쓰레기 밴드 뮤지컬 작품. 쓰레기 가수 셜리 맨슨(Shirley Manson)이 반란, 본드, 러시아에 대해 이야기합니다.

쓰레기의 보컬 셜리 맨슨(셜리 맨슨)은 동료들 사이에서 항상 돋보였습니다. 그들 중 많은 사람들이 시각적 인식과 화려한 의상에 너무 많은 중점을 두는 반면(때때로 스캔들을 유발하고 종종 음악 프로젝트에서 음악이 여전히 지배적이라는 사실을 망각함), 에든버러 출신의 총명한 출신은 자신감 있게 자신의 스타일을 연마했으며 거의 ​​결코 아래에 빠지지 않았습니다. 패션 경찰의 면밀한 조사와 비난의 공세. 셜리 맨슨의 스타일은 결코 실패하지 않는 것 같았습니다. 그는 단순히 그랬고 지금도 그렇습니다. 빌보드 매거진을 위한 Shirley의 최근 사진 촬영 중 하나에서 영감을 받아 우리는 우리 시대의 가장 저명한 록 보컬리스트 중 한 사람의 이미지가 지난 20년 동안 어떻게 변했는지 기억하기로 결정했습니다.

스타로의 성장: 셜리 맨슨의 스타일에 무엇이 영향을 미쳤나요?

1966년에 태어난(예, 가수는 올해 50세가 됩니다) Shirley Manson은 다양한 패션 시대의 변화를 자신의 눈으로 목격했습니다. 1960년대 후반 패션은 히피 문화와 그 반대인 미니멀리스트 아방가르드 팝아트가 지배했습니다. 미친 1970년대는 전 세계에 디스코, 사파리, 밀리터리 스타일을 선사했고, 2010년대 후반에는 펑크 문화에 자리를 내주었습니다. 1980년대에는 패션 트렌드가 서로 분리되어 존재하지 않는 시대가 왔습니다. 그리고 같은 펑크 패션이 이 혼합물의 정수가 되었습니다. 취향과 음악적 취향에 따라 젊은 층이 적극적으로 활동했다. 독특한 스타일, 지난 수십 년, 심지어 수세기 동안, 다른 문화, 다양한 운동 및 예술 유형에서 말 그대로 모든 것에서 영감을 찾고 있습니다. 그리고 Shirley Manson의 스타일은 그녀가 성장할 수 있었던 자유와 반항의 분위기 때문에 그 자체로 독특해졌습니다.

또래의 공격으로 인해 자신의 외모에 대한 인식에 심각한 문제를 겪은 소유자 큰 눈그리고 호화로운 빨간 머리의 머리는 다양한 비공식과 함께 에딘버러의 거리에서 많은 시간을 보내기 시작했습니다. Shirley의 취향은 고딕적이고 예술적인 우울함을 지향하는 포스트 펑크의 물결과 그녀가 가장 좋아하는 연주자 Patti Smith, Debbie Harry(블론디 보컬리스트의 스타일에 대해 읽을 수 있음)의 스타일에 크게 영향을 받았습니다. 수시 그룹 그리고밴시(Banshees), 프리텐더스(The Pretenders) 등. Shirley Manson이 자신의 이미지에서 여성 성과 중성 성을 능숙하게 결합하고 저속하지 않고 섹슈얼리티를 강조하는 방법을 배운 것은 다양한 패션 참고 자료 덕분이었습니다.

그 결과 이미 1980년대 초반, 그의 첫 번째 그룹인 Goodbye Mr. 매켄지, 셜리는 스타일리시한 인물로 음악계에 알려지게 됐다. 그녀가 다양한 뮤지션들과 함께 스타일리스트로 활동하는 것은 드문 일이 아니었다. 170cm의 키로 가수는 Jackie 잡지의 모델이자 유명한 Miss Selfridge 매장의 영업 사원이되었습니다 (소녀가 종종 클럽에 갔던 의상을 입고).

이것이 우리가 1990년대에 셜리 맨슨을 본 방식입니다.

이미 두 번째 그룹에 참여하는 동안 Angelfish(1992-1994), Shirley는 나중에 전 세계가 Garbage 그룹의 비디오와 콘서트에서 볼 수 있는 흥미로운 성적 이미지에 끌렸습니다. 가수 옷장의 주요 요소는 작은 짧은 드레스였습니다. 다양한 스타일과 색상으로 제공되는 Shirley의 드레스는 대부분 우리를 1960년대로 바로 돌려보냈습니다. 하지만! 묵직한 부츠와 클래식한 블랙 메쉬를 신자마자 의상은 더욱 공격적이고 반항적이며 대담해지기 시작했습니다. 소녀는 볼륨감 있는 스타일링으로 자신의 룩을 보완했다. (당시 가수의 헤어스타일은 찢어진 보브부터 헤어스타일까지 다양했다. 긴 머리어깨 아래), 밝은 단색 섀도우를 활용한 눈길을 사로잡는 메이크업이나 시크한 블랙 스모키 눈매까지. 아이라이너와 화사한 루비색 입술이 없는 1990년대 셜리의 모습은 상상하기 거의 불가능했다.

하지만 그룹의 영상에서는 맨슨이 투어에서 볼 수 있는 것처럼 가수의 차분한 이미지의 예도 찾을 수 있다. 1995년 Vow 비디오에서 Shirley는 검은색 청바지와 티셔츠, 심플한 검은색 부츠를 신고 등장했습니다. 이미지의 핵심은 그녀의 붉은 색 머리카락과 좋은 대조를 이루는 풍부한 붉은 색의 밝고 털이 많은 모피 코트였습니다.

그 당시 특히 인상 깊고 기억에 남는 것은 I Think I 'm Paranoid라는 비디오에서 Shirley의 이미지였습니다. 가수는 어깨가 열린 짧은 검은 색 물방울 무늬 드레스를 입고 청중 앞에 등장했으며 동일한 프린트의 팬티로 보완되었습니다. 무거운 검은 부츠. 1990년대에 자랐다면 이 영상이 얼마나 섹시했는지 확실히 기억할 것입니다.

1990년대 후반~2000년대 전반: 셜리 맨슨의 이면

하지만 이미 2집 'Version 2.0' 활동 당시 셜리 맨슨의 스타일은 변화를 겪기 시작했다. Special, You Look So Fine 비디오와 본드 영화 The World Is Not Enough의 후속 사운드 트랙은 가장 고전적이고 심지어 엄격한 표현으로 여성성에 낯설지 않은 고급스러운 Shirley를 보여주었습니다. 그 시대의 이미지는 여성 군복과 이브닝 웨어를 결합했으며, 1930년대와 1940년대 군복 패션에 대한 언급과 사도마조히즘의 미학을 결합했습니다. 예를 들어, 스페셜 영상에 나온 비행사 스타일의 모피 칼라가 달린 조끼와 가죽 미니스커트를 기억해 보세요. 또는 가수가 루비 레드 드레스를 입고 대중 앞에 등장한 The World Is Not Enough 비디오의 Manson의 상징적 이미지 이브닝 드레스엄격한 컷과 똑같이 세련된 헤어스타일. 그건 그렇고, 키가 큰 말은 Shirley에게 매우 잘 어울렸습니다.

2001년에 이어 나온 앨범 Beautiful Garbage와 음반을 뒷받침하는 클립들이 잇달아 공개되면서 가수의 이미지에 급격한 변화가 일어났다. Androgyny 비디오에 우리가 있다면 마지막으로평소의 빨간 머리 색깔로 Shirley를 보았을 때 후속 비디오에서 연기자는 밝은 금발로 대중 앞에 나타났습니다. 그녀는 또한 고르지 못한 비대칭 가닥이 많은 짧고 보이시한 헤어스타일을 선택했습니다. 그녀의 옷 스타일과 가사에서 Manson은 화려함을 주제로 유혹했지만 음악가들에 따르면 이 창의성 기간은 아이러니로 가득 차 있었습니다. 앨범 제목이 다음과 같이 번역된 것은 우연이 아닙니다. “아름다운 쓰레기.” Shirley의 의상은 흥미로운 컷, 가죽과 뻣뻣한 천의 조합, 하이힐이 지배적이었습니다.

블리드 라이크 미(Bleed Like Me) 앨범 발매와 함께, 가수는 평소의 레드 헤어 컬러로 돌아가 스타일의 다양한 면모를 체계적으로 보여줬다. 예를 들어 Why Do 비디오에서 당신은 사랑우리는 Shirley Manson의 옛날 스타일을 볼 수 있었을 뿐만 아니라(Debbie Harry의 사진 앞에서 그녀가 작은 검은색 드레스를 입는 장면 참조), 1960년대에 바로 나온 트위드 재킷과 재킷도 감상하게 되었습니다. 다양한 스타킹과 멋진 줄무늬 양말 한 켤레. 다큐멘터리 스타일로 촬영된 시티 영상 Run My Baby Run에서 셜리는 스니커즈, 재킷, 스카프 등 캐주얼한 스타일을 선보였습니다. 하지만 영상에서는 긴 금발 머리에 황금색 망토를 입은 소녀의 우화적인 이미지도 볼 수 있다. Bleed Like Me 및 Sex Is Not The Enemy 클립은 좀 더 패션 지향적이라고 할 수 있습니다.

1970년대 글래머와 애니멀 프린트, 흥미로운 밀리터리 룩이 있습니다. 그건 그렇고, 이 기간의 Garbage의 작업은 더욱 사회 정치적 지향적으로 변했습니다. Manson은 종종 그녀와 관련된 평등 및 군사 행동 주제에 대한 가사를 썼습니다. 그렇기 때문에 Shirley의 콘서트 의상에는 밀리터리 스타일과 카키색 프린트가 가장 자주 등장했습니다.

2000년대 후반 - 2010년대: 셜리 맨슨(Shirley Manson)은 화려함을 극한까지 끌어올렸습니다.

2007년 히트곡집 발매 이후 새로운 노래어디가 아픈지 말해주세요'에서 시청자들은 세련된 이미지 속에서 셜리 맨슨을 보았다. 현재까지 가수는 종종 복고풍 스타일의 의상을 고수합니다. 예를 들어 그녀는 Blood For Poppies 및 Big Bright World 비디오에서와 같이 몸매를 강조하는 흐르는 드레스와상의, 부드러운 컬 또는 흥미로운 하이 번빵과 같은 전쟁 전 시대의 여성 이미지를 실험합니다. 그는 표범 무늬를 사용하여 무대와 비디오, 생활 모두에서 선호합니다 (그런데 그것은 Strange Little Birds 그룹의 최신 앨범 디자인의 초점이 된 것입니다).

NOTOFU 매거진 촬영(2014)

밝고 대담하며 빨간 머리! 밴드 Garbage의 리드 싱어인 Shirley Manson은 반항적인 90년대의 진정한 상징입니다. 그녀는 항상 날카로운 말투를 갖고 있었고, 악마처럼 카리스마가 넘쳤으며, 끝없이 자기 주장을 내세웠습니다. 지금도 같은 Shirley로 남아 있습니다. 그리고 신께 감사드립니다. Garbage가 세계 최고의 록 밴드 목록에 오르고 19번째 제임스 본드 영화에 The World Is Not Enough를 녹음하는 데 도움이 된 것은 아마도 이 연약한 사람의 결단력이었을 것입니다.

11월 11일 모스크바 크로커스 시청에서 Shirley Manson이 이끄는 Garbage가 축하 행사를 가질 예정입니다. 큰 콘서트그의 첫 앨범 20주년. 공연 직전에 로스앤젤레스에 있는 가수에게 전화를 걸어 페미니즘이 왜 필요한지, 여권에 있는 숫자를 두려워하면 안 되는 이유, 러시아가 스코틀랜드와 어떻게 비슷한지 알아봤습니다.

셜리 맨슨

연령에 대하여

“거짓말 안 할게요. 몸이 망가지는 걸 보는 건 역겨운 일이에요. 이것에 대해 좋은 것은 없습니다. 하지만 한편으로는 내가 나이가 들었다는 사실 자체가 내 의식에 큰 영향을 미쳤다. 나는 더 강해졌습니다. 기분이 더 좋아졌어요. 그리고 아직 배울 수 있고 배우고 싶은 새로운 것들이 많다는 것이 기쁘다. 그건 흥미 롭군.

나는 연장자를 존중하고 그들의 말을 듣는 일부 아프리카 부족과 아메리카 원주민의 접근 방식을 좋아합니다. 나는 이것이 의미가 있다고 생각합니다. 하지만 미국과 내 경우에는 본국, 영국 (셜리는 원래 스코틀랜드 출신이다.-메모 에드.),문화는 그렇지 않습니다. 우리는 지혜와 경험의 힘을 오랫동안 잊어버린 것 같습니다. 우리는 피상적이 되었습니다. 우리는 아름답고 모든 것을 좋아합니다. 오해하지 마십시오. 이 모든 것 역시 감탄할 가치가 있습니다. 그러나 수년 동안!

나는 내 나이를 좋아한다. 나는 시간이 사람들에게 남기는 흔적을 좋아한다. 인생이 다 그렇지. 어른에게는 피상적인 것보다 더 많은 것이 있습니다. "껍질" 뒤에는 어떤 본질이 있습니다

일반적으로 나는 늙어가는 것을 두려워하지 않습니다. 나는 기쁨으로 세월을 받아들입니다.”

쓰레기 - 반항적인 90년대의 전형

쓰레기, 모스크바 콘서트와 20년의 역사에 대하여

“모스크바에서는 올해로 20주년이 되는 Garbage 앨범의 모든 곡을 연주할 예정입니다. 그리고 1995~1996년에 우리가 작곡한 더 많은 노래도 있습니다. 첫 음반 기념일을 이렇게 축하합니다!

아시다시피 지난 20년 동안 제게 많은 변화가 있었습니다. 오늘 나는 완전히 달라졌습니다. 하지만 이전보다 훨씬 더 반항적인 느낌이 듭니다. 심지어 웃기다.

나는 그 어느 때보다 더 크고, 더 개방적이며, 더 활동적입니다.

나는 그 어느 때보다 테이블을 뒤집고 싶다! (웃음)

전반적으로 그렇습니다. 나는 변했습니다. 그러나 나의 추진력, 열정, 원칙은 여전히 ​​동일합니다.”

Shirley는 항상 반항적이었습니다. 그리고 가수에 따르면, 반항적인 정신은 나이가 들수록 더욱 강해졌다고 합니다!

스타일에 대하여

“내가 옷을 입는 방식은 나의 표현입니다. 나는 매일 다르게 보일 수 있다. 그것은 모두 내 기분, 어디로 갈 것인지, 무엇을 할 것인지에 달려 있습니다. 솔직히 말해서 나는 일반적으로 꽤 이상한 취향을 가지고 있습니다. 나는 나 자신을 스타일리쉬하다고 부르지 않을 것이다.”

러시아, 스코틀랜드 및 여행 정보

“내 생각에 러시아는 스코틀랜드와 매우 비슷해요. 글쎄, 어떤 시점에서는. 이것은 이상합니다. 한편으로는 국가가 완전히 다르지만 다른 한편으로는 서로 가깝습니다.

러시아인 – 물론 일반화를 하고 있지만 여전히 그들은 스코틀랜드인을 생각나게 합니다. 오 예! 시끄럽고, 열정적이고, 표현력이 풍부하고...

그리고 저는 러시아 문화에서 느끼는 이와 비슷한 에너지, 즉 이러한 연결을 정말 좋아합니다!

지금은 미국에 살고 있지만 고국이 정말 그리워요. 나는 3개월에 한 번씩 스코틀랜드에 옵니다. 나는 친구들과 가족들을 만나고 지루한 스코틀랜드 생활에 흠뻑 젖는다. (웃음)비, 구름, 하늘이 그리워요. 나는 항상 스코틀랜드를 방문해야 해요!

제가 살고 있는 미국의 로스앤젤레스는 제가 자란 스코틀랜드의 도시와는 매우 다릅니다. 하지만 저는 LA를 좋아합니다. LA는 각자의 관심사를 가진 많은 사람들이 모이는 훌륭한 장소입니다. 나는 미국에 사는 것을 좋아합니다.

흥미로운 점: 나는 내가 사랑하는 사람들과 함께 있는 모든 곳에 항상 속해 있다는 느낌을 받았다.

어디를 가든 – 그리고 여행을 많이 하든 – 저는 항상 마법 같은 것을 발견합니다. 어디에나!"

남편에 대해서

“내 생각에는 당신의 삶에 들어오는 모든 사람이 어떤 방식으로든 당신에게 영향을 미치는 것 같습니다. 그렇습니다. 적을 포함하여 모든 사람이 영향을 받습니다. 그들은 당신, 당신의 성격, 당신의 자기 인식을 형성합니다. 그래서 남편도 그런 것 같아요. (Shirley는 Garbage의 사운드 엔지니어인 Billy Bush와 결혼했습니다.-메모 에드.)나 역시 어떤 식으로든 변화를 겪었다.”

여성성과 로큰롤에 대하여

"이제 많아요. 아름다운 여자들음악을 만드는 사람. 훌륭한 팝 가수가 많이 있습니다. 아마도 단순히 훌륭한 팝 가수일 수도 있습니다. 예를 들어, 비욘세와 – 제 생각에는 그들은 일반적으로 세계에서 가장 위대한 팝 아티스트입니다!

하지만 반란군이 그리워요.

나는 예전처럼 진정한 "반항적인 정신을 가진" 소녀들의 이야기를 듣고 싶습니다. 아마도 반항적인 목소리를 팝 음악의 맥락에 맞추는 것은 어려울 것입니다. 아니면 오늘날 사람들은 그러한 팝 음악을 받아들일 준비가 되어 있지 않을 수도 있습니다.

그리고 최근 몇 년 Ten의 "주도"는 세계를 "지배"하고 언더그라운드를 침묵시키는 팝인 것 같습니다. 불쌍해.

지금 세상이 "여성적인" 이상이 지배하고 있다고 생각합니까? 글쎄요, 여성인권운동이 정말 퇴보하고 있다고 해야 할까요. 1990년대에는 나와 우리 세대 전체가 이마로 유리를 깨는 듯한 느낌을 받았다. 그리고 우리는 정말로 그랬습니다. 게다가 우리는 모두 페미니스트였고 이에 대해 공개적으로 이야기했습니다. 그러나 나중에 페미니즘으로 유명해진 팝스타들은 가능한 모든 방법으로 평등에 대한 생각을 부인했습니다. 제 생각에는 예술가뿐만 아니라 모든 사람이 다른 사람의 권리를 위해 싸워야 한다고 생각합니다. 이는 전 세계 사람들에게 중요합니다."

1966년 8월 26일 보컬리스트 탄생 인기그룹쓰레기. 스코틀랜드 가수 셜리 앤 맨슨(Shirley Anne Manson)이 이번 주 월요일에 47번째 생일을 축하합니다.

가수는 어린 시절부터 음악에 관심이 많았습니다. 그녀는 피아노와 기타를 연주했습니다. Garbage 이전에 그녀는 여러 활동에 참여했습니다. 음악 프로젝트, 그러나이 그룹만이 그녀의 인정과 세계적인 명성을 얻었습니다.

가수의 생일을 기념하여 팀의 베스트 히트곡을 선정하여 기억하고 다시 들어보시길 바랍니다.

Shirley Manson은 뮤지션들이 이미 첫 앨범을 마무리하고 있던 1994년 8월에 그룹에 합류했습니다. 따라서 그녀는 노래의 "탄생"에 거의 참여하지 않았지만 그녀의 놀라운 보컬을 그룹에 가져 왔으며 이제는 그녀를 상상하는 것이 불가능합니다.

그런데 가수의 보컬은 정말 특이합니다. 콘트랄토라고 하는데, 이는 가장 낮은 것을 의미합니다. 노래하는 목소리. 하나를 찾는 것은 그리 쉬운 일이 아닙니다.

일반적으로 1995년에는 Garbage의 데뷔 앨범이 발매되어 그룹의 큰 인기를 얻었습니다. 4백만 부 이상 팔렸습니다. 노래가 대히트가 되었어요

"비가 올 때만 행복하다"

"바보 소녀"

앨범 발매 직후 이어진 대규모 투어를 마친 뒤, 그룹은 두 번째 앨범 작업을 시작했다. 그리고 이번에 Manson은 노래 제작 과정에 큰 공헌을 했습니다. 그녀는 이 음반의 주요 작사가가 되었습니다.

두 번째 앨범은 첫 번째 앨범보다 열등하지 않았고 그룹은 다시 투어에 나섰습니다. 동시에 그들은 계속해서 일합니다. 투어 중에 유명한 세상은 충분하지 않습니다:

이 작곡은 제임스 본드 영화 중 하나에 녹음되었습니다. 그것이 얼마나 큰 성공을 거두었는지 말할 필요는 거의 없습니다. 오랜 세월이 지난 후에도 여전히 라디오에서들을 수 있습니다.

이 그룹은 유명한 슈퍼스파이를 찬양한 세 번째 스코틀랜드 공연자가 되었습니다. 이전에는 룰루(Lulu)와 시나 왓슨(Shina Watson)이 제임스 본드 테마를 연주했습니다.

Garbage의 가장 성공적인 앨범은 2005년에 발매되었습니다. 많은 비평가들은 Manson이 작가로서 자신을 가장 많이 드러낸 것이 이 음반에서였다는 데 동의했습니다. 그녀의 가사는 개방적이고 매우 감동적이었습니다.

메인 싱글의 포문을 연 앨범이 바로 이 앨범이었고, 지금은 그룹의 가장 유명한 히트작이 되었다 - "왜 당신은 나를 사랑합니까"

이로 인해 앨범은 대부분의 세계 음악 차트에서 기록적인 위치를 차지했으며 기록적인 시간 동안 그 자리에 머물었습니다.

앨범을 녹음하기 전에 맨슨은 성대에서 낭종을 제거하는 대수술을 받았습니다. 가수의 집에서 오랫동안목소리에 문제가 있었어요. 이러한 문제에도 불구하고 그녀가 솔로 파트를 이전보다 나쁘지 않게, 어떤 경우에는 훨씬 더 잘 수행할 수 있었다는 점이 더욱 놀랍습니다.

이러한 큰 성공과 수많은 콘서트 매진 이후, 그룹은 휴식을 취하고 있다. 2007년까지는 음악가에 대해 알려진 바가 거의 없었습니다. 솔로 경력, 그러나 아무도 공동 성공의 인기를 얻지 못했습니다.

2007년 쓰레기가 마침내 모였습니다. 새 앨범은 발매되지 않았지만 싱글은 발매됐다. "어디 아픈지 말해주세요"

70년대 팝 음악으로 양식화된 이 노래는 빠르게 히트를 쳤고 기존 팬과 신규 팬 모두를 기쁘게 했습니다. 우리는 팀의 부흥과 그들의 유익한 작업의 첫 번째 지표에 대해 이야기하기 시작했습니다.

불행히도, 이것은 사실이 아닙니다. 싱글을 녹음한 직후 음악가들은 다시 헤어졌습니다. 그러나 2010년에 다시 재결합이 발표되었고, 2012년에 뮤지션들은 그들의 앨범을 발표했다. 새 앨범. 이전 것보다 나쁘지 않은 것으로 나타났습니다-싱글

"양귀비를 위한 피"

그리고 "내 안의 전투"

차트의 최상위 라인을 차지하고 음악가들이 여전히 많은 능력을 가지고 있음을 분명히했습니다.

5-12-2011

미국 얼터너티브 팀의 유래 쓰레기기타리스트 Duke Eriksson과 Steve Marker, 그리고 앨범 프로듀서로 유명해진 드러머 Butch Vig 등 매우 경험이 풍부한 세 명의 뮤지션과 프로듀서가 서 있었습니다. 괜찮아요. 80년대 중반쯤부터요. 세 사람 모두 90년대 초반까지 서로 다른 팀에서 어떤 방식으로든 협력했습니다. 우리는 본격적인 팀을 구성하기로 결정하지 않았습니다. Garbage(쓰레기, 쓰레기 - 영어)라는 이름은 그들의 공동창작. 보컬리스트 찾기를 시작한 뮤지션들은 곧 소녀가 마이크 앞에 서야한다는 결론에 도달했습니다. 우연히 Marker는 TV에서 그룹의 비디오를 보았습니다. 엔젤피시, 보컬이 누구였지? 셜리 맨슨.

네 명의 음악가는 모두 사망 당일에 만났습니다. 니르바나– 1994년 4월 8일 그러나 긴밀한 협력은 다음과 같은 이유로 나중으로 연기되었다. 엔젤피시우리는 당시 투어 중이었습니다. Manson의 첫 번째 오디션에서는 부족한 점이 많았지만 음악가들은 몸을 풀었고 공통 관심사가 많았습니다. 투어가 끝나면 엔젤피시헤어졌고, 보컬 본인이 가비지 매니저에게 연락해 새로운 오디션을 요청했다. 이번에도 과정이 잘못됐음에도 불구하고 맨슨은 보컬리스트로 기용됐다. 그 순간부터 그룹은 이전에 뮤지션들이 작업했던 ""스타일 사운드에서 벗어나려고 데모 테이프를 녹음하기 시작했습니다.

또한 1994년에는 Mushroom UK 레이블이 그룹을 인수했습니다. Garbage의 첫 번째 릴리스는 Volume 매거진의 음악 편집본으로 발표된 "Vow"라는 노래였습니다. 당시 이 노래는 완전히 완성된 유일한 노래였습니다. 이상하게도 "Vow"는 큰 성공을 거두었습니다. 이 트랙은 다양한 라디오 방송국에서 즉시 선택되었습니다. 잡지가 노래에 대한 권리를 소유했기 때문에 "Vow"의 한정된 싱글 시리즈가 Garbage의 자체 레이블을 통해 출시되었습니다. 뮤지션들은 계속해서 앨범을 준비했습니다.

같은 이름의 데뷔 앨범은 1995년 8월에 발매되어 미국 빌보드 200 차트의 맨 아래에 자리 잡았습니다. 영국과 호주에서는 이 디스크가 2위를 차지했습니다. 최고의 장소. 그룹은 즉시 투어에 나섰고 브릿 어워드 최우수 신인 외국 아티스트 후보로 지명되었습니다. 모두 내년뮤지션들은 첫 아이를 응원하기 위해 투어에 나섰습니다. 싱글 " 비가 올 때만 행복하다», « 우유" 그리고 " 바보 소녀"차트에서 좋은 위치를 차지했습니다. 뮤지션 Tricky와 함께 재작업한 싱글 "Milk"는 영국 톱 10에 진입했습니다. Garbage는 MTV European Music Awards에서 이 노래를 연주했으며 심지어 올해의 혁신상(Breakthrough of the Year) 상도 받았습니다. 영화 "#1 Crush"의 리믹스가 등장했습니다. 로미오와 줄리엣", 또한 1997년 MTV 영화상 후보에 올랐습니다. 같은 해, 그룹은 세 개의 그래미상 후보에 올랐습니다.

1998년 2월 중순까지 거의 1년 동안 두 번째 앨범을 준비했습니다. 그룹은 실제로 자신을 능가하려고 노력했으며 원칙적으로 성공했습니다. 앨범 Version 2.0은 5월에 발매되었고 즉시 영국 차트 1위를 차지했습니다(미국에서는 13위에 그쳤습니다). 싱글 " 밀어», « 특별한" 그리고 " 내 생각엔 내가 편집증적인 것 같아"는 바다 건너편에서도 매우 인기가 높았으며 후자는 비디오 게임 Gran Turismo 2 및 Rock Band의 사운드 트랙에 포함되었습니다. 이 그룹은 1998년 5월부터 1999년 말까지 투어를 진행했습니다. 10월에 Garbage는 유럽 MTV 뮤직 어워드에 3개 후보로 지명되었고, 1999년 초 버전 2.0에 대해 2개의 그래미상 후보에 올랐습니다. 하지만 그들은 이번에도 단 하나의 상도 받지 못했습니다. 한편, 음반 판매량은 100만 장을 초과했으며, 이 음악가들은 국제 녹음 연맹(International Recording Federation)으로부터 상을 받았습니다. 하나의 " 내가 자랄 때"는 영화 Big Daddy에 등장했으며 호주에서 그룹의 가장 성공적인 싱글이 되었습니다. 그 후 콜라보레이션이 이어져 그룹을 더욱 유명하게 만들었습니다. 10월에는 싱글 " 세상은 충분하지 않습니다"는 작곡가 David Arnold와 특히 다음 Bond 시리즈 "The Whole World Is Not Enough"를 위해 오케스트라와 함께 녹음되었습니다. 싱글은 뜨거운 수십에 진입했습니다. 유럽 ​​국가. 투어가 끝나면 뮤지션들은 휴가를 떠났습니다.

그룹은 2001년 봄에 재결합했습니다. B면 모음집을 발매할 계획이었으나 Garbage Almo Records 제품의 미국 배급사가 UMG에 매각되었기 때문에 계획은 실현될 운명이 아니었습니다. 그룹은 레이블을 떠나기로 결정했지만 UMG는 이에 반대했고 사건은 법정에서 끝났으며 Interscope를 새 집으로 삼은 음악가의 편에 섰습니다. 앨범은 여름에 녹음되었으며 첫 번째 싱글은 "Androgyny"였습니다. 그러나 2001년 9월 11일 테러 공격으로 인해 음악에 대한 국민의 관심이 멀어졌고 앨범 홍보도 중단되었습니다. 앨범 그 자체 아름다운 쓰레기는 10월에 출시되어 여전히 차트에서 좋은 위치를 차지하고 있으며 첫 3개월 동안 판매량은 1,200,000장에 달했습니다. 쓰레기가 북한을 많이 돌아다녔다(개방 U2) 및 중앙 아메리카, 유럽, 일본, 호주 및 뉴질랜드. 그러나 투어는 뮤지션들의 질병으로 인해 다소 망가졌습니다. Manson의 목소리 문제로 일부 콘서트가 취소되었고 그룹은 Matt Chamberlain과 함께 드럼을 연주하며 유럽으로갔습니다. Vig는 처음에 A 형 간염에 걸렸고 Bell의 마비에 걸렸습니다. 하나의 " 소녀를 깨뜨리다"는 TV 시리즈 "Daria"의 에피소드에서 들렸습니다. 그리고 " 체리 입술"는 호주에서 1위 히트작이 됐다.

오랜 휴식 끝에 2003년 3월 Garbage는 네 번째 디스크 작업을 위해 다시 소집되었지만 Manson이 인대 수술을 받아야 한다는 사실과 팀 내 복잡한 관계로 인해 작업이 잘 진행되지 않았습니다. 그 결과 음악가들은 여러 도시와 국가로 흩어졌습니다. 그러나 팬들과의 새해 만남 이후 이미 쓰레기를 포기한 Vig는 성급하게 결론을 내렸다고 결정했습니다. 이미 1월에 첫 공연을 펼친 뒤 스튜디오로 가서 12월까지 녹음을 했다. 신소재. Bleed Like Me 앨범은 2005년 4월에 발매되었으며 양쪽 차트에서 좋은 위치를 차지했습니다. 대서양. 그런 다음 Garbage는 다시 투어를 시작했지만 빨리 끝났습니다. 마지막 공연 10월 1일 호주 콘서트가 됐습니다. 공식 성명에 따르면 그 이유는 투어와 서로의 뮤지션들의 일반적인 피로 때문이었습니다. 밴드 멤버들은 무기한 휴직을 공식 발표한 뒤 각자의 사업에 나섰다. Manson은 아직 출시되지 않은 작업을 시작했습니다. 솔로 앨범, 동시에 나는 참여합니다 다른 프로젝트, Vig는 프로듀싱으로 돌아왔고 Ericsson은 BBC와 협력하여 미국 민속 음악 선집 작업을했으며 Marker는 영화 음악 작곡을 시작했습니다.

다음 Garbage 동창회는 2007년 1월에 열렸습니다. 자선 콘서트인후암 진단을 받은 음악가 월리 잉그램을 위해. 다음으로 그룹은 ' 어디가 아픈지 말해주세요"는 지난 7월 발매된 Absolute Garbage 컴필레이션의 싱글이 됐다. Vig는 Garbage가 2008년에 다섯 번째 앨범 작업을 시작할 계획이었지만 곧 침묵이 돌아왔다고 말했습니다.

2010년 초 Vig는 프로듀서로서 그래미 상을 받았습니다. 최고의 록 21st Century Breakdown 디스크가 된 앨범