Parodie del dipinto American Gothic. gotico americano

Data di creazione: 1930

Grant DeVolson Wood (13 febbraio 1891-12 febbraio 1942) è stato un artista americano meglio conosciuto per i suoi dipinti della vita rurale nel Midwest americano. Autore dipinto famoso « gotico americano" Gotico americano. 1930 è una delle immagini più riconoscibili (e parodiate) nell'arte americana del XX secolo. Il dipinto raffigura un contadino con la figlia davanti alla casa gotica di un falegname. Il contadino ha un forcone nella mano destra, che tiene in un pugno ben chiuso mentre impugnano un'arma. Wood è riuscito a trasmettere la mancanza di attrattiva del padre e della figlia: labbra strettamente compresse e uno sguardo pesante e provocatorio del padre, il gomito esposto di fronte a sua figlia, i suoi capelli raccolti con un solo ricciolo libero, la sua testa leggermente girata verso suo padre e gli occhi pieni di risentimento o indignazione. La figlia indossa un grembiule che è già passato di moda. Secondo le memorie della sorella dell'artista, su sua richiesta, ha cucito un caratteristico bordo sul grembiule, ricavandolo dai vecchi vestiti di sua madre. Un grembiule con lo stesso bordo si trova in un altro dipinto di Wood - "Donna con piante" - un ritratto della madre dell'artista. Le cuciture sui vestiti del contadino sono come un forcone nella sua mano. La sagoma del forcone si vede anche nelle finestre della casa sullo sfondo. Dietro la donna ci sono vasi di fiori (simili anche a forconi) e il campanile di una chiesa in lontananza, e dietro l'uomo c'è un fienile. La composizione del dipinto ricorda le fotografie americane. fine XIX secolo. La moderazione puritana dei personaggi è per molti versi coerente con il realismo caratteristico del movimento europeo della "Nuova oggettività" degli anni '20 (tedesco: Neue Sachlichkeit), che Wood incontrò durante un viaggio a Monaco.

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Grant Develson Wood(1891-1942) Pittore americano. Conosciuto come artista che ha lavorato nel genere del regionalismo. Ha dedicato la maggior parte del suo lavoro alle aree rurali del Midwest. Era impegnato nella creazione di ritratti, oltre che di paesaggi, utilizzando forme grottesche per esprimere e focalizzare l'attenzione. Famoso in tutto il mondo grazie a una sua opera - " gotico americano».

Grant Wood nacque il 13 febbraio 1891 nella contea di Jones, Iowa. Ha studiato alla School of the Arts dell'Università di Chicago. Ha anche fatto diversi viaggi in Europa per studiare stili e tecniche pittoriche. Soprattutto, Grant Wood è stato attratto da stili pittorici come il post-impressionismo, che in seguito hanno influenzato la visione del pittore e tutto il suo lavoro. Enorme impatto su Artista americano produsse anche il lavoro di Jan van Eyck (1385-1390), esaminando i dipinti di cui acquisì una speciale capacità di creare caratteristiche e immagini chiare, chiare e realistiche. Grazie alla sua tecnica insolita, in cui sono coinvolti più stili e tendenze contemporaneamente, combinati con successo tra loro e dando allo spettatore una chiarezza di presentazione, è diventato uno dei più famosi artisti regionalisti, il cui lavoro è ben noto oggi. Anche artisti come Thomas Garth Benton e John Stuart Carrey hanno lavorato con una tecnica in qualche modo simile.

Grant Wood durante la sua vita ha creato un'intera serie di dipinti che oggi sono noti sia agli intenditori di pittura che agli amanti dell'arte. arti visive. Il dipinto più famoso dell'artista era "American Gothic", che è stato scritto nel 1930, ed è attualmente all'Art Institute di Chicago. Nel 1932, Grant Wood fondò la Stone City Art Colony, dove gli artisti vivevano e lavoravano durante i tempi difficili noti come la Grande Depressione. Dal 1934 al 1941 fu insegnante d'arte presso la School of Art dell'Università dell'Iowa. artista famoso morì di cancro al pancreas all'età di 50 anni, il 12 febbraio 1942.

Dipinti dell'artista Grant Wood

Il gotico americano è un dipinto dell'artista americano Grant Wood (1891-1942), meglio conosciuto per i suoi dipinti della vita rurale nel Midwest americano.Il dipinto è stato creato nel 1930. È diventata una delle più riconoscibili e dipinti famosi nell'arte americana del XX secolo.
Secondo il numero di copie, parodie e allusioni in cultura popolare"American Gothic" si affianca a capolavori come "Mona Lisa" di Leonardo da Vinci e "The Scream" di Edvard Munch.

Il dipinto raffigura un contadino con la figlia davanti alla casa gotica di un falegname. Il contadino ha un forcone nella mano destra, che tiene in un pugno ben chiuso mentre impugnano un'arma.
Wood è riuscito a trasmettere la mancanza di attrattiva del padre e della figlia: labbra strettamente compresse e uno sguardo pesante e provocatorio del padre, il gomito esposto di fronte a sua figlia, i suoi capelli raccolti con un solo ricciolo libero, la sua testa leggermente girata verso suo padre e gli occhi pieni di risentimento o indignazione. La figlia indossa un grembiule che è già passato di moda.

Secondo le memorie della sorella dell'artista, su sua richiesta, ha cucito un caratteristico bordo sul grembiule, ricavandolo dai vecchi vestiti di sua madre. Un grembiule con la stessa bordatura si trova in un altro dipinto di Wood - "Donna con piante" - ritratto della madre dell'artista
Le cuciture sui vestiti del contadino sono come un forcone nella sua mano. La sagoma del forcone si vede anche nelle finestre della casa sullo sfondo. Dietro la donna ci sono vasi di fiori e il campanile di una chiesa in lontananza, e dietro l'uomo c'è un fienile. La composizione del dipinto ricorda le fotografie americane della fine del XIX secolo.
La moderazione puritana dei personaggi è per molti versi coerente con il realismo caratteristico del movimento europeo della Nuova oggettività degli anni '20, che Wood incontrò durante un viaggio a Monaco.

Nel 1930, nella città di Eldon, Iowa, Grant Wood notò una piccola casa gotica bianca da falegname. Voleva raffigurare questa casa e le persone che, secondo lui, potevano viverci. La sorella dell'artista, Nan, ha fatto da modello per la figlia del contadino, e Byron McKeebe, il dentista dell'artista di Cedar Rapids, Iowa, è diventato il modello del contadino. Wood ha dipinto la casa e le persone separatamente, la scena, come la vediamo nella foto, non è mai avvenuta nella realtà.

Wood ha partecipato a "American Gothic" in un concorso presso l'Art Institute di Chicago. I giudici lo hanno valutato come un "San Valentino umoristico", ma il curatore del museo li ha convinti a dare all'autore un premio di $ 300 e ha convinto l'Art Institute ad acquistare il dipinto, dove si trova ancora oggi. Presto l'immagine fu stampata sui giornali di Chicago, New York, Boston, Kansas City e Indianapolis.

Tuttavia, dopo la pubblicazione sul giornale della città di Cedar Rapids, è seguita una reazione negativa. La gente dell'Iowa era arrabbiata per il modo in cui l'artista li ha ritratti. Un contadino ha persino minacciato di mordere l'orecchio di Voodoo. Grant Wood ha giustificato di voler realizzare non una caricatura degli abitanti dell'Iowa, ma un ritratto collettivo degli americani. La sorella di Wood, offesa dal fatto che nella foto potesse essere scambiata per la moglie di un uomo con il doppio dei suoi anni, iniziò a sostenere che "American Gothic" raffigura un padre e una figlia, ma lo stesso Wood non commentò questo momento.

Critici come Gertrude Stein e Christopher Morley pensavano che il dipinto fosse una satira della vita rurale nelle piccole città americane. "American Gothic" faceva parte di una crescente tendenza di rappresentazione critica dell'America rurale dell'epoca, che si rifletteva anche nei libri "Winesburg, Ohio" di Sherwood Anderson, "Main Street" di Sinclair Lewis, ecc. , Wood è stato anche accusato di idealizzare l'antipatia per la civiltà e la negazione del progresso, dell'urbanizzazione.

Tuttavia, durante la Grande Depressione, l'atteggiamento nei confronti del quadro è cambiato. Finì per essere visto come un'immagine dello spirito incrollabile dei pionieri americani.
"Tutti i miei dipinti appaiono inizialmente come astrazioni. Quando mi viene in mente un disegno adatto, comincio con cura a dare al modello previsto una somiglianza con la natura. Tuttavia, ho così tanta paura della fotografia che, a quanto pare, mi fermo troppo presto" G. LEGNA.

Wood è uno dei principali rappresentanti del movimento nella pittura americana chiamato "regionalismo". Gli artisti regionalisti hanno cercato di creare un'autentica arte americana in contrasto con le correnti d'avanguardia europee, promuovendo l'idea di indipendenza nazionale e il carattere distintivo della cultura americana.

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Recensioni

L'immagine è molto, molto ambigua e il fatto che gli americani la adorino sinceramente ne è una manifestazione. A prima vista, questa è una caricatura (volti "idioti" di una coppia, ecc.). Ma: una caricatura di chi? Per gli agricoltori? Ma la classe dei contadini è la spina dorsale, il nucleo della società americana. Gli americani non rideranno del contadino. il giorno prima guerra civile I proprietari di piantagioni di schiavi del sud erano orgogliosi della loro capacità di arare e svolgere altri lavori nei campi.

Forse è per questo che è diventato un simbolo degli americani. Forse questo non ci è del tutto chiaro. Ma ogni paese ha la sua storia e le sue priorità. Un tempo divenne un riflesso dello spirito invincibile degli americani. A volte l'immagine viene criticata e poi diventa popolare.

Questo dipinto è poco conosciuto in Russia, ma in tutto il mondo è considerato un classico dell'arte americana.

L'autore della foto è Grant Wood. L'artista è nato e cresciuto in Iowa, dove in seguito ha insegnato pittura e disegno. Tutte le sue opere sono eseguite con incredibile precisione fino al punto di i più piccoli dettagli. Ma il suo dipinto più famoso, American Gothic, è diventato un vero punto di riferimento nazionale.

La storia del dipinto inizia nel 1930 con il fatto che l'autore vide per caso una casa neogotica in una piccola città dell'Iowa. Successivamente, ha ritratto una famiglia che, a suo avviso, potrebbe vivere in questa casa. È interessante notare che i personaggi raffigurati non hanno nulla a che fare con questa casa o tra loro. La donna è la sorella dell'artista. L'uomo è il suo dentista. Ritratti dipinti in legno da loro separatamente.
Perché gotico? Prestare attenzione alla finestra della soffitta. A quei tempi, era popolare tra i falegnami rurali intrecciare vari motivi gotici nella costruzione di edifici residenziali.

Forse questa è l'immagine più replicata, solo i pigri non hanno inventato una parodia di questa immagine. Tuttavia, un tempo l'immagine era percepita in modo diverso. Dopo la pubblicazione di una riproduzione di questa immagine su uno dei giornali locali, lettere arrabbiate sono piovute sugli editori. Alla gente dell'Iowa non piaceva il modo in cui l'artista li ritraeva. Lo hanno accusato di deridere la popolazione rurale. Nonostante tutti gli attacchi, la popolarità dell'immagine è cresciuta rapidamente. E durante gli anni della Grande Depressione, questa immagine divenne effettivamente un'espressione dello spirito nazionale.

Un monumento al dipinto è stato eretto a Chicago. Gli scultori imprenditoriali hanno rilasciato eroi in Grande città con una valigia.

Il dipinto ha reso popolare la cittadina di Aldan, Iowa, con una popolazione di quasi 1.000 abitanti. La casa si trova ancora nello stesso posto, attirando turisti da tutto il mondo.

Parodie del dipinto "American Gothic".

Grant DeVolson Legno (1891-1942)- un famoso artista realista americano, o in altre parole - un regionalista. Divenne famoso per i suoi dipinti della vita rurale nel Midwest americano.

Innanzitutto, un po 'dell'artista stesso. Grant è nato da una famiglia di agricoltori in una piccola città dell'Iowa. Purtroppo, per molto tempo non sapeva dipingere. Suo padre quacchero, cioè un membro di una setta religiosa cristiana, aveva una propensione negativa per l'arte. Solo dopo la sua morte Wood poté dedicarsi alla pittura. Entrò alla School of the Arts dell'Università di Chicago. Poi ha fatto quattro viaggi in Europa, dove ha studiato a lungo varie direzioni.

Le sue prime opere appartengono all'impressionismo e al post-impressionismo. I più famosi sono La casa della nonna abita una foresta (1926) e La vista del golfo di Napoli (1925).

Due assolutamente varie opere eseguito in modo impeccabile nello stile presentato. Se "La casa della nonna nella foresta" è dipinta con i colori della sabbia e piena di luce e calore, allora il secondo paesaggio diventa letteralmente freddo. Sulla tela, che il maestro ha dipinto nei toni scuri - nero, blu e verde scuro - sono raffigurati alberi piegati al vento. Forse, come altri autori che dipingono nello stile del post-impressionismo e si sforzano di rappresentare la monumentalità delle cose, Wood ha voluto mostrare la grandezza della tempesta, davanti alla quale anche gli alberi si inchinano.

Poco dopo, l'artista ha conosciuto la pittura dei maestri tedeschi e fiamminghi del XVI secolo. Fu allora che Wood iniziò a dipingere paesaggi e ritratti realistici, e in alcuni punti anche esageratamente realistici. Il regionalismo, a cui si è rivolto il maestro, è una direzione, la cui idea principale è pezzo d'arte"essenza" della regione etnico-culturale. In Russia esiste un analogo di questo termine: "località" o "pochvennichestvo".

Con la rappresentazione della vita rurale nel Midwest americano, molti probabilmente si associano famoso ritratto donne e uomini con forconi in piedi sullo sfondo della casa. E non invano, perché è stato Grant Wood a scriverlo. dipinto famoso- "Gotico americano" (Gotico americano, 1930). È improbabile che l'artista potesse immaginare che il suo lavoro sarebbe diventato uno dei più riconoscibili e parodiati nell'arte americana.

E tutto è iniziato con una piccola casa gotica da falegname bianco, che ha visto nella città di Eldon. Grant voleva ritrarre lui e le persone che avrebbero potuto vivere lì. Il prototipo della figlia del contadino era sua sorella Nan, e il modello per il contadino stesso era il dentista Byron McKeeby. Il ritratto è stato messo in concorso all'Art Institute di Chicago, dove rimane fino ad oggi.