A biografia mais completa do Deep Purple. Enciclopédia do Rock

Em junho, após retornar da América, o Deep Purple começou a gravar um novo single, Hallelujah. A essa altura, Ritchie Blackmore (graças ao baterista Mick Underwood, conhecido do The Outlaws) havia descoberto (praticamente desconhecido na Grã-Bretanha, mas de interesse para os especialistas) o Episódio Seis, tocando pop rock no espírito dos Beach Boys, mas tendo uma força incomum vocalista. Ritchie Blackmore trouxe Jon Lord para o show, e ele também ficou maravilhado com o poder e a expressividade da voz de Ian Gillan (Ian Gillan) Este último concordou em ir para o Deep Purple, mas - para demonstrar suas próprias composições - ele trouxe o baixista do Episode para o estúdio com ele Six de Roger Glover, com quem já formou uma forte dupla.

Ian Gillan lembrou que quando conheceu o Deep Purple, ficou impressionado principalmente com a inteligência de Jon Lord, de quem esperava muito pior. Roger Glover (que sempre se vestia e se comportava com muita simplicidade), ao contrário, se assustava com a melancolia de os membros do Deep Purple, que "... vestiam preto e pareciam muito misteriosos". .

Vale ressaltar que enquanto o single estava sendo gravado, Rod Evans e Nick Simper não sabiam que seu destino estava selado. Os outros três ensaiavam secretamente com o novo vocalista e baixista durante o dia no Hanwell Community de Londres, e faziam shows à noite com Rod Evans e Nick Simper. “Era um modus operandi normal para o Deep Purple”, Roger Glover lembrou mais tarde. - Aqui foi aceito da seguinte forma: se surgir algum problema, o principal é calar a todos, contando com a gestão. Supunha-se que, se você é um profissional, deveria se separar antecipadamente da decência humana elementar. Fiquei muito envergonhado com o que fizeram com Nick Simper e Rod Evans."

A antiga formação do Deep Purple deu seu último show em Cardiff em 4 de julho de 1969. Rod Evans e Nick Simper receberam um salário de três meses e também puderam levar amplificadores e equipamentos com eles. Nick Simper processou outros £ 10.000 nos tribunais, mas perdeu o direito a mais deduções. Rod Evans se contentou com pouco e, como resultado, nos oito anos seguintes, recebeu anualmente 15 mil libras com a venda de discos antigos e, mais tarde, em 1972, fundou a equipe Captain Beyond. Entre os dirigentes do Episódio Seis e do Deep Purple, surgiu um conflito, resolvido extrajudicialmente, por meio de indenização no valor de 3 mil libras.

Permanecendo praticamente desconhecido na Grã-Bretanha, o Deep Purple gradualmente perdeu potencial comercial também na América. Para surpresa de todos, Jon Lord propôs uma ideia nova e altamente atraente para a gestão da banda.

Jon Lord: "A ideia de criar uma obra que pudesse ser executada por uma banda de rock com uma orquestra sinfônica, surgiu com The Artwoods. O álbum de Dave Brubeck, Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck, me levou a fazer isso" Ritchie Blackmore foi tudo para isso. Pouco depois da chegada de Ian Paice e Roger Glover, Tony Edwards de repente me perguntou: "Lembra, você me contou sobre sua ideia? Espero que tenha sido sério? Bem, aqui está: aluguei o Albert-Hall e o London Orquestra Filarmônica (The Royal Philharmonic Orchestra) - em 24 de setembro. "Eu vim - primeiro horrorizado, depois extremamente encantado. Faltavam cerca de três meses para o trabalho e comecei imediatamente"

Os editores do Deep Purple trouxeram o compositor Malcolm Arnold (Malcolm Arnold), vencedor do Oscar: ele teve que fazer a supervisão geral do andamento da obra e depois ficar no estande do maestro. O apoio incondicional de Malcolm Arnold ao projeto, que muitos consideravam duvidoso, acabou garantindo o sucesso. A administração do grupo encontrou patrocinadores em face do The Daily Express e da produtora britânica Lion Films, que filmou o evento. Ian Gillan e Roger Glover estavam nervosos: três meses depois de ingressar no grupo, eles foram levados para o mais prestigiado local do concerto países.

“John foi muito paciente conosco”, lembrou Roger Glover. - Nenhum de nós entendeu notação musical, então nossos jornais estavam cheios de comentários como: "você espera por aquela música estúpida, então você olha para Malcolm Arnold" e conta até quatro.

O álbum "Concerto para grupo e orquestra" (interpretado por Deep Purple e The Royal Philharmonic Orchestra), gravado em concerto no Royal Albert Hall em 24 de setembro de 1969, foi lançado (nos Estados Unidos) três meses depois. Ele deu ao grupo um burburinho na imprensa (o que era necessário) e atingiu as paradas britânicas. Mas a tristeza reinou entre os músicos. A fama repentina que atingiu Jon Lord "um autor" enfureceu Ritchie Blackmore. Ian Gillan, nesse sentido, era solidário com o último.

“Os promotores nos atormentavam com perguntas como: Cadê a orquestra? ele lembrou. “Um até disse: não te garanto uma sinfonia, mas posso convidar uma fanfarra.” Além disso, o próprio Jon Lord percebeu que a aparição de Ian Gillan e Roger Glover abre oportunidades para a banda em uma área completamente diferente. A essa altura, Ritchie Blackmore havia se tornado a figura central do conjunto, desenvolvendo um método peculiar de tocar com "ruído aleatório" (através da manipulação do amplificador) e incitando seus colegas a seguirem o caminho do Led Zeppelin e do Black Sabbath. Ficou claro que o som suculento e rico de Roger Glover "a se torna a" âncora "do novo som, e que os vocais dramáticos e extravagantes de Ian Gillan "a se encaixam perfeitamente no novo caminho de desenvolvimento radical proposto por Ritchie Blackmore".

O grupo desenvolveu um novo estilo durante a atividade contínua de concertos: a empresa Tetragrammaton (que financiou filmes e experimentou um fracasso após o outro) estava à beira da falência (suas dívidas em fevereiro de 1970 somavam mais de dois milhões dólares). No ausência total Com o apoio financeiro do outro lado do oceano, o Deep Purple foi forçado a contar apenas com os ganhos dos shows.

Todo o potencial da nova formação foi realizado no final de 1969, quando o Deep Purple começou a gravar um novo álbum. Assim que o grupo se reuniu no estúdio, Ritchie Blackmore afirmou categoricamente: apenas o mais emocionante e dramático será incluído no novo álbum. A exigência, com a qual todos concordaram, tornou-se o leitmotiv da obra. O trabalho no álbum Deep Purple - "In Rock" durou de setembro de 1969 a abril de 1970. O lançamento do álbum foi adiado por vários meses, até que o falido Tetragrammaton foi comprado pela Warner Brothers, que herdou automaticamente o contrato do Deep Purple.

Enquanto isso, a Warner Brothers. lançou "Live in Concert" nos Estados Unidos - uma gravação com a London Philharmonic Orchestra - e chamou a banda para a América para se apresentar no Hollywood Bowl. Depois de mais alguns shows na Califórnia, Arizona e Texas no dia 9 de agosto, o Deep Purple se viu em outro conflito: desta vez no palco do National festival de jazz em Plumpton. Ritchie Blackmore, não querendo desistir de seu tempo no programa para os retardatários do Yes, encenou um mini-ataque incendiário no palco e causou um incêndio, o que resultou na multa da banda e praticamente nada por sua apresentação. O resto de agosto e o início de setembro a banda passou em turnê na Escandinávia.

"In Rock" foi lançado em setembro de 1970, foi um grande sucesso em ambos os lados do oceano, foi imediatamente declarado um "clássico" e durou mais de um ano no primeiro álbum "trinta" na Grã-Bretanha. É verdade que a direção não encontrou nenhum indício de single no material apresentado, e o grupo foi enviado ao estúdio com urgência para inventar algo. Criado quase que espontaneamente, Black Night proporcionou à banda seu primeiro grande sucesso nas paradas, subindo para o segundo lugar no Reino Unido e tornando-se seu cartão telefônico por muitos anos.

Em dezembro de 1970, uma ópera rock foi lançada, escrita por Andrew Lloyd Webber (Andrew Lloyd Webber) para um libreto de Tim Rice - "Jesus Christ Superstar (Jesus Christ Superstar)", que se tornou um clássico mundial. O papel-título neste trabalho foi realizado por Ian Gillan. Em 1973, foi lançado o filme muvie "Jesus Christ Superstar (Video - "Jesus Christ Superstar")", que diferia dos arranjos e vocais originais de Ted Neeley como Jesus ("Jesus"). Ian Gillan naquela época estava trabalhando com força e força no Deep Purple, e nunca se tornou um Cristo cinematográfico.

No início de 1971, a banda começou a trabalhar no próximo álbum, sem parar os shows, por isso a gravação se estendeu por seis meses e foi concluída em junho. Durante a turnê, a saúde de Roger Glover piorou e, posteriormente, descobriu-se que seus problemas estomacais eram psicologicamente motivados: esse foi o primeiro sintoma de forte estresse da turnê, que logo atingiu todos os membros da equipe.

"Fireball" foi lançado em julho no Reino Unido (subindo ao topo das paradas aqui) e em outubro nos Estados Unidos. O grupo fez uma turnê americana, e a parte britânica da turnê terminou com um grande show no Albert Hall de Londres, onde os pais convidados dos músicos foram acomodados no camarote real. A essa altura, Ritchie Blackmore, tendo dado rédea solta à sua própria excentricidade, havia se tornado um "estado dentro do estado" no Deep Purple. "Se Ritchie Blackmore quiser tocar um solo de 150 compassos, ele tocará e ninguém poderá impedi-lo", disse Ian Gillan à Melody Maker em setembro de 1971.

A turnê americana, que começou em outubro de 1971, foi cancelada devido à doença de Ian Gillan (ele contraiu hepatite) Dois meses depois, o vocalista se reuniu com o restante dos membros em Montreux, na Suíça, para trabalhar no novo álbum "Machine Head" . Deep Purple concordou com o rolamento Stones sobre o uso de seu estúdio móvel Mobile, que deveria estar localizado perto da sala de concertos "Cassino". No dia da chegada da banda, durante uma apresentação de Frank Zappa e The Mothers of Invention (onde também foram os integrantes do Deep Purple), houve um incêndio causado por um foguete lançado por alguém da plateia no teto. O prédio pegou fogo e a banda alugou um Grand Hotel vazio, onde concluíram o trabalho do disco. Seguindo novos passos, uma das canções mais famosas da banda, Smoke On The Water, foi criada.

Claude Nobs, diretor do festival de Montreux, mencionado na música Smoke On The Water (“Funky Claude estava entrando e saindo…” - Segundo a lenda, Ian Gillan esboçou a letra em um guardanapo enquanto olhava pela janela para a superfície do lago envolto em fumaça, e o título sugeria Roger Glover, que tinha essas 4 palavras como se estivessem em um sonho. (Machine Head foi lançado em março de 1972, alcançou o primeiro lugar na Grã-Bretanha e vendeu 3 milhões de cópias nos Estados Unidos , onde o single Smoke On The Water entrou no top cinco da Billboard.

Em julho de 1972, o Deep Purple voou para Roma para gravar seu próximo álbum de estúdio (posteriormente intitulado Who Do We Think We Are?). Todos os integrantes do grupo estavam moral e psicologicamente exaustos, o trabalho transcorria em clima de nervosismo - também por causa das contradições agravadas entre Ritchie Blackmore e Ian Gillan.

Em 9 de agosto, o trabalho de estúdio foi interrompido e o Deep Purple foi para o Japão. Gravações de shows aqui tocados estão incluídas em "Made In Japan": lançado em dezembro de 1972, em retrospectiva é considerado um dos melhores álbuns ao vivo de todos os tempos, junto com "Live At Leeds" (The Who) e "Get Yer Ya -ya's Out" (The Rolling Stones).

"A ideia de um álbum ao vivo é fazer com que todos os instrumentos soem o mais natural possível enquanto são alimentados energeticamente pelo público, que consegue extrair da banda algo que jamais poderia ter sido capaz de criar em estúdio, disse Ritchie Blackmore. "Em 1972, o Deep Purple saiu em turnê cinco vezes na América, e a sexta turnê foi interrompida devido à doença de Ritchie Blackmore. No final do ano, o Deep Purple foi declarado a banda mais popular do mundo em termos de circulação total de recordes, batendo Led Zeppelin e The Rolling Stones.

Durante a turnê americana de outono, cansado e desapontado com a situação do grupo, Ian Gillan decidiu sair, o que anunciou em carta à administração de Londres. Tony Edwards e John Coletta persuadiram o vocalista a esperar, e ele (agora na Alemanha, no mesmo estúdio do Rolling Stones Mobile) junto com a banda concluiu os trabalhos no álbum. A essa altura, ele não falava mais com Ritchie Blackmore e viajava separado dos demais participantes, evitando viagens aéreas.

O álbum "Who Do We Think We Are" (assim chamado porque os italianos, indignados com o nível de barulho na fazenda onde o álbum foi gravado, fizeram a pergunta repetida: "Quem eles pensam que são?") decepcionou os músicos e críticas, embora contivessem coisas fortes - o hino do "estádio" Woman From Tokyo e a satírico-jornalística Mary LongMary Long, que ridicularizavam Mary Whitehouse e Lord Longford, dois então guardiões da moralidade.

Em dezembro, quando "Made In Japan" entrou nas paradas, os empresários se reuniram com Jon Lord e Roger Glover e pediram que fizessem o possível para manter a banda viva. Eles convenceram a ficar Ian Paice e Ritchie Blackmore, que já havia concebido seu próprio projeto, mas Ritchie Blackmore colocou uma condição para a gestão: a demissão indispensável de Roger Glover. Este último, percebendo que seus colegas começaram a evitá-lo, exigiu uma explicação de Tony Edwards , e ele (em junho de 1973) admitiu que Ritchie Blackmore exigiu sua saída. Um irritado Roger Glover imediatamente pediu demissão.

Após o último show conjunto do Deep Purple em Osaka, Japão, em 29 de junho de 1973, Ritchie Blackmore, passando por Roger Glover na escada, apenas jogou por cima do ombro: “Nada pessoal: negócios são negócios”. e nos três meses seguintes, ele não saiu de casa, em parte por causa do agravamento dos problemas estomacais.

Ian Gillan deixou o Deep Purple ao mesmo tempo que Roger Glover e se afastou da música por um tempo, entrando no mundo das motocicletas. Ele voltou aos palcos três anos depois com a Ian Gillan Band. Após sua recuperação, Roger Glover concentrou-se na produção .

O grupo inglês "Deep Purple" ("Bright Purple") foi formado em 1968. Formação original: Ritchie Blackmore (n. 1945, guitarra), Jon Lord (n. 1941, teclados), Ian Paice (n. 1948, bateria), Nick Simper (n. 1945, baixo) guitarra) e Rod Evans ( n. 1947, vocais).
Dois ex-membros da banda Roundabout, com sede na Alemanha, o guitarrista Ritchie Blackmore e o organista educado Jon Lord, voltaram para sua cidade natal, Londres, em 1968 e lá montaram uma formação que estava destinada a se tornar uma das três lendas Rochedo duro. O triunvirato "Led Zeppelin" - "Black Sabbath" - "Deep Purple" e até hoje é considerado um fenômeno insuperável na história do rock mundial!!! A princípio, no entanto, "Deep Purple" estava focado em um pump-rock bastante comercial, e é provavelmente por isso que seus três primeiros álbuns eram conhecidos apenas nos Estados Unidos. Nesse ínterim, foram lançados os discos "virantes" "Led Zeppelin-2" (1969) e "Black Sabbath" (1970), anunciando o nascimento de um novo estilo para o mundo. Uma poderosa onda de entusiasmo e interesse pelo hard rock fez Blackmore pensar sobre destino futuro grupos. Como resultado de suas reflexões, o cantor e o baixista da formação original foram substituídos (Ian Gillan, vocal, n. 1945 e Roger Glover, baixo, n. 1945 - ambos do grupo "6º episódio") e bruscamente a forma de apresentação foi alterada na direção do som "mais pesado".

"In the Rock" (1970) - o álbum que se tornou a terceira "andorinha" do poderoso hard rock do rock mundial - foi colocado à venda em outubro de 1970 e repetiu o sucesso dos grupos "LZ" e "BS" no cenário internacional mercado. O conceito original do som, construído na fusão de riffs de guitarra pesada com partes de órgão "a la barroco", elevou "Deep Purple" ao topo da popularidade e levou a uma série de seguidores e imitadores. Depois de "In Rock", seguiram-se os programas não menos poderosos e atraentes "Meteor" (1971) e "Machine Head" (1972), que, por sua vez, também chocaram o mundo com a originalidade do pensamento dos intérpretes e a imprevisibilidade de o desenvolvimento de temas musicais.
A recessão foi delineada no programa "Quem somos nós?" (1973): as notas comerciais aparecem aqui pela primeira vez, e os arranjos das canções já não são tão refinados. Isso foi o suficiente para os amigos Gillan e Glover deixarem o grupo, pois, segundo Gillan, o clima criativo do grupo desapareceu. De fato, em 1974, o Deep Purple passou ainda menos tempo trabalhando no estúdio, viajando muito, jogando futebol. Novos músicos - o cantor David Coverdale (n. 1951) e o baixista cantor Glenn Hughes (n. 1952) - não trouxeram nenhuma ideia inovadora com eles, e com o lançamento do disco "Petrel" ficou claro que o primeiro as alturas de "Deep Purple" na composição atualizada não pode mais ser alcançado.
O compositor principal Blackmore reclamou que sua opinião não era mais ouvida e, como resultado, sem mais reivindicações de direitos autorais (que, por direito, na maioria dos casos pertenciam a ele), no início de 1975 ele deixou a equipe. ele organizou novo projeto"Arco-íris". Naquela época carreira solo Gillan começou, e Roger Glover estava envolvido principalmente em atividades de produção (naqueles anos ele liderou "Nazareth"). Na verdade, "Deep Purple" ficou sem líderes, e os críticos previram que este "navio", que ficou sem um "capitão", logo entraria em colapso. E assim aconteceu. O guitarrista americano Tommy Bolin não conseguiu se tornar um substituto digno de Blackmore; "coisas" do álbum de 1975 ("Come Taste The Band"), escrito por ele em colaboração com Coverdale, acabou sendo nada mais do que uma paródia do "velho" estilo do grupo, e logo Yon Lord anunciou a separação .
Nos oito anos seguintes, o grupo Deep Purple não existiu. Trabalhou com sucesso com "Rainbow" Ritchie Blackmore, atuou um pouco menos poderosamente com seu grupo Ian Gillan, formou "Whitesnake" David Coverdale. A ideia de reviver a amostra "Deep Purple" de 1970 pertence a Blackmore e Gillan: eles chegaram a isso independentemente um do outro e, em 1984, o álbum "Perfect Strangers" foi lançado. Mais de três milhões de cópias foram vendidas e parecia que nunca mais se separariam. No entanto, o próximo álbum apareceu apenas dois anos e meio depois ("The House Of Blue Light", 1987), e embora tenha ficado ótimo, um ano depois Gillan deixou o Deep Purple novamente e voltou às atividades solo.
Na URSS, a empresa "Melody" lançou dois álbuns "Deep Purple": uma coleção melhores músicas 1970-1972 e o disco do programa Blue Light House (1987).
Ian Gillan visitou a URSS em turnê na primavera de 1990.
Produtores do grupo: Roger Glover, Martin Burch.
Estúdios de gravação: Abbey Road (Londres); Musicland (Munique), etc.
Engenheiros de som: Martin Burch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Os álbuns foram lançados sob as bandeiras das firmas "EMI", "Harvest", "Purple" e "Polydor".
O novo cantor do Deep Purple em 1990 era o "velho" colega de Blackmore no Rainbow, Joe Lynn Turner.

Quer Richie dê sua aprovação a este projeto ou não, eu não dou a mínima.
Rod Evans, agosto de 1980

Muitos estão se perguntando para onde foi o vocalista original do Deep Purple, Rod Evans. Vemos regularmente membros do Deep Purple, tanto canônicos quanto de passagem, em pentes no outback russo de ano para ano. Mas o vocalista da primeira formação, que ocupa um terceiro lugar inabalável depois de Mk II e Mk III, Rod Evans, perdemos completamente o radar. Poucos fornecedores conhecem a história contundente da falsa formação do Deep People em 1980, pouco antes da grande reunião. Estranhos perfeitos, que tentaram apagar da história do grupo.

Roxo Profundo Falso. Da esquerda para a direita: Dick Jurgens (bateria) - Tony Flynn (guitarra) - Tom De Rivera (baixo) - Geoff Emery (teclados) - Rod Evans (vocal)

A história oficial em fatos secos é assim.

Rod Evans/Jon Lord/Ritchie Blackmore
Nick Simper / Ian Paice

Rod Evans foi um dos membros fundadores do Deep People quando a banda ainda estava subindo às alturas da glória do rock and roll em 1968-69. Depois de gravar os três primeiros álbuns Tons de Roxo Profundo, O livro De Taliesyn E roxo profundo, Rod, juntos baixista da banda Nick Simper deixou o conjunto e foi para uma participação melhor nos EUA, onde em 1971 lançou um single solo Difícil Ficar Sem Você / Você Não Pode Amar Uma Criança Como Uma Mulher após o que decidiu fazer parte da nova banda americana Captain Beyond, fundada pelos membros do Iron Butterfly e Johnny Winter. Tendo lançado dois lançamentos: o homônimo capitão além em 1972 e Suficiente sem fôlego em 1973, mas sem sucesso comercial, o grupo se desfez. Rod decidiu desistir da música, voltou a estudar medicina e chegou a ser diretor do departamento de fisioterapia respiratória.

Rod Evans

Até 1980, quando um gerente loquaz o contatou com uma obsessão em reformar o Deep Purple, que havia entrado em colapso na época. Pouco antes disso, sua empresa já havia tentado eliminar os babos facilmente criando um novo Steppenwolf junto com os membros originais Goldie McJohn e Nick St. Nicholas, mas John Kay interveio a tempo e revogou os direitos do título.

Captain Beyond - Não consigo sentir nada (ao vivo '71)

De maio a setembro de 1980, o "renovado" Deep People fez vários shows no México, Estados Unidos e Canadá antes de ser fechado pelos advogados administrativos do "velho" Deep People. Como se viu, Rod Evans era a única pessoa responsável por este grupo, enquanto o resto do grupo eram apenas músicos contratados. E é por isso que Rod Evans foi o único que caiu em toda a máquina da justiça.

Vale ressaltar que a famosa agência William Morris de Los Angeles comprou esse projeto, pagou pela turnê e até ofereceu um contrato para gravar o álbum com a Warner Curb Records (uma sub-gravadora da Warner Brothers). Para o disco, que tinha lançamento previsto para novembro de 1980, várias coisas chegaram a ser gravadas. Essas gravações foram perdidas, apenas os nomes de algumas faixas sobreviveram: Blood Blister e Brum Doogie.

O show do grupo na Cidade do México foi registrado para a posteridade pela televisão mexicana, mas apenas um fragmento com Fumo na água chegou aos nossos dias.

Deep Purple (falso)

As críticas às apresentações do grupo não foram, para dizer o mínimo, muito boas. Pirotecnia, lantejoulas, motosserras, lasers, problemas de som, problemas de desempenho, falha total. O grupo foi vaiado e alguns shows terminaram em pogrom.

Deep Purple em Quebec. Corbeau assume o show.

Legenda: o ex-guitarrista Ritchie Blackmore será notificado do aparecimento de uma banda que difama seu nome!

Terça-feira, 12 de agosto, 13h: Ao saber que todos os ingressos para o show foram vendidos, o limite de idade caiu de quatorze para doze, ainda sem ingressos, decidi deixar Montreal e seguir em direção ao Capitol Theatre. A sala de concertos estava localizada na antiga Quebec e podia acomodar de uma vez e meia a mil pessoas.

Quebec, 17h: Felizmente, o teatro fica a apenas 8 minutos a pé do prédio da estação. Algumas pessoas já pediram um ingresso extra. Dependendo da sorte, custou $ 15, $ 20, $ 25 e até $ 50 por um ingresso com um custo inicial de $ 9,5 a $ 12,5. Naquele momento, ninguém sabia quem da antiga escalação jogaria naquela noite.

19:00: Fui autorizado a ir "dentro das paredes" para encontrar o organizador do show, Robert Boulet, e o roadie da banda. Eles me deram a tão esperada clareza - o grupo consistia no primeiro vocalista do Deep Purple, Rod Evans (da época do hit Hush). Após seu envolvimento com o Captain Beyond, ele decidiu reiniciar o navio em fevereiro de 1980 com Tony Flynn (ex-Steppenwolf) na guitarra solo, Jeff Emery (ex-Steppenwolf e Iron Butterfly), teclados e backing vocals, Dick Jurgens (ex-Association ) na bateria e Tom de Riviera, baixo e backing vocals. Após o show, eles saem em turnê nos Estados Unidos, depois no Japão e finalmente na Europa. O novo álbum tem lançamento previsto para outubro.

Aqueça, banda Corbeau. Dez e quinze: A banda sobe ao palco e faz um grande show. O guitarrista Jean Miller é especialmente bom. A vocalista Marho e seus dois backing vocals também são bons. O público reagiu muito bem.

New Deep Purple: Depois de um longo hiato, "new Deep Purple" com Rod Evans começa às 23h. A reação é diferente, começam as conversas de que o pôster é uma farsa. Desde o início, houve problemas com o som de "Highway Star". O microfone do vocalista funciona 1 vez em dez. O guitarrista é uma verdadeira caricatura de Blackmore em termos de tocar e aparência. Há mais purpurina no baterista do que bate nos pratos, o organista parece ter saudades da mãe. A banda continua com "Might Just Take Your Life" de Burn. A próxima coisa a partir do momento em que Evans estava na escalação. Esta peça é a única no setlist e é instrumental. O guitarrista entrega um longo solo cheio de clichês. Ele é substituído por um tecladista com o pior solo de órgão que já ouvi nos últimos 10 anos. Nesse momento, Lorda deve ter passado por uma síncope. "Space Truckin" também é instrumental, pois os microfones ainda não estão funcionando. O solo de bateria provoca um zumbido de desaprovação do público. Na quinta faixa, "Woman From Tokyo", você pode finalmente ouvir alguns vocais. Mas esta é a última coisa. O guitarrista afirma que se não quisermos vê-los, eles serão forçados a deixar o local. Eles jogaram 30 minutos ou 90 minutos de acordo com o contrato. Vários objetos começam a voar para o palco. O público está indignado e exige um reembolso. Um cara decide colocar fogo no suéter que comprou na entrada por $ 7. A polícia chega ao show e evacua todos os presentes.

Em conclusão: Este é "Bummer 80", espero que não haja mais deles. Fui para Montreal com vinte ou cinco jovens em estado de choque total. O povo de Quebec está esperando uma explicação dos promotores. Eric Jean, um leitor frustrado, retorna ao Lac Saint-Jean.

Conclusão: DESAPONTAMENTO TOTAL.

Yves Monast, 1980

Corbeau-Ailleurs "Ao Vivo" 81

Em 3 de outubro de 1980, Rod Evans e companhia foram condenados a pagar $ 168.000 em honorários advocatícios e $ 504.000 em multas. Depois disso, Rod desapareceu do mundo da música e não se comunicou mais com os repórteres.

Além das multas acima, Rod Evans perdeu os royalties das vendas dos três primeiros álbuns do Deep Purple.

Mas esta é uma história para os jornais. E aqui está a história nas palavras dos envolvidos.

"... e aqui está outra do nosso álbum Burn"
(Rod Evans apresentando 'Might Just Take Your Life', Quebec, 12 de agosto de 1980)

"O show é nojento, eles não custam um centavo"
(Robert Boulet, organizador de shows em Quebec, 1980)

“Esta será uma nova etapa, pois precisamos mudar a própria música. Isso é mais do que queremos fazer. O que vamos gravar será 60% Deep People e 40% novo. Não queremos repetir o que o Who fez com Tommy. Este é um conceito completamente diferente. Queremos escrever músicas em nosso próprio estilo. E é claro que vamos mudar o som de acordo com as tecnologias usadas agora, como Polymoog (sintetizador analógico polifônico) e outros efeitos de estúdio, mas, sem dúvida, isso será uma virada para o heavy metal.
(Rod Evans, entrevista à revista Conecte, junho de 1980, sobre a proposta de um novo álbum profundo roxo)

“(Conseguimos os direitos do Deep Purple) de forma totalmente legal. Eu era o vocalista fundador da banda e quando decidi criar novo grupo com o guitarrista Tony Flynn, vimos um grande nome lançado e decidimos usá-lo. Antes disso, conversamos com Ritchie Blackmore do Rainbow e os caras do Whitesnake. E eles concordaram."
(Rod Evans, revista Sonido, junho de 1980)

“Acho nojento quando uma banda tem que se rebaixar tanto e se apresentar com um nome falso. É como se alguns caras montassem uma banda e a chamassem de Led Zeppelin."
(Ritchie Blackmore, revista Rolling Stone, 1980)

“Nós realmente não tentamos entrar em contato com Ritchie. Se Ritchie dá sua bênção ou não, eu não me importo, assim como ele faz minha bênção para fazer Rainbow. Quero dizer, se ele não gostar, sinto muito, mas nós tentamos."
(Rod Evans, revista Sounds, agosto de 1980)

“O grupo possui a marca registrada federal para todas as atividades como Deep Purple. Esses dois caras (R. Blackmore e R. Glover) que interpretam Rainbow o querem de volta. Eles veem um projeto de sucesso e querem fazer parte dele. Mas parecemos mais jovens. Todos os membros originais têm agora entre 35 e 43 anos. A banda esteve adormecida por alguns anos, mas agora ressurgiu."
(Ronald K., Promotor de Los Angeles, 1980)

“Claro que ele (Rod) não foi tão ingênuo, pensou: vou tentar ver o que acontece, mas tente imaginar o que você mesmo diria se de repente tudo desse errado? Só posso culpar Rod pela estupidez. Ele deveria ter adivinhado que não iria embora tão facilmente com um falso Deep People. Afinal, ele fazia tudo em público."

“Rod Evans, vocalista da banda, detém os direitos do nome. Não há proibições, nem decretos restritivos, nem exigências de dinheiro. Pessoas Profundas terão que provar que são Pessoas Profundas. Será confuso listar os nomes dos participantes no pôster. Isso não é trapaça. A separação do Deep People não foi anunciada. Houve uma rotação constante de participantes no grupo. A banda toca todos os sucessos do Deep People."
(Bob Ringe, agente da banda, 1980)

“Não recebemos esse dinheiro, foi tudo para os advogados que se envolveram nesse processo… A única chance de parar esse grupo era processar o Rod, já que ele era o único que recebia o dinheiro, os demais trabalhavam sob regime de contrato de aluguel... Rod estava definitivamente envolvido nisso junto com algumas pessoas muito más!"
(Ian Pace, 1996, citado do site de fãs Captain Beyond de Harmut Krekel)

"Você imaginou que algo assim poderia acontecer?" Jon Lord diz com uma risada. “Esses caras realmente tocaram na arena de Long Beach sob o nome de Deep People. Eles tocaram "Smoke on the Water" e tudo o que sabemos sobre esse show é como eles foram expulsos do palco. Imagine o que teria acontecido se não tivéssemos impedido esse fiasco? No mês seguinte haveria trinta bandas chamadas Led Zeppelin e outras cinquenta chamadas The Beatles. E o mais desagradável dessa história são os danos à nossa reputação. Se decidíssemos voltar e sair em turnê, as pessoas diriam sobre nós "sim, eu os vi ano passado em Long Beach e eles não são os mesmos". O nome Deep People significa muito para todos os fãs de rock 'n' roll e eu gostaria de ver essa reputação continuar."
(Jon Lord, revista Hit Parader, fevereiro de 1981)

“Rod ligou em 1980, eu não estava em casa e ele pediu à minha esposa que ligasse de volta, o que eu, previdente, não fiz.”
(Nick Simper, 2010)

“Não apenas Rhoda foi processada, por trás do falso Deep People estava organização inteira, que era mais responsável, era ela quem incumbia a maior parte do pagamento dessa "enorme pilha de dinheiro". Em termos de dinheiro, que preço você mesmo cobraria por sua reputação e pelo direito de não vender algo ao público de forma fraudulenta? E você também deve saber que essas pessoas foram apontadas repetidamente como infringindo a lei, mas continuaram a fazê-lo. Processá-los era a última medida de influência sobre essas pessoas. Não fiquei nem um pouco feliz por ter que testemunhar no tribunal contra um homem com quem já havia trabalhado. Mas quem rouba minha carteira só está roubando dinheiro, e quem rouba meu bom nome está roubando tudo o que tenho”.
(Jon Lord, 1998, citado do site de fãs Captain Beyond de Harmut Krekel)

anos 60 do seculo XX tornou-se especialmente importante para o rock, porque foi nessa época que bandas como Rolling Stones, The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd nasceram. E um lugar especial foi ocupado pelo Deep Purple - a lendária banda de rock de "tons roxos escuros". Ela ocupou um lugar especial no palco. A coisa mais importante a dizer sobre o Deep Purple é que sua discografia é muito diversa para ser inequívoca. O caminho dos músicos era sinuoso e coberto de espinhos, muito difíceis de superar.

informações gerais

O que se sabe sobre a equipe do Deep Purple hoje? A discografia da banda é cheia de surpresas, então cada álbum merece uma atenção especial devido à sua singularidade especial. Muitos lembram da banda justamente pelos solos de guitarra de Ritchie Blackmore e as partes de órgão de Jon Lord, e acham que é aqui que termina o potencial do Deep Purple. A música dá uma refutação completa a isso, pois mesmo após a saída dos dirigentes, o time não se separou e gravou vários discos. Juntos, o grupo conseguiu alcançar um sucesso retumbante no cenário mundial e ganhar o status de "a banda de rock cult de todos os tempos".

Do "carrossel" ao "roxo escuro"

A história da formação do coletivo contém uma cadeia de alguns eventos inexplicáveis, sem os quais não haveria Deep Purple. A discografia não contém registros do fundador do grupo. A explicação para isso é a seguinte: em 1966, o baterista Chris Curtis queria criar uma banda chamada "Roundabout" (Roundabout), na qual os integrantes se trocassem, parecendo um carrossel. Mais tarde, ele conheceu o organista Jon Lord, que tinha boa experiência como músico e também era incrivelmente talentoso.

A convite de Lord, Ritchie Blackmore, um guitarrista experiente que veio da Alemanha, juntou-se à banda. O próprio Chris Curtis logo desapareceu, pondo assim fim à sua Carreira musical, e deixando os membros da banda por conta própria. Apenas 2 anos depois, os músicos conseguiram lançar seu primeiro álbum. Esse foi o início da carreira do Deep Purple. A discografia completa data de 1968.

Discografia para todos os tempos

Aqui estão as primeiras músicas:

• Tons de roxo profundo (1968). O grupo era então administrado por Jon Lord. Com sua apresentação, o baterista Ian Pace, o vocalista Rod Evans e o baixista Nick Simper foram convidados para a banda.
• O Livro de Taliesyn (1968). A composição do grupo permaneceu inalterada. O título do álbum vem de "The Book of Taliesin".
• Deep Purple (abril) (1969). Era difícil chamar esse recorde de fraco, mas ela nunca conseguiu fazer sucesso em sua terra natal. Foi a baixa popularidade que contribuiu para a separação, razão pela qual Evans e Simper foram demitidos do grupo.
• Roxo profundo na rocha (1970). O grupo foi reabilitado, e o famoso baterista da época, Mick Underwood, a ajudou nisso. Com Ritchie Blackmore, eles eram velhos amigos. Seguindo o conselho de Underwood, o "roxo escuro" soou " voz alta”, Ian Gillan se tornou o novo vocalista. O baixista Roger Glover também se juntou a eles. O sucesso do álbum foi esmagador, Deep Purple entrou nas fileiras bandas de rock populares naquela época.
• Bola de fogo (1971). Ao longo de 1971, o grupo deu muitos shows em diferentes cidades, seus shows tornaram-se muito procurados.
• Cabeça de máquina (1972). Os músicos se inspiraram para criar este álbum em uma viagem à Suíça.
• Quem pensamos que somos (1973). O último álbum dos anos 70, gravado pela "composição de ouro".
• Burn (1974). Como resultado da discórdia, Ian Gillan e Roger Glover deixaram a banda. Não foi fácil substituir músicos tão habilidosos, mas logo David Coverdale se tornou o novo vocalista e Glenn Hughes assumiu o lugar do baixista. Esta composição foi gravada um novo álbum.
• Portador da Tempestade (1974). Após a gravação de Burn e antes da reunião da banda em 1984, apenas dois álbuns foram gravados.
• Venha Provar a Banda (1975). Tommy Bolin, que substituiu Ritchie Blackmore, participou da gravação deste disco. Esses álbuns não trouxeram ao grupo a popularidade anterior e, em 1976, a banda anunciou a separação. Mas apenas para renascer novamente em 1984 com uma "formação de ouro": Gillan e Glover voltaram ao grupo.
• Estranhos perfeitos (1984). O novo álbum do revivido Deep Purple foi recebido com entusiasmo pelos fãs.
• A Casa da Luz Azul (1987). Depois de gravar um novo recorde triunfal, Ian Gillan deixou o grupo novamente. Então Ritchie Blackmore convidou Joe Lynn Turner, o famoso vocalista.
• Escravos e Mestres (1990). O álbum foi gravado por uma nova formação, com Joe Lynn Turner.
• A batalha continua… (1993). O disco foi gravado para o 25º aniversário da banda. A gravação contou com a presença de Ian Gillan, que naquela época novamente decidiu retornar ao time.
• Purpendicular (1996). O ainda popular grupo agora se apresentava com uma nova formação. Tendo perdido o interesse pela equipe, Ritchie Blackmore deixou o Deep Purple e Steve Morse entrou em seu lugar.
• Abandono (1998). Último álbum gravado com Jon Lord. Em 2002, decidiu se apresentar solo e deixou o grupo.

A nova geração de Deep Purple

Coleções dos anos 2000:

• Bananas (2003). O falecido Lord foi substituído nos teclados por Don Airey, que também toca composição atual grupos. Bananas é o primeiro álbum gravado com sua participação. O disco foi muito bem recebido pelo público, a única coisa que os fãs não gostaram foi o nome do álbum. Infelizmente, Jon Lord solou com sucesso seu trabalho por apenas 10 anos. Infelizmente, a oncologia acabou com sua vida e obra. No entanto, o que ele fez ao longo dos anos vive no Deep Purple. Discografia em início do século XXI Century foi reabastecido com dois álbuns, invariavelmente populares.
• Rapture of the Deep (2005) e agora?! (2013). Este álbum de aniversário foi lançado para o 45º aniversário da banda. Hoje, o Deep Purple faz turnês constantemente e, em 2017, organizou uma turnê mundial de três anos, que deve terminar em 2020.
• Infinito (2017). O último vigésimo álbum consecutivo é chamado de "Infinity".

Depois de "infinito" o que resta do Deep Purple? A discografia inclui 20 álbuns de estúdio. E, no entanto, nem os próprios membros do grupo sabem o que acontecerá a seguir. Em todo caso, eles pretendem se mover apenas para frente, até o infinito.