Πώς γυρίστηκε: «Πρωινό στο Tiffany's. Τρούμαν Καπότε «Πρωινό στο Tiffany's»

Η ομώνυμη ιστορία, που δημοσιεύθηκε το 1958, στο λογοτεχνικός κόσμοςπροκάλεσε το αποτέλεσμα μιας έκρηξης βόμβας. Ο ίδιος ο Νόρμαν Μέιλερ προέβλεψε την ιδιότητά της ως "κλασική" και αποκάλεσε τον Τρούμαν Καπότε " ο καλύτερος συγγραφέαςγενιές». Ωστόσο, το Χόλιγουντ δεν συμμερίστηκε τον ενθουσιασμό και κατέταξε το βιβλίο ως «δεν συνιστάται για κινηματογραφική προσαρμογή». Η ιστορία για τη φιλία ενός ομοφυλόφιλου συγγραφέα με ένα επιχειρηματικό κορίτσι με όχι πολύ δύσκολη συμπεριφορά ήταν πολύ σκανδαλώδης εκείνη την εποχή και δεν υποσχόταν καλές εισπράξεις στο box office.

Ωστόσο, υπήρχε ένα ζευγάρι περιπετειωδών επίδοξων παραγωγών - ο Marty Jurow και ο Richard Shepherd - σε αναζήτηση κάποιου πραγματικά πρωτοποριακού υλικού. Κατά τη γνώμη τους, μια μη τυπική πλοκή θα μπορούσε να προσελκύσει την προσοχή του κοινού, είναι απαραίτητο μόνο να γίνει πιο εύπεπτο. Έτσι, γεννήθηκε η ιδέα να μετατραπεί το Breakfast at Tiffany's σε μια ρομαντική κωμωδία και ο ανώνυμος ομοφυλόφιλος αφηγητής σε έναν ήρωα-εραστή, φυσικά - έναν στρέιτ άντρα. Κατά τη σύναψη μιας συμφωνίας για την απόκτηση των δικαιωμάτων για μια κινηματογραφική έκδοση, ο Τρούμαν Καπότε δεν ενημερώθηκε για αυτήν την περίσταση, για κάθε ενδεχόμενο, και ξεκίνησε μια αναζήτηση κατάλληλου σεναριογράφου - προς χαρά τους, ο συγγραφέας δεν έκανε καν αίτηση για αυτόν τον ρόλο.

Ο Τζορτζ Άξελροντ, κολλημένος στον ρόλο του συγγραφέα ελαφρών κωμωδιών για ανόητες σέξι ξανθιές όπως το "The Seven Year Itch", πήρε την πρωτοβουλία και πρόσφερε την υποψηφιότητά του στους παραγωγούς, καθώς ήθελε να απαλλαγεί από τη δόξα του "Mr. Titkin " και δημιουργήστε κάτι πραγματικά πρωτότυπο. Ο Shepherd και ο Jurow απέρριψαν τις υπηρεσίες του Axelrod και προσέλαβαν τον σεναριογράφο Sumner Locke Elliot, τον οποίο θεωρούσαν πιο σοβαρό συγγραφέα, για να παίξει τον ρόλο. Ωστόσο, η ικανότητα του Έλιοτ δεν πέρασε τη δοκιμασία του πρώτου ντραφτ και η θέση που ονειρευόταν ο Άξελροντ ήταν για άλλη μια φορά κενή.

Για να τον απασχολήσει, ο κωμικός έκανε βιαστικά αυτό που δεν κατάφερε ο προκάτοχός του - κατέληξε σε μια λογική εξέλιξη γραμμή αγάπηςπου δεν ήταν στο πρωτότυπο. Η δυσκολία ήταν ότι, σύμφωνα με τα πρότυπα της rom-com της δεκαετίας του 1950, το κύριο εμπόδιο για τους νεαρούς εραστές ήταν συνήθως η απρόσιτη ηρωίδα. Η Holly Golightly, με το ψευδώνυμο της οποίας ο Capote έβαλε την ουσία των φιλοδοξιών της - μια αιώνια γιορτή (Holliday) και εύκολη ζωή(πήγαινε ελαφρά) - δεν διέφερε σε τέτοιες ιδιότητες και δεν μπορεί να υπάρξει ρομαντική κινηματογραφική ιστορία χωρίς συγκρούσεις και υπερβάσεις. Ο Άξελροντ βρήκε μια διέξοδο κάνοντας τον κύριο χαρακτήρα ένα είδος διπλής της ίδιας της Χόλι - μιας ονειροπόλας που υποστηρίζεται από μια πλούσια προστάτιδα. Η ιδέα άρεσε τόσο πολύ στους παραγωγούς που δεν μπορούσε να γίνει λόγος για κανέναν άλλο σεναριογράφο.

Στο έργο του, ο George Axelrod προσπάθησε να ξεφύγει από την προκλητικότητα της ιστορίας του Capote, αλλά ταυτόχρονα - "να δώσει στο στομάχι" διπλά πρότυπαΧόλιγουντ, όπου ιστορίες αγάπηςσεξ μεταξύ πρωταγωνιστών θα μπορούσε να γίνει μόνο μετά το γάμο. Στην εκδοχή του, το «κορίτσι Golightly», αν και όχι τόσο απλό όσο στο βιβλίο, αλλά προφανώς, τρέχει ανάμεσα σε άντρες και φεγγαρόφωτα ως συνοδός και επιπλέον δείχνει μια ανήκουστη επιπόλαιη στάση απέναντι στον πιο σημαντικό δημόσιο θεσμό. Για τη Χόλι, ο γάμος δεν είναι στόχος, αλλά μέσο για την επίτευξη καθαρά προσωπικών στόχων.

Έφυγε από τον Τέξας σύζυγό της, γιατί δεν μπορούσε να της προσφέρει το επιθυμητό επίπεδο ευεξίας. Από ένα καινούργιο αληθινή αγάπηπρόθυμοι να τα παρατήσουν για τον ίδιο λόγο. Και αυτό παρά το γεγονός ότι για χάρη της ο Παύλος γίνεται συνετός, εργατικός, σπάει τον ζιγκολισμό και κάνει μια γκραβούρα σε ένα δαχτυλίδι από ένα πακέτο κροτίδες (άλλη μια λεπτή σατιρική κοροϊδία του Axelrod για τις συμβάσεις γάμου). Πραγματικά μια εξωφρενική ηρωίδα! Ακόμη και ένα ελαφρώς λειασμένο Golightly υπονόμευσε τα θεμέλια του αμερικανικού κινηματογράφου, στον οποίο η ανδρική ασέβεια ήταν απλώς μια δικαιολογία για αστεία και η γυναίκα ήταν ταμπού και δαιμονοποιημένη. Μόνο ικανό κάστινγκ θα μπορούσε να κάνει τον θεατή να ερωτευτεί έναν τέτοιο χαρακτήρα.

Casting: Hepburn αντί της Monroe, Peppard αντί για McQueen, Rooney αντί για τον Ιάπωνα, Edwards αντί για τον κύριο

Η υποψηφιότητα της Marilyn Monroe, στην οποία επέμεινε ο Capote, απορρίφθηκε αμέσως από τον Jurow-Shepherd (ωστόσο, για να αποτρέψουν τα μάτια τους, επικοινώνησαν ωστόσο με την ηθοποιό, αλλά η Paula Strasberg της απαγόρευσε να παίξει σε «ρόλο πόρνης»). Στον τότε αποδεκτό διαχωρισμό των γυναικείων χαρακτήρων ταινιών σε «αγίους και πόρνες», το κύριο σεξ σύμβολο του Χόλιγουντ ενσάρκωνε μάλλον τη δεύτερη επιλογή και οι κινηματογραφιστές προσπάθησαν να συγκαλύψουν σκοτεινή πλευράηρωίδες. Σύμφωνα με τους παραγωγούς, είτε η Shirley MacLaine, η οποία εκείνη την εποχή ήταν απασχολημένη σε μια άλλη φωτογραφία, είτε η Jane Fonda, ήταν σε θέση να «ασπρίσουν» την εικόνα της Holly, αλλά η υποψηφιότητά της απορρίφθηκε λόγω της πολύ μικρής ηλικίας της.

Αν και η ηθοποιός ήταν μεγαλύτερη (22) από το βιβλίο Golightly (19), ήθελαν να κάνουν την οθόνη Holly πιο ώριμη για να αποφύγουν τις προκλητικές ερωτήσεις. Τότε ο Jurow-Shepherd θυμήθηκε την τριαντάχρονη Audrey Hepburn, η οποία φυσικά ανήκε στο «στρατόπεδο των αγίων». Παρά την κολοσσιαία αμοιβή των 750 χιλιάδων δολαρίων, η ηθοποιός σκέφτηκε την πρόταση των παραγωγών για μεγάλο χρονικό διάστημα, μέχρι που κατάφεραν να την πείσουν ότι η Holly Golightly είναι, πρώτα απ 'όλα, μια ονειροπόλα εκκεντρική και όχι ένα κορίτσι με εύκολη αρετή.

Η αναζήτηση σκηνοθέτη ξεκίνησε μόνο όταν κύριο αστέριέχει εγκριθεί. Σε αυτόν τον ρόλο, ο Shepherd και ο Jurow είδαν τον John Frankenheimer, αλλά ο ατζέντης της Hepburn, Curt Frings, τον απέρριψε. Δάσκαλοι όπως ο Wilder και ο Mankiewicz ήταν απασχολημένοι με άλλες ταινίες και οι δημιουργοί έπρεπε να επιλέξουν από σκηνοθέτες δεύτερης κατηγορίας. Ο Marty Jurow συνέβη να καλέσει τον Blake Edwards, του οποίου η ταινία "Operation Petticoat" καυχιόταν για τη συμμετοχή του ίδιου του Cary Grant και τις εντυπωσιακές εισπράξεις στο box office.

Ο Έντουαρντς δέχτηκε με χαρά την προσφορά, πιστεύοντας ότι το υλικό "...Tiffany" θα του επέτρεπε να τραβήξει μια φωτογραφία στο πνεύμα του είδωλου του και αναγνωρισμένου καταστροφέα προτύπων Billy Wilder. Όπως και ο τελευταίος, έτσι και ο σκηνοθέτης ήταν σεναριογράφος, οπότε άλλαξε κάποια σημεία στο σενάριο του Τζορτζ Άξελροντ. Συγκεκριμένα, ξαναέγραψε το τέλος, προσθέτοντας έναν δραματικό μονόλογο του Paul Varzhak («... Όπου τρέχεις, θα έρχεσαι ακόμα τρέχοντας στον εαυτό σου») και αύξησε τον αριθμό των gags λόγω πρόσθετων σκηνών με τον κ. σε περίγραμμα.

Ο Έντουαρντς προσπάθησε να είναι αυτόκλητος και σε θέματα κάστινγκ. Ήθελε λοιπόν να «σύρει» τον συνάδελφό του Τόνι Κέρτις στον κύριο ανδρικό ρόλο, αλλά για να τον κακομάθει, ο Κερτ Φρινγκς πρόσφερε τον Στιβ ΜακΚουίν. Ως αποτέλεσμα, η δικτατορία του παραγωγού κέρδισε - ο Jurow-Shepherd επέμεινε στην υποψηφιότητα του George Peppard, με τον οποίο ολόκληρο το κινηματογραφικό συνεργείο ήταν τελικά δυσαρεστημένο με τη δουλειά του. Για έναν ανεξήγητο λόγο, όχι τον περισσότερο διάσημος ηθοποιόςθεωρούσε τον εαυτό του βασικό σταρ της ταινίας και συμπεριφέρθηκε ανάλογα.

Ωστόσο, ο Blake Edwards κατάφερε να επιλέξει μόνος του έναν ηθοποιό. Έπεισε τους παραγωγούς ότι ακόμη και οι Ιάπωνες δεν μπορούσαν να παίξουν τον κ. Yunoshi τόσο αστραφτερό όσο θα μπορούσε να κάνει ο επί χρόνια φίλος του, γεννημένος κωμικός Mickey Rooney. Γύρω από τη συμμετοχή του, ο πνευματώδης σκηνοθέτης αποφάσισε να ξεκινήσει μια ολόκληρη εταιρεία δημοσίων σχέσεων. Έτσι, ακόμη και πριν από τα γυρίσματα, τα μέσα ενημέρωσης έλαβαν ένα δελτίο τύπου από την Paramount ότι ο Ιάπωνας σούπερ σταρ Oheyo Arigato πετούσε στο Χόλιγουντ για έναν ρόλο στο Breakfast at Tiffany's. Και στην αρχή της διαδικασίας των γυρισμάτων, μια "πάπια" ξεκίνησε στις εφημερίδες ότι ένας πονηρός δημοσιογράφος μπήκε κρυφά στον ιστότοπο και βρήκε τον Μίκυ Ρούνεϊ εκεί με τη μορφή ενός Ιάπωνα. Κατά ειρωνικό τρόπο, παρά όλες αυτές τις προσπάθειες, όταν η ταινία έγινε μοντάζ, ο Shepherd, ο Jurow και ο Axelrod επιτέθηκαν στον Edwards με κριτική για τα gags από τον Younioshi. Τα επεισόδια τους φάνηκαν προαιρετικά και η απόδοση του Ρούνεϊ δεν ήταν πειστική. Ωστόσο, λόγω της ασυνέπειάς τους, οι σκηνές έχουν γίνει ένα από τα κύρια σημεία της ταινίας.

Ένα άλλο αποκορύφωμα ήταν μια μεγάλη κόκκινη γάτα με το όνομα Kot ή Nameless, την οποία υποδύθηκε ο γνωστός μουστακοφόρος ηθοποιός Orenji, ο οποίος ζύγιζε 12 κιλά και είχε την ίδια τη «γκανγκστερική μουσούδα» που τραγουδούσε ο Capote. Παρεμπιπτόντως, ο Orangeji επιλέχθηκε από 25 υποψηφίους που συμμετείχαν στο κάστινγκ γάτας, το οποίο πραγματοποιήθηκε στις 8 Οκτωβρίου 1960 στο ξενοδοχείο Commodore. Ο εκπαιδευτής Frank Inn σχολίασε την απόφασή του ως εξής: «Μια πραγματική γάτα Νέας Υόρκης είναι αυτό που χρειάζεστε. Εφαρμόστε γρήγορα τη μέθοδο Lee Strasberg - έτσι ώστε να μπει γρήγορα στην εικόνα.

Κοστούμια και τοποθεσίες: Givenchy και Tiffany

Οπτική λύση: ηδονοβλεψία και χορογραφία

Η εικόνα ενός κοριτσιού που αγωνίζεται να μπει στην υψηλή κοινωνία έγινε τόσο αξέχαστη χάρη στον οπερατέρ Franz Planer. Είχε συνεργαστεί στο παρελθόν με την Hepburn στα Roman Holiday, The Nun's Story και Unforgiven και θεωρούνταν «ο μόνος στον κόσμο που ήξερε πώς να πυροβολεί την Audrey». Ταυτόχρονα, ο Planer δεν ήταν καθόλου "τραγουδιστής γοητείας", δεν προσπάθησε να συνεργαστεί με τα αστέρια και πάνω απ 'όλα εκτιμούσε την αισθητική του ποιητικού ρεαλισμού.

Γυρίσματα "Breakfast at Tiffany's"

Στην οπτική λύση του Tiffany προσπάθησε να συνδυάσει το ντοκιμαντέρ με την καθήλωση εικόνων που ξεπερνούν τα συνηθισμένα. Ενδεικτική από αυτή την άποψη είναι η εναρκτήρια σκηνή, στην οποία η κάμερα ηδονοβλεψίας παρακολουθεί τη γυναίκα ντυμένη Βραδινή τουαλέταΚορίτσι υψηλής ραπτικής που χαιρετίζει μόνη της την αυγή, τρώει πρωινό εν κινήσει με φόντο τον διάσημο οίκο κοσμημάτων. Έτσι, το αποτέλεσμα της αφαίρεσης επιτυγχάνεται λόγω της άτυπης φύσης της ίδιας της κατάστασης. Για να βυθίσω τον θεατή σε αυτό " εξωπραγματική πραγματικότητα«και για να το κάνει να αισθάνεται σαν κρυφό, το Glider καταφεύγει (εδώ και σε άλλα επεισόδια) σε εναλλασσόμενα υποκειμενικά σχέδια από την άποψη των χαρακτήρων με τα γενικά.

Το κίνητρο του τιτιβίσματος είναι γενικά πολύ ισχυρό στην ταινία, όπου ο κεντρικός χαρακτήρας κρυφοκοιτάζει, ενώ ολόκληρη η πόλη κοιμάται, στα παράθυρα για τα χαρακτηριστικά μιας όμορφης ζωής, μετά - από το παράθυρο πίσω από τη γειτόνισσα.

Λοιπόν, στη σκηνή του πάρτι, η ηδονοβλεψία εκδηλώνεται όταν η κάμερα αρπάζει ζουμερές λεπτομέρειες όπως χορευτικά γυναικεία ισχία ή γραμμωμένα πόδια με κομψά παπούτσια. Παρεμπιπτόντως, όλες αυτές οι υποτιθέμενες τυχαίες κινήσεις των καλεσμένων του Holly Golightly επινοήθηκαν από τη χορογράφο Miriam Nelson, η οποία βοήθησε τον Blake Evards, ο οποίος τηρούσε τη μέθοδο της «αυθόρμητης αποτελεσματικότητας», στην ανάπτυξη των σκηνών του δεκατριών λεπτών επεισοδίου.

Μουσική: Swing Jazz & Moon River

Η χορογραφία είναι ένα σημαντικό πράγμα για ένα πάρτι, αλλά χωρίς μουσική, δεν υπάρχει πουθενά. Έτσι ακούγονται οι ρυθμοί swing του Henry Mancini στην αναφερόμενη σκηνή - διάσημος τζαζμανκαι συνεργάτης Blake Edwards. Είναι δύσκολο να το πιστέψει κανείς, αλλά η συμμετοχή του Mancini στο "Tiffany" θα μπορούσε να είχε περιοριστεί στο να γράψει τέτοιες συνθέσεις φόντου και η Holly Golightly δεν θα τραγουδούσε το Moon River, αλλά κάποιο "κοσμοπολίτικο τραγούδι με κομψό ήχο Broadway". Αυτή ήταν η απαίτηση του κύριου παραγωγού της Paramount Marty Rakin, ο οποίος επέμενε σε αυτό για να γράψει κύριο θέματαινία, ο Έντουαρντς κάλεσε έναν άλλο συνθέτη.

Ο σκηνοθέτης δεν έκανε παραχωρήσεις και συμπεριέλαβε το τραγούδι του Mancini στην εικόνα, που δημιουργήθηκε λαμβάνοντας υπόψη το μικρό φωνητικό εύρος της Audrey Hepburn. Και ήταν αυτή που απέτρεψε την αντικατάσταση του Moon River, την ανάγκη για την οποία ανακοίνωσε ο Rakin αφού είδε την επεξεργασμένη κασέτα. «Μόνο πάνω από το πτώμα μου», απάντησε η ηθοποιός. Προς ευχαρίστηση όλων των κινηματογραφόφιλων και των λάτρεις της μουσικής, οι μεγάλοι του στούντιο δεν μπορούσαν να κάνουν τέτοιες θυσίες και το «καταραμένο τραγούδι» έγινε όχι μόνο το μοτίβο της αθάνατης ταινίας, αλλά και το πιο σημαντικό πρότυπο της τζαζ που επέζησε από πολλές ερμηνείες από διάφορους μουσικούς. Θα ακούσουμε την ίδια, «απλή» κιθάρα με τα φωνητικά της αξέχαστης Audrey Hepburn.

Στην ερώτηση "Breakfast at Tiffany" (eng. Breakfast at Tiffany "s) Truman Capote. Πολύ σύντομα επαναλάβετε την πλοκή. που έδωσε ο συγγραφέας Vladislav Demchenkoη καλύτερη απάντηση είναι Το διήγημα περιγράφει ένα χρόνο (από το φθινόπωρο του 1943 έως το φθινόπωρο του 1944)
Η φιλία της Holly Golightly με έναν ανώνυμο αφηγητή.
Η Χόλι είναι ένα κορίτσι 18-19 ετών που συχνάζει σε κοινωνικές εκδηλώσεις.
δεξιώσεις σε αναζήτηση επιτυχημένων ανδρών.
Ο αφηγητής είναι ένας επίδοξος συγγραφέας.
Η Χόλι μοιράζεται μαζί του στοιχεία από τη ζωή της και
ειλικρινείς απόψεις για τη Νέα Υόρκη.
Το βιβλίο είναι ευχάριστο. Ευχάριστο, εξίσου
μπορεί να είναι ωραία pulp μυθοπλασία.
Πανάκεια για την κούραση.
Ένα πρόβλημα: αφού διάβασα τους ψευτοέξυπνους μονολόγους της δεσποινίδας
Γοητευτικά πολλά κορίτσια πιστεύουν ότι είναι με το στόμα της
λέει την αλήθεια. Έτσι πρέπει να είναι: να καθίσετε, να πιείτε κρασί
"Cutlet Paradise" και περίμενε τον επόμενο πρίγκιπα τσαντάκι,
έτοιμος να πληρώσει τον λογαριασμό και να πληρώσει επιπλέον για μια ευχάριστη συνομιλία
ή κάτι πιο σημαντικό.
Το τέλος του βιβλίου είναι διαφορετικό από το τέλος της ιστορίας της ταινίας.
Πηγή: εν συντομία

Απάντηση από 2 απαντήσεις[γκουρού]

Γειά σου! Ακολουθεί μια επιλογή θεμάτων με απαντήσεις στην ερώτησή σας: Πρωινό στο Tiffany's από τον Truman Capote. Επαναλάβετε την πλοκή πολύ σύντομα.

Απάντηση από SEREGA[γκουρού]
Κοιτάξτε το Kinopoisk, εκεί κι έτσι κι έτσι... καλά, μπορώ να το κάνω έτσι... εν ολίγοις Μια ταινία για έναν «γκόμενο» που; καθόλου, έχει μόνο σκέψεις για μια όμορφη ζωή, μπιχλιμπίδια και ούτω καθεξής... Αλλά μια ωραία μέρα γνωρίζει έναν τύπο (έναν γείτονα, κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη) και τώρα πάνε να επισκεφτούν ο ένας τον άλλον (στο μπαλκόνι) . σταδιακά μαθαίνει πολλά ενδιαφέροντα πράγματα για αυτήν.

Απάντηση από Μαύρη Ούμκα[γκουρού]
Υπάρχει μια πλοκή της ταινίας στο Wiki επειδή είναι παλιά (παλιά σχολή) - πιθανότατα συμπίπτει με το βιβλίο που αντιγράφηκε - θα μπουν τόσα πολλά - ο Paul Varzhak, ένας συγγραφέας που ζει από μια πλούσια ερωμένη, μετακομίζει στο νέο διαμέρισμακαι γνωρίζει μια γειτόνισσα - την Holly Golightly, ένα επιπόλαιο κορίτσι, ένα playboy που ονειρεύεται να γίνει μια φυλαγμένη γυναίκα με έναν πλούσιο σύζυγο. Μπερδεύει ονόματα, κρατά το τηλέφωνό της σε μια βαλίτσα κάτω από το κρεβάτι της, δραπετεύει από το διαμέρισμά της από το παράθυρο και ονειρεύεται το κοσμηματοπωλείο Tiffany & Co. Όταν η Χόλι συναντά τον Πωλ, του λέει αμέσως ότι είναι πλέον φίλοι και θα τον αποκαλέσει με το όνομα του αγαπημένου της αδελφού, Φρεντ. Του συστήνει τη γάτα της και λέει ότι δεν έχει δικαίωμα να του δώσει όνομα, γιατί πιστεύει ότι μέχρι να βρει τη θέση της σε αυτόν τον κόσμο, δεν ανήκει σε κανέναν, όπως και η ανώνυμη γάτα της. Λέει ότι όταν βρει ένα μέρος όπου θα είναι τόσο ήρεμη όσο η Tiffany & Co., θα σταματήσει να τρέχει μακριά από τη ζωή και θα δώσει στη γάτα της ένα όνομα. Ο Paul (Fred) αντιλαμβάνεται το κορίτσι ως ένα επιπόλαιο κορίτσι, βοηθά και υποστηρίζει με κάθε δυνατό τρόπο οι φίλοι της γίνονται πραγματικά δεμένοι. Περνούν χρόνο σε πάρτι, περπατούν στη Νέα Υόρκη, μοιράζονται όνειρα και σχέδια για τη ζωή. Ξαφνικά εμφανίζεται στον ορίζοντα πρώην εραστήςΗ Holly (Doc, κτηνίατρος) που εντοπίζει τον Paul και του λέει για το παρελθόν της, δίνοντας το πραγματικό της όνομα (Lilamea). Ήρθε να φέρει το κορίτσι στο σπίτι και να της πει ότι την αγαπά ακόμα, αλλά η Χόλι δεν τρέφει κανένα συναίσθημα για τον Ντοκ. Κατά τη συνάντηση του Paul και του Doc, ο Paul βρίσκει ένα δαχτυλίδι σε μια συσκευασία γλυκών ως έπαθλο και, έχοντας επισκεφτεί το αγαπημένο κοσμηματοπωλείο της Holly, δίνει αυτό το δαχτυλίδι στον κοσμηματοπώλη με αίτημα να το χαράξει. οι ήρωες συνειδητοποιούν ότι ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον και στο τέλος της βραδιάς φιλιούνται, αλλά την επόμενη μέρα η Χόλι αγνοεί τον Πωλ και λίγες μέρες αργότερα του λέει ότι παντρεύεται τον Βραζιλιάνο πλούσιο Χοσέ, τον οποίο γνώρισε. σε ένα πάρτι. Το κορίτσι ανυπομονεί για μια νέα ζωή - εξασκείται στα πορτογαλικά και μαθαίνει να μαγειρεύει, αλλά ο γάμος δεν είναι προορισμένος να γίνει. Η Χόλι καταλήγει στη φυλακή για ένα βράδυ, αλλά αυτή η υπόθεση, που μπήκε στις εφημερίδες, δεν θα επιτρέψει στον Χοσέ να παντρευτεί έναν σκανδαλώδη άνθρωπο. Λένε στον Πωλ να μαζέψει όλα τα υπάρχοντα της Χόλι και να την ακολουθήσει στο σταθμό. Όταν πάνε με ταξί, την ενημερώνει ότι ο Χοσέ έστειλε επιστολή με δυσάρεστο περιεχόμενο, αλλά η κοπέλα είναι ανένδοτη, λέει στον ταξιτζή να συνεχίσει να πηγαίνει στο αεροδρόμιο, αφού δεν έχει πάει ποτέ στη Βραζιλία. Στο δρόμο, ζητά από τον οδηγό να επιβραδύνει και πετάει τη γάτα έξω στο δρόμο. Ο Παύλος τελικά χάνει την ψυχραιμία του και εκφράζει στο κορίτσι ό,τι έχει συσσωρευτεί. Της εξηγεί ότι, προσπαθώντας να αποδείξει σε όλους ότι είναι μόνη της, η ίδια δημιουργεί ένα κλουβί γύρω της από το οποίο δεν μπορεί να βγει, ακόμα κι αν πάει στο εξωτερικό. Της εξομολογείται τον έρωτά του και της λέει ότι δεν θα την αφήσει να πάει πουθενά. Ξεσπά ένας καβγάς μεταξύ των χαρακτήρων και ο Paul αφήνει το αυτοκίνητο, ρίχνοντας ένα κουτί με ένα χαραγμένο δαχτυλίδι στην αγκαλιά της Holly. Αυτό γίνεται ένα σημείο καμπής στη ζωή της Χόλι. Βάζει το δαχτυλίδι στο δάχτυλό της, μετά πετάει από το αυτοκίνητο και τρέχει να ψάξει για τη γάτα που είχε προηγουμένως πεταχθεί, καθώς ο Πολ παρακολουθεί. Έξω βρέχει πολύ. Βρίσκοντας τη γάτα σε ένα από τα κουτιά στα σκουπίδια, η Χόλι την παίρνει και πηγαίνει στον Πολ. Οι χαρακτήρες φιλιούνται. Εδώ τελειώνει η ταινία.

Έτος ίδρυσης: 1961

Σκηνοθεσία: Blake Edwards

Χώρα: ΗΠΑ

Διάρκεια: 115

Cult αμερικανική ταινίαΠρωινό στο Tiffany's (Πρωινό στο Tiffany's)από τον σκηνοθέτη Blake Edwards έγινε κλασικός κινηματογράφος στη δεκαετία του '60 όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά. κωμωδία δράμα μεΌντρεϊ ΧέπμπορνΚαιΤζορτζ Πέπαρντστους πρωταγωνιστικούς ρόλους, κέρδισε δύο Όσκαρ και κάποτε έγινε μια από τις ταινίες με τις υψηλότερες εισπράξεις στην Αμερική.

Η ταινία βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα.Τρούμαν Καπότε.

Πρωταγωνίστησε επίσης στην ταινίαΠατρίσια Νιλ.

Το καστ και το συνεργείο της ταινίας

Σκηνοθεσία: Blake Edwards.

Συγγραφείς: George Axelrod Τρούμαν Καπότε.

Συνθέτης: Henry Mancini

Καλλιτέχνες: Roland Anderson, Hal Pereira, Sam Comer. .

Εκμαγείο:Audrey Hepburn, George Peppard, Patricia Neal, Buddy Ebsen, Martin Balsam, Jose Luis de Villalonga, John MacGyver, Alan Reed, Dorothy Whitney, Beverly Powers και άλλοι.

Περιεχόμενο ταινίαςΠρωινό στο Tiffany's / Πρωινό στο Tiffany's

Αντιφατικό και απρόβλεπτοHolly Golightlyζει σαν να μην της γράφτηκαν οι κανόνες. Με την πρώτη ματιά φαίνεται επιπόλαιη ή ακόμα και ανόητη, αλλά στην πραγματικότητα, η Χόλι απλώς βαριέται να είναι σαν όλους τους άλλους.

Ονειρεύεται να γίνει μια φυλαγμένη γυναίκα με έναν πλούσιο σύζυγο, και πάνω από όλα αγαπά το μαγαζί».Τίφανι”, στο οποίο νιώθει πάντα ιδιαίτερα ήρεμος και καλός.

Ίσως μια μέρα να βρει αρμονία μέσα της, αλλά προς το παρόν, η Χόλι αλλάζει εύκολα άντρες, φοράει προκλητικά φορέματα και δεν πρόκειται να δώσει όνομα στη γάτα της.

Και πάντα μου αρέσουν τα τελευταία πλάνα από την ταινία, όταν η Χόλι πρώτα διώχνει τον γάτο της έξω και μετά περπατάει στη βροχή, αναζητώντας τον παντού. Και ξαφνικά βρίσκει Και μια τόσο συγκινητική εικόνα! Η Χόλι, αγκαλιάζει μια βρεγμένη γάτα στο βρεγμένο της παλτό, αλλά χαρούμενη που τον βρήκε.

Και η ταινία αφήνει την ίδια σιγουριά ότι σίγουρα θα βρει την ευτυχία της! Και το τελευταίο κιόλας καρέ το μαρτυρά αυτό!

Trailer για το Breakfast at Tiffany's

Και φυσικά διάσημο τραγούδιΣελήνη ποτάμι!

Το κόστος δημιουργίας της ταινίας ήταν2,5 εκατομμύρια δολάριακαι απέδωσε στο box office τουλάχιστον τρεις φορές: μόνο στην Αμερική, η ταινία απέφερε περίπου 8 εκατομμύρια δολάρια. Παγκοσμίως, το box office είχε εισπράξεις περίπου 14 εκατομμυρίων δολαρίων.

Όσοι ενδιαφέρονται μπορούν να παρακολουθήσουν ολόκληρη την ταινία βλέποντας την ενότητα «Κινηματογραφική Αίθουσα» του ημερολογίου μου.

Συντάχθηκε από τη Valeria Polskaya

Διαβάστε το πρωτότυπο: http://www.vokrug.tv/product/show/Breakfast_at_Tiffanys/

Τρούμαν Καπότε

Πρωινό στο Tiffany's

Πάντα με τραβούν τα μέρη όπου έζησα κάποτε, τα σπίτια, οι δρόμοι. Υπάρχει, για παράδειγμα, ένα μεγάλο σκοτεινό σπίτι σε έναν από τους δρόμους της δεκαετίας του εβδομήντα του East Side, στο οποίο εγκαταστάθηκα στην αρχή του πολέμου, όταν έφτασα για πρώτη φορά στη Νέα Υόρκη. Εκεί είχα ένα δωμάτιο γεμάτο με κάθε λογής σκουπίδια: έναν καναπέ, πολυθρόνες με κοιλιά ντυμένες με τραχύ κόκκινο βελούδινο, στη θέα των οποίων κάποιος θυμάται μια βουλωμένη μέρα σε μια μαλακή άμαξα. Οι τοίχοι βάφτηκαν με αυτοκόλλητο χρώμα στο χρώμα της τσίχλας καπνού. Παντού, ακόμα και στο μπάνιο, κρέμονταν γκραβούρες ρωμαϊκών ερειπίων, φακιδωτές από την ηλικία. Το μόνο παράθυρο έβλεπε την πυροσβεστική. Αλλά παρόλα αυτά, μόλις ένιωσα το κλειδί στην τσέπη μου, η ψυχή μου έγινε πιο χαρούμενη: αυτό το περίβλημα, παρ' όλη τη μουντότητα, ήταν το πρώτο μου σπίτι, υπήρχαν τα βιβλία μου, ποτήρια με μολύβια που μπορούσαν να επισκευαστούν - με μια λέξη, τα πάντα, μου φάνηκαν, να γίνω συγγραφέας.

Εκείνες τις μέρες δεν μου πέρασε ποτέ από το μυαλό να γράψω για την Χόλι Γκόλαιτλι, και πιθανότατα δεν θα το έκανα ούτε τώρα, αν δεν ήταν μια συζήτηση με τον Τζο Μπελ που ανακίνησε ξανά τις αναμνήσεις μου.

Η Holly Golightly έμενε στο ίδιο σπίτι, νοίκιασε ένα διαμέρισμα κάτω από μένα. Και ο Joe Bell έτρεξε ένα μπαρ στη γωνία στη λεωφόρο Lexington. το κρατάει ακόμα. Και η Χόλι και εγώ πήγαμε εκεί έξι φορές, επτά φορές την ημέρα, όχι για να πιούμε -όχι μόνο γι' αυτό- αλλά για να τηλεφωνήσουμε: κατά τη διάρκεια του πολέμου ήταν δύσκολο να πάρεις τηλέφωνο. Επιπλέον, ο Τζο Μπελ έκανε πρόθυμα θελήματα, κάτι που ήταν επαχθές: η Χόλι είχε πάντα πάρα πολλά από αυτά.

Φυσικά, όλα αυτά είναι μια μεγάλη ιστορία, και μέχρι την περασμένη εβδομάδα δεν είχα δει τον Joe Bell για αρκετά χρόνια. Από καιρό σε καιρό καλούσαμε ο ένας τον άλλον. Μερικές φορές, όταν ήμουν κοντά, πήγαινα στο μπαρ του, αλλά δεν ήμασταν ποτέ φίλοι και η μόνη φιλία μας με τη Χόλι Γκόλαιτλι μας συνέδεε. Τζο Μπελ - ο άνθρωπος δεν είναι εύκολος, το παραδέχεται και ο ίδιος και εξηγεί ότι είναι εργένης και ότι έχει υψηλή οξύτητα. Όποιος τον γνωρίζει θα σου πει ότι είναι δύσκολο να επικοινωνήσεις μαζί του. Απλώς δεν είναι δυνατό αν δεν μοιράζεσαι τις στοργές του, και η Χόλι είναι μία από αυτές. Άλλα περιλαμβάνουν το χόκεϊ, τα κυνηγετικά σκυλιά της Βαϊμάρης, το Our Baby Sunday (μια εκπομπή που ακούει εδώ και δεκαπέντε χρόνια) και ο Γκίλμπερτ και ο Σάλιβαν — ισχυρίζεται ότι ένα από αυτά έχει σχέση μαζί του, δεν θυμάμαι ποιον.

Έτσι, όταν το τηλέφωνο χτύπησε αργά το απόγευμα της περασμένης Τρίτης και άκουσα το «Joe Bell speaking», κατάλαβα αμέσως ότι ήταν για τη Holly. Αλλά είπε μόνο: «Μπορείς να με ρίξεις; Είναι σημαντικό», και η φωνή που κραυγάζει στο τηλέφωνο ήταν βραχνή από ενθουσιασμό.

Στην καταρρακτώδη βροχή, σήκωσα ένα ταξί και στο δρόμο σκέφτηκα: τι κι αν είναι εδώ, κι αν ξαναδώ τη Χόλι;

Αλλά δεν ήταν κανείς εκεί εκτός από τον ιδιοκτήτη. Το Joe Bell's Bar δεν είναι ένα πολύ γεμάτο μέρος σε σύγκριση με άλλες παμπ στη λεωφόρο Lexington. Δεν διαθέτει ούτε επιγραφή νέον ούτε τηλεόραση. Σε δύο παλιούς καθρέφτες μπορείτε να δείτε πώς είναι ο καιρός έξω, και πίσω από τον πάγκο, σε μια θέση, ανάμεσα στις φωτογραφίες των αστεριών του χόκεϊ, υπάρχει πάντα ένα μεγάλο βάζο με ένα φρέσκο ​​μπουκέτο - είναι διατεταγμένα με αγάπη από τον ίδιο τον Joe Bell. Αυτό έκανε όταν μπήκα μέσα.

«Καταλαβαίνεις», είπε, κατεβάζοντας τη γλαδιόλα στο βάζο, «καταλαβαίνεις, δεν θα σε ανάγκαζα να συρθείς τόσο μακριά, αλλά πρέπει να μάθω τη γνώμη σου. Παράξενη ιστορία! Μια πολύ περίεργη ιστορία συνέβη.

- Νέα από τη Χόλι;

Άγγιξε το χαρτί σαν να σκεφτόταν τι να πει. σύντομο, σκληρό γκρίζα μαλλιά, με προεξέχον σαγόνι και αποστεωμένο πρόσωπο που θα ταίριαζε σε έναν πολύ ψηλότερο άντρα, έμοιαζε πάντα μαυρισμένος και τώρα ήταν ακόμα πιο κόκκινος.

Όχι, όχι εντελώς από αυτήν. Αντίθετα, δεν είναι ακόμη σαφές. Γι' αυτό θέλω να συμβουλευτώ μαζί σας. Άσε με να σε χύσω. Είναι ένα νέο κοκτέιλ, ο Λευκός Άγγελος, είπε, που μισοαναμιγνύει βότκα και τζιν, χωρίς βερμούτ.

Ενώ έπινα αυτή τη σύνθεση, ο Joe Bell στάθηκε δίπλα και ρούφηξε ένα χάπι για το στομάχι, αναρωτιόταν τι θα μου έλεγε. Τέλος είπε:

«Θυμάστε αυτό τον κύριο I.Ya. Younioshi;» Κύριος από την Ιαπωνία;

- Από την Καλιφόρνια.

Θυμόμουν πολύ καλά τον κύριο Yunioshi. Είναι φωτογράφος για ένα εικονογραφημένο περιοδικό και κάποτε καταλάμβανε ένα στούντιο στον τελευταίο όροφο του σπιτιού όπου έμενα.

- Μη με μπερδεύεις. Ξέρεις για τι πράγμα μιλάω; Πολύ καλά. Λοιπόν, αυτός ο ίδιος ο κύριος I.Ya. Yunioshi εμφανίστηκε εδώ χθες το βράδυ και έφτασε στον πάγκο. Δεν τον έχω δει πιθανώς πάνω από δύο χρόνια. Πού νομίζεις ότι ήταν όλο αυτό το διάστημα;

- Στην Αφρική.

Ο Τζο Μπελ σταμάτησε να πιπιλίζει το χάπι του και τα μάτια του στένεψαν.

- Πως ξέρεις?

- Το διάβασα στο Winchel. - Έτσι ήταν πραγματικά.

Άνοιξε το συρτάρι των μετρητών και έβγαλε έναν χοντρό χάρτινο φάκελο.

«Ίσως το διάβασες και στο Winchel's;»

Στον φάκελο υπήρχαν τρεις φωτογραφίες, πάνω κάτω οι ίδιες, αν και βγαλμένες από διαφορετικά σημεία: ένας ψηλός, λεπτός νέγρος με βαμβακερή φούστα με ένα ντροπαλό και ταυτόχρονα αυτοικανοποιημένο χαμόγελο έδειχνε ένα παράξενο ξύλινο γλυπτό - ένα μακρόστενο κεφάλι κοριτσιού με κοντό, λειασμένο, σαν αγορίστικα μαλλιά και πρόσωπο που λεπταίνει προς τα κάτω. Τα γυαλισμένα ξύλινα μάτια της, με λοξό κόψιμο, ήταν ασυνήθιστα μεγάλα, και το μεγάλο, έντονα καθορισμένο στόμα της έμοιαζε με αυτό ενός κλόουν. Με την πρώτη ματιά, το γλυπτό έμοιαζε με ένα συνηθισμένο πρωτόγονο, αλλά μόνο στην αρχή, επειδή ήταν η φτυστή εικόνα της Holly Golightly - αν μπορώ να το πω για ένα σκοτεινό άψυχο αντικείμενο.

- Λοιπόν, τι πιστεύεις για αυτό; είπε ο Τζο Μπελ, ευχαριστημένος από τη σύγχυσή μου.

- Της μοιάζει.

«Άκου», χτύπησε το χέρι του στον πάγκο, «αυτό είναι. Είναι καθαρό σαν το φως της ημέρας. Οι Ιάπωνες την αναγνώρισαν αμέσως μόλις την είδε.

Την είδε; Στην Αφρική?

- Αυτήν? Όχι, μόνο ένα γλυπτό. Ποιά είναι η διαφορά? Μπορείτε να διαβάσετε τι γράφεται εδώ. Και αναποδογύρισε μια από τις φωτογραφίες. Στο πίσω μέρος υπήρχε η επιγραφή: «Ξυλογλυπτική, C φυλή, Tokokul, East Anglia. Χριστούγεννα, 1956».

Τα Χριστούγεννα, ο κ. Younoshi οδήγησε την κάμερά του μέσα από το Tokokul, ένα χωριό που χάνεται κανείς σε καμιά δεκαριά πλίθινα καλύβες με μαϊμούδες στις αυλές και καρακάξες στις στέγες. Αποφάσισε να μην σταματήσει, αλλά ξαφνικά είδε έναν νέγρο που ήταν οκλαδόν στην πόρτα και σκάλιζε μαϊμούδες σε ένα μπαστούνι. Ο κ. Yunioshi ενδιαφέρθηκε και μου ζήτησε να του δείξω κάτι άλλο. Τότε το κεφάλι μιας γυναίκας μεταφέρθηκε από το σπίτι και του φάνηκε - έτσι είπε στον Τζο Μπελ - ότι όλα ήταν ένα όνειρο. Αλλά όταν ήθελε να το αγοράσει, ο νέγρος είπε: «Όχι». Ούτε μια λίβρα αλάτι και δέκα δολάρια, ούτε δύο λίβρες αλάτι, ένα ρολόι και είκοσι δολάρια, τίποτα δεν μπορούσε να τον ταρακουνήσει. Ο κ. Yunioshi αποφάσισε να μάθει τουλάχιστον την προέλευση αυτού του γλυπτού, που του κόστισε όλο το αλάτι και τις ώρες του. Η ιστορία του διηγήθηκε με ένα μείγμα αφρικανικής, ασυναρτησίας και γλώσσας κωφών και άλαλων. Γενικά, αποδείχθηκε ότι την άνοιξη του τρέχοντος έτους, τρεις λευκοί βγήκαν από τα αλσύλλια έφιπποι. Μια νεαρή γυναίκα και δύο άνδρες. Οι άντρες, τρέμοντας από ρίγη, με πυρετώδη μάτια, αναγκάστηκαν να περάσουν αρκετές εβδομάδες κλεισμένοι σε μια ξεχωριστή καλύβα και στη γυναίκα άρεσε ο σκαλιστής και άρχισε να κοιμάται στο χαλάκι του.

Το αδύνατο πρέπει να ζητηθεί από τη ζωή. Και τότε το αδύνατο γίνεται πραγματικότητα. Χωρίς πίσω σκέψη για το λαμπρό, χωρίς εξιδανίκευση του παρόντος και χωρίς συνείδηση ​​να ροκανίζει το υποσυνείδητο. Πρέπει να είσαι πιο απλός και να διατηρείς πάντα μια παιδική αφέλεια. Έτσι είναι πιο εύκολο να πετύχεις αυτό που θέλεις, όποιες και αν είναι οι συνέπειες. Αν ένας άνθρωπος είναι χαλαρός και συναισθηματικός, θα είναι πάντα καλά. Είναι αισιόδοξος από τη θέλησή του, καυστήρας, τρελός. Γίνεται αντιληπτός ως ενήλικο παιδί, αντιμετωπίζουν τις πράξεις του με χαμόγελο και συγχωρούν συνεχώς τα πάντα.

Ήταν ένα τέτοιο πρόσωπο που εμφανίστηκε κάποτε στη ζωή της πρωταγωνίστριας του Breakfast at Tiffany's, αφήνοντας πίσω του πολλές ευχάριστες και δυσάρεστες αναμνήσεις. Ήταν ένα κορίτσι με σκοτεινό παρελθόν, μακρινά σχέδια και άφθαρτη αφέλεια. Ο Τρούμαν Καπότε περιγράφει αυτό που συμβαίνει με τέτοιο τρόπο σαν να του συνέβη και ήταν αυτός που αποφάσισε να θυμηθεί τα γεγονότα που είχαν συμβεί κάποτε με την υπαιτιότητα ενός φίλου που του τα υπενθύμισε.

Πρωταγωνιστής του έργου είναι συγγραφέας. Ντρέπεται με τη δουλειά του και δεν είναι έτοιμος να γνωρίσει τον στενό του κύκλο μαζί του, φοβούμενος να λάβει κριτική. Ένα σημαντικό μέρος των συγγραφέων είναι ακριβώς έτσι - είναι έτοιμοι να μοιραστούν τις εμπειρίες τους με χαρτί, αλλά δεν είναι έτοιμοι να τις συζητήσουν. Είναι δυνατό να αυξηθεί η αυτοεκτίμηση μόνο σε βάρος των αφελών ανθρώπων που είναι σε θέση να διακρίνουν σε αυτούς κάτι που πραγματικά καθιστά απαραίτητο να γίνουμε περήφανοι και να χάσουν την αίσθηση της πραγματικότητας. Ακόμη και σε περίπτωση κριτικό μάτι, παρόλα αυτά, ο συγγραφέας θα παραμείνει σίγουρος για την ορθότητα της τέχνης του.

Μπορούν να του τηλεφωνήσουν το βράδυ, να χαμογελούν γλυκά και να ζητούν συνεχώς συγγνώμη: όλα θα ξεφύγουν με ένα άτομο που η αμεσότητα του πάει στο άπειρο. Εάν ο άνεμος περπατάει στο κεφάλι, τότε δεν έχει νόημα να μπλοκάρουμε ανοιχτό χώροτοίχος - ο άνεμος σίγουρα θα το καταστρέψει. Δεν υπάρχει τρόπος να αντισταθείτε, μπορείτε να είστε δύσπιστοι και να προσπαθήσετε να κάνετε μια σειρά από αλλαγές. Ένας χρόνος μπορεί να επηρεάσει αυτό που συμβαίνει, αλλάζοντας τις συνθήκες και φέρνοντας διχόνοια στην κοσμοθεωρία. Ένας αφελής άνθρωπος κάποτε θα καεί και θα σκεφτεί. Τότε κανείς δεν θα χτυπήσει πια το κουδούνι τη νύχτα.

Και αν κανείς δεν χτυπήσει το κουδούνι, σταματήσει να ενοχλεί και φύγει για πάντα - ένα κενό θα εμφανιστεί ήδη μέσα στο άτομο που το ήθελε. Η προετοιμασμένη λύση για την κατασκευή του τοίχου θα σας φανεί χρήσιμη. Η κατασκευή του θα περιφράξει τις αναμνήσεις και θα σας επιτρέψει να ζήσετε, ξεχνώντας την ύπαρξη του ανέμου. Και ο πόνος θα διαπεράσει το σώμα και θα θελήσεις να θυμηθείς το παρελθόν: γράψε ένα βιβλίο γι' αυτό, μοιραζόμενος με τον κόσμο τα συναισθήματα που βιώσατε κάποτε, προκαλώντας μια καταιγίδα στην ψυχή του αναγνώστη, του οποίου η γνώμη θα εξαρτηθεί από πώς είναι έτοιμος να σχετιστεί με την ύπαρξη των ανθρώπων που φυσάνε.

Η επιτυχία είναι βέβαιο ότι θα έρθει, καθώς η άνοδος ακολουθεί μια πτώση - πρέπει να περιμένετε τις απαιτούμενες αλλαγές. Η κυκλικότητα των διεργασιών είναι ένας από τους νόμους του σύμπαντος. Με βάση και τις δύο αυτές δηλώσεις, καταλαβαίνεις πόσο δύσκολο είναι να περιμένεις ένα κακό στάδιο της ζωής, πόσο δύσκολο είναι να συνειδητοποιήσεις ένα απότομο διάλειμμα σε ένα καλό στάδιο. Πρέπει όμως πάντα να πιστεύεις στο καλύτερο, χωρίς να δίνεις σημασία στα αρνητικά επεισόδια. Αφήστε το να απειλήσει φυλάκισηή αιώνια εξορία - δεν σημαίνει τίποτα αν η ψυχή απαιτεί την πραγματοποίηση των πιο φιλόδοξων στόχων, ο κύριος από τους οποίους είναι μια καλύτερη ζωή.

Όποιος δεν είναι εύκολο να ανέβει, είναι καταδικασμένος να παραμείνει στους τέσσερις τοίχους της απελπισίας. Όταν μια χώρα με ζεστό κλίμα πλησιάζει μπροστά, πλούτος και όμορφη ζωή, τότε αξίζει να απευθυνθούμε στον εσωτερικό εαυτό, προσπαθώντας να βρούμε δικαιολογίες για την ακαμψία της μοναδικής γνώμης που καθορίζει την προσωπική ουσία; Αναδύεται ένα αίσθημα ντροπής: για κάποιον που έχει σταματήσει να αναπτύσσει τον εαυτό του, για το σίγουρο βήμα των άλλων. Δεν υπάρχει συνταγή για την ευτυχία για όλους ταυτόχρονα, αλλά όλοι είναι ευτυχισμένοι ταυτόχρονα, γιατί η αρνητικότητα είναι πάντα ίση με την ευτυχία, απλά πρέπει να την καταλάβεις σωστά.