Belajar melihat dan menggambar seperti seorang seniman. Cara belajar menggambar dengan pensil secara bertahap, pelajaran menggambar untuk pemula selangkah demi selangkah

Penting untuk belajar melihat seperti seorang seniman.

Untuk melakukan ini, yang Anda butuhkan hanyalah 5 keterampilan persepsi:

  1. Persepsi garis besar
  2. Persepsi ruang
  3. Persepsi proporsi
  4. Persepsi cahaya dan bayangan
  5. Persepsi gambaran holistik atau Gestalt.

Tahapan pengembangan keterampilan persepsi:

  1. Memperoleh keterampilan ini
  2. Kombinasi keterampilan yang dipelajari.
  3. Penggunaan otomatis.

Kita cenderung melihat apa yang kita harapkan untuk dilihat, atau apa yang seharusnya kita lihat, saat kita memutuskan sendiri. Otak kita mampu mengedit apa yang kita lihat dan hanya memberikan apa yang kita inginkan. Ini bukanlah proses sadar dan otak kirilah yang melakukan pengeditan ini.

Persepsi melalui lukisan memberi kita visi yang berbeda, yang memungkinkan persepsi visual yang lebih lengkap.

“Anda dapat menggambar ketika Anda melihat dengan cara khusus yang Anda lihat seniman berpengalaman»Betty Edwards

Apa yang menghalangi seseorang untuk melihat sesuatu dengan cukup jelas untuk dapat menggambarnya?

Itu. sepertinya mengatakan: “Benar, ini meja. Dia memiliki 4 kaki. Anda bisa duduk di atasnyaB. Dan hanya itu yang perlu kamu ketahui tentang dia."

Karena otak kelebihan beban dengan informasi yang masuk, salah satu fungsinya adalah menolak sejumlah besar data agar kita bisa fokus. Tetapi menggambar membutuhkan persepsi lebih detail, mencatat semua informasi.

Ingat anak sampai saat dia mulai berbicara. Dia mengalami kebahagiaan ketika dia melihat mainan yang cerah atau bunga cerah yang harum dibawa kepadanya. Dia tidak tahu apa namanya, tapi dia melihatnya lama sekali, dengan senang hati, mendengarkan suaranya ... dan menikmati momen ini.

Bagaimana cara mengatasi dilema ini?

Bagaimana cara belajar melihat gambar secara keseluruhan?

Untuk melukis, seniman harus memantulkan benda-benda seperti cermin, melihatnya persis seperti apa adanya.

Oleh karena itu, penting bagi Anda untuk mematikan Mode Otak Kiri (Mode-L) yang dominan dan mengaktifkan Mode Otak Kanan agar dapat melihat seperti yang dilihat artis.

………………………………………………………………………………………………………………………………………

Cara terbaik adalah menantang otak dengan tugas yang tidak bisa atau tidak ingin diselesaikan oleh otak kiri. Dan kemudian penting bagi Anda untuk terus mengembangkan Pengamat tersembunyi dalam diri Anda dan belajar mengenali keadaan mode yang berbeda kerja otak.

2 cara mengakses R-mode di artikel selanjutnya...

Pada pesan ini tidak ada label

Jika Anda memiliki keinginan untuk belajar menggambar dengan cepat, sehingga teman dan kenalan Anda mengagumi karya Anda, maka kursus gratis saya dengan pelajaran menggambar sesuai dengan metode salah satu juru gambar terhebat Albrecht Dürer, yang bekerja pada pergantian tanggal 15 -abad ke-16, pasti akan membantu Anda. Bahkan jika Anda tidak bisa menggambar sama sekali.

Dan jika Anda sudah menggambar dengan baik, berkat kursus ini Anda akan meningkatkan teknik Anda dan menyadari bahwa Anda dapat menggambar apa saja dari alam - benda mati, lanskap, dan bahkan potret. Jika Anda lebih suka bekerja dengan cat, kursus ini akan sangat berguna bagi Anda. Anda akan menemukan banyak hal baru, karena seperti yang akan saya bicarakan fundamental gambar, yang dibutuhkan oleh juru grafis dan pelukis. Hal terpenting bagi seorang seniman, seperti yang telah saya tulis berkali-kali, adalah belajar melihat seperti seorang seniman, dan kemudian menangkap apa yang Anda lihat di atas kanvas atau kertas.

Pertama-tama, kita akan membahas pengungkapan visi artistik dalam kursus ini, dan kita juga akan belajar menggambar bukan dengan objek dan bentuk, tetapi dengan garis dan bintik Mengajari seseorang menggambar tanpa mengembangkan visi artistiknya adalah latihan yang tidak berarti. . Karena ketika orang biasa melihat pemandangan, dia melihat jalan, rumah, pohon, orang. Dan ketika Artis melihat lanskap ini, dia melihat garis dan bintik. Jika Artis saat ini menggambar dengan pensil, dia melihat bintik-bintik gelap dan terang, jika dia menulis dengan cat, dia melihat bintik-bintik berwarna gelap dan berwarna terang.

Seniman melihat garis dan bintik, memindahkannya ke kanvas, dan pemirsa membedakan di kanvas - jalan, rumah, pohon, orang. Inilah transformasi ajaib, dan tanpanya, tidak ada tempat. Jika Anda ingin belajar menggambar sesuatu dari kehidupan, apa pun bentuk dan bahannya, cobalah untuk tidak melihat objek dan objek, tetapi garis dan titik.

Apa artinya melihat garis dan bintik?

Dalam pengajaran menggambar yang benar, prinsip-prinsip umum (rumus) diajarkan, berkat itu Artis pemula dapat menggambar dari kehidupan dan dari imajinasi semua objek semacam itu.

Misalnya, jika Anda menonton pelajaran di situs, Anda mungkin pernah melihat pelajaran seperti itu: "Bayangan itu berbeda, bagaimana cara mentransfer volume". Dalam pelajaran itu, saya berbicara tentang cara membuat objek tiga dimensi dengan menempatkan titik terang dan gelap dengan benar: sorotan, cahaya di sekitar sorotan, midtone (penumbra) di sekitar cahaya dan bayangan (tempat paling gelap). Ini adalah rumus umum untuk menambah volume pada bentuk apa pun, dari bola hingga wajah seseorang.

Dan tidak masalah jika Anda tahu cara menetas atau tidak! Hal utama adalah menemukan tempat bintik-bintik gelap dan terang dengan benar.

Saya akan mencoba menunjukkan dengan contoh, seolah-olah saya tidak tahu cara menetas. Ini terlihat seperti ini:

Tetapi jika objek setidaknya sedikit transparan, maka dalam rumus kami, cahaya dan bayangan dibalik.

Artinya, akan selalu ada tempat gelap di sekitar sorotan, dan di mana benda buram biasanya memiliki bayangan paling gelap, benda transparan akan memiliki cahaya.

Kira-kira seperti ini:

Mari kita periksa rumus ini pada anggur:

Pada botol rata-rata, semuanya sama: ada tempat gelap di sekitar sorotan, setengah nada di sekitar tempat gelap, dan bintik terang di bayangan itu sendiri, hanya bentuk bintik yang berubah:

Dan bahkan iris mata digambar sesuai dengan prinsip (rumus) benda transparan:

Jadi, hanya dengan menukar bayangan dan cahaya di beberapa tempat, menggambar objek apa pun, Anda dapat menciptakan ilusi transparansi! Saya harap Anda memperhatikan bahwa prinsip menggambar dan tahapan menggambar objek yang berbeda adalah sama.

Jumat, 10 Mei 2013 00:24 + ke papan kutipan

Kursus №1 "Belajar melihat dan menggambar seperti Artis!"

Jika Anda memiliki keinginan untuk belajar menggambar dengan cepat, sehingga teman dan kenalan Anda mengagumi karya Anda, maka kursus gratis saya dengan pelajaran menggambar sesuai dengan metode salah satu juru gambar terhebat Albrecht Dürer, yang bekerja pada pergantian tanggal 15 -abad ke-16, pasti akan membantu Anda. Bahkan jika Anda tidak bisa menggambar sama sekali.

Dan jika Anda sudah menggambar dengan baik, berkat kursus ini Anda akan meningkatkan teknik Anda dan menyadari bahwa Anda dapat menggambar apa saja dari alam - benda mati, lanskap, dan bahkan potret. Jika Anda lebih suka bekerja dengan cat, kursus ini akan sangat berguna bagi Anda. Anda akan menemukan banyak hal baru, karena saya akan berbicara tentang dasar-dasar menggambar, yang diperlukan baik untuk seniman grafis maupun pelukis. Hal terpenting bagi seorang seniman, seperti yang telah saya tulis berkali-kali, adalah belajar melihat seperti seorang seniman, dan kemudian menangkap apa yang Anda lihat di atas kanvas atau kertas.
Pertama-tama, kita akan berurusan dengan pengungkapan visi artistik dalam kursus, juga mari belajar menggambar bukan benda dan bentuk, tapi garis dan titik. Mengajari seseorang menggambar tanpa mengembangkan visi artistiknya adalah pekerjaan yang tidak berarti. Karena ketika orang biasa melihat pemandangan, dia melihat jalan, rumah, pohon, orang. Dan ketika Artis melihat lanskap ini, dia melihat garis dan bintik. Jika Artis saat ini menggambar dengan pensil, dia melihat bintik-bintik gelap dan terang, jika dia menulis dengan cat, dia melihat bintik-bintik berwarna gelap dan berwarna terang.

Seniman melihat garis dan bintik, memindahkannya ke kanvas, dan pemirsa membedakan di kanvas - jalan, rumah, pohon, orang. Inilah transformasi ajaib, dan tanpanya, tidak ada tempat. Jika Anda ingin belajar menggambar dari alam apa pun, terlepas dari bentuk dan bahannya, cobalah untuk tidak melihat objek dan objek, tetapi garis dan bintik.

Apa artinya melihat garis dan bintik?

Dalam pengajaran menggambar yang benar, prinsip-prinsip umum (rumus) diajarkan, berkat itu Artis pemula dapat menggambar dari kehidupan dan dari imajinasi semua objek semacam itu.

Misalnya?

Misalnya, jika Anda menonton pelajaran di situs, Anda mungkin pernah melihat pelajaran seperti itu: "Bayangan itu berbeda, bagaimana cara mentransfer volume". Dalam pelajaran itu, saya berbicara tentang cara membuat objek tiga dimensi dengan menempatkan titik terang dan gelap dengan benar: sorotan, cahaya di sekitar sorotan, midtone (penumbra) di sekitar cahaya dan bayangan (tempat paling gelap). Ini adalah rumus umum untuk menambah volume pada bentuk apa pun, dari bola hingga wajah seseorang.

Dan tidak masalah jika Anda tahu cara menetas atau tidak! Hal utama adalah menemukan tempat bintik-bintik gelap dan terang dengan benar.

Saya akan mencoba menunjukkan dengan contoh, seolah-olah saya tidak tahu cara menetas. Ini terlihat seperti ini:

Tetapi jika objek setidaknya sedikit transparan, maka dalam rumus kami, cahaya dan bayangan dibalik.

Artinya, akan selalu ada tempat gelap di sekitar sorotan, dan di mana benda buram biasanya memiliki bayangan paling gelap, benda transparan akan memiliki cahaya.

Kira-kira seperti ini:

Mari kita periksa rumus ini pada anggur:

Pada botol rata-rata, semuanya sama: ada tempat gelap di sekitar sorotan, setengah nada di sekitar tempat gelap, dan bintik terang di bayangan itu sendiri, hanya bentuk bintik yang berubah:

Dan bahkan iris mata digambar sesuai dengan prinsip (rumus) benda transparan:

Jadi, hanya dengan menukar bayangan dan cahaya di beberapa tempat, menggambar objek apa pun, Anda dapat menciptakan ilusi transparansi! Saya harap Anda memperhatikan bahwa prinsip menggambar dan tahapan menggambar objek yang berbeda adalah sama.

Itu disebut prinsip-prinsip umum.


Jika Anda seorang pemula dari awal - nol total, seperti saya, dan ingin belajar cara menggambar dengan pensil - baca kronik seniman malas yang tidak berbakat. Terakhir kali Saya biasa menggambar di sekolah. Saya menggambar seperti orang lain, rata-rata.

Bagaimana Anda bisa menggambar dengan pensil setelah 50 jam latihan dan cara mempelajarinya. Saya mulai menggambar dari awal. Saya tidak menggambar secara teratur, rata-rata 15 menit sehari, selama enam bulan. Dan Anda bisa belajar dalam beberapa bulan, menggambar selama 60 menit sehari!

Menggambar adalah keterampilan menyalin

Saya mulai menggambar gambar-gambar berikut dengan keyakinan bahwa saya biasa-biasa saja dalam menggambar. Tetapi karena saya tahu bahwa hampir semua yang saya ketahui tentang diri saya tidak benar. Saya memutuskan untuk memeriksa ulang diri saya sendiri: apakah saya benar-benar memiliki tangan yang bengkok atau apakah saya sangat menderita di sekolah.


Bola

Elemen gambar utama. Kami menggambar bayangan dan setengah bayangan bola.

Waktu yang ditunjukkan memperhitungkan pembacaan buku teks. Menggambar itu sendiri membutuhkan separuh waktu.




kubus

Bata bangunan dasar dari pola apapun.



Modifikasi kubus




Menggambar tekstur dengan pensil



Bendera dan mawar






Gambar kubus - tingkat lanjutan




Menggambar Bola - Lanjutan

Dari tahap ini Anda wajib membeli naungan - pensil kertas. Di tutorial sebelumnya, saya memadukannya dengan jari saya, lalu dengan bulu #3.

Semua keajaiban penumbra: volume, bayangan kecil di sudut, saat menggambar mata dan potret - berkat bayangan. Kemampuan menggambar Anda tampaknya akan dikalikan tiga! Anda akan terpesona saat membandingkan hasil Anda.





Bendera, gulungan





Silinder: gunung berapi, cangkir


Gambar pohon hidup


Kamar dalam perspektif

Jalan dalam perspektif


Menggambar di perspektif tengah: kastil, kota



Huruf perspektif


Belajar menggambar potret

Belajar menggambar tangan


Ujian: potret pertama!

Menggambar orang jauh lebih sulit daripada menggambar mawar atau anime. Wajah tidak boleh terdistorsi - setiap kesalahan segera terlihat. Anda perlu mempelajari cara menggambar orang ketika Anda merasa yakin bahwa Anda dapat menggambar garis besar dan sketsa wajah yang dapat dikenali.

Potret tidak dapat digambar dengan cepat, diperlukan ketekunan dan kehati-hatian. Ini potret istri saya:

Belajar menggambar dari awal

Saya melukis total delapan lukisan selama sehari, separuh waktu. Saya juga berlatih dengan pensil selama satu hari. Butuh 50-150 jam untuk mempelajari cara menggambar dengan hasil yang sama, bahkan jika "tangan tumbuh dari pantatmu". Dari segi serial, ini adalah 2-3 season dari Dr. House.

Vasya Lozhkina melukis lukisan akrilik pertama "Dan aku menyukaimu" selama 6 jam. Apa itu akrilik dan bagaimana menghadapinya - saya tidak tahu. Saya juga memegang sikat untuk pertama kalinya sepulang sekolah.

Tidak mudah untuk menguleni warna yang diinginkan. Keluar dari semuanya karena tidak berhasil - saya robek setiap setengah jam. Anda membutuhkan seseorang untuk mendukung Anda. Saya belajar di studio seni dan menggambar di bawah pengawasan seorang seniman. Setahun kemudian, beberapa kali saya mengikuti pelajaran menggambar online dari guru yang sama.


Saya belajar menggambar dengan pensil, dan keterampilannya ternyata rumit. Saya mengambil kuas untuk pertama kalinya sepulang sekolah dan melukis. Lama 6 jam, bengkok, tapi keren! Sekarang saya bisa membuat hadiah yang luar biasa - menggambar untuk teman, bookmark di buku catatan, karikatur untuk bekerja. Bahkan membuat kartun kecil.

Lukisan pertama: pastel, akrilik, guas, dan minyak. Semua teknik dari awal, dan menggantung di dinding bukanlah hal yang memalukan.

Cara belajar menggambar dengan benar - algoritma

Belajar menggambar dengan pensil adalah dasarnya: menghancurkan sudut, ukuran garis, menghormati proporsi. Belajarlah untuk tidak takut menggambar. Menguasai Tingkat pertama, dan kemudian hanya lebih menyenangkan dan lebih mudah.

Cara belajar menggambar

    Kami menggambar dengan pensil sederhana.

    Alat menggambar dasar. Hampir semua ilustrasi, sketsa, dan lukisan pertama kali digambar dengan pensil. Kemudian digosok ke bawah hingga garis yang nyaris tak terlihat, atau di atas kita menggambar dengan cat. Kesalahan mudah diperbaiki. #1 untuk pemula.

    Kami menggambar pena gel.

    Alat sederhana untuk menggambar dalam warna. Teknik menggambarnya mirip dengan teknik menggambar dengan pensil - lagipula, pulpen, bukan kuas. Kesalahan hanya dapat diperbaiki di Photoshop.



    Kami menggambar dengan spidol. Analog: spidol dan "kopi" profesional.

    Lebih banyak variasi warna daripada pena gel. Set akan lebih murah. Setelah 1-2 tahun, spidol mengering dan Anda perlu membeli satu set baru.



    Pena flanel merendam kertas sedikit dan mulai melorot, karena itu saya tidak suka menggambar dengannya. Anda bisa menunjuk 2-3 kali dan garis menjadi lebih jenuh, Anda bisa menggambar penumbra.

    Kami menggambar dengan cat air.

    Bahan murah, dan akrab dari sekolah. Mereka diencerkan dengan air, sehingga lapisan cat baru mengaburkan yang sebelumnya. Sulit untuk menguasai bagaimana dia akan berperilaku. Dari awal, sendiri, tidak mudah mempelajari cara menggambar detail. Keuntungannya adalah ketersediaan.

  • Kami menggambar dengan guas.

    Warna matte, lebih kental dari cat air, juga diencerkan dengan air. Bagus untuk pemula: lebih mudah memperbaiki ketidakakuratan daripada cat air. Barang murah.


  • Kami menggambar cat akrilik .

    Materi profesional yang paling mudah diakses. Akrilik cepat kering, 5-15 menit. Mudah bagi mereka untuk menerapkan lapisan kedua, untuk memperbaiki kekurangan. Jika kualitasnya bagus, maka tahan terhadap air.

    Cat akrilik di atas kanvas. Anda juga dapat menguraikan apa saja: dinding, bangku, cangkir, helm, asbak, T-shirt, bingkai foto. Saya merekomendasikan kemudian untuk membuka pekerjaan dengan pernis dari kaleng.

  • Kami menggambar pastel - kering dan minyak.

    Teknik menggambar dengan pastel tidak biasa - Anda perlu menggambar dengan krayon, menggosoknya di atas kertas.


    Teknik menggambar dengan oil pastel mirip dengan menggambar dengan pensil, namun memiliki ciri khas tersendiri.


  • Kami menggambar dengan minyak.

    Cat profesional yang kompleks. Tahan lama, tetapi Anda tidak dapat membeli yang murah - retak.

    Ini mengering untuk waktu yang lama, sekitar 2-10 hari. Ini merupakan nilai tambah - Anda selalu dapat menghapus lapisan, gambar, bayangan. Tapi juga minusnya, Anda harus mengaplikasikan lapisan di atasnya dengan sangat hati-hati agar tidak merusak apa yang ada. Saya tidak merekomendasikan penggunaannya untuk pemula.

Apakah Anda bisa belajar cara menggambar dengan pensil? . Temukan "Mengapa?", beli buku teks dan gambar untuk bersenang-senang. Dalam sebulan - kaget dengan kemampuan Anda.



Pelajaran menggambar belahan kanan dengan pensil untuk orang dewasa

Mila Naumova
Penulis proyek
guru menggambar profesional
lukisan dan komposisi.
Penulis buku:
"Tentang lukisan-kalyaks, atau Bagaimana Menjadi Seniman?"
"Belajar menggambar dengan pensil" (penerbit PITER)
"Setetes keberanian"


Apakah keluarga dan teman menganggap Anda melakukan omong kosong?



B kursus menggambar dasar untuk orang dewasa X

yang ingin cepat belajar cara menggambar

(hasil dalam 2-3 minggu)

Kursus №1 "BELAJAR MELIHAT DAN MENGGAMBAR SEBAGAI SENIMAN"

Jika Anda memiliki keinginan untuk belajar menggambar dengan cepat, maka agar teman dan kenalan Anda mengagumi gambar Anda, maka kursus 6 pelajaran menggambar saya menurut metode salah satu juru gambar terhebat Albrecht Dürer, yang bekerja pada pergantian abad ke-15 hingga ke-16, pasti akan membantu Anda.

Bahkan jika Anda tidak bisa menggambar sama sekali!

Dan jika Anda sudah menggambar dengan baik, berkat kursus ini Anda akan meningkatkan teknik Anda dan memahami bahwa Anda dapat menggambar apa saja dari kehidupan - benda mati, lanskap, dan bahkan potret.
Jika Anda tidak memiliki latar belakang artistik yang baik, maka Anda akan menemukan banyak hal baru, karena saya berbicara tentang dasar-dasar dasar menggambar, yang diperlukan baik untuk seniman grafis maupun pelukis.

Hal terpenting bagi seorang seniman adalah belajar melihat seperti seorang seniman, dan kemudian menangkap apa yang Anda lihat di atas kanvas atau kertas.


.
VISI ARTISTIK

Pertama-tama, kita akan berurusan dengan pengungkapan visi artistik dalam kursus, juga mari belajar menggambar bukan benda dan bentuk, tapi garis dan titik.

Mengajari seseorang menggambar tanpa mengembangkan visi artistiknya adalah pekerjaan yang tidak berarti. Karena ketika orang biasa melihat pemandangan, dia melihat jalan, rumah, pohon, orang. Dan ketika Artis melihat lanskap ini, dia melihat garis dan bintik. Jika Artis saat ini menggambar dengan pensil, dia melihat bintik-bintik gelap dan terang, jika dia menulis dengan cat, dia melihat bintik-bintik berwarna gelap dan berwarna terang.

Seniman melihat garis dan bintik, memindahkannya ke kanvas, dan pemirsa membedakan di kanvas - jalan, rumah, pohon, orang. Inilah transformasi ajaib, dan tanpanya, tidak ada tempat.

Jika Anda ingin belajar menggambar dari alam apa pun, terlepas dari bentuk dan bahannya, cobalah untuk tidak melihat objek dan objek, tetapi garis dan bintik.
.
.

APA ARTINYA MELIHAT TITIK DAN GARIS?

Dalam pengajaran menggambar yang benar, prinsip-prinsip umum (rumus) diajarkan, berkat itu Artis pemula dapat menggambar dari kehidupan dan dari imajinasi semua objek semacam itu.

Misalnya?

Misalnya, jika Anda menonton pelajaran di situs, Anda mungkin pernah melihat pelajaran seperti itu: "Bayangan itu berbeda, bagaimana cara mentransfer volume". Dalam pelajaran itu, saya berbicara tentang cara membuat objek tiga dimensi dengan menempatkan titik terang dan gelap dengan benar: sorotan, cahaya di sekitar sorotan, midtone (penumbra) di sekitar cahaya dan bayangan (tempat paling gelap). Ini adalah rumus umum untuk menambah volume pada bentuk apa pun, dari bola hingga wajah seseorang.

Dan tidak masalah jika Anda tahu cara menetas atau tidak! Hal utama adalah menemukan tempat bintik-bintik gelap dan terang dengan benar.

Saya akan mencoba menunjukkan dengan contoh, seolah-olah saya tidak tahu cara menetas.
Ini terlihat seperti ini:



Tetapi jika objek setidaknya sedikit transparan, maka dalam rumus kami, cahaya dan bayangan dibalik.

Artinya, akan selalu ada tempat gelap di sekitar sorotan, dan di mana benda buram biasanya memiliki bayangan paling gelap, benda transparan akan memiliki cahaya.

Kira-kira seperti ini:


Mari kita periksa rumus ini pada anggur:


Pada botol rata-rata, semuanya sama: ada tempat gelap di sekitar sorotan, setengah nada di sekitar tempat gelap, dan bintik terang di bayangan itu sendiri, hanya bentuk bintik yang berubah:


Dan bahkan iris mata digambar sesuai dengan prinsip (rumus) benda transparan:


Jadi, hanya dengan menukar bayangan dan cahaya di beberapa tempat, menggambar objek apa pun, Anda dapat menciptakan ilusi transparansi! Saya harap Anda memperhatikan bahwa prinsip menggambar dan tahapan menggambar objek yang berbeda adalah sama.

Itu disebut prinsip-prinsip umum.

Mengetahui prinsip-prinsip umum sangat memudahkan pekerjaan Artis.

Ada prinsip yang lebih umum untuk menggambar dari kehidupan, dan terlebih lagi dari foto, berkat itu Anda dapat belajar menggambar SEGALA SESUATU dari kehidupan, apa saja, dalam beberapa minggu! Yang utama adalah semua ini bisa berpose untuk Anda untuk sementara waktu

Tentang itu prinsip umum Saya ceritakan pada kursus saya yang sudah terkenal

"BELAJAR MELIHAT DAN MENGGAMBAR SEBAGAI SENIMAN!"
kursus dasar №1


SEBELUM pelatihan dimulai, saya meminta Anda untuk membuat gambar percobaan sehingga setelah pelatihan orang tersebut dapat melihat sendiri apa yang telah dipelajarinya selama kursus.
Di kursus, kita tidak belajar menggambar satu gambar, tangan atau lanskap, tetapi belajar menggambar SEMUANYA, apa saja.

Total 6 tugas belajardan kamu bisa menggambar seperti ini!


R gambar dan umpan balik dari siswa
kursus dasar №1

Vladimir Pritchenko (Servo-s):

Hore! Kemarin, sepanjang hari, saya harus menghilangkan senyum bahagia dari wajah saya - jika tidak, mereka mungkin mengira ada yang salah di tempat kerja! Tangan pengantar pertama, dilukis dengan ketakutan dalam 20 menit, diberi kemajuan besar dalam bentuk pujian. Sekarang perlu dibuktikan bahwa Mila tidak sia-sia mengotak-atik kami selama dua minggu (yah, kami tahu pasti bahwa itu tidak sia-sia) ...

Saya berharap mungkin mereka tidak akan banyak mengkritik saya, bahkan mungkin memuji saya, tetapi saya akan dicurigai sebagai seniman yang menyamar yang berpura-pura menjadi poci teh - saya bahkan tidak memimpikannya!
Mila, terima kasih atas kursusnya yang luar biasa, itu hanya mengungkapkan sesuatu dalam diri kami yang tidak kami curigai sendiri.

SEBELUM kursus SETELAH kursus

Tamara Sh:

Jadi kursus menggambar pensil dua minggu telah berakhir! Terima kasih banyak Milea!

Belajar banyak hal baru, belajar banyak hal baru! Aku tidak percaya! Sedikit sedih! Sekarang saya belajar tekniknya. lukisan cat air. ...

Mila! Saya menundukkan kepala di hadapan bakat pedagogis Anda dan ditundukkan oleh dedikasi dan keinginan Anda untuk mentransfer semua pengetahuan Anda kepada semua orang.

Terima kasih lagi.

SEBELUM kursus SETELAH kursus







Julia:

Nah, kursus "Belajar melihat dan menggambar seperti Artis" telah berakhir! !!! Sedih!!!

Menyebar tugas terakhir dan saya tunggu pendapat anda

Saya sendiri dapat mengatakan dengan pasti bahwa Anda, Mila, telah mengungkapkan potensi saya (saya rasa saya memilikinya).
Terima kasih!!!

SEBELUM kursus SETELAH kursus





Larissa:

Saya menjadi lebih berani dan menggambar potret pertama suami saya untuk kompetisi - saya tidak akan pernah berpikir bahwa saya bisa melakukan apa saja!
Dear Mila, terima kasih banyak untuk kursusnya!!! Terima kasih atas bantuan dan kata perpisahan Anda dalam mewujudkan impian masa kecil pertama saya - menggambar dengan indah! Jadi, sekarang saya mengalami masa kanak-kanak kedua - urrryayaya! Saya mungkin tercerahkan apa dan bagaimana, "pencerahan telah muncul dalam pikiran"! Sekarang dibutuhkan latihan untuk menguasainya. Dan untuk ini - waktu, leher, dan mata! DAN alat yang bagus, kalau tidak saya sepertinya mengerti apa yang perlu diperbaiki, saya menghapusnya, dan kertasnya menyusut, dan tampilannya sama sekali tidak sama.

Mila, semoga sukses dalam semua usaha Anda, penemuan yang menarik dan perolehan yang menyenangkan, kegembiraan dan kesehatan!!!


SEBELUM kursus SETELAH kursus




Lebih banyak gambar :)

SETELAH kursus

SETELAH kursus



SETELAH kursus


SEBELUM kursus

Dan anak ini ditarik di pelajaran ketiga

SETELAH kursus


SETELAH kursus
SETELAH kursus


Tugas keenam



SEBELUM kursus
SETELAH kursus



SEBELUM kursus
SETELAH kursus



SEBELUM kursus
SETELAH kursus



SEBELUM kursus
SETELAH kursus



Apa yang Anda butuhkan untuk berlatih?

Membutuhkan kertas ukuran A4 (lembar lanskap) dan A3 (sebagai dua lembar lanskap),
pensil sederhana dan penghapus lunak (sebaiknya cerewet).

PERHATIAN!

Saya memperbarui kursus dan belum berfungsi.
Anda dapat mengambil sebagai hadiah buku saya dari penerbit "PITER"

"Belajar menggambar dengan pensil"

Buku ini berisi semua pelajaran dari kursus dasar + opsi penetasan.


Atas