke Mansfield, dan Puan Grant menyeret Henry dan Mary Crawford bersama-sama, yang tidak lama kemudian membawa rasa romantis yang kejam kepada cerita itu. Kematian seekor kuda poni dalam bab keempat, di mana beberapa watak, termasuk Puan Norris, mengekspresikan diri mereka dengan menarik, membawa kepada fakta bahawa Edmund memberikan Fanny salah satu daripada tiga kudanya untuk berjalan-jalan, seekor kuda betina yang jinak, "manis, menggembirakan, cantik" - akan bercakap tentang dia nanti Mary Crawford. Semua ini adalah sebagai persediaan untuk adegan penuh emosi dalam Bab 7. Cantik, mungil, berkulit gelap dan berambut gelap, Mary bergerak dari kecapi ke kuda. Untuk pelajaran menunggang pertamanya, Edmund meminjamkan kuda Fannin kepadanya dan juga menawarkan diri untuk mengajarnya. Menunjukkan cara mengendalikan tampuk, dia juga menyentuh tangannya yang kecil dan tabah. Perasaan yang Fanny alami semasa dia menonton adegan ini dari bukit diterangkan dengan hebat. Pelajaran berlarutan, pada masa tunggangan hariannya kuda itu belum dikembalikan kepadanya. Fanny keluar dari rumah untuk melihat di mana Edmund berada. “Kedua-dua rumah itu, walaupun dipisahkan hampir setengah batu, tidak dapat dilihat antara satu sama lain; tetapi jika anda berjalan lima puluh langkah dari pintu depan dan melihat di sepanjang taman, anda mempunyai pemandangan parsonage dan semua tanahnya, perlahan-lahan naik di belakang jalan desa; dan di padang rumput Dr Grant Fanny melihat mereka semua sekali gus, Edmund dan Miss Crawford menunggang sebelah menyebelah, manakala doktor dan Puan Grant dan Encik Crawford, dengan dua atau tiga pengantin lelaki, berdiri berhampiran dan memerhati. Ia seolah-olah bahawa mereka semua berada dalam mood yang terbaik, semua penuh minat dalam perkara yang sama, semua, tidak syak lagi, ceria, kerana bunyi ceria sampai kepadanya. Tetapi bunyi ini tidak menggembirakannya sama sekali; Saya fikir bahawa Edmund pasti telah melupakannya, dan tiba-tiba hatinya menjadi sakit. Dia tidak dapat mengalihkan pandangannya dari padang rumput, tidak dapat membantu tetapi melihat semua yang berlaku di sana. Mula-mula, Cik Crawford dan rakannya berjalan mengelilingi padang, yang tidak kecil sama sekali; kemudian, jelas atas cadangannya, mereka berangkat dengan pantas; dan Fanny, dengan sifat pemalunya, kagum melihat betapa tangkasnya dia duduk di atas kuda. Selepas beberapa minit mereka berhenti, Edmund berada di sebelah Miss Crawford, bercakap, seolah-olah mengajarnya bagaimana untuk mengendalikan tampuk, memegang tangannya di tangannya; Fanny melihatnya, atau mungkin dia melukis dalam imaginasinya apa yang tidak dapat dilihatnya. Dia tidak sepatutnya terkejut dengan semua ini; apa yang lebih wajar untuk Edmund, kerana dia sentiasa cuba membantu semua orang, dia sentiasa baik kepada semua orang dan semua orang. Tetapi dia tidak dapat membantu berfikir bahawa Encik Crawford mungkin telah melegakan dia daripada kebimbangan, bahawa ia adalah amat sesuai dan wajar untuk abangnya untuk mengambil apa-apa penjagaan ke atas dirinya; tetapi Encik Crawford, dengan segala kemurahan hatinya dan dengan segala kemahirannya dengan kuda, mungkin akan menjadi orang yang tidak senonoh di sini, dan dia jauh daripada kebaikan aktif Edmund. Ia terfikir bahawa tidak mudah bagi seekor kuda betina untuk melayani dua penunggang; jika anda terlupa tentang penunggang kedua, anda harus memikirkan tentang kuda yang malang.

Perkembangan acara berterusan. Tema kuda membawa kepada episod seterusnya. Kami sudah mengenali Encik Rushworth, yang bakal berkahwin dengan Mary Bertram. Perkenalan dengannya berlaku hampir pada masa yang sama dengan kuda betina yang tenang. Kini peralihan dibuat daripada tema kuda kepada tema, yang akan kami tetapkan sebagai "The Sotherton Escapade". Terpesona dengan Amazon Mary yang cantik, Edmund mengambil kuda itu daripada Fanny yang malang. Mary, dengan kuda betina yang telah lama menderita, dan dia, dengan kuda jalannya, pergi untuk menaiki Mansfield Pasture. Dan kemudian peralihan: “Pelan yang berjaya seperti ini biasanya menimbulkan rancangan baru, dan, setelah memandu ke Padang Rumput Mansfield, mereka semua cenderung untuk pergi ke tempat lain pada hari berikutnya. Terdapat banyak pemandangan indah untuk dikagumi, dan walaupun cuaca panas, terdapat laluan rendang di mana-mana mereka pergi. Selalu ada jalan yang teduh untuk masyarakat muda.” Lebih jauh ke Sotherton, Rushworth, daripada Mansfield Pasture. Motif demi motif terbentang seperti kelopak bunga mawar taman.

Kita telah pun mendengar tentang Sotherton apabila Encik Rushworth memuji "penambahbaikan" harta pusaka seorang rakan dan menyatakan hasratnya untuk menjemput juruukur yang sama ke tempatnya. Dalam perbualan lanjut, rakan bicara secara beransur-ansur membawa Rushworth kepada keputusan untuk membincangkan rancangan ini bukan dengan juruukur tanah berbayar, tetapi dengan Henry Crawford, dan seluruh syarikat dijemput untuk menemaninya dalam perjalanan yang dirancang. Bab lapan hingga sepuluh menceritakan bagaimana perjalanan itu berlangsung, Sotherton Escapade terbentang, dan ia, seterusnya, membawa kepada escapade lain - pementasan drama. Kedua-dua tema berkembang secara beransur-ansur, timbul dan membentuk satu daripada yang lain - ini adalah gubahan.

Mari kita kembali kepada asal usul tema Sotherton. Buat pertama kali dalam novel itu, terdapat episod pertuturan yang besar di mana Henry Crawford, kakaknya, Rushworth muda, tunangnya Maria Bertram, the Grants dan semua yang lain ditunjukkan melalui ucapan langsung. Topik perbincangan ialah pembinaan semula estet, iaitu memberi "picturesque" hiasan dalaman dan fasad rumah dan penciptaan taman landskap yang, dari zaman Pope hingga zaman Henry Crawford, adalah hobi kegemaran golongan terpelajar dan terbiar. Nama Encik Humphrey Repton, kemudian pihak berkuasa tertinggi dalam perkara ini, disebut. Miss Austen sendiri pasti pernah melihat albumnya berkali-kali di atas meja di ruang tamu rumah desa tempat dia berada. Jane Austen tidak akan melepaskan peluang pencirian ironis. Puan Norris memperluaskan perihal bagaimana rumah dan ladang rektor Mansfield akan dibina semula jika bukan kerana kesihatan En. Norris yang lemah: untuk mengambil penambahbaikan yang telah saya dan Sir Thomas bincangkan lebih daripada sekali. Kalau bukan kerana sakit Encik Norris, kami berhasrat untuk meneruskan pagar taman dan menanam pokok untuk mengepung tanah perkuburan, seperti yang telah dilakukan oleh Dr. Grant. Kami sentiasa melakukan sesuatu. Hanya setahun sebelum Encik Norris meninggal dunia, kami menanam aprikot di dinding kandang kuda, dan kini ia telah tumbuh menjadi pokok yang begitu indah, senang melihatnya, tuan, "dia selesai, menoleh kepada Dr. Grant.

"Pokok itu telah tumbuh dengan cantik, tidak syak lagi, puan," kata Dr. Grant. "Tanahnya baik, dan tidak ada kes yang, melalui, saya tidak menyesal bahawa buah-buahan itu tidak berbaloi dengan usaha yang diperlukan untuk mengeluarkannya.

“Tanah itu, tuan, kami membeli tanah ini sebagai tanah tegalan, dan ia menelan belanja kami... iaitu, ia adalah hadiah daripada Sir Thomas, tetapi saya menarik perhatian saya pada bil itu, dan saya tahu tanah itu bernilai tujuh syiling dan telah direkodkan sebagai tanah moor.

"Anda telah ditipu, puan," jawab Dr Grant. “Kentang yang kita makan sekarang mungkin disalah anggap sebagai aprikot dari tanah tegalan sebagai buah yang diambil dari pokok itu. Ia hambar paling baik; aprikot yang baik adalah baik untuk dimakan, dan tidak ada satu pun aprikot dari taman saya yang baik."

Jadi celoteh Puan Norris tentang penyusunan semula estet kariah, serta dari kerja sia-sia suaminya yang lemah, hanya tinggal aprikot kecil yang masam.

Rushworth muda berada dalam kerugian dan tidak dapat benar-benar menyambung dua perkataan - pengarang menyampaikan ciri gaya ini secara tidak langsung, melalui penerangan ironis tentang percubaannya untuk bersuara: “Encik Rushworth tidak sabar-sabar untuk memastikan wanita itu bersetuju dengan sempurna dan cuba berkata sesuatu yang menyanjung; tetapi, bercakap tentang ketaatannya tepat pada citarasanya, yang dengannya niat abadinya seolah-olah selalu bertepatan, dan lebih-lebih lagi, cuba menjelaskan dengan jelas betapa sentiasa dia memberi perhatian kepada kemudahan semua wanita, dan secara beransur-ansur mencadangkan bahawa dia sangat berhasrat hanya satu. tolong, dia benar-benar keliru, dan Edmund gembira untuk menamatkan ucapannya dengan menawarkan dia wain.

Teknik yang sama digunakan oleh Miss Austen, sebagai contoh, di mana Lady Bertram bercakap tentang bola. Ucapan itu sendiri tidak diterbitkan semula, pengarang terhad kepada satu frasa deskriptif. Dan ternyata bukan sahaja kandungan frasa ini, tetapi juga pembinaan, irama, intonasinya menyampaikan keaslian ucapan yang diterangkan.

Perbincangan pembangunan semula ladang-ladang terganggu oleh cerita comel Mary Crawford tentang kecapi dan bapa saudara laksamana. Puan Grant mengatakan bahawa Henry Crawford, mempunyai sedikit pengalaman dalam pengurusan tanah, mungkin berguna untuk Rushworth; Henry Crawford, kerana kesederhanaan, menentang, bersetuju, dan atas cadangan Puan Norris, idea perjalanan biasa ke Sotherton dilahirkan. Bab keenam ini adalah titik perubahan dalam novel. Henry Crawford merayu tunang Rushworth, Maria Bertram. Edmund, hati nurani yang dipersonifikasikan dalam buku itu, "mendengar segala-galanya, tetapi tidak mengeluarkan sepatah kata pun." Menurut maksud buku itu, terdapat sesuatu yang berdosa dalam idea perjalanan ini, dalam cara orang muda mengembara tanpa pengawasan yang sewajarnya dari orang tua mereka di taman yang dimiliki oleh Rushworth yang buta. Semua watak dalam bab ini didedahkan dengan cemerlang. The Sotherton Escapade menyediakan dan mendahului bab penting: ketiga belas hingga kedua puluh, menceritakan episod dengan tontonan yang sedang dipersiapkan oleh belia Mansfield Park.

Dalam bercakap tentang pengubahsuaian ladang itu, Rushwater menyatakan kepercayaannya bahawa Repton sudah pasti akan menebang dua baris pokok oak berusia berabad-abad di sepanjang sisi lorong yang bercabang di hadapan barat rumah untuk membuka pandangan yang lebih luas. Fanny, yang duduk di lengan Edmund yang satu lagi, betul-betul bertentangan dengan Miss Crawford, dan mendengar dengan penuh perhatian, kini memandangnya dan berkata dengan suara yang perlahan:

- Potong lorong! Sayang sekali! Tidakkah itu membuatkan anda terfikir tentang Cooper? "Anda ditebang, lorong-lorong lama, saya menangisi pemergian anda yang menyedihkan ...".

Perlu diingat bahawa pada zaman Fanny, membaca dan mengetahui puisi adalah perkara yang lebih biasa, semula jadi dan meluas berbanding sekarang. Pengeluaran budaya, atau apa yang dipanggil budaya, mungkin lebih banyak dan berbeza daripada dekad pertama abad yang lalu, tetapi anda harus memikirkan tentang kekasaran radio dan video, tentang kekasaran yang tidak dapat difikirkan oleh majalah wanita masa kini, dan, sebenarnya, anda akan memberi keutamaan kepada kegemaran Fannin untuk puisi, tidak kira betapa cetek dan verbosenya.

The Divan oleh William Cooper, salah satu bahagian puisi panjang The Task (1785), adalah karya puisi yang biasa digunakan oleh gadis-gadis seusia dan kalangan di mana Jane Austen dan Fanny Price tergolong. Cooper menggabungkan intonasi didaktik seorang penulis moral dengan fantasi romantis dan ciri landskap berwarna-warni puisi kemudiannya. "Sofa" adalah puisi yang sangat panjang. Ia bermula dengan gambaran keseluruhan yang sangat terperinci tentang sejarah perabot, dan kemudian meneruskan untuk menerangkan kegembiraan yang dibawa oleh alam semula jadi. Kami menekankan bahawa, membandingkan kemudahan, keseronokan dan kebijaksanaan kehidupan bandar, kebejatan bandar-bandar besar dengan pengaruh moral yang tinggi dari alam semulajadi yang sederhana dan kasar, hutan dan ladang, Cooper memihak kepada yang terakhir. Berikut adalah petikan dari bahagian pertama The Couch, di mana Cooper menyatakan kekaguman terhadap pokok-pokok rendang berusia berabad-abad di taman rakan dan kesal kerana cara itu telah mula menebang lorong-lorong lama, dan sebaliknya memecahkan rumput dan menanam lindung nilai yang bergaya dari semak:

Tidak jauh - tiang langsung

Mengenang dirinya sendiri, jejak abad yang lalu,

Dilupakan, tetapi patut mendapat bahagian yang lebih baik.

Ayah kita suka mempertahankan

Dari panas musim panas, dan dalam teduh

Lorong dan gazebo dengan bumbung rendah

Menikmati senja yang sejuk

Pada kemuncak tengah hari; kita pakai bayang

Dengan anda, dengan payung terbuka di atas kepala anda,

Di tengah-tengah Hindia telanjang tanpa naungan pokok.

Dalam erti kata lain, kita memotong pokok di ladang negara kita, dan kemudian kita terpaksa berjalan di bawah payung. Dan berikut adalah baris yang dipetik oleh Fanny, selepas mendengar Rushworth dan Crawford membincangkan rancangan untuk membina semula Sotherton Manor:

Anda ditebang, lorong-lorong lama!

Aku menangisi pemergianmu yang menyedihkan

Dan bergembiralah dengan barisan yang tinggal

Terakhir. Betapa anggunnya hijau peti besi,

Ia mempunyai begitu banyak udara, ruang, cahaya,

Dan kubah ini begitu khusyuk, seolah-olah

Kuil tinggi tempat pujian dikumandangkan;

Tanah di bawahnya dipenuhi bayang-bayang,

Seperti air licin di bawah bayu,

Ruffles, sways, dan cahaya bermain,

Menari selaras dengan daun menari

Silau selingan dan anyaman ...

Petikan yang indah dengan penerangan indah tentang permainan cahaya dan bayang-bayang, yang jarang ditemui dalam puisi dan prosa abad ke-18.

Di Sotherton, Fanny kecewa dengan kemunculan gereja rumah, yang tidak sesuai dengan idea romantisnya: "Fanny membayangkan sesuatu yang lebih daripada sebuah bilik bujur yang luas, dilengkapi dengan cara yang sesuai untuk solat - tidak ada yang lebih mengagumkan atau mengagumkan daripada banyak mahogani dan bantal gelap - baldu merah, yang dipersembahkan kepada mata pada galeri keluarga di atas kepala.

"Saya kecewa," kata Fanny lembut kepada Edmund. “Ini bukan bagaimana saya membayangkan sebuah gereja rumah. Tiada apa-apa yang mengagumkan tentang dia, tiada yang menyedihkan, tiada yang megah. Tiada lorong tepi, tiada gerbang, tiada tulisan, tiada sepanduk. Tidak ada sepanduk, sepupu, yang "akan meniup angin malam yang bertiup dari syurga." Tidak ada petunjuk bahawa "di bawah batu ini raja Scotland tidur."

Di sini Fanny memetik, agak longgar, perihalan gereja dari Sir Walter Scott's Song of the Last Minstrel (1805), Canto Two:

Di dinding terdapat jata dan sepanduk usang,

Angin menggoncang batang seperti dahan.

Di tingkap timur melalui kaca berwarna

Sinaran memancar, dipancarkan oleh bulan.

Pada tingkap kaca berwarna terdapat pelbagai imej, dan

Pancaran perak melekat pada tingkap kaca berwarna suci,

Renungan berdarah terletak pada papak,

Dan marmar menyembunyikan abu diraja.

Peranti yang lebih halus bukanlah petikan langsung, tetapi kenangan yang dimainkan teknik sastera peranan khas. Kenangan sastera ialah kata-kata, imej atau kedudukan yang meniru secara tidak sedar beberapa pendahulunya telah meneka. Pengarang mengimbas kembali sesuatu yang dibacanya di suatu tempat dan menggunakannya dalam eseinya dengan caranya sendiri. Kami dapati contoh yang menarik tentang ini dalam bab sepuluh, di Sotherton. Pintu pagar dikunci, kunci hilang, Rushworth pergi mengambil kunci, meninggalkan Mary dan Henry Crawford untuk berbaik-baik secara peribadi. Maria berkata: “Ya, sudah tentu, matahari bersinar dan taman itu sangat menyenangkan mata. Tetapi, malangnya, kerana pintu besi ini, pagar ini, saya seolah-olah dirantai, kehilangan sesuatu. Saya tidak boleh melepaskan diri, seperti kata burung jalak itu. Pada kata-kata ini, dan mereka diucapkan dengan ekspresi, dia pergi ke pintu gerbang; Crawford mengikutinya. "Berapa lama Encik Rushworth membawa kunci!" Mary memetik di sini petikan terkenal dari Lawrence Sterne's A Sentimental Journey Through France and Italy (1768), di mana narator, bernama Yorick, mendengar ratapan burung jalak yang dikurung. Aduan burung jalak dalam kes ini adalah tepat: melaluinya, Mary menyatakan kebimbangan dan ketakutannya berkaitan dengan pertunangan yang akan datang dengan Rushworth. Tetapi bukan itu sahaja. Aduan burung jalak dalam A Sentimental Journey membawa kepada episod awal dalam buku Stern, memori yang samar-samar mungkin terlintas di kepala Jane Austen dan diteruskan kepada heroinnya yang berfikiran cerah, dan dalam dirinya ia telah mengambil garis besar yang jelas. Dalam perjalanan dari England ke Perancis, Yorick tiba di Calais dan berangkat mencari kereta untuk membawanya ke Paris. Tempat di mana anda boleh membuat kontrak atau membeli gerabak dipanggil dalam bahasa Perancis remise - rumah gerabak, dan adegan berikut berlaku di pintu masuk remise ini di Calais. Nama pemiliknya ialah Monsieur Dessen. (Wajah ini nyata dan kemudian disebut dalam novel Perancis awal abad ke-19 yang terkenal oleh Benjamin Constant de Rébeck, Adolphe (1815).) Dessen membawa Yorick ke rumah kocnya untuk memilih kereta pentas, sebagaimana yang dipanggil koc beroda empat yang tertutup. Yorick menyukai rakan pengembara muda itu "bersarung tangan sutera hitam tanpa tiga jari pertama." Dia menawarkan tangannya, dan mereka mengikut pemiliknya ke pintu pagar; namun, Tuan Dessen, selepas mengutak-atik kunci dan mengutuk kunci lima puluh kali, akhirnya yakin bahawa kunci yang ditangkapnya tidak sama. Yorick berkata, “Saya secara tidak sengaja terus memegang tangannya; jadi, berpegangan tangan, Tuan Dessen meninggalkan kami di hadapan pintu pagar, berkata bahawa dia akan kembali dalam masa lima minit.

Dan dalam kes kami, kami berhadapan dengan motif kunci yang hilang, terima kasih kepada pasangan muda itu dapat menghabiskan masa bersemuka.

The Sotherton Escapade menyediakan peluang yang jarang berlaku untuk komunikasi bersemuka, bukan sahaja untuk Mary dan Henry Crawford, tetapi juga untuk Mary Crawford dan Edmund. Dan kedua-dua pasangan mengambil peluang untuk bersara daripada yang lain. Mary dan Henry menyepit di antara pagar dan pintu pagar yang terkunci dan bersembunyi di dalam hutan di seberang sementara Rushworth mencari kunci, dan Mary dan Edmund berkeliaran di taman, kononnya mengukur dimensinya, manakala Fanny yang terlantar malang duduk bersendirian di atas bangku. Miss Austen telah memikirkan latar belakangnya dengan teliti, dan novel ini berkembang dalam bab-bab ini seperti sebuah drama. Tiga barisan penghibur muncul di atas pentas secara bergilir-gilir:

1. Edmund, Mary Crawford dan Fanny.

2. Henry Crawford, Maria Bertram dan Rushworth.

3. Julia, bergegas mencari Henry dan memintas Puan Norris dan Puan Rushworth.

Julia mahu berjalan-jalan di taman bersama Henry; Mary mahu bersiar-siar dengan Edmund, yang, bagi pihaknya, mahukan perkara yang sama; Maria rindu untuk bersendirian dengan Henry, begitu juga Henry; Fikiran Fanny, tentu saja, adalah tentang Edmund.

Aksi boleh dibahagikan kepada adegan:

1. Edmund, Mary dan Fanny masuk di bawah gerbang "belukar hutan" - sebenarnya, sebuah hutan - dan bercakap tentang imam (Mary terkejut apabila dia mendengar di gereja rumah bahawa Edmund sedang menunggu pentahbisan: dia tidak tahu bahawa dia sedang bersiap untuk keimamatan, dalam peranan ini dia sama sekali tidak melihat bakal suaminya). Mereka pergi ke bangku simpanan, dan Fanny menyatakan keinginannya untuk duduk dan berehat.

2. Fanny kekal di bangku simpanan, dan Edmund dan Mary pergi ke bahagian taman yang tidak disentuh. Fanny akan duduk seorang diri di bangkunya selama sejam.

3. Skuad kedua menghampirinya - ini ialah Henry, Maria dan Rushworth.

4. Rushworth pergi untuk kunci pintu pagar. Henry dan Cik Bertram tinggal pada mulanya, tetapi kemudian meninggalkan Fanny untuk memeriksa hutan di seberang pagar.

5. Mereka menyepit antara pintu pagar dan pagar dan bersembunyi di dalam hutan. Fanny keseorangan lagi.

6. Giulia muncul, detasmen lanjutan komposisi ketiga. Dia bertemu dengan Rushworth yang bergegas pulang untuk mendapatkan kunci. Selepas bercakap dengan Fanny, Julia juga tergesa-gesa merangkak di antara pintu pagar yang berkunci dan pagar, "melihat ke dalam taman." Dalam perjalanan ke Sotherton, Crawford memberi perhatian kepadanya, dan kini dia cemburu.

7. Fanny duduk bersendirian sehingga Rushworth yang tercungap-cungap muncul dengan kunci. Pertemuan kedua-duanya pergi.

8. Rushworth membuka pintu pagar dan juga masuk ke dalam hutan. Fanny keseorangan lagi.

9. Fanny memutuskan untuk pergi mencari Edmund dan Mary dan bertemu mereka pulang dari tepi lorong oak, yang nasibnya telah dibincangkan sebelum ini.

10. Mereka bertiga berpaling ke arah rumah dan bertemu dengan kumpulan ketiga yang tersesat, Puan Norris dan Puan Rushworth, yang baru berangkat.

Menurut ramalan kedua-dua saudara perempuan Bertram, November adalah "bulan yang tidak baik": pada bulan November, kepulangan papa dijangka. Sir Thomas berhasrat untuk belayar pada paket September, dan oleh itu, sebelum ketibaannya, pemuda itu mempunyai tiga belas minggu lagi: dari pertengahan Ogos hingga pertengahan November. (Sebenarnya, Sir Thomas akan kembali pada pertengahan Oktober dengan kapal sewa.) Ketibaan yang dijangkakan bapa akan, seperti yang dikatakan oleh Miss Crawford kepada Edmund di tingkap senja, manakala gadis Bertram, Rushworth dan Crawford menyalakan lilin di pianoforte. , "juga meramalkan peristiwa-peristiwa lain: kakak anda akan berkahwin dan anda akan ditahbiskan." Tema pentahbisan mula berkembang semula, mempengaruhi Edmund, Miss Crawford dan Fanny. Perbualan yang meriah berlaku tentang apa yang membimbing mereka yang memilih kerjaya gereja dan betapa sesuainya untuk konsisten dengan pendapatan yang diharapkan. Pada akhir bab sebelas, Miss Crawford menyertai nyanyian riang mereka yang berkumpul di sekitar pianoforte; Edmund juga, daripada mengagumi bintang-bintang dengan Fanny, secara beransur-ansur, langkah demi langkah, pergi lebih dalam ke dalam dewan untuk mendengar muzik, dan Fanny menggigil sendirian di tingkap yang terbuka - kembali kepada tema Fanny yang ditinggalkan. Teragak-agak Edmund yang tidak sedarkan diri antara kecantikan cerah dan anggun dari gelisah Mary Crawford yang gelisah dan ketampanan Fanny langsing yang sederhana dan anggun terserlah dalam peralihan ini melalui dewan muzik.

Berlepas dari peraturan hidup bapanya yang ketat, tingkah laku bebas semasa perjalanan ke Sotherton membawa anak-anak muda yang bersuka ria kepada idea untuk membuat persembahan sebelum ketibaan Sir Thomas. Tema drama dihuraikan dalam novel dengan seni yang hebat. Ia berkembang dalam bab kedua belas - kedua puluh sepanjang garis sihir dan nasib. Semuanya bermula dengan kemunculan muka baru - orang yang pertama kali muncul dalam plot ini dan yang terakhir meninggalkannya. Ini Yeats, kawan minum Tom Bertram. “Dia terbang di atas sayap kekecewaan, dengan kepala yang penuh dengan pemikiran tentang persembahan di atas pentas, kerana masyarakat itu akan membuat persembahan; dan drama itu, di mana dia juga mempunyai peranan, akan dipersembahkan dua hari kemudian, apabila kematian mengejut salah seorang saudara terdekat keluarga itu mengganggu rancangan mereka dan menyelerakan para penghibur.

“Daripada pelakon hingga epilog, segala-galanya memikat…” Encik Yates memberitahu rakan-rakan di Mansfield Park. (NB! Sihir, sihir.) Pencerita dengan pahit mengeluh bahawa prosa kehidupan, atau lebih tepatnya, kematian yang berlaku secara tidak wajar campur tangan dan tidak membenarkan perkara itu selesai. "Tidak perlu mengeluh, tetapi, sebenarnya, saudara ini tidak boleh memilih masa yang lebih tidak sesuai untuk pergi ke dunia seterusnya. Dan bagaimana anda tidak mahu berita ini disimpan selama tiga hari sahaja, yang kami perlukan. Tiga hari atau lebih, dan dia hanya seorang nenek, dan ia berlaku dua ratus batu jauhnya, jadi tidak akan ada masalah besar, dan saya tahu ia dicadangkan, tetapi Lord Ravenshaw, yang, pada pendapat saya, mengekalkan penampilan yang lebih ketat daripada sesiapa di England, dan tidak mahu mendengar tentangnya.

Tom Bertram menyatakan pada ketika ini bahawa kematian nenek berfungsi sebagai sejenis pengalihan di hujung tirai - sebenarnya, bukan kematian, tetapi pengebumian; Lord dan Lady Ravenshaw perlu memainkan divertissement ini sendiri, tanpa penyertaan sesiapa (pada masa itu adalah kebiasaan untuk memberikan adegan pendek selepas persembahan, biasanya bersifat kelakar, selepas persembahan). Perhatikan bahawa di sini, seolah-olah, membayangkan satu lagi peristiwa tidak dijangka yang mengganggu usaha teater - ketibaan mengejut Sir Thomas, bapa keluarga, yang menamatkan latihan "Vows of Love" di Mansfield Park. Penampilan bapa adalah pengalihan terakhir yang sama, hanya bersifat dramatik.

Kisah Yeats tentang usaha teater di rumah Ravenshaw memikat penduduk muda Taman Mansfield dan membakar imaginasi mereka. Henry Crawford mengisytiharkan bahawa dia cukup bodoh untuk menerima apa-apa peranan, daripada Shylock dan Richard III kepada wira beberapa lagu sandiwara nyanyian, dan dialah yang mencadangkan, "kerana ia adalah satu keseronokan yang belum dirasai," untuk memainkan sekurang-kurangnya sesuatu. . "Biar separuh sahaja daripada lakonan...satu lakonan...satu babak." Tom berkata dia memerlukan tirai kain hijau; Yeats menggemakannya dengan menyenaraikan beberapa pemandangan. Edmund cemas dan cuba meredakan keghairahan umum dengan ayat sarkastik: “Jangan kita buat apa-apa separuh jalan. Jika kita hendak berlakon, biarlah ia menjadi teater sebagai teater, dengan gerai, kotak, galeri, dan mari kita ambil sandiwara itu secara keseluruhan, dari awal hingga akhir; jadi jika ia adalah drama Jerman, tidak kira apa pun, biarlah ada pantomim di dalamnya, dan tarian kelasi, dan lagu antara lakonan. Jika kita tidak mengatasi Ecclesford ( tempat prestasi yang gagal. - V.N.) tidak boleh diterima. "Pengalihan tirai" yang disebutkan di atas berfungsi sebagai mantra, formula ajaib: inilah yang berlaku dalam realiti - kedatangan awal bapa ternyata "pengalihan tirai" ini.

Terdapat juga bilik - bilik biliard, anda hanya perlu memindahkan rak buku di pejabat Sir Thomas, dan kemudian kedua-dua pintu di bilik biliard akan dibuka. Menyusun semula perabot pada zaman itu adalah perkara yang serius, dan ketakutan Edmund semakin meningkat. Tetapi ibu dan ibu saudara yang memanjakan, yang menyayangi wanita muda Bertram, tidak kisah. Sebaliknya, Puan Norris juga berjanji untuk memotong tirai dan mengawasi kerja-kerja menyatukan pemandangan. Bagaimanapun, drama itu masih belum dipilih. Mari kita perhatikan sekali lagi nota ajaib, permainan rock artistik: drama "Vows of Love", yang disebut oleh Yeats, nampaknya dilupakan, tetapi sebenarnya harta ini terletak dan menunggu di sayap. Drama lain dibincangkan - tetapi mereka mempunyai terlalu banyak atau, sebaliknya, terlalu sedikit watak; pendapat dalam rombongan juga berbeza mengenai persoalan apa yang hendak dimainkan: komedi atau tragedi? Dan di sini sekali lagi mantra, sihir sedang bekerja. Tom Bertram, "mengambil salah satu daripada banyak drama yang terletak di atas meja dan membukanya, tiba-tiba berseru:

— "Sumpah Cinta"! Dan mengapa kita tidak mengambil "Vows of Love" yang telah dipersembahkan di Ravenshaw? Bagaimana kita tidak memikirkan perkara ini sebelum ini!”

Vows of Love (1798) - Puan Elizabeth Inchbold adaptasi daripada drama Das Kind der Liebe arahan August Friedrich Ferdinand Kotzebue. Permainan itu agak tidak berguna, tetapi mungkin tidak lebih bodoh daripada kebanyakan karya dramatik hari ini, yang merupakan kejayaan yang memberangsangkan. Plotnya dibina berdasarkan nasib Frederick, anak luar nikah Baron Wildenheim dan Agatha Friborg, pembantu rumah ibu baroness. Selepas pasangan kekasih berpisah, Agatha menjalani kehidupan yang mulia dan membesarkan anak lelakinya, dan baron berkahwin dengan pengantin perempuan kaya dari Alsace dan menetap dalam hartanya. Pada permulaan tindakan, isteri Alsatian telah pun meninggal dunia dan baron bersama anak perempuan tunggalnya Amelia kembali ke Jerman, ke istana keluarga. Pada masa yang sama, secara kebetulan yang menakjubkan, tanpa tragedi mahupun komedi tidak mungkin berlaku, Agatha juga kembali ke kampung asalnya di sebelah istana, dan kami menemuinya pada saat dia diusir dari rumah penginapan kampung, kerana dia tidak mempunyai apa-apa untuk membayar pemiliknya. Dengan satu lagi kebetulan yang menggembirakan, dia ditemui oleh anaknya Frederick, yang telah menghabiskan lima tahun dalam kempen ketenteraan dan kini telah kembali ke tanah airnya untuk mencari kerja aman. Untuk melakukan ini, dia memerlukan sijil kelahiran, dan Agatha, yang terkejut dengan permintaannya, terpaksa mendedahkan kepadanya rahsia kelahirannya, yang telah disembunyikannya sehingga sekarang. Setelah membuat pengakuan sedemikian, dia pengsan, dan Frederick, setelah mengikatnya ke rumah petani, pergi meminta sedekah untuk membeli roti. Kebetulan lain: di lapangan dia bertemu dengan baron kami dan Earl Cassel (pencari tangan Amelia yang kaya dan bodoh), menerima daripada mereka jumlah tertentu, yang, bagaimanapun, tidak mencukupi, mula mengancam baron, tanpa mengetahui bahawa ini adalah bapanya, dan dia memerintahkannya untuk dipenjarakan di istana.

Kisah Frederick terganggu oleh adegan Amelia dan tutornya, Reverend Angelt, yang diarahkan oleh baron untuk mengaturnya dengan Count Cassel. Tetapi Amelia menyayangi Angelt dan disayangi olehnya, dan melalui ucapan terus terang, yang ditolak oleh Miss Crawford, dia merampas pengakuan daripadanya. Kemudian, setelah mengetahui tentang pemenjaraan Frederick, mereka berdua cuba membantunya: Amelia membawanya makanan ke penjara bawah tanah, dan Monk Ankhelt mencari penonton dengan baron untuknya. Dalam perbualan dengan Anhelt, Frederick menamakan nama bapanya, dan semasa pertemuan berikutnya dengan baron, semuanya dijelaskan. Semuanya berakhir dengan gembira. Baron, berusaha untuk menebus kesilapan masa muda, berkahwin dengan Agatha dan mengenali anaknya; Earl of Cassell pergi tanpa mencapai apa-apa; Amelia berkahwin dengan Angelt yang pemalu. ( Ringkasan Drama ini diambil dari Jane Austen karya Clara Linklater Thomson, Review, 1929.)

Drama ini tidak dipilih kerana Miss Austen mendapati ia sangat tidak bermoral, tetapi peranan di dalamnya sangat sesuai dengan watak dalam novel. Walau bagaimanapun, tidak syak lagi bahawa dia mengutuk idea untuk meletakkan "Ikrar Cinta" dalam bulatan Bertrams, dan bukan sahaja kerana ia berkaitan dengan anak-anak tidak sah taraf dan mengandungi kata-kata dan tindakan yang terlalu terang untuk kanak-kanak. bangsawan, tetapi juga dan kerana peranan Agatha, walaupun bertaubat, tetapi mengetahui cinta terlarang dan melahirkan anak tidak sah taraf, pastinya tidak sesuai untuk wanita muda. Bantahan khusus seperti ini tidak dinyatakan di mana-mana, tetapi mereka pasti memainkan peranan utama dalam kejutan yang tidak menyenangkan yang dialami Fanny apabila dia membaca drama itu, dan juga, sekurang-kurangnya pada mulanya, dalam sikap negatif Edmund terhadap plot dan aksi drama itu. .

“Apabila dia mendapati dirinya sendirian, dia mula-mula mengambil kelantangan yang terletak di atas meja dan mula membaca drama yang telah dia dengar begitu banyak. Rasa ingin tahu timbul dalam dirinya, dan dia berlari halaman demi halaman dengan ketamakan, yang dari semasa ke semasa digantikan hanya dengan kejutan - bagaimana ini boleh ditawarkan dan diterima untuk teater rumah! Agatha dan Amelia, masing-masing dengan cara mereka sendiri, nampaknya sangat tidak sesuai untuk perwakilan domestik, kedudukan seorang dan bahasa yang lain sangat tidak sesuai untuk digambarkan oleh mana-mana wanita yang layak, sehingga dia tidak dapat membayangkan bahawa sepupunya mempunyai apa-apa. idea tentang apa yang mereka lakukan; dan dia merindukan bahawa nasihat Edmund, yang, sudah tentu, tidak dapat dielakkan, akan cepat membuat mereka sedar.

Tidak ada sebab untuk mempercayai bahawa Jane Austen tidak berkongsi pandangan heroinnya. Tetapi perkara di sini bukanlah bahawa permainan seperti itu dikutuk kerana tidak bermoral. Cuma ia hanya sesuai untuk teater profesional dan sama sekali mustahil untuk dipersembahkan di rumah Bertram.

Pengagihan peranan berikut. Nasib artistik telah menjaga agar hubungan sebenar antara watak-watak novel tercermin dalam hubungan watak-watak dalam drama. Henry! Crawford merancang untuk mendapatkan peranan yang sesuai untuk dirinya dan Mary, iaitu, peranan sedemikian (Frederick dan ibunya Agatha) di mana mereka sentiasa bersama dan sentiasa berpelukan. Sebaliknya, Yeats, yang sudah tergila-gila dengan Julia, kesal kerana Julia ditawarkan peranan kecil, yang ditolaknya. "Isteri petani! Yeats berseru. - Apa yang awak cakapkan? Peranan yang paling tidak penting, tidak penting, seperti yang dilakukan setiap hari ... Tiada satu kenyataan yang menang. Peranan sedemikian untuk kakak anda! Ya, satu penghinaan untuk mencadangkan perkara sedemikian. Di Ecclesford, peranan ini adalah untuk pengasuh. Kami semua bersetuju bahawa ia tidak boleh ditawarkan kepada orang lain.” Tom menegaskan, “Tidak, tidak, Julia tidak sepatutnya menjadi Amelia. Peranan ini bukan untuknya sama sekali. Dia tidak akan menyukainya. Dan dia tidak akan berjaya. Julia terlalu tinggi dan kuat. Amelia sepatutnya kecil, ringan, dengan sosok gadis dan kegelisahan. Peranan ini sesuai dengan Cik Crawford, dan hanya Cik Crawford, saya jamin, Cik Crawford kelihatan seperti Amelia dan sudah tentu dia akan memainkannya dengan hebat.

Henry Crawford, yang menghalang Julia daripada peranan Agatha kerana dia mendapatkannya untuk Mary, kini memihak kepada Julia sebagai Amelia. Tetapi Julia yang cemburu itu curiga dengan pujukannya. Memerah pipi, dia menegurnya, tetapi Tom terus menegaskan bahawa hanya Miss Crawford yang sesuai untuk watak Amelia. "Jangan takut, saya tidak mahu peranan ini," seru Julia dengan marah, tergesa-gesa. "Saya tidak akan menjadi Agatha, dan saya tidak akan memainkan orang lain. Bagi Amelia, dia menjijikkan saya lebih daripada semua peranan. . Dan setelah berkata ini, dia bergegas keluar dari bilik, dan hampir semua orang berasa tidak selesa, tetapi tidak ada yang merasakan simpati kepadanya, kecuali Fanny, yang diam-diam mendengar segala-galanya dan berfikir dengan sangat kasihan bahawa punca pergolakan Julia adalah cemburu yang kejam.

Perbincangan tentang peranan lain menambahkan banyak lagi kepada potret penduduk muda Taman Mansfield. Ia adalah ciri khas bagaimana Tom Bertram menangkap semua peranan komik untuk dirinya sendiri. Rushworth, si bodoh sombong, mendapat peranan sebagai Earl of Cassell, yang sesuai dengannya secara luar biasa, dia benar-benar mekar di hadapan mata kita, berpakaian satin biru dan merah jambu, bangga dengan empat puluh dua barisnya, yang, bagaimanapun, dia tidak dapat belajar dengan hati. Fanny melihat dengan ketakutan bahawa keseronokan umum semakin meningkat. Persembahan yang akan datang bertukar menjadi pesta permisif sebenar, terutamanya untuk nafsu berdosa Mary Bertram dan Henry Crawford. Persoalan kritikal sedang ditangani: siapa yang harus memainkan Angelt, imam muda? Untuk peranan ini, di mana Angelta mengisytiharkan cintanya kepada Amelia - Mary Crawford, nasib terus terang menolak Edmund yang degil. Akhirnya, keghairahan yang ditanamkan dalam dirinya oleh kecantikan kecil molek membuatkan dia menggugurkan semua bantahan. Dia bersetuju, kerana dia tidak boleh membenarkan orang luar, jiran muda, Charles Maddock, dijemput untuk peranan ini, dan Mary memimpin adegan cinta dengannya. Edmund dengan sangat tidak meyakinkan menjelaskan kepada Fanny bahawa dia berjanji untuk mengambil bahagian dalam drama itu semata-mata untuk tujuan mengehadkan publisiti, "memperkenalkan perusahaan melulu kami ke dalam rangka kerja yang lebih ketat", supaya semuanya kekal dalam lingkungan keluarga. Setelah mencapai kemenangan ke atas kebijaksanaan Edmund, abang dan kakak berjaya. Mereka dengan gembira menyambutnya ke dalam barisan mereka dan dengan tenang mengabaikan hasratnya untuk mengehadkan bilangan penonton. Jemputan ke persembahan akan datang dihantar kepada semua jiran. Sejenis mukadimah untuknya juga dimainkan: Fanny, penonton yang sedih, mula-mula mendengar Mary Crawford berlatih peranannya, dan kemudian memenuhi permintaan serupa daripada Edmund. Bilik Fanny berfungsi sebagai tempat pertemuan untuk mereka, dia sendiri ternyata menjadi penghubung di antara mereka, seorang Cinderella yang penuh perhatian dan lembut, yang tidak menaruh harapan, kecoh, seperti biasa, tentang orang lain.

Ia kekal untuk menentukan pemain terakhir, dan anda boleh mengatur latihan am bagi tiga aksi pertama. Fanny pada mulanya dengan tegas menolak untuk mengambil peranan sebagai isteri petani, ditolak oleh Julia: dia tidak percaya pada kebolehannya berlakon, dan dia tidak menyukai semua ini. Puan Grant mengambil peranan sebagai isteri petani, tetapi apabila, sebelum latihan, ternyata dia tidak boleh meninggalkan rumah, semua orang, malah Edmund, meminta Fanny sekurang-kurangnya membaca peranan Puan Grant dari buku itu. . Persetujuan paksanya mematahkan mantra, setan-setan yang suka berpura-pura dan nafsu berdosa bertebaran di hadapan kesuciannya. Bagaimanapun, latihan itu tidak pernah selesai. “Mereka benar-benar mula dan, terlalu asyik dengan bunyi bising yang mereka buat sendiri, tidak mendengar bunyi yang luar biasa di separuh rumah yang lain dan terus berlatih untuk beberapa lama, tetapi tiba-tiba pintu bilik terbuka, Julia muncul. ambang dengan muka putih ketakutan dan berseru:

- Ayah sudah sampai! Dia ada di lorong sekarang."

Jadi Julia masih mendapat peranan utama, dan ini menamatkan jilid pertama novel itu.

Di bawah arahan Miss Austen, dua bapa bangsawan berkumpul di bilik biliard Mansfield Park: Yeats sebagai Baron Wildenheim yang anggun dan Sir Thomas Bertram sebagai Sir Thomas Bertram. Yeats dengan tunduk dan senyuman ramah mengalah kepada Sir Thomas. Ia semacam epilog. “... [Tom] pergi ke teater dan tiba tepat pada masanya untuk hadir pada pertemuan pertama bapanya dengan rakannya. Sir Thomas agak terkejut melihat lilin dinyalakan di dalam biliknya, dan apabila dia melihat sekeliling, dia juga melihat kesan seseorang yang tinggal di sini baru-baru ini dan gangguan umum dalam susunan perabot. Almari buku, bergerak menjauhi pintu menuju ke bilik biliard, menerjahnya terutamanya, tetapi sebaik sahaja dia mempunyai masa untuk mengagumi semua ini, bunyi yang datang dari bilik biliard lebih memukaunya. Seseorang di sana bercakap dengan suara yang sangat kuat - suara itu tidak dikenalinya - dan bukan hanya bercakap, tidak, malah menjerit sesuatu. Sir Thomas melangkah ke pintu, gembira kerana dapat terus masuk ke dalam bilik biliard, dan, membukanya, mendapati dirinya di atas pentas bersemuka dengan seorang lelaki muda yang mengaji yang kelihatan seperti hendak menjatuhkannya. . Pada masa yang Yeats perasan Sir Thomas, dan, lebih berjaya daripada dalam semua latihan, memasuki peranannya, Tom Bertram muncul di hujung bilik yang lain; dan tidak pernah sebelum ini dia bersusah payah menahan ketawa. Wajah kubur dan kehairanan bapanya, yang muncul di atas pentas buat kali pertama dalam hidupnya, dan metamorfosis beransur-ansur yang mengubah Baron Wildenheim yang penuh ghairah menjadi Encik Yeats yang berbudi bahasa dan mudah, yang tunduk memohon maaf kepada Sir Thomas Bertram - ia adalah satu pemandangan, seperti pentas teater yang Tom tidak akan terlepas untuk dunia. Ini adalah yang terakhir, kemungkinan besar, adegan terakhir di pentas ini, fikirnya, tetapi mustahil untuk bermain yang terbaik. Teater akan ditutup dengan kejayaan yang paling hebat.”

Sir Thomas, tanpa sebarang celaan, menghantar penghias pergi dan memberitahu tukang kayu untuk mengasingkan semua yang dia kumpulkan di dalam bilik biliard.

“Sehari dua kemudian, Encik Yeats pun pergi. Ia adalah di mana pemergian Sir Thomas adalah yang paling berminat; apabila anda rindu untuk bersendirian dengan keluarga anda, anda bosan dengan kehadiran orang asing dan lebih baik daripada Encik Yeats; tetapi dia—tidak penting dan yakin diri, terbiar dan boros—membebani yang melampau. Memenatkan dengan sendirinya, tetapi sebagai kawan Tom dan pengagum Julie, dia terbukti tidak dapat ditanggung. Sir Thomas tidak peduli sama ada Encik Crawford pergi atau tinggal, tetapi, menemani Encik Yeats ke pintu, dia mendoakan kesejahteraan dan perjalanan yang baik dengan kepuasan yang ikhlas. Encik Yates melihat dengan matanya sendiri bagaimana persiapan teater di Mansfield berakhir, bagaimana segala yang ada kaitan dengan drama itu telah diambil; dia meninggalkan harta pusaka itu apabila ia telah memperoleh semula semua kesederhanaannya; dan dalam mengiringi dia keluar, Sir Thomas berharap bahawa dia berpisah dengan bahagian yang paling teruk daripada aku janji ini, dan, lebih-lebih lagi, dengan yang terakhir, yang tidak dapat tidak akan mengingatkan kewujudan baru-baru ini.

Makcik Norris sempat mengeluarkan satu objek dari matanya yang mungkin menggusarkannya. Tirai, yang dia jahit dengan bakat dan kejayaan itu, pergi bersamanya ke pondoknya, di mana, ia mesti berlaku, dia hanya memerlukan kain hijau.

Henry Crawford secara tiba-tiba memutuskan hubungan seksnya dengan Mary dan, tanpa melakukan apa-apa kewajipan, pergi ke Bath tepat pada masanya. Sir Thomas, yang pada mulanya melayan Rushworth dengan baik, tidak lama kemudian menyedari dengan siapa dia berurusan, dan menjemput Mary, jika dia mahu, memutuskan pertunangan. Dia melihat betapa dingin dan bersahaja dia melayan tunangnya. Walau bagaimanapun, Mary menolak tawaran bapanya: "Dalam suasana hatinya sekarang, dia gembira kerana dia telah mengaitkan semula dirinya dengan Sotherton dan tidak boleh takut untuk memberi Crawford alasan untuk menang, membenarkan dia menentukan moodnya dan merosakkan prospeknya untuk masa depan; dan bersara dalam keazaman yang membanggakan, dengan niat teguh untuk seterusnya bertindak lebih berhati-hati terhadap Rushworth.

Pada masa yang tepat mereka meraikan perkahwinan, orang muda pergi untuk menghabiskan bulan madu mereka di Brighton dan membawa Julia bersama mereka.

Fanny, kerana kesopanannya, menerima persetujuan tanpa syarat daripada Sir Thomas dan menjadi kegemarannya. Suatu hari, terperangkap dalam hujan lebat, Fanny bersembunyi di vicarage, dan, dengan sedikit kesulitan dalaman, dia menjalin persahabatan rapat dengan Mary Crawford, yang memainkan lagu kegemaran Edmund pada kecapi untuknya. Tidak lama kemudian dia dijemput bersama Edmund ke Grants untuk makan malam, di mana dia menemui Henry Crawford, yang telah singgah oleh adik-beradik selama beberapa hari. Satu giliran baru berlaku dalam plot novel: Henry terpikat dengan kecantikan Fanny yang sedang mekar dan memutuskan untuk menghabiskan dua minggu dan bukannya dua hari untuk jatuh cinta dengannya untuk keseronokan dalam tempoh ini. Adik beradik riang membincangkan rancangannya. Henry menjelaskan: "Anda melihatnya setiap hari dan oleh itu tidak menyedarinya, tetapi saya memberi jaminan kepada anda, dia sama sekali tidak seperti dia pada musim luruh. Kemudian dia pendiam, pemalu, sama sekali tidak hodoh, tetapi kini dia hanya seorang yang cantik. Saya kemudian berfikir bahawa dia tidak boleh bermegah sama ada kulit atau ketepatan ciri-cirinya; tetapi dalam kulitnya yang halus, yang sering memerah dengan warna, seperti semalam, terdapat daya tarikan yang tidak diragukan, dan bagi mata dan bibirnya, saya yakin bahawa apabila dia mempunyai sesuatu untuk diungkapkan, mereka boleh menjadi sangat ekspresif. Dan kemudian adab, tingkah laku, ensemble toutnya berubah begitu tidak dapat digambarkan menjadi lebih baik! Dan ia telah berkembang sekurang-kurangnya dua inci sejak Oktober."

Kakaknya mengejek kekagumannya, tetapi bersetuju bahawa kecantikan Fanny adalah "jenis yang anda perhatikan semakin jauh anda pergi." Daya tarikan istimewa, Henry mengakui, ialah Fanny seorang yang sukar untuk dipecahkan. “Tidak pernah sebelum ini saya menghabiskan begitu banyak masa bersama seorang gadis, cuba menghiburkannya, dan begitu sedikit kejayaan dalam hal itu! Saya tidak pernah bertemu seorang gadis dalam hidup saya yang akan memandang saya dengan tegas! Saya mesti cuba untuk menjadi lebih baik daripada dia. Dengan semua penampilannya, dia memberitahu saya: "Saya tidak akan menyukai anda. Anda tidak akan menyukai anda untuk apa-apa, "dan saya mengatakan bahawa saya akan menyukai anda. Mary tidak mahu Fanny menderita atas belas kasihannya: "... Sedikit cinta, mungkin, akan menghidupkannya dan memberi manfaat kepadanya, tetapi jangan serius memalingkan kepalanya." Henry menjawab bahawa ia hanya kira-kira dua minggu. “Tidak, saya tidak akan membahayakannya, bayi kecil yang manis ini! Apa yang saya perlukan ialah dia memandang saya dengan mata yang baik, tersenyum kepada saya dan merah padam, simpan tempat untuk saya di sebelahnya, di mana sahaja kita berada, dan serta-merta berasa gembira apabila saya duduk di sebelahnya dan memulakan perbualan dengannya. dia, biarkan Dia berfikir, seperti yang saya fikir, bahawa dia harus berminat dalam segala-galanya yang membimbangkan saya dan yang memberi saya keseronokan, bahawa dia akan cuba untuk mengekalkan saya di Mansfield, dan apabila saya pergi, bahawa dia akan berasa tidak berpuas hati selama-lamanya. Saya tidak mahu apa-apa lagi.

- Kesederhanaan itu sendiri! Mary berkata. "Sekarang saya tidak mempunyai hati nurani yang bersalah. Nah, anda akan mempunyai sedikit peluang untuk menunjukkan sisi terbaik anda, kerana kita menghabiskan banyak masa bersama.

Dan, tidak lagi berusaha untuk menasihati abangnya, dia menyerahkan Fanny kepada nasibnya, supaya jika hati Fanny tidak dilindungi dengan cara yang istimewa, yang tidak diduga oleh Miss Crawford, nasibnya akan menjadi lebih sukar daripada yang sepatutnya.

Selepas beberapa tahun belayar, saudara lelaki Fanny, William kembali ke tanah airnya dan, atas jemputan Sir Thomas, datang melawat Mansfield Park. "Sir Thomas gembira melihat anak didiknya, yang telah diperlengkapinya untuk perjalanan tujuh tahun lalu, tidak syak lagi adalah orang yang sama sekali berbeza," berdiri di hadapannya seorang lelaki muda dengan wajah yang terbuka dan menyenangkan, yang membawa dirinya dengan mudah semula jadi. , tetapi juga dengan mesra dan hormat, yang jelas menunjukkan bahawa ini benar-benar seorang kawan. Fanny sangat gembira dengan abang tercintanya, dan dia pula, amat menyayanginya. Henry Crawford tidak berpuas hati dengan "bagaimana dia merah padam, bagaimana matanya berkilauan, bagaimana dia ditangkap, dengan minat yang mendalam dia mendengar abangnya ketika dia menerangkan mana-mana bahaya yang tidak dapat dielakkan dalam pelayaran, apa-apa gambar yang mengerikan yang, dalam banyak masa dihabiskan di laut, dia telah terkumpul banyak.

Henry Crawford mempunyai rasa rohani yang cukup untuk menghargai apa yang dilihatnya, dan Fanny menjadi lebih menarik baginya, dua kali ganda menarik kerana sensitiviti yang mewarnai dan menyinari wajahnya itu sendiri menarik. Dia tidak lagi meragui kemurahan hatinya. Ia mampu merasakan, perasaan tulen. Untuk dicintai oleh gadis seperti itu, untuk membangkitkan semangat pertama dalam jiwa mudanya yang murni - itu akan menjadi indah! Dia menarik minatnya lebih daripada yang dia jangkakan. Dua minggu tidak cukup untuknya. Dia tinggal selama-lamanya."

Semua Bertram berkumpul di sekeliling meja makan Grants. Selepas makan malam, apabila orang tua bermain permainan whist, belia memulakan permainan kad yang dipanggil "spekulasi"; Lady Bertram menyertai mereka. Henry Crawford memberitahu Edmund tentang lawatannya yang tidak disengajakan ke Thornton Lacy. Dia sangat menyukainya di sana, dan sekali lagi, seperti sebelumnya di Sotherton, dia mula memujuk pemilik masa depan untuk membuat beberapa penambahbaikan. Adalah pelik bagaimana dua rancangan pembangunan semula yang dicadangkan oleh Crawford sepadan dengan dua objek pacarannya. Dalam kedua-duanya, tema rancangan dan pandangan jauh dinyatakan dalam buku. Sebelum ini, dia merancang untuk membangunkan semula estet Rushworth dan, dengan berbuat demikian, merancang untuk memikat pengantin perempuan Rushworth, Maria. Kini tumpuan adalah pada rumah masa depan Edmund, dan Crawford merancang untuk menundukkan bakal isteri Edmund, Fanny Price. Dia ingin menyewa sebuah rumah di Thornton Lacey untuk musim sejuk untuk "meneruskan, memperdalam, memperbaiki dalam setiap cara yang mungkin persahabatan dan keintiman dengan penduduk Mansfield Park, yang setiap hari menjadi lebih disayanginya." Tetapi Crawford ditunggu oleh penolakan Sir Thomas secara baik; dia menjelaskan bahawa Edmund tidak akan tinggal di Mansfield Park apabila, dalam beberapa minggu, dia akan mengambil imam, tetapi akan menetap di Thornton Lacey, di mana dia akan menjaga umatnya di tempat kejadian. Henry tidak tahu bahawa Edmund tidak akan mengalihkan tugas pastoralnya kepada pembantu. Mary Crawford berminat dengan cadangannya untuk menjadikan Rektori di Thornton Lacy menjadi kediaman seorang lelaki yang indah. Keseluruhan perbualan ini dianyam dengan mahir menjadi "spekulasi" - permainan kad yang diceburi oleh golongan muda. Cik Crawford, membeli kad, mengira sama ada dia harus berkahwin dengan paderi Edmund. Pemikiran dan permainan yang selari seperti itu mengingatkan interpenetrasi fantasi dan realiti dalam episod dengan latihan teater, apabila Mary yang sama memainkan Amelia di hadapan Fanny, berpasangan dengan Edmund-Anhelt. Tema rancangan dan prasangka, bergema sama ada berkaitan dengan penyusunan semula ladang, atau dalam latihan, atau dalam permainan kad, membentuk corak yang indah dalam novel.

Peringkat seterusnya dalam pembangunan plot ialah bola, bab 10, bahagian II. Persediaan untuk itu dikaitkan dengan pelbagai pengalaman dan aksi serta memberi dorongan baharu kepada aksi novel tersebut. Melihat betapa Fanny menjadi lebih cantik, dan ingin menggembirakan William, Sir Thomas memutuskan untuk mengatur bola untuknya dan mula bekerja dengan semangat yang sama seperti anak lelakinya Tom digunakan ketika dia memulakan persembahan di rumah. Fikiran Edmund disibukkan dengan dua acara yang akan datang: pentahbisan, yang akan berlaku semasa minggu Krismas, dan perkahwinan dengan Mary Crawford, masih hanya mimpi. Kebimbangan tentang cara melibatkan Miss Crawford untuk dua tarian pertama adalah salah satu keasyikan yang mendorong percintaan, mengubah bola menjadi acara berstruktur. Premis lain ialah persiapan Fanny untuk bola. Miss Austen menggunakan di sini kaedah yang sama untuk menjalin aksi seperti dalam episod Sotherton dan dalam penerangan penyediaan drama. William memberi kakaknya salib ambar Sicily, satu-satunya perhiasannya. Walau bagaimanapun, dia tidak mempunyai apa-apa untuk menggantungnya, kecuali reben. Tetapi adakah ia bagus untuk bola? Ia hampir tidak sesuai, tetapi tanpa salib dia tidak boleh melakukannya sama sekali. Dan terdapat keraguan tentang pakaian itu. Fanny memutuskan untuk meminta nasihat Miss Crawford. Dia, setelah mendengar tentang salib, menawarkan kepada Fanny kalung emas, yang dibeli untuk Fanny oleh Henry Crawford, meyakinkannya bahawa ini adalah hadiah lama dari abangnya, yang terletak di dalam kotak. Walaupun teragak-agak serius mengenai asal usul hadiah itu, Fanny akhirnya bersetuju. Kemudian ternyata Edmund membelikannya rantai emas ringkas untuk salibnya. Fanny akan memulangkan kalung itu kepada Cik Crawford, tetapi Edmund, tersentuh dengan "niat yang kebetulan" ini dan, seperti yang dilihatnya, bukti baru kebaikan Cik Crawford, meyakinkan Fanny untuk menyimpan hadiahnya. Dan dia memutuskan untuk memakai kedua-dua hiasan untuk bola. Namun, yang menggembirakannya, kalung Crawford terlalu tebal dan tidak sesuai dengan mata salib, dan tema rantai itu hilang, sekali lagi mengikat lima aksara menjadi satu simpul: Fanny, Edmund, Henry, Mary dan William .

Penerangan mengenai bola adalah episod baru yang mendedahkan watak watak. Kami melihat sekilas Puan Norris yang biadap dan cerewet, yang "sekaligus bergegas ke pendiangan dan mula berpusing dengan caranya sendiri dan merosakkan kayu balak yang disusun dengan sangat baik oleh butler itu, terbakar dengan api yang begitu hebat." Perkataan "spoil" ini apabila digunakan pada kebakaran adalah salah satu penemuan gaya Austen dan, dengan cara itu, satu-satunya metafora pengarang dalam buku itu. Lady Bertram yang phlegmatik juga muncul, yakin bahawa Fanny kelihatan sangat cantik kerana dia, Lady Bertram, menghantar pembantu rumahnya, Puan Chapman, kepadanya, dan dia membantunya berpakaian. (Sebenarnya, Chapman dihantar terlalu lewat dan bertemu Fanny, sudah berpakaian, di tangga.) Dan Sir Thomas, sentiasa kukuh, pendiam, lambat dalam pertuturan, dan orang muda, masing-masing dalam peranannya sendiri. Cik Crawford langsung tidak mengesyaki bahawa Fanny menyayangi Edmund dan langsung tidak mempedulikan abangnya Henry. Dia membuat kesilapan besar dalam pengiraannya apabila dia bertanya dengan licik kepada Fanny sama ada dia tahu mengapa Henry tiba-tiba pergi ke London, malah memutuskan untuk membawa William bersamanya, yang terpaksa kembali ke kapal; Cik Crawford menyangka bahawa hati Fanny akan berdegup dengan kegembiraan dan jiwanya dipenuhi dengan kesedaran kejayaan yang menggembirakan, tetapi Fanny hanya menjawab bahawa dia tidak tahu apa-apa. "Nah," kata Miss Crawford sambil ketawa, "kemudian saya dibiarkan untuk menganggap bahawa dia melakukannya semata-mata untuk keseronokan memandu abang anda dan bercakap tentang anda dalam perjalanan." Bertentangan dengan jangkaannya, Fanny keliru dan tidak berpuas hati. "Cik Crawford tertanya-tanya mengapa dia tidak tersenyum, dan mendapati dia terlalu terkekang, pelik, tidak dapat difahami, tetapi tidak membenarkan pemikiran bahawa perhatian Henry tidak dapat memberikan kesenangan kepadanya." Bola itu membawa sedikit kegembiraan kepada Edmund. Dia dan Miss Crawford sekali lagi berdebat tentang niatnya untuk mengambil imam, "dia benar-benar meletihkan dia dengan caranya bercakap tentang pekerjaan - yang dia akan mengabdikan dirinya. Mereka sama ada bercakap atau diam, dia yakin, dia mengejek, dan akhirnya mereka berpisah, menjengkelkan antara satu sama lain.

Sir Thomas, menyedari perhatian yang ditunjukkan oleh Encik Crawford kepada Fanny, berpendapat bahawa perkahwinan sebegitu tidak akan mempunyai merit kecil. Dan, memandangkan perjalanan ke London dijadualkan pada waktu pagi, “setelah berfikir seminit dua, Sir Thomas menjemput Crawford untuk berkongsi sarapan awal dengan mereka, daripada bersarapan seorang diri, dia sendiri turut makan bersama mereka; dan kesediaan jemputan itu diterima hanya meyakinkannya bahawa syak wasangka yang (dia harus mengakuinya kepada dirinya sendiri) pertama sekali membawanya kepada idea mengatur bola hari ini benar-benar berasas. Crawford jatuh cinta dengan Fanny. Sir Thomas meramalkan dengan gembira bagaimana keadaan akan berakhir. Anak saudaranya itu, bagaimanapun, langsung tidak berterima kasih kepadanya atas pelawaan ini. Dia berharap untuk menghabiskan pagi terakhir bersendirian dengan William. Itu akan menjadi belas kasihan yang tidak terkata. Dan walaupun harapannya musnah, dia tidak terfikir untuk merungut. Sebaliknya, adalah sangat luar biasa baginya untuk mengambil kira perasaannya atau untuk melakukan sesuatu mengikut keinginannya, sehingga dia lebih cenderung untuk terkejut dan bergembira dengan apa yang telah dia capai daripada mengeluh tentang perkara yang tidak dijangka lagi. giliran peristiwa. Sir Thomas memberitahu Fanny untuk tidur, kerana sudah pukul tiga pagi, walaupun bola berterusan, "lima atau enam pasangan yang ditentukan" masih menari. “Dalam menghantar Fanny pergi, Sir Thomas mungkin tidak hanya mengambil berat tentang kesihatannya. Mungkin dia fikir Crawford telah duduk di sebelahnya terlalu lama, atau mungkin dia mahu mengesyorkannya sebagai isteri yang baik dengan menunjukkan kepadanya betapa taatnya dia. Nota akhir yang menakjubkan!

Edmund pergi ke Peterborough selama seminggu untuk melawat rakan. Semasa ketiadaannya, Miss Crawford, yang bertaubat dengan tingkah lakunya semasa bermain bola, cuba untuk mengetahui daripada Fanny apa yang dia tahu tentang niat dan perasaannya. Henry Crawford kembali dari London, dan keesokan harinya membawa kejutan kepada kakaknya: Henry mengumumkan bahawa, setelah bermain, dia benar-benar jatuh cinta dengan Fanny dan kini berhasrat untuk mengahwininya. Dia juga membawa kejutan yang menyenangkan untuk Fanny - dalam bentuk surat, yang jelas bahawa dia menekan laksamana bapa saudara yang berpengaruh dan William akhirnya dinaikkan pangkat menjadi pegawai. Berikutan mesej ini, tanpa mengambil nafas, Henry segera menawarkan tangannya dan hati. Perbualan ini sangat tidak dijangka dan sangat tidak menyenangkan bagi Fanny sehingga dia melarikan diri dengan kecewa. Cik Crawford menghantar dia dan abangnya nota:

“Fanny yang saya sayangi—kerana itulah saya boleh memanggil awak mulai sekarang, untuk rasa lega saya, kerana lidah saya hampir tidak mematuhi saya apabila perlu untuk menyebut “Miss Price,” terutamanya dalam setengah bulan lalu. —Saya tidak boleh membiarkan abang saya pergi, tanpa menulis beberapa ucapan tahniah dan tanpa menyatakan persetujuan dan persetujuan saya yang paling gembira. Buat keputusan, Fanny sayangku, dan jadilah lebih berani! Tidak ada kesulitan di sini yang patut disebutkan. Saya memuji diri saya dengan harapan bahawa keyakinan terhadap persetujuan saya tidak akan menjadi acuh tak acuh kepada anda; jadi, malam ini, senyumlah kepadanya dengan senyuman yang paling menawan dan hantarkan dia kepada saya lebih bahagia daripada dia sekarang.

Sayang awak, M. K.”

Gaya nota ini, yang pada pandangan pertama sangat elegan, apabila dilihat lebih dekat ternyata agak kasar. Terdapat banyak kata-kata lucu, seperti meminta "senyuman tercantik." Semua ini bukan untuk Fanny. Apabila Crawford, sebelum pergi, meminta dia untuk jawapan untuk adiknya, "dengan satu perasaan, Tuhan melarang, untuk tidak menunjukkan bahawa dia memahami maksud sebenar surat itu, dengan gementar dalam jiwanya, dengan tangan yang menggeletar, Fanny. menulis:

"Saya sangat berterima kasih kepada anda, Cik Crawford yang dikasihi, atas ucapan tahniah anda, setakat yang berkaitan dengan William saya yang berharga. Saya faham bahawa surat anda yang lain hanyalah gurauan, tetapi saya tidak biasa dengan perkara seperti ini dan saya harap anda tidak tersinggung, jika saya meminta anda melupakannya. Saya telah melihat Encik Crawford cukup untuk mendapatkan gambaran tentang kecenderungannya. Jika dia memahami saya juga, saya fikir dia akan berkelakuan berbeza dengan saya. Saya tidak 'Saya tidak tahu apa yang saya tulis, tetapi anda akan membantu saya, jika anda tidak lagi menyebut perkara ini. Dengan rasa terima kasih atas penghormatan yang telah anda berikan kepada saya melalui surat anda, Cik Crawford yang dikasihi,

Saya tetap ikhlas untuk awak."

Gaya nota ini, sebaliknya, adalah ikhlas, tulen dan jelas. Jawapan Fanny menamatkan jilid kedua novel itu.

Pada ketika ini, dorongan komposisi baru datang daripada Sir Thomas, seorang bapa saudara yang tegas yang menggunakan semua kuasa dan semua pengaruhnya untuk memujuk Fanny yang lemah lembut untuk berkahwin dengan Crawford. “Dia yang memberikan anak perempuannya kepada Rushworth. Mana boleh harapkan kecanggihan romantik dari dia. Adegan perbualan antara pakcik dan anak saudara di Bilik Timur (bab 1, bahagian III) adalah antara yang paling kuat dalam buku itu. Sir Thomas sangat tidak berpuas hati dan tidak menyembunyikan rasa tidak senangnya, yang menyebabkan Fanny berputus asa, tetapi dia tidak dapat mendapatkan persetujuannya. Dia jauh dari yakin tentang keseriusan niat Crawford dan berpegang pada idea bahawa ini hanyalah ihsan kosong di pihaknya. Lebih-lebih lagi, dia percaya bahawa dengan perbezaan watak sedemikian, perkahwinan akan menjadi malang bagi mereka berdua. Sir Thomas terfikir bahawa keterikatannya dengan Edmund adalah punca ketidaksetujuannya? Tetapi dia segera menolak pemikiran itu. Kekuatan penuh kecamannya jatuh ke atas Fanny. “…Tuan Thomas berhenti. Pada masa ini Fanny menangis dengan sangat getir sehinggakan dia tidak meneruskan kemarahannya. Potretnya, yang dilukis olehnya, dan tuduhannya, begitu besar, begitu banyak, dan lebih jauh, lebih kejam, hampir mematahkan hatinya. Mementingkan diri sendiri, degil, mementingkan diri sendiri, malah tidak bersyukur. Begini cara dia memikirkannya. Dia menipu jangkaannya, kehilangan pendapatnya yang baik. Apa akan jadi dengan dia?"

Crawford terus memberi tekanan dan melawat Mansfield Park hampir setiap hari dengan kelulusan penuh Sir Thomas. Edmund kembali, dan terdapat pengulangan tema drama: Crawford membaca adegan dari Henry VIII. Tidak dinafikan ia adalah salah satu drama Shakespeare yang paling lemah, tetapi pada tahun 1808 pembaca Inggeris biasa lebih suka drama sejarah Shakespeare daripada puisi ketuhanan tentang tragedi hebatnya seperti Hamlet atau King Lear. Tema persembahan itu terjalin dengan mahir dengan tema keimamatan (sudah diambil oleh Edmund) dalam perbualan lelaki mengenai topik: hanya membaca khutbah atau menyampaikannya dengan mahir. Edmund memberitahu Crawford tentang khutbah pertama yang dia sampaikan baru-baru ini, dan Crawford menghujaninya dengan soalan “mengenai perasaannya dan kejayaan khutbah itu; soalan-soalan ini ditanya, walaupun dengan minat mesra dan kecenderungan yang meriah, tetapi tanpa sentuhan jenaka yang baik hati atau keriangan yang tidak sesuai, yang, tidak syak lagi, akan menghina Fanny, - dan Edmund menjawab dengan senang hati; dan apabila Crawford bertanya bagaimana dia fikir pejabat lain harus dibaca, dan menyatakan pendapatnya sendiri mengenai perkara itu, menunjukkan bahawa dia telah memikirkannya sebelum ini, Edmund mendengar dengan keseronokan yang semakin meningkat. Dia faham bahawa ini adalah jalan ke hati Fanny. Anda tidak akan memenanginya dengan sifat yang baik sebagai tambahan kepada semua jenis budi bahasa dan kecerdasan, atau, dalam apa jua keadaan, anda tidak akan memenanginya tidak lama lagi tanpa bantuan pemahaman, kepekaan dan sikap yang serius terhadap subjek yang serius.

Dengan rasa ringannya yang biasa dalam fikirannya, Crawford membayangkan dirinya sebagai seorang pendakwah London yang bergaya: “Khutbah yang disusun dengan mahir dan disampaikan dengan mahir adalah keseronokan yang tiada tandingannya. Saya mendengar khutbah seperti itu dengan penuh semangat dan rasa hormat, dan saya hampir bersedia untuk menerima pesanan dan berkhutbah sekaligus.”<…>“Sungguh, saya perlukan orang ramai London. Saya hanya boleh berdakwah kepada kumpulan yang berpendidikan, yang boleh menghargai seni saya. Dan selain itu, saya tidak akan senang membaca khutbah dengan kerap. Mungkin sekali-sekala, dua kali pada musim bunga, selepas lima atau enam Ahad mereka akan menantikan saya, tetapi tidak selalu, sentiasa - ini bukan untuk saya. Pendekatan lakonan semata-mata ini tidak menyinggung perasaan Edmund, kerana ini adalah abang Mary yang bercakap. Tetapi Fanny menggelengkan kepalanya.

Sir Thomas yang mengikut keadaan kini mendapat Edmund yang agak mengikut keadaan sebagai pembantunya untuk memberi pengaruh, yang mampu menjemput Fanny untuk berkahwin dengan Crawford. Memulakan perbualan dengannya, Edmund mengakui bahawa Fanny masih belum mencintai Crawford, idea utamanya adalah bahawa dari masa ke masa, jika pacaran Crawford tidak dihalang, dia akan menghargainya dan menyayanginya, dan secara beransur-ansur benang yang menghubungkannya dengan Mansfield Park akan menjadi lemah. , pemergian masa depan dari rumah tidak lagi kelihatan mustahil baginya. Edmund, yang jatuh cinta, dengan cepat bergerak untuk memuji Mary Crawford, dengan siapa dia akan berkahwin campur melalui Fanny. Perbualan berakhir dengan nota menunggu berjaga-jaga: Cadangan Crawford terlalu tidak dijangka dan oleh itu tidak boleh diterima. “Saya memberitahu mereka [Grants dan Crawfords] bahawa anda adalah salah seorang daripada mereka yang tabiat menguasainya lebih kuat daripada kebaharuan, dan yang tidak disangka-sangka peminangan Crawford merugikan dia. Ia terlalu baru, terlalu baru - dan oleh itu tidak memihak kepadanya. Anda tidak boleh menahan semua yang anda tidak biasa. Dan saya memberitahu mereka banyak lagi jenis yang sama, cuba memberi gambaran tentang watak anda. Cik Crawford membuat kami ketawa apabila dia berkata bagaimana dia berniat untuk menggembirakan abangnya. Dia berhasrat untuk memujuknya supaya tidak kehilangan harapan bahawa pada masanya dia akan disayangi dan bahawa pada akhir sepuluh tahun perkahwinan yang bahagia, pacarannya akan diterima dengan sangat baik. “Fanny tersenyum dengan susah payah, kerana dia mengharapkan ini daripadanya. Dia berada dalam keadaan kucar-kacir. Nampaknya dia bertindak buruk, bercakap terlalu banyak, terlalu jauh dalam ketakutannya, yang dia anggap perlu untuk melindungi dirinya daripada satu kemalangan, dan dengan itu kekal tidak berdaya terhadap kemalangan lain, dan pada saat dan pada masa itu. kesempatan untuk mendengar jenaka daripada Edmund Miss Crawford amat pahit."

Kepercayaan Edmund bahawa Fanny menolak Crawford semata-mata kerana semuanya baru baginya juga berfungsi sebagai fungsi komposisi, kerana perkembangan selanjutnya tindakan itu memerlukan Crawford tinggal di Mansfield Park dan terus merayunya. Penjelasan ringkas tentang penolakan Fanny memberinya alasan untuk berbuat demikian dan sokongan Sir Thomas dan Edmund. Ramai pembaca terutama pembaca wanita tidak dapat memaafkan Fanny yang cerdik dan halus kerana cintanya kepada lelaki yang membosankan seperti Edmund. Untuk ini, saya hanya boleh mengulangi bahawa cara yang paling teruk untuk membaca buku adalah dengan melompat ke dalam aksi dan berinteraksi dengan watak-watak seolah-olah mereka adalah orang sebenar. Walaupun, tentu saja, dalam kehidupan anda sering mendengar bahawa gadis kurus dan pintar sangat menyukai orang bodoh yang membosankan. Walau bagaimanapun, Edmund - kita mesti memberinya haknya - sebenarnya seorang yang baik, jujur, menyenangkan dan baik. Dan itu semua tentang sisi duniawi.

Orang ramai cuba mempengaruhi Fanny yang miskin dengan cara yang berbeza - Mary Crawford menarik perhatiannya. Memenangi cinta Henry adalah satu kejayaan besar. Lagipun, ramai wanita mengeluh tentang dia. Mary sangat tidak sensitif sehingga, tanpa disedari, dia berkata: abangnya sebenarnya mempunyai kelemahan seperti kecenderungan untuk menyeret dan "sedikit jatuh cinta dengan perempuan." Dia menambah: "Saya benar-benar serius dan ikhlas percaya bahawa dia tidak pernah mempunyai perasaan sedemikian terhadap mana-mana wanita seperti yang dia miliki untuk anda, dia mencintai anda dengan sepenuh hati dan akan mencintai anda selama mungkin. Jika mana-mana lelaki boleh mencintai seorang wanita selama-lamanya, saya rasa itulah cara Henry akan mencintai awak." Fanny tidak dapat menahan senyum kecil, tetapi tidak berkata apa-apa sebagai balasan.

Dari segi psikologi, tidak sepenuhnya jelas mengapa Edmund masih belum menyatakan cintanya kepada Mary Crawford; walaubagaimanapun, gubahan novel tersebut memerlukan sedikit kelambatan dalam meminangnya. Akibatnya, abang dan kakak Crawford berangkat ke London, masing-masing atas urusan sendiri, yang telah diatur sebelumnya, tanpa mendapat apa-apa yang pasti daripada Fanny dan Edmund.

Terfikir oleh Sir Thomas dalam perjalanannya "renungan indah" bahawa Fanny akan berbaik hati untuk tinggal bersama ibu bapanya di Portsmouth selama beberapa bulan. Februari 1809 di Mahkamah. Fanny sudah hampir sembilan tahun tidak berjumpa ibu bapanya. Pengiraan Sir Thomas adalah tipis: “Sudah tentu, dia mahu dia pergi dengan rela, tetapi lebih daripada itu, dia mahu dia sakit teruk di rumah sebelum tiba masanya untuk pergi; dan kekurangan ringkas keanggunan dan kemewahan Mansfield Park harus menyedarkan dia dan cenderung untuk menghargai rumah itu, sebagai megah dan sudah kekal, yang ditawarkan kepadanya. Itulah Everingham, ladang Norfolk Crawford. Apa yang berikut adalah sedikit melucukan tentang bagaimana Puan Norris mempunyai idea bahawa pengangkutan Sir Thomas dan perbelanjaan perjalanan yang dibawanya boleh digunakan untuk kelebihannya, kerana dia, Puan Norris, tidak berjumpa dengan kakak kesayangan Price selama dua puluh tahun. Tetapi kemudian, dengan kegembiraan yang tidak terkatakan William dan Fanny, dia menyedari bahawa "sekarang di Mansfield Park anda tidak boleh melakukannya tanpa dia" - dan itu adalah pengakhiran perkara itu. “Malah, dia sedar bahawa walaupun dia akan dihantar ke Portsmouth secara percuma, dalam perjalanan pulang, suka atau tidak, dia perlu melepaskan diri. Jadi kakak kesayangannya Price akan sangat kecewa kerana Puan Norris harus melepaskan peluang sedemikian; dan, nampaknya, akan ada dua puluh tahun lagi perpisahan.

Petikan yang tidak begitu meyakinkan didedikasikan untuk Edmund: “Pemergian Fanny, perjalanannya ke Portsmouth ini, tercermin dalam rancangan Edmund. Dia, seperti ibu saudaranya, terpaksa mengorbankan dirinya untuk Mansfield Park. Dia akan pergi ke London pada masa ini, tetapi anda tidak boleh meninggalkan ayah dan ibu anda hanya apabila mereka sudah tidak selesa, kerana mereka ditinggalkan oleh semua orang yang paling mereka perlukan; dan, setelah membuat usaha pada dirinya sendiri, yang diberikan kepadanya bukan tanpa kesukaran, tetapi yang tidak dibanggakannya, dia menangguhkan perjalanan yang dia nantikan selama seminggu atau dua minggu lagi dengan harapan bahawa terima kasih kepadanya dia akan mencari kebahagiaan selamanya. Atas sebab komposisi, peminangan Edmund dengan Miss Crawford sekali lagi terhalang.

Selepas Sir Thomas, kemudian Edmund, kemudian Mary Crawford, sudah bercakap dengan Fanny yang malang tentang Henry Crawford, kini, semasa perjalanan Fanny bersama abangnya ke Portsmouth, Jane Austen tidak bercakap langsung mengenai perkara ini. Mereka meninggalkan Mansfield Park pada hari Isnin 6 Februari 1809 dan tiba keesokan harinya di Portsmouth, sebuah pelabuhan utama di selatan England. Fanny akan kembali ke Mansfield Park bukan dalam masa dua bulan, seperti yang dirancang, tetapi dalam masa tiga - pada hari Khamis, 4 Mei 1809, hari dia berumur sembilan belas tahun. Sejurus tiba di Portsmouth, William menerima arahan untuk muncul di atas kapal, dan Fanny kekal bersendirian dalam keluarganya sendiri. “Jika Sir Thomas memahami semua perasaan anak saudaranya, apabila dia menulis surat pertamanya kepada ibu saudaranya, dia tidak akan putus asa.<…>William telah tiada, dan rumah tempat dia meninggalkannya adalah - Fanny tidak dapat menyimpannya daripada dirinya sendiri - dalam hampir semua cara bertentangan dengan apa yang dia mahukan. Ia adalah tempat tinggal kebisingan, kekacauan dan kelucahan. Tiada siapa yang berkelakuan baik di tempatnya, tiada apa yang dilakukan seperti yang sepatutnya. Dia tidak boleh, seperti yang dia harapkan, menghormati ibu bapanya. Dia tidak mengharapkan banyak daripada bapanya, tetapi kini dia yakin bahawa ayahnya lebih lalai terhadap keluarganya, tabiatnya lebih buruk, dan dia juga kurang menghormati kesopanan daripada yang dia sangkakan.<…>Dia mengutuk, menyebut nama Tuhan dengan sia-sia dan minum, dia tidak sopan dan kesat.<…>Dia hampir tidak perasan dia sekarang, kecuali gurauan kekok yang kadang-kadang dibuatnya.

Ibunya lebih mengecewakannya; itulah yang dia harapkan, dan hampir tidak menemui apa-apa dalam dirinya.<…>Puan Price bukannya tidak baik, tetapi bukannya memberikan kasih sayang dan kepercayaan kepada anak perempuannya dan lebih menghargainya setiap hari, Puan Price tidak menunjukkan kebaikan lebih daripada pada hari kedatangannya. Naluri semula jadi cepat berpuas hati, dan Puan Price tidak mempunyai sumber kasih sayang lain. Hati dan masanya sudah sibuk sepenuhnya; untuk Fanny dia tidak mempunyai masa lapang mahupun cinta.<…>Hari-harinya berlalu dalam kesibukan yang perlahan; dia sentiasa dalam masalah, tetapi perkara tidak bergerak ke hadapan, dia tidak mengikuti apa-apa dalam masa dan mengadu tentangnya, tetapi semuanya berterusan seperti dahulu; ingin berjimat cermat, tetapi dia tidak mempunyai kepintaran dan keteraturan; tidak berpuas hati dengan hamba, tetapi tidak tahu bagaimana untuk mengarahkan mereka, dan sama ada membantu mereka, menegur atau memanjakan, dia tidak dapat mendapat penghormatan daripada mereka.

Fanny sakit kepala kerana bising dan sesak, dari kotoran dan makanan yang buruk, dari pembantu rumah yang kotor dan aduan ibu yang berterusan. “Bagi alam yang rapuh dan gementar seperti Fanny, hidup dalam keadaan bising adalah jahat.<…>Di sini semua orang bising, semua orang mempunyai suara yang kuat (mungkin dengan pengecualian ibu, yang suaranya berbunyi semua pada nada yang sama, seperti Lady Bertram, hanya sekarang tidak lesu, tetapi berubah-ubah). Walau apa pun, semua orang menjerit, dan pembantu rumah menjerit alasan mereka dari dapur. Pintu sentiasa dihempas, tangga tidak berehat, segala-galanya dilakukan dengan bunyi dentuman, tiada siapa yang duduk diam, dan, setelah bercakap, tiada siapa yang dapat membuat mereka mendengarnya. Hanya adik perempuan Susan yang berusia sebelas tahun memberi, pada pendapat Fanny, sedikit harapan, dan Fanny berjanji untuk mengajarnya adab yang baik dan menjadikannya lebih gemar membaca buku. Susan memahami segala-galanya dengan cepat dan disemai dengan kasih sayang untuk kakaknya.

Perpindahan Fanny ke Portsmouth memecah kesatuan tindakan dalam novel yang, kecuali pertukaran surat yang tidak dapat dielakkan dan agak semula jadi antara Fanny dan Mary Crawford, belum lagi dicemari oleh kejahatan novel Inggeris dan Perancis abad kelapan belas, pemindahan maklumat melalui surat-menyurat. Tetapi kini kita berhadapan dengan giliran baru dalam gubahan novel: seterusnya tindakan bergerak dengan bantuan surat, watak bertukar berita. Mary Crawford dari London secara diam-diam membayangkan kepada Fanny bahawa ekspresi Mary Rushworth berubah apabila menyebut namanya. Yates masih merayu Julia. Pada 28 Februari Crawfords akan berada di resepsi Rushwots. Dan Edmund, Mary perasan, "tidak tergesa-gesa": dia mesti disimpan di kampung oleh urusan paroki. “Mungkin di Thornton Lacey, beberapa orang berdosa lama perlu ditetapkan di jalan yang betul. Saya tidak cenderung untuk membayangkan bahawa dia meninggalkan saya demi seorang pendosa muda.

Tanpa diduga, Henry Crawford muncul di Portsmouth untuk membuat serangan terakhir ke atas jantung Fanny. Sangat lega, suri rumah pada penampilannya tampil lebih segak dan melayan tetamu dengan sopan. Dalam Henry, dia juga menyedari perubahan menjadi lebih baik. Dia kini menjaga harta pusakanya. “Dia memperkenalkan dirinya kepada beberapa penyewa yang tidak pernah dilihatnya sebelum ini, mula berkenalan dengan kotej, yang kewujudannya tidak disyaki sebelum ini, walaupun mereka terletak di tanahnya. Dia bercakap dengan Fanny dalam fikiran, dan pengiraannya betul. Dia suka mendengar ucapan yang baik daripadanya - dalam semua ini dia berkelakuan sebagaimana mestinya. Jadilah kawan orang miskin dan tertindas! Tidak ada yang lebih disayanginya, dan ketika dia hendak memandangnya dengan persetujuan, dia menakutkannya dengan menambahkan sesuatu yang sangat jelas tentang harapannya untuk tidak lama lagi mempunyai pembantu, kawan, penasihat dalam setiap rancangannya, berkaitan dengan amal dan bantuan Everingham, seseorang yang menjadikan Everingham dan segala yang berkaitan dengannya lebih disayangi daripada sebelumnya.

Fanny berpaling, memikirkan lebih baik dia tidak berkata sedemikian. Dia dengan mudah mengakui bahawa dia mempunyai lebih banyak sifat baik daripada yang dia biasa fikirkan. Dia mula merasakan bahawa dia mungkin berubah menjadi agak baik selepas semua.<…>Dia mendapati bahawa kerana mereka tidak bertemu antara satu sama lain, dia telah berubah menjadi lebih baik; dia menjadi lebih lembut, lebih mewajibkan, dan lebih prihatin terhadap perasaan orang lain daripada dia berada di Mansfield; tidak pernah sebelum ini dia begitu menyenangkan kepadanya, atau lebih tepat, begitu dekat dengan menyenangkan kepadanya; tiada apa-apa yang menyinggung dalam sikapnya terhadap papa, dan dengan sejenis kebaikan yang luar biasa halus dia bercakap Susan. Ya, dia sudah pasti berubah menjadi lebih baik. Fanny berharap keesokan harinya telah berlalu, berharap Crawford datang hanya untuk satu hari, tetapi ia tidak menjadi seteruk yang disangkakan: ia adalah satu kegembiraan untuk bercakap tentang Mansfield. Crawford sangat mengambil berat tentang kesihatan Fanny dan merayunya untuk memberitahu kakaknya jika terdapat sebarang kemerosotan supaya mereka boleh membawanya kembali ke Mansfield. Di sini, seperti di beberapa tempat lain dalam novel itu, dijelaskan dengan jelas bahawa jika Edmund telah berkahwin dengan Mary, dan Henry terus berkelakuan dengan cara teladan yang sama, Fanny akan berkahwin dengannya.

Ketukan posmen menggantikan teknik gubahan yang lebih halus. Novel ini mula terungkai di jahitan, semakin tergelincir ke dalam genre epistolari percuma. Ini menunjukkan sedikit keletihan pengarang, dengan itu mengelakkan kesukaran komposisi. Tetapi pada masa yang sama, kita berada di ambang detik yang paling dramatik dalam cerita itu. Daripada surat Mary yang suka bercakap, kita mengetahui bahawa Edmund berada di London dan bahawa "Puan Fraser (seorang hakim yang baik) menyatakan bahawa di London dia mengenali tidak lebih daripada tiga lelaki yang akan menjadi begitu baik dari segi muka, ketinggian, semua rupa; dan, sejujurnya, apabila kami makan di sini pada hari yang lain, tiada siapa yang dapat membandingkannya, dan enam belas orang berkumpul. Nasib baik, pada masa kini semua orang berpakaian dengan cara yang sama, dan pakaian itu bercakap sedikit tentang seseorang, tetapi ... tetapi masih ... "

Henry akan kembali ke Everingham atas urusan yang Fanny diluluskan, tetapi dia hanya boleh meninggalkan London selepas menerima Crawfords. "Dia akan melihat Rushots, yang saya gembira untuk jujur ​​dengannya, kerana saya sedikit ingin tahu, dan saya fikir dia akan juga, walaupun dia tidak akan mengakuinya." Dari surat itu jelas bahawa Edmund masih belum menjelaskan dirinya; kelambatan dia cuma tak boleh ketawa. Dengan itu berlalu tujuh minggu dari dua bulan yang dirancang di Portsmouth, apabila surat akhirnya tiba dari Edmund dari Mansfield. Dia tertekan dengan sikap sembrono Miss Crawford terhadap perkara yang serius dan perangai buruk rakan-rakan Londonnya. "Apabila saya memikirkan tentang kasih sayangnya yang tidak terhingga kepada anda dan, secara amnya, tentang tingkah lakunya yang bijaksana, berterus terang, benar-benar saudara perempuan, dia kelihatan kepada saya sifat yang sama sekali berbeza, mampu menjadi bangsawan yang tulen, dan saya bersedia untuk menyalahkan diri saya kerana terlalu keras. tafsiran main-main. Saya tidak boleh menolaknya, Fanny. Dia adalah satu-satunya wanita di seluruh dunia yang saya boleh bayangkan sebagai isteri saya." Adakah dia teragak-agak sama ada untuk melamarnya dalam surat atau menangguhkan sehingga Jun, apabila dia akan kembali ke Mansfield? Surat itu, mungkin, masih bukan cara terbaik. By the way, dia ternampak Crawford di Puan Fraser. “Saya semakin berpuas hati dengan tingkah laku dan percakapannya. Dia tidak mempunyai bayangan keraguan. Dia tahu betul apa yang dia mahu, dan bertindak mengikut niatnya - harta yang tidak ternilai. Melihat dia dan kakak saya di dalam bilik yang sama, saya tidak dapat mengelak daripada mengingati apa yang awak beritahu saya suatu ketika dahulu, dan saya mesti mengatakan mereka tidak bertemu sebagai kawan. Terasa kesejukan di pihaknya. Mereka hampir tidak bertukar-tukar beberapa perkataan; Saya melihat dia berundur darinya dengan terkejut, dan berharap Puan Rushworth dapat memberi alasan kepadanya kerana dia menganggap Mary Bertram sedikit."

Akhirnya, berita sedih dilaporkan: Sir Thomas berhasrat untuk mengambil Fanny dari Portsmouth hanya selepas Easter, apabila dia perlu pergi ke London atas urusan perniagaan, iaitu, lewat sebulan daripada yang dirancang.

Reaksi Fanny terhadap jatuh cinta Edmund disampaikan oleh apa yang kini kita panggil aliran kesedaran atau monolog dalaman, teknik yang digunakan James Joyce dengan mengagumkan seratus lima puluh tahun kemudian. “Dia sangat cedera sehingga Edmund membangkitkan rasa permusuhan dan kemarahannya. "Berlengah-lengah tidak baik," katanya. Kenapa semua belum diputuskan lagi? Dia buta, dan tidak ada yang akan membawanya ke akal, tidak ada, kerana berapa kali kebenaran telah muncul di hadapan matanya, dan semuanya sia-sia. Dia berkahwin dengannya dan akan menjadi tidak bahagia, akan menderita. Tuhan berikan bahawa di bawah pengaruhnya dia tidak kehilangan bangsawannya! Fanny melihat surat itu semula. Dia tidak mempunyai jiwa dalam diri saya! mengarut apa. Dia tidak mencintai sesiapa melainkan dirinya dan abangnya. Rakan-rakannya telah menyesatkannya selama bertahun-tahun! Besar kemungkinan dia telah menyesatkan mereka. Mungkin mereka semua merosakkan satu sama lain; tetapi jika mereka mengasihinya lebih daripada dia mengasihi mereka, semakin kecil kemungkinan mereka menyakitinya, kecuali dengan sanjungan mereka. Satu-satunya wanita di seluruh dunia yang dia boleh bayangkan sebagai isterinya. Saya tidak meragui sama sekali. Keterikatan ini akan membimbing sepanjang hidupnya. Sama ada dia bersetuju atau menolak, hatinya sentiasa bersatu dengannya. "Kehilangan Mary bermakna saya kehilangan Crawford dan Fanny." Edmund, awak tidak mengenali saya. Jika anda tidak menyatukan dua keluarga kita, mereka tidak akan bersatu. Oh Edmund! Tulis kepadanya, tulis kepadanya. Hentikan ini. Biarkan ketidakpastian berakhir. Buat keputusan, ikat diri, kutuk diri sendiri.

Walau bagaimanapun, perasaan sedemikian terlalu mirip dengan niat jahat untuk lama berlaku dalam perbualan Fanny dengan dirinya sendiri. Dia tidak lama kemudian menjadi lembut dan menjadi sedih.

Fanny mendapat tahu daripada Lady Bertram bahawa Tom jatuh sakit teruk di London dan tiada siapa yang menjaganya di sana, jadi dia, yang sakit sepenuhnya, telah diangkut ke Mansfield. Penyakit abangnya menghalang Edmund daripada menulis surat penjelasan kepada Miss Crawford. Halangan sentiasa timbul dalam hubungan mereka, yang Edmund nampaknya sengaja menimbun. Mary Crawford, dalam surat kepada Fanny, membayangkan bahawa harta pusaka Bertram akan berada tangan terbaik, sama ada tangan Sir Edmund dan bukannya Sir Thomas. Henry sering melihat Mary Rushworth, tetapi Fanny tidak perlu risau. Hampir segala-galanya dalam surat Mary menjijikkan Fanny. Dan surat-surat itu terus datang, sering menyebut Tom Bertram dan Mary Rushworth. Tetapi berikut adalah surat amaran yang diterima daripada Mary tentang beberapa khabar angin yang mengerikan:

“Khabar angin yang keterlaluan dan berniat jahat baru sahaja sampai kepada saya, dan saya menulis kepada awak, Fanny sayang, untuk menghalang awak sekiranya dia datang ke tempat awak, bukan untuk memberi dia keyakinan sedikit pun. Ini tidak syak lagi satu jenis kesilapan, dan dalam satu atau dua hari semuanya akan menjadi jelas - dalam apa jua keadaan, Henry tidak bersalah atas apa-apa dan, walaupun étourderie sekejap, dia tidak memikirkan sesiapa selain anda. Sehingga saya menulis kepada anda sekali lagi, jangan berkata apa-apa kepada sesiapa, jangan dengar apa-apa, jangan membuat sebarang tekaan, jangan berkongsi dengan sesiapa pun. Tidak dinafikan, segala-galanya akan menjadi tenang dan ia akan menjadi kemahuan Rushworth sahaja. Jika mereka benar-benar pergi, maka, saya bersumpah, hanya untuk Mansfield Park dan dengan Julia. Tapi kenapa awak tak suruh saya datang untuk awak? Macam mana tak menyesal nanti.

Milik kamu, dll…”

Fanny terkedu. Dia tidak dapat memahami apa yang sebenarnya berlaku. Dan dua hari kemudian, dia duduk di ruang tamu, di mana "cahaya matahari yang membanjiri ruang tamu membuatnya tidak lebih gembira, tetapi lebih sedih; tidak sama sekali seperti di luar bandar, matahari bersinar di bandar. Di sini kekuatannya hanya pada kecemerlangannya yang menyilaukan, dalam kecemerlangan yang membutakan tanpa belas kasihan dan menyakitkan, yang hanya baik untuk mendedahkan noda dan kotoran yang akan berehat dengan tenang. Di bandar, matahari tidak membawa keceriaan atau kesihatan. Fanny duduk dalam kesesakan yang menindas, dalam awan debu gelisah yang ditembusi oleh sinaran matahari yang terang, dan melihat dari dinding yang bernoda dari kepala ayahnya ke meja potong, dicakar oleh saudara-saudara, di mana berdiri, seperti biasa, tidak dibersihkan dengan betul dulang teh, cawan dan piring, entah bagaimana haus, susu kebiruan, di mana kepingan filem terapung, dan roti dan mentega, menjadi lebih gemuk setiap minit daripada pada mulanya di tangan Rebecca. Di dalam bilik yang kotor ini, Fanny mendengar berita kotor. Bapanya mengetahui dari akhbar bahawa Mary Rushworth telah melarikan diri dengan Henry Crawford. Perhatikan bahawa berita itu terkandung dalam artikel akhbar, dan ini, sebenarnya, adalah sama seperti dalam surat. Bentuk epistolari yang sama.

Peristiwa-peristiwa selanjutnya berkembang dengan pantas. Edmund dari London menulis kepada Fanny bahawa pasangan yang melarikan diri tidak dapat ditemui, tetapi permulaan masalah bermula: kini Julia telah melarikan diri bersama Yeats ke Scotland. Keesokan paginya Edmund akan menjemput Fanny di Portsmouth untuk membawanya dan Susan ke Mansfield Park. Dia tiba dan, "terkejut dengan perubahan yang berlaku dalam penampilannya, dan tidak mengetahui apa ujian setiap hari yang menimpanya di rumah ayahnya, mengaitkan bahagian yang terlalu besar daripada perubahan ini, malah keseluruhan perubahan, dengan peristiwa baru-baru ini. dan, memegang tangannya, berkata dengan tenang tetapi dengan perasaan yang mendalam:

- Mengapa terkejut ... anda cedera ... anda menderita. Bagaimana mungkin, setelah jatuh cinta, meninggalkan anda! Tetapi anda ... kasih sayang anda agak baru berbanding dengan saya ... Fanny, fikirkan perasaan saya!

Nampaknya, dia mendapati perlu untuk meninggalkan Mary kerana skandal itu. Muncul di Harga di Portsmouth, dia menekan Fanny ke dadanya ketika dia masuk, dan bergumam dengan suara yang hampir tidak dapat didengari: "Fanny adalah saya ... satu-satunya adik perempuan saya ... kini satu-satunya penghiburan saya."

Selingan Portsmouth—tiga bulan dalam hidup Fanny—telah berakhir, dan dengan itu bentuk epistolari penceritaan telah berakhir. Kami kembali ke tempat kami berhenti, dengan satu-satunya perbezaan ialah Crawfords tidak lagi bersama kami. Jika Miss Austen telah menceritakan seluruh kisah pelarian secara langsung dan langsung seperti keseronokan dan keghairahan di Mansfield Park sebelum pemergian Fanny ke Portsmouth digambarkan, dia perlu menulis satu lagi jilid setebal lima ratus halaman. Bentuk epistolari, yang dia gunakan dalam selingan Portsmouth, memainkan peranan komposisinya, tetapi jelas bahawa terlalu banyak berlaku di sebalik tabir dan surat-menyurat, meluruskan tindakan, tidak mempunyai nilai artistik tertentu.

Sementara itu, hanya tinggal dua bab dalam novel, dan di dalamnya penghujung terakhir diikat dan sampah disapu keluar. Puan Norris, terkejut dengan pelanggaran Maria yang dicintainya dan perceraian yang mengakhiri perkahwinan, reka bentuk yang selalu dia banggakan untuk dirinya sendiri, menjadi, seperti cerita itu, orang yang sama sekali berbeza, pendiam, tidak peduli dengan segala-galanya, dan akhirnya tinggal bersama Maria di "pertapaannya yang jauh". Kami tidak ditunjukkan perubahan ini, jadi secara semula jadi kami mengingati Puan Norris sebagai tokoh satira yang menjijikkan daripada sebahagian besar novel itu. Edmund akhirnya kecewa dengan Miss Crawford. Dia, nampaknya, tidak memahami kedalaman penuh masalah moral sama sekali dan hanya mengutuk kecerobohan abangnya dan Mary. Edmund berasa ngeri. "Dengar seorang wanita yang tidak dapat mencari perkataan yang lebih teruk daripada kecerobohan! .. Untuk bercakap mengenainya sendiri dengan begitu bebas, begitu tenang! .. Tanpa paksaan, tanpa seram, tanpa ciri jijik dari kesopanan wanita! .. Ini dia , pengaruh cahaya. Lagipun, adakah wanita lain yang telah dikurniakan oleh alam semula jadi dengan begitu murah hati? .. Dia rosak, rosak! .. Fanny, Fanny, dia tidak mengutuk dosa, tetapi ketidakupayaan untuk merahsiakannya, "jelas Edmund, hampir tidak menahan diri. menangis teresak-esak. Dan dia memetik kata-kata Miss Crawford tentang Fanny: “Mengapa dia menolaknya? Ini semua salah dia. Mudah! Saya tidak akan memaafkannya. Jika dia melayannya dengan betul, perkahwinan mereka akan menjadi tidak lama lagi, dan Henry akan terlalu gembira dan terlalu sibuk untuk melihat orang lain. Dia tidak akan mengangkat jari untuk memulihkan hubungan dengan Puan Rushworth, kecuali untuk sedikit bercumbu, dan setahun sekali mereka akan bertemu di Sotherton dan Everingham. Edmund menyimpulkan: “Tetapi mantera itu telah rosak. Saya sudah matang." Dia berkata kepada Miss Crawford bahawa dia terkejut dengan sikapnya terhadap perkara itu, dan terutamanya dengan harapannya bahawa, jika Sir Thomas menahan diri daripada campur tangan sekarang, Henry mungkin berkahwin dengan Mary. Jawapannya menutup topik kontroversi mengenai keimamatan. “... Dia berubah muka. Semua diisi dengan cat.<…>Jika dia membiarkan dirinya pergi, dia akan ketawa. Dan hampir dengan ketawa, dia menjawab: "Baiklah, saya memberitahu anda satu pengajaran. Adakah ini sebahagian daripada khutbah terakhir anda? Dengan cara ini, anda akan dengan cepat memalingkan semua orang di Mansfield dan Thornton Lacey ke jalan yang betul. Dan kali seterusnya Saya mendengar nama anda, ia pasti akan menjadi nama seorang pendakwah terkenal dari beberapa masyarakat Methodist yang terkenal, atau seorang mubaligh di negara asing.

Dia mengucapkan selamat tinggal dan keluar dari bilik. “Saya mengambil beberapa langkah, Fanny, dan kemudian saya mendengar pintu dibuka di belakang saya. "Encik Bertram," katanya. Saya menoleh. "Encik Bertram," katanya sambil tersenyum... tetapi senyuman itu tidak sesuai dengan perbualan yang baru tamat, dia leka, suka bermain, dia seolah-olah memanggil untuk merendahkan saya; sekurang-kurangnya itulah yang saya rasakan. Saya menahan—itulah dorongan pada masa itu—dan berlalu pergi. Sejak itu ... kadang-kadang ... pada saat yang berbeza ... saya menyesal kerana saya tidak kembali. Tetapi sudah tentu saya melakukan perkara yang betul. Dan itulah pengakhiran perkenalan kami." Pada akhir bab, Edmund yakin bahawa dia tidak akan berkahwin. Tetapi pembaca lebih tahu.

Dalam bab terakhir, maksiat dihukum, kebajikan diberi ganjaran mengikut pahala, dan pendosa mula berkelakuan lebih baik.

Yeats berakhir dengan lebih banyak wang dan lebih sedikit hutang daripada yang Sir Thomas fikirkan, dan diterima masuk ke dalam keluarga.

Kesihatan dan moral Tom semakin baik. Dia mengalami penderitaan dan belajar berfikir. Di sini, dalam kali terakhir motif persembahan timbul secara sepintas lalu: Tom menganggap dirinya sebahagiannya bersalah atas perselingkuhan yang bermula antara kakaknya dan Crawford, "disebabkan keintiman berbahaya yang diberikan oleh teater yang tidak boleh dibenarkan kepadanya, [ia] menimbulkan penyesalan, dan selain itu, dia sudah pun dua puluh enam tahun dan terdapat kecerdasan yang cukup, rakan-rakan yang baik - dan semua ini digabungkan membawa kepada perubahan yang berkekalan dan menggembirakan dalam jiwanya. Dia menjadi seperti yang sepatutnya - pembantu kepada bapanya, seimbang dan boleh dipercayai, dan kini dia hidup bukan sahaja untuk kesenangannya sendiri.

Sir Thomas menyedari bahawa dia salah dalam banyak cara, terutamanya dalam kaedah membesarkan anak-anaknya: "Terdapat kekurangan prinsip moral, prinsip moral yang berkesan."

Encik Rushworth dihukum kerana kebodohannya, dan mungkin diperbodohkan lagi jika dia memutuskan untuk berkahwin lagi.

Penzina Mary dan Henry hidup tidak penting dan terpisah.

Puan Norris meninggalkan Mansfield Park untuk "mengabdikan dirinya kepada Mary yang malang, dan dalam kediaman terpencil yang jauh, dibeli untuk mereka di negara asing, di mana mereka mendapati diri mereka hampir tanpa ditemani, manakala seorang tidak mempunyai cinta kepada yang lain, dan yang lain kurang akal, mudah untuk membayangkan betapa hukuman untuk kedua-duanya adalah perangai mereka sendiri.

Julia hanya mengikuti contoh Mary dan oleh itu diampuni.

Henry Crawford, "yang telah dimusnahkan oleh kemerdekaan awal dan contoh rumah tangga yang buruk, mungkin telah terlalu lama memanjakan keanehan kesombongannya yang tidak berhati perut.<…>Jika dia benar-benar berpegang pada perasaannya, Fanny akan menjadi ganjarannya, dan ganjaran yang akan diberikan kepadanya dengan sangat rela, tidak lama selepas Edmund berkahwin dengan Mary. Tetapi sikap acuh tak acuh Maria yang berpura-pura ketika mereka bertemu di London nampaknya melanda dirinya. “Dia tidak sanggup ditolak oleh seorang wanita yang tidak lama dahulu selalu menjawab dengan senyuman pada setiap pandangannya; dia pastinya harus mengatasi rasa bangga dan marahnya, kerana dia marah kerana Fanny, dia mesti mengubah moodnya, dan membiarkan Puan Rushworth sekali lagi melayannya seperti Mary Bertram. Dunia memperlakukan lelaki sekiranya berlaku skandal awam sedemikian dengan lebih lembut daripada wanita, tetapi "kita mungkin menganggap bahawa seorang lelaki yang berfikiran waras, seperti Henry Crawford, mengalami sedikit kegusaran dan penyesalan, kegusaran yang kadangkala bertukar menjadi penyesalan, dan penyesalan - kepahitan, kerana dia mengucapkan banyak terima kasih atas keramahannya, memusnahkan kedamaian dan ketenangan keluarga, mengorbankan yang terbaik, paling layak dan sayang di hati saya berkenalan dan kehilangan orang yang dicintainya dengan akal dan hati.

Cik Crawford berpindah bersama Grants, yang telah berpindah ke London.

“Mary selama enam bulan yang lalu sudah mempunyai kawan yang cukup, bosan dengan kesombongan, dan cita-cita, dan cinta, dan kekecewaan, dan oleh itu memerlukan kebaikan sejati dari kakaknya, kebijaksanaan dan ketenangannya yang tidak berubah. Mary tinggal bersamanya; dan apabila, kerana tiga jamuan makan malam pentahbisan dalam satu minggu, Dr. Grant mengalami apoplexy dan meninggal dunia, mereka tidak dipisahkan; Mary bertekad untuk tidak lagi mengaitkan hidupnya dengan adik lelakinya, tetapi di kalangan orang muda yang cemerlang dan ahli waris langsung yang terbiar, bersedia untuk perkhidmatan kecantikannya dan dua puluh ribu pound, dia tidak dapat untuk masa yang lama mencari seseorang yang sesuai dengannya rasa halus di Mansfield, tidak seorang pun yang sifat dan tingkah lakunya akan menimbulkan harapan untuk kebahagiaan rumah tangga yang dia pelajari untuk menghargai di sana, atau boleh memaksa Edmund Bertram keluar dari hatinya.

Edmund Bertram, walaupun pada hakikatnya perkahwinan mereka mengikut peraturan yang ketat boleh dianggap sumbang mahram, menemui seorang isteri yang ideal dalam Fanny. “Sebaik sahaja dia berhenti menyesali kehilangan Mary dan menjelaskan kepada Fanny bahawa dia tidak akan bertemu lagi dengan gadis seperti itu lagi, dia terfikir bahawa seorang gadis dari gudang yang sama sekali berbeza akan sesuai dengannya ... bukankah lebih baik; sama ada Fanny, dengan semua senyumannya, semua tabiatnya, telah menjadi begitu sayang kepadanya dan sangat diperlukan, kerana Mary Crawford tidak pernah; dan adakah mungkin, adakah tiada harapan untuk memujuknya bahawa kemesraan saudara perempuan yang dia melayannya akan menjadi asas yang mencukupi untuk cinta suami isteri.<…>Jangan ada yang membayangkan bahawa dia dapat menggambarkan perasaan seorang gadis yang menerima jaminan cinta, di mana dia tidak berani berharap.

Lady Bertram kini telah menggantikan Fanny dengan anak saudara Susan yang bertugas, jadi tema Cinderella tidak berakhir di situ.

“Dengan begitu banyak kebaikan sejati dan cinta sejati, tanpa mengetahui kekurangan sama ada cara atau kawan, sepupu dan sepupu yang memasuki perkahwinan mendapati perlindungan itu, yang kebahagiaan duniawi tidak dapat diberikan dengan lebih pasti. Kedua-duanya dicipta sama untuk kegembiraan keluarga, terikat dengan keseronokan luar bandar, dan rumah mereka menjadi tumpuan cinta dan kedamaian; dan untuk melengkapkan gambaran yang indah ini, perlu ditambah bahawa apabila, setelah tinggal bersama untuk beberapa lama, mereka mula mengidamkan pendapatan yang lebih besar dan merasa kesulitan kerana berada jauh dari rumah ibu bapa mereka, kematian Dr. Grant membuat mereka pemilik paroki Mansfield.

Selepas peristiwa ini, mereka berpindah ke Mansfield, dan parsonage di sana, yang, di bawah dua pemilik terakhirnya, Fanny selalu menghampiri dengan perasaan malu yang menyakitkan atau dengan kebimbangan, tidak lama kemudian menjadi sangat disayangi dan begitu indah di matanya, seperti segala-galanya. sudah lama. , semua itu berada di bawah naungan Mansfield Park."

Kepercayaan lucu bahawa, selepas ia berakhir cerita terperinci pengarang, kehidupan semua watak berjalan lancar dan selamat. Selebihnya kebimbangan, seolah-olah, diambil alih oleh Tuhan Allah.

Beralih kepada prinsip pembinaan novel yang sedang dipertimbangkan, seseorang harus memberi perhatian kepada beberapa ciri Mansfield Park (juga terdapat dalam karya Miss Austen yang lain), yang boleh didapati dalam bentuk yang sangat maju di Bleak House (dan juga dalam karya lain. karya Dickens). Ini hampir tidak boleh dianggap sebagai pengaruh langsung Austen pada Dickens. Ciri-ciri ini dalam kedua-duanya tergolong dalam alam komedi—komedi adab, tepatnya—dan tipikal novel sentimental abad kelapan belas dan sembilan belas.

Ciri umum pertama untuk Jane Austen dan Dickens ialah heroin muda sebagai ujian litmus - jenis Cinderella, murid, anak yatim, pengasuh, dll., yang melalui matanya, melalui persepsinya, watak lain dilihat.

Satu lagi ciri dan persamaan yang ketara ialah cara (mudah untuk diperhatikan dalam Jane Austen) untuk melihat dalam watak yang tidak bersimpati atau tidak bersimpati beberapa sifat lucu dalam tabiat, tabiat atau sifat alam semula jadi dan meletakkan sempang ini pada paparan setiap kali watak ini muncul. . Dua contoh segera muncul di fikiran: Puan Norris dengan kehematannya dan Lady Bertram dengan pugnya. Miss Austen mahir mempelbagaikan gambar dengan menukar, boleh dikatakan, pencahayaan: aksi berkembang dan potret menerima satu atau satu lagi bayangan tambahan, tetapi secara keseluruhan, watak komedi ini, seperti dalam drama, membawa bersama mereka setiap kecacatan lucu melalui keseluruhan novel, dari pentas ke pentas. Nanti kita akan lihat Dickens menggunakan kaedah yang sama.

Untuk menemui persamaan ketiga, kita mesti beralih kepada adegan Portsmouth. Jika Dickens menulis sebelum Austen, kami akan mengatakan bahawa keluarga Price digambarkan dalam istilah Dickensian dan imej kanak-kanak di sini disambungkan dengan tema kanak-kanak yang merangkumi seluruh Bleak House.

Perlu dipertimbangkan beberapa ciri yang paling ketara dalam gaya Jane Austen. Imejnya diredam. Walaupun dari semasa ke semasa terdapat lukisan perkataan yang elegan, digunakan dengan berus nipis pada pinggan gading (seperti yang dia sendiri katakan), kebanyakannya landskap, gerak isyarat dan warna yang dia gambarkan dengan sangat jarang. Dickens yang bising, kemerah-merahan, berdarah penuh, selepas bercakap dengan Jane Austen yang pucat, anggun, lembut, hanya tercengang. Dia jarang menggunakan perbandingan dan anggaran metafora. Ombak di Portsmouth, "menari riang dan menyerang batu-batu benteng," sama sekali bukan ciri dirinya. Tidak selalunya seseorang menjumpai ungkapan konvensional atau yang diretas seperti, sebagai contoh, "setitis di lautan", digunakan apabila membandingkan Harga dan cara domestik Bertrams: , remeh, setitik di lautan berbanding dengan kegawatan yang berterusan. di rumahnya sekarang.

Miss Austen mahir menggunakan participles dalam perihalan gerak isyarat dan kedudukan serta frasa seperti "dengan senyuman yang suka bermain", kadangkala kenyataannya - "dia berkata", "dia menjawab" - mengingatkan arah pentas dalam drama. Dia belajar teknik ini daripada Samuel Johnson, tetapi ia adalah perkara biasa untuk Mansfield Park, kerana keseluruhan novel adalah seperti drama. Ada kemungkinan bahawa pengaruh Johnson juga ditunjukkan dalam penghasilan semula struktur dan intonasi dalam pemindahan tidak langsung ucapan watak-watak, seperti, sebagai contoh, dalam bab 6 (bahagian I), di mana dilaporkan bahawa Rushworth berkata kepada Puan Bertram. Aksi dan ciri diberikan melalui dialog dan monolog. Contoh yang sangat baik tentang ini ialah ucapan tuan rumah Mary di pintu masuk ke Sotherton, rumah masa depannya:

“Sekarang tidak akan ada jalan berlubang, Cik Crawford, masalah kita sudah berakhir. Kemudian jalan akan menjadi seperti yang sepatutnya. Encik Rushworth menyusunnya apabila dia mewarisi harta pusaka. Di sinilah kampung bermula. Rumah-rumah di sana benar-benar memalukan. Menara gereja dihormati sebagai sangat indah. Saya gembira kerana gereja itu tidak begitu dekat dengan rumah agam itu sendiri, seperti yang sering berlaku di ladang-ladang lama. Bunyi loceng mesti sangat menjengkelkan. Terdapat juga seorang pendeta di sini; ia kelihatan seperti rumah yang bagus, dan, sejauh yang saya faham, imam dan isterinya adalah orang yang sangat layak. Terdapat sebuah rumah anak yatim di sebelah sana, salah seorang daripada Rushots membinanya. Di sebelah kanan adalah rumah pelayan, dia seorang yang sangat dihormati. Sekarang kami menghampiri pintu pagar utama taman, tetapi masih ada hampir satu batu untuk melalui taman.

Dalam menerangkan perasaan dan fikiran Fanny, Austen menggunakan apa yang saya panggil "langkah kesatria", istilah catur untuk sengkang ke satu arah atau yang lain di papan hitam putih pengalaman Fanny. Apabila Sir Thomas pergi ke Antilles Kecil, "Fanny mengalami kelegaan yang sama seperti sepupunya, dan memahami sepenuhnya perkara ini, tetapi, secara semula jadi lebih teliti, dia menganggapnya tidak berterima kasih dan dengan tulus berduka kerana dia tidak bersedih." Sebelum dia dijemput untuk mengambil bahagian dalam perjalanan ke Sotherton, dia benar-benar ingin melihat lorong oak sebelum ia ditebang, tetapi Sotherton jauh, dan dia berkata: “Ia tidak penting sama sekali. Apabila saya akhirnya melihatnya gerak kuda. - V.N.), anda beritahu saya apa yang telah diubah di dalamnya. Dalam erti kata lain, dia akan melihat lorong itu seperti sebelum pembinaan semula, tetapi melalui ingatan Edmund. Apabila Mary Crawford perasan bahawa abangnya Henry menulis surat yang sangat pendek dari Bath, Fanny menjawabnya dengan cara ini: "Apabila mereka jauh dari seluruh keluarga ( gerak kuda. - V.N.), mereka juga menulis surat panjang,” kata Fanny, tersipu-sipu memikirkan William. Fanny tidak mengaku pada dirinya sendiri bahawa dia cemburu terhadap Edmund untuk Mary, dan dia tidak mengasihani dirinya sendiri, tetapi apabila Julia, tersinggung bahawa Henry lebih suka Mary daripadanya, dalam kemarahan meninggalkan bilik di mana pengagihan peranan berlaku, dia faham. banyak perkara yang berlaku dalam jiwa Julia, dan berasa kasihan kepadanya. Teragak-agak sama ada untuk mengambil bahagian dalam drama itu atas alasan kejujuran dan kesucian, Fanny "cenderung meragui kebenaran dan kesucian keraguannya." Dia "sangat gembira" menerima jemputan Geran untuk makan malam, tetapi segera bertanya pada dirinya sendiri ( gerak kuda. - V.N.): “Tetapi mengapa saya harus bergembira? Lagipun, saya mungkin akan mendengar dan melihat sesuatu di sana yang akan menyakiti saya.” Mengambil kalung itu dari kotak Mary, Fanny "menghentikan pilihannya pada satu rantai, yang, seperti yang dilihatnya, menarik perhatiannya lebih kerap daripada yang lain.<…>Dia berharap dia telah memilih yang paling Miss Crawford hargai."

Ciri yang luar biasa dalam gaya Austen ialah apa yang saya panggil "lesung pipit di pipi" - apabila unsur ironi halus diperkenalkan secara tidak ketara antara bahagian ayat yang bermaklumat langsung. Saya condongkan maksud saya di sini: “Puan Price pula, terluka dan marah; dan surat balasan yang penuh dengan kepahitan terhadap adik-beradik itu, dan mengandungi kata-kata tidak hormat tentang Sir Bertram yang Puan Norris tidak mungkin merahsiakannya. menamatkan semua hubungan antara mereka untuk masa yang lama. Kisah saudara perempuan itu meneruskan: “Mereka tinggal dalam jarak yang begitu jauh antara satu sama lain dan bergerak dalam lingkungan yang berbeza sehingga selama sebelas tahun berikutnya mereka hampir kehilangan peluang untuk menerima berita tentang satu sama lain; bagaimanapun, Sir Bertram sangat terkejut apabila Puan Norris tiba-tiba memberitahu mereka dengan marah- seperti yang dia lakukan dari semasa ke semasa - bahawa Fanny mempunyai anak lagi. Fanny kecil diperkenalkan kepada saudara perempuan Bertram: “Terlalu biasa berada di khalayak ramai dan mendengar pujian yang ditujukan kepada mereka, mereka tidak tahu apa-apa seperti rasa malu yang sebenar, dan rasa tidak selamat sepupu hanya menambahkan keyakinan mereka supaya mereka tidak lama lagi, dengan sikap acuh tak acuh yang tenang, mula memeriksa wajah dan pakaiannya. Keesokan harinya, “setelah mengetahui bahawa dia hanya mempunyai dua pita dan dia tidak pernah belajar bahasa Perancis, mereka kehilangan minat terhadapnya; dan apabila mereka menyedarinya dengan anggun mempersembahkan duet piano untuknya, mereka tidak menarik perhatiannya dengan seni mereka, ia hanya terfikir oleh mereka berikan dia hadiah beberapa mainan yang paling tidak anda gemari dan biarkan ia sendiri." Dan tentang Lady Bertram: "berpakaian bijak, dia duduk sepanjang hari di atas sofa dan melakukan beberapa kerja menjahit yang tidak berkesudahan, tidak berguna dan hodoh sambil memikirkan lebih banyak tentang pug anda, dan bukan tentang anak-anak ... ". Penerangan seperti ini boleh dipanggil petikan dengan lesung pipit di pipi - dengan lesung pipit yang ironis dan lembut pada pipi pucat gadis pengarang.

Ciri seterusnya yang ingin saya nyatakan ialah intonasi epigrammatik, irama tegar tertentu dengan persembahan ironik yang elegan dengan pemikiran yang sedikit paradoks. Ucapan itu jelas dan sensitif, terkawal, tetapi pada masa yang sama melodi, padat bercampur dan pada masa yang sama telus dan meresap dengan cahaya. Contohnya ialah perihal Fanny yang berusia sepuluh tahun, yang baru tiba di Mansfield Park. “Untuk usianya, dia kecil, wajahnya tidak merah padam, tanpa tanda-tanda kecantikan yang lain; sangat malu dan malu, dia mengelak menarik perhatian kepada dirinya sendiri; tetapi dengan caranya, walaupun janggal, tidak ada rasa kesat, suaranya lembut, dan apabila dia bercakap, jelas betapa manisnya dia.

Semasa hari-hari pertama dia tinggal di Mansfield, Fanny "tidak melihatnya ( Tom. - V.N.) tiada salahnya, dia selalu mempermainkan dia, yang nampaknya seorang budak lelaki berusia tujuh belas tahun adalah rawatan yang sesuai untuk kanak-kanak berumur sepuluh tahun. Tom baru sahaja memasuki kehidupan, kegembiraan sedang memuncak dalam dirinya, dan, seperti anak sulung sejati, merasakan bahawa dia dilahirkan hanya untuk mensia-siakan wang dan menikmati dirinya sendiri, dia dilupuskan kepada semua orang dan segala-galanya. Dia menyatakan kebaikan terhadap sepupu kecilnya sesuai dengan kedudukan dan haknya: kadang-kadang dia memberinya hadiah yang bagus dan mentertawakannya. Apabila Miss Crawford muncul, dia pada mulanya bertekad untuk melihat anak sulungnya, pewaris, tetapi tidak lama kemudian mengubah niatnya: "Untuk kredit Miss Crawford, ia mesti ditambah bahawa, walaupun dia tidak ( Edmund. - V.N.) bukan orang sekular, mahupun abang, walaupun dia tidak menguasai seni sanjungan atau perbualan sekular yang menghiburkan, dia menjadi manis kepadanya. Dia merasakannya, walaupun dia tidak meramalkannya dalam apa-apa cara dan hampir tidak dapat memahaminya; Lagipun, dia tidak menyenangkan dengan cara yang diterima umum - dia tidak bercakap apa-apa yang bukan-bukan, tidak membuat pujian, dia tidak tergoyahkan dalam pendapatnya, dia menyatakan perhatiannya dengan tenang dan ringkas. Mungkin ada daya tarikan tertentu dalam keikhlasan, ketegasan, integritinya, yang mungkin dapat dirasakan oleh Miss Crawford, walaupun dia tidak dapat mengenalinya. Dia, bagaimanapun, tidak terlalu memikirkan perkara ini: Edmund menyenangkan dia, dia menyukai kehadirannya, itu sudah cukup.

Gaya ini tidak dicipta oleh Jane Austen, dan secara amnya ia bukan ciptaan Inggeris; Saya mengesyaki bahawa sebenarnya ia telah diterima pakai daripada kesusasteraan Perancis, di mana ia diwakili secara meluas dalam tulisan-tulisan abad ke-18 dan awal abad ke-19. Austen tidak membaca bahasa Perancis, tetapi dia belajar irama epigrammatik daripada gaya yang elegan, tepat dan digilap pada masa itu. Walau apa pun, tetapi dia memilikinya dengan sempurna.

Gaya bukan alat, atau kaedah, atau pilihan kata. Gaya adalah lebih daripada itu. Ia adalah harta organik yang tidak boleh dipisahkan dari keperibadian pengarang. Oleh itu, bercakap tentang gaya, kami maksudkan keaslian personaliti artis dan bagaimana ia mempengaruhi karyanya. Perlu sentiasa diingat bahawa, walaupun sesiapa sahaja boleh mempunyai gaya mereka sendiri, adalah wajar untuk meneroka ciri-ciri gaya seseorang pengarang hanya jika pengarang ini mempunyai bakat. Untuk bakat penulis mencari ekspresi dalam gaya sasteranya, dia pasti sudah memilikinya. Seorang penulis boleh menambah baik teknik menulis. Ia sering berlaku bahawa dalam proses aktiviti sastera gaya pengarang menjadi lebih tepat dan ekspresif. Begitu juga dengan Jane Austen. Tetapi seorang penulis tanpa hadiah tidak mampu mengembangkan apa-apa yang menarik gaya sastera- paling baik, dia akan berakhir dengan mekanisme buatan, sengaja direka dan tanpa percikan Tuhan.

Sebab itu saya tidak percaya sesiapa boleh belajar menulis fiksyen tanpa mempunyai bakat sastera. Hanya jika seorang penulis pemula mempunyai bakat, dia boleh dibantu untuk mencari dirinya sendiri, membersihkan bahasanya daripada klise dan lilitan likat, mengembangkan tabiat mencari tanpa henti, tanpa henti untuk perkataan yang betul, satu-satunya perkataan yang tepat yang akan menyampaikan naungan itu dengan maksimum. ketepatan, pemikiran dan betul-betul tahap keamatannya, yang diperlukan. Dan untuk sains sedemikian, Jane Austen bukanlah guru yang paling teruk.

Nota

10. Wad (Bahasa Inggeris) - “guardianship”, “guardianship”, serta “ward person”. - Catatan. per.

12. Tidak syak lagi bahawa Miss Austen dicirikan oleh sejumlah merkantilisme borjuasi kecil. Ia menampakkan dirinya dalam minatnya terhadap pendapatan dan sikap tenang terhadap perasaan dan sifat yang lembut. Hanya di mana kehematan mengambil rupa yang benar-benar aneh, seperti Puan Norris dengan kedekutnya, Miss Austen menangkap dirinya dan menggunakan warna sarkastik. (Catatan oleh V.N. pada helaian berasingan dalam folder Austen. - Fredson Bowers, ed. teks Inggeris; selepas ini - Fr. B.)

13. England dan Perancis tidak banyak menderita daripada langkah ini, tetapi banyak pemilik kapal dan pedagang New England telah musnah. - Catatan. ed. bahasa Rusia teks.

14. Di tempat lain, pada helaian berasingan dalam folder Osten, V.N. menjelaskan bahawa dia memahami "plot" sebagai "apa yang akan diberitahu", "motif" sebagai "imej atau pemikiran yang diulang dalam novel, seperti tema dalam fugue", "struktur" - sebagai "komposisi buku, perkembangan peristiwa yang berkait kausal antara satu sama lain, peralihan dari satu motif ke motif lain, peranti licik untuk memperkenalkan watak baru, atau kejadian baru, atau manifestasi sambungan antara motif, atau menggunakan keadaan baharu untuk memajukan tindakan dalam buku. "Gaya ialah cara pengarang, intonasi individunya yang istimewa, perbendaharaan katanya - dan sesuatu yang lain yang membolehkan pembaca, selepas membaca perenggan, segera membuat kesimpulan bahawa ia ditulis oleh Austen, dan bukan oleh Dickens." — Fr. B.

15. Tiada seorang pun di Mansfield Park mati dalam pelukan pengarang dan pembaca, seperti yang sering berlaku dalam buku Dickens, Flaubert, Tolstoy. Di "Mansfield Park" mereka mati di suatu tempat di belakang tabir, hampir tanpa belas kasihan. Walau bagaimanapun, kematian yang disenyapkan ini mempunyai kesan yang sangat kuat terhadap perkembangan plot. Iaitu, komposisi mereka sangat penting. Oleh itu, kematian kuda tetikus mendedahkan motif kuda, dan ketegangan emosi dalam hubungan antara Edmund, Miss Crawford dan Fanny berkaitan dengannya. Kematian paderi Encik Norris membawa kepada ketibaan Geran di Mansfield, dan melalui mereka kepada ketibaan Crawfords, penjahat lucu novel itu. Kematian imam kedua di akhir buku memungkinkan imam ketiga, Edmund, untuk mendapat paroki di Mansfield, berkat kematian Dr. Grant, yang, seperti yang ditulis oleh Miss Austen dengan elegan, "berlaku apabila ( Edmund dan Fanny) telah hidup bersama cukup lama untuk merasai memerlukan." dalam meningkatkan pendapatan, "adalah petunjuk yang halus bahawa Fanny berada dalam kedudukan yang menarik. Wanita janda, nenek kenalan Yeats, juga meninggal dunia, akibatnya Tom membawa seorang kawan ke Mansfield Park dan bersamanya motif permainan, yang sangat penting dalam komposisi buku itu. Dan akhirnya, kematian Mary Price yang kecil memberi peluang di Portsmouth Interlude untuk memasukkan episod yang meriah dengan pisau perak, di mana kanak-kanak Price bergaduh. (Catatan oleh V.N. pada helaian berasingan dalam folder "Austen".

16. Humphrey Repton ialah pengarang buku “On the Theory and Practice of Park Planning,” yang diterbitkan pada tahun 1803. Dengan kemasukan beberapa maklumat tentang seni bina Hellenic dan Gothic, yang diperoleh daripada beberapa manuskrip kepunyaan orang mulia, untuk siapa mereka ditulis.

17. "Anak cinta" (Jerman).

18. Untuk perenggan ini dalam salinan kerja buku itu terdapat postscript VN: "Dan dia betul-betul betul. Ada sesuatu yang lucah tentang peranan Amelia." — Fr. B.

19. Pengkritik seperti Linklater Thomson tertanya-tanya bagaimana Jane Austen, pada masa mudanya, mentertawakan "kepekaan" yang membawa kepada sentimentaliti dan emosi yang keterlaluan - dengan air mata, pengsan, gementar dan simpati tanpa pandang bulu untuk sebarang penderitaan atau apa yang dikatakan sebagai dianggap tinggi dan bermoral - bagaimana dia memilih tepat kepekaan sebagai ciri yang mencirikan heroin kesayangannya, yang dia lebih suka daripada semua wataknya yang lain dan yang dia beri nama anak saudara kesayangannya? Tetapi dalam Fanny gejala fesyen ini kelihatan begitu manis, pengalamannya begitu harmoni dengan langit kelabu mutiara novel sedih ini, sehingga kebingungan Thomson boleh diabaikan. (Catatan oleh V.N. pada helaian berasingan dalam folder Osten. - Fr. B.)

20. Kesembronoan (fr.).

Igor Petrakov

KULIAH SASTERA LUAR NEGARA

abad kedua puluh

Bahagian satu

Majalah sastera "Buzovik"

Pengenalan.. 3

Herbert Wells. Lelaki itu tidak kelihatan.. 5

James Joyce. Ulysses.. 12

Marcel Proust. Ke arah Svan.. 40

Hermann Hesse. Permainan Manik.. 43

Franz Kafka. Transformasi.. 49

Franz Kafka. Proses.. 55

Antoine de Saint-Exupery. Putera Kecil.. 62

Albert Camus. Buku nota.. 67

Albert Camus. Caligula.. 71

Jean-Paul Sartre. Loya.. 74

Agatha Christie. Sepuluh Orang India Kecil.. 84

Taffy. Cerita.. 92

Gaito Gazdanov. Gitar Hawaii.. 97

Vladimir Nabokov. Jemputan untuk pelaksanaan.. 102

Vladimir Nabokov. Lolita.. 116

Ernest Hemingway. Orang tua dan laut.. 127

Graham Green. Kesepuluh.. 131

Colin McCullough. Menyanyi di semak duri.. 135

Ray Bradbury. Fahrenheit 451. 143

Ray Bradbury. Cerita.. 150

Umberto Eco. Nama mawar.. 155

James Hadley Chase. Saya lebih suka kekal miskin.. 168

Kobo Abe. Masuk ke dalam bahtera.. 171

Natalie Sarrot. Masa kanak-kanak.. 173

Stephen King. Kabus.. 178

Stephen King. Langolier.. 190

Roger Zelazny. Fred Saberhagen. Gegelung.. 197

Douglas Copeland. Generasi X.. 203

PENGENALAN

Sastera sebenar, karya tulen - ini adalah sastera yang boleh diakses oleh pemahaman pembaca, sastera "dalam jarak berjalan kaki". Contoh terbaiknya ialah kisah detektif Arthur Conan Doyle, yang ditulis pada dekad terakhir abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh. Untuk memahami maksud dan plot mereka, serta cuba menyelesaikan teka-teki mereka secara bebas, pembaca tidak perlu mengambil buku teks forensik, duduk di perpustakaan, dan membuat ekstrak dari folio. Semua ini telah pun dibentangkan dalam bentuk siap dalam bentuk cerita, dengan gabungan unsur-unsur naratifnya yang unik, plotnya yang unik.

Walau bagaimanapun, lambat laun, seperti yang ditunjukkan oleh amalan, karya agung sastera yang sebenar ditumbuhi dengan tafsiran dan ulasan saintifik dan pseudo-saintifik (dan yang terakhir adalah lebih banyak lagi). Pengkaji masa lapang dan rajin diambil untuk melihat di dalamnya untuk simbol dan metafora yang tersedia untuk mereka. Pada tahun dua puluhan dan tiga puluhan abad yang lalu, mereka mencari simbolisme " sekolah Vienna"dan secara peribadi Encik Freud, dan di Rusia Soviet - idea masyarakat borjuasi, perjuangan kelas dan sifat revolusioner wira.

Pada tahun empat puluhan dan lima puluhan, penjelasan falsafah "kewujudan" tentang karya sastera muncul dalam fesyen. Jean-Paul Sartre dan Albert Camus, sebagai contoh, hanya diperakui sebagai wakil "eksistensialisme ateistik." Pada 1980-an dan 1990-an, karya sastera dilihat sebagai "teks", iaitu set simbol, selalunya dalam abstrak daripada biografi dan ciri-ciri sejarah pengarang mereka. Perlu diakui bahawa setiap teori ini adalah baik dengan caranya sendiri, dan dua yang terakhir masih wujud dalam komuniti saintifik (yang sendiri tidak boleh hidup tanpa teori yang menjelaskan fenomena ini atau itu). Seperti yang dikatakan oleh salah seorang watak dalam novel M. Bulgakov, "semua teori berdiri satu sama lain." Menyedari keadaan ini, kami akan memberi tumpuan dalam kuliah ini terutamanya pada analisis praktikal dan langsung terhadap karya agung kesusasteraan asing, analisis yang melibatkan pembacaan teliti karya itu, penemuan misteri tertentu pengarang di dalamnya, serta ciri-ciri gaya (atau bahasa pengarangnya). "Dalam setiap karya sastera, dunia baru dicipta semula, tidak seperti yang sebelumnya," kata Vladimir Nabokov. Walaupun begitu, adil teguran umum, kami tidak hanya memikirkan analisis cerita, cerpen atau novel yang dipilih, tetapi kami juga menganggapnya dalam konteks keseluruhan karya pengarang, kami mendapati karya yang menarik minat kami yang serupa dalam plot, tema dan gaya. Ini adalah jalan yang dekat dengan jalan kritikan sastera tradisional. Walau bagaimanapun, perlu diingatkan bahawa kritikan sastera dalam erti kata tradisionalnya menekankan

pertama, mengenai gambaran sikap penulis terhadap sistem sosial ini atau itu, sikapnya terhadap kerajaan ini atau itu, fakta sejarah, yang diketengahkannya, mengaburkan keperibadian dan pemikiran kreatif pengarang,

kedua, mengenai kepunyaan atau ringkasnya hubungan penulis dengan satu atau lain formal gerakan sastera, sebuah sekolah sastera, di bawah bangunan besar yang karyanya mendapati dirinya berada dalam kedudukan bawahan dan berkhidmat secara eksklusif kepada tugas-tugas sekolah, arahan sastera yang dipilih oleh penyelidik.

Dan, sudah tentu, terdapat keseluruhan "sekolah" - iaitu, arahan dalam kritikan sastera, di mana beberapa pemerhatian mengenai karya tertentu digeneralisasikan kepada tahap pematuhan yang diperlukan dengan ideologi dominan atau fesyen sastera. Perkara yang paling menakjubkan ialah ia dikaji setanding dengan karya-karya penulis terbaik.

Selalunya, penyelidik moden, bersenjata dengan terminologi falsafah moden dan kritikan sastera, membuat kesimpulan yang diperlukan mengenai karya klasik, kepada mereka yang penulis sendiri, kemungkinan besar, tidak mengesyaki; maka ia ditarik ke dalam konteks teori "sekolah" ini atau itu yang mengaburkan maknanya.

Saya fikir ini dilakukan bukan untuk mencari kebenaran, tetapi untuk merekrut pengikut baru.

Penyelidik sedemikian biasanya memilih beberapa fakta daripada biografi penulis, yang secara ringkas mengesahkan teori mereka, mengikat kunci kertas mereka dengan bilangan petikan dan rujukan yang diperlukan kepada sumber "berwibawa", selepas itu mereka membentangkan esei mereka kepada pembaca tanpa sedikit pun. hati nurani.

Kaedah analisis kami juga tidak boleh dianggap sempurna atau ideal. Pertimbangan terperinci tentang tema, gubahan, gaya, plot karya sama sekali tidak akan menggantikan pembacaan yang teliti secara bebas. Dalam hal ini, syarahan ini hanyalah bantuan untuk mengkaji karya sastera asing abad yang lalu, sebuah manual di mana pengarang nostalgia mengekalkan beberapa ciri penting kaedah sastera tradisional.

Dalam dekad yang lalu, terdapat kecenderungan untuk memberi tumpuan terutamanya pada bahasa dan gaya. karya asli. Walau bagaimanapun, apabila bekerja dengan karya kesusasteraan asing, seseorang mesti mengambil kira bahawa di Rusia, pertama sekali, satu atau satu lagi terjemahan mereka telah mendapat pengiktirafan dan populariti. Dalam kes ini, adalah perlu untuk bercakap bukan tentang bahasa kerja, tetapi tentang tema, plot dan kandungannya, yang tetap tidak berubah apabila diterjemahkan dari satu bahasa ke bahasa lain.

Vladimir Nabokov berkata: "Sastera yang hebat adalah fenomena bahasa, bukan idea." Tetapi dalam kes ini, kami juga berurusan dengan fenomena terjemahan, yang menjadikan karya itu boleh diakses oleh pembaca Rusia. Dalam kes khas, kita juga mesti menyerlahkan tokoh penterjemah, terima kasih kepada siapa karya klasik menerima bunyi baru dalam bahasa Pushkin.

KARYA KESUSASTERAAN LUAR NEGARA

Herbert Wells. Orang halimunan

Subjek. Tema cerita ialah kesunyian manusia, kesunyian seorang saintis dalam masyarakat yang tidak mesra, tidak mesra, membawa wira ke sempadan yang memisahkan fikiran dan kegilaan manusia. Imej wira - Griffin - ditafsirkan oleh penyelidik sebagai imej orang buangan, terpaksa menderita jauh dari masyarakat manusia. Satu lagi aspek tema ialah tema keinginan untuk kuasa, keinginan untuk mendapatkan kuasa ke atas "seluruh sarang semut", seperti kata Nietzsche. Sesungguhnya, untuk masa tertentu, Invisible Man mengambil alih kesedaran dan mengarahkan tindakan Marvel (yang membantunya, khususnya, untuk memindahkan buku) dan Kemp (yang, atas arahan pengarang cerita, mendengar lebih cerita panjang tentang Invisible Man hampir tidak diragui). Walau bagaimanapun, kuasa wira ke atas watak sekunder cerita ternyata sangat rapuh - walaupun Marvel yang tiada tempat tinggal melarikan diri dari penaungnya yang tidak kelihatan, membawa bersamanya buku dan wang kertas (yang kemudiannya dia akan membeli kedai minuman, dan buku, walaupun agak hangus dan lusuh, akan belajar).

Di tengah-tengah cerita adalah imej wira - seorang saintis yang tidak dapat mengatasi akibatnya

Penemuannya ("penemuan menariknya tidak membawa kebahagiaan

baik kepada saintis itu sendiri, mahupun orang sekelilingnya). Dia meneruskan beberapa siri imej wira novel Jules Verne - Paganel yang sipi, tetapi sangat cantik dan pintar dari Kanak-kanak Kapten Grant, Camare ("Pengembaraan Menakjubkan Ekspedisi Barsac"), yang ditangkap oleh impiannya dan Kapten Nemo , yang mengetahui semua pencapaian teknikal baharu pada zamannya dan mengawal kapal selam yang unik.

Di samping itu, imej saintis itu berada di tengah-tengah novel Wells "The Island of Doctor Moreau".

"Novel G. Wells kekal hebat dari segi perincian, tetapi konsep asas bahawa manusia boleh membuat semula dan membentuk semula haiwan,

ia tidak lagi kelihatan hanya banyak fantasi: ia berada dalam had pengiraan saintis yang bijaksana, "tulis M. Zavadovsky. Moreau, seperti Griffin, menumpukan kepada sains, tetapi secara beransur-ansur memutuskan hubungan dengan masyarakat, yang juga membawa dia kepada kekejaman sedar dalam berurusan dengan makhluk hidup yang dia mempunyai hak, menurut pemahamannya sendiri, "untuk terjun ke dalam fon penderitaan." "Kajian alam semula jadi menjadikan seseorang pada akhirnya kejam seperti alam itu sendiri," Moreau dengan santai berbual dengan S. Prendik. Jelas sekali, sebagai tambahan kepada segala-galanya, Moreau juga seorang ateis dan peminat teori evolusi (tanpa syak lagi, perkataan yang indah, seperti yang dikatakan wira Nabokov).

Kedua-dua Moreau dan Griffin menganggap diri mereka bebas daripada asas sosial tradisional masyarakat, daripada moral seperti itu. Atas risiko mereka sendiri, mereka eksperimen saintifik, yang, dari sudut pandangan masyarakat moden, harus diiktiraf sebagai tidak bertanggungjawab.


Atas