hjem › Lys og glass › Denne fantastiske terminatoren. Eye of the Terminator: interessante fakta om filmingen av filmen "Terminator"

Denne fantastiske terminatoren. Eye of the Terminator: interessante fakta om filmingen av filmen "Terminator"

Fem deler av "The Terminator" er allerede utgitt, men mange seere ble imponert over de første episodene mye mer enn de påfølgende. Interessante fakta om innspillingen av den populære actionfilmen, rollebesetningen, paradokser av tidslinjer, teorier - alle disse temaene har lenge vært gjenstand for diskusjon for fans av franchisen. De to første delene av prosjektet gjorde Arnold Schwarzenegger til en ekte skjermstjerne. Hvordan ble Terminator skapt, og hvilke triks ble regissøren av filmen tvunget til å ty til? Du kan lære om dette og mye mer fra artikkelen.

Prisen på den første "Terminator"

Noen seere forveksler ofte rekkefølgen på de to første delene, og noen ganger husker de bare at i den første filmen kutter Terminator ut et øye og vil drepe hovedperson, og i den andre redder hun John og prøver å få tilliten til moren hans. Selvfølgelig husker ekte fans av franchisen mange flere detaljer. Naturlig, Interessante fakta Opptaket av "The Terminator" forble i minnet til skaperne av actionfilmen, fordi det var de som måtte vise utrolig oppfinnsomhet mens de jobbet med prosjektet. Denne actionfilmen har blitt et fantastisk eksempel på hvordan en av de mest spektakulære filmene i sin tid kan lages for en relativt liten sum penger.

Bare 6,4 millioner dollar ble bevilget til produksjonen av den første delen. Hvis vi tar inflasjon i betraktning, vil dette beløpet være omtrent 14 millioner dollar i dag. Det er en sjelden regissør i disse dager som ville våget å lage en lovende storfilm for den slags penger. For eksempel ble rundt 500 millioner dollar brukt på å lage en av delene av «The Avengers» som ble presentert i 2018. Etter en tid spøkte regissør James Cameron med at filmen "Terminator" (1984) ble spilt inn for prisen av traileren der Schwarzenegger hvilte under produksjonen av den andre delen av filmen.

Urealiserte ideer

Mens de jobbet med den første delen av filmen, måtte forfatterne for alvor spare penger. På grunn av mangelen på nødvendig datateknologi, tok Camerons team til forskjellige triks når de laget den berømte roboten. Det var opprinnelig planlagt at Terminator i 1984-filmen skulle lages av flytende metall, med muligheten til å ta bilder forskjellige folk. Deretter ble denne ideen nedfelt i oppfølgeren, da budsjettet ble betydelig økt og de nødvendige spesialeffektene dukket opp.

På grunn av det beskjedne beløpet som ble bevilget til produksjon, måtte mange andre forlates. interessante ideer. Noen innsidere uttalte at i de første versjonene av manuset måtte Arnold Schwarzeneggers karakter spise vanlig mat for å opprettholde den normale tilstanden til hans "menneskelige" skall. Å avvise denne ideen har selvsagt ingenting med det lille budsjettet å gjøre.

Hemmeligheten bak Terminators røde øyne

Utøveren av nøkkelrollen i actionfilmen klarte å treffe det ønskede bildet nøyaktig. Schwarzeneggers sparsomme ansiktsuttrykk, hans truende utseende og imponerende muskelmasse gjorde jobben sin - skuespilleren gjorde en utmerket jobb med rollen som en "humanisert" robot. Problemet var et helt annet: det var nødvendig å bestemme hva du skulle gjøre med metallrammen og den røde gløden til Terminator-øynene. Cameron måtte bruke stop-motion dukkeanimasjonsteknologi, som filmskapere har brukt lenge.

Scenen der Terminator reparerer øyet i Terminator 1 ble en av de mest minneverdige. Selvfølgelig var disse episodene ikke komplette uten mannekenger. For at Schwarzeneggers karakter skulle bli kvitt øyet hans, måtte skuespilleren midlertidig erstattes med en dukke med silikonansikt, som ble fuktet med vann for et mer naturalistisk utseende. Med jevne mellomrom ble opptakene av utstillingsdukken erstattet med opptak av utøveren hovedrolle, som hadde sminke på ham av blå farge. Terminatoren uten øye så skremmende ut, og Schwarzenegger selv innrømmet at han i ettertid også ble imponert over disse scenene.

Dukker i rammen

Nesten alle scener med den skjelettformede Terminator involverte en dukke som ikke var mer enn en halv meter høy. Cameron brukte en skyteteknikk som ligner på tegneserier: hver endring i posisjonen til bena, hodeskallen, hendene osv. ble tatt opp bilde for bilde. Deretter ble rammene sydd sammen, og etterpå kunne publikum se Terminator gå selvsikkert i rammen. Det var mange slike scener, inkludert en episode med en robot som kom seg ut under en brennende lastebil. Slike mannekenger var bare gode for generelle skudd. I episoder der bare overkroppen, bena eller hodet på T-800 er synlig, brukte forfatterne av actionfilmen dukker til å livsstørrelse.

Han ble praktisk talt ikke vist i full vekst - han var bare i stand til å bevege armene og hodet, men kunne ikke gå.

James Camerons triks

På grunn av det faktum at under innspillingen av filmen "Terminator" (1984), var cyborgen involvert i film sett, ikke kunne bevege seg helt, brukte James Cameron til forskjellige triks. Regissøren filmet nærbilde individuelle deler av roboten: å flytte den øvre delen av maskinen, dens arm eller ben var mye enklere enn å oppnå realistiske bevegelser fra hele T-800. For eksempel, i scenen med den eksploderende lastebilen, så seerne først en liten dukke i full lengde, animert bilde for bilde. Etter dette legges vekten enten på ansiktet eller på bena. Sistnevnte var den enkleste å filme: du måtte bare omorganisere cyborgens lemmer, ta den opp på kamera. Scenen, som varte bare noen få sekunder på skjermen, ble filmet i dusinvis av opptak.

Schwarzeneggers "Partner"

Som allerede nevnt, da Terminator med et rødt øye dukket opp i rammen, var det ikke alltid Schwarzenegger selv. I stedet for hodet hans så seerne ofte et kunstig hode.

Et eksempel kan være andre halvdel av filmen, og det er spesielt verdt å merke seg scenene som vises kort tid etter at cyborgen faller fra motorsykkelen og blir truffet av en lastebil. Denne høsten fører til triste metamorfoser for roboten - metall begynner å dukke opp på venstre side av ansiktet hans. I noen episoder blir seeren vist en mannequin, og i andre, skuespillerens ansikt sminket. Utseendet til Schwarzenegger selv ser mer realistisk ut, men denne effekten forsvinner delvis når han begynner å snakke: i disse øyeblikkene blir det åpenbart at bevegelsen til "metallet" er litt unaturlig.

Leke lastebil

Historien bak en av de mest spektakulære scenene i filmen, lastebiljakten, er ganske uvanlig. Jakten ble filmet med en ekte bil som kjørte i høy hastighet, men eksplosjonen måtte være vanskelig. Los Angeles-administrasjonen tillot ikke at lastebilen ble sprengt i byen. I tillegg var det ikke langt fra hendelsesstedet et ammunisjonslager. Etter litt overveielse måtte filmteamet kjøpe et mindre eksemplar av drivstofftankeren. Den første radiostyrte bilen eksploderte uten hell, så vi måtte ta på oss den andre plastbilen. Som et resultat ble effekten av realisme oppnådd takket være

Magiske triks i kjente scener

Personen som portretterte Sarah Connor prøvde ikke i det hele tatt å gjemme seg fra bilen som forfulgte henne. Skuespillerinnen løp rett og slett nær en enorm skjerm med den tilsvarende videosekvensen. Mens han filmet en post-apokalyptisk fremtid, brukte regissøren aktivt lekesett. Mye av det som ble vist til seeren på skjermen var laget av folie, papp og plast. Tankene, som virket virkelig enorme, var faktisk ikke større enn størrelsen på en vanlig barnevogn. Granaten som havnet under sporet er faktisk en liten plastbit som ikke umiddelbart klarte å komme inn i nødvendig plass. Før alt ble som regissøren ønsket, ble det gjort 26 opptak. Cameron eksperimenterte også ikke bare med akselerert filming, men også sakte film.

Peanøttstøv og pappby

Når episoder av en post-apokalyptisk fremtid dukker opp på skjermen foran Terminator-seerne, kan de se at bakken er fullstendig strødd med hodeskaller – faktisk var hver av dem på størrelse med Valnøtt. Ruinene av byen ble hovedsakelig laget av papp og okkuperte flere kvadratmeter. Ved hjelp av kunstig røyk klarte filmteamet å skape en illusjon av et stort rom. De fargerike eksplosjonene så veldig imponerende ut takket være bakgrunnsbelysningspærene. På sin side så peanøttstøvet ut akkurat som jordstøv som sakte setter seg. Cameron brukte mange slike teknikker.

Sikkert vil skaperne av prosjektet huske resten av livet hvordan de filmet "The Terminator", fordi de i mange situasjoner måtte vise utrolig fantasi og kreativ tenkning. For eksempel hadde de ikke muligheten til å lage spektakulære flygemaskiner: de hadde ikke nok penger eller tid til dette. Teamet bestemte seg for å lage en veldig grov modell, og for å oppnå en jevn flytur fra enheten, måtte spesialistene utvikle et helt system med kabler.

Uten disse triksene var flyets usannsynligheten for åpenbar - den ble gitt bort av de karakteristiske svaiende bevegelsene.

Totale besparelser

Teamet måtte spare på alt: biler, drakter, eksplosjoner og til og med Terminator's eye (mer om det nedenfor). For eksempel er scener der folk var til stede i rammen samtidig med militærutstyr bare mirakler av bakprojeksjon, slik tilfellet var med Hamiltons heltinne som løp fra en lastebil. Det var ingen midler ikke bare til pyrotekniske effekter. Kameramannen kunne ikke kjøpe eller leie en dyr kameradukke, så han klatret ofte opp på den rullestol, som senere ble skjøvet av andre medlemmer av mannskapet. Den første delen av actionfilmen ble laget nesten i all hast, opprinnelig posisjonert som en film i B-kategorien for et tenåringspublikum.

Likevel var seerne vitne til utgivelsen av et ekte kulturfenomen.

De siste opptakene av den legendariske cyborgen

Det siste bildet av kultprosjektet fra 1984, der seerne blir vist en fargerik cyborg, er hodeskallen til en T-800, knust under press. Cameron måtte jobbe hardt med denne scenen. I de siste sekundene av den spektakulære episoden ser seerne Terminators røde øyne blekne. Selv om scenen ser ganske imponerende ut, krevde den ikke mye utgifter.

Teamet klarte seg med polystyrenskum malt i en metallisk farge (det fungerte som en "presse"), folie (en cyborg-hodeskalle), en rød lyspære og røyk fra en sigarett, som havnet i rammen ved et uhell. Uansett, James Cameron og hans assistenter gjorde en god jobb, takket være at "Terminator" ble en av kjente prosjekter i kinoens verden.

Sergey Dolgov, universitetslektor ved Higher School of Economics.

Mange husker nok storfilmen "Terminator" om en mektig metallmann fra fremtiden med utmerket syn. I dag kan denne filmen, som ikke forlot kinolerretet på begynnelsen av nittitallet, lett klassifiseres som "populærvitenskapelig kino". Nesten alle hans da fantastiske ideer har allerede blitt en realitet: kunstig intelligens og humanoide roboter – bortsett fra at den flytende metallmorderen ennå ikke er oppfunnet og produsert (og gudskjelov!). Men av størst interesse i sammenheng med denne artikkelen er "terminator eye" - et system som lar deg vise Ytterligere informasjon om gjenstander som faller inn i synsfeltet.

Augmented reality på skjermen til et nettbrett eller smarttelefon vil generere adressene til venner og bekjente og gi informasjon om tilgjengeligheten av seter i favorittrestauranten din.

Tenk deg: du kastet et blikk på nærmeste restaurant, og menyen for dagen og en smilende kokk som vinket til deg ble vist på netthinnen. Fiksjon, vil du si? Nei, en fremtid som allerede har skjedd!

Navnet på denne fremtiden er Auqmented Reality (augmented reality), eller AR for kort, - teknologien for overlegging på synlige bilder tilhørende visuell informasjon

En av grunnleggerne av denne teknologien kan betraktes som Ivan Sutherland, en amerikansk datagrafikkspesialist. I 1967 utviklet han en prototype basert på Sword of Damocles stereobriller for å vise 3D-grafikk. Systemet ble først brukt i et prosjekt fullført i 1968 for Bell Helicopter Company, der stereobriller ble paret med et infrarødt kamera plassert under magen på helikopteret. Kameraet ble styrt av bevegelsen til pilotens hode.

På begynnelsen av 1990-tallet brukte Boeing-forsker Tom Caudell hodemonterte stereoskjermer i flyvedlikehold, og la interaktiv grafikk over bilder fra den virkelige verden. Senere, basert på dem, ble det opprettet en enhet for å vise måldata, først på glasset til et fly baldakin, og senere direkte på glasset til pilotens hjelm.

Siden den gang bruker moderne militærfly og helikoptre ofte en hjelmmontert skjerm, som lar piloten motta den viktigste informasjonen uten å se på hovedinstrumentpanelet. Takket være dette kan du spare dyrebare sekunder, for eksempel under en manøvrerbar luftkamp. Slike systemer indikerer et mål ved å oppdage hodebevegelser eller reagere på bevegelsen til øyeeplene. En pilot som bærer en slik hjelm kan ikke bare visuelt gjenkjenne et mål og skille det fra dusinvis av andre bevegelige objekter, men også få informasjon om hastigheten, posisjonen i forhold til andre mål, spore banen til den tiltenkte bevegelsen, etc.

Hvordan fungerer utvidet virkelighet? Leseenheten (som også kan være vanlig telefon med et kamera) filmer den omgivende virkeligheten, fanger bildet og behandler det ved hjelp av bildegjenkjenningsalgoritmer som kompletterer det virkelige bildet med et virtuelt. Som regel brukes bilder med høy kontrast til disse formålene, som gjenkjennes av kameraene til de mest primitive mobiltelefonene selv med svært lav oppløsning og i svært lav belysning. Innsiden spesialprogram installert på en mobil enhet inneholder informasjon om hvilket virtuelt bilde som er knyttet til bildet i kameralinsen.

Et spesielt tilfelle av en slik markør er en QR-kode (Quick Response Code), en analog av en strekkode, der opptil 7089 tegn kan skrives. Ved å installere en spesiell applikasjon for mobile enheter, kan du umiddelbart legge inn tekstinformasjon registrert i en QR-kode i telefonen, legge til kontakter i adresseboken din, følge nettlenker, sende SMS-meldinger osv.

Moderne utviklinger innen utvidet virkelighet gjør det mulig å gjenkjenne ikke bare klare linjer, men også formen på ansiktet, hånden, kroppens proporsjoner - nesten alle omriss av objekter. På Internett og i det virkelige liv handelsplattformer Flere hundre virtuelle prøverom er allerede i drift, der du ser deg selv på kioskskjermen, som i speilbildet av et speil, bare i nye klær. Du kan "prøve" i det minste hele samlingen av butikken ved å kontrollere programmet med enkle bevegelseskommandoer (vifter med hendene og trykker på usynlige knapper i luften), som gjør det mulig å velge størrelse og farge uten å bytte klær.

I dag er teknologiske motetrendsettere innen AR-feltet produsenter av dataunderholdning, eiere av mobile plattformer, markedsførere og annonsører, store butikkjeder og nettbutikker. Det er hundrevis dataspill, som behandler videosignalet fra kameraet og legger tilleggselementer over bildet av omverdenen.

Denne teknologien er imidlertid ikke bare egnet for moro skyld. I museer, biblioteker, utviklingssentre, vitenskapelige og medisinske laboratorier er utvidet virkelighet i ferd med å bli visuell hjelp(for eksempel på klinikker, hvor du under en operasjon trenger å "se" vitale organer skjult for kirurgens øyne). Det er ikke overraskende at det investeres betydelige midler i utviklingen på dette området, for der det brukes interaktivitet, læres materialet bedre. Denne virkeligheten appellerer ikke bare til barn, men også til voksne. Skriv inn ordene museum og utvidet virkelighet i søkefeltet på Youtube, og du vil bli fordypet i fantastisk verden utvidet virkelighet beste museer fred.

AugmentedReality er en hel bransje med gigantiske investeringer, en imponerende liste over yrker og spesialiteter, en svimlende liste med implementeringer og en svært nær fremtid der vi alle snart vil føle oss som helter i en science fiction-film.

I dag er AR tilgjengelig for enhver eier av en "avansert" mobiltelefon, utstyrt med geolokaliseringsteknologier. For eksempel, ved ganske enkelt å peke kameraet på telefonen din, som har en spesiell applikasjon lastet ned, mot en del av himmelen, kan du se plasseringen av stjernene på dette stedet i gitt tid. Naturligvis fungerer denne AR-applikasjonen både på dagtid og i overskyet vær.

Ved å bruke en telefon utstyrt med kamera, GPS, kompass og gyroskop kan du også "se deg rundt" på gaten og se etiketter på kafeer (med anmeldelser), kinoer med filmplaner eller annen informasjon lagt over bygninger. Noen nettlesere lar deg laste ned et tredimensjonalt metrokart eller motta visuell informasjon om venner på sosiale nettverk som er i nærheten, samt oppdage "spor" av de som sendte meldinger på Twitter fra et gitt punkt i rommet.

AR-turer til gamle byer er tilgjengelige for turister, der databilder legges over det virkelige miljøet. For eksempel foreslår forfatterne av Lifeplus-prosjektet å bruke noe som en virtual reality-hjelm med et kamera og en datamaskin bak skuldrene. Bildet som tas opp av kameraet vil bli behandlet av spesiell programvare, slik at det virkelige miljøet kompletteres med datagrafikk. På en utflukt til Pompeii vil turisten se ikke bare hus, tavernaer og eiendommer gravd ut av vulkansk aske, men også innbyggerne eldgammel by opptatt med hverdagslige bekymringer (naturligvis vil dette være datagenererte bilder).

Se hvordan det virker en virtuell virkelighet, kan du også gjøre det i Moskva ved å bestille en "utvidet" omvisning i Darwin-museet.

Nesten hver stort selskap- fra BMW til Nestle - har blitt lagt merke til i opprettelsen av forskjellige AR-applikasjoner. Russiske selskaper som opererer i AR-markedet (som 2Nova, ArDoor, RedMadRobot, Wi2Geo, HotSpot, AiLove, Vane) har laget interaktive kiosker og salgsfremmende nettsteder for annonsering i flere år på rad, gitt ut "forsterkede" brettspill, ved hjelp av markører for fjernkontroll av virtuelle objekter utvikler de aktivt gjenkjenningssystemer ikke bare for strekkoder, men også for ekte objekter, for eksempel menneskeansikter.

Det er verdt å merke seg at det er en stor forskjell mellom utvidede og virtuelle virkeligheter: den første legger individuelle informasjonselementer over et bilde av den virkelige verden, og den andre skaper en ny kunstig verden basert på den. Så det ser ut til at den virtuelle virkeligheten har uttømt seg selv. I stedet står vi overfor en endret virkelighet, hvor dataverdenen blir introdusert i den virkelige ubemerket, som i en forestilling. Virkelige verden Samtidig begynner det å få nye betydninger og sammenhenger.

Nyttige AR-baserte tjenester

● Layar-nettleseren lar Android-smarttelefoner få sanntidstilgang til informasjon om verden rundt dem. Den utvidede virkeligheten i denne applikasjonen er delt inn i lag: fra metrostasjoner og landemerker til panoramabilder av objekter.

● Russisk sosialt nettverk AlterGeo gjør det mulig å se popup-informasjonsmeldinger gjennom kameraet til en mobilenhet (for eksempel 543 meter fra deg på høyre side er det et bakeri, 810 meter unna er en bensinstasjon, og etter 1024 meter er vennen din registrert på nettverket).

● På nettstedet t-immersion.com kan du lære i detalj hvordan utvidet virkelighet fungerer mest ulike felt (industriell produksjon, utdanning, markedsføring), og til og med prøve å lage det selv ved å laste ned utviklerpakken.

● Skaperne av Semapedia-tjenesten tok det nettbaserte leksikonet Wikipedia som grunnlag: ved hjelp av en mobiltelefon kan du "lese" spesielle tagger og få tilgang til den tilsvarende artikkelen i Wikipedia.

Siden barndommen har jeg vært nysgjerrig på hva slags merkelige bokstaver som blinker på skjermen når seeren ser verden gjennom øynene til Terminator.

Jeg hadde liksom ikke tid til å sjekke alt. Nå husket jeg endelig. Det er veldig interessant, skal jeg fortelle deg.

Det første som overrasket meg var at det viser seg at terminatorer ser forskjellig i forskjellige deler (jeg mener den andre og den første, jeg testet ikke den tredje, fordi den er nådeløs og ikke teller som kagbe i det hele tatt). Det ser ut til, hvorfor bry seg med en hage? Maskinene er like, de skal designes likt. Men nei, skaperne gjorde fortsatt en rekke betydelige endringer.

Ja, fargevalget forble det samme fra bestefars rom for fremkalling av fotografier, men innholdet i tekstene som vises på skjermen har endret seg dramatisk.

I den første delen er det lagt vekt på å skape hos betrakteren en følelse av kontakt med en uforståelig maskinintelligens. Det er absolutt umulig å forstå hvorfor dette er skrevet der uten å ha noen avansert kunnskap innen datavitenskap. Når du har dem, kan du merke, ikke uten glede i hjertet ditt, at en robot fra år 2029, ikke mater ham plutonium, elsker å lese på fritiden (og til og med i arbeidstid også) lister over monteringskode for MOS Technology 6510/8500-prosessoren, kjent hovedsakelig på grunn av den ekstremt populære Commodore-64 personlige datamaskinen på 80-tallet. Du kan bekrefte dette ved å lese listen over instruksjoner for en gitt prosessor og sammenligne den med det terminatoren ser:

Eller her:

Jeg personlig kan ikke forstå hva denne koden skal gjøre, fordi min kunnskap er begrenset bare av en veldig lang bekjentskap med assembler for x86-seriens prosessorer. Men kunnskapsrike folk sier at dette ikke er noe mer enn Apple DOS 3.3-kode. Man kan ikke annet enn å bli overrasket. Hvordan kan man ikke huske roboten Bender, som, så på flytskjemaene, sa: «Dårlig, slem pike..." Tilsynelatende førte synet av den nakne koden til det eldgamle operativsystemet terminatoren til ærefrykt og sløvhet, og fikk jernhjertet til å slå raskere.

Her kan man for øvrig også spore analogier med John Connors far. Tross alt, hele tiden i fremtiden beundret han fortsatt Sarahs bilde, helt til det (bildet) ble brent av en ond morderrobot. Kanskje, faktisk, beundret Terminator også Apple Dos 3.3-koden, inntil den sjofele rebellen foran øynene hans knuste den siste fungerende modellen av datamaskinen den kjørte på med baken. Og han blusset opp av sinne og vendte tilbake til fortiden for å ta hevn på folk og redde den som var hans kjære. operativsystem. Og han ville drepe John Connors mor bare for lulsens skyld.

I den andre delen ble Terminator kraftig omprogrammert av John Connor, som slo alt dette robo-erotiske tullet ut av hjernen hans. Tilsynelatende kan det anses at han har kastrert ham på en måte. Ingen flere spennende oppføringer! Bare menneskelesbare grensesnitt og et kompass.

Her er alt mer eller mindre klart. Det er tydelig at roboten trenger en bil, det finnes kriterier. Det er sant at måleenhetene er forvirrende. Vel, ok, det er en robot, hva betyr det? Og ikke noe robottull for deg der. Connor endret forresten også fonten. OG fargevalg vridd den litt. Du vet det selv. "Roboter, skriftene dine er dritt, bare drittsekker designer på denne måten!"

Men terminatoren ser etter en ny ting. Vær oppmerksom på at når han spør priser, kan han justere graden av ekstrapolering, rutenettavstand og til og med nøyaktigheten til z-bufferen. Det er så vakkert. Jeg hadde virkelig ikke forventet at disse inskripsjonene som kjører på et brøkdel av et sekund kunne vise seg å være så meningsfulle. Det er synd at vi ikke kan se hvordan han endrer parameterne når han velger klær for seg selv.

En nysgjerrig leser kan også markere sjekksumfeltet i dette bildet. Jeg må si at dette er et veldig vanlig fenomen, som finnes i en betydelig del av skjermene. Ønsket om å stadig sjekke sjekksummen av en eller annen grunn er tilsynelatende et yndet tidsfordriv for terminatorer. Dessuten har denne lidenskapen vellykket migrert fra den første delen. Der kjørte terminatoren også sjekksum med manisk utholdenhet:

KEY PERFECT 4.0 på høyre side av skjermen er ikke noe mer enn Apple II kontrollsum-program. Og han spammer denne Key Perfect 4.0 utrolig.

Flere morsomme ting:

Av en eller annen grunn lagrer terminatorer antall tap i variabel type ekte, ikke int som du kanskje forventer. Som, regner han de sårede som halvparten eller for eksempel en tredjedel av de drepte? Og hvis du ved et uhell sårer 10 personer, teller det som en drept?

Et av de mest kjente øyeblikkene:

Terminatoren vurderer svaralternativene. Jeg lurer på om terminatorer kan snakke i Shakespeare-stil noen ganger? For en robot er det ikke vanskeligere å banne enn å sitere Hamlet. Noen ganger kunne han si noe sånt som: "Stakkars John Connor, jeg kjente ham, T1000, han var en mann med uendelig vidd, uuttømmelig i oppfinnelser ..."

Terminatorens død:

Det siste den modige roboten ser før den blir til smeltet stål. Det er vanskelig å se, men du kan se noe:

IMMINENT SHUTDOWN - uunngåelig død

SYSTEMFEIL
MODUSNIVÅER (du kan se) - Helsen min er veldig dårlig.

TEMPERATUROVERBELASTNING - Varme, feber

NEURAL NETTFEIL
AT NODE ///// - Hjernebesvær

Det var det, jeg kunne ikke finne ut noe annet.

Jeg er like lei meg som en robot. Hver gang jeg nesten gråter når jeg ser han drukne.
Chapaev og bare :(

Det faktum at det kommer en femte "Terminator" har lenge vært kjent. Alle fans av den nesten 30 år gamle franchisen var mest bekymret for spørsmålet om T-800, alias eks-guvernøren i California, alias Arnold Schwarzenegger, ville komme tilbake til tjeneste. Etter de siste halvhintene å dømme, har "Iron Arnie" endelig flyttet fra skandaløs skilsmisse og skal være med på gjenopplivingen av den ti år gamle serien om kampen mellom menneskeheten og roboter.
Vi bestemte oss for å huske de to første, uten å overdrive, legendariske filmene med Arnie i rollen som en hensynsløs cyborg-morder. Hvordan komplekse scener i "Terminator" og "Judgment Day" ble filmet, hva datagrafikk var i stand til for 30-20 år siden og hvorfor vi gjentatte ganger dro til videobutikker og kinoer for å se noen av de mest minneverdige filmene fra forrige århundre - i en serie av våre artikler. La oss i dag huske en av de mest kultfilmer 1980-tallet

Den aller første «Terminator» er et fantastisk eksempel på hvordan du kan lage en god science fiction-film for lite penger etter Hollywood-standarder. Tenk deg at det bare ble brukt 6,4 millioner dollar på en av datidens mest spektakulære actionfilmer. Tar man i betraktning inflasjonen i dag, ville dette vært «patetiske» 14 millioner dollar, som ingen ærverdig regissør ville tatt på seg et så storstilt prosjekt for. Deretter spøkte James Cameron med at filmen ble laget for kostnadene for bobilen der Arnold Schwarzenegger bodde mens han jobbet på Terminator 2.
Men for snart 30 år siden var det mulig å klare seg helt uten dyrt data-grafikk. Tidtestede teknikker, samt noen nye triks, kom James Camerons filmteam til unnsetning.
Vi måtte spare penger helt fra begynnelsen, det vil si selv på stadiet med å oversette ideen til et manus. Det var opprinnelig planlagt at den humanoide roboten i form av Terminator skulle lages av "flytende metall" og kunne ta bildet av alle mennesker. Høres kjent ut, gjør det ikke? Det var nettopp på grunn av mangelen på nødvendig datateknologi at ideen måtte forlates, men den fløt jevnt inn i Terminator 2, som ble utgitt syv år senere.
På grunn av det beskjedne budsjettet gikk det meste av manuset, som beskrev hendelser i fremtiden, til søppelbøtta. De sier at i de første versjonene av manuset måtte filmens alter ego til Arnold Schwarzenegger spise for å opprettholde sitt menneskelige "skall" i normal form. Dessverre eller heldigvis, i den endelige versjonen av filmen slurper ikke Terminator kålsuppe eller spiser dumplings. Det er imidlertid lite sannsynlig at avvisningen av denne ideen har noe med det lave budsjettet å gjøre.

Innledende skisser av Terminator

Den kortfattede tittelen på den første delen av franchisen, som senere ble en av de mest gjenkjennelige, formidler overraskende nøyaktig stemningen og meningen med filmen i bare ett ord. «The Terminator» er på en eller annen måte et one-man show, et one-man show av en illevarslende cyborg-morder. Det er ikke overraskende at brorparten av filmens budsjett gikk til å legemliggjøre frykten til pessimistiske fremtidsforskere.
James Cameron var heldig rollebesetning. Kraftig, truende utseende, med dårlige ansiktsuttrykk, Arnold Schwarzenegger var det perfekte valget for rollen som den "humaniserte" Terminator. Men hva med bildet av en robot uten organiske "klær", med et metallskjelett og det uvennlige lyset av røde sensorøyne? Teknologien for stop-motion dukkeanimasjon, oppfunnet nesten ved begynnelsen av "drømmefabrikken", hjalp.
Jeg måtte sminke meg i flere timer

De fleste scener med den skjelettformede Terminator involverer en dukke som ikke er mer enn 50 cm høy. Filmingsteknikken er lik tegneserier av dukke: Enhver endring i bevegelsen til et ben, arm, hodeskalle osv. registreres bilde for bilde, hvoretter alle rammene sys sammen og resultatet er en video, ikke dårlig for 1980-tallet, med en raskt gående robot. Det var mindre enn et dusin slike episoder totalt, en av de mest typiske var en passasje helt på slutten av filmen med en robot som kom seg ut under en lastebil oppslukt av flammer.
Mannekengene er også nøye forberedt for filming.

En slik dukke var bare egnet for generelle planer. For scener der seeren bare ser overkroppen, hodet, armene eller bena på T-800, kom filmteamet på ideen om å lage flere dukker, bare i naturlig størrelse.
For eksempel var det en Terminator-utstillingsdukke i naturlig størrelse. Imidlertid ble han nesten aldri brukt i denne formen, fordi han bare kunne bevege armene og hodet, men ingen kunne tvinge ham til å gå. Det er ikke for ingenting at det er så mange nærbilder av enkeltdeler av cyborgen i filmen: det er mye lettere å filme en øvre del av kroppen, en arm eller et ben i bevegelse enn å lage hele den to meter lange kolossen bevege seg realistisk.

Ta den samme scenen med den eksploderende lastebilen. Først får vi vist en minidukke i full lengde, animert bilde for bilde. Deretter er betrakterens oppmerksomhet vekselvis fokusert på "ansiktet", deretter på overkroppen, deretter på beina til roboten. Den enkleste måten var å filme bena: bare omorganisere maskinvaredelene og ta opp alt på kamera. Men jeg måtte tukle med kroppen. Overkroppen måtte bæres enten på en spesiell vogn eller på skuldrene til "dukkeføreren". Samtidig måtte flere personer synkront kontrollere armene, ryggen og skallen til jegeren etter Sarah Connor. En scene som varte i et par sekunder blinket bokstavelig talt på skjermen, og dusinvis av opptak var nødvendig for å filme den.

Den øvre "arbeidende" halvdelen av Terminators torso kunne sees helt og uten bedrag i den siste episoden, der cyborgen forfølger sitt offer under press (teknikerne dro ganske enkelt robotens overkropp under gulvet). Ikke lenge før dette, hvis du husker, ble det sprengt med en dynamittstang: de vakkert spredte delene var faktisk laget av plast, fordi metall i en eksplosjon med relativt lav effekt ikke ville oppføre seg så effektivt og dessuten kunne skade mennesker .
Et stillbilde fra filmen: i bakgrunnen løper Sarah Connor inn i fabrikkbygningen, i forgrunnen er overkroppen til Terminator plassert på skuldrene til "dukkeføreren".

Kjennetegnet til filmen var ansiktet til «Iron Arnie» med et rødt robotøye. Her var det også utstillingsdukker. Midt i filmen er det en ekkel scene i sin naturalisme med Terminator som klipper ut et skadet organisk øye. Dukkens ansikt var laget av silikon og fuktet med vann for å gi den "livlighet". Schwarzeneggers "ansikt", som med jevne mellomrom vises i den samme episoden i stedet for et kunstig hode, ble også sprayet med vann, med unaturlig blå sminke. De sier at under forhåndsvisningen av materialet kunne ikke skuespilleren selv finne ut hvor han var på skjermen og hvor silikondobbelen hans var. Dette kan være sant, men for å være ærlig, i dag er forskjellen mellom det virkelige ansiktet til en skuespiller og dukken i en film merkbar for det blotte øye.
Terminatoren kryper til sin undergang

Dukken Arnie

Den ekte Arnie

Et blikk bak kulissene

Et annet kunstig hode vises i det siste kvarteret av filmen, kort tid etter at Terminator faller av motorsykkelen og blir truffet av en lastebil. Den forslåtte roboten har deretter eksponert metall på venstre side av ansiktet og dinglende hudbiter. I noen scener får vi vist et nærbilde av en passende utstillingsdukke, og i andre får vi vist Schwarzeneggers ansikt sminket. Det siste alternativet ser mer realistisk ut, men bare til skuespilleren begynner å snakke: da er det merkbart at "metallet" beveger seg som hud. Ifølge Arnie gikk han en dag, i en pause mellom filmingen, iført sminke med bar kjeve og rødt øye for å spise lunsj på en av restaurantene. Av en eller annen grunn fortalte ikke skuespilleren hvilken effekt bildet hans hadde på de tilstedeværende.
Denne mannekengen ble bare vist et par ganger

I stedet for en mannequin blinket en meget vellykket sminke oftere i rammen

Det siste skuddet av filmen der vi ser Terminator er en robots hodeskalle knust under press, et sakte falmende rødt øye og røyk. Det ville ha kostet tusenvis av dollar å filme episoden nøyaktig. Filmteamet klarte seg med skumplast malt for å se ut som metall (aka "presse"), folie (en knust hodeskalle), en vanlig rød lyspære og sigarettrøyk, som faktisk kom inn i rammen ved et uhell.
Det som er igjen av Terminatoren er tinnfolie, en lyspære og sigarettrøyk.

Vi har allerede husket en av de mest spektakulære episodene av "Terminator" mer enn en gang - lastebiljakten og eksplosjonen. Alt er rettferdig med jakten: bilen går kl høy hastighet, bryter biler fanget under hjul og panser osv. Når det gjelder eksplosjonen, måtte vi igjen ty til bokstavelig talt små triks. Byadministrasjonen tillot ikke bombing av en ekte lastebil på gatene i Los Angeles - det var et ammunisjonslager i nærheten av handlingsstedet. Da kom en mindre radiostyrt kopi av en drivstofftanker på banen. Den første plastmodellen eksploderte ikke særlig vellykket, så vi måtte raskt lage en andre. Effekten av virkeligheten av det som skjedde ble oppnådd ved hjelp av akselerert skyting.

Den kuleste spesialeffekten: bakprojeksjon og eksplosjonen av en lekebil med drivstoff i én flaske

Skuespillerinnen Linda Hamilton, som spilte Sarah Connor, stakk ikke av fra noen bil. Hun løp rett og slett foran en enorm skjerm der en videosekvens av en drivstofftanker i bevegelse ble projisert.
Lekesett var i full bruk under innspillingen av den postapokalyptiske fremtiden. Alt vi ser på skjermen er laget av plast, papp og folie. De tilsynelatende enorme robottankene ligner faktisk i størrelse på en barnevogn. Granaten som flyr under larven er et 4-centimeters stykke plast. Det var ikke lett å få dem på rett plass, så de måtte gjøre 26 take før alt ble slik James Cameron hadde tenkt. Ved å bruke et vanlig filmkamera var det nødvendig å filme miniatyrobjekter slik at publikum skulle få en følelse av skala. Igjen ble effekten av virkeligheten oppnådd gjennom akselerert filming og påfølgende nedgang.

Hodeskallene som forsøplet den plagede bakken var på størrelse med valnøtter, pappbyruinene okkuperte et område på bare noen få kvadratmeter, og filmteamet gjemte bakgrunnen med tåke. Den faktiske dybden på avstanden i slike scener var bare 5-6 meter, og røyken skapte en illusjon av store rom. Det ble hovedsakelig brukt kunstig røyk, selv om naturlig kullrøyk noen ganger ble brukt. For de fargerike eksplosjonene bør vi takke bakgrunnsbelysningspærene, som farget det hvite blinket til den eksploderende squib oransje farge, og peanøttstøv, som ga effekten av å sette jordstøv.
Slik var det på settet

Og så - i filmen

Det var verken tid eller penger til å utvikle flyet. Derfor laget eksperter en ganske grov modell, og hengte den på kabler i paviljongen. For å få enhetens flytur til å se jevn og naturlig ut, var det nødvendig å bygge et helt system med kabler, uten hvilket usannsynligheten til "flyet" ville bli avslørt av de svaiende bevegelsene. Skudd med samtidig tilstedeværelse av mennesker og militært utstyr er et resultat av bakprojeksjon, som i tilfellet med Sarah Connor som løp fra lastebilen.
I virkeligheten så den flyvende tingen veldig stygg ut

I filmen ser hun farlig realistisk ut

Totale besparelser påvirket alt, ikke bare pyrotekniske effekter. I stedet for å kjøpe eller til og med leie en dyr kameradolly, ble Terminator-filmfotografen tvunget til å lete etter rimeligere måter å filme noen scener på. Så han, sammen med et håndholdt kamera, klatret opp i en rullestol, som ble skjøvet i høy hastighet av assistenter.
Den første "Terminator" ble laget nesten på kneet og ble opprinnelig plassert som en "B"-film rettet mot tenåringer. Men til slutt kom den ekte ut kulturelt fenomen, en av "filmsøylene" i andre halvdel av det 20. århundre, æret i alle deler av verden.
Tilskuere som opplevde Sovjetunionens kollaps strømmet til semi-underjordiske videosalonger, og gjentatte ganger gjennomgikk den dystre fremtiden som ble vist i «The Terminator». Mange husker sikkert den uforlignelige dubbingen «med en klesklype på nesen». I "forfatterens" perestroika-versjon av oversettelsen ble filmen av en eller annen grunn kalt "Cyborg Killer", som imidlertid ikke stoppet den fra å kile nervene i røykfylte kjellerklubber med støvete TV-er.
Og så, veldig tidlig på 1990-tallet, kom Terminator 2: Judgment Day. Et av få unntak da oppfølgeren ikke ble dårligere enn originalen. Det var en fest for de siste datamaskinfremskritt med et enormt budsjett sammenlignet med den første delen. Vi vil snakke om funksjonene for å lage spesialeffekter i den andre delen av "Terminator" neste gang.

Vi bestemte oss for å huske de to første, uten å overdrive, legendariske filmene med Arnie i rollen som en hensynsløs cyborg-morder. Hvordan komplekse scener i "Terminator" og "Judgment Day" ble filmet, hva datagrafikk var i stand til for 30-20 år siden og hvorfor vi gjentatte ganger dro til videobutikker og kinoer for å se noen av de mest minneverdige filmene fra forrige århundre - i en serie av våre artikler. La oss i dag huske en av de mest ikoniske filmene på 1980-tallet.

Men for snart 30 år siden var det fullt mulig å klare seg uten dyr datagrafikk. Tidtestede teknikker, samt noen nye triks, kom James Camerons filmteam til unnsetning.

Vi måtte spare penger helt fra begynnelsen, det vil si selv på stadiet med å oversette ideen til et manus. Det var opprinnelig planlagt at den humanoide roboten i form av Terminator skulle lages av "flytende metall" og kunne ta bildet av alle mennesker. Høres kjent ut, gjør det ikke? Det var nettopp på grunn av mangelen på nødvendig datateknologi at ideen måtte forlates, men den fløt jevnt inn i Terminator 2, som ble utgitt syv år senere.

På grunn av det beskjedne budsjettet gikk det meste av manuset, som beskrev hendelser i fremtiden, til søppelbøtta. De sier at i de første versjonene av manuset måtte filmens alter ego til Arnold Schwarzenegger spise for å opprettholde sitt menneskelige "skall" i normal form. Dessverre eller heldigvis, i den endelige versjonen av filmen slurper ikke Terminator kålsuppe eller spiser dumplings. Det er imidlertid lite sannsynlig at avvisningen av denne ideen har noe med det lave budsjettet å gjøre.

Innledende skisser av Terminator

James Cameron var heldig med rollebesetningen. Kraftig, truende utseende, med dårlige ansiktsuttrykk, Arnold Schwarzenegger var det perfekte valget for rollen som den "humaniserte" Terminator. Men hva med bildet av en robot uten organiske "klær", med et metallskjelett og det uvennlige lyset av røde sensorøyne? Teknologien for stop-motion dukkeanimasjon, oppfunnet nesten ved begynnelsen av "drømmefabrikken", hjalp.

Jeg måtte sminke meg i flere timer

Mannekengene er også nøye forberedt for filming.

De fleste scener med skjelettterminatoren involverer en dukke som ikke er mer enn 50 cm høy. Filmingsteknikken ligner på tegneserier av dukke: enhver endring i bevegelsen til et ben, en arm, en hodeskalle osv. tas opp bilde for bilde, hvoretter alle de rammer er limt sammen og resultatet er en video som ikke er dårlig for 1980-tallet med en raskt gående robot. Det var mindre enn et dusin slike episoder totalt, en av de mest typiske var en passasje helt på slutten av filmen med en robot som kom seg ut under en lastebil oppslukt av flammer.

For eksempel var det en Terminator-utstillingsdukke i naturlig størrelse. Imidlertid ble han nesten aldri brukt i denne formen, fordi han bare kunne bevege armene og hodet, men ingen kunne tvinge ham til å gå. Det er ikke for ingenting at det er så mange nærbilder av enkeltdeler av cyborgen i filmen: det er mye lettere å filme en øvre del av kroppen, en arm eller et ben i bevegelse enn å lage hele den to meter lange kolossen bevege seg realistisk.

Et stillbilde fra filmen: i bakgrunnen løper Sarah Connor inn i fabrikkbygningen, i forgrunnen er overkroppen til Terminator plassert på skuldrene til "dukkeføreren".

Terminatoren kryper til sin undergang

Dukken Arnie

Den ekte Arnie

Et blikk bak kulissene

I stedet for en mannequin blinket en meget vellykket sminke oftere i rammen

Det som er igjen av Terminatoren er tinnfolie, en lyspære og sigarettrøyk.

Vi har allerede husket en av de mest spektakulære episodene av "Terminator" mer enn en gang - lastebiljakten og eksplosjonen. Alt er rettferdig med jakten: Bilen kjører i høy hastighet, knuser biler som er fanget under hjul og panser, osv. Når det gjelder eksplosjonen, måtte vi igjen ty til bokstavelig talt små triks. Byadministrasjonen tillot ikke bombing av en ekte lastebil på gatene i Los Angeles - det var et ammunisjonslager i nærheten av handlingsstedet. Da kom en mindre radiostyrt kopi av en drivstofftanker på banen. Den første plastmodellen eksploderte ikke særlig vellykket, så vi måtte raskt lage en andre. Effekten av virkeligheten av det som skjedde ble oppnådd ved hjelp av akselerert skyting.

Den kuleste spesialeffekten: bakprojeksjon og eksplosjonen av en lekebil med drivstoff i én flaske

Skuespillerinnen Linda Hamilton, som spilte Sarah Connor, stakk ikke av fra noen bil. Hun løp rett og slett foran en enorm skjerm der en videosekvens av en drivstofftanker i bevegelse ble projisert.

Lekesett var i full bruk under innspillingen av den postapokalyptiske fremtiden. Alt vi ser på skjermen er laget av plast, papp og folie. De tilsynelatende enorme robottankene ligner faktisk i størrelse på en barnevogn. Granaten som flyr under larven er et 4-centimeters stykke plast. Det var ikke lett å få dem på rett plass, så de måtte gjøre 26 take før alt ble slik James Cameron hadde tenkt. Ved å bruke et vanlig filmkamera var det nødvendig å filme miniatyrobjekter slik at publikum skulle få en følelse av skala. Igjen ble effekten av virkeligheten oppnådd gjennom akselerert filming og påfølgende nedgang.