"Бүжгийн хэмнэлээр" толгой дохи. "Бүжгийн хэмнэлээр", "Карели-Финландын полька" толгой дохих.

Бүжиг бол урлагийн төрөл юм уран сайхны зургуудхуванцар хөдөлгөөн, илэрхийлэлтэй байрлалыг хэмнэлээр тодорхой, тасралтгүй өөрчлөх замаар бий болгосон Хүний бие. Балл бүжиг нь Европ (стандарт) ба Латин Америк (латин) гэсэн 2 хөтөлбөрт хуваагддаг.

хөтөлбөр Европын бүжиг эсвэл Стандарт (Стандарт)Удаан вальс (Удаан эсвэл Англи вальс), Удаан фокстрот (Удаан фокстрот), танго (танго), Quickstep эсвэл Хурдан фокстрот (Түргэн алхам) болон Венийн вальс (Веннесийн вальс) зэрэг үндсэн 5 бүжгийг бүрдүүлнэ.

Венийн вальс.Хөгжмийн хэмжээ: 3/4. Темп: 58-60 цохилт.

Анхны Венийн вальс нь 12-13-р зууны үед үүссэн бөгөөд "Начтанз" хэмээх бүжигт хэрэглэгддэг. Венийн вальс Бавариас бидэнд ирсэн бөгөөд тэр үед "Герман" гэж нэрлэгддэг байсан. 1830 оны эхээр хөгжмийн зохиолч Франц Ланнер, Иоганн Штраусс нар манай эриний хэд хэдэн алдартай вальсыг бичсэн нь энэ бүжгийн хөгжил, алдар хүндэд хувь нэмрээ оруулсан юм. Эдгээр вальсууд нэлээд хурдан байсан ч бүжгийн хэмнэлийг илүү эвтэйхэн болгосноор бид тэднийг Венийн вальс гэж нэрлээд үргэлж баяр хөөртэй бүжиглэдэг болсон.

Удаан вальс. Хөгжмийн хэмжээ: 3/4. Темп: 28-30 цохилт.

Вальсыг 1800-аад оны дундуур АНУ-д авчирсан. Венийн вальсын хэмнэл нэлээд хурдан байсан бөгөөд удалгүй хөгжмийн зохиолчид хамаагүй удаан хөгжим бичиж эхлэв. Үүнээс хөгжим үүссэн шинэ хэв маягБостон хэмээх вальс нь удаан эргэлттэй, илүү урт, гулсдаг хөдөлгөөнтэй. Ойролцоогоор 1874 онд Англид нөлөө бүхий "Бостон клуб" байгуулагдаж, бүжгийн шинэ хэв маяг болох англичууд хожим Удаан вальс гэж нэрлэгдэх болсон. Гэсэн хэдий ч 1922 оноос хойш л энэ бүжиг танго шиг моодонд оржээ. Хачирхалтай нь, Бостоны вальс бүжигт хосуудын бүжиглэдэг байсан зүйлс одоогийн бидний хийж байгаа бүжигээс тэс өөр юм. Дэлхийн 1-р дайны дараа вальс хурдацтай өөрчлөгдөж байна. 1921 онд үндсэн хөдөлгөөн нь алхам, алхам, угтвар байх ёстой гэж шийдсэн. Виктор Сильвестер 1922 онд аварга болоход Английн вальсын хөтөлбөр нь зөвхөн баруун тийш эргэх, зүүн эргэх, чиглэлээ өөрчлөхөөс бүрддэг байв. 1926/1927 онд вальс нэлээд сайжирсан. Үндсэн хөдөлгөөнийг алхам, хажуугийн алхам, угтвар болгон өөрчилсөн. Үүний үр дүнд тоон үзүүлэлтүүдийг хөгжүүлэх илүү олон боломжууд гарч ирэв.

Танго.Хөгжмийн хэмжээ: 2/4. Темп: 31-33 цохилт.

Дэлхийн 1-р дайны өмнө Европт анх удаа танго тоглож байсан бөгөөд минутанд 36 барын хурдтай байв. Энэ нь Буэнос Айресийн гетто болох "Барриа Лас Ранас"-д анх удаа тоглогдсон Буэнос Айресаас (Аргентин) ирсэн юм. Тэр үед "Baile con corte" (амралттай бүжиг) гэж нэрлэгддэг байсан. Буэнос-Айресын "данди" нар бүжгийг хоёр янзаар өөрчилсөн. Эхлээд тэд "Полка хэмнэл" гэж нэрлэгддэг "Хабанера хэмнэл" гэж өөрчилсөн бол хоёрдугаарт, энэ бүжгийг тэд Танго гэж нэрлэсэн.

Удаан фокстрот. Хөгжмийн хэмжээ: 4/4. Темп: 28-30 цохилт.

Фокстрот бүжиг нь 20-р зуунд төрсөн бөгөөд Америкийн жүжигчин Харри Фоксын (Харри Фокс) нэрээр нэрлэгдсэн бүжиг юм. Энэ нь анх минутанд 48 цохилтын хэмнэлтэй байсан. Фокстротыг хоёр чиглэлд авчирсан асуудал бол хөгжмийн хэмнэл юм. Ойролцоогоор минутанд 50-52 цохилтын хурдтай тоглосон хөгжимд Quickstep эсвэл Fast Foxtrot бүжиглэж, минутанд 32 цохилттой (илүү удаан) - Удаан Фокстрот (Удаан) бүжиглэв. Фокстрот). Олон тайлбартай дур булаам Фокстрот бүжиг нь энгийн бөгөөд төвөгтэй бүжиг юм.

Хурдан алхам.Хөгжмийн хэмжээ: 4/4. Темп: 50-52 цохилт.

Дэлхийн 1-р дайны үеэр Нью-Йорк хотын захад гарч ирсэн бөгөөд анх Африкийн бүжигчид тоглож байсан. Америкийн хөгжмийн танхимд дебютээ хийж, бүжгийн танхимд маш их алдартай болсон. Foxtrot болон Quickstep нь нийтлэг гарал үүсэлтэй. Хорьдугаар онд олон найрал хөгжим удаан фокстротыг хэт хурдан тоглодог байсан нь бүжигчдийн дунд маш их гомдол гаргасан. Эцэст нь 29-30 цохилт хүртэл удаашруулсан удаашралтай фокстрот, фокстротын хурдан хувилбар болсон Quickstep 48-52 цохилтоор тоглодог хоёр өөр бүжиг бий болсон. Quickstep-ийн хөгжилд нөлөөлсөн бүжгүүдийн нэг бол алдартай Чарлстон байв.

хөтөлбөр Латин Америкийн хөтөлбөрбүжиг эсвэл Латин (Латин)Самба (Самба), Ча-ча-ча (Ча-Ча-Ча), Румба (Румба), Пасо Добле (Пасо Добле), Живе (Жив) зэрэг үндсэн 5 бүжиг хийдэг.

Румба.Хөгжмийн хэмжээ: 4/4. Темп: 25-27 цохилт.

Румба бүжиг нь Кубад үүссэн. Хэрхэн ердийн бүжиг"халуун уур амьсгал" нь Латин Америкийн бүх бүжгийн сонгодог болсон. Румба - удаан бүжигМэдрэмжтэй, хайраар дүүрэн хөдөлгөөн, дохио зангаагаар тодорхойлогддог, ташааны латин америк маягийн хөдөлгөөнтэй, эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүсийн харилцааны тайлбар юм.

Ча-ча-ча.Хөгжмийн хэмжээ: 4/4. Темп: 30-32 цохилт.

Сэтгэл татам, синкоп латин бүжиг, 1950-иад онд хойшлогдсон Мамбо хэлбэрээр үүссэн. Энэ бүжгийг анх Америкийн бүжгийн танхимд үзжээ. Ча-Ча-Ча хөгжим тоглох нь аз жаргалтай, хайхрамжгүй, бага зэрэг эвгүй уур амьсгалыг бий болгох ёстой. Ча-Ча-Ча нь тусгай давтагдах үндсэн хэмнэл, тусгай маракас хөгжмийн зэмсгээс болж нэр, дүрийг нь авсан. Саяхан энэ бүжгийн нэрийг богиносгож Ча-Ча (Ча-Ча) болгохоор шийджээ.

Самба.Хөгжмийн хэмжээ: 2/4. Темп: 50-52 цохилт.

1914 он хүртэл энэ бүжиг нь Бразилийн "Maxixe" нэртэй байсан. Самбаг Европын бүжгийн танхимд нэвтрүүлэх анхны оролдлого нь 1923-24 онд эхэлсэн боловч Дэлхийн 2-р дайны дараа л самба хөгжсөн юм. алдартай бүжигЕвропт. Самба нь маш өвөрмөц хэмнэлтэй бөгөөд үүнийг урагшлуулдаг урд талБразилийн үндэсний хөгжмийн зэмсгүүдтэй илүү сайн зохицсон. Үүнийг анх тамборим, чокалхо, реко-реко, кабака гэж нэрлэдэг байсан. Үндэсний хэмнэлтэй Бразил бүжигСамба одоо орчин үеийн бүжгийн бүжгийн хөтөлбөрт итгэлтэйгээр оржээ. Самба нь "Samba Bounce" пүршний хөдөлгөөнөөр илэрхийлэгддэг латин хип хөдөлгөөнийг агуулдаг.

Пасо добл.Хөгжмийн хэмжээ: 2/4. Темп: 60-62 цохилт.

Испанийн цыгануудын бүжиг. Франц-Испанийн фламенко маягийн драмын марш бөгөөд эрэгтэй хүн бухын тулаанд матадор (зоригтой эр), эмэгтэй хүн нөмрөг эсвэл бухыг дүрсэлсэн байдаг. Пасо Добл. Энэхүү бүжиг нь гар, тохой, бугуй, хуруунд фламенко бүжгийн хөдөлгөөнийг нэмсэнээр матадорын биеийн хэлбэрийг бий болгоход чиглэгддэг. Зөв хэмнэлийн тайлбарыг бий болгохын тулд хөл, эс тэгвээс өсгийг ашигладаг.

Жив.Хөгжмийн хэмжээ: 4/4. Темп: 42-44 цохилт.

Jive бол дүүжин бүжгийн олон улсын хувилбар бөгөөд одоогоор Жив бүжиг нь олон улсын болон дүүжин гэсэн хоёр хэв маягаар тоглогддог бөгөөд ихэвчлэн хоёулаа өөр өөр дүр төрхтэй хослуулсан байдаг. Рок "н" Ролл, Жатербуг зэрэг бүжиг нь Живед маш хүчтэй нөлөө үзүүлдэг. Живийг заримдаа Six Step Rock'n' Roll гэж нэрлэдэг. Jive бол маш хурдан, эрчим хүч зарцуулдаг бүжиг юм. Энэ бол өрсөлдөөнд бүжиглэдэг сүүлчийн бүжиг бөгөөд бүжигчид ядрахгүй, илүү чин сэтгэлээсээ тоглоход бэлэн гэдгээ харуулах ёстой.

Эрхэм оролцогчид од болоорой, хэн аль бүжгийг сонгосон бэ? Энэ мэдээлэл удаан хугацаанд нууц, нууц биш байх болно гэж бодож байна, учир нь Инсайдер өөрийн бизнесээ эхлүүлсэн;)тэр хүн болгонд ирж бэлтгэл хийнэ :-)

Буцаад урагшаа

Анхаар! Слайдыг урьдчилан үзэх нь зөвхөн мэдээллийн зорилгоор хийгдсэн бөгөөд үзүүлэнг бүрэн хэмжээгээр илэрхийлэхгүй байж болно. Хэрэв та сонирхож байвал энэ ажилбүрэн хувилбарыг нь татаж авна уу.

Зорилтот:Хөгжим, бүжиг дэглэлтийн урлагийн нөлөөгөөр оюутны хувийн шинж чанарыг төлөвшүүлэх.

Арга зүйн зорилго:Оюутны боловсролын чанарыг удирдах онол, практикийн арга барилыг боловсронгуй болгох.

Даалгаварууд:

• боловсролын: Минуэт, полонез, гавот, вальс, полька, хүүхдийн бүжгийн бүжгийн төрлүүдийн идэвхтэй практик болон онолын хөгжил. Бүжиг бүрийн зан чанар, төрөлх нутаг, хэмнэл, хэмжээ, хэмнэлийн талаархи мэдлэгийг өөртөө шингээх.
• боловсролын: Уран сайхны амтыг төлөвшүүлэх, сэтгэл хөдлөлийн соёл, харилцаа холбоо, эх оронч хүмүүжил.
• хөгжиж байна: Репертуарыг идэвхтэй хөгжүүлэх, дотоод сонсгол, хэмнэлийн мэдрэмж, оюун ухааныг хөгжүүлэх замаар оюутнуудын хөгжим, бүжиг дэглэлтийн чадварыг хөгжүүлэх.

Репертуар хөгжмийн бүтээлүүдхичээл:

1. Д.Тухманов "Ялалтын өдөр"
2. Ф.Госсек Гавот
3. В.Качурбина, С.Рахманинов, Ж.Штраусс Полка
4. Л.Бочерини, В.Моцарт Минуэт
5. Э.Дога Вальс, М.Блантер "Фронтын ойролцоох ойд", А.Петербужский "Цэнхэр алчуур"
6. С.Жоплен Рейгтайм.
7. М.Глинка, М.Огинский Полонез
8. Ф.Шопен Мазуркас No 23, 19
9. Чех ардын бүжиг "Аннушка"
10. Оросын ардын бүжиг "Царсны доороос", "Бүгд хэлээрэй, Надюша", "Цөцгийн долоо хоног шиг".

Урьдчилсан ажил:сурах бүжгийн хөдөлгөөнүүдбүжгийн тайз: пас де өвс, полька, барр дахь дасгал, рагтайм, вальс, полонез, мазурка, минуэт.

Хичээлийн үндсэн нэр томъёо:Полонез, вальс, мазурка, гавот, минуэт, полка.

Тоног төхөөрөмж:Төгөлдөр хуур, PC, Dance Music Genres танилцуулга, Д.С. Лихачев.

Хичээлийн төрөл:Нэгдсэн.

Хичээлийн төрөл:Шинэ мэдлэгийн харилцаа холбоо.

Хувь хүний ​​шинж чанартай байж болох асуудал:Оюутнуудыг урлагийн жинхэнэ амьд бүтээгдэхүүнд оролцуулах, соёл, урлагийн нийгмийн ач холбогдлыг дээшлүүлэх.

Хичээлийн үеэр

I. Хичээлийн зохион байгуулалтын хэсэг: Сурагчид маршийн хөгжимд орно.

II. Багшийн танилцуулга, хичээлийн зорилго, сэдвийн мессеж.

Хөгжмийн багш:Эрт дээр үеэс өнөөг хүртэл бүх насны, мэргэжлийн хүмүүс хөдлөх дуртай: марш, бүжиглэх; Баярын өдрүүдэд эсвэл зүгээр л чөлөөт үдэшлэгт зугаацах эсвэл ёслолын арга хэмжээнд оролцох зэрэгт хүн бүр сайн бүжиглэхийг мэддэггүй, гэхдээ бүгд бүжиглэхийг хүсдэг. Бүжиг бол баяр баясгалан юм!

III. Шинэ материал дээр ажиллаж байна.

Бүжиг дэглэлтийн багш:Олон зууны тэртээ тариачид гэрийн хийсэн зэмсгийн энгийн чимээнээр эргэлдэж байсан хөдөөгийн талбайд, бүрээ, хийл хөгжим, найрал хөгжим дагалдуулсан гайхамшигтай ордны танхимд бүжгийг харж болно.

P.m.:Ихэнх бүжгүүдийн аль нэг хэлбэр нь бидний цаг үе хүртэл хадгалагдан үлдсэн байдаг. Мэдээжийн хэрэг, тэд аль улсад төрсөн, хэзээ ийм зүйл болсон, хэн, хаана хийсэн зэргээс шалтгаалан өөр хоорондоо ялгаатай. Манай хичээлийн сэдэв нь "Бүжгийн хөгжмийн төрөл" гэдгийг та аль хэдийн таамагласан байх.

Ф.Х.:тухай гоо зүйн үнэ цэнэБүжгийн тухай эртний Грекийн философич, зохиолчид - Платон, Аристотель, Плутарх, Люсиан нар "Бүжгийн тухай" бүхэл бүтэн зохиол бичсэн бөгөөд өнөөг хүртэл хүрч ирсэн. Үзэл бодлын зөрүүтэй байсан ч бүжгийн төрөлд хуваагдсан ч тэд үүнийг хүлээн зөвшөөрсөн боловсролын үнэ цэнэ, энэ нь зугаа цэнгэлийн хэрэгсэл биш, харин хүнийг эв найртай хөгжүүлэх, сэтгэл хөдлөлийн байдлыг шилжүүлэх хэрэгсэл болохыг харсан.

P.m.:Олон зуун жилийн хөгжлийн явцад бүжиг нь илүү төвөгтэй болж, бие даасан урлагийн хэлбэр болж хувирсан. янз бүрийн жанруудболон чиглэл. Бүжиг нь тухайн цаг үе, ард түмнийхээ зан заншил, амтыг тусгасан байдаг. Эрин үе бүр өөрийн дуртай бүжигтэй байдаг. 17-р зуунд минуэт моодонд орж байсан бол зуун жилийн дараа Европ вальс, дараа нь Чарлстон, фокстрот, танго бүжиглэж эхэлнэ. Шинэ бүжиг гарч ирдэг, хуучин нь мартагддаг. Заримдаа гэнэтийн зүйл тохиолддог: өдөр тутмын бүжиг нь удаан мартагдсан мэт санагдаж, гэнэт хоёр дахь амьдралаа олж авч, симфони, дуурь, балетаар эгшиглэж эхэлдэг. Жишээлбэл, сонгодог бүжгийн үндэс болох тусдаа хөдөлгөөнүүд бий болсон. онцлох тэмдэгЭнэ нь эрхэм чанар, сүнслэг байдал, яруу найраг болсон.

Ф.Х.:Сонгодог симуляторын элементүүд нь сургалтын зайлшгүй бүрэлдэхүүн хэсэг юм. Эдгээр нь булчингийн тогтолцоо, биеийн болон мөчний бүх булчинг жигд хөгжүүлж, амьсгалыг дасгалжуулж, зөв ​​байрлалыг бүрдүүлж, бие махбодийг чадварлаг тохируулах үндэс суурийг бүрдүүлдэг.

P.m.:Сайхан хөгжимд нүүж, хэмнэлийг нь шингээж, амьсгалж, хөгжмийг зүрх сэтгэлээрээ дамжуулж, хөгжим зохион байгуулалттай хөдөлгөөнөөр сэтгэл хөдлөлөө илэрхийлж сурах бүжиглэх нь сэтгэлийн хөдөлгөөнийг хөгжүүлж, уран сайхны ур чадварыг хөгжүүлдэг.

Ф.Х.:Нум, машин дээр дасгал хий.

(Оюутнууд барр дээр бөхийж, дасгал хийдэг)

Бүжгийн хувь заяа хэрхэн хөгжсөн бэ?

Полка. Полка нэр нь Чехийн хагасаас гаралтай (хагас алхам гэсэн үг). 19-р зууны дундуур Чехийн энэхүү ардын бүжиг нь латин бүжиг болжээ. Цагийн тэмдэг нь хоёр талт, хэмнэл нь хурдан, хэмнэл нь давталт дээр суурилдаг. хэмнэлтэй бүтэцнайм, арван зургаа дахь үргэлжлэх хугацаа, бүжиг нь тойрог хэлбэрээр хос хосоороо тоглогддог, үүнд хиймэл, алс холын зүйл байхгүй, бүх зүйл амьд, зүгээр л хөгжилтэй байдаг. Баяр баясгалан, залуу насны урам зоригийг илэрхийлэх шаардлагатай бол полка зайлшгүй шаардлагатай.

(Оюутнууд полька бүжиглэдэг)

1840 он омогтой Полкоммен Полка жилийг нэрлэхийг санал болгов. Полка хаа сайгүй бүжиглэдэг: бөмбөг, кафе, гудамжинд, тэр ч байтугай дэлгүүрт. "a la polka" хантааз, зангиа, тэр ч байтугай "полка" үсний засалт байсан. Эхлээд тодорхойгүй, ичимхий, бүжигчид илүү чөлөөтэй, илүү зоригтой хөдөлдөг. Тэдний нүд гялалзаж, уруул дээр нь инээмсэглэл тодорч, догдолж, сэтгэл хөдлөнө. Хүн бүр шинэ бүжиг сурахыг хүсдэг. Парис зөвхөн полькагийн тухай ярьдаг. Ямар гайхалтай талбайн нэрс вэ:

• "Аянга цахилгаан";
• "тансаг галт тэрэг";
• "Хөнгөн цус";
• "Унгарын полка".

Хөгжмийн зохиолч Ж.Штраусын зохиосон эдгээр туйл бүрийг сонсохыг хүн үнэхээр хүсдэг. Хөгжим сонсож нэрийг нь таахыг хичээ.

(Талбаруудын нэг бололтой)

Ямар илэрхийллийн хэрэгсэл таныг зөв хариулт руу хөтөлсөн бэ?

Ямар цомог төгөлдөр хуур хөгжим, хүүхдийн сюитын төрөлд зориулж бичсэн, полька байдаг уу?

Та полькаг яаж хэрэглэх вэ цэцэрлэг?

• бүжгийн элементүүд;
• бүжиглэх, хувцаслах;

P.m.:Бид "Чайковскийн полька" хөгжмийг сонсохыг хичээх болно. хүүхдийн цомогба түүний хэмнэлийг гар хийцийн тусламжтайгаар хялбархан товш Хөгжмийн зэмсэг. Полка хэлбэр нь гурван хэсэгтэй. Эхний хэсэг нь ангийн хагасын хэмнэлээр, хоёр дахь нь - хоёр дахь, гурав дахь нь - бүгд хамтдаа.

(П.И. Чайковскийн "Полка" дуу авианы найрал хөгжимтэй хамт сонсогддог)

Гавот. Гавот 1600 онд моодонд орж, дараагийн зуун хагасын хамгийн хайртай бүжгийн болон дуурийн балетын бүжгийн нэг болжээ. Suite-д багтсан. Хэдийгээр зарим арга барил нь гавотын хөдөлгөөнд өвөрмөц байдаг ч түүний хөгжим нь дүрмээр бол аялгууны тод байдал, хэмнэлийн амьд байдал, хэмнэлийн тод байдал зэргээр ялгагдана. Түүний хэмжээ нь дөрөв дахин их. Хөгжмийн зохиолч Лулли, Рамо, Бах, Хандел нар гавот руу хандав. шинэ амьдралГавот С.С. Прокофьев. Түүний сонгодог симфонийн гурав дахь хэсэг нь гавот юм. Нот бүр нь гайхалтай хөгжилтэй байдаг, хөгжимд тайван, чухал итгэл байдаг.

(Оюутнууд Ф.Госсекийн гавотийн хөгжимд Пас де Грас бүжгийг үзүүлэв)

Одоо С.Прокофьевын гавотыг сонсож, энэ хоёр "ижил" бүжгийн дууг харьцуулж үзээрэй.

Минует. 18-19-р зууны үеийн бүжгүүдийн дунд минуэт нь хаан байв. Минуэт Бриттани мужийн Поитоу мужийн Францын нэгэн тосгонд төрсөн. Луис XIV-ийн үед энэ нь үндсэн ордны бүжиг болж, Орос улсад Петр I-ийн чуулганд оролцдог. Шүүхийн минут нь удаан, ёслол төгөлдөр, ёслолын байдаг. Бүжигчдийн алхам бүрийг урьдчилан төлөвлөсөн байсан: тэд "S" үсэг хэлбэртэй дүрсийг авахаар хөдөлж байв. Шууд ардын бүжгээс эхлэн минуэт нь эр зоригийн сургууль болж хувирав. Техникийн хувьд хэцүү байсан, түүний гүйцэтгэлийг маш их давтаж, поз, хөдөлгөөнийг судлах, картсийн гүйцэтгэлд сургах, бие даасан дүрүүдийг боловсруулах шаардлагатай байв. Минуэтийн хөгжмийн хэмжээ нь дөрөвний гурав юм. Онцлог элементүүд нь жижиг, хөнгөн алхамууд; Бүжиглэж буй эмэгтэйн өргөн, урт даашинзыг зохицуулах чадварыг харуулсан, тонгойсон хатагтайн нумууд, гараа сайхан нугалж, намхан өргөсөн гарны гоёмсог позууд нь зургийг нөхөж байна. Ноёнтны хөдөлгөөн нь зоригтой, хүндэтгэлтэй шинж чанартай бөгөөд хатагтайг биширдэг. Ноён, хатагтай хоёр бие биен рүүгээ харвал хатагтай үе үе нүдээ тонгойлгож болно.

Петр I-ийн шинэчлэл нь зөвхөн эдийн засагт нөлөөлсөн төдийгүй төрийн бүтэцОрос, гэхдээ түүний соёл, амьдралын хэв маяг. Анхны сонин гарч, анхны музей, анхны номын сан бий болсон. Эдгээр олон шинэлэг зүйлүүдийн дунд чуулганууд онцгой байр эзэлдэг. 1718 оны тусгай тогтоолд "эдгээр чуулганыг хэрхэн илгээх" талаар дэлгэрэнгүй тайлбарласан байна. Чуулганд язгууртнууд, боярууд, гар урчууд, тэр байтугай эмэгтэйчүүд хүртэл ирдэг байв. Зэрэг, цол хэргэм зэрэг холилдсон нь сонсогдоогүй байсан! Орос эмэгтэй гэрийн хоцрогдол байхаа больж, олон нийтийн зугаа цэнгэлд анх удаа эрэгтэй хүнтэй адил тэгш оролцдог. Бүжиглэх нь чуулганы гол шинэлэг зүйл болж, бүжиглэх чадвар нь эрхэм боловсролын салшгүй хэсэг болдог.

Бүх алдартай бүжигт байдаг шиг минуэт нь хөгжмийн зохиолчдын анхаарлыг шууд татав. Энэ нь сюит, сонат, квартет зэрэгт багтсан болно. Энэ нь симфонийн нэг хэсэг болдог. Минуэтийн дунд хэсэг буюу гурвалыг энэ хэсгийн гүйцэтгэгчдийн тоогоор нэрлэсэн.

"Бяцхан шөнийн серенада"-аас Моцартын минутыг сонсоцгооё. Аль зэмсэг нь гурвалын нэг хэсэг болохыг тодорхойлохыг хичээ.

Асуултанд хариул: Энэ бүжгийн хөгжим зөвхөн бүжиглэх эсвэл сонсоход зориулагдсан уу?

Полонез. 18-р зуун дэлхийн бүжиг дэглэлтэд өөр нэг гайхамшигт бүтээл болох полонезыг өгсөн. Минуэтээс ялгаатай нь полонезыг гүйцэтгэхэд тийм ч хэцүү биш: нарийн төвөгтэй пасыг цээжлэх, тэдгээрийн хатуу дарааллыг цээжлэх шаардлагагүй. Полонезийн гол зүйл бол бардам зан, онцгой ёслол байв.

Полонез нь Польшийн ардын бүжгийн "Ходзони" (Польш хэлнээс орчуулсан - явган) бүжгээс гаралтай бөгөөд энэ нь ёслол төгөлдөр тайвшруулах шинж чанартай байсан бөгөөд хуримын баяр дээр тоглодог байв. Цаг хугацаа өнгөрөхөд энэ бүжигт маш их дурлаж, бусад ардын баяр наадмын салшгүй хэсэг болсон. янз бүрийн сэдвүүд. Ингээд л “лаатай ходзон”, “дэртэй ходзон”, “хоптой ходзон” гэх мэтээр гарч ирсэн ч аажимдаа полонез энгийн байдлаа алдаж, нийгмийн эрх ямбатай давхаргын бүжиг болон хувирчээ.

18-р зуунд полонез нь тансаг, тансаг тавилгатай бөмбөг эсвэл бүжгийн үдэш бүрийг байнга нээдэг байв. Гайхалтай жагсаалын үеэр зочид өөрсдийгөө, хувцаслалт, шашингүй зан чанар, язгууртнуудыг харуулсан. Бүх уригдсан хүмүүс насны хязгаарлалтгүйгээр бүжигт оролцох боломжтой. Жагсаалыг байшингийн эзэн нээж, хамгийн эрхэмсэг хатагтайтай хослуулан, бүхэл бүтэн баганаар давтагдсан хөдөлгөөнийг тохируулав. Гол танхимаас полонез хамгийн алслагдсан өрөөнүүд эсвэл цэцэрлэгт хүрээлэн рүү аажуухан хөдөлж, хөгжим сонсогдохгүй, бүжигчдийн дотоод хэмнэлээр хөдөлгөөн үргэлжилсээр байв.

Полонезийн эхлэх байрлал: хөл нь эхний байрлалд, эрхмийн баруун гар нь эмэгтэйн гарыг цээжний түвшинд дэмждэг. зүүн гарноён нурууны ард хагас бөхийж, сул гартаа байгаа эмэгтэй сэнс барьдаг эсвэл даашинзыг дэмждэг. Полонезийн алхам: нэг хэмжүүр - гурав дахь цохилт дээр бага зэрэг гүехэн гүдгэр гурван алхам. Хэмжээ нь дөрөвний гурав юм.

Бүжиг дэглээчид Ф.Шопен, М.И. Глинка, П.И. Чайковский. Хамгийн алдартай полонезуудын нэг бол Польшийн хөгжмийн зохиолч Михаил Клеофас Огински (1765-1833) бичсэн "Эх орондоо баяртай" юм.

Хүүхдүүдтэй ажиллахдаа бүжгийн хэв маягийг эзэмших биш, харин бүжигчдэд бөмбөгний уур амьсгалыг туршиж үзэхийг зөвшөөрдөг.

М.И. Глинка "Иван Сусанин" дуурийн Польшийн жүжиг. Польшийн хаан Сигизмундын шилтгээн дэх гайхалтай бөмбөг, ялалтдаа итгэлтэй ноёд, хайхрамжгүй найрлаж байна. Гялалзсан гэрэлтүүлэгтэй танхим зочидоор дүүрэн байна. Үйл ажиллагаа нь гялалзсан полонезаар эхэлдэг.

(Глинкагийн полонез сонсогдож байна)

19-р зууны бөмбөг бол ёс зүйн төлөвшлийн ноцтой сорилт юм. Альберт Зорны дүрмийн дүрэм бүжгийн урлагба бүжиг дэглэлт ”(1888) 120 жилийн хугацаанд огт хөгширөөгүй.

Энэ номын дүрэм:

1. Бөмбөгний урилгыг бөмбөг болохоос дор хаяж долоо хоногийн өмнө илгээсэн байх ёстой бөгөөд ингэснээр бүсгүйчүүд бие засах газраа арчлах боломжтой болно. Үүний зэрэгцээ урилгад бөмбөг эхлэх цагийг үргэлж нарийн зааж өгөх ёстой.
2. Ноён хатагтайд хандаж, түүнийг хүндэтгэж, түүнтэй бүжиглэхийг хүсчээ. Энэ тохиолдолд "нэр төр" гэдэг үгийг "таашаал" гэсэн үгээр сольж болохгүй.
3. Хэрэв эмэгтэй урилгыг хүлээн авбал тэр босож бүжиглэнэ, хэрэв татгалзвал тэр босохгүйгээр "Уучлаарай, би одоо маш их ядарч байна" гэж хэлдэг.
4. Татгалзсан эмэгтэй тэр даруй өөр эрхэмтэй бүжиглэх шаардлагагүй болно, учир нь энэ нь түүнийг маш их асуудалд оруулж болзошгүй; тэр жаахан хүлээх хэрэгтэй.
5. Бүжгийн үеэр болон танхимыг тойрон эргэлдэж байх үед эмэгтэй хүн зүүн талд байгаа гэдгийг хатуу ажиглах ёстой. Бөмбөгний үеэр хатагтай нар ч, ноёд ч бээлийгээ тайлдаггүй, тэр ч байтугай бээлийгүй бүжиглэдэггүй гэдгийг дурдах шаардлагагүй.
6. Бүжгийн төгсгөлд та хатагтайг таны саналыг хүлээн авсан газарт хүргэж, бөхийлгөх хэрэгтэй.

Мазурка. Польш бүжиг Европын олон орны бүжгийн танхимд орж ирэв. Зоригтой, гялалзсан, нигүүлсэл нь мазуркаг ялгадаг. Түүний хурд нь дунд зэргийн хурдтай, хэмжээ нь гурван талт юм. Оросын уран зохиолын олон сонгодог бүтээлүүд энэхүү гоёмсог латин бүжгийг дүрсэлсэн байдаг. Оросын агуу зохиолчийн бүтээлийн хэсгээс сонсоорой. Энэ уран зохиолын нэр, төрлийг санаарай.

Асуулт: Энэ түүх хэрхэн төгссөн бэ?

Шопены хоёр мазуркийн дууг харьцуулж, тус бүрийг нь тайлбарла.

(Шопены 19, 23 дугаар мазурка, "Иван Сусанин" дуурийн М.И.Глинка эгшиглэх, оюутнууд бүжгийн хөдөлгөөний элементүүдийг гүйцэтгэдэг)

Вальс. Бүжгийн төрөлд онцгой байр суурийг бүжгийн хаан вальс эзэлдэг. Герман хэлээр вальс гэдэг нь "эргэх, эргэлдэх" гэсэн утгатай. Вальсыг нэг хүн биш, олон мянган хүн зохион бүтээсэн. Эдгээр хүмүүс Австри, Германы жижиг хотуудад амьдардаг байв. Ийм хотуудыг том, дуу чимээ ихтэй хотуудаас ялгаатай нь "ландл" гэсэн үгээр муж гэж нэрлэдэг байв. Тус аймагт "газарчин" хэмээх бүжиг төржээ. Залуус, охид зүлгэн дээр цугларч, тосгоны хийлийн чимээнээр эргэлдэж эхлэв: нэг, хоёр, гурав. Модон гутал газар шуугиж, модон банзал хийснэ. Энэ бүжгээс л сайхан вальс үүссэн. Түүний хөдөлгөөн нь өөрийгөө эргүүлж, тойрог хэлбэрээр хөдөлдөг. Вена бол вальсын албан ёсны төрсөн газар гэж тооцогддог.

Яг сайн шидтэнвальс дэлхийг тойрон нисч, сэтгэл татам байдгаараа байлдан дагуулж байв. Энэ нь өнөөдрийг хүртэл хаанчилж байна. Вальс хаа сайгүй байдаг: ноцтой, хөнгөн хөгжимд, дуурь, оперетта, балет, дуунд. Мэдрэмжийн олон талт байдлын хувьд түүнтэй ямар ч бүжиг харьцуулж чадахгүй. Уйтгар гуниг, хөгжилтэй, баяр баясгалан, эргэцүүлэл, уйтгар гуниг - бүгдийг вальсаар илэрхийлж болно.

Дуурь, балетын үзэгдлүүд бидний өмнө өнгөлөг зургуудаар өнгөрдөг.

…. Өндөр нийгмийн язгууртан дээр бөмбөг. Ягаан даашинзтай залуу охин. Зүрх цохилж, тэр хүлээж байна: хэн ч түүнийг бүжиглэхийг шаардахгүй гэж үү? "Вальс, вальс!" - менежерийн дуу хоолой сонсогдов. Тэр дороо биш, алсаас намуухан намуухан аялгуу эгшиглэнэ. Түүний мөрөөдөмтгий нигүүлсэл тодоор зурдаг сэтгэл татам дүр төрхохид. Наташа Ростовын анхны аз жаргалтай вальс эгшиглэж байна.

Гэхдээ тэс өөр оноо. Ларинчуудын гэрт нэрийн өдрүүдийг тэмдэглэдэг том охинТатьяна. Хөгжилтэй хайхрамжгүй вальс эргэлдэж байна. Залуучууд бүжиглэдэг, хөгшид нь хов жив ярьдаг. Гэтэл яагаад гэнэт сэтгэлийн зовнилоос болж аялгууг нь гуйвуулсан юм бэ? Урам зоригтой залуу найзаа сүйт бүсгүйтэйгээ бүжиглэж байхыг хараад анхны гашуун урам хугарах нь түүний зүрхийг шахав.

Энэ нь яаж болохыг сонсож, цэргийн вальсын ялалтад итгээрэй. Виктор Попковын "Бүх эрчүүдийг дайнд аваачсан" зургийг үзээрэй.

("Цэнхэр алчуур" вальс тоглогдож, хөгжмийг Е. Петербург, үгийг Ю. Галицкий, М. Максимов, М. Блантер "Фронтын ойролцоох ойд" вальс тоглосон)

ragtime. Энэ нь 20-р зууны эхээр өргөн тархсан. Үүнийг далай тэнгисээс Европ руу авчирсан жазз чуулга. Хэмнэл нь сандарч, хурцадмал байдаг. Латин Америк, Африкийн хөгжим, бүжгийн ардын аман зохиолын элементүүдийг ашигладаг. Нэг хэвийн хэмжсэн дагалдан аялгуунд синкоп болон хэмнэлийн тасалдал гарч ирдэг. Ragtime-г эзэмшихийн тулд танд хэрэгтэй өндөр түвшинЗохицуулалт, амьсгалын дасгал, булчингийн тэсвэр тэвчээр, бие, гар, хөл, толгойг чадварлаг тохируулах - энэ бүхэн сонгодог бүжиг. Ragtime нь сайн хөгжсөн хэмнэлийн мэдрэмж, төгс зохицуулалт, тэнцвэр, акробатын уян хатан байдлыг шаарддаг.

(С. Жоплины хөгжимд ragtime хийсэн)

Оросын ардын бүжгийн урлаг.

Ардын аялгууны хэл өөр өөр улс орнуудолон мянган жилийн туршид хөгжсөн. 18-р зуунд Оросоор дайран өнгөрч явсан нэгэн аялагч: "Зарим бүжгүүд нь дуу байсан, эхэндээ хэмнэлтэй хөдөлгөөнүүд дагалддаг дуунаас цутгадаг байсныг би санамсаргүй олж харлаа" гэж бичжээ.

(ороолттой "Царсны доор" орос бүжиг тоглосон)

Орос хүнийг хөгжим насан туршдаа дагалддаг. Тэрээр ажил, амьдралын бэрхшээлийг даван туулахад ойрхон байна. Дугуй бүжиг, бүжгийн дуунууд амралт, чөлөөт цагаараа сонсогддог. Хүүхдүүд бүжиглэх дуртай!

("Бүхнийг хэлээрэй, Надюша" дугуй бүжгийн тоглоом)

Тэгээд одоо тосон бүжиг хийж байна.

(бүжгийн үзүүлбэр)

Хичээлийн төгсгөлд "Хэрэв хот бүжиглэж байвал" хөгжим, бүжиг дэглэлт, хөгжим. А.Журбина.

IV. Тусгал.

Оюутнууд дараах асуултуудын аль нэгэнд бичгээр хариулна.

1. Өөрчлөлт болгон бүжиглэх;
2. Хүмүүст бүжиглэх;
3. Бид бүжиглэхдээ юу эсвэл хэнийг төлөөлдөг;
4. Хүчтэй ба сул жүжигчид;
5. Бүжиг ба хүүхдүүд.

дэвсгэр бүтээлч ажилсонгодог бүжгийн хөгжмөөр үйлчилдэг.

V. Хичээлийн хураангуй.

Уран зохиол:

1. Владимиров В.Н. Хөгжмийн уран зохиол, - М., 1963.
2. Великович Е.И. Тэд энд бүжиглэдэг, - Л., 1974.
3. Лифитс I.V. Ритмика, - М., 1989.
4. Toters T.T. Хөгжмийн болон хэмнэлийн боловсрол ба гимнастик, - М., 1989.
5. Франио Г.С. Үүнд хэмнэлийн үүрэг гоо зүйн боловсролхүүхдүүд, - М., 1989.

Полкыг үнэхээр олон улсын бүжиг гэж нэрлэж болно. Энэхүү хөгжилтэй, дэггүй бүжигийг Европ даяар бүжиглэдэг. Чех бүжгийн үндсийг эзэмшсэн үндэстэн бүр өөр өөрийн онцлогийг нэвтрүүлсэн үндэсний шинж чанаруудболон өнгө

"Полка" гэсэн нэр томъёо нь "хагас алхам" гэсэн утгатай чех үгнээс гаралтай p?lka. Хурдан хэмнэл нь хурдан алхаа шаарддаг бөгөөд энэ нь алхмуудыг жижиг болгодог бөгөөд энэ нь бүжгийн нэрийг авахад хүргэсэн. Польшийг ихэвчлэн гийгүүлэгч нэрээр нь полькагийн төрсөн газар гэж үздэг боловч энэ нь тийм биш юм. Нэмж дурдахад, ¾ хөгжмийн хэмжээтэй Шведийн ардын бүжиг - Польш (полска) нь төөрөгдөл үүсгэдэг.

Үүссэн түүх

Полка бол 19-р зууны дунд үед Чехийн Богеми мужид гарч ирсэн хөгжилтэй, дүрэлзсэн бүжиг юм. Хөгжилтэй, хөгжилтэй бүжиг үнэлэгдэж, удалгүй хайртай бүжиггүйгээр ганц ч наадам өнгөрөөгүй. Полка бол аливаа баяр ёслолын салшгүй хэсэг юм: ардын, иргэний, албан ёсны.

Даруу бүжгийг сонгодог хөгжмийн зохиолчид: Бедрих Сметана, Антонин Дворак, эцэг Иоганн Штраусс, Иоганн Штраусс хүү болон бусад хүмүүс үнэлэв. Полка нь Чех улсад, дараа нь Францад, дараа нь Европ даяар хурдан моод болсон. 1845 онд бүжгийг Санкт-Петербургийн эзэн хааны хамтлагийн нэрт бүжиг дэглээч Николай Осипович Гольц Парисаас Орост авчирсан. Эхлээд бүжиг тайзан дээр гарч, дараа нь язгууртнуудын салонуудад гарч ирэв. Удалгүй нэг ч өндөр нийгмийн хүлээн авалт полькагүйгээр хийж чадахгүй. Өндөр нийгмийн дэгжин хатагтай нар эцэст нь хөгжилтэй, дэггүй бүжиглэж зан авираа харуулж чадсан.

Одоо полка Европ даяар түгээмэл байдаг. Тэр булан бүрт шингэсэн үндэсний онцлогӨөр өөр үндэстэн, энэ бүжгийг бүжиглэдэг хүн бүр үүнийг өөрийн гэж үздэг.

Полка гэж юу вэ?

Полка бол хос бүжиг. Цагийн тэмдэг 2/4, хэмнэл хурдан. Полка бүжиглэхийн тулд хэд хэдэн үндсэн хөдөлгөөнийг сурахад хангалттай, гэхдээ хурдан хурдуран сайхны гүйцэтгэл шаарддаг. Полкагийн үндсэн алхам нь ижил нэртэй бөгөөд энэ нь угтвараар холбогдсон хагас алхмуудаас бүрдэх бөгөөд бүжгийн шугамын дагуу эсвэл бүжгийн шугамын эсрэг тойрог хэлбэрээр хосуудын тойрог хэлбэрээр гүйцэтгэдэг. Бүжгийн алхмуудыг илүү гайхалтай болгохын тулд хатагтай ноёны гар дор эргэлт хийж болно. Тойрог хэлбэрээр давхих, гишгэх, цохих болон бусад дасгалууд бүжгийг чимнэ. Полка бол аль аль нь концерт ба нийгмийн бүжиг. Бүжиг дэглээчид тайзан дээр үзүүлэхийн тулд полька өмсөв. Мөн үдэшлэг, корпорацийн үдэшлэг, бөмбөгөнд полька нь ямар ч хамтрагчтай зөв хөгжимд бүжиглэдэг.

Төрлийн

Полка бүх Европыг байлдан дагуулсан. Бараг бүх улс орон энэ бүжгийн өөрийн гэсэн хувилбартай байдаг. Полка гэж үздэг ардын бүжигОрос, Беларусь, Украин, Чех, Польш, Герман, Скандинавын орнууд, хуучин Югославын бүгд найрамдах улсууд болон бусад олон оронд. Шатамхай бүжиг улс орнуудад нэвтэрсэн Хойд Европ, Британийн арлууд, тэр байтугай АНУ болон улс орнууд руу Латин Америк. Үндэстэн бүр бүжигт өөрийн гэсэн онцлогийг авчирсан: Эстони жоксу-полка удаан бүжиглэдэг, гол нь Молдав нь ааштай, Беларусь нь дэгжин, Украин, Оросууд хөгжилтэй байдаг. Репертуар руугаа орж байна латин бүжиг, полка нь латин сортоор дүүргэгдсэн: галлоп полка, мазурка полка, котиллион полька гарч ирэв.

Энэхүү хөнгөн, хөгжилтэй бүжиг нь цаг хугацааны шалгуурыг давж, гоо үзэсгэлэн, нигүүлсэл, хөгжилтэй байдлаараа биднийг удаан хугацаанд баярлуулах болно.

Бүжгийн онцлог

Полкаг бүх ур чадварын түвшинд бүжиглэж болно. Энэ бол хүүхдүүдийн цэцэрлэгт байхдаа сурдаг хамгийн анхны бүжигүүдийн нэг юм. Шинэхэн бүжигчин өөрийгөө ганц хоёр хөдөлгөөнөөр хязгаарлаж чаддаг бөгөөд жинхэнэ уран бүтээлч өөрийн ур чадварын бүх талыг харуулж чаддаг. Полкагийн гол хөдөлгөөн нь хосуудын тойрог хэлбэрээр эргэлддэг тул бүжигчид сайн вестибуляр аппарат, тэсвэр хатуужилтай байх ёстой.