I più famosi scrittori tedeschi. famosi scrittori tedeschi
La letteratura tedesca ha dato al mondo molti scrittori meravigliosi. I nomi di molti di loro sono rimasti nella storia della letteratura. Le opere di questi autori sono studiate a scuola e nelle università. Questi sono famosi scrittori tedeschi i cui nomi tutti conoscono, anche se non hanno familiarità con le loro opere. Tuttavia, la maggior parte dei titoli delle loro opere sono ben noti anche ai lettori.
Scrittori e poeti tedeschi del XVIII secolo
Goethe è uno degli scrittori più famosi al mondo. Il suo nome completo suona come Johann Wolfgang von Goethe. Non era solo un poeta, ma anche un naturalista, un grande pensatore e statista. Nacque nel 1749 e visse 82 anni. Goethe ha scritto poesie e commedie. È conosciuto in tutto il mondo come l'autore del libro "The Suffering of Young Werther". La storia di come questo lavoro abbia influenzato notevolmente le menti dei giovani - i contemporanei di Goethe è ampiamente nota. E un'ondata di suicidi ha attraversato la Germania. I giovani imitarono il protagonista dell'opera - Werther - e si suicidarono a causa dell'amore infelice. Nelle tasche di molti dei giovani suicidi è stato trovato un volume de I dolori del giovane Werther.
Wilhelm Heinze è uno scrittore non meno talentuoso, tuttavia, per la maggior parte, è familiare solo a critici letterari e filologi. In Russia è noto per il romanzo "Ardingello e le isole benedette" tradotto da Petrovsky. Nato nel 1746, morto nel 1803. E solo nel 1838 furono pubblicate le opere raccolte di Heinze.
Scrittori tedeschi per bambini del XVIII secolo
Tutti da bambini leggevano o ascoltavano le fiabe dei fratelli Grimm. Jacob e Wilhelm Grimm sono scrittori tedeschi noti a tutti fin dall'infanzia. Oltre a scrivere fiabe, erano anche linguisti e ricercatori della loro cultura nazionale. Inoltre, i fratelli sono considerati i fondatori degli studi scientifici germanici e della filologia germanica. Sono nati con una differenza di un anno: Jacob - nel 1785 e Wilhelm - nel 1786. Jacob sopravvisse a suo fratello di quattro anni. Le fiabe dei fratelli Grimm sono amate dai bambini di tutte le nazioni. Molti, come si suol dire, sono cresciuti con i loro "musicisti di Brema", "Biancaneve" e "Cappuccetto rosso".
Scrittori del XIX secolo
Nietzsche è uno dei primi il cui nome viene in mente quando si ricordano gli scrittori tedeschi del XIX secolo. Pochi leggono le sue opere, ma molti hanno sentito parlare di lui e della sua filosofia. Il nome completo dell'autore è Friedrich Wilhelm Nietzsche. Nacque nel 1844 e visse 56 anni. Non era solo uno scrittore, ma anche un filosofo, oltre che un filologo. Sfortunatamente, la sua attività creativa terminò nel 1889 a causa di una malattia e guadagnò popolarità come scrittore solo dopo la sua morte. L'opera chiave dell'opera di Nietzsche è il libro Così parlò Zarathustra.
Theodore Storm è un altro scrittore del XIX secolo. Questo è sia un poeta che uno scrittore di prosa. Storm è nato nel 1817 e ha vissuto per 70 anni. Le opere più famose di Storm sono i racconti "Angelica" e "Il cavaliere sul cavallo bianco".
20 ° secolo nella letteratura tedesca
Heinrich Böll è un vincitore premio Nobel per il 1972. Nato nel 1917, scrive racconti e poesie sin dalla prima infanzia. Tuttavia, iniziò a stampare le sue opere solo nel 1947. Nella prosa per adulti di Bell, c'è molto sulle questioni della guerra e del dopoguerra. Dal momento che lui stesso è sopravvissuto alla guerra ed è stato persino prigioniero. Più famose sono le raccolte di racconti di Bell Not Just for Christmas, When the War Started e When the War Ended, così come il romanzo Where Have You Been, Adam? Nel 1992 è stato pubblicato il romanzo di Bell "The Angel Was Silent", tradotto in russo nel 2001. In precedenza, l'autore stesso lo smantellava in una serie di storie a pagamento, poiché lui e la sua famiglia avevano bisogno di soldi.
Remarque è anche uno degli scrittori più famosi. Erich Maria Remarque ha preso un secondo nome per uno pseudonimo in onore di sua madre. Nato nel 1898, nel 1916 fu mandato a combattere sul fronte occidentale, fu gravemente ferito, trascorse molto tempo in ospedale. Tutti i suoi romanzi principali sono contro la guerra, per questo i nazisti bandirono persino i suoi libri. I romanzi più famosi sono Tutto tranquillo sul fronte occidentale, Tre compagni, Vita in prestito, Arco di trionfo e Ama il tuo prossimo.
Franz Kafka è austriaco ma è considerato uno dei principali autori di lingua tedesca. I suoi libri sono unici nel loro assurdo. La maggior parte di essi è stata pubblicata postuma. Nacque nel 1883 e morì di tubercolosi nel 1924. Famose le sue raccolte: "Punizione", "Contemplazione" e "Fame". Così come i romanzi Il castello e Il processo.
IN letteratura mondiale ha dato un grande contributo dagli scrittori tedeschi. L'elenco dei nomi può essere continuato per molto tempo. Ci sono altri due nomi da aggiungere.
Fratelli Mann
Heinrich Mann e Thomas Mann sono fratelli, entrambi famosi scrittori tedeschi. Heinrich Mann - scrittore di prosa, nato nel 1871, ha lavorato nel commercio di libri e nella casa editrice. Nel 1953, l'Accademia delle arti di Berlino istituì l'annuale Premio Heinrich Mann. Le sue opere più famose: "Teacher Gnus", "Promised Land", "The Young Years of King Henry IV" e " anni maturi Re Enrico IV".
Paul Thomas Mann aveva 4 anni meno di suo fratello. È un premio Nobel. La sua attività letteraria è iniziata con la creazione della rivista "Spring Thunderstorm". Poi ha scritto articoli per la rivista "XX Century", pubblicata da suo fratello. La fama è arrivata a Thomas con il romanzo "Buddenbrooks". Lo ha scritto basandosi sulla storia della sua stessa famiglia. Altri suoi famosi romanzi sono Doctor Faustus e The Magic Mountain.
La letteratura tedesca ha dato al mondo molti scrittori meravigliosi. I nomi di molti di loro sono rimasti nella storia della letteratura. Le opere di questi autori sono studiate a scuola e nelle università. Questi sono famosi scrittori tedeschi i cui nomi tutti conoscono, anche se non hanno familiarità con le loro opere. Tuttavia, la maggior parte dei titoli delle loro opere sono ben noti anche ai lettori.
Scrittori e poeti tedeschi del XVIII secolo
Goethe è uno degli scrittori più famosi al mondo. Il suo nome completo suona come Johann Wolfgang von Goethe. Non era solo un poeta, ma anche un naturalista, un grande pensatore e statista. Nacque nel 1749 e visse 82 anni. Goethe ha scritto poesie e commedie. È conosciuto in tutto il mondo come l'autore del libro "The Suffering of Young Werther". La storia di come questo lavoro abbia influenzato notevolmente le menti dei giovani - i contemporanei di Goethe è ampiamente nota. E un'ondata di suicidi ha attraversato la Germania. I giovani imitarono il protagonista dell'opera - Werther - e si suicidarono a causa dell'amore infelice. Nelle tasche di molti dei giovani suicidi è stato trovato un volume de I dolori del giovane Werther.
Wilhelm Heinze è uno scrittore non meno talentuoso, tuttavia, per la maggior parte, è familiare solo a critici letterari e filologi. In Russia è noto per il romanzo "Ardingello e le isole benedette" tradotto da Petrovsky. Nato nel 1746, morto nel 1803. E solo nel 1838 furono pubblicate le opere raccolte di Heinze.
Scrittori tedeschi per bambini del XVIII secolo
Tutti da bambini leggevano o ascoltavano le fiabe dei fratelli Grimm. Jacob e Wilhelm Grimm sono scrittori tedeschi noti a tutti fin dall'infanzia. Oltre a scrivere fiabe, erano anche linguisti e ricercatori della loro cultura nazionale. Inoltre, i fratelli sono considerati i fondatori degli studi scientifici germanici e della filologia germanica. Sono nati con una differenza di un anno: Jacob - nel 1785 e Wilhelm - nel 1786. Jacob sopravvisse a suo fratello di quattro anni. Le fiabe dei fratelli Grimm sono amate dai bambini di tutte le nazioni. Molti, come si suol dire, sono cresciuti con i loro "musicisti di Brema", "Biancaneve" e "Cappuccetto rosso".
Scrittori del XIX secolo
Nietzsche è uno dei primi il cui nome viene in mente quando si ricordano gli scrittori tedeschi del XIX secolo. Pochi leggono le sue opere, ma molti hanno sentito parlare di lui e della sua filosofia. Il nome completo dell'autore è Friedrich Wilhelm Nietzsche. Nacque nel 1844 e visse 56 anni. Non era solo uno scrittore, ma anche un filosofo, oltre che un filologo. Sfortunatamente, la sua attività creativa terminò nel 1889 a causa di una malattia e guadagnò popolarità come scrittore solo dopo la sua morte. L'opera chiave dell'opera di Nietzsche è il libro Così parlò Zarathustra.
Theodore Storm è un altro scrittore del XIX secolo. Questo è sia un poeta che uno scrittore di prosa. Storm è nato nel 1817 e ha vissuto per 70 anni. Le opere più famose di Storm sono i racconti "Angelica" e "Il cavaliere sul cavallo bianco".
20 ° secolo nella letteratura tedesca
Heinrich Böll è il destinatario del Premio Nobel nel 1972. Nato nel 1917, scrive racconti e poesie sin dalla prima infanzia. Tuttavia, iniziò a stampare le sue opere solo nel 1947. Nella prosa per adulti di Bell, c'è molto sulle questioni della guerra e del dopoguerra. Dal momento che lui stesso è sopravvissuto alla guerra ed è stato persino prigioniero. Più famose sono le raccolte di racconti di Bell Not Just for Christmas, When the War Started e When the War Ended, così come il romanzo Where Have You Been, Adam? Nel 1992 è stato pubblicato il romanzo di Bell "The Angel Was Silent", tradotto in russo nel 2001. In precedenza, l'autore stesso lo smantellava in una serie di storie a pagamento, poiché lui e la sua famiglia avevano bisogno di soldi.
Remarque è anche uno degli scrittori più famosi. Erich Maria Remarque ha preso un secondo nome per uno pseudonimo in onore di sua madre. Nato nel 1898, nel 1916 fu mandato a combattere sul fronte occidentale, fu gravemente ferito, trascorse molto tempo in ospedale. Tutti i suoi romanzi principali sono contro la guerra, per questo i nazisti bandirono persino i suoi libri. I romanzi più famosi sono Tutto tranquillo sul fronte occidentale, Tre compagni, Vita in prestito, Arco di trionfo e Ama il tuo prossimo.
Franz Kafka è austriaco ma è considerato uno dei principali autori di lingua tedesca. I suoi libri sono unici nel loro assurdo. La maggior parte di essi è stata pubblicata postuma. Nacque nel 1883 e morì di tubercolosi nel 1924. Famose le sue raccolte: "Punizione", "Contemplazione" e "Fame". Così come i romanzi Il castello e Il processo.
Gli scrittori tedeschi hanno dato un grande contributo alla letteratura mondiale. L'elenco dei nomi può essere continuato per molto tempo. Ci sono altri due nomi da aggiungere.
Fratelli Mann
Heinrich Mann e Thomas Mann sono fratelli, entrambi famosi scrittori tedeschi. Heinrich Mann - scrittore di prosa, nato nel 1871, ha lavorato nel commercio di libri e nella casa editrice. Nel 1953, l'Accademia delle arti di Berlino istituì l'annuale Premio Heinrich Mann. Le sue opere più famose sono: "Teacher Gnus", "Promised Land", "Young Years of King Henry IV" e "Mature Years of King Henry IV".
Paul Thomas Mann aveva 4 anni meno di suo fratello. È un premio Nobel. La sua attività letteraria è iniziata con la creazione della rivista "Spring Thunderstorm". Poi ha scritto articoli per la rivista "XX Century", pubblicata da suo fratello. La fama è arrivata a Thomas con il romanzo "Buddenbrooks". Lo ha scritto basandosi sulla storia della sua stessa famiglia. Altri suoi famosi romanzi sono Doctor Faustus e The Magic Mountain.
Obiettivi:
- sviluppo dell'interesse cognitivo per la letteratura del paese della lingua studiata;
- ampliare la gamma di conoscenze regionali sull'opera di Goethe, Schiller e Heine;
- sviluppo di visioni estetiche e sentimenti degli studenti;
- imparare ad ascoltare con un ambito generale di contenuto;
- sistematizzare il materiale lessicale e preparare gli studenti a un messaggio su un argomento basato su collegamenti interdisciplinari.
Attrezzatura: manifesti e stand dedicati all'opera dei grandi classici tedeschi, illustrazioni per le loro opere, dichiarazioni di personaggi famosi sull'opera dei poeti, versi delle loro opere, una mostra di opere di poeti, una cassetta con opere musicali, un registratore.
Detti sui poeti:
1. Ci siamo educati, ci è caro e in molti modi ha influenzato il nostro sviluppo. (F. Dostoevskij su Schiller)
2. Nella lontana luce di mezzanotte
Ho vissuto con la tua musa
E per me il mio genio Goethe
Pacificatore della vita era! (V.Zhukovsky)3. Non c'è la minima possibilità di negare il fascino ammaliante della poesia di Heine. (DI Pisarev)
Idiomi:
- Willst du die anderen verstehen, blick in dein eigenes Herz. (F.Schiller)
- Edel sei der Mensch, hilfsreich und gut. (J. W. Goethe)
- Wir wollen auf Erden gluecklich sein, und wollen nicht mehr darben. (H.Heine)
introduzione
La musica suona. Sullo sfondo della musica, l'insegnante pronuncia le parole:
Willkommen liebe Gaeste zu unserer Stunde der Poesie. L'uomo ha imparato il tedesco in der ganzen Welt. Die deutsche Sprache ist eine Sprache der Kultur und der Wissenschaft. Wer kennt nicht die grossen deutschen Dichter J. W. Goethe, F. Schiller, H. Heine? Ihre Dramen spielt man in allen Theatern der Welt. Wir schaetzen J. W. Goethe, F. Schiller, H. Heine als hervorragende Realisten und grosse Denker ihrer Zeit. Wir sprechen heute ueber ihre Schaffen. Die Werke von diesen Dichtern wurden von Lermontow, Tuettschew, Fet, Block uebersetzt.
Sprecher. J. W. Goethe wurde am 28. Agosto 1749 a Francoforte sul Meno geboren. Er erhielt eine gruendliche Bildung im Elternhaus. Goethe studierte an der Leipziger Universitat. In dieser Zeit schrieb er das Gedicht “Heidenroeslein”. Goethe widmete dieses Gedicht der Frau, die er liebte. Damals war er 22 Jahre alt.
Sullo sfondo della musica, 2 studenti leggono la poesia a memoria.
| Heidenroeslein(Goeth) Sah ein Knab ein Roslein stehn, |
Rosa selvatica(D. Usov) Il ragazzo ha visto una rosa |
Sprecher. Der junge Goethe liebte sehr die Natur. Er machte oft Wanderungen in die Berge, in den Wald. In vielen lyrischen Gedichten besingt Goethe die Schoenheit der Natur.
Sullo sfondo della musica, gli studenti recitano a memoria le poesie “Meeresstille”, “Gefunden” in tedesco e russo.
(Vedi la poesia “Gefunden” in appendice o a pagina 31 del libro di testo di I.L. Bim “Steps 5”)
Sprecher. Goethe liebte es sehr nach Ilmenau zu fahren, um sich dort ein wenig zu erholen. Von heir aus wanderte er spesso auf den Berg Kickelhahn, zu einem kleinen Haus im Walde. Da wohnte Goethe im Herbst 1783 acht Tage lang. In dieser Zeit erstand sein bekanntes Gedicht “Wanderers Nachtlied”. Goethe schrieb es mit Bleistift an die hoelzerne Wand des Hauschens:
Uber allen Gipfeln
Ruh orientale,
In allen Wipfeln
Spuerest du
Kaum einen Hauch
Die Vogleinschwiegen im Walde
Warte nur, balde
Ruhest du aux.
Die Lehrerin. Wunderschoen, niente guerra? Es ist nicht leicht Poesie aus einer Sprache in die andere zu uebersetzen. Hort drei Uebersetzungen dieses Gedichten und sagt: “Welche Ubersetzung gefallt euch mehr? Warum?
(Gli studenti leggono traduzioni di poeti russi, confronta)
Die Musik zu diesem Gedicht schrieben beruehmte Komponisten A. Warlamow, A. Rubinstein, S. Tanejew, G. Swiridow, M. Ippolitow-Iwanow e altri.
(Gli studenti ascoltano la storia d'amore "Mountain Peaks" in russo.)
Sprecher. J. W. Goethe interessa sich nicht nur fuer Poesie, sondern auch fuer Kunst. Er schuf viele Dramen und Prosawerke. Sein grosstes Werk ist die Tragodie “Faust”, an dem der geniale Dichter fast sein ganzes Leben lang (1774-1831) gearbeitet hat. Hier versucht Goethe die Grundfragen des menschlichen daseins zu loesen. Die Grundidee des ganzen Werkes kann man aus Fausts letztem Monolog verstehen: (Sullo sfondo della musica, gli studenti recitano a memoria un monologo in tedesco e russo.)
Faust trova zum Schluss das hoechste Ziel des Lebens in der Arbeit fur das Glueck des freien werktaetigen Menschheit. Der grosse russe Dichter A.S. Puschkin sagte, dass “Faust” die grosste Schoepfung des poetischen Geistes ist.
Die Lehrerin. J. W. Goethe interessa auch fuer Sprachen. Der junge Goethe lernte nicht nur Deutsch, Latein und Italienisch, sondern auch Englisch, Griechisch und Franzoesisch Um diese Sprachen gut zu erlernen,schrieb er Briefe in allen diesen Sprachen an sich selbst. Ererfand dazu ein Rollenspiel. (Ascolto. Testo dal libro di testo. Conversazione su ciò che è stato ascoltato.)
Sprecher. Goethe hatte vielseitige Interesse. In Goethes Wohnhaus kann man auch wissenschaftliche Sammlungen zur Geologie, Mineralogie und Botanik sehen. Allgemein bekannt ist seine grosse liebe für Malerei und Musik. Der grosse Goethe starb im Alter von 83 Jahren in Weimar, wo er am Hofe des Herzogs lebte. Goethe war hier als Staatsmann taetig.
Die Lehrerin. A Weimar vor dem Nationalgalerie steht das Goethe-Schiller Denkmal. Dieses Denkmal symbolisiert die Freundschaft zwischen Goethe und Schiller.
Sprecher. Friedrich Schiller lavorava nei piccoli suddeutschen Stadchen Marbach am Neckar geboren. Er war 10 Jahre junger come Goethe. Der Junge war begabt und lernte fleissig. Er lebte zu einer Zeit, da Deutschland in mehr als 300 kleine Staaten zersplittert war. Ueberall herrschte feudaler Despotismo und Tyrannei Das erfuhr auch Schiller frueh genug. Schillers Vater war Arztgehilfe beim Militar. Mit 13 Jahren musste er gegen seinen Willen auf die Militarschule des Herzogs von Wurtenberg gehen, um dort Medizin zu studieren. Auf der Schule herrschte strengste Disziplin. Man musste kein offenes Wort reden. In dieser Schule lernte junger Schiller den Despotismo hassen. Friedrich Schiller schrieb viele Gedichte, Balladen, Dramen. Seine Werke widmete Schiller dem Menschen, dem Glueck, der Liebe. Darunter sind zwei Gedichte: "Die Hoffnung" e "Das Maedchen aus der Fremde". (Gli studenti leggono queste poesie a memoria sullo sfondo della musica)
Die Hoffung (F.Schiller)
Es reden und traumen die Menschen viel
von besseren kuenftigen Tagen.
Nach einem gluecklichen, goldenen Ziel
sieht man sie nennen und jagen.
Die Welt wird alt und wird wieder jueng,
doch der Menschhoft immer Verbesserung.
| Das Maedchen aus der Fremde
(F.Schiller) In einem Tal bei armen Hirten Sie war nothing in dem Tal geboren, Sie brachte Blumen mit und Fruechte, Und teilte jedem eine Gabe, Willkommen waren alle Gaste, |
Vergine da una terra straniera
(I. Mirimsky) Anno dopo anno all'inizio di maggio, Ha vissuto in un paese straniero, Ha portato con sé E il ragazzo, e il vecchio con un bastone, Ha dato generosamente |
Sprecher. Auf der Militarschule entstand Schillers erstes Dramma “Die Rauber”. Schiller war damals 22 Jahre alt. "Gegen die Tyrannen!" stand auf dem Titelblatt des Werkes. Das war der Kampfruf, mit dem der junge Dichter in die Welt trat. Nach der Auffuehrung der “Rauber” musste Schiller die Heimat verlassen. Er fuehrte ein schweres Leben in der Fremde. Niemand vuole morire "Rauber" druecken. Da musste Schiller Geld borgen und das Drama auf eigene Kosten erscheinen lassen. Das Titelblatt zeigte einen Loewen, der gegen die Tyrannen aufspringt. Die Erstauffuhrung seiner “Rauber” war im Mannheimer Nationaltheater.
Sprecher. Fur sein Drama “Kabale und Liebe” (“Astuzia e amore”) entnahm Schiller den Stoff der deutschen Wirklichkeit seiner Zeit. Ferdinand, der Sohn des Hofprasidenten eines deutschen Herzogstums, liebt Luise, die Tochter eines einfachen Burgers, und will sie trotzt des Standenunterschiedes heiraten. Der Prasident sarà seinen Sohn mit der Geliebten des Herzogs verheiraten, um sich dadurch die Gunst des Herzogs zu erhalten. An der Kabale des Hofes gehen Ferdinand und Luise zu Grunde.
Schoenungslos entlarvte Schiller in diem Drama die Zustaende im feudalen Deutschland. (Discorso di un insegnante di lettere sulla storia, il tempo di creazione delle opere "L'inganno e l'amore" e "Guglielmo Tell", sulla trama e sui personaggi principali di queste opere.)
Die Lehrerin: In seinem Drama "Wilhelm Tell" (1804) zeigt Schiller, wie die Einheit im Kampf des Volkes gegen die Tyrannei geboren ist. Dieses Gedicht ist aus diesem Drama. Gli studenti recitano la poesia “Jaegerliedchen” e la traduzione a memoria. (Vedi l'Appendice o il tutorial dei 5 passaggi di Beam, pagina 32)
Die letzten Jahre seines Lebens verbrachte Schiller a Weimar. In dieses Jahr waren Goethe und Schiller in herzlicher Freundschaft verbunden. Friedrich Schiller starb nach langer, schwerer Krankheit am 9. Mai 1805.
Sprecher. Eine besondere Rolle in der deutschen Literatur spielte der grosse Dichter Heinrich Heine. Er wurde am 13.Dezember 1797 a Dusseldorf am Main geboren. Sein Vater guerra Kaufmann. Als Heine das Gymnasium been det hatte, schickte man ihn nach Hamburg. Dort sollte er im Geschaeft seines reichen Onkels den Beruf des Kaufmanns erlernen. Aber Heinrich hatte andere Wuensche: er interessierte sich fuer Literatur, Kunst und Politik. Und der Onkel gab ihm die Moeglichkeit zu studieren. Heine studierte in Bohn, spaeter in Goettingen und Berlin. In diesen Jahren schrieb er seine ersten Gedichte, mit denen er grossen Erfolg hatte. Im Jahre 1821 erschien sein “Buch der Lieder”, dass die Heimat, die Natur und die Liebe besang. (Gli studenti leggono a memoria le poesie “Ein Fichtenbaum”, “Leise zieht durch mein Gemut” e traduzione di M. Lermontov)
(Vedi la poesia "Leise zieht durch mein Gemut" in appendice o nel libro di testo di Bim "Steps 5", p. 81)
Sprecher. Schon in frueher Jugend interessa sich Heine fuer Maerchen und Volkssagen. Am Rhein gibt es viele alte Sagen. Dort horte Heine auch die Sage von der “Lorelei” – das ist der Name einer Nixe, die im Rhein wohnt. Wie die Sage berichtet, sitzt die Lorelei manchmal an schoenen Sommerabenden hoch oben auf einem Berg ueber dem Rhein. Sie singt wundervolle Lieder. Viele Fischer schauten zu ihr nach oben, hoerten den Gesang der Lorelei, fuehren mit ihren Schiffen auf ein Riff auf und fanden im Wasser den Tod. Diese alte Sage von der Lorelei hat Heine in Gedichtform niedergeschrieben. Sein Gedicht "Lorelei" wurde von vielen russischen Dichtern uebersetzt. (L'insegnante legge a memoria la poesia "Lorelei" e gli studenti leggono la traduzione di Levik e Blok, quindi gli studenti e l'insegnante di letteratura confrontano e analizzano le traduzioni di tre poeti, confrontano l'immagine di Lorelei nella leggenda e in poesia di Heine).
(Vedi la poesia di Lorelei in appendice o nel libro di testo di I.L. Beam “Steps 4” pp. 205-206)
Das Gedicht “Lorelei” gehort zu den besten Werken der deutschen Lyrik. Die Sprache dieses Gedichtes ist sehr melodisch. Friedrich Silcher componitore Musik zu Heines Gedicht. Als Lied ist das Werk in aller Welt sehr bekannt.
(Tutti ascoltano la canzone "Lorelei", quelli che lo desiderano cantano insieme)
Sprecher. Viele Heines Werke waren eine scharfe Satire auf das damalige Deutschland. Sie wurden in Deutschland verboten. Im Jahre 1831 verliess Heine Deutschland und fuhr nach Paris. Hier lebte er bis zu seinem Tode. Damals erschien das satirische Poesia “Deutschland. Ein Wintermarchen”, in dem Heine nicht nur die bestehende Gesellschaftsordnung kritisiert, sondern auch von einer revolutionaren Umgestaltung Deutschlands spricht. A Parigi schrieb er das Gedicht ueber seine Bedeutung als Dichter. Er spielt in diem Gedicht auf die politische Situazione in Deutschland an.
(Sullo sfondo della musica, gli studenti leggono la poesia di Heine e la traduzione di Levik)
| Wenn ich an deinem Hause (H.Heine) Wenn ich an deinem Hause |
Quando la tua corsia (V. Levick) Quando la tua corsia |
Die letzten Jahre seines Lebens war Heine schwer krank und konnte das Bett nicht verlassen. Er starb il 27 febbraio 1856
(Sullo sfondo della musica, lo studente legge a memoria l'"Inno" in tedesco e russo)
Die Lehrerin. Die Werke von Goethe, Schiller und Heine haben ihre Bedeutung auch heute nicht verloren. Sie sind sehr actuell. Auch heute lassen ihre Werke die Herzen aller Menschen schlagen. Unsere Stunde der Poesie ist zu Ende. Vielen Dank fur eure active Teilnahme in der Stunde. (Gli studenti hanno risposto alle domande del quiz sulla vita e il lavoro dei poeti nella lezione successiva).
Applicazione
| LORELEI(Heinrich Heine) Ich wei? niente, era soll es bedeuten, Gefunden(Goeth) Ich ging im Walde Jaegerliedchen (fr. Schiller) Mit dem Pfeil, dem Bogen Leise zieht durch me in Gemut (H.Heine) Leise zieht durch me in Gemut |
Lorelei (A. Blocco) Non so cosa significhi Trovato(I. Mirimsky) Ho vagato per la foresta... Canzone della freccia (O.Mandel'stam) Con arco e faretra Kling hinaus bis an das Haus, |
P.S. Invece di una dieresi, viene stampata la lettera e.
caratteristiche generali
La letteratura dell'Illuminismo tedesco si è sviluppata in condizioni significativamente diverse dai paesi avanzati dell'Europa: Inghilterra e Francia. La Guerra dei Trent'anni (1618–1648) fu una catastrofe nazionale per la Germania. Avendo perso i quattro quinti della sua popolazione, avendo subito una profonda rovina economica, il paese fu rigettato nella regione sviluppo culturale. L'assenza di un unico centro politico, economico e culturale ebbe effetti dolorosi sia nella sfera materiale che in quella spirituale. L'isolamento e l'isolamento dei principati tedeschi (nel XVIII secolo erano 360 con numerosi intervallati da feudi ancora più piccoli) rafforzarono le differenze tra i dialetti locali e ostacolarono la creazione di un'unica lingua letteraria.
L'assolutismo in Germania ha assunto una forma specifica di potere meschino: avendo appreso tutte le caratteristiche negative di una monarchia assoluta su larga scala, arbitrarietà e dispotismo, favoritismo e depravazione della corte, mancanza di diritti e umiliazione dei sudditi, non ha potuto prendere sulla funzione accentratrice. Anche la graduale ascesa dei più grandi stati tedeschi (principalmente la Prussia) non ha potuto gettare le basi per l'unificazione nazionale e statale.
Queste circostanze hanno lasciato un'impronta speciale sulla struttura sociale della società tedesca, principalmente sul ruolo e sul posto della borghesia, che era economicamente debole, politicamente sminuita. Ciò determinò la lenta crescita della sua autocoscienza spirituale e sociale. Non a caso viene spesso chiamato borghese, perché questo sottolinea la sua differenza rispetto alla borghesia dei paesi europei avanzati.
La nobiltà tedesca prestava servizio nell'esercito, o si raggruppava attorno alle corti principesche, oppure trascorreva la vita nelle loro tenute, dedicandosi all'ozio, alla caccia, all'intrattenimento primitivo e maleducato. La gamma dei suoi interessi spirituali era estremamente limitata.
Un fenomeno tedesco specifico erano le città imperiali libere, formalmente subordinate direttamente al potere imperiale, che all'inizio del XVIII secolo. era già puramente nominale. Non dipendevano dai principi locali, erano governati dal vertice patrizio dei borghesi, e all'interno delle mura cittadine, per così dire, venivano rimosse le idee sui privilegi di classe della nobiltà.
I contadini languivano sotto il peso di insopportabili estorsioni, doveri e assunzioni, che si trasformarono in una fonte permanente di reddito per molti principi tedeschi: fornivano mercenari per le grandi potenze che facevano guerre nelle colonie, e a queste spese mantenevano il loro cortile esorbitantemente magnifico , costruirono castelli del piacere, ecc. bande di ladri costituite da contadini fuggitivi operavano nelle foreste e sulle strade maestre.
La Germania politicamente frammentata è caratterizzata da una molteplicità di centri culturali che si sono succeduti o coesistiti. Sorsero nelle residenze principesche, nelle università e nelle libere città imperiali, originarie oasi di cultura spirituale. Tali centri erano Lipsia, Amburgo, Gottinga, fino a quando, finalmente, nell'ultimo quarto di secolo, Weimar, residenza di un piccolo principato, in cui si concentrava l'intero colore della letteratura tedesca: Goethe, Schiller, Wieland, Herder, presero precedenza.
Una delle caratteristiche dell'atmosfera culturale tedesca del XVIII secolo. c'era una sproporzione del tutto evidente tra il crescente (soprattutto dalla metà del secolo) potenziale intellettuale e creativo, da un lato, e il basso livello dei bisogni spirituali della società, dall'altro. Gli scrittori tedeschi, che provenivano per la maggior parte dalle fasce più povere della società, potevano solo con difficoltà accedere all'istruzione e, dopo averla ricevuta, erano costretti ad accontentarsi della miserabile sorte di un insegnante familiare o di un prete di campagna. Il lavoro letterario non potrebbe fornire nemmeno l'esistenza più modesta; la maggior parte degli scrittori tedeschi conosceva perfettamente l'amarezza del bisogno e l'umiliante dipendenza da mecenati casuali.
La specificità dello sviluppo socio-storico della Germania determinò l'originalità dell'Illuminismo tedesco.
Fino alla seconda metà del secolo non poneva seri problemi politici, ai quali non era ancora maturata la coscienza pubblica del borghese tedesco. Gli ideali illuministici di libertà e dignità personale, la denuncia del dispotismo, si riflettevano nella letteratura nella forma più generale e piuttosto astratta. Solo nell'Emilia Galotti di Lessing (1772) e nei drammi del giovane Schiller, nelle poesie e nei saggi del suo più anziano connazionale Christian Daniel Schubart, ebbero un'incarnazione concreta.
Le questioni religiose, che hanno svolto un ruolo così importante nella Francia cattolica, sono state relegate in secondo piano in Germania dalla presenza di due religioni ufficialmente riconosciute: il cattolicesimo e il luteranesimo, nonché molte sette e movimenti religiosi (alcuni di essi, ad esempio, il pietismo , ha svolto un ruolo significativo nello sviluppo della direzione sentimentale della letteratura). Ma anche qui la lotta contro l'ortodossia e il dogmatismo ecclesiastico non viene rimossa dall'ordine del giorno. È condotto dalle posizioni della "religione naturale", l'ideale illuminista della tolleranza e del panteismo. Ciò si rifletteva nel giornalismo e nella drammaturgia di Lessing e nei testi filosofici di Goethe, e influenzò indirettamente lo sviluppo della filosofia tedesca.
In generale, l'Illuminismo tedesco gravitava intorno a problemi teorici astratti; sviluppò ampiamente questioni di estetica, filosofia della storia e filosofia del linguaggio. In queste aree, la cultura spirituale tedesca nell'ultimo terzo del secolo supera persino gli altri paesi europei.
La filosofia tedesca dell'Illuminismo era principalmente idealista. Le sue origini sono Gottfried Wilhelm Leibniz, un eccezionale matematico e filosofo razionalista. Le sue idee di "armonia prestabilita" del mondo, generando un equilibrio di bene e male, causalità, governare il mondo Infine, la dottrina della moltitudine di "mondi possibili" ha avuto una grande influenza sulla letteratura e ha dominato a lungo le menti degli illuministi non solo tedeschi, ma anche europei. Ma se in Germania le idee di Leibniz conservarono la loro autorità anche nella seconda metà del secolo, allora in altri paesi europei subirono una decisiva rivalutazione (vedi capitolo 10). Le attività di altri filosofi razionalisti Christian Tomasius, il seguace di Leibniz Christian Wolf, gli amici di Lessing Moses Mendelssohn, il giornalista ed editore p. Nicolai e altri Alla fine del secolo compaiono anche varie correnti di disegno irrazionalista (F, G. Jacobi, Haman, e altri).
All'inizio, il sensazionalismo non era così diffuso in Germania come lo era in Inghilterra e Francia, ma penetra nella teoria estetica già dagli anni Trenta del Settecento, si intensifica notevolmente nelle opere estetiche e letterarie-critiche di Lessing, e infine trionfa nella visione del mondo e nel lavoro di Herder, Goethe e gli scrittori di Sturm und Drang (1770). La vera ascesa della filosofia classica tedesca cade negli ultimi decenni del secolo (I. Kant). Allo stesso tempo, è nel profondo dell'idealismo tedesco che nasce un approccio dialettico alla risoluzione delle questioni filosofiche di base. L'interpretazione dialettica del processo storico segna le opere teoriche di Herder e le ricerche filosofiche del giovane Goethe. La stessa comprensione artistica del mondo nel suo lavoro maturo risulta essere dialettica.
La periodizzazione dell'Illuminismo tedesco corrisponde generalmente a quella europea. Tuttavia, lo sviluppo letterario qui si distingueva per peculiari cali e fluttuazioni del ritmo: dapprima chiaramente lento, poi sempre più accelerato. Anche il rapporto tra le tendenze artistiche sembra diverso.
Il primo terzo del secolo è il periodo della formazione del giornalismo, che svolge una funzione educativa e unificante, il periodo dell'affermazione delle tendenze normative. Lo sviluppo di questioni teoriche durante questo periodo supera chiaramente la pratica artistica. Il classicismo del primo illuminismo, rappresentato da Gottsched e dalla sua scuola, è guidato principalmente dai modelli francesi e in parte da quelli inglesi. Alla fine degli anni Quaranta del Settecento si era praticamente esaurito, adempiendo ai suoi compiti di normalizzazione, ma senza generare opere letterarie veramente significative. Intorno alla metà del secolo si verifica una svolta, segnata dall'apparizione all'orizzonte letterario di una brillante personalità poetica - Klopstock (vedi cap. 19), e un decennio dopo - dai discorsi aspramente polemici di Lessing. Da quel momento in poi, la letteratura tedesca entra in un periodo di sviluppo estremamente intenso, un netto scontro di varie correnti. La lotta per l'identità nazionale della letteratura tedesca, la sua liberazione dall'influenza del classicismo francese è portata avanti da Lessing, che sviluppa le idee di Diderot; Klopstock, gravitante verso il sentimentalismo, e la generazione del 1770 - Herder, Goethe, gli scrittori di Sturm und Drang, che arricchirono e trasformarono significativamente l'eredità del sentimentalismo europeo (in particolare le idee di Rousseau).
Un posto più modesto in questa opposizione di tendenze diverse è occupato dalla letteratura rococò, rappresentata principalmente dai testi degli anni 1740-1760 e dall'opera di Wieland (vedi cap. 19).
Negli ultimi due decenni del secolo, c'è stata una rivalutazione delle conquiste teoriche e creative degli scrittori del movimento Sturm und Drang con il loro marcato individualismo e soggettivismo, un graduale bilanciamento, mitigazione degli estremi, una transizione verso una visione più oggettiva , riflesso a volte più distante della realtà. Sta emergendo un nuovo sistema artistico, chiamato "classicismo di Weimar" e non ha analoghi diretti nella letteratura inglese e francese. È incarnato nella teoria estetica sviluppata congiuntamente da Goethe e Schiller e nel loro lavoro degli anni 1780-1790.
La formazione della letteratura educativa tedesca è associata alle attività di Johann Christoph Gottsched (1700-1766). Figlio di un pastore prussiano, studiò teologia all'Università di Königsberg, ma fu attratto dalla letteratura e dalla filosofia. Dal 1730 fino alla fine della sua vita fu professore all'Università di Lipsia, tenne lezioni di poetica, logica, metafisica, basandosi nei suoi corsi sulle idee di Christian Wolf (1679-1754), il divulgatore della filosofia di G. W. Leibniz.
Tsched fu ripetutamente eletto rettore dell'università e diresse la Società letteraria tedesca, che cercava di essere paragonata all'Accademia di Francia. Allo stesso tempo, ha agito come creatore dei settimanali moralisti "Reasonable Detractors" e "Honest Man" (1725-1729), modellati sulle riviste satiriche e moralistiche inglesi di Steele e Addison. L'obiettivo principale di questi settimanali era l'educazione alla morale su una base "ragionevole", la lotta contro la moda smodata, il brio, lo spreco e l'avarizia, ecc. Le questioni politiche e sociali non venivano discusse nelle riviste e la critica alla realtà raramente acquisiva un carattere satirico. Tuttavia, furono i settimanali di Gottsched a dare l'impulso decisivo allo sviluppo del giornalismo tedesco.
Il contributo più significativo è stato Gottsched alla teoria poetica, alla formazione della norma della lingua letteraria nazionale tedesca e alla formazione del teatro tedesco. Nel 1730 emise il suo lavoro principale"L'esperienza della poetica critica per i tedeschi", in cui ha avanzato le principali disposizioni della teoria classicista normativa. Gottsched si basa principalmente sulla poetica razionalista di Boileau (The Poetic Art, 1674), ma vi introduce una didattica pragmatica che a Boileau manca. Gottsched considerava il punto di partenza della tragedia la "tesi morale", alla quale è soggetta l'intera idea e la sua realizzazione artistica. Formulò regole specifiche per la costruzione di una tragedia: la divisione in cinque atti, il famigerato "accoppiamento di scene" derivanti l'una dall'altra, la regola delle tre unità. Parlando dell'unità d'azione, Gottsched si è opposto alle vecchie commedie barocche, in cui si intrecciavano temi e trame diversi. In generale, una decisa negazione dei principi della letteratura barocca attraversa tutti gli scritti teorici di Gottsched. Ha determinato in gran parte l'atteggiamento sprezzante e, alla fine, l'oblio. Letteratura XVII v. durante l'età dell'Illuminismo.
Il trattato di Gottsched è scritto in una prosa ponderosa. Ogni posizione, meticolosamente dichiarata, è illustrata da esempi classici. Caratteristica del suo lavoro è anche la didattica promossa da Gottsched. Tuttavia, The Experience of Critical Poetics ha svolto un ruolo importante nella formazione della letteratura del primo Illuminismo, in particolare del classicismo illuminista. Ha posto fine all'arbitrarietà caotica e alla sciatteria, ha fissato un compito morale e sociale per la letteratura tedesca, ha avanzato la richiesta di eccellenza professionale, l'ha collegata alle conquiste della letteratura europea.
The Detailed Rhetoric (1728) e The Fundamentals of the Art of the German Language (1748) furono scritti con lo stesso spirito normativo. Nell'ultima opera Gottsched parla anche dal punto di vista della pura razionalità, a cui il suo maestro K. Wolf ha ridotto il razionalismo di Leibniz: il linguaggio per lui è espressione del pensiero logico, quindi i principali vantaggi del linguaggio sono la chiarezza razionale, la logica e la correttezza grammaticale . Allo stesso tempo, Gottsched non fa una differenza fondamentale tra il linguaggio della scienza e della poesia.
Io poesia, però, ammette "decorazioni", ma solo nella misura in cui non contraddicono la "ragione". Quindi, limitando l'uso delle metafore, esige che esse siano chiare e comprensibili, e quindi abituali e tradizionali. In futuro, il problema del linguaggio letterario e soprattutto poetico diventerà una delle discussioni centrali negli anni 1760-1770. I principi stilistici di Gottsched sarebbero oggetto di violenti attacchi e derisioni da parte dei poeti e dei teorici delle generazioni successive: prima Klopstock, poi Goethe e Herder. Grazie a Gottsched United German lingua letteraria diventa Alta Sassonia (o Meissen).
Gottsched attribuiva particolare importanza al teatro: in questo era un vero illuminatore. Comprendendo perfettamente l'importanza del teatro nello sviluppo spirituale della nazione, ha intrapreso una riforma teatrale, che ha costantemente portato avanti non solo nella sua Poetica critica, ma anche nella pratica. Era diretto, da un lato, contro i resti del teatro barocco, dall'altro, contro il teatro popolare con i suoi elementi clownesci, i rozzi effetti comici e l'invariabile favorito del pubblico "non illuminato", il divertente personaggio Ganswurst ( alias Pikelhering o Kasperle). Contrappose a queste due tradizioni il repertorio letterario "alto", tratto dai classici francesi del secolo scorso (Cornel, Racine, Molière), così come dai drammaturghi francesi moderni. Gottsched ha agito come traduttore di tragedie, sua moglie ha tradotto commedie. In collaborazione con l'eccezionale attrice Caroline Neuber, che per molti anni ha guidato una compagnia teatrale itinerante, Gottsched ha cercato di gettare le basi del teatro nazionale tedesco a Lipsia. Nel 1737, sul palcoscenico del teatro Neubershi (come lo chiamavano familiarmente i contemporanei), Gansvurst fu espulso con aria di sfida a colpi di bastone. Secondo Gottsched, questa azione avrebbe dovuto simboleggiare la rottura definitiva con le tradizioni dello spettacolo teatrale rozzo e "osceno".
L'avventura teatrale di Gottsched e Caroline Neuber ha incontrato serie difficoltà finanziarie, e questo ha portato a una spaccatura tra di loro. Il Caroline Neuber Theatre non è mai diventato (e non poteva diventare a quel tempo) un teatro nazionale. Altre compagnie sorte in seguito ad Amburgo (con la partecipazione di Lessing, vedi cap. 18) oa Mannheim (dove furono messi in scena i primi drammi di Schiller) non le divennero neanche. Avvicinati alla realizzazione di questo sogno accarezzato Solo Goethe, che diresse il teatro di Weimar alla fine del 1780, era destinato ad essere illuminista tedesco.
L'opera poetica dello stesso Gottsched non si distingueva né per luminosità né per originalità. Ha scritto poesie nei generi classici tradizionali (odi, messaggi, ecc.), Ma la sua opera più significativa è stata la tragedia "The Dying Cato" (1731), scritta in versi alessandrini. Questo verso (giambico di sei piedi con rime accoppiate, orientato al modello francese) ha dominato il palcoscenico tedesco fino a quando non è stato soppiantato dalla prosa - prima nel dramma piccolo-borghese, poi nella drammaturgia di Sturm und Drang. La rinascita della tragedia poetica avviene già alla vigilia del classicismo di Weimar nel dramma filosofico di Lessing Nathan the Wise (1779, vedi cap. 18). Da quel momento, i drammaturghi hanno utilizzato il pentametro giambico senza rima di Shakespeare.
L'omonima tragedia di J. Addison è servita da modello per Gottsched. Tuttavia, nella versione tedesca, l'alto tema civico della storia della Roma repubblicana acquisì un carattere moralistico e istruttivo notevolmente ristretto. Tuttavia, Catone morente di Gottsched è stata la prima esperienza della tragedia tedesca nello spirito del classicismo illuminista.
L'alto prestigio di Gottsched, il suo lavoro vario e attivo, e non da ultimo il suo pronunciato carattere normalizzante, lo resero presto una sorta di dittatore della vita letteraria tedesca. Gottsched ha sviluppato un grande seguito, di solito con pochissimo talento letterario. Ma allo stesso tempo, già a metà degli anni Trenta del Settecento, sorse l'opposizione al suo sistema. Ha avuto origine in Svizzera, a Zurigo, dove l'atmosfera sociale e spirituale era notevolmente diversa dall'elettorato sassone, il cui centro culturale era Lipsia. La struttura repubblicana era qui combinata con un patriarcato un po 'arcaico e un democratismo morale, una profonda religiosità (in contrasto con l'atteggiamento sobrio e razionale nei confronti della religione del razionalista Gottsched). Anche la tradizionale sfiducia nei confronti del teatro era collegata a questo.
I principali oppositori di Gottsched e della sua direzione furono i critici svizzeri Johann Jakob Bodmer (Johann Jakob Bodmer, 1698-1783) e Johann Jakob Breitinger (Johann Jakob Breitinger, 1701-1776) - entrambi provenienti dalle famiglie pastorali di Zurigo. Legati da una stretta amicizia e dall'unità delle loro posizioni letterarie, fondarono nel 1720 una società letteraria e iniziarono a pubblicare il settimanale Conversazioni di pittori (1721-1723). A differenza di Gottsched, gli "svizzeri" (come vengono solitamente chiamati nella storia della letteratura) si basavano nella loro teoria sulla letteratura inglese, in parte sul sensazionalismo inglese, i cui elementi sono distinguibili nei loro scritti sull'estetica. Le questioni estetiche hanno nettamente prevalso sulla morale. L'apice della poesia per loro era Il paradiso perduto di Milton, in cui Bodmer ha tradotto Tedesco, prima in prosa (1732), poi, molti anni dopo, in versi (1780). Il risultato di questo lavoro furono le opere "Discorso critico sul miracoloso nella poesia e sulla connessione del miracoloso con il plausibile basato sulla difesa del paradiso perduto di Milton" e "Riflessioni critiche sulle immagini poetiche nella poesia" (1741). In questi scritti Bodmer difende la fantasia poetica, alla quale concede molta più libertà di quanto consentito dalla dottrina classicista. Egli estende i diritti della fantasia poetica, il "meraviglioso", alla fiaba, che Gottsched rifiuta risolutamente come il prodotto di una coscienza "non illuminata". "Wonderful" è un elemento a tutti gli effetti della creazione artistica, anche se si discosta dalle nostre solite idee quotidiane sul credibile.
La fantasia cosmica nell'epopea biblica di Milton riceve la sua giustificazione da Bodmer nella dottrina di Leibniz dei "molti mondi possibili" costruiti speculativamente dalla nostra coscienza. La sua forza e il suo significato risiedono nell'impatto diretto dell'incarnazione figurativa sui nostri sentimenti. Così, senza lasciare il terreno dell'estetica razionalistica, Bodmer introduce nel suo concetto un chiaro elemento sensazionalista. La questione delle "immagini visibili", delle "immagini" nella poesia a quel tempo era ampiamente dibattuta nell'estetica europea, in particolare nel libro del francese Jacques Dubos "Riflessioni critiche sulla poesia e sulla pittura" (1719). In futuro, questo problema fu sottoposto a un'ampia considerazione da parte di Lessing nel Laocoonte. Non c'era posto per essa nell'estetica razionalista di Gottsched.
Gli stessi problemi sono discussi nella principale opera teorica di Breutinger Critical Poetics (1741, con una prefazione di Bodmer), che è diretta direttamente contro l'opera quasi omonima di Gottsched. La novità fondamentale della teoria degli "svizzeri" risiede nel ruolo esclusivo dell'immaginazione artistica, che riproduce le impressioni sensoriali. La poesia descrive affetti, sentimenti forti che non sono controllati dalla ragione. Questo mostra la sua vicinanza alla natura. E colpisce non solo la coscienza, la mente, ma anche i sentimenti (da qui il significato appositamente specificato dell'immagine "toccante"). Anche i giudizi di Breutinger sul linguaggio poetico, la sua speciale espressività, sono clamorosamente colorati, che sono stati ulteriormente sviluppati nelle poesie e negli articoli teorici di Klopstock.
Così, all'inizio degli anni Quaranta del Settecento, l'offensiva contro la dottrina Gottsched si svolgeva su un ampio fronte di problemi, sia in termini puramente estetici che sociali: se Gottsched, sulla scia di Boileau, chiedeva di concentrarsi sulla "corte e città", ai vertici illuminati della società, allora gli "svizzeri" in pieno accordo con i fondamenti democratici e le tradizioni della loro patria avevano in mente un pubblico molto più ampio. In questo senso, la loro gravitazione verso la tradizione letteraria inglese piuttosto che francese è del tutto comprensibile. Allo stesso tempo, l'ammirazione entusiastica per Milton non significava affatto che comprendessero il significato politico e civico della sua poesia. Gli "svizzeri" ammiravano "Paradise Lost" principalmente come un'epopea religiosa e sognavano sinceramente l'apparizione di un'opera del genere sul suolo tedesco. Ecco perché hanno accettato con entusiasmo l'apparizione delle prime canzoni di "Messiad" di Klopstock. Il lavoro poetico di Bodmer è andato nella stessa direzione: ha scritto poesie su temi biblici - "patriarcadi" (il più significativo è "Noè", 1750), in cui ha cercato di realizzare le scoperte poetiche di Klopstock. Ma il talento artistico di Bodmer era notevolmente inferiore all'intuizione e all'acutezza del suo pensiero teorico. I "patriarchi" erano percepiti dai contemporanei in modo piuttosto ironico.
Molto più importante fu il lavoro di Bodmer e Breutinger per far rivivere i monumenti della poesia tedesca medievale. Nel 1748 furono pubblicati "Esempi di poesia sveva del XIII secolo". - la prima pubblicazione di canzoni di Walther von der Vogelweide e di alcuni altri menestrelli (qualche anno prima Bodmer dedicò un articolo speciale a questa poesia). Nel 1758–1759 apparve un'ampia raccolta di poesie di 140 poeti medievali. L'anno prima, Bodmer aveva pubblicato un manoscritto di due poesie del ciclo dei Nibelunghi, Kriemhild's Revenge and Lament. Questa coerente propaganda della poesia medievale è il più grande merito di Bodmer, che qui fu lo scopritore, e anche la manifestazione di una nuova tendenza, direttamente opposta agli atteggiamenti di Gottsched. Nel loro insieme, tutte le imprese degli "svizzeri" testimoniano la ricerca di modi originali a livello nazionale per la letteratura tedesca e per molti versi anticipano l'impennata letteraria degli anni Settanta del Settecento. Tuttavia, un tentativo di combinare posizioni sensazionalistiche con il razionalismo tradizionale, un certo isolamento provinciale e arcaismo ha ostacolato lo sviluppo dell'estetica sviluppata dagli "svizzeri". Questo carattere di compromesso si rende particolarmente evidente negli anni Sessanta e Settanta del Settecento, quando le controversie con Gottsched erano diventate da tempo una fase passata e la generazione più giovane che sostituì gli "svizzeri" sviluppò in modo molto più coerente e deciso quegli inizi del nuovo che erano contenuti in le loro fatiche.
Scrittori e poeti tedeschi del XVIII secolo
Goethe è uno degli scrittori più famosi al mondo. Il suo nome completo suona come Johann Wolfgang von Goethe. Non era solo un poeta, ma anche un naturalista, un grande pensatore e statista. Nacque nel 1749 e visse 82 anni. Goethe ha scritto poesie e commedie. È conosciuto in tutto il mondo come l'autore del libro "The Suffering of Young Werther". La storia di come questo lavoro abbia influenzato notevolmente le menti dei giovani - i contemporanei di Goethe è ampiamente nota. E un'ondata di suicidi ha attraversato la Germania. I giovani imitarono il protagonista dell'opera - Werther - e si suicidarono a causa dell'amore infelice. Nelle tasche di molti dei giovani suicidi è stato trovato un volume de I dolori del giovane Werther.
Wilhelm Heinze è uno scrittore non meno talentuoso, tuttavia, per la maggior parte, è familiare solo a critici letterari e filologi. In Russia è noto per il romanzo "Ardingello e le isole benedette" tradotto da Petrovsky. Nato nel 1746, morto nel 1803. E solo nel 1838 furono pubblicate le opere raccolte di Heinze.
Scrittori tedeschi per bambini del XVIII secolo
Tutti da bambini leggevano o ascoltavano le fiabe dei fratelli Grimm. Jacob e Wilhelm Grimm sono scrittori tedeschi noti a tutti fin dall'infanzia. Oltre a scrivere fiabe, erano anche linguisti e ricercatori della loro cultura nazionale. Inoltre, i fratelli sono considerati i fondatori degli studi scientifici germanici e della filologia germanica. Sono nati con una differenza di un anno: Jacob - nel 1785 e Wilhelm - nel 1786. Jacob sopravvisse a suo fratello di quattro anni. Le fiabe dei fratelli Grimm sono amate dai bambini di tutte le nazioni. Molti, come si suol dire, sono cresciuti con i loro "musicisti di Brema", "Biancaneve" e "Cappuccetto rosso".
Scrittori del XIX secolo
Nietzsche è uno dei primi il cui nome viene in mente quando si ricordano gli scrittori tedeschi del XIX secolo. Pochi leggono le sue opere, ma molti hanno sentito parlare di lui e della sua filosofia. Il nome completo dell'autore è Friedrich Wilhelm Nietzsche. Nacque nel 1844 e visse 56 anni. Non era solo uno scrittore, ma anche un filosofo, oltre che un filologo. Sfortunatamente, la sua attività creativa terminò nel 1889 a causa di una malattia e guadagnò popolarità come scrittore solo dopo la sua morte. L'opera chiave dell'opera di Nietzsche è il libro Così parlò Zarathustra.
Theodore Storm è un altro scrittore del XIX secolo. Questo è sia un poeta che uno scrittore di prosa. Storm è nato nel 1817 e ha vissuto per 70 anni. Le opere più famose di Storm sono i racconti "Angelica" e "Il cavaliere sul cavallo bianco".
20 ° secolo nella letteratura tedesca
Heinrich Böll è il destinatario del Premio Nobel nel 1972. Nato nel 1917, scrive racconti e poesie sin dalla prima infanzia. Tuttavia, iniziò a stampare le sue opere solo nel 1947. Nella prosa per adulti di Bell, c'è molto sulle questioni della guerra e del dopoguerra. Dal momento che lui stesso è sopravvissuto alla guerra ed è stato persino prigioniero. Più famose sono le raccolte di racconti di Bell Not Just for Christmas, When the War Started e When the War Ended, così come il romanzo Where Have You Been, Adam? Nel 1992 è stato pubblicato il romanzo di Bell "The Angel Was Silent", tradotto in russo nel 2001. In precedenza, l'autore stesso lo smantellava in una serie di storie a pagamento, poiché lui e la sua famiglia avevano bisogno di soldi.
Remarque è anche uno degli scrittori più famosi. Erich Maria Remarque ha preso un secondo nome per uno pseudonimo in onore di sua madre. Nato nel 1898, nel 1916 fu mandato a combattere sul fronte occidentale, fu gravemente ferito, trascorse molto tempo in ospedale. Tutti i suoi romanzi principali sono contro la guerra, per questo i nazisti bandirono persino i suoi libri. I romanzi più famosi sono Tutto tranquillo sul fronte occidentale, Tre compagni, Vita in prestito, Arco di trionfo e Ama il tuo prossimo.
Franz Kafka è austriaco, ma è considerato uno dei principali autori di lingua tedesca. I suoi libri sono unici nel loro assurdo. La maggior parte di essi è stata pubblicata postuma. Nacque nel 1883 e morì di tubercolosi nel 1924. Famose le sue raccolte: "Punizione", "Contemplazione" e "Fame". Così come i romanzi Il castello e Il processo.
Gli scrittori tedeschi hanno dato un grande contributo alla letteratura mondiale. L'elenco dei nomi può essere continuato per molto tempo. Ci sono altri due nomi da aggiungere.
Fratelli Mann
Heinrich Mann e Thomas Mann sono fratelli, entrambi famosi scrittori tedeschi. Heinrich Mann - scrittore di prosa, nato nel 1871, ha lavorato nel commercio di libri e nella casa editrice. Nel 1953, l'Accademia delle arti di Berlino istituì l'annuale Premio Heinrich Mann. Le sue opere più famose sono: "Teacher Gnus", "Promised Land", "Young Years of King Henry IV" e "Mature Years of King Henry IV".
Paul Thomas Mann aveva 4 anni meno di suo fratello. È un premio Nobel. La sua attività letteraria è iniziata con la creazione della rivista "Spring Thunderstorm". Poi ha scritto articoli per la rivista "XX Century", pubblicata da suo fratello. La fama è arrivata a Thomas con il romanzo "Buddenbrooks". Lo ha scritto basandosi sulla storia della sua stessa famiglia. Altri suoi famosi romanzi sono Doctor Faustus e The Magic Mountain.
