επετειακό φεστιβάλ βαριάς μουσικής. Aria-fest v

#ARIA #UdoDirkschneider (#ACCEPT τραγούδια) #ALMANAC +καλεσμένος!
Ημερομηνία: 26 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
Τοποθεσία: #SokoLMusicHall

ARIA-FEST- V!

Μια βροντερή έκρηξη από τα ίδια τα βάθη του heavy metal!

Η ιστορία του ARIA FEST ξεκίνησε με συναυλίες στις οποίες τα γκρουπ, οι λεγόμενες «Aria's Familys», δημιουργήθηκαν από πρώην μέληομάδα.
Το 2013, το ARIA FEST υπέστη αλλαγές, μετατρέποντας από μια φιλική ομάδα παλιών φίλων σε ένα πλήρες μουσικό φεστιβάλδιεθνές επίπεδο. Στη συνέχεια καλεσμένοι του ARIA FEST ήταν οι Rage, Sirenia, Catharsis, Black Obelisk, Symfomania.
Το 2014, βαρέων βαρών της metal σκηνής όπως οι Edguy, Stratovarius, Hammerfall, Accept ήρθαν στο φεστιβάλ. Επιπλέον, οι διοργανωτές του φεστιβάλ έφεραν για πρώτη φορά στη Ρωσία το όλο και πιο δημοφιλές Φινλανδική ομάδαΤο Lost Society και οι θρυλικοί Ισπανοί folk metallers Mago de Oz.
Το 2015, το ARIA FEST άλλαξε ελαφρώς τη συνηθισμένη μορφή, αποτελώντας μια πλατφόρμα για μια μεγάλης κλίμακας εορτασμό της 30ής επετείου του ομίλου ARIA. Ωστόσο, το φεστιβάλ δεν έχει αλλάξει τις παραδόσεις του, ανοίγοντας στο ρωσικό κοινό ένα δημοφιλές στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες Σουηδική ομάδα Avatar. Η ίδια η ARIA εμφανίστηκε για πρώτη φορά και τις δύο ημέρες του φεστιβάλ: την πρώτη μέρα καλώντας τα παλιά μέλη του γκρουπ στη σκηνή και τη δεύτερη αναστώντας το πρόγραμμά της με Συμφωνική ορχήστρα«Κλασική Άρια». Παρά το γεγονός ότι το φεστιβάλ διεξήχθη σε αυτή τη μορφή για πρώτη φορά, και τις δύο μέρες το κλαμπ Stadium Live των 9.000 ατόμων ήταν γεμάτο.
Η παράσταση του ARIA με μια συμφωνική ορχήστρα στο πλαίσιο του ARIA FEST 2015 κυκλοφόρησε αργότερα σε DVD.
Το 2016 πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά το ARIA FEST σε ανοιχτή μορφή. Στη σκηνή του Green Theatre στο Gorky Park εμφανίστηκαν οι Arktida, SLOT, Hippy Chaos, η γερμανική βασίλισσα του heavy metal Doro Pesh, καθώς και το θρυλικό τρίο KRUIZ, οι μουσικοί του οποίου συναντήθηκαν ξανά μετά από 20 και πλέον χρόνια, ειδικά για αυτήν την παράσταση.

Η ιστορία συνεχίζεται... Σήμερα είμαστε στην ευχάριστη θέση να παρουσιάσουμε τους συμμετέχοντες του πέμπτου επετειακού φεστιβάλ «ARIA FEST-2016»! Έτσι, στις 26 Νοεμβρίου η σκηνή θα είναι:
- ARIA με το ενημερωμένο πρόγραμμα "Blood for Blood-25 years",
- UDO DIRKSHNEIDER με το ειδικό σετ «Songs of ACCEPT in τελευταία φορά"- ο καλλιτέχνης θα ερμηνεύσει για τελευταία φορά τις διάσημες επιτυχίες του παρελθόντος και μετά από αυτό θα γυρίσει για πάντα αυτή τη σελίδα του έργου του,
- ΑΛΜΑΝΑΚ - μια νέα ομάδαΟ Victor Smolsky (πρώην RAGE) θα εμφανιστεί στη Ρωσία για πρώτη φορά,
+ ειδικός καλεσμένος που θα ανακοινωθεί το φθινόπωρο.

Δεν είναι μυστικό ότι η επιτυχία οποιουδήποτε μουσικού φεστιβάλ, μεγάλου ή τοπικού, εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τη σύνθεση των συμμετεχόντων του. Όσο πιο ενδιαφέροντες είναι οι επισκέπτες καλλιτέχνες και τόσο πιο σημαντικά τα γεγονότα (όπως επανασυνδέσεις εποχής ή πρεμιέρες υψηλού προφίλ), τόσο περισσότεροι άνθρωποι θα παρακολουθήσουν αυτήν την εκδήλωση. Στην περίπτωση ονομάτων και παραστάσεων ιδιαίτερα υψηλού προφίλ, οι άνθρωποι είναι αποδεδειγμένα έτοιμοι να κλείσουν τα μάτια σε πολλές, δευτερεύουσες, αλλά όχι λιγότερο σημαντικές πτυχές της οργάνωσης του φεστιβάλ. Το Ariafest από αυτή την άποψη πραγματοποιείται με ποικίλη επιτυχία: μερικές φορές στη μορφή του υπάρχουν σαφείς επιτυχίες, για παράδειγμα, η πρώτη και πολύ αναμενόμενη στις τάξεις των θαυμαστών, η άφιξη του Mägo de Oz. Και μερικές φορές, οι αφίσες ειλικρινά δεν έχουν κάποια φωτεινή ένδειξη. Ωστόσο, φέτος οι διοργανωτές ήταν σίγουρα τυχεροί, γιατί το φεστιβάλ του φθινοπώρου, που για διάφορους λόγους λιγόστεψε σε ένα βράδυ, περιελάμβανε δύο σημαντικές εκδηλώσεις: το ένα μικρότερο, το άλλο μεγαλύτερο. Το πρώτο είναι, φυσικά, το ντεμπούτο του φιλόδοξου έργου του Viktor Smolsky, Almanac, στις Ρωσική σκηνή, και η δεύτερη, η "τελευταία" ευκαιρία να ακούσουμε τα τραγούδια των Accept που ερμηνεύονται από τον αρχικό τραγουδιστή στη Μόσχα. Αφήνοντας κατά μέρος τον έμμονο σκεπτικισμό γύρω από τη λέξη «τελευταίο», το γεγονός μοιάζει σίγουρα αρκετά εποχιακό. Λοιπόν, φυσικά και η Άρια πήγε καλά ημερομηνία επετείου- 25 χρόνια ενός από τα πιο δυνατά (χωρίς αστεία) άλμπουμ του εγχώριου metal δεινοσαύρου «Blood for Blood». Και επειδή, πάλι, είναι γνωστό γεγονός, σε οποιαδήποτε τέτοια φεστιβάλ θα υπάρχει πάντα ένας σημαντικός αριθμός ατόμων που ενδιαφέρονται για την Aria ή τον Kipelov από όλο το πρόγραμμα, αυτή η στιγμή αξίζει επίσης πολλά.

Ας τα πάρουμε όμως από την αρχή. Την παράσταση άνοιξε η ομάδα της Μόσχας Korsik, η οποία είναι μια «νεαρή» γενιά εγχώριων βαρέων. Κάπως έτσι ξεκίνησαν πολύ νωρίς, σε μια σχεδόν άδεια αίθουσα γεμάτη με λίγους, αλλά αρκετά δραστήριους θαυμαστές αυτού του συγκροτήματος και κόσμο που έσπευσε να κάνει ουρά για την είσοδο του Σταδίου για να μοιράσει μονολιθικά θέσεις δίπλα στη σκηνή και ηρωικά να μην τους αφήσει όλους αυτό το μεγάλο βράδυ. Ο μικρός αριθμός του κοινού δεν μείωσε το ηθικό του Korsika και οι μουσικοί ήταν πολύ δραστήριοι, στρέφοντας το πλήθος που αυξανόταν, το οποίο, με τη σειρά του, υποδέχτηκε το γκρουπ πολύ εγκάρδια. Είναι κρίμα που λόγω ενός αριθμού οργανωτικές στιγμές, δεν ήταν δυνατό να τα εξετάσουμε και να τα ακούσουμε με περισσότερες λεπτομέρειες.

Πίσω από τους «Κορσικανούς» ήταν βετεράνοι του εγχώριου thrash Cherny Obelisk. Ε, αυτά αγαπητό στην καρδιά μουονόματα από την εποχή του φιλόδοξου «red metal». Εν τω μεταξύ, οι καιροί περνούν, κάποιος έχει εξαφανιστεί στην άβυσσο του, κάποιος συνεχίζει περιστασιακά να παραπαίει στα κύματα και κάποιος εξακολουθεί να ακολουθεί μια σίγουρη πορεία μέσα στη δική του θέση, σχεδόν χωρίς να κοιτάζει πίσω. Οι οπαδοί είναι εδώ παλιό σχολείοένας από τους πιο εξαιρετικούς τραγουδιστές και συγγραφείς του σοβιετικού μέταλ, ο Ανατόλι Κρούπνοφ, πρέπει πάντα να κουνάει το σωρό στους νεκρούς. Πώς θα είχε εξελιχθεί η ιστορία της ομάδας αν δεν είχε φύγει από αυτόν τον κόσμο στην ακμή της ζωής; Εξάλλου, τώρα στο κύμα ενδιαφέροντος για την ιστορία της σοβιετικής βαριάς μουσικής, όταν οι νέοι αισθάνονται δέος για την κληρονομιά συγκροτημάτων όπως οι Shah, ένα τόσο πρωτότυπο και, ίσως, ένα από τα πιο ισχυρά συγκροτήματα από λογοτεχνική άποψη , όπως και ο Μαύρος Οβελίσκος "Krupnovsky", αξίζει σίγουρα μια πιο προσεκτική ματιά. Ωστόσο, αυτή είναι ήδη μια μακροχρόνια υπόθεση και ο "Οβελίσκος" με τον Ντμίτρι Μπορισένκοφ παραμένει αγαπητός στο κοινό μέχρι σήμερα. Κατά τη διάρκεια της παράστασης των βετεράνων, το κοινό αυξήθηκε αισθητά και αυτό που συνέβαινε στην αίθουσα άρχισε να μοιάζει με ένα πλήρες φεστιβάλ. Κουνώντας την αίθουσα με δυνατό ήχο, οι μουσικοί ερμήνευσαν τα "The Stolen Sun", "Freedom", το ειρωνικό "Rock Star" και ολοκλήρωσαν την παράσταση του γνωστού, μεταξύ των οποίων χάρη στην εκπομπή "Voice" (και τι να Κόστος λαϊκή αγάπη) με το τραγούδι «Μένω».

Στη συνέχεια ξεκίνησε το διεθνές μέρος του φεστιβάλ. Οι τεχνικοί άρχισαν να ταράζουν, άρχισαν να εμφανίζονται σκηνικά: για το πλήθος, για πρώτη φορά στη Μόσχα, βγήκε μια νέα ομάδα του Viktor Smolsky Almanac. Γενικά, όπως δείχνει η πρακτική, οι χωρισμοί γνωστών ομάδων συχνά ωφελούν τη μουσική. Ένα παλιό στοιχείο καταρρέει, κάπως ήδη σουέτ από τη στασιμότητα, και αντί για αυτό αποκτώνται μερικά καλά νέα. Αυτό έγινε με το Rage. Ο Smolsky μπόρεσε να δημιουργήσει μια ομάδα για την επιτυχή εφαρμογή των δημιουργικών ιδεών και φιλοδοξιών του και ο Rage, με επικεφαλής τον Peavy, αναζωογονήθηκε αισθητά, όσο παράδοξο κι αν ακούγεται, επιστρέφοντας στις παλιές ρίζες του σχολείου. Και, όπως φαίνεται από το εξωτερικό, και οι δύο ταλαντούχοι καλλιτέχνες είναι αρκετά ικανοποιημένοι με την κατάσταση.

Επίσημη, γενναιόδωρα πικάντικη με συμφωνισμό, η μουσική του Almanac έχει μια αξιοσημείωτη ιδιότητα, με όλη της την ποικιλομορφία, είναι πολύ κατανοητή. Οι άνθρωποι που άκουσαν το συγκρότημα για πρώτη φορά (σίγουρα στη σκηνή) το αντιλήφθηκαν, συγκινήθηκαν και τραγούδησαν τόσο ενεργά που φαινόταν ότι το Almanac περιοδεύει μαζί μας για περισσότερο από ένα χρόνο. Για σύγχρονη μουσικήμια τέτοια "χτυπητικότητα" του υλικού είναι ένα σημαντικό συστατικό της επιτυχίας. Μια παρόμοια ιδιότητα κατέχουν, για παράδειγμα, οι αγαπημένοι άνθρωποι των Powerwolf και Sabaton. Μεταξύ άλλων χαρακτηριστικών του "Almanac", εκτός από το χιτ και βιρτουόζο παίξιμο του Smolsky, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει μια εξαιρετική επιλογή τραγουδιστών. Τη θέση στο μικρόφωνο μοιράζονται η ομορφιά Jeannette Marchewka και ο Andy Frank, ο τραγουδιστής είναι πολύ αποτελεσματικός, αλλά, δυστυχώς, έχουμε ελάχιστα γνωστή ομάδαΚαταιγισμός ιδεών. Έχοντας ερμηνεύσει ένα μικρό σετ από τις δικές τους επικές συνθέσεις, το Almanac, προς τέρψη του κοινού, έπαιξε αρκετά τραγούδια από τις αποσκευές του Rage, τα οποία, μετά από το δικό τους υλικό, ακούγονταν πολύ οργανικά και, ας πούμε, «καθαρά». Αλλά, φυσικά, αυτή η παράσταση ήταν απλώς μια θέαση: αυτή η ομάδα αξίζει σίγουρα μια πλήρη περιοδεία στην Ευρώπη και τη Ρωσία. Ακολουθώντας τις κεντημένες στολές της ομάδας Almanac, οι ξένοι headliners U.D.O. μπήκαν στη σκηνή που μετατράπηκε υπό τον ήχο ενός κομψού ανοίγματος και το κοινό άρχισε να βράζει από την ανυπομονησία. Ο παππούς Udo επισκέπτεται τη χώρα μας τόσο συχνά που θα προτιμούσαμε να εκπλαγούμε αν δεν έρθει σε εμάς κάποια χρονιά, αλλά αυτό δεν αναιρεί τις ζωογόνους ακτίνες της αγάπης των ανθρώπων που απευθύνονται σε αυτόν τον καλλιτέχνη. Ειδικά φέτος που ο κύριος ανακοίνωσε ότι θα ερμηνεύσει τραγούδια του θρυλικό συγκρότηματελευταία φορά. Αν αυτό είναι αλήθεια ή όχι (και έχουμε ήδη δει τόσες πολλές από αυτές τις "τελευταίες εποχές" στην ιστορία), μόνο ο χρόνος θα το δείξει, αλλά οι λάτρεις της μουσικής είναι εποχής αυτό το γεγονόςεκτιμωμένος. Και όχι μόνο εδώ, πρέπει να πω ότι το «Back to Roots tour» είχε μεγάλη επιτυχία σε όλο τον κόσμο. Σε κάθε περίπτωση, το άκουσμα ενός ολοκληρωμένου σετ "Accept" (με τον Udo να ερμηνεύει συνήθως τρία ή τέσσερα παλιά τραγούδια) με τον αρχικό τραγουδιστή ήταν μια εξαιρετικά δελεαστική υπόθεση για κάθε λάτρη της μουσικής.

Δεδομένου ότι ακόμη και η σύνθεση των μουσικών δεν έχει αλλάξει από την τελευταία συναυλία (εκτός από το ότι ο πληκτράς χάθηκε ως περιττός), δεν θα περιγράψουμε όλες τις απολαύσεις λεπτομερώς, θα πούμε μόνο ότι το ντουέτο κιθάρας που εκπροσωπούσε ο Andrei Smirnov, ο οποίος ήρθε στη συναυλία με την όμορφη σύζυγο και την κόρη του και τον Kasperi Heikkinen "μια σημαντική πρόσθετη σκληρότητα και ώθηση στα riff τριάντα και πλέον ετών. Το ήδη καθιερωμένο τμήμα ρυθμού υπό τη διεύθυνση των Fitty Wienhold" a και Sven "a Dirkschneider" είναι ακόμα καλά. Δεν άξιζε καν να ανησυχείς. Οι κύριες ερωτήσεις και φόβοι των θαυμαστών απευθύνθηκαν στον ίδιο τον Udo: θα μπορέσει να βγάλει τις επιτυχίες του παρελθόντος, θα έχει αρκετό πνεύμα και δύναμη σε μια αξιοσέβαστη ηλικία; Νέφος. Τραβήχτηκε έξω. Και είχε περισσότερη από αρκετή δύναμη για αυτό. Υπάρχουν ενδείξεις ότι σε άλλες πόλεις της ρωσικής περιοδείας, όπου το σετ ήταν γεμάτο, δύο ώρες, ο Udo κουράστηκε αισθητά πιο κοντά στο φινάλε, αλλά αυτό δεν ήταν αισθητό στη Μόσχα. Ο βετεράνος φούντωσε το πλήθος, αριστοτεχνικά, χωρίς σκιά έντασης, κρατώντας την κυκλική φωνή του, ενώ οι ακροατές, ως ένας, ενθουσιάστηκαν, ακούγοντας και τραγουδώντας τραγούδια στα οποία είχαν μεγαλώσει περισσότερες από μία γενιές. Ακόμα και οι VIP, έχοντας εγκαταλείψει τα μισοφαγωμένα κλαμπ σάντουιτς, άρχισαν πρόθυμα να χορεύουν στα ουράνια μπαλκόνια. Περιττό να πούμε ότι οι Accept ήταν ανέκαθεν μάστορες των riff και των υποδειγματικών ρεφρέν. Αν αυτή ήταν πραγματικά η τελευταία φορά, τότε αυτή είναι μια πολύ μεγάλη απώλεια.

Αλλά εδώ είναι το U.D.O. και σουτ, παίζοντας μια επιλογή από 100% επιτυχίες και τον αμετάβλητο Μπετόβεν. Και, πιστέψτε με, ο κόσμος δεν ήθελε να τους αφήσει να φύγουν! Ήταν όμως απαραίτητο να δώσουμε θέση στη σκηνή και στην αίθουσα. Έχει ήδη ειπωθεί παραπάνω ότι υπάρχουν οπαδοί που επισκέπτονται το Ariafest αποκλειστικά για χάρη της κύριας ομάδας, και είναι πολλοί από αυτούς. Ειδικά για αυτούς υπάρχει κατηγορία εισιτηρίων «Μόνο για Άρια». Και, αν περνούσε από το μυαλό κάποιος να συγκρίνει τον αριθμό των καλεσμένων πριν και αμέσως πριν την παράσταση των «Αρίων», τότε ο παρατηρητής θα παρατηρούσε μια σημαντική αναπλήρωση του προσωπικού στην πίστα. Και δεν υπάρχει τίποτα κακό σε αυτό. Μπορεί κανείς να θαυμάσει την αφοσίωση της μπάντας μόνο όταν οι θαυμαστές είναι έτοιμοι να παραλείψουν όλα τα προηγούμενα ηχεία, για να μην κρύψουν την εντύπωση της συναυλίας της αγαπημένης τους ομάδας.

σκαλωσιές μέσα Αλλη μια φοράεπανεξοπλίστηκε. Αυτή τη φορά, το σκηνικό αφιερώθηκε εξ ολοκλήρου στο επετειακό άλμπουμ: η σκηνή και οι πλατφόρμες πολλαπλών επιπέδων διακοσμήθηκαν με ένα πάνελ που απεικόνιζε τον Γολγοθά και τον κυνόδοντα Σατανά. Κομψό, πολυτελές και επίκαιρο. Όμως, δυστυχώς, η εικαστική γιορτή της επετείου περιορίστηκε σε αυτό. Πίσω έμειναν τα πυροτεχνουργεία, τα οποία δεν επιτρεπόταν να χρησιμοποιήσουν τους σκληρούς νόμους της πυρασφάλειας, δεν υπήρχαν μουσικοί συνοδός, ούτε καλεσμένοι. Αυτό ήταν λίγο απογοητευτικό, καθώς η επέτειος ενός καλτ άλμπουμ εξακολουθεί να είναι ένα σημαντικό γεγονός, και ένα γκρουπ που ισχυρίζεται ότι είναι η «Παράγια μας» στα μάτια του κόσμου θα έπρεπε να είχε βρει κάτι διαφορετικό από ένα ύφασμα. Δεν θα ξεκινήσουμε μια συζήτηση για τους τραγουδιστές εδώ, αυτό είναι θέμα γούστου, αλλά για να είμαστε δίκαιοι σημειώνουμε ότι οι Άριοι, αντίθετα, δεν είχαν κάποια δραστηριότητα στη σκηνή. Στο καλοκαιρινό φεστιβάλ, οι μουσικοί ήταν ακόμα πιο δραστήριοι. Εδώ ίσως επηρέασε η φθινοπωρινή σπλήνα... Έπαιξαν καλά, όπως θα έπρεπε για ταλαντούχους ερμηνευτές, αλλά χωρίς ριπή, καθημερινά. Από την άλλη, το setlist ήταν γλυκό - σχεδόν ολόκληρο το επετειακό άλμπουμ παίχτηκε ολόκληρο, αν και, αν πετάξουμε μερικά τραγούδια, τότε, ίσως, πολλοί θα συμφωνήσουν ότι θα ήταν καλύτερα να πετάξουμε το "Demons", αλλά παίζουν «Ακολούθησέ με».

Θα αφήσουμε την απόδοση των παλιών τραγουδιών χωρίς σχόλια, αλλά τα νέα τραγούδια, που γράφτηκαν αρχικά υπό τον Zhitnikov, ακούγονταν πολύ πλεονεκτικά και ενδιαφέροντα, γεγονός που υποδηλώνει ότι η τρέχουσα Aria έχει κάτι να ευχαριστήσει τον ακροατή, εκτός από τους θρύλους της αρχαίας εποχής. Ένα "Attack of the Dead" αξίζει κάτι. Αλλά και πάλι, το ερώτημα επιστρέφει, γιατί είναι όλα τόσο απλά, χωρίς ανατροπή; Εντάξει, δεν επιτρέπονται τα πυροτεχνήματα, αλλά γιατί να μην νικήσουμε το τοπίο, να χρησιμοποιήσουμε κοστούμια; Είναι ξεκάθαρο ότι η Άρια δεν είναι Επιδημία, αλλά θα μπορούσαν να υιοθετηθούν κάποια στοιχεία από τη νεολαία; Για παράδειγμα, όταν κατά τη διάρκεια του τραγουδιού "Zombie" ο τραγουδιστής, μαζί με το πλήθος, κάλεσε έναν εκδικητικό απέθαντο στην αίθουσα, γιατί δεν μπορούσαν να φέρουν έναν ηθοποιό με κοστούμι στη σκηνή; Σίγουρα θα αναβίωνε την παράσταση, θα της έδινε χρώμα. Και το πιο σημαντικό, θα κόστιζε μια δεκάρα, το τσάι δεν είναι κούκλες Iron Maiden πέντε μέτρων. Αποδεικνύεται λοιπόν ότι το άλμπουμ είναι υπέροχο, και το setlist νόστιμο, οι μουσικοί έμπειροι και άξιοι, ο τραγουδιστής είναι δυνατός και τα συναισθήματα με φόντο το ίδιο U.D.O. ήταν ενοχλητικά μικρό. Μπορούν να κάνουν πολύ καλύτερα.

Όσον αφορά τα τεχνικά στοιχεία, εδώ πρέπει να λάβετε υπόψη ότι το Στάδιο είναι τεράστιο Μέγαρο Μουσικής, και, παρακολουθώντας την παράσταση από την άφθονη γονιμοποιημένη μπύρα πίστα και από τα παραδεισένια VIP μπαλκόνια, θα δείτε και, ενδεχομένως, θα ακούσετε δύο διαφορετικές συναυλίες. Επομένως, δεν είναι εύκολο να είμαστε αντικειμενικοί εδώ. Παντού υπάρχουν λεπτές λεπτομέρειες, εκτός από το ότι οι "μεσαίες" VIP θέσεις είναι αρκετά μακριά από τη σκηνή και δεν παραδόθηκαν οθόνη εκείνο το βράδυ. Αλλά δεν υπήρχαν παράπονα για τον ήχο και τον φωτισμό σε καμία από τις παραστάσεις: η σκηνή είτε ήταν πλημμυρισμένη από μεταλλικό κρύο είτε πλημμυρισμένη από αίμα που βράζει από τους προβολείς. Με αυτό το Στάδιο ήταν πάντα σε τάξη. Αυτό που άλλο μου άρεσε ήταν ότι, παρά την πολυκοσμία, δεν τηρήθηκε η συντριβή, η συντριβή και άλλες εφιαλτικές στριμώξεις ανθρώπων ένας-ένας από το κτίριο πριν και μετά την εκδήλωση, για το οποίο ευχαριστούμε τους διοργανωτές.

Συνοψίζοντας: το φθινοπωρινό Ariafest ήταν επιτυχημένο, σε μεγάλο βαθμό λόγω της επιτυχημένης επιλογής των συμμετεχόντων, που, όπως προαναφέρθηκε, είναι ο κύριος παράγοντας επιτυχίας του μουσικού φεστιβάλ. Όλοι οι καλλιτέχνες έπαιξαν με αξιοπρέπεια, αν και δεν ήταν όλα τόσο ειλικρινή όσο θα θέλαμε. Το κοινό μπόρεσε να δει το ζευγάρι ιστορικά γεγονόταμε τη μορφή ενός επιτυχημένου ντεμπούτου και όχι λιγότερο λαμπρό φινάλε. Δεν υπήρξαν δυσάρεστες στιγμές στην οργάνωση και το κοινό, αν κρίνουμε από τις κριτικές, έμεινε ικανοποιημένο. Το τέλος της σεζόν του φεστιβάλ μπορεί να θεωρηθεί επιτυχημένο. Συναντώ κρέας του χρόνου.

Εκφράζουμε την ευγνωμοσύνη μας στους The Motley Concerts για τις παρεχόμενες διαπιστεύσεις.

Η ιστορία του ARIA FEST ξεκίνησε με συναυλίες στις οποίες συμμετείχαν ομάδες, οι λεγόμενες «Οικογένειες της Άριας», που δημιουργήθηκαν από πρώην μέλη του γκρουπ.

Το 2013, το ARIA FEST έχει υποστεί αλλαγές, μετατρέποντας από μια φιλική ομάδα παλιών φίλων σε ένα πλήρες διεθνές μουσικό φεστιβάλ. Στη συνέχεια καλεσμένοι του ARIA FEST ήταν οι Rage, Sirenia, Catharsis, Black Obelisk, Symfomania.

Το 2014, βαρέων βαρών της metal σκηνής όπως οι Edguy, Stratovarius, Hammerfall, Accept ήρθαν στο φεστιβάλ. Επιπλέον, οι διοργανωτές του φεστιβάλ έφεραν για πρώτη φορά στη Ρωσία το όλο και πιο δημοφιλές φινλανδικό συγκρότημα Lost Society και τους θρυλικούς Ισπανούς folk metallers Mago de Oz.

Το 2015, το ARIA FEST άλλαξε ελαφρώς τη συνηθισμένη μορφή, αποτελώντας μια πλατφόρμα για μια μεγάλης κλίμακας εορτασμό της 30ής επετείου του ομίλου ARIA. Ωστόσο, το φεστιβάλ δεν άλλαξε τις παραδόσεις του, ανοίγοντας το σουηδικό συγκρότημα Avatar, το οποίο είναι δημοφιλές στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, στο ρωσικό κοινό. Η ίδια η ARIA εμφανίστηκε για πρώτη φορά και τις δύο ημέρες του φεστιβάλ: την πρώτη μέρα καλώντας τα παλιά μέλη του γκρουπ στη σκηνή και τη δεύτερη αναστώντας το πρόγραμμά της με τη συμφωνική ορχήστρα Classical Aria. Παρά το γεγονός ότι το φεστιβάλ διεξήχθη σε αυτή τη μορφή για πρώτη φορά, και τις δύο μέρες το κλαμπ Stadium Live των 9.000 ατόμων ήταν γεμάτο.

Η παράσταση του ARIA με μια συμφωνική ορχήστρα στο πλαίσιο του ARIA FEST 2015 κυκλοφόρησε αργότερα σε DVD.

Το 2016 πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά το ARIA FEST σε ανοιχτή μορφή. Στη σκηνή του Green Theatre στο Gorky Park εμφανίστηκαν οι Arktida, SLOT, Hippy Chaos, η γερμανική βασίλισσα του heavy metal Doro Pesh, καθώς και το θρυλικό τρίο KRUIZ, οι μουσικοί του οποίου συναντήθηκαν ξανά μετά από 20 και πλέον χρόνια, ειδικά για αυτήν την παράσταση.

Η ιστορία συνεχίζεται... Σήμερα είμαστε στην ευχάριστη θέση να παρουσιάσουμε τους συμμετέχοντες του επετειακού φεστιβάλ 2016! Έτσι, στις 26 Νοεμβρίου η σκηνή θα είναι:

ARIA με το ενημερωμένο πρόγραμμα "Blood for Blood-25 years",

Ο DIRKSCHNEIDER με ένα ειδικό σετ "Songs of ACCEPT for the last time" - ο καλλιτέχνης θα ερμηνεύσει τις διάσημες επιτυχίες του παρελθόντος για τελευταία φορά και μετά από αυτό θα γυρίσει αυτή τη σελίδα της δουλειάς του για πάντα,

ALMANAC - μια νέα ομάδα του Viktor Smolsky (πρώην RAGE) θα εμφανιστεί στη Ρωσία για πρώτη φορά,

Special guest θα ανακοινωθεί το φθινόπωρο.