A biografia mais completa do Deep Purple. Enciclopédia do Rock

O grupo inglês "Deep Purple" ("Bright Purple") foi formado em 1968. Formação original: Ritchie Blackmore (n. 1945, guitarra), Jon Lord (n. 1941, teclados), Ian Paice (n. 1948, bateria), Nick Simper (n. 1945, baixo) guitarra) e Rod Evans ( n. 1947, vocais).
Dois ex-músico do grupo "Roundabout", radicado na Alemanha, o guitarrista Ritchie Blackmore e organista com formação de Jon Lord, voltaram para sua terra natal, Londres, em 1968 e lá montaram uma formação que estava destinada a se tornar uma das três lendas Rochedo duro. O triunvirato "Led Zeppelin" - "Black Sabbath" - "Deep Purple" e até hoje é considerado um fenômeno insuperável na história do rock mundial!!! A princípio, no entanto, "Deep Purple" estava focado em um pump-rock bastante comercial, e é provavelmente por isso que seus três primeiros álbuns eram conhecidos apenas nos Estados Unidos. Nesse ínterim, foram lançados os discos "virantes" "Led Zeppelin-2" (1969) e "Black Sabbath" (1970), anunciando o nascimento de um novo estilo para o mundo. Uma poderosa onda de entusiasmo e interesse pelo hard rock fez Blackmore pensar sobre seu destino futuro Como resultado de suas reflexões, o cantor e o baixista da formação original foram substituídos (substituídos por Ian Gillan, vocal, n. 1945 e Roger Glover, baixo, n. 1945 - ambos de o grupo "6º episódio") e mudou drasticamente a forma de apresentação na direção de um som "mais pesado".

"In the Rock" (1970) - o álbum que se tornou a terceira "andorinha" do poderoso hard rock no rock mundial - foi colocado à venda em outubro de 1970 e repetiu o sucesso dos grupos "LZ" e "BS" no cenário internacional mercado. O conceito original do som, construído na fusão de riffs de guitarra pesada com partes de órgão "a la barroco", elevou "Deep Purple" ao topo da popularidade e levou a uma série de seguidores e imitadores. Depois de "In Rock", seguiram-se os programas não menos poderosos e atraentes "Meteor" (1971) e "Machine Head" (1972), que, por sua vez, também chocaram o mundo com a originalidade do pensamento dos intérpretes e a imprevisibilidade de o desenvolvimento de temas musicais.
A recessão foi delineada no programa "Quem somos nós?" (1973): as notas comerciais aparecem aqui pela primeira vez, e os arranjos das canções já não são tão refinados. Isso foi o suficiente para os amigos Gillan e Glover deixarem o grupo, pois, segundo Gillan, o clima criativo do grupo desapareceu. De fato, em 1974, o Deep Purple passou ainda menos tempo trabalhando no estúdio, viajando muito, jogando futebol. Novos músicos - o cantor David Coverdale (n. 1951) e o baixista cantor Glenn Hughes (n. 1952) - não trouxeram nenhuma ideia inovadora com eles, e com o lançamento do disco "Petrel" ficou claro que o primeiro as alturas de "Deep Purple" na composição atualizada não pode mais ser alcançado.
O compositor principal Blackmore reclamou que sua opinião não era mais ouvida e, como resultado, sem mais reivindicações de direitos autorais (que, por direito, na maioria dos casos pertenciam a ele), no início de 1975 ele deixou a equipe. ele organizou novo projeto"Arco-íris". Naquela época carreira solo Gillan começou, e Roger Glover estava envolvido principalmente em atividades de produção (naqueles anos ele liderou "Nazareth"). Na verdade, "Deep Purple" ficou sem líderes, e os críticos previram que este "navio", que ficou sem um "capitão", logo entraria em colapso. E assim aconteceu. O guitarrista americano Tommy Bolin não conseguiu se tornar um substituto digno de Blackmore; "coisas" do álbum de 1975 ("Come Taste The Band"), escrito por ele em colaboração com Coverdale, acabou sendo nada mais do que uma paródia do "velho" estilo do grupo, e logo Yon Lord anunciou a separação .
Nos oito anos seguintes, o grupo Deep Purple não existiu. Trabalhou com sucesso com "Rainbow" Ritchie Blackmore, atuou um pouco menos poderosamente com seu grupo Ian Gillan, formou "Whitesnake" David Coverdale. A ideia de reviver a amostra "Deep Purple" de 1970 pertence a Blackmore e Gillan: eles chegaram a isso independentemente um do outro e, em 1984, o álbum "Perfect Strangers" foi lançado. Mais de três milhões de cópias foram vendidas e parecia que nunca mais se separariam. No entanto, o próximo álbum apareceu apenas dois anos e meio depois ("The House Of Blue Light", 1987), e embora tenha ficado ótimo, um ano depois Gillan deixou o Deep Purple novamente e voltou às atividades solo.
Na URSS, a empresa "Melody" lançou dois álbuns "Deep Purple": uma coleção melhores músicas 1970-1972 e o disco do programa Blue Light House (1987).
Ian Gillan visitou a URSS em turnê na primavera de 1990.
Produtores do grupo: Roger Glover, Martin Burch.
Estúdios de gravação: Abbey Road (Londres); Musicland (Munique), etc.
Engenheiros de som: Martin Burch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Os álbuns foram lançados sob as bandeiras das firmas "EMI", "Harvest", "Purple" e "Polydor".
O novo cantor do Deep Purple em 1990 era o "velho" colega de Blackmore no Rainbow, Joe Lynn Turner.

PIONEIROS DO HEAVY METAL - DEEP ROXO

Na história da música pesada, são poucas as bandas que se equiparam às lendas do rock que pintaram o mundo em tons de roxo escuro.

O caminho deles foi tortuoso, como as palhetas de Ritchie Blackmore e as partes de órgão de Jon Lord.

Cada um dos participantes merece uma história à parte, mas foi juntos que se tornaram figuras icónicas do rock.

no carrossel

A história desta gloriosa banda remonta ao longínquo ano de 1966, quando o baterista de um dos grupos de Liverpool Chris Curtis decidiu formar sua própria banda Roundabout ("Carousel"). O destino o reuniu com John Lord, que já era conhecido em círculos estreitos e era conhecido como um excelente organista. Aliás, descobriu-se que ele tem em mente um cara maravilhoso que simplesmente faz milagres com uma guitarra. Esse músico era Ritchie Blackmore, que na época tocava com os Três Mosqueteiros em Hamburgo. Ele foi imediatamente chamado da Alemanha e oferecido um lugar na equipe.

Mas de repente o próprio iniciador do projeto, Chris Curtis, desaparece, desenhando assim uma cruz gorda em sua carreira e colocando em risco o grupo nascente. Segundo rumores, drogas estavam envolvidas em seu desaparecimento.

Jon Lord assumiu. Graças a ele, Ian Pace apareceu no grupo, impressionando a todos com sua habilidade de bater na bateria, arrancando deles frações incríveis. O lugar do vocalista foi então ocupado por Rod Evans, companheiro de Pace antigo grupo. O baixista é Nick Simper.

eu sou todo roxo profundo

Por sugestão de Blackmore, o grupo foi nomeado, e nesta formação a equipe gravou três álbuns, o primeiro dos quais foi lançado já em 1968. A música "Deep Purple" de Nino Tempo e April Stevens era a música favorita da avó de Ritchie Blackmore, então os músicos não filosofaram por muito tempo e a tomaram como base para o nome da banda sem colocar nenhum significado especial nela. Acontece que a marca do medicamento LCD, que era vendido nos Estados Unidos na época, era chamada exatamente da mesma forma. Mas o vocalista Ian Gillan xinga e afirma que os integrantes da banda nunca usaram drogas, mas preferiam uísque com refrigerante.

Banhado na rocha

O sucesso teve que esperar vários anos. O grupo era popular apenas na América, mas em casa quase não causava interesse dos amantes da música. Isso causou uma divisão na equipe. Evans e Simper tiveram que ser "demitidos", apesar do profissionalismo e do caminho que percorreram juntos.

Nem todo grupo poderia lidar com tamanha má sorte, mas Mick Underwood, um famoso baterista e amigo de longa data de Ritchie Blackmore, chegou a tempo de resgatá-lo. Foi ele quem recomendou Ian Gillan a ele, que "gritou maravilhosamente voz alta". Ian, por sua vez, trouxe seu amigo, o baixista Roger Glover.

Em junho de 1970 nova composição banda lançou o álbum "Deep Purple in Rock", que teve sucesso louco e finalmente trouxe o "roxo escuro" para o escalão dos roqueiros mais populares do século. O sucesso indiscutível do disco foi a composição "Child in Time". Ainda é considerada uma das melhores músicas da banda até hoje. Este álbum ocupou as primeiras posições das paradas por um ano. Todo Próximo ano a equipe passou na estrada, mas deu tempo de gravar um novo disco "Fireball".

Fumaça por Deep Purple

Alguns meses depois, os músicos foram para a Suíça para gravar seu próximo álbum, Machine Head. A princípio eles queriam fazer em um estúdio móvel" o rolamento Pedras, em Teatro, onde terminavam as apresentações de Frank Zappa. Durante um dos shows, ocorreu um incêndio, que inspirou os músicos a novas ideias. É sobre esse incêndio que conta a composição “Smoke on the Water”, que mais tarde se tornou um sucesso internacional.

Roger Glover até sonhou com esse incêndio e a fumaça se espalhando pelo lago de Genebra. Ele acordou horrorizado e disse a frase "fumaça na água". Foi ela quem se tornou o nome e a linha do refrão da música. Apesar das difíceis condições em que o álbum foi criado, o disco foi claramente um sucesso, tornando-se um sucesso longos anos cartão de visitas.

Feito no Japão

Na onda do sucesso, a equipe fez uma turnê pelo Japão, lançando posteriormente uma coleção igualmente bem-sucedida de música de concerto "Made in Japan", que ganhou disco de platina.

O público japonês causou uma impressão incrível no "roxo escuro". Durante a execução das canções, os japoneses sentaram-se quase imóveis e ouviram atentamente os músicos. Mas após o final da música, eles explodiram em aplausos. Tais concertos eram incomuns, pois costumavam na Europa e na América, o público está constantemente gritando alguma coisa, pulando de seus assentos e correndo para o palco.

Durante as apresentações, Ritchie Blackmore era um verdadeiro showman. Suas festas eram sempre espirituosas e cheias de surpresas. Outros músicos não ficaram para trás, demonstrando maestria e excelente coesão coletiva.

show da califórnia

Mas, como costuma acontecer, as relações no grupo esquentaram tanto que Ian Gillan e Ritchie Blackmore dificilmente se davam bem. Como resultado, Ian e Roger deixaram o time, e o "roxo escuro" novamente saiu sem nada. Substituir um vocalista deste calibre provou ser um grande desafio. Porém, como você sabe, um lugar sagrado nunca está vazio e o novo intérprete do grupo foi David Coverdale, que já havia trabalhado como vendedor comum em uma loja de roupas. O baixista foi preenchido por Glenn Hughes. Em 1974, o grupo renovado gravou um novo álbum chamado "Burn".

Para experimentar novas composições em público, o grupo decidiu participar de concerto famoso"California Jam" nas proximidades de Los Angeles. Ele atraiu um público de aproximadamente 400 mil pessoas e no mundo da música é considerado um evento único. Até o pôr do sol, Blackmore se recusou a subir no palco e o xerife local até ameaçou prendê-lo, mas finalmente o sol se pôs e a ação começou. Durante a apresentação, Ritchie Blackmore rasgou o violão, estragou a câmera do operador do canal de TV e fez uma explosão tão grande no final que ele próprio quase não sobreviveu.

O ressurgimento do Deep Purple

Os registros seguintes foram bem-sucedidos, mas, infelizmente, não mostraram nada de novo. O grupo se esgotou imperceptivelmente. Os anos se passaram e os fãs começaram a pensar que o outrora amado havia se tornado história, mas finalmente, em 1984, o “roxo escuro” reviveu em sua composição “dourada”.

Logo uma turnê mundial foi organizada e em todas as cidades ao longo de sua rota, os ingressos para shows esgotaram em um piscar de olhos. Não foram apenas os antigos méritos, o virtuosismo dos participantes Os grupos não perderam o ritmo.

O segundo álbum da nova era - "The House of Blue Light" - foi lançado em 1987 e deu continuidade à cadeia de vitórias indiscutíveis. Mas depois de outro confronto com Blackmore, Ian Gillan se separou do grupo novamente. Essa reviravolta estava nas mãos de Richie, porque ele trouxe seu velho amigo Joe Lynn Turner para o time. Com um novo vocalista, o álbum "Slaves & Masters" foi gravado em 1990.

Furia de Titans

O 25º aniversário da banda estava chegando e, após uma pequena pausa, o vocalista Ian Gillan voltou para sua terra natal, e o álbum de aniversário lançado em 1993 foi simbolicamente chamado de "The Battle Rages On ..." ("A batalha continuou").

A batalha de personagens também não parou. A machadinha enterrada foi recuperada por Ritchie Blackmore. Apesar da turnê em andamento, Richie deixou o time, que naquela época havia deixado de interessá-lo. Os músicos convidados Joe Satriani para finalizar os shows com ele, e logo o lugar de Blackmore foi ocupado por Steve Morse, um talentoso guitarrista americano. A banda ainda mantinha a bandeira do hard rock no alto, como provaram Purpendicular and Abandon, de 1996, lançado dois anos depois.

Já no novo milênio, o tecladista Jon Lord anunciou aos integrantes da banda que gostaria de se dedicar a projetos solo e deixou o time. Ele foi substituído por Don Airey, que trabalhou anteriormente com Richie e Roger em grupo do arco-íris. Um ano depois em Outra vez A formação atualizada lançou o primeiro álbum em cinco anos, Bananas. Surpreendentemente, a imprensa e a crítica responderam maravilhosamente sobre ele, poucas pessoas gostaram do nome.

Infelizmente, após 10 anos de sucesso trabalho solo Jon Lord morreu de câncer.

velhos ladrões

Nos anos 2000, o grupo, apesar da idade avançada dos participantes, continuou em turnê. Segundo os músicos, para isso o coletivo deveria existir, e de jeito nenhum. para a produção de álbuns de estúdio. A última compilação tornou-se o 19º álbum "Now What?!", lançado para o 45º aniversário do "Dark Purple".

Um título de álbum tão eloquente deve ser seguido pela pergunta: "O que vem a seguir?" O tempo dirá se veremos uma reunião pelo menos uma vez e se os músicos terão tempo para impressionar seus fãs com outra coisa. Nesse ínterim, eles são um dos poucos cujos avós vão a shows com os netos e também ficam chapados com a música.

Quando perguntados: “Para onde você está indo?”, Eles surpreendentemente respondem logicamente “Apenas para a frente. Não paramos e estamos constantemente trabalhando em nós mesmos, em um novo som. E ainda estamos nervosos antes de cada show, de modo que arrepios correm em nossas costas.

DADOS

Em turnê pela Austrália em 1999, uma teleconferência foi organizada em um dos programas de TV. Os membros da banda tocaram "Smoke on the Water" em sincronia com várias centenas de guitarristas profissionais e amadores.

Curiosamente, Ian Pace era um membro de todos os membros do grupo, mas nunca se tornou seu líder. Intimamente ligada está a vida pessoal dos músicos. O tecladista Jon Lord e o baterista Ian Pace se casaram com as irmãs gêmeas Vicki e Jackie Gibbs.

Os amantes da música dos países do antigo União Soviética, não obstante " cortina de Ferro”, encontrou formas de conhecer o trabalho do grupo. A língua russa ainda tem um eufemismo incrível “violeta profundo”, ou seja, “completamente indiferente e distante do tema da discussão”.

Atualizado: 9 de abril de 2019 por: elena

Em apenas 17 dias, o ROUNDABOUT fez 11 shows. Durante a primeira turnê, decidiu-se mudar o nome do grupo para DEEP PURPLE (também houve disputas quanto ao nome FIRE). Combinamos mudar o "nome" do conjunto durante os ensaios no "Divis Hall". Sobre ardósia limpa papel, cada um escreveu sua versão. Por exemplo, além de FOGO, foram oferecidos os nomes ORPHEUS e CONCRETO GODS. E então Ritchie trouxe de forma arrebatadora: DEEP PURPLE (“Roxo Escuro”). Esse era o nome da música, gravada por Bing Crosby, mas mais conhecida nas versões do cantor Billy Ward e do dueto April Stevens - Nino Tempo (April Stevens e Nino Tempo), realizados respectivamente em 1957 e 1963. Essa balada de amor açucarada, que se refere a um pôr do sol roxo escuro, era muito apreciada pela avó de Blackmore. No futuro, o significado americano da palavra "roxo" - "roxo" também foi usado no design das capas dos álbuns.

Desde os tempos antigos, o nome do grupo foi pronunciado de maneiras diferentes, a palavra "roxo" foi constantemente discutida, por exemplo, em qual sílaba enfatizar o sobrenome de Picasso, ou qual é o nome da empresa audiófila dinamarquesa JAMO - " Yamo" ou "Jamo". Os britânicos (e, claro, os próprios membros do grupo) dizem "peple", os americanos dizem "peple". Como podemos ver, o “roxo”, geralmente aceito desde os tempos da URSS, se destaca, embora os italianos também teimosamente chamem o grupo de DIP PARPL.

Aliás, com a palavra "roxo" o grupo ainda ficou meio confuso. Seis meses depois, nos Estados Unidos, descobriu-se que esse termo era chamado de uma espécie de nova droga, que foi testada pela primeira vez em 1967 no festival de Monterrey (em musica famosa"Purple Haze" de Jimi Hendrix é sobre essa "névoa de drogas").
O primeiro álbum do grupo Tons de Roxo Profundo foi gravado em tempo recorde em apenas 18 horas em um dos estúdios de Londres "Rue". A gestão da banda gastou £ 1.500 para gravar o álbum.


Depois o grupo mudou-se para outro hotel - "Raffles Hotel", perto da estação de Paddington, mas logo para uma melhor atividade criativa gerentes filmados para músicos uma casa particular na Segunda Avenida em Londres. A casa tinha três quartos e uma sala. Simper e Lord moravam em um quarto, Evans e Paice moravam em outro, e Blackmore ocupava o terceiro com sua namorada Babs, que ele trouxe da Alemanha.
Houve também a primeira oportunidade de "iluminar" para o grande público, a ideia não agradou apenas a Blackmore - o grupo foi convidado para se apresentar no popular programa de TV David Frost. Ritchie saiu do estúdio, afirmando que não gostava de ficar preso o dia todo. Em vez disso, Mick Angus posou com uma guitarra para a trilha sonora. Primeiro concerto DEEP ROXO ativado terra Nativa in Britain foi organizado por Ian Hansford e teve lugar no dia 3 de agosto no pub do Red Lion Hotel cidade natal Warrington, localizada entre Liverpool e Manchester.
"Fomos precedidos por THE sweet - na época era chamado de THE sweetshop", lembra Simper. - Quando aparecemos em Warrington, todos perguntaram: quem são esses caras? Nunca ouvi falar de DEEP PURPLE. Assim que pisamos no palco, imediatamente sentimos como se tivéssemos nascido nele. Cabelos laqueados, uma montanha de equipamentos e muito barulho. Tocamos tão intensamente que você pode ficar surdo. A platéia ficou como se hipnotizada. Acho que eles então perceberam que estavam diante de algo até então desconhecido ... "
Isso foi seguido por apresentações em pequenos clubes em Birmingham, Plymouth e Ramsgate. Em 10 de agosto, o DEEP PURPLE se apresentou no UK National festival de jazz” na cidade de Sunbury (agora o festival se chama Redinsky). Entre os convidados também estavam THE NICE, TYRRANOSAURUS REX e DEZ ANOS DEPOIS. Pelo fato do Deep Purple não ser muito conhecido do público inglês, os caras foram vaiados, confundindo-os com um grupo pop americano.
As taxas do show variaram de 20 a 40 libras. Em meados de agosto, os peplovitas deveriam se apresentar para um público de 4.000 pessoas em um estádio na cidade de Berna. Era uma equipe de grupos diferentes”, onde vários grupos tiveram que aquecer a estrela principal - THE SMALL FACES, mas já na apresentação do conjunto com o longo nome DAVE DEE, DOZY, BEEKY, MICK AND TICH, uma multidão de fãs atravessou a cerca e entrou do palco, os policiais foram obrigados a pacificar os desobedientes com cassetetes. Este show acabou.
Tempo livre de shows, o grupo decidiu se aposentar em um novo álbum O Livro De Taliesyn.
Enquanto isso, Tetragrammaton, inspirado pelo sucesso do single "Hush" e bastante posição altaálbum Shades Of Deep Purple (24º lugar na lista de longplays), decidiu fortalecer seu lugar nas paradas com um novo álbum. Em outubro estava planejado o lançamento do Livro de Talisin, e para sua promoção o grupo foi convidado para os Estados Unidos.
Acompanhado por Colette, Lawrence e Hansford, o DEEP PURPLE voou para Los Angeles. A empresa organizou uma recepção chique. “Quando chegamos, uma fila de limusines nos esperava. Era uma noite quente, palmeiras cresciam por toda parte, - lembra Lord, - tudo parecia que estávamos no Paraíso. Logo na primeira noite eles nos convidaram para uma festa no Playboy Club Penthouse, onde nos encontramos com Bill Cosby e Hugh Hafner (editor-chefe da revista Playboy) e concordamos em participar de seu programa chamado Playboy After Dark. Na noite seguinte, Arti Mogul prometeu que entregaria as meninas para nós, e agora as adoráveis ​​meninas dirigem até o hotel em carros, nos levam a um restaurante e depois voltam conosco ao hotel para "exercícios de ginástica". Não podíamos acreditar que isso estava realmente acontecendo... fomos tratados como estrelas mundiais."
No entanto, a empresa não abriu nenhuma exceção para o DEEP PURPLE. E caro entretenimento", e o fato de o grupo estar hospedado no elegante hotel "Simset Marquee" era o estilo do "Tetragrammaton".
“Parecia incrível”, diz Lawrence, “eles tinham um chef de plantão 24 horas por dia em seu escritório e, quando você chegava lá pela manhã, o café da manhã já estava esperando por você. Você pode pedir o que seu coração desejar. O jardineiro vinha duas vezes ao dia e trocava as flores. Às vezes, a empresa fazia coisas incompreensíveis - eles tinham um contrato com a cantora Eliza Weimberg. Então essas figuras lançaram cinco de seus singles em um dia!
O colaborador do Tetragrammaton, Jeff Wild, conseguiu encaixar o DEEP PURPLE na última turnê americana do supergrupo CREAM. Em 16 e 17 de outubro de 1968, o DEEP PURPLE se apresentou em frente a um fórum de 16.000 pessoas em Los Angeles. Os fãs do CREAM receberam os recém-chegados com muito carinho.
"Ritchie colocou no meio" E a Address, um longo solo, usando trechos de White Christmas, de Chet Atkins, ou mesmo do hino britânico, lembra Lawrence. - Ele foi o primeiro guitarrista a fazer esse tipo de coisa. Os músicos do CREAM não acharam graça, mas o público gostou, e a execução da música "Hush", que fez sucesso na América, em geral os encantou. Foi muito legal. Talvez bom demais…”
Satisfeito com o sucesso, Ritchie foi ao camarim, sentou-se para descansar: “Quando o CREAM já estava tocando no palco, as portas do nosso camarim se abriram. A princípio, não pude acreditar em meus próprios olhos - Jimi Hendrix, meu ídolo, estava parado na porta! Eles conversaram por um longo tempo e, elogiando o grupo por seu excelente desempenho, os convidaram para sua villa em Hollywood. Lá, Hendrix perguntou a John se ele gostaria de participar de uma jam session. E agora o grupo, composto por Jon Lord - órgão, Stephen Stills (Stephen Stills) - baixo, Buddy Miles (Buddy Miles) - bateria e Dave Mason (Dave Mason) - saxofone, começou a tocar os padrões do rock e do blues. “Jim me perguntou se eu poderia interpretá-lo no dia seguinte”, lembra Lord. “Claro que sim, e em ambos os casos foi um evento fantástico.”
Mas o CREAM também visitou Hendrix. Jon Lord afirma que naquela festa os membros do CREAM os trataram com óbvia indelicadeza. No dia seguinte, 18 de outubro, tudo se esclareceu. Após o show, em San Diego, onde o DEEP PURPLE novamente soprou uma onda de aplausos, os Krimovites deram um ultimato ao seu empresário: "Ou nós - ou eles."
O DEEP PURPLE teve que ir para a América por conta própria. Nos dias 26 e 27 de outubro, o grupo se apresentou em São Francisco no festival internacional de rock e, em novembro, iniciou sua turnê por clubes nos estados do oeste - Califórnia, Washington, Oregon. Também paramos em Vancouver canadense. Em dezembro, eles se mudaram para a América, e os shows foram realizados como em principais cidades(Chicago, Detroit), e no provincial. Kentucky, Michigan, Nova York - os estados passaram correndo pela janela do ônibus. O motorista era Jeff Wild, um motorista muito sem importância. Certa vez, por milagre, conseguimos evitar uma colisão frontal com um enorme caminhão. Pace, que estava sentado ao lado dele, se orientou a tempo, puxando o volante em sua direção, pois Wild perdeu o controle, olhando para as montanhas. Durante uma visita de retorno ao Canadá, na cidade de Edmonton, o DEEP PURPLE conheceu seus ídolos de longa data com VANILLA FUDGE, cujo show eles prefaciaram lá. As apresentações na América tornaram-se escola grande para o grupo. Gradualmente, eles adquiriram seu som característico. Era o auge do movimento hippie. “A cada passo, ouvia-se conversas e canções sobre a necessidade de amor e paz, a vida em comuna. Tudo era tão psicodélico, misterioso tanto nas roupas quanto na música”, lembra Paice. - Quando grupos de inglês pessoas como nós trouxeram agressividade e dinamismo fatais, simplicidade e clareza neses para este mercado - foi uma surpresa para os fãs americanos. E muitas vezes eles não sabiam como reagir a isso. Com o tempo, porém, eles começaram a gostar cada vez mais de nós.
O grupo trabalhava simplesmente "para o desgaste", às vezes dando dois shows por dia. Nas últimas duas semanas da turnê americana, os músicos moraram em Nova York, apresentando-se primeiro com o CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL no Fillmore East, depois no clube Electric Garden.
Aqui está o que Jon Lord lembra sobre sua performance no Fillmore East: “Todo mundo nos disse como era importante ir bem lá. Este lugar é algo como um santuário, você quase tem que tirar os sapatos antes de entrar lá. Subimos ao palco com um humor um tanto agressivo, tentando não nos confundir com o pensamento de como isso é importante para nós. O gelo quebrou quando Ritchie chegou à frente do palco e tocou o movimento simples, mas rápido, que costuma usar durante os ensaios.
A essa altura, o segundo single do grupo com "Kentusku Woman" de Neil Diamond havia subido para a posição 38 nas paradas americanas. O DEEP PURPLE gravou outra música de Neil, "Glory Road", bem como "Lay Lady Lay" de Bob Dylan. No entanto, os caras não ficaram satisfeitos com o resultado. Um dia, de um hotel (DEEP PURPLE morava na Quinta Avenida), eles ligaram para Diamond no Texas. O Senhor contou a ele sobre o problema da Estrada da Glória, e Neal começou a cantarolar para John pelo telefone. John imediatamente fez anotações em um caderno. No dia seguinte, os músicos começaram a gravar essa música novamente e, novamente, algo não pegou. Como resultado, nem ela nem a composição de Dylan viram a luz do dia e a fita master foi perdida.
No Natal, os amigos dos músicos voaram para Nova York e, na véspera de Ano Novo, os integrantes do grupo foram convidados para uma festa onde algum milionário não gostou de Rod Evans, que chamou o cantor de "viado cabeludo". Em resposta, Evans jogou um copo no rosto do agressor e uma briga começou. O escândalo foi abafado com dificuldade. 3 de janeiro de 1969 DEEP PURPLE voltou para a Inglaterra. Na ausência deles, "Tetragrammaton" lança outro "quarenta e cinco" - "River Deep, Mountain High". Enquanto isso, The Book Of Taliesyn não conseguiu subir acima do 58º lugar nas paradas americanas.
Paralelamente à gravação do álbum, o grupo se apresentou em shows, mas os maiores ganhos não ultrapassaram 150 libras por noite (Newcastle e Brighton). A essa altura, a imprensa inglesa começou a reagir às notícias do sucesso do DEEP PURPLE nos Estados Unidos, e na Grã-Bretanha apareceu linha inteira entrevistas com os músicos do grupo. Quando perguntados por que DP assinou com uma gravadora americana, eles responderam assim:
Jon Lord: “Temos muito mais liberdade criativa e financeira do que uma empresa britânica poderia nos dar. Além disso, uma empresa inglesa, via de regra, não perderá tempo e esforço até que você tenha um grande nome.
Ian Paice: “Lá tivemos a oportunidade de nos mostrar adequadamente. Os americanos realmente sabem tocar discos." E aqui está como os músicos do DEEP PURPLE explicaram que eles fazem a maioria de seus shows no exterior, e não na Inglaterra:
Ian Paice: “A razão é que aqui não nos oferecem a quantia de dinheiro que queremos receber. E, neste caso, você pode “rolar” um programa de turismo regular apenas por motivos de prestígio. Para nós, o público da dança está excluído. Existem apenas algumas coisas em nosso programa que eles podem dançar, por isso avisamos explicitamente os promotores de que não somos um grupo de dança”.
Jon Lord também não escondeu seu interesse material: “Quando deixamos a América e damos um show na Grã-Bretanha, só podemos ganhar 150 libras. Nos Estados Unidos, exatamente para o mesmo show, ganhamos cerca de 2.500 libras.
Logo os jornais britânicos estavam cheios de manchetes "PURPLE não vão morrer de fome por causa de uma ideia" e "Eles estão perdendo £ 2.350 por noite trabalhando na Grã-Bretanha". Em março de 1969, Blackmore e Lord se casaram com suas namoradas, que, aliás, eram irmãs (em armênio, Lorb e Pace se tornaram badjanagami ) e no dia 1º de abril, o grupo retornou aos Estados Unidos. As taxas dos shows aqui excediam significativamente as taxas em sua Inglaterra natal, os shows eram realizados em salões mais espaçosos e o próprio DEEP PURPLE já era conhecido do público americano.
O grupo estava tão animado com a chegada aos Estados Unidos que brincou seriamente com a ideia de se mudar para cá por um período mais ou menos prolongado, até que ficou claro que Ian Paice poderia ser convocado para o exército e enviado para a Guerra do Vietnã. .

anos 60 do seculo XX tornou-se especialmente importante para o rock, pois foi nessa época que surgiram bandas como os Rolling Stones, Os Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd. E um lugar especial foi ocupado pelo Deep Purple - a lendária banda de rock de "tons roxos escuros". Ela ocupou um lugar especial no palco. A coisa mais importante a dizer sobre o Deep Purple é que sua discografia é muito diversa para ser inequívoca. O caminho dos músicos era sinuoso e coberto de espinhos, muito difíceis de superar.

informações gerais

O que se sabe sobre a equipe do Deep Purple hoje? A discografia da banda é cheia de surpresas, então cada álbum merece uma atenção especial devido à sua singularidade especial. Muitos lembram da banda justamente pelos solos de guitarra de Ritchie Blackmore e as partes de órgão de Jon Lord, e acham que é aí que termina o potencial do Deep Purple. A música dá uma refutação completa a isso, pois mesmo após a saída dos dirigentes, o time não se separou e gravou vários discos. Juntos, o grupo conseguiu sucesso ressonante no cenário mundial e ganhar o status de "a banda de rock cult de todos os tempos".

Do "carrossel" ao "roxo escuro"

A história da formação do coletivo contém uma cadeia de alguns eventos inexplicáveis, sem os quais não haveria Deep Purple. A discografia não contém registros do fundador do grupo. A explicação para isso é a seguinte: em 1966, o baterista Chris Curtis queria criar uma banda chamada "Roundabout" (Roundabout), na qual os integrantes se trocassem, parecendo um carrossel. Mais tarde, ele conheceu o organista Jon Lord, que tinha boa experiência como músico e também era incrivelmente talentoso.

A convite de Lord, Ritchie Blackmore, um guitarrista experiente que veio da Alemanha, juntou-se à banda. O próprio Chris Curtis logo desapareceu, pondo assim fim à sua Carreira musical, e deixando os membros da banda por conta própria. Apenas 2 anos depois, os músicos conseguiram lançar seu primeiro álbum. Esse foi o início da carreira do Deep Purple. A discografia completa data de 1968.

Discografia para todos os tempos

Aqui estão as primeiras músicas:

• Tons de roxo profundo (1968). O grupo era então administrado por Jon Lord. Com sua apresentação, o baterista Ian Pace, o vocalista Rod Evans e o baixista Nick Simper foram convidados para a banda.
• O Livro de Taliesyn (1968). A composição do grupo permaneceu inalterada. O título do álbum vem de "The Book of Taliesin".
• Deep Purple (abril) (1969). Era difícil chamar esse recorde de fraco, mas ela nunca conseguiu fazer sucesso em sua terra natal. Foi a baixa popularidade que contribuiu para a separação, razão pela qual Evans e Simper foram demitidos do grupo.
• Roxo profundo na rocha (1970). O grupo foi reabilitado, e o famoso baterista da época, Mick Underwood, a ajudou nisso. Com Ritchie Blackmore, eles eram velhos amigos. Seguindo o conselho de Underwood, o "roxo escuro" soava como "voz alta", Ian Gillan se tornou o novo vocalista. O baixista Roger Glover também se juntou a eles. O sucesso do álbum foi esmagador, Deep Purple entrou nas fileiras bandas de rock populares naquela época.
• Bola de fogo (1971). Ao longo de 1971, o grupo deu muitos shows em diferentes cidades, seus shows tornaram-se muito procurados.
• Cabeça de máquina (1972). Os músicos se inspiraram para criar este álbum em uma viagem à Suíça.
• Quem pensamos que somos (1973). O último álbum dos anos 70, gravado pela "composição de ouro".
• Burn (1974). Como resultado da discórdia, Ian Gillan e Roger Glover deixaram a banda. Não foi fácil substituir músicos tão habilidosos, mas logo David Coverdale se tornou o novo vocalista e Glenn Hughes assumiu o lugar do baixista. Esta composição foi gravada um novo álbum.
• Portador da Tempestade (1974). Após a gravação de Burn e antes da reunião da banda em 1984, apenas dois álbuns foram gravados.
• Venha Provar a Banda (1975). Tommy Bolin, que substituiu Ritchie Blackmore, participou da gravação deste disco. Esses álbuns não trouxeram ao grupo a popularidade anterior e, em 1976, a banda anunciou a separação. Mas apenas para renascer novamente em 1984 com uma "formação de ouro": Gillan e Glover voltaram ao grupo.
• Estranhos perfeitos (1984). Novo álbum Deep Purple revivido foi recebido com entusiasmo pelos fãs.
• A Casa da Luz Azul (1987). Depois de gravar um novo recorde triunfal, Ian Gillan deixou o grupo novamente. Então Ritchie Blackmore convidou Joe Lynn Turner, o famoso vocalista.
• Escravos e Mestres (1990). O álbum foi gravado por uma nova formação, com Joe Lynn Turner.
• A batalha continua… (1993). O disco foi gravado para o 25º aniversário da banda. A gravação contou com a presença de Ian Gillan, que naquela época novamente decidiu retornar ao time.
• Purpendicular (1996). O ainda popular grupo agora se apresentava com uma nova formação. Tendo perdido o interesse pela equipe, Ritchie Blackmore deixou o Deep Purple e Steve Morse entrou em seu lugar.
• Abandono (1998). Último álbum gravado com Jon Lord. Em 2002, decidiu se apresentar solo e deixou o grupo.

A nova geração de Deep Purple

Coleções dos anos 2000:

• Bananas (2003). O falecido Lord foi substituído nos teclados por Don Airey, que também toca composição atual grupos. Bananas é o primeiro álbum gravado com sua participação. O disco foi muito bem recebido pelo público, a única coisa que os fãs não gostaram foi o nome do álbum. Infelizmente, Jon Lord solou com sucesso seu trabalho por apenas 10 anos. Infelizmente, a oncologia acabou com sua vida e obra. No entanto, o que ele fez ao longo dos anos vive no Deep Purple. A discografia no início do século 21 foi reabastecida com dois álbuns, invariavelmente populares.
• Rapture of the Deep (2005) e agora?! (2013). Este álbum de aniversário foi lançado para o 45º aniversário da banda. Hoje, o Deep Purple faz turnês constantemente e, em 2017, organizou uma turnê mundial de três anos, que deve terminar em 2020.
• Infinito (2017). O último vigésimo álbum consecutivo é chamado de "Infinity".

Depois de "infinito" o que resta do Deep Purple? A discografia inclui 20 álbuns de estúdio. E, no entanto, nem os próprios membros do grupo sabem o que acontecerá a seguir. Em todo caso, eles pretendem se mover apenas para frente, até o infinito.