ഏറ്റവും ചെലവേറിയ പത്ത് സ്ത്രീകൾ (കലാകാരന്മാർ). ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്.

നതാലിയ ഗോഞ്ചറോവ- റഷ്യൻ കലാകാരൻ, ചിത്രകാരൻ, ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്, തിയേറ്റർ ആർട്ടിസ്റ്റ്, പുസ്തക ചിത്രകാരൻ. 1910 കളുടെ തുടക്കത്തിലെ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ പ്രതിനിധി, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള സ്റ്റേജ് ഡിസൈനർമാരിൽ ഒരാളാണ്.

നതാലിയ സെർജീവ്ന ഗോഞ്ചറോവ 1881 ജൂലൈ 3 ന് ലേഡിസിനോ ഗ്രാമത്തിൽ ജനിച്ചു. തുലാ മേഖല. അവൾ ഗോഞ്ചറോവുകളുടെ പുരാതന കുലീന കുടുംബത്തിൽ പെട്ടവളായിരുന്നു, അവൾ ഒരു അമ്മായിയുടെ ഭാര്യയായിരുന്നു അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് പുഷ്കിൻ.

സെർജി മിഖൈലോവിച്ച്,നതാലിയയുടെ പിതാവ് ഒരു വാസ്തുശില്പിയായിരുന്നു, മോസ്കോ ആർട്ട് നോവുവിന്റെ പ്രതിനിധി. അമ്മ എകറ്റെറിന ഇലിനിച്ന- ദൈവശാസ്ത്ര അക്കാദമിയിലെ മോസ്കോ പ്രൊഫസറുടെ മകൾ. കലാകാരി അവളുടെ കുട്ടിക്കാലം ചെലവഴിച്ചത് തുല പ്രവിശ്യയിലാണ്, അവിടെ അവളുടെ പിതാവിന് നിരവധി ഗ്രാമങ്ങളും എസ്റ്റേറ്റുകളും ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് അവളിൽ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തോടുള്ള സ്നേഹം പകർന്നു. കലാചരിത്രകാരന്മാർ അവളുടെ പക്വതയുള്ള സൃഷ്ടിയുടെ അലങ്കാരത്തെ ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നത് ഇതിനോടൊപ്പമാണ്.

1891-ൽ, പെൺകുട്ടിക്ക് 10 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, കുടുംബം മോസ്കോയിലേക്ക് മാറി.

വിദ്യാഭ്യാസം

മോസ്കോയിൽ, നതാലിയ ഗോഞ്ചറോവ വനിതാ ജിംനേഷ്യത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു, അത് 1898 ൽ വെള്ളി മെഡലോടെ ബിരുദം നേടി.

ഡ്രോയിംഗിനോടുള്ള അവളുടെ അഭിനിവേശം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അവളുടെ ചെറുപ്പത്തിൽ ഗോഞ്ചറോവ ഒരു കലാകാരനാകാനുള്ള സാധ്യത ഗൗരവമായി പരിഗണിച്ചില്ല.

1900-ൽ അവൾ മെഡിക്കൽ കോഴ്‌സുകളിൽ പ്രവേശിച്ചു, പക്ഷേ മൂന്ന് ദിവസത്തിന് ശേഷം പഠനം ഉപേക്ഷിച്ചു. അതേ വർഷം, ഹയർ വിമൻസ് കോഴ്സുകളുടെ ചരിത്ര ഫാക്കൽറ്റിയിൽ ആറുമാസം പഠിച്ചു.

തുടർന്ന് അവൾ കലയിൽ വളരെയധികം താല്പര്യം കാണിച്ചു, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം അവൾ പ്രവേശിച്ചു മോസ്കോ സ്കൂൾപെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ, എസ് വോൾനുഖിൻ, പി ട്രൂബെറ്റ്സ്കോയ് എന്നിവരുടെ ശിൽപ ക്ലാസിൽ.

1904-ൽ അവൾക്ക് ഒരു ചെറിയ തുക ലഭിച്ചു വെള്ളി മെഡൽഅവളുടെ ജോലിക്കായി, പക്ഷേ താമസിയാതെ അവളുടെ പഠനം ഉപേക്ഷിച്ചു.

നതാലിയ സെർജീവ്ന ഗോഞ്ചറോവ ഫോട്ടോ: Commons.wikimedia.org

ഭർത്താവുമായി കൂടിക്കാഴ്ച

മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ, ഗോഞ്ചറോവ തന്റെ ഭാവി ഭർത്താവിനെ കണ്ടുമുട്ടി: ഒരു ചിത്രകാരൻ. മിഖായേൽ ലാരിയോനോവ്. അവനുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച പെൺകുട്ടിയുടെ ജീവിതത്തെയും ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെയും മാറ്റിമറിച്ചു: അവൾ ഒരുപാട് എഴുതാനും സ്വന്തം ശൈലി തേടാനും തുടങ്ങുന്നു. ശിൽപത്തിൽ സമയം പാഴാക്കരുതെന്നും പെയിന്റിംഗിൽ ഏർപ്പെടരുതെന്നും ഉപദേശിച്ചത് ലാറിയോനോവ് ആയിരുന്നു. “നിന്റെ കണ്ണുകളിലേക്ക് കണ്ണ് തുറക്കൂ. നിങ്ങൾക്ക് നിറത്തിന് കഴിവുണ്ട്, നിങ്ങൾ രൂപത്തിലാണ്, ”അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു.

1904-ൽ ഗോഞ്ചറോവ തന്റെ പഠനത്തിലേക്ക് മടങ്ങിയെങ്കിലും പെയിന്റിംഗ് സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് മാറി കോൺസ്റ്റാന്റിൻ കൊറോവിൻ. ആദ്യകാല ജോലിഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ ഗോഞ്ചറോവ പെയിന്റിംഗ് ആരംഭിച്ചു. പെൺകുട്ടി ശിൽപം ഉപേക്ഷിച്ചില്ല, 1907 ൽ അവൾക്ക് മറ്റൊരു മെഡൽ ലഭിച്ചു.

1909-ൽ നതാലിയ തന്റെ പഠനം ഉപേക്ഷിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. അവൾ ട്യൂഷൻ ഫീസ് ഉണ്ടാക്കുന്നത് നിർത്തുകയും സ്കൂളിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അവളുടെ ജീവിതത്തെ മിഖായേൽ ലാരിയോനോവുമായി ബന്ധിപ്പിച്ച അവൾ അവന്റെ അഭിലാഷങ്ങളും പങ്കുവെച്ചു കലാപരമായ കാഴ്ചകൾ. ചിത്രകലയുടെ പല മേഖലകളിലും ഗൊഞ്ചരോവ സ്വയം ശ്രമിക്കുന്നു: ക്യൂബിസം ("എം. ലാരിയോനോവിന്റെ ഛായാചിത്രം", 1913), പ്രാകൃതവാദം ("കാൻവാസ് കഴുകൽ", 1910).

ഈ സമയത്ത്, കർഷക കലയുടെ തീം കലാകാരനെ ആകർഷിച്ചു. ആളുകളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സാരാംശം അറിയാൻ അവൾ ശ്രമിക്കുന്നു. ഗോഞ്ചറോവ കലയിലേക്കും കരകൗശലത്തിലേക്കും മടങ്ങുന്നു: അവൾ വാൾപേപ്പറുകൾക്കായി ഡ്രോയിംഗുകൾ എഴുതുന്നു, വീടുകളുടെ ഫ്രൈസുകൾ വരയ്ക്കുന്നു.

നതാലിയ ഗോഞ്ചറോവയുടെ "വാഷിംഗ് ദി ക്യാൻവാസ്" പെയിന്റിംഗിന്റെ പുനർനിർമ്മാണം. 1910 ഫോട്ടോ: « RIA വാർത്ത »

1908 മുതൽ 1911 വരെ അവർ ചിത്രകാരന്റെ ആർട്ട് സ്റ്റുഡിയോയിൽ സ്വകാര്യ പാഠങ്ങൾ നൽകി. ഇല്യ മഷ്കോവ്.

ദൃഷ്ടാന്തം

ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റ് സൊസൈറ്റിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ കലാകാരൻ പങ്കെടുത്തു, സഹകരിച്ചു വെലിമിർ ഖ്ലെബ്നിക്കോവ്ഒപ്പം അലക്സി ക്രൂചെനിഖ്. ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റുകളുമായുള്ള സൗഹൃദം ഗ്രാഫിക്സ് പുസ്തകത്തിലേക്ക് അവളെ നയിച്ചു. 1912-ൽ, ഗോഞ്ചരോവ ക്രൂചെനിഖിന്റെയും ഖ്ലെബ്നിക്കോവിന്റെയും "മിർസ്കോനെറ്റ്സ്", "ഗെയിം ഇൻ ഹെൽ" എന്നീ പുസ്തകങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു. അവൾ ആദ്യത്തേതിൽ ഒരാളാണ് പുസ്തക ചാർട്ടുകൾയൂറോപ്പിൽ കൊളാഷ് സാങ്കേതികത ഉപയോഗിച്ചു.

പ്രദർശനങ്ങൾ

1910 മാർച്ച് 24 ന്, സൊസൈറ്റി ഫോർ ഫ്രീ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ സാഹിത്യ-കലാ സർക്കിളിന്റെ പരിസരത്ത്, ഗോഞ്ചറോവ തന്റെ ആദ്യത്തെ സോളോ എക്സിബിഷൻ സംഘടിപ്പിച്ചു, അതിൽ 22 പെയിന്റിംഗുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. എക്സിബിഷൻ ഒരു ദിവസം മാത്രമേ നീണ്ടുനിന്നുള്ളൂ: അവതരിപ്പിച്ച പെയിന്റിംഗ് കാരണം "മോഡൽ (നീല പശ്ചാത്തലത്തിൽ)" ഗോഞ്ചരോവയെ അശ്ലീലസാഹിത്യത്തിന് ആരോപിക്കുകയും നിരവധി കൃതികൾ കണ്ടുകെട്ടുകയും ചെയ്തു. വൈകാതെ കോടതി അവളെ കുറ്റവിമുക്തയാക്കി.

1911-ൽ, ലാരിയോനോവിനൊപ്പം, അവൾ ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സ് എക്സിബിഷനും 1912-ൽ ദി ഡോങ്കിസ് ടെയിലും സംഘടിപ്പിച്ചു. അടുത്തത് - "ലക്ഷ്യങ്ങൾ", "നമ്പർ 4". മ്യൂണിച്ച് ബ്ലൂ റൈഡർ സൊസൈറ്റിയിലെ അംഗമായിരുന്നു ഈ കലാകാരൻ. അക്കാലത്തെ നിരവധി പ്രവർത്തനങ്ങളെയും സംരംഭങ്ങളെയും ഗോഞ്ചറോവ സജീവമായി പിന്തുണച്ചു.

1912 ൽ, പ്രശസ്തമായ "ഡോങ്കിസ് ടെയിൽ" എക്സിബിഷനിൽ നതാലിയ ഗോഞ്ചറോവ "സുവിശേഷകർ" എന്ന 4 പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു സൈക്കിൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. വിശുദ്ധരുടെ നിസ്സാരമല്ലാത്ത ചിത്രീകരണത്തിലൂടെ ഈ കൃതി സെൻസർമാരെ പ്രകോപിപ്പിച്ചു.

1914-ൽ, ഗോഞ്ചരോവയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു വലിയ വ്യക്തിഗത പ്രദർശനം നടന്നു, 762 ക്യാൻവാസുകൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ ഒരു അഴിമതിയും ഉണ്ടായിരുന്നു: 22 സൃഷ്ടികൾ നീക്കം ചെയ്തു, അതിനുശേഷം സെൻസർമാർ കോടതിയിൽ പോയി, ഗോഞ്ചരോവയെ മതനിന്ദ ആരോപിച്ചു.

1915-ൽ റഷ്യയിൽ ഗോഞ്ചരോവയുടെ കൃതികളുടെ അവസാന പ്രദർശനം നടന്നു. ജൂണില് ദിയാഗിലേവ്ഗോഞ്ചരോവയെയും ലാരിയോനോവിനെയും ക്ഷണിക്കുന്നു സ്ഥിരമായ ജോലിഅവന്റെ റഷ്യൻ സീസണുകളിൽ, അവർ റഷ്യ വിടുന്നു.

എമിഗ്രേഷൻ

ഗോഞ്ചരോവയും ലാരിയോനോവും ഫ്രാൻസിൽ എത്തി, അവിടെ ദമ്പതികൾ ജീവിതാവസാനം വരെ തുടർന്നു. വിപ്ലവം അവരെ റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞു.

അവർ പാരീസിലെ ലാറ്റിൻ ക്വാർട്ടറിൽ താമസമാക്കി, അവിടെ റഷ്യൻ കുടിയേറ്റത്തിന്റെ മുഴുവൻ നിറവും സന്ദർശിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. തുടക്കക്കാരായ ചിത്രകാരന്മാർക്കായി ഗോഞ്ചറോവയും ലാരിയോനോവും ചാരിറ്റി ബോളുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു. അവർ പലപ്പോഴും അവരുടെ വീട് സന്ദർശിച്ചിരുന്നു. നിക്കോളായ് ഗുമിലിയോവും മറീന ഷ്വെറ്റേവയും.

ഗോഞ്ചരോവ പാരീസിൽ ധാരാളം ജോലി ചെയ്തു, അവളുടെ സൈക്കിളുകൾ "മയിൽ", "മഗ്നോളിയസ്", "പ്രിക്ലി ഫ്ലവേഴ്സ്" അവളെ പക്വതയുള്ള ഒരു ചിത്രകാരിയായി സംസാരിക്കുന്നു. മറീന ഷ്വെറ്റേവ എഴുതി: “നതാലിയ ഗോഞ്ചറോവ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു? ഒന്നാമതായി, എപ്പോഴും, രണ്ടാമതായി, എല്ലായിടത്തും, മൂന്നാമതായി, എല്ലാം. എല്ലാ തീമുകളും, എല്ലാ വലുപ്പങ്ങളും, നടപ്പിലാക്കുന്നതിനുള്ള എല്ലാ രീതികളും (എണ്ണ, വാട്ടർ കളർ, ടെമ്പറ, പാസ്റ്റൽ, പെൻസിൽ, നിറമുള്ള പെൻസിലുകൾ, കരി - മറ്റെന്താണ്?), പെയിന്റിംഗിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളും, അവൻ എല്ലാം എടുത്ത് ഓരോ തവണയും നൽകുന്നു. പ്രകൃതിയുടെ ഒരു പ്രതിഭാസമായി ചിത്രകലയുടെ അതേ പ്രതിഭാസം.

നതാലിയ ഗോഞ്ചറോവ. ശോഭയുള്ള സൂര്യനു കീഴിലുള്ള മയിൽ, 1911 ഫോട്ടോ: Commons.wikimedia.org

എന്നിരുന്നാലും, ഗോഞ്ചറോവ തന്റെ ഊർജ്ജത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും തിയേറ്ററിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ ചെലവഴിച്ചു. 1929-ൽ ദിയാഗിലേവിന്റെ മരണം വരെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംരംഭത്തിലെ പ്രമുഖ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായിരുന്നു അവൾ. അവൾ "സ്പാനിഷ് റാപ്സോഡി" (സംഗീതത്തിലേക്ക്) ബാലെകൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു എം. റാവൽ), "ദ ഫയർബേർഡ്" (സംഗീതത്തിലേക്ക് I. സ്ട്രാവിൻസ്കി), "ബോഗാറ്റിയർ" (സംഗീതത്തിലേക്ക് എ. ബോറോഡിന), ഓപ്പറ കോഷേ ദി ഇമ്മോർട്ടൽ (സംഗീതത്തിലേക്ക് എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ്).

അമ്പതുകളിൽ, നതാലിയ സെർജീവ്ന "ബഹിരാകാശ ചക്രത്തിന്റെ" നിരവധി നിശ്ചല ജീവിതങ്ങളും ക്യാൻവാസുകളും വരച്ചു.

അറുപതുകളിൽ ലാരിയോനോവിന്റെയും ഗോഞ്ചറോവയുടെയും കലയിൽ വിശാലമായ താൽപ്പര്യത്തിന്റെ പുനരുജ്ജീവനം ഉണ്ടായി, യൂറോപ്പിലെയും അമേരിക്കയിലെയും പല രാജ്യങ്ങളിലും നഗരങ്ങളിലും അവരുടെ പ്രദർശനങ്ങൾ നടന്നു. 1961-ൽ, ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടന്റെ ആർട്സ് കൗൺസിൽ ലണ്ടനിൽ ലാരിയോനോവിന്റെയും ഗോഞ്ചറോവയുടെയും കൃതികളുടെ ഒരു പ്രധാന റിട്രോസ്പെക്റ്റിവ് സംഘടിപ്പിച്ചു.

നതാലിയ ഗോഞ്ചറോവ 1962 ഒക്ടോബർ 17 ന് പാരീസിൽ വച്ച് മരിച്ചു. ഐവ്രി-സുർ-സീനിലെ സെമിത്തേരിയിൽ അവളെ സംസ്കരിച്ചു.

അവളുടെ മരണശേഷം, മ്യൂസിയം സമകാലീനമായ കലപാരീസിൽ അവൻ അവൾക്കും ലാരിയോനോവിനും ഒരു പ്രധാന മുൻകാല അവലോകനം സമർപ്പിച്ചു.

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "ഒരു റേക്ക് ഉള്ള സ്ത്രീകൾ" 1907 ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ

"വെളിച്ചമുള്ള സൂര്യന്റെ കീഴിൽ മയിൽ" 1911 ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 129 x 144 സെ.മീ.
സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി

ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

കലാകാരൻ ഒരേ മയിലിനെ 10 ശൈലികളിൽ ചിത്രീകരിച്ചു ("ഈജിപ്ഷ്യൻ" ശൈലിയിൽ, "റഷ്യൻ എംബ്രോയ്ഡറി" രൂപത്തിൽ, ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക്, ക്യൂബിസ്റ്റ് മുതലായവ). "മയിലിനെക്കുറിച്ചുള്ള കലാപരമായ സാധ്യതകൾ" എന്ന പേരിൽ ഒരു മുഴുവൻ പരമ്പരയും സൃഷ്ടിച്ചു. അവൻ അവളുടെ പ്രതീകമായിരുന്നു, അവളുടെ കലയുടെ പ്രതീകമായിരുന്നു.

മയിൽ ഗൊഞ്ചരോവയുടെ അടുത്തായിരുന്നു, കാരണം അത് ആഴത്തിലുള്ള സമഗ്രമായ പ്രതീകമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, റോമൻ കലയിൽ, ഇത് ചക്രവർത്തിയുടെ പെൺമക്കളുടെ വിജയത്തെ അർത്ഥമാക്കാം. കിഴക്ക്, മയിൽ ആത്മാവിന്റെ പ്രകടനമായിരുന്നു, അത് ഐക്യത്തിന്റെ തത്വങ്ങളിൽ നിന്ന് ശക്തി ആകർഷിച്ചു. ക്രിസ്തുമതത്തിൽ, മയിലിനെ അമർത്യതയിലും പുനരുത്ഥാനത്തിലും ഉള്ള വിശ്വാസത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയായി കണക്കാക്കി, "ആയിരം കണ്ണുകളിൽ" നിന്നുള്ള അതിന്റെ തൂവലുകൾ സർവജ്ഞാനത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ബഹുവർണ്ണ തൂവലുകൾ ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചും (ചൈനയിൽ) ഇസ്‌ലാമിലെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങളെക്കുറിച്ചും സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്).

സത്വത്തിന്റെ ഐക്യത്തിന്റെ അടയാളമായി മയിലിനെ മനസ്സിലാക്കാം. അതിന്റെ പ്രതീകാത്മകത കലാകാരന് വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെട്ട പുരാതന സമന്വയ സംസ്കാരങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈജിപ്ഷ്യൻ പതിപ്പിൽ, മയിലിന്റെ തലയും കഴുത്തും പ്രൊഫൈലിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഈജിപ്ഷ്യൻ കലയുടെ നിയമങ്ങൾ അനുസരിച്ച് വാൽ മുൻവശത്തേക്ക് തിരിയുന്നു. അതേസമയം, ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലത്തിന്റെ തലത്തിൽ അത് പരന്നുകിടക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, അതിന്റെ തനതായ തൂവലുകൾ കൊണ്ട് വേറിട്ടു നിൽക്കുന്നു. ഇത് തൂവലുകളല്ല, മറിച്ച് തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളാൽ മൂടപ്പെട്ടതായി തോന്നുന്നു, ഇത് കാഴ്ചക്കാരനെ കൂടുതൽ ശാരീരികമായി ബാധിക്കുന്നു.

റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ മനുഷ്യവികാരങ്ങളുടെ സമാനമായ അവതാരങ്ങളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു യഥാർത്ഥ ആദിമ ഊർജ്ജം തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. നാടൻ കല. ഈ പെയിന്റിംഗ് ഗൗഗിന്റെ ചിത്രങ്ങളോടുള്ള യുവ കലാകാരന്റെ അഭിനിവേശത്തെ അവരുടെ വർണ്ണാഭമായ വിദേശീയതയും സ്വാഭാവിക ജീവിതത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യവും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "ആടുകളുടെ കത്രിക" 1907 ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ

"സൈക്ലിസ്റ്റ്" 1913 ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 78x105 സെ.മീ.
സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, റഷ്യ

ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

ചലനത്തിന്റെ വേഗത്തിലുള്ള വേഗത ചിത്രം കൃത്യമായി അറിയിക്കുന്നു. സ്ട്രീറ്റ് അടയാളങ്ങൾ അതിവേഗം ഓടുന്ന സൈക്കിൾ യാത്രക്കാരനെ മറികടന്ന് ഒന്നായി ലയിക്കുന്നു. ചക്രങ്ങളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ചലനം പരസ്പരം ആവർത്തിച്ചുള്ള ആവർത്തനത്തിലൂടെ കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്നു.

ആ മനുഷ്യൻ തന്നെ, സ്റ്റിയറിംഗ് വീലിലേക്ക് കുനിഞ്ഞ്, സ്‌ട്രാറ്റിഫൈ ചെയ്യുന്നു, ഒരു കീഴാളനാകുന്നു പൊതുവായ ആശയം- വേഗത. ഫ്യൂച്ചറിസത്തിന്റെ പ്രധാന അടയാളങ്ങൾ ഇവയാണ് - രൂപരേഖകളുടെ സ്ഥാനചലനം, വിശദാംശങ്ങളുടെ ആവർത്തനം, പൂർത്തിയാകാത്ത ശകലങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തൽ. ദൃശ്യമായ ലോകത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ വിഘടിപ്പിച്ച്, ഗോഞ്ചരോവ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു സമഗ്രമായ ചിത്രംഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിലെ ചലനാത്മകത.

ഈ ചിത്രം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - സാങ്കേതിക പുരോഗതിയുടെ ഒരു നൂറ്റാണ്ടും ജീവിതത്തിന്റെ ത്വരിതഗതിയിലുള്ള വേഗതയും.

1905 ലെ ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ വിപ്ലവം ഇതിനകം നടന്നിട്ടുണ്ട്. 1914-ൽ ആരംഭിച്ച ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ തലേദിവസം, സമൂഹത്തിലെ പ്രക്ഷുബ്ധമായ സാഹചര്യം കലാകാരൻ സൂക്ഷ്മമായി പിടിച്ചെടുക്കുകയും നിരപരാധിയായ ഒരു പ്ലോട്ടിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു - സൈക്കിളിലുള്ള ഒരു മനുഷ്യന്റെ സോപാധിക രൂപം.

ഇത് അതിലൊന്നാണ് മികച്ച ചിത്രങ്ങൾക്യൂബോ-ഫ്യൂച്ചറിസത്തിന്റെ ശൈലിയിലുള്ള കലാകാരന്മാർ. M. Larionov "Rayonism" കണ്ടുപിടിച്ച പുതിയ ശൈലിയുടെ ആത്മാവിൽ Goncharova യുടെ തുടർന്നുള്ള സൃഷ്ടികൾ നടന്നു.

ഖൊറോവോഡ് 1910 ഓയിൽ ഓൺ ക്യാൻവാസ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഹിസ്റ്ററി ആൻഡ് ആർട്ട്, സെർപുഖോവ്, റഷ്യ

പ്രധാന ദൂതൻ മൈക്കൽ 1910 ക്യാൻവാസിലെ എണ്ണ 129.5 x 101.6 സെ.

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "ആരാധന, സെന്റ്. ആൻഡ്രി" 1914

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "കന്യകയും കുട്ടിയും." പെയിന്റിംഗിന്റെ വിവരണം

റഷ്യൻ ഐക്കണോഗ്രഫിയുടെ ആത്മാവിലാണ് ചിത്രം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. കലാകാരൻ പരമ്പരാഗത സ്കീമുകളും ടെക്നിക്കുകളും ഉപയോഗിച്ചു, അതേ സമയം അവൾ ഒരു പരിധിക്കും പരിമിതപ്പെടുത്തിയില്ല.

തവിട്ടുനിറത്തിലുള്ള മടക്കുകളുള്ള മഞ്ഞ വസ്ത്രത്തിലാണ് ദൈവമാതാവിനെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്. അവളുടെ ഇടതുകൈയിൽ ഒരു കുഞ്ഞ് ഇരിക്കുന്നു, അവളെ അവൾ വലതു കൈകൊണ്ട് പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. ഓർത്തഡോക്സ് പാരമ്പര്യങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമായി, കുട്ടി അവളെയോ കാഴ്ചക്കാരനെയോ നോക്കുന്നില്ല. ഒരു ലളിതമായ നീല പശ്ചാത്തലം പ്രാകൃതമായി വ്യാഖ്യാനിച്ച പച്ച സസ്യങ്ങളും മാലാഖ രൂപങ്ങളും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. മുഖത്തിന്റെ സോപാധിക വ്യാഖ്യാനം ദൈവത്തിന്റെ അമ്മഅതിന്റെ പാരമ്പര്യേതര നിറങ്ങളാൽ പൂരകമാണ്, ഇത് റയോണിസത്തിന് സാധാരണമാണ്.

മാലാഖമാരുടെയും ശിശുക്രിസ്തുവിന്റെയും രൂപങ്ങളുടെ സ്വതന്ത്ര പ്ലാസ്റ്റിക് പരിവർത്തനം ശോഭയുള്ള നിറങ്ങളുടെ സോനോറിറ്റിയാൽ പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് ചിത്രത്തെ ഐക്കൺ-പെയിന്റിംഗ് കാനോനുകളിൽ നിന്ന് അകറ്റുകയും സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകളുടെ നേട്ടങ്ങളിൽ യോഗ്യമായ ഒരു സ്ഥാനത്ത് എത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "മൊവിംഗ്" 1910

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "കൊയ്ത്ത്" 1911

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "ലിറ്റിൽ സ്റ്റേഷൻ" 1911

"ട്രെയിനിന് മുകളിലൂടെ വിമാനം" 1913 ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 55 x 83 സെ.മീ
സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം ഫൈൻ ആർട്സ്റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് ടാറ്റർസ്ഥാൻ, കസാൻ, റഷ്യ

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "പൂച്ചകൾ" 1913

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "കർഷക നൃത്തങ്ങൾ" 1911

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "പൂക്കൾ" 1912

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "കഴുകുന്ന സ്ത്രീകൾ" 1911

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "ഡൈനാമോ" 1913

"ലാരിയോനോവിന്റെ ഛായാചിത്രം" 1913 ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. മ്യൂസിയം ലുഡ്വിഗ്, കൊളോൺ, ജർമ്മനി

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. കടുവയുമായുള്ള നട്ട്ബുമോർട്ട്, 1915

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "ഉരുളക്കിഴങ്ങ് നടീൽ" 1908-1909

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "ലെൻ" 1908

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. ഉപ്പിന്റെ തൂണുകൾ, 1908 പെയിന്റിംഗിന്റെ വിവരണം

മികച്ച വാസ്തുവിദ്യ, സങ്കീർണ്ണത, മൾട്ടി-ഫിഗർ കോമ്പോസിഷൻ, വൈവിധ്യമാർന്ന കോണുകൾ, രൂപങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിലെ സ്വാതന്ത്ര്യം എന്നിവയാണ് പെയിന്റിംഗിന്റെ സവിശേഷത.

"മനോഹരമായ കഥ" എന്ന സാങ്കേതികത ഉപയോഗിച്ച്, ഗോഞ്ചരോവ രചനയുടെ അടിസ്ഥാനമായി എടുക്കുന്നു ബൈബിൾ ഇതിഹാസംലോത്തിനെ പറ്റി, പക്ഷേ ഒരു വ്യതിചലനത്തോടെ അത് വീണ്ടും പറയുന്നു.

ക്യൂബിസ്റ്റ് വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ആകർഷണം പരിവർത്തനത്തിന്റെ നിമിഷമാണ് മനുഷ്യ രൂപംനഗരം അട്ടിമറിക്കപ്പെടുന്ന പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു ഉപ്പ് പരലായി.

ഗോഞ്ചറോവിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, ഈ രംഗത്തെ എല്ലാ പങ്കാളികളും തൂണുകളായി മാറി - ലോത്തും ഭാര്യയും പെൺമക്കളും അവരുടെ ഭാവി കുട്ടികൾ പോലും.

"ഫെർട്ടിലിറ്റിയുടെ ദൈവം" എന്ന മുൻ പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് നിരവധി ചിത്രങ്ങളും പ്ലാസ്റ്റിക് ടെക്നിക്കുകളും ഒഴുകുന്നു, അതായത്, മുഖത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനം, പ്രത്യേകിച്ച് കണ്ണുകളുടെ ഇരട്ട വരമ്പ്, മൂക്കിലേക്ക് കടന്നുപോകുന്ന പുരിക രേഖ, തോളിൽ നട്ടുപിടിപ്പിച്ച തല, നേർത്ത കൈകൾ ഒപ്പം കാലുകൾ, അനുപാതങ്ങളുടെ ഗുരുതരമായ രൂപഭേദം, 4- കൽക്കരി രൂപങ്ങളുടെ ആധിപത്യം.

ഉപരിതലത്തിന്റെ ചിത്രപരമായ വികാസത്തിൽ, ഒരു പുതിയ മൂലകവും രൂപരേഖയിലുണ്ട് - ലോത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ ഒരു "പ്രാവിന്റെ" ആകൃതിയുണ്ട്. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ഇതുവരെ പ്രവർത്തനപരമായോ ചിത്രപരമായോ വേണ്ടത്ര വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല, പക്ഷേ തുടർന്നുള്ള കൃതികളിൽ അവൻ തന്റെ സ്ഥാനം കണ്ടെത്തും.

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "സ്റ്റോൺ മെയ്ഡൻ" 1908

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "കർഷക സ്ത്രീകൾ" 1910

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "നഗ്നമായ നീഗ്രസ്". ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

ഗോഞ്ചരോവയുടെ പ്രാകൃതത്വത്തിന്റെ ഉത്തമ ഉദാഹരണമാണ് ഈ ചിത്രം. പ്രകൃതിയുടെ ചലനത്തിന്റെ സൂപ്പർ എനർജിയും പെയിന്റിംഗിന്റെ ചലനാത്മകതയും അവൾ ശ്വസിക്കുന്നു. അതേ സമയം, അവൾ പിക്കാസോയുമായും മാറ്റിസെയുമായും അടുത്തുനിൽക്കുന്നു.

കാലുകൾ, കൈകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് തലയുടെ രൂപത്തിലും ക്രമീകരണത്തിലും വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, പിക്കാസോയുടെ ഡ്രൈഡിന്റെയും സൗഹൃദത്തിന്റെയും പ്ലാസ്റ്റിക് അടുപ്പം അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും. മുഖത്തെ ഷേഡിംഗ് സ്ട്രോക്ക് "ഡാൻസ് വിത്ത് വെയിൽസ്" എന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

വേഗതയേറിയ നൃത്തത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന രൂപത്തിന്റെ ഗ്രൂപ്പിംഗിൽ മാറ്റിസ്സിന്റെ സ്വാധീനം മൂർച്ചയുള്ളതാണ്, ഇത് വിവിധ കോണുകളിൽ നിന്ന് ഒരേസമയം കാണിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു, വർണ്ണ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ (ഒരു കടും ചുവപ്പ്-പിങ്ക് പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു കറുത്ത ചിത്രം), ചലനം, ചുരുങ്ങിയ സ്ഥലത്ത് ചിത്രത്തിന്റെ സംക്ഷിപ്തത, ചിത്രങ്ങളുടെ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തിൽ, രൂപരേഖകളുടെ സൂപ്പർ-റിലീഫ്.

ഗോഞ്ചറോവ അവളുടെ വിഗ്രഹങ്ങളുടെ ക്യാൻവാസുകളിലെ രൂപങ്ങളുടെ വൈകാരിക ഒടിവുകളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ക്യൂബിസ്റ്റ് കട്ട് മൃദുവാക്കുകയും ചിത്രത്തിന്റെ കൂടുതൽ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി കൈവരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. യൂറോപ്പിലെ രാജ്യങ്ങളെ കീഴടക്കിയ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ജനസംഖ്യയുടെ സാംസ്കാരിക വികാസമാണ് ചിത്രത്തിന്റെ ജനപ്രീതി സുഗമമാക്കിയത്. റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ അവരുടെ യൂറോപ്യൻ എതിരാളികളെ പിന്തുടർന്ന് പുതിയ രൂപങ്ങളോടുള്ള അഭിനിവേശം ഏറ്റെടുത്തു.

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "ശൂന്യത". ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

ഈ ചിത്രം ഒരേ സമയം ഒരു അപവാദവും പുതുമയുമാണ്. ഗോഞ്ചരോവയുടെ കൃതിയിൽ, മിക്കവാറും എല്ലാ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് പെയിന്റിംഗിലും ആദ്യമായി, ക്രമരഹിതമായ ആകൃതിയിലുള്ള മൾട്ടി-കളർ കോൺസെൻട്രിക് വളയങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ ഒരു അമൂർത്ത ഘടന പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ഒരു ജൈവ, പ്രോട്ടീൻ രൂപമുള്ള ഈ ഘടന, രൂപരേഖയിൽ അസ്ഥിരമാണ്, ഒരു അജ്ഞാത ഭൌതിക പദാർത്ഥത്തിന് സമാനമായി, വീതിയിലും ആഴത്തിലും ചുരുങ്ങുകയും വികസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അത് എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ ഗോഞ്ചരോവയിൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, ജീവന്റെ ശ്വാസം, എന്നിരുന്നാലും, മറ്റൊരു തലത്തിലുള്ള ജീവിതം - ചിന്തയുടെ ജീവിതം.

ഇടതൂർന്ന മിനുസമാർന്ന ടെക്സ്ചറിന്റെ റിബണിന്റെ മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന വീതിയനുസരിച്ച് വലിപ്പം കുറഞ്ഞ നീലയും വെള്ളയും വളയങ്ങളുടെ താളവും ഒന്നിടവിട്ടുള്ളതും അതിന്റേതായ ഇടം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഈ രൂപങ്ങൾക്കുള്ളിൽ ഒഴുകുന്നു, മറ്റൊരു സ്ഥലത്തിന് ചുറ്റും ഒഴുകുന്നു, ഇത് കറുപ്പ്-പച്ച-ലിലാക്ക് നിറങ്ങളുടെ മനോഹരമായ പിണ്ഡത്താൽ രൂപം കൊള്ളുന്നു. ഒരു മാറ്റ് ടെക്സ്ചർ. എല്ലാ പ്രകാശവും ആഗിരണം ചെയ്യാൻ ഇരുണ്ട മാറ്റ് ഘടനയുടെ സ്വത്ത് ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ചുറ്റുമുള്ള ഇടം പെർമിബിൾ ആയി മാറുന്നു.

Goncharova വർണ്ണത്തിന്റെ ഭൗതികശാസ്ത്രത്തെയും ദ്രവ്യത്തിന്റെ ഭൗതികശാസ്ത്രത്തെയും ലംഘിക്കുന്നു, മിറർ ഹൈലൈറ്റുകളോട് സാമ്യമുള്ള വെളുത്ത പെയിന്റ് മൂലകങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച് പിഗ്മെന്റുകൾക്ക് നിറം നൽകുന്നതിലൂടെ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഐക്യവും പദാർത്ഥ സാന്ദ്രതയും നശിപ്പിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ മുഴുവൻ ചിത്ര മണ്ഡലത്തിന്റെയും തലം അതിന്റെ ഭൗതിക അതിരുകൾ നഷ്‌ടപ്പെടുന്നതായി തോന്നുന്നു. കോമ്പോസിഷൻ അവയെ മറികടക്കാൻ തയ്യാറാണ്, അത് 4 അളവുകളിലുള്ള സ്ഥാനത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രമായി മാറുന്നു: "ചിത്രം സ്ലൈഡുചെയ്യുന്നു, നാലാമത്തെ അളവ് എന്ന് വിളിക്കാവുന്നതിന്റെ ഒരു തോന്നൽ നൽകുന്നു - കാലാതീതവും അധിക സ്പേഷ്യൽ ... ".

മെറ്റീരിയൽ വോള്യം - പെയിന്റ്സ്, അവയുടെ ടെക്സ്ചർ, അതായത്. “പൂർണ്ണം” - “ശൂന്യം” എന്ന് ചിത്രീകരിക്കുന്നു: “പൂർണ്ണം” എന്നത് “ശൂന്യം” എന്നതിന് കാരണമാകുന്നു, വോളിയം സ്ഥലത്തിന്റെ ഒരു വിഭാഗമായി മാറുന്നു. ചിത്രം തികച്ചും അമൂർത്തമായി തോന്നാം. നിങ്ങൾ തിയോസഫിക്കൽ പരിജ്ഞാനത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകയാണെങ്കിൽ, കേന്ദ്ര വെളുത്ത പുള്ളി മറ്റൊരു ലോകത്തേക്ക്, സാങ്കൽപ്പിക "ശൂന്യത" യിലേക്ക് നയിക്കുന്ന ഒരു തുരങ്കത്തിന്റെ പദവി പോലെയാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും. ഇത് മറ്റൊരു ലോക നിറമാണ്. നീല വളയങ്ങൾ- ഈ തുരങ്കത്തിലൂടെ മറ്റൊരു ലോകത്തേക്കുള്ള ഒരുതരം പരിവർത്തന ഘട്ടങ്ങൾ.

മറ്റൊരു ലോകത്തേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തിന്റെ തീം കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ആദ്യമായി ഉയർത്തിയതല്ല. മറ്റ് പ്രേത കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളിലും സമാനമായ തുരങ്കങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു ഉദാഹരണം- "ദി ബർത്ത് ഓഫ് ദി ഹ്യൂമൻ സോൾ" 1808-ൽ ജർമ്മൻ റൊമാന്റിക് എഫ്.ഒ. റൂഞ്ച്.

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "നഗരത്തിന് നേരെ കല്ലെറിയുന്ന മാലാഖമാർ." ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

9 പ്രകടമായ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്ന് പൊതു ചക്രം"വിളവെടുപ്പ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ഈ ചിത്രത്തിൽ, ഗോഞ്ചറോവ ലോകത്തിന്റെ സ്വന്തം മതപരമായ ചിത്രം നിർമ്മിക്കുന്നു. ഈ ലോകത്തിന്റെ മുകൾഭാഗം ദൈവികമായ സ്വർഗ്ഗലോകമാണ്. ഭൂമിയിലെ എല്ലാം അവന്റെ മേൽനോട്ടത്തിലാണ് ചെയ്യുന്നത്, യോദ്ധാക്കൾ ഭൂമിയിലെ ജീവിതത്തിൽ നേരിട്ട് ഇടപെടുന്നു, സാങ്കേതികതയെയും നാഗരികതയെയും എതിർക്കുകയും അതേ സമയം കൃഷിയോഗ്യമായ ഭൂമിയും പൂന്തോട്ടങ്ങളും സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അങ്ങനെ, "നഗരം-ഗ്രാമം", "സ്വാഭാവിക-സാങ്കേതികം" എന്നീ എതിർപ്പുകൾ നിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു.

കൂടാതെ, പ്രതികാരം, സ്വർഗ്ഗീയ ശിക്ഷ, വിധി, വിധി, പൊതുവെ, ക്രിസ്ത്യൻ ചിഹ്നങ്ങളുമായി പരസ്പരബന്ധിതമായ അപ്പോക്കലിപ്റ്റിക് മാനസികാവസ്ഥകൾ എന്ന ആശയം ശക്തമാണ്. ക്രിയേറ്റീവ് തിരയലുകളുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് സൃഷ്ടിച്ചതാണ് ചിത്രം: റയോണിസം, ഫ്യൂച്ചറിസം - ഇതെല്ലാം മുന്നിലായിരുന്നു. "ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സിൽ" പ്രാകൃതത്വവും പങ്കാളിത്തവും മാത്രമാണ് ഗോഞ്ചറോവയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ അനുഭവം ഇതുവരെ രൂപപ്പെടുത്തിയത്. അതിനാൽ നിയോ-പ്രിമിറ്റിവിസ്റ്റ് ശൈലിയിലുള്ള ഈ ക്യാൻവാസ് മികച്ച ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

മറ്റു പലരെയും പോലെ, ഈ ചിത്രത്തിന് മികച്ച അലങ്കാര ഗുണങ്ങളുണ്ട്. പ്രത്യേകിച്ചും, വരകളുടെയും പാടുകളുടെയും താളാത്മക ചലനങ്ങൾ ശ്രദ്ധേയമാണ്, വിമാനത്തിലേക്കുള്ള ആകർഷണീയത - ഭൂമി - വ്യക്തമായി പ്രകടമാണ്. ഇതെല്ലാം സ്മാരക രൂപങ്ങൾക്കായുള്ള ഗോഞ്ചരോവയുടെ ആഗ്രഹത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

ഗോഞ്ചരോവ എൻ.എസ്. "മഞ്ഞയും പച്ചയും വനം". ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

"റേഡിയന്റ് ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളുടെ" ഒരു പരമ്പരയിൽ ഒന്ന്. ഈ ചിത്രത്തിലെ എല്ലാം വിഭജിക്കുന്ന കിരണങ്ങളുടെ കാഴ്ചകളാൽ മങ്ങുന്നു, അവയ്ക്ക് പിന്നിൽ മരങ്ങളുടെ രൂപരേഖകൾ ഊഹിക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. കോമ്പോസിഷന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് മുകളിലേക്ക് പോകുന്ന 2 തുമ്പിക്കൈകളുണ്ട്, മങ്ങിയ നീലയും തവിട്ടുനിറത്തിലുള്ള ടോണുകളും. മരത്തിന്റെ കിരീടത്തിൽ മഞ്ഞനിറത്തിലുള്ള ഒരു തീവ്രമായ പുള്ളി, അതിൽ നിന്ന് കിരണങ്ങൾ പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്നു, ഇടതൂർന്ന പച്ചയും കടും നീല നിറത്തിലുള്ള ടോണുകളും നിറത്തിന്റെ കേവല ആഴത്തിൽ എത്തുന്നു.

മരങ്ങളുടെ ഉയർന്ന കിരീടങ്ങൾ - എല്ലാം വിഭജിക്കുന്ന ബീമുകളിൽ. ഭൂമിയുടെ ഇടതൂർന്ന തവിട്ട് നിറത്തിൽ പോലും, പ്രകാശകിരണങ്ങളുടെ ദൃശ്യങ്ങൾ മിന്നുന്നു. ഇത് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിലേക്ക് പ്രക്ഷുബ്ധവും ഉന്മേഷദായകവും എന്നാൽ അയഥാർത്ഥവും ഏതാണ്ട് നിഗൂഢവുമായ ശബ്ദം കൊണ്ടുവരുന്നു.

ഈ ഭൂപ്രകൃതി പി. ഉസ്പെൻസ്കി "ടെർട്ടിയം ഓർഗനം. ലോകരഹസ്യങ്ങളുടെ താക്കോൽ. മിസ്റ്റിസിസവും നിഗൂഢതയും അദ്ദേഹത്തിൽ കെട്ടുപിണഞ്ഞുകിടന്നു ജീവിത പാതമന്ത്രവാദവും രോഗശാന്തിയും കൂടെ. തത്ത്വചിന്തകൻ നിർദ്ദേശിച്ച പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ നൂതന മാതൃക, അതിൽ 3 അല്ല, സമയം ഉൾപ്പെടെ 4 അളവുകൾ ഉണ്ട്. മനഃശാസ്ത്രത്തിന്റെയും എസോടെറിസിസത്തിന്റെയും സമന്വയം എന്ന ആശയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു ലോകം സൃഷ്ടിക്കാനും അദ്ദേഹം ആഹ്വാനം ചെയ്തു. ഉയർന്ന തലംമനുഷ്യജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയും ധാരണയും.

1881 ഓഗസ്റ്റ് 16 ന് തുല മേഖലയിലെ ലാഡിസിനോ ഗ്രാമത്തിലാണ് അവർ ജനിച്ചത്. ഒരു ആർക്കിടെക്റ്റിന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് നതാലിയ വളർന്നത്. ഈ കുടുംബം ഗോഞ്ചറോവ്സിന്റെ പുരാതന കുടുംബത്തിൽ പെട്ടതാണ്.

കലയിൽ ആകൃഷ്ടയായ ഗോഞ്ചറോവ 1901 മുതൽ 1909 വരെ നീണ്ടുനിന്ന മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിൽ പഠനം ആരംഭിച്ചു. ആദ്യം, നതാലിയ പ്രധാനമായും ശിൽപകലയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, പിന്നീട് അവൾ പെയിന്റിംഗിൽ താൽപ്പര്യപ്പെട്ടു. തുടക്കക്കാരനായ കലാകാരന്റെ ആദ്യ ഉപദേഷ്ടാവ് കെ.എ. കൊറോവിൻ. അതേസമയം, കലാകാരന്റെ ശിൽപ സൃഷ്ടികളും ഏറെ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു.

ഗോഞ്ചരോവയുടെ ആദ്യകാല കൃതികൾ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ആത്മാവിലുള്ള ചിത്രങ്ങളായിരുന്നു. വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ടിന്റെയും മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെയും പ്രദർശനങ്ങളിൽ ഈ ക്യാൻവാസുകൾ വിജയകരമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചു. പിന്നീട് അവൾക്ക് എസ്.പിയിൽ നിന്ന് ക്ഷണം ലഭിച്ചു. ദിയാഗിലേവ്. പാരീസിലെ ശരത്കാല സലൂണിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അദ്ദേഹം തുടക്കക്കാരനായ കലാകാരനെ ക്ഷണിച്ചു.

ഈ കാലയളവിൽ, ഗോഞ്ചരോവ പ്രധാനമായും പഴയ കെട്ടിടങ്ങളുള്ള തെരുവുകൾ, നഗര പാർക്കുകൾ പാസ്റ്റലുകളിൽ വരച്ചു. ഈ ക്യാൻവാസുകളിൽ കണ്ടെത്തിയ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ, നബിസ് ഗ്രൂപ്പിലെ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ കലാകാരന്റെ സ്വാധീനത്തെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായി സംസാരിക്കുന്നു. എങ്കിലും, കൃതികളെ വേറിട്ടുനിർത്തിയ സൗമ്യമായ ഗാനരചന ആദ്യകാല കാലഘട്ടം, താമസിയാതെ സ്ഥിരമായ നവ-ആദിമവാദത്തിന് വഴിമാറി.

ഗോഞ്ചറോവ സ്കൂളിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ, അവൾ എം.എഫ്. ലാരിയോനോവ്. താമസിയാതെ ഈ പരിചയം ഊഷ്മളമായ ബന്ധത്തിലേക്ക് നയിക്കും, ലാറിയോനോവ് കലാകാരന്റെ ഭർത്താവായി മാറും. അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം വിവിധ റഷ്യൻ, യൂറോപ്യൻ എക്സിബിഷനുകളിൽ ഗോഞ്ചറോവ പങ്കെടുത്തു. യുവ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ഉയർച്ച 1906-ൽ, ഗോഞ്ചരോവ പ്രാകൃതത്വത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ പെയിന്റിംഗുകളിൽ പിടിമുറുക്കിയപ്പോൾ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കർഷക കലയുടെ പ്രമേയമാണ് കലാകാരനെ ആകർഷിക്കുന്നത്. ആളുകളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സത്തയെ അതിന്റെ എല്ലാ ആഴത്തിലും അറിയാൻ അത് ശ്രമിക്കുന്നു.

പിന്നീട്, ഗോഞ്ചറോവ മറ്റ് ശൈലികളിൽ പ്രവർത്തിക്കും, പാരമ്പര്യങ്ങൾ സജീവമായി ഉപയോഗിക്കും വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങൾ. ഈ സമയത്ത്, "അമ്മ", "റൌണ്ട് ഡാൻസ്", "കൊയ്ത്ത് അപ്പം", "സുവിശേഷകർ" എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

1913-ൽ ഗോഞ്ചറോവ ചിത്രീകരണത്തിനായി കഠിനമായി പരിശ്രമിച്ചു സാഹിത്യകൃതികൾ, പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ എസ്.പി. ബോബ്രോവ, എ.ഇ. ക്രൂചെനിഖ്, വി.വി. ഖ്ലെബ്നികോവ്. 1914 മുതൽ, കലാകാരൻ അലങ്കരിക്കുന്നു നാടക പ്രകടനങ്ങൾ, "ഗോൾഡൻ കോക്കറൽ" പോലുള്ളവ. IN വൈകി കാലയളവ്വസ്തുനിഷ്ഠമല്ലാത്ത കല എന്ന ആശയത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന നിരവധി സൃഷ്ടികൾ ഗോഞ്ചറോവ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഈ സമയത്ത്, "റേഡിയന്റ് ലില്ലി", "ഓർക്കിഡുകൾ" എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

1915-ൽ ഗോഞ്ചറോവയും ഭർത്താവും ഫ്രാൻസിലേക്ക് പോയി. ഇവിടെ കലാകാരന്റെ ജീവിതം 1962 ഒക്ടോബർ 17 ന് അവസാനിക്കും.

“തീർച്ചയായും, എനിക്ക് പൂക്കളില്ലാതെ ചെയ്യാൻ കഴിയും, പക്ഷേ അവർ എന്നോടുള്ള ബഹുമാനം നിലനിർത്താൻ എന്നെ സഹായിക്കുന്നു, കാരണം ദൈനംദിന ആശങ്കകളാൽ ഞാൻ കൈയും കാലും ബന്ധിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് അവർ തെളിയിക്കുന്നു. അവരാണ് എന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ തെളിവ്.” (രബീന്ദ്രനാഥ ടാഗോർ)

എത്ര രസകരവും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ ചിന്ത: പൂക്കൾ - വ്യക്തിയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യവും! അതിലും ആശ്ചര്യകരമാണ് ആ മനുഷ്യൻ അതിനെ കുറിച്ച് പറയുന്നത്. എഴുത്തുകാരൻ, കവി, സംഗീതസംവിധായകൻ, കലാകാരൻ, പൊതു വ്യക്തി, സമ്മാന ജേതാവ് നോബൽ സമ്മാനംസാഹിത്യത്തിൽ... പൂക്കളുടെ ഭംഗി ആസ്വദിക്കാനും മടിക്കാതിരിക്കാനും അദ്ദേഹം സമയം കണ്ടെത്തി!

റഷ്യയിൽ ആറ് മാസത്തെ തണുപ്പ് വളരെ കൂടുതലാണ്! മഞ്ഞുമൂടിയ പൂന്തോട്ടങ്ങൾ, വയലുകളും കാടുകളും, ചാരനിറത്തിലുള്ള ആകാശവും... പൂർണ്ണത അനുഭവിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത, വർഷം മുഴുവനും ഹൃദയത്തെയും ആത്മാവിനെയും ആനന്ദിപ്പിക്കുന്ന പ്രകൃതിയുടെ മനോഹരമായ സൃഷ്ടികളുടെ അനലോഗ് സൃഷ്ടിക്കാൻ ആളുകളെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

അതിനാൽ, റഷ്യൻ നാടൻ കലവളരെ ശോഭയുള്ളതും ഉത്സവവുമാണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, റഷ്യയുടെ മധ്യഭാഗത്ത്, മറ്റൊരു അത്ഭുതകരമായ കരകൗശലവസ്തു ജനിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല, അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ പലപ്പോഴും സംഭവിക്കുന്നതുപോലെ, അതിന്റെ “താമസസ്ഥലം” അനുസരിച്ച് പേര് നൽകി - സോസ്റ്റോവോ! ഈ വാക്ക് കേട്ടാൽ, നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് ശോഭയുള്ള, ഏതാണ്ട് ഗംഭീരമായ, പുഷ്പങ്ങളുടെ പൂച്ചെണ്ടുകൾ ഉടനടി ഉണ്ടാകാത്ത ഒരു വ്യക്തി ഉണ്ടാകാൻ സാധ്യതയില്ല! പുഷ്പ ക്രമീകരണങ്ങൾ - ഒരു ലോഹ ട്രേയിൽ. പൂക്കളുമായി ഇടപഴകുമ്പോൾ ടാഗോറിന്റെ പ്രതിഭ രേഖപ്പെടുത്തിയ സ്വാതന്ത്ര്യം പ്രസിദ്ധമായ സോസ്റ്റോവോ പൂച്ചെണ്ടുകളുടെ സൃഷ്ടിയിൽ വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമാണെന്ന് ഞാൻ പറയണം.

സോസ്റ്റോവ് കലാകാരന്മാരുടെ അറിയപ്പെടുന്ന രാജവംശങ്ങളിലൊന്നിന്റെ പ്രതിനിധി - ലാരിസ ഗോഞ്ചറോവ (യജമാനന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ). ഏതൊരു പ്രവർത്തന മേഖലയിലും ഒരു രാജവംശം എന്നത് ഒരു പ്രത്യേക കേസിന്റെ ചരിത്രമാണ്. ഒരു കുടുംബത്തിലേക്ക് തിരിയുമ്പോൾ, ഒരു മുഴുവൻ കരകൗശലത്തിന്റെയും വികസനത്തിന്റെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള ചരിത്രം നിങ്ങൾ പഠിക്കുന്നു. അതിനാൽ, കരകൗശലത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ, പെയിന്റിംഗ് ഒരു മെച്ചപ്പെടുത്തലാണെന്ന് ലാരിസ പറഞ്ഞു: എന്ത് സംഭവിക്കുമെന്ന് രചയിതാവിന് തന്നെ അറിയില്ല, കൈ “യാന്ത്രികമായി” പോകുന്നു!

മുകുളങ്ങളുടെ ആഴത്തിൽ നിന്ന് മാന്ത്രിക പ്രകാശത്താൽ തിളങ്ങുന്ന ഈ മോഹിപ്പിക്കുന്ന പൂക്കൾ, ലാക്വേർഡ് പ്രതലത്തിൽ ഭക്തിപൂർവ്വം "ശബ്ദിക്കുന്നു", വിർച്യുസോ സംഗീത മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ കുറിപ്പുകൾ പോലെ! ഗോഞ്ചറോവ്സ് സൃഷ്ടിച്ച പുഷ്പങ്ങളുടെ അതിമനോഹരമായ സൗന്ദര്യം ഒരു പ്രത്യേക അർത്ഥം കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അത് ഒരു സന്തോഷകരമായ അവധിക്കാലത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ നിഷ്പക്ഷമായ ധ്യാനത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയെ അറിയിക്കുന്നു.

വിഭാവനം ചെയ്തതിന്റെ പൂർണതയെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു, പൂച്ചെണ്ടുകളുടെ ചിത്രത്തിലെ സ്വാതന്ത്ര്യവും വായുസഞ്ചാരവും ആസ്വദിച്ചുകൊണ്ട്, ഒരിക്കൽ ഒരു പ്രയോജനപ്രദമായ വസ്തു കലയുടെ പ്രതീകമായി മാറിയെന്നും സോസ്റ്റോവോ പെയിന്റിംഗ് അതിന്റെ സ്വതന്ത്ര രൂപമാണെന്നും നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു.

തലസ്ഥാനത്തിന് വളരെ അടുത്തുള്ള സോസ്റ്റോവോ ഗ്രാമം നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി അതുല്യമായ റഷ്യൻ കരകൗശലത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്. IN സമീപകാല ദശകങ്ങൾ 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, നഗരത്തിന്റെ തിരക്കിലും മോശമായ പരിസ്ഥിതിശാസ്ത്രത്തിലും മടുത്ത പുതിയ റഷ്യക്കാർ ഗ്രാമം തിരഞ്ഞെടുത്തു. വഴിയിൽ, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ഞങ്ങൾക്ക് പരിചിതമായ ഗെർഡയിൽ നിന്ന് " മഞ്ഞു രാജ്ഞി”, അല്ലെങ്കിൽ, ആരാണ് അവളെ കളിച്ചത് ജനപ്രിയ നടിനാടകവും സിനിമയും എലീന പ്രോക്ലോവയും വർഷങ്ങളായി വനത്തിനടുത്തുള്ള ഈ ഗ്രാമത്തിൽ താമസിക്കുന്നു, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ ആസ്വദിച്ചും, ജൈവ പഴങ്ങളും പച്ചക്കറികളും വളർത്തുന്നു. ട്രേകൾ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്ന് പഠിക്കാനുള്ള പ്രലോഭനത്തിൽ നിന്ന് അവൾ രക്ഷപ്പെട്ടില്ല!

അനുദിനം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന "മാളികകളുടെ നഗരത്തിന്റെ" പശ്ചാത്തലത്തിൽ, പഴയകാലക്കാരുടെ വീടുകൾ താഴ്ന്നും താഴ്ന്നും, അവരുടെ ജന്മദേശത്തേക്ക് "വളർന്നു", വേരോടെ പിഴുതെറിയപ്പെടുമെന്ന് ഭയപ്പെടുന്നതുപോലെ ആഴത്തിലും ശക്തമായും പറ്റിനിൽക്കുന്നു. അതിനും കാരണങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു.

ആദ്യം കിംവദന്തികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ വിശ്വസിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. പഴയത് ആകാം നാടോടി കരകൌശലം, സംസ്ഥാനം അഭിമാനിച്ചിരുന്നത് സ്വകാര്യ സ്വത്തായി മാറിയോ? കുറച്ച് സമയം കടന്നുപോയി, കിംവദന്തികൾ ഒരു തെറ്റിദ്ധാരണയായി. ഐതിഹാസികമായ സോസ്റ്റോവോ ഫിഷറിയുടെ ഉടമയായി ബാങ്ക് മാറി (ഞങ്ങൾ അതിനായി അധിക പരസ്യം ചെയ്യില്ല, പ്രത്യേകിച്ചും ബാങ്കിന്റെ ഉടമയ്ക്ക് ഇത് വിൽക്കാൻ കഴിയും!). എല്ലാം സാധാരണ സ്കീം അനുസരിച്ച് നടന്നു. നാടോടി കരകൗശലവസ്തുക്കൾ സംരക്ഷിക്കുമെന്ന് ബാങ്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു പ്രശസ്തമായ മ്യൂസിയംസോസ്റ്റോവോ ട്രേകൾ, പക്ഷേ ഫാക്ടറിയുടെ പ്രദേശവും സ്ഥലവും വാടകയ്ക്ക് നൽകാൻ തുടങ്ങി. ട്രേ വ്യവസായവുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത മുപ്പതോളം സംരംഭങ്ങൾ ഇപ്പോൾ ഉണ്ട്. ഫാക്ടറിയിൽ താമസിച്ചിരുന്ന മുപ്പതോളം യുവ യജമാനന്മാർ പെയിന്റിംഗ് വർക്ക്ഷോപ്പുകൾക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്ന നാല് ചെറിയ മുറികളിൽ ഒതുങ്ങിക്കൂടുന്നു. ഇപ്പോൾ അവർ "ഉടമയ്ക്ക് വേണ്ടി" പ്രവർത്തിക്കുന്നു. എല്ലാം വലിയ കലാകാരന്മാർ, പഴയ യജമാനന്മാർ, യഥാർത്ഥ സ്രഷ്‌ടാക്കൾ കരകൗശലവും വീട്ടിൽ ജോലിയും ഉപേക്ഷിച്ചു. ഈയിടെയായിഅവർ ഫാക്ടറിയുമായുള്ള സഹകരണം പ്രായോഗികമായി നിർത്തി.

ഒരു ഗാർഹിക ഇനമെന്ന നിലയിൽ ട്രേ പുരാതന കാലം മുതൽ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, പക്ഷേ ഇത് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം മുതൽ നഗരങ്ങളുടെ വളർച്ച, നിരവധി ഹോട്ടലുകൾ, ഭക്ഷണശാലകൾ, റെസ്റ്റോറന്റുകൾ, ട്രേകൾ എന്നിവയുടെ ആവിർഭാവം കാരണം വലിയ അളവിൽ ആവശ്യമായി വരാൻ തുടങ്ങി. വേണ്ടി മാത്രമല്ല ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഉദ്ദേശിച്ച ഉദ്ദേശ്യംമാത്രമല്ല ഇന്റീരിയർ ഡെക്കറേഷനും. ശോഭയുള്ള പൂച്ചെണ്ടുകൾ, നിശ്ചലദൃശ്യങ്ങൾ, ചായ കുടിക്കുന്നതോ ട്രൈക്കയിൽ കയറുന്നതോ ആയ രംഗങ്ങൾ അത്തരം സ്ഥാപനങ്ങളുടെ ചുവരുകൾ അലങ്കരിക്കുന്ന ട്രേ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പരമ്പരാഗത വിഷയങ്ങളാണ്.

"റഷ്യൻ വാർണിഷുകൾ" എന്ന പൊതുനാമമുള്ള ദിശയുടേതാണ് സോസ്റ്റോവോ ട്രേകൾ. ആദ്യം, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, പേപ്പിയർ-മാഷെയിൽ ലാക്വർ മിനിയേച്ചർ പെയിന്റിംഗ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഫെഡോസ്കിനോയ്ക്കടുത്തുള്ള ഡാനിൽകോവോ ഗ്രാമം, സോസ്റ്റോവോ, ഒസ്റ്റാഷ്കോവോ ഗ്രാമങ്ങൾ പെട്ടികൾ, സ്നഫ് ബോക്സുകൾ, ബോക്സുകൾ, പെൻസിൽ ഗ്ലാസുകൾ, സിഗരറ്റ് കേസുകൾ, ആൽബങ്ങൾ, ബിസ്ക്കറ്റുകൾ, വാലറ്റുകൾ - മിനിയേച്ചർ പെയിന്റിംഗ് കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച ഇനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ നിർമ്മാണത്തിന് പേരുകേട്ടതാണ്. അക്കാലത്തെ കലാകാരന്മാർ തിരിഞ്ഞു പ്രശസ്തമായ കൃതികൾഈസൽ പെയിന്റിംഗ്, കൊത്തുപണികൾ, അവർ അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചത് സ്വതന്ത്രമായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. ലാക്വർ മിനിയേച്ചറുകൾക്ക് അനുസൃതമായി ഉത്ഭവിച്ച്, ട്രേകളുടെ ഉത്പാദനം ക്രമേണ ഒരു സ്വതന്ത്ര കരകൗശലമായി ഉയർന്നുവന്നു. ആരംഭ പോയിന്റ് 1807 ആണ്, ഫിലിപ്പ് നികിറ്റിച്ച് വിഷ്ന്യാക്കോവിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പ് സോസ്റ്റോവോയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ. കരകൗശലത്തിന്റെ അടിത്തറ മറ്റൊരു വിഷ്ന്യാക്കോവിന്റെ പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെങ്കിലും - ഒസിപ് ഫിലിപ്പോവിച്ച്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തോടെ, ജില്ലയിൽ ഇതിനകം പന്ത്രണ്ട് വർക്ക്ഷോപ്പുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: ബെലിയേവ്, മിട്രോഫാനോവ്, സെയ്റ്റ്സെവ്, ലിയോണ്ടീവ് തുടങ്ങിയവ. ക്രാഫ്റ്റ് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, പേപ്പിയർ-മാഷെയിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല, ഇരുമ്പിൽ നിന്നും ട്രേകൾ നിർമ്മിക്കാൻ തുടങ്ങി. നിസ്സംശയമായും, ഇക്കാര്യത്തിൽ, 18-ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ നിസ്നി ടാഗിലിലെ അറിയപ്പെടുന്ന ട്രേ ഉൽപ്പാദന കേന്ദ്രത്തിന്റെ സ്വാധീനം.

ആദ്യം ഉടമകൾ തൊഴിലാളികളുമായി തുല്യ നിലയിലാണ് പ്രവർത്തിച്ചിരുന്നതെങ്കിൽ, 1870 കളിലും 1880 കളിലും അവർ കൂടുതൽ സംരംഭകരായി മാറുകയായിരുന്നു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, മോസ്കോയ്ക്ക് സമീപമുള്ള ട്രേ വ്യവസായത്തിൽ 240-ലധികം കൂലിപ്പണിക്കാർ ഉണ്ടായിരുന്നു. മൂന്ന് ആളുകൾ സാധാരണയായി ഒരു ട്രേയിൽ ജോലിചെയ്യുന്നു: ഒരു പൂപ്പൽ ഉണ്ടാക്കുന്ന ഒരു കമ്മാരൻ, ഉപരിതലത്തെ പ്രൈം ചെയ്ത ഒരു പുട്ടിയർ, ട്രേ വരച്ച ഒരു ചിത്രകാരൻ. ഉണങ്ങിയ ശേഷം, പ്രൈമർ അതിനെ വാർണിഷ് കൊണ്ട് മൂടി.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തോടെ, മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള ലാക്വർ മിനിയേച്ചറിലെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ നിഷ്നി ടാഗിൽ, ഈസൽ പെയിന്റിംഗ്, പോർസലൈൻ പെയിന്റിംഗ്, മറ്റ് തരത്തിലുള്ള കലകൾ എന്നിവയുടെ ട്രേ നിർമ്മാണത്തിലെ ഏറ്റവും രസകരമായ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും സ്വായത്തമാക്കിയ സോസ്റ്റോവിന്റെ കലാകാരന്മാർ അവരുടെ രൂപീകരണത്തിന് രൂപം നൽകി. സ്വന്തം ശൈലി, അടിസ്ഥാനമാക്കി, എന്നിരുന്നാലും, ഒന്നാമതായി , അവരുടെ വികസനം പ്രാദേശിക പാരമ്പര്യങ്ങൾ. ഒരു സിസ്റ്റം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ഒരു പ്രൊഫഷണൽ പിക്റ്റോറിയൽ കാനോൻ, ഇന്നുവരെ സോസ്റ്റോവിന്റെ കലയിൽ അന്തർലീനമാണ്. മൾട്ടി-ലേയേർഡ് സോസ്റ്റോവോ റൈറ്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകളുടെ ക്രമത്തിൽ, ഒരു പ്രത്യേക അക്ഷരമാല ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് യജമാനന്മാർ ആഗിരണം ചെയ്യുന്നു, അതിനെ "പാലിനൊപ്പം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗ്, ഷേഡ്, ലെയിംഗ്, ഹൈലൈറ്റിംഗ്, ഡ്രോയിംഗ്, ബൈൻഡിംഗ് - ഇവയാണ് പൂക്കളുടെയും ഇലകളുടെയും സാമാന്യവൽക്കരിച്ച സിലൗട്ടുകളിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ കോമ്പോസിഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ച "ഘട്ടങ്ങൾ". പൂച്ചെണ്ടുകളായി അതിനെ പശ്ചാത്തലവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. ഈ അക്ഷരമാല "തികച്ചും നന്നായി" പഠിച്ചുകഴിഞ്ഞാൽ, "ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ വാക്കുകൾ പൂർണ്ണമായും സംസാരിക്കാൻ" പഠിച്ചുകഴിഞ്ഞാൽ, കലാകാരന് ദീർഘകാലമായി കാത്തിരുന്ന സ്വാതന്ത്ര്യം ലഭിക്കുന്നു. പറുദീസയിലെ പക്ഷികൾ വസിക്കുന്ന മാന്ത്രിക ഉദ്യാനങ്ങളുടെ സ്വന്തം പാതകളിലൂടെ അവനെ നയിക്കാൻ ഇപ്പോൾ മാസ്റ്ററുടെ കൈയ്‌ക്ക് അവകാശമുണ്ട്, ഒപ്പം അതിശയകരമായ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ പുതിയ പൂച്ചെണ്ടുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നു പ്രശസ്തരായ യജമാനന്മാർവിവിധ റഷ്യൻ കരകൗശലങ്ങൾ, അവരെല്ലാം അവരുടെ പ്രധാന തൊഴിലിൽ മാത്രമല്ല, പലപ്പോഴും മറ്റ് പല പ്രവർത്തന മേഖലകളിലും കഴിവുള്ളവരാണെന്ന് ഞാൻ ശ്രദ്ധിച്ചു. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, സോചിയിലെ ബുയാൻ ദ്വീപ് ഉത്സവത്തിൽ പങ്കെടുത്തത് റഷ്യയിലെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് നിക്കോളായ് ഗുഷ്ചിൻ ആയിരുന്നു. പ്രധാന കലാകാരൻനിസ്നി നോവ്ഗൊറോഡ് വ്യവസായം "ഖോക്ലോമ ആർട്ടിസ്റ്റ്". എക്സിബിഷനിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന സൃഷ്ടികൾ മാത്രമല്ല, മാസ്റ്റർ ക്ലാസിൽ അദ്ദേഹം പ്രദർശിപ്പിച്ച കഴിവുള്ള പെയിന്റിംഗും മാത്രമല്ല, ഒരു നർത്തകിയുടെ അത്ഭുതകരമായ സമ്മാനവും അദ്ദേഹം പങ്കാളികളെ ആകർഷിച്ചു! വിരുന്നിൽ അവൻ എങ്ങനെ നൃത്തം ചെയ്തു! പല പുരുഷന്മാർക്കും അത്തരം കഴിവുകളിൽ അഭിമാനിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഒരു കാര്യം കൂടി: കലാകാരന്റെ കണ്ണുകൾ ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് ആവശ്യമായ ഘടകങ്ങൾ നിരന്തരം തട്ടിയെടുക്കുന്നു, ഓരോ സ്രഷ്ടാവിനും അവരുടേതായവയുണ്ട്. എന്നെ സന്ദർശിക്കാൻ വന്ന ഗുഷ്ചിൻ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾക്കായി പുതിയ ആശയങ്ങൾ കണ്ടെത്തിയതെങ്ങനെയെന്ന് ഞാൻ ഓർക്കുന്നു: പൂന്തോട്ടത്തിൽ നടന്നതിന്റെ ആദ്യ മിനിറ്റിൽ, അവൻ വ്യക്തമല്ലാത്ത ഒരു പുഷ്പം തിരഞ്ഞെടുത്തു. “കള”യുടെ ചുരുളുകളെ പ്രശംസിച്ചുകൊണ്ട്, മധ്യ പാതയിൽ അത്തരത്തിലുള്ളത് താൻ കണ്ടിട്ടില്ലെന്നും അവ തീർച്ചയായും തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഉപയോഗിക്കുമെന്നും അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. അയാൾ പുല്ലിന്റെ കത്ത് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പൊതിഞ്ഞ് പോക്കറ്റിൽ ഇട്ടു. റഷ്യൻ ആർട്ട് കരകൗശലത്തിലെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ രൂപമാണ് പൂക്കൾ.

പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്. ഓരോ കലാകാരനും തന്റേതായ വ്യവസ്ഥാപിതമായ കാനോനുകളിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു, അവൻ കണ്ടതും അനുഭവിച്ചതും. ഓരോ എഴുത്തുകാരനും അവരുടേതായ വ്യക്തിഗത ശൈലി ഉണ്ട്. സ്ട്രോക്കുകളുടെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, പ്രൊഫഷണലുകൾ യജമാനന്മാരുടെ "കൈകൾ" എളുപ്പത്തിൽ വേർതിരിച്ചറിയുന്നു, കൂടാതെ, അധ്വാനവും കഴിവും വളർത്തിയെടുത്ത വ്യക്തിത്വത്തെ ശ്രദ്ധിക്കുക, അവർ പലപ്പോഴും കലാചരിത്ര പദങ്ങളല്ലാത്ത നിർവചനങ്ങൾ നൽകുന്നു. "നൃത്തം" അവർ ആവേശത്തോടെ റഷ്യയിലെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് ലാരിസ ഗോഞ്ചറോവയുടെ സ്ട്രോക്ക് എന്ന് വിളിക്കുന്നു - സോസ്റ്റോവോ പെയിന്റിംഗിന്റെ മാസ്റ്റർ. ലാരിസ അവളുടെ പ്രശസ്തമായ പൂക്കൾ വരയ്ക്കുന്ന രീതിയിൽ പാടുന്നു (അല്ലെങ്കിൽ അവൾ എങ്ങനെ പാടുന്നു എന്ന് എഴുതുന്നു!).

ലാരിസ ഗോഞ്ചരോവയുടെ ഡിപ്ലോമ ജോലി ആർട്ട് സ്കൂൾഅവരെ. കലിനീനയെ കമ്മീഷൻ വളരെയധികം അഭിനന്ദിക്കുകയും VDNKh ലേക്ക് അയയ്ക്കുകയും ചെയ്തു, കൂടാതെ ലാരിസയ്ക്ക് കൊംസോമോൾ സെൻട്രൽ കമ്മിറ്റിയുടെ അവാർഡ് ലഭിച്ചു.

കുട്ടിക്കാലത്ത്, ലാരിസ കൊറിയോഗ്രാഫിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, പക്ഷേ ഒരു കലാകാരന്റെ തൊഴിൽ ലഭിച്ചു, നീണ്ട വർഷങ്ങൾ"റസ്" എന്ന നാടോടിക്കഥകളിൽ പാടി, പര്യടനം നടത്തി. അവൾ ജനിച്ച ഒരു ഫാഷൻ ഡിസൈനർ കൂടിയാണ്, അവൾക്ക് ഒറ്റരാത്രികൊണ്ട് മനോഹരമായ ഒരു വസ്ത്രം തയ്യാൻ കഴിയും. ആവർത്തിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക: "മുയൽ" ട്രിം ഉപയോഗിച്ച് ടഫെറ്റ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതും സോസ്റ്റോവോ പൂക്കൾ കൊണ്ട് വരച്ചതുമായ ഒരു വസ്ത്രം ഒരു എക്സ്ക്ലൂസീവ് ആണ്!

ഒരു പോസിറ്റീവ് സ്വഭാവം, ശോഭയുള്ള കലാപരമായ ചായ്‌വുകൾ പെയിന്റിംഗിൽ സ്വാഭാവിക പ്രതിഫലനം കണ്ടെത്തി. അതിനാൽ "നൃത്തം" സ്മിയർ!

നാലാം തലമുറയിലെ ഒരു കലാകാരി, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, ലാരിസയ്ക്ക് പ്രശസ്തമായ സോസ്റ്റോവോ ട്രേകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്റെ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളും നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, ജോലിസ്ഥലത്ത് അമ്മയുടെ അടുത്തേക്ക് ഓടുന്നു (ഭാഗ്യവശാൽ, സോസ്റ്റോവോ അലങ്കാര പെയിന്റിംഗ് ഫാക്ടറി വീടിനടുത്തായിരുന്നു!), അവൾ ഇല്ലെങ്കിലും. അവളുടെ കാൽപ്പാടുകൾ പിന്തുടരാൻ പോകുന്നു. എന്നാൽ എന്റെ അമ്മ ഒരു ജ്ഞാനിയായ സ്ത്രീയായിരുന്നു, അവളെ ക്രമേണ ശരിയായ പാതയിലൂടെ നയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ഇവിടെയാണ് ജീനുകൾ ഒരു പങ്ക് വഹിച്ചത്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, 1830 കളിൽ സോസ്റ്റോവോയിൽ ട്രേ നിർമ്മാണ വർക്ക്ഷോപ്പ് നടത്തിയ അതേ ടിമോഫി മാക്സിമോവിച്ച് ബെലിയേവ്, റഷ്യയിലെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, സമ്മാന ജേതാവ് ലാരിസ ഗോഞ്ചരോവയുടെ അമ്മ നീന നിക്കോളേവ്നയുടെ മുത്തച്ഛനായിരുന്നു. സംസ്ഥാന സമ്മാനംഅവരെ. ഐ.ഇ.റെപിന.

യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള മത്സ്യബന്ധന ചരിത്രം നമ്മെ മാത്രം അവശേഷിപ്പിച്ചു പുരുഷനാമങ്ങൾ. എന്നാൽ 1941 രാജ്യത്തിന്റെ ജീവിതത്തെ തലകീഴായി മാറ്റി, ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും മേഖലകളിലും സ്വന്തം ചരിത്രം എഴുതാൻ തുടങ്ങി. പുരുഷന്മാരെ മുന്നിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. ആദ്യമായി, ഇതിനകം 100 വർഷത്തിലേറെ പഴക്കമുള്ള സോസ്റ്റോവോ ക്രാഫ്റ്റ് നശിക്കാതിരിക്കാൻ, 13-14 വയസ്സ് പ്രായമുള്ള ആറ് പെൺകുട്ടികളെ ഫാക്ടറിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. അവരിൽ നീന ബെലിയേവ (പിന്നീട് ഗോഞ്ചറോവിന്റെ ഭർത്താവ്) ഉണ്ടായിരുന്നു. ജോലിസ്ഥലത്തെ സൈനിക ബാല്യം ഒരു പ്രത്യേക ലേഖനമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് നോവലുകൾ എഴുതാനും ഫീച്ചർ ഫിലിമുകൾ നിർമ്മിക്കാനും കഴിയും! നീന നിക്കോളേവ്ന പറഞ്ഞു, അവർ, കൊച്ചു പെൺകുട്ടികൾ, ഉൽപാദനം ചൂടാക്കാൻ കാട്ടിൽ നിന്ന് തടികൾ വലിച്ചെറിഞ്ഞു, ഇരുമ്പ് ഇല്ലാത്തതിനാൽ ടിന്നിലടച്ച ഭക്ഷണ ക്യാനുകൾ പെയിന്റ് ചെയ്തു (എല്ലാ ലോഹങ്ങളും പ്രതിരോധത്തിലേക്ക് പോയി). ആ വർഷങ്ങളിൽ നീനയ്ക്ക് അവളുടെ ജോലി അവതരിപ്പിക്കാൻ സാധ്യതയില്ല മ്യൂസിയം ശേഖരങ്ങൾലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഷോറൂമുകളും! വ്യക്തമായും: നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയുടെ കൈകൊണ്ട് ചായം പൂശിയ മതിലുകൾ, നിലകൾ, പാത്രങ്ങൾ, ജാറുകൾ എന്നിവയിൽ കാര്യമില്ല. ഇത് പ്രധാനമാണ് - ആരാണ് ഈ കൈ "വയ്ക്കുന്നത്". പെൺകുട്ടികളെ പഠിപ്പിച്ചു ഏറ്റവും പഴയ യജമാനൻസോസ്റ്റോവിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ മികച്ച പങ്ക് വഹിച്ച ആൻഡ്രി പാവ്‌ലോവിച്ച് ഗോഗിൻ. 1920 കളിൽ ഗോഗിൻ ആണ് ആർട്ടലിന്റെ സജീവ സംഘാടകനായിത്തീർന്നത്, അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ അദ്ദേഹം നിരവധി മികച്ച സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും നിരവധി വിദ്യാർത്ഥികളെ പരമ്പരാഗത വൈദഗ്ദ്ധ്യം പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ എല്ലാ നാടോടി കരകൗശലവസ്തുക്കളുടെയും പ്രവർത്തനത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തിയ പ്രതിസന്ധിയെ അതിജീവിക്കാൻ സഹായിച്ചവരിൽ ഒരാളായിരുന്നു അദ്ദേഹം. 1928-ൽ, ആർട്ടലുകൾ ഒന്നായി ലയിച്ചു - "മെറ്റൽപോഡ്നോസ്", 1960 ൽ സോസ്റ്റോവോ ഡെക്കറേറ്റീവ് പെയിന്റിംഗ് ഫാക്ടറി എന്ന് പുനർനാമകരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു. ഈ ഘട്ടങ്ങളെല്ലാം ആൻഡ്രി പാവ്‌ലോവിച്ചിന്റെ ജീവിതമായിരുന്നു, യുദ്ധാനന്തരം 1948 മുതൽ 1961 വരെ അദ്ദേഹം മത്സ്യബന്ധനത്തിന് നേതൃത്വം നൽകി. കലാസംവിധായകൻമുഖ്യ കലാകാരനും. അക്കാലത്ത്, 1920 കളിലും 1930 കളിലും ആരംഭിച്ച സോവിയറ്റ് സർക്കാർ ഏജൻസികളുടെ ശ്രമങ്ങളെ സോസ്റ്റോവിന്റെ കലാകാരന്മാരുടെ ടീമിന് മറികടക്കേണ്ടിവന്നു, റിയലിസത്തിന്റെ നേരായ പ്രസ്താവന അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് കരകൗശലത്തിന്റെ വികസനത്തിന്റെ നിലവിലെ ദിശ മാറ്റാൻ. അത്തരം കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾ റഷ്യയുടെ കലയിലെ മുഴുവൻ പ്രവണതയെയും നശിപ്പിക്കും. എന്നാൽ മുൻനിര കരകൗശല വിദഗ്ധർക്ക് ഇതിനെ ചെറുക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, പരമ്പരാഗത കരകൗശലത്തെ ആഴത്തിലാക്കാൻ പുതിയ ആശയങ്ങൾ നടപ്പിലാക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു.

തന്റെ കൃതിയിൽ, ഗോഗിൻ മദർ-ഓഫ്-പേൾ ഇൻലേ, നിറമുള്ളതും സ്വർണ്ണവുമായ പശ്ചാത്തലങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ട്രേകളുടെ രൂപവും കോമ്പോസിഷണൽ സ്കീമുകളും പരീക്ഷിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനരചനാ സമ്മാനം മാറ്റമില്ലാതെ തുടർന്നു, അത് അദ്ദേഹം തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിനിയായ നീന ഗോഞ്ചരോവയ്ക്ക് കൈമാറി. അരനൂറ്റാണ്ടിലേറെയായി അവർ അവരുടെ പൂർണ്ണതയാൽ നമ്മെ ആനന്ദിപ്പിക്കുന്ന സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ക്രാഫ്റ്റ് ഉത്ഭവിക്കുകയും വികസിക്കുകയും ചെയ്ത പ്രദേശത്ത് താമസിക്കാത്ത ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഒരിക്കലും അതിന്റെ പ്രതിനിധിയാകില്ല, പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് വളരെക്കാലമായി തെളിയിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. റഷ്യൻ നാടോടി കരകൗശല കല യഥാർത്ഥത്തിൽ സജീവമാണ് സ്വദേശംഅതിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, ഇൻ വ്യത്യസ്ത കോണുകൾനമ്മുടെ രാജ്യത്തും ലോകത്തിലെ പല രാജ്യങ്ങളിലും റഷ്യൻ കലയുടെ സൗന്ദര്യത്തിലേക്ക് ആവേശത്തോടെ ആകർഷിക്കപ്പെടുകയും കരകൗശലത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളെങ്കിലും മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ആളുകളുണ്ട്. അതിനാൽ, ഞങ്ങളുടെ കലാകാരന്മാരെ ക്ഷണിക്കുന്നു വിവിധ രാജ്യങ്ങൾസ്കൂളുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുക, മാസ്റ്റർ ക്ലാസുകൾ നടത്തുക. ലാരിസ പലപ്പോഴും വിദേശയാത്ര നടത്തുന്നു, വിദേശികളെ പഠിപ്പിക്കുന്നു. എല്ലാവർക്കും സോസ്റ്റോവോ പെയിന്റിംഗിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ എല്ലാവർക്കും ഈ പെയിന്റിംഗിന്റെ കലാകാരനാകാൻ കഴിയില്ല. വിദേശികൾ പഠിക്കുന്നത് അവർക്ക് പുതിയതാണ്. പലർക്കും, റഷ്യൻ കലയുമായുള്ള പരിചയം വർഷങ്ങളോളം പാവകളെ കൂടുകൂട്ടുന്നതിൽ മാത്രമായി ഒതുങ്ങി. ചിലർക്ക് അത് ഇപ്പോൾ വിനോദമാണ്, മറ്റുള്ളവർക്ക് ഇത് ബിസിനസ്സാണ്. L. Goncharova ഓസ്‌ട്രേലിയ, തായ്‌വാനിൽ പഠിപ്പിച്ചു. ഒന്നിലധികം തവണ അമേരിക്ക സന്ദർശിക്കാൻ അവൾക്ക് അവസരം ലഭിച്ചു: 8 സംസ്ഥാനങ്ങളിലെ ആർട്ട് സ്റ്റുഡിയോകൾ അവളുടെ മാസ്റ്റർ ക്ലാസുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു. ഒരിക്കൽ പെയിന്റിംഗ് ട്രേകളിലെ അത്തരമൊരു മാസ്റ്റർ ക്ലാസ് യഥാർത്ഥവും അതുല്യവുമായ ഒരു ഷോയായി മാറി: ഇത് ഒരു പ്രകടനത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് നടന്നത്. നാടോടിക്കഥകളുടെ കൂട്ടം, പങ്കെടുത്തവർ ചിക് വർണ്ണാഭമായ റഷ്യൻ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ചിരുന്നു. പരിശീലനത്തിനൊപ്പം തന്റെ പ്രകടനങ്ങൾ മാറിമാറി ലാരിസയും പാടി. ഒരു ആഡംബര സ്യൂട്ടിൽ, അവൾ സംഘത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു ട്രേയിൽ ഇരിക്കുകയായിരുന്നു! ഒരു മിനിറ്റിനുള്ളിൽ ഗായിക-കലാകാരി വസ്ത്രം മാറുന്നതും അവളുടെ വസ്ത്രം മാറുന്നതും എങ്ങനെയെന്ന് കാണാൻ അമേരിക്കൻ സ്ത്രീകൾ ഓടി: ആ കാഴ്ച അതിമനോഹരമായിരുന്നു!

"വിദേശത്ത് ഞങ്ങളെ സഹായിക്കും" എന്നത് എല്ലാവർക്കും പരിചിതമായ ഒരു വാചകമാണ്. ക്ലാസിക്. പങ്കെടുത്തത് കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾനമ്മുടെ കലാകാരന്മാരുടെ വിദേശ യാത്രകൾ തമാശയില്ലാതെ അത് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. ജോലി, ജീവിത സാഹചര്യങ്ങൾ, വേതനം - അളക്കാനാവാത്തവിധം ഉയർന്നതാണ്! ഇല്ലെങ്കിലും, അത് "അളക്കാൻ" സാധ്യമാണ്, പക്ഷേ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല! പണം നല്ലതാണ്: ഒരു കരകൗശലക്കാരന് സംതൃപ്തി ലഭിക്കുന്നത് അപ്പവും വെണ്ണയും വാങ്ങാൻ കഴിയുന്നതിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല. പണം ഒരു "അളവ്" ആണ്, സ്രഷ്ടാവിന്റെ ഒരു വിലയിരുത്തൽ: "എനിക്ക് നല്ല ശമ്പളമുണ്ട്, അതിനർത്ഥം അവർ എന്റെ കഴിവുകളെ, ഞാൻ സൃഷ്ടിച്ച സൃഷ്ടികളെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു എന്നാണ്. അതിനാൽ ഞാൻ എന്തെങ്കിലും നേടിയിട്ടുണ്ട്! പഠിച്ചതും അധ്വാനിച്ചതും വെറുതെയല്ല! പണം കൂടുതൽ പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള ഒരു പ്രോത്സാഹനമാണെന്ന് ഇത് മാറുന്നു! "ഒരു കലാകാരന് പട്ടിണി കിടക്കണം" എന്ന വാചകം ഇതാ ... മാന്യരേ, സ്വയം പട്ടിണി കിടക്കുക!

സമയം മാറുകയാണ്, സോസ്റ്റോവോ പെയിന്റിംഗ്, ഫാഷൻ ട്രെൻഡുകളോട് പ്രതികരിക്കുന്നു, നമ്മുടെ കാലത്ത് പരമ്പരാഗത ട്രേകൾ മാത്രമല്ല, മറ്റ് ഇന്റീരിയർ ഇനങ്ങളും അലങ്കരിക്കുന്നു: ക്യാബിനറ്റുകൾ, മേശകൾ, നെഞ്ചുകൾ, പെട്ടികൾ ... കൂടാതെ ബക്കറ്റുകൾ പോലും! ഓർഡറുകൾ ഉണ്ടാകും: നിങ്ങൾക്ക് ഷൂസും വസ്ത്രവും വരയ്ക്കാം. അത് ശരിക്കും മനോഹരമാണ്. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് മോസ്കോയിൽ "ഓൾ എബൗട്ട് ദി വേൾഡ് ഓർഡർ" എന്ന ഒരു എക്സിബിഷൻ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരു കമ്പ്യൂട്ടർ പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ സംഘാടകർ Larisa Goncharova ഉത്തരവിട്ടു. ഇത് അതിശയകരവും അസാധാരണവുമായ ഒരു പുരാവസ്തുവായി മാറി!

പക്ഷേ ഇപ്പോഴും കഴിവുള്ള കലാകാരന്മാർറഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു പ്രതിഭാസമായി സോസ്റ്റോവോ ട്രേ സംരക്ഷിക്കാൻ കരകൗശലവസ്തുക്കൾ എല്ലാം ചെയ്യുന്നു. ഗോഞ്ചറോവിന്റെ പൂക്കൾ, അവയുടെ സൂക്ഷ്മമായ ഗാനരചനയും ചിത്രകലയുടെ അതിമനോഹരമായ സൗന്ദര്യവും കൊണ്ട്, നമ്മുടെ കൈകളിൽ നിന്നും കാലുകളിൽ നിന്നും ദൈനംദിന വിലങ്ങുകൾ വലിച്ചുകീറുകയും നമുക്ക് സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും സന്തോഷത്തിന്റെയും അനുഭൂതി നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു!

നതാലിയ സിഗികലോ