Fotógrafo profissional: como conseguir? Prós e contras de ser fotógrafo. A profissão de fotógrafo: um artista digital guardando a beleza Uma mensagem sobre o tema da profissão de fotógrafo

A profissão de fotógrafo é um trabalho bastante comum no mundo moderno. Geralmente paga muito bem, o que ajuda a atrair novos trabalhadores. Hoje falaremos sobre como se tornar um fotógrafo e o que isso tem de bom e de ruim.

"Mãos" - por natureza

A profissão de fotógrafo é bastante procurada no mundo moderno. Sua descrição pode ser encontrada em qualquer lugar. Sua tarefa é tirar boas fotos pelas quais você será pago. Isso pode ser feito tanto para editoras quanto para pessoas comuns. Afinal, capturar os momentos da sua vida, para depois deixar algumas fotos na memória - isso é tão necessário para as pessoas. Mas o que você precisa fazer e saber para que essa profissão - fotógrafo - combine com você?

A primeira coisa que todo iniciante simplesmente precisa são as chamadas “mãos retas”. Ou seja, uma pessoa deve ser capaz de manusear uma câmera e uma câmera. Claro, se ele não souber fazer isso, eles vão ensiná-lo. É verdade que a diferença entre um “já habilidoso” e um iniciante será imediatamente visível. Ou seja, a pessoa deve ter uma predisposição inicial para a profissão. Se não houver, é claro que isso não significa que você deva abandonar a tarefa.

Instituição educacional

Mas onde alguém pode se tornar fotógrafo? O que você precisa para receber um diploma apropriado que confirme suas competências e aptidões? Esta é uma pergunta bastante difícil, especialmente se você mora em algum lugar de uma cidade do interior. O fato é que nas grandes cidades diferentes universidades e faculdades oferecem aos candidatos a especialidade em questão. Após a formatura, você poderá trabalhar em tempo integral como fotógrafo. A história da profissão, aliás, começou em 1839. Ao longo dos anos, acumulamos uma vasta experiência docente.

Porém, a peculiaridade do ofício é que apenas o conhecimento teórico não é suficiente. Nesse caso, o principal é a prática, que não se consegue nas aulas teóricas. No entanto, eles lhe ensinarão tudo o que o ajudará a praticar.

Nas pequenas cidades são organizados vários cursos onde é possível adquirir certas competências necessárias à profissão de fotógrafo. Além disso, essas aulas são um pouco semelhantes a entrar em uma universidade - depois de ouvir, você receberá um diploma indicando suas habilidades. Via de regra, são os cursos que formam muitos mestres modernos da fotografia.

A profissão de “fotógrafo”, cuja descrição qualquer pessoa pode encontrar facilmente, muitas vezes traz muitos problemas aos candidatos. O fato é que na Rússia existem poucos lugares onde você pode estudar nesta especialidade. A melhor maneira é se formar na Academia de Fotografia de Moscou. Para entrar, você precisa, claro, de um portfólio. Portanto, tente garanti-lo para você mesmo quando decidir começar a treinar. Eles estudam lá por 4 anos e você pode se matricular após se formar na escola. Também seria uma boa ideia se formar na Faculdade de Jornalismo da Universidade Estadual de Moscou - aqui há fotojornalismo, que você precisa estudar por 5 anos.

Além disso, você pode se matricular no Departamento de Cinema e Fotografia da Universidade de Cultura e Artes. Naturalmente, se alguém está familiarizado com a candidatura a alguma especialidade criativa, já sabe que antes de mais nada será necessário “provar na prática” que você é digno de estudar para se tornar um profissional. A duração do estudo dura, como a maioria dos alunos, 4 anos.

A profissão de “fotógrafo” também está disponível para domínio na Faculdade VGIK de Cinema, Televisão e Multimídia. A direção se chama “A Arte da Fotografia”. Você pode entrar aqui após o 9º ano, mas precisa estudar 2 anos e 9 meses. Após a formatura, você receberá um diploma em fotografia.

Você também pode se matricular na Faculdade de Fotografia da Universidade de Cinema e Televisão de São Petersburgo. Esse treinamento dura 5 anos, aqui há muita competição e o custo para obter educação é bastante alto. Normalmente é necessário passar em exames de língua russa, matemática, história e literatura.

Quanto aos cursos, há um grande número deles. Você pode encontrar algo como “Fundamentos da Fotografia”, “Retrato de Estúdio”, “Fotografia Artística”, “Macro Fotografia”, “Processamento de Fotos em Programas” e assim por diante. Eles são organizados por empresas privadas ou pelas próprias instituições de ensino. Pesquise as informações disponíveis para sua cidade e com certeza encontrará algo para você. Via de regra os cursos duram 1 ano. Você também pode encontrar aqueles cujo treinamento leva de 1,5 a 2 anos. Qualquer pessoa pode candidatar-se a eles, em quase qualquer idade. Por exemplo, existem cursos de fotografia para crianças a partir dos 12 anos.

O que fazer

A profissão de “fotógrafo” é muito popular no mundo moderno. Por exemplo, fotografar objetos e interiores é importante para cafés e lojas de móveis. Quem decide fotografar objetos, via de regra, fica “encarregado” de fotografar móveis, alimentos e interiores para diversos tipos de revistas. É verdade que muitas vezes ele tem que combinar seu conhecimento com algum outro conhecimento - não são necessários tantos mestres de fotografia de “interiores” quanto parece. No entanto, a capacidade de capturar o ambiente dá ao fotógrafo moderno uma enorme vantagem sobre os outros. Há também mestres fotográficos de casamento, privados e de “salão”. Eles também fazem fotografia, embora cada um em sua área. Assim, uma pessoa moderna que quer tirar fotos e ganhar dinheiro com isso pode fazer o que quiser.

Agora vamos discutir o que é necessário para ser um fotógrafo para não ser chamado de “mestre desonesto”.

Equipamento fotográfico

Claro que para qualquer profissional é importante ter sua própria ferramenta de trabalho. Para um fotógrafo, isso significa uma câmera e equipamento fotográfico. Na verdade, escolher o equipamento certo é um ponto importante no seu trabalho.

O fato é que as empresas modernas criam para elas muitas câmeras e lentes profissionais, repletas de possibilidades. A profissão de “fotógrafo” obriga as pessoas a estudar constantemente as inovações e, além disso, a experimentá-las na prática. Esta é a única maneira de alcançar o sucesso. Parece que não há nada de difícil nisso. No entanto, a câmera errada e o desconhecimento de suas funções muitas vezes levam a fotografias de baixa qualidade e, como resultado, à perda de status e popularidade de uma pessoa como fotógrafo.

As marcas de equipamentos fotográficos de maior prestígio são Nikon e Canon. É difícil julgar qual é o melhor. Tudo depende do tipo de filmagem para a qual você precisa de uma câmera. Em geral, se você não sabe qual comprar, é melhor perguntar a um fotógrafo experiente o que combina com você. Ele definitivamente irá ajudá-lo. Mas as dificuldades não param por aí. Vamos dar uma olhada no que você precisa ter.

Talento e voz interior

Um bom fotógrafo não é apenas uma pessoa que apenas tira fotos. Ele também é um bom estilista, designer e apenas um bom conversador. O fato é que muitas vezes a profissão de “fotógrafo” inclui trabalhar em estúdio. Lá, via de regra, existem vários tipos de configurações que podem ser ligeiramente modificadas para obter o resultado desejado. Essas mudanças recaem inteiramente sobre os ombros do fotógrafo.

Além disso, se você decidir fotografar pessoas, provavelmente elas recorrerão a você para obter ajuda na escolha de uma imagem específica para fotografia. Muitas vezes é você quem terá que definir o tema e criar as mesmas imagens que gostaria de capturar. Portanto, esteja preparado para qualquer coisa. Não se esqueça que fotógrafo é uma profissão responsável e importante para o mundo moderno.

Habilidades de comunicação e ideias para fotos

As vantagens de ser fotógrafo residem, sem dúvida, na liberdade de ação, na autoexpressão e, claro, na capacidade de comunicação. Sem eles é muito difícil manter o público perto de você.

Antes de se tornar um fotógrafo, pense em quão bem e eficientemente você pode conversar com seu cliente. Principalmente se você decidir trabalhar com crianças. Aqui é extremamente importante entender que seu cliente deve se sentir relaxado e tranquilo para que todas as fotos sejam de alta qualidade e com sucesso. Essa é a chave do sucesso de muitos profissionais (claro, se eles já tiverem “mãos retas” por natureza ou muita prática).

Outra “coisa” que um bom fotógrafo deve saber fazer é sugerir, e às vezes até nomear, as poses em que as fotografias devem ser tiradas. Diferentes pessoas, áreas e situações têm características próprias – é importante conhecê-las. Isso ajudará a criar a imagem perfeita, mesmo para um cliente menos fotogênico. A variedade de poses é simplesmente incontável. Eles são melhor estudados por meio de literatura especializada.

Não é um trabalho fácil

Mas hoje decidimos considerar o que inclui a profissão de “fotógrafo”: os prós e os contras do trabalho. Se já falamos pelo menos de alguma forma sobre as vantagens e oportunidades, agora é hora de abordar os aspectos negativos.

O trabalho de um fotógrafo é um movimento constante. Por um lado, isso é bom - o desenvolvimento nunca fará mal a ninguém. Por outro lado, uma teoria “não pode levar você muito longe” – você precisa praticar muito e muito. Mas não podemos viver sem isso. Assim, o fotógrafo é forçado a gastar a maior parte do seu tempo praticando e mantendo-se atualizado com os equipamentos fotográficos mais recentes, que mudam rapidamente de ano para ano.

Outro ponto negativo é a clientela. Encontrar clientes que utilizem frequentemente os serviços de um fotógrafo é bastante difícil. É verdade que, se você tiver sucesso, poderá se alegrar - a sorte está do seu lado.

Além disso, fisicamente, o trabalho de um fotógrafo é bastante difícil. Especialmente se você se voluntariar para fotografar caminhadas o dia todo. Pode ser muito difícil fotografar pessoas o dia todo. Principalmente se a previsão do tempo deixar você na mão.

Seja o melhor entre os melhores

Ao falar dos prós e contras da profissão fotográfica, não podemos ignorar um ponto tão significativo como a concorrência. É claro que, por um lado, este é um excelente incentivo para o autoaperfeiçoamento. Por outro lado, é uma pedra que arrasta todos os iniciantes e aqueles que ainda não são capazes de uma competição séria.

Então, se você está apenas começando sua jornada fotográfica e não tem nenhum apoio, esteja preparado para trabalhar duro para se tornar um dos líderes em quem você pode confiar para sua fotografia. Não se esqueça que o trabalho de um fotógrafo também inclui o processamento de suas fotografias - este é um fator bastante significativo que às vezes ajuda os iniciantes a entrar no mundo. Tirar uma foto e processá-la bem é o que os profissionais devem saber fazer. Essas pessoas sempre serão valorizadas.

Como regra, mesmo se formar em uma universidade de prestígio não lhe dará uma oportunidade real de competir. A questão toda, como já mencionado, está na sua prática e habilidades “por natureza”. Portanto, tente ganhar “bagagem de prática” e só depois tente competir com outros mestres da fotografia mais populares.

Resultado final

Então, se você estudar com atenção tudo o que falamos hoje, poderá escrever uma lista completa do que é necessário para se tornar um fotógrafo. O que é isso?

1. O primeiro passo é se formar em uma instituição de ensino especializada.
2. Caso não haja direção adequada na universidade de sua cidade, faça cursos de especialização.
3. Aprenda a usar programas de processamento de fotos.
4. Compre uma câmera SLR profissional e lentes para ela.
5. Pratique muito e muito: tire fotos de sua família e amigos, recrute pessoas que queiram participar de sessões fotográficas gratuitas para você.
6. Estude tutoriais em vídeo sobre como trabalhar com o Photoshop.
7. Aprenda a se comunicar com as pessoas.
8. Torne-se aberto, alegre e receptivo.
9. Para ingressar em uma universidade ou faculdade, você precisará de um portfólio - comece a coletá-lo com antecedência.

Depois de conhecer o seu negócio, consolidado na prática, comece a organizar sessões fotográficas pagas publicando os seus anúncios online em sites especiais ou redes sociais. É assim que sua carreira fotográfica começará.

Fotógrafo- uma profissão popular e moderna hoje. Com o desenvolvimento da tecnologia digital, apenas os preguiçosos não tentaram tirar belas fotos com um telefone ou câmera, e parece que dominar esse ofício é tão fácil quanto descascar peras. Na verdade, existem muitos especialistas que tiram fotografias de alta qualidade e ganham dinheiro com isso, mas poucos se tornam verdadeiros mestres da profissão.

Que tipos de fotógrafos existem?

Fotógrafoé um profissional que utiliza equipamento fotográfico para tirar fotografias e processá-las. A tarefa do fotógrafo é capturar o assunto, de forma estática ou dinâmica, e apresentá-lo de um determinado ângulo. Convencionalmente, todas as fotografias podem ser divididas em encenação e reportagem. Com base nas especificidades do trabalho, o fotógrafo pode ser:

• Especialista em estúdio fotográfico. A principal função desse funcionário é tirar fotografias para documentos, bem como fotografias artísticas a pedido do cliente. Muitas vezes, as instituições de ensino recorrem aos serviços de um estúdio fotográfico à moda antiga: creches, escolas, universidades, que precisam produzir retratos e álbuns de formatura.

• Fotógrafo publicitário. A principal tarefa é fotografar lindamente o produto para sua posterior colocação em um site ou catálogo publicitário. O produto pode ser qualquer coisa: roupas de cama, equipamentos, móveis, roupas, alimentos e mantimentos - em geral, qualquer coisa que precise de fotografias de alta qualidade para ser vendido.
• Fotojornalista. Sua missão é estar no epicentro dos acontecimentos e filmar o que está acontecendo. É claro que, com o desenvolvimento das redes sociais e da blogosfera, quando as fotos dos eventos podem ser postadas diretamente pelos participantes do que está acontecendo, a demanda pelos serviços dos fotojornalistas caiu um pouco. No entanto, revistas de prestígio ainda publicam reportagens fotográficas interessantes, e os correspondentes recebem honorários e bônus substanciais por suas fotos. Um fotojornalista pode fotografar vários eventos: políticos, militares, esportivos e cobrir questões sociais. Por exemplo, uma das fotografias mais ressonantes da história do jornalismo foi tirada pelo fotógrafo Kevin Carter para chamar a atenção do público para o problema da fome no continente africano.

• Paparazzi- um tipo especial de fotojornalista que busca detalhes chocantes da vida de celebridades. Pela sensação captada na foto, eles estão prontos para perseguir estrelas da política e do show business; e persegui-los ao redor do mundo. A maioria das celebridades não gosta de repórteres, às vezes os paparazzi até os espancam e insultam, mas aparentemente os honorários das editoras mais do que compensam essa antipatia.
• Fotógrafo. Este é, antes de tudo, um homem de arte que expressa a sua visão do mundo através da fotografia. Ao contrário de um fotojornalista, um fotógrafo não registra a realidade objetiva, mas cria sua própria realidade na fotografia. A fotografia artística é geralmente contrastada com a fotografia comercial ou de reportagem. Embora os fotógrafos muitas vezes criem fotos publicitárias incrivelmente bonitas.

• Fotógrafo de paisagens. Fotografa a natureza e animais selvagens. Esses fotógrafos conseguem ficar sentados em uma rocha por horas para capturar um raio de sol ou respingos de água no ângulo certo. Suas obras são como uma ode a tudo o que a natureza cria. É verdade que é muito difícil ganhar dinheiro concentrando-se apenas em fotografar paisagens, dada a baixa procura por essas fotos. Portanto, os pintores de paisagens são muitas vezes altruístas e fãs de seu ofício. Embora às vezes consigam ganhar um bom dinheiro. No momento, a fotografia mais cara, vendida por 6,5 milhões de dólares, é a foto de paisagem “Fantasma”. Retrata poeira em um feixe de luz passando por uma caverna.

• Fotografo de casamento. Especialista em fotografia de casamento. Este é um artista e um repórter reunidos em um só. Por um lado, ele deve saber tirar lindas fotos encenadas, por outro, deve ter tempo para fotografar todos os momentos importantes da festa de casamento. Muitas vezes, um fotógrafo de casamento não se concentra apenas em casamentos, mas também tira outros tipos de fotos: família, retrato, estúdio, temáticas.
• Fotógrafo de família. Filma crianças, famílias, histórias de amor. Ela faz sessões de fotos para gestantes e recém-nascidos. Esses fotógrafos também fotografam comemorações: aniversários, batizados, noivados, formaturas, etc.

Um fotógrafo pode trabalhar na equipe de uma editora ou ser um freelancer que presta serviços diretamente a pessoas físicas e jurídicas.

A profissão de fotógrafo é multifacetada. Se você planeja fornecer serviços fotográficos como especialista freelance, é melhor ser um fotógrafo universal que possa fotografar um casamento e uma festa infantil igualmente bem.

Quais são as vantagens e desvantagens da profissão

Como qualquer outra profissão, ser fotógrafo tem seus lados positivos e negativos. Vamos começar pelas vantagens:

1. Horário de trabalho gratuito. Capacidade de regular a carga de forma independente. Principalmente se você for freelancer. Aceite quantos pedidos você puder atender.
2. Altos ganhos. Os ganhos de um fotógrafo, por um lado, são regulados pela procura dos seus serviços, por outro, pela sua capacidade física para processar e cumprir todas as encomendas com elevada qualidade. Você pode definir preços de pelo menos 10, pelo menos 100, pelo menos 1.000 dólares por hora de seu trabalho. Da mesma forma, às vezes uma foto pode ser vendida por um valor substancial.
3. Trabalho criativo que promove o desenvolvimento e o autoaperfeiçoamento. O mundo da fotografia não pára. Um fotógrafo deve aprender constantemente algo novo, aprimorar suas habilidades, experimentar novas técnicas de fotografia e processamento de fotografias. É muito emocionante.
4. A oportunidade de se comunicar com novas pessoas interessantes. Podem ser não apenas colegas da loja, mas também clientes que você conhecerá durante o processo de filmagem.
5. Prestígio e reconhecimento mundial. Ser um bom fotógrafo é prestigioso. Outros fotógrafos ouvirão sua opinião profissional e seu horário de trabalho será agendado com meses de antecedência. Além disso, são realizados constantemente diversos concursos para fotógrafos e foram instituídos diversos prêmios mundiais, cuja conquista é a maior conquista de um profissional.

Alcançar o auge da sua carreira fotográfica não é fácil, e é por isso que muitos iniciantes desistem da paixão pela fotografia depois de apenas algumas sessões de fotos. Quais são as desvantagens desta profissão aparentemente fácil e romântica:

1. Alta competição. O rápido desenvolvimento da tecnologia digital apenas contribui para o aumento da concorrência entre os fotógrafos. Quase todo mundo que pega uma câmera SLR já se considera um mestre da fotografia. Existem também momentos desagradáveis ​​​​como roubo de trabalho, por exemplo.
2. Trabalho de rotina. Tirar uma fotografia não é apenas o próprio processo de fotografia, mas também o processamento subsequente da foto: correção de cores, eliminação de pequenas imperfeições, retoques, alteração do fundo e assim por diante. O processamento de fotos ocupa a maior parte do tempo do mestre. É claro que, no futuro, você pode contratar um retocador assistente ou terceirizar suas fotos para processamento de freelancers e se concentrar apenas em fotografar você mesmo. Mas nos estágios iniciais você terá que fazer todo o trabalho: rotineiro e criativo, sozinho, e é a monotonia do processamento das fotos que pode matar todo o entusiasmo de um iniciante.
3. A necessidade de investimentos de capital significativos na fase inicial. A principal ferramenta do trabalho de um fotógrafo é uma boa câmera, mas não só. Além disso, você precisa de lentes, lentes, refletores, flashes e um computador potente para processar e armazenar fotos. Todos os equipamentos não são baratos, tanto na compra quanto em caso de conserto. Você precisa investir não só em tecnologia, mas também na sua divulgação. Talvez você tenha que fazer suas primeiras fotos de graça ou por uma remuneração escassa para construir seu portfólio e experiência.
4. Renda instável. Hoje você tem uma fila de clientes, mas um mês depois não há clientes. Durante a alta temporada de casamentos, por exemplo, a demanda por fotógrafos é muito alta, você pode fotografar de 2 a 3 casamentos por semana. Do final de novembro ao início de abril há uma pausa para os fotógrafos de casamento, e eles precisam realizar outros trabalhos. Claro que um bom especialista não ficará sem emprego, mas é muito incômodo sentir instabilidade financeira. Somente profissionais que estão há muito tempo no mercado e possuem um fluxo denso de clientes, independente da época do ano, podem se orgulhar de uma renda estável; ou fotógrafos em tempo integral, se o salário não depender da quantidade de fotos.
5. A necessidade de buscar clientes constantemente. Participar em concursos, colocar anúncios, distribuir cartões de visita, divulgar as suas páginas nas redes sociais, encomendar publicidade, responder prontamente a chamadas e mensagens de potenciais clientes - tudo isto e muito mais terá que ser feito pelo fotógrafo na luta pela sua cliente e a taxa cobiçada. Quando o número de clientes aumentar, você pode contratar um gerente que fará todo o trabalho organizacional. Mas primeiro você terá que executar essas funções sozinho.
6. Horário de trabalho irregular.Às vezes, será necessário acordar às 5 da manhã ou dormir tarde, depois da meia-noite. Como mencionado acima, o próprio fotógrafo regula a carga de trabalho, mas às vezes acontecem trabalhos urgentes, principalmente se houver muitos pedidos.
7. Trabalhe em diferentes condições climáticas.É bom se você é exclusivamente fotógrafo de estúdio e tira todas as fotos sem sair da sala. Muitas vezes os fotógrafos têm que fotografar em condições difíceis: na chuva, no vento, em altitude.
8. Fator humano. O fator humano no trabalho de um fotógrafo é tema para um estudo científico à parte. A menos que você planeje se concentrar apenas em fotografar paisagens, animais e objetos inanimados, esteja preparado para o seguinte:

• Você encontrará clientes inadequados. Você pode ser enganado no pagamento, desacreditar seu nome e arruinar sua reputação.
• Conhecidos, estranhos e até desconhecidos vão pedir para você tirar fotos de graça ou dar um grande desconto nos seus serviços.
• Seu trabalho nem sempre será apreciado. Existe a opinião de que ser fotógrafo é uma profissão fácil que envolve apertar um botão. As pessoas não percebem a enorme quantidade de trabalho que um mestre coloca no processo de tirar e processar fotos.

Ao trabalhar como fotógrafo, surgirão situações positivas e deprimentes. Se você decidiu firmemente dominar este ofício, falhas e erros não devem desviá-lo do objetivo pretendido. Até experiências negativas são úteis.

Qualidades, conhecimentos e habilidades que um fotógrafo deve ter

Fotógrafo é uma profissão criativa. Claro que a primeira coisa que quem quer ser fotógrafo deve ter é talento. Mas em que consiste? Talento é a capacidade de ver o incomum no comum, a capacidade de capturar um momento interessante em uma foto. É possível desenvolver esse talento em você mesmo? Sem dúvida. Ao estudar várias técnicas e fundamentos teóricos da fotografia, desenvolvendo seus poderes de observação e melhorando constantemente suas habilidades práticas, você pode aprender a tirar fotografias brilhantes, bonitas e interessantes.

Quais qualidades pessoais e profissionais um fotógrafo deve ter:

• Criatividade
• pensando fora da caixa
• Fantasia rica
• Imaginação bem desenvolvida
• Sentido do paladar
• Perseverança
• Pontualidade
• Habilidades de comunicação

O que um fotógrafo profissional deve saber:

• Regras de composição, teoria da luz e da cor;
• Capacidades técnicas da câmera (pelo menos as suas);
• Distinguir estilos e escolas de fotografia;
• Acompanhe as inovações no mundo da fotografia: acompanhe as tendências da moda em fotografia e as novas tecnologias;
• Proficiente em programas como Photoshop, Adobe Premiere, Adobe After Effects, Adobe Lightroom, Final Cut Pro X;
• Conhecer a psicologia humana, ser capaz de ajustar o modelo da maneira certa.

Onde eles estudam para ser fotógrafo?

Uma questão que preocupa muitos que têm como hobby a fotografia: onde é ensinada essa habilidade e se é necessária educação especial para trabalhar como fotógrafo. A educação especial é uma vantagem indiscutível para um mestre, mas muitos profissionais da área são autodidatas. Você pode treinar para ser fotógrafo:

• Nas instituições de ensino superior:

1. Instituto Estadual de Cinema e Televisão de São Petersburgo, na Faculdade de Tecnologias Multimídia e Fotografia;
2. Instituto de Educação Humanitária e Tecnologias de Informação (IGUMO), Faculdade de Fotografia, especialidade “Fotografia”;
3. Como parte do domínio da profissão de “Jornalista”, qualquer universidade humanitária oferece palestras e cursos educacionais sobre fotojornalismo e fotografia.

• Em instituições de ensino secundário especializado (faculdades, escolas técnicas). Na Rússia, 86 instituições de ensino formam mestres em processamento de fotografia digital e especialistas na área de tecnologia e arte da fotografia. Duração da formação nessas instituições: de 10 meses a 4 anos. Você pode estudar gratuitamente, às custas do estado, ou comercialmente.
• Cursos e escolas educacionais. Um tipo muito popular de treinamento em fotografia hoje. Existem escolas de fotografia em quase todas as grandes cidades. Em Moscou, por exemplo, as escolas de fotografia “Fotograf” (na VGIK), Photoplay, Fine Art e em homenagem a Alexander Rodchenko são muito famosas. A duração dos cursos educacionais varia de vários dias a vários meses. Existem cursos tanto para iniciantes quanto para profissionais que desejam aprimorar suas habilidades em um gênero específico de fotografia.
• Cursos a distância. Existem muitos desses materiais educacionais na Internet. Existem cursos em vídeo e online, treinamento correspondente. Por exemplo, na escola à distância ESHKO existe um curso “A Arte da Fotografia”. Os cursos a distância geralmente duram de duas semanas a vários meses.
• Treinamento individual de um mestre. Uma boa opção para quem mora em uma cidade onde não existem escolas de fotografia ou instituições de ensino que ensinem a ser fotógrafo. Você pode encontrar um profissional para trabalhar como aprendiz, aprendendo gradativamente todas as sutilezas da fotografia na prática.
• Master classes, palestras e workshops de fotógrafos famosos. Essa modalidade de treinamento é indicada para quem já possui conhecimentos e habilidades básicas, mas deseja se desenvolver na profissão. Via de regra, as master classes custam dinheiro, mas são um investimento no seu autodesenvolvimento.

Mesmo depois de receber sua formação inicial em fotografia, você não deve se esquecer do autoaperfeiçoamento. Assista a filmes, leia livros, folheie revistas de moda e obras de outros artistas. Tudo isso pode servir de fonte de inspiração para fotografias subsequentes.

Você só pode se tornar um especialista na área de fotografia melhorando constantemente suas habilidades e conhecimentos. Nenhum conhecimento teórico pode substituir a prática, mas pode melhorar significativamente a qualidade da foto. Quanto mais você atirar, aprimorando suas habilidades e aprendendo novas técnicas de tiro, melhor.

A profissão de fotógrafo não é tão simples como pode parecer à primeira vista. Como todas as pessoas criativas, os fotógrafos podem ser suscetíveis ao esgotamento emocional e ter dificuldade em aceitar críticas. Além disso, a aquisição e manutenção de equipamentos fotográficos exige investimentos significativos. Porém, se você decidir se tornar fotógrafo, terá a garantia de um trabalho interessante e emoções positivas ao se comunicar com as pessoas. Não se esqueça que as obras de arte podem sobreviver aos seus criadores, e talvez seja a sua foto que deixará uma marca na história.

Fotógrafo é a pessoa que consegue usar uma câmera para capturar e transmitir o valor de um momento, o humor das pessoas e a beleza das paisagens.

O principal objetivo do trabalho de um fotógrafo são fotografias únicas e de alta qualidade produzidas durante o processo de filmagem.

Quando surgiu a profissão de fotógrafo?

A história da profissão começou em 1839. Este ano Louis Daguerre teve a honra de apresentar em Paris um método original de gravação de imagens.

No final do século XIX surgiram câmeras leves e foram encontradas formas simples de reproduzir imagens em páginas impressas. Como resultado, surgiu o conceito da profissão de fotógrafo.

No século XX, tornou-se possível produzir fotografias instantâneas que não requerem qualquer processamento de imagem.

Férias profissionais

12 de julho foi declarado o Dia do Fotógrafo. Esta data coincide com o dia de Santa Verônica, padroeira da fotografia. Também neste dia nasceu o fundador da empresa Kodak, George Eastman, que conseguiu levar a habilidade da fotografia a um nível totalmente novo.

Neste feriado, muitos fotógrafos decidem realizar as suas exposições ou participar em diversos eventos dedicados à fotografia. É neste dia que são premiados os vencedores dos melhores concursos de fotografia.

Variedades

A profissão de fotógrafo tem variedades próprias, a saber:

• Estúdio. O principal tipo de fotógrafo, um tipo clássico de atividade.
• Comunicando. Seu principal objetivo é ter tempo para dar um chute certeiro no meio da situação.
• Casamento. Eles são especializados em tirar fotos em eventos especiais.
• Fotógrafos de animais. Fotografam principalmente natureza, animais, nos mais diversos lugares.
• Fotógrafos de arte. Eles são capazes de criar verdadeiras obras-primas e até mesmo colocar música na fotografia digital.

A principal tarefa de todos os fotógrafos é transferir uma imagem ao vivo para uma foto para que a diferença não seja sentida.

Vantagens e desvantagens

A profissão de fotógrafo tem suas vantagens:

• Trabalho criativo e emocionante.
• Uma profissão bem requisitada.
• Liberdade de ação e autoexpressão.
• Namoro e conexões.
• Viagem possível.

Mas também existem algumas desvantagens:

• O trabalho exige que você esteja constantemente em movimento.
• É muito difícil encontrar uma clientela regular.
• Às vezes é necessário comunicar-se com pessoas não muito agradáveis.
• Existe a possibilidade de causar negatividade caso o cliente não goste do resultado final da obra.

A desvantagem mais significativa são as longas horas de trabalho e as condições de trabalho nem sempre fáceis. Os fotógrafos podem trabalhar à noite, com mau tempo e até mesmo em áreas perigosas, se as circunstâncias assim o exigirem.

Requisitos de qualificação para um fotógrafo

O candidato está sujeito aos seguintes requisitos:

• ter experiência nesta área;
• excelente conhecimento de editores gráficos;
• conhecimento de técnicas fotográficas modernas.

A formação profissional nesta área pode ser uma vantagem adicional.

Responsabilidades do trabalho de um fotógrafo

Responsabilidades do fotógrafo:

• produzir fotografia artística, técnica e de retratos;
• processar informações de fotografias em um computador;
• verifique equipamentos e óptica.

O fotógrafo deve ser capaz de realizar as tarefas exigidas pelo designer, ilustrador, artista e demais profissionais relacionados.

Responsabilidade

A responsabilidade do fotógrafo é:

• incumprimento ou desempenho de qualidade insuficiente das funções profissionais;
• causar danos materiais ao empregador;
• um delito cometido no exercício de suas atividades.

Credenciais do fotógrafo

O fotógrafo tem direito a:

• solicitar informações e documentos para o exercício de funções profissionais;
• familiarização com os projetos de decisões dos gestores que afetam suas atividades;
• submeter propostas à apreciação dos gestores quanto à melhoria do trabalho.

Características da profissão de fotógrafo

Os fotógrafos se tornaram uma das profissões mais populares e bem remuneradas. O trabalho de um fotógrafo é bem remunerado em quase todos os lugares.

Para se tornar um bom fotógrafo não basta apenas tirar fotos. Um fotógrafo profissional é um estilista, tudo em um só. Ele precisa ser capaz de criar a imagem de um modelo, criar um tema para a fotografia e selecionar corretamente o ângulo certo.

• A responsabilidade do fotógrafo é grande, é ele quem se responsabiliza pela qualidade e resultado da fotografia.
• Absolutamente tudo é importante no trabalho - luz, composição, processamento, humor da modelo e do próprio fotógrafo. Portanto, é preciso estar sempre animado para que seja agradável aos clientes a comunicação com o fotógrafo.
• Você precisa aprender a trabalhar em quaisquer condições. O trabalho de um especialista geralmente apresenta uma agenda lotada e, às vezes, um ambiente estressante. Viagens de negócios frequentes são possíveis.
• Você deve estar sempre alerta: cuide do seu equipamento e lembre-se de duplicar suas filmagens em todos os tipos de mídia.

O trabalho do fotógrafo é um processo criativo cujo resultado é uma fotografia. Não deve ser apenas bonito, brilhante e interessante, mas verdadeiramente vivo. Para que, ao olharem para o cliente, possam sentir, ouvir e sentir o que está representado. Esta é considerada a habilidade definitiva que todo fotógrafo deve buscar.

Habilidades e conhecimentos profissionais necessários

Todo fotógrafo competente deve saber:

• Noções básicas de fotografia, foto-óptica, composição, exposição.
• Propriedades de equipamentos fotográficos e equipamentos de iluminação.
• Ser capaz de processar fotografias.
• Compreender psicologia e comunicação empresarial.
• Saiba como usar o Photoshop e outros editores de fotos

O principal que um bom fotógrafo deve saber é apresentar da forma mais vantajosa o objeto retratado na fotografia, de forma a realçar todas as suas vantagens e realçar a sua exclusividade.

Qualidades pessoais de um fotógrafo

Para se tornar um fotógrafo verdadeiramente bom e bem-sucedido, você deve ter as seguintes qualidades:

• acuidade visual;
• curiosidade;
• criatividade;
• desenvoltura e inteligência;
• perspicácia profissional;
• rico em imaginação;
• bom gosto;
• resistência ao estresse;
• trabalho duro;
• capacidade de encontrar uma linguagem comum com os clientes.

Além dessas qualidades, para ter sucesso, o fotógrafo precisa se desenvolver e aprimorar constantemente, além de aumentar o nível de suas habilidades.

Carreira fotográfica

Cada fotógrafo pode atingir o nível exigido. Uma abordagem criativa, trabalho árduo e grande desejo podem transformar um funcionário comum em tempo integral em um especialista independente procurado.

Fotógrafoé a pessoa ou especialista que cria fotografias utilizando uma câmera e equipamento especial para imprimi-las. Um fotógrafo é uma pessoa que captura os belos momentos da vida. A profissão é indicada para quem se interessa pela cultura artística mundial (veja como escolher uma profissão com base no seu interesse pelas disciplinas escolares).

Pequena descrição

O trabalho do fotógrafo consiste no processo direto de filmagem e manutenção do equipamento. Durante a filmagem, o fotógrafo escolhe a iluminação, o fundo e a pose ideais. Mas o sentido principal da fotografia é dado pela ideia. Hoje em dia, graças à tecnologia digital, os fotógrafos podem transformar fotografias acabadas através de programas especiais: remover defeitos, suavizar imperfeições e criar as cenas mais incríveis.

Além de tirar e processar fotografias, o trabalho do fotógrafo também inclui funções administrativas na preparação para a filmagem: escolha do tema, negociação com o cliente, obtenção de autorização para fotografar se necessário, escolha do local de filmagem, adereços, etc. a assistentes ou outros assistentes se o fotógrafo trabalhar em equipe. Idealmente, um fotógrafo deve ser criativo sem se distrair com o trabalho diário.

Especificidades da profissão

Existem diversas classificações de fotógrafos de acordo com diferentes critérios.

Por nível de profissionalismo:

• Fotógrafo amador fotografando família e amigos para seu próprio entretenimento
• Um fotógrafo profissional com formação especial e experiência profissional que ganha dinheiro com fotografia

Por ramo de atividade e gênero de fotografia:

• Um fotojornalista pratica fotojornalismo.
• Um fotógrafo cria fotografias artísticas.
• Um fotógrafo documental é especializado em fotografia documental.
• Um fotógrafo publicitário tira fotografias publicitárias.
• Um fotógrafo de casamento é especializado em fotografar casamentos.
• Um fotógrafo forense tira fotos de cenas de crimes, evidências físicas, etc. para exame forense.
• Um fotógrafo de laboratório é um pesquisador que fotografa o processo e os resultados de pesquisas de laboratório.
• Um fotógrafo de família tira retratos de família no interior e faz um álbum de família.
• O fotógrafo de moda é especializado em fotografia no ramo de modelagem.
• Um fotógrafo de objetos tira fotos de objetos em uma mesa especial para mercadorias.
• Um fotógrafo industrial é especializado em fotografar empresas industriais, equipamentos e pessoal de trabalho.
• Um fotógrafo de rua tira fotos de estranhos e de cenas cotidianas nas ruas para projetos de arte.
• Os paparazzi filmam cenas da vida pessoal de pessoas famosas: políticos, estrelas de cinema e do show business sem o seu consentimento.

Prós e contras da profissão

Prós:

• A profissão de fotógrafo é considerada prestigiosa e lucrativa, principalmente se você desenvolveu sua própria base de clientes ou promoveu a marca sob a qual o fotógrafo trabalha.
• O trabalho do fotógrafo é criativo, o que implica um horário de trabalho relativamente livre e ausência de rotina diária.
• As vantagens da profissão incluem a versatilidade dos locais de trabalho: demanda em diversos ramos de atividade - jornalismo, modelagem de negócios, museus, etc.

Desvantagens:

• O trabalho de um fotógrafo ocorre em um ambiente altamente competitivo.
• Bons equipamentos, dos quais depende diretamente a qualidade do trabalho de um fotógrafo, são caros.
• O trabalho de um fotógrafo exige muita paciência: mesmo uma sessão fotográfica comum requer um grande número de fotografias para várias fotos bem-sucedidas. É difícil fotografar crianças ativas ou animais selvagens.
• O fotógrafo deve ser capaz de encontrar uma abordagem individual para cada cliente, a fim de identificar suas características mais atraentes e perspectivas interessantes.
• Uma visão e compreensão diferente da beleza entre o fotógrafo e o cliente pode provocar insatisfação no cliente.

Treinamento de fotógrafo

Uma carreira em fotografia significa aumentar suas habilidades e fama. O salário de um fotógrafo depende da região de residência, local de trabalho, habilidade pessoal e da promoção da marca em nome da qual o fotógrafo trabalha.

Teoricamente, qualquer pessoa pode se tornar fotógrafo, independente da formação, se a fotografia for seu hobby. Mas cursos especiais para fotógrafos, estúdios e escolas de fotografia, onde ensinam verdadeiros e reconhecidos mestres da arte fotográfica, vão ajudá-lo a atingir um nível profissional, aprender a ser fotógrafo e dominar os segredos do ofício. O ensino superior na especialidade “Belas Artes e Artes Aplicadas” também agregará habilidades aos fotógrafos novatos.

A escola ensina as coisas necessárias. O programa inclui 80% de prática, incluindo prática em estúdio. Ao final do treinamento, você terá coletado seu primeiro portfólio de fotografias de diversos gêneros e assuntos. Com base no resultado do exame, é emitido um diploma. Grupos de até 10 pessoas. As aulas são ministradas 2 a 3 vezes por semana durante a semana ou fins de semana; as aulas perdidas podem ser assistidas com outro grupo. Possibilidade de pagamento parcelado. Filiais em 33 cidades da Federação Russa. Todas as escolas operam com base em uma licença educacional.

Local de trabalho

Editoras, mídia, agências de modelos, empresas de publicidade, estúdios fotográficos tradicionais e estúdios fotográficos, museus, galerias de fotos, laboratórios, trabalhos privados em filmagens de casamentos, aniversários e outros feriados.

Salário

Abaixo está a faixa de salários oferecida pelos empregadores no site hh.ru

Salário em 03/06/2019

Rússia 20.000—80.000 ₽

Moscou 30.000—120.000 ₽

Qualidades pessoais

• fantasia rica;
• gosto estético;
• desenvolveu imaginação criativa;
• senso de composição;
• paciência.

O fotógrafo, como pessoa criativa, precisa desenvolver constantemente sua cultura visual: visitar exposições de famosos mestres da fotografia, ir a museus, assistir filmes.

O fotógrafo, antes de tudo, é uma pessoa que percebe o mundo e se comunica com o mundo através de uma imagem. Essas pessoas são chamadas de visuais. Muitas pessoas sabem que existem vários canais para compreender o espaço envolvente. Esta informação é bastante conhecida e retirada de um curso de psicologia geral. O mais comum é o canal visual, quando uma pessoa percebe quase 80% das informações sobre o seu entorno por meio de uma imagem do que viu. Simplificando, o canal visual de percepção é a capacidade de pensar em imagens. Veja, perceba e coloque as imagens que você vê em uma única imagem.

Existem também canais como auditivo, cinestésico, etc. Mas não podem ser considerados, pois não desempenham um papel especial no processo de criação de uma fotografia. Isto levanta uma questão razoável. Se todos os fotógrafos são visuais, então por que alguns deles são reconhecidos como mais talentosos e outros menos? Por que algumas pessoas conseguem tirar fotografias brilhantes e outras não?

É tudo uma questão de peculiaridades de processamento de informações percebidas do mundo exterior. A consciência das informações é realizada por meio de processos mentais, tais como: percepção da realidade, forma de pensar, vivência de emoções ou grau de imaginação. Esses processos mentais também são chamados de capacidade cognitiva humana. E aqui fica claro que cada pessoa tem suas características pessoais e individuais no processamento das informações recebidas. A esfera cognitiva humana é semelhante em estrutura e princípios operacionais aos computadores modernos. Assim como eles, recebe, armazena e utiliza informações vindas do mundo exterior, que aparecem para uma pessoa na forma de conhecimento sobre o mundo que o cerca.

Atenção e memória são processos mentais ponta a ponta que participam continuamente da formação de imagens e do processamento de informações nas pessoas. As sensações humanas resolvem uma das principais tarefas da cognição: no nosso caso, é isso que o fotógrafo vê.

Se considerarmos isso no nível biológico, uma sensação visual aparece na pessoa quando, sob a influência de um fluxo luminoso que incide sobre a retina do olho, ocorre excitação na forma de fotodecomposição reversível de substâncias localizadas nos receptores. Essa excitação é reconhecida na forma de impulsos elétricos que são transmitidos à zona de projeção do cérebro - à região occipital do córtex cerebral posterior, onde surge diretamente a imagem sensorial visual.

Dentro de um minuto, o olho humano pode marcar até 120 pontos de observação, e fixar cada um deles requer um tempo de cerca de 0,2-0,3 s. O resultado disso serão imagens sensoriais que, dependendo do talento do fotógrafo e das capacidades técnicas da câmera, o espectador poderá ver na imagem resultante.

Uma fotografia é uma imagem estática. Pelas propriedades da percepção visual humana, ao contrário do cinema, possui requisitos especiais em termos de detalhes e nuances da imagem. Fotógrafos talentosos levam em conta essas características da percepção visual em um nível inconsciente. Para outros fotógrafos, o conhecimento adicional os ajuda a alcançar patamares profissionais. Este conhecimento trata de como e por que meios (por exemplo, iluminação) aumentar a eficácia do impacto da informação visual criada. Como harmonizar o nível de conforto visual e estético para a percepção alheia da sua própria criatividade (fotos), para que o efeito de transmissão de informações pessoais a terceiros seja máximo.

É claro que nem todo mundo tem a sorte de nascer fotógrafo talentoso. Mas tornar-se um está inteiramente ao alcance de uma pessoa criativa não preguiçosa.