Gogol의시 "Dead Souls"의 서정적 여담. 시 N에서 서정적 여담의 역할

서정적 여담과 그 역할. "Dead Souls"는 신비하고 놀라운 작품입니다. 아마도 처음으로 1842 판의 견고한 산문 작품을 집어 들고 표지에서“치치 코프의 모험. 죽은 영혼. N. V. Gogol의시. 그리고 Gogol 자신은 "Dead Souls"를 "장편 소설"로 인식했지만 이렇게 작품의 장르를 지정했습니다. 물론 이것은 우연이 아닙니다. 고골 시대의 시는 일종의 품질 표시였다. 이런 종류의 작품에는 특정 요구 사항이 부과되었습니다. 숭고한 동기가 있어야 합니다. 작가의 목소리가 시에 담겨야 했고, 작가의 입장이 명확하게 정의되어야 했다. 고골에서 모든 산문은 서정으로 물들여져 있는데, 이는 작가 자신이 진리와 사랑의 말씀을 직접적으로 다루는 것이 더 효과적이라고 생각했기 때문이다. "Dead Souls"에서 그의 목소리는 맑고 날카롭게 들렸으며 그 안에서 고백 동기가 특별한 의미를 얻었습니다. 따라서 시에서 가장 좋은 페이지 중 일부는 서정적 여담 페이지입니다. 또한 주제에 따라 감정적 인 색채가 다르기 때문에 독자가 작업 내용을 더 잘 이해하고 사건의 상황을 더 자세히 연구 할 수 있습니다.

가장 중요한 서정적 여담 중 하나는 작품에서 긍정적이거나 부정적인 영웅을 보여주는 작가의 운명에 대한 Gogol의 반성입니다. "Dead Souls"의 저자는 현대 대중이 "... 웃음을 통해"눈물에 무관심하다고 씁쓸하게 말합니다. 고골은 비판적 리얼리즘의 문학, 즉 삶의 모든 나쁜 면을 사회에 보여주는 것을 두려워하지 않는 문학을 옹호한다. 그는 또한 풍자적 이미지의 기초가 사람들에 대한 사랑, 영혼을 바로 잡으려는 열망이라는 인본주의 원칙에 기반한다고 믿기 때문에 풍자를 옹호합니다. 주제를 이어가는 것처럼 Gogol은 Kifa Mokievich와 Mokiy Kifovich의 이야기를 들려주고 참 애국심과 거짓 애국심에 대한 질문을 다룹니다. 작가에 따르면 진정한 애국자는 “나쁜 짓을 하지 않는 것이 아니라 나쁜 짓을 한다고 말하지 않는 것”을 생각하는 사람이 아니라 “거룩한 진리”를 말하는 사람, 깊은 것을 위해 노력하는 것을 두려워하지 않는 사람이다. 바라보다.

그러나 작가의 운명이나 애국심에 대한 고골의 성찰이 안타까움과 씁쓸함으로 가득 차 있다면 그의 풍자적 재능은 공무원에 대한 논의에서 충분히 드러난다. 관료와 지주에 대한 신랄한 비판은 그 유명한 뚱뚱이 이야기에 고스란히 담겨 있다. "아아! -Gogol 노트,-뚱뚱한 사람들은 마른 사람보다이 세상에서 자신의 일을 더 잘 관리하는 방법을 알고 있습니다. 작가는 Chichikov와의 대화에서 집주인의 행동을 설명 할 때 공무원의 뛰어난 특성을 제공합니다. 죽은 영혼을 팔 겠다는 Chichikov의 제안을 듣고 Manilov는 아무것도 이해하지 못했지만 똑똑한 얼굴을했습니다. 서정적 여담, 미니어처에서 Gogol은 그의 영웅을 상트 페테르부르크 고위 인사와 비교합니다. 예를 들어 Gogol은 Manilov의 얼굴 표정에 대해 이야기합니다. "너무 똑똑한 목사에게만 볼 수 있고 심지어 가장 어지러운 사업의 순간에도"볼 수 있습니다. 이러한 여담은 독자에게 작품의 영웅에 대한 가장 완벽한 초상화를 제공하는 데 도움이됩니다.

"Dead Souls"에는 도덕적 성격의 퇴각이 있습니다. 따라서 Chichikov와 Plyushkin의 만남에 대한 이야기에는 청소년에 대한 Gogol의 호소가 있습니다. 작가는 젊은이들에게 사람이 자신을 보존하고 타락을 피할 수 있게 해주는 "모든 인간의 움직임"을 보존할 것을 촉구합니다.

그러나 Gogol은 Dead Souls의 가장 관통하는 여담을 러시아 사람들에게 바쳤습니다. 예를 들어 농노 장인 (Mikheev, Telyatnikov)의 특성에서 러시아 국민에 대한 작가의 무한한 사랑이 나타납니다. 그러나 Gogol은 농노의 세계와 집주인의 세계라는 두 세계 사이의 갈등이 일어나고 있음을 이해하고 책 전체에서 다가오는 충돌에 대해 경고합니다. 그리고 "Dead Souls"의 저자는 러시아 사람들이 앞으로 언어가되어야하는 문화의 꽃을 피우기를 희망합니다. Gogol은 러시아어 단어의 정확성을 반영하여 이에 대해 이야기합니다. 저자는 "너무 대담하고 영리하며 가슴 아래에서 터져 나와 적절하게 말한 러시아어 단어처럼 끓고 활기차게"라는 단어는 없다고 믿습니다.

이시는 러시아의 운명에 대한 서정적 반성으로 끝납니다. Russia-troika의 이미지는 조국의 멈출 수없는 움직임에 대한 아이디어를 확인하고 미래의 꿈과 나라를 구할 수있는 진정한 "유덕 한 사람들"의 출현에 대한 희망을 표현합니다. .. 우리는 위에서 함께 친숙한 노래를 들었고 즉시 구리 가슴을 긴장시키고 거의 발굽으로 땅에 닿지 않고 공중을 날아 다니는 길쭉한 선으로 변했습니다. 그리고 하나님의 영감을 받은 모든 것이 돌진한다!..” 나라의 미래에 대한 작가의 믿음은 큰 감동의 힘으로 스며든다.

"Dead Souls", 특히 서정적 여담에서 위대한 러시아 작가의 고통받는 영혼 전체, 그의 모든 생각과 감정이 반영되었습니다. 오늘날이 작업을 더 자주 할 가치가 있으며 N. V. Gogol의 목소리를 더 자주 듣습니다. V. G. Belinsky는 다음과 같이 말했습니다. Dead Souls는 연구해야 합니다."

시 Dead Souls에서 서정적 여담의 역할과 위치에 대해 작가의 동시대 사람들이 표현한 두 가지 관점이 있습니다.
Gogol이 사망 한 직후 N. A. Nekrasov는 그의 비평 중 하나 (1855 년 10 월 저널에 대한 메모)에서 다음과 같이 썼습니다. 그들은 단지 책일 것입니다. Gogol은 창의력의 힘을 가진 인물들 사이에서 완전히 새로운 것을 부인할 수 없습니다. V. G. Belinsky :“우리는 작가가 시인, 예술가로부터 일종의 예언자가 되려고 시도하고 다소 부풀려지고 화려한 서정에 빠지는 거의 모든 곳에서 소설 "Dead Souls"의 중요한 단점을 발견합니다 ... 다행히도 숫자 그런 서정적 구절은 소설 전체의 분량에 비하면 별로 중요하지 않으며, 읽는 동안 스킵해도 소설 자체가 주는 즐거움을 잃지 않는다.
나는 서정적 여담의 중요성에 대해 논증하려고 노력할 것입니다.
첫째, Dead Souls의 장르 특성상 필요합니다. 시는 서정적 서사시의 장르 중 하나이며 음모, 다사 다난함 ( "치치 코프의 모험"), 작가 또는 그의 감정에 대한 서정적 영웅의 열린 표현을 결합한 것임을 잊지 마십시오. 장르로서의 시의 독창성은 한편으로는 등장인물의 서사적 특성의 결합과, 시에서 활약하는 서정적 영웅에 대한 인식과 평가를 통한 등장인물의 드러남에 크게 기인한다. 반면에 시.
둘째, 시에서 서정적 원리와 서사적 원리의 비율은 작가의 입장을 표현하는 수단으로 작용한다.
캐릭터에 대한 작가의 태도를 드러내는 서정적 여담은 스토리와 직접적인 관련이 있습니다. 예를 들어, 1장과 10장의 여담은 관료주의의 이미지를 독특한 방식으로 구성하고, 2장과 6장의 중간은 지주 갤러리를 구성하며, 11장의 악당에 대한 두 가지 여담, Chichikov의 박람회 프레이밍.
저자의 이미지를 드러내는 서정적 여담은 6 장의 시작과 11 장의 중간에 있습니다. 그리고 7 장의 시작과 11 장의 끝에서 서정적 여담은 작가의 창의적인 작업, 작가로서의 운명을 드러냅니다. 예를 들어 7 장의 시작 부분에서 "Happy traveler ..."로 끝나는 여담과 같이 특성화를 포함하는 여담과 관련이 있습니다.
가장 중요한 것 중 하나는 11장 중간에 있는 러시아에 대한 여담입니다. 우리는 또한 5장의 끝과 11장의 마지막에서 러시아의 이미지를 드러내는 서정적 여담을 만납니다.
절정은 인류의 방식에 관한 10장 중반의 여담입니다. 위치면에서 그것은 음모 계획의 절정 "정점"인 검사의 죽음에 해당합니다.
또한 서정적 여담의 도움으로 Gogol은 러시아 생활에 대한 광범위한 파노라마를 만들뿐만 아니라 ( "모든 Rus가 그에게 나타날 것입니다!") 첫 번째 볼륨을 다음 볼륨과 구성 적으로 연결합니다.

한 명 또는 여러 영웅의 전기가 아니라 당시 러시아 생활의 넓은 파노라마입니다. 주요 모험, 그의 행운과 패배는 여기에 없습니다. Gogol 자신은시의 음모에 대해 V. A. Zhukovsky에게 다음과 같이 썼습니다. “정말 거대하고 독창적 인 음모입니다! 얼마나 다양한 무리인가! 모든 Rus가 그 안에 나타날 것입니다!” 그의 작품에서 "모든 Rus"를 묘사하는 Gogol은 독자가 작가의 목소리를 분명히 느낄 수 있도록합니다.

시를 서정적 서사시 작품으로 생각할 수있게 해주는 것은 작가의 끊임없는 존재입니다. 작품 구조에서 중요한 위치는 문학 장르로서의시의 전형적인 서정적 여담이 차지합니다. "Dead Souls"의 서정적 여담은 다양한 성격을 가지고 있습니다. 때로는 영웅의 행동에 대한 해설이고 때로는 작가의 작은 발언이며 때로는 독립적 인 추론입니다. 작가의 흥분된 독백은 농노의 이미지 인 러시아 국민의 성격에 전념합니다.

시의 집주인이나 공무원과 Chichikov 자신이 영적으로 죽은 영웅이라면 사람들, 농민의 이미지는 살아있는 원칙을 가지고 있습니다. 이것이 바로 작가의 역설이다. 영웅이 사들인 죽은 영혼을 살아있는 것처럼 이야기한다. 죽은 자의 목록을 반영하는 Chichikov의 내부 독백은 사람들의 영혼에 대한 작가의 서정적 담론으로 바뀝니다. 좋은 수입을 찾아 지방 전역을 돌아다닌 영웅 목수 스테판 코르크, 독일인에게 "러시아인에게는 생명이 없다"고 비난하는 술꾼 막심 텔랴트니코프, 진정으로 살아있는 영혼을 구현하는 마부 그레고리 러시아 사람들의.

그리고 여권이 없어 감옥을 헤매는 도망자 마당 포포프! 그리고 "Rus의 노래처럼 끝없는 하나 아래에서"스트랩을 당기는 걷는 바지선 운반선! 이것이 Gogol이 살아있는 영혼과 죽은 영혼의 대결을 표현하는 방법입니다. 육체적으로 살아있는 영웅은 영적으로 죽었고 Chichikov가 구입 ​​한 죽은 영혼은 사람들의 영혼의 도덕적으로 살아있는 구체화입니다. 집주인과 공무원의 끔찍한 세계 뒤에 Gogol은 일하는 사람들의 러시아를 봅니다. 서정적 파토스는 조국의 운명과 예술에 관한 한 절정에 이른다.

7장 시작 부분에서 저자는 두 종류의 작가를 우리에게 그려준다. 하나는 고상한 주제에 대해 이야기하고 사람들에게 "아름다운 사람"을 보여줌으로써 그들을 "멋지게 아첨"하는 운 좋은 사람입니다. 그는 명성의 정점에 있으며 "위대한 세계 시인"이라고 불립니다.

N. A. Nekrasov의 Gogol에 대한 헌신을 기억하지 않는 방법 "부드러운 사람은 복이 있습니다 ...": 그리고 그의 동시대 사람들은 평생 동안 요리합니다. 감히 외치던 또 다른 작가의 운명은 그런 것이 아니다.

우리를 얽어매고 있는 모든 끔찍하고 놀라운 사소한 일의 수렁”을 통해 삶의 씁쓸하고 지루한 진실을 공개적으로 보여줍니다. 이 작가의 현장은 가혹하며 "그는 자신의 외로움을 몹시 느낄 것입니다." 물론 고골은 작가로서의 자신의 운명과 연설에서 여러 번 들었던 애국심 부족과 현실 훼손에 대한 비난을 염두에 두었습니다. 진실하고 거짓된 애국심의 문제는 열정적 인 논쟁을 불러 일으켰습니다. 비평가들은 조국에 대한 사랑이 삶을 꾸미는 것이 아니라 더 나은 삶을 위해 노력한다는 데 동의하기 어려웠습니다. 물론 그의시를 Gogol에 바칠 때 N. A. Nekrasov는 Dead Souls의 저자가 무자비한 고발자 및 관성 인 풍자 작가의 험난한 길을 선택했음을 염두에 두었습니다.

그리고 Gogol에게는 사회의 악을 묘사 할 권리와 강력한 무기 인 웃음의 선택이 모두 부인할 수 없습니다. 고골은 진정한 애국자입니다. 서정적 여담에서 그는 끝없는 대초원과 들판, 마을과 마을을 존경합니다. 도로의 동기는시에서 매우 중요합니다. 전체 줄거리는 조국의 넓은 공간을 헤매는 것입니다.

이 길은 때때로 매끄럽고 때로는 울퉁불퉁하며 때로는 흙이 지나갈 수 없습니다. 그렇지 않으면 "잡힌 가재처럼 모든 방향으로 퍼집니다." 이 모티프는 Chichikov의 의자가있는 길이 트로이카 새가 돌진하는 길로 바뀌는시의 마지막 장에서 상징적 의미를 얻습니다. 캐치 프레이즈가 된 캐치 프레이즈는 다음과 같습니다. "러시아인이 빨리 운전하는 것을 좋아하지 않는 것은 무엇입니까?" 다음은 국가 러시아 성격의 속성과 러시아의 미래 운명에 대한 논쟁입니다. "활기차고 타의 추종을 불허하는 트로이카"처럼 Rus는 서두르고 있으며 "비켜서서 다른 민족과 주에 양보하십시오."

"루스, 어디 가니? 모든 C o h. R U 답변을 제공합니다. 답을 주지 않는다." 트로이카 새의 추가 경로는 러시아의 경로가 알려지지 않은 것처럼 그 운명도 알려지지 않았습니다. 그러나 한 가지는 확실합니다. 러시아와 같은 국가의 운명은 특별할 것입니다. 작가의 흥분된 목소리가 서정적 여담에서 말하는 가장 중요한 것은 그의 위대하고 오래 참는 조국에 대한 사랑입니다.

치트 시트가 필요하십니까? 그런 다음 저장-" N. V. Gogol의시 "Dead Souls"에서 서정적 여담의 역할. 문학 작품!

N. V. Gogol은 러시아 문학에서 가장 위대한 인물 중 한 명입니다. 그의 작품의 정점은 "Dead Souls"라는시입니다. 저자의 재능의 모든 주요 특징을 반영합니다.
"Dead Souls"의 구성 구조에서 가장 중요한 역할은 문학 장르로서의시의 특징 인 서정적 여담과 삽입 된 에피소드입니다. 그들에서 Gogol은 가장 시급한 러시아 사회 문제를 다룹니다. 인간의 높은 목적, 조국과 국민의 운명에 대한 작가의 생각은 여기에서 우울한 그림과 대조된다

러시아 생활.
시의 시작 부분에서 서정적 여담은 그의 영웅에 대한 작가의 진술의 본질에 있지만 행동이 전개됨에 따라 그들의 내부 주제는 더 넓고 다면적입니다.
Manilov와 Korobochka에 대해 이야기 한 후 저자는 독자에게 그려진 삶의 그림을 더 명확하게 만들기 위해 내레이션을 중단합니다. Korobochka에 대한 이야기를 방해하는 작가의 여담에는 외모는 다르지만 집주인과 다르지 않은 귀족 사회의 "자매"와의 비교가 포함되어 있습니다.
Nozdrev를 방문한 후 Chichikov는 길에서 아름다운 금발을 만납니다. 이 회의에 대한 설명은 저자의 놀라운 여담으로 끝납니다. , 어디에서나 적어도 한 번은 사람에게가는 길에 만날 것입니다. 이전에 본 것과는 다른 현상이며, 적어도 한 번은 평생 느낄 운명과 다른 느낌을 그에게서 깨울 것입니다.” 그러나 많은 사람들의 특징 인 것, 어떤 종류의 슬픔에 "가로질러"보이는 것-이 모든 것이 여기에서 냉정한 재량을 감정의 직접적인 표현과 비교하는 Chichikov에게는 완전히 이질적입니다.
다섯 번째 장 끝의 서정적 여담은 완전히 다른 성격입니다. 여기서 저자는 더 이상 영웅에 대해 이야기하지 않고 그에 대한 태도가 아니라 강력한 러시아인, 러시아 국민의 재능에 대해 이야기합니다. 겉으로보기에이 서정적 여담은 이전의 전체 행동 개발과 거의 관련이없는 것처럼 보이지만시의 주요 아이디어를 밝히는 데 매우 중요합니다. 실제 러시아는 sobakevichi, 콧 구멍 및 상자가 아니라 사람, 사람의 요소.
러시아어 단어와 민속 문자에 대한 서정적 진술과 밀접하게 접촉하는 것은 여섯 번째 장을 여는 저자의 여담입니다.
Plyushkin에 대한 이야기는 깊은 일반화 의미를 가진 저자의 화난 말로 중단됩니다. "그리고 사람은 그런 사소함, 사소함, 혐오감에 빠질 수 있습니다!"
상당한 중요성은 Gogol의 현대 사회에서 작가의 창의적이고 삶의 운명에 대한 서정적 진술, "고상한 이미지"를 만드는 작가와 현실주의 작가 및 풍자가를 기다리는 두 가지 다른 운명에 대한 것입니다. 깊은 생각과 생생한 일반화로 가득 찬이 서정적 여담은 예술에 대한 작가의 견해뿐만 아니라 사회의 지배 엘리트, 국민에 대한 그의 태도도 반영했습니다. 그것은 작가의 이데올로기 경로와 주요 사회 세력에 대한 평가를 모두 결정합니다.
도시 이미지에 관한 장에서 우리는 계급과 재산의 극심한 짜증에 대한 저자의 진술을 만납니다. “이제 우리는 모든 계급과 재산이 너무 짜증이 나서 인쇄 된 책에있는 모든 것이 이미 그들에게 사람처럼 보입니다. : 공중에 위치하는 것이 당연하다." Gogol은 인류가 역사상 자주 따라온 잘못된 길에 대한 인간의 망상에 대한 반성으로 일반적인 혼란에 대한 설명을 끝냅니다. “그러나 현 세대는 웃고 오만하게 자랑스럽게 일련의 새로운 망상을 시작합니다. 나중에."
작가의 시민 적 파토스는“Rus, Rus! 내 멋지고 아름다운 거리에서 당신을 봅니다.” 7장 시작 부분의 서정적 독백처럼 이 서정적 여담은 도시 장면과 Chichikov의 기원에 대한 이야기라는 두 가지 주요 내러티브 연결 사이에 뚜렷한 선을 형성합니다. 여기에는 넓은 의미에서 "가난하고 흩어져 있고 불편"했지만 영웅이 태어날 수밖에없는 러시아의 주제가 나타납니다. 작가의 서정적 진술은 거친 세속적 산문의 침입으로 중단되는 것 같습니다. “그리고 위협적으로 강력한 공간이 나를 감싸고 내 깊은 곳에서 끔찍한 힘으로 반영됩니다. 내 눈은 부자연스러운 힘으로 빛났다: 와우! 지구까지 얼마나 반짝이고, 멋지고, 생소한 거리입니까! 루스!
- 잠깐만, 잠깐만, 바보야! Chichikov는 Selifan에게 소리 쳤습니다.
- 여기 당신의 브로드 소드가 있습니다! 그를 향해 질주하는 아르 신 콧수염을 가진 택배원이 소리 쳤다. "그리고 유령처럼 트리오는 천둥과 먼지와 함께 사라졌습니다."
저속함, 공허함, 삶의 비열함은 숭고한 서정적 라인을 배경으로 더욱 명확하게 설명됩니다. 이 대비 기술은 Gogol이 뛰어난 기술로 적용합니다. 이러한 뚜렷한 대조 덕분에 우리는 Dead Souls 영웅의 사악한 특징을 더 잘 이해합니다.
그 직후 저자는 긴 길인 레이싱 트로이카가 그에게 불러 일으키는 생각을 독자와 공유합니다. “도로라는 단어에서 얼마나 이상하고 매혹적이며 견디고 훌륭합니까! 그리고 그녀 자신이 얼마나 멋진지, 이 길.” Gogol은 가을 길을 따라 빠른 말을 타고 경주하는 여행자의 시선 앞에 나타나는 러시아 자연의 그림을 여기에 차례로 스케치합니다. 그리고 작가의 독백의 일반적인 분위기와 빠르게 변화하는 장면에는 트로이카 새의 이미지에 대한 명확한 힌트가 있으며, 이 서정적 여담은 Chichikov의 모험에 관한 큰 장으로 구분됩니다.
시의 주인공에 대한 이야기는 "나쁜", "비열한"을 묘사하면서 주인공과시 전체에 충격을받을 수있는 사람들에게 날카로운 이의를 제기하는 작가의 진술로 완성됩니다.
시의 첫 권을 완성하는 러시아의 이미지는 고상한 애국심을 부채질하는데, 이는 소소하고 천박한 삶을 묘사할 때 작가의 길을 밝혀준 이상을 형상화한 이미지다.
이것이 시 구성에서 서정적 여담의 역할입니다. 그러나 가장 중요한 것은 예술, 사람들 간의 관계에 대한 작가의 많은 견해를 표현한다는 것입니다. 시의 페이지에서 Gogol은 자신의 도덕적 이상을 비난 할뿐만 아니라 확인하고 싶었고 그의 모든 생각과 감정, 무엇보다도 그의 백성에 대한 큰 사랑을 반영한 멋진 서정적 여담으로 표현했습니다. 그리고 조국, 조국이 "습지 빛"의 힘에서 벗어나 진정한 길, 즉 살아있는 영혼의 길로 돌아갈 것이라는 믿음.

당신은 지금 읽고 있습니다: N. V. Gogol의시 "Dead Souls"에서 서정적 여담의 역할 (1)

N. V. Gogol의시 "Dead Souls"에서 장르의 독창성과 서정적 여담의 역할.

수업 유형: 새로운 자료 학습.

목표와 목적:

    영적 가치를 올바르게 식별하는 능력을 기르십시오.

    학생들에게 조국에 대한 자부심, 애국심을 심어주기 위해;

    작품의 문제와 장르 독창성을 이해하는 데 도움이 되는 주요 순간, 에피소드, 이미지를 강조하는 능력을 형성합니다.

    산문 작품을 분석하는 기술을 심화;

    문학적 개념을 통합하다 장르, 문학 유형, 서정적 여담.

수업 중.

  1. < >- 안녕하세요. 오늘 수업에서는 N. V. Gogol의시 "Dead Souls"를 계속 공부하고이 작품의 장르와 서정적 여담의 역할에 대해 이야기합니다. 다음 수업에서는 멋진 에세이를 작성합니다. 이 수업은 자료 축적에 도움이 될 것입니다. 이를 위해 이러한 개념을 기억하고 텍스트로 작업합니다.

    문학 장르 (프랑스 장르, 속, 유형에서) - 공식적이고 의미있는 형식으로 통합 된 역사적으로 등장한 문학 작품 그룹. 문학의 장르는 서사시, 서정시, 극으로 나뉜다. 그러나 서정적 서사시의 또 다른 장르가 있습니다. 시는 어떤 장르에 속합니까? (서사시로). 당신이 알고 있는 다른 시는 무엇입니까? (책 전시회에 대한 지인). 그러나 이것들은 모두 시적 작품입니다. 그리고 Dead Souls는 산문으로 작성되었습니다. 시란 무엇인가? (구절로 쓰여진 내러티브 또는 서정적 내용의 작품). 작가가 그의 작품을 시라고 부를 수 있었던 이유는 무엇입니까?

    서정적 여담은 작품의 추가 플롯 요소입니다. 직접 작가의 추론, 반성, 묘사 된 것에 대한 작가의 태도를 표현하는 진술.

    따라서시의 줄거리는 "죽은 영혼"을 이사회에 서약하고 일정 금액을 받기 위해 Chichikov 씨가 "죽은 영혼"을 구입 한 것을 기반으로합니다. 이 전체 모험은 여러 지주와 연결되어 있습니다.

    2. 숙제 확인.

    집에서 무엇을 받았습니까? (N. V. Gogol의시 "Dead Souls"에서 "지주 이미지"표를 만들고 프레젠테이션을 준비하십시오)

    네트워크에서 컴퓨터 작업. 모두가 "문학"폴더에서 작업을 버립니다. 개별 학생은 d/과제에 답합니다.

    결론 : Gogol의 러시아에는 영혼이없는 사람들, 즉 "죽은 영혼"이 살고 있습니다. 그렇다면 이 작품의 긍정적인 주인공은 무엇일까요? (사람, 러시아). 러시아 자체는 무엇입니까?

    우리 수업의 임무 중 하나는 서정적 여담을 통해 Gogol이 조국 인 러시아에서 어떤 문제를 생각하고 있는지 이해하는 것입니다.

    3. 원 안의 편지. 로디나는…

    결과 에세이 읽기(1-2).

    이것은이 단어에 대한 귀하의 이해이며 Gogol은 조국에 대한 그의 생각을 보여주기 위해 서정적 여담과시 장르를 사용했습니다.

    4. 신소재 작업.

    어떤 작업을 할 때 이미 서정적 여담을 분석했는지 기억합시다. (A.S. Pushkin의 "Eugene Onegin") 결론을 어떻게 내렸습니까? (테이블)

    오늘 우리는 수업의 질문에 답할 수 있는 교육 자원을 다시 사용하고 있습니다.

    컴퓨터에서 쌍으로 좌석을 변경하고 폴더에서 엽니다. « 문학”, 문서 TABLE 및 시 “Dead Souls”의 텍스트. 당신은 이미 시의 텍스트를 탐색할 수 있을 만큼 충분히 잘 알고 있습니다. 이미 작업한 테이블을 제공합니다. 서정적 여담의 주제가 설명되어 있습니다. 우리는 컴퓨터에서 그룹으로 일합니다. 텍스트를 복사하여 테이블에 붙여넣습니다. 5분의 작업 시간을 드립니다.

    이것이 Eugene Onegin의 서정적 여담의 주제입니다. 이제 Dead Souls로 이동하겠습니다. 당신은 여러 수업을 위해 시의 텍스트로 작업했고, 내용을 알고, 주요 줄거리와 관련되지 않은 작가의 생각을 찾으려고 노력했습니다. 테이블에는 그룹별로 작업이 제공됩니다. 1그룹 - "청소년, 청년", 2그룹 - "작가에 대한 반성", 3그룹 - "독자에 대한 태도", 4그룹 - "길(기호)". 텍스트로 작업하고 따옴표를 표에 복사합니다.

    기성 답변은 헤드 컴퓨터로 가져와 단일 테이블로 컴파일됩니다.

    PHYSMINUTKA "시력 교정".

    그룹 응답.

    첫 번째 그룹. Gogol은 수년에 걸쳐 러시아를 여행하고 수년에 걸쳐 자신의 세계관을 재고하는 방식의 사람으로서 서정적 여담에 자신을 소개합니다. “예전, 아주 오래 전, 내 청춘의 여름에 ... 처음으로 낯선 곳으로 운전하는 것이 즐거웠습니다 ... 이제는 낯선 마을에 무심코 차를 몰고 그 마을을 바라 봅니다. 저속한 외모; 내 차가운 시선은 불쾌하고 재미 있지 않습니다 ... 그리고 움직이지 않는 입술은 무관심한 침묵을 유지합니다. 오 나의 청춘! 오 나의 신선함!작가는 자신을 명랑한 청년으로, 실제 러시아를 바라보며 씁쓸해하는 노련한 어른으로 자신을 보여준다.

    두 번째 그룹. Gogol은 다양한 유형의 작가에 대해 이야기합니다. " 지루하고 불쾌한 캐릭터를 우회하는 작가는 행복합니다 ... 지구를 건드리지 않고 그녀에게서 멀리 찢어지고 고양 된 그의 이미지에 뛰어 들었습니다 ... 그와 동등한 힘은 없습니다-그는 신입니다! 그러나 그것은 매 순간 그의 눈앞에 있고 무관심한 눈이 보지 못하는 모든 것을 감히 꺼내는 작가의 다른 운명의 운명이 아닙니다 ... 외로움".제 생각에는 Gogol은 두 번째 유형의 작가 중 하나입니다. 시의 끝에서 저자는 Kif Mokiyevich와 Mokiya Kifovich에 대한 비유를 포함하여 " 아닌 것에 대해 생각하지 않는 것 악을 행하되 악을 행하고 있다는 말을 듣지 말라.

    (고골에 따르면 작가의 애국심은 노래하는 것뿐만 아니라 진실을 말하고 도움을 주는 것입니다!)

    그룹 3 - Gogol은 글쓰기 목적에 대한 자신의 생각을 가진 "문학 감정가"에 대해 이야기합니다. " 아름답고 매혹적인 것을 우리에게 선물하는 것이 낫습니다.”저자는 독자들에게 미리 실망합니다. " 그러나 그들이 영웅에게 불만을 품는 것은 그리 어렵지 않습니다. 같은 영웅이 독자들에게 만족할 것이라는 저항 할 수없는 자신감이 영혼에 사는 것은 어렵습니다.

    “모퉁이에 침착하게 앉아 완전히 관련없는 일을하고 스스로 자본을 축적하는 소위 애국자 측에서 저자에 대한 비난은 여전히 ​​떨어질 것입니다 ... 그러나 쓰라린 진실이 담긴 책이 등장하자마자 그들은 모퉁이에서 뛰쳐 나와 갑자기 외칠 것입니다. “이것을 밝히는 것이 좋습니까? 선포하시겠습니까?

    4군 - 시에는 서정적인 도로 스케치가 많다. " 도로라는 단어에서 얼마나 이상하고 매혹적이며 견디고 훌륭합니까! 그리고 그녀 자신이 얼마나 멋진 지,이 길 : 맑은 날, 단풍, 차가운 공기 ... " Gogol은 여행자로서의 자신의 감정을 전합니다. 하나님! 당신은 때때로 얼마나 좋은지, 멀고 먼 길입니다! 죽고 익사하는 사람처럼 내가 몇 번이나 당신을 움켜 잡았고 당신이 저를 아낌없이 견디고 저를 구해 주셨습니까! 그리고 얼마나 많은 멋진 아이디어, 시적 꿈이 당신에게서 태어 났는지, 얼마나 많은 놀라운 인상을 느꼈습니까! .. "이야기 전체에서 저자는 Chichikov의 트리오를 보여줍니다. 시가 끝나면 돌진하는 Rus의 이미지 인 삼중 새가 나타납니다. 이 서정적 여담은 시의 첫 번째 볼륨을 완성합니다. " 어, 트리오! 트리오 버드, 누가 너를 발명했니? 농담을 좋아하지 않고 가능한 한 균등하게 세계의 절반을 펼치는 그 땅에서 활기찬 사람들 사이에서만 태어날 수 있다는 것을 알기 위해 가서 눈을 채울 때까지 마일을 세십시오. 교활하지 않은 것 같습니다. 철제 나사로 잡히지 않고 급히 하나의 도끼와 끌로 살아있는 도로 발사체가 똑똑한 Yaroslavl 농민이 장비하고 조립했습니다. 무릎 부츠 위에 독일어가 아닌 마부 : 수염과 장갑, 그리고 악마는 그가 앉아있는 것을 알고 있습니다. 그러나 그는 일어나서 휘두르고 노래를 불렀습니다. 말의 회오리 바람, 바퀴의 쐐기가 하나의 부드러운 원으로 섞여 있었고 도로 만 떨렸고 멈춘 보행자는 겁에 질려 비명을 질렀습니다. , 돌진! .. 그리고 무언가가 먼지를 털고 공기를 뚫는 것처럼 멀리서 이미 볼 수 있습니다.

    당신도 루스, 활기차고 무적의 트로이카가 돌진하고 있다는 것이 사실이 아닙니까? 도로는 당신 아래에서 연기를 피우고 다리는 덜컹 거리며 모든 것이 뒤처지고 뒤처집니다. 하나님의 기적에 맞은 명상가는 멈췄습니다. 하늘에서 번개가 치는 것이 아닙니까? 이 무서운 움직임은 무엇을 의미합니까? 그리고 빛에 알려지지 않은 이 말들에는 어떤 종류의 알려지지 않은 힘이 있습니까? 오, 말, 말, 무슨 말! 회오리 바람이 갈기에 앉아 있습니까? 민감한 귀가 당신의 모든 정맥에서 불타고 있습니까? 그들은 위에서 친숙한 노래를 듣고 즉시 구리 가슴을 긴장시키고 거의 발굽으로 땅에 닿지 않고 공중을 날아 다니는 길쭉한 선으로 바뀌었고 모두 신의 영감을 받아 돌진했습니다. !.. 루스', 어디가는거야? 답을 하세요. 대답하지 않습니다.종은 멋진 울림으로 가득 차 있습니다. 산산조각 난 공기는 우르릉거리며 바람이 된다. 지상에 있는 모든 것이 지나가고 옆을 바라보며 물러나 다른 민족과 국가에게 양보합니다.

    (영화의 한 장면과 함께 마음으로 읽음)

    결론: 이 모든 서정적 여담은 독자를 러시아의 운명에 대한 고골의 영적 탐색의 세계로 인도합니다. 그래서 작가는 그의 뛰어난 작품을 위해시의 장르를 선택했습니다. 시? 예, 시입니다. 그리고 시인! 이야기, 이야기, 소설에서 작가는 자신의 "나"를 이야기의 과정에 그렇게 자유롭게 개입시킬 수 없습니다.

    (-잘 했어, 에세이 작성을 위한 좋은 치트 시트가 나왔으니 이제 이 표를 플래시 카드에 버려라)

    5. 수업 결과.

    V. G. Belinsky는 그의 기사 "치치 코프 또는 죽은 영혼의 모험"에서 Gogol이 "이 단어의 전체 공간에서 러시아 국민 시인"이되었다고 주장합니다.

    수업의 목표에 도달했습니까?

    너가 이해하지 못한게 뭐야? 어떤 질문이 남아 있습니까?

    수업의 어떤 점이 마음에 들었나요? 그 밖에 무엇에 대해 이야기하고 싶습니까?

    6. 숙제. P. 교과서의 171, 에세이 주제. 수업 에세이를 위한 자료를 준비합니다.


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