Primjena vinjete na fotografiju u Photoshopu. Alati za zamućivanje pozadine u Photoshopu
4 načina
sjenčanje u photoshopu
Prilikom snimanja vrlo često postoji situacija kada se neki objekti pokažu presvijetli, dok su drugi, naprotiv, pretamni.
Ovo posebno vrijedi za snimanje po sunčanom danu.
Nije ni čudo što profesionalci pokušavaju snimati ili rano ujutro ili navečer, kada nema tako jakog sunca.
Problem takvih slika vrlo je lako riješiti u Photoshopu, postoji mnogo metoda.
Fotografije su snimljene u različitim uvjetima, tako da za jednu fotografiju može raditi jedan način, a za potpuno drugu drugu.
U lekciji „4 načina sjenčanje u photoshopu“ govori o nekoliko metoda zatamnjivanja glavnog subjekta, od najjednostavnijih do složenijih.
U skladu s tim, nakon gledanja lekcije, shvatit ćete kako, naprotiv, ne potamniti, već posvijetliti glavni predmet.
Lekcija je napravljena u programu Russified SS 2017, ali se lako može ponoviti u bilo kojoj verziji Photoshopa.
Lekciju može završiti korisnik s bilo kojom razinom poznavanja Photoshopa - samo ponovite korake za mnom i dobit ćete željeni rezultat.
Pogledajte više tutorijala za Photoshop
Ako nemate vrlo brzu internetsku vezu, kliknite na "igra", a zatim pauzirajte i pričekajte malo dok se video učita za ugodno gledanje.
- Autor - Oleg Nakroshaev
- Trajanje video lekcije- 10 min 06 sek
- Veličina slike - 1280x720
- Video format - MP4
- Veličina arhive - 61 Mb
Transkripcija lekcije:
Dobar dan svima! Oleg Nakroshaev i web stranica PhotoshopSunduchok su u kontaktu.
Gledajući svoje fotografije, često vidite takav problem - glavni subjekt se pokazao presvijetlim. Kao na ovoj fotografiji. Ova fotografija je snimljena u gradu Lomonosovu. Ovo je palača Menshikov. Općenito, fotografija izgleda dobro, ali glavni subjekt, ovaj dio dvorca, pokazao se vrlo svijetlim.
U ovom vodiču želim vam pokazati nekoliko načina zatamnjivanja glavnog subjekta - od najjednostavnijih do složenijih. Zašto nekoliko? Općenito, postoji dosta načina. Činjenica je da se na jedan način može približiti jednoj slici, a na drugi potpuno drugoj. Naše su fotografije vrlo različite. Stoga ću vam pokazati nekoliko načina.
Dakle, prijeđimo na lekciju - počnimo s najjednostavnijim načinima.
Idemo na paletu "Kanali", držim tipku "CTRL", kliknem na "RGB" kanal, imam učitanu selekciju i to je selekcija samo svjetala na fotografiji. Sada dodajem sloj za podešavanje krivulja. Uključim alat za ciljanu korekciju - ovo je ruka s dvosmjernom strelicom. Prelazim preko našeg objekta i vidim da je za mene uglavnom u četvrttonovima i približava se polutonovima. Stoga ću jednostavno, ovako, spustiti krivulju prema dolje. Na primjer, ovako. Da vidimo - ovdje je bila takva fotografija, evo takvu smo fotografiju dobili. Dakle, koristeći ovu metodu, potamnili smo glavni subjekt snimanja. Ne samo glavni subjekt, već i sva svjetla na fotografiji. Ako je potrebno, možete smanjiti neprozirnost sloja. U paleti Povijest kliknut ću na ikonu kamere i snimiti fotografiju u Povijesti. Samo da kasnije mogu usporediti koji je način bolji.
Prijeđimo na stanje "Otvoreno" i razmotrimo drugu metodu. Idemo na "Odabir", odaberite naredbu kao što je "Raspon boja". Proširite popis "Odaberi" i odaberite "Istakni". Tako ponovno ističemo svjetlo na fotografiji. Uz pomoć klizača "Spread" i "Range", ti i ja možemo podesiti količinu svjetlosti koja ulazi u odabir. Na primjer, neka bude ovako. Pritisnite "OK". Odabir svjetala je učitan. Dodajmo opet neke krivulje i pomaknimo krivulju prema dolje kako bismo potamnili svijetle dijelove na fotografiji. Na primjer, ovako.
Opet ću slikati u paleti Povijest. Vratit ću se u stanje "Otvoreno". Već vidimo s vama - ovdje je metoda 1, ovdje je metoda 2. Vrlo su slični, ali je rezultat naravno drugačiji.
Idemo na izvornu sliku i razmotrimo treću metodu. Napravit ću kopiju sloja "CTRL + J" i otići na "Slika" - "Ispravak" - "Sjene / Svjetla". Imamo fotografiju, prema zadanim postavkama, posvijetljenu za 35%. Uklonit ću posvjetljivanje za 0, ali u odjeljku "Svjetla" pojačat ću učinak, naprotiv, potamnjujući svjetla. Pa, na primjer, ovako. Kliknut ću OK. Bila je takva fotografija, evo takvu fotografiju smo dobili.
Na nebu smo čak dobili i takav "HDR" efekt. Ali ova metoda nije uvijek prikladna, jer aureole dobivamo prilično često. To se može primijetiti, na primjer, na drveću.
U paleti "Povijest" kliknem na ikonu kamere. Idemo na izvornu fotografiju i već možemo vidjeti rezultate 3 načina - fotografije 1, 2 i 3 i pogledajmo metodu 4.
U ovoj metodi koristit ćemo "Kanale". Idemo na paletu kanala i pogledajmo crveni kanal. Gledam glavni subjekt - u crvenom kanalu objekt je presvijetli, zeleni kanal, plavi kanal. Ovdje, u plavom kanalu, objekt je više ili manje zatamnjen i pojavljuju se neki detalji. Stoga ću koristiti plavi kanal. Iako, naravno, ni u njemu nema puno detalja. Idem na paletu slojeva. Dodat ću novi sloj. Idite na "Slika" - "Vanjski kanal". Otvaram popis "Kanal", odabirem "Plavo", "Prekrivanje" - "Normalno", 100% neprozirno. Kliknem "OK". Ovom radnjom postavili smo plavi kanal na novi sloj. Sada ću dodati još jedan sloj za prilagodbu Curves i potamniti glavni subjekt. Ovo će pročistiti plavi kanal. Neka bude ovako. Gornji sloj je aktivan. Dok držim "Shift", kliknem na sloj 1 i spojim dva sloja u grupu - "CTRL + G". Postavio sam način miješanja za ovu grupu na Burn.
Sada, moj zadatak je napraviti tako da ovu rezultirajuću sliku stavim na donji pozadinski sloj i stavim je samo u crveni kanal. To ćemo učiniti uz pomoć stilova slojeva. Dvaput kliknem na grupu 1 lijevom tipkom miša, otvori se prozor "Stil sloja" i ovdje dajem naredbu - da dobijenu sliku postavim na pozadinski sloj samo u crvenom kanalu. Da bih to učinio, poništim odabir zelenog i plavog kanala. Kliknem "OK". Ovo je fotografija koju smo dobili. Vratimo sada boje. Aktivirao sam pozadinski sloj. Pritisnem kombinaciju tipki "CTRL + J" i prebacim sloj "Pozadinska kopija" na sam vrh - pritisnem kombinaciju tipki "Shift + CTRL +]", slika se vratila u prvobitno stanje. Sada, za ovaj sloj, jednostavno sam postavio način miješanja na "Boja". Pogledajmo - ovdje imamo originalnu fotografiju, ovo je fotografija koju smo dobili s vama. glavni objekt snimak je dosta dobro potamnio, pojavili su se detalji, ali je istovremeno donji desni dio fotografije previše potamnio i ruže koje imamo u prvom planu postale su pretamne. Pa, to je prirodno, budući da smo potamnili crveni kanal.
Pa što je sada? Dotjerajmo malo naš rezultat. Aktiviram pozadinski sloj. Duplicirajte ovaj sloj - "Background copy 2" i ponovno ga postavite gornji sloj- "Shift+CTRL+]". Držite pritisnutu tipku ALT i kliknite na Add Layer Mask. Dodana je maska sloja - crna je. Slika se vratila u izvorno stanje. Sada jednostavno odabirem alat Gradient. Na traci opcija proširit ću popis gradijenata i odabrati prvi, koji se zove Iz prednjeg plana u pozadinu. Odabrao sam "Linearni gradijent" - ovo je prva ikona među ovih pet. Ne zaboravite pritisnuti tipku "D", odnosno postavite svoje boje kao zadane. A sada ću nacrtati gradijent preko donjeg desnog dijela slike, ovako, na primjer. Nije baš dobro ispalo. Stoga ću ponovno nacrtati i učiniti gradijent malo vjerodostojnijim. Novi gradijent će kod nas zamijeniti stari gradijent - ovo je vrlo zgodno.
I to je ono što smo dobili - to je bila slika, to je slika koju smo ti i ja dobili. U paleti "Povijest" snimit ćemo još jednu sliku i sada već možemo usporediti - ovdje imamo originalnu sliku i 4 rezultata - ovdje je 1, ovdje je 2, ovdje je 3, ovdje je 4. Odaberite onaj koji vam se sviđa najbolje. I kao što sam već primijetio na početku lekcije, za neku fotografiju ovaj rezultat je prikladan, za neke - drugi, za treću može biti prikladan potpuno drugačiji način.
Ova lekcija je gotova.
U ovom vodiču pogledali smo 4 načina zatamnjivanja glavnog subjekta.
Hvala na pozornosti!
S vama su bili Oleg Nakroshaev i PhotoshopSunduchok.
PREUZMITE IZVOR I LEKCIJU "4 NAČINA MRAK U PHOTOSHOPU leđa
Alati Pročišćivač (alat Dodge), Dimmer (born alat) I Spužvasti alat odnose se na alate za toniranje, budući da služe za posvjetljivanje ili potamnjivanje određenih područja slike. Po namjeni ova su sredstva slična onima iz arsenala tradicionalna fotografija, s kojim se ispravljaju pogreške ekspozicije. Pomoću njih možete postići posvjetljivanje ili potamnjenje, kao i utjecati na zasićenost boja pojedinih dijelova slike.
Rad s ovim alatima je i jednostavan i složen u isto vrijeme. S jedne strane, kako biste posvijetlili bilo koje područje, trebate koristiti alat Dodge na tom području u skladu s tim. Pritom je važno ne preeksponirati posvjetljivač, inače će slika biti pokvarena, da tako kažemo, podeksponirana ili, u slučaju rada s alatom Burner, preeksponirana.
Alatna traka.
Alati Pročišćivač (alat Dodge), Dimmer (born alat) I Spužvasti alat na alatnoj traci kombiniraju se u jednu grupu. Kako bismo odabrali pravi alat, potrebno je desnom tipkom miša kliknuti na ikonu alata, te iz izbornika koji se otvori odabrati željeni alat. Alat možete aktivirati i pomoću prečaca OKO(Latinski).
Opis alata.
1. Alat Pročišćivač (alat Dodge) dizajniran da posvijetli određena područja slike. Posvjetljivač je vrlo prikladan za ispravljanje fotografija koje imaju greške u ekspoziciji. Njegova uporaba daje dobri rezultati, budući da Dodge analizira cijeli niz svjetlina slike i odabire najprikladniju opciju korekcije. Zapravo, alat vam omogućuje da proizvedete lokalno povećanje svjetline u području na koje je primijenjen.
2. Alat Dimmer (born alat) u djelovanju je potpuno suprotan Brightener-u i dizajniran je za lokalno smanjenje svjetline na području na koje je alat primijenjen.
3. Alat Spužvasti alat omogućuje vam da istovremeno promijenite zasićenost i kontrast slike uz minimalan napor.
Ploča postavki alata.
Alati Pročišćivač (alat Dodge) I Dimmer (born alat) imaju slične postavke. Za njih su dostupne postavke kao što su opcije kista, odabir područja utjecaja alata, opcija ekspozicije i gumb za odabir airbrusha.
1 . Četka
2 . Raspon. Ovaj parametar služi za postavljanje načina rada alata. U načinu rada Srednji tonovi (srednji tonovi) tamni i svijetli pikseli obrađuju se istim intenzitetom. U načinu rada Sjene tamni pikseli slike se jače obrađuju. U načinu rada Svjetlo (istaknuto) svjetlosni pikseli se intenzivnije obrađuju.
3 . Izlaganje. Ovaj parametar određuje stupanj utjecaja alata na odabrano područje slike. Što je postavka veća, to će oštrija i vidljivija područja biti posvijetljena i potamnjena. Mijenja se od 0% do 100%.
Vrlo je važno pravilno postaviti snagu udarca. Mnogi, kada eksperimentiraju s Photoshopom, isprobavaju alate Lighten i Burn 100%. I, potamnjujući sliku, dobivaju crne "rupe", a posvjetljujući - kontinuirano preeksponiranje. Naravno, dobivajući takav rezultat, više se ne vraćaju ovom alatu. Ali alati za izmicanje i izmicanje su suptilan alat. Ako radite na sjenama ili svijetlima, pokušajte s jačinom ekspozicije od 7-10%, a ako s neutralnim područjima - 10-20%. Za svaki slučaj, sila udara se odabire zasebno, ali nakon malo rada s ovim alatom, počet ćete osjećati kakav je udar potreban u svakom konkretnom slučaju.
4 . Airbrush. Posljednji parametar omogućuje vam da omogućite i onemogućite način rada zračnog kista. Kada je onemogućen, alat se ponaša kao alat Kist, odnosno kada se kursor miša prestane pomicati, alat prestaje raditi, čak i ako se pritisne tipka miša. Kada uključite airbrush mod, alat se ponaša kao airbrush alat, odnosno alat djeluje sve dok je pritisnuta lijeva tipka miša, bez obzira na to kreće li se pokazivač ili ne.
Ploča postavki alata Spužvasti alat ima sljedeći oblik:
1 . Četka. Parametar određuje postavke za oblik, veličinu i tvrdoću četke alata.
2 . Način rada. Ovaj parametar omogućuje vam prebacivanje između načina rada alata. Prilikom korištenja alata Spužvasti alat u načinu rada Smanjite zasićenost (Desaturate) smanjuje se zasićenost izvornih boja slike, a pri radu u Y modu povećati zasićenost (Zasititi)- povećava se.
3 . Tlak (protok). Parametar je odgovoran za snagu alata. Mijenja se od 0% do 100%.
4 . Airbrush. Kada se pritisne tipka, alat počinje raditi u načinu raspršivanja.
Dakle, pogledali smo tri alata za toniranje i upoznali se s njihovim svojstvima i postavkama. Ukratko, vrijedi reći da su alati za toniranje najprikladniji u slučajevima kada trebate napraviti suptilne korekcije, prikazati sjene ili poboljšati svjetla. Kako biste poboljšali vizualnu kvalitetu grafičkih informacija, koristite ove alate u malim dozama.
Periferno zatamnjenje odn "vinjeta" koriste majstori kako bi usredotočili pozornost gledatelja na središnji dio slike. Vrijedno je napomenuti da vinjete mogu biti ne samo tamne, već i svijetle, kao i mutne.
U ovom vodiču posebno ćemo govoriti o tamnim vinjetama i naučiti kako ih izraditi na različite načine.
Za lekciju je odabrana fotografija brezovog gaja i napravljena je kopija izvornog sloja ( CTRL+J).
Metoda 1: ručna izrada
Kao što naziv implicira, ova metoda uključuje ručno stvaranje vinjete pomoću ispune i maske.
Neprozirnost se odabire pojedinačno za svaki rad.
Metoda 2: Odabir perja
Ovo je metoda koja koristi perje ovalnog područja, nakon čega slijedi ispuna. Ne zaboravite da vinjetu crtamo na novom praznom sloju.
1. Odaberite alat "Ovalna regija".
2. Napravite odabir u središtu slike.
3. Ovaj odabir mora biti obrnut, jer ćemo morati ispuniti crnim ne središte slike, već rubove. To se radi tipkovničkim prečacem. CTRL+SHIFT+I.
4. Sada pritisnite tipkovni prečac SHIFT+F6, otvarajući prozor s postavkama pero. Vrijednost polumjera odabire se pojedinačno, možemo samo reći da bi trebala biti velika.
5. Ispunite odabir crnom ( SHIFT+F5, Crna boja).
6. Poništite odabir ( CTRL+D) i smanjite neprozirnost sloja vinjete.
Metoda 3: Gaussovo zamućenje
Prvo, ponovimo početne točke (novi sloj, ovalni odabir, invertiranje). Ispunite odabir crnom bojom bez perja i poništite odabir ( CTRL+D).
1. Idite na izbornik "Filtar - Zamućenje - Gaussovo zamućenje".
2. Koristite klizač za podešavanje zamućenja vinjete. Imajte na umu da prevelik radijus može potamniti središte slike. Ne zaboravite da ćemo nakon zamućivanja smanjiti neprozirnost sloja, stoga nemojte biti previše revni.
3. Smanjite neprozirnost sloja.
Metoda 4: Filtar za korekciju objektiva
Ova se metoda može nazvati najjednostavnijom od svih gore navedenih. Međutim, nije uvijek primjenjivo.
Nema potrebe za stvaranjem novog sloja jer se radnje izvode na kopiji pozadine.
1. Idite na izbornik "Filtar - ispravljanje izobličenja".
2. Idite na karticu "Prilagođen" i postavite vinjetu u odgovarajući blok.
Ovaj filtar će se primijeniti samo na aktivni sloj.
Danas ste naučili četiri načina za stvaranje zatamnjenja na rubovima (vinjeta) u Photoshopu. Odaberite najprikladnije i prikladnije za određenu situaciju.
Uputa
Poznato je da je Photoshop profesionalan grafički urednik s vrlo velikim alatima, pa su opcije za zatamnjivanje pozadine bezbrojne. Možete samo koristiti kist za zatamnjivanje na slici, možete odabrati glavne likove na zasebnom sloju uz pomoć lasa i prigušiti svjetlinu pozadinskog sloja ili jednostavno koristiti neku vrstu svjetlosnog filtera. Želimo vam ponuditi još jedan način. Na prvi pogled izgleda malo komplicirano, ali zapravo nije potrebno ništa teško ili neobično, a rezultat takvog zatamnjenja izgleda vrlo prirodno i lijepo.
Za uspješan rad trebamo Quick Mask i Gradient koji se nalaze na alatnoj traci. Vrsta gradijenta koji odaberete ovisit će o obliku glavnog elementa fotografije. Na primjer, kada radite s portretom, odaberite gradijent dva sa zrakama koje zrače iz središta, ali u našem slučaju koristit će gradijent broj 4, što će nam omogućiti glatki prijelaz duž cijelog glavnog elementa.
Pritisnite gumb Brza maska. Idite na Gradient Tool, odaberite onaj koji vam najviše odgovara i primijenite gradijent na sliku tako da glavni element bude ispunjen crvenom bojom. Trebalo bi izgledati otprilike ovako.
Ponovno pritisnite tipku Quick Mask kako biste izašli iz njezinog načina rada. Koristite tipkovničke prečace CTRL + J za kopiranje odabira na novi sloj. Idite na stavke izbornika Slika - Podešavanja - Svjetlina / Kontrast. Pomaknite klizače kako biste smanjili svjetlinu sloja i povećali ili smanjili njegov kontrast. Sve ovisi o tome kako želite vidjeti buduću fotografiju. Ako također potamni područja koja biste željeli ostaviti svijetlima, nema razloga za brigu. Uključite masku sloja i, izmjenjujući bijele i meke četke, uklonite ili dodajte zatamnjenje na željeno područje slike.
Danas je već teško povjerovati, ali bilo je vrijeme, i to ne tako davno, kada fotoaparati nisu bili digitalni, a obrada fotografija se provodila u laboratoriju, a ne na računalu.
Digitalni fotoaparati i Photoshop prenijeli su uređivanje fotografija iz mračne komore u vašu dnevnu sobu ( Ili gdje ti je računalo), ali mnogi Photoshopovi alati i značajke ukorijenjeni su u tradicionalnom razvoju.
Dva jasni primjeri Ovo je Photoshopov alat Dodge i Dodge, a oba se nalaze u paleti alata. Pojmovi "posvijetliti" i "potamniti" odnose se na metode koje su korištene za posvjetljivanje ( izbjeći) ili dim ( Spaliti) određena područja fotografije, povećavajući ili ograničavajući izloženost reagensa određenim područjima.
Photoshopovi Dodge i Burn alati digitalne su inačice ovih metoda i često se koriste za posvjetljivanje nedovoljno eksponiranih područja fotografije ili potamnjivanje preeksponiranih područja.
Iako su ova dva alata vrlo korisna, oba imaju jedan vrlo ozbiljan nedostatak: mogu trajno iskriviti vašu sliku. Najbolje je spremiti kopiju kada počnete raditi u Photoshopu kako biste uvijek mogli vratiti originalnu fotografiju. Ovo se često naziva "nedestruktivnim" radom u Photoshopu i trebali biste ga uvijek primjenjivati kad god je to moguće.
Srećom, Adobe nam je pružio niz nedestruktivnih metoda za rad na slikama, au ovom ćemo članku za uređivanje fotografija pokriti jednu od njih. Razmotrit ćemo sjajnu tehniku za selektivnu kontrolu ekspozicije fotografije, osvjetljavanjem i potamnjivanjem određenih područja.
Proizvodi rezultate vrlo slične onima koje bismo mogli postići alatima Dodge i Burn, ali bez ugrožavanja piksela na slici.
Imamo fotografiju jednog od vrlo čestih problema. Mladenci bi trebali biti u glavnom fokusu slike, no zbog smjera sunca i nedostatka efekta fill flasha, par izgleda pretamno, dok je pozadina ispala presvijetla:
originalna fotografija
Koristeći samo Photoshopove alate Dodge i Burn i način stapanja sloja, lako možemo popraviti nedostatke na ovoj slici:
Fotografija nakon posvjetljivanja i potamnjivanja određenih područja
Započnimo!
Korak 1: Dodajte novi sloj
Otvorite sliku, zatim pritisnite i držite tipku Alt ( Pobijediti) / opcija ( Mac) i kliknite na ikonu New Layer na dnu palete slojeva:
Držite Alt (Win) / Option (Mac) i kliknite na ikonu New Layer
Dakle, dodajemo novi sloj na vrh trenutnog. Ali držeći tipku Alt ( Pobijediti) / opcija ( Mac) kada kliknemo ikonu New Layer, govorimo Photoshopu da moramo otvoriti dijaloški okvir New Layer prije dodavanja sloja.
To će nam dati priliku da sloju damo ime, a također će nam omogućiti da promijenimo nekoliko važnih parametara. Budući da ću ovaj sloj koristiti da posvijetlim i potamnim neka područja, nazvat ću ga "Dodge and Burn". Ne morate posebno imenovati sloj ako to ne želite, ali imenovanje slojeva vrlo je korisna navika:
Nazovite novi sloj "Dodge and Burn" (izborno)
Međutim, ono za što nam stvarno treba prozor New Layer je promjena opcije na samom dnu prozora - Mode. "Mode" je skraćenica za " Način stapanja slojeva“, a prema zadanim postavkama postavljeno je na „Normalno”. promijeniti " Način miješanja» do «Preklapanje»:
Promijenite "Blend Mode" novog sloja u "Overlay"
Ukratko, način miješanja Overlay pripada skupini načina Contrast i često se koristi za povećanje kontrasta slike. Svi dijelovi sloja koji su svjetliji od 50% sive ( odnosi se na nijansu sive točno u sredini između crne i bijele) koriste se za posvjetljivanje slike.
Dok se područja tamnija od 50% sive koriste za njihovo potamnjivanje. Sva područja koja su točno 50% siva Photoshop potpuno zanemaruje i postaje prozirna. Sada ćemo vidjeti kako to funkcionira u praksi.
U načinu stapanja Overlay, vidjet ćete novu opciju u dijaloškom okviru - " Ispunite neutralnom bojom (50% siva)". Označite okvir kako biste omogućili ovu opciju:
Označite okvir kako biste omogućili opciju "Ispuni neutralnom bojom (50% siva)".
Ovo govori Photoshopu da ispuni naš novi sloj s 50% sive boje. Kada završite, kliknite gumb U redu za izlaz iz dijaloškog okvira. Ako sada pogledamo u paletu slojeva, vidjet ćemo novi sloj pod nazivom "Dodge and Burn" iznad pozadine.
Imamo način miješanja postavljen na Overlay za ovaj sloj, a ako pogledamo njegovu sličicu lijevo od naziva, možemo vidjeti da je ovaj sloj ispunjen sivom bojom:
Novi sloj "Dodge and Burn" u paleti slojeva
Ranije sam primijetio da kada je način stapanja sloja postavljen na Overlay, sva područja sloja koja su 50% siva postaju prozirna. I, ako pogledamo našu sliku, možemo vidjeti da, iako je sloj "Dodge and Burn" ispunjen čvrstom sivom bojom, vidimo našu originalnu fotografiju. Siva boja sloja Dodge and Burn potpuno je prozirna:
Čvrsto sivo sloja "Dodge and Burn" prozirno je u prozoru dokumenta
Korak 2: Odaberite Brush Tool
Posvijetlit ćemo i potamniti različita područja slike jednostavnim bojanjem bijelih ili crnih područja preko njih. Područja obojena bijelom postat će svjetlija, područja obojena crnom postat će tamnija. Opet, to je zato što ćemo ih slikati na sloju koji ima način stapanja postavljen na Overlay.
Međutim, prije nego što možemo slikati preko bilo čega, moramo odabrati alat Kist. Da biste to učinili, odaberite " Kist"Na paleti alata ili pritisnite tipku" B" na tipkovnici:
Odaberite alat Kist
Korak 3: Postavite boju prednjeg plana na bijelu
Želim započeti s osvjetljavanjem nekoliko područja. To znači da trebam nacrtati bijele površine na njima. Dakle, moram postaviti boju prvi plan u bijelu jer alat Kist slika bojom postavljenom kao boja prednjeg plana. Pritisnite tipku "D" na tipkovnici, čime se boje teksta i pozadine vraćaju na zadane postavke. Crna je postavljena kao boja prednjeg plana, bijela kao boja pozadine.
Da biste ih zamijenili, pritisnite tipku X na tipkovnici. Ako pogledamo uzorke boja prednjeg plana i pozadine jedan pored drugog na dnu palete alata, možemo vidjeti da je bijela sada postavljena kao boja prednjeg plana:
Uzorak boje prednjeg plana u paleti alata
Korak 4: Smanjite neprozirnost kista na 10 - 20%
Najbolje je u radu s ovom tehnikom postupno povećavati količinu posvjetljivanja i potamnjivanja koju nanosimo, jer i mala količina ponekad može biti sasvim dovoljna. Dakle, moramo raditi s kistom niske neprozirnosti. Provjerite jeste li odabrali Brush Tool, zatim idite na traku s opcijama na vrhu zaslona i smanjite neprozirnost na 10-20%. Postavio sam vrijednost na 10%.
Na ovaj način, svaki put kada slikam preko istog područja, povećat ću intenzitet svjetla ili tame za 10%, što mi daje više prostora za pomicanje:
Smanjite neprozirnost kista na traci opcija
Korak 5: Obojite područja koja želite posvijetliti
S odabranim alatom Kist, bijelom bojom prednjeg plana i smanjenom neprozirnošću, jednostavno obojite područja fotografije koja želite posvijetliti. Prvi put učinak će biti prilično suptilan zbog niske neprozirnosti kista.
Ali ako trebate više posvjetljivanja određena područja, samo ih prebojajte nekoliko puta. Po potrebi možete promijeniti veličinu četke. Ako želite koristiti kist s mekanim rubovima, rubove kista možete učiniti mekšim pritiskom na strelicu lijevo nekoliko puta dok držite pritisnutu tipku Shift. Pritiskom na desnu strelicu dok držite pritisnut Shift očvršćuju se rubovi.
Želim oslikati mladence, tako da trebam naslikati nekoliko poteza na njima srednje mekim kistom. Svaki put kada bojim područja, povećat ću njihovu svjetlinu za 10%. Stoga 3-4 puta prošećite likovima mladenaca.
Lica na fotografiji izgledaju posebno tamna, pa je ovo područje možda potrebno dodatno obraditi.
Obojite bijelom bojom područja fotografije koja želite posvijetliti.
Korak 6: Postavite boju prednjeg plana na crnu
Kada završite s istaknutim područjima, pritisnite tipku "X" da biste zamijenili boju prednjeg i pozadinskog plana:
Uzorci boja u paleti alata. Crna je postavljena kao boja prednjeg plana
Korak 7: Obojite područja koja bi trebala biti potamnjena
S bojom prednjeg plana postavljenom na crno, obojite područja fotografije koja bi trebala biti potamnjena. Opet, svaki put kada bojite preko istog područja, povećat ćete intenzitet tamnjenja. U mom slučaju, želim potamniti prostor iza para, pa trebam koristiti veliki kist i nekoliko puta premazati područje oko para:
