Nike Borzov 인터뷰 - Scandal은 여전히 ​​잘 팔립니다. Nike Borzov와 함께 기뻐하십시오 오래된 노래를 새로운 방식으로-화제

때때로 그들은 돌아옵니다... 그의 이름이 잊혀진 것 같습니다. 쫓기는 "말"이 총에 맞았고 "Riding the Star" Nike는 성공과 영광과 평행을 이루는 세계로 도약했습니다. 어제의 영웅에 기록 - 기간. 그리고 그는 갑자기 그것을 가지고 8년 동안의 언더그라운드에서 빠져나왔다. 예, 이미 올해의 음악적 발견으로 불리는 신선한 앨범 "IZNUTRN"도 마찬가지입니다.

드미트리 툴친스키 인터뷰

"그들은 내가 과다 복용으로 죽었다고 인터넷에 썼습니다"

- 그리고 즉시 이마에 대한 질문: Nike, 지난 8년 동안 어디에 있었습니까?
-지난 8년 동안 내가 해온 거의 모든 일을 "옵저버"라는 자동차 필름에 설명했습니다. 디스크에 부록으로 디스크와 함께 출시될 예정입니다. 그러나 원칙적으로 그는 Grymov의 연극 Nirvana에서 연극에 관심을 갖게되었습니다. 그런 다음 그는 모든 종류의 사이키델릭 프로젝트, 트랜스를 시작했습니다. 그는 오디오 북의 사운드 트랙을 제작하고 썼습니다. 그는 자신의 그룹 "감염"을 부활 시켰지만 3 년 후 다시 "매장"했습니다 ...

- 일반적으로 상황이 압도적이었습니다. 그러나 당신은 그것이 우리와 어떻게 지내는지 알고 있습니다. TV에 사람이 없습니다. 그것은 그가 전혀 존재하지 않는다는 것을 의미합니다.
-가장 중요한 것은 자기 인식이라고 생각합니다. 자신을 위해 우주에서 길을 잃지 않았다면 일반적으로 모든 것이 정상입니다. 그런데 TV에서 나는 때때로 여전히 출연했고 내 노래는 라디오에서 재생되었습니다.

하지만 올해의 연기자로 선정되었던 2000년과 비교하면 천지차이임은 분명하다. 그래서 인상을 받았습니다. Nike Borzov가 있었지만 모두 나왔습니다.
-음, 인터넷 어딘가에서 그가 과다 복용으로 사망했다는 내용도 읽었습니다.

- 음, 상당히 논리적인 버전입니다.
- 사실, 2002-2003년과 우리가 그 나라에서 무엇을 했는지 기억하기만 하면 됩니다. "스타 팩토리"가 시작되었고 즉시 록 뮤지션들은 세 번째, 열 번째, 오십 번째 계획에 들어갔습니다. 직접 와서 라이브를 할 수 있는 프로그램은 사실상 사라졌다. 전체 공간은 "합판"에 맞춰 노래하는 싸구려 팝 가수들로 가득 차 있었고, 또한 채널 1에서 매일 홍보했습니다.

그래서 내 생각에 당신은 그 팝 음악과 합쳐져 본격적인 팝 캐릭터가 될 수 있는 정말 좋은 기회를 가졌다고 생각합니다.
- 아마도 이것이 내가 그림자 속으로 들어간 주된 이유 중 하나일 것입니다. 나는 팝 아티스트가 되고 싶지 않았지만 내 음악을 거대한 것으로 인식하지 않는다. 이 점에서 노래 "Horse", "Three Words", "Day Like Day"는 오히려 예외였습니다 ...

- 일반적으로 예쁜 팝송.
그들이 작다고합시다. 조건부로 간단한 언어로 복잡한 것에 대해 이야기하는 것을 좋아합니다.

나는 즉시 "내 이름은 Vova, 그냥 Vova ..."를 기억합니다. 그리고 Vladimir Vladimirovich가 막 취임했습니다.
- 이 노래는 몇 년 안에 다시 대히트가 될 것 같아요. 아마도 러시아의 국가일지도 모릅니다.

-한때 의원들이이 노래에 대한 의회 청문회까지 주선했던 기억이납니다.
-네, 그들은 완전히 공허한 문제를 분석하는 데 소중한 시간 3 시간을 보냈습니다. 이 노래는 매춘, 성행위를 조장한다는 비난을 받았습니다. 와우! 정말 악몽이야! .. 즉, 아무도 짐작조차하지 못했던 그런 것들을 노래 한 것으로 밝혀졌다. 그리고 노래가 들렸고 갑자기 모두가 그것에 대해 알게되었습니다. 그런 다음 비서를 통해 Duma에 가서 연사에게 내 콘서트 초대장을 건네주었습니다. 그가 왔는지 아닌지는 모르겠지만 홀에 대리인이 몇 명 있었다고합니다.

-역사에 기록되었다고 말할 수 있습니다. 쇼 비즈니스 사람들 중에서 Duma는 당신과 Sobchak만을 분해했습니다.
-그리고 그들은 일반적으로 국가의 발전이나 시민의 생활 수준 향상과 관련이없는 모든 종류의 말도 안되는 일에 관여하는 것을 좋아합니다. 아마도 내 노래에 대한 분석은 일상의 지루함을 배경으로 대의원들에게 일종의 밝은 점이되었을 것입니다. 그들은 또한 지루한 권력의 회랑 내부에서 일종의 쇼가 필요합니다. 그리고 청년들은 다시 의회 청문회에 참여해야 합니다.

"연예계의 룰에 따라 살고 싶지 않았다"

- "말"도 일련의 스캔들을 일으켰습니다. 사실, 히트작이되지 않았습니다 ...
-네, 1996년 그룹 앨범 'Infection'에 수록했고, 1년 후 제 앨범 'Puzzle'에 다시 썼습니다. 그리고 그때에도 이 노래는 약간의 밝은 이야기. 어떤 사람이 자신의 재량에 따라 그것을 라디오에 올려 놓고 그로 인해 해고 당한다고 가정 해 봅시다. 그런 다음 "말"은 모든 모스크바 마약상들의 애국가가되었습니다. 즉, 그녀는 즉시 구체적으로 점프하기 시작했습니다. 그리고 2000 년에 어떤 폭발이 일어났습니다. 그들은 모든 곳에서 그것을 비틀기 시작했습니다.

- 일반 팝 스토리 - 쇠가 뜨거울 때 공격하십시오. 당신은요?..
-그리고 나는 쇼 비즈니스의 규칙에 따라 살고 싶지 않았습니다. 예, 저는 연예계에 가본 적이 없으며 저에게 즐거움을주는 창의성에 종사했습니다. 다른 사람이 좋아하면 좋습니다. 하지만 우선, 나는 나 자신을 높이고 놀라게하기 위해 그것을합니다.

대답처럼 보입니다. "다운된 조종사"라고 불리는 많은 사람들은 연예계의 규칙에 따라 플레이하고 싶지 않다고 말합니다. 그러나 나는 그들 중 누구도 성공을 계속하기를 거부하지 않을 것이라고 확신합니다.
-대부분이 거절하지 않을 것이라는 데 동의합니다. 하지만 나는 대다수가 아니다.

-인기가 마음에 들지 않았나요? 인정, 팬 바다, 사인?
- 아니, 다 너무 좋아. 먼저 아무에게도 설명 할 필요가 없다는 점에서 : 당신이 오면 모든 것이 이미 모든 사람에게 분명합니다. 어디에서나: 상점이든 레코드 회사이든 상관 없습니다. 그러나 단점도 있으며 동일한 장점에서 파생됩니다. 상대적으로 사람들은 당신에 대해 모든 것을 알고 있다고 생각합니다. 그리고 대중의식이 당신에게 지시하기 시작합니다: 당신이 누구여야 하고, 어떻게 행동해야 하는지. 당신이 그의 리드를 따른다면, 대부분의 경우 당신은 일종의 만화책, 당신 자신의 캐리커처가 될 것입니다. 나는 이것에 대한 준비가되지 않았습니다.

- 아니면 아마도 스타 열병모든 것이 책임입니까?
- 그걸 가졌어. 하지만 그 당시가 아니라 13-15 세에. 그때 내가 진짜 과대망상증에 걸렸다. 당시 한 콘서트의 녹화 영상이 보존되어 지금 검토 중입니다. 음, Billy Idol은 실질적입니다. 이런 일명 인기가 나왔을 때 친구들은 약간 충격을 받았다. 그리고 이미 13살 때 나는 이것이 나에게 일어날 것이라는 것을 이해했고 그것은 단지 시간 문제였습니다.

-게다가 이해가 안 돼요. 경기장이 끝난 후 어떻게 반 지하 펑크로 돌아갈 수 있었나요?
- 나는 펑크에 빠지지 않았다. 예를 들어 제 딸은 2003년에 태어났습니다. 펑크인가요?

-그래서 그림자 속으로 들어가야 할 더 강력한 이유가 있어야 한다고 생각합니다.
네, 제 딸이 태어났습니다. 그리고 이것은 당신이 신성함을 느끼기 시작할 때와 정말 비슷합니다. 그리고이 모든 소란-바퀴벌레, 쥐-에 대처하기 위해 나는 이미 왠지 역겨 웠습니다. 지난 3년 동안 나는 나의 새로운 솔로 음반을 녹음해 왔고, 그것은 이전 음반들과 달리 매우 밝았다. 갑자기 나는 빛을 원했다. 나는 사람들이 동물이 되지 않기를 바랐다. 섹스, 음식, 텔레비전 외에도 더 흥미로운 것들이 많다는 것을 보여주고 싶었습니다. 그리고 전 세계 현실 세계우리 안에 있습니다. 그리고 사람이 자신의 세계를 개발하지 않으면 밝게 만들지 않고 항상 우울한 경우이 "말"상태에서 환상적인 행복 "코카인"으로 카트를 운전하고 여기에서 증기 목욕을하고 사랑받지 못하는 것, 그러면 그는 동물이 됩니다. 즉, 나는이 세상을 조금이라도 바꾸고 싶었고 밝은 사람들의 재무부에 기여했습니다.

"이제 나는 마약과 술없이 서두르고 있습니다"

모두 훌륭합니다. 하지만 10년이 흘렀고 이제 인생은 빠릅니다. Nike Borzov가 누구인지 잊을 수 있습니다. 그러면 누구를 바꿀까요?
- "잊었다-잊지 않았다"라는 주제에 대해 전혀 걱정하지 않습니다. 겨우 10년이 흘렀습니다. 그렇게 많지는 않습니다. 아무도 아무것도 잊지 않았습니다. 그리고 또 10년이 지나고 2000년대의 디스코장(80년대와 90년대의 디스코장처럼)에서는 모두가 다시 "말", "세 단어", "별을 타고"를 부를 것입니다.

우울증에 걸리기 쉬운가요?
- 우울증이 있어요. 하지만 나는 이 상태에서 매력을 발견하고, 가끔은 일부러 연장하기도 한다. 지금 이 순간의 나는 다르다, 긍정적이고 무모한 기분으로 쓰는 것과는 전혀 다른 것을 쓸 수 있다. 그러나 그들이 나를 잊기 시작했기 때문에 우울증이 없었습니다. 반대로 시작했을 때 인터뷰를 거부하기 시작했고 일부 행사에 가지 않았습니다. 나는이 모든 것에서 벗어나 마치 외부에서와 같이 상황을보고 싶었습니다. 나에게 일어난 일, 일반적으로 일어나는 일에. 그리고 그것은 나에게 매우 깊은 기록을 쓸 수 있는 기회를 주었고, 지금은 발매되었습니다. 그녀는 실제로 나에게 매우 중요합니다. 제가 정말 자랑스러워하는 직업입니다.

-처음부터가 아니라 과다 복용에 대한 모든 소문은 어떻습니까?
- 그건 그렇고, 그들은 내가 헤로인 과다 복용으로 죽었다고 썼지 만 사실 나는 헤로인을 사용한 적이 없습니다. 일반적으로 나는 이것에 대해 이야기하는 것을 좋아하지 않지만 이제 내 인생에는 술이나 마약이 없다고 말할 수 있습니다. 어느 시점에서 나는 깨달았다: 나는 이 모든 것을 내 안에 가지고 있고, 어떤 상태든 부르는 법을 배웠다 당연히그리고 스스로. 그리고 나는 정말로 후회한다는 것을 깨달았습니다. 즉, 원칙적으로 인생에서 나는 아무것도 후회하지 않으며 모든 것이 그랬어야했습니다. 하지만 이게 정말 아쉬운 점입니다. 한 번에이 모든 것을 나 자신에게 주입해서 정말 죄송합니다. 그러나 이제 나는 절대적으로 깨끗하고 "넥타이"이후에도 수년 동안 사람을 덮는 마약 및 알코올 중독의 물결이 없습니다. 이 모든 것은 오래 전에 끝났고 지금은 마약과 술 없이도 정말 서두르고 있습니다.

-정말로 지금은 한 방울도 없습니까? 왜냐하면-나쁘게 끝날 수 있습니까?
-아니, 어느 시점에서 나는 광신도없이 침착하게 술을 마시기 시작했습니다. 차 트렁크에서 일어나려면 더 이상 그렇지 않습니다. 그렇게 된거야 마지막으로감염 그룹 20년 역사상 첫 장거리 투어를 자축할 때 술을 마셨다. 2006년에 우리는 예카테린부르크의 우랄 록 페스티벌에 갔고 그곳에서 헤드라이너가 되었습니다. 나는 그들이 공연하는 홀에서 미니 버스를 타고 떠났고 우리 뒤에는 소녀들로 가득 찬 버스가 있었다는 것을 기억합니다. 우리는 레스토랑에 도착하고 광란이 시작됩니다. 모두가 멋지고 정말 멋진 분위기입니다. 그것도 참고해야 할 것 같아요. 나는 귀, 50g을 주문했습니다. 나는 마시고 먹는다. 그리고 나는 전혀 삽입되지 않았다는 것을 이해합니다. 나는 또 다른 50을 취합니다 - 효과가 없습니다. 나는 세 번째 50달러를 마신다. 그리고 나는 즉시 숙취를 얻습니다. 그때 내가 깨달았습니다. 그게 다입니다. 이미 복용량을 마 셨습니다. 분명히 코르크는 그 오래된 농담에서와 같이 이미 표면에 나타났습니다. 그 이후로 나는 술을 전혀 마시지 않았습니다.

그러나 그들은 생각할 수도 있습니다. 사람이 "묶여"있고 영감이 사라졌습니다. 결국 당신이 Grymov와 함께 연주한 Kurt Cobain과 Jim Morrison은 취했을 때 작곡했습니다.
나는 Cobain과 Morrison에 대해 잘 모릅니다. 그들과 어울리지 않았습니다. 그리고 그것이 어떻게 거기에 있었는지 아무도 모릅니다.

- 모리슨에 관해서는 스톤의 영화로 판단하고 있습니다.
- 이해합니다. 그러나 사실 이것은 선전입니다. Stone은 일반적으로 위임 감독입니다. 영감에 관해서는 확실히 마약에서 영감을 얻지는 않습니다. 그리고 그것들을 포기하는 것이 내가 작곡을 중단한 이유는 결코 아니다. 일반적으로 그것은 내 인생에서 발생합니다. 나는 오랫동안 아무것도 쓰지 않고 갑자기 멈출 수 없습니다. 기분이 좋을 때만 씁니다. 그리고 인기가 시들지 않도록 곡을 쓸 수는 없어요. 해봤는데 안되네요...

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그곳에서 이 해안까지

Nike Borzov와 모든 표현에서 음악가의 작업에 대한 거의 우주 오디세이.

작곡가이자 연주자 Nike Borzov는 Krasnodar에서 환영받는 손님입니다. 예, 그리고 그는 이곳을 좋아하는 것 같습니다. 그는 작년에 두 번 콘서트에 참여했으며 그 중 하나는 45 Years in Space 투어의 일부였으며 2018년 가을에 다음 콘서트를 계획하고 있습니다. 연설을 기대하면서 우리는 지구와 우주 규모의 창의성에 대한 취향에 대해 이야기했습니다.

투어 이름에 대해

“우주는 복잡하고 거대한 구조물입니다. 아무도 우리가 존재하는지 아닌지조차 알아채지 못합니다. 우리의 역사, 공로 및 업적, 예복 및 명령은 중요하지 않습니다. 그러나 동시에 삶 자체는 겉보기에 하찮아 보이는 작은 것들로 구성되어 있습니다. 그래서 저에게 공간은 주변 모든 것의 조화입니다. 그래서 그런 복잡한 콘셉트를 평생 써온 곡 중 최고를 연주하는 빅 투어로 지정하기로 했다.

우주는 무한하다고 믿어지지만 시작이 있습니다. 이야기의 시작에 대해 이야기해 봅시다. 부모님은 히피 문화를 공유했고 어머니는 영적 수행을 좋아했으며 아버지는 음악가였습니다. 그런가요?

예, 집에는 항상 일종의 휴가가 있었고 모든 것이 다채롭고 밝은 색상이었고 당시 TV에서 들리는 음악이 아니라 음악이 이상했습니다. 하지만 여기에는 물론 단점도 있었습니다. 나는 어린 시절을 기억한다. 다시 한번그런 회사에 앉아 프로그램에서 만화의 연속을보고 싶었습니다. " 안녕히 주무세요, 아이들”, 파티가 진행되는 방에 TV가있었습니다. 너무 시끄럽고 연기가 자욱해서 만화를 볼 수 없었습니다. 나는 아직도 그 순간을 기억하고 다른 사람들은 그것을 좋아합니다. 하지만 전반적으로 재미있었다. 그리고 예술가, 조각가, 음악가 등 창의적인 사람들이 모였습니다. 부모의 음악 중독 때문에 특히 후자의 경우가 많았습니다.

어떤 악기를 가장 먼저 마스터하셨나요?

어쿠스틱 기타. 나는 소리를 좋아했다. 엄마는 내가 여전히 걸을 수 없다고 말씀하셨지만 나는 이미 아버지의 기타 줄을 뜯고 있었다. 그는 기어서 공명판에 귀를 대고 "미-시-솔-레-라-미"를 쳤다. 이 진동은 매혹적이었습니다. 지금까지 나는 기타를 칠 때 종종 머리를 대고 들었다. 몸과 악기가 공명하는 방식이 마음에 듭니다. 아이디어와 에너지가 서로 얽혀 유기적인 것을 만들어냅니다.

유명한 노래 "Horse"는 1993년 Nike가 작곡하고 1997년에 녹음했으며 2000년에는 전국적으로 저자를 영광스럽게 했으며 말 그대로 언더그라운드 연주자 중 주류를 대표하는 사람이 되었습니다.

뮤지션이 된 기분은 언제였나요?

나는 그런 것들을 축하하지 않습니다. 나는 음악이 항상 나와 함께 있고 항상 음악 안에 있다고 생각하는 것을 선호합니다. 이것이 자연 상태입니다.

Nike Borzov는 뮤지컬 그룹 Mutant Beavers, Killer Honda, Gravitational Singularity의 멤버였습니다.
2003년 유리 그리모프의 너바나에서 커트 코베인 역을 맡았다. 그는 Hunter S. Thompson의 저서 Fear and Loathing in Las Vegas의 해설을 맡았고 사운드트랙을 작곡했습니다.

8년 동안 TV 화면에서 사라진 적도 있었다. 모든 아티스트가 그러한 휴식을 취한 다음 돌아와서 다시 인기를 얻을 수 있는 것은 아닙니다. 비밀이 무엇입니까?

내가 아름다운 노래를 쓰기 때문일까요? (웃음.)

분명히. 여전히?

내가 사라지지 않았다는 걸. TV와 라디오에 나오지는 않았지만 2000년대 뮤지션들 사이에서 유행하지 않았던 인터넷을 마스터했다. 그는 상업이나 주류와는 거리가 먼 프로젝트로 바빴다. 이것을 멸종이라고 할 수 있습니까? 어떤 의미에서 그렇습니다. 인기를 유지하면서 떠났다가 돌아 오는 방법은 무엇입니까? 모르겠습니다. 분명히 고품질 작곡을 작성하는 것이 필요합니다. 그리고 이것이 내가 하는 일인데, 대부분의 사람들에 따르면 나에게는 이례적인 것처럼 보이는 "환각적인 트랜스"에서 일할 때도 마찬가지입니다.

통과 통에 대하여

“1980년대에 나는 여러 노트에
2000년까지 그의 경력, 음반, 노래의 96장. 더블 LP를 계획했다면 각 앨범은 8곡에서 20곡 사이였다. 가끔 거기에 있던 게 생각나서 1990년대 이전에 작곡된 곡들을 모을 생각도 해요. 나중에 무언가를 요리하기 위해 수집한 레시피가 적힌 공책과 같습니다. 같은 기간부터 어쿠스틱 앨범 "Dialogue with the Wall"은 어디에도 게시하지 않았습니다. 아마 내가 없을 때 그들이 그것을 찾아서 출판할 것이다."

일시적인 취미였나요?

우주에는 영구적이고 영원한 것이 없습니다. 프로젝트도, 사람도 없습니다. 프로젝트가 매력적이라면 시간에 대해 생각하지 않고 순간을 즐깁니다. 일반적으로 나는 현재에 살고 있습니다. 때때로 나는 계획을 세우고 상상을 합니다. 나는 과거를 연결된 일련의 사건으로 인식합니다. 나는 과거와 많은 스레드가 있습니다. 종종 비슷한 상황에서 나는 예전처럼 나 자신에게로 향하고 이미 지난 몇 년과 경험의 절정에서 결론을 내립니다. 하지만 그래도 나는 지금 여기에서 사는 것을 좋아합니다.

“이제 새 앨범을 녹음하는 데 최대 시간이 소요됩니다. 올해 말이나 내년 초에 그들을 기쁘게 해주기를 바랍니다. 완성곡 녹음과 병행해서 새로운 곡을 쓰고 있는데 아직 확실한 컨셉은 없어요. 모든 것은 매 순간 바뀔 수 있습니다. 생성자 인 한.

당신의 경력에서 가장 중요하다고 생각하는 프로젝트는 무엇입니까?

독창성. 감염 및 기타 밴드보다 먼저 시작되었으며 대부분은 재미를 위한 것입니다. 예를 들어 건강에 좋은 음식을 먹거나 다이어트를 한 다음 매우 건강에 좋지 않은 음식을 아주 조금만 먹는 것과 같습니다. 내가 하는 일과 달리 프로젝트는 다 달라 솔로 아티스트. 그리고 그것은 그것을 훨씬 더 흥미롭게 만듭니다.

1986년 14세의 나이로 Nike Borzov는 뮤지컬 그룹소련 최초의 스래시 펑크 프로젝트로 알려진 "감염".

지루해지지 않도록 영양과 마찬가지로 다양성이 필요합니다. 또는 출장처럼 떠나간 사람들이 그리워지기 시작할 때. 하지만 8년이라는 시간이 너무 길다는 점은 인정합니다. 나는 반복하지 않을 것이다.

11 스튜디오 앨범 Nike Borzov는 1992년부터 출시되었습니다. 가장 최근 개봉작은 2018년 개봉한 '애시드 갓'이다.

그건 그렇고, 우리는 최근에 당신이 참여했다는 사실을 알고 놀랐습니다. 요리 프로그램 TV에. 음식과 어떤 관계가 있습니까?

매우 따뜻합니다. 우리는 서로 사랑. 영양이 중요합니다. 당신은 당신이 무엇을 어떻게 먹는가입니다. 이 법은 효과가 있습니다.

가장 기억에 남는 음식은 무엇인가요?

할머니의 만두에 대해. 그들은 훌륭했습니다. 그녀가 죽은 후에는 만두를 먹지 않습니다. 그런 맛을 다시는 만나지 않았고이 요리에서 그런 소문을 얻지 못했기 때문입니다. 또한 감귤과 아마도 소비에트 껌-커피, 오렌지, 민트. 우리는 친구들과 돈을 벌고 여러 사람을 위해 한 팩을 샀습니다. 때때로 그들은 각각의 절반을, 때로는 전체를 얻었습니다.

당신의 취향 선호도는 라이더에게 어떻게 반영됩니까?

등록되어 있습니다 간단한 규칙음악가의 건강에 적합합니다. 자주 움직이고 음식과 물을 바꾸는 것 - 이로 인해 신체가 특정 스트레스를 받고 있습니다. 그래서 적절한 영양계약의 일부입니다. 투어 중에는 음식과 함께 모든 것이 정리되어 있습니다. 우리는 복잡한 식사를 하지 않고, 식당에서 식사를 하지 않으며, 이동 중에도 간식을 먹지 않습니다.

그러나 확실히 항상 그런 것은 아닙니다. 청춘시대, 인기 절정기, 장기 여행기의 음식은 어땠을까?

예, 항상 그런 것은 아닙니다. 약 20년 전, 여행 중에 그는 저녁 식사 없이 완전히 떠날 수 있었습니다. 내가 참가한 축제의 주최측은 공연 직후 우연히 사라졌다. 예, 그들은 건강한 식습관에 대해 많이 생각하지 않았습니다.

나는 전통을 가지고있었습니다. 상트 페테르부르크에 와서 역에서 shawarma를 먹습니다. 마을에서 가장 좋은 샤와르마를 파는 매점이 있었습니다. 여행하는 동안 거기에서 매번 먹었습니다. 그리고 뒤죽박죽에 앉았다.

그리고 한 번은 친구를 만나러 온 같은 상트 페테르부르크에서 과식했습니다. 그것은 말 그대로 가장 거친 가슴 앓이입니다. 그 이후로는 더 이상 호지포지를 먹지 않습니다.

Shawarma는 대부분 shawarma라고합니다.
상트페테르부르크에서. 사실 이것은 같은 요리입니다. 아랍 요리의 고전은 고기(가급적 닭고기, 양고기 또는 쇠고기), 야채 및 얇은 피타 빵에 싸인 소스입니다. 그러나 옵션은 다를 수 있습니다 : 채식주의 자, 버섯, 과일과 같은 단 것 또는 초콜릿 페이스트. 채우는 것뿐만 아니라 실험도 가능합니다. 얇은 라바시아마도 피타. 가장 가까운 "친척": 터키 기증자, 멕시코 엔칠라다, 그리스 자이로.

패스트 푸드와 달리 건강하고 다양하며 건전한 식단에 대한 철학이 오늘날 나에게 더 가깝습니다. 그리고 아내에게 감사해야 합니다. 10년 동안 균형잡힌 건강식은 제 삶의 일부였습니다. 그녀는 설정하고 구현하기가 놀라울 정도로 쉬웠기 때문에 이제는 자연스럽게 느껴집니다.

“가는 곳마다 야채 국물에 토마토 수프를 먹습니다. 일반적으로 나는 한동안 특정 요리의 팬이 되는 경우가 많습니다. 한때-shawarma와 hodgepodge. 오늘은 토마토 수프입니다.

스페인 요리 전통의 일부인 차가운 토마토 수프 가스 파초는 더운 여름날을 완벽하게 포화시키는 동시에 갈증을 해소합니다. 심플한 베이스와 쉬운 요리사람들은 전문 주방과 가정 주방에서 이 요리를 실험하기를 좋아합니다. Red gazpacho는 토마토가 유럽에 등장한 불과 몇 세기 전에 준비되기 시작했습니다. 고전적인 토마토 수프에는 오래된 빵, 토마토, 오이, 달콤한 고추, 식초, 소금, 올리브 오일 및 허브가 사용됩니다.

건강한 음식에 대한 열정은 나쁜 사람에서 좋은 사람으로 변하는 것입니까? 케 피어와 스무디는 록 뮤지션의 이미지에 맞지 않습니다. 아니면 이 고정관념이 구식일까요?

나는 항상 좋은 사람이었습니다. (웃음).나는 적어도 노력했다. 그리고 시간이지나면서 나는 결코 젊어서 죽고 싶지 않다는 것을 깨달았습니다. 아무도 자신에 대한 실험이 필요하지 않으며 심하게 끝날 수 있습니다. 자신의 실수뿐만 아니라 다른 사람의 실수로부터 배우는 것이 중요합니다. 제 생각에는 술과 기타 로큰롤에 대한 고정 관념에 대한 패션은 이제 흥미롭지 않고 구식입니다.

오늘 컨셉인가« 러시안 록» ? 적어도 당신의 이름은 종종 그것과 관련이 있습니다.

예, 그렇습니다. 라디오 방송국 "Nashe Radio"는 오늘 러시아 록을 재생합니다. 그러나 나는 누구에게도 화를 내지 않기 위해 그가 무엇인지에 대해 이야기하지 않을 것입니다. 나는 그와 연관되어 있습니까? 글쎄요, 위치를 제외하고 : 저는 러시아인이고 록 음악을 연주합니다.

음악은 감정을 완벽하게 전달합니다. 음식이 할 수 있습니까? 당신에 대한 열정을 구현하는 요리는 무엇이며 부드러움은 무엇이며 약점은 무엇입니까?

복잡한 문제. 약점, 아마도 패스트 푸드. 때때로 당신은 원하고 약점에 굴복합니다. 물론 패스트푸드는 다릅니다. 예를 들어 그리스에는 고급 요리가 전혀 없지만 나는 그들의 애피타이저, tzatziki, 빵을 좋아합니다-맛있고 이것은 약점입니다.

열정은 레스토랑의 요리가 당신이 이해할 수 있도록 보일 때입니다. 그것을 준비한 요리사는 당신과 같은 예술가, 음악가입니다. 최근에 우리는 Ufa에 있었고 공연 후에 식당에서 저녁을 먹었습니다. 맛과 디자인 모두 예술 작품 같았습니다. 우리는 거의 손가락을 먹었고 요리사에게 우리에게 감사를 표하기 위해 나오라고 요청했습니다. 이 음식은 열정입니다. 부드러움은 아내가 요리하는 것입니다.

먹다 가장 좋아하는 장소또는 가족 저녁 식사와 관련된 전통? 아내와 어디에서 식사를 하고 싶습니까?

맛집에 관해서는 우리는 끊임없이 새로운 장소를 찾고, 친구에게 추천을 요청하고, 리뷰를 찾아보고 읽거나, 지금 또는 나중에 갈 곳을 지나가고 결정합니다. 그리고 집에서는 원칙적으로 점심이나 저녁에 한 번만 함께 먹습니다. 테이블 일정에서 더 자주 만나는 것은 허용되지 않습니다. 가끔은 이동 중에 먹습니다. 그런 죄가 있습니다.

기적적인 속성을 가진 제품에 대한 열정이 당신을 감동시켰습니까?

예, 우리 메뉴에서 발생합니다. 제 아내는 이러한 유용한 문제의 팬입니다. 그녀가 아니었다면 그들의 존재조차 몰랐을 것이다.

훌륭한 물리적 형태유전적 재능인가 아니면 노력의 결과인가?

둘 다. 그리고 유전학은 좋고 여전히 노력해야합니다. 무엇보다 먼저 무엇을 얼마나 많이 먹는지 생각해야 합니다.

현대 요리법에는 개념이 있습니다.« 편안한 음식» (컴포트 푸드). 기운을 북돋아주는 간단하고 친숙한 음식, 항상 기쁘게 하는 것. 하나 가지고 있습니까? 레시피를 공유해주세요.

네, 있어요. 예를 들어 호박 반을 가져 가십시오. 그리고 많은 채소-파슬리, 딜, 양파 맛. 마늘 쪽. 이 모든 것을 임의로 자르고 믹서기에 넣고 거기에 1 리터의 케 피어를 붓습니다. 소금, 후추 - 별로. 그리고 균질한 덩어리가 되도록 합니다. 스무디 또는 가든 스무디, 무엇을 부르든 상관없습니다. 그리고 활력이 넘치고 오랫동안 먹고 싶지 않고 많이 마실 수 있습니다. 로드되지 않습니다. 아침 식사나 저녁 식사로도 완벽합니다. 어느 계절이든.

그것은 단지 당신의 음악을 위한 것일 수 있습니다.

예. 재미를 위해. Riding a Star, Three Words 또는 Day Like Day를 시도해 보십시오. 그것을 좋아해야합니다.

웹사이트: www.naikborzov.com

Irina Dibizheva 준비

록 컬트: 자노자 앨범을 녹음한 후 8년 동안 솔로 작품을 발표하지 않았다. From the Inside라는 앨범을 만들면서 새로운 감각을 경험했나요?

나이키 보르조프: 설마. 하지만 나 자신을 위해 새로운 스튜디오를 시도하기로 결정했고 마음에 들었습니다. 나는 거기에 세 개의 레코드를 녹음했습니다. 안으로부터 2010년 어디에나 그리고 아무데도 2014년과 분자 2016. 그리고 휴식 시간이 정말 컸습니다. 다음에 무엇을 하고 싶은지, 어떻게 하고 싶은지 이해해야 했기 때문입니다. 게다가 할 일이 더 많았습니다. 딸이 태어나고 극장에서 연주하고 음성 오디오 북을 들었습니다.

한마디로 언더그라운드 시대였다. 끝없는 스타 팩토리 및 기타 쓰레기로 제로 년의 주류 공간에 맞지 않는 프로젝트를 만들었습니다. 그런데 좋은 일이 없고 좋은 음악을 만드는 사람이 없다는 걸 깨닫자마자 앨범을 내기로 했어요. 안으로부터, 대체로 컬트가되었습니다.

록 컬트: 당신은 러시아에서 MTV에 출연한 몇 안 되는 록 뮤지션 중 한 명이었습니다. 그러나 MTV는 좁은 프로필이되었고 이전에 말했듯이 스 래시를 보여주기 시작했고 전혀 없었습니다. 음악 텔레비전 Pyatnitsa TV 채널이되었습니다. 옛날에 대한 향수가 없습니까?

나이키: 우리는 지금 우리나라의 역사를 추적하기 위해 MTV 채널의 예를 사용하고 있습니다. 어떻게 지난 16년 동안 우리는 영원한 금요일에 이르렀는지. 피곤하고 아무것도 생각하지 않는다면 모든 사람은 모든 것에 관심이 없습니다. 우리 나라에서는 70%가 일제히 전투에 돌입할 준비가 되어 있다고 국민이 들썩이고 있습니다. 물론 맥주를 다 마신 후에요. 그리고 MTV에 대한 향수는 없지만 정상적인 음악을 틀어줄 음악 채널은 부족하다. 하지만 나는 TV를 보지 않았고 그때도 보지 않았습니다. 80년대와 90년대에 외국 MTV를 본 기억이 납니다. 거기에 그들은 아름다운 것을 넣었습니다. 밤새 그들은 지하에서 연주했습니다-Sonic Youth, My Bloody Valentine, 그리고 다음에 그들은 저녁 내내 블랙 메탈을 연주했습니다. 공중에 장소가 있었다 다른 음악. 그리고 이제 우리는 일종의 미트볼 싸구려를 가진 실리콘 가슴이나 달콤한 소년을 얻습니다. 그리고 그게 다야. 무엇이든 켜십시오 음악 채널- f[homosexual] sy 만 있습니다.

록 컬트: 이제 모든 것이 저급 팝으로 바뀌었기 때문일까요?

나이키: 글쎄, 나는 말한다 - f[homosexual] sy.

록 컬트: 어떤 사람들은 록이 항의 음악이라는 것을 기억하기를 좋아합니다. 모든 록 뮤지션이 모험적인 라이프 스타일을 이끌고 알약에서 달빛에 이르기까지 무엇이든 자신에게 밀어 넣을 운명이라고 생각하십니까?

나이키: 이것은 조건부로 아이가 돌려야 하는 것과 같은 것입니다. 업장 매듭부모님. 즉, 부모는 자신의 삶에서 깨닫지 못한 모든 것을 자녀에게 걸고 자녀는 자신의 삶을 살지 않습니다. 나는 이것이 잘못되었다고 생각합니다. 그리고 오늘날의 바위는 절대적으로 이가 없습니다. 맨날 이거 들으면서 올해 밴드 인펙션과 함께 발매한 소셜 록 앨범을 녹음해야겠다는 생각이 들었다. 현재 사회에서 일어나고 있는 일과 경박함으로 인해 우리가 오게 된 일에 대한 디스크입니다. 날카 롭고 아름답고 음악적입니다. 여기 당신은 이빨없는 바위가 아닙니다.

록 컬트: 인펙션을 첫 번째 그룹으로 인식했다면, 솔로 활동으로 판단했을 때 훨씬 차분해졌다고 할 수 있을까.

나이키: 감염은 내 첫 번째 그룹이 아닙니다. 이것은 내 30주년을 축하하는 위키백과입니다. 창의적인 활동. 당신은 그녀를 믿을 수 있습니다, 난 상관 없어. 감염되기 전에, 나는 신이 몇 년 동안 지속되는 낭만적이고 괴사적인 이야기를 하나 가지고 있었습니다. 84년에 난 어쿠스틱 앨범을 만들었어 벽과의 대화. 감염 이전의 내 콘서트 녹음본도 있지만 아직 어디에도 게시하지 않았습니다. 그러나 항목은 매우 재미 있습니다. 그들 사이에 안타가있을 수도 있습니다.

록 컬트: 어떤 리뷰에서는 같은 악명 높은 Horse가 Infection 형식으로 작곡된 후 솔로 프로젝트를 위해 재작성 및 재녹음되었다고도 합니다.

나이키: Infection 앨범에 막 넣었고, 그 전에는 3년 동안 드래프트에 있었고 신경도 안 썼어요. 이 곡은 인펙션 그룹의 10주년을 기념해 애니버서리 앨범으로 처음 발표된 1993년 어딘가에서 쓴 곡이다. 혼자 녹음하고 모든 악기를 직접 연주했습니다. 앨범 이름은 너의 암캐를 데리러. 그리고 언제 말라디오에서 상트 페테르부르크에서 연주하기 시작했고 노래가 멋지다는 것을 깨달았습니다. 많은 친구들이 솔로 앨범에 넣어야 한다고 해서 그냥 앨범을 녹음하고 있었다. 퍼즐모든 라디오 방송국에서 재생되기 시작한 더 음향적인 버전을 만들기로 결정했습니다. 그리고 2000년에 나라가 아는 형식으로 다시 녹음했다.

록 컬트: 그리고 인펙션에서 나타나는 이러한 창조성을 유발한 것은 무엇인가? 이것은 당신의 나쁜 아이돌처럼 되려는 시도입니까, 아니면 무언가를 의미했습니까?

나이키: 아무 말도 하고 싶지 않았다. 항상 농담이었습니다. 우리 어머니는 문학을 아주 좋아하고 푸쉬킨은 그녀가 가장 좋아하는 시인입니다. 그리고 그의 모든 부끄러운 가사는 어린 시절부터 나에게 매우 잘 알려져 있습니다. 우리 가족 중에는 그런 단어에 자신을 제한하는 사람이 아무도 없었으며, 한때 친구들과 나는 이 부끄러운 가사에 매우 매료되었습니다. Hairy Glass가 저주받은 Sanya Laertsky, Letov 및 민방위같은. 멋지다고 생각했습니다. 그래서 우리는 구부러진 기타를 잡고 테이프 레코더로 Infection 앨범을 썼습니다. 그냥 그렇게, 아무것도. 우리는 앨범을 녹음하고, 몇 번 듣고, 친구 몇 명에게 들려주고, 같은 릴에 바로 다음 앨범을 녹음했습니다.

록 컬트: 안에 최근에러시아 지하 장면이 추진력을 얻고 있습니다. 당신은 그들과 관련이 있습니까?

나이키: 예, 저는 누구와도 연관되지 않습니다. 나는 하위 문화를 좋아하지 않으며 거기에 참여하지도 않습니다. 그러나 나는 그것을 보는 것을 좋아합니다. 네오 사이키델릭의 물결이 나오고 있고, 이 사람들이 음악에 빠져 있다는 게 멋지다. 현대 트렌드나도 좋아한다. 물론 거기에는 다른 아티스트의 모든 것이 찢어지고 자신의 것은 없지만 우리가 힙 스터라고 부르는 그룹에서도 흥미롭고 독창적 인 것이 나타날 것이라고 확신합니다. 예를 들어 Blur의 첫 번째 앨범은 전형적인 맨체스터 웨이브 스타일로 녹음됩니다. 그러나 그들의 다음 작품은 역사를 바꾸었습니다. 앨범 13 예를 들어 Blur의 정점을 고려합니다. 서양에서는 흔한 일이지만 우리나라에서는 드문 일입니다. 그러나 조만간 독창적이고 독특한 무언가가 자체 행성에 서있는 지하에서 성장할 것이라고 확신합니다.

록 컬트: 철학적 질문: 우리 태양계는 무한한 우주 속을 움직이지만 전속력으로 현실의 가장자리에 도달하면 어떻게 될까요? 태양계도탄, 또는 파괴?

나이키: 예, 충돌하면 모든 것이 끝나기 때문에 전혀 생각하는 것이 무의미합니다. 물론 일부 물리 법칙에 따라 공처럼 튕길 수 있지만 우리가 알고 있는 물리 법칙은 지구 내에서만 작동합니다. 대기권에 진입하자마자 시간이 느려집니다. 그것은 모든 의미를 잃고 선형성을 멈춥니다. 우리는 현실의 아주 작은 부분만을 인식하며, 그것은 우리 뇌의 10%가 인식할 수 있는 것보다 더 다차원적입니다.

록 컬트: 이 논리를 따른다면 실재를 통째로 알기 위해서는 자신의 기준으로 판단하고 자신을 우주의 중심으로 여기면 안 되는 것인가?

나이키: 그리고 모두가 이러한 행동 모델에 만족합니다.

록 컬트: 그러한 행동양식이 규범화되고 모든 사람이 자신의 세계관으로 자신을 판단하는 사회에서 어떻게 느끼십니까?

나이키: 내 방향의 크리티컬 공격이 굉장히 재미있습니다. 하지만 최근에는 내가 오래 전에 모든 사람을 위해 모든 것을 씹어 입에 넣었 기 때문에 그들은 나를 비난하지 않았습니다. 나는 나 자신에 대항하여 내 텍스트를 설명하기 시작했다고 말할 수 있습니다. 나는 한 번도 해본 적이 없으며 앞으로도하지 않을 것입니다. 노래 가사의 의미를 설명하는 것은 어리석은 일입니다. 어쨌든 모두가 타락한 정도까지 그것을 인식합니다. 모든 사람은 이 세상을 있는 그대로 인식합니다. 그러나 원칙적으로 평화는 없지만 혼돈이 있습니다. 그리고 인간의 주요 임무는 자신의 은하계에서 혼돈을 조직하는 것입니다. 당신이 그것을 본다면 각 사람은 자신의 우주, 신과 악마이며 아무도 탓할 수 없습니다. 혼돈 속에서 질서를 달성하는 것은 불가능합니다. 당신은 그 속에 녹아들 수만 있습니다. 혼돈의 일부가 되어 혼돈을 자신에게 복종시키는 것, 그게 전부입니다. 그래도 이해하기조차 어렵습니다.

록 컬트: 처음 곡을 쓰기 시작한 순간을 기억하시나요?

나이키: 아직 말을 못 할 때부터 미술을 해왔습니다. 나는 음악을 아주 좋아하기 때문에 노래를 불렀고 항상 그랬습니다. 어린 시절, 나는 사랑했다 비틀즈, Jefferson Airplane, Velvet Underground - 그런데 지금까지 제가 가장 좋아하는 밴드 중 하나입니다. 내가 말을 시작했을 때 나는 운문으로 몇 구절을 주었다. 그리고 글쓰기를 배웠을 때 그는 텍스트를 쓰기 시작했습니다. 그래서 언제 음악을 시작했는지 정확히 기억나지 않는다. 그러나 감염은 우리의 모든 노래가 섹스, 가슴, 폭력, 술에 취한 여성에 관한 것이라는 점을 감안할 때 이미 젊은 광기와 극대주의입니다. 어떤 환상을 가져다가 황당무계하게 가져왔고, 그룹 감염의 노래가 되었다. 그건 그렇고, 이것은 여전히 ​​발생하고 있습니다. 안에 솔로 작업모든 것이 다르고 개념이 다르며 텍스트가 다르게 구성되고 다르게 경험됩니다.

록 컬트: 감염은 유난히 심오하고 영적으로 의미 있는 소재가 아닌가?

나이키: 마치 내가 찾아온 것 같고 모두가 그곳에서 죽어 가고 있고 나는 팀에 맞습니다. 하지만 이것이 끝날 것이라는 것을 알고 이미 솔로 작업이있는 집에 갈 것입니다. 감염은 사람들이 화상을 입어 죽는 지옥의 파티입니다. 이것은 그런 숨결입니다. 자료가 쌓이는 대로 앨범을 녹음합니다. 이것은 10년에 한 번 또는 2년에 한 번 발생할 수 있습니다.

록 컬트: 일종의 심리치료인가요?

나이키: 제 솔로 작업에 반영할 수 없는 곡들이 있습니다. 하지만 그들을 죽이는 것이 아니라 생명을 주기 위해 온갖 프로젝트를 합니다.

록 컬트: 그리고 솔로 활동에 영감을 준 것은 무엇인가요?

나이키: 확실히 사회에 의한 것이 아니고 사회적 격변에 의한 것이 아닙니다. 오히려 Infection이 노래하는 것보다 덜 실제적인 내 경험과 사물에 관한 것입니다. 나는 인생 글쓰기가 싫다.

록 컬트: 돌이켜보면 자신의 변화가 느껴지시나요?

나이키: 예, 아니오. 어떤 면에서 나는 그대로 남아 있었고 전혀 변한 것이 없었지만 어떤 면에서는 정말로 내 견해가 바뀌었습니다. 하지만 자세히 설명하고 싶지는 않습니다. 처음부터 당신과 함께했던 것을 잃지 않고 잃지 않고 축적 된 경험을 현대 자신을위한 실용적인 지식으로 바꾸는 것이 중요합니다. 뿌리를 잊으면 미래가 없다.

12월 12일, Red Stars Club에서는 새 더블 앨범 “Nike Borzov. 그의 작품 전체 역사에서 뮤지션의 가장 사랑받는 히트 곡을 포함하는 즐겨 찾기”. Nike와 함께 그들은 나가는 해 "말"을 플레이하고 요약했습니다 : Vladimir "Korney"Kornienko와 Ilya Shapovalov- 유명한 기타리스트, 키에서-Sergey Kharchenko, 드러머 Evgeny Bordan 및 밴드의 영구 베이시스트-John Shchigol이베이스 기타를 연주했습니다.

많은 사람들에게 그것은 2000 년대 초에 천둥을 치고 "작은 말"과 "세 단어"라는 대중의 외침을 불러 일으킨 그의 히트 곡에서 친숙합니다. 훌리건 노래가 검열되어 대중의 관심을 더욱 불러 일으켰습니다. 그러나이 트랙들 외에도 Nike Borzov의 작업은 주목할 만하고 재능있는 것으로 가득 차 있으며 청취자가 직접 작곡 한 12 월 12 일에 발표 된 앨범 "The Chosen One"은 이것. 그래서 뮤지션의 팬들은 이 음반 제작에 직접 참여했기 때문에 콘서트에 오는 추가적인 인센티브와 관심을 가졌습니다.

“...새로운 더블 앨범 “Nike Borzov. 즐겨찾기»»

그날 저녁 콘서트에는 주로 젊은 청중이 참석했습니다. 일부 Nike 노래는 어린 시절의 추억과 관련이 있고 다른 노래는 초기 청소년과 관련이 있기 때문입니다. 또한 몇 번이나 완전히 아이들이 내 앞에서 번쩍였습니다 (부모님이 데려 왔는지 그 반대인지는 알 수 없으며 아이들은 엄마 아빠를 공연에 끌고갔습니다). 저녁의 프로그램은 콘서트 자체 외에도 선물 추첨, 새 앨범 판매, 무대에 오른 발표자가 행복하게 발표 한 Nike와의 사인회가 재미있을 것이라고 약속했습니다.

인트로가 끝나고 드디어 뮤지션들이 직접 등장했고, “나이키, 네가 짱이야!”라는 함성이 터져 나왔다. 그리고 우레와 같은 박수. 아티스트의 노래를 라이브로 듣는 것뿐만 아니라 공연 중에 그와 이야기를 나누면서 그가 무대에서 어떤 모습일지 보는 것도 흥미로웠습니다.
개인적으로 Nike는 진지한 인상을 주지만 동시에 일반 사람확실히 매력적입니다. 연주할 때의 태도는 가벼움과 여유로움, 동시에 뮤지션에게서 느껴지는 에너지가 좋았다. 이때 이기팝이 떠올랐다.

확실히 말할 수 있는 것은 콘서트를 방문하고, 노래를 듣고, 음악가들과 함께 생활하면서 아티스트 자신을 다른 방식으로 인식하기 시작하고 새로운 방식으로 그들의 작업을 발견하기 시작한다는 것입니다. 모든 철에서 들리던 같은 "Horse"는 처음 듣는 것 같았고 이 노래의 단어, 의미 및 유머에 다시 감사했습니다. 나이키의 구성은 일반적으로 텍스트와 음악의 침투로 구별됩니다. 이들은 "합창, 댄스" 트랙일 뿐만 아니라 사랑, 삶, 죽음에 대한 서정적인 노래이기도 합니다.

콘서트가 진행될수록 관객들은 더 따뜻해졌고 마이크 세트는 이미 무대에 떨어지고 홀에서는 잔이 부딪쳤다. 경비원도 일해야했습니다. 그들은 무대에 점점 더 가까워지고 장벽을 허물고 있던 사람들을 몰아 내고 이상한 것을 제거했습니다. 젊은 사람, 청중 사이에서 음악가에게 춤이 전달되었고 그들은 분명히 장소를 공유하지 않은 사람들의 싸움을 깨뜨 렸습니다.

기타리스트가 무대에서 내려와 난간을 넘어 관객들과 합류했을 때 관객들은 더욱 깊은 인상을 받았습니다. 그러고 나서 생각한다 소셜 네트워크에서뮤지션과의 셀카가 많았습니다. 그리고 마지막 화음이 끝난 후 Nike가 군중에게 드럼 스틱을 건네었을 때 감정이 규모를 벗어나기 시작했습니다 (적어도 여기에는 싸움이 없었던 것이 좋습니다).

이 메모에서 Nike Borzov는 콘서트를 끝내고 긴 박수를 보내며 무대를 떠났고 나중에 잠시 휴식을 취한 후 모든 사람을 위해 사인을했습니다.

"나이키의 작곡은 일반적으로 텍스트와 음악의 침투로 구별됩니다."

이름 나이키 보르조프 90년대 중반 폭발. 그의 히트 곡 "Horse", "Three Words", "Riding a Star"가 모든 곳에서 들렸습니다. 그러나 음악가 자신은 그 시간을 기억하고 싶지 않습니다. 몇 년 동안 그는 무대를 완전히 포기하고 전적으로 딸 빅토리아를 키우는 데 전념했습니다. 이제 Borzov는 새로운 기록을 기록하고 있지만 더 이상 차트의 최상위 라인을 위해 노력하지 않습니다. "나는 시간에 쫓기는 무형의 퍼포머" 미소 짓는 가수

사진: 바냐 베레즈킨