സാൽവഡോർ മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം നൽകി. "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത": സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പകർത്തിയ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള കൗതുകകരമായ വസ്തുതകൾ

സാൽവഡോർ ഡാലി - ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത (സ്പാനിഷ്: La persistencia de la memoria).

സൃഷ്ടിച്ച വർഷം: 1931

ക്യാൻവാസ്, കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ടേപ്പ്സ്ട്രി.

യഥാർത്ഥ വലിപ്പം: 24 × 33 സെ.മീ

മ്യൂസിയം സമകാലീനമായ കല, NY

« മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത"(സ്പാനിഷ്: La persistencia de la memoria, 1931) - ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾകലാകാരൻ സാൽവഡോർ ഡാലി. 1934 മുതൽ ന്യൂയോർക്കിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ ഉണ്ട്.

പുറമേ അറിയപ്പെടുന്ന " മൃദുവായ വാച്ച്», « മെമ്മറി കാഠിന്യം" അഥവാ " മെമ്മറി ഡ്യൂറബിലിറ്റി».

ഈ ചെറിയ പെയിന്റിംഗ്(24x33 സെന്റീമീറ്റർ) - ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രശസ്തമായ പ്രവൃത്തിഡാലി. തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന ഘടികാരത്തിന്റെ മൃദുത്വം, "അത് അബോധാവസ്ഥയുടെ മണ്ഡലത്തിലേക്ക് വ്യാപിക്കുകയും സമയത്തിന്റെയും ഓർമ്മയുടെയും സാർവത്രിക മനുഷ്യാനുഭവത്തെ സജീവമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു" എന്ന് വിവരിക്കാവുന്ന ഒരു ചിത്രമാണ്. "ദ മോർണിംഗ് ഗെയിമിലും" മറ്റ് പെയിന്റിംഗുകളിലും ഇതിനകം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഒരു ഉറങ്ങുന്ന തലയുടെ രൂപത്തിൽ ഡാലി തന്നെ ഇവിടെയുണ്ട്. തന്റെ രീതിക്ക് അനുസൃതമായി, കാമെംബെർട്ട് ചീസിന്റെ സ്വഭാവം പ്രതിഫലിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് കലാകാരൻ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ ഉത്ഭവം വിശദീകരിച്ചു; പോർട്ട് ലിഗറ്റുമായുള്ള ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ഇതിനകം തയ്യാറായിക്കഴിഞ്ഞു, അതിനാൽ ചിത്രം വരയ്ക്കുന്നതിന് രണ്ട് മണിക്കൂർ സമയമെടുത്തു. അന്ന് വൈകുന്നേരം താൻ പോയ സിനിമയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ ഗാല, ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി കണ്ടാൽ ആരും അത് മറക്കില്ലെന്ന് കൃത്യമായി പ്രവചിച്ചു. സംസ്കരിച്ച ചീസ് കണ്ടുകൊണ്ട് ഡാലിക്ക് ഉണ്ടായിരുന്ന ബന്ധങ്ങളുടെ ഫലമായാണ് പെയിന്റിംഗ് വരച്ചത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വന്തം ഉദ്ധരണി തെളിയിക്കുന്നു.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ പെയിന്റിംഗിന്റെ വിവരണം "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത"

ചിത്രകലയിലെ സർറിയലിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധി, സാൽവഡോർ ഡാലി, നിഗൂഢതയും തെളിവുകളും സമർത്ഥമായി സമന്വയിപ്പിച്ചു. ഈ അത്ഭുതകരമായ സ്പാനിഷ് കലാകാരൻ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിച്ചത് തനിക്കു മാത്രമുള്ള വിധത്തിലാണ്, യഥാർത്ഥവും അതിശയകരവുമായ ഒരു യഥാർത്ഥവും വിപരീതവുമായ സംയോജനത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ ജീവിത പ്രശ്നങ്ങൾ മൂർച്ച കൂട്ടുന്നു.

അതിലൊന്ന് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ, നിരവധി പേരുകളിൽ അറിയപ്പെടുന്നത്, ഏറ്റവും സാധാരണമായത് "മെമ്മറി പെർസിസ്റ്റൻസ്" ആണ്, എന്നാൽ "സോഫ്റ്റ് ക്ലോക്ക്", "മെമ്മറി കാഠിന്യം" അല്ലെങ്കിൽ "മെമ്മറി പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു.

സമയം ഏകപക്ഷീയമായി ഒഴുകുന്നതിന്റെയും ഇടം അസമമായി നിറയുന്നതിന്റെയും വളരെ ചെറിയ ചിത്രമാണിത്. സംസ്കരിച്ച ചീസിന്റെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുമ്പോൾ ഈ പ്ലോട്ടിന്റെ ആവിർഭാവം അസോസിയേഷനുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് കലാകാരൻ തന്നെ വിശദീകരിച്ചു.

ഇതെല്ലാം ആരംഭിക്കുന്നത് ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിലാണ്; ഇത് ക്യാൻവാസിൽ കുറച്ച് ഇടം മാത്രമേ എടുക്കൂ. അകലെ മരുഭൂമിയും കടൽത്തീരവും കാണാൻ കഴിയും, ഒരുപക്ഷേ ഇത് കലാകാരന്റെ ആന്തരിക ശൂന്യതയുടെ പ്രതിഫലനമാണ്. ചിത്രത്തിൽ മൂന്ന് ക്ലോക്കുകളും ഉണ്ട്, പക്ഷേ അവ ഒഴുകുന്നു. ഇത് ഒരു താൽക്കാലിക ഇടമാണ്, അതിലൂടെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒഴുക്ക് ഒഴുകുന്നു, പക്ഷേ അത് മാറാം.

കലാകാരന്റെ മിക്ക ചിത്രങ്ങളും, അവരുടെ ആശയങ്ങൾ, ഉള്ളടക്കം, ഉപവാചകം, സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ഡയറികളിലെ കുറിപ്പുകളിൽ നിന്ന് അറിയപ്പെട്ടു. എന്നാൽ ഈ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് കലാകാരന്റെ സ്വന്തം അഭിപ്രായം എന്താണെന്ന് ഒരു വരി പോലും വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല. കലാകാരൻ നമ്മോട് എന്താണ് പറയാൻ ആഗ്രഹിച്ചത് എന്നതിനെക്കുറിച്ച് നിരവധി അഭിപ്രായങ്ങളുണ്ട്. ഈ വാച്ചുകൾ ഡാലിയുടെ ഭയത്തെക്കുറിച്ചും ഒരുപക്ഷേ ചില പുരുഷന്മാരുടെ പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ചും സംസാരിക്കുന്ന തരത്തിൽ വിവാദപരമായ ചിലതും ഉണ്ട്. എന്നാൽ, ഈ അനുമാനങ്ങളെല്ലാം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സർറിയലിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ മൗലികത കാരണം പെയിന്റിംഗ് വളരെ ജനപ്രിയമാണ്.

മിക്കപ്പോഴും, സർറിയലിസം എന്ന വാക്ക് പരാമർശിക്കുമ്പോൾ, ഡാലി അർത്ഥമാക്കുന്നത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഓർമ്മ വരുന്നു. ഇപ്പോൾ ഈ സൃഷ്ടി ന്യൂയോർക്കിലാണ്, നിങ്ങൾക്ക് ഇത് മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ കാണാൻ കഴിയും.

ഒരു വേനൽക്കാല ദിനത്തിലാണ് ജോലിയുടെ ആശയം ഡാലിയിൽ വന്നത്. അവൻ തലവേദനയുമായി വീട്ടിൽ കിടന്നു, ഗാല ഷോപ്പിംഗിന് പോയി. ഭക്ഷണം കഴിച്ചതിനുശേഷം, ചീസ് ചൂടിൽ നിന്ന് ഉരുകി ദ്രാവകമായി മാറുന്നത് ഡാലി ശ്രദ്ധിച്ചു. ഇത് എങ്ങനെയോ ഡാലിയുടെ ആത്മാവിൽ ഉണ്ടായിരുന്നതുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു. ഉരുകുന്ന ക്ലോക്ക് ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ഭൂപ്രകൃതി വരയ്ക്കാൻ കലാകാരന് ആഗ്രഹമുണ്ടായിരുന്നു. അക്കാലത്ത് അദ്ദേഹം പണിയെടുക്കുന്ന പൂർത്തിയാകാത്ത പെയിന്റിംഗിലേക്ക് മടങ്ങി, അത് പശ്ചാത്തലത്തിൽ മലകളുള്ള ഒരു പ്ലാറ്റ്ഫോമിലെ ഒരു വൃക്ഷത്തെ ചിത്രീകരിച്ചു. രണ്ടിനുള്ളിൽ അല്ലെങ്കിൽ മൂന്നു മണിക്കൂർസാൽവഡോർ ഡാലി ഉരുകിയ പോക്കറ്റ് വാച്ച് പെയിന്റിംഗിൽ തൂക്കി, അത് പെയിന്റിംഗിനെ ഇന്നത്തെ നിലയിലാക്കി.

സാൽവഡോർ ഡാലി
1931 ലെ പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

1931 ലെ വേനൽക്കാലത്ത് പാരീസിൽ, ഡാലി ഒരു വ്യക്തിഗത പ്രദർശനത്തിന് തയ്യാറെടുക്കുമ്പോൾ. സിനിമയിൽ സുഹൃത്തുക്കളുമൊത്ത് ഗാലയെ കണ്ടതിന് ശേഷം, "ഞാൻ," ഡാലി തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ എഴുതുന്നു, "മേശയിലേക്ക് മടങ്ങി (ഞങ്ങൾ മികച്ച കാമെംബെർട്ടിനൊപ്പം അത്താഴം പൂർത്തിയാക്കി) പടരുന്ന പൾപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകളിൽ മുഴുകി. എന്റെ മനസ്സിന്റെ കണ്ണിൽ ചീസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഞാൻ എഴുന്നേറ്റു, പതിവുപോലെ, ഉറങ്ങാൻ പോകുന്നതിനു മുമ്പ് ഞാൻ വരയ്ക്കുന്ന ചിത്രം നോക്കാൻ സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് പോയി. സുതാര്യവും ദുഃഖകരവുമായ സൂര്യാസ്തമയ വെളിച്ചത്തിൽ പോർട്ട് ലിഗറ്റിന്റെ ഭൂപ്രകൃതിയായിരുന്നു അത്. മുൻവശത്ത് ഒലിവ് മരത്തിന്റെ ഒടിഞ്ഞ കൊമ്പുള്ള നഗ്നമായ ശവമാണ്.

ഈ ചിത്രത്തിൽ ചില പ്രധാനപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങളുള്ള ഒരു അന്തരീക്ഷ വ്യഞ്ജനാക്ഷരം സൃഷ്ടിക്കാൻ എനിക്ക് കഴിഞ്ഞുവെന്ന് എനിക്ക് തോന്നി - എന്നാൽ ഏതാണ്? എനിക്ക് ഊഹിക്കാൻ കഴിയുന്നില്ല. എനിക്ക് ഒരു അത്ഭുതകരമായ ചിത്രം ആവശ്യമാണ്, പക്ഷേ എനിക്ക് അത് കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഞാൻ ലൈറ്റ് ഓഫ് ചെയ്യാൻ പോയി, ഞാൻ പുറത്തിറങ്ങിയപ്പോൾ, ഞാൻ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പരിഹാരം കണ്ടു: രണ്ട് ജോഡി മൃദുവായ വാച്ചുകൾ, അവ ഒരു ഒലിവ് ശാഖയിൽ നിന്ന് ദയനീയമായി തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. മൈഗ്രേൻ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഞാൻ എന്റെ പാലറ്റ് തയ്യാറാക്കി ജോലിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. രണ്ട് മണിക്കൂർ കഴിഞ്ഞ്, ഗാല തിരിച്ചെത്തിയപ്പോഴേക്കും എന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ പൂർത്തിയായി.

1931-ൽ അദ്ദേഹം ഒരു ചിത്രം വരച്ചു "സമയത്തിന്റെ സ്ഥിരത" , ഇത് പലപ്പോഴും "ക്ലോക്ക്" എന്ന് ചുരുക്കി വിളിക്കപ്പെടുന്നു. ഈ കലാകാരന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളെയും പോലെ അസാധാരണവും വിചിത്രവും വിചിത്രവുമായ ഒരു പ്ലോട്ടാണ് പെയിന്റിംഗിനുള്ളത്, ഇത് ശരിക്കും സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് ആണ്. "സമയത്തിന്റെ സ്ഥിരത" എന്നതിൽ കലാകാരൻ എന്ത് അർത്ഥമാണ് നൽകിയത്, ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഈ ഉരുകുന്ന ഘടികാരങ്ങളെല്ലാം എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്?

സർറിയലിസ്റ്റ് കലാകാരൻ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദി കോൺസ്റ്റൻസി ഓഫ് ടൈം" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ അർത്ഥം മനസ്സിലാക്കാൻ എളുപ്പമല്ല. മരുഭൂമിയിലെ ഭൂപ്രകൃതിക്ക് എതിരായി നാല് ഘടികാരങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നതാണ് ഈ ചിത്രം. അൽപ്പം വിചിത്രമാണെങ്കിലും വാച്ചുകൾക്ക് നമ്മൾ കണ്ടു ശീലിച്ച രൂപങ്ങൾ ഇല്ല. ഇവിടെ അവ പരന്നതല്ല, മറിച്ച് അവ കിടക്കുന്ന വസ്തുക്കളുടെ ആകൃതിയിലേക്ക് വളയുന്നു. അവർ ഉരുകുന്നത് പോലെ ഒരു അസോസിയേഷൻ ഉയർന്നുവരുന്നു. ഇത് ക്ലാസിക്കൽ സർറിയലിസത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ നിർമ്മിച്ച ഒരു പെയിന്റിംഗാണെന്ന് വ്യക്തമാകും, ഇത് കാഴ്ചക്കാരിൽ ചില ചോദ്യങ്ങൾ ഉയർത്തുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്: "എന്തുകൊണ്ടാണ് ക്ലോക്കുകൾ ഉരുകുന്നത്", "എന്തുകൊണ്ടാണ് മരുഭൂമിയിൽ ക്ലോക്കുകൾ", "എവിടെ" എല്ലാവരും ആളുകളാണോ"?

സർറിയൽ വിഭാഗത്തിലെ പെയിന്റിംഗുകൾ, മികച്ച കലാപരമായ അവതരണത്തിൽ കാഴ്ചക്കാരന് സ്വയം അവതരിപ്പിക്കുന്നു, കലാകാരന്റെ സ്വപ്നങ്ങൾ അവനിലേക്ക് എത്തിക്കുക എന്നതാണ് അവരുടെ ലക്ഷ്യം. ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ഏത് ചിത്രവും പരിശോധിച്ചാൽ, അതിന്റെ രചയിതാവ് ഒരു സ്കീസോഫ്രീനിക് ആണെന്ന് തോന്നാം, അതിൽ പൊരുത്തക്കേടുകൾ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അവിടെ സ്ഥലങ്ങൾ, ആളുകൾ, വസ്തുക്കൾ, ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ എന്നിവ യുക്തിയെ ധിക്കരിക്കുന്ന കോമ്പിനേഷനുകളിലും കോമ്പിനേഷനുകളിലും പരസ്പരം ഇഴചേരുന്നു. "സമയത്തിന്റെ സ്ഥിരത" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുമ്പോൾ, ആദ്യം മനസ്സിൽ വരുന്നത് ഡാലി തന്റെ സ്വപ്നം അതിൽ പകർത്തി എന്നതാണ്.

"സമയത്തിന്റെ സ്ഥിരത" ഒരു സ്വപ്നത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, അതിന്റെ രൂപം നഷ്ടപ്പെട്ട ഉരുകുന്ന ഘടികാരം ഒരു സ്വപ്നത്തിൽ ചെലവഴിച്ച സമയത്തിന്റെ അവ്യക്തതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഞങ്ങൾ ഉണരുമ്പോൾ, ഞങ്ങൾ വൈകുന്നേരം ഉറങ്ങാൻ പോയതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല, ഇതിനകം രാവിലെയാണ്, ഇത് വൈകുന്നേരമായതിൽ ഞങ്ങൾക്ക് അതിശയിക്കാനില്ല. നാം ഉണർന്നിരിക്കുമ്പോൾ, സമയം കടന്നുപോകുന്നതായി അനുഭവപ്പെടുന്നു, ഉറങ്ങുമ്പോൾ, ഈ സമയത്തെ മറ്റൊരു യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് നാം ആരോപിക്കുന്നു. "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" എന്ന ചിത്രത്തിന് നിരവധി വ്യാഖ്യാനങ്ങളുണ്ട്. സ്വപ്നങ്ങളുടെ പ്രിസത്തിലൂടെ കലയെ നോക്കുകയാണെങ്കിൽ, വികലമായ ഘടികാരങ്ങൾക്ക് സ്വപ്നങ്ങളുടെ ലോകത്ത് ശക്തിയില്ല, അതിനാലാണ് അവ ഉരുകുന്നത്.

"സമയത്തിന്റെ സ്ഥിരത" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ, സമയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നമ്മുടെ ധാരണ എത്രമാത്രം ഉപയോഗശൂന്യവും അർത്ഥശൂന്യവും ഏകപക്ഷീയവുമാണെന്ന് രചയിതാവ് പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. നാം ഉണർന്നിരിക്കുമ്പോൾ, ഞങ്ങൾ നിരന്തരം ആശങ്കാകുലരും, പരിഭ്രാന്തരും, തിടുക്കത്തിലും ബഹളത്തിലും, കഴിയുന്നത്ര കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. പല കലാ ചരിത്രകാരന്മാരും ഇത് ഏത് തരത്തിലുള്ള ക്ലോക്ക് ആണെന്ന് വാദിക്കുന്നു: മതിൽ അല്ലെങ്കിൽ പോക്കറ്റ്, 20 കളിലും 30 കളിലും വളരെ ഫാഷനബിൾ ആക്സസറി ആയിരുന്നു, സർറിയലിസത്തിന്റെ യുഗം, അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കൊടുമുടി. സർറിയലിസ്റ്റുകൾ പല കാര്യങ്ങളെയും പരിഹസിച്ചു, മധ്യവർഗത്തിന്റെ വസ്‌തുക്കൾ, അവരുടെ പ്രതിനിധികൾ അവർക്ക് വളരെയധികം പ്രാധാന്യം നൽകുകയും അവ വളരെ ഗൗരവമായി എടുക്കുകയും ചെയ്തു. ഞങ്ങളുടെ കാര്യത്തിൽ, ഇതൊരു ക്ലോക്ക് ആണ് - സമയം എത്രയാണെന്ന് ലളിതമായി കാണിക്കുന്ന ഒരു കാര്യം.

മുപ്പതുകളിൽ ചൂടേറിയതും ആവേശഭരിതവുമായി ചർച്ച ചെയ്യപ്പെട്ട ആൽബർട്ട് ഐൻസ്റ്റീന്റെ സാധ്യതാ സിദ്ധാന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ഡാലി ഈ ചിത്രം വരച്ചതെന്ന് പല കലാചരിത്രകാരന്മാരും വിശ്വസിക്കുന്നു. സമയം മാറ്റാനാവാത്ത അളവാണെന്ന വിശ്വാസത്തെ ഇളക്കിമറിക്കുന്ന ഒരു സിദ്ധാന്തമാണ് ഐൻസ്റ്റീൻ മുന്നോട്ടുവെച്ചത്. ഈ ഉരുകുന്ന ഘടികാരത്തിലൂടെ, ചുവരിലും പോക്കറ്റിലും ഉള്ള ഘടികാരങ്ങൾ പ്രാകൃതവും കാലഹരണപ്പെട്ടതും ഇല്ലാത്തതുമായി മാറിയെന്ന് ഡാലി നമുക്ക് കാണിച്ചുതരുന്നു. വലിയ പ്രാധാന്യംഇപ്പോൾ ഒരു ആട്രിബ്യൂട്ട്.

എന്തായാലും, "സമയത്തിന്റെ സ്ഥിരത" എന്ന പെയിന്റിംഗ് അതിലൊന്നാണ് പ്രശസ്തമായ കൃതികൾസത്യത്തിൽ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സർറിയലിസത്തിന്റെ പ്രതീകമായി മാറിയ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ കല. ഈ ചിത്രത്തിൽ രചയിതാവിന് എന്ത് അർത്ഥം നൽകാനാകുമെന്ന് ഞങ്ങൾ ഊഹിക്കുക, വ്യാഖ്യാനിക്കുക, വിശകലനം ചെയ്യുക, സങ്കൽപ്പിക്കുക? ഓരോ ലളിതമായ കാഴ്ചക്കാരനും പ്രൊഫഷണൽ കലാ നിരൂപകനും ഈ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് അവരുടേതായ ധാരണയുണ്ട്. അങ്ങനെ ഒരുപാട് അനുമാനങ്ങളുണ്ട്. യഥാർത്ഥ അർത്ഥം"സമയത്തിന്റെ സ്ഥിരത" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഇപ്പോൾ നമുക്ക് തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയില്ല. തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സാമൂഹികവും കലാപരവും ചരിത്രപരവും ആത്മകഥാപരവുമായ വിവിധ സെമാന്റിക് തീമുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നുവെന്ന് ഡാലി പറഞ്ഞു. "The Constancy of Time" ഇവയുടെ സംയോജനമാണെന്ന് അനുമാനിക്കാം.

സാൽവഡോർ ഡാലി. "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത"

അദ്ദേഹത്തിന്റെ 105-ാം ജന്മവാർഷികത്തിലേക്ക്

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം പുതിയ ആശയങ്ങൾക്കായി തിരയുന്ന സമയമായിരുന്നു. ആളുകൾ അസാധാരണമായ എന്തെങ്കിലും ആഗ്രഹിച്ചു. വാക്കുകളുടെ പരീക്ഷണങ്ങൾ സാഹിത്യത്തിൽ ആരംഭിക്കുന്നു, ചിത്രകലയിൽ ചിത്രങ്ങളുമായുള്ള പരീക്ഷണങ്ങൾ. സിംബലിസ്റ്റുകൾ, ഫൗവിസ്റ്റുകൾ, ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റുകൾ, ക്യൂബിസ്റ്റുകൾ, സർറിയലിസ്റ്റുകൾ എന്നിവ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

സർറിയലിസം (ഫ്രഞ്ച് സർറിയലിസത്തിൽ നിന്ന് - സൂപ്പർ-റിയലിസം) കല, തത്ത്വചിന്ത, സംസ്കാരം എന്നിവയിലെ ഒരു പ്രസ്ഥാനമാണ്, 1920 കളിൽ ഫ്രാൻസിൽ രൂപീകരിച്ചു. സർറിയലിസത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയം സർറിയലിറ്റിയാണ് - സ്വപ്നങ്ങളുടെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും സംയോജനം. സർറിയലിസം എന്നത് പൊരുത്തക്കേടുകളുടെ നിയമങ്ങളാണ്, പൊരുത്തമില്ലാത്തവയുടെ കണക്ഷൻ, അതായത്, പരസ്പരം പൂർണ്ണമായും അന്യമായ, അവയ്ക്ക് പൂർണ്ണമായും അന്യമായ ഒരു സാഹചര്യത്തിൽ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരിക. സർറിയലിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകനും പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞനും പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നു ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാരൻ.

ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധിസർറിയലിസം ഫൈൻ ആർട്സ്സ്പാനിഷ് കലാകാരനായ സാൽവഡോർ ഡാലി (1904-1979). കുട്ടിക്കാലം മുതൽ എനിക്ക് വരയ്ക്കാൻ ഇഷ്ടമായിരുന്നു. സർഗ്ഗാത്മകത പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു സമകാലിക കലാകാരന്മാർ, ഓസ്ട്രിയൻ സൈക്യാട്രിസ്റ്റ് സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡിന്റെ (1856-1939) രചനകളുമായുള്ള പരിചയം ഭാവിയിലെ മാസ്റ്ററുടെ പെയിന്റിംഗ് രീതിയുടെയും സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണങ്ങളുടെയും വികാസത്തിൽ നിർണ്ണായക സ്വാധീനം ചെലുത്തി. "സർറിയലിസം ഞാനാണ്!" - സാൽവഡോർ ഡാലി പറഞ്ഞു. TO സ്വന്തം പെയിന്റിംഗുകൾതന്റെ സ്വപ്നങ്ങളുടെ കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഫോട്ടോകൾ പോലെയാണ് അവൻ അവരെ കൈകാര്യം ചെയ്തത്. സ്വപ്നങ്ങളുടെയും ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് ചിത്രങ്ങളുടെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ അതിശയകരമായ സംയോജനങ്ങളെ അവ യഥാർത്ഥത്തിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ചിത്രകലയ്ക്ക് പുറമേ നാടകം, സാഹിത്യം, കലാസിദ്ധാന്തം, ബാലെ, സിനിമ എന്നിവയും ഡാലി പഠിച്ചു.

സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചത് 1929-ൽ (റഷ്യൻ വംശജനായ എലീന ഡെലുവിന-ഡ്യാക്കോനോവ) അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചയമാണ്. ഈ അസാധാരണ സ്ത്രീഒരു മ്യൂസിയമായി മാറുകയും കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തെ നാടകീയമായി മാറ്റുകയും ചെയ്തു. ഡാന്റേയും ബിയാട്രീസും പോലെ ഇതിഹാസ ദമ്പതികളായി.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ കൃതികൾ അവരുടെ അസാധാരണമായ ആവിഷ്‌കാര ശക്തിയാൽ വേർതിരിച്ചെടുക്കുകയും ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്നവയുമാണ്. വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നത് അവസാനിക്കാത്ത രണ്ടായിരത്തോളം പെയിന്റിംഗുകൾ അദ്ദേഹം വരച്ചു: വ്യത്യസ്തമായ യാഥാർത്ഥ്യം, അസാധാരണമായ ചിത്രങ്ങൾ. ചിത്രകാരന്റെ പ്രശസ്തമായ കൃതികളിൽ ഒന്ന് മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത, എന്നും വിളിക്കപ്പെടുന്നു ഉരുകിയ വാച്ച്, ചിത്രത്തിന്റെ വിഷയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്.

ഈ രചനയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം രസകരമാണ്. ഒരു ദിവസം, ഗാല വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങാൻ കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ, തീമാറ്റിക് ഫോക്കസ് ഇല്ലാതെ, ആളൊഴിഞ്ഞ കടൽത്തീരവും പാറകളും ഉപയോഗിച്ച് ഡാലി ഒരു ചിത്രം വരച്ചു. കലാകാരന് തന്നെ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ചൂടിൽ നിന്ന് മൃദുവായതും ഒരു പ്ലേറ്റിൽ ഉരുകാൻ തുടങ്ങിയതുമായ കാമെംബെർട്ട് ചീസ് കണ്ടപ്പോഴാണ് സമയം മയപ്പെടുത്തുന്നതിന്റെ ചിത്രം അദ്ദേഹത്തിന് ജനിച്ചത്. കാര്യങ്ങളുടെ സ്വാഭാവിക ക്രമം തകരാൻ തുടങ്ങി, പടരുന്ന ക്ലോക്കിന്റെ ചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. തന്റെ ബ്രഷ് പിടിച്ച്, സാൽവഡോർ ഡാലി മരുഭൂമിയിലെ ഭൂപ്രകൃതിയെ ഉരുകുന്ന ഘടികാരങ്ങൾ കൊണ്ട് നിറയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. രണ്ട് മണിക്കൂർ കഴിഞ്ഞ് ക്യാൻവാസ് പൂർത്തിയായി. രചയിതാവ് തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പേര് നൽകി മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത.

മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത. 1931.
ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 24x33.
മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട്, ന്യൂയോർക്ക്.

പ്രപഞ്ചത്തിലെ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും ഒരേ ആത്മീയ തത്ത്വത്തിൽ ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നുവെന്ന് തെളിയിക്കാൻ പെയിന്റിംഗിന് കഴിയുമെന്ന് സർറിയലിസ്റ്റ് കരുതിയപ്പോൾ, ഉൾക്കാഴ്ചയുടെ ഒരു നിമിഷത്തിലാണ് ഈ കൃതി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. അങ്ങനെ, ഡാലിയുടെ ബ്രഷിനു കീഴിൽ, നിർത്തുന്ന സമയം പിറന്നു. മൃദുവായ ഉരുകൽ വാച്ചുകൾക്ക് അടുത്തായി, ഉറുമ്പുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഹാർഡ് പോക്കറ്റ് വാച്ചുകൾ രചയിതാവ് ചിത്രീകരിച്ചു, സമയം വ്യത്യസ്ത വഴികളിലൂടെ നീങ്ങാം, ഒന്നുകിൽ സുഗമമായി ഒഴുകാം, അല്ലെങ്കിൽ അഴിമതിയാൽ നശിപ്പിക്കപ്പെടാം എന്നതിന്റെ അടയാളമായി, ഡാലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വിഘടനം അർത്ഥമാക്കുന്നത്, ഇവിടെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. അടങ്ങാത്ത ഉറുമ്പുകളുടെ തിരക്ക്. ഉറങ്ങുന്ന തല കലാകാരന്റെ തന്നെ ഛായാചിത്രമാണ്.

ചിത്രം കാഴ്ചക്കാരിൽ പലതരം അസോസിയേഷനുകളും സംവേദനങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അവ ചിലപ്പോൾ വാക്കുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. ചില ആളുകൾ ഇവിടെ ബോധപൂർവവും അബോധാവസ്ഥയിലുള്ളതുമായ മെമ്മറിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു, മറ്റുള്ളവർ - "ഉണരുന്നതിന്റെയും ഉറക്കത്തിന്റെയും അവസ്ഥയിൽ ഉയർച്ച താഴ്ചകൾക്കിടയിലുള്ള ആന്ദോളനം." അതെന്തായാലും, രചനയുടെ രചയിതാവ് പ്രധാന കാര്യം നേടി - സർറിയലിസത്തിന്റെ ഒരു ക്ലാസിക് ആയി മാറിയ മറക്കാനാവാത്ത ഒരു കൃതി സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുന്ന ഗാല, ഒരിക്കൽ കണ്ടാൽ ആരും മറക്കില്ലെന്ന് കൃത്യമായി പ്രവചിച്ചു മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത. കാലത്തിന്റെ ആപേക്ഷികതയുടെ ആധുനിക ആശയത്തിന്റെ പ്രതീകമായി ക്യാൻവാസ് മാറിയിരിക്കുന്നു.

പിയറി കോലെറ്റിന്റെ പാരീസ് സലൂണിലെ പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രദർശനത്തിന് ശേഷം, അത് ന്യൂയോർക്ക് മ്യൂസിയം ഏറ്റെടുത്തു. 1932-ൽ, ജനുവരി 9 മുതൽ 29 വരെ, ന്യൂയോർക്കിലെ ജൂലിയൻ ലെവിയുടെ ഗാലറിയിൽ "സർറിയലിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗ്, ഡ്രോയിംഗ്, ഫോട്ടോഗ്രാഫി" എന്നിവയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. അനിയന്ത്രിതമായ ഭാവനയും വൈദഗ്ധ്യവും കൊണ്ട് അടയാളപ്പെടുത്തിയ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ പെയിന്റിംഗുകളും ഡ്രോയിംഗുകളും ലോകമെമ്പാടും വളരെ ജനപ്രിയമാണ്.

ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ് വരച്ചത് ആരാണെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയില്ലെങ്കിലും, നിങ്ങൾ തീർച്ചയായും അത് കണ്ടിരിക്കും. മൃദുവായ വാച്ചുകൾ, ഉണങ്ങിയ മരം, മണൽ കലർന്ന തവിട്ട് നിറങ്ങൾ എന്നിവ സർറിയലിസ്റ്റ് സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ പെയിന്റിംഗിന്റെ തിരിച്ചറിയാവുന്ന ഗുണങ്ങളാണ്. സൃഷ്ടിച്ച തീയതി - 1931, കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണയിൽ വരച്ചു. വലിപ്പം ചെറുതാണ് - 24x33 സെ.മീ.. സംഭരണ ​​സ്ഥലം - മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട്, ന്യൂയോർക്ക്.

സാമ്പ്രദായിക യുക്തിക്കും കാര്യങ്ങളുടെ സ്വാഭാവിക ക്രമത്തിനും എതിരെയുള്ള വെല്ലുവിളിയാണ് ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടി. കലാകാരൻ അതിർത്തിയിലെ മാനസിക വൈകല്യങ്ങളും ഭ്രാന്തമായ വ്യാമോഹങ്ങളുടെ ആക്രമണങ്ങളും അനുഭവിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളിലും പ്രതിഫലിച്ചു. "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" ഒരു അപവാദമല്ല. പെയിന്റിംഗ് മാറ്റത്തിന്റെ പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു, സമയത്തിന്റെ ദുർബലത അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥം, ഏത് അക്ഷരങ്ങളും കുറിപ്പുകളും സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ ആത്മകഥയും വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

ഡാലി ക്യാൻവാസിനെ പ്രത്യേക ബഹുമാനത്തോടെ കൈകാര്യം ചെയ്യുകയും വ്യക്തിപരമായ അർത്ഥം നിക്ഷേപിക്കുകയും ചെയ്തു. അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ രണ്ട് മണിക്കൂറിനുള്ളിൽ പൂർത്തിയാക്കിയ ഒരു മിനിയേച്ചർ വർക്കിനോടുള്ള ഈ മനോഭാവം - പ്രധാന ഘടകം, ഇത് അതിന്റെ ജനപ്രീതിക്ക് കാരണമായി. ലാക്കോണിക് ഡാലി, തന്റെ “സോഫ്റ്റ് ക്ലോക്കുകൾ” സൃഷ്ടിച്ചതിനുശേഷം, അവരെക്കുറിച്ച് പലപ്പോഴും സംസാരിച്ചു, അവരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം തന്റെ ആത്മകഥയിൽ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു, കത്തിടപാടുകളിലും കുറിപ്പുകളിലും മൂലകങ്ങളുടെ അർത്ഥം വിശദീകരിച്ചു. ഈ പെയിന്റിംഗിന് നന്ദി, റഫറൻസുകൾ ശേഖരിച്ച കലാചരിത്രകാരന്മാർക്ക് പ്രശസ്ത സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ ശേഷിക്കുന്ന കൃതികളെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ള വിശകലനം നടത്താൻ കഴിഞ്ഞു.

ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

ഉരുകുന്ന ഡയലുകളുടെ ചിത്രം എല്ലാവർക്കും പരിചിതമാണ്, പക്ഷേ വിശദമായ വിവരണംസാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് എല്ലാവരും ഓർക്കുകയില്ല, മാത്രമല്ല ചില പ്രധാന ഘടകങ്ങളെ അവർ അടുത്തറിയുക പോലുമില്ല. ഈ രചനയിൽ, എല്ലാ ഘടകങ്ങളും, വർണ്ണ സ്കീമും, പൊതു അന്തരീക്ഷവും പ്രധാനമാണ്.

വരച്ച ചിത്രം ബ്രൗൺ പെയിന്റ്സ്കൂടെ നീലയും. നിങ്ങളെ ചൂടുള്ള തീരത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു - കടലിനരികിൽ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു ഉറച്ച പാറക്കെട്ട് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നു. കേപ്പിന് സമീപം നിങ്ങൾക്ക് ഒരു മുട്ട കാണാം. നടുവിനോട് ചേർന്ന് മിനുസമാർന്ന പ്രതലം മുകളിലേക്ക് അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന ഒരു കണ്ണാടി തലകീഴായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

നടുവിൽ ഒരു വാടിപ്പോയ ഒലിവ് മരമുണ്ട്, അതിന്റെ ഒടിഞ്ഞ ശാഖയിൽ നിന്ന് ഒരു ഫ്ലെക്സിബിൾ വാച്ച് ഡയൽ തൂക്കിയിരിക്കുന്നു. സമീപത്തായി രചയിതാവിന്റെ ചിത്രമുണ്ട് - അടഞ്ഞ കണ്ണും കണ്പീലികളും ഉള്ള ഒരു മോളസ്ക് പോലെ മങ്ങിയ ഒരു ജീവി. മൂലകത്തിന് മുകളിൽ മറ്റൊരു ഫ്ലെക്സിബിൾ ക്ലോക്ക് ഉണ്ട്.

മൂന്നാമത്തെ മൃദുവായ ഡയൽ ഉണങ്ങിയ വൃക്ഷം വളരുന്ന ഉപരിതലത്തിന്റെ മൂലയിൽ നിന്ന് തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. മുഴുവൻ കോമ്പോസിഷനിലെയും ഒരേയൊരു സോളിഡ് ക്ലോക്ക് അവന്റെ മുന്നിലാണ്. ഡയൽ ഉപയോഗിച്ച് അവ തിരിയുന്നു, പുറകിലെ ഉപരിതലത്തിൽ ഒരു ക്രോണോമീറ്ററിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള നിരവധി ഉറുമ്പുകൾ ഉണ്ട്. പെയിന്റിംഗ് അധിക കലാപരമായ വിശദാംശങ്ങൾ പൂരിപ്പിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ലാത്ത ധാരാളം ശൂന്യമായ ഇടങ്ങൾ അവശേഷിപ്പിക്കുന്നു.

1952-54 ൽ വരച്ച "ഓർമ്മയുടെ ശോഷണം" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി ഇതേ ചിത്രം എടുത്തിട്ടുണ്ട്. സർറിയലിസ്റ്റ് അതിനെ മറ്റ് ഘടകങ്ങളുമായി സപ്ലിമെന്റ് ചെയ്തു - മറ്റൊരു ഫ്ലെക്സിബിൾ ഡയൽ, മത്സ്യം, ശാഖകൾ, ധാരാളം വെള്ളം. ഈ ചിത്രം ആദ്യത്തേതുമായി തുടരുകയും പൂരകമാക്കുകയും വൈരുദ്ധ്യം കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന ചിത്രത്തിൻറെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ മുഴുവൻ ജീവചരിത്രവും പോലെ നിസ്സാരമല്ല. 1931 ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, ഡാലി പാരീസിലായിരുന്നു, തന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു സ്വകാര്യ പ്രദർശനം തുറക്കാൻ തയ്യാറെടുക്കുകയായിരുന്നു. സിനിമയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിവരാൻ എന്റെ സുഹൃത്ത് ഗാലയ്ക്കായി കാത്തിരിക്കുന്നു സാധാരണ ഭാര്യ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയ, മേശയിലിരുന്ന കലാകാരൻ ചീസ് ഉരുകുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകയായിരുന്നു. അന്ന് വൈകുന്നേരം, അവരുടെ അത്താഴത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം ചൂടിൽ ഉരുകിയ കാമെംബെർട്ട് ചീസ് ആയിരുന്നു. തലവേദന മൂലം ബുദ്ധിമുട്ടുന്ന സർറിയലിസ്റ്റ് ഉറങ്ങാൻ പോകുന്നതിനു മുമ്പ് തന്റെ സ്റ്റുഡിയോ സന്ദർശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം സൂര്യാസ്തമയ വെളിച്ചത്തിൽ കുളിച്ച ഒരു ബീച്ച് ലാൻഡ്സ്കേപ്പിൽ ജോലി ചെയ്തു. ഓൺ മുൻഭാഗംകാൻവാസിൽ ഇതിനകം ഉണങ്ങിയ ഒലിവ് മരത്തിന്റെ അസ്ഥികൂടം ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഡാലിയുടെ മനസ്സിലെ ചിത്രത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം മറ്റ് പ്രധാന ചിത്രങ്ങളുമായി വ്യഞ്ജനമായി മാറി. അന്നു വൈകുന്നേരം അവൻ ഒരു ഒടിഞ്ഞ മരക്കൊമ്പിൽ തൂങ്ങിമരിച്ചതായി സങ്കൽപ്പിച്ചു. മൃദുവായ വാച്ച്. വൈകുന്നേരത്തെ മൈഗ്രെയ്ൻ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും പെയിന്റിംഗിന്റെ ജോലി ഉടൻ തുടർന്നു. രണ്ടു മണിക്കൂർ എടുത്തു. ഗാല തിരിച്ചെത്തിയപ്പോൾ, ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രശസ്തമായ പ്രവൃത്തി സ്പാനിഷ് കലാകാരൻപൂർണ്ണമായും പൂർത്തിയാക്കി.

ഒരിക്കൽ നിങ്ങൾ ക്യാൻവാസ് കണ്ടാൽ ചിത്രം മറക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് കലാകാരന്റെ ഭാര്യ വാദിച്ചു. ചീസിന്റെ വേരിയബിൾ ആകൃതിയും ഭ്രമാത്മക ചിഹ്നങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള സിദ്ധാന്തവും അതിന്റെ സൃഷ്ടിയെ പ്രചോദിപ്പിച്ചതാണ്, ഇത് കേപ് ക്രിയസിന്റെ വീക്ഷണവുമായി ഡാലി ബന്ധപ്പെടുത്തി.ഈ കേപ്പ് ഒരു സർറിയലിസ്റ്റ് കൃതിയിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് അലഞ്ഞുനടന്നു, ഇത് വ്യക്തിഗത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ അലംഘനീയതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു.

പിന്നീട്, കലാകാരൻ ഈ ആശയത്തെ ഒരു പുതിയ ക്യാൻവാസിലേക്ക് പുനർനിർമ്മിച്ചു, അതിനെ "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരതയുടെ ശിഥിലീകരണം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഇവിടെ ഒരു ശാഖയിൽ വെള്ളം തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു, മൂലകങ്ങൾ വിഘടിക്കുന്നു. അവയുടെ വഴക്കത്തിൽ സ്ഥിരതയുള്ള ഡയലുകൾ പോലും പതുക്കെ ഉരുകുന്നു, ഒപ്പം ലോകംഗണിതശാസ്ത്രപരമായി വ്യക്തമായ, കൃത്യമായ ബ്ലോക്കുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

രഹസ്യ അർത്ഥം

"ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ രഹസ്യ അർത്ഥം മനസിലാക്കാൻ, നിങ്ങൾ ചിത്രത്തിന്റെ ഓരോ ആട്രിബ്യൂട്ടും പ്രത്യേകം സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

അവ രേഖീയമല്ലാത്ത സമയത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, പരസ്പരവിരുദ്ധമായ ഒഴുക്ക് കൊണ്ട് ഇടം നിറയ്ക്കുന്നു. ഡാലിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സമയവും സ്ഥലവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വ്യക്തമായിരുന്നു; അദ്ദേഹം ഈ ആശയം വിപ്ലവകരമായി കണക്കാക്കിയില്ല. ചിന്തയുടെ പ്രവാഹത്താൽ സമയം അളക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള പുരാതന തത്ത്വചിന്തകനായ ഹെരാക്ലിറ്റസിന്റെ ആശയങ്ങളുമായി സോഫ്റ്റ് ഡയലുകൾ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഇല്യ പ്രിഗോജിന് എഴുതിയ കത്തിൽ അദ്ദേഹം സമ്മതിച്ചതുപോലെ, ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ ഗ്രീക്ക് ചിന്തകനെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങളെയും കുറിച്ച് ഡാലി ചിന്തിച്ചു.

മൂന്ന് ദ്രാവക ഡയലുകൾ കാണിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇത് ഭൂതകാലത്തിന്റെയും വർത്തമാനത്തിന്റെയും ഭാവിയുടെയും പ്രതീകമാണ്, ഒരു സ്പേസിലേക്ക് കലർത്തി, വ്യക്തമായ ബന്ധത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

സോളിഡ് വാച്ച്

മൃദുവായ വാച്ചുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കാലക്രമേണ സ്ഥിരതയുടെ പ്രതീകം. ഉറുമ്പുകളാൽ പൊതിഞ്ഞത്, കലാകാരൻ അഴുകൽ, മരണം, ശോഷണം എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു. ഉറുമ്പുകൾ ഒരു ക്രോണോമീറ്ററിന്റെ ആകൃതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഘടനയെ അനുസരിക്കുന്നു, ക്ഷയത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നത് നിർത്താതെ. കുട്ടിക്കാലത്തെ ഓർമ്മകളിൽ നിന്നും വ്യാമോഹപരമായ ഫാന്റസികളിൽ നിന്നും കലാകാരനെ ഉറുമ്പുകൾ വേട്ടയാടി; അവ എല്ലായിടത്തും ഉണ്ടായിരുന്നു. രേഖീയ സമയം സ്വയം വിഴുങ്ങുന്നുവെന്ന് ഡാലി വാദിച്ചു; ഈ ആശയത്തിൽ ഉറുമ്പുകളില്ലാതെ തനിക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.

കണ്പീലികൾ കൊണ്ട് മങ്ങിയ മുഖം

സ്വപ്നങ്ങളുടെയും മനുഷ്യന്റെ അബോധാവസ്ഥയുടെയും വിസ്കോസ് ലോകത്ത് മുഴുകിയിരിക്കുന്ന രചയിതാവിന്റെ ഒരു അതിയാഥാർത്ഥ സ്വയം ഛായാചിത്രം. കണ്പീലികളുള്ള മങ്ങിയ കണ്ണ് അടച്ചിരിക്കുന്നു - കലാകാരൻ ഉറങ്ങുകയാണ്. അവൻ പ്രതിരോധമില്ലാത്തവനാണ്, അബോധാവസ്ഥയിൽ ഒന്നും അവനെ പിടികൂടുന്നില്ല. കട്ടിയുള്ള അസ്ഥികൂടമില്ലാത്ത ഒരു മോളസ്കിനോട് സാമ്യമുള്ള ആകൃതി. ഷെല്ലില്ലാത്ത മുത്തുച്ചിപ്പി പോലെ താൻ സ്വയം പ്രതിരോധമില്ലാത്തവനാണെന്ന് സാൽവഡോർ പറഞ്ഞു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംരക്ഷണ ഷെൽ നേരത്തെ മരിച്ച ഗാല ആയിരുന്നു. കലാകാരൻ സ്വപ്നത്തെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ മരണം എന്ന് വിളിച്ചു, അതിനാൽ ചിത്രത്തിന്റെ ലോകം ഇതിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ അശുഭാപ്തിവിശ്വാസമുള്ളതായി മാറുന്നു.

ഒലിവ് മരം

ഒലിവ് മരമാണ് ഒടിഞ്ഞ ശാഖയുള്ള ഉണങ്ങിയ മരം. പുരാതനതയുടെ പ്രതീകം, ഹെരാക്ലിറ്റസിന്റെ ആശയങ്ങളെ വീണ്ടും ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. മരത്തിന്റെ വരൾച്ച, സസ്യജാലങ്ങളുടെയും ഒലിവുകളുടെയും അഭാവം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പുരാതന ജ്ഞാനത്തിന്റെ യുഗം കടന്നുപോയി, മറന്നുപോയി, വിസ്മൃതിയിൽ മുങ്ങിപ്പോയി എന്നാണ്.

മറ്റ് ഘടകങ്ങൾ

പെയിന്റിംഗിൽ ജീവിതത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന ലോക മുട്ടയും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്ക് മിസ്റ്റിക്സിൽ നിന്നും ഓർഫിക് മിത്തോളജിയിൽ നിന്നും കടമെടുത്തതാണ് ചിത്രം. കടൽ അനശ്വരതയാണ്, നിത്യതയാണ്, യഥാർത്ഥവും സാങ്കൽപ്പികവുമായ ലോകങ്ങളിലെ ഏതൊരു യാത്രയ്ക്കും ഏറ്റവും മികച്ച ഇടം. രചയിതാവിന്റെ വീട്ടിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ലാത്ത കാറ്റലൻ തീരത്തുള്ള കേപ് ക്രീസ്, വ്യാമോഹപരമായ ചിത്രങ്ങൾ മറ്റ് വ്യാമോഹപരമായ ചിത്രങ്ങളിലേക്ക് ഒഴുകുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഡാലിയുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ആൾരൂപമാണ്. പുരാതന തത്ത്വചിന്തകരെ പ്രചോദിപ്പിച്ച ഒരു മെഡിറ്ററേനിയൻ ഫെയറിയാണ് അടുത്തുള്ള ഡയലിലെ ഈച്ച. പിന്നിലെ തിരശ്ചീന കണ്ണാടി ആത്മനിഷ്ഠവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ ലോകങ്ങളുടെ നശ്വരതയാണ്.

വർണ്ണ സ്പെക്ട്രം

ചൂടുള്ള അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്ന ബ്രൗൺ സാൻഡ് ടോണുകൾ നിലനിൽക്കുന്നു. അവർ തണുത്ത നീല ഷേഡുകൾ കൊണ്ട് വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, രചനയുടെ അശുഭാപ്തി മൂഡ് മൃദുവാക്കുന്നു. വർണ്ണ സ്കീം നിങ്ങളെ ഒരു വിഷാദ മാനസികാവസ്ഥയിൽ സജ്ജമാക്കുകയും ചിത്രം കണ്ടതിനുശേഷം അവശേഷിക്കുന്ന സങ്കടത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു.

പൊതുവായ ഘടന

"ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ വിശകലനം മൊത്തത്തിലുള്ള രചനയെ പരിഗണിച്ചുകൊണ്ട് പൂർത്തിയാക്കണം. ഡാലി വിശദമായി കൃത്യമാണ്, വസ്തുക്കളാൽ നിറയാത്ത ശൂന്യമായ ഇടം അവശേഷിക്കുന്നു. ക്യാൻവാസിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാനും നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം അർത്ഥം കണ്ടെത്താനും വ്യക്തിപരമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാനും ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, എല്ലാ ചെറിയ ഘടകങ്ങളും "വിഘടിപ്പിക്കാതെ".

ക്യാൻവാസ് വലുപ്പം ചെറുതാണ്, ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു വ്യക്തിപരമായ അർത്ഥംകലാകാരന് വേണ്ടിയുള്ള രചനകൾ. മുഴുവൻ കോമ്പോസിഷനും സ്വയം മുഴുകാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു ആന്തരിക ലോകംഎഴുത്തുകാരൻ, അവന്റെ അനുഭവങ്ങൾ നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ. സോഫ്റ്റ് ക്ലോക്ക് എന്നും അറിയപ്പെടുന്ന പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറിക്ക് ലോജിക്കൽ വിശകലനം ആവശ്യമില്ല. സർറിയലിസത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ ലോക കലയുടെ ഈ മാസ്റ്റർപീസ് വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ അസോസിയേറ്റീവ് ചിന്തയും ബോധത്തിന്റെ പ്രവാഹവും ഉൾപ്പെടുത്തേണ്ടതുണ്ട്.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്, അല്ലെങ്കിൽ, അറിയപ്പെടുന്നതുപോലെ, മൃദുവായ വാച്ച്, ഒരുപക്ഷേ മാസ്റ്ററുടെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ പെയിന്റിംഗാണ്. അഴുക്കുചാൽ സംവിധാനമില്ലാതെ ഏതോ ഗ്രാമത്തിൽ വിവര ശൂന്യതയിൽ കഴിയുന്നവർ മാത്രമാണ് ഇതിനെക്കുറിച്ച് കേട്ടിട്ടില്ലാത്തത്.

ശരി, ഹിപ്പോപ്പൊട്ടാമസ് അനുയായികൾക്ക് വളരെ പ്രിയപ്പെട്ട ഞങ്ങളുടെ “ഒരു പെയിന്റിംഗിന്റെ കഥ”, ഒരുപക്ഷേ, അതിന്റെ വിവരണത്തോടെ ആരംഭിക്കാം. ഞാൻ എന്താണ് ഉദ്ദേശിക്കുന്നതെന്ന് മനസ്സിലാകാത്തവർക്ക്, ഹിപ്പോപ്പൊട്ടാമസിനെക്കുറിച്ചുള്ള സംഭാഷണങ്ങൾ ഒരു സ്ഫോടനമാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു കലാവിമർശകനുമായി ഒരിക്കലെങ്കിലും ആശയവിനിമയം നടത്തിയവർക്ക്. ഇത് YouTube-ൽ ഉണ്ട്, Google-ന് സഹായിക്കാനാകും. എന്നാൽ നമുക്ക് നമ്മുടെ സാൽവഡോറൻ ആടുകളിലേക്ക് മടങ്ങാം.

അതേ പെയിന്റിംഗ് "ദ പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി", മറ്റൊരു പേര് "സോഫ്റ്റ് അവേഴ്സ്". ചിത്രത്തിന്റെ തരം സർറിയലിസമാണ്, നിങ്ങളുടെ സ്പഷ്ടതയുടെ ക്യാപ്റ്റൻ എപ്പോഴും സേവിക്കാൻ തയ്യാറാണ്. ന്യൂയോർക്ക് മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നു. എണ്ണ. സൃഷ്ടിയുടെ വർഷം 1931. വലിപ്പം - 100 മുതൽ 330 സെന്റീമീറ്റർ വരെ.

സാൽവഡോറിച്ചിനെക്കുറിച്ചും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചും കൂടുതൽ

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത, പെയിന്റിംഗിന്റെ വിവരണം.

സാൽവഡോർ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം ചെലവഴിച്ച കുപ്രസിദ്ധമായ പോർട്ട് ലിഗറ്റിന്റെ നിർജീവമായ ഭൂപ്രകൃതിയാണ് പെയിന്റിംഗ് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. ഇടത് കോണിലെ മുൻവശത്ത് കഠിനമായ എന്തോ ഒരു കഷണം ഉണ്ട്, അതിൽ, വാസ്തവത്തിൽ, ഒരു ജോടി മൃദുവായ വാച്ചുകൾ ഉണ്ട്. മൃദുവായ വാച്ചുകളിൽ ഒന്ന് കഠിനമായ ഒരു വസ്തുവിൽ നിന്ന് ഒഴുകുന്നു (ഒന്നുകിൽ ഒരു പാറ, അല്ലെങ്കിൽ കഠിനമായ ഭൂമി, അല്ലെങ്കിൽ ദൈവത്തിന് എന്തറിയാം), മറ്റൊരു വാച്ച് വളരെക്കാലമായി നെഞ്ചിൽ ചത്ത ഒലിവ് മരത്തിന്റെ ശവത്തിന്റെ ശാഖയിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. ഇടത് മൂലയിലുള്ള ആ ചുവന്ന വിചിത്രമായ കാര്യം ഉറുമ്പുകൾ തിന്നുന്ന ഒരു സോളിഡ് പോക്കറ്റ് വാച്ച് ആണ്.

രചനയുടെ മധ്യത്തിൽ കണ്പീലികളുള്ള ഒരു രൂപരഹിതമായ പിണ്ഡം കാണാൻ കഴിയും, എന്നിരുന്നാലും, സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രം എളുപ്പത്തിൽ കാണാൻ കഴിയും. സമാനമായ ചിത്രംസാൽവഡോറിച്ചിന്റെ പല പെയിന്റിംഗുകളിലും ഉണ്ട്, അവനെ തിരിച്ചറിയാതിരിക്കാൻ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്) മൃദുവായ ഡാലിപൊതിഞ്ഞു മൃദുവായ വാച്ച്ഒരു പുതപ്പ് പോലെ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഉറങ്ങുകയും മധുര സ്വപ്നങ്ങൾ കാണുകയും ചെയ്യുന്നു.

പശ്ചാത്തലത്തിൽ കടലും തീരദേശ പാറകളും പിന്നെയും കടും നീല നിറത്തിലുള്ള അജ്ഞാത മാലിന്യത്തിന്റെ ഒരു കഷണം.

സാൽവഡോർ ഡാലി മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത, പെയിന്റിംഗുകളുടെ വിശകലനം, ചിത്രങ്ങളുടെ അർത്ഥം.

എന്റെ വ്യക്തിപരമായ അഭിപ്രായം, പെയിന്റിംഗ് അതിന്റെ ശീർഷകത്തിൽ പറഞ്ഞിരിക്കുന്നതിനെ കൃത്യമായി പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു - മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത, സമയം ക്ഷണികമാകുമ്പോൾ, മൃദുവായ ക്ലോക്ക് പോലെ വേഗത്തിൽ "ഉരുകി" "താഴേക്ക് ഒഴുകുന്നു" അല്ലെങ്കിൽ കഠിനമായത് പോലെ വിഴുങ്ങുന്നു. അവർ പറയുന്നതുപോലെ, ചിലപ്പോൾ ഒരു വാഴപ്പഴം ഒരു വാഴപ്പഴമാണ്.

ഒരു പരിധിവരെ ഉറപ്പോടെ പറയാൻ കഴിയുന്നത്, ഗാല സിനിമയിൽ വിനോദത്തിനായി പോയ സമയത്താണ് സാൽവഡോർ ചിത്രം വരച്ചത്, മൈഗ്രെയ്ൻ ആക്രമണം കാരണം അദ്ദേഹം വീട്ടിൽ തന്നെ കഴിയുകയായിരുന്നു. മൃദുവായ കാമെംബെർട്ട് ചീസ് കഴിച്ച് അതിന്റെ "സൂപ്പർ സോഫ്‌റ്റ്നെസ്" ചിന്തിച്ച് കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷമാണ് പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചത്. ഇതെല്ലാം ഡാലിയുടെ വാക്കുകളിൽ നിന്നുള്ളതാണ്, അതിനാൽ സത്യത്തോട് ഏറ്റവും അടുത്താണ്. യജമാനൻ അപ്പോഴും ഒരു സംസാരക്കാരനും തട്ടിപ്പുകാരനും ആയിരുന്നെങ്കിലും, അവന്റെ വാക്കുകൾ ഒരു നല്ല അരിപ്പയിലൂടെ അരിച്ചെടുക്കണം.

ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥ സിൻഡ്രോം

ഇതെല്ലാം ചുവടെയുണ്ട് - ഇന്റർനെറ്റിൽ നിന്നുള്ള നിഴൽ പ്രതിഭകളുടെ സൃഷ്ടി, അതിനെക്കുറിച്ച് എനിക്ക് എങ്ങനെ തോന്നണമെന്ന് എനിക്കറിയില്ല. ഈ വിഷയത്തിൽ എൽ സാൽവഡോറിൽ നിന്ന് ഡോക്യുമെന്ററി തെളിവുകളോ പ്രസ്താവനകളോ ഞാൻ കണ്ടെത്തിയിട്ടില്ല, അതിനാൽ ഇത് മുഖവിലയ്‌ക്കെടുക്കരുത്. എന്നാൽ ചില അനുമാനങ്ങൾ മനോഹരവും അതിന് ഒരു സ്ഥാനവുമുണ്ട്.

പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, സാൽവഡോർ "എല്ലാം ഒഴുകുന്നു, എല്ലാം മാറുന്നു" എന്ന പൊതുവായ പഴഞ്ചൊല്ലിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരിക്കാം, അത് ഹെരാക്ലിറ്റസിന് കാരണമായി. പുരാതന ചിന്തകന്റെ തത്ത്വചിന്തയുമായി ഡാലിക്ക് നേരിട്ട് പരിചിതമായിരുന്നതിനാൽ ഒരു പരിധിവരെ ആധികാരികത അവകാശപ്പെടുന്നു. സാൽവഡോറിച്ചിന് ഹെരാക്ലിറ്റസ് ഫൗണ്ടൻ എന്ന് വിളിക്കുന്ന ഒരു അലങ്കാരം (ഒരു നെക്ലേസ്, ഞാൻ തെറ്റിദ്ധരിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിൽ) ഉണ്ട്.

ചിത്രത്തിലെ മൂന്ന് ഘടികാരങ്ങൾ ഭൂതവും വർത്തമാനവും ഭാവിയുമാണെന്ന് ഒരു അഭിപ്രായമുണ്ട്. എൽ സാൽവഡോർ ഉദ്ദേശിച്ചത് ഇതായിരിക്കാൻ സാധ്യതയില്ല, പക്ഷേ ആശയം മനോഹരമാണ്.

ഹാർഡ് ക്ലോക്ക് എന്നത് ഭൗതിക അർത്ഥത്തിൽ സമയമായിരിക്കാം, മൃദുവായ ക്ലോക്ക് എന്നത് നമ്മൾ മനസ്സിലാക്കുന്ന ആത്മനിഷ്ഠ സമയമാണ്. കൂടുതൽ സത്യം പോലെ.

ചത്ത ഒലിവ് വിസ്മൃതിയിലേക്ക് ആഴ്ന്നുപോയ പുരാതന ജ്ഞാനത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്. ഇത് തീർച്ചയായും രസകരമാണ്, പക്ഷേ തുടക്കത്തിൽ ഡാലി ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് വരച്ചുവെന്നത് കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഈ സർറിയൽ ചിത്രങ്ങളെല്ലാം ഉൾപ്പെടുത്താനുള്ള ആശയം അദ്ദേഹത്തിന് വളരെക്കാലം കഴിഞ്ഞ് വന്നതാണ്, അത് വളരെ സംശയാസ്പദമായി തോന്നുന്നു.

ചിത്രത്തിലെ കടൽ അനശ്വരതയുടെയും നിത്യതയുടെയും പ്രതീകമാണ്. ഇതും മനോഹരമാണ്, പക്ഷേ എനിക്ക് സംശയമുണ്ട്, കാരണം, വീണ്ടും, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് നേരത്തെ വരച്ചതും ആഴമേറിയതും അതിയാഥാർത്ഥ്യവുമായ ആശയങ്ങളൊന്നും അടങ്ങിയിട്ടില്ലാത്തതിനാൽ.

ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥത്തിനായി തിരയുന്ന പ്രേമികൾക്കിടയിൽ, അങ്കിൾ ആൽബർട്ടിന്റെ ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിലാണ് ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് അനുമാനമുണ്ടായിരുന്നു. ഇതിന് മറുപടിയായി, ഡാലി ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ മറുപടി പറഞ്ഞു, വാസ്തവത്തിൽ, താൻ ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് "കാമെംബെർട്ട് ചീസ് സൂര്യനിൽ ഉരുകുന്നതിന്റെ അതിശയകരമായ വികാരമാണ്". അങ്ങനെ പോകുന്നു.

വഴിയിൽ, കാമെംബെർട്ട് ഒരു അതിലോലമായ ഘടനയും ചെറുതായി കൂൺ ഫ്ലേവറും ഉള്ള വളരെ നല്ല യം ആണ്. ഡോർബ്ലു കൂടുതൽ രുചികരമാണെങ്കിലും, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ.

ക്ലോക്കിൽ പൊതിഞ്ഞ് നടുവിൽ ഉറങ്ങുന്ന ഡാലി എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്?സത്യം പറഞ്ഞാൽ എനിക്കറിയില്ല. കാലത്തോടും ഓർമ്മയോടും ഉള്ള ഐക്യം കാണിക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ചിരുന്നോ? അതോ ഉറക്കവും മരണവുമായുള്ള സമയബന്ധമോ? ചരിത്രത്തിന്റെ ഇരുട്ടിൽ മൂടി.