Blues pentatoniske gitartabs. Hva er pentatonisk skala? Kort teoretisk innføring

Hvis det finnes en musikkbibel for rockemusikere, begynner den med kapittelet om liten pentatonisk skala, over 90 % av blues- og rockgitarsoloene bruker denne skalaen. Den lille pentatoniske skalaen, som er grunnen til at gitarister elsker den, har en klar blueslyd. Den kan brukes til å spille mange akkordprogresjoner i moll- og bluestoner. I artikkelen finner du svar på følgende spørsmål:

  • hva er pentatonisk skala,
  • Hvordan betegnes moll og dur skalaer i musikk?
  • liten pentatonisk skala - hva er det, hvordan spille,
  • En liten pentatonisk skala,
  • liten pentatonisk skala på gitar i 1 boks,
  • pentatoniske bokser med eksempler fra gitarsoloer.
Temaet er viktig, men så omfangsrikt at det ikke er tid til unødvendig prat, så bare essensen, bare virkelige eksempler fra ekte komposisjoner.

Definisjon av moll pentatonisk skala

Den lille pentatoniske skalaen er mye brukt til improvisasjon i blues og rock. Hvordan få det? Må kastes ut moll skala(som du vet, dette er syv toner) andre og sjette grader (for eksempel, fra den mest populære skalaen "A-moll" må du kaste ut notene "B" og "F"). Som du kan se, er alt veldig enkelt.

Dermed, liten pentatonisk skala er en mollskala med fem toner ("penta" - fem), der det ikke er 2. og 6. grader.

Det særegne ved gitaren er dens unike stemming, som lar deg spille alle skalaer i samme fingersetting, derfor, etter å ha lært å spille A-moll pentatonisk skala, kan du spille hvilken som helst pentatonisk skala, spørsmålet vil bare være i den innledende uro på halsen.

Mindre betegnes med ordet "moll", mens major – "dur". Når de angir en tonalitet, blir de lagt til navnet på tonika gjennom en bindestrek: En moll vil bli a-moll, og C-dur – С-dur.

Sammenlign nå a-moll og a-moll pentatonisk skala:


Det er verdt å merke seg at hovedposisjonen (eller boksen) til den mindre pentatoniske skalaen i tonearten A-moll ligner, siden den er bygget rundt den.


Over er en Am-akkord. og nå pentatonisk skala i a-moll(a-moll)


Mindre pentatonisk skala på gitar i 1 boks. Øvelser og eksempler

Egentlig kalles fingersettingen ovenfor den lille pentatoniske skalaen i boks 1.
Hvis du lurer på hvilke fingre du skal bruke, husk at mange gitarister bruker ringfingeren på første og andre streng i stedet for lillefingeren.


Du kan diversifisere spillet med slike teknikker som hammer-on, bend, pull-off, vibrato, slide. Ofte bruker gitarister "bøy"-teknikken med den første fingeren - trekker strengen opp eller ned. Lyden til begge strengene skal smelte sammen.

Vær oppmerksom på andre øvelser som vil hjelpe deg å øve på den lille pentatoniske skalaen og bli vant til lyden.





Husk at tommelen på venstre hånd skal gripe stangen ovenfra under pull-ups og vibrato, og når hamre på, Få til og et variabelt slag - gå tilbake til normal posisjon. Når du har mestret disse frasene, kan du spille dem i andre tonearter.
De vanligste riffene i første pentatoniske boks, som du kan spille uten problemer:

AC/DC – «Hvis du tør»
Rage Against The Machine – «Bombtrack» og «Know Your Enemy»

Du bør også spille solo Aerosmith - Cryin" Og Nazareth - Rett mellom øynene.


Finn disse komposisjonene og sørg for å lære dem.

Pentatoniske bokser. Utvikling av tradisjonell rockegitarteknikk. Øvelser og eksempler

Så du har lært å spille første pentatoniske boks. Dette er imidlertid bare begynnelsen. Som regel bruker gitarister sjelden bare den første boksen. De har minst 2 eller flere til rådighet, og i de resterende boksene brukes oftest de 3 første strengene.

Legg merke til hvordan de fem første boksene i den pentatoniske skalaen ser ut i nøkkelen til Am


For å lære disse boksene utviklet den berømte læreren Sergei Popov flere øvelser. Deres generelt prinsipp: "gjør mye med små midler." Med deres hjelp vil du utvikle styrke og koordinasjon i fingrene på venstre hånd.

Øvelsene bruker vanligvis første, andre og tredje finger. Prøv å plassere dem slik at de ikke lar nabostrenger høres, berør dem lett. Hvis du ikke skal spille den første strengen, demp den med ringfingeren på høyre hånd. Den 4., 5. og 6. strengen må dempes med kanten av håndflaten på høyre hånd. Ikke spenn fingrene eller underarmsmusklene.

Øvelse 1– en kombinasjon av bend og vibrato. Etter å ha bøyd, spill vibrato på tonen du bøyer deg til. Hele øvelsen spilles på 2. streng.


Øvelse 2. I den skal du øve på å kombinere hammere og trekk ved hjelp av den andre strengen.


Øvelse 3:«Pinwheel» (løkkemotiv) på 2 og 3 strenger. Spill det over hele gripebrettet.


Øvelse 4. Den samme "platespilleren", men med tre strenger. For å unngå å klemme hånden, trenger du ikke å ta den med første finger.


Eks. 5:"Dreibar" på 1. og 2. streng. Som i den forrige, tar ikke den første fingeren barren.


Eks. 6. I denne "platespilleren" må du spille alle tonene i hver boks.


For å konkludere

Alle disse øvelsene vil hjelpe deg å spille liten pentatonisk skala i ulike taster, ved å bruke de mest populære teknikkene. Den pentatoniske skalaen, spilt "gjennom og gjennom", viser seg å være noe amorf, så det er bedre å bruke hammer-on, bøy, pull-off, etc. Ved å lære å kombinere dem, vil du dekorere spillet ditt. Selvfølgelig kan du mestre alle akkordprogresjoner i blues eller molltoner.

Møt meg på konserter, under saftige seler i liten pentatonisk skala!


P.S. Jeg glemte nesten. På slutten av nyhetene er det et par klipp som bruker den moll pentatoniske skalaen i soloer.




Pentatonisk skala - et lydsystem som inneholder fem trinn innenfor en oktav, plassert på store sekunder og mindre tredjedeler. Den pentatoniske skalaen kan også forstås som en ufullstendig diatonisk serie.

Den dur pentatoniske skalaen er en naturlig dur skala uten 4. og 7. grad.

Den moll pentatoniske skalaen er en naturlig mollskala uten 2. og 6. grad.

For klarhet, la oss skildre produksjonen av større og mindre pentatoniske skalaer i diagrammet:

I tillegg, hvis vi ekskluderer 4. og 7. grader fra enhver dur diatonisk skala, og 2. og 6. fra en moll skala, får vi også henholdsvis dur og moll pentatonisk skala:

jonisk major: Lydiansk major: Mixolydisk hovedfag:
4,7 #4, 7 4, 7
Major pentatonisk skala

Eolisk moll: Dorian minor: Frygisk moll:
2, 6 2, 6 2, 6
Liten pentatonisk skala

Dermed har vi følgende formler for de store og små pentatoniske skalaene:

major:

IIIIIIVVI

liten:

IIIIVVVII

Nedenfor er 2. fingersetting av de dur og moll pentatoniske skalaene på gitarhalsen (disse fingersettingsformene tar ikke hensyn til 1/2-toneskiftet på de øvre strengene, dvs. på 1. og 2. strenger) for å spille i én posisjon:

For klarhets skyld, la oss skildre disse fingersettingene som indikerer gradene av den pentatoniske skalaen:

Hvis vi kombinerer høyre og venstre fingersetting, får vi fingersettinger for å spille i én posisjon på alle seks strengene:

Vær oppmerksom på plasseringen av tonikaen til en parallell stor pentatonisk skala i en moll - her er det praktisk å bruke oktavsystemet til å projisere den kombinerte fingersettingen av parallelle pentatoniske skalaer på gripebrettet. Til tross for at den pentatoniske skalaen er en ganske enkel skala, der det bare er fem toner innenfor en oktav, hjelper dette kombinerte opplegget til å navigere bedre på gripebrettet:

Vel, la oss nå gå forbi én posisjon og "påføre" den pentatoniske skalaen på hele gripebrettet. Til å begynne med er det verdt å merke seg at av visse grunner er den mindre pentatoniske skalaen mest utbredt blant gitarister, så vi, som viser den pentatoniske skalaen på hele gripebrettet, vil velge den moll og vise den fra den første bånd på den sjette strengen, dvs. vår pentatoniske skala vil være i tonearten til Fm. Vi vil også skildre den parallelle majoren - A:

Men i praksis er det bedre å begynne å studere den pentatoniske skalaen i tonearten C-dur og dens parallelle Am-moll. For å gjøre dette, må diagrammene ovenfor ganske enkelt flyttes til ønsket posisjon:

Og til slutt, la oss se hvilke toner som "falt" inn i C/Am pentatonisk skala:

For å spille den pentatoniske skalaen langs hele gripebrettet, er det praktisk å vurdere det i form av bokser.

Akkurat som diatoniske moduser eksisterer i par (moll og dur), tilsvarer den pentatoniske durskalaen en parallell mollskala, som er bygget fra femte grad av durskalaen, og mollskalaen tilsvarer en parallell durskala, som er bygget fra andre grad av mollskalaen. Det vil si at strukturdiagrammet for de dur og moll pentatoniske skalaene er det samme, men referanselyden (tonisk) endres. Mer tydelig i diagrammet:

Fordi innenfor den naturlige durskalaen er det 3 par moduser - dur og moll parallelt med dem (diatoniske moduser), så på trinnene til den naturlige durskalaen kan du bygge 3 par pentatoniske skalaer - dur og moll parallelt med dem. Dessuten har alle pentatoniske skalaer bygget på trinnene til den naturlige durskalaen samme fingerstruktur. De. Hver dur modus tilsvarer en dur pentatonisk skala med strukturen IIIIIIVVI, og hver dur modus tilsvarer en liten pentatonisk skala IIIIIVVVII. La oss se på dette ved å bruke eksempelet med fingersetting for å spille på tre strenger:

Den pentatoniske skalaen er den mest brukte skalaen i blues. Her finnes den ofte med "blå" eller "blå" toner. Bluesnotater - dette er kromatiske III, V, VII grader i durskalaen. Slik vil den pentatoniske skalaen dur og moll se ut med den ekstra tredje graden i dur (aka V-grad i moll):

Diagrammet viser tydelig at i dur III og i moll V er det samme tone. La oss nå legge merke til bluesnoten i dur og moll pentatoniske fingersettinger, for å spille i én posisjon:

La oss også legge til trinnvis fingersetting:

Den blå tonen er ledende tone til andre eller tredje grad i en dur pentatonisk skala (eller fjerde eller femte grad i en moll skala).

I fingersetting for å spille i én posisjon på alle seks strengene, inkludert bokser, er de mest interessante delene av fingersettingen de der bluesnoten er på samme streng som de tilstøtende trinnene. Deretter spilles disse tre tonene ved å sette fingeren 1-2-3:

Dette skyldes muligheten til å bruke ulike spilleteknikker - vibrato, slides, bend, hammer-on og breakdowns, etc. - i en komfortabel stilling. Dette gjenspeiles spesielt i off-box fingersettings av den pentatoniske skalaen (se nedenfor). Legg også merke til den karakteristiske plasseringen av disse tre tonene på gripebrettet i forhold til tonisk dur og moll:

La oss supplere de standard pentatoniske fingersettingene med bluesnotater:

La oss skrive eksemplet vårt med en pentatonisk skala på hele gripebrettet for tonearten Fm og parallell A, men med en bluesnote:

Legg også merke til bluesnoten i eksemplet med den pentatoniske skalaen i tonearten C/Am:

Alle toner av C/Am pentatonisk skala med en blå tone:

I blues spilles durharmoni ofte med en moll pentatonisk skala, som er der disse "blå" tonene vises i durskalaen. Blues-note pentatonisk skala kan også representeres som bokser.

Nedenfor er ganske ofte brukte off-box fingersettinger av den pentatoniske skalaen i sin rene form og med blues III-tonen (aka V i moll):

La oss kombinere disse fingersettingene til én:

Når du spiller øvelser basert på den pentatoniske skalaen, ikke glem å legge til "blues"-noter. I prinsippet, ved å studere fingermønstrene til den pentatoniske skalaen, kan du umiddelbart lære dem med en bluesnote.

Følgende skjemaer er et spill med pentatonisk skala i et system av oktavposisjoner, som dannes ved å fylle en av de fem oktavposisjonene med pentatoniske skalertrinn. Dette er den samme teknikken som ble diskutert for treklanger og septimakkorder.

Hensikten med denne leksjonen- forstå hva pentatonisk skala er og hvordan den kan brukes til å spille solo-gitar.
Under leksjonens øvelser vil vi huske med fingrene plasseringen av tonene og hovedtonikkene i de 5 store pentatoniske skalaene. 5 mindre pentatoniske skalaer la oss lære om neste leksjon.

Når jeg bevisst går foran meg selv, vil jeg si: Husk de pentatoniske fingersettingene og fingrene dine vil spille en improvisert solo på en hvilken som helst sang selv, uten å treffe toner som er utenfor temaet.

  1. Hva er pentatonisk skala?

    Pentatonisk skala- dette er 5 lyder, en femtoneskala. Det er mange skalaer med 5 toner.

    La oss se på moll og dur pentatoniske skalaer.

    I mindre pentatoniske skalaer går lyder gjennom 3, 2, 2, 3, 2 bånd. I store, 2, 2, 3, 2, 3 bånd i forhold til den forrige. La meg minne deg på: hver fret er en halvtone.

    For å spille, for eksempel, en improvisert solo i tonearten C-dur (akkordene C F G7), må du velge en av C-notene på gripebrettet og spille tonene i henhold til deres plassering i den dur-pentatoniske skalaen. "Før" i vårt tilfelle er tonic(rottone) pentatonisk skala.
    La oss anta at det vil være "C" på den tredje båndet på den 5. strengen, noe som betyr at du må spille en sekvens med toner på 3., 5., 7., 10., 12., 15. bånd.
    Det viser seg at det ikke er 5, men 6 sedler. Dette er ikke en feil; skalaer slutter på samme tone de begynner med, men en oktav høyere. I den pentatoniske skalaen spilles altså 5 toner av en oktav og 1 tone av en oktav høyere.

    Å spille alle notene på en streng er ikke veldig praktisk; det er bedre å spille på flere strenger på fire eller fem bånd. Hver finger på hånden trykker strengen på sin egen bånd.
    I vårt tilfelle vil det være: 5. streng 3. og 5. bånd, 4. streng 2. og 5. bånd, 3. streng 2. og 5. bånd.

    På denne måten kan du spille den pentatoniske skalaen fra en hvilken som helst tone som tilsvarer tonicen på gitarhalsen.

  2. Å improvisere solo er enda enklere hvis du husker det.
    Hva er fingersetting?
  3. Det er bedre å huske fingersettinger ved å spille den pentatoniske skalaen.

    La oss starte med de store pentatoniske skalaene.

    La oss spille musikk i tonearten A-dur, akkordene A, D, E7. Tonicen er følgelig "A".
    La oss finne noten "A" på en streng. La det være den 5. båndet på den 6. strengen.
    La oss velge en passende stor pentatonisk skala med tonic på 6. streng:

    Sirkler Grønn farge diagrammet viser tonic.
    Spill og ta opp musikk A, D, E7 på telefonopptakeren, kameraet eller datamaskinen din, og slå deretter på opptaket og spill av lydene fra den pentatoniske skalaen i forhold til tonikaen "A" på den 5. båndet på den 6. strengen, og lytt til En stor rytmedel.

    Et annet alternativ er å inkludere et opptak av rytmen i mp3,

    Har du prøvd å spille? Er det rytme og soloharmoni?

    På denne måten kan du improvisere ved å spille noter på 6. streng på 5. og 2. bånd, på 5. streng på 4. og 2. bånd, på 4. streng på 4. og 2. bånd, på 3. streng på 4. og 2. bånd, på 2. streng på 5. og 2. bånd, på 1. streng på 5. og 2. bånd.

    Spill og prøv å få både hodet og fingrene til å huske den pentatoniske fingersettingen.

    En supereffektiv måte å huske den pentatoniske skalaen på: improvisere, komme opp med en solo;
    spille av og ta opp uten feil, for eksempel bare på en telefonvideo eller taleopptaker, avspilling over musikk.
    Det vil bli tatt under opptaksprosessen. Ved å gjenta og øve på å spille solo i en 1,5 minutters rytmedel, vil du ikke bare huske den pentatoniske fingersettingen perfekt, men også lære fingrene dine å gjøre presise, feilfrie bevegelser. Prøv å lære å spille uten å se på båndene.

    Også for den valgte "A" på den 5. båndet på den 6. strengen, er denne pentatoniske skalaen også egnet.
    Spill den over musikk i tonearten A-dur og prøv å huske den.

    Fra "A" på 7. bånd på 4. streng.
    Spill den og prøv å huske den.

    Pentatoniske skalaer som kan spilles fra A ved 12. bånd på 5. streng.
    Spill den første, deretter den andre skalaen, og prøv å huske dem.

    Vær oppmerksom på at i hver fingersetting forekommer tonic flere steder. Når vi kjenner de 5 dur-pentatoniske skalaene og arrangementet av noter på gripebrettet, kan vi spille en solo for musikk i en dur-toneart fra en hvilken som helst A-tone på den.
    Når det gjelder andre notater, er situasjonen den samme med dem.

  4. Ta opp musikk i tonearten E-dur, akkordene E, A, H7. Tonicen er henholdsvis "E".

    Spill hver pentatonisk skala etter tur fra tonika over rytmen, og prøv å huske plasseringen av lydene i dem.

    Pentatonisk skala som kan spilles


    fra "E" på den 3. strengen ved den 9. båndet:

    Pentatonisk skala som kan spilles
    fra "E" på den 6. strengen ved den 12. båndet,
    fra "E" på 1. streng ved 12. bånd, og også
    fra "E" på den 4. strengen ved den 14. båndet.

    Pentatonisk skala som kan spilles
    fra "E" på 4. streng ved 2. bånd, og også
    fra "E" på 2. streng ved 5. bånd.

    Pentatonisk skala som kan spilles
    fra "E" på den 5. strengen ved den 7. båndet, og også
    fra "E" på 2. streng på 5. bånd (du kan også spille forrige pentatoniske skala fra denne tonen).
    Prøv å spille disse to pentatoniske skalaene fra E på 2. streng ved 5. bånd. Du vil få en stor fingersetting fra lydene fra 2 pentatoniske skalaer.

    Pentatonisk skala som kan spilles
    fra “E” på 5. streng ved 7. bånd (du kan også spille den forrige pentatoniske skalaen fra denne tonen), samt
    fra "E" på 3. streng på 9. bånd (du kan også spille den pentatoniske skalaen fra denne tonen, omtalt i dette avsnittet av leksjonen først).

    Spill disse to pentatoniske skalaene sammen.

  5. Ta opp musikk i andre durtoner:

    Finn og spill de 5 store pentatoniske skalaene separat og sammen fra roten over hver av opptakene på gripebrettet.

  6. Jeg tror du la merke til at pentatoniske skalaer har lignende tonearrangementer. På denne måten kan du lage én fingersetting - et mønster av lyder som kan brukes til å improvisere en solo til musikk i en dur toneart:
  7. Husk denne skalaen ved å slå på en mp3-rytmedel og spille den fra de grunnleggende tonene til forskjellige durtoner "C-dur", "D-dur", etc.
  8. Litt teori:

    Skala "C-dur": C D E F G A B C.
    Den store pentatoniske skalaen er en dur skala uten fjerde og syvende noter:
    C D E G A C

    Skala "C-moll": C D Eb F G Ab Bb C.
    Den moll pentatoniske skalaen er en mollskala uten andre og sjette noter:
    C Eb F G Bb C

  9. I neste leksjon skal vi studere 5 pentatoniske mollskalaer, og spille dem over musikk med molltoner.

      Publiseringsdato: 15. mars 1998

La oss snakke om pentatoniske skalaer. Pentatonisk skala er en skala som består av fem lyder. Karakteristisk tegn pentatonikk - fraværet av halvtoner og lyder som danner tritoner (det vil si uten IV og VII grader i naturlig dur og uten II og VI grader i naturlig moll).

La oss nå illustrere hvordan den pentatoniske skalaen ser ut på gripebrettet. Mange av dere vil nok kunne konstruere pentatoniske skalaer på gitaren selv, men jeg tilbyr fortsatt fem fingersettingsmønstre for hver av de pentatoniske skalaene slik at dere kan teste dere selv (fingersetting - mulig variant fingrene for ytelse, eller, hvis du vil, "fingerling").

Bordene er halsen på gitaren som står foran deg, med strengene vendt mot deg. Tykke strenger til venstre, tynne til høyre. Den røde firkanten indikerer hovedtonen til den pentatoniske skalaen, den kalles tonic.

Du har sikkert lagt merke til det faktum at tabellene i den moll pentatoniske skalaen fullstendig gjentar tabellene til den dur, med den eneste forskjellen at tonicen nå er annerledes. Hvorfor skjer dette? Parallellen mellom tonaliteter forklarer alt. De som er kjent med dette emnet har allerede forstått alt, for resten vil jeg forklare.

Vi fikk den pentatoniske skalaen ved å fjerne fra dur skala IV og VII grader, og fra moll II og VI, derfor er regelen om parallellitet for dur og moll tonearter også egnet for pentatoniske skalaer. Og regelen er: parallell moll er bygget på VI-graden til dur, og bevarer alle dens tegn i tonearten, hvis noen. Det er ett forhold til. Du kan flytte ned en liten tredjedel fra dur tonic og få den lille tonic. I enkle gitarord, gå tilbake to bånd nedover strengen (som betyr å flytte ned lyden).

Dermed kan den samme pentatoniske skalaen ha to navn, avhengig av hvilken av gradene du anser som tonic. Det ene navnet vil prege durstemningen, det andre vil karakterisere mollstemningen.

Nå til poenget. La oss si at du vil spille en improvisasjon i tonearten A-moll (hva annet er pentatoniske skalaer for?), for å gjøre dette, må du finne tonen A på en hvilken som helst streng, så se på tabellene med moll-pentatoniske skalaer og finne kvadratet på den tilsvarende strengen. Deretter ordner du de resterende tonene på den pentatoniske skalaen i henhold til tonicen og begynner å spille alt som gjør vondt.

Hvis du er oppmerksom, passer alle pentatoniske skalaer i fire bånd i bredden, bortsett fra den midterste. Fire bånd - fire fingre i spillet med venstre hånd. Jeg tror du gjettet hva i spørsmålet. Denne metoden, der hver finger er ansvarlig for en tone på sin egen bånd, kalles posisjonsspill. Når det gjelder mellombordet foreslår jeg å spille tonen på den tredje strengen, som går utover posisjonen, med den første fingeren (det vil si pekefingeren).

For de uinnvidde ønsker jeg å tilby et slags startsystem. Spill disse pentatoniske skalaene i en skalabevegelse fra den laveste tonen til den høyeste tonen og omvendt for å lære materialet. Mens du spiller, ville det være fint å vite navnet på den pentatoniske skalaen du spiller. dette øyeblikket spille. Dette vil hjelpe deg raskt å finne de riktige pentatoniske fingersettingsmønstrene.

Når du har mestret disse figurene i sin rene form, kan du gå videre til varianter. Den enkleste og derfor tradisjonelle måten å spille skalaer på er med åttendetoner (som betyr varighet), når det for hvert slag av metronomen er like to toner. Den ene - på slaget, den andre - strengt tatt mellom slagene. La oss se på alt dette ved å bruke A-moll pentatonisk skala som eksempel.

Ta for eksempel tonic (A note) på den tredje strengen. Dette vil være den andre fret. Se på de mindre pentatoniske fingersettingsdiagrammene i begynnelsen av artikkelen. Vi er interessert i det siste bildet. Det er her tonicen er på den tredje strengen. La oss ta henne pekefinger, får vi den andre (II) posisjonen. Vi begynner å spille fra den tredje båndet på den sjette strengen - dette er den laveste lyden til denne fingermodellen.

Bunnlinjen - tablatur - er halsen på gitaren. Den sjette strengen er under, den første strengen er over. Tunerne er til venstre, kroppen til gitaren er til høyre. Linjalene (strengene) indikerer nummeret på båndet som tilsvarer tonen som er plassert over den.

Det neste alternativet kan være en trilling, når kvartslaget (avstanden fra en metronomslag til den andre) er delt inn i tre like deler og de tre tonene dine skal høres jevnt ut i ett slag. Valsen fungerer bra her. Husk dansetimer - en, to, tre; en to tre. Så hver av dine "tider" bør falle sammen med takten til metronomen:

Så den pentatoniske skalaen i triplettrytme:

Nå en av de melodiske variasjonene av triplettpulsering, etter å ha studert som du kan komme opp med dine egne lignende øvelser.



Å kunne spille pentatoniske skalaer på en gitar og ikke kunne bøye en streng er blasfemi. Så la oss lære.

La oss starte med det faktum at pull-up kan gjøres på hvilken som helst streng og med hvilken som helst av de fire fingrene på venstre hånd (eller høyre, hvis du bruker en ikke-standard metode og spiller på høyre hånd). Generelt trykker du strengen på en hvilken som helst bånd, produserer en lyd (med andre ord, du plukker strengen), og beveger fingeren du trykket strengen med over gripebrettet i hvilken som helst retning som passer deg. I dette tilfellet skal strengen fortsette å høres, men tonehøyden på lyden vil endre seg. Vanligvis flyttes fingeren opp, men for eksempel er det ingen steder å trekke den sjette strengen - nakken ender, så vi trekker ned. Det skal bemerkes at bandet er ferdig av en grunn. Den vanligste metoden er å bruke tonedrag, som betyr at du trekker i strengen til en tone lyder én tone høyere enn originaltonen. Du kan også bruke det motsatte alternativet, når en lyd trekkes ut fra en allerede strammet streng, hvoretter fingeren senker den klingende strengen til normal tilstand. På denne måten går lyden jevnt fra høy til lav. Naturligvis kan du kombinere disse to metodene. Vi presset på strengen, trakk ut en lyd, lagde en stramming, slapp strammingen, strengen skulle lyde.

Det er bedre å lære å spille en bøy i den midtre delen av nakken; der er strengen mindre elastisk og strekker seg derfor lettere. La oss for eksempel ta den a-moll pentatoniske skalaen som vi allerede kjenner, bare med tonika på den sjette strengen. Dette vil være det første bordet i seksjonen av mindre pentatoniske skalaer, og vi vil spille det i V-posisjon, dvs. starter fra den femte båndet på den sjette strengen. Fra den første til den andre tonen i denne figuren er det en og en halv tone, så vi vil avstå fra å stramme den opp. Fra den andre til den tredje - tone; du kan trekke den opp (den sjette strengen er nede). Trykk på den andre lyden med den fjerde fingeren (lillefingeren) og stram strengen til neste tone i denne pentatoniske skalaen høres. Du kan sjekke dette ved å spille den virkelige tredje lyden på den 5. strengen etter oppstramming. På sin side kan den tredje lyden også trekkes opp til lyden av den fjerde, siden det er én tone mellom dem. Og så videre. Hvis det er et intervall på 1 tone fra noten du spiller til neste tone i rekkefølge, kan du gjøre en bøy.

Du kan gjøre det samme med resten av fingermønstrene. Dette er selvfølgelig bare materiale som kan brukes, og resten (musikalske fraser, melodiske og rytmiske kombinasjoner osv.) vil avhenge av fantasien, smaken, proporsjonssansen og opplevelsen (jeg mener selvfølgelig musikalsk).

Den enkleste treningen som alltid er for hånden er en hit på radioen eller på et opptak. Slå den på - og gå! Vanskeligheten er å finne ut hvilken toneart det høres ut i. Jeg tror at hvis det ikke fungerer med en gang, vil du etter flere forsøk, gjennom erfaring, prøving og feiling, kunne smelte sammen i en enkelt musikalsk impuls med den klingende informasjonen. Lykke til!

Improvisasjon er nok det kuleste for en musiker. Tross alt er det ingen hemmelighet at det er enkelt å bare ta det og komponere det mens du er på farten vakker musikk Det er veldig vanskelig. Og du trenger å lære dette veldig lenge gjennom blod, svette og tårer. Men hvor skal man begynne? Er det noen et utgangspunkt i denne vanskelige oppgaven for oss selvlærte gitarister? Jeg skynder meg å glede deg, det viser seg at det er det! Og navnet hennes pentatonisk skala. Vi har tidligere snakket om moduser og tangenter i musikk, hvor vi kort omtalte den pentatoniske skalaen. Vel, la oss begynne.

Pentatonisk skala

Den petatoniske skalaen er et flott instrument for improvisasjon. Dens særegenhet er at den består av bare fem toner og passer for nesten hvilken som helst harmoni. Finger på gitaren er heller ikke spesielt vanskelig.

Soloer og pentatoniske melodier kan brukes på en rekke måter. musikalske sjangere. Det er mest utbredt i stiler som blues, rock og metal. Det er til og med gitarister som spiller soloene sine stort sett kun i pentatonisk skala. For eksempel vet alle Zach Wild (bildet).

Pentatonisk skala– Dette er en modus som består av fem trinn. Faktisk skjer det major Og liten. Durtreklangen er basert på en durtreklang, og durtreklangen er basert på en durtreklang (takk, cap). Den pentatoniske skalaen kan oppnås ved å eliminere andre og sjette grad fra den naturlige moll, og den fjerde og syvende fra den naturlige dur. Den pentatoniske skalaen inneholder ikke halvtoneintervaller.

Formel for mindre pentatonisk skala

1,5 toner, 1 tone, 1 tone, 1,5 toner, 1 tone

Major pentatonisk skalaformel

1 tone, 1 tone, 1,5 toner, 1 tone, 1,5 toner

snakker med enkle ord, inneholder den pentatoniske skalaen de mest grunnleggende gradene av dur eller moll. Derfor har den ikke en uttalt lyd av noen modus. Men hvis vi legger til karakteristiske toner av en eller annen diatonisk modus til det, blir det i hovedsak til det. Det vil si at den pentatoniske skalaen er som et fundament eller fundament. For å forstå dette, la oss se på fingersettingen. Det er 5 posisjoner eller bokser på gripebrettet.

La oss nå sammenligne fingersettingen til en moll penta med fingersettingen til en naturlig moll. De røde rutene indikerer andre og sjette trinn.

Ja, det stemmer, den 12. båndet er fingersettingen til e-moll penta. Dermed har vi utledet et mønster: fingersettingen til den pentatoniske durskalaen er den samme som den for mollskalaen, for en tone 1,5 toner lavere enn vår. Det vil si at vi tar de mindre penta 3-båndene til venstre.

Også her fungerer alt med naturlige moduser. Hvis vi legger til de karakteristiske trinnene til en dur-modus til en dur-penta, får vi fingersettingen. Det samme gjelder for de lydiske og mixolydiske modusene.

Ved å legge naturlige store grader til G-dur pentatonisk skala, fikk vi naturlig G-dur fingersetting. Og det ser ut til å være noe annet. Ja, akkurat, hvis du tar tonen E som tonika, så er det også en e-moll, en parallellmoll for G-dur. Det vil si at regelen om å flytte 3 bånd til venstre fungerer også for naturlige bånd!


Topp