올바른 passe-partout을 선택하는 방법: 마스터의 비밀. 파스파르투 색상

Passepartout - 이미지와 프레임(바게트) 사이의 여백, 시각적 목적은 이미지에 초점을 맞추고 인식을 개선하는 것입니다.

(광의의 의미에서) 그림과 외부 내부 물체의 미적 조정.

passe-partout의 또 다른 기능은 이미지가 유리 및 프레임과 접촉하지 않도록 보호하는 것입니다. 이와 더불어 장식성을 높이기 위해 때로는

사용 파스빠르투용 배관. 얇은 플라스틱 또는 나무 판자 형태로 만들어지며 필드와 이미지 사이에 위치합니다.

아는 것이 중요합니다!

모든 이미지, 액자 및 패스 파트 아웃, 현대인무의식적으로 예술품으로 인식합니다.

잘 선택된 프레임은 모든 색상과 선형 혼돈, 순진한 어린이 그림, 심지어 백지에도 작품의 상태를 부여할 수 있습니다.

파스빠르투는 무엇으로 만들어지나요?

파스파투트 자료 - 일반 또는 컬러 판지 두께 0.5~3mm. 가장 일반적인 골판지는 레닌 함유 펄프,

중성 수준의 산도 달성. 그러나 시간이 지남에 따라 산화되어 인접한 용지에 악영향을 미칩니다.

더 오래 보관하려면 박물관 마분지(20년 이상) 등등. 보존. 후자는 산화 과정을 거치지 않습니다.

면화로만 구성되어 있기 때문에 곰팡이 감염.

passe-partout의 수

이미지 여백은 싱글, 더블, 심지어 트리플. 다층 구조를 얻기 위해 하나의 passe-partout

눈에 보이는 간격으로 다른 위에 겹쳐집니다.

이중 및 삼중 필드, 특히 색상이나 톤이 다른 필드는 훨씬 더 성공적으로 기능을 수행하지만 매트 선택

여러 시트에서 - 직업이 쉽지 않고 전문가의 경험과 지식이 필요합니다.

파스빠르투 사이즈 선택

프레임 여백의 너비에 따라 이미지를 가장 잘 인식할 수 있는 입증된 규칙이 있습니다.

• 미세한 디테일이 많은 작은 이미지용 (예를 들어 - 조각) - 최대 15cm의 넓은 패스 파트 아웃, 경우에 따라 그 이상;
• 대형 및 중형 이미지용 - 이미지의 좁은 쪽 너비의 약 1/3;
• 모든 크기의 이미지용 - 측면 및 상단 필드의 너비는 서로 동일하고 하단 필드는 약간 더 넓습니다.
• 세로 방향 이미지의 경우 - 측면 여백너비는 이미지의 좁은 쪽 너비의 1/3입니다. 상단 여백- 높이의 1/5; 하단 여백- 높이의 1/3.

색상 선택

passe-partout은 프레임의 색상과 다를 수 있지만 완전히 일치할 수 있습니다. 그들이 생산하는 passe-partout 때문에 어떤 결과도 쉽게 얻을 수 있습니다.

다양한 색상의 모노포닉 및 여러 가지 색상의 판지. 멈출 곳은 소유자의 취향, 이미지 자체, 인테리어에 따라 다릅니다.

을 위한 흑백 이미지 passe-partout을 선택하는 것이 좋습니다. 회색 음영- 검은색에서 흰색으로. 흰색 필드시각적으로 이미지를 밀어, 형태

그 주위에 "공기 공간". 어둡고 검은 필드마치 우리가 다른 현실을 내다보는(훔쳐보는) 것처럼 창문의 시각적 효과를 만듭니다.

컬러 파스파르투이미지의 영역에 따라 선택됩니다. 길잡이 역할을 하다 그림의 색상 중 하나, 정확히 반복할 수 없는,

그러나 가능한 한 더 음소거되고 중립적인 톤/쉐이드를 선택하십시오.

다색 또는 매우 밝은 파스파르투- 실험 영역. 실험적 예술에 적합하며,

디테일이 큰 체적 이미지 또는 매우 "빈" 그림. 그런 경우 파스빠르투는 미적 기능뿐만 아니라

뿐만 아니라 예술적이고 보완적이며 이미지의 의미를 완성하여 보는 사람을 위한 가치를 형성합니다.

파스파르투는 필요하지 않습니다

유화에는 추가 여백이 필요하지 않습니다. 이것은 그림의 기술적 특성, 디자인의 전통 및 우리의 인식 때문입니다.

틀 없는 그림은 관객 없는 배우와 같다. 둘 다 부적절합니다. 잘 선택된 프레임과 파스빠투만큼 이미지를 향상시키는 것은 없습니다. 이것은 그 장관과 완전성을 더합니다. 그림은 사진처럼 관심을 끌고 즐거움을 주는 독립적인 대상이 됩니다.

passe-partout이란 무엇이며 어떤 용도로 사용됩니까?

정의의 문제에 대해. Passepartout은 그림, 사진, 콜라주 또는 기타 예술 작품을 구성하는 다층 판지로 만든 넓은 프레임입니다. 그 결과 그림과 프레임 사이에 테두리가 생깁니다. 이런 식으로 초상화를 강조 표시하는 것이 일반적입니다.

passe-partout 프레임은 여러 목적으로 사용됩니다. 그중 주요 항목은 다음과 같습니다.

• 보는 사람에게 미치는 영향을 강화하는 이미지의 개별 세부 사항에 초점을 맞춥니다.
• 내부의 나머지 부분과 분리하여 작업에 대한 인식을 촉진합니다.
• 환경의 부정적인 영향으로부터 예술품을 보호합니다.

또한 파스빠르투는 종종 예술의 요소로 작용합니다.

대칭이 나쁜 이유는 무엇입니까?

완성된 파스빠르투의 대부분은 모든 면에서 동일한 치수를 가지고 있습니다. 이러한 움직임은 상업적 관점에서 정당화되며 책과 풍경의 양방향으로 사용할 수 있습니다. 그러나 파스빠르투의 이러한 형식은 미학적 관점에서 항상 적절한 것은 아니다.

이 사실은 인간의 시각적 인식의 특성으로 설명됩니다. 수직 물체를 고려할 때 가장 조화로운 것은 아래쪽에 더 많은 무게가 있는 것입니다. 이 사실은 언론에 알려지고 널리 사용됩니다. 예를 들어, 라틴 문자 S 또는 그림 8은 대칭이 아닙니다. 그들의 밑면은 약간 확대되지만 일반적으로 매우 조화롭게 보입니다.

passe-partout에서도 마찬가지입니다. 하단에서 약간 증가하면 전체 그림이 더 잘 인식됩니다.

대칭적인 passe-partout 프레임이 항상 나쁜 것은 아니라는 점은 주목할 가치가 있습니다. 예를 들어 이미지 자체의 하단에 밝은 악센트가 있으면 추가 증폭이 필요하지 않습니다. 비대칭 매트가 필요하지 않은 또 다른 상황은 교육 및 과학 삽화를 위한 것입니다.

선택 원칙

주의해야 할 첫 번째 사항은 판지의 색상입니다. 첫째, 프레임의 음영과 달라야 합니다. 그런 다음 모든 것은 달성하려는 효과를 기반으로 합니다. 이미지를 강조 표시해야 하는 경우 매우 밝은 배경, 거의 흰색 또는 완전히 흰색에 배치하는 것이 좋습니다. 패턴 감소를 달성해야 하는 경우에는 다크 매트로 제한됩니다. 가장 중립적인 것은 회색입니다. 실제로 이미지와 상호 작용하지 않습니다.

passe-partout의 색조를 선택할 때 차분하고 차분한 톤에 집중하는 것이 좋습니다. 이미지 자체에 사용되는 색조와 약간 겹치도록 합니다. 그런 다음 그림의 파스 파트 아웃은 존엄성을 효과적으로 강조합니다. 경우에 따라 이러한 방식으로 결함을 숨기거나 완전히 숨길 수 있습니다.

또한 장식과 선을 파스빠르투에 적용할 수 있습니다. 그런 다음 그들은 단순히 예술의 대상과 하나의 전체를 형성할 의무가 있습니다.

두 번째 포인트는 프레임 선택입니다. 이미지와 완벽하게 일치해야 합니다. 일반적인 실수는 가구 프레임과 벽 색상을 선택하는 것입니다.

passe-partout을 버릴 가치가있는 경우가 있습니다. 이것은 유화와 거대한 이미지 형식입니다. 첫 번째 경우에는 추가로 장식 할 필요가 없으며 두 번째 경우에는 프레임의 크기가 예술품의 인식을 방해 할 수 있습니다. 판화 자체에 이미 가장자리를 따라 위치한 장식 요소가 포함되어 있는 경우가 여전히 있습니다. 그런 다음 passe-partout에서 제거할 필요도 없습니다.

판지에 대한 몇 마디

두께는 일반적으로 0.5에서 3mm까지 다양합니다. passe-partout용 골판지는 색상이 있거나 일반일 수 있습니다. 두 번째 경우 컷의 색상은 앞면과 다르지 않습니다. 그러나 첫 번째 옵션은 컷에 다른 음영이 있습니다. 표면에 텍스처 패턴이 있는 파스파투가 있습니다.

또한 골판지는 구성이 다를 수 있습니다. 가장 인기있는 것은 중성 수준의 산도입니다. 리그닌이 함유된 셀룰로오스로 만들어집니다. 후자는 산화되어 도화지를 망칩니다.

박물관 품질의 골판지는 최고의 특성을 가지고 있습니다. 곰팡이에 덜 취약합니다.

마지막 단계에는 보존 품질이 있는 판지가 있습니다. 천연 목화로 만들어졌으며 곰팡이가 전혀 발생하지 않습니다.

passe-partout의 크기를 결정하는 방법은 무엇입니까?

너무 작은 필드는 기능을 수행하지 않습니다. 그러나 다른 한편으로 지나치게 넓은 파스파투는 예술의 주제에서 관심을 돌릴 것입니다. 결과적으로 이미지가 손실됩니다.

측면 및 상단 여백에는 규칙이 있습니다. 패스 파트의 너비는 이미지 측면의 1/3에서 더 작은 쪽의 절반 범위에 있어야 합니다. 이것은 대부분의 경우입니다. 그러나 측면 부품을 더 크게 만들 수 있는 특별한 경우가 있습니다. 균형이 맞지 않거나 매우 조밀한 이미지를 예로 들 수 있습니다.

다음과 같은 경우 넓은 파스파르투를 사용할 수 있습니다.

• 거의 전체 그림에 대해 큰 물체가 묘사됩니다.
• 초상화 또는 정물;
• 풍경에 하늘(상단의 막대를 늘림) 또는 바다(하단을 더 크게 만들기)가 없습니다.

10 x 15 사진용 파스-파르투 프레임의 예는 다음 치수일 수 있습니다: 측면 5cm, 상단 4cm, 하단 6cm.

Passepartout의 옵션은 무엇입니까

가장자리로. 이것은 나무 또는 플라스틱으로 만든 판자입니다. 그녀의 모습상당히 다양할 수 있습니다. 매끄러운 것에서 조각된 것, 색을 칠한 것, 칠한 것에서 숙성된 것까지. 칸트는 파스빠르투와 문양 사이의 칸막이 역할을 하며 부가적인 장식이다.

다층 파스파르투 . 2~3개의 카드보드 옵션을 사용할 때. 음영이 다르지만 반드시 이미지와 결합됩니다. 또한 내부 레이어는 외부 레이어보다 밝거나 어둡게 만들 수 있습니다.

파스빠르투 배열 방법

첫 번째: 사진 아래 파스파르투 . 이 경우 이미지는 단단한 판지에 고정됩니다. 이를 위해 제거하기 쉽고 패턴이 열화되지 않는 고무 접착제를 사용할 수 있습니다. 또 다른 접근 방식: 모서리를 찍거나 양면 스티커를 붙입니다.

이 방법은 사진을 유리 아래에 놓을 계획이라면 작동하지 않습니다. 그것은 단단히 달라붙어 돌이킬 수 없이 잃어버릴 수 있습니다. 이러한 드로잉 패스는 어린이 공예품에 강성을 추가하여 벽에 쉽게 놓을 수 있습니다.

두 번째 방법: 사진 위의 passe-partout. 완제품이 놓이는 단단한 프레임처럼 보입니다. 여기에서 골판지 두 장을 가져와야합니다. 더 얇은 것이 기판으로 이동하고 더 두꺼운 것으로 프레임이 만들어집니다. 후자의 경우 3mm의 여유를 두고 패턴에 맞게 창을 잘라야 합니다. 45도 각도 절단으로 이동합니다. 이 경사는 이미지에서 매트로 부드럽게 전환됩니다. 기판에 그림을 고정한 다음 양면 접착 테이프로 상단 프레임을 가장자리에 붙입니다.

후자의 옵션은 더 많은 재료비가 필요하지만 더 견고해 보입니다. 또한 도움을 받으면 유리로 사진을 닫을 수 있으며 시간이 지나면 사진을 얻을 수 없을까 걱정하지 않아도됩니다.

파스파르투는 그림의 캔버스와 액자 사이의 인공적인 들판이다. 이미지 인식을 개선하기 위한 것입니다. 일반적으로 다양한 색조와 질감의 색상이 많은 특수 판지로 잘라냅니다. 최대 2mm 두께의 판지는 고품질 셀룰로오스로 만들어집니다.

passe-partout의 목적 중 하나는 그림이 유리에 닿지 않도록 보호하는 것입니다. 그리고 습도가 높은 등 불리한 조건에서는 그림과 유리 사이의 공극이 완충 역할을 하여 습기가 응결되지 않도록 보호합니다. 뮤지엄 전용 파스파르투(무산소)를 사용하면 원래의 색상을 유지할 수 있습니다. 예술 작품몇 년 동안.

크기. passe-partout의 크기는 디자이너가 설정한 작업에 따라 다릅니다. 다음 규칙을 준수하십시오. 위 여백과 옆 여백은 같은 크기이고 아래 여백은 그림이 떨어지는 시각적 효과를 피하기 위해 약간 더 큽니다. 그리고 파스빠르투의 아래쪽 영역이 넓어지면 작품이 더욱 조화롭게 보일 것입니다. 바게트의 너비보다 조금 크거나 작은 파스빠르투의 너비를 선택하세요. 넓은 passe-partout은 그림에 경쾌함을 제공하고 좁은 passe-partout은 프레임을 강조합니다.

색상. 이미지 자체의 인식이 그것에 달려 있기 때문에 passe-partout의 색상을 선택할 때주의해야합니다. 파스빠르투의 색상은 프레임의 색상과 다른 것이 원칙이지만 때로는 같은 색상의 바게트와 파스빠뚜가 매우 효과적입니다. 흰색이나 크림색과 같은 중성 색조를 사용하면 이미지에 악센트를 추가하지 않고도 이미지 주변에 밝은 필드를 만들 수 있습니다. 색 구성표. 따라서 대부분의 그림 디자인에는 중성 색조가 사용됩니다. 이러한 색상은 이미지를 비추고 배경에 대한 프레임은 별도의 관심 대상처럼 보입니다. 또한 그림 자체의 인식을 방해하지 않습니다. 크림색 또는 아이보리색은 파스빠르투의 가장 인기 있는 색상으로, 다양한 색조로 제공됩니다. 종종 크림색의 가까운 음영이 2층 파스빠투에 사용됩니다. 음영이있는 흰색은 흑백 사진 및 흑백 그래픽과 가장 잘 결합됩니다. 화이트 톤의 2겹 매트는 특별한 깊이와 가벼움을 선사합니다. 그리고 passe-partout의 밝고 채도가 높은 색상은 이미지에 용해되어 경계를 확장하고 그림을 프레임과 함께 묶습니다. 포화 색상은 일반적으로 현대 그래픽 디자인에 사용되어 풍경에서 최대 효과를 얻을 수 있습니다. 또한 밝은 매트를 사용하여 매트와 그림의 대비를 얻습니다.

다층 파스파르투.현대적인 그래픽과 사진을 장식할 때 일반적으로 단일 파스파투가 사용됩니다. 어린이 방을 꾸밀 때 하나의 파스빠르투도 좋은 솔루션입니다. passe-partout의 여러 레이어를 사용하여 특별한 색상 효과를 만들 수 있습니다. 각각의 색상 줄무늬는 이미지를 강조하고, 프레임을 그림에 연결하고, 매력과 특별한 개성을 부여하는 다른 역할을 합니다. . 종종 황금색이 하단 레이어로 사용되며 황금색 톤의 프레임과 잘 어울립니다. 원칙적으로 3층 매트를 사용할 때 세 번째 층은 첫 번째 층을 반복합니다.

파스파르투는 사용하지 않습니다.추가 장식 및 유리 보호가 필요하지 않기 때문에 캔버스에 유화 디자인. 그림의 크기가 매우 크고 벽에 공간이 부족하기 때문에 파스빠르투를 사용하는 것도 바람직하지 않습니다. 일부 판화나 인쇄된 그림에는 예를 들어 작가의 이름이나 서명이 있는 특정 여백이 이미 있으므로 파스빠르투로 장식해서는 안 됩니다.

파스파르투는 무엇입니까?

파스파르투- 컬러 카드보드로, 액자에 넣으면 액자와 이미지 사이에 놓입니다.

Passe-partout 작업- 예술 작품에 집중하세요. Passepartout은 프레임과 프레임 사이에 중립 영역을 만듭니다. 예술 작품. 파스빠르투의 색상과 질감은 작품 전체에 대한 인식을 바꿀 수 있습니다.
Passepartout은 또한 작업을 보호합니다. 습한 환경에서 작업물과 유리 사이의 공기 공간은 이미지가 흐려지는 것을 방지합니다. 외부 환경그리고 유리와의 접촉으로부터. 이는 곰팡이, 작업 뒤틀림 및 이미지의 색상 손실을 방지합니다.

풍부한 색상 및 음영 팔레트를 사용하는 파스파르투는 프레임과 그림 사이의 색상 균형을 달성하는 도구 역할을 합니다.

passe-partout은 그림에 필요한 "공기"를 제공하고 장식 중에 장식적인 문제를 해결하는 데 도움이 됩니다.

passe-partout은 일반적으로 "창"이 잘린 종이 또는 판지로 만들어집니다. passe-partout의 "창"은 직사각형, 원형, 타원형 또는 다각형일 수 있습니다. 여러 "창"이 한 장에 잘립니다.

passepartout용 골판지.
passe-partout용 골판지는 4-5겹으로 압축된 whatman 종이 시트에 색종이를 얹은 것입니다. passe-partout의 제조에는 목재 섬유로 용접 된 셀룰로오스가 사용됩니다. passe-partout을 위한 표준 카드보드와 박물관 카드보드를 구별합니다.

크기.
passe-partout의 크기는 디자이너가 설정한 작업에 따라 다릅니다. 다음 규칙을 준수하십시오. 위 여백과 옆 여백은 같은 크기이고 아래 여백은 그림이 떨어지는 시각적 효과를 피하기 위해 약간 더 큽니다. 그리고 파스빠르투의 아래쪽 영역이 넓어지면 작업이 더욱 조화롭게 보일 것입니다. 바게트의 너비보다 조금 크거나 작은 파스빠르투의 너비를 선택하세요. 넓은 passe-partout은 그림에 경쾌함을 제공하고 좁은 passe-partout은 프레임을 강조합니다.

색상.
이미지 자체의 인식이 그것에 달려 있기 때문에 passe-partout의 색상을 선택할 때주의해야합니다. 파스빠르투의 색상은 프레임의 색상과 다른 것이 원칙이지만 때로는 같은 색상의 바게트와 파스빠뚜가 매우 효과적입니다. 흰색이나 크림색과 같은 중성 색조를 사용하면 색 구성표에 악센트를 추가하지 않고도 이미지 주변에 밝은 필드를 만들 수 있습니다. 따라서 대부분의 그림 디자인에는 중성 색조가 사용됩니다. 이러한 색상은 이미지를 비추고 배경에 대한 프레임은 별도의 관심 대상처럼 보입니다. 또한 그림 자체의 인식을 방해하지 않습니다. 크림색 또는 아이보리색은 파스빠르투의 가장 인기 있는 색상으로, 다양한 색조로 제공됩니다. 종종 크림색의 가까운 음영이 2층 파스빠투에 사용됩니다. 음영이있는 흰색은 흑백 사진 및 흑백 그래픽과 가장 잘 결합됩니다. 화이트 톤의 2겹 매트는 특별한 깊이와 가벼움을 선사합니다. 그리고 passe-partout의 밝고 채도가 높은 색상은 이미지에 용해되어 경계를 확장하고 그림을 프레임과 함께 묶습니다. 포화 색상은 일반적으로 현대 그래픽 디자인에 사용되어 풍경에서 최대 효과를 얻을 수 있습니다. 또한 밝은 매트를 사용하여 매트와 그림의 대비를 얻습니다.

다층 파스파르투.
현대적인 그래픽과 사진을 장식할 때 일반적으로 단일 파스파투가 사용됩니다. 어린이 방을 꾸밀 때 하나의 파스빠르투도 좋은 솔루션입니다. passe-partout의 여러 레이어를 사용하여 특별한 색상 효과를 만들 수 있습니다. 각각의 색상 줄무늬는 이미지를 강조하고, 프레임을 그림에 연결하고, 매력과 특별한 개성을 부여하는 다른 역할을 합니다. . 종종 황금색이 하단 레이어로 사용되며 황금색 톤의 프레임과 잘 어울립니다. 원칙적으로 3층 매트를 사용할 때 세 번째 층은 첫 번째 층을 반복합니다.
Passe-partout은 추가 장식 및 유리 보호가 필요하지 않기 때문에 캔버스의 유화 디자인에는 사용되지 않습니다. 그림의 크기가 매우 크고 벽에 공간이 부족하기 때문에 파스빠르투를 사용하는 것도 바람직하지 않습니다. 일부 조각이나 인쇄된 그림에는 예를 들어 작가의 이름이나 서명이 있는 특정 여백이 이미 있으므로 파스빠르투로 장식해서는 안 됩니다.

만약에 우리 대화하는 중이 야흑백 이미지의 경우 일부 회색 음영(흰색에서 검은색으로)의 파스파투를 선택하는 것이 가장 일반적입니다.

흰색은 작업을 시각적으로 늘리고 검은색은 작업을 줄입니다. 흰색 배경에서 이미지가 앞으로 나오는 것처럼 보입니다. 전경. 검은 매트는 말하자면 화면 뒤에 있는 것을 보는 창이다. 회색 색상은 중간 기능을 수행합니다. 이미지와 관련하여 가능한 한 중립적입니다.
각 색상에는 고유한 단점이 있습니다. 예를 들어, passe-partout의 흰색은 시청자를 이미지 자체에서 불필요하게 산만하게 할 수 있으며 검정색은 올바른 색조 인식에 부정적인 영향을 미칠 수 있습니다. 이상적이지 않고 회색입니다. "회색 배경은 해당 이미지와 잘 어울리지만 이 톤이 피사체를 가리지 않도록 주의해야 합니다. 그렇지 않으면 단조롭고 지루해 보일 것입니다."라고 책 "Landscape Photography Technique"에서 J. Wade는 썼습니다. 또한 이미지와 관련하여 중립성을 유지하면서 회색 색상은 밀접하게 배치된 물체와 전체적으로 내부와 일치하지 않을 수 있습니다.
나는 일반적으로 인테리어에 많은 것이 달려 있다고 말해야합니다. 프레임이 크게 다른 두 작품을 같은 벽에 나란히 걸어두는 것은 거의 이치에 맞지 않습니다.
걸이와 디자인 작업에는 창의적인 접근이 필요합니다. 여기에는 명확한 해결책이 있을 수 없습니다. 어쨌든 최종 결정은 항상 작가, 디자이너 또는 전시회 주최자의 취향과 견해에 따라 결정됩니다.
흰색 대신 이미지의 가장 밝은 요소보다 약간 더 어두운 색상을 선택하는 것이 좋습니다. (또는 그에 따라 검정색 대신 가장 어두운 그림자보다 약간 밝은 색상을 사용하십시오.) 이 조언은 나쁘지 않지만 실제로는 사용하기 쉽지 않습니다.
컬러 이미지의 경우 흑백 및 컬러 모두에서 passe-partout을 사용할 수 있습니다.

컬러 매트를 사용할 때는 차분하고 차분한 톤에 집중하는 것이 좋습니다. 눈길을 끄는 포스터 색상은 특별한 디자인 문제를 해결할 때만 적합합니다.

passe-partout의 색상은 이미지의 모든 요소와 일치하도록 가장 자주 선택됩니다. 그림에서 이것들은 각각 녹지의 색, 하늘의 색, 석조 건물의 색입니다. 컬러 매트를 사용하면 이미지의 모든 세부 사항을 강조(또는 반대로 음소거)할 수 있습니다.