Interview mit Boney Tyler. Englische Rocksängerin Bonnie Tyler (Bonnie Tyler) Britische Rocksängerin Bonnie Tyler

Glory to Bonnie Tyler - die Besitzerin einer einzigartigen Stimme - kam Ende der 70er Jahre. Die Sängerin litt an einer Erkrankung der Stimmbänder, woraufhin sie bereit war, sich von dem Traum zu verabschieden musikalische Karriere. Doch ein kleiner Defekt wurde zum Highlight des Darstellers. Bald darauf nahm sie eine Ballade auf, die auch nach vierzig Jahren immer noch beliebt ist.

Kindheit und Jugend

Gaynor Hopkins ist der Geburtsname des Rockstars. Zukünftige Bonnie Tyler frühe Jahre in Skewen verbracht, einer kleinen Stadt in Südwales. Die Familie war groß: vier Söhne und ebenso viele Töchter.

Im Hopkins-Haus wurde Musik verschiedener Richtungen verehrt, während jedes der Familienmitglieder regelmäßig zu Besuch war Evangelische Kirche. Gaynor zeigte früh musikalische Fähigkeit. Das erste Lied, das die Tochter tiefgläubiger Eltern sang, war eine religiöse Hymne. Natürlich war die Teilnahme am Kirchengesang für Gaynor eher eine langweilige Pflicht als ein Hobby. Zu Hause hörte das Mädchen andere Musik: Kompositionen im Rock'n'Roll- oder Blues-Genre.


Nach der Schule arbeitete Gaynor dort Lebensmittelgeschäft. Einer anderen Version zufolge sang sie in einem Nachtclub. Im Alter von 18 Jahren nahm das Mädchen am Wettbewerb der Gesangsdarsteller teil. Es war ein unbedeutendes Ereignis, das hauptsächlich von Amateuren besucht wurde. Der Wettbewerb fand in einer Provinzstadt statt. Gaynor hatte keine starken Konkurrenten und belegte problemlos den zweiten Platz. Ein kleiner Sieg inspiriert. Hopkins beschloss, Sänger zu werden.

Musik

Das erste, was Gaynor nach seiner Teilnahme tat Stimmwettbewerb- Ich habe die Anzeigen in der Zeitung durchgesehen und eine Stelle als Backgroundsänger gefunden. Sie bestand problemlos das Vorsprechen, wonach sie in die Jugendgruppe aufgenommen wurde. Sie nahm den Künstlernamen an, um Verwechslungen mit der Popsängerin Mary Hopkins zu vermeiden.

Es gibt auch eine andere Version. Der Name „Bonnie Tyler“ tauchte später auf, im Jahr 1975, als Roger Bell auf die 24-jährige Sängerin aufmerksam machte. Der Produzent lud Gaynor nach London ein und half dann, einen klangvollen Namen zu finden.

Die Debütsingle wurde im April 1976 veröffentlicht. Aber er hatte keinen Erfolg. Vor der Veröffentlichung der zweiten Single beschlossen die Produzenten, eine Werbekampagne zu starten. Diesmal hatten sie mehr Glück. More Than a Lover wurde von Kritikern positiv aufgenommen. Aber nur in Großbritannien. In Europa kannten vor 1977 nur wenige Menschen Bonnie Tyler.

1977 wurde bei der Sängerin eine Stimmbanderkrankung diagnostiziert. Eine Operation war erforderlich. Nach der Behandlung untersagten die Ärzte Gainer einen Monat lang, zu sprechen. Einmal konnte das Mädchen es nicht ertragen und verstieß gegen medizinische Empfehlungen. So erschien in der zuvor klingenden und klaren Stimme eine Heiserkeit.

Bonnie verzweifelte und glaubte, dass der Defekt ihrer musikalischen Karriere ein Ende setzen würde. Der Erfolg von It's a Heartache sprach jedoch von etwas anderem: Nach der Veröffentlichung der Single wurde der Traum von Gainer Hopkins wahr: Sie wurde berühmt.

In der Arbeit von Tyler existieren verschiedene Richtungen harmonisch nebeneinander: Country, Pop, Rock und Blues. Kritiker vergleichen die Sängerin oft mit. In der Art der Aufführung dieser Sänger gibt es Gemeinsamkeiten. It's a Heartache ist der Song, der zu Tylers erstem Hit wurde. Vielleicht ist der Erfolg der Sängerin teilweise auf ihre Krankheit zurückzuführen, wodurch ihre Stimme ein unerwartetes Timbre erhielt.

Tyler nahm 1978 zwei Alben auf. Diamond Cut hat in Schweden und Norwegen an Popularität gewonnen. Auf dem Billboard 200 erreichte das Album Platz 145. 1979 nahm der britische Sänger an einem Festival in Tokio teil und gewann den ersten Platz.

Nach der Veröffentlichung des vierten Albums wollte Bonnie Tyler wechseln. Sie hat neuer Produzent- David Aspden, aber er konnte die Bedürfnisse des frischgebackenen Stars nicht erfüllen. Der Sänger war auf der Suche ein neuer Stil, also habe ich versucht, Jim Steinman zu kontaktieren. Heute ist der Produzent als Autor bekannt bekannte Lieder, aufgeführt in den frühen 80er Jahren von Tyler. Dann war er für Bonnie fast unzugänglich.

Der Sänger schaffte es dennoch, sich mit Steinman zu treffen. Er hörte sich die vorherigen Songs an und sie beeindruckten ihn nicht. Der Produzent witterte jedoch Potenzial in Tyler. Bald darauf entstand der Song Total Eclipse Of The Heart, der 1983 zum Weltnummer-1-Hit wurde.

Rockballade erklang im Musical "Tanz der Vampire" und vielen anderen Filmen. Regie bei dem Video führte Russell Mulcahy. Die Dreharbeiten fanden in einem Gebäude aus dem 19. Jahrhundert in der Nähe des Dorfes Virginia Walter statt. Lange Zeit Tylers Fans waren überzeugt, dass der junge Mann, der dem Sänger im letzten Bild die Hand schüttelt, kein Geringerer als Gianfranco Zola ist. 2012 entlarvte der Fußballer den Mythos und sagte, er habe nicht an den Dreharbeiten zu dem Video teilgenommen.

Tyler hat mehrere Alben mit Steinman aufgenommen. Der Song Holding Out for a Hero, kreiert von dem Musiker und Produzenten, wurde im Melodrama Free vorgestellt. 1988 wurde das Album Hide Your Heart veröffentlicht. Damit endete die Zusammenarbeit mit Steinman.

In den frühen 90er Jahren arbeitete die britische Sängerin mit. Eines Tages rief ein deutscher Produzent Tyler an und bot ihm eine Zusammenarbeit an. Der Sänger nahm das Angebot nicht sofort an. Trotzdem erschien 1991 das Album Bitterblue, auf das Kritiker unterschiedlich reagierten.


2013 trat Tyler beim Eurovision Song Contest auf. In Erwartung der Veröffentlichung des neuen Albums schickte der Sänger die Kompositionen an die BBC. Sie wurde gebeten, ihr Land im Wettbewerb mit dem dritten Lied zu vertreten. Sie wollte zunächst nicht mitmachen. Ich stimmte zu, weil ich dachte, es sei eine gute Werbung. Der britische Sänger belegte den 15. Platz. Die Öffentlichkeit genehmigte das neue Album. Aber Tyler wird von Musikliebhabern immer noch mit der Rockmusik der 80er Jahre in Verbindung gebracht.

Privatleben

1972 heiratete Gaynor Hopkins den Sportler und Immobilienmakler Robert Sullivan. Hochzeit berühmter Sänger und ein erfolgreicher Geschäftsmann wird nicht von Intrigen und Skandalen begleitet, was im Showbusiness selten vorkommt.


1988 kaufte das Paar ein Haus in Albufeira. Hier arbeitete der zukünftige Rockstar in den 70er Jahren an ihrem ersten Album. 2005 stimmte der Sänger zu, in einer polnischen Show zu drehen, die den luxuriösen Villen von Showbusiness-Stars gewidmet war. Fernsehleute hatten etwas zu demonstrieren. Besitztümer in Albufeira sind jedoch ein kleiner Teil der Immobilien eines berühmten Ehepaares.

Fotos von glücklichen Ehepartnern erscheinen seit mehr als vierzig Jahren regelmäßig in der Presse. Die Sängerin lernte ihren zukünftigen Ehemann kennen, noch bevor sie den Musical-Olymp bestieg.


Es gibt eine Version, die Tyler nur dank Sullivan berühmt wurde, der in der Karriere seiner Frau die Rolle eines Sponsors spielte. Gaynor lernte den Geschäftsmann Anfang der 70er Jahre kennen. Dann arbeitete sie nebenberuflich als Backgroundsängerin in einem Nachtclub. Sullivan machte auf die junge Sängerin aufmerksam, half ihr, einen talentierten Produzenten zu finden, und heiratete dann.

Seit 1999 besitzt das Paar Ackerland in Neuseeland und Portugal, 22 Häuser in London und Berkshire. Die Biografie von Gaynor Hopkins umfasst jedoch nicht nur rosige Ereignisse. Der Haupttraum von Tyler und Sullivan wurde nie wahr. Die Sängerin versucht seit vielen Jahren schwanger zu werden.


1990 gelang es ihr, aber im dritten Monat hatte sie eine Fehlgeburt. Trotzdem ist in Tylers Haus oft Kinderlachen zu hören. Die Sängerin pflegt eine herzliche Beziehung zu ihren Brüdern und Schwestern. Oft kommen Verwandte mit ihren Kindern zu Besuch.

Bonnie Tyler nimmt bereitwillig an Wohltätigkeitsveranstaltungen teil. Zu Beginn ihrer Karriere nahm sie eine Single für ein Projekt zur Bekämpfung der Drogensucht auf. In den 2000er Jahren nahm sie an einem Konzert teil, dessen Erlös der Krebsforschung zugute kam.

Bonnie Tyler jetzt

2015 nahm Tyler am Deutschen teil Fernseh Show„Beste Disney-Songs“. Die britische Sängerin spielte Circle of Life aus dem Zeichentrickfilm „Der König der Löwen“. 2016 organisierte sie eine Tournee durch Deutschland. Das Programm umfasste die meisten bekannte Lieder.


2017 wurde über die bevorstehende Veröffentlichung von Love "S Holding On" bekannt. Tyler nahm eine Single mit einem Gitarristen auf. Im selben Jahr nahm der Sänger an einem ungewöhnlichen Konzert an Bord eines Kreuzfahrtschiffes teil. Die Veranstaltung war für den Tag von geplant die Sonnenfinsternis. Der Sänger spielte einen Hit der 80er Jahre. Jetzt nimmt der britische Star keine neuen Kompositionen auf. Wann das nächste Album der Legende der 80er Jahre veröffentlicht wird und ob es veröffentlicht wird, ist unbekannt.

Diskographie

  • 1977 – Die Welt beginnt heute Abend
  • 1978 - Naturgewalt
  • 1979 - Diamantschliff
  • 1981 – Abschied von der Insel
  • 1988 - Versteck dein Herz
  • 1991 – Bitteres Blau
  • 1992 - Engelsherz
  • 1995 – Freier Geist
  • 1998 - Alles in einer Stimme
  • 2013 – Felsen und Honig
(1951-06-08 ) (68 Jahre alt) Geburtsort Jahrelange Tätigkeit Berufe Genres Etiketten

Biografie

Geboren in der Stadt Skyuen ( Skew) in Südwales. Außer ihr hatte die Familie fünf weitere Kinder. Sie liebte Musik seit ihrer Kindheit und nachdem sie den Wettbewerb für junge Künstler gewonnen hatte, wurde sie Mitglied Jugendgruppe Bobby Wayne und das Dexies. Bald gründete sie ihre eigene Gruppe und trat unter dem Pseudonym "Bonnie Tyler" in verschiedenen Clubs in ihrer Heimat Wales auf.

1976 wurden Ronnie Scott und Steve Wolfe die Manager, Songwriter und Produzenten des Sängers. Die erste Single mit neuem Produzenten „Lost In France“ stieg im November 1976 in den UK-Charts auf Platz 9 ein. Die nächste Single „More Than A Lover“ im Frühjahr 1977 belegte den 27. Platz. 1977 unterzog sich Bonnie im Zusammenhang mit der knotigen Verdickung einer Operation am Kehlkopf, woraufhin die Ärzte ihr strengstens rieten, anderthalb Monate lang nicht zu sprechen. Doch eines Tages erlaubte sich Bonnie in einem Anfall der Verzweiflung zu schreien, wodurch ihre Stimme leicht heiser wurde. Zunächst entschied die Sängerin, dass dies das Ende ihrer Gesangskarriere bedeuten würde, doch unerwartet erreichte die Single „It’s A Heartache“ im Juni 1978 den dritten Platz in den USA und den vierten in England sowie das Album von derselbe Name brachte Tyler die erste „goldene Schallplatte“.

Die nächsten sieben Singles waren nicht so erfolgreich. 1983 endete der Vertrag des Sängers mit RCA Records, und das Unternehmen verlängerte die Vereinbarung nicht. 1990 zog Tyler nach Europa und ließ sich in Deutschland nieder, wo er einen Vertrag mit Hansa unterschrieb. Ihr Produzent und Autor vieler Songs war der berühmte Deutscher Komponist und Performer Dieter Bohlen. Mit seiner Hilfe erlangte Bonnie Tyler nach der Veröffentlichung des Albums „Bitterblue“, das in großer Auflage ausverkauft war, erneut immense weltweite Popularität. Nachdem sie Dieter Bohlen verlassen hatte, beschloss Bonnie, ihre Karriere ohne seine Hilfe fortzusetzen und veröffentlichte neues Album. Um es aufzunehmen, gab Bonnie sehr viel Geld aus und lud unter anderem ein riesiges Orchester ein. Das Album war ein Misserfolg - etwa zweitausend Exemplare wurden verkauft.

Gruppe

Konzertbesetzung von Bonnie Tyler:

Diskographie

Jahr Album
Die Welt beginnt heute Nacht
Naturkraft
1978 Es ist ein Herzschmerz
Diamant Schnitt
Auf Wiedersehen zur Insel
Schneller als die Geschwindigkeit der Nacht
Geheime Träume und verbotenes Feuer
verstecke dein Herz
Bitter blau
Engel Herz
Schattenbild im Rot
freier Geist
Alles in einer Stimme
Heart & Soul - 13 Rock-Klassiker / Herzschmerz
Glauben Sie einfach
Flügel
LIVE
Von Herzen - Greatest Hits
Best-of-3-CD
Live in Germany 1993 CD, DVD, CD+DVD Deluxe
Live & Lost in Frankreich CD+DVD
Steine ​​und Honig

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Anmerkungen

Vorgänger:
Engelbert Humperdinck
mit einem Lied Liebe wird euch frei machen
Großbritannien beim Eurovision Song Contest
Nachfolger:
Molly Smitten Downs

Verknüpfungen

Ein Auszug, der Bonnie Tyler charakterisiert

- Oh, es ist wichtig! Das ist so Wächter! oh… ho ho ho! „Na, willst du noch essen?“
- Geben Sie ihm etwas Brei; schließlich wird es nicht so schnell vor Hunger auffressen.
Wieder bekam er Haferbrei; und Morel machte sich kichernd an die Arbeit an der dritten Melone. Auf allen Gesichtern der jungen Soldaten, die Morel ansahen, stand ein freudiges Lächeln. Die alten Soldaten, die solche Kleinigkeiten für unanständig hielten, lagen auf der anderen Seite des Feuers, stützten sich aber gelegentlich auf die Ellbogen und sahen Morel lächelnd an.
„Leute auch“, sagte einer von ihnen und wich in seinem Mantel aus. - Und der Wermut wächst an seiner Wurzel.
– Oo! Herr, Herr! Wie stellar, Leidenschaft! Zu Frost ... - Und alles beruhigte sich.
Die Sterne spielten am schwarzen Himmel, als ob sie wüssten, dass sie jetzt niemand mehr sehen würde. Jetzt blitzend, jetzt verblassend, jetzt zitternd, flüsterten sie eifrig untereinander über etwas Fröhliches, aber Geheimnisvolles.

X
Die französischen Truppen schmolzen allmählich in einem mathematisch korrekten Verlauf dahin. Und dieser Übergang über die Beresina, über den so viel geschrieben worden ist, war nur einer der Zwischenschritte in der Vernichtung der französischen Armee und keineswegs die entscheidende Episode des Feldzugs. Wenn so viel über die Beresina geschrieben und geschrieben wurde, dann geschah dies seitens der Franzosen nur, weil auf der kaputten Brücke von Berezinsky die Katastrophen, die die französische Armee zuvor gleichmäßig erlitten hatte, sich hier plötzlich in einem Moment und zu einer Tragik gruppierten Spektakel, an das sich alle erinnerten. Seitens der Russen wurde nur deshalb so viel über die Beresina gesprochen und geschrieben, weil weit entfernt vom Kriegsschauplatz in St. Petersburg (von Pfuel) ein Plan ausgearbeitet wurde, Napoleon in einer strategischen Falle am Fluss Beresina zu fangen . Alle waren davon überzeugt, dass eigentlich alles genau so laufen würde wie geplant, und bestanden deshalb darauf, dass es der Berezinsky-Übergang war, der die Franzosen tötete. Im Wesentlichen waren die Ergebnisse der Berezinsky-Kreuzung für die Franzosen beim Verlust von Waffen und Gefangenen viel weniger katastrophal als für die Roten, wie die Zahlen zeigen.
Die einzige Bedeutung des Berezinsky-Übergangs liegt in der Tatsache, dass dieser Übergang offensichtlich und zweifellos die Falschheit aller Pläne zum Abschneiden und die Gültigkeit der einzig möglichen Vorgehensweise bewies, die sowohl von Kutuzov als auch von allen Truppen (Masse) gefordert wurde - nur das Folgen der Feind. Die Menge der Franzosen lief mit immer größerer Geschwindigkeit, mit aller Energie auf das Ziel gerichtet. Sie rannte wie ein verwundetes Tier, und es war ihr unmöglich, auf der Straße zu stehen. Dies wurde weniger durch die Anordnung der Kreuzung als durch die Bewegung auf den Brücken bewiesen. Als die Brücken durchbrochen wurden, gaben unbewaffnete Soldaten, Moskowiter, Frauen mit Kindern, die sich im französischen Konvoi befanden, alles unter dem Einfluss der Trägheit nicht auf, sondern rannten vorwärts in die Boote, ins gefrorene Wasser.
Dieses Unterfangen war vernünftig. Die Lage von Fliehenden und Verfolgern war gleich schlecht. Bei den Seinen bleibend, hoffte jeder in Not auf die Hilfe eines Kameraden, auf einen bestimmten Platz, den er unter den Seinen einnahm. Nachdem er sich den Russen übergeben hatte, befand er sich in der gleichen Notlage, wurde aber in der Abteilung der Befriedigung der Lebensbedürfnisse auf eine niedrigere Stufe gestellt. Die Franzosen bedurften keiner korrekten Information, dass die Hälfte der Gefangenen, mit denen sie trotz allem Wunsch der Russen, sie zu retten, nichts anzufangen wussten, vor Kälte und Hunger starben; sie meinten, es könne nicht anders sein. Die mitfühlendsten russischen Kommandeure und Jäger der Franzosen, die Franzosen im russischen Dienst, konnten nichts für die Gefangenen tun. Die Franzosen wurden durch die Katastrophe ruiniert, in der sich die russische Armee befand. Es war unmöglich, hungrigen, notwendigen Soldaten Brot und Kleidung wegzunehmen, um sie nicht schädlichen, nicht gehassten, nicht schuldigen, sondern einfach unnötigen Franzosen zu geben. Einige taten es; aber das war die einzige ausnahme.
Dahinter war der sichere Tod; es gab Hoffnung voraus. Die Schiffe wurden verbrannt; es gab keine andere Rettung als eine kollektive Flucht, und alle Kräfte der Franzosen waren auf diese kollektive Flucht gerichtet.
Je weiter die Franzosen flohen, desto elender wurden ihre Reste, besonders nach der Beresina, auf die infolge des St. Petersburger Plans besondere Hoffnungen gesetzt wurden, desto mehr flammten die Leidenschaften der russischen Kommandeure auf und beschuldigten sich gegenseitig und vor allem Kutuzov. In dem Glauben, dass ihm das Scheitern des Berezinsky-Petersburg-Plans zugeschrieben werden würde, wurden Unzufriedenheit mit ihm, Verachtung für ihn und Hänseleien immer stärker zum Ausdruck gebracht. Scherze und Verachtung wurden natürlich in respektvoller Form ausgedrückt, in einer Form, in der Kutuzov nicht einmal fragen konnte, was und wofür er angeklagt wurde. Er wurde nicht ernsthaft gesprochen; Sie berichteten ihm und baten um seine Erlaubnis, täuschten vor, eine traurige Zeremonie zu vollziehen, und hinter seinem Rücken blinzelten sie und versuchten, ihn bei jedem Schritt zu täuschen.

Gaynor Hopkins wurde am 8. Juni 1951 in einer der großen Familien in Südwales geboren. Als Kind hörte sie Motown-Platten und ihre Lieblingssängerinnen waren Tina Turner und Janis Joplin. Dann sang das Mädchen selbst und trat 1970 bei einem lokalen Talentwettbewerb auf und verdiente sich mit dem Lied "Those Were The Days" den zweiten Platz und ihr erstes Pfund Sterling. Außerdem bekam sie die Möglichkeit, ein professionelles Vorsprechen zu bestehen und landete so in der Gruppe „Bobby Wayne & The Dixies“. Nachdem sie zwei Jahre darin gesungen hatte, organisierte Hopkins ihr eigenes Team „Imagination“ und nahm das Pseudonym Sheren Davis an. Das Mädchen trat lange Zeit in Pubs und Clubs in Südwales auf, und erst 1975 wurde ihr Talent von Roger Bell entdeckt, der einen Vertrag mit RCA Records organisierte. Eine der Bedingungen des Deals war die Auswahl eines klangvolleren Künstlername, und seitdem ist Hopkins zu Bonnie Tyler geworden. Ihre erste Single "My! My! Honeycomb" war ein Flop, obwohl sie einige Hörspiele bekam. Der zweite Anlauf verlief deutlich erfolgreicher und der Song „Lost In France“ erreichte Platz 9 der britischen Charts. Kurz vor der Veröffentlichung wurde Tyler an ihren Stimmbändern operiert und konnte mehrere Wochen lang nicht einmal sprechen, geschweige denn singen.

Sie dachte schon daran, ihre Karriere zu beenden, als sich plötzlich herausstellte, dass ihre Stimme eine charmante Heiserkeit angenommen hatte. Es war diese Tatsache, die Bonnie diente. Startpunkt auf dem Weg zum Erfolg. Wenn Tylers erstes Album mäßig nachgefragt wurde, dann brachte die Platte "Natural Force" (in den USA "It's A Heartache") sie weltweit an die Spitze der Charts. Die Komposition "It" s A Heartache ", die wurde der größte Hit des Sängers aller Zeiten. Leider entzog sich Bonnie später der Popularität und ihre Songs waren ein regionaler Erfolg.

Die Manager Ronnie Scott und Steve Wolf förderten ihre Gemeinde weiterhin als Country-Popstar, aber Tyler selbst blieb mit ihren Aktivitäten unzufrieden und verlängerte ihn nicht, nachdem sie auf das Auslaufen des Vertrags gewartet hatte. Zunächst wollte Tyler Jeff Lynn oder Phil Collins als Produzenten wählen, entschied sich dann aber für die Kandidatur von Jim Steinman, der Meat Loaf unters Volk brachte. Ein neuer Vertrag wurde mit "CBS Records" unterzeichnet, und 1983 wurde die CD "Faster Than The Speed ​​​​Of Night" auf dieser Firma veröffentlicht. Neben dem Duett „Tears“ mit Frankie Miller, Coverversionen von „Blue Oyster Cult“, Bryan Adams und „Creedence Clearwater Revival“ enthielt die CD Steinmans Signature-Kompositionen, darunter den Transatlantik-Hit „Total Eclipse Of The Heart“. Dank dieser Ballade kam Bonnie Tyler ins Guinness-Buch der Rekorde und wurde die erste Sängerin, deren Album auf Platz eins der britischen Charts debütierte. Für „Faster Than The Speed ​​Of Night“ erhielt die Sängerin einen Grammy in zwei Kategorien: „Best Female Pop Vocal Performance“ und „Best Female Rock Vocal Performance“.

Der Erfolg des millionenfach ausverkauften Albums war so groß, dass es sich als äußerst schwierig herausstellte, es zu wiederholen. Die CDs „Secret Dreams And Forbidden Fire“ und „Hide Your Heart“ brachten nicht Tyler selbst Ruhm, sondern den Künstlern, die Songs aus diesen Alben gecovert haben (Tina Turner hat es mit „The Best“ am besten gemacht). Bonnies Produkte waren in Frankreich, der Schweiz, Skandinavien, Südafrika und Australien gefragt, aber selbst die Beteiligung von Steinman und Desmond Child, die sich dem Fall anschlossen, konnte die Position der Sängerin auf dem angloamerikanischen Markt nicht stärken.

Nachdem Tyler auf Kontinentaleuropa gesetzt hatte, verhandelte er den Vertrag mit der deutschen Firma Hansa neu. Dieter Bohlen wurde ihr neuer Produzent und damit bekam ihre Arbeit einen poppigeren Charakter. Mit ihm nahm sie drei Alben auf, aber wenn das erste „Bitterblue“ den europäischen Markt wirklich in die Luft jagte, dann waren „Angel Heart“ und „Silhouette In Red“ von einem Nachfragerückgang gekennzeichnet. In dem Versuch, den transatlantischen Erfolg im Jahr 1995 wiederzuerlangen, stellte sich Tyler unter die Fittiche von „Warner Music“ und lud eine ganze Reihe ehrwürdiger Produzenten ein, darunter Jeff Lynn und denselben Steinman, um die „Free Spirit“-CD aufzunehmen. Der Trick funktionierte jedoch nicht, und die Sendung erfreute sich einer sehr mäßigen Beliebtheit. Das Pop-Folk-Album „All In One Voice“ erhielt noch weniger Aufmerksamkeit, und ein Teil seines Scheiterns war auf die mangelnde Werbung des bankrotten Release-Labels „EastWest“ zurückzuführen. Nach der Veröffentlichung gab es eine lange Pause, aber im Jahr 2003 riet Manager David Aspen Bonnie, auf Einladung des Philharmonic Orchestra eine Auswahl an Coversongs nach ihrem Geschmack aufzunehmen.

Die Platte „Heart Strings“ brachte die Sängerin wieder in die Charts (wenn auch nicht zu hohe Plätze), und bald lächelte Tylers Glück wieder, als sie zusammen mit Karin Antonn das Duett „Si Demain (Turn Around)“ aufnahm. Diese französischsprachige Version von „Total Eclipse Of The Heart“ führte die Listen in Frankreich, Belgien und Polen an, und die entsprechende Single wurde zwei Millionen Mal verkauft. Weniger erfolgreich war die Überarbeitung von „Si Tout S“ arrete (It „s A Heartache)“ (ebenfalls mit Antonne), aber sowohl dieses Ding als auch „Si Demain“ waren auf dem „Simply Believe“-Album enthalten. Auf der nächsten CD wurde die Sängerin zum ersten Mal Co-Autorin der meisten Songs, aber für mehr Attraktivität enthielt "Wings" neue Versionen ihrer beiden Haupthits "It" A Heartache "und" Total Eclipse " Of The Heart ". In Zukunft wurden nur noch Sammlungen im Auftrag von Tyler veröffentlicht, und die Arbeit an einem nummerierten Album begann erst 2012. "Rocks And Honey" wurde in Nashville aufgenommen und markierte die Rückkehr der Waliser zum Country-Stil.

Letzte Aktualisierung 16.03.13

Die berühmte britische Sängerin Bonnie Tyler, die mit bürgerlichem Namen Gaynor Hopkins heißt, feiert Anfang Juni ihren 67. Geburtstag. Mehr als 40 Jahre sind vergangen, seit sie fast auf der ganzen Welt berühmt wurde. Die Website entschied sich, einen beliebten Rocksänger zu zeigen.

Bonnie Tyler nach 40 Jahren

Gaynor wurde in Südwales in einer großen Familie mit 6 Kindern geboren. Liebe zur Musik zukünftiger Stern zeigte mit frühe Kindheit. Nachdem sie Jugendwettbewerbssieger geworden war, trat sie einer Gruppe bei und gründete nach einer Weile ihre eigene.

Die kommerziell erfolgreichste Single ist „Total Eclipse of the Heart“, die 4 Wochen lang die US-Charts anführte.

Der Sänger erzielte in der zweiten Hälfte der 1970er und in der ersten Hälfte der 1980er Jahre große Erfolge. Damals erblickten Hits wie „Holding out for a Hero“, „It“ s a Heartache“, „Total Eclipse of the Heart“ und „If You Were A Woman (And I Was A Man)“ das Licht der Welt.

Nachdem sich ihre Karriere etwas verlangsamt hatte. Die Künstlerin kehrte 2003 auf die Bühne zurück und veröffentlichte einige ihrer Hits erneut Französisch mit Karin Anton.

Im August 2005, ihrem 15 Studioalbum"Wings", das 12 Songs enthielt, darunter die Songs "Louise" und "Celebrate". Und 2013 veröffentlichte sie ihr bisher letztes Album, das 16. Album „Rocks and Honey“.

Im selben Jahr trat der Star beim Eurovision Song Contest aus Großbritannien auf und belegte im Finale den 9. Platz.

Erinnern Sie sich daran, dass seit der Gründung des beliebten in den 80er Jahren 38 Jahre vergangen sind. Zuvor zeigte die Redaktion von JoInfoMedia, was Ex-Teilnehmer und ehemalige Liebhaber Dave Stewart und Annie Lennox.

Foto: Instagram rockingbonnietyler und bonnietylerofficial

Ein Pfund Glück

Ein bekannter britischer Sänger stattete Moskau am vergangenen Wochenende einen halboffiziellen Besuch ab Boney Tyler bekannt für Hits Ausharren für einen Helden, Totale Sonnenfinsternis des Herzens und viele andere. Der heute vergessene Star der Achtziger, heute ist Tyler weiterhin aktiv kreatives Leben womit sie sehr zufrieden ist. Der Sänger erzählte unserem Korrespondenten Alexander Belyaev darüber sowie über das Tatu-Duett, die Schauspielerin Catherine Zeta-Jones und die Mode der achtziger Jahre.

Ich war schon sechs Mal in Moskau, und dieses Mal kam ich, um dort aufzutreten geschlossenes Konzert der Internationalen gewidmet Frauentag. Leider hatte ich absolut keine Zeit, in Ihrer Stadt, die sich offensichtlich zum Besseren verändert, herumzulaufen und einzukaufen. Gestern - ein Konzert, heute - Interviews und Dreharbeiten im Fernsehen. Ich war an deiner Sternenakademie („Sternenfabrik“). Ed.).

- Wie stehen Sie zu Wettbewerben dieser Art?

Für junge Künstler ist das nicht überflüssig. Ich selbst habe 1969 an einem Wettbewerb für junge Interpreten teilgenommen. Aber sie hat nicht gewonnen - sie hat den zweiten Platz belegt. Der Bonus betrug damals 1 £ und beinhaltete keinen Plattenvertrag wie heute. Ich sang das Lied These Were The Days.

- Das ist übrigens ein russisches Lied - "Wir ritten auf einer Troika mit Glocken."

Ja, was sagst du? Ich habe nicht gewusst! Ich dachte, Paul McCartney hätte es geschrieben.

- englischer Text McCartney hat es eigentlich für seine damalige Freundin Mary Hopkin geschrieben...

Hopkin kommt aus Wales, genau wie ich.

Aber die Melodie ist eine russische Romanze aus der Vorkriegszeit mit russischem Text. Kennen Sie andere russische Lieder oder Künstler?

- „Tatu“ ist inzwischen so beliebt, dass viele von uns davon träumen, sie zu verbieten, angeblich ist es „für Pädophile“. Verstehen Sie mich nicht falsch: Ich persönlich hasse Pädophile, ich würde sie mit meinen eigenen Händen erwürgen, aber es ist alles nur Musik! Und ein sehr guter, zumindest der Song, den wir die ganze Zeit spielen. Ja, und dieser Clip mit einem Truck („They won’t catch us“ / Not Gonna Get Us. – Ed.) gefällt mir sehr. Dann sind viele entnervt, dass sie Lesben sind, sie leben zusammen, na ja, und alles, worüber sie normalerweise dort reden. Nun, vielleicht ist es so - aber wenn sie beide heterosexuell wären, würde sich das irgendwie positiv auf ihr Image auswirken? Und außerdem sind diese Mädchen keine Kinder mehr!

Mit dem Dreiklang "Sex, Drugs and Rock'n'Roll" wurden einst auch der Rockmusik sittenwidrige Inhalte auferlegt.

Nun, ich habe nie Drogen genommen! Ich trinke nicht einmal... bevor ich auf die Bühne gehe. Nach dem Konzert verpasse ich manchmal ein Glas. Generell trinke ich wenig und meistens Rotwein. Und in Russland mehr Wodka, wie gestern (bedeckt sein Gesicht mit der Hand) ... Mein Mann und ich kamen erst um fünf Uhr morgens ins Zimmer.

- Was denkst du über die "Rückkehr der Achtziger" in Musik und Mode?

Die Mode der Achtziger war völlig geschmacklos. Ich für meinen Teil sah mit meinen bauschigen Locken, den übergroßen Ohrringen und der Jacke mit gepolsterten Schultern wild aus. Und die Musik war sehr gut, und jetzt spielen die meisten europäischen Clubs sie wieder.

- Und es gibt keine Sehnsucht nach dieser Zeit, der Zeit, als Sie weltberühmt waren?

Die Achtziger waren wirklich der Höhepunkt meiner Karriere. Aber auch jetzt passt alles zu mir - sowohl das Leben als auch die Kreativität. Die Aufnahme meines letzten Albums Heart Strings hat mir auf diese Weise eine seltene Freude bereitet - ich habe noch nie ein einziges Album mit einem solchen Sog aufgenommen! Ich habe mit einem sehr coolen Orchester, den Prager Philharmonikern, und meiner Rockband gearbeitet, und ich liebe und respektiere diese Jungs auch. Zweitens habe ich meine Lieblingssongs gesungen, "Cover" von den Beatles bis R.E.M. und viele Songs aus den 80ern, von Richard Marx und U2. Den ältesten dieser Songs habe ich vor langer Zeit gesungen, als ich noch keinen Plattenvertrag hatte und mit unseren lokalen Bands gespielt habe.

- Sie haben dazu beigetragen bekannte Lieder etwas eigenes...

Sicherlich. Fakt ist, dass die Stimmung mancher Songs nicht meinem Charakter entspricht. Zum Beispiel Everybody Hurts (hier – „Jeder leidet manchmal“) der R.E.M.-Gruppe, traurig und depressiv – ich muss solche Songs nicht einmal aufwärmen, sondern „replay“ wie ein Schauspieler, indem ich mir jemand anderen an seiner Stelle vorstelle. Ich bin keine traurige oder depressive Person, ich bin sehr energisch und optimistisch. Ja, um ehrlich zu sein, ich gerade glücklicher Mann. „Jeder leidet mal...“ – natürlich weiß ich das, aber das Leben besteht nicht nur aus Leiden. Wie wir in Großbritannien sagen, „jede Wolke hat einen Silberstreif am Horizont“.

Nun, Bruce Springsteen hat gefallen, wie ich es gemacht habe ... Ich bin dabei gute Beziehungen mit ihm und den Musikern seiner E-Street Band. Übrigens habe ich selbst mal mit diesen Jungs gearbeitet – sie sind es, die in meinem Song Total Eclipse Of The Heart mitspielen.

In Moskau hast du bei einer privaten Veranstaltung gesungen. Würden Sie zustimmen, auf einer sehr privaten Party zu singen, sagen wir, auf einer Hochzeit? Und welches Honorar würden Sie verlangen?

Auf Hochzeiten singen?... Aber was, ich habe einmal auf einer Hochzeit gesungen. Und das relativ neu. Wir haben eine walisische Schauspielerin, Catherine Zeta-Jones, die Michael Douglas geheiratet hat – wissen Sie. Katharina - Cousine mein Ehemann. Nun, sie haben mich und meinen Mann eingeladen, und da habe ich ihnen etwas vorgesungen. Aber ich habe kein Geld von ihnen genommen (lacht)!


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