"Sofia": vilka händelser låg till grund för serien. ”Vilka historiska händelser låg till grund för låten om Roland Vilka händelser låg till grund för dessa

Sammansättning

Detta arbete är baserat på händelserna 778, då Rolands avdelning dog från den baskiska armén i Ronsenvalsravinen. På den tiden kämpade frankernas armé, vars bakgarde beordrades av Roland, under ledning av Karl den Store, i Spanien. Hur jämför det fiktion och historisk sanning i verket?

"Rolands sång" visar det sanna historiska händelser Men mycket har ändrats eller förmodats. För det första skärptes kriget inte med saracenerna, som det står i verket, utan med baskerna. Stridsscenerna har ändrats något, med Roland som mestadels fiktiv. Vid tiden för striden var Karl den Store omkring trettio år, medan han i verket framställs som mycket äldre. Men fiktionen i verket gör sagan ljusare och berättigad ur ordets konstens synvinkel.

När skapades The Song of Roland? Det förekom många rehashingar av denna historiska handling. Den första och mest kompletta skapades runt 1179, denna version av eposet kallas traditionellt för Oxford-manuskriptet.

Vad kan du säga om genren för detta verk? "Sången om Roland" tillhör det folkliga gamla franska eposet. Originalverket var avsett för muntligt framförande. folksångare- "fishglers" (som det kallades i dåvarande Frankrike av kringresande skådespelare). Verket präglas av uttrycksfullt heroiskt patos, vilket är typiskt för verk av spansk litteratur.

Vilket erbjudande kommer Marsilius ambassadörer med och varför avvisar Roland dem? Hur bedömer du hans agerande? Marsilius ambassadörer erbjuder Charles en materiell belöning för att undvika en militär skärmytsling. Men Karl den Store kämpade för tron, så Roland insisterar på att vägra ambassadörerna. För moderna läsare ges själva idén om väpnad kamp genom skillnader i religiös övertygelse ut som vild, men den "motsvarade tidsandan ... Ur denna synvinkel är Rolands handling värd respekt: ​​han gör andliga värden högre än materiella, vägrar erbjudandet, eftersom han anser att hans krig är heligt.

Varför har bilden av Roland blivit så populär? Bilden av Roland var väldigt populär ganska länge. Detta bevisas också av det faktum att det fanns många versioner av eposet om Roland, och nya versioner jämfördes i flera århundraden efter de beskrivna händelserna. Bilden av Roland är ett slags förkroppsligande perfekt bild riddare, det var därför han blev legendarisk hjälte. Senare ändrades denna bild och omtänktes, vilket gav en ny bild berättelser i Rolands historia: kärlekens linje (enligt lagarna i senare medeltida litteratur måste en riddare nödvändigtvis tjäna inte bara staten och överherren, utan också den vackra damen, hans älskade). Under riddarlitteraturens förfall skrevs bilden av Roland om med ironiskt eller till och med parodiskt patos. Detta evenemang ingår dock i världslitteratur, och blev en av hennes bästa prestationer.

Beskriv karaktärerna i Rolands sång. Hur bedömer du Ganelons handling? Motivera din tanke. Vad vet du om omtänkandet av bilden av Roland i olika europeiska litteraturer? Bilden av Roland fick stor popularitet i sitt hemland - Frankrike. Gator och torg uppkallades efter honom under medeltiden, senare, i ridderlitteraturen, glömdes hans namn bort, men redan på 1800-talet i Chateaubriand återställdes människor till intresse för medeltidens historia och kultur, det var då som Roland blev en riktig nationell hjälte Frankrike. Bilden av Roland finns också i folkvisor framförd av andra skådespelare och var populär fram till publiceringen av Don Quijote,

Intresse för riddarlitteraturäntligen försvann. Med tidens gång och förändring kulturepoker omskrivningar av detta verk ändrar stil och genre, nya detaljer och till och med nya grenar av handlingen dyker upp. "The Song of Roland" blev inte bara grunden för många nya verk, utan påverkade också utvecklingen europeisk litteratur. Uttryck din egen inställning till bilden av Roland.

Andra skrifter om detta arbete

Rolands sång Bilden av Roland i den franska balladen "Songs of Roland" Dikt om greve Rolands heroiska död "The Song of Roland" och huvudpersonen Greve Roland Rolands popularitet i Europa Folklore natur av det franska medeltida episka monumentet ROLAND - FRANSKA FOLKETS HEROISKA OCH FATRIOTISKA IDEAL Roland (hjälte i The Song of Roland) Rolands sång karaktärisering av bilden av Karl den Store Kännetecken för bilden av Roland Idén om hemlandet i "Song of Roland" Vad är riddarplikt (enligt legenden "The Song of Roland") (1 alternativ) Karl den Store (karaktären i Rolands sång) Historisk sanning i dikten "Rolands sång" (Karl den Stores kampanj)

Varje dag växer intresset för ett storskaligt projekt. Miljontals tittare följde utvecklingen av handlingen dagen innan. Framåt - ny serie. Moskva är hotat Gyllene horden i maskopi med den polsk-litauiska armén. Bröderna förråder storhertigen av Moskva. Trogen mot John III är bara hon - Sophia. Se direkt efter "Nyheter".

Sommaren 1479 invigdes den nya Assumption-katedralen högtidligt i Moskva. Den byggdes av den italienske arkitekten Aristoteles Fioravanti, som var inbjuden av den store Moskvaprinsen Ivan III. Dålet av klockor och lysande kupoler meddelade Ryssland början ny era i vår stats liv. Från det ögonblicket godkände Moskva slutligen statusen för det andliga och politiska centrumet i de ryska länderna. På grunden som lagts av Ivan III kommer en mäktig självständig stat att växa fram, som sträcker sig över 1/6 av jordens yta.

En av de ledande historikerna i vårt land, författaren till en bok om Ivan III, Nikolai Borisov tror att personligheten hos den första suveränen av alla Ryssland fortfarande underskattas av ättlingar. "Karamzin sa: "Det nuvarande Ryssland bildades av John." Och du vet, till och med Karl Marx beundrade Ivan III:s förtjänster," noterar historikern. "Det berömda citatet från Marx som i slutet av Ivan III:s regeringstid, förvånad att Europa såg en enorm stat vid sina östra gränser som jag inte ens visste fanns tidigare."

Marx och andra européers förvåning kan förstås. Ivan III gjorde det som de flesta på den tiden verkade omöjligt: ​​han enade de ryska länderna, befriade dem från hordens ok, gav folket lag och ordning inför ständiga yttre hot, interna intriger och extremt knappa resurser.

"Ivan III var extremt sparsam med att spendera offentliga resurser", fortsätter Nikolai Borisov. "Det kom ibland till snålhet, men snålhet är inte personligt, utan snålhet för statens behov. mat till utländska ambassadörer några baggar, sedan krävde han senare att skinnen lämnas tillbaka, eftersom de fortfarande kan vara användbara för någon annan verksamhet.

Nikolai Borisov kallar Ivan III för vår medeltida Peter I. För att eliminera landets eftersläpning Västeuropa efter mer än två århundraden av Horde-oket var han den första av de ryska härskarna som aktivt bjudit in utländska specialister till landet. "Det var brådskande att komma ikapp, komma ikapp väst för att bli en fullfjädrad europeisk makt," förklarar historikern. "Och så Ivan genomförde denna modernisering mycket beslutsamt och mycket effektivt. Han bjöd in utlänningar, betalade dem stort. pengar, men han bjöd in de bästa hantverkarna som höjde nivån på både den ryska armén och i allmänhet byggteknik, till exempel samma fästningar.

Från 8 års ålder hjälpte han redan sin blinde far Vasily the Dark i statliga angelägenheter, och vid 12 års ålder deltog han i den första militärkampanjen. Därför hade han ingen brist på erfarenhet och personligt mod. "Moskva brann ofta", minns Nikolai Borisov. "Och från Kremlkullen var det förstås perfekt synligt var branden startar, var larmet är. Och källor säger att Ivan III alltid rusade för att släcka bränderna själv. Han ledde detta team. Men han ledde inte bara, han tog själv en krok och började dra isär brinnande byggnader och riskerade hans liv i processen. Och livvakterna drog honom bokstavligen i händerna från denna fara, eftersom det var ett rasande temperament ."

I början av 1500-talet, som ett resultat av segerrika krig med storfurstendömet Litauen, befriade Ivan III från utlänningarnas makt dussintals ryska städer och volosts, tillfångatagna av sina grannar efter fallet Kievska Ryssland. Enligt Nikolai Borisov är det förvånande att inte ett enda monument till denna enastående härskare restes i själva Moskva. "Jag är övertygad om att han förtjänar ett monument, han förtjänar ett monument i mitten av staten som han skapade och som vi lever i", säger historikern.

Text: Alexey Denisov

När det gäller pirater finns det associationer till sjörövare eran av Amerikas utveckling: korsarer, filibusters, kapare, som under fulla segel attackerade galjonerna som bar guld och kryddor från de plundrade kolonierna. Pirater i stor skala var sällan oberoende av instruktioner: oftast opererade de under inofficiell täckmantel av sin stat, som på detta sätt försökte kränka konkurrenter i handel eller kolonisering. Som svar på offrens påståenden ryckte representanterna för staterna på axlarna: ”Det är inte vi! Det här är banditer utan en klanstam!” Under tiden tilldelades de mest framgångsrika piraterna titlar och positioner. Exempel är kändisar som Sir Francis Drake och Olivier Levasseur, guvernör på ön Tortuga.

Århundraden har gått sedan den tiden, men pirater är fortfarande aktiva, och de är ännu mer beroende av officiella myndigheter än tidigare: det finns trots allt inga mer obebyggda landområden för deras baser. Temat för piratkopiering av den nya eran låg till grund för manuset till filmen "Pirates of the 20th Century".

I slutet av 1970-talet bestämde sig regissören Stanislav Govorukhin för att göra en äventyrsfilm på temat modern piratkopiering. Det krävdes en ganska trovärdig och intressant handling, alltid med ett lyckligt slut. Eftersom Govorukhin var upptagen med andra inspelningar, för "Pirates" bjöd han in sin vän, regissören Boris Durov, och han skrev själv manuset till filmen, baserat på verkliga händelser 1950-1970-talet.

I filmen användes en så spektakulär nyhet som karate – innan det var en form av kampsport förbjuden i landet. Filmen visade sig vara ovanlig för sovjetisk kinematografi och blev en stor framgång.

Enligt handlingen ligger det sovjetiska lastfartyget "Nezhin" förtöjt i Filippinerna, där det tar emot en stor last med opium för den farmaceutiska industrin i Sovjetunionen. I havet utsätts skeppet för en lömsk attack av korsarer. Lasten fångas, besättningen låses in i lastrummet och fartyget mineras för att förstöra alla spår av brottet. Men de modiga sovjetiska sjömännen lyckades befria sig och fly på en båt under skyddet av ett brinnande skepp. Sedan utvecklas händelser på ön, som visade sig vara en piratbas. Besättningsmedlemmarna på Nezhin, som agerar tillsammans och individuellt, uppnår vraket av ett piratskepp, och de går själva till sjöss på en valbåt.

Var kom filmens handling ifrån?

Efter andra världskriget blev piratkopiering ett verkligt gissel för fredlig navigering.

Den taiwanesiska regeringen, med hjälp av USA:s beskydd, rånade 43 brittiska, 14 panamanska, 2 polska och 2 grekiska fartyg på bara fem år - cirka 110 handels- och lastfartyg totalt.

En av de mest kända fall inträffade på 1970-talet, när filibusters attackerade ett italienskt fartyg som fraktade en last med uranmalm. 200 ton last lastades på det attackerande fartyget och alla besättningsmedlemmar dödades.

Sovjetunionens officiella press publicerade inte information om att sovjetiska fartyg också attackerades - tankfartyg och handelsfartyg attackerades. Diplomater har i månader försökt rädda sjömännen från en sådan "inofficiell" fångenskap. 1954 erövrades Tuapse-tankern som var på väg till Kina med en last flygbränsle. Sovjetiska sjömän torterades: de svultades, misshandlades, fick inte sova: de tvingades gå med på att arbeta för amerikansk antisovjetisk propaganda. Sovjetunionen hade inga diplomatiska förbindelser med Taiwan, förhandlingar fördes genom Frankrike. Anteckningar lämnades till den amerikanska regeringen, eftersom det var klart för alla vem som var kund för fångsten av det sovjetiska skeppet. Av de 49 sjömännen överlevde bara 29 all plåga och återvände hem som hjältar – efter 13 månader. Av resten begick en självmord, två dog i Taiwan och en blev galen när han var i USA.

Hur piraterna straffades

Det var nödvändigt att stoppa dessa attacker på den sovjetiska flottans fartyg. Efter noggranna förberedelser genomfördes en lysande specialoperation.

Det stora landstigningsfartyget var förklätt till ett handelsfartyg: bolverken byggdes upp, överbyggnaderna omformades och målades om. De gjorde en informationsfyllning och lanserade ett meddelande via diplomatiska kanaler och handelsuppdrag att detta fartyg skulle komma med en last av guldtackor och fem ton indisk råopium till den sovjetiska läkemedelsindustrin (motsvarande filmens handling). Faktum är att det fanns ett välbeväpnat och utbildat kompani av marinsoldater ombord.

I området kring Malackasundet, när fartyget seglade mellan många öar, rusade plötsligt dussintals båtar med beväpnade män mot det från alla håll. Men så fort de började gå ombord på "handlaren" föll de dekorativa sidorna och piraterna möttes av 300 marinsoldater med maskingevär, granatkastare och tunga maskingevär. Hundratals angripare tillsammans med båtar skickades till botten. Det var ingen av våra förluster.

Av diplomatiska skäl fick den här historien ingen publicitet, utan återspeglades i den sovjetiska filmen som tjänade mest. Och rånen av sovjetiska fartyg upphörde.

Snälla hjälp mig! A. Akhmatova "Requiem" Vad är den biografiska grunden för dikten? och fick det bästa svaret

Svar från Arnika[guru]
Poetinnan kunde talangfullt och levande återspegla tragedin för individen, familjen, människorna. Hon gick själv igenom de stalinistiska förtryckens fasor: hennes son Lev arresterades och tillbringade sjutton månader i Stalins fängelsehålor, och hennes man N. Punin arresterades också; släkt och kära för henne O. Mandelstam, B. Pilnyak dog; sedan 1925 har inte en enda rad av Akhmatov publicerats, poeten verkade ha blivit raderad från livet. Dessa händelser utgjorde grunden för dikten "Requiem". Nej, och inte under ett främmande himlaval, Och inte under skydd av främmande vingar - jag var då med mitt folk, Där mitt folk tyvärr var ... Jag har skrikit i sjutton månader, jag kallar dig hem ... Du är min son och min fasa . Jag lärde mig hur ansikten faller, Hur rädsla tittar fram under ögonlocken, Hur hårda kilskriftssidor Lidande visar sig på kinderna... Jag slås av djupet och ljuset i författarens upplevelser. Jag glömmer vad som finns framför mig konstverk. Jag ser en kvinna bruten av sorg, en mamma, en fru som själv inte tror på möjligheten att uppleva detta: Nej, det är inte jag, det är någon annan som lider. Jag kunde inte göra det... Men en gång var jag "en hånare och favorit bland alla vänner, en glad syndare från Tsarskoye Selo..." Det fanns en älskad make, son, kreativitetens glädje. Var normalt mänskligt liv med stunder av lycka och sorg. Och nu? Kan de sorgerna jämföras med vad som händer nu? ! Bilder, den ena mer fruktansvärd än den andra, uppstår när man läser en dikt. Här "förde de dig i gryningen, de följde dig, som på en take-away ..." Men den "trehundrade, med sändning, under korsen" stod och brände nyårsisen med en het tår. Här "rusade hon för bödelns fötter" och väntade på avrättningen. Och när "stenordet" föll, lärde hon sig att döda sitt minne, sin själ, hon lärde sig att leva igen. Dödsmotivet, förstenat lidande låter i poetinnans dikter. Men trots den personliga sorgen lyckades den lyriska hjältinnan höja sig över det personliga och absorbera andra mödrars, fruars sorg, tragedin från en hel generation, inför vilken "berg böjer sig". Och återigen hemska bilder. Leningrad, dinglande "onödigt bihang", "fördömda regementen", "sång om avsked". Och de "höga stjärnorna med älsklingarnas själar" har nu blivit dödens stjärnor, de ser med "en höks heta öga". Poetinnan reflekterar över sitt älskade hemland, över Ryssland, som oskyldigt vred sig i lidande, över sina vänner i olycka, som grånade och åldrades i ändlösa rader. Hon skulle vilja minnas alla, ringa vid namn. Även i en ny sorg och på dödens afton kommer hon inte att glömma dem. Och hon skulle vilja ha ett monument för sig själv, inte vid havet, där hon föddes, inte i Tsarskoye Selo-trädgården, där hon blev vän med musan, utan vid den fruktansvärda väggen där hon stod i trehundra timmar. Genom den lyriska hjältinnans läppar vädjar poetinnan till vårt minne, minnet av sin samtid och kommande generationer. Anna Akhmatovas dikt "Requiem" är ett fördömande av våld mot en person, en dom till vilken totalitär regim som helst, som bygger på blod, lidande, förnedring av både en individ och ett helt folk. Efter att ha blivit ett offer för en sådan regim tog poetinnan på sig rätten och plikten att tala på de drabbade mångmiljonernas vägnar. Hennes mångsidiga talang som en konstnär av ordet, hennes förmåga att föra en dialog med läsaren, att förmedla det mest intima till honom hjälpte Akhmatova att förmedla sin smärta, tankar som led i olycka. Därför retar dikten "Requiem" läsarna, får dem att tänka på vad som händer runt omkring. Detta är inte bara ett allvarligt rop, utan också en allvarlig varning till mänskligheten.


Topp