നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഇറ്റലിയിലെ അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ പദ്ധതികൾ. ഐഡിയൽ സിറ്റി

ആമുഖം

പതിനാലാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഇറ്റലിയിൽ നവോത്ഥാനം ഒരു പുതിയ ലോകവീക്ഷണവും ഒരു പുതിയ കലാപരമായ ശൈലിയും ഉയർന്നുവന്നു. ആദ്യ നഗരാസൂത്രണ ആശയങ്ങൾ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ച പദ്ധതി പ്രകാരം നഗരത്തെ ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ഐക്യമായി പ്രതിനിധീകരിച്ചു. ഈ ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഇടുങ്ങിയതും വളഞ്ഞതുമായ മധ്യകാല പാതകൾക്ക് പകരം, ഇറ്റാലിയൻ നഗരങ്ങളിൽ വലിയ കെട്ടിടങ്ങളാൽ നിർമ്മിച്ച നേരായ, വിശാലമായ തെരുവുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

നവോത്ഥാന കാലത്തെ ചതുരങ്ങളുടെ രൂപരേഖയും വാസ്തുവിദ്യയും 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ രൂപപ്പെട്ടു. റോമിലും മറ്റും പ്രധാന പട്ടണങ്ങൾഇറ്റലി.

ഈ കാലയളവിൽ, നഗരാസൂത്രണത്തിന്റെ പുതിയ തത്വങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് നിരവധി നഗരങ്ങൾ ഇവിടെ പുനർനിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു. മിക്ക കേസുകളിലും, അത്തരം നഗരങ്ങളിലെ കൊട്ടാരങ്ങൾ സെൻട്രൽ സ്ക്വയറുകളിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്, ഇത് ചിലപ്പോൾ മൂന്ന് ബീം കോമ്പോസിഷനുകളുടെ തുടക്കത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

സാമൂഹിക മാറ്റങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ നവോത്ഥാന നഗരങ്ങൾ ക്രമേണ പുതിയ സവിശേഷതകൾ സ്വന്തമാക്കി. എന്നിരുന്നാലും, ഭൂമിയുടെ സ്വകാര്യ ഉടമസ്ഥതയും പിന്നോക്ക സാങ്കേതികവിദ്യയും കാരണം, പഴയ നഗരത്തിൽ നിന്ന് പുതിയതിലേക്ക് വേഗത്തിൽ മാറുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ എല്ലാ കാലഘട്ടങ്ങളിലും, നഗര ആസൂത്രകരുടെ പ്രധാന ശ്രമങ്ങൾ നഗര കേന്ദ്രത്തിന്റെ - ചതുരവും അടുത്തുള്ള ക്വാർട്ടേഴ്സും വികസിപ്പിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിക്കപ്പെട്ടു. XVIII നൂറ്റാണ്ടിലെ രാജവാഴ്ചയുടെ പ്രതാപകാലത്ത്. നഗരങ്ങളുടെ മധ്യ സ്ക്വയറുകളുടെ സംഘങ്ങൾക്ക് അവയുടെ പ്രധാന അലങ്കാരങ്ങളായി അസാധാരണമായ പ്രാധാന്യം നൽകി. നഗര സ്ക്വയറുകളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ജ്യാമിതീയമായി ശരിയായ രൂപരേഖകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

പുരാതന ഗ്രീക്ക്, റോമൻ സ്ക്വയറുകളുടെ വാസ്തുവിദ്യ നിരകളും പോർട്ടിക്കോകളാലും സവിശേഷതയായിരുന്നുവെങ്കിൽ, നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ചതുരങ്ങൾക്ക്, ആർക്കേഡുകൾ പുതിയ ഘടകങ്ങളായി മാറി, സമ്പൂർണ്ണ ചതുര സംവിധാനങ്ങളുടെയും വികസനത്തോടൊപ്പം ഒരേസമയം വികസിച്ചു.

മിക്ക മധ്യകാല നഗരങ്ങളിലും അലങ്കാര പച്ചപ്പ് ഇല്ലായിരുന്നു. ആശ്രമങ്ങളുടെ പൂന്തോട്ടങ്ങളിൽ തോട്ടങ്ങൾ വളർന്നു; നഗരവാസികളുടെ തോട്ടങ്ങളോ മുന്തിരിത്തോട്ടങ്ങളോ നഗര കോട്ടകൾക്ക് പിന്നിലായിരുന്നു. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ പാരീസിൽ. ഇടവഴികൾ, മുറിച്ച പച്ചപ്പ്, പൂന്തോട്ട പാർട്ടറുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കൊട്ടാരങ്ങളുടെയും കോട്ടകളുടെയും പാർക്കുകൾ സ്വകാര്യ ഉടമസ്ഥതയിലായിരുന്നു. മിക്ക യൂറോപ്യൻ നഗരങ്ങളിലെയും പൊതു ഉദ്യാനങ്ങൾ 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മാത്രമേ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയുള്ളൂ.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ജലസ്രോതസ്സുകൾ, സാരാംശത്തിൽ, നഗരത്തിന്റെ വികസനത്തിന് ഒരു തടസ്സമായിരുന്നു, അതിന്റെ ജില്ലകളെ വിഭജിച്ചു, ഇടുങ്ങിയ പ്രായോഗിക ആവശ്യങ്ങൾക്കായി സേവിച്ചു. 18-ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ നദികൾ നഗരങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഘടകങ്ങളായും അനുകൂല സാഹചര്യങ്ങളിൽ - കോമ്പോസിഷണൽ അക്ഷങ്ങളായും ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ നെവ, നെവ്ക നദികളുടെ ജ്ഞാനപൂർവമായ നഗര ആസൂത്രണ ഉപയോഗമാണ് വ്യക്തമായ ഉദാഹരണം. പാലങ്ങളുടെ നിർമ്മാണവും കായലുകളുടെ നിർമ്മാണവും നഗരാസൂത്രണത്തിൽ ഈ ദിശയെ ഏകോപിപ്പിച്ചു.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, നഗരത്തിന്റെ സ്കൈലൈൻ പ്രധാനമായും നിർവ്വചിച്ചിരുന്നത് നഗര ഭരണസംവിധാനങ്ങൾ, പള്ളികൾ, പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ എന്നിവയിലെ കൂർത്ത ശിഖരങ്ങളായിരുന്നു. നഗരത്തിന്റെ സിലൗറ്റിനെ നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നത് നിരവധി ചെറിയ ലംബങ്ങളും കുറച്ച് പ്രബലമായവയുമാണ്. നഗരത്തിന്റെ സിലൗറ്റിനെക്കുറിച്ചുള്ള പുതിയ കലാപരമായ ധാരണയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ഉയർന്ന മധ്യകാല മേൽക്കൂരകൾ ക്രമേണ ഒഴിവാക്കപ്പെട്ടു, നവോത്ഥാന കെട്ടിടങ്ങൾ ആർട്ടിക്സും ബാലസ്ട്രേഡുകളും ഉള്ള മേൽക്കൂരകളാൽ പൂർത്തിയാക്കി.

കെട്ടിടങ്ങളുടെയും പുതിയ തരം മൂടുപടങ്ങളുടെയും തോതിലുള്ള വർദ്ധനയോടെ, നഗരത്തിന്റെ പനോരമകളിൽ പ്രബലമായ പങ്ക് ലഭിച്ച മിനുസമാർന്ന രൂപരേഖകളുടെ താഴികക്കുടങ്ങളാൽ നഗരത്തിന്റെ സിലൗറ്റ് മയപ്പെടുത്തുന്നു. പൂന്തോട്ടങ്ങളും പാർക്കുകളും അവരുടെ മാറ്റത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു, അവയിലെ മരങ്ങൾ കെട്ടിടങ്ങളെ മറയ്ക്കുന്നു.

നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികൾ നഗര ആസൂത്രണത്തിൽ കർശനമായ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു: ഹാർമോണിക് അനുപാതങ്ങൾ, ചുറ്റുമുള്ള വാസ്തുവിദ്യാ പരിസ്ഥിതിയുടെ അളവുകോലായി ഒരു വ്യക്തിയുടെ അളവ്.

മതം, ധാർമ്മികത, നിയമം എന്നിവയുടെ മധ്യകാല രൂപങ്ങൾക്കെതിരെ ഉയർന്നുവരുന്ന ഇറ്റാലിയൻ ബൂർഷ്വാസിയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ പോരാട്ടം വിശാലമായ പുരോഗമന പ്രസ്ഥാനത്തിന് കാരണമായി - മാനവികത. മാനവികത നാഗരിക ജീവിതത്തെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന തത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്: ആത്മീയ പരിമിതിയിൽ നിന്ന് മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തെ മോചിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, ലോകത്തെയും വ്യക്തിയെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവിനായുള്ള ദാഹം, അതിന്റെ ഫലമായി, മതേതര സാമൂഹിക ജീവിതത്തോടുള്ള ആസക്തി, പ്രകൃതിയുടെ നിയമങ്ങളെയും സൗന്ദര്യത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവ്, മനുഷ്യന്റെ സമഗ്രമായ പുരോഗതിക്ക് വേണ്ടിയുള്ള ആഗ്രഹം. ലോകവീക്ഷണത്തിലെ ഈ മാറ്റങ്ങൾ ആത്മീയ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും - കല, സാഹിത്യം, തത്ത്വചിന്ത, ശാസ്ത്രം - ഒരു വിപ്ലവത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ, മാനവികവാദികൾ പ്രധാനമായും പുരാതന ആദർശങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചു, പലപ്പോഴും ആശയങ്ങൾ മാത്രമല്ല, രൂപങ്ങളും, പുരാതന കൃതികളുടെ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, XV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഇറ്റലിയുടെ സാംസ്കാരിക പ്രസ്ഥാനം. നവോത്ഥാനം അല്ലെങ്കിൽ പുനരുത്ഥാനം എന്ന് വിളിക്കുന്നു

മാനവിക ലോകവീക്ഷണം വ്യക്തിയുടെ വികാസത്തെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുകയും പൊതുജീവിതത്തിൽ അതിന്റെ പ്രാധാന്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. കലയുടെയും വാസ്തുവിദ്യയുടെയും വികാസത്തിൽ മാസ്റ്ററുടെ വ്യക്തിഗത ശൈലി വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന പങ്ക് വഹിച്ചു. മാനവികതയുടെ സംസ്കാരം ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, ബ്രമാന്റേ, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, പല്ലാഡിയോ തുടങ്ങിയ മിടുക്കരായ വാസ്തുശില്പികൾ, ശിൽപികൾ, കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുടെ ഒരു ഗാലക്സിയെ മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട്.

സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു തികഞ്ഞ ചിത്രംമനുഷ്യൻ" ലോകത്തിന്റെ കലാപരമായ വികാസത്തിന്റെ രീതികൾക്കായുള്ള തിരയലുമായി ചേർന്ന്, അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ശാസ്ത്രവുമായി കലയുടെ അടുത്ത ഐക്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഒരുതരം വൈജ്ഞാനിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. വാസ്തുവിദ്യയിൽ, സമ്പൂർണ്ണവും സമ്പൂർണ്ണവുമായ ഘടനയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള കെട്ടിടങ്ങളുടെ "അനുയോജ്യമായ" രൂപങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയൽ അതിന്റെ നിർവചിക്കുന്ന പ്രവണതകളിലൊന്നായി മാറിയിരിക്കുന്നു. പുതിയ തരം സിവിൽ, മതപരമായ കെട്ടിടങ്ങളുടെ വികസനത്തോടൊപ്പം, വാസ്തുവിദ്യാ ചിന്തയുടെ വികസനം നടക്കുന്നു, ആധുനിക അനുഭവത്തിന്റെ, പ്രത്യേകിച്ച് ചരിത്രപരവും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, പുരാതനവുമായ സൈദ്ധാന്തിക സാമാന്യവൽക്കരണം അടിയന്തിരമായി ആവശ്യമാണ്.

ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങൾ

ഇറ്റലിയിലെ നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യയെ മൂന്ന് പ്രധാന കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: ആദ്യകാലവും ഉയർന്നതും വൈകിയും. വാസ്തുവിദ്യാ കേന്ദ്രം ആദ്യകാല നവോത്ഥാനംപ്രധാന നഗരമായ ഫ്ലോറൻസുമായി ടസ്കാനി ആയിരുന്നു. ഈ കാലഘട്ടം രണ്ടാം പാദവും പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഫ്ലോറന്റൈൻ കത്തീഡ്രലിന് മുകളിലുള്ള താഴികക്കുടത്തിന്റെ നിർമ്മാണം ആരംഭിച്ച 1420 ലാണ് വാസ്തുവിദ്യയിലെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ തുടക്കം. ഒരു വലിയ കേന്ദ്രീകൃത രൂപം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ച നിർമ്മാണ നേട്ടങ്ങൾ പുതിയ യുഗത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഒരുതരം പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

1. ആദ്യകാല നവോത്ഥാന കാലഘട്ടം

വാസ്തുവിദ്യയിലെ ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സവിശേഷത, ഒന്നാമതായി, പ്രശസ്ത ആർക്കിടെക്റ്റ് എഞ്ചിനീയർ ഫിലിപ്പോ സൃഷ്ടിച്ച കെട്ടിടങ്ങളുടെ രൂപങ്ങളാണ്. ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ (പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി). പ്രത്യേകിച്ച്, ഫ്ലോറൻസിലെ ഓർഫനേജിൽ ഒരു കൂർത്ത കമാനത്തിന് പകരം ഒരു നേരിയ അർദ്ധവൃത്താകൃതിയാണ് അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചത്. റിബ് വോൾട്ടിന്റെ സവിശേഷത ഗോഥിക് വാസ്തുവിദ്യ, ഒരു പുതിയ രൂപകൽപ്പനയ്ക്ക് വഴിയൊരുക്കാൻ തുടങ്ങി - ഒരു പരിഷ്കരിച്ച ബോക്സ് നിലവറ. എന്നിരുന്നാലും, കമാനത്തിന്റെ ലാൻസെറ്റ് രൂപങ്ങൾ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യം വരെ തുടർന്നും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

ഫ്ലോറൻസിലെ സാന്താ മരിയ ഡെൽ ഫിയോർ കത്തീഡ്രലിന്റെ കൂറ്റൻ താഴികക്കുടമാണ് ബ്രൂനെല്ലെസ്കോയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച കെട്ടിടങ്ങളിലൊന്ന്, അത് 14-ാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ പൂർത്തിയാകാതെ കിടക്കുന്നു.

ആർക്കിടെക്റ്റ് സൃഷ്ടിച്ച ഒരു വലിയ താഴികക്കുടത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ, ഗോതിക് ലാൻസെറ്റ് കമാനത്തിന്റെ പ്രതിധ്വനി ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഈ കത്തീഡ്രലിന്റെ താഴികക്കുടത്തിന്റെ വിസ്തീർണ്ണം വലുതാണ് - 42 മീ. ഇഷ്ടിക കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച താഴികക്കുടത്തിന്റെ നിലവറകൾ, ഇരുമ്പ് ഷീറ്റുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ തടികളുടെ അഷ്ടഭുജാകൃതിയിലുള്ള അടിത്തറയിലാണ്. ഒരു കുന്നിൻ മുകളിലുള്ള കത്തീഡ്രലിന്റെ വിജയകരമായ സ്ഥാനത്തിനും അതിന്റെ ഉയർന്ന ഉയരത്തിനും (115 മീറ്റർ) നന്ദി, അതിന്റെ മുകൾ ഭാഗം, പ്രത്യേകിച്ച് താഴികക്കുടം, ഫ്ലോറൻസിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ പനോരമയ്ക്ക് ഗാംഭീര്യവും മൗലികതയും നൽകുന്നു.

ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ സിവിൽ വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം ലഭിച്ചു. ഇതിൽ പ്രാഥമികമായി വലിയ നഗര കൊട്ടാരങ്ങൾ (പാലാസോ) ഉൾപ്പെടുന്നു, അവ ഭവന നിർമ്മാണത്തിന് പുറമേ ആചാരപരമായ സ്വീകരണങ്ങൾക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്. മധ്യകാല കൊട്ടാരങ്ങൾ, മാർബിൾ ക്ലാഡിംഗിന്റെയും ശില്പത്തിന്റെയും സഹായത്തോടെ അവരുടെ കഠിനമായ റോമനെസ്ക്, ഗോഥിക് വസ്ത്രങ്ങൾ ക്രമേണ വലിച്ചെറിഞ്ഞ് സന്തോഷകരമായ രൂപം നേടി.

നിരകളാൽ വേർതിരിച്ച വലിയ കമാനങ്ങളുള്ള വിൻഡോ ഓപ്പണിംഗുകൾ, കല്ലുകളുള്ള ആദ്യ നിലകൾ, മുകളിലെ സ്ലാബുകൾ, വലിയ പ്രൊജക്ഷൻ കോർണിസുകൾ, നന്നായി കണ്ടെത്തിയ വിശദാംശങ്ങൾ എന്നിവയാണ് നവോത്ഥാന മുൻഭാഗങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ. കർശനമായ മുൻഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നല്ല വെളിച്ചമുള്ള ഇന്റീരിയറുകളുടെ വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് സന്തോഷകരമായ സ്വഭാവമുണ്ട്.

ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കൊട്ടാരങ്ങളുടെ മുൻഭാഗങ്ങൾ അലങ്കരിക്കാൻ, റസ്റ്റിക്കേഷൻ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. റസ്റ്റിക്കേഷനു വേണ്ടിയുള്ള കല്ലുകൾക്ക് സാധാരണയായി വൃത്തിയായി വെട്ടുന്ന അതിർത്തി പാതയോടുകൂടിയ ജോലി ചെയ്യാത്ത (ചിപ്പ് ചെയ്ത) മുൻ ഉപരിതലം ഉണ്ടായിരുന്നു. നിലകളുടെ എണ്ണം വർധിച്ചതോടെ റസ്റ്റിക്കേഷന്റെ ആശ്വാസം കുറഞ്ഞു. പിന്നീട്, സോക്കിളുകളുടെ സംസ്കരണത്തിലും കെട്ടിടങ്ങളുടെ കോണുകളിലും മാത്രം റസ്റ്റിക്കേഷൻ ഉള്ള അലങ്കാരം സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

XV നൂറ്റാണ്ടിൽ. ഇറ്റാലിയൻ വാസ്തുശില്പികൾ പലപ്പോഴും കൊരിന്ത്യൻ ക്രമം ഉപയോഗിച്ചു. പലപ്പോഴും ഒരു കെട്ടിടത്തിൽ നിരവധി ഓർഡറുകൾ സംയോജിപ്പിച്ച കേസുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: താഴത്തെ നിലകൾക്ക് - ഒരു ഡോറിക് ഓർഡർ, മുകളിലത്തെ നിലകൾക്ക് - തലസ്ഥാനങ്ങളുടെ ഒരു ഘടന, അയോണിക് തരത്തിന് അനുപാതത്തിലും പാറ്റേണിലും അടുത്ത്.

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലെ കൊട്ടാര വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്ന്. ഫ്ലോറൻസിൽ, 1444-1452 കാലഘട്ടത്തിൽ വാസ്തുശില്പിയായ മൈക്കലോസോ ഡി ബാർട്ടലോമിയോയുടെ പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ച മൂന്ന് നിലകളുള്ള മെഡിസി-റിക്കാർഡി കൊട്ടാരം, ഫ്ലോറൻസിലെ ഭരണാധികാരിയായ കോസിമോ മെഡിസിയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, സേവിക്കാൻ കഴിയും. മെഡിസി കൊട്ടാരത്തിന്റെ മുൻഭാഗത്തിന്റെ സ്കീം അനുസരിച്ച്, നൂറുകണക്കിന് കൊട്ടാരങ്ങൾ പിന്നീട് മറ്റ് നഗരങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ചു.

കൊട്ടാരത്തിന്റെ ഘടനയുടെ കൂടുതൽ വികസനം പലാസോയാണ് രുച്ചേലൈ ഫ്ലോറൻസിൽ 1446-1451 ൽ നിർമ്മിച്ചത് ലിയോൺ ബാറ്റിസ്റ്റ ആൽബർട്ടി (1404–1472) രൂപകൽപന ചെയ്തത്. പുരാതന റോമൻ കൊളോസിയം പോലെ, അതിന്റെ മുൻഭാഗം താഴത്തെ നിരയിലെ ഏറ്റവും ലളിതമായ ഡോറിക് ഓർഡറിൽ നിന്ന് മുകളിലത്തെ കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മവും സമ്പന്നവുമായ കൊരിന്ത്യൻ ക്രമത്തിലേക്ക് മാറുന്ന ഓർഡറുകൾ പ്രകാരം നിലകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

പാലാസോ മെഡിസി-റിക്കാർഡിയിൽ നിർമ്മിച്ച കെട്ടിടത്തെ മുകളിലേക്ക് പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ പ്രതീതി, ഭിത്തികളുടെ റസ്റ്റിക്കേഷന്റെ സഹായത്തോടെ, മുകളിലേക്ക് മിന്നുന്ന ഓർഡറുകളുടെ ഒരു ശ്രേണിയുടെ രൂപത്തിൽ ഇവിടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. അതേ സമയം, വലിയ ക്രൗണിംഗ് കോർണിസ് മുകളിലെ നിരയുടെ ഉയരവുമായല്ല, മറിച്ച് കെട്ടിടത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ഉയരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിനാലാണ് കോമ്പോസിഷൻ സമ്പൂർണ്ണതയുടെയും സ്ഥിരതയുടെയും സവിശേഷതകൾ നേടിയത്. മുൻഭാഗത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ, പരമ്പരാഗത രൂപങ്ങൾ ഇപ്പോഴും സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: വിൻഡോകളുടെ മധ്യകാല രൂപത്തിൽ നിന്ന് വരുന്ന ഇരട്ട കമാന ജാലകങ്ങൾ, ചുവരുകളുടെ റസ്റ്റിക്കേഷൻ, മേഘത്തിന്റെ പൊതു സ്മാരകം മുതലായവ.

പാസി ചാപ്പൽ (1430-1443) - ആശ്രമത്തിന്റെ മുറ്റത്ത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു താഴികക്കുട കെട്ടിടം. മുൻഭാഗത്തിന്റെ ഘടനയിൽ, ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന കപ്പലുകളിൽ ഒരു താഴികക്കുടത്തോടുകൂടിയ ഹാളിന്റെ വോളിയത്തോടുകൂടിയ ഒരു ഓർഡർ ഉപയോഗിച്ച് വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ട ഒരു ആന്തരിക ഘടന പ്രദർശിപ്പിച്ചു. അച്ചുതണ്ടിൽ ഒരു കമാനം കൊണ്ട് മുറിച്ചതും നന്നായി വിഘടിച്ച അട്ടിക കൊണ്ട് പൂർത്തിയാക്കിയതുമായ കോളനേഡ്, ലോഗ്ജിയയുടെ ആന്തരിക ഭിത്തിയിൽ കാർട്ടലൈസ് ചെയ്ത പൈലസ്റ്ററുകളും, വോൾട്ടഡ് സീലിംഗിലെ കമാനങ്ങളുടെ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ആർട്ടിക്കുലേഷനുകളും ഉപയോഗിച്ച് പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

ഓർഡറുകളുടെ കത്തിടപാടുകളും ലോഗ്ഗിയയിലെയും ബലിപീഠത്തിലെയും ചെറിയ താഴികക്കുടങ്ങളുടെ ആവർത്തനവും ഇന്റീരിയറുമായുള്ള മുൻഭാഗത്തിന്റെ ജൈവ ബന്ധത്തിന് കാരണമാകുന്നു. ഉള്ളിലെ ഭിത്തികൾ പരന്നതാണ്, പക്ഷേ കളർ പൈലസ്റ്ററുകളിൽ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, ഇത് നിലവറകളുടെ വിഭജനത്തിൽ തുടരുമ്പോൾ, കെട്ടിട സ്ഥലത്തിന്റെ യുക്തിയെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുന്നു, ടെക്റ്റോണിക് സിസ്റ്റം. ത്രിമാനമായി വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ഓർഡർ പ്രധാന ഭാഗങ്ങളുടെ ഐക്യവും കീഴ്വഴക്കവും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. വിഷ്വൽ "ഫ്രെയിംവർക്ക്" അകത്ത് നിന്ന് താഴികക്കുടത്തിന്റെ വിഭജനത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, ഇത് ഗോതിക് നാഡി നിലവറകളുടെ ഘടനയെ ഒരു പരിധിവരെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ക്രമ രൂപങ്ങളുടെ യോജിപ്പും ടെക്റ്റോണിക് ഘടനയുടെ വ്യക്തതയും മനുഷ്യനുമായുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥയും സമന്വയവും മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ തത്ത്വങ്ങൾക്ക് മേൽ പുതിയ വാസ്തുവിദ്യാ ആദർശങ്ങളുടെ വിജയത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു.

ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ, മൈക്കലോസോ ഡാ ബാർട്ടലോമിയോ എന്നിവരോടൊപ്പം, മറ്റ് മാസ്റ്റേഴ്സ് (റോസെലിനോ, ബെനെഡെറ്റോ ഡാ മയാനോ മുതലായവ), അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രധാനമായും ടസ്കാനി, വടക്കൻ ഇറ്റലി എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, പുതിയ വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികസനത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. പാലാസോ റുസെല്ലായിക്ക് പുറമേ, നിരവധി വലിയ നിർമ്മിതികൾ (ചർച്ച് ഓഫ് സാന്താ മരിയ നോവെല്ല, മാന്റുവയിലെ സാന്റ് ആൻഡ്രിയ ചർച്ച് മുതലായവയുടെ മുൻഭാഗം) നിർമ്മിച്ച ആൽബർട്ടി ഈ കാലഘട്ടം പൂർത്തിയാക്കുന്നു.

2. ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കാലഘട്ടം

ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കാലഘട്ടം 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി. ഈ സമയം, മെഡിറ്ററേനിയനിൽ നിന്ന് അറ്റ്ലാന്റിക് സമുദ്രത്തിലേക്കുള്ള പ്രധാന വ്യാപാര പാതകളുടെ ചലനം കാരണം, ഇറ്റലി അറിയപ്പെടുന്ന സാമ്പത്തിക തകർച്ചയും വ്യാവസായിക ഉൽപാദനത്തിൽ കുറവും അനുഭവപ്പെട്ടു. പലപ്പോഴും ബൂർഷ്വാസി ഭൂമി വാങ്ങി കൊള്ളപ്പലിശക്കാരും ഭൂവുടമകളുമായി മാറി. ബൂർഷ്വാസിയുടെ ഫ്യൂഡൽവൽക്കരണ പ്രക്രിയയ്‌ക്കൊപ്പം സംസ്കാരത്തിന്റെ പൊതുവായ പ്രഭുക്കന്മാരും ഉണ്ട്, ഗുരുത്വാകർഷണ കേന്ദ്രം പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കോടതി സർക്കിളിലേക്ക് മാറ്റുന്നു: പ്രഭുക്കന്മാർ, രാജകുമാരന്മാർ, മാർപ്പാപ്പകൾ. റോം സംസ്കാരത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായി മാറുന്നു - പോപ്പുകളുടെ വസതി, അവർ പലപ്പോഴും മാനുഷിക ചിന്താഗതിയുള്ള പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിന്റെ പ്രതിനിധികളിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെടുന്നു. റോമിൽ ബൃഹത്തായ കെട്ടിട നിർമ്മാണം നടന്നുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. സ്വന്തം അന്തസ്സ് ഉയർത്താൻ മാർപ്പാപ്പ കോടതി ഏറ്റെടുത്ത ഈ ഉദ്യമത്തിൽ, പുരാതന റോമിന്റെ മഹത്വവും അതോടൊപ്പം ഇറ്റലിയുടെ മുഴുവൻ മഹത്വവും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്ന അനുഭവം മാനവിക സമൂഹം കണ്ടു. 1503-ൽ സിംഹാസനത്തിൽ കയറിയ കോടതിയിൽ. ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ മാനവികവാദി ഏറ്റവും പ്രമുഖരായ വാസ്തുശില്പികളുടെ സൃഷ്ടിയായിരുന്നു - അവരിൽ ബ്രമാന്റേ, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, അന്റോണിയോ ഡ സങ്കല്ലോ തുടങ്ങിയവർ.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളും പ്രവണതകളും അവയുടെ പൂർത്തിയായ ആവിഷ്കാരം സ്വീകരിക്കുന്നു. ഏറ്റവും മികച്ച കേന്ദ്രീകൃത കോമ്പോസിഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. അർബൻ പലാസോയുടെ തരം ഒടുവിൽ രൂപം പ്രാപിക്കുന്നു, ഈ കാലയളവിൽ ഒരു കെട്ടിടത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ സ്വകാര്യമായി മാത്രമല്ല, പൊതുവായും നേടുന്നു, അതിനാൽ, ഒരു പ്രത്യേക പ്രദേശത്ത്, തുടർന്നുള്ള പല പൊതു കെട്ടിടങ്ങളുടെയും പ്രോട്ടോടൈപ്പായി മാറുന്നു. നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആദ്യകാല വൈരുദ്ധ്യ സ്വഭാവം മറികടക്കുന്നു (പലാസോയുടെയും അതിന്റെ മുറ്റത്തിന്റെയും ബാഹ്യ രൂപത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സവിശേഷതകൾക്കിടയിൽ. പുരാതന സ്മാരകങ്ങളുമായി കൂടുതൽ ചിട്ടയായതും പുരാവസ്തുശാസ്ത്രപരമായി കൃത്യമായതുമായ പരിചയത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഓർഡർ കോമ്പോസിഷനുകൾ കൂടുതൽ കർശനമായി മാറുന്നു: അയോണിക് സഹിതം. കൊരിന്ത്യൻ ഓർഡറുകൾ, ലളിതവും കൂടുതൽ സ്മാരകവുമായ ഓർഡറുകൾ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു - റോമൻ-ഡോറിക്, ടസ്കൻ, കൂടാതെ നിരകളിൽ നന്നായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ആർക്കേഡ് കൂടുതൽ സ്മാരക ഓർഡർ ആർക്കേഡിന് വഴിയൊരുക്കുന്നു, പൊതുവേ, ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ രചനകൾക്ക് കൂടുതൽ പ്രാധാന്യവും കാഠിന്യവും ലഭിക്കുന്നു. ഒരു സാധാരണ നഗര സമുച്ചയം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രശ്നം യഥാർത്ഥ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.രാജ്യ വില്ലകൾ അവിഭാജ്യ വാസ്തുവിദ്യാ സമുച്ചയങ്ങളായി നിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വാസ്തുശില്പി ഡൊണാറ്റോ ഡി ആഞ്ചലോ ബ്രമാന്റേ (1444-1514) ആയിരുന്നു. ബ്രമാന്റേയുടെ പേരിലുള്ള കാൻസെലേരിയ കെട്ടിടം (പ്രധാന മാർപ്പാപ്പയുടെ ഓഫീസ്) റോമിലെ - മികച്ച കൊട്ടാര കെട്ടിടങ്ങളിലൊന്ന് - ആർക്കേഡുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ദീർഘചതുരാകൃതിയിലുള്ള മുറ്റത്തോടുകൂടിയ ഒരു വലിയ സമാന്തര പൈപ്പാണ്. മുൻഭാഗങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള ഘടന പലാസോ റുസെല്ലായിയിൽ പറഞ്ഞിരിക്കുന്ന തത്വങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു, എന്നാൽ മൊത്തത്തിലുള്ള താളാത്മക ഘടന കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും ഗംഭീരവുമായ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഒന്നാം നില, ഒരു ബേസ്‌മെന്റായി കണക്കാക്കി, ഭാരം കുറഞ്ഞ ടോപ്പിനൊപ്പം ദൃശ്യതീവ്രത തീവ്രമാക്കി. വലിയ ഓപ്പണിംഗുകളും പ്ലാറ്റ്ബാൻഡുകളും ഉപയോഗിച്ച് സൃഷ്ടിച്ച താളാത്മകമായി ക്രമീകരിച്ച പ്ലാസ്റ്റിക് ആക്സന്റുകൾ രചനയിൽ വലിയ പ്രാധാന്യം നേടി. തിരശ്ചീനമായ ഉച്ചാരണങ്ങളുടെ താളം കൂടുതൽ വ്യക്തമായി.

ബ്രമാന്റേയിലെ മതപരമായ കെട്ടിടങ്ങൾക്കിടയിൽ, മോൺട്രിയോയിലെ സാൻ പിയട്രോ ആശ്രമത്തിന്റെ മുറ്റത്ത് ടെംപിയെറ്റോ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു ചെറിയ ചാപ്പൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. (1502) - ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ആർക്കേഡ് കൊണ്ട് ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു ഇടുങ്ങിയ നടുമുറ്റത്തിനുള്ളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു കെട്ടിടം.

റോമൻ ഡോറിക് കോളണേഡാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു താഴികക്കുട റൊട്ടണ്ടയാണ് ചാപ്പൽ. കെട്ടിടത്തെ അനുപാതങ്ങളുടെ പൂർണ്ണതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഓർഡർ കർശനമായും സൃഷ്ടിപരമായും വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു. ലീനിയർ-പ്ലാനർ മതിൽ വികസനം നിലനിൽക്കുന്ന (പാസി ചാപ്പൽ) ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കേന്ദ്രീകൃത കെട്ടിടങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ടെംപിറ്റോയുടെ അളവ് പ്ലാസ്റ്റിക് ആണ്: അതിന്റെ ക്രമപ്പെടുത്തിയ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി ഘടനയുടെ ടെക്റ്റോണിക് സമഗ്രതയുമായി യോജിക്കുന്നു. റോട്ടണ്ടയുടെയും കൊളോണേഡിന്റെയും മോണോലിത്തിക്ക് കോർ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം, മതിലിന്റെ മിനുസമാർന്നതും ആഴത്തിലുള്ള മാടങ്ങളുടെയും പൈലസ്റ്ററുകളുടെയും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം രചനയുടെ പ്രകടനവും സമ്പൂർണ്ണ ഐക്യവും സമ്പൂർണ്ണതയും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. വലിപ്പം കുറവാണെങ്കിലും ടെംപിയെറ്റോ സ്മാരകത്തിന്റെ പ്രതീതി നൽകുന്നു. ഇതിനകം ബ്രമാന്റേയുടെ സമകാലികർ, ഈ കെട്ടിടം വാസ്തുവിദ്യയുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്നായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു.

1505 മുതൽ ബ്രമാന്റെ ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ കൊട്ടാരത്തിലെ മുഖ്യ വാസ്തുശില്പിയായിരുന്നു. വത്തിക്കാൻ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. വിവിധ തലങ്ങളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ആചാരപരമായ കെട്ടിടങ്ങളുടെയും ഗംഭീരമായ മുറ്റങ്ങളുടെയും ഒരു മഹത്തായ സമുച്ചയം വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, ഒരൊറ്റ അക്ഷത്തിന് കീഴിലായി, ബെൽവെഡെറെയുടെ ഗംഭീരമായ എക്സെഡ്ര അടച്ചിരിക്കുന്നു. ഇതിൽ, സാരാംശത്തിൽ, രൂപകൽപ്പനയിലെ ആദ്യത്തെ ഗംഭീരമായ നവോത്ഥാന മേള സമർത്ഥമായി ഉപയോഗിച്ചു. കോമ്പോസിഷണൽ ടെക്നിക്കുകൾപുരാതന റോമൻ ഫോറങ്ങൾ. മാർപ്പാപ്പയുടെ വസതിറോമിലെ മറ്റൊരു മഹത്തായ കെട്ടിടവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കേണ്ടതായിരുന്നു - പീറ്ററിന്റെ കത്തീഡ്രൽ, ഇതിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി ബ്രമാന്റേ പദ്ധതിയും സ്വീകരിച്ചു. നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസത്തിന്റെ പരകോടിയായി ഈ കൃതിയെ കണക്കാക്കാൻ കേന്ദ്രീകൃത ഘടനയുടെ പൂർണ്ണതയും പീറ്റർ ബ്രമാന്റേ കത്തീഡ്രലിന്റെ പ്രോജക്റ്റിന്റെ മഹത്തായ വ്യാപ്തിയും കാരണം നൽകുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ പദ്ധതി യാഥാർത്ഥ്യമാക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നില്ല: ബ്രമാന്റേയുടെ ജീവിതകാലത്ത്, കത്തീഡ്രലിന്റെ നിർമ്മാണം മാത്രമാണ് ആരംഭിച്ചത്, ഇത് 1546 മുതൽ, വാസ്തുശില്പിയുടെ മരണത്തിന് 32 വർഷത്തിനുശേഷം, മൈക്കലാഞ്ചലോയിലേക്ക് മാറ്റി.

പീറ്റേഴ്‌സ് കത്തീഡ്രലിന്റെ രൂപകൽപ്പനയ്‌ക്കായുള്ള മത്സരത്തിലും വത്തിക്കാനിലെ കെട്ടിടങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിലും പെയിന്റിംഗിലും ബ്രമാന്റേയ്‌ക്കൊപ്പം അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു. വലിയ കലാകാരൻവത്തിക്കാനിലെ പ്രസിദ്ധമായ ലോഗ്ഗിയകൾ നിർമ്മിക്കുകയും പെയിന്റ് ചെയ്യുകയും ചെയ്ത ആർക്കിടെക്റ്റ് റാഫേൽ സാന്റി, അദ്ദേഹത്തിന് ("റാഫേലിന്റെ ലോഗ്ഗിയാസ്") എന്ന പേര് ലഭിച്ചു, കൂടാതെ റോമിലും അതിനുപുറത്തും ശ്രദ്ധേയമായ നിരവധി ഘടനകളും (നിർമ്മാണവും റോമിലെ വില്ല മദാമയുടെ പെയിന്റിംഗ്, ഫ്ലോറൻസിലെ പണ്ടോൾഫിനി കൊട്ടാരം മുതലായവ).

ബ്രമാന്റെയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാൾ - ആർക്കിടെക്റ്റ് അന്റോണിയോ ഡ സാങ്കല്ലോ ജൂനിയർ - റോമിലെ പലാസോ ഫാർനീസിന്റെ പ്രോജക്റ്റ് സ്വന്തമാക്കി. , നവോത്ഥാന കൊട്ടാരത്തിന്റെ പരിണാമം ഒരു പരിധി വരെ പൂർത്തിയാക്കി.

അതിന്റെ മുൻഭാഗത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ, പരമ്പരാഗത റസ്റ്റിക്കേഷനും ലംബമായ ആർട്ടിക്കുലേഷനുകളും ഇല്ല. ചുവരിന്റെ മിനുസമാർന്ന, ഇഷ്ടിക-പ്ലാസ്റ്റുചെയ്‌ത പ്രതലത്തിൽ, മുഴുവൻ മുൻഭാഗത്തും പ്രവർത്തിക്കുന്ന വിശാലമായ തിരശ്ചീന ബെൽറ്റുകൾ വ്യക്തമായി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു; അവയിൽ ചാരികിടക്കുന്നതുപോലെ, പുരാതന "എഡിക്യൂൾ" രൂപത്തിൽ എംബോസ് ചെയ്ത ആർക്കിട്രേവുകളുള്ള ജാലകങ്ങളുണ്ട്. ഒന്നാം നിലയിലെ ജാലകങ്ങൾ, ഫ്ലോറന്റൈൻ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, മുകളിലത്തെ നിലകളിലെ ജാലകങ്ങളുടെ അതേ അളവുകൾ ഉണ്ട്. ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ ഇപ്പോഴും അന്തർലീനമായ കോട്ടയുടെ ഒറ്റപ്പെടലിൽ നിന്ന് ഈ കെട്ടിടം സ്വതന്ത്രമായി. 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നടുമുറ്റം നിരകളിൽ ഇളം കമാനങ്ങളുള്ള ഗാലറികളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, അർദ്ധ നിരകളുള്ള ഒരു സ്മാരക ഓർഡർ ആർക്കേഡ് ഇവിടെ ദൃശ്യമാകുന്നു. ഗാലറിയുടെ ക്രമം കുറച്ചുകൂടി ഭാരമുള്ളതാണ്, ഗാംഭീര്യത്തിന്റെയും പ്രാതിനിധ്യത്തിന്റെയും സവിശേഷതകൾ നേടിയെടുക്കുന്നു. മുറ്റത്തിനും തെരുവിനും ഇടയിലുള്ള ഇടുങ്ങിയ വഴിക്ക് പകരം ഒരു തുറന്ന "വെസ്റ്റിബ്യൂൾ" സ്ഥാപിച്ചു, മുൻവശത്തെ യാർഡിന്റെ സാധ്യത വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

3. വൈകി കാലയളവ്നവോത്ഥാനത്തിന്റെ

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടം സാധാരണയായി പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യവും അവസാനവുമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഈ സമയത്ത്, ഇറ്റലിയിൽ സാമ്പത്തിക മാന്ദ്യം തുടർന്നു. ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും സഭാ കത്തോലിക്കാ സംഘടനകളുടെയും പങ്ക് വർദ്ധിച്ചു. നവീകരണത്തെയും മതവിരുദ്ധ മനോഭാവത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളെയും ചെറുക്കുന്നതിന്, ഇൻക്വിസിഷൻ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. ഈ സാഹചര്യങ്ങളിൽ, മാനവികവാദികൾ പീഡനം അനുഭവിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇൻക്വിസിഷൻ പിന്തുടരുന്ന അവരിൽ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം നീങ്ങി വടക്കൻ നഗരങ്ങൾഇറ്റലി, പ്രത്യേകിച്ച് വെനീസിന്, ഒരു സ്വതന്ത്ര റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ അവകാശങ്ങൾ ഇപ്പോഴും നിലനിർത്തി, അവിടെ മതപരമായ പ്രതി-നവീകരണത്തിന്റെ സ്വാധീനം അത്ര ശക്തമായിരുന്നില്ല. ഇക്കാര്യത്തിൽ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിൽ, ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായത് രണ്ട് സ്കൂളുകളാണ് - റോമൻ, വെനീഷ്യൻ. പ്രതി-നവീകരണത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര സമ്മർദ്ദം വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസത്തെ ശക്തമായി സ്വാധീനിച്ച റോമിൽ, ഉയർന്ന നവോത്ഥാന തത്വങ്ങളുടെ വികാസത്തോടൊപ്പം, ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ രചനകളിലേക്കും വലിയ അലങ്കാരങ്ങളിലേക്കും ഒരു ലംഘനമുണ്ട്. രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തത, സ്കെയിൽ, ടെക്റ്റോണിക്സിറ്റി. വെനീസിൽ, വാസ്തുവിദ്യയിൽ പുതിയ പ്രവണതകളുടെ ഭാഗികമായ നുഴഞ്ഞുകയറ്റം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ ക്ലാസിക്കൽ അടിസ്ഥാനം കൂടുതൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

റോമൻ സ്കൂളിന്റെ ഒരു പ്രമുഖ പ്രതിനിധി മഹാനായ മൈക്കലാഞ്ചലോ ബ്യൂണറോട്ടി (1475-1564) ആയിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സൃഷ്ടികളിൽ, രൂപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പുതിയ ധാരണയുടെ അടിത്തറ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ സ്വഭാവം, മികച്ച ആവിഷ്കാരം, ചലനാത്മകത, പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രകടനശേഷി എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. റോമിലും ഫ്ലോറൻസിലും നടന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ, മാനവികതയുടെ പൊതുവായ പ്രതിസന്ധിയും ആസന്നമായ പ്രതികരണ ശക്തികൾക്ക് മുമ്പ് സമൂഹത്തിലെ പുരോഗമന വൃത്തങ്ങൾ അനുഭവിച്ച ആന്തരിക ഉത്കണ്ഠയും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള ചിത്രങ്ങൾക്കായുള്ള തിരച്ചിൽ പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ഒരു മികച്ച ശിൽപിയും ചിത്രകാരനും എന്ന നിലയിൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോയ്ക്ക് തന്റെ നായകന്മാരുടെ ആന്തരിക ശക്തിയും അവരുടെ പരിഹരിക്കപ്പെടാത്ത സംഘർഷവും കലയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശോഭയുള്ള പ്ലാസ്റ്റിക് മാർഗങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞു. മനസ്സമാധാനം, പോരാട്ടത്തിലെ ടൈറ്റാനിക് ശ്രമങ്ങൾ. വാസ്തുവിദ്യാ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ, രൂപങ്ങളുടെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെയും അവയുടെ തീവ്രമായ ചലനാത്മകതയുടെയും ഊന്നിപ്പറയുന്ന തിരിച്ചറിയലുമായി ഇത് പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ ഓർഡറിന് പലപ്പോഴും അതിന്റെ ടെക്റ്റോണിക് പ്രാധാന്യം നഷ്‌ടപ്പെട്ടു, മതിലുകൾ അലങ്കരിക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗമായി മാറി, അതിന്റെ അളവും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും കൊണ്ട് ഒരു വ്യക്തിയെ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്ന വിശാലമായ പിണ്ഡം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിന് പരിചിതമായ വാസ്തുവിദ്യാ തത്വങ്ങൾ ധീരമായി ലംഘിച്ചുകൊണ്ട്, മൈക്കലാഞ്ചലോ ഒരു പരിധിവരെ സ്ഥാപകനായിരുന്നു സൃഷ്ടിപരമായ രീതി, പിന്നീട് ഇറ്റാലിയൻ ബറോക്കിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഉയർന്നു വാസ്തുവിദ്യാ ജോലിറോമിലെ പീറ്റേഴ്‌സ് കത്തീഡ്രലിന്റെ ബ്രമാന്റേയുടെ മരണശേഷം പൂർത്തിയാക്കിയതിനെ മൈക്കലാഞ്ചലോ പരാമർശിക്കുന്നു. ബ്രമാന്റേയുടെ പ്ലാനിനോട് ചേർന്നുള്ള ഒരു കേന്ദ്രീകൃത സ്കീമിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി മൈക്കലാഞ്ചലോ, അതിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ പുതിയ സവിശേഷതകൾ അവതരിപ്പിച്ചു: അദ്ദേഹം പദ്ധതി ലളിതമാക്കുകയും ഇന്റീരിയർ സ്‌പേസ് സാമാന്യവൽക്കരിക്കുകയും പിന്തുണകളും മതിലുകളും കൂടുതൽ വലുതാക്കുകയും പടിഞ്ഞാറ് നിന്ന് ഗംഭീരമായ കോളനഡുള്ള ഒരു പോർട്ടിക്കോ ചേർക്കുകയും ചെയ്തു. മുൻഭാഗം. ത്രിമാന കോമ്പോസിഷനിൽ, ബ്രമാന്റേയുടെ പ്രോജക്റ്റിന്റെ ഇടങ്ങളുടെ ശാന്തമായ സന്തുലിതാവസ്ഥയും കീഴ്വഴക്കവും പ്രധാന താഴികക്കുടത്തിന്റെയും അണ്ടർ-ഡോം സ്ഥലത്തിന്റെയും ഊന്നിപ്പറയുന്ന ആധിപത്യത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. മുൻഭാഗങ്ങളുടെ ഘടനയിൽ, വ്യക്തതയും ലാളിത്യവും കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും വലുതുമായ പ്ലാസ്റ്റിക് രൂപങ്ങളാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, ചുവരുകൾ ഒരു വലിയ ലെഡ്ജുകളും പൈലസ്റ്ററുകളും ഉപയോഗിച്ച് വിഘടിക്കുന്നു. കൊരിന്ത്യൻ ക്രമം ശക്തമായ ഒരു എൻടാബ്ലേച്ചറും ഉയർന്ന തട്ടിൽ; പൈലസ്റ്ററുകൾക്കിടയിൽ, വിൻഡോ ഓപ്പണിംഗുകൾ, മാടങ്ങൾ, വിവിധ അലങ്കാര ഘടകങ്ങൾ (കോർണിസുകൾ, കോർബലുകൾ, സാൻഡ്‌രികുകൾ, പ്രതിമകൾ മുതലായവ) സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് പോലെ, പിയറുകളിലേക്ക് ഞെക്കി, ചുവരുകൾക്ക് ഏതാണ്ട് ശിൽപപരമായ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി നൽകുന്നു.

മെഡിസി ചാപ്പലിന്റെ രചനയിൽ ഫ്ലോറൻസിലെ സാൻ ലോറെൻസോ പള്ളി (1520), മൈക്കലാഞ്ചലോ നിർമ്മിച്ച ഇന്റീരിയറും ശിൽപങ്ങളും ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ ലയിച്ചു. ശിൽപ, വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങൾ ആന്തരിക പിരിമുറുക്കവും നാടകീയതയും നിറഞ്ഞതാണ്. അവരുടെ മൂർച്ചയുള്ള വൈകാരിക പ്രകടനശേഷി ടെക്റ്റോണിക് അടിത്തറയിൽ നിലനിൽക്കുന്നു, ഈ ക്രമം കലാകാരന്റെ പൊതു ശിൽപ സങ്കൽപ്പത്തിന്റെ ഒരു ഘടകമായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു.

നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച റോമൻ വാസ്തുശില്പികളിലൊരാളായ വിഗ്നോലയാണ് "വാസ്തുവിദ്യയുടെ റൂൾ ഓഫ് ഫൈവ് ഓർഡേഴ്സ്" എന്ന ഗ്രന്ഥത്തിന്റെ രചയിതാവ്. കാപ്രറോള കോട്ടയും ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ വില്ലയുമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത്. . നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിൽ, വില്ലയുടെ തരം അതിന്റെ പ്രവർത്തനപരമായ ഉള്ളടക്കത്തിലെ മാറ്റവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കാര്യമായ വികസനത്തിന് വിധേയമാകുന്നു. XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പോലും. അത് ഒരു രാജ്യ എസ്റ്റേറ്റായിരുന്നു, പലപ്പോഴും മതിലുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, ചിലപ്പോൾ പ്രതിരോധ ഗോപുരങ്ങൾ പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു. XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ. 16-ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ വില്ല സമ്പന്നരായ പൗരന്മാർക്ക് (ഫ്ലോറൻസിന് സമീപമുള്ള വില്ല മെഡിസി) രാജ്യ വിശ്രമ സ്ഥലമായി മാറുന്നു. ഇത് പലപ്പോഴും വലിയ ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും ഉയർന്ന പുരോഹിതരുടെയും വസതിയായി മാറുന്നു. വില്ല അതിന്റെ അടുപ്പം നഷ്ടപ്പെടുകയും ചുറ്റുമുള്ള പ്രകൃതിയിലേക്ക് തുറന്ന ഫ്രണ്ടൽ ഫ്രന്റൽ-ആക്സിയൽ ഘടനയുടെ സ്വഭാവം സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ വില്ല ഇത്തരത്തിലുള്ള ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. അതിന്റെ കർശനമായ അക്ഷീയവും ചതുരാകൃതിയിലുള്ളതുമായ ഘടന പർവതനിരകളിൽ താഴേക്ക് ഇറങ്ങുന്നു, ഇത് വിവിധ തലങ്ങളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന തുറന്നതും അർദ്ധ-തുറന്നതും അടച്ചതുമായ ഇടങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ കളി സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പുരാതന റോമൻ ഫോറങ്ങളും വത്തിക്കാനിലെ കോടതികളും ഈ രചനയെ സ്വാധീനിച്ചിട്ടുണ്ട്.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിലെ വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിലെ മികച്ച മാസ്റ്റർമാർ സാൻസോവിനോ ആയിരുന്നു, വെനീസിലെ സാൻ മാർക്കോ ലൈബ്രറിയുടെ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത് (1536 ൽ ആരംഭിച്ചു) - വെനീഷ്യൻ കേന്ദ്രത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ സംഘത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമാണ്. ശോഭയുള്ള പ്രതിനിധി ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾനവോത്ഥാനം - വാസ്തുശില്പി പല്ലാഡിയോ.

ആൻഡ്രിയ പല്ലാഡിയോയുടെ (1508 - 1580) പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രധാനമായും വെനീസിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള വിസെൻസ നഗരത്തിലാണ് നടന്നത്, അവിടെ അദ്ദേഹം കൊട്ടാര കെട്ടിടങ്ങളും വില്ലകളും നിർമ്മിച്ചു, വെനീസിലും, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രധാനമായും പള്ളി കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ക്ലാസിക്കൽ വിരുദ്ധ പ്രവണതകളോടുള്ള പ്രതികരണമായിരുന്നു നിരവധി കെട്ടിടങ്ങളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം. വൃത്തിയായി സൂക്ഷിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു ക്ലാസിക്കൽ തത്വങ്ങൾ, പുരാതന പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠന പ്രക്രിയയിൽ താൻ നേടിയ സമ്പന്നമായ അനുഭവത്തെയാണ് പല്ലാഡിയോ ആശ്രയിക്കുന്നത്. ഓർഡർ ഫോമുകൾ മാത്രമല്ല, മുഴുവൻ ഘടകങ്ങളും പുരാതന കാലഘട്ടത്തിലെ കെട്ടിടങ്ങളുടെ തരങ്ങളും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കുന്നു. ഘടനാപരമായി സത്യസന്ധമായ ഓർഡർ പോർട്ടിക്കോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കൃതികളുടെയും പ്രധാന വിഷയമായി മാറുന്നു.

വില്ല റോട്ടോണ്ടയിൽ , വിസെൻസയ്ക്ക് സമീപം നിർമ്മിച്ചത് (1551-ൽ ആരംഭിച്ചത്), മാസ്റ്റർ രചനയുടെ അസാധാരണമായ സമഗ്രതയും യോജിപ്പും നേടി. ഒരു കുന്നിൻ മുകളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നതും അകലെ നിന്ന് വ്യക്തമായി കാണാവുന്നതുമായ വില്ലയുടെ നാല് മുൻഭാഗങ്ങളും എല്ലാ വശങ്ങളിലും പോർട്ടിക്കോകളും താഴികക്കുടവും ചേർന്ന് വ്യക്തമായ കേന്ദ്രീകൃത ഘടന ഉണ്ടാക്കുന്നു.

മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള താഴികക്കുടമുള്ള ഹാൾ ഉണ്ട്, അതിൽ നിന്ന് പോർട്ടിക്കോസിന് കീഴിൽ ലീഡ് പുറത്തേക്ക് പോകുന്നു. വിശാലമായ പോർട്ടിക്കോ ഗോവണി കെട്ടിടത്തെ ചുറ്റുമുള്ള പ്രകൃതിയുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. ഘടനയുടെ സമ്പൂർണ്ണ സമ്പൂർണ്ണത, രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തത, ജ്യാമിതീയത, മൊത്തത്തിലുള്ള വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള ബന്ധം, പ്രകൃതിയുമായുള്ള കെട്ടിടത്തിന്റെ ജൈവ സംയോജനം എന്നിവയ്ക്കുള്ള നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികളുടെ പൊതു അഭിലാഷങ്ങളെ കേന്ദ്രീകൃത ഘടന പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

എന്നാൽ രചനയുടെ ഈ "അനുയോജ്യമായ" സ്കീം അവിവാഹിതനായി തുടർന്നു. നിരവധി വില്ലകളുടെ യഥാർത്ഥ നിർമ്മാണത്തിൽ, എസ്റ്റേറ്റിന്റെ സേവനങ്ങളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്താൻ സഹായിക്കുന്ന പ്രധാന വോള്യവും അതിൽ നിന്ന് വശങ്ങളിലേക്ക് നീളുന്ന ഒരു-നില ഓർഡർ ഗാലറികളും അടങ്ങുന്ന മൂന്ന്-ഭാഗ സ്കീമിൽ പല്ലാഡിയോ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. വില്ലയുടെ മുൻഭാഗത്തിന് മുന്നിൽ മുൻ മുറ്റം സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു രാജ്യത്തിന്റെ വീടിന്റെ ഈ പദ്ധതിയാണ് പിന്നീട് മാനർ കൊട്ടാരങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ നിരവധി അനുയായികളുണ്ടായത്.

നാടൻ വില്ലകളുടെ വോള്യങ്ങളുടെ സ്വതന്ത്ര വികസനത്തിന് വിപരീതമായി, പല്ലാഡിയോയുടെ നഗര കൊട്ടാരങ്ങൾക്ക് സാധാരണയായി വലിയ തോതിലുള്ളതും സ്മാരകവുമായ ഒരു പ്രധാന മുഖച്ഛായയുള്ള കർശനവും ലാക്കോണിക് ഘടനയും ഉണ്ട്. വാസ്തുശില്പി ഒരു വലിയ ക്രമം വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതിനെ ഒരുതരം "നിര - മതിൽ" സംവിധാനമായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു ഉദാഹരണം- പലാസോ ക്യാപിറ്റാനിയോ (1576), ഇവയുടെ ഭിത്തികൾ ശക്തമായതും അയഞ്ഞതുമായ ഒരു വലിയ സംയോജിത ക്രമത്തിന്റെ നിരകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചികിത്സിക്കുന്നു. മുകളിലത്തെ നില, ഒരു സൂപ്പർ സ്ട്രക്ചറിന്റെ രൂപത്തിൽ (അട്ടിക് ഫ്ലോർ) വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, കെട്ടിടത്തിന് സമ്പൂർണ്ണതയും സ്മാരകവും നൽകി,

പല്ലാഡിയോ തന്റെ നഗര കൊട്ടാരങ്ങളിൽ ഓർഡറുകളുള്ള മുൻഭാഗങ്ങളുടെ രണ്ട്-ടയർ വിഭജനവും ഉയർന്ന റസ്റ്റിക്കേറ്റഡ് ബേസ്‌മെന്റിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ഓർഡറും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചു - ഈ സാങ്കേതികത ആദ്യം ബ്രമാന്റേ ഉപയോഗിക്കുകയും പിന്നീട് ക്ലാസിക് വാസ്തുവിദ്യയിൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഉപസംഹാരം

ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യ, സ്വന്തം ശൈലീപരമായ പ്രകടനത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾക്കായി തിരയുമ്പോൾ, അത് ചരിത്രപരമായ പൈതൃകം ഉപയോഗിക്കുന്നതായി മറയ്ക്കുന്നില്ല. മിക്കപ്പോഴും, മുൻകാലങ്ങളിൽ ഏറ്റവും വലിയ ശൈലീപരമായ വിശുദ്ധി കൈവരിച്ച ആ സൈദ്ധാന്തിക ആശയങ്ങളെയും രൂപീകരണ തത്വങ്ങളെയും അവൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുമ്പ് ജീവിച്ചിരുന്നതെല്ലാം ഒരു പുതിയ രൂപത്തിൽ മടങ്ങിയെത്തുകയും വേഗത്തിൽ വീണ്ടും ആവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നതായി ചിലപ്പോൾ തോന്നുന്നു.

വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഒരു വ്യക്തി വിലമതിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഒരു വസ്തുവിന്റെ വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മമായ വിശകലനത്തെയല്ല, മറിച്ച് അതിന്റെ സിന്തറ്റിക്, അവിഭാജ്യ ഇമേജ്, വൈകാരിക ധാരണയുടെ മേഖലയിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നു. ഇതിനർത്ഥം വാസ്തുവിദ്യ കലയാണ് അല്ലെങ്കിൽ ഏത് സാഹചര്യത്തിലും കലയുടെ ഘടകങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു എന്നാണ്.

ചിലപ്പോൾ വാസ്തുവിദ്യയെ കലകളുടെ മാതാവ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അതായത് വാസ്തുവിദ്യയുമായി അഭേദ്യമായ ജൈവ ബന്ധത്തിൽ പെയിന്റിംഗും ശില്പവും വളരെക്കാലം വികസിച്ചു. വാസ്തുശില്പിക്കും കലാകാരനും അവരുടെ ജോലിയിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും പൊതുവായി ധാരാളം ഉണ്ട്, ചിലപ്പോൾ അവർ ഒരു വ്യക്തിയിൽ നന്നായി ഒത്തുചേരുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശില്പിയായ ഫിദിയാസ് പാർഥെനോണിന്റെ സ്രഷ്ടാക്കളിൽ ഒരാളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഫ്ലോറൻസിലെ പ്രധാന കത്തീഡ്രൽ സാന്താ മരിയ ഡെൽ ഫിയോറിന്റെ മനോഹരമായ ബെൽ ടവർ, മഹാനായ ചിത്രകാരൻ ജിയോട്ടോയുടെ "ഡ്രോയിംഗ് അനുസരിച്ച്" നിർമ്മിച്ചതാണ്. വാസ്തുശില്പി, ശില്പി, ചിത്രകാരൻ എന്നീ നിലകളിൽ ഒരുപോലെ മികവ് പുലർത്തിയിരുന്ന മൈക്കലാഞ്ചലോ. വാസ്തുവിദ്യാ മേഖലയിലും റാഫേൽ വിജയകരമായി പ്രവർത്തിച്ചു. അവരുടെ സമകാലിക ചിത്രകാരനായ ജോർജിയോ വസാരി ഫ്ലോറൻസിലെ ഉഫിസി സ്ട്രീറ്റ് നിർമ്മിച്ചു. കലാകാരന്റെയും വാസ്തുശില്പിയുടെയും കഴിവുകളുടെ അത്തരമൊരു സമന്വയം നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ടൈറ്റാനുകളിൽ മാത്രമല്ല, പുതിയ സമയത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി. പ്രായോഗിക കലാകാരന്മാരായ ഇംഗ്ലീഷുകാരൻ വില്യം മോറിസും ബെൽജിയൻ വാൻ ഡി വെൽഡെയും വികസനത്തിന് വലിയ സംഭാവന നൽകി. ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യ. കോർബ്യൂസിയർ കഴിവുള്ള ഒരു ചിത്രകാരനായിരുന്നു, അലക്സാണ്ടർ വെസ്നിൻ ഒരു മികച്ച നാടക കലാകാരനായിരുന്നു. സോവിയറ്റ് കലാകാരന്മാർ K. Malevich ഉം L. Lissitzky ഉം വാസ്തുവിദ്യാ രൂപത്തിൽ രസകരമായി പരീക്ഷിച്ചു, അവരുടെ സഹപ്രവർത്തകനും സമകാലികനുമായ Vladimir Tatlin 111 അന്താരാഷ്ട്ര ടവറിന്റെ ഐതിഹാസിക പദ്ധതിയുടെ രചയിതാവായി. സോവിയറ്റ് കൊട്ടാരത്തിന്റെ പ്രശസ്ത പ്രോജക്റ്റിന്റെ രചയിതാവ്, ആർക്കിടെക്റ്റ് ബി. ഇയോഫാൻ, സോവിയറ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ് വെരാ മുഖിനയ്‌ക്കൊപ്പം "വർക്കറും കളക്ടീവ് ഫാം ഗേൾ" എന്ന ശില്പത്തിന്റെ സഹ-രചയിതാവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ഗ്രാഫിക് പ്രാതിനിധ്യവും ത്രിമാന ലേഔട്ടും ആർക്കിടെക്റ്റ് തന്റെ തീരുമാനങ്ങൾ അന്വേഷിക്കുകയും പ്രതിരോധിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പ്രധാന മാർഗമാണ്. നവോത്ഥാനത്തിലെ രേഖീയ വീക്ഷണത്തിന്റെ കണ്ടെത്തൽ ഇക്കാലത്തെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ സ്പേഷ്യൽ ആശയത്തെ സജീവമായി സ്വാധീനിച്ചു. ആത്യന്തികമായി, രേഖീയ വീക്ഷണത്തിന്റെ ധാരണ ചതുരം, പടികൾ, കെട്ടിടം എന്നിവയെ ഒരൊറ്റ സ്പേഷ്യൽ കോമ്പോസിഷനിലേക്ക് ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു, അതിനുശേഷം ബറോക്കിന്റെയും ഉയർന്ന ക്ലാസിസത്തിന്റെയും ഭീമാകാരമായ വാസ്തുവിദ്യാ സംഘങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, ക്യൂബിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരുടെ പരീക്ഷണങ്ങൾ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപ സൃഷ്ടിയുടെ വികാസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. അവർ ഒരു വസ്തുവിനെ വ്യത്യസ്ത വീക്ഷണകോണുകളിൽ നിന്ന് ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, നിരവധി ചിത്രങ്ങളെ സൂപ്പർഇമ്പോസ് ചെയ്തുകൊണ്ട് അതിന്റെ ത്രിമാന ധാരണ കൈവരിക്കാൻ, നാലാമത്തെ മാനം അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് സ്പേഷ്യൽ പെർസെപ്ഷന്റെ സാധ്യതകൾ വികസിപ്പിക്കാൻ - സമയം. ഈ ത്രിമാന ധാരണ ആധുനിക ആർക്കിടെക്ചറിനായുള്ള ഔപചാരിക തിരയലിന്റെ ആരംഭ പോയിന്റായി വർത്തിച്ചു, ഇത് ബഹിരാകാശത്ത് സ്വതന്ത്രമായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന വോള്യങ്ങളുടെയും വിമാനങ്ങളുടെയും സങ്കീർണ്ണമായ പ്ലേ ഉപയോഗിച്ച് മുഖത്തിന്റെ ഫ്ലാറ്റ് സ്ക്രീനിനെ എതിർത്തു.

ശിൽപവും ചിത്രകലയും വാസ്തുവിദ്യയിൽ നിന്ന് പെട്ടെന്ന് സ്വാതന്ത്ര്യം നേടിയില്ല. ആദ്യം അവ ഘടകങ്ങൾ മാത്രമായിരുന്നു വാസ്തുവിദ്യാ ഘടന. പെയിന്റിംഗ് മതിലിൽ നിന്നോ ഐക്കണോസ്റ്റാസിസിൽ നിന്നോ വേർപെടുത്താൻ ഒരു നൂറ്റാണ്ടിലേറെ സമയമെടുത്തു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ഫ്ലോറൻസിലെ പിയാസ ഡെല്ല സിഗ്നോറിയയിൽ, ശിൽപങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കെട്ടിടങ്ങൾക്ക് ചുറ്റും ഭയങ്കരമായി തിങ്ങിക്കൂടുന്നു, മുൻഭാഗങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും തകർക്കാൻ ഭയപ്പെടുന്നതുപോലെ. റോമിലെ കാപ്പിറ്റോലിൻ സ്ക്വയറിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ആദ്യമായി ഒരു കുതിരസവാരി പ്രതിമ സ്ഥാപിച്ചത് മൈക്കലാഞ്ചലോയാണ്. വർഷം 1546 ആണ്. അതിനുശേഷം, സ്മാരകം, സ്മാരക ശിൽപം രചനയുടെ ഒരു സ്വതന്ത്ര ഘടകത്തിന്റെ അവകാശങ്ങൾ നേടുന്നു, നഗര ഇടം സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. ശരിയാണ്, ശിൽപരൂപം ഇപ്പോഴും വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ ചുവരുകളിൽ കുറച്ചുകാലമായി തുടരുന്നു, എന്നാൽ "മുൻ ആഡംബര" ത്തിന്റെ ഈ അവസാന അടയാളങ്ങൾ ക്രമേണ അവയിൽ നിന്ന് അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു.

ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഈ ഘടനയെ കോർബ്യൂസിയർ തന്റെ സ്വഭാവ ദൃഢതയോടെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു: "ശില്പമോ ചിത്രകലയോ അലങ്കാരമായി ഞാൻ തിരിച്ചറിയുന്നില്ല. സംഗീതവും നാടകവും നിങ്ങളെ ബാധിക്കുന്ന അതേ രീതിയിൽ കാഴ്ചക്കാരിൽ ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങൾ ഉണർത്താൻ രണ്ടുപേർക്കും കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ സമ്മതിക്കുന്നു - ഇതെല്ലാം സൃഷ്ടിയുടെ ഗുണനിലവാരത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ തീർച്ചയായും അലങ്കാരത്തിന് എതിരാണ്. മറുവശത്ത്, ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ജോലിയും പ്രത്യേകിച്ച് അത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന പ്ലാറ്റ്‌ഫോമും നോക്കുമ്പോൾ, കെട്ടിടത്തിന്റെ തന്നെയും ചുറ്റുമുള്ള ചില സ്ഥലങ്ങളും ചില തീവ്രമായ ഗണിതശാസ്ത്ര സ്ഥലങ്ങളാണെന്ന് നിങ്ങൾ കാണുന്നു, അത് പ്രധാനമായി മാറുന്നു. ജോലിയുടെയും അതിന്റെ പരിസ്ഥിതിയുടെയും അനുപാതത്തിലേക്ക്. ഏറ്റവും ഉയർന്ന തീവ്രതയുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ ഇവയാണ്, വാസ്തുശില്പിയുടെ കൃത്യമായ ലക്ഷ്യം സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ കഴിയുന്നത് ഈ സ്ഥലങ്ങളിലാണ് - ഒരു കുളത്തിന്റെ രൂപത്തിലായാലും, ഒരു കല്ലിന്റെ രൂപത്തിലായാലും, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പ്രതിമയിലായാലും. ഈ സ്ഥലത്ത് ഒരു പ്രസംഗം, ഒരു കലാകാരന്റെ പ്രസംഗം, പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രസംഗം എന്നിവയ്ക്കുള്ള എല്ലാ വ്യവസ്ഥകളും സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് പറയാം.

നഗര ആസൂത്രണവും പ്രത്യേക പഠനത്തിന്റെ ഒരു വസ്തുവായി നഗരവും പല പ്രമുഖ വാസ്തുശില്പികളുടെയും താൽപ്പര്യം ആകർഷിച്ചു. പ്രായോഗിക നഗരാസൂത്രണരംഗത്ത് ഇറ്റലിയുടെ സംഭാവനയായി കണക്കാക്കുന്നത് അത്ര പ്രാധാന്യമില്ലാത്തതാണ്. XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭത്തോടെ. മധ്യ, വടക്കൻ ഇറ്റലിയിലെ നഗര-കമ്മ്യൂണുകൾ ഇതിനകം തന്നെ ദീർഘകാലമായി സ്ഥാപിതമായ വാസ്തുവിദ്യാ ജീവികളായിരുന്നു. കൂടാതെ, 15, 16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ റിപ്പബ്ലിക്കുകളും സ്വേച്ഛാധിപത്യങ്ങളും. (ഏറ്റവും വലിയവ ഒഴികെ - ഫ്ലോറൻസ്, മിലാൻ, വെനീസ്, തീർച്ചയായും, മാർപ്പാപ്പ റോം പോലുള്ളവ) പുതിയ വലിയ മേളകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ മതിയായ ഫണ്ടില്ല, പ്രത്യേകിച്ചും കത്തീഡ്രലുകളുടെ നിർമ്മാണത്തിലോ പൂർത്തീകരണത്തിലോ പ്രധാനമായി എല്ലാ ശ്രദ്ധയും തുടർന്നു. നഗരത്തിന്റെ മതകേന്ദ്രം. പിയൻസയുടെ കേന്ദ്രം പോലെയുള്ള ചില അവിഭാജ്യ നഗര വികസനങ്ങൾ, പുതിയ പ്രവണതകളെ മധ്യകാല കെട്ടിട പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട വീക്ഷണം XV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ സംഭവിച്ച മാറ്റങ്ങളെ കുറച്ചുകാണുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ നഗരങ്ങളിൽ. നഗരാസൂത്രണ മേഖലയിൽ ഇതിനകം പ്രായോഗികമായി എന്തെല്ലാം ചെയ്തുവെന്ന് സൈദ്ധാന്തികമായി മനസ്സിലാക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾക്കൊപ്പം, നിലവിലുള്ള സൈദ്ധാന്തിക നഗരാസൂത്രണ ആശയങ്ങൾ പ്രായോഗികമാക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങളും ശ്രദ്ധിക്കാം. അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഫെറാറയിൽ നിർമ്മിച്ചു പുതിയ പ്രദേശംഒരു സാധാരണ തെരുവ് ശൃംഖലയോടൊപ്പം; ബാരി, ടെറ ഡെൽ സോൾ, കാസ്ട്രോ, കൂടാതെ മറ്റു ചില നഗരങ്ങളിലും ഒരേസമയം ഒരു അവിഭാജ്യ നഗര ജീവിയെ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ശ്രമം നടന്നു.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ നഗരത്തിലെ മുഴുവൻ ജനങ്ങളുടെയും സർഗ്ഗാത്മകതയുടെയും നിർമ്മാണ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും പ്രക്രിയയിലാണ് നഗരത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപം രൂപപ്പെട്ടതെങ്കിൽ, നവോത്ഥാനത്തിൽ, നഗര നിർമ്മാണം വ്യക്തിഗത ഉപഭോക്താക്കളുടെയും വാസ്തുശില്പികളുടെയും അഭിലാഷങ്ങളെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

സമ്പന്ന കുടുംബങ്ങളുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന സ്വാധീനത്തോടെ, അവരുടെ വ്യക്തിപരമായ ആവശ്യങ്ങളും അഭിരുചികളും നഗരത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വാസ്തുവിദ്യാ രൂപത്തെ കൂടുതൽ ബാധിച്ചു. കൊട്ടാരങ്ങൾ, വില്ലകൾ, പള്ളികൾ, ശവകുടീരങ്ങൾ, ലോഗ്ഗിയകൾ എന്നിവയുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്, ഒന്നുകിൽ സ്വയം ശാശ്വതമാക്കാനും മഹത്വപ്പെടുത്താനുമുള്ള ആഗ്രഹം, അല്ലെങ്കിൽ അയൽക്കാരുമായുള്ള സമ്പത്തിലും പ്രതാപത്തിലും മത്സരിക്കുക (ഗോൺസാഗ - ഡി എസ്റ്റെ, ഡി എസ്റ്റെ - സ്ഫോർസ മുതലായവ) മാറ്റമില്ലാത്ത ആഗ്രഹവും ആഡംബരത്തോടെ ജീവിക്കും. ഇതോടൊപ്പം, ഉപഭോക്താക്കൾ നഗരത്തിന്റെ പുരോഗതിയിലും അതിന്റെ സംഘങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണത്തിനും പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ, ജലധാരകൾ മുതലായവയുടെ നിർമ്മാണത്തിനും ഫണ്ട് അനുവദിച്ചുകൊണ്ട് ഒരു പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ കാണിച്ചു.

കിഴക്കൻ വിപണികളുടെ നഷ്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സാമ്പത്തിക പ്രതിസന്ധിയുടെ വർഷങ്ങളിൽ കൊട്ടാരത്തിന്റെയും ക്ഷേത്രനിർമ്മാണത്തിന്റെയും ഒരു പ്രധാന ഭാഗം തകർന്നു, ഇതിനകം ശേഖരിച്ച സമ്പത്തിന്റെ ചെലവിൽ ഇത് നടപ്പാക്കപ്പെട്ടു, ഇത് കരകൗശലത്തിന്റെ തകർച്ചയുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഉൽപ്പാദനക്ഷമമല്ലാത്ത മൂലധനത്തിൽ വ്യാപാരം. ഏറ്റവും പ്രശസ്തരും പ്രശസ്തരുമായ വാസ്തുശില്പികൾ, കലാകാരന്മാർ, ശിൽപികൾ എന്നിവർ നിർമ്മാണത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, അവർക്ക് ഏൽപ്പിച്ച ജോലികൾ നടപ്പിലാക്കുന്നതിന് വലിയ ഫണ്ട് ലഭിച്ചു, കൂടാതെ ഉപഭോക്താക്കളുടെ വ്യക്തിഗത ആവശ്യങ്ങൾ തൃപ്തിപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വം ഒരു പരിധി വരെ കാണിക്കാൻ കഴിയും.

അതുകൊണ്ടാണ് നവോത്ഥാനകാലത്തെ ഇറ്റാലിയൻ നഗരങ്ങൾ യഥാർത്ഥവും വ്യത്യസ്തവുമായ വാസ്തുവിദ്യാ സംഘങ്ങളാൽ സമ്പന്നമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, സുസ്ഥിരമായ സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണങ്ങളുള്ള അതേ കാലഘട്ടത്തിലെ സൃഷ്ടികളായതിനാൽ, ഈ മേളകൾ രചനയുടെ പൊതു തത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു.

നഗരത്തിന്റെയും അതിന്റെ ഘടകങ്ങളുടെയും വോള്യൂമെട്രിക്, സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ പുതിയ ആവശ്യകതകൾ, പുരാതന കാലത്തെ സ്മാരകങ്ങളെയും രചനകളെയും കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിൽ, മധ്യകാല പാരമ്പര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അർത്ഥവത്തായ, വിമർശനാത്മകമായ ധാരണയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ വ്യക്തത, പ്രധാനവും ദ്വിതീയവുമായ യുക്തിസഹമായ സംയോജനം, അവയ്ക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ഘടനകളുടെയും ഇടങ്ങളുടെയും ആനുപാതികമായ ഐക്യം, വ്യക്തിഗത ഇടങ്ങളുടെ പരസ്പരബന്ധം, കൂടാതെ ഇതെല്ലാം ഒരു വ്യക്തിക്ക് ആനുപാതികമായ തോതിൽ എന്നിവയായിരുന്നു പ്രധാന മാനദണ്ഡങ്ങൾ. പുതിയ സംസ്കാരംനവോത്ഥാനത്തിന്റെ, ആദ്യം ചെറുതായി, പിന്നീട് കൂടുതൽ കൂടുതൽ സജീവമായി നഗര ആസൂത്രണം കടന്നു. നവോത്ഥാന നഗരങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനമായ മധ്യകാല നഗരം കാര്യമായി പരിഷ്കരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അതിനാൽ, അതിന്റെ പ്രദേശത്ത് പുനർനിർമ്മാണ പ്രവർത്തനങ്ങൾ മാത്രമാണ് നടത്തിയത്, പ്രത്യേക പൊതു, സ്വകാര്യ കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു, ഇതിന് ചിലപ്പോൾ ചില ആസൂത്രണ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്; പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അൽപ്പം മന്ദഗതിയിലായ നഗരത്തിന്റെ വളർച്ച സാധാരണയായി അതിന്റെ പ്രദേശം വികസിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ ചെലവിലാണ് വന്നത്.

നവോത്ഥാനം നഗരങ്ങളുടെ ആസൂത്രണത്തിൽ വ്യക്തമായ മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തിയില്ല, പക്ഷേ അവയുടെ വോള്യവും സ്പേഷ്യൽ രൂപവും ഗണ്യമായി മാറ്റി, നിരവധി നഗര ആസൂത്രണ പ്രശ്നങ്ങൾ പുതിയ രീതിയിൽ പരിഹരിച്ചു.

ചിത്രം.1. ഫെറാറ. നഗരത്തിന്റെ സ്കീമാറ്റിക് പ്ലാൻ: 1 - കാസിൽ ഡി എസ്റ്റെ; 2 - അരിയോസ്റ്റോ സ്ക്വയർ; 3 - കാർത്തൂസിയൻ ആശ്രമം; 4 - ചർച്ച് ഓഫ് സാന്താ മരിയ ന്യൂവ ഡെഗ്ലി അൽഡിഗിയേരി; 5 - സാൻ ഗിയൂലിയാനോ ചർച്ച്; c - ചർച്ച് ഓഫ് സാൻ ബെനെഡെറ്റോ; 7 - ചർച്ച് ഓഫ് സാൻ ഫ്രാൻസെസ്കോ; 8 - പലാസോ ഡീ ഡയമന്തി; 9 - കത്തീഡ്രൽ

ചിത്രം.2. വെറോണ. നഗരത്തിന്റെ സ്കീമാറ്റിക് പ്ലാൻ: 1 - ചർച്ച് ഓഫ് സാൻ സെനോ; 2 - സാൻ ബെർണാർഡിനോ ചർച്ച്; 3 - ആശുപത്രികളുടെയും ഫോർട്ട് സാൻ സ്പിരിറ്റോയുടെയും പ്രദേശം; 4 - ഗ്രാൻ ഗാർഡിയ വെച്ചിയ; 5 - കാസ്റ്റെല്ലോ വെച്ചിയോ; 6 - പലാസോ മൽഫട്ടി; 7 - ഏരിയ ഡെല്ലെ എർബെ; 8 - പിയാസ ഡീ സിഗ്നോറി; 9 - സാന്താ അനസ്താസിയ സ്ക്വയർ; 10 - കത്തീഡ്രൽ; 11 - ബിഷപ്പിന്റെ കൊട്ടാരം; 12 - പുരാതന ആംഫിതിയേറ്റർ; 13 - പോംപൈയുടെ കൊട്ടാരം; 14 - പലാസോ ബെവിലാക്വ

XV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ ഒരു പുതിയ ലേഔട്ടിന്റെ ആദ്യ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഒന്ന്. ഫെറാറയ്ക്ക് സേവിക്കാൻ കഴിയും (ചിത്രം 1). ബിയാജിയോ റോസെറ്റിയുടെ (1465-1516 പരാമർശിച്ചത്) പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ചാണ് ഇതിന്റെ വടക്കൻ ഭാഗം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. പുതിയ തെരുവ് ശൃംഖലയുടെ പ്രധാന ലൈനുകൾ അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ച കോട്ടകളുടെ പ്രവേശന കവാടങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിച്ചു. തെരുവുകളുടെ കവലകൾ കൊട്ടാരങ്ങളും (പാലാസോ ഡീ ഡയമന്തി മുതലായവ) ഒരേ വാസ്തുശില്പിയോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള മേൽനോട്ടത്തിലോ സ്ഥാപിച്ച പള്ളികളാൽ വിരാമമിട്ടു. കിടങ്ങുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട കാസിൽ ഡി എസ്റ്റെയുള്ള മധ്യകാല കേന്ദ്രം, പാലാസോ ഡെൽ കമ്യൂൺ, 12-15 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ മറ്റ് കെട്ടിടങ്ങൾ, നഗരത്തിന്റെ തൊട്ടടുത്തുള്ള വ്യാപാര, കരകൗശല ഭാഗങ്ങൾ എന്നിവ സ്പർശിക്കാതെ തുടർന്നു. ഒരു നിശ്ചിത എണ്ണം നിലകളുള്ള വീടുകളുള്ള ഡി എസ്റ്റെയുടെ ദിശയിൽ നിർമ്മിച്ച നഗരത്തിന്റെ പുതിയ ഭാഗത്തിന് കൂടുതൽ മതേതരവും കുലീനവുമായ സ്വഭാവം ലഭിച്ചു, നവോത്ഥാന കൊട്ടാരങ്ങളും പള്ളികളും ഉള്ള അതിന്റെ നേരായ വിശാലമായ തെരുവുകൾ ഫെറാറയ്ക്ക് വ്യത്യസ്തമായ രൂപം നൽകി. മധ്യകാല നഗരം. യൂറോപ്പിലെ ആദ്യത്തെ ആധുനിക നഗരം ഫെറാറയാണെന്ന് ബർഖാർഡ് എഴുതിയതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

എന്നാൽ പുതിയ മേഖലകൾ ആസൂത്രണം ചെയ്യാതെ തന്നെ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ നിർമ്മാതാക്കൾ ഏറ്റവും മികച്ച കലകളുള്ള നഗരത്തിന്റെ എല്ലാ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളും ചെറിയ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളും ഉപയോഗിച്ചു, കനാലുകൾ മുതൽ ആർക്കേഡുകൾ, ജലധാരകൾ, നടപ്പാതകൾ ( 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരു സ്വഭാവ ഉദാഹരണം, പിയൻസയിലെ കത്തീഡ്രൽ സ്ക്വയറിലെ ഒരു കിണറാണ്; 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ മേളങ്ങളിലെ ജലധാരയുടെ പങ്ക് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാകുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, റോമിലും വിറ്റെർബോയിലും അവയുടെ സമീപത്തുള്ള വില്ലകളിലും വിഗ്നോള സ്ഥാപിച്ച ജലധാരകൾ ) - ചെറിയ പട്ടണങ്ങളുടെയോ വ്യക്തിഗത സംഘങ്ങളുടെയോ പോലും വാസ്തുവിദ്യാ രൂപത്തിന്റെ പൊതുവായ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനും സൗന്ദര്യാത്മക സമ്പുഷ്ടീകരണത്തിനും. മിലാൻ, റോം തുടങ്ങിയ നിരവധി നഗരങ്ങളിൽ തെരുവുകൾ നേരെയാക്കുകയും വിശാലമാക്കുകയും ചെയ്തു.

വയലുകൾക്ക് ജലസേചനം നടത്തുന്നതിന് മാത്രമല്ല, നഗരങ്ങളിലും (പ്രതിരോധം, ഗതാഗതം, ജലവിതരണം, വെള്ളപ്പൊക്ക സംരക്ഷണം, ഉൽപാദനത്തിനായി - കമ്പിളി കഴുകൽ മുതലായവ) കനാലുകൾ നിർമ്മിച്ചു, അവിടെ അവർ നന്നായി ആസൂത്രണം ചെയ്ത ഒരു സംവിധാനം (മിലാൻ) രൂപീകരിച്ചു, പലപ്പോഴും അണക്കെട്ടുകൾ ഉൾപ്പെടെ. ലോക്കുകളും, കൂടാതെ നഗര പ്രതിരോധ ഘടനകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (വെറോണ, മാന്റുവ, ബൊലോഗ്ന, ലിവോർനോ മുതലായവ, ചിത്രം 2, 3, 5, 21).

മധ്യകാലഘട്ടത്തിലും കണ്ടെത്തിയ സ്ട്രീറ്റ് ആർക്കേഡുകൾ ചിലപ്പോൾ മുഴുവൻ തെരുവുകളിലും (ബൊലോഗ്ന, ചിത്രം 4) അല്ലെങ്കിൽ ചതുരത്തിന്റെ വശങ്ങളിൽ (ഫ്ലോറൻസ്, വിഗെവാനോ, ചിത്രം. 7) വ്യാപിച്ചുകിടക്കുന്നു.

നവോത്ഥാനം നമുക്ക് അത്ഭുതകരമായ നഗര സമുച്ചയങ്ങളും സമുച്ചയങ്ങളും അവശേഷിപ്പിച്ചു, അവയെ രണ്ട് പ്രധാന ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിക്കാം: ചരിത്രപരമായി വികസിച്ച മേളങ്ങൾ (അവ പ്രധാനമായും 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലേതാണ്), കൂടാതെ ഒരു കാലഘട്ടത്തിലോ നിരവധി നിർമ്മാണ കാലഘട്ടങ്ങളിലോ സൃഷ്ടിച്ച മേളകൾ, പക്ഷേ ഒരു വാസ്തുശില്പിയുടെ പദ്ധതി പ്രകാരം, ചിലപ്പോൾ പൂർണ്ണമായും നവോത്ഥാനത്തിൽ (മിക്കപ്പോഴും 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ) പൂർത്തിയായി.

വെനീസിലെ പിയാസ സാൻ മാർക്കോയുടെയും പിയാസെറ്റയുടെയും സംഘമാണ് ആദ്യ ഗ്രൂപ്പിലെ സംഘങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധേയമായ ഉദാഹരണം.

XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ. ഡോഗിന്റെ പലാസോയുടെ ഭാഗങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചത്, പിയാസെറ്റയെയും കനാൽ സാൻ മാർക്കോയെയും അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. അതേ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തോടെ, പിയാസ സാൻ മാർക്കോയുടെ മാർബിൾ തറക്കല്ലിട്ടത് പിന്നീട് പിയാസറ്റയുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു. XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. നഗരത്തിന്റെ സെൻട്രൽ സ്ക്വയറിന്റെ പുനർനിർമ്മാണ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏറ്റവും പ്രമുഖരായ വാസ്തുശില്പികളെ ആകർഷിച്ചു: ബാർട്ടലോമിയോ ബോൺ കാമ്പനൈലിന്റെ ഉയരം 60 ൽ നിന്ന് 100 മീറ്ററായി ഉയർത്തി, ഒരു കൂടാരം കൊണ്ട് അതിനെ കിരീടമണിയിച്ചു; പിയട്രോ ലോംബാർഡോയും മറ്റുള്ളവരും പഴയ പ്രൊക്യുറേഷനുകൾ നിർമ്മിക്കുകയും ക്ലോക്ക് ടവർ; 1529-ൽ, പിയാസെറ്റയിൽ നിന്ന് സ്റ്റാളുകൾ നീക്കം ചെയ്തു, ഇത് ലഗൂണിന്റെയും സാൻ ജോർജിയോ മാഗിയോറിന്റെ ആശ്രമത്തിന്റെയും ദൃശ്യം തുറക്കുന്നു. ലഗൂണിന്റെ വിശാലതയിൽ നിന്ന് സെൻട്രൽ സ്ക്വയറിലേക്കുള്ള ഒരു സ്പേഷ്യൽ പരിവർത്തനമെന്ന നിലയിൽ പിയാസെറ്റ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, നഗരത്തിന്റെ ഘടനയിൽ അതിന്റെ വലിപ്പവും ഘടനാപരമായ പ്രാധാന്യവും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. തുടർന്ന് സാൻസോവിനോ സ്ക്വയർ തെക്കോട്ട് വികസിപ്പിക്കുന്നു, ക്യാമ്പനൈലിൽ നിന്ന് 10 മീറ്റർ അകലെ പിയാസെറ്റയിൽ അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ച ലൈബ്രറിയുടെ കെട്ടിടം സ്ഥാപിക്കുകയും ലോഗെറ്റ ടവറിന്റെ ചുവട്ടിൽ നിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ. സ്കാമോസി പുതിയ പ്രൊക്യുറേഷനുകൾ സ്ഥാപിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ചതുരത്തിന്റെ പടിഞ്ഞാറ് ഭാഗം 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രമാണ് പൂർത്തിയായത്.

ഗ്രാൻഡ് കനാലിന്റെ മുഖത്തുള്ള ലഗൂണിന്റെ തീരത്ത് പിയാസ സാൻ മാർക്കോയുടെ വികസനം രണ്ട് പ്രവർത്തനപരമായും കാരണമാണ് - പ്രധാന വെനീഷ്യൻ മേളകളുടെ സൈറ്റിലേക്ക് സാധനങ്ങൾ എത്തിക്കുന്നതിനുള്ള സൗകര്യവും കൊട്ടാരത്തിന് മുന്നിൽ ബഹുമാനപ്പെട്ട അതിഥികളെ ഇറക്കുന്നതും. കത്തീഡ്രൽ - കൂടാതെ കലാപരമായും: നഗരത്തിന്റെ പ്രധാന, മുൻവശത്തെ ചതുരം കടലിൽ നിന്ന് വരുന്നവർക്കായി തുറക്കുന്നു, അത് നഗരത്തിന്റെ സ്വീകരണ ഹാൾ പോലെയാണ്; പുരാതന മിലേറ്റസിന്റെ ചതുരങ്ങളുടെ കൂട്ടം പോലെ, വെനീഷ്യൻ റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ തലസ്ഥാനം എത്ര സമ്പന്നവും മനോഹരവുമാണെന്ന് പിയാസ സാൻ മാർക്കോ വന്നവരെ കാണിച്ചു.

മൊത്തത്തിലുള്ള നിർമ്മാണത്തോടുള്ള ഒരു പുതിയ മനോഭാവം, കെട്ടിടങ്ങളെ ചുറ്റുമുള്ള സ്ഥലവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കാനും വൈവിധ്യമാർന്ന ഘടനകളുടെ വൈരുദ്ധ്യവും പരസ്പര പ്രയോജനകരവുമായ സംയോജനം കണ്ടെത്താനുള്ള കഴിവ് നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മാത്രമല്ല, മികച്ച മേളങ്ങളിലൊന്ന് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു. ലോക വാസ്തുവിദ്യയുടെ.

വെനീസിലെ ഉയർന്ന വാസ്തുവിദ്യാ സംസ്കാരം ക്രമേണ ഉയർന്നുവരുന്ന പിയാസ സാന്റി ജിയോവാനി ഇ പൗലോയുടെ (വെറോച്ചിയോയുടെ കൊളോണി സ്മാരകത്തോടൊപ്പം) നഗരത്തിലെ ഷോപ്പിംഗ് സെന്ററിലും പ്രകടമായി.

ഫ്ലോറൻസിലെ പിയാസ ഡെല്ല സിഗ്നോറിയയും ബൊലോഗ്നയിലെ സെൻട്രൽ സ്ക്വയറുകളുടെ സമുച്ചയവും, അക്കാലത്ത് രസകരമായ ടൗൺ പ്ലാനിംഗ് പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്, സംഘത്തിന്റെ സ്ഥിരമായ വികസനത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമായി വർത്തിക്കും.

ചിത്രം.5. ബൊലോഗ്ന. നഗരത്തിന്റെ സ്കീമാറ്റിക് പ്ലാൻ: 1 - മാൽപിഗി പ്രദേശം; 2 - റവേനിയൻ സ്ക്വയർ; 3 - പിയാസ മഗ്ഗിയോർ; 4 - നെപ്റ്റ്യൂണിന്റെ വിസ്തീർണ്ണം; 5 - ആർസിജിന്നാസിയോ സ്ക്വയർ; 6 - സാൻ പെട്രോണിയോ ചർച്ച്; 7 - പലാസോ പബ്ലിക്കോ; 8 - പലാസോ ലെഗറ്റ; 9 - പലാസോ ഡെൽ പോഡെസ്റ്റ; 10 - പോർട്ടിക്കോ ഡീ ​​ബാങ്കി; 11 - പലാസോ ഡീ നോട്ടായി; 12 - പലാസോ ആർസിജിനാസിയോ; 13 - പലാസോ ഡെൽ റെ എൻസോ; 14 - മെർക്കന്റിയ; 15 - ഐസോലാനി കൊട്ടാരങ്ങൾ; 16 - സാൻ ജിയാകോമോ ചർച്ച്; 17 - കാസ ഗ്രാസി; 18- പലാസോ ഫാവ; 19 - പലാസോ അർമോറിനി; 20-കൊളീജിയോ ഡി സ്പാഗ്ന; 21 - പലാസോ ബെവിലാക്വ; 22 - പലാസോ തനാരി

ബൊലോഗ്നയുടെ ലേഔട്ട് അതിന്റെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള ചരിത്രത്തിന്റെ മുദ്രകൾ സംരക്ഷിച്ചു (ചിത്രം 5). റോമൻ മിലിട്ടറി ക്യാമ്പിന്റെ കാലം മുതലുള്ളതാണ് സിറ്റി സെന്റർ. കിഴക്കൻ, പടിഞ്ഞാറൻ പ്രദേശങ്ങളിലെ റേഡിയൽ വ്യതിചലിക്കുന്ന തെരുവുകൾ മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ വളർന്നു, പുരാതന ഗേറ്റുകളെ (സംരക്ഷിച്ചിട്ടില്ല) പുതിയ (XIV നൂറ്റാണ്ട്) കോട്ടകളുടെ കവാടങ്ങളുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു.

നല്ല കടും ചുവപ്പ് ഇഷ്ടികകളുടെയും ടെറാക്കോട്ട കെട്ടിടത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങളുടെയും ഗിൽഡ് നിർമ്മാണത്തിന്റെ ആദ്യകാല വികസനം, നിരവധി തെരുവുകളുടെ വശങ്ങളിൽ ആർക്കേഡുകൾ വ്യാപിച്ചതും (അവ പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന് മുമ്പ് നിർമ്മിച്ചവ) നഗര കെട്ടിടങ്ങൾക്ക് ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു പൊതുതത്വം നൽകി. നഗര കൗൺസിൽ നിർമ്മാണത്തിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തിയ നവോത്ഥാനത്തിലും ഈ സവിശേഷതകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു (കൗൺസിലിന്റെ തീരുമാനപ്രകാരം വികസിപ്പിച്ച പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങൾക്കായുള്ള വീടുകളുടെ മാതൃകാ പദ്ധതികൾ കാണുക, സ്ട്രീറ്റ് ആർക്കേഡുകളായി മടക്കേണ്ട പ്രാകൃത പോർട്ടിക്കോകൾ - ചിത്രം 6) .

പഴയ നഗരത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന പിയാസ മഗ്ഗിയോർ, അതിനെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന കൂറ്റൻ കോട്ട പോലെയുള്ള പലാസോ പബ്ലിക്കോ, മധ്യകാല കമ്യൂണിലെ നിരവധി പൊതു കെട്ടിടങ്ങളെയും കത്തീഡ്രലിനെയും ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു - 15, 16 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. നെപ്ട്യൂൺ സ്ക്വയറിലൂടെ പ്രധാന തെരുവുമായി ഒരു ഓർഗാനിക് കണക്ഷൻ ലഭിച്ചു (അതിന്റെ പേര് നൽകിയ ജലധാര 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ജി. ഡാ ബൊലോഗ്ന നിർമ്മിച്ചതാണ്) കൂടാതെ പുതിയ ശൈലിയുടെ ആത്മാവിൽ അതിന്റെ രൂപം ഗണ്യമായി മാറ്റി: 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ. ഫിയോറവാന്റെ ഇവിടെ പ്രവർത്തിച്ചു, പാലാസോ ഡെൽ പോഡെസ്റ്റ പുനർനിർമ്മിച്ചു, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ. - വിഗ്‌നോള, സ്‌ക്വയറിന്റെ കിഴക്ക് വശത്തുള്ള കെട്ടിടങ്ങളെ ഒരു പൊതു മുഖപ്പും ഒരു സ്മാരക ആർക്കേഡും (പോർട്ടിക്കോ ഡീ ​​ബാങ്കി) ഉപയോഗിച്ച് ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു.

ഒരൊറ്റ കോമ്പോസിഷണൽ ഡിസൈനിന് പൂർണ്ണമായും വിധേയമായ രണ്ടാമത്തെ ഗ്രൂപ്പ് മേളകളിൽ പ്രധാനമായും പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെയും തുടർന്നുള്ള നൂറ്റാണ്ടുകളിലെയും വാസ്തുവിദ്യാ സമുച്ചയങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഫ്ലോറൻസിലെ പിയാസ സാന്റിസിമ അനൂൻസിയാറ്റ, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ഏകീകൃത സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഒരു ഇന്റർമീഡിയറ്റ് തരത്തിലുള്ള ഒരു സംഘത്തിന്റെ ഉദാഹരണമാണ്, കാരണം ഇത് ഒരു മാസ്റ്റർ വിഭാവനം ചെയ്തതല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ ഓർഫനേജിന്റെ (1419-1444) ലളിതവും ഭാരം കുറഞ്ഞതും അതേ സമയം സ്മാരക ആർക്കേഡും ചതുരത്തിന്റെ രൂപം നിർണ്ണയിച്ചു; സെർവി ഡി മരിയയുടെ ആശ്രമത്തിന് മുന്നിൽ പടിഞ്ഞാറ് ഭാഗത്ത് സമാനമായ ഒരു ആർക്കേഡ് ആവർത്തിച്ചു (സങ്കല്ലോ ദി എൽഡർ ആൻഡ് ബാസിയോ ഡി അഗ്നോലോ, 1517-1525). സാന്റിസിമ അനൂൻസിയാറ്റ (ജിയോവന്നി കാസിനി, 1599-1601) ചർച്ചിന് മുന്നിലുള്ള പിന്നീടുള്ള പോർട്ടിക്കോ, രണ്ട് ലാറ്ററലുകൾക്ക് മുകളിലായി, ഫെർഡിനാൻഡ് I (ജി. ഡാ ബൊലോഗ്ന, 1608) കുതിരസവാരി സ്മാരകം, ജലധാരകൾ (1629) എന്നിവ ഒരു പുതിയ പോർട്ടിക്കോ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. മേളങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രവണത: സഭയുടെ പങ്ക് ഊന്നിപ്പറയുകയും പ്രബലമായ രചനാ അക്ഷം തിരിച്ചറിയുകയും ചെയ്യുക.

സമ്പത്തിന്റെ ശേഖരണത്തോടെ, യുവ ബൂർഷ്വാസിയുടെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള പ്രതിനിധികൾ അവരുടെ ജന്മനഗരം അലങ്കരിച്ചുകൊണ്ട് സഹപൗരന്മാരുടെ അംഗീകാരം നേടാൻ ശ്രമിച്ചു, അതേ സമയം വാസ്തുവിദ്യയിലൂടെ തങ്ങളുടെ ശക്തി പ്രകടിപ്പിക്കുകയും തങ്ങൾക്കായി ഗംഭീരമായ കൊട്ടാരങ്ങൾ പണിയുകയും മാത്രമല്ല പണം സംഭാവന ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. അവരുടെ ഇടവക പള്ളിയുടെ പുനർനിർമ്മാണവും പൂർണ്ണമായ പുനർനിർമ്മാണവും, തുടർന്ന് ഇടവകയിലെ മറ്റ് കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നതും. ഉദാഹരണത്തിന്, ഫ്ലോറൻസിലെ മെഡിസിയുടെയും റുസെല്ലായിയുടെയും കൊട്ടാരങ്ങൾക്ക് ചുറ്റും കെട്ടിടങ്ങളുടെ പ്രത്യേക ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉയർന്നു. ആദ്യത്തേത്, കൊട്ടാരത്തിന് പുറമേ, ഒരു ചാപ്പലുള്ള സാൻ ലോറെൻസോ പള്ളി - മെഡിസിയുടെയും ലോറൻസിയൻ ലൈബ്രറിയുടെയും ശവകുടീരം, രണ്ടാമത്തേത് റുസെല്ലായി കൊട്ടാരവും അതിന് എതിർവശത്തുള്ള ലോഗ്ഗിയയും സാൻ പള്ളിയിലെ റുസെല്ലായി ചാപ്പലും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. പാൻക്രാസിയോ.

ഇത്തരത്തിലുള്ള ഒരു കൂട്ടം കെട്ടിടങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ നിന്ന്, "നഗരത്തിന്റെ പിതാവിന്റെ" ചെലവിൽ, ജന്മനഗരത്തെ അലങ്കരിക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടം മുഴുവൻ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഒരു പടി മാത്രമേ അവശേഷിക്കുന്നുള്ളൂ.

അത്തരമൊരു പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ ഉദാഹരണമാണ് ഫാബ്രിയാനോ സെന്റർ, റോമിലെ പ്ലേഗ് സമയത്ത് നിക്കോളാസ് അഞ്ചാമൻ മാർപ്പാപ്പ തന്റെ പരിവാരങ്ങളോടൊപ്പം നീങ്ങി. ഫാബ്രിയാനോയുടെ പുനർനിർമ്മാണം 1451-ൽ ബെർണാഡോ റോസെലിനോയെ ഏൽപ്പിച്ചു. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ ഇപ്പോഴും അടച്ചിട്ടിരിക്കുന്ന സെൻട്രൽ സ്ക്വയറിന്റെ കോൺഫിഗറേഷൻ മാറ്റാതെ, റോസെലിനോ അതിന്റെ വികസനം ഒരു പരിധിവരെ കാര്യക്ഷമമാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, വശങ്ങൾ പോർട്ടിക്കോകളാൽ ചുറ്റുന്നു. ഗാലറികളുള്ള സ്ക്വയറിന്റെ ഫ്രെയിമിംഗ്, യുദ്ധക്കളങ്ങളാൽ കിരീടമണിഞ്ഞ കർക്കശമായ പാലാസോ പോഡെസ്റ്റയിലേക്ക് പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്, മാർപ്പാപ്പ നഗരത്തിൽ വന്നിട്ടും ഈ പുരാതന സിവിൽ കെട്ടിടം അതിൽ പ്രധാനമായി തുടരുന്നുവെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഫാബ്രിയാനോ സെന്ററിന്റെ പുനർനിർമ്മാണം നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആദ്യ നഗര ആസൂത്രണ ശ്രമങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്, ക്രമമായ തത്വമനുസരിച്ച് സ്ക്വയറിന്റെ ഇടം ക്രമീകരിക്കുക.

സെൻട്രൽ സ്ക്വയറിന്റെയും മുഴുവൻ നഗരത്തിന്റെയും ഒറ്റത്തവണ പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ മറ്റൊരു ഉദാഹരണം പിയൻസയാണ്, അവിടെ അതേ ബെർണാർഡോ റോസെലിനോ വിഭാവനം ചെയ്ത ജോലിയുടെ ഒരു ഭാഗം മാത്രമാണ് നടത്തിയത്.

പിയൻസ സ്ക്വയർ, അവിടെ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന കെട്ടിടങ്ങളുടെ വ്യക്തമായ വിഭജനം, പ്രധാനവും ദ്വിതീയവുമായവയായി, ക്രമമായ രൂപരേഖയും കത്തീഡ്രലിലേക്ക് സ്ക്വയറിന്റെ പ്രദേശം ബോധപൂർവം വിപുലീകരിച്ച് ചുറ്റും ശൂന്യമായ ഇടം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, പാറ്റേണുള്ള നടപ്പാതകൾ യഥാർത്ഥ ട്രപസോയ്ഡലിനെ വേർതിരിക്കുന്നു. സ്‌ക്വയർ ഫ്രെയിമിംഗ് ചെയ്യുന്ന എല്ലാ കെട്ടിടങ്ങളുടെയും ശ്രദ്ധാപൂർവമായ വർണ്ണ സ്കീമോടുകൂടിയ തെരുവിൽ നിന്നുള്ള ചതുരം, 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും സ്വഭാവവും പരക്കെ അറിയപ്പെടുന്നതുമായ സംഘങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്.

വിഗെവാനോയിലെ (1493-1494) ചതുരത്തിന്റെ പതിവ് കെട്ടിടമാണ് രസകരമായ ഒരു ഉദാഹരണം. കത്തീഡ്രൽ നിലകൊള്ളുന്ന ചതുരവും സ്ഫോർസ കോട്ടയുടെ പ്രധാന കവാടവും സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത് തുടർച്ചയായ ആർക്കേഡുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, അതിന് മുകളിൽ ഒരൊറ്റ മുൻഭാഗം നീട്ടി, പെയിന്റിംഗുകളും നിറമുള്ള ടെറാക്കോട്ടയും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു (ചിത്രം 7).

മേളങ്ങളുടെ കൂടുതൽ വികസനം നഗരത്തിന്റെ പൊതുജീവിതത്തിൽ നിന്ന് അവരുടെ ഒറ്റപ്പെടൽ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്ന ദിശയിലേക്ക് പോയി, കാരണം അവ ഓരോന്നും ഒരു പ്രത്യേക ചുമതലയ്ക്ക് വിധേയമാക്കുകയും വ്യക്തമായ വ്യക്തിത്വം ഉപയോഗിച്ച് പരിഹരിച്ച് പരിസ്ഥിതിയിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്തുകയും ചെയ്തു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചതുരങ്ങൾ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആദ്യകാല കമ്യൂൺ നഗരങ്ങളുടെ പൊതു സ്ക്വയറുകൾ ആയിരുന്നില്ല, പരേഡ് ഘോഷയാത്രകൾക്കും അവധിദിനങ്ങൾക്കും ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതായിരുന്നു. സ്പേഷ്യൽ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ സങ്കീർണ്ണത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വിദൂര കാഴ്ചപ്പാടുകൾ, അവർ പ്രാഥമികമായി പ്രധാന കെട്ടിടത്തിന് മുന്നിൽ ഒരു തുറന്ന വെസ്റ്റിബ്യൂളിന്റെ പങ്ക് വഹിച്ചു. മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെന്നപോലെ, വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷനും നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഘടനാപരമായ രീതികളും ഉണ്ടെങ്കിലും, സ്ക്വയർ വീണ്ടും കെട്ടിടത്തിന് കീഴിലായി - മേളയുടെ മുൻനിര കെട്ടിടം.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ആദ്യ സംഘങ്ങളിൽ, മുമ്പ് വിവരിച്ച കോമ്പോസിഷണൽ ടെക്നിക്കുകൾ ബോധപൂർവ്വം ഒരൊറ്റ രൂപകൽപ്പനയിൽ പ്രയോഗിച്ചു, മാർപ്പാപ്പ വത്തിക്കാനിലെ ബെൽവെഡെറെ സമുച്ചയം, തുടർന്ന് റോമിലെ ഫാർനീസ് കൊട്ടാരത്തിന് മുന്നിലുള്ള ചതുരം (മേളയുടെ പദ്ധതിയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു ടൈബറിനു മുകളിലൂടെ യാഥാർത്ഥ്യമാക്കാത്ത പാലം), റോമൻ ക്യാപിറ്റലും ഫ്ലോറൻസിലെ ബോബോലി ഗാർഡനുമായി വിപുലീകരിച്ച പാലാസോ പിറ്റിയുടെ സമുച്ചയവും.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ പൂർത്തിയാക്കിയ ദീർഘചതുരാകൃതിയിലുള്ള പിയാസ ഫർണീസ്, അതുപോലെ തന്നെ അന്റോണിയോ ഡി സങ്കല്ലോ ദി യംഗർ ആരംഭിച്ച് മൈക്കലാഞ്ചലോ പൂർത്തിയാക്കിയ കൊട്ടാരം, അച്ചുതണ്ട നിർമ്മാണ തത്വത്തിന് പൂർണ്ണമായും വിധേയമാണ്, അത് ഇതുവരെ പൂർത്തിയാക്കിയിട്ടില്ല. സാന്റിസിമ അന്നുൻസിയാറ്റ സമന്വയം.

കാമ്പോ ഡി ഫിയോറിയിൽ നിന്നുള്ള മൂന്ന് ഹ്രസ്വ സമാന്തര തെരുവുകൾ പിയാസ ഫാർനീസിലേക്ക് നയിക്കുന്നു, അതിന്റെ മധ്യഭാഗം വശങ്ങളേക്കാൾ വിശാലമാണ്, അത് മേളയുടെ സമമിതിയെ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിക്കുന്നു. ഫാർനീസ് കൊട്ടാരത്തിന്റെ പോർട്ടൽ പൂന്തോട്ട പോർട്ടലിന്റെ അച്ചുതണ്ടും പിൻ ലോഗ്ജിയയുടെ മധ്യഭാഗവുമായി യോജിക്കുന്നു. രണ്ട് ജലധാരകൾ സ്ഥാപിച്ചാണ് സമന്വയത്തിന്റെ ഘടന പൂർത്തിയാക്കിയത് (വിഗ്നോള അവർക്കായി കാരക്കല്ലയിലെ കുളികളിൽ നിന്ന് വെങ്കല കുളി എടുത്തു), പ്രധാന കവാടത്തിലേക്ക് സമമിതിയായി സ്ഥാപിക്കുകയും സ്ക്വയറിന്റെ കിഴക്ക് ഭാഗത്തേക്ക് മാറ്റുകയും ചെയ്തു. ജലധാരകളുടെ അത്തരമൊരു ക്രമീകരണം, കൊട്ടാരത്തിന് മുന്നിൽ ഇടം ശൂന്യമാക്കുന്നു, ഒരു ശക്തമായ കുടുംബത്തിന്റെ വസതിക്ക് മുന്നിൽ ടൗൺ സ്ക്വയറിനെ ഒരുതരം ആട്രിയമാക്കി മാറ്റുന്നു (cf. വിഗെവാനോയിലെ സെൻട്രൽ സ്ക്വയർ).

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മാത്രമല്ല, വാസ്തുവിദ്യാ സംഘത്തിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്ന്. ഇറ്റലിയിൽ മാത്രമല്ല, എല്ലാ ലോക വാസ്തുവിദ്യയിലും, റോമിലെ ക്യാപിറ്റോൾ സ്ക്വയർ ആണ്, മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ പദ്ധതി പ്രകാരം സൃഷ്ടിച്ചതും ഈ സ്ഥലത്തിന്റെ സാമൂഹിക-ചരിത്രപരമായ പ്രാധാന്യം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതും (ചിത്രം 9).

ഗോപുരവും ഇരട്ട ഗോവണിയും ഉള്ള സെനറ്റർമാരുടെ കൊട്ടാരത്തിന്റെ കേന്ദ്ര സ്ഥാനം, ചതുരത്തിന്റെ ട്രപസോയ്ഡൽ ആകൃതിയും അതിലേക്ക് നയിക്കുന്ന റാംപും, വശത്തെ കൊട്ടാരങ്ങളുടെ സമമിതി, ഒടുവിൽ, ചതുരത്തിന്റെ നടപ്പാതയും കേന്ദ്ര സ്ഥാനവും കുതിരസവാരി ശിൽപം - ഇതെല്ലാം പ്രധാന കെട്ടിടത്തിന്റെ പ്രാധാന്യത്തെയും മേളയുടെ ആധിപത്യ അച്ചുതണ്ടിനെയും ശക്തിപ്പെടുത്തി, നഗരത്തിലെ ഈ സ്ക്വയറിന്റെ പ്രാധാന്യവും സ്വയംപര്യാപ്തമായ സ്ഥാനവും ഊന്നിപ്പറയുന്നു, അതിൽ നിന്ന് റോമിന്റെ വിശാലമായ കാഴ്ച്ചയുടെ ചുവട്ടിൽ വ്യാപിച്ചു. കുന്ന് തുറന്നു. സ്ക്വയറിന്റെ ഒരു വശത്തിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തൽ, നഗരത്തിലേക്കുള്ള അതിന്റെ ഓറിയന്റേഷൻ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, അതേ സമയം സ്ക്വയറിന്റെ ഇടം പ്രധാന കെട്ടിടത്തിന് കീഴ്പ്പെടുത്തുന്നു - ഇത് നഗര സംഘങ്ങളുടെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ മൈക്കലാഞ്ചലോ അവതരിപ്പിച്ച ഒരു പുതിയ സവിശേഷതയാണ്.

റോമിനെ ഗണ്യമായി പരിഷ്കരിച്ച കൃതികൾ, മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ അവശിഷ്ടങ്ങളിൽ നിന്ന് ഉയിർത്തെഴുന്നേറ്റു, ഇറ്റലിയുടെയും യൂറോപ്പിലെയും വാസ്തുവിദ്യയിൽ കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. പുരാതന തലസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രദേശത്തുടനീളം ചിതറിക്കിടക്കുന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സംഘങ്ങൾ പിന്നീട് നഗരത്താൽ മൂടപ്പെടുകയും അതിന്റെ ഘടകങ്ങളായി ഒരൊറ്റ സംവിധാനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു, എന്നാൽ റോമിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വാസ്തുവിദ്യാ, സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷൻ നിർണ്ണയിക്കുന്ന നട്ടെല്ലായിരുന്നു അവ. .

പുരാതന നഗരത്തിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ മുൻനിര സംഘങ്ങളുടെ നിരത്തുകളുടെയും കെട്ടിടങ്ങളുടെയും അളവും സ്മാരകവും മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചു. വാസ്തുശില്പികൾ പതിവ് പുരാതന നഗര-ആസൂത്രണ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ തത്വങ്ങൾ പഠിക്കുകയും പ്രാവീണ്യം നേടുകയും ചെയ്തു. മികച്ചതും സൗകര്യപ്രദവും യുക്തിസഹവുമായ ലേഔട്ടുകൾക്കായുള്ള ബോധപൂർവമായ തിരച്ചിൽ, പഴയ കെട്ടിടങ്ങളുടെ ന്യായമായ പുനർനിർമ്മാണം, ഫൈൻ ആർട്സ്, ആർക്കിടെക്ചർ എന്നിവയുടെ ചിന്തനീയമായ സമന്വയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് നഗര ആസൂത്രണത്തിലെ പുതിയ വഴികൾ (ചിത്രം 9, 10).

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മികച്ച ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ - ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ, ആൽബർട്ടി, റോസെലിനോ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, ബ്രമാന്റേ, മൈക്കലാഞ്ചലോ - നഗരങ്ങളുടെ മഹത്തായ പരിവർത്തനങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര വിഭാവനം ചെയ്തു. അവയിൽ ചില പദ്ധതികൾ ഇതാ.

1445-ൽ, 1450-ന്റെ വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച്, ബോർഗോ പ്രദേശം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിന് റോമിൽ സുപ്രധാന പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിശ്ചയിച്ചു. പ്രോജക്റ്റിന്റെ രചയിതാക്കൾ (റോസെലിനോയും ഒരുപക്ഷേ ആൽബെർട്ടിയും) പ്രതിരോധ സൗകര്യങ്ങൾക്കും നഗരത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനും ബോർഗോ ക്വാർട്ടേഴ്സിന്റെയും നിരവധി പള്ളികളുടെയും പുനർനിർമ്മാണത്തിനായി പ്രത്യക്ഷത്തിൽ നൽകിയിട്ടുണ്ട്. എന്നാൽ പദ്ധതിക്ക് ധാരാളം പണം ആവശ്യപ്പെടുകയും പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടാതെ കിടക്കുകയും ചെയ്തു.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി മിലന് സംഭവിച്ച നിർഭാഗ്യത്തിന് സാക്ഷ്യം വഹിച്ചു - 1484-1485 ലെ പ്ലേഗ്, ഇത് 50 ആയിരത്തിലധികം നിവാസികളെ കൊന്നു. നഗരത്തിലെ ആൾത്തിരക്കും വൃത്തിഹീനമായ സാഹചര്യങ്ങളും രോഗവ്യാപനത്തിന് സഹായകമായി. വാസ്തുശില്പി മിലാന്റെ വിപുലീകരിക്കാവുന്ന നഗര മതിലുകൾക്കുള്ളിൽ ഒരു പുതിയ ലേഔട്ട് നിർദ്ദേശിച്ചു, അവിടെ പ്രധാനപ്പെട്ട പൗരന്മാർ മാത്രം അവശേഷിക്കുന്നു, അവരുടെ സ്വത്തുക്കൾ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ ബാധ്യസ്ഥരായിരുന്നു. അതേസമയം, ലിയനാർഡോയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, 30,000 നിവാസികളും 5,000 വീടുകൾ വീതവുമുള്ള ഇരുപത് ചെറിയ നഗരങ്ങൾ മിലാനടുത്ത് സ്ഥാപിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. ലിയോനാർഡോ ഇത് ആവശ്യമാണെന്ന് കരുതി: "ഒരു കൂട്ടത്തിലെ ആടുകളെപ്പോലെ, ദുർഗന്ധം പരത്തുകയും പകർച്ചവ്യാധികൾക്കും മരണത്തിനും വളക്കൂറുള്ളതുമായ ഈ വലിയ ജനക്കൂട്ടത്തെ വേർതിരിക്കാൻ." ലിയോനാർഡോയുടെ രേഖാചിത്രങ്ങളിൽ രണ്ട് തലങ്ങളിലുള്ള റോഡുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സമീപനങ്ങളിലെ വയഡക്‌റ്റുകൾ, നഗരങ്ങളിലേക്ക് നിരന്തരമായ ശുദ്ധജല വിതരണം ഉറപ്പാക്കുന്ന വിപുലമായ കനാലുകളുടെ ശൃംഖല, കൂടാതെ മറ്റു പലതും (ചിത്രം 11).

അതേ വർഷങ്ങളിൽ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി ഫ്ലോറൻസിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിനായുള്ള ഒരു പദ്ധതിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ, ഫ്ലോറൻസിന്റെ സമൂലമായ പുനർനിർമ്മാണത്തിനായി, അത് ഒരു സാധാരണ ദശാംശ ഭിത്തിയിൽ പൊതിഞ്ഞ് അതിന്റെ വ്യാസത്തിൽ ഒരു നദി, ഒരു വലിയ കനാൽ, വീതിക്ക് തുല്യമാണ്. അർനോയിലേക്ക് (ചിത്രം 12). നഗരത്തിലെ എല്ലാ തെരുവുകളും ഒഴുകാൻ സഹായിക്കുന്ന നിരവധി അണക്കെട്ടുകളും ചെറിയ വഴിതിരിച്ചുവിടൽ ചാനലുകളും ഉൾപ്പെടുന്ന ഈ കനാലിന്റെ രൂപകൽപ്പന വ്യക്തമായും ഉട്ടോപ്യൻ സ്വഭാവമുള്ളതായിരുന്നു. നഗരത്തിൽ ലിയോനാർഡോ നിർദ്ദേശിച്ച സാമൂഹിക (എസ്റ്റേറ്റ്) സെറ്റിൽമെന്റ് ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഫ്ലോറൻസിലെ എല്ലാ നിവാസികൾക്കും ആരോഗ്യകരവും സുഖപ്രദവുമായ ജീവിത സാഹചര്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ആർക്കിടെക്റ്റ് ശ്രമിച്ചു.

1514-ൽ വെനീസിലെ റിയാൽട്ടോ പാലത്തിന് സമീപമുള്ള മാർക്കറ്റ് നശിപ്പിച്ച തീപിടുത്തത്തിന് ശേഷം, ഫ്രാ ജിയോകോണ്ടോ ഈ പ്രദേശത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിനായി ഒരു പ്രോജക്റ്റ് സൃഷ്ടിച്ചു. കനാലുകളാൽ രൂപപ്പെടുത്തിയ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ദ്വീപിന് ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ആകൃതി ഉണ്ടായിരുന്നു, ചുറ്റളവിൽ രണ്ട് നിലകളുള്ള കടകൾ നിർമ്മിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. മധ്യഭാഗത്ത് വശങ്ങളിൽ നാല് കമാന കവാടങ്ങളുള്ള ഒരു ചതുരം ഉണ്ടായിരുന്നു. മധ്യഭാഗത്ത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന സാൻ മാറ്റിയോ പള്ളിയാണ് രചനയുടെ കേന്ദ്രീകരണം ഊന്നിപ്പറഞ്ഞത്.

നഗര-ആസൂത്രണ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്നുള്ള ഫ്രാ ജിയോകോണ്ടോയുടെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ രസകരവും പുതുമയുള്ളതുമായിരുന്നു, പക്ഷേ പൂർത്തീകരിക്കപ്പെട്ടില്ല.

മൈക്കലാഞ്ചലോ, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഫ്ലോറൻസിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സംരക്ഷിക്കുകയും, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ജനാധിപത്യത്തിന്റെ ചൈതന്യം സംരക്ഷിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുകയും ചെയ്തു, അതിൽ അന്തർലീനമായ, അതിന്റെ കേന്ദ്രത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിനായി ഒരു പദ്ധതി നിർദ്ദേശിച്ചു. എല്ലാ സാധ്യതയിലും, നയത്തിന്റെ പെരിസ്റ്റൈലുകളായിരുന്ന പൗരാണികതയുടെ പൊതു കേന്ദ്രങ്ങൾ പുതിയ ചതുരത്തിന്റെ പ്രോട്ടോടൈപ്പായി വർത്തിച്ചു.

മൈക്കലാഞ്ചലോ പിയാസ ഡെല്ല സിഗ്നോറിയയെ ചുറ്റാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നു, മുമ്പ് നിർമ്മിച്ച എല്ലാ കൊട്ടാരങ്ങളും, വാണിജ്യ മുറികളും, ഗിൽഡും, വർക്ക്ഷോപ്പ് ഹൗസുകളും ഒളിപ്പിച്ച്, സിഗ്നോറിയ കൊട്ടാരത്തിന്റെ മഹത്വത്തെ അവയുടെ ഏകീകൃതതയിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഈ ഗാലറികളുടെ ആർക്കേഡിന്റെ രൂപരേഖയായി വർത്തിക്കേണ്ട ലോഗ്ഗിയ ഡെയ് ലാൻസിയുടെ ഭീമാകാരമായ സ്കെയിലും ചതുരത്തിന് അഭിമുഖമായി തെരുവുകളുടെ സ്മാരക കമാന മേൽത്തട്ടും റോമൻ ഫോറങ്ങളുടെ വ്യാപ്തിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ഫ്ലോറൻസിലെ പ്രഭുക്കൾക്ക് അത്തരം പുനർനിർമ്മാണം ആവശ്യമില്ല, കൂടുതൽ പ്രധാനം ഡച്ചിയുടെ ഭരണത്തിൽ നിന്ന് - പലാസോ വെച്ചിയോ - ഭരണാധികാരികളുടെ സ്വകാര്യ ക്വാർട്ടേഴ്‌സിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനങ്ങളോടെയുള്ള ഉഫിസിയുടെ നിർമ്മാണമാണ് - പിറ്റി കൊട്ടാരം. വലിയ മാസ്റ്ററുടെ പദ്ധതിയും നടപ്പായില്ല.

പ്രോജക്റ്റുകളുടെ മുകളിലുള്ള ഉദാഹരണങ്ങളും അതുപോലെ തന്നെ നടപ്പിലാക്കിയ ജോലികളും സൂചിപ്പിക്കുന്നത് നഗരത്തെ മൊത്തത്തിൽ ഒരു പുതിയ ആശയം ക്രമേണ പക്വത പ്രാപിച്ചു എന്നാണ്: എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഒരു മൊത്തത്തിൽ. ഒരു കേന്ദ്രീകൃത ഭരണകൂടം, സ്വേച്ഛാധിപത്യം എന്ന ആശയത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന് സമാന്തരമായി നഗരം എന്ന ആശയം വികസിച്ചു, അത് പുതിയ ചരിത്ര സാഹചര്യങ്ങളിൽ, നഗരങ്ങളുടെ ന്യായമായ പുനർവികസനത്തിന് ജീവൻ നൽകും. നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ, നവോത്ഥാന സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രത്യേകത വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, അവിടെ കലയും ശാസ്ത്രവും അഭേദ്യമായി ലയിച്ചു, ഇത് പുതിയ കാലഘട്ടത്തിലെ കലയുടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചു. സാമൂഹിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തരങ്ങളിലൊന്നായതിനാൽ, നഗര ആസൂത്രണത്തിന് നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികളിൽ നിന്ന് കാര്യമായ ശാസ്ത്രീയവും സാങ്കേതികവും നിർദ്ദിഷ്ടവുമായ കലാപരമായ അറിവ് ആവശ്യമാണ്. നഗരങ്ങളുടെ പുനർവികസനം പ്രധാനമായും മാറിയ യുദ്ധ സാങ്കേതികത, തോക്കുകളുടെയും പീരങ്കികളുടെയും ആമുഖം എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് മിക്കവാറും എല്ലാ മധ്യകാല നഗരങ്ങളുടെയും പ്രതിരോധ ഘടനകളുടെ പുനർനിർമ്മാണത്തിന് നിർബന്ധിതമായി. സാധാരണയായി ഭൂപ്രദേശത്തെ പിന്തുടരുന്ന ഒരു ലളിതമായ ചുവരുകൾ, കോട്ടകളുള്ള മതിലുകൾ കൊണ്ട് മാറ്റി, ഇത് നഗര മതിലുകളുടെ നക്ഷത്രാകൃതിയിലുള്ള ചുറ്റളവ് നിർണ്ണയിച്ചു.

ഇത്തരത്തിലുള്ള നഗരങ്ങൾ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം മൂന്നിലൊന്ന് മുതൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും സൈദ്ധാന്തിക ചിന്തയുടെ വിജയകരമായ വികാസത്തിന് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

നഗരാസൂത്രണ സിദ്ധാന്തത്തിന് ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനന്മാരുടെ സംഭാവന വളരെ പ്രധാനമാണ്. അന്നത്തെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിൽ ഒഴിവാക്കാനാവാത്ത ഉട്ടോപ്യനിസം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ എല്ലാ ഗ്രന്ഥങ്ങളിലും സൈദ്ധാന്തിക രേഖകളിലും അവ വളരെ ധൈര്യത്തോടെയും സമ്പൂർണ്ണതയോടെയും വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ദൃശ്യകലയിലെ നഗര ഫാന്റസികളെക്കുറിച്ച് പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല. ഫിലാറെറ്റ്, ആൽബെർട്ടി, ഫ്രാൻസെസ്കോ ഡി ജോർജിയോ മാർട്ടിനി, പോളിഫിലോയുടെ അതിശയകരമായ നോവൽ ഹിപ്നെറോട്ടോമാച്ചിയ (1499-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്) അവരുടെ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ പദ്ധതികൾ എന്നിവയും ഇവയാണ്; ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ നിരവധി കുറിപ്പുകളും ഡ്രോയിംഗുകളും ഇവയാണ്.

വാസ്തുവിദ്യയെയും നഗരാസൂത്രണത്തെയും കുറിച്ചുള്ള നവോത്ഥാന ഗ്രന്ഥങ്ങൾ നഗര പുനഃസംഘടനയുടെ ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ടുപോയി, അവരുടെ കാലത്തെ ശാസ്ത്രീയവും സാങ്കേതികവുമായ നേട്ടങ്ങളും സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണങ്ങളും, അതുപോലെ തന്നെ പുരാതന ചിന്തകരുടെ പുതുതായി കണ്ടെത്തിയ കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനവും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. വിട്രൂവിയസ്.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പുതിയ കാഴ്ചപ്പാടുകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന സൗകര്യങ്ങൾ, ആരോഗ്യം, സൗന്ദര്യം എന്നിവയിൽ നഗരങ്ങളുടെ ആസൂത്രണവും വികസനവും വിട്രൂവിയസ് പരിഗണിച്ചു.

നടപ്പാക്കിയ പുനർനിർമ്മാണങ്ങളും നഗര പരിവർത്തനങ്ങളുടെ യാഥാർത്ഥ്യമാകാത്ത പദ്ധതികളും നഗര ആസൂത്രണ ശാസ്ത്രത്തിന്റെ വികാസത്തെ ഉത്തേജിപ്പിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഇറ്റലിയിലെ ഇതിനകം സ്ഥാപിതമായ നഗരങ്ങളിലെ അടിസ്ഥാന പരിവർത്തനങ്ങളുടെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നഗര സിദ്ധാന്തങ്ങൾക്ക് ഒരു ഉട്ടോപ്യൻ സ്വഭാവം നൽകി.

നഗര സിദ്ധാന്തങ്ങളും പദ്ധതികളും അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങൾനവോത്ഥാനത്തെ രണ്ട് പ്രധാന ഘട്ടങ്ങളായി തിരിക്കാം: 1450 മുതൽ 1550 വരെ (ആൽബെർട്ടി മുതൽ പിയട്രോ കാറ്റാനിയോ വരെ), നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ വളരെ വിശാലമായും സമഗ്രമായും പരിഗണിച്ചപ്പോൾ, 1550 മുതൽ 1615 വരെ (ബാർട്ടോലോമിയോ അമ്മാനത്തി മുതൽ വിൻസെൻസോ സ്കാമോസി വരെ), പ്രതിരോധത്തിന്റെയും അതേ സമയം സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും ചോദ്യങ്ങൾ പ്രബലമായിത്തുടങ്ങി.

ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിലെ നഗരങ്ങളുടെ ട്രീറ്റികളും പ്രോജക്റ്റുകളും നഗരങ്ങളുടെ സ്ഥാനം, അവയുടെ പൊതുവായ പുനഃസംഘടനയുടെ ചുമതലകൾ എന്നിവയിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി: പ്രൊഫഷണൽ, സാമൂഹിക മേഖലകളിൽ താമസക്കാരെ പുനരധിവസിപ്പിക്കൽ, ആസൂത്രണം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, വികസനം. ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ ഒരുപോലെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നത് സൗന്ദര്യാത്മക പ്രശ്നങ്ങളുടെ പരിഹാരവും നഗരത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വാസ്തുവിദ്യയും സ്ഥലപരവുമായ ഓർഗനൈസേഷനും അതിന്റെ ഘടകങ്ങളും ആയിരുന്നു. ക്രമേണ, പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ, പൊതു പ്രതിരോധത്തിന്റെയും കോട്ടകളുടെ നിർമ്മാണത്തിന്റെയും പ്രശ്നങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ പ്രാധാന്യം നൽകി.

നഗരങ്ങളുടെ സ്ഥാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള യുക്തിസഹവും ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നതുമായ വിധിന്യായങ്ങൾ പ്രായോഗികമായി പൂർണ്ണമായും ബാധകമല്ല, കാരണം പുതിയ നഗരങ്ങൾ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ, മാത്രമല്ല, സാമ്പത്തിക വികസനമോ തന്ത്രമോ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ച സ്ഥലങ്ങളിൽ.

ആർക്കിടെക്റ്റുകളുടെയും അവരുടെ പ്രോജക്റ്റുകളുടെയും ഗ്രന്ഥങ്ങൾ അവർക്ക് ജന്മം നൽകിയ യുഗത്തിന്റെ പുതിയ ലോകവീക്ഷണം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, അവിടെ പ്രധാന കാര്യം ഒരു വ്യക്തിയെ പരിപാലിക്കുക, എന്നാൽ തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ട, കുലീനനും സമ്പന്നനുമായ വ്യക്തിയാണ്. നവോത്ഥാന സമൂഹത്തിന്റെ വർഗ്ഗ വർഗ്ഗീകരണം അതിനനുസരിച്ച് സ്വത്തവകാശമുള്ള വർഗ്ഗത്തിന്റെ പ്രയോജനം നൽകുന്ന ഒരു ശാസ്ത്രത്തിന് കാരണമായി. "കുലീനരുടെ" പുനരധിവാസത്തിനായി അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രദേശങ്ങൾ നിയോഗിക്കപ്പെട്ടു.

നഗര പ്രദേശത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷന്റെ രണ്ടാമത്തെ തത്വം ബാക്കിയുള്ള ജനസംഖ്യയുടെ പ്രൊഫഷണൽ-ഗ്രൂപ്പ് സെറ്റിൽമെന്റാണ്, ഇത് പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വാസ്തുശില്പികളുടെ വിധിന്യായങ്ങളിൽ മധ്യകാല പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ഗണ്യമായ സ്വാധീനത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ബന്ധപ്പെട്ട തൊഴിലുകളിലെ കരകൗശല വിദഗ്ധർ പരസ്പരം അടുത്ത് താമസിക്കണം, അവരുടെ ക്രാഫ്റ്റ് അല്ലെങ്കിൽ തൊഴിലിന്റെ "പ്രഭുക്കന്മാർ" അവരുടെ താമസസ്ഥലം നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു. വ്യാപാരികൾ, പണം മാറ്റുന്നവർ, ജ്വല്ലറികൾ, കൊള്ളപ്പലിശക്കാർ എന്നിവർക്ക് പ്രധാന സ്ക്വയറിന് സമീപമുള്ള മധ്യഭാഗത്ത് താമസിക്കാം; കപ്പൽ നിർമ്മാതാക്കൾക്കും കേബിൾ തൊഴിലാളികൾക്കും നഗരത്തിന്റെ പുറം ഭാഗങ്ങളിൽ, റിംഗ് സ്ട്രീറ്റിന് പിന്നിൽ മാത്രം താമസിക്കാനുള്ള അവകാശം ഉണ്ടായിരുന്നു; നഗരത്തിലേക്കുള്ള പ്രവേശന കവാടങ്ങൾക്ക് സമീപം കൽപ്പണിക്കാർ, തട്ടാൻമാർ, സാഡ്ലർമാർ തുടങ്ങിയവ നിർമ്മിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. ഹെയർഡ്രെസ്സർമാർ, ഫാർമസിസ്റ്റുകൾ, തയ്യൽക്കാർ തുടങ്ങി ജനസംഖ്യയുടെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങൾക്കും ആവശ്യമായ കരകൗശല തൊഴിലാളികൾ നഗരത്തിലുടനീളം തുല്യമായി സ്ഥിരതാമസമാക്കേണ്ടതുണ്ട്.

നഗരത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷന്റെ മൂന്നാമത്തെ തത്വം പ്രദേശം റെസിഡൻഷ്യൽ, വ്യാവസായിക, വാണിജ്യ, പൊതു സമുച്ചയങ്ങളായി വിതരണം ചെയ്യുക എന്നതായിരുന്നു. നഗരത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായ സേവനത്തിനും അതിന്റെ സാമ്പത്തികവും സ്വാഭാവികവുമായ ഡാറ്റയുടെ ഉപയോഗത്തിനും അവർ പരസ്പരം ന്യായമായ ബന്ധവും ചിലപ്പോൾ സംയോജനവും നൽകി. ഫിലാറെറ്റിലെ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ പദ്ധതിയാണിത് - "സ്ഫോർസിൻഡ".

നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ നഗരങ്ങളുടെ ആസൂത്രണം നിർബന്ധമായും പതിവായിരിക്കണം. ചിലപ്പോൾ രചയിതാക്കൾ ഒരു റേഡിയൽ-വൃത്താകൃതി തിരഞ്ഞെടുത്തു (Filarete, F. di Giorgio Martini, Fra Giocondo, Antonio da Sangallo Jr., Francesco de Marchi, Fig. 13), ചിലപ്പോൾ orthogonal (Martini, Marchi, Fig. 14), ഒരു നമ്പർ രചയിതാക്കൾ നിർദ്ദേശിച്ച പ്രോജക്റ്റുകൾ , രണ്ട് സിസ്റ്റങ്ങളും സംയോജിപ്പിച്ച് (പെറുസി, പിയട്രോ കാറ്റേനിയോ). എന്നിരുന്നാലും, ലേഔട്ട് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് സാധാരണയായി തികച്ചും ഔപചാരികവും മെക്കാനിക്കൽ സംഭവവുമായിരുന്നില്ല, കാരണം മിക്ക എഴുത്തുകാരും ഇത് പ്രാഥമികമായി സ്വാഭാവിക സാഹചര്യങ്ങളാൽ നിർണ്ണയിച്ചു: ഭൂപ്രദേശം, ജലാശയങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യം, ഒരു നദി, നിലവിലുള്ള കാറ്റ് മുതലായവ (ചിത്രം 15).

സാധാരണയായി, പ്രധാന പൊതു സ്ക്വയർ നഗരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്തായിരുന്നു, ആദ്യം കോട്ടയോടും, പിന്നീട് ടൗൺ ഹാളും മധ്യഭാഗത്ത് കത്തീഡ്രലുമായി. റേഡിയൽ നഗരങ്ങളിലെ ജില്ലാ പ്രാധാന്യമുള്ള വ്യാപാരം, മതപരമായ മേഖലകൾ നഗരത്തിന്റെ റിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ ബൈപാസ് ഹൈവേകളിൽ ഒന്നുള്ള റേഡിയൽ തെരുവുകളുടെ കവലയിലാണ് (ചിത്രം 16).

ഈ പ്രോജക്റ്റുകൾ സൃഷ്ടിച്ച ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ അനുസരിച്ച്, നഗരത്തിന്റെ പ്രദേശം ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. മധ്യകാല നഗരങ്ങളിലെ തിരക്കും വൃത്തിഹീനവുമായ അവസ്ഥകൾ, ആയിരക്കണക്കിന് പൗരന്മാരെ നശിപ്പിച്ച പകർച്ചവ്യാധികളുടെ വ്യാപനം, കെട്ടിടങ്ങളുടെ പുനഃസംഘടനയെക്കുറിച്ചും നഗരത്തിലെ അടിസ്ഥാന ജലവിതരണത്തെക്കുറിച്ചും ശുചിത്വത്തെക്കുറിച്ചും അതിന്റെ പരമാവധി വീണ്ടെടുക്കലിനെക്കുറിച്ച്, കുറഞ്ഞത് നഗര മതിലുകൾക്കകത്തെങ്കിലും ചിന്തിക്കാൻ ഞങ്ങളെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. സിദ്ധാന്തങ്ങളുടെയും പ്രോജക്റ്റുകളുടെയും രചയിതാക്കൾ കെട്ടിടങ്ങൾ നിർവീര്യമാക്കാനും തെരുവുകൾ നേരെയാക്കാനും പ്രധാനവയിൽ കനാലുകൾ സ്ഥാപിക്കാനും നിർദ്ദേശിച്ചു, സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും തെരുവുകളും ചതുരങ്ങളും കായലുകളും ഹരിതമാക്കാൻ ശുപാർശ ചെയ്തു.

അതിനാൽ, ഫിലാറെറ്റിലെ സാങ്കൽപ്പിക "സ്ഫോർസിൻഡ"യിൽ, മഴവെള്ളം ഒഴുകുന്നതിനും നഗരമധ്യത്തിലെ റിസർവോയറിൽ നിന്നുള്ള വെള്ളം ഒഴുകുന്നതിനും തെരുവുകൾക്ക് നഗരത്തിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിലേക്ക് ഒരു ചരിവ് ഉണ്ടായിരിക്കണം. എട്ട് പ്രധാന റേഡിയൽ തെരുവുകളിലും സ്ക്വയറുകളിലും നാവിഗേഷൻ ചാനലുകൾ നൽകി, ഇത് നഗരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്തിന്റെ നിശബ്ദത ഉറപ്പാക്കി, അവിടെ ചക്ര വാഹനങ്ങളുടെ പ്രവേശനം നിരോധിക്കണം. റേഡിയൽ തെരുവുകൾ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്, അതേസമയം പ്രധാനവ (25 മീറ്റർ വീതി) കനാലുകളോട് ചേർന്നുള്ള ഗാലറികളാൽ ഫ്രെയിം ചെയ്തു.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ നഗര ആശയങ്ങൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി രേഖാചിത്രങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത്, നഗരത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങളോടുള്ള അസാധാരണമായ വിശാലവും ധീരവുമായ സമീപനത്തെക്കുറിച്ചും അതേ സമയം ഈ പ്രശ്നങ്ങൾക്കുള്ള നിർദ്ദിഷ്ട സാങ്കേതിക പരിഹാരങ്ങളിലേക്കും വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു. അതിനാൽ, മികച്ച ഇൻസുലേഷനും വായുസഞ്ചാരത്തിനുമായി കെട്ടിടങ്ങളുടെ ഉയരത്തിന്റെയും അവയ്ക്കിടയിലുള്ള വിടവുകളുടെയും അനുപാതം അദ്ദേഹം സ്ഥാപിച്ചു, വിവിധ തലങ്ങളിൽ ട്രാഫിക് ഉള്ള തെരുവുകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു (കൂടാതെ, മുകളിലെവ - സൂര്യൻ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നതും ഗതാഗതത്തിൽ നിന്ന് മുക്തവുമാണ് - ഇതിനായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്. "സമ്പന്നമായ").

അന്റോണിയോ ഡ സങ്കല്ലോ ദി യംഗർ തന്റെ പ്രോജക്റ്റിൽ, നന്നായി വായുസഞ്ചാരമുള്ള ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ഉള്ള ആന്തരിക ഇടമുള്ള ക്വാർട്ടേഴ്സുകളുടെ ചുറ്റളവ് വികസനം നിർദ്ദേശിച്ചു. ഇവിടെ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി പ്രകടിപ്പിച്ച നഗര പ്രദേശത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെയും മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെയും ആശയങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു.

അനുയോജ്യമായ നഗരമായ ഫ്രാൻസെസ്കോ ഡി മാർച്ചയിലെ വീടുകളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ മുൻ കാലഘട്ടങ്ങളാൽ വ്യക്തമായി സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, അല്ലെങ്കിൽ മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ച നവോത്ഥാന നഗരങ്ങളിൽ നിലനിൽക്കുന്ന കെട്ടിടത്തിന്റെ സ്വഭാവം നിലനിർത്തുന്നു - ഇടുങ്ങിയ, ബഹുനില വീടുകൾമുകളിലത്തെ നിലകൾ മുന്നോട്ട് നീങ്ങി (ചിത്രം 16 കാണുക).

സൂചിപ്പിച്ച പ്രവർത്തനപരവും പ്രയോജനപ്രദവുമായ പ്രശ്നങ്ങൾക്കൊപ്പം, 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെയും 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെയും ആർക്കിടെക്റ്റുകൾക്ക് അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ പദ്ധതികളിൽ ഗണ്യമായ സ്ഥാനമുണ്ടായിരുന്നു. നഗരത്തിന്റെ വോളിയം-സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക ചോദ്യങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. പ്രബന്ധങ്ങളിൽ, നഗരം മനോഹരമായ തെരുവുകൾ, ചതുരങ്ങൾ, വ്യക്തിഗത കെട്ടിടങ്ങൾ എന്നിവയാൽ അലങ്കരിക്കപ്പെടണം എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് രചയിതാക്കൾ ആവർത്തിച്ച് മടങ്ങുന്നു.

വീടുകൾ, തെരുവുകൾ, ചതുരങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ, വലിപ്പത്തിലും അവയുടെ രൂപത്തിലും പരസ്പരം ഏകോപിപ്പിക്കണമെന്ന് ആൽബർട്ടി ആവർത്തിച്ച് സൂചിപ്പിച്ചു. F. di Giorgio Martini, നഗരത്തിന്റെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും വിവേകപൂർവ്വം സംഘടിപ്പിക്കണമെന്നും അവ മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങൾക്ക് സമാനമായി പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കണമെന്നും എഴുതി.

അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളിലെ തെരുവുകൾ പലപ്പോഴും അവയുടെ കവലകളിൽ സങ്കീർണ്ണമായ കമാനങ്ങളുള്ള പാതകളാൽ രൂപപ്പെടുത്തിയിരുന്നു, അവ പ്രവർത്തനക്ഷമമായതിന് പുറമേ (മഴയിൽ നിന്നും കത്തുന്ന വെയിലിൽ നിന്നുമുള്ള അഭയം) വൃത്തിയുള്ളവയായിരുന്നു. കലാപരമായ മൂല്യം. എഫ്. ഡി മാർച്ചിയും മറ്റുള്ളവരും ചേർന്ന് ആൽബെർട്ടിയുടെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ, ഓവൽ നഗരത്തിന്റെ പദ്ധതിയും നഗരത്തിന്റെ മധ്യ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ചതുരവും ഇതിന് തെളിവാണ് (ചിത്രം 14 കാണുക).

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ, നഗരങ്ങളുടെ കേന്ദ്രീകൃത ഘടനയുടെ സാങ്കേതികത (ഫ്ര ജിയോകോണ്ടോ) അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ പദ്ധതികളിൽ പ്രവർത്തിച്ച ആർക്കിടെക്റ്റുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ക്രമേണ കൂടുതൽ പ്രാധാന്യം നേടി. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടോടെ, ഒരു പൊതു പദ്ധതിക്ക് വിധേയമായി, ഒരൊറ്റ ജീവിയായി നഗരം എന്ന ആശയം. നഗര ആസൂത്രണ സിദ്ധാന്തത്തിൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുന്നു.

അത്തരമൊരു പരിഹാരത്തിന്റെ ഉദാഹരണമാണ് പെറുസിയുടെ അനുയോജ്യമായ നഗരം, രണ്ട് മതിലുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടതും ഒരു റേഡിയൽ സ്കീം അനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ചതും ഒരു ചതുരാകൃതിയിലുള്ള രൂപത്തിൽ പ്രത്യേകമായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ബൈപാസ് ഹൈവേയുമാണ്. കോമ്പോസിഷന്റെ കോണുകളിലും മധ്യഭാഗത്തും സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന പ്രതിരോധ ഗോപുരങ്ങൾ, പ്രധാന കെട്ടിടത്തിന്റെ മാത്രമല്ല, നഗരത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള സ്ഥലത്തിന്റെ കേന്ദ്രീകരണം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു.

നക്ഷത്രാകൃതിയിലുള്ള ചുവരുകളും റേഡിയൽ തെരുവുകളും ഒരു പൊതു വളയത്തിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള ഹൈവേയും ഉള്ള അന്റോണിയോ ഡ സങ്കല്ലോ ദി യംഗർ എന്ന അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ ചിത്രം, ഫിലാറെറ്റ് നഗരത്തോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. എന്നിരുന്നാലും, മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള കെട്ടിടമുള്ള വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ചതുരം അന്റോണിയോ ഡാ സങ്കല്ലോ ജൂനിയറിന്റെ മുൻഗാമികളുടെ ആശയങ്ങളുടെ കൂടുതൽ വികാസമാണ്. കൂടാതെ, നഗരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഒരു കേന്ദ്രീകൃത ഘടന എന്ന ആശയം തുടരുന്നു. ഇത് റേഡിയൽ നഗരമായ ഫിലാറെറ്റിലോ (കേന്ദ്രം അസമമായ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ചതുരങ്ങളുടെ ഒരു സമുച്ചയമാണ്), ഫ്രാൻസെസ്കോ ഡി ജോർജിയോ മാർട്ടിനിയുടെ റേഡിയൽ, സർപ്പന്റൈൻ നഗരങ്ങളിലോ ആയിരുന്നില്ല.

നഗരാസൂത്രണത്തിന്റെ എല്ലാ വിഷയങ്ങളും സമഗ്രമായി ഉൾക്കൊള്ളിച്ച നവോത്ഥാന സൈദ്ധാന്തികരുടെ അവസാന പ്രതിനിധി പിയട്രോ കാറ്റേനിയോ ആയിരുന്നു. പ്രശസ്ത ബിൽഡർകോട്ടകൾ, 1554 മുതൽ അദ്ദേഹം വാസ്തുവിദ്യയെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ഗ്രന്ഥം ഭാഗങ്ങളായി പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി. കാറ്റനിയോ നഗരത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയിലും നിർമ്മാണത്തിലും പരിഗണിക്കേണ്ട അഞ്ച് അടിസ്ഥാന വ്യവസ്ഥകൾ പട്ടികപ്പെടുത്തുന്നു: കാലാവസ്ഥ, ഫലഭൂയിഷ്ഠത, സൗകര്യം, വളർച്ച, മികച്ച പ്രതിരോധം. പ്രതിരോധത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, ഗ്രന്ഥത്തിന്റെ രചയിതാവ് ബഹുഭുജ നഗരങ്ങളെ ഏറ്റവും അനുയോജ്യമാണെന്ന് കണക്കാക്കുന്നു, നഗരത്തിന്റെ ആകൃതി അവർ കൈവശമുള്ള പ്രദേശത്തിന്റെ വലുപ്പത്തിന്റെ ഒരു ഡെറിവേറ്റീവ് ആണെന്ന് വാദിക്കുന്നു (ചെറിയ നഗരം, അതിന്റെ കോൺഫിഗറേഷൻ ലളിതമാണ്. ). എന്നിരുന്നാലും, നഗരത്തിന്റെ ആന്തരിക ഇടം, അതിന്റെ ബാഹ്യ കോൺഫിഗറേഷൻ പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ, ചതുരാകൃതിയിലുള്ളതും ചതുരാകൃതിയിലുള്ളതുമായ റെസിഡൻഷ്യൽ ബ്ലോക്കുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സ്വേച്ഛാധിപത്യം എന്ന ആശയവും അവനെ ഭരിക്കുന്നു: നഗരത്തിന്റെ ഭരണാധികാരിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ആന്തരികവും ബാഹ്യവുമായ ശത്രുക്കളിൽ നിന്ന് ശാന്തവും നന്നായി സംരക്ഷിതമായതുമായ ഒരു കോട്ട സൃഷ്ടിക്കാൻ കാറ്റനിയോ നൽകി.

XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യം മുതൽ. നഗരാസൂത്രണത്തിന്റെയും അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെയും വിഷയങ്ങൾ ഇനി പ്രത്യേക കൃതികളുടെ വിഷയമായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് പ്രബന്ധങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് പൊതുവായ പ്രശ്നങ്ങൾവാസ്തുവിദ്യ. ഈ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ, ഇതിനകം അറിയപ്പെടുന്ന ആസൂത്രണ രീതികളും വോള്യൂമെട്രിക് ഘടനയും വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു. XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ. പ്രോജക്റ്റിന്റെ രൂപകല്പനയുടെ തികച്ചും ബാഹ്യമായ വശവും വിശദാംശങ്ങളുടെ ഡ്രോയിംഗും ഏതാണ്ട് അവസാനിക്കുന്നു (Buonayuto Lorini, Vasari). ചിലപ്പോൾ നഗരത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത ഘടകങ്ങൾ മാത്രമേ അതിന്റെ പൊതു പദ്ധതി (അമ്മാനതി) കണക്കിലെടുക്കാതെ വികസിപ്പിച്ചിട്ടുള്ളൂ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തോടെ ഇതേ പ്രവണതകൾ രൂപപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. നഗരാസൂത്രണത്തിന്റെ പ്രയോഗത്തിലും.

വാസ്തുവിദ്യയെക്കുറിച്ചുള്ള പല്ലാഡിയോയുടെ ഗ്രന്ഥം (1570) പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ അവസാനത്തെ സൈദ്ധാന്തിക കൃതിയാണ്, അതിൽ നഗര ആസൂത്രണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരവും ഗഹനവുമായ നിരവധി വിധിന്യായങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ആൽബെർട്ടിയെപ്പോലെ, പല്ലാഡിയോ ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ ഒരു പദ്ധതി ഉപേക്ഷിച്ചില്ല, തെരുവുകൾ എങ്ങനെ ആസൂത്രണം ചെയ്യുകയും നിർമ്മിക്കുകയും വേണം, നഗരത്തിന്റെ ചതുരങ്ങൾ എങ്ങനെയായിരിക്കണം, അതിന്റെ വ്യക്തിഗത കെട്ടിടങ്ങൾ എങ്ങനെയായിരിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആഗ്രഹങ്ങൾ മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം തന്റെ ഗ്രന്ഥത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത്. മേളങ്ങളും ഉണ്ടാക്കണം.

ഇറ്റാലിയൻ നഗര സൈദ്ധാന്തികരുടെ അവസാന പ്രതിനിധികൾ വസാരി ദി യംഗറും സ്കാമോസിയും ആയിരുന്നു.

ജോർജിയോ വസാരി ദി യംഗർ, തന്റെ നഗര പദ്ധതി (1598) സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, സൗന്ദര്യാത്മക ജോലികൾ മുൻ‌നിരയിൽ വെച്ചു. അതിന്റെ പൊതു പദ്ധതിയിൽ, സ്ഥിരതയുടെയും കർശനമായ സമമിതിയുടെയും തത്വങ്ങൾ ആശ്വാസത്തിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു (ചിത്രം 17).

XVII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. (1615) വിൻസെൻസോ സ്കാമോസി അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പനയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. നഗരം രൂപകൽപന ചെയ്യുമ്പോൾ, വസാരിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അദ്ദേഹം കോട്ടകളുടെ പരിഗണനകളിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോയി എന്ന് അനുമാനിക്കാം. നഗരത്തിന്റെ സെറ്റിൽമെന്റും അതിന്റെ വ്യാപാര-കരകൗശല സംഘടനയും രചയിതാവ് ഒരു പരിധിവരെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സ്കാമോസിയുടെ ലേഔട്ട് ഇപ്പോഴും യാന്ത്രികമാണ്, ഡോഡെകഗണൽ പ്ലാനിന്റെ രൂപവുമായോ പ്രതിരോധ ഘടനകളുടെ സ്കീമുമായോ ജൈവികമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. ഇത് മാസ്റ്റർ പ്ലാനിന്റെ മനോഹരമായി വരച്ച രൂപരേഖ മാത്രമാണ്. ഓരോന്നും വെവ്വേറെയും പരസ്പരം താരതമ്യപ്പെടുത്തിയും പ്രദേശങ്ങളുടെ വലുപ്പങ്ങളുടെ അനുപാതം കണ്ടെത്തിയില്ല. വസാരിയുടെ പ്രോജക്‌റ്റിൽ ഉള്ള മികച്ച അനുപാതം ഡ്രോയിംഗിൽ ഇല്ല. സ്കാമോസി നഗരത്തിന്റെ സ്ക്വയറുകൾ വളരെ വലുതാണ്, അതിനാൽ മുഴുവൻ പദ്ധതിയും അതിന്റെ സ്കെയിൽ നഷ്‌ടപ്പെടുന്നു, അതിനെതിരെ പല്ലാഡിയോ മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി, നഗരത്തിലെ സ്ക്വയർ വളരെ വിശാലമാകരുത്. ഗോൺസാഗോയെ പ്രതിനിധീകരിച്ച് സ്കാമോസി സജീവമായി പങ്കെടുത്ത ആസൂത്രണത്തിലും വികസനത്തിലും സാബിയോനെറ്റ പട്ടണത്തിൽ, തെരുവുകളുടെയും സ്ക്വയറുകളുടെയും അളവ് വളരെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന രീതിയിൽ തിരഞ്ഞെടുത്തുവെന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ലുപിസിനിയും ലോറിനിയും രൂപപ്പെടുത്തിയ സെൻട്രൽ സ്ക്വയറിന്റെ അതേ രചനാ രീതിയാണ് സ്കാമോസി പാലിക്കുന്നത്. അവൻ അത് പണിയുന്നില്ല, പക്ഷേ പ്രധാന കെട്ടിടങ്ങൾ ചതുരത്തോട് ചേർന്നുള്ള ക്വാർട്ടേഴ്സിന്റെ പ്രദേശത്ത് സ്ഥാപിക്കുന്നു, അങ്ങനെ അവ അവയുടെ പ്രധാന മുഖങ്ങളുള്ള ചതുരത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു സാങ്കേതികത നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സാധാരണമാണ്, ഇത് നഗര സൈദ്ധാന്തികരും അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ പദ്ധതികളും നിയമവിധേയമാക്കിയിരിക്കുന്നു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ പൊതു സാമ്പത്തിക തകർച്ചയുടെയും സാമൂഹിക പ്രതിസന്ധിയുടെയും കാലഘട്ടത്തിൽ. നഗരാസൂത്രണ സിദ്ധാന്തത്തിൽ ദ്വിതീയ പ്രശ്നങ്ങൾ നിലനിൽക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. നഗരത്തിലെ പ്രശ്നങ്ങളുടെ സമഗ്രമായ പരിഗണന ക്രമേണ യജമാനന്മാരുടെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് വിട്ടുപോകുന്നു. അവർ പ്രത്യേക പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിച്ചു: പെരിഫറൽ ഏരിയകളുടെ ഘടന (അമ്മാനതി), പുതിയ സംവിധാനംകേന്ദ്രത്തിന്റെ വികസനം (ലുപിസിനി, ലോറിനി), പ്രതിരോധ ഘടനകളുടെ രൂപകൽപ്പനയും പൊതു പദ്ധതിയും (മാഗി, ലോറിനി, വസാരി) മുതലായവയുടെ ശ്രദ്ധാപൂർവമായ വികസനം. ക്രമേണ, പ്രവർത്തനപരവും കലാപരവുമായ ജോലികൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള വിശാലമായ സമീപനം നഷ്ടപ്പെടുന്നു. ചില ആസൂത്രണ തീരുമാനങ്ങളുടെ സൗന്ദര്യാത്മക ഔപചാരികതയിലും ഏകപക്ഷീയതയിലും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന നഗര ശാസ്ത്രവും പ്രയോഗവും, പ്രൊഫഷണൽ തകർച്ചയും സജീവമാണ്.

നഗരാസൂത്രണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക പഠിപ്പിക്കലുകൾ, അവയുടെ ഉട്ടോപ്യൻ സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, നഗര ആസൂത്രണ സമ്പ്രദായത്തിൽ ചില സ്വാധീനം ചെലുത്തി. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലും പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലും ഇറ്റലിയിൽ നിർമ്മിച്ച ചെറിയ തുറമുഖങ്ങളിലും അതിർത്തി നഗരങ്ങളായ കോട്ടകളിലും കോട്ടകൾ നിർമ്മിക്കുമ്പോൾ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു. വളരെ ചുരുങ്ങിയ സമയപരിധിക്കുള്ളിൽ.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ മിക്കവാറും എല്ലാ പ്രമുഖ വാസ്തുശില്പികളും ഈ കോട്ടകളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ പങ്കെടുത്തു: ഗ്യുലിയാനോ, അന്റോണിയോ ഡാ സങ്കല്ലോ ദി എൽഡർ, സാൻമിച്ചേലി, മൈക്കലാഞ്ചലോ തുടങ്ങി നിരവധി പേർ. 1534-1546 ൽ പണികഴിപ്പിച്ച ബോൾസെന തടാകത്തിന്റെ കാസ്ട്രോ നഗരം അന്റോണിയോ ഡാ സങ്കല്ലോ ദി യംഗർ സ്ഥാപിച്ച നിരവധി കോട്ടകളിൽ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. പോൾ മൂന്നാമൻ മാർപ്പാപ്പയുടെ (അലസ്സാൻഡ്രോ ഫർണീസ്) ഉത്തരവ് പ്രകാരം. സങ്കല്ലോ നഗരം മുഴുവൻ രൂപകല്പന ചെയ്യുകയും നടപ്പിലാക്കുകയും ചെയ്തു, പ്രത്യേകിച്ച് മാർപ്പാപ്പയുടെയും പരിവാരങ്ങളുടെയും കൊട്ടാരങ്ങൾ, വിശാലമായ ഗാലറികളുള്ള പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ, ഒരു പള്ളി, ഒരു പുതിന എന്നിവ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്തു. ബാക്കിയുള്ളവർക്ക്, വസാരിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മതിയായ സൗകര്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാനും അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. 1649-ൽ കാസ്ട്രോ നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, പ്രധാനമായും മാസ്റ്ററുടെ രേഖാചിത്രങ്ങളിൽ നിന്നാണ് അദ്ദേഹം അറിയപ്പെടുന്നത്.

ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുവിന്റെ വസതിയിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന വലിയ വാസ്തുവിദ്യാ സമുച്ചയങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ച ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ കേന്ദ്രീകൃത ഘടന അവഗണിച്ചില്ല. അതിനാൽ കാപ്രറോള പട്ടണം സൃഷ്ടിച്ചത് വിഗ്നോളയാണ്, വാസ്തവത്തിൽ - ഫാർനീസ് കൊട്ടാരത്തിലേക്കുള്ള സമീപനം മാത്രം. ഇടുങ്ങിയ തെരുവുകൾ, താഴ്ന്ന വീടുകൾ, ചെറിയ പള്ളികൾ - മനോഹരമായ ഫർണീസ് കോട്ടയുടെ ചുവട്ടിലെന്നപോലെ. പട്ടണത്തിന്റെ ഇടുങ്ങിയതും എളിമയും കൊട്ടാരത്തിന്റെ മഹത്വവും സ്മാരകവും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഈ യുക്തിസഹമായ സ്കീം, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ വളരെ സാധാരണമായ, വൈരുദ്ധ്യാത്മക സംയോജനത്തിൽ പ്രധാനവും ദ്വിതീയവും കാണിക്കാൻ കഴിഞ്ഞ രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം വളരെ വ്യക്തതയോടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

1530 മുതൽ ഓർഡർ ഓഫ് ദി നൈറ്റ്സ് ഓഫ് മാൾട്ടയിൽ ഉൾപ്പെട്ട മാൾട്ടയിൽ ഏതാണ്ട് ഒരേസമയം, ഇറ്റലിക്കാർ തുർക്കികൾക്കെതിരായ വിജയത്തിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം സ്ഥാപിച്ച കോട്ടയുള്ള ലാ വല്ലെറ്റ നഗരം നിർമ്മിച്ചു (1566). ദ്വീപിന്റെ പ്രദേശത്തേക്ക് ആഴത്തിൽ മുറിച്ച തുറമുഖങ്ങളാൽ കഴുകിയ ഒരു മുനമ്പിലാണ് നഗരം സ്ഥാപിച്ചത്, തുറമുഖത്തിലേക്കുള്ള പ്രവേശന കവാടങ്ങൾ നിർമ്മിച്ച കോട്ടകളാൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. പ്രതിരോധത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, നഗരത്തിന്റെ പ്രദേശം ഏറ്റവും ഉയർന്ന തലത്തിൽ ന്യായമായും തിരഞ്ഞെടുത്തു. കോട്ടകളുടെ ബെൽറ്റ് ശക്തമായ മതിലുകളും ഉയർന്ന കൊത്തളങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, നഗരം വിശ്രമിക്കുന്ന പാറയിൽ കൊത്തിയ ആഴത്തിലുള്ള കിടങ്ങുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടു. പ്രതിരോധ ഘടനകളിൽ, കടലിലേക്ക് നേരിട്ട് പുറത്തുകടക്കലുകൾ ക്രമീകരിച്ചു, വടക്കുകിഴക്കൻ ഭാഗത്ത് ഒരു കൃത്രിമ ആന്തരിക തുറമുഖം സൃഷ്ടിച്ചു, നഗര മതിലുകളുടെ വളയത്തിൽ അടച്ചിരിക്കുന്നു. തുടക്കത്തിൽ വിഭാവനം ചെയ്ത ചതുരാകൃതിയിലുള്ള പദ്ധതി പൂർണ്ണമായും നടപ്പിലാക്കിയില്ല, കാരണം നഗരത്തിന് പാറക്കെട്ടുകളുള്ള അടിത്തറയുണ്ടായിരുന്നു, ഇത് തെരുവുകൾ കണ്ടെത്തുന്നതിനും വീടുകൾ സ്വയം നിർമ്മിക്കുന്നതിനും പ്രയാസകരമാക്കി (ചിത്രം 18).

വടക്കുകിഴക്ക് മുതൽ തെക്കുപടിഞ്ഞാറ് വരെ, പ്രധാന ഭൂഗർഭ ഗേറ്റിൽ നിന്ന് വല്ലെറ്റയുടെ കോട്ടയ്ക്ക് മുന്നിലുള്ള ചതുരത്തിലേക്ക് പോകുന്ന പ്രധാന രേഖാംശ തെരുവ് നഗരത്തെ വെട്ടിമുറിച്ചു. ഈ പ്രധാന ഹൈവേയ്ക്ക് സമാന്തരമായി, മൂന്ന് രേഖാംശ തെരുവുകൾ കൂടി ഇരുവശത്തും സമമിതിയായി സ്ഥാപിച്ചു, പ്രധാനവയ്ക്ക് ലംബമായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന തിരശ്ചീന തെരുവുകളാൽ വിഭജിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; പാറയിൽ കൊത്തിയ കോണിപ്പടികൾ ആയിരുന്നതിനാൽ അവ കടന്നുപോകാൻ യോഗ്യമല്ലായിരുന്നു. രേഖാംശ ഹൈവേകളിൽ നിന്ന് ഓരോ കവലയിൽ നിന്നും വലത് കോണുകളിൽ വിഭജിക്കുന്ന നാല് തെരുവുകളിൽ നിന്ന് ശത്രുവിന്റെ രൂപം നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിയുന്ന തരത്തിലാണ് തെരുവുകളുടെ വിന്യാസം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അതായത്, ആദർശത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്ക് അടിസ്ഥാനമായ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളിലൊന്ന്. നഗരങ്ങൾ ഇവിടെ പൂർണ്ണമായി നിരീക്ഷിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ചും ആൽബെർട്ടി പ്രകടിപ്പിച്ചത്.

സങ്കീർണ്ണമായ പ്രതിരോധ ഘടനകളും നിരവധി ചെറിയ ബ്ലോക്കുകളുടെ പ്ലെയ്‌സ്‌മെന്റും പദ്ധതിയുടെ ജ്യാമിതീയ കാഠിന്യം മയപ്പെടുത്തി, തീരദേശ ദുരിതാശ്വാസത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണത കാരണം അതിന്റെ വലുപ്പം നഗരത്തിന്റെ പെരിഫറൽ പ്രദേശങ്ങളിലെ ശൂന്യമായ സ്ഥലത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. നഗര മതിലുകളുടെ സ്ഥാനവും. വളെറ്റ ഏതാണ്ട് ഒരേസമയം തുല്യ ഉയരമുള്ള സമാനമായ റെസിഡൻഷ്യൽ കെട്ടിടങ്ങൾ, പഴുതുകളുടെ രൂപത്തിൽ ചെറിയ എണ്ണം ജാലകങ്ങൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ചതാണ്. കെട്ടിടം ക്വാർട്ടേഴ്സിന്റെ പരിധിക്കരികിലൂടെ പോയി, റെസിഡൻഷ്യൽ ബ്ലോക്കുകളുടെ ബാക്കി പ്രദേശം ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചെയ്തു. കോർണർ വീടുകളിൽ പ്രതിരോധ പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകൾ കൊണ്ട് സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്ന റെസിഡൻഷ്യൽ ടവറുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം, അവിടെ ശത്രുക്കൾ നഗരത്തിലേക്ക് കടക്കുന്നതിനെതിരെ കല്ലുകളും മറ്റ് സംരക്ഷണ മാർഗ്ഗങ്ങളും സംഭരിച്ചിരുന്നു.

വാസ്തവത്തിൽ, നവോത്ഥാനത്തിലെ ആദ്യത്തെ, ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും സാക്ഷാത്കരിച്ച അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളിലൊന്നാണ് വാലറ്റ. നിർദ്ദിഷ്ട പ്രകൃതി സാഹചര്യങ്ങൾ, ഒരു പ്രത്യേക തന്ത്രത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ, തുറമുഖങ്ങളുമായുള്ള സൌകര്യപ്രദമായ ആശയവിനിമയം, ജീവിതം നേരിട്ട് നിർദ്ദേശിക്കുന്ന മറ്റ് നിരവധി വ്യവസ്ഥകൾ എന്നിവ വിചിത്രമായ പാറ്റേണുള്ള ഒരു അമൂർത്ത പദ്ധതിയുടെ രൂപത്തിലല്ല ഒരു നഗരം നിർമ്മിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമായി വന്നുവെന്ന് അതിന്റെ പൊതുവായ രൂപം സൂചിപ്പിക്കുന്നു. സ്ക്വയറുകളുടെയും ക്രോസ്റോഡുകളുടെയും, എന്നാൽ ഒരു യുക്തിസഹവും സാമ്പത്തികവുമായ സ്കീമിന്റെ രൂപത്തിൽ, നിർമ്മാണ പ്രക്രിയയിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ആവശ്യകതകളാൽ ഗണ്യമായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

1564-ൽ ബെർണാഡോ ബ്യൂണ്ടലെന്റി റൊമാഗ്നയുടെ വടക്കൻ അതിർത്തിയിൽ (ഫോർലിക്ക് സമീപം) ടെറ ഡെൽ സോളിന്റെ കോട്ടയുള്ള നഗരം നിർമ്മിച്ചു, ഇത് ഒരു സാധാരണ ആസൂത്രണത്തോടെ അനുയോജ്യമായ നവോത്ഥാന നഗരം സാക്ഷാത്കരിക്കുന്നതിന്റെ ഉദാഹരണമാണ്. കോട്ടകളുടെ രൂപരേഖകൾ, നഗരത്തിന്റെ തന്നെ പദ്ധതി, കേന്ദ്രത്തിന്റെ സ്ഥാനം എന്നിവ കാറ്റനിയോയുടെ ഡ്രോയിംഗുകൾക്ക് സമീപമാണ് (ചിത്രം 19).

ബെർണാഡോ ബ്യൂണ്ടലെന്റി തന്റെ കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രമുഖ നഗര ആസൂത്രകരിൽ ഒരാളായിരുന്നു, കോട്ടകെട്ടിയ നഗരം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രശ്നം സമഗ്രമായി പരിഹരിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. ലിവോർണോയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലൂടെ നഗരത്തെ ഒരൊറ്റ ജീവിയെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമഗ്രമായ വീക്ഷണം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു.

കോട്ടയുടെ നക്ഷത്രാകൃതിയിലുള്ള രൂപം, ബൈപാസ് ചാനലുകൾ, ഓർത്തോഗണൽ ലേഔട്ട്, ഗാലറികളാൽ രൂപപ്പെടുത്തിയ പ്രധാന സ്ക്വയറിന്റെ അക്ഷീയ നിർമ്മാണം, കത്തീഡ്രലിന്റെ ഉമ്മരപ്പടി - ഇതെല്ലാം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ലിവോർണോ നഗരത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ സാക്ഷാത്കാരമാണ്. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ. തീരത്തിന്റെ ഒരു വളഞ്ഞ ലൈനിന്റെ സാന്നിധ്യവും തുറമുഖത്തിന്റെ ഉപകരണവും മാത്രം അനുയോജ്യമായ സ്കീമിന്റെ ജ്യാമിതീയ കൃത്യതയെ ഒരു പരിധിവരെ ലംഘിക്കുന്നു (ചിത്രം 20, 21).

ചിത്രം.22. ഇടത് - പാൽമ നുവോവ, 1595; വലത് - ഗ്രാമികെലെ (എരിയൽ ഫോട്ടോഗ്രഫി)

പ്രകൃതിയിൽ സാക്ഷാത്കരിച്ച നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാനത്തെ അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളിലൊന്നാണ് വടക്കുകിഴക്കൻ വെനീഷ്യൻ കോട്ടയുള്ള നഗരമായ പാൽമ നുവോവ. പദ്ധതിയുടെ രചയിതാവ് അജ്ഞാതനാണ് (ലോറിനി അല്ലെങ്കിൽ സ്കാമോസി). പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജർമ്മൻ ഭൂമിശാസ്ത്രജ്ഞനായ മെറിയൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, 1593-ൽ വെനീഷ്യക്കാർ സ്ഥാപിച്ച പാൽമ നുവോവ 1595-ൽ പൂർത്തിയാക്കി.

ശക്തമായ പ്രതിരോധ ഘടനകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട നഗരത്തിന്റെ പൊതു പദ്ധതി, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ (ചിത്രം 22) അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ ഒരു റേഡിയൽ ഡയഗ്രം ആണ്, ഡ്രോയിംഗ് അനുസരിച്ച്, 1592 ലെ ലോറിനി പ്രോജക്റ്റിനോട് ഏറ്റവും അടുത്താണ്.

പതിനെട്ട് റേഡിയൽ തെരുവുകളുള്ള ഒമ്പത് കോണുകളാണ് പല്മ നുവോവയുടെ പ്ലാൻ, കേന്ദ്രത്തോട് വളരെ അടുത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു റിംഗ് റോഡിലേക്ക് നയിക്കുന്നു; അവയിൽ ആറെണ്ണം പ്രധാന ഷഡ്ഭുജ ചതുരത്തിന് അഭിമുഖമായി. പ്രോജക്റ്റിന്റെ രചയിതാവിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം തെരുവുകൾ സ്ഥാപിക്കുന്നതിൽ പ്രകടമാണ്, ഇതിന് നന്ദി, മതിലുകളുടെ പുറം ചുറ്റളവിന്റെ ഷഡ്ഭുജത്തിന്റെയും നഗരത്തിന്റെ മധ്യ ചതുരത്തിന്റെ ഷഡ്ഭുജത്തിന്റെയും സംയോജനം പൂർണ്ണമായും ഓർഗാനിക് ആയി തോന്നുന്നു.

ഓരോ കൊത്തളത്തിനും പ്രവേശന കവാടത്തിനും മുന്നിൽ പന്ത്രണ്ട് സ്ക്വയറുകൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, കൂടാതെ സെൻട്രൽ സ്‌ക്വയറിലേക്ക് നയിക്കാത്ത റേഡിയൽ തെരുവുകളുള്ള മൂന്നാമത്തെ റിംഗ് ഹൈവേയുടെ കവലയിൽ, ആറ് അധിക ഇൻട്രാ ഡിസ്ട്രിക്റ്റ് സ്‌ക്വയറുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

പൽമ നുവോവയിലെ തെരുവുകളുടെ ട്രെയ്‌സിംഗ് പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ച് കൃത്യമായി നടത്തിയിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, പ്രതിരോധ ഘടനകൾ വിഭാവനം ചെയ്തതിനേക്കാൾ വളരെ ശക്തമായി സ്ഥാപിച്ചു. നഗരത്തിന്റെ വികസനം തികച്ചും പതിവുള്ളതും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമല്ല, എന്നാൽ ഇത് പാൽമ നുവോവയിൽ അന്തർലീനമായ ആന്തരിക ക്രമം ലംഘിക്കുന്നില്ല.

കോമ്പോസിഷന്റെ കേന്ദ്രീകൃതത ഏറ്റവും ലളിതമായ മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു: ഷഡ്ഭുജാകൃതിയിലുള്ള ചതുരം പച്ചപ്പ് നിറഞ്ഞതാണ്, കൂടാതെ നിർമ്മിക്കാത്ത പ്രധാന കെട്ടിടത്തിന് പകരം മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു കൊടിമരം ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിൽ ചതുരത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന എല്ലാ റേഡിയൽ തെരുവുകളുടെയും അക്ഷങ്ങൾ ഓറിയന്റഡ് ആയിരുന്നു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ നഗര ആസൂത്രണ സിദ്ധാന്തങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, സിസിലിയിലെ ഗ്രാമിക്കേലിന്റെ ലേഔട്ട് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, 1693-ൽ ഒരു ഷഡ്ഭുജത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ സ്ഥാപിച്ചു (ചിത്രം 22).

പൊതുവേ, 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഇറ്റാലിയൻ നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ ചരിത്രം, ലോക പ്രാധാന്യമുള്ള നിരവധി വാസ്തുവിദ്യാ സംഘങ്ങളും നിരവധി ചെറിയ സമുച്ചയങ്ങളും നഗര കേന്ദ്രങ്ങളും അതുല്യമായ മനോഹാരിത നിറഞ്ഞതാണ്, ഇത് ഇപ്പോഴും സമ്മിശ്ര ചിത്രം നൽകുന്നു.

15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി വരെ, നഗരങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കുറച്ച് സ്വാതന്ത്ര്യം ആസ്വദിച്ചെങ്കിലും, മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ നഗര ആസൂത്രണത്തിൽ ശക്തമായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും നിലവിലുള്ള നഗരങ്ങൾക്ക് പുതിയതും സാധാരണ കൂടുതൽ പതിവുള്ളതുമായ രൂപം നൽകാൻ ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ ശ്രമിച്ചു.

XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ നിന്ന്. നഗരത്തിലെ പൊതു ഉപഭോക്താവിനൊപ്പം, ഉപാധികളും ശക്തിയും വ്യക്തിഗത അഭിരുചിയും ആവശ്യകതകളുമുള്ള വ്യക്തിഗത ഉപഭോക്താവ് കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. എക്സിക്യൂട്ടർ ഇപ്പോൾ ഒരു വർക്ക്ഷോപ്പ് ആയിരുന്നില്ല, ഒരു ആർക്കിടെക്റ്റ് ആയിരുന്നു. ഉപഭോക്താവിനേക്കാൾ കൂടുതൽ, അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തം വ്യക്തിത്വവും ഒരു പ്രത്യേക കഴിവും ഒരു പ്രത്യേക സർഗ്ഗാത്മകതയും ഉപഭോക്താവിൽ നിന്നുള്ള കാര്യമായ അധികാരങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു. അതിനാൽ, മധ്യകാലഘട്ടത്തേക്കാൾ വലിയ സാമ്പത്തിക, സാമൂഹിക, സാംസ്കാരിക ഐക്യം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ഇറ്റലിയിലെ നഗരങ്ങൾ വളരെ വ്യക്തിഗതവും വ്യത്യസ്തവുമാണ്.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പാദം മുതൽ. കേന്ദ്രീകൃത സംസ്ഥാനങ്ങളുടെ വികാസത്തോടെ, സ്വേച്ഛാധിപത്യം എന്ന ആശയം കാര്യക്ഷമമാക്കുന്നതിനൊപ്പം, ഒരു അവിഭാജ്യ ജീവിയെന്ന നിലയിൽ നഗരത്തിന്റെ ആവശ്യകതകൾ കൂടുതൽ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

ഇക്കാലമത്രയും, മുതിർന്നവരുടെ ഉത്തരവുകൾക്കനുസൃതമായി നിർമ്മിച്ച ആർക്കിടെക്റ്റുകളുടെ പ്രായോഗിക പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് സമാന്തരമായി, നഗര ആസൂത്രണ ശാസ്ത്രം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു, ഒരു ചട്ടം പോലെ, അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രബന്ധങ്ങളിൽ, അവയുടെ കോട്ടകളെ, അവയുടെ ഘടനയുടെ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രബന്ധങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചു. , കൂടാതെ മറ്റ് പല അനുബന്ധ വിഷയങ്ങളിലും. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ആശയങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നില്ല, അതിനാൽ നഗര ആസൂത്രണം പ്രായോഗികമായി രണ്ട് ദിശകളിൽ വികസിച്ചു: നിലവിലുള്ള നഗരങ്ങളിൽ നിരവധി വലിയ സംഘങ്ങളുടെ നിർമ്മാണവും വ്യക്തിഗത സംസ്ഥാനങ്ങളുടെയും ഇറ്റലിയിലെ ഡച്ചികളുടെയും ഏറ്റവും ദുർബലമായ പ്രദേശങ്ങളിൽ കോട്ട നഗരങ്ങളുടെ നിർമ്മാണം.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ തുടക്കം മുതൽ, നഗരത്തിന്റെയും സംഘത്തിന്റെയും ഓരോ ഘടകങ്ങളും സങ്കീർണ്ണമായ രീതിയിൽ ചിന്തിച്ചു, പ്രവർത്തനപരമായി മാത്രമല്ല, കലാപരമായ ഭാഗത്തുനിന്നും.

സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ ലാളിത്യവും വ്യക്തതയും - ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ചതുരങ്ങൾ, പലപ്പോഴും ഒന്നിലധികം അനുപാതങ്ങൾ, ഗാലറികൾ (Carpi, Vigevano, Florence - Piazza Santissima Annunziata); പ്രധാന കാര്യത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, അവരുടെ വ്യക്തിത്വം നഷ്ടപ്പെടാതെ, സമന്വയത്തിന്റെ എല്ലാ കെട്ടിടങ്ങളും ഒരു അവിഭാജ്യ രചനയായി രൂപപ്പെടുമ്പോൾ (പിയൻസ, ബൊലോഗ്ന, വെനീസ്); ഒരു പ്രത്യേക ഘടനയുടെ പ്രാധാന്യം ഊന്നിപ്പറയുന്ന ഘടനകളുടെയും ഇടങ്ങളുടെയും ആനുപാതികവും വലിയ തോതിലുള്ള ഏകീകൃതവും (വെനീസിലെ കത്തീഡ്രലിന് മുന്നിലുള്ള ട്രപസോയ്ഡൽ സ്ക്വയറായ പിയൻസയിലെ കത്തീഡ്രൽ സ്ഥാപിക്കുന്നു); വിഭജനവും സംയോജനവും പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നതും പരസ്പരം കീഴിലുള്ളതുമായ ഇടങ്ങൾ (ബൊലോഗ്നയുടെ മധ്യ സ്ക്വയറുകൾ, ഫ്ലോറൻസിലെ പിയാസ ഡെല്ല സിഗ്നോറിയ, പിയാസറ്റ, വെനീസിലെ പിയാസ സാൻ മാർക്കോ); ജലധാരകൾ, ശിൽപങ്ങൾ, ചെറിയ രൂപങ്ങൾ എന്നിവയുടെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗം (പിയാസെറ്റയിലെ നിരകൾ, കത്തീഡ്രലിന് മുന്നിലുള്ള കൊടിമരങ്ങൾ, വെനീസിലെ കൊളോണി സ്മാരകം, പാദുവയിലെ ഗട്ടമെലേറ്റിന്റെ സ്മാരകം, ബൊലോഗ്നയിലെ നെപ്റ്റ്യൂണിന്റെ ജലധാര, മാർക്കസ് ഓറേലിയസിന്റെ സ്മാരകം റോമിലെ ക്യാപിറ്റോൾ) - ഇറ്റലിയിലെ നവോത്ഥാനകാലത്ത് വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന വാസ്തുവിദ്യാ സംഘത്തിന്റെ രചനയുടെ പ്രധാന രീതികൾ ഇവയാണ്. നിലവിലുള്ള നഗരങ്ങളുടെ സമൂലമായ തകർച്ചയും പുനർനിർമ്മാണവും ജീവിതം അനുവദിച്ചില്ലെങ്കിലും, അവയിൽ പലതിന്റെയും കേന്ദ്ര സംഘങ്ങൾക്ക് പുതിയ, യഥാർത്ഥ നവോത്ഥാന രൂപം ലഭിച്ചു.

ക്രമേണ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനന്മാർ മുഴുവൻ സമുച്ചയങ്ങളുടെയും (ഫ്ലോറൻസ്, വിഗെവാനോ, കാർപി, വെനീസ്, റോം) വികസനത്തിൽ ഏകതാനതയ്ക്കായി പരിശ്രമിക്കാൻ തുടങ്ങി, കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോയി, വാസ്തുവിദ്യയും സ്പേഷ്യൽ ഘടനയും സങ്കീർണ്ണമാക്കുകയും പുതിയ പ്രതിനിധി സംഘങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നതിലെ സങ്കീർണ്ണമായ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുകയും ചെയ്തു. നഗരത്തിന്റെ കെട്ടിടം (ക്യാപിറ്റോൾ, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ് കത്തീഡ്രൽ).

XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ. സമന്വയത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു പുതിയ ധാരണ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: ഇത് ഒരു ഘടനയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ്, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഒരു സമമിതി നിർമ്മാണത്തോടെ. പഴയ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ ലാളിത്യവും വ്യക്തതയും ക്രമേണ വാസ്തുവിദ്യയുടെയും സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെയും സങ്കീർണ്ണമായ രീതികളാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെയോ പള്ളിയുടെയോ പ്രാതിനിധ്യ കെട്ടിടങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ തുറക്കുന്ന ഒരു കീഴ്വഴക്കമുള്ള ഇടമായി, സ്ക്വയർ ഒരു തുറന്ന വെസ്റ്റിബ്യൂളായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു. അവസാനമായി, കാഴ്ചക്കാരന്റെ ചലനം കണക്കിലെടുക്കാനും അതനുസരിച്ച് ചലനാത്മക വികസനത്തിന്റെ പുതിയ ഘടകങ്ങൾ സമന്വയത്തിലേക്ക് (റോമിലെ ക്യാപിറ്റോൾ) അവതരിപ്പിക്കാനുമുള്ള ആഗ്രഹമുണ്ട് - അടുത്ത യുഗത്തിൽ ഇതിനകം വികസിപ്പിച്ച ഒരു സാങ്കേതികത.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ശില്പികൾ വികസിപ്പിച്ച നഗര സിദ്ധാന്തങ്ങളിലും മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിക്കുന്നു. XV ലും XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലും ആണെങ്കിൽ. ഈ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ നഗരത്തിന്റെ പ്രശ്നത്തെ സമഗ്രമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, പിന്നീട് 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ. രചയിതാക്കൾ പ്രാഥമികമായി പ്രത്യേക വിഷയങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, നഗരം ഒരൊറ്റ ജീവിയാണ് എന്ന ആശയം നഷ്ടപ്പെടാതെ.

നവോത്ഥാനം നഗര ആസൂത്രണ ആശയങ്ങളുടെ വികസനത്തിന് മാത്രമല്ല, കൂടുതൽ സൗകര്യപ്രദവും ആരോഗ്യകരവുമായ നഗരങ്ങളുടെ പ്രായോഗിക നിർമ്മാണത്തിനും, പുതിയ അസ്തിത്വ കാലഘട്ടത്തിന്, മുതലാളിത്ത വികസനത്തിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടത്തിനായി നഗരങ്ങളെ ഒരുക്കി. എന്നാൽ ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഹ്രസ്വകാലവും, ദ്രുതഗതിയിലുള്ള സാമ്പത്തിക തകർച്ചയും ഫ്യൂഡൽ പ്രതികരണത്തിന്റെ തീവ്രതയും, നിരവധി മേഖലകളിൽ ഒരു രാജവാഴ്ചയുടെ സ്ഥാപനം, വിദേശ ആക്രമണങ്ങൾ എന്നിവ ഈ വികസനത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തി.

അധ്യായം "15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഇറ്റാലിയൻ വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസത്തിന്റെ ഫലങ്ങൾ", വിഭാഗം "ഇറ്റലിയിലെ നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യ", വിജ്ഞാനകോശം "വാസ്തുവിദ്യയുടെ പൊതു ചരിത്രം. വോളിയം V. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിലെ വാസ്തുവിദ്യ XV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകൾ. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ". മാനേജിംഗ് എഡിറ്റർ: വി.എഫ്. മാർകുസൺ. രചയിതാക്കൾ: വി.എഫ്. മാർകുസോൺ (വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികസനത്തിന്റെ ഫലങ്ങൾ), ടി.എൻ. കോസിന (നഗര ആസൂത്രണം, അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങൾ), എ.ഐ. Opochinskaya (വില്ലകളും പൂന്തോട്ടങ്ങളും). മോസ്കോ, സ്ട്രോയിസ്ദാറ്റ്, 1967

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഇറ്റലിയിലെ ജീവിതത്തിലും സംസ്കാരത്തിലും വലിയ മാറ്റങ്ങളുണ്ടായി. പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ ഇറ്റലിയിലെ നഗരവാസികളും വ്യാപാരികളും കരകൗശല വിദഗ്ധരും ഫ്യൂഡൽ ആശ്രിതത്വത്തിനെതിരെ വീരോചിതമായ പോരാട്ടം നടത്തി. വ്യാപാരവും ഉൽപാദനവും വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, നഗരവാസികൾ ക്രമേണ സമ്പന്നരായി, ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ അധികാരം വലിച്ചെറിയുകയും സ്വതന്ത്ര നഗര-സംസ്ഥാനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ സ്വതന്ത്ര ഇറ്റാലിയൻ നഗരങ്ങൾ വളരെ ശക്തമായി. അവരുടെ കീഴടക്കലിൽ അവരുടെ പൗരന്മാർ അഭിമാനിച്ചു. സ്വതന്ത്ര ഇറ്റാലിയൻ നഗരങ്ങളുടെ ഭീമാകാരമായ സമ്പത്ത് അവ തഴച്ചുവളരാൻ കാരണമായി. ഇറ്റാലിയൻ ബൂർഷ്വാസി ലോകത്തെ വ്യത്യസ്ത കണ്ണുകളാൽ നോക്കി, അവർ തങ്ങളിൽ ഉറച്ചു വിശ്വസിച്ചു, സ്വന്തം ശക്തിയിൽ. കഷ്ടപ്പാടുകൾ, വിനയം, ഇതുവരെ അവരോട് പ്രസംഗിച്ച എല്ലാ ഭൗമിക സന്തോഷങ്ങളും നിരസിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എന്നിവയിൽ നിന്ന് അവർ അന്യരായിരുന്നു. ജീവിതത്തിന്റെ ആനന്ദം ആസ്വദിക്കുന്ന ഭൗമിക വ്യക്തിയോടുള്ള ബഹുമാനം വളർന്നു. ആളുകൾ ജീവിതത്തോട് സജീവമായ ഒരു മനോഭാവം സ്വീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി, ലോകത്തെ ആകാംക്ഷയോടെ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്തു, അതിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെ അഭിനന്ദിച്ചു. ഈ കാലയളവിൽ, വിവിധ ശാസ്ത്രങ്ങൾ ജനിക്കുന്നു, കല വികസിക്കുന്നു.

ഇറ്റലിയിൽ, പുരാതന റോമിന്റെ കലയുടെ നിരവധി സ്മാരകങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, അതിനാൽ പുരാതന യുഗം വീണ്ടും ഒരു മാതൃകയായി ബഹുമാനിക്കപ്പെട്ടു, പുരാതന കല പ്രശംസയുടെ ഒരു വസ്തുവായി മാറി. പ്രാചീനതയുടെ അനുകരണവും കലയിൽ ഈ കാലഘട്ടത്തെ വിളിക്കാൻ കാരണവും നൽകി - പുനർജന്മംഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ അർത്ഥമാക്കുന്നത് "നവോത്ഥാനത്തിന്റെ". തീർച്ചയായും, ഇത് പുരാതന കലയുടെ അന്ധമായ, കൃത്യമായ ആവർത്തനമായിരുന്നില്ല, അത് ഇതിനകം തന്നെ പുതിയ കലയായിരുന്നു, എന്നാൽ പുരാതന മാതൃകകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തെ 3 ഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: VIII - XIV നൂറ്റാണ്ടുകൾ - നവോത്ഥാനത്തിനു മുമ്പുള്ള (പ്രോട്ടോ നവോത്ഥാനം അല്ലെങ്കിൽ ട്രെസെന്റോ- അതിനൊപ്പം.); XV നൂറ്റാണ്ട് - ആദ്യകാല നവോത്ഥാനം (ക്വാട്രോസെന്റോ); 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം - 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം - ഉയർന്ന നവോത്ഥാനം.

പുരാതന സ്മാരകങ്ങൾക്കായി ഇറ്റലിയിലുടനീളം പുരാവസ്തു ഗവേഷണങ്ങൾ നടത്തി. പുതുതായി കണ്ടെത്തിയ പ്രതിമകൾ, നാണയങ്ങൾ, പാത്രങ്ങൾ, ആയുധങ്ങൾ എന്നിവ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം സംരക്ഷിക്കുകയും ഇതിനായി പ്രത്യേകം സൃഷ്ടിച്ച മ്യൂസിയങ്ങളിൽ ശേഖരിക്കുകയും ചെയ്തു. കലാകാരന്മാർ പുരാതന കാലത്തെ ഈ സാമ്പിളുകളിൽ പഠിച്ചു, ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് അവരെ വലിച്ചെടുത്തു.

ട്രെസെന്റോ (നവോത്ഥാനത്തിനു മുമ്പുള്ള)

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ തുടക്കം പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ജിയോട്ടോ ഡി ബോണ്ടോൺ (1266? - 1337). നവോത്ഥാന ചിത്രകലയുടെ സ്ഥാപകനായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ ഫ്ലോറന്റൈൻ ജിയോട്ടോ വലിയ സംഭാവനകൾ നൽകിയിട്ടുണ്ട്. മധ്യകാലഘട്ടത്തിനു ശേഷമുള്ള എല്ലാ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗുകളുടെയും പൂർവ്വികനായിരുന്നു അദ്ദേഹം. ജിയോട്ടോ സുവിശേഷ രംഗങ്ങളിൽ ജീവൻ ശ്വസിച്ചു, യഥാർത്ഥ ആളുകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ആത്മീയവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടു, എന്നാൽ ഭൗമികമായി.

ചിയറോസ്‌കുറോയുടെ സഹായത്തോടെ ജിയോട്ടോ ആദ്യമായി വോള്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അവൻ തണുത്ത ഷേഡുകളിൽ ശുദ്ധവും ഇളം നിറങ്ങളും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു: പിങ്ക്, പേൾ ഗ്രേ, ഇളം ധൂമ്രനൂൽ, ഇളം ലിലാക്ക്. ജിയോട്ടോയുടെ ഫ്രെസ്കോകളിലെ ആളുകൾ കനത്ത ചവിട്ടുപടിയുള്ള, തടിയുള്ളവരാണ്. അവർക്ക് വലിയ മുഖ സവിശേഷതകൾ, വിശാലമായ കവിൾത്തടങ്ങൾ, ഇടുങ്ങിയ കണ്ണുകൾ എന്നിവയുണ്ട്. അവന്റെ മനുഷ്യൻ ദയയുള്ളവനും പരിഗണനയുള്ളവനും ഗൗരവമുള്ളവനുമാണ്.

ജിയോട്ടോയുടെ കൃതികളിൽ, പാദുവയിലെ ക്ഷേത്രങ്ങളിലെ ഫ്രെസ്കോകൾ ഏറ്റവും നന്നായി സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം ഇവിടെ സുവിശേഷ കഥകൾ നിലവിലുള്ളതും ഭൗമികവും യഥാർത്ഥവും ആയി അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ കൃതികളിൽ, എല്ലായ്‌പ്പോഴും ആളുകളെ അലട്ടുന്ന പ്രശ്‌നങ്ങളെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം പറയുന്നു: ദയയും പരസ്പര ധാരണയും വഞ്ചനയും വിശ്വാസവഞ്ചനയും, ആഴം, സങ്കടം, സൗമ്യത, വിനയം, നിത്യമായ എല്ലാം ദഹിപ്പിക്കുന്ന മാതൃസ്നേഹം എന്നിവയെക്കുറിച്ച്.

മധ്യകാല ചിത്രകലയിലെന്നപോലെ, വ്യത്യസ്തമായ വ്യക്തിഗത രൂപങ്ങൾക്ക് പകരം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ആന്തരിക ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സമ്പൂർണ്ണ വിവരണം, യോജിച്ച കഥ സൃഷ്ടിക്കാൻ ജിയോട്ടോയ്ക്ക് കഴിഞ്ഞു. ഒരു പരമ്പരാഗത സുവർണ്ണ പശ്ചാത്തലത്തിന് പകരം ബൈസന്റൈൻ മൊസൈക്കുകൾ, ജിയോട്ടോ ഒരു ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പശ്ചാത്തലം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ബൈസന്റൈൻ പെയിന്റിംഗിൽ, രൂപങ്ങൾ ബഹിരാകാശത്ത് തൂക്കിയിട്ടിരുന്നെങ്കിൽ, ജിയോട്ടോയുടെ ഫ്രെസ്കോകളിലെ നായകന്മാർ അവരുടെ പാദങ്ങൾക്ക് താഴെ ഉറച്ച നിലം കണ്ടെത്തി. സ്ഥല കൈമാറ്റം, രൂപങ്ങളുടെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, ചലനത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാരം എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള ജിയോട്ടോയുടെ തിരയൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഘട്ടമാക്കി മാറ്റി.

അതിലൊന്ന് പ്രശസ്തരായ യജമാനന്മാർപുനരുജ്ജീവനത്തിനു മുമ്പുള്ള -

സിമോൺ മാർട്ടിനി (1284 - 1344).

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ, വടക്കൻ ഗോഥിക്കിന്റെ സവിശേഷതകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു: മാർട്ടിനിയുടെ രൂപങ്ങൾ നീളമേറിയതാണ്, ചട്ടം പോലെ, ഒരു സുവർണ്ണ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ്. എന്നാൽ മാർട്ടിനി ചിയറോസ്കുറോയുടെ സഹായത്തോടെ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അവയ്ക്ക് സ്വാഭാവിക ചലനം നൽകുന്നു, ഒരു നിശ്ചിത മാനസികാവസ്ഥ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

ക്വാട്രോസെന്റോ (ആദ്യകാല നവോത്ഥാനം)

ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മതേതര സംസ്കാരത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ പുരാതന കാലം വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു. ഫ്ലോറൻസിൽ പ്ലാറ്റോണിക് അക്കാദമി തുറക്കുന്നു, ലോറൻഷ്യൻ ലൈബ്രറിയിൽ പുരാതന കൈയെഴുത്തുപ്രതികളുടെ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ ശേഖരം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ആദ്യത്തേത് ആർട്ട് മ്യൂസിയങ്ങൾപ്രതിമകൾ, പുരാതന വാസ്തുവിദ്യയുടെ ശകലങ്ങൾ, മാർബിളുകൾ, നാണയങ്ങൾ, സെറാമിക്സ് എന്നിവ നിറഞ്ഞു. നവോത്ഥാനത്തിൽ, ഇറ്റലിയിലെ കലാജീവിതത്തിന്റെ പ്രധാന കേന്ദ്രങ്ങൾ വേറിട്ടുനിന്നു - ഫ്ലോറൻസ്, റോം, വെനീസ്.

ഏറ്റവും വലിയ കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്ന്, ഒരു പുതിയ, റിയലിസ്റ്റിക് കലയുടെ ജന്മസ്ഥലം ഫ്ലോറൻസ് ആയിരുന്നു. 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, നവോത്ഥാനത്തിലെ പ്രശസ്തരായ നിരവധി യജമാനന്മാർ അവിടെ താമസിക്കുകയും പഠിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

ആദ്യകാല നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യ

ഫ്ലോറൻസിലെ നിവാസികൾക്ക് ഉയർന്ന കലാപരമായ സംസ്കാരം ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർ നഗര സ്മാരകങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ സജീവമായി പങ്കെടുത്തു, മനോഹരമായ കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള ഓപ്ഷനുകൾ ചർച്ച ചെയ്തു. വാസ്തുശില്പികൾ ഗോഥിക്ക് പോലെയുള്ള എല്ലാം ഉപേക്ഷിച്ചു. പുരാതന കാലത്തെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഒരു താഴികക്കുടത്താൽ കിരീടമണിഞ്ഞ കെട്ടിടങ്ങൾ ഏറ്റവും മികച്ചതായി കണക്കാക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇവിടെ മാതൃക റോമൻ പാന്തിയോൺ ആയിരുന്നു.

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ നഗരങ്ങളിലൊന്നാണ് ഫ്ലോറൻസ്, ഒരു സിറ്റി-മ്യൂസിയം. പുരാതന കാലം മുതൽ അതിന്റെ വാസ്തുവിദ്യ സംരക്ഷിച്ചു, അതിന്റെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ കെട്ടിടങ്ങൾ കൂടുതലും നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചത്. ഫ്ലോറൻസിലെ പുരാതന കെട്ടിടങ്ങളുടെ ചുവന്ന ഇഷ്ടിക മേൽക്കൂരകൾക്ക് മുകളിൽ നഗരത്തിലെ കത്തീഡ്രലിന്റെ കൂറ്റൻ കെട്ടിടം ഉയരുന്നു സാന്താ മരിയ ഡെൽ ഫിയോർ, ഇത് പലപ്പോഴും ഫ്ലോറൻസ് കത്തീഡ്രൽ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു. അതിന്റെ ഉയരം 107 മീറ്ററിലെത്തും. മനോഹരമായ ഒരു താഴികക്കുടം, അതിന്റെ യോജിപ്പ് വെളുത്ത കല്ല് വാരിയെല്ലുകളാൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു, കത്തീഡ്രലിന് കിരീടം നൽകുന്നു. താഴികക്കുടം വലുപ്പത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ് (അതിന്റെ വ്യാസം 43 മീ), ഇത് നഗരത്തിന്റെ മുഴുവൻ പനോരമയെയും കിരീടമാക്കുന്നു. ഫ്ലോറൻസിലെ മിക്കവാറും എല്ലാ തെരുവുകളിൽ നിന്നും കത്തീഡ്രൽ ദൃശ്യമാണ്, ആകാശത്തിന് നേരെ തെളിഞ്ഞു നിൽക്കുന്നു. വാസ്തുശില്പിയാണ് ഈ ഗംഭീരമായ നിർമിതി നിർമ്മിച്ചത്

ഫിലിപ്പോ ബ്രൂനെല്ലെഷി (1377 - 1446).

നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും ഗംഭീരവും പ്രശസ്തവുമായ താഴികക്കുട കെട്ടിടം റോമിലെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ് ബസിലിക്ക. ഇത് 100 വർഷത്തിലേറെയായി നിർമ്മിച്ചതാണ്. യഥാർത്ഥ പദ്ധതിയുടെ സ്രഷ്ടാക്കൾ ആർക്കിടെക്റ്റുകളായിരുന്നു ബ്രമാന്റേയും മൈക്കലാഞ്ചലോയും.

നവോത്ഥാന കെട്ടിടങ്ങൾ നിരകൾ, പൈലസ്റ്ററുകൾ, സിംഹ തലകൾ എന്നിവയാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു "പുട്ടി"(നഗ്നരായ കുഞ്ഞുങ്ങൾ), പൂക്കളുടെയും പഴങ്ങളുടെയും പ്ലാസ്റ്റർ റീത്തുകൾ, ഇലകൾ, നിരവധി വിശദാംശങ്ങൾ, ഇവയുടെ സാമ്പിളുകൾ പുരാതന റോമൻ കെട്ടിടങ്ങളുടെ അവശിഷ്ടങ്ങളിൽ നിന്ന് കണ്ടെത്തി. വീണ്ടും ഫാഷനിലേക്ക് അർദ്ധവൃത്താകൃതിയിലുള്ള കമാനം.സമ്പന്നരായ ആളുകൾ കൂടുതൽ മനോഹരവും സൗകര്യപ്രദവുമായ വീടുകൾ നിർമ്മിക്കാൻ തുടങ്ങി. പരസ്പരം അടുത്ത് അമർത്തുന്നതിനുപകരം വീടുകൾ ആഡംബരപൂർണ്ണമായി കാണപ്പെട്ടു കൊട്ടാരങ്ങൾ - പലാസോ.

ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ശില്പം

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിൽ രണ്ട് പ്രശസ്ത ശിൽപികൾ ഫ്ലോറൻസിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. ഡൊണാറ്റെല്ലോയും വെറോച്ചിയോയും.ഡൊണാറ്റെല്ലോ (1386? - 1466)- പുരാതന കലയുടെ അനുഭവം ഉപയോഗിച്ച ഇറ്റലിയിലെ ആദ്യത്തെ ശിൽപികളിൽ ഒരാൾ. ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിലൊന്ന് അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു - ഡേവിഡിന്റെ പ്രതിമ.

ഇതനുസരിച്ച് ബൈബിൾ ഇതിഹാസം, ഒരു ലളിതമായ ഇടയൻ, യുവാവായ ദാവീദ് ഭീമൻ ഗോലിയാത്തിനെ പരാജയപ്പെടുത്തി, അതുവഴി യഹൂദ്യ നിവാസികളെ അടിമത്തത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷിക്കുകയും പിന്നീട് രാജാവാകുകയും ചെയ്തു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായിരുന്നു ഡേവിഡ്. ശിൽപി അദ്ദേഹത്തെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത് ബൈബിളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു എളിയ വിശുദ്ധനായിട്ടല്ല, മറിച്ച് ഒരു യുവ നായകനായും, വിജയിയായും, അവന്റെ ജന്മനഗരത്തിന്റെ സംരക്ഷകനായും ആണ്. നവോത്ഥാനത്തിൽ ഉയർന്നുവന്ന മനോഹരമായ വീര വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ആദർശമായി ഡൊണാറ്റെല്ലോ തന്റെ ശിൽപത്തിൽ മനുഷ്യനെ പാടുന്നു. ഡേവിഡ് വിജയിയുടെ ലോറൽ റീത്ത് കൊണ്ട് കിരീടമണിയുന്നു. ഒരു ഇടയന്റെ തൊപ്പി പോലുള്ള ഒരു വിശദാംശം അവതരിപ്പിക്കാൻ ഡൊണാറ്റെല്ലോ ഭയപ്പെട്ടില്ല - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലളിതമായ ഉത്ഭവത്തിന്റെ അടയാളം. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, നഗ്നശരീരം ചിത്രീകരിക്കുന്നത് സഭ വിലക്കിയിരുന്നു, അത് തിന്മയുടെ പാത്രമായി കണക്കാക്കി. ഈ വിലക്ക് ധീരമായി ലംഘിച്ച ആദ്യത്തെ മാസ്റ്റർ ഡൊണാറ്റെല്ലോ ആയിരുന്നു. മനുഷ്യശരീരം മനോഹരമാണെന്ന് അദ്ദേഹം ഇതിലൂടെ ഉറപ്പിച്ചു പറയുന്നു. ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ആദ്യത്തെ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ശില്പമാണ് ഡേവിഡിന്റെ പ്രതിമ.

ഡൊണാറ്റെല്ലോയുടെ മറ്റൊരു മനോഹരമായ ശില്പവും അറിയപ്പെടുന്നു - ഒരു യോദ്ധാവിന്റെ പ്രതിമ , ഗട്ടമേലറ്റയുടെ കമാൻഡർ.നവോത്ഥാനകാലത്തെ ആദ്യത്തെ കുതിരസവാരി സ്മാരകമായിരുന്നു അത്. 500 വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഈ സ്മാരകം ഇപ്പോഴും ഉയർന്ന പീഠത്തിൽ നിലകൊള്ളുന്നു, പാദുവ നഗരത്തിലെ ചതുരം അലങ്കരിക്കുന്നു. ആദ്യമായി, ഒരു ദൈവമല്ല, ഒരു സന്യാസിയല്ല, കുലീനനും ധനികനുമായ ഒരു മനുഷ്യൻ ശിൽപകലയിൽ അനശ്വരനായി, മറിച്ച് മഹത്തായ പ്രവൃത്തികൾക്ക് പ്രശസ്തി അർഹിക്കുന്ന ഒരു മഹാനായ ആത്മാവുള്ള ഒരു കുലീനനും ധീരനും ശക്തനുമായ ഒരു യോദ്ധാവാണ്. പുരാതന കവചം ധരിച്ച, ഗാറ്റെമെലാറ്റ (ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിളിപ്പേര്, "പുള്ളിയുള്ള പൂച്ച" എന്നർത്ഥം) ശാന്തവും ഗാംഭീര്യമുള്ളതുമായ ഒരു കുതിരപ്പുറത്ത് ഇരിക്കുന്നു. യോദ്ധാവിന്റെ മുഖത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ നിർണ്ണായകവും ഉറച്ച സ്വഭാവവും ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

ആൻഡ്രിയ വെറോച്ചിയോ (1436 -1488)

ഡൊണാറ്റെല്ലോയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ വിദ്യാർത്ഥി, വെനീസിൽ സാൻ ജിയോവാനി പള്ളിക്ക് സമീപമുള്ള സ്ക്വയറിൽ സ്ഥാപിച്ചിരുന്ന കോണ്ടോറ്റിയർ കൊളോണിയുടെ പ്രശസ്തമായ കുതിരസവാരി സ്മാരകം സൃഷ്ടിച്ചു. സ്മാരകത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം കുതിരയുടെയും സവാരിയുടെയും സംയുക്ത ഊർജ്ജസ്വലമായ ചലനമാണ്. കുതിര, സ്മാരകം സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന മാർബിൾ പീഠത്തിന് അപ്പുറത്തേക്ക് കുതിക്കുന്നു. കോളിയണി, സ്റ്റിറപ്പുകളിൽ നിന്നുകൊണ്ട്, നീട്ടി, തല ഉയർത്തി, വിദൂരതയിലേക്ക് നോക്കുന്നു. അവന്റെ മുഖത്ത് ദേഷ്യവും പിരിമുറുക്കവും നിഴലിച്ചു. അവന്റെ ഭാവത്തിൽ, ഒരാൾക്ക് ഒരു വലിയ ഇച്ഛാശക്തി അനുഭവപ്പെടുന്നു, അവന്റെ മുഖം ഇരപിടിക്കുന്ന പക്ഷിയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. ചിത്രം നശിപ്പിക്കാനാവാത്ത ശക്തി, ഊർജ്ജം, കഠിനമായ അധികാരം എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

ആദ്യകാല നവോത്ഥാന പെയിന്റിംഗ്

നവോത്ഥാനവും ചിത്രകലയെ നവീകരിച്ചു. സ്ഥലവും വെളിച്ചവും നിഴലും, പ്രകൃതിദത്തമായ പോസുകൾ, വിവിധ മനുഷ്യ വികാരങ്ങൾ എന്നിവ കൃത്യമായി അറിയിക്കാൻ ചിത്രകാരന്മാർ പഠിച്ചു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആദ്യകാലമാണ് ഈ അറിവിന്റെയും കഴിവുകളുടെയും ശേഖരണത്തിന്റെ സമയം. അക്കാലത്തെ പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രകാശവും ഉയർന്ന ചൈതന്യവും നിറഞ്ഞതാണ്. പശ്ചാത്തലം പലപ്പോഴും ഇളം നിറങ്ങളിൽ വരച്ചിട്ടുണ്ട്, അതേസമയം കെട്ടിടങ്ങളും പ്രകൃതിദത്ത രൂപങ്ങളും മൂർച്ചയുള്ള വരകളാൽ രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, ശുദ്ധമായ നിറങ്ങൾ പ്രബലമാണ്. നിഷ്കളങ്കമായ ഉത്സാഹത്തോടെ, സംഭവത്തിന്റെ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, കഥാപാത്രങ്ങൾ മിക്കപ്പോഴും അണിനിരക്കുകയും വ്യക്തമായ രൂപരേഖകളാൽ പശ്ചാത്തലത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് പൂർണതയ്ക്കായി മാത്രമാണ് ശ്രമിച്ചത്, എന്നിരുന്നാലും, അതിന്റെ ആത്മാർത്ഥതയ്ക്ക് നന്ദി, അത് കാഴ്ചക്കാരന്റെ ആത്മാവിനെ സ്പർശിക്കുന്നു.

ടോമാസോ ഡി ജിയോവാനി ഡി സിമോൺ കാസ്സായി ഗൈഡി എന്ന പേരിൽ അറിയപ്പെടുന്നു മസാസിയോ (1401 - 1428)

ജിയോട്ടോയുടെ അനുയായിയായും നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആദ്യകാല ചിത്രകലയുടെ ആദ്യ മാസ്റ്ററായും അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. മസാസിയോ 28 വർഷം മാത്രമേ ജീവിച്ചിരുന്നുള്ളൂ, എന്നാൽ ഇത്രയും ചുരുങ്ങിയ ജീവിതത്തിൽ അദ്ദേഹം കലയിൽ ഒരു അടയാളം അവശേഷിപ്പിച്ചു, അത് അമിതമായി വിലയിരുത്താൻ പ്രയാസമാണ്. ജിയോട്ടോ ആരംഭിച്ച പെയിന്റിംഗിലെ വിപ്ലവകരമായ പരിവർത്തനങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് ഇരുണ്ടതും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ നിറത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. മസാസിയോയിലെ ഫ്രെസ്കോകളിലെ ആളുകൾ ഗോതിക് കാലഘട്ടത്തിലെ ചിത്രങ്ങളേക്കാൾ സാന്ദ്രവും ശക്തവുമാണ്.

കാഴ്ചപ്പാട് കണക്കിലെടുത്ത് ബഹിരാകാശത്ത് വസ്തുക്കളെ ശരിയായി ക്രമീകരിച്ച ആദ്യത്തെയാളാണ് മസാസിയോ; ശരീരഘടനയുടെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി അദ്ദേഹം ആളുകളെ ചിത്രീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി.

രൂപങ്ങളെയും ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിനെയും ഒരൊറ്റ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് എങ്ങനെ ബന്ധിപ്പിക്കാമെന്നും പ്രകൃതിയുടെയും മനുഷ്യരുടെയും ജീവിതത്തെ നാടകീയവും അതേ സമയം തികച്ചും സ്വാഭാവികവുമായ രീതിയിൽ അറിയിക്കാനും അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാമായിരുന്നു - ഇതാണ് ചിത്രകാരന്റെ മഹത്തായ യോഗ്യത.

പിസയിലെ സാന്താ മരിയ ഡെൽ കാർമൈൻ പള്ളിയിലെ ചാപ്പലിനായി 1426-ൽ മസാസിയോ കമ്മീഷൻ ചെയ്ത ചുരുക്കം ഈസൽ ഈസൽ വർക്കുകളിൽ ഒന്നാണിത്.

ജിയോട്ടോയുടെ കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി കർശനമായി നിർമ്മിച്ച ഒരു സിംഹാസനത്തിലാണ് മഡോണ ഇരിക്കുന്നത്. അവളുടെ രൂപം ആത്മവിശ്വാസവും വ്യക്തവുമായ സ്ട്രോക്കുകളോടെയാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്, ഇത് ഒരു ശിൽപ വോളിയത്തിന്റെ പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അവളുടെ മുഖം ശാന്തവും സങ്കടകരവുമാണ്, അവളുടെ വേർപെടുത്തിയ നോട്ടം എങ്ങോട്ടും പോകുന്നില്ല. ഇരുണ്ട നീലക്കുപ്പായത്തിൽ പൊതിഞ്ഞ്, കന്യാമറിയം കുഞ്ഞിനെ കൈകളിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലത്തിൽ അവളുടെ സ്വർണ്ണ രൂപം കുത്തനെ നിൽക്കുന്നു. വസ്ത്രത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള മടക്കുകൾ കലാകാരനെ ചിയറോസ്കുറോ ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു പ്രത്യേക വിഷ്വൽ ഇഫക്റ്റും സൃഷ്ടിക്കുന്നു. കുഞ്ഞ് കറുത്ത മുന്തിരി കഴിക്കുന്നു - കൂട്ടായ്മയുടെ പ്രതീകം. മഡോണയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള കുറ്റമറ്റ രീതിയിൽ വരച്ച മാലാഖമാർ (കലാകാരന് മനുഷ്യന്റെ ശരീരഘടനയെ നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു) ചിത്രത്തിന് ഒരു അധിക വൈകാരിക ശബ്ദം നൽകുന്നു.

ഇരുവശങ്ങളുള്ള ട്രിപ്പിറ്റിക്ക് വേണ്ടി മസാസിയോ വരച്ച ഒരേയൊരു സാഷ്. ചിത്രകാരന്റെ ആദ്യകാല മരണശേഷം, റോമിലെ സാന്താ മരിയ ദേവാലയത്തിനായി മാർട്ടിൻ അഞ്ചാമൻ മാർപ്പാപ്പ നിയോഗിച്ച ബാക്കി ജോലികൾ കലാകാരനായ മസോളിനോ പൂർത്തിയാക്കി. ചുവന്ന നിറത്തിലുള്ള വസ്ത്രം ധരിച്ച വിശുദ്ധരുടെ കർശനമായ, സ്മാരകമായി വധിക്കപ്പെട്ട രണ്ട് രൂപങ്ങളെ ഇത് ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ജെറോം ഒരു തുറന്ന പുസ്തകവും ബസിലിക്കയുടെ മാതൃകയും കൈവശം വച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരു സിംഹം അവന്റെ കാൽക്കൽ കിടക്കുന്നു. യോഹന്നാൻ സ്നാപകനെ അവന്റെ സാധാരണ രൂപത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു: അവൻ നഗ്നപാദനായി, കൈയിൽ ഒരു കുരിശ് പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. രണ്ട് രൂപങ്ങളും ശരീരഘടനാപരമായ കൃത്യതയും ഏതാണ്ട് ശിൽപപരമായ വോളിയവും കൊണ്ട് മതിപ്പുളവാക്കുന്നു.

ഒരു വ്യക്തിയോടുള്ള താൽപ്പര്യം, അവന്റെ സൗന്ദര്യത്തോടുള്ള ആരാധന നവോത്ഥാനത്തിൽ വളരെ വലുതായിരുന്നു, ഇത് പെയിന്റിംഗിൽ ഒരു പുതിയ വിഭാഗത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിലേക്ക് നയിച്ചു - പോർട്രെയ്റ്റ് തരം.

പിന്റുറിച്ചിയോ (പിന്റുറിച്ചിയോയുടെ വകഭേദം) (1454 - 1513) (ബെർണാർഡിനോ ഡി ബെറ്റോ ഡി ബിയാജിയോ)

ഇറ്റലിയിലെ പെറുഗിയ സ്വദേശി. കുറച്ചുകാലം അദ്ദേഹം മിനിയേച്ചറുകൾ വരച്ചു, റോമിലെ സിസ്റ്റൈൻ ചാപ്പൽ ഫ്രെസ്കോകളാൽ അലങ്കരിക്കാൻ പിയട്രോ പെറുഗിനോയെ സഹായിച്ചു. അലങ്കാരവും സ്മാരകവുമായ മതിൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ രൂപത്തിൽ അനുഭവം നേടി. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, പിന്റുറിച്ചിയോ ഒരു സ്വതന്ത്ര ചുമർചിത്രകാരനായി. വത്തിക്കാനിലെ ബോർജിയ അപ്പാർട്ടുമെന്റുകളിൽ അദ്ദേഹം ഫ്രെസ്കോകളിൽ ജോലി ചെയ്തു. സിയീനയിലെ കത്തീഡ്രലിലെ ലൈബ്രറിയിൽ അദ്ദേഹം ചുമർ ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു.

കലാകാരൻ ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് സാമ്യം അറിയിക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക അവസ്ഥ വെളിപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഞങ്ങളുടെ മുന്നിൽ ഒരു കൗമാരക്കാരൻ, കർശനമായ പിങ്ക് ടൗൺ വസ്ത്രം ധരിച്ച്, തലയിൽ ഒരു ചെറിയ നീല തൊപ്പി. തവിട്ട് മുടി തോളിലേക്ക് വീഴുന്നു, അതിലോലമായ മുഖം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, തവിട്ട് കണ്ണുകളുടെ ശ്രദ്ധാപൂർവമായ രൂപം ചിന്തനീയമാണ്, അൽപ്പം ഉത്കണ്ഠാകുലമാണ്. ആൺകുട്ടിയുടെ പിന്നിൽ നേർത്ത മരങ്ങളുള്ള ഒരു ഉംബ്രിയൻ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്, ഒരു വെള്ളി നദി, ചക്രവാളത്തിൽ പിങ്ക് നിറമാകുന്ന ആകാശം. പ്രകൃതിയുടെ വസന്തകാല ആർദ്രത, നായകന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ പ്രതിധ്വനിയായി, നായകന്റെ കവിതയ്ക്കും മനോഹാരിതയ്ക്കും യോജിച്ചതാണ്.

ആൺകുട്ടിയുടെ ചിത്രം മുൻവശത്ത് നൽകിയിരിക്കുന്നു, വലുതും ചിത്രത്തിന്റെ മുഴുവൻ തലവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, കൂടാതെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പശ്ചാത്തലത്തിൽ വരച്ചതും വളരെ ചെറുതുമാണ്. ഇത് മനുഷ്യന്റെ പ്രാധാന്യത്തിന്റെ പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ചുറ്റുമുള്ള പ്രകൃതിയുടെ മേലുള്ള അവന്റെ ആധിപത്യം, ഭൂമിയിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ സൃഷ്ടിയാണ് മനുഷ്യൻ എന്ന് അവകാശപ്പെടുന്നു.

1431 മുതൽ 1449 വരെ ഏകദേശം 18 വർഷം നീണ്ടുനിന്ന ബാസൽ കത്തീഡ്രലിലേക്കുള്ള കർദ്ദിനാൾ കപ്രാനിക്കിന്റെ ഗംഭീരമായ പുറപ്പെടൽ ഇവിടെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ആദ്യം ബാസലിലും പിന്നീട് ലോസാനിലും. യുവ പിക്കോളോമിനിയും കർദിനാളിന്റെ പരിവാരത്തിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരു അർദ്ധവൃത്താകൃതിയിലുള്ള കമാനത്തിന്റെ ഗംഭീരമായ ഫ്രെയിമിൽ, ഒരു കൂട്ടം കുതിരപ്പടയാളികളെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഒപ്പം പേജുകളും സേവകരും. ഇവന്റ് അത്ര യഥാർത്ഥവും വിശ്വസനീയവുമല്ല, പക്ഷേ ധീരമായി പരിഷ്കരിച്ചതും ഏതാണ്ട് അതിശയകരവുമാണ്. മുൻവശത്ത്, വെളുത്ത കുതിരപ്പുറത്ത്, ആഡംബര വസ്ത്രവും തൊപ്പിയും ധരിച്ച ഒരു സുന്ദരി, തല തിരിഞ്ഞ് കാഴ്ചക്കാരനെ നോക്കുന്നു - ഇതാണ് ഐനിയസ് സിൽവിയോ. സന്തോഷത്തോടെ കലാകാരൻ സമ്പന്നമായ വസ്ത്രങ്ങൾ, വെൽവെറ്റ് പുതപ്പുകളിൽ മനോഹരമായ കുതിരകൾ എഴുതുന്നു. രൂപങ്ങളുടെ നീളമേറിയ അനുപാതങ്ങൾ, ചെറുതായി മര്യാദയുള്ള ചലനങ്ങൾ, തലയുടെ ചെറിയ ചെരിവുകൾ എന്നിവ കോടതി ആദർശത്തോട് അടുത്താണ്. പയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ ജീവിതം ശോഭനമായ സംഭവങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞതായിരുന്നു, സ്കോട്ട്ലൻഡ് രാജാവുമായി ഫ്രെഡറിക് മൂന്നാമൻ ചക്രവർത്തിയുമായുള്ള മാർപ്പാപ്പയുടെ കൂടിക്കാഴ്ചകളെക്കുറിച്ച് പിന്റുറിച്ചിയോ സംസാരിച്ചു.

ഫിലിപ്പോ ലിപ്പി (1406 - 1469)

ലിപ്പിയുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് ഐതിഹ്യങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹം തന്നെ ഒരു സന്യാസിയായിരുന്നു, പക്ഷേ ആശ്രമം വിട്ട് അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന കലാകാരനായി, ആശ്രമത്തിൽ നിന്ന് ഒരു കന്യാസ്ത്രീയെ തട്ടിക്കൊണ്ടുപോയി, പ്രായപൂർത്തിയായപ്പോൾ പ്രണയത്തിലായ ഒരു യുവതിയുടെ ബന്ധുക്കൾ വിഷം കഴിച്ച് മരിച്ചു.

ജീവിക്കുന്ന മനുഷ്യ വികാരങ്ങളും അനുഭവങ്ങളും നിറഞ്ഞ മഡോണയുടെയും കുട്ടിയുടെയും ചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹം വരച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം നിരവധി വിശദാംശങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ചു: വീട്ടുപകരണങ്ങൾ, പരിസ്ഥിതി, അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മതപരമായ വിഷയങ്ങൾ മതേതര പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് സമാനമാണ്.

ഡൊമെനിക്കോ ഗിർലാൻഡയോ (1449 - 1494)

മതപരമായ വിഷയങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ഫ്ലോറന്റൈൻ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള രംഗങ്ങൾ, അവരുടെ സമ്പത്തും ആഡംബരവും, കുലീനരായ ആളുകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളും അദ്ദേഹം വരച്ചു.

കലാകാരന്റെ സുഹൃത്തായ ഒരു ധനികനായ ഫ്ലോറന്റൈന്റെ ഭാര്യ ഞങ്ങളുടെ മുമ്പിലുണ്ട്. വളരെ സുന്ദരിയല്ലാത്ത, ആഡംബരമായി വസ്ത്രം ധരിച്ച യുവതിയിൽ, കലാകാരൻ ശാന്തത പ്രകടിപ്പിച്ചു, ഒരു നിമിഷം നിശ്ചലതയും നിശബ്ദതയും. സ്ത്രീയുടെ മുഖത്തെ ഭാവം തണുത്തതാണ്, എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും നിസ്സംഗതയുണ്ട്, അവളുടെ ആസന്നമായ മരണം അവൾ മുൻകൂട്ടി കണ്ടതായി തോന്നുന്നു: ഛായാചിത്രം വരച്ചതിന് ശേഷം അവൾ മരിക്കും. സ്ത്രീയെ പ്രൊഫൈലിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് അക്കാലത്തെ പല ഛായാചിത്രങ്ങൾക്കും സാധാരണമാണ്.

പിയറോ ഡെല്ല ഫ്രാൻസെസ്ക (1415/1416 - 1492)

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇറ്റാലിയൻ പെയിന്റിംഗിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പേരുകളിൽ ഒന്ന്. മനോഹരമായ ഒരു സ്ഥലത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള രീതികളിൽ അദ്ദേഹം നിരവധി പരിവർത്തനങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കി.

എഗ് ടെമ്പറയിലെ ഒരു പോപ്ലർ ബോർഡിലാണ് ചിത്രം വരച്ചത് - വ്യക്തമായും, ഈ സമയമായപ്പോഴേക്കും കലാകാരൻ ഓയിൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ രഹസ്യങ്ങൾ ഇതുവരെ നേടിയിട്ടില്ല, അതിന്റെ സാങ്കേതികതയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിന്നീടുള്ള കൃതികൾ വരയ്ക്കും.

ക്രിസ്തുവിന്റെ സ്നാനസമയത്ത് ഹോളി ട്രിനിറ്റിയുടെ രഹസ്യത്തിന്റെ പ്രകടനം കലാകാരൻ പിടിച്ചെടുത്തു. വെള്ളരിപ്രാവ്, ക്രിസ്തുവിന്റെ തലയിൽ ചിറകുകൾ വിടർത്തി, രക്ഷകന്റെ മേൽ പരിശുദ്ധാത്മാവിന്റെ ഇറക്കത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. ക്രിസ്തുവിന്റെയും യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെയും അവരുടെ അടുത്ത് നിൽക്കുന്ന മാലാഖമാരുടെയും രൂപങ്ങൾ നിയന്ത്രിത നിറങ്ങളിൽ വരച്ചിരിക്കുന്നു.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫ്രെസ്കോകൾ ഗംഭീരവും ഗംഭീരവും ഗംഭീരവുമാണ്. ഫ്രാൻസെസ്ക മനുഷ്യന്റെ ഉയർന്ന വിധിയിൽ വിശ്വസിച്ചു, അവന്റെ പ്രവൃത്തികളിൽ ആളുകൾ എപ്പോഴും അത്ഭുതകരമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു. വർണ്ണങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മവും സൗമ്യവുമായ സംക്രമണങ്ങൾ അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചു. എൻ പ്ലിൻ എയർ (വായുവിൽ) ആദ്യമായി വരച്ചത് ഫ്രാൻസെസ്കയാണ്.

നവോത്ഥാനത്തിൽ, വാസ്തുശില്പികൾ ക്രമേണ ഘടനയോട് മൊത്തത്തിലുള്ള ഒരു മനോഭാവം രൂപപ്പെടുത്തി, അത് ചുറ്റുമുള്ള സ്ഥലവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കാൻ കഴിയണം, വൈവിധ്യമാർന്ന ഘടനകളുടെ പരസ്പര പ്രയോജനകരമായ സംയോജനം കണ്ടെത്താൻ കഴിയണം. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ സംസ്കാരം ക്രമേണ രൂപപ്പെട്ടു, വിവിധ മേളകളിൽ - വെനീസിലെ പിയാസ സാൻ മാർക്കോയിൽ, സിൽക്ക് വോം വർക്ക്ഷോപ്പിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസ ഭവനത്തിന്റെ സംഘത്തിൽ, ആർക്കിടെക്റ്റ്. ബ്രൂനെല്ലെഷിയും മറ്റുള്ളവരും.. തെരുവുകളിൽ ആർക്കേഡുകളും കോളനഡുകളും ഉപയോഗിക്കുന്നത് വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതായിരുന്നു, ഇത് നഗരവികസനത്തിന് പൊതുതയുടെ ശ്രദ്ധേയമായ സവിശേഷതകൾ നൽകി (ഫ്ലോറൻസിലെ ഉഫിസി സ്ട്രീറ്റ്, ആർക്കിടെക്റ്റ് വസാരി).

ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ സംഘത്തിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിന് ഒരു പ്രധാന സംഭാവനറോമിലെ ക്യാപിറ്റൽ സ്ക്വയർ,മൈക്കലാഞ്ചലോ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്. മൈക്കലാഞ്ചലോ നഗര സംഘങ്ങളുടെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ അവതരിപ്പിച്ച ഒരു പുതിയ സവിശേഷതയാണ് സ്ക്വയറിന്റെ ഇടം പ്രധാന കെട്ടിടത്തിന് കീഴ്പ്പെടുത്തുമ്പോൾ സ്ക്വയർ നഗരത്തിലേക്ക് തുറക്കുന്നത്.

ക്രമേണ, വാസ്തുശില്പികളുടെ ധാരണയിൽ, എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരൊറ്റ നഗരമെന്ന ആശയം പക്വത പ്രാപിച്ചു. പുതിയ തോക്കുകൾ മധ്യകാല ശിലാ കോട്ടകളെ പ്രതിരോധരഹിതമാക്കി. നഗരങ്ങളുടെ ചുറ്റളവിൽ മൺഭിത്തികളുള്ള മതിലുകളുടെ രൂപം ഇത് മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചു.കൊത്തളങ്ങൾനഗര കോട്ടകളുടെ നിരയുടെ നക്ഷത്രരൂപം നിർണ്ണയിക്കുകയും ചെയ്തു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 2/3 കാലഘട്ടത്തിലാണ് ഇത്തരത്തിലുള്ള നഗരങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്. ഒരു നവോത്ഥാന ആശയം രൂപപ്പെടുകയാണ്"അനുയോജ്യമായ നഗരം"ജീവിക്കാൻ ഏറ്റവും സൗകര്യപ്രദമായ നഗരം.

നഗര പ്രദേശത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷനിൽ, നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികൾ 3 പ്രധാന തത്വങ്ങൾ പിന്തുടർന്നു:
1. ക്ലാസ് സെറ്റിൽമെന്റ് (പ്രഭുക്കന്മാർക്ക് - നഗരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗവും മികച്ച ഭാഗങ്ങളും);
2. ബാക്കിയുള്ള ജനസംഖ്യയുടെ പ്രൊഫഷണൽ-ഗ്രൂപ്പ് പുനരധിവാസം (അനുബന്ധ തൊഴിലുകളുടെ കരകൗശല വിദഗ്ധർ സമീപത്തുണ്ട്);
3. നഗര പ്രദേശത്തെ പാർപ്പിടം, വ്യാവസായിക, വാണിജ്യ, പൊതു സമുച്ചയങ്ങളായി വിഭജിക്കുക.
"അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ" ലേഔട്ട് പതിവായി അല്ലെങ്കിൽ റേഡിയൽ-വൃത്താകൃതിയിലുള്ളതായിരിക്കണം, എന്നാൽ ലേഔട്ട് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് സ്വാഭാവിക സാഹചര്യങ്ങളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടണം: ആശ്വാസം, റിസർവോയർ, നദി, കാറ്റ് മുതലായവ.

പാൽമ നുവോവ, 1593

സാധാരണയായി നഗരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു കോട്ടയോ ടൗൺ ഹാളോ നടുവിൽ പള്ളിയോ ഉള്ള ഒരു പ്രധാന പൊതു സ്ക്വയർ ഉണ്ടായിരുന്നു. റേഡിയൽ നഗരങ്ങളിലെ ജില്ലാ പ്രാധാന്യമുള്ള വ്യാപാര അല്ലെങ്കിൽ ആരാധനാ മേഖലകൾ നഗരത്തിന്റെ റിംഗ് ഹൈവേകളിലൊന്നുള്ള റേഡിയൽ തെരുവുകളുടെ കവലയിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്.
ഈ പദ്ധതികളിൽ കാര്യമായ പുരോഗതിയും ഉൾപ്പെടുന്നു - തെരുവുകൾ ഹരിതാഭമാക്കുക, മഴവെള്ളം ഒഴുകുന്നതിനും അഴുക്കുചാലുകൾക്കും ചാനലുകൾ സൃഷ്ടിക്കുക. മികച്ച ഇൻസുലേഷനും വായുസഞ്ചാരത്തിനും വീടുകൾ തമ്മിലുള്ള ഉയരത്തിന്റെയും ദൂരത്തിന്റെയും നിശ്ചിത അനുപാതങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം.
ഉട്ടോപ്യൻ സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, നവോത്ഥാനകാലത്തെ "ആദർശ നഗരങ്ങളുടെ" സൈദ്ധാന്തിക സംഭവവികാസങ്ങൾ നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ സമ്പ്രദായത്തിൽ ചില സ്വാധീനം ചെലുത്തി, പ്രത്യേകിച്ചും ചുരുങ്ങിയ സമയത്തിനുള്ളിൽ ചെറിയ കോട്ടകൾ നിർമ്മിക്കുമ്പോൾ.(വാലറ്റ, പാൽമ നുവോവ, ഗ്രാൻമിഷേൽ- 16-17 നൂറ്റാണ്ടുകൾ വരെ).

"നവോത്ഥാനം" (നവോത്ഥാനം, നവോത്ഥാനം) എന്ന പദത്തിന്റെ രൂപം പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ്. കുറിച്ച് എഴുതി നവോത്ഥാനത്തിന്റെ"ആർട്ട് ഓഫ് ഇറ്റലി - ഇറ്റാലിയൻ കലയുടെ ആദ്യ ചരിത്രകാരൻ, ഒരു മികച്ച ചിത്രകാരൻ, പ്രസിദ്ധമായ "ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ ചിത്രകാരന്മാരുടെയും ശിൽപ്പികളുടെയും വാസ്തുശില്പികളുടെയും ജീവിതം" (1550) - ജോർജിയോ വസാരി.

അക്കാലത്ത് വ്യാപകമായിരുന്ന ചരിത്രപരമായ ആശയത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് ഈ ആശയം ഉത്ഭവിക്കുന്നത്, അതനുസരിച്ച് മധ്യകാലഘട്ടം നിരന്തരമായ ക്രൂരത, അജ്ഞത, പതനത്തെ തുടർന്നുള്ള സ്വഭാവമാണ്. വലിയ നാഗരികതക്ലാസിക്കൽ പുരാതന.

മധ്യകാലഘട്ടത്തെക്കുറിച്ച് നമ്മൾ സംസാരിക്കുകയാണെങ്കിൽ, സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ ഒരുതരം ലളിതമാണ്, കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അക്കാലത്തെ ചരിത്രകാരന്മാരുടെ അനുമാനങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. കലയാണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെട്ടു, അതിൽ പഴയ ദിനങ്ങൾപുരാതന ലോകത്ത് അഭിവൃദ്ധി പ്രാപിച്ചു, അവരുടെ കാലത്ത് കൃത്യമായി ഒരു പുതിയ അസ്തിത്വത്തിലേക്കുള്ള ആദ്യ പുനരുജ്ജീവനം കണ്ടെത്തുന്നു.

സ്പ്രിംഗ്/ സാന്ദ്രോ ബോട്ടിസെല്ലി

പ്രാരംഭ അവബോധത്തിൽ, "പുനരുജ്ജീവനം" എന്ന പദം മുഴുവൻ യുഗത്തിന്റെയും പേരായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെട്ടില്ല, മറിച്ച് കൃത്യമായ സമയം(സാധാരണയായി XIV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം) പുതിയ കലയുടെ ആവിർഭാവം. ഒരു നിശ്ചിത കാലയളവിനുശേഷം മാത്രമാണ് ഈ ആശയം വിശാലമായ വ്യാഖ്യാനം നേടുകയും ഇറ്റലിയിലും മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലും ഫ്യൂഡലിസത്തിന് വിരുദ്ധമായ ഒരു സംസ്കാരത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെയും അഭിവൃദ്ധിയുടെയും കാലഘട്ടത്തെ നിയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്.

ഇപ്പോൾ മധ്യകാലഘട്ടം യൂറോപ്പിലെ കലാ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു ഇടവേളയായി കണക്കാക്കുന്നില്ല. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിൽ, മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ കലയെക്കുറിച്ച് സമഗ്രമായ പഠനം ആരംഭിച്ചു, ഇത് കഴിഞ്ഞ അരനൂറ്റാണ്ടിൽ വളരെയധികം തീവ്രമായി. അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുനർമൂല്യനിർണയത്തിലേക്ക് നയിക്കുകയും അത് കാണിക്കുകയും ചെയ്തു നവോത്ഥാന കലമധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ ഒരുപാട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

എന്നാൽ നവോത്ഥാനത്തെക്കുറിച്ച് മധ്യകാലഘട്ടത്തിന്റെ തുടർച്ചയായി ആരും സംസാരിക്കരുത്. ചില ആധുനിക പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ ചരിത്രകാരന്മാർ മധ്യകാലഘട്ടത്തിനും നവോത്ഥാനത്തിനും ഇടയിലുള്ള രേഖ മങ്ങിക്കാൻ ശ്രമിച്ചുവെങ്കിലും ചരിത്രപരമായ വസ്തുതകളിൽ സ്ഥിരീകരണം കണ്ടെത്തിയില്ല. വാസ്തവത്തിൽ, നവോത്ഥാന സാംസ്കാരിക സ്മാരകങ്ങളുടെ വിശകലനം ഫ്യൂഡൽ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ മിക്ക അടിസ്ഥാന വിശ്വാസങ്ങളുടെയും നിരാകരണത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

സ്നേഹത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും ഉപമ/ അഗ്നോള ബ്രോൺസിനോ

മധ്യകാല സന്യാസവും ലൗകികമായ എല്ലാത്തിലുമുള്ള ഉൾക്കാഴ്ചയും പ്രകൃതിയുടെ മഹത്വവും സൗന്ദര്യവും തീർച്ചയായും മനുഷ്യനുമായുള്ള യഥാർത്ഥ ലോകത്തോടുള്ള അടങ്ങാത്ത താൽപ്പര്യത്താൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. മഹാശക്തികളിൽ വിശ്വാസം മനുഷ്യ മനസ്സ്സത്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന മാനദണ്ഡമെന്ന നിലയിൽ, മധ്യകാലഘട്ടത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ, ശാസ്ത്രത്തേക്കാൾ ദൈവശാസ്ത്രത്തിന്റെ തൊട്ടുകൂടാത്ത പ്രാഥമികതയുടെ അനിശ്ചിതത്വത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തെ സഭാ- ഫ്യൂഡൽ അധികാരികൾക്ക് കീഴ്പ്പെടുത്തുന്നത് വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സ്വതന്ത്ര വികാസത്തിന്റെ തത്വത്താൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു.

പുതുതായി രൂപീകരിക്കപ്പെട്ട മതേതര ബുദ്ധിജീവികളുടെ അംഗങ്ങൾ ദൈവികതയ്ക്ക് വിരുദ്ധമായി മാനുഷിക വശങ്ങളിൽ എല്ലാ ശ്രദ്ധയും ചെലുത്തി, തങ്ങളെത്തന്നെ മാനവികവാദികൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു (സിസറോയുടെ കാലത്തെ "സ്റ്റുഡിയ ഹ്മ്നാനിറ്റാറ്റിസ്" എന്ന ആശയത്തിൽ നിന്ന്, അതായത് മനുഷ്യ പ്രകൃതിയുമായും അവന്റെ ആത്മീയ ലോകവുമായും ബന്ധപ്പെട്ട എല്ലാ കാര്യങ്ങളുടെയും പഠനം. ). ഈ പദം യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള ഒരു പുതിയ മനോഭാവത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമാണ്, നവോത്ഥാന സംസ്കാരത്തിന്റെ നരവംശ കേന്ദ്രീകരണം.

ഫ്യൂഡൽ ലോകത്തെ ആദ്യത്തെ വീരോചിതമായ ആക്രമണത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രേരണകൾക്കായി വിശാലമായ ശ്രേണി തുറന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ആളുകൾ ഇതിനകം പഴയ നെറ്റ്‌വർക്കുകൾ ഉപേക്ഷിച്ചു, പക്ഷേ ഇതുവരെ പുതിയവ കണ്ടെത്തിയിട്ടില്ല. തങ്ങളുടെ സാധ്യതകൾ അനന്തമാണെന്ന് അവർ വിശ്വസിച്ചു. ഇതിൽ നിന്നാണ് ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തിന്റെ പിറവി, അത് വളരെ സവിശേഷതയാണ് നവോത്ഥാന സംസ്കാരം.

ഉറങ്ങുന്ന ശുക്രൻ/ ജോർജിയോൺ

സന്തോഷകരമായ സ്വഭാവവും ജീവിതത്തിൽ അനന്തമായ വിശ്വാസവും മനസ്സിനുള്ള സാധ്യതകളുടെ പരിധിയില്ലായ്മയിലും വ്യക്തിത്വത്തെ യോജിപ്പിച്ച് തടസ്സങ്ങളില്ലാതെ വികസിപ്പിക്കാനുള്ള സാധ്യതയിലും വിശ്വാസത്തിന് കാരണമായി.
നവോത്ഥാന കലപല കാര്യങ്ങളിലും ഇത് മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. റിയലിസത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിലാണ് യൂറോപ്യൻ കലാപരമായ സംസ്കാരം വികസിക്കുന്നത്. മതേതര സ്വഭാവത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ വ്യാപനം, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകളുടെയും പോർട്രെയ്‌റ്റുകളുടെയും വികസനം, ചിലപ്പോൾ മതപരമായ വിഷയങ്ങളുടെ തരം വ്യാഖ്യാനത്തോട് അടുത്ത്, ഒരു മുഴുവൻ കലാപരമായ സംഘടനയുടെ സമൂലമായ നവീകരണത്തിലും ഇത് അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു.

മധ്യകാല കല പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ ശ്രേണിപരമായ ഘടനയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അതിന്റെ പര്യവസാനം ഭൗമിക അസ്തിത്വത്തിന്റെ വൃത്തത്തിന് പുറത്തായിരുന്നു, അതിൽ ഒന്ന് കൈവശപ്പെടുത്തി. അവസാന സ്ഥലങ്ങൾ. കലയുടെ പ്രധാന ദൌത്യം ദൈവശാസ്ത്രം സൃഷ്ടിച്ച മൂല്യങ്ങളുടെ വിഷ്വൽ മൂർത്തീഭാവമായിരുന്നു എന്നതിനാൽ, ഭൂമിയിലെ യഥാർത്ഥ ബന്ധങ്ങളുടെയും പ്രതിഭാസങ്ങളുടെയും മൂല്യശോഷണം സമയത്തിലുണ്ടായി.

നവോത്ഥാനത്തിൽ, ഊഹക്കച്ചവട സമ്പ്രദായം മങ്ങുന്നു, അതിന്റെ സ്ഥാനത്ത് മനുഷ്യന് അവതരിപ്പിക്കുന്ന ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവും വസ്തുനിഷ്ഠമായ പ്രതിച്ഛായയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു സംവിധാനം വരുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാരുടെ പ്രധാന ദൗത്യങ്ങളിലൊന്ന് ഇടം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ചോദ്യം.

15-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഈ ചോദ്യംയൂറോപ്പിന്റെ വടക്ക് (നെതർലാൻഡ്‌സ്) അനുഭവപരമായ നിരീക്ഷണങ്ങൾ കാരണം ഘട്ടം ഘട്ടമായി ബഹിരാകാശത്തിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ നിർമ്മാണത്തിലേക്ക് പോയി എന്ന ഒരേയൊരു വ്യത്യാസത്തിൽ എല്ലായിടത്തും മനസ്സിലാക്കപ്പെട്ടു, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഇറ്റലിയുടെ അടിത്തറ ജ്യാമിതിയിലും ഒപ്റ്റിക്‌സിനും അധിഷ്ഠിതമായിരുന്നു.

ഡേവിഡ്/ ഡൊണാറ്റെല്ലോ

ഒരു വിമാനത്തിൽ ഒരു ത്രിമാന ചിത്രം നിർമ്മിക്കാനുള്ള സാധ്യത നൽകുന്ന ഈ അനുമാനം, കാഴ്ചക്കാരന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് കണക്കിലെടുത്ത് കാഴ്ചക്കാരനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇത് മധ്യകാല സങ്കൽപ്പത്തിന് മേലുള്ള വിജയമായി വർത്തിച്ചു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ വിഷ്വൽ പ്രാതിനിധ്യം പുതിയ കലാസംസ്കാരത്തിന്റെ നരവംശ കേന്ദ്രീകൃത ഓറിയന്റേഷൻ കാണിക്കുന്നു.

നവോത്ഥാന സംസ്കാരം ശാസ്ത്രവും കലയും തമ്മിലുള്ള സ്വഭാവ ബന്ധത്തെ വ്യക്തമായി പ്രകടമാക്കുന്നു. ലോകത്തെയും മനുഷ്യനെയും വളരെ സത്യസന്ധമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നതിന് വൈജ്ഞാനിക തത്വത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക് നൽകി. തീർച്ചയായും, ശാസ്ത്രത്തിലെ കലാകാരന്മാർക്കുള്ള പിന്തുണ തേടുന്നത് ശാസ്ത്രത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ഉത്തേജനത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. നവോത്ഥാനത്തിൽ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ നിരവധി കലാകാരന്മാരും ശാസ്ത്രജ്ഞരും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

കലയോടുള്ള പുതിയ സമീപനങ്ങൾ ഒരു പുതിയ രീതിയിലുള്ള ചിത്രീകരണത്തിന് നിർദ്ദേശം നൽകി മനുഷ്യ രൂപംപ്രവർത്തനങ്ങളുടെ കൈമാറ്റവും. ആംഗ്യങ്ങളുടെ കാനോനിസിറ്റി, മുഖഭാവങ്ങൾ, അനുപാതത്തിൽ അനുവദനീയമായ ഏകപക്ഷീയത എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ മുൻ ആശയം നമുക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വസ്തുനിഷ്ഠമായ വീക്ഷണവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല.

നവോത്ഥാന പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക്, മനുഷ്യ സ്വഭാവം അന്തർലീനമാണ്, ആചാരങ്ങൾക്കോ ​​നിയമങ്ങൾക്കോ ​​വിധേയമല്ല, മറിച്ച് മനഃശാസ്ത്രപരമായ അവസ്ഥയ്ക്കും പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വികാസത്തിനും വിധേയമാണ്. കണക്കുകളുടെ അനുപാതം യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് അടുപ്പിക്കാൻ കലാകാരന്മാർ ശ്രമിക്കുന്നു. അവർ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ ഇതിലേക്ക് പോകുന്നു, അതിനാൽ യൂറോപ്പിന്റെ വടക്കൻ രാജ്യങ്ങളിൽ ഇത് അനുഭവപരമായി സംഭവിക്കുന്നു, ഇറ്റലിയിൽ യഥാർത്ഥ രൂപങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം ക്ലാസിക്കൽ പുരാതന കാലത്തെ സ്മാരകങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവുമായി സംയോജിച്ച് നടക്കുന്നു (യൂറോപ്പിന്റെ വടക്ക് പിന്നീട് ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു) .

മാനവികതയുടെ ആദർശങ്ങൾ വ്യാപിക്കുന്നു നവോത്ഥാന കല, മനോഹരമായ, യോജിപ്പോടെ വികസിപ്പിച്ച വ്യക്തിയുടെ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. നവോത്ഥാന കലയുടെ സവിശേഷതയാണ്: അഭിനിവേശങ്ങളുടെയും കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും വീരന്മാരുടെയും ടൈറ്റാനിസം.

നവോത്ഥാന യജമാനന്മാർ അവരുടെ ശക്തികളെ, അനന്തതയെക്കുറിച്ചുള്ള അഭിമാനകരമായ അവബോധം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു മനുഷ്യ കഴിവുകൾസർഗ്ഗാത്മകതയിലും അവന്റെ ഇഷ്ടത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിലുള്ള യഥാർത്ഥ വിശ്വാസത്തിലും. നവോത്ഥാന കലയുടെ പല സൃഷ്ടികളും പ്രസിദ്ധമായ ഇറ്റാലിയൻ മാനവികതയായ പിക്കോ ഡെല്ല മിറാൻഡോളയുടെ ഈ ആവിഷ്‌കാരവുമായി യോജിച്ചുപോകുന്നു: "ഓ, താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത് നേടാനും അവൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത് ആകാനും നൽകപ്പെട്ട ഒരു വ്യക്തിയുടെ അതിശയകരവും ഉദാത്തവുമായ ഉദ്ദേശ്യം."

ലെഡയും ഹംസവും/ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി

ഫൈൻ ആർട്‌സിന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ ദൃഢനിശ്ചയം യാഥാർത്ഥ്യത്തെ സത്യസന്ധമായി പ്രദർശിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹമായിരുന്നുവെങ്കിൽ, പുതിയ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിൽ ക്ലാസിക്കൽ പാരമ്പര്യത്തിലേക്കുള്ള ആകർഷണം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. പുരാതന ക്രമ സമ്പ്രദായം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിലും ഗോഥിക് കോൺഫിഗറേഷനുകൾ നിരാകരിക്കുന്നതിലും മാത്രമല്ല, ക്ലാസിക്കൽ ആനുപാതികതയിലും പുതിയ വാസ്തുവിദ്യയുടെ നരവംശ കേന്ദ്രീകൃത സ്വഭാവത്തിലും ക്ഷേത്ര വാസ്തുവിദ്യയിലെ കേന്ദ്രീകൃത കെട്ടിടങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പനയിലും ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നു.

സിവിൽ ആർക്കിടെക്ചർ മേഖലയിൽ, ധാരാളം പുതിയ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. അതിനാൽ, നവോത്ഥാനത്തിൽ, ബഹുനില നഗര പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ: ടൗൺ ഹാളുകൾ, സർവ്വകലാശാലകൾ, മർച്ചന്റ് ഗിൽഡുകളുടെ വീടുകൾ, വിദ്യാഭ്യാസ ഭവനങ്ങൾ, വെയർഹൗസുകൾ, മാർക്കറ്റുകൾ, വെയർഹൗസുകൾ എന്നിവയ്ക്ക് കൂടുതൽ മനോഹരമായ അലങ്കാരങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നു. ഒരു തരം നഗര കൊട്ടാരം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പലാസോ - ഒരു സമ്പന്ന ബർഗറിന്റെ വീട്, അതുപോലെ ഒരുതരം രാജ്യ വില്ല. മുൻഭാഗം അലങ്കാരത്തിന്റെ പുതിയ സംവിധാനങ്ങൾ രൂപപ്പെടുന്നു, ഇഷ്ടികയും തടി നിലകളും സംയോജിപ്പിച്ച് ഒരു ഇഷ്ടിക കെട്ടിടത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ സൃഷ്ടിപരമായ സംവിധാനം വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു (ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ യൂറോപ്യൻ നിർമ്മാണത്തിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു). നഗര ആസൂത്രണ പ്രശ്നങ്ങൾ ഒരു പുതിയ രീതിയിൽ പരിഹരിക്കപ്പെടുന്നു, നഗര കേന്ദ്രങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ തയ്യാറാക്കിയ നൂതന കരകൗശല നിർമ്മാണ സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെ സഹായത്തോടെയാണ് പുതിയ വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിക്ക് ജീവൻ നൽകിയത്. അടിസ്ഥാനപരമായി, നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികൾ കെട്ടിടത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയിൽ നേരിട്ട് ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, ഇത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നടപ്പിലാക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു. ചട്ടം പോലെ, അവർക്ക് വാസ്തുവിദ്യയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട മറ്റ് നിരവധി പ്രത്യേകതകളും ഉണ്ടായിരുന്നു: ശിൽപി, ചിത്രകാരൻ, ചിലപ്പോൾ അലങ്കാരപ്പണിക്കാരൻ. കഴിവുകളുടെ സംയോജനം ഘടനകളുടെ കലാപരമായ ഗുണനിലവാരത്തിന്റെ വളർച്ചയ്ക്ക് കാരണമായി.

മധ്യകാലഘട്ടവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, സൃഷ്ടികളുടെ പ്രധാന ഉപഭോക്താക്കൾ വലിയ ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരും സഭയും ആയിരുന്നപ്പോൾ, ഇപ്പോൾ സാമൂഹിക ഘടനയിലെ മാറ്റത്തോടെ ഉപഭോക്താക്കളുടെ സർക്കിൾ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. കരകൗശലത്തൊഴിലാളികൾ, മർച്ചന്റ് ഗിൽഡുകൾ, സ്വകാര്യ വ്യക്തികൾ (പ്രഭുക്കന്മാർ, ബർഗർമാർ) എന്നിവരുടെ ഗിൽഡ് അസോസിയേഷനുകൾ പള്ളിയോടൊപ്പം പലപ്പോഴും കലാകാരന്മാർക്ക് ഓർഡറുകൾ നൽകുന്നു.

കലാകാരന്റെ സാമൂഹിക നിലയും മാറുന്നു. കലാകാരന്മാർ തിരച്ചിൽ നടത്തുകയും വർക്ക്ഷോപ്പുകളിൽ പ്രവേശിക്കുകയും ചെയ്യുന്നുണ്ടെങ്കിലും, അവർക്ക് പലപ്പോഴും അവാർഡുകളും ഉയർന്ന ബഹുമതികളും ലഭിക്കുന്നു, സിറ്റി കൗൺസിലുകളിൽ സീറ്റുകൾ നേടുകയും നയതന്ത്ര ദൗത്യങ്ങൾ നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഫൈൻ ആർട്ടുകളോടുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ മനോഭാവത്തിന്റെ പരിണാമം ഉണ്ട്. നേരത്തെ അത് കരകൗശലത്തിന്റെ തലത്തിലായിരുന്നുവെങ്കിൽ, ഇപ്പോൾ അത് ശാസ്ത്രത്തിന് തുല്യമാണ്, കൂടാതെ കലാസൃഷ്ടികൾ ആദ്യമായി ആത്മീയ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലമായി കണക്കാക്കാൻ തുടങ്ങി.

അവസാന വിധി/ മൈക്കലാഞ്ചലോ

പുതിയ സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെയും കലയുടെ രൂപങ്ങളുടെയും ആവിർഭാവം ഡിമാൻഡിന്റെ വികാസവും മതേതര ഉപഭോക്താക്കളുടെ എണ്ണത്തിലെ വളർച്ചയും പ്രകോപിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. സ്മാരക രൂപങ്ങൾ ഈസലിനൊപ്പമുണ്ട്: ക്യാൻവാസിലോ മരത്തിലോ പെയിന്റിംഗ്, മരം ശിൽപം, മജോലിക്ക, വെങ്കലം, ടെറാക്കോട്ട. കലാസൃഷ്ടികളുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ആവശ്യം മരത്തിലും ലോഹത്തിലും കൊത്തുപണികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു - ഏറ്റവും ചെലവുകുറഞ്ഞതും ജനപ്രിയവുമായ കലാരൂപം. ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ, ആദ്യമായി, ധാരാളം പകർപ്പുകളിൽ ചിത്രങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ അനുവദിച്ചു.
ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിലൊന്ന് മെഡിറ്ററേനിയൻ പ്രദേശത്ത് മരിക്കാത്ത പുരാതന പൈതൃകത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗമാണ്. ഇവിടെ, ക്ലാസിക്കൽ പ്രാചീനതയോടുള്ള താൽപര്യം വളരെ നേരത്തെ തന്നെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഇറ്റാലിയൻ പ്രോട്ടോ-നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാരുടെ പിക്കോളോ, ജിയോവന്നി പിസാനോ മുതൽ അംബ്രോജിയോ ലോർസ്‌സെറ്റി വരെയുള്ളവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ പോലും.

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രാചീനതയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം മാനവിക പഠനത്തിന്റെ പ്രധാന കടമകളിലൊന്നായി മാറുന്നു. പുരാതന ലോകത്തിന്റെ സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങളുടെ ഗണ്യമായ വികാസമുണ്ട്. പഴയ ആശ്രമങ്ങളിലെ ലൈബ്രറികളിൽ, പുരാതന എഴുത്തുകാരുടെ മുമ്പ് അറിയപ്പെടാത്ത നിരവധി കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ കണ്ടെത്തി. കലാസൃഷ്ടികൾക്കായുള്ള തിരച്ചിൽ പുരാതന റോമിലെ നിരവധി പുരാതന പ്രതിമകൾ, റിലീഫുകൾ, ഒടുവിൽ ഫ്രെസ്കോകൾ എന്നിവ കണ്ടെത്താൻ സാധിച്ചു. കലാകാരന്മാർ അവരെ നിരന്തരം പഠിച്ചു. പുരാതന റോമൻ വാസ്തുവിദ്യയുടെയും ശില്പകലയുടെയും സ്മാരകങ്ങൾ അളക്കാനും വരയ്ക്കാനും ഡൊണാറ്റെല്ലോയും ബ്രൂനെല്ലെഷിയും നടത്തിയ റോമിലേക്കുള്ള യാത്രയുടെ അവശേഷിക്കുന്ന വാർത്തകൾ, പുതുതായി കണ്ടെത്തിയ റിലീഫുകളും പെയിന്റിംഗും റാഫേൽ നടത്തിയ പഠനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ലിയോൺ ബാറ്റിസ്റ്റ ആൽബർട്ടിയുടെ കൃതികൾ, യുവ മൈക്കലാഞ്ചലോ പകർത്തിയ രീതി എന്നിവ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. പുരാതന ശിൽപം. ഇറ്റലിയിലെ കല അക്കാലത്തെ പുതിയ സാങ്കേതികതകൾ, രൂപങ്ങൾ, രൂപങ്ങൾ എന്നിവയാൽ സമ്പുഷ്ടമാക്കപ്പെട്ടു (പുരാതനത്തോടുള്ള നിരന്തരമായ ആകർഷണം കാരണം), അതേ സമയം വീരോചിതമായ ആദർശവൽക്കരണത്തിന്റെ ഒരു സ്പർശം നൽകുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ പൂർണ്ണമായും ഇല്ലായിരുന്നു. വടക്കൻ യൂറോപ്പിലെ കലാകാരന്മാർ.

ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മറ്റൊരു പ്രധാന സവിശേഷത ഉണ്ടായിരുന്നു - അതിന്റെ യുക്തി. കലയുടെ ശാസ്ത്രീയ അടിത്തറയുടെ രൂപീകരണത്തിൽ നിരവധി ആളുകൾ പ്രവർത്തിച്ചു. ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാർ. അങ്ങനെ, ബ്രൂനെല്ലെഷി, മസാസിയോ, ഡൊണാറ്റെല്ലോ എന്നിവരുടെ സർക്കിളിൽ, രേഖീയ വീക്ഷണത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം രൂപപ്പെട്ടു, അത് പിന്നീട് 1436 ലെ ലിയോൺ ബാറ്റിസ്റ്റ ആൽബർട്ടി "ചിത്രകലയുടെ പുസ്തകം" എന്ന പ്രബന്ധത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ ധാരാളം കലാകാരന്മാർ പങ്കെടുത്തു, പ്രത്യേകിച്ചും 1484-1487 ൽ പിക്ചർസ്ക് പെർസ്പെക്റ്റീവ് എന്ന പ്രബന്ധം എഴുതിയ പൗലോ ഉസെല്ലോയും പിയറോ ഡെല്ല ഫ്രാൻസെസ്കയും. അവസാനമായി, മനുഷ്യരൂപത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ ഗണിതശാസ്ത്ര സിദ്ധാന്തം പ്രയോഗിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ ദൃശ്യമാണ്.

കലയുടെ വികാസത്തിൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ച ഇറ്റലിയിലെ മറ്റ് നഗരങ്ങളും പ്രദേശങ്ങളും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്: XIV നൂറ്റാണ്ടിൽ - സിയീന, XV നൂറ്റാണ്ടിൽ - ഉംബ്രിസിയ, പാദുവ, വെനീസ്, ഫെറാറ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, പ്രാദേശിക സ്കൂളുകളുടെ വൈവിധ്യം വാടിപ്പോയി (ഒറിജിനൽ വെനീസ് മാത്രമാണ് അപവാദം), ഒരു നിശ്ചിത കാലയളവിൽ രാജ്യത്തെ പ്രമുഖ കലാശക്തികൾ റോമിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചു.

ഇറ്റലിയിലെ വ്യക്തിഗത പ്രദേശങ്ങളുടെ കലയുടെ രൂപീകരണത്തിലും വികാസത്തിലും ഉള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ ഒരു പൊതു പാറ്റേൺ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലും കീഴ്പ്പെടുത്തുന്നതിലും ഇടപെടുന്നില്ല, ഇത് വികസനത്തിന്റെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്താൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനം. ആധുനിക കലാചരിത്രം ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെ നാല് ഘട്ടങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്നു: പ്രോട്ടോ-നവോത്ഥാനം (13-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം - 14-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി), ആദ്യകാല നവോത്ഥാനം (15-ആം നൂറ്റാണ്ട്), ഉയർന്ന നവോത്ഥാനം (അവസാനം. 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ മൂന്ന് പതിറ്റാണ്ടുകൾ) നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാനവും (പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യവും രണ്ടാം പകുതിയും) .

ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനം (25:24)

മാസ്റ്റർപീസ് ഓഫ് ഹെർമിറ്റേജ് സീരീസിന്റെ ഭാഗമായി പുറത്തിറങ്ങിയ വ്‌ളാഡിമിർ പ്താഷ്‌ചെങ്കോയുടെ അതിശയകരമായ ചിത്രം