쓰레기 집단 뮤지컬 작품. 반란, 본드, 러시아에 관한 쓰레기 리드 싱어 Shirley Manson

보컬 쓰레기 셜리 맨슨(Shirley Manson)은 항상 동료들과 차별화되었습니다. 그들 중 많은 사람들이 시각적 인식과 화려한 의상을 너무 강조하는 동안(매번 스캔들을 불러일으키고 종종 음악이 여전히 음악 프로젝트를 지배한다는 사실을 잊음) 에딘버러 출신의 화려한 그녀는 자신 있게 자신의 스타일을 연마했으며 거의 ​​목표를 달성하지 못했습니다. 패션 경찰의 비판 공세. Shirley Manson의 스타일은 결코 실패를 알지 못한 것 같습니다. 그는 그저 그랬고 지금도 그렇습니다. Shirley의 최근 Billboard 잡지 사진 촬영 중 하나에서 영감을 받아 우리는 지난 20년 동안 우리 시대의 가장 뛰어난 록 보컬리스트 중 한 사람의 이미지가 어떻게 변했는지 회상하기로 결정했습니다.

성장하는 스타: Shirley Manson의 스타일에 영향을 준 것은 무엇입니까?

1966년생(예, 올해 가수는 50세가 됩니다) Shirley Manson은 자신의 눈으로 다양한 패션 시대의 변화를 목격했습니다. 1960년대 후반 패션은 히피 문화와 그 반대 정신인 미니멀한 아방가르드 팝 아트가 지배했습니다. 광란의 1970년대는 세계에 디스코, 사파리, 밀리터리 스타일을 선사했고, 1970년대 후반에는 펑크 문화에 자리를 내주었습니다. 1980년대에는 패션 트렌드가 서로 분리되어 존재하지 않는 시대가 왔습니다. 그리고 같은 펑크 패션이 이 혼합물의 정수가 되었습니다. 취향과 음악적 취향에 따라 젊은이들이 적극적으로 독특한 스타일, 말 그대로 모든 것에서 영감을 찾고 있습니다. 지난 수십 년, 심지어 수세기 동안, 다른 문화, 다양한 경향 및 예술 유형에서. 그리고 Shirley Manson의 스타일은 그녀가 자란 자유와 반항의 분위기 때문에 독특해졌습니다.

경험한 심각한 문제또래의 공격으로 인한 자신의 외모에 대한 인식으로 큰 눈의 소유자이자 고급스러운 빨간 머리 걸레는 다양한 비공식과 함께 에든버러 거리에서 많은 시간을 보내기 시작했습니다. Shirley의 취향은 고딕적이고 가식적인 우울함과 그녀가 가장 좋아하는 연기자 인 Patti Smith, Debbie Harry (Blondie 보컬 스타일에 대해 읽을 수 있음), Siouxsie 및 Banshees, The Pretenders 및 기타. Shirley Manson이 저속하지 않으면서 섹슈얼리티를 강조하기 위해 그녀의 이미지에서 여성 성과 양성을 능숙하게 결합하는 방법을 배운 것은 다양한 패션 지침 덕분입니다.

그 결과 이미 1980년대 초, 그의 첫 번째 그룹인 Goodbye Mr. Mackenzie, Shirley는 음악계에서 스타일리시한 사람으로 두각을 나타냈습니다. 다양한 뮤지션들과 함께 스타일리스트로 활동하는 것이 예사롭지 않았다. 키가 170cm 인 가수는 Jackie 잡지의 모델이자 유명한 Miss Selfridge 매장 (소녀가 클럽에 자주 갔던 의상)의 판매자가되었습니다.

이것이 우리가 1990년대에 Shirley Manson을 본 방식입니다.

이미 그의 두 번째 그룹에 참여하는 동안 Angelfish(1992-1994), Shirley는 나중에 전 세계가 비디오와 Garbage 콘서트에서 보게 될 흥미로운 성적 이미지에 끌렸습니다. 가수 옷장의 주요 요소는 작은 짧은 드레스였습니다. 다양한 스타일과 색상의 Shirley의 드레스는 가장 자주 우리를 1960년대로 바로 보냈습니다. 하지만! 묵직한 부츠와 클래식한 블랙 메쉬를 신는 순간 의상은 더욱 공격적이고 도발적이며 대담해지기 시작했습니다. 소녀는 볼륨감 있는 스타일링으로 이미지를 보완했다. 긴 머리어깨 아래), 화사한 모노크롬 섀도우나 정교한 블랙 스모키 눈매를 활용한 캐치한 메이크업까지. 1990년대 셜리의 아이라이너와 밝은 루비색 입술은 상상하기 어려웠다.

그러나 그룹의 비디오 그래피에서 가수의 더 편안한 이미지의 예를 찾을 수 있으며 이러한 Manson은 투어에서 볼 수 있습니다. 1995년 Vow 비디오에서 Shirley는 검은색 청바지와 티셔츠, 평범한 검은색 부츠를 신고 등장했습니다. 이미지의 핵심은 붉은 머리 색깔과 유리하게 대조되는 풍부한 붉은 색의 밝고 얽히고 설킨 모피 코트였습니다.

그 당시 특히 화려하고 기억에 남는 것은 I Think I 'm Paranoid 비디오에서 Shirley의 이미지였습니다. 가수는 같은 프린트의 팬티로 보완 된 맨 어깨가 달린 짧은 검은 색 폴카 도트 드레스를 입고 청중 앞에 나타났습니다. 그리고 무거운 검은 부츠. 1990년대에 자랐다면 이 비디오가 얼마나 섹시했는지 정확히 기억할 것입니다.

1990년대 후반~2000년대 초반: 셜리 맨슨의 이면

그러나 이미 두 번째 디스크 버전 2.0의 홍보 캠페인 과정에서 Shirley Manson의 스타일이 변경되기 시작했습니다. Clips Special, You Look So Fine, 본드 영화 The World Is Not Enough의 사운드트랙은 우리에게 가장 고전적이고 엄격한 표현으로 여성성에 대해 낯선 사람이 아닌 고급스러운 Shirley를 보여주었습니다. 그 시대의 이미지는 1930년대와 1940년대의 밀리터리 패션과 사도마조히즘의 미학에 대한 언급인 여성의 군복과 야회복을 결합했습니다. 예를 들어, 스페셜 비디오의 비행가 스타일의 모피 칼라 조끼와 가죽 미니스커트를 생각해 보십시오. 또는 가수가 루비로 대중 앞에 등장한 비디오 The World Is Not Enough에서 Manson의 정식 이미지 이브닝 드레스똑같이 세련된 헤어 스타일로 엄격한 컷. 그건 그렇고, Shirley는 키가 큰 말을 아주 잘했습니다.

이어 2001년 앨범 '아름다운 쓰레기'와 이를 뒷받침하는 속속 공개된 클립들은 가수 이미지의 급격한 변화를 동반했다. Androgyny 클립에서 우리는 마지막으로평소 빨간 머리 색깔로 Shirley를 본 다음 후속 비디오에서 연기자는 밝은 금발로 대중 앞에 나타났습니다. 그녀는 또한 울퉁불퉁한 비대칭 가닥이 많은 짧은 소년 같은 이발을 선택했습니다. 그러나 옷 스타일과 텍스트에서 Manson은 글래머라는 주제로 시시덕 거렸지만 음악가들에 따르면이 창의성 기간은 아이러니로 가득 차있었습니다. 앨범 제목이 번역 된 것은 우연이 아닙니다. "아름다운 쓰레기"로. Shirley의 의상은 흥미로운 컷, 가죽과 단단한 천의 조합, 발 뒤꿈치가 달린 신발이 지배했습니다.

Bleed Like Me라는 음반 발매와 함께 평소의 빨간 머리색으로 돌아와 체계적으로 다양한 스타일을 선보였다. 예를 들어 동영상 Why Do에서 당신은 사랑나에게 우리는 Shirley Manson의 옛날 스타일(데비 해리의 사진을 배경으로 작은 검은색 드레스를 입은 장면을 기억하십시오)뿐만 아니라 1960년대의 트위드 재킷을 감상하게 되었습니다. 다양한 스타킹과 멋진 줄무늬 양말 한 켤레도 있습니다. 다큐멘터리 스타일로 촬영된 어반 클립 런 마이 베이비 런(Run My Baby Run)에서 셜리는 스니커즈, 재킷, 네커치프 등 캐주얼한 스타일을 전혀 보여주지 않았다. 그러나 비디오에서 긴 금발 머리와 황금 망토를 가진 소녀의 우화적인 이미지도 볼 수 있습니다. Clips Bleed Like Me and Sex Is Not The Enemy는 더 패션 지향적이라고 할 수 있습니다.

1970년대 글래머와 애니멀 프린트, 흥미로운 밀리터리 룩이 있습니다. 그건 그렇고, 이 기간의 쓰레기 작업은 더 사회 정치적으로 지향되었습니다. Manson은 종종 그녀와 관련된 평등권 및 군사 작전 주제에 대한 텍스트를 썼습니다. 그렇기 때문에 Shirley의 콘서트 옷장에 밀리터리 스타일과 카키색 프린트가 가장 많이 등장했습니다.

2000년대 후반-2010년대: 셜리 맨슨의 극한의 매력

2007년 컬렉션 출시 이후 가장 중대한 명중그리고 새로운 노래 Tell Me Where It Hurts에서 청중은 Shirley Manson을 세련된 방식으로 보았습니다. 오늘날까지 가수는 종종 그녀의 의상에서 복고풍 스타일을 고수합니다. Blood For Poppies 및 Big Bright World의 비디오와 같이 전쟁 전 여성스러운 외모를 실험합니다. 그림, 부드러운 컬 또는 재미있는 하이 번을 강조하는 흐르는 드레스와상의. 그는 표범 무늬를 사용하여 무대와 클립, 인생에서 선호합니다 (그런데 Strange Little Birds 그룹의 최신 앨범 디자인의 중심이 된 사람은 바로 그 사람이었습니다).

NOTOFU 잡지 촬영 (2014)

5-12-2011

미국 얼터너티브 팀의 기원에서 쓰레기경험이 풍부한 세 명의 뮤지션과 프로듀서가있었습니다. 기타리스트 Duke Eriksson과 Steve Marker, 앨범 프로듀서로 유명해진 드러머 Butch Vig입니다. 괜찮아요. 80년대 중반쯤. 세 사람 모두 90년대 초반에 어떻게든 다른 팀에서 협력했습니다. 본격적인 팀을 구성하기로 결정하지 않았습니다. Garbage (쓰레기, 쓰레기-영어)라는 이름은 공동 작업에 대한 가성적인 논평을 따랐습니다. 보컬리스트를 찾기 시작하면서 뮤지션들은 곧 소녀가 마이크 앞에 서야 한다는 결론에 도달했습니다. 실수로 Marker는 TV에서 밴드의 클립을 보았습니다. 엔젤피시, 누구의 보컬은 누군가였다 셜리 맨슨.

4명의 음악가 모두 사망 당일에 만난 니르바나- 1994년 4월 8일 그러나 긴밀한 협력은 엔젤피시당시 투어 중이었다. 예, Manson의 첫 번째 오디션은 많이 남아 있었지만 뮤지션들은 동정심에 물 들었고 밝혀진대로 많은 공통 관심사를 가졌습니다. 투어가 끝나면 엔젤피시결별했고, 보컬 본인이 쓰레기의 매니저에게 연락해 재오디션을 요청했다. 이번에는 그 과정이 제대로 진행되지 않았음에도 불구하고 Manson이 보컬리스트로 취임했습니다. 그 순간부터 밴드는 이전에 뮤지션들이 작업했던 ""스타일의 사운드에서 벗어나려고 데모 테이프를 녹음하기 시작했습니다.

같은 1994년에 Mushroom UK 레이블은 그룹을 그룹의 날개 아래로 가져갔습니다. Garbage의 첫 번째 릴리스는 "Vow"라는 노래로 Volume 매거진의 음악 모음집에서 발표되었습니다. 당시에는 완전히 완성된 노래였습니다. 이상하게도 "Vow"는 좋은 성공을 거두었습니다. 트랙은 다양한 라디오 방송국에서 즉시 포착되었습니다. 노래에 대한 권리가 잡지에 속했기 때문에 "Vow"의 싱글 시리즈가 자체 레이블인 Garbage를 통해 발매되었습니다. 뮤지션들은 앨범 준비를 계속했다.

셀프 타이틀 데뷔 앨범은 1995년 8월에 발매되었고 미국 빌보드 200 히트 퍼레이드의 막바지에 정착했습니다. 영국과 호주에서는 디스크가 훨씬 더 좋은 자리를 차지했습니다. 밴드는 즉시 투어에 나갔고 Best New Foreign Artist에 대한 Brit Awards 지명을 받았습니다. 전체 내년뮤지션들은 첫 아이를 지원하기 위해 투어에 보냈습니다. 싱글 " 비가 올 때만 행복하다», « 우유" 그리고 " 바보 소녀"차트에서 좋은 위치를 차지했습니다. 뮤지션 Tricky와 재작업한 싱글 "Milk"는 영국에서 톱 10에 진입했습니다. Garbage는 MTV European Music Awards에서 이 노래를 연주했으며 Breakthrough of the Year 상을 받기도 했습니다. 영화 '#1 Crush' 리믹스 로미오와 줄리엣”, 1997년 MTV 영화상 후보에도 올랐다. 밴드는 같은 해에 3개의 그래미 후보에 올랐다.

1998년 2월 중순까지 거의 1년 동안 두 번째 앨범을 준비했습니다. 그룹은 실제로 자신을 능가하려고 노력했으며 원칙적으로 성공했습니다. 앨범 버전 2.0은 5월에 발매되자마자 영국 차트에서 1위를 차지했습니다(미국에서는 간신히 13번째 줄을 차지했습니다). 싱글 " 밀어», « 특별한" 그리고 " 나는 내가 편집증이라고 생각한다” 또한 바다 건너편에서 큰 인기를 얻었으며 후자는 비디오 게임 Gran Turismo 2 및 Rock Band의 사운드 트랙에 포함되었습니다. 1998년 5월부터 1999년 말까지 그룹은 투어 중이었습니다. 10월에 Garbage는 MTV European Music Awards에서 3번 후보에 올랐고 1999년 초에는 버전 2.0에 대해 한 번에 2번의 그래미 후보에 올랐지만 다시 한 번 조각상을 받지 못했습니다. 한편 판매량은 100만 장을 넘어섰고, 이에 대해 뮤지션들은 국제 녹음 연맹(International Recording Federation)으로부터 상을 받았습니다. 하나의 " 내가 자랄 때" 영화 "Big Daddy"에서 소리가 나고 호주에서 그룹의 가장 성공적인 싱글이되었습니다. 이어 그룹을 더욱 유명하게 만든 콜라보레이션이 이어졌습니다. 10 월 싱글 " 세상은 충분하지 않다”, 작곡가 David Arnold 및 특히 다음 Bond 시리즈 “The whole world is not enough”를 위해 오케스트라와 함께 녹음되었습니다. 싱글은 많은 유럽 국가의 뜨거운 수십 개 국가에 진입했습니다. 투어가 끝나면 뮤지션들은 휴가를 떠났습니다.

밴드는 2001년 봄에 재결성했습니다. B면 모음집을 발매할 계획이 있었지만 미국 배급사인 Garbage Almo Records가 UMG에 매각되면서 계획은 결실을 맺지 못했습니다. 밴드는 레이블을 떠나기로 결정했지만 UMG는 이에 반대했고 사건은 새로운 집이 Interscope 인 음악가 편을 드는 법원 소송으로 끝났습니다. 앨범은 여름에 녹음되었고 첫 번째 싱글은 "Androgyny"였습니다. 그러나 2001년 9월 11일 테러 공격으로 인해 음악에 대한 국가적 관심이 사라지고 앨범 홍보가 중단되었습니다. 앨범 그 자체 아름다운 쓰레기 10월에 출시되었지만 여전히 차트에서 좋은 위치를 차지했으며 처음 3개월 동안의 판매량은 1,200,000장에 달했습니다. 쓰레기는 북한에서 많이 돌아다녔다. U2) 및 중미, 유럽, 일본, 호주 및 뉴질랜드. 그러나 투어는 뮤지션들의 질병으로 인해 다소 망가졌습니다. Manson의 목소리 문제로 일부 콘서트가 취소되었고 그룹은 드럼을 위해 Matt Chamberlain과 함께 유럽으로갔습니다. Vig는 처음에 A 형 간염에 걸렸고 Bell의 마비에 시달렸습니다. 하나의 " 소녀 깨기" 시리즈 "Daria"의 에피소드에서 소리가 나고 " 체리 입술호주에서 1위 히트작이 되었습니다.

긴 휴식 후인 2003년 3월 Garbage는 네 번째 디스크 작업을 위해 다시 소집되었지만 Manson이 인대 수술을 받아야 했고 팀 내 복잡한 관계로 인해 작업이 잘 진행되지 않았습니다. . 결과적으로 음악가들은 다른 도시와 국가로 갔다. 그러나 팬들과의 새해 전 만남 이후 이미 쓰레기를 종식시킨 Vig는 서둘러 결론을 내리기로 결정했습니다. 이미 1월에 첫 공연을 하고 스튜디오에 가서 12월까지 녹음을 했다. 신소재. Bleed Like Me 앨범은 2005년 4월에 발매되었고 양쪽 모두 차트에서 좋은 위치를 차지했습니다. 대서양. 그런 다음 Garbage는 다시 투어를 시작했지만 빨리 끝났습니다. 마지막 공연은 10 월 1 일 호주에서 열린 콘서트였습니다. 공식 성명에 따르면 그 이유는 투어와 서로의 뮤지션들의 일반적인 피로 때문이었습니다. 멤버들은 무기한 활동 중단을 공식 발표했고, 이후 멤버들은 모두 각자의 일을 했다. Manson은 아직 출시되지 않은 솔로 앨범, 참여와 함께 다른 프로젝트, Vig는 제작으로 돌아 왔고 Eriksson은 BBC와 미국 민속 음악 선집을 공동 작업했으며 Marker는 영화 악보를 작곡하기 시작했습니다.

Garbage의 다음 재회는 2007년 1월에 열렸습니다. 자선 콘서트인후암 진단을 받은 음악가 Wally Ingram을 위해. 그런 다음 그룹은 " 어디가 아픈지 말해줘”, 7월에 발매된 Absolute Garbage 컴필레이션의 싱글이 되었습니다. Vig는 Garbage가 2008년에 다섯 번째 앨범 작업을 시작할 계획이라고 말했지만 곧 다시 침묵이 흘렀습니다.

2010년 초, Vig는 최고의 록 앨범인 21st Century Breakdown을 프로듀싱하여 그래미상을 받았습니다. 말 그대로 일주일 후 Manson은 Garbage 뮤지션 회사의 스튜디오에서 일주일 내내 스튜디오에서 보냈다고 확인했습니다. 10 월에 새로운 Garbage 앨범이 나올 것이라는 공식 성명을 받았습니다. 또한 2011년 가을에는 " 누가 당신의 야생마를 탈 것인가 U2의 트리뷰트 앨범 AHK-toong BAY-bi Covered, 그리고 11월 말 Vig는 다섯 번째 앨범의 완성을 알렸다. 디스크는 2012년 봄에 출시될 예정입니다.

쓰레기는 때때로 1994년부터 주변에 있었다고 합니다. 모든 멤버는 아마추어와는 거리가 멀다. Butch Vig는 Nirvana와 같은 밴드의 디스크를 제작했습니다. , 그러나 또한 풍부하고 그것 없이는 좋은 소리처럼 보일 것입니다. 그리고 효과에 대해 말할 가치가 전혀 없습니다. 그런 사람들과 함께 일한 녹음 및 리믹스 분야의 전문가 다양한 방향, Eurotechno Depeche Mode와 Rock U2 모두 샘플과 함께 작동할 수 있습니다. 신동. 분위기에 잘 맞는 균형 잡힌 음악.

비평가들은 그룹의 스타일을 포스트그런지, 고딕 팝, 심지어 얼터너티브라고 부르기 시작했습니다. 분류되지 않는 즉시. 인터넷뿐만 아니라 얼터너티브 음악의 뒤죽박죽 섹션과 자유도가 다른 록, 심지어 스 래시 섹션에서 그들의 노래를 찾을 수 있습니다. 이 시기의 뮤지션들은 자신의 음악을 Curve, Nine Inch Nails, Eurythmics 사이의 무언가로 정의하고 Roxy Music이 우세합니다.

1집 수록곡들은 가사를 안 들으면 어둡게 보일 수 있지만, 들으면 잔인하고 너무 솔직해 보일 수 있다. 누군가가 말했듯이 "밴드의 음악은 90년대의 절망을 흡수했으며 별칭을 선택할 필요가 없습니다."

비디오 클립은 첫 번째 앨범의 여러 곡에 대해 촬영되었으며 나중에 VHS에서 발표된 단일 비디오로 결합되었으며 물론 "Garbage"라고 합니다. 그런데 이 30분짜리 영화는 노래의 원래 버전뿐만 아니라 리믹스의 중단도 포함했습니다. 이 걸작을 얻는 것은 현재 매우 어렵습니다.

1997년 초, Garbage는 두 번째 앨범을 녹음하기 위해 스튜디오에 들어갔다. Steve Marker는 "우리는 그냥 스튜디오를 돌아다니며 생각나는 대로 녹음할 것입니다."라고 말했습니다. 연일 나온다 새 앨범"버전 2.0"이라는 쓰레기. Marker는 곧 출시될 LP가 "첫 번째 앨범보다 검고 춤출 수 있는" 앨범이라고 설명했습니다. “하늘이 넓듯이” 같은 것이 될 것입니다. 우리는 노래 중 하나를 우리 아이돌인 The Pretenders의 가수 Chrissie Hynde에게 바쳤습니다."

나중에 밝혀진 바와 같이 녹음에 보낸 몇 년이 가장 많지는 않습니다. 큰 기간많은 팬들의 기대. 2차 녹음중에 스튜디오 앨범그룹은 지금 말하는 것처럼 비표준 마케팅 전략을 내놓았습니다. Shirley Manson은 온라인 일기를 유지하기 시작했거나 지금은 블로그라고 말합니다. 이 일기에서 밴드의 팬들은 트랙이 녹음되고 있다는 소식을 직접 알게되었습니다. 수많은 음악 출판물이 Shirley의 일기 일부를 재인쇄하여 이미 그룹에 대한 높은 관심을 불러일으켰습니다. 이것은 새 Radiohead 앨범에 대한 부주의한 비판이 광범위한 불만을 야기하고 거의 소송으로 이어질 때까지 계속되었습니다. 그 후 그룹은 규칙을 변경하여 서면 허가 없이 일기의 복제 및 인용을 금지했습니다.

원칙적으로 "Version 2.0"은 첫 번째 앨범의 레시피를 반복합니다. 록 밴드는 훌륭한 팝송을 쓰고 샘플과 모든 종류의 전자 제품을 사용하여 사운드를 더욱 현대적으로 만듭니다. Shirley는 다음과 같이 말했습니다. “앨범의 모든 것은 나에 관한 것입니다. 첫 번째보다 더 개인적인 것입니다." 이 앨범은 양질의 사운드를 사랑하는 사람들에게 어필했으며 영국의 전국 및 인디 차트에서 1위를 차지했습니다(미국에서는 최대 13위). Butch Vig는 그 단계에서 밴드의 음악을 다음과 같이 설명했습니다. "Push It"(앨범의 첫 번째 싱글), "When I Grow Up", "I think I'm paranoid", "You Look So Fine"이 특히 인기가 많습니다.

밴드가 세 번째 레코드 작업의 시작을 발표하는 데는 꽤 오랜 시간이 걸렸습니다. 그 이후에도 작업이 제대로 진행되지 않았습니다. Shirley Manson은 이렇게 회상합니다. 음악가들의 혼란과 혼란은 설명 할 수 있습니다. 풍부한 아이디어와 작업에 대한 분명한 열망에도 불구하고 그들은 어떤 방향으로 발전해야 하는지 아직 완전히 이해하지 못했습니다. 뮤지션들은 "팝"스타일로 음악 작업을하기로 결정했습니다. Shirley는 “우리는 항상 이 특정 운동의 팬이었습니다. - 그 중 일부는 "Version 2.0"에 등장했지만, 그때 우리는 여전히 기타 패션의 압박을 받고 있었습니다. 결론을 서두르지 마십시오. 우리는 "팝!"이라는 개념에 우리 자신의 의미를 부여했습니다.

다소 개념적인 전작들과 달리 "Beautiful Garbage"는 가성 R&B("Androgyny"), 양식화된 포크("So Like A Rose"), 다소 친숙한 록 드라이브("Silence Is Golden", "Shut Your Mouth'), 솔직한 패러디('Can't Cry This Tears'), 화려한 탱고('Untouchable'). Butch Vig는 교활한 미소를 지으며 말합니다. 셜리 빼고 다 프로듀서다 보니 새로운 걸 알아가는 과정이 꽤 조화롭게 진행됐다. "아름다운 쓰레기"작업이 14 개월 동안 지속 되었기 때문에 뮤지션들은 모든 것을 감당할 시간이 정말 많았습니다.

앨범에 이어 지친 월드 투어가 이어졌고, 그 동안 Shirley는 목소리에 문제가 생기기 시작했고 긴장과 육체적 피로 진단이 이어졌습니다. 투어가 끝난 후 그룹에 문제가 쏟아졌습니다. Butch Vig는 건강 문제를 겪기 시작했고 가족 문제는 인대에 심각한 수술을받은 Shirley를 괴롭 혔습니다. Duke Erickson의 아버지는 죽었고 Steve Marker는 어머니를 잃었습니다. 그들이 만났을 때 그들은 무엇이든 이야기 할 수 있었지만 일이나 스튜디오에 대해서는 말할 수 없었습니다. Shirley Manson은 이렇게 회상합니다. -계속 함께 일할 수 있을지 전혀 몰랐기 때문입니다. 그렇다면 신곡 작업은 매우 힘들 것이다. 그렇지 않다면... 모르겠습니다. 그때는 아무 느낌이 없었던 것 같아요."

그다지 성공적이지 않은 첫 번째 스튜디오 시도 이후 Garbage 멤버들은 오랜 시간을 보냈습니다. 다음 번에 그들이 우연히 스튜디오에 도착했을 때 어느 화창한 날 아침 10톤 트럭이 Smart Studios 건물로 운전했습니다. 수리 후 멤버들은 점차 앨범 녹음 과정에 합류했습니다.

러시아에서는 2005년 4월 11일에 앨범이 발매되었다. 뮤지션들에 따르면 “새 앨범에서 처음으로 우리는 “우리의 아이디어가 우리를 얼마나 멀리 데려갈지 보자”는 생각에서 벗어나려고 노력했습니다. 우리는 실험하지 않았고 의도적으로 누군가를 놀라게하려고하지 않고 단순히 노래를 작곡했습니다. 따라서 앨범의 음악은 'Version 2.0' 디스크에 가깝고, 곡의 성격도 성적으로 공격적일 것"이라고 설명했다. 항상 자신의 앨범을 관리하는 것으로 유명한 Garbage는 외부 뮤지션을 스튜디오로 초대했습니다. 첫 번째 신병은 Dust Brothers의 John King이었습니다. Shirley는 마침내 "진정하고 앨범이 완성 될 것이라는 것을 깨달았다"는 것은이 남자의 등장과 함께라고 인정합니다. Foo Fighters의 Dave Grohl은 앨범의 오프닝 곡 "Bad Boyfriend"를 위해 드럼에 합류했습니다.

밴드의 새 앨범 Garbage가 강력한 차트 성적을 거두고 있다. 이 앨범은 밴드의 가장 빨리 팔린 앨범이 되었을 뿐만 아니라 이전 릴리스에 비해 차트에서 최고의 성적을 거두었습니다.

Billboard 잡지의 상위 100 위에서 그는 4 위로 데뷔했으며 미국 차트에서도 4 위를 차지했습니다. 뮤지션은 첫 번째 시도에서 그렇게 높이 올라갈 수 없었습니다.

2010년에 그룹은 freakoff.net 대안 커뮤니티 라디오에서 최고 로테이션에 진입했고 사용자들로부터 높은 평가를 받았습니다.

Www.garbage.com - 공식 사이트

밝고 대담하며 빨간 머리! 쓰레기 솔로이스트 Shirley Manson은 반항적 인 90 년대의 진정한 상징입니다. 그녀는 항상 날카로운 혀를 가지고 있었고 악마 같은 카리스마가 있었고 끝없이 단호했습니다. 지금 같은 Shirley로 남아 있습니다. 그리고 신에게 감사합니다. 아마도 Garbage가 세계 최고의 록 밴드 목록에 들어가고 19번째 제임스 본드 영화를 위해 The World Is Not Enough(“And the whole world is not enough”)를 녹음하는 데 도움을 준 것은 이 연약한 사람의 결심이었을 것입니다. .

11월 11일 모스크바 Crocus City Hall Garbage에서 Shirley Manson이 이끄는 Garbage는 첫 번째 앨범의 20주년을 기념하여 대규모 콘서트를 개최합니다. 쇼 직전에 우리는 로스 앤젤레스의 가수에게 전화를 걸어 페미니즘이 필요한 이유, 여권의 숫자를 두려워해서는 안되는 이유, 러시아가 스코틀랜드와 유사한 점을 알아 냈습니다.

셜리 맨슨

나이에 대해

“거짓말하지 않겠습니다. 당신의 몸이 무너지는 것을 보는 것은 역겨운 일입니다. 이것에 좋은 것은 없습니다. 하지만 한편으로는 나이가 들었다는 사실 자체가 마음에 큰 영향을 미쳤습니다. 나는 더 강해졌다. 나는 더 행복하다. 그리고 앞으로 알 수 있고 알고 싶은 새로운 것들이 여전히 많다는 것이 기쁩니다. 그건 흥미 롭군.

저는 연장자를 존경하고 경청하는 일부 아프리카 부족과 아메리카 원주민의 접근 방식을 좋아합니다. 이것이 말이 된다고 생각합니다. 하지만 미국과 내 본국, 영국 (Shirley는 스코틀랜드 출신입니다.-메모. 에드.),문화는 그렇지 않습니다. 우리는 지혜와 경험의 힘을 오랫동안 잊은 것 같습니다. 우리는 피상적이 되었습니다. 우리는 모든 것이 아름답고 모든 것이 쉬운 것을 좋아합니다. 오해하지 마세요. 이것들은 모두 감탄할 만한 것입니다. 그러나 적어도 몇 년은 아닙니다!

나는 내 나이를 사랑합니다. 나는 시간이 사람에게 남기는 흔적을 좋아한다. 인생이 다 그렇지. 성인에게는 피상적인 것보다 더 많은 것이 있습니다. "껍질" 뒤에는 특정 개체가 있습니다.

일반적으로 나는 늙는 것을 두려워하지 않습니다. 나는 몇 년을 기대합니다."

쓰레기 - 반항적 90년대의 전형

쓰레기, 모스크바 콘서트와 20년의 역사에 대하여

“모스크바에서는 올해로 20주년을 맞이하는 Garbage 앨범의 모든 곡을 연주합니다. 그리고 우리가 1995-1996년에 쓴 더 많은 노래들. 그래서 첫 번째 레코드의 기념일을 축하합시다!

이 20년은 제게 많은 변화를 가져왔습니다. 오늘 나는 완전히 다릅니다. 하지만 이전보다 훨씬 더 반항적 인 느낌이 듭니다. 심지어 웃기다.

나는 그 어느 때보다 더 시끄럽고, 더 개방적이며, 더 활동적입니다.

나는 그 어느 때보 다 테이블을 뒤집고 싶다! (웃음.)

일반적으로 그렇습니다. 저는 변했지만 추진력, 열정, 원칙은 여전히 ​​동일합니다.

Shirley는 항상 반항아였습니다. 그리고 가수에 따르면 나이가 들면서 반항심이 강해졌습니다!

스타일 정보

“내가 옷을 입는 방식은 나의 자기 표현입니다. 나는 매일 다르게 보일 수 있습니다. 그것은 모두 내 기분, 어디로 가고 무엇을 할 것인지에 달려 있습니다. 솔직히 말해서 나는 실제로 다소 이상한 취향을 가지고 있습니다. 나는 나 자신을 세련되게 부르지 않을 것입니다.

러시아, 스코틀랜드 및 여행 정보

“러시아는 스코틀랜드와 매우 비슷하다고 생각합니다. 글쎄, 어떤 시점에서. 이것은 이상합니다. 한편으로는 국가가 완전히 다르고 다른 한편으로는 서로 가깝습니다.

러시아인-물론 여기에서 몇 가지 일반화를하고 있지만 여전히 그들은 Scots를 상기시킵니다. 오 예! 시끄럽고, 열정적이며, 표현력이 풍부한…

그리고 저는 러시아 문화에서 느끼는 이러한 연결, 이와 유사한 에너지를 정말 좋아합니다!

지금은 미국에 살고 있지만 고향이 정말 그리워요. 저는 3개월마다 스코틀랜드에 옵니다. 친구들도 보고, 가족도 보고, 따분한 스코틀랜드인의 삶을 느껴요. (웃음.)비, 구름, 하늘이 그리워요. 나는 항상 스코틀랜드를 방문해야합니다!

내가 미국에서 살고 있는 도시인 로스앤젤레스는 내가 자란 스코틀랜드의 도시와 매우 다릅니다. 하지만 난 LA를 사랑해 완벽한 장소자신의 이익을 가진 수많은 사람들이 사는 곳. 나는 미국에 사는 것을 좋아합니다.

흥미로운 점은 내가 사랑하는 사람들과 함께 있는 모든 장소에서 나는 항상 내가 "그들의"라는 느낌을 가지고 있다는 것입니다.

어디를 가든, 그리고 여행을 많이 다니면 항상 마법 같은 것을 발견합니다. 어디에나!"

남편에 대해

“당신의 삶에 들어오는 모든 사람은 어떤 식으로든 당신에게 영향을 미치는 것 같습니다. 예, 적을 포함하여 모든 사람이 영향을 미칩니다. 그들은 당신, 당신의 성격, 당신의 자아상을 형성합니다. 그래서 남편이 추측 (Shirley는 Garbage의 사운드 엔지니어인 Billy Bush와 결혼했습니다.-메모. 에드.)저 역시 어떤 식으로든 변했습니다.”

여성성과 로큰롤에 대하여

"이제 많이 아름다운 여자들음악을 만드는 사람. 많은 훌륭한 - 아마도 훌륭한 팝 가수 일 수도 있습니다. 예를 들어 비욘세와 제 생각에는 그들은 일반적으로 세계에서 가장 위대한 팝 아티스트입니다!

하지만 반란군이 그리워요.

예전처럼 진짜 "반항적 인 정신"소녀들을 듣고 싶습니다. 아마도 반항적인 목소리는 팝 음악의 맥락에 어울리지 않을 것이다. 아니면 오늘날 사람들은 단순히 그러한 팝 음악에 대한 준비가 되어 있지 않을 수도 있습니다.

그리고 안으로 최근 몇 년 10 "at the helm"은 정확히 세계를 "지배"하고 지하를 폐쇄하는 팝인 것 같습니다. 불쌍해.

"여성적" 이상이 지금 세상을 지배하는 것처럼 보입니까? 글쎄요, 여성 인권 운동은 참으로 후퇴하고 있습니다. 1990년대에는 저와 제 세대 전체가 이마로 유리를 깨는 기분이었습니다. 그리고 우리는 정말로 했습니다. 게다가 우리는 모두 페미니스트였고 그것에 대해 공개적으로 이야기했습니다. 그러나 나중에 페미니즘으로 유명해진 팝스타들은 반대로 가능한 모든 방법으로 평등에 대한 생각을 부인했습니다. 제 생각에는 예술가뿐만 아니라 모든 사람이 다른 사람의 권리를 위해 싸워야합니다. 전 세계 사람들에게 중요합니다."