Hem › Testkörningar › Rita grönsaker steg för steg. Rita frukter i akvarell

Rita grönsaker steg för steg. Rita frukter i akvarell

I den här lektionen kommer vi att visa dig stegvis ritning av frukt. Här kan du lära dig hur man ritar sådana frukter som: äpple, päron, apelsin, citron, jordgubbe och även vattenmelon. Vår lektion kommer att bestå av sju steg-för-steg-tips som du enkelt kan hantera denna ritning med.

Nåväl, låt oss börja rita!

Steg 1. Först måste vi dra huvudlinjerna, vilket kommer att göra det lättare för oss att dra frukter i framtiden. Vi kallar dessa linjer för hjälplinjer och vi ritar dem på följande sätt: Observera att våra linjer har annan färg. I stället för de blå linjerna kommer vi att ha de frukterna som är på förgrund(detta är frukter som: jordgubbe, äpple, apelsin och citron), och i stället för de gröna linjerna kommer vi att ha frukter i bakgrunden (detta är bitar av vattenmelon och ett päron)

Steg 2. Redan i det andra steget börjar vi dra våra frukter. Vi börjar göra detta genom att rita ett äpple och dess skivor, samt en liten jordgubbe. Glöm inte att också rita en skugga från ett äpple och dess skivor. Vi ritar dessa frukter på detta sätt:

Steg 3. Låt oss gå vidare till att rita nästa bild. Och nästa teckning vi kommer att ha är en apelsin med bitar som ligger bredvid. Vi ritar en apelsin som visas i bilden nedan. Det är inget svårt i detta, du klarar det.

Steg 4. Tja, på det fjärde steget kommer vi att rita en sur citron, som ligger bredvid en apelsin. Citronen är hel, till skillnad från en apelsin och ett äpple, det vill säga att bitar inte skärs av från den.

Steg 5. Nästa steg för oss med dig steg för steg ritning består i att rita frukter som finns i bakgrunden. I bakgrunden har vi två bitar saftig vattenmelon och ett sött päron. Vi tittar på bilden och ritar dessa frukter med hjälp av hjälplinjerna.

Steg 6. Vår ritning är klar med dig. Radera försiktigt alla hjälplinjer med ett suddgummi, vi kommer inte att behöva dem längre.

Steg 7. Och vidare sista steget, vi kommer att dekorera våra frukter i saftiga, ljusa färger. Observera att när du färgar frukter måste du färga vissa områden mörkare och andra ljusare. Detta är nödvändigt för att göra vår bild mer realistisk.

Stilleben med grönsaker älskades att rita av många människor över hela världen. kända artister. Deras målningar pryder fortfarande väggarna. kända museer. Att rita ett stilleben med grönsaker är inte alls så svårt som det kan tyckas först.

För att skildra olika grönsaker behöver du akvarell eller enkla färgpennor, papper, ett suddgummi, mekanisk penna och svart gel penna.

Att rita ett stilleben med en mängd olika grönsaker kan delas in i flera steg:

1. Rita konturerna av grönsaker. För att göra kompositionen framgångsrik, försök att ha en grönsak som överlappar den andra något;

2. Rita varje grönsak noggrannare. De kan hämtas både från naturen och från ett fotografi, eller helt enkelt från minnet. Grönsaker kännetecknas inte av sin invecklade struktur, därför krävs inte överdriven detalj när man ritar dem;

5. Börja färga paprikan med en gul penna utan att måla över highlighten på den. De platser där olika ojämnheter passerar, måla över med orange och rödbruna nyanser;

6. Avsluta färga paprikan, fördjupa nyanserna med rödbruna och bruna pennor;

8. i rosa skugga rädisan bakom paprikan;

11. Färga klart den första gurkan och färglägg den andra, även med gröna pennor. färger, gul och brun;

12. Färglägg glödlampan med pennor bruna nyanser. Lämna markeringen omålad;

Ritning med grönsaker är helt klar. Ett liknande stilleben kan målas med färger.

Hur målar man frukter i akvarell?
Hur man ritar frukt eller grönsaker i akvarell så att "dregla"? Så att de målade frukterna är lika fräscha och saftiga som naturliga?
Hur förmedlar man volymen och konsistensen av frukten och samtidigt "torkar man inte" akvarellen?
Dessa frågor kommer att besvaras steg-för-steg mästarklass rita en citron i akvarell!

Grundläggande principer för hur man målar frukt i akvarell:

Det bästa av allt är att fruktens saftighet och fräschör förmedlas av a la prima-tekniken, akvarellmålning i ett lager.

Ett lager färg penetreras maximalt av ljusstrålar. Ljuset som passerat genom bläckskiktet reflekteras från papprets yta och returnerar den renaste färgvågen till oss.

Vid flerskiktsmålning följer:
- applicera lager från ljust till mörkt
- använd transparenta, inte ogenomskinliga pigment
- använd renare originalfärger för komplexa nyanser

Principen för flerskiktsskrivning bygger på optisk färgblandning. Det är därför du bör alternera lagren korrekt så att de inte grumlar de föregående, inte minskar genomskinligheten i det slutliga akvarelllagret.

För mer information om rätt urval av färgglada pigment i akvarell, se här:

Kanske är det bättre att illustrera dessa principer med exemplet på en avslutad studie. Låt mig visa dig hur man ritar frukter i akvarell steg för steg.

Vi ritar en skiss av en citron i etapper.

Så här är den, min vitaminnatur. Ju mer jag tittar, desto mer "dreglande flöden". 🙂 Jag ska försöka behålla den här känslan av citronsaft i sketchen.

Steg I. Studie av en hel citronfrukt.

Jag börjar rita en citron från dess upplysta del.

Här är dess färg så ljus och klar som möjligt. Jag använder en blandning av citrongult och kadmiumgult.

I den mest konvexa delen av citronen kan vi se höjdpunkter - små ljusa områden på skalets knölar. De måste visas för att på ett rimligt sätt förmedla texturen på citronytan.

För att göra detta använder jag tekniken "torrborste".

2. Längst ner på citronen finns en ljusfläck som reflekteras från bordets yta, reflex. Jag målar den här platsen med en ljusblå nyans.

3. Kommer att slutföra skapandet av volymen av citronmörkningen egen skugga.

För att få nyansen blandar jag kadmiumgult med naturligt umbra.

Jag skriver skuggan direkt, tills kanterna på den upplysta delen och reflexen har torkat. Detta säkerställer att färg flyter smidigt till färg.

På gränsen till min egen skugga framhäver jag citronskalets små finnar.

Således, för att skicka fakturan använder jag två knep:

luckor på den konvexa delen i ljuset
bårdens grovhet vid växlingen av ljus och skugga

4. skugga från citron fullbordar sin volym.

För att skriva skuggan använder jag en blandning av gult och lila. Jag gör en fyllning med en övervikt av den ena eller andra färgen. Detta hjälper till att förmedla genomskinligheten i skuggan och kopplar citronen till bordets yta.

5. Eftersom droppskuggan har samma färg överallt skriver jag samtidigt skuggan från citronskivorna:

Som du kan se tar det en hel del ansträngning att rita en hel citronfrukt. För detta är a la prima-tekniken ganska lämplig. Speciellt om denna frukt inte är huvudobjektet för kompositionen, och jag inte behöver dess detaljerade studie.

Men med citronskivor blir det mer jobb. Juicy massa, dess briljans, fibrer - allt detta kräver mer noggrant arbete, vilket innebär flerskiktsmålning.

Börja måla med akvarell idag!

Lär dig grunderna i akvarellmålning med en populär kurs

"Tämningen av akvarell"

Steg II. Bild av citronskivor

1. Jag skriver ut sidoytan på en halv citron på samma sätt som beskrivits ovan.

2. Jag börjar avbilda ett snitt av fostret.

Jag plockar upp flera nyanser av gult, från rent till blandat med umbra, och ritar radiellt åtskilda massafibrer. Samtidigt går jag vitt papper på platser med bländning och byglar:

3. I den fuktiga miljön av de lagda fläckarna introducerar jag på vissa ställen ännu fler nyanser.

Jag låter det här lagret torka.

Mer användbara saker:

4. Skivor kan skrivas och annat.

Till exempel, på dessa citronringar, registrerade jag först helt snittet med en blekgul nyans av den upplysta delen av fruktköttet. Vart i. återigen lämnade luckor av bländning.

5. När denna stora ljusfläck torkar upp ger jag radiella streck i mörkare nyanser:

Dessa slag är ganska stora. Jag låter dem torka så att jag kan dela dem senare.

6. Under tiden kan du röra lite bakgrund.

Med en väldigt blek grå nyans, med breda fyllningar, fyller jag i bakgrunden runt citronerna.

Samtidigt rör jag vid de ljusa områdena av skalet på skivorna.

Inte bara en vuxen, utan också ett barn kan lätt klara av en sådan uppgift som att rita frukt. När allt kommer omkring har frukter, om de jämförs med till exempel djur, en extremt enkel struktur. Det enklaste sättet är att dra frukter från livet. Men om det inte finns några päron, inga äpplen eller andra frukter hemma, kan du använda ett högkvalitativt och så tydligt foto som möjligt. Vackra stilleben med alla sorters frukter kan ses på mångas dukar kända målare.
Innan du ritar frukt rekommenderas det att se till att följande föremål finns i närheten:
1. En uppsättning flerfärgade pennor;
2. Penna. Både mekaniska och skarpt vässade enkla duger;
3. Liner. Det är bättre att använda en svart liner;
4. Ett papper;
5. Resår eller tjata.

Att lära sig att rita frukt blir mycket lättare om du delar upp hela processen i flera steg:
1. Rita vågrät linje, vilket markerar kanten på bordet som frukten ligger på. Rita sedan konturerna av varje frukt utan att trycka för hårt på pennan och gör en komposition av dem. Sålunda, skissera konturerna av en banan, äpple, päron, plommon och även ett körsbär;

2. Rita frukter med en penna, ägna mer uppmärksamhet åt detaljer;

3. Nu vet du hur man ritar frukter med en penna steg för steg. Men för att bilden ska bli färgstark och saftig måste den vara färgad. Använd en liner och skissera försiktigt den första skissen av frukten;

4. Med ett elastiskt band, ta bort alla spår av skissen;

5. Nu när du har lärt dig att rita frukt enkelt och snabbt med en penna kan du färglägga dem. Tack vare detta kommer ritningen att se mer realistisk och intressant ut. Först, färga äpplet, använd bruna blyertspennor för detta, med vilka du ska måla över stjälken, samt gula och rödvinröda pennor som du behöver stryka själva frukten med;