सर्गेई येसेनिनच्या जीवन आणि कार्याबद्दल संदेश. येसेनिन एस ए चे जीवन आणि कार्य

कदाचित हे 20 व्या शतकातील रशियामधील सर्वात प्रसिद्ध काव्यात्मक नावांपैकी एक आहे. आपल्या छोट्या तीस वर्षांत, कवीने आपल्या कामात शेतकरी रशियाच्या जीवनातील सर्वात नाट्यमय आणि वळणाचे बिंदू प्रतिबिंबित केले, म्हणूनच त्याच्या कामातील लाल रेषा ही एक प्रकारची दुःखद विश्वदृष्टी आहे आणि त्याच वेळी आश्चर्यकारकपणे सूक्ष्म दृष्टी आहे. त्याच्या विशाल मातृभूमीचे स्वरूप. सर्जनशीलतेचे हे वैशिष्ठ्य या वस्तुस्थितीद्वारे स्पष्ट केले जाऊ शकते की तो दोन युगांच्या जंक्शनवर जन्मला आणि जगला - बाहेर जाणारे रशियन साम्राज्य आणि एका नवीन राज्याचा जन्म, नवीन जग, जिथे जुन्या ऑर्डर आणि पायाला स्थान नव्हते. , पहिले महायुद्ध, फेब्रुवारी आणि ऑक्टोबर क्रांती, कठीण - या सर्व घटनांनी दीर्घकाळ सहनशील देश आणि तेथील लोकांना त्रास दिला, ज्यामुळे जुने जग कोसळले. या परिस्थितीची शोकांतिका कोणापेक्षाही चांगल्या कवीला जाणवली, ती त्याच्या कामात प्रतिबिंबित झाली. तथापि, त्यांच्या कवितेतील सर्वात कडू कबुलीजबाब "मी गावचा शेवटचा कवी आहे." हे काम त्या शेतकरी जीवनाच्या मृत्यूच्या सुरुवातीची खोल वेदना प्रकट करते, ज्याचा तो आयुष्यभर गायक होता. , ज्याचा तो समर्थक होता, त्याने गावाच्या जीवनात स्वातंत्र्य आणि समृद्धी आणली नाही, परंतु, उलटपक्षी, त्याची परिस्थिती आणखीनच बिघडली, शेतकरी झारवादी काळापेक्षा अधिक शक्तीहीन बनले. गावाच्या भविष्यातील मृत्यूची पूर्वसूचना या ओळींमध्ये उत्तम प्रकारे प्रतिबिंबित होते:

निळ्या शेताच्या वाटेवर

आयर्न गेस्ट लवकरच बाहेर येईल.

ओटचे जाडे भरडे पीठ, पहाटे सांडलेले,

एक काळी मूठभर ते गोळा करेल.

कवी मरायला लागलेल्या गावाचा निरोप घेतो आणि त्याचवेळी आपली वेळही निघून गेल्याची भावना होते. हे विशेषतः अशा कडव्या ओळींमध्ये ऐकले आहे:

लवकरच, लवकरच लाकडी घड्याळ

ते माझ्या बाराव्या तासाला घरघर करतील!

येसेनिन हा भूतकाळातील शेतकरी रशियाचा गौरव करणारा शेवटचा कवी बनला, जो आता त्या जुन्या युगात कायमचा आहे. नवीन सोव्हिएत रशियाशी त्याचा संघर्ष आहे, जिथे कवीला इथे अगदी अनोळखी वाटतो. शिवाय, त्याला माहित नाही की भविष्यातील घटना देशाला कोठे नेत आहेत आणि विशेषत: त्याचे लाडके गाव, ज्याची त्याने खूप मूर्ती केली आहे. असे कार्य, जिथे कवी आपल्या जुन्या जीवनाचा आणि ग्रामीण रशियाचा कायमचा निरोप घेतो, ही कविता होती - “होय! आता ठरवलंय! परत येणार नाही...", जिथे तो कडवटपणे लिहितो की त्याने "आपली मूळ शेतं सोडली" आणि आता "मॉस्कोच्या वाकड्या रस्त्यांवर" मरायचे आहे. त्यानंतर, कवी आपल्या कामात गाव आणि शेतकरी जीवनाचा संदर्भ देत नाही. आणि त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांच्या कवितांमध्ये प्रामुख्याने प्रेमगीते आणि निसर्गाची आश्चर्यकारक काव्यात्मक स्तुती आहे, जिथे त्या मागील आनंदी जीवनाच्या आठवणींचा कटुता आहे.

1925 च्या कविता, कवीच्या आयुष्याचे शेवटचे वर्ष, एका विशेष शोकांतिकेने ओतप्रोत आहेत. सर्गेई अलेक्झांड्रोविचला त्याचा निकटवर्ती मृत्यू जाणवत आहे, म्हणून तो “त्याच्या बहिणीला एक पत्र” लिहितो, जिथे तो त्याच्या मागील आयुष्याकडे वळतो आणि आधीच त्याच्या जवळच्या नातेवाईकांना निरोप देतो आणि कबूल करतो की तो कायमचा सोडण्यास तयार आहे. परंतु, कदाचित, निकटवर्ती मृत्यूची भावना "गुडबाय, माझ्या मित्रा, अलविदा ..." या कवितेमध्ये सर्वात स्पष्टपणे दिसून आली, जिथे कवी अज्ञात मित्राला निरोप देतो आणि शेवटी हा वाक्यांश उच्चारतो: "या आयुष्यात, मरणे हे नवीन नाही, परंतु जगणे, अर्थातच, नवीन नाही.” डिसेंबर 28, 1925 रोजी, लेनिनग्राडमध्ये त्यांचे निधन झाले आणि त्यांच्या निधनाने न सोडवता येणारे रहस्ये मागे सोडली. शेतकरी पितृसत्ताक जीवनपद्धती आणि निसर्गाबद्दल काळजीपूर्वक वृत्ती असलेले ते पूर्वीच्या काळातील शेवटचे कवी होते, ज्याचे त्यांनी देवत्व केले. आणि येसेनिन गावाची जागा नवीन जीवनशैलीने घेतली, ज्याची कवीला भीती वाटली, ज्यामुळे शेतकऱ्यांचे जीवन पूर्णपणे बदलले.

येसेनिनचे कार्य हे खरोखरच महान राष्ट्रीय कवीचे कार्य आहे. ते "शेतकरी कविता" च्या कोणत्याही चौकटीत बसत नाही. तथापि, त्याच्या हयातीत, येसेनिनला “शेतकरी कवींच्या” गटाच्या टीकेने घट्ट बांधले गेले. येसेनिनचा जवळचा मित्र, कवी सर्गेई गोरोडेत्स्की म्हणतो: “जेव्हा त्यांनी त्याला मेंढपाळ, लेलेम असे म्हटले तेव्हा तो सहन करू शकला नाही, जेव्हा त्यांनी त्याला केवळ शेतकरी कवी बनवले. 1921 मध्ये त्यांनी माझ्याशी त्यांच्याबद्दलच्या अशा व्याख्याबद्दल बोललेला राग मला चांगला आठवतो. नंतर, 1924 मध्ये, येसेनिनने त्याच्या एका मित्राला कबूल केले: “तुम्हाला माहित असते की मी शेतकरी कवी म्हणून किती थकलो आहे! कशासाठी? मी फक्त एक कवी आहे, आणि हा त्याचा शेवट आहे!”

शेतकरी कवी म्हणून येसेनिनचा “पारंपारिक” दृष्टिकोन, जो त्याच्या कवितेची वैचारिक, सौंदर्यात्मक, विषयगत सीमा स्पष्टपणे संकुचित करतो आणि सर्व सोव्हिएत आणि जागतिक कवितेच्या विकासात येसेनिनच्या कार्याने बजावलेली मोठी भूमिका स्पष्टपणे कमी करते, दीर्घ काळापासून गंभीर साहित्यावर वर्चस्व गाजवते. कवी बद्दल. एका मर्यादेपर्यंत, ते आज स्वतःला जाणवते.

निःसंशयपणे, येसेनिनच्या कवितेची मुळे रियाझान गावात आहेत. शेतकर्‍यांच्या जन्मसिद्ध हक्काबद्दल त्यांनी आपल्या कवितांमध्ये अभिमानाने बोलणे हा योगायोग नाही: "माझे वडील शेतकरी आहेत, आणि मी शेतकर्‍यांचा मुलगा आहे." हा योगायोग नाही की सतराव्या वर्षाच्या क्रांतिकारक दिवसांमध्ये येसेनिन स्वत: ला कोल्त्सोवो परंपरेचे पालनकर्ता म्हणून पाहतो.

पण आपण आणखी एक अतिशय महत्त्वाची परिस्थिती विसरू नये किंवा त्याकडे दुर्लक्ष करू नये. रशिया हा शेतकऱ्यांचा देश होता. 20 व्या शतकातील तीन रशियन क्रांती या शेतकरी देशातील क्रांती आहेत. रशियाच्या पुरोगामी मनांना शेतकऱ्यांचा प्रश्न नेहमीच सतावत असतो. रॅडिशचेव्ह, गोगोल, साल्टीकोव्ह-श्चेड्रिन, लिओ टॉल्स्टॉय लक्षात ठेवूया.

इतिहासाने रशियाला "शेतकरी प्रश्न" सोडवण्याचा एकमेव मार्ग दिला आहे - रशियन गावाच्या समाजवादी पुनर्रचनेचा मार्ग. हा मार्ग आपल्या मनाने स्वीकारताना येसेनिनला त्याच्या मनात असे वाटले की शेतकरी रस यांच्यासाठी त्यावर मात करणे तितके सोपे आणि सोपे नाही जितके त्याच्या काही समकालीनांना वाटत होते. म्हणून येसेनिन शेतकरी रसच्या भविष्याबद्दल सतत चिंताग्रस्त, कधीकधी वेदनादायक विचार करतात.

जेव्हा येसेनिनने “अण्णा स्नेगीना” चे हस्तलिखित हातात धरले तेव्हा ज्या उत्साहाचा अनुभव आला होता त्याची कल्पना करणे कठीण आहे, ज्याच्या शेवटच्या पानावर तिची जन्मतारीख दर्शविली होती: “जानेवारी 1925 बटम.”

जर “सॉन्ग ऑफ द ग्रेट मार्च” या कवितेमध्ये येसेनिनने त्या ऐतिहासिक पूर्वस्थितींच्या कथेकडे जास्त लक्ष दिले ज्यामुळे निरंकुशता कोसळली, तर “अण्णा स्नेगीना” मध्ये मुख्य थीम ऑक्टोबर, गाव आहे. ही कविता लोकांच्या भवितव्याशी आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, क्रांतीमधील शेतकरी जनतेशी संबंधित नाट्यमय टक्करांनी भरलेली आहे.

ऑक्टोबरच्या काळातील किती दृश्यमान, ठोस ऐतिहासिक घटना आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, रशियन गावातील असंतुलित वर्ग संघर्ष, किती सार्वभौमिक, शाश्वत, ज्याने शतकानुशतके मानवी जातीच्या आध्यात्मिक आणि शारीरिक जीवनाचे सार बनवले आणि जे चालू आहे. आम्हाला प्रत्येकाला उत्तेजित करण्यासाठी, येसेनिन पात्रांमध्ये आणि कृतींमध्ये किंवा त्याऐवजी, त्याच्या मुख्य पात्रांच्या जटिल, नाटकीयपणे विरोधाभासी नशिबात आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे अण्णा स्नेगीनामध्ये बसू शकला. त्याने त्यांना सखोल वैयक्तिक, अद्वितीय वैशिष्ट्यांसह संपन्न केले. त्यातील प्रत्येकजण कवितेच्या पानांवर आपापले आयुष्य जगतो! प्रत्येकाच्या हृदयात स्वतःचे प्रेम असते; त्यांच्यापैकी प्रत्येकजण त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने चुकतो आणि सत्याच्या शोधात चुका करतो; शेवटी, तो जगाचे सौंदर्य त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने पाहतो आणि संपूर्ण आत्म्याने रशियाला समर्पित आहे.

वेळ हा सर्वात योग्य समीक्षक आहे. आता आपल्या सर्वांना हे स्पष्ट झाले आहे की “अण्णा स्नेगीना”, “सॉन्ग ऑफ द ग्रेट मार्च”, “लँड ऑफ स्काऊंड्रल्स” आणि येसेनिनच्या इतर महाकाव्य कृतींमध्ये, कलाकार म्हणून त्याचा सर्जनशील मार्ग पूर्णपणे प्रकट झाला आहे, ज्यांनी एकत्रितपणे सोव्हिएत साहित्याच्या इतर प्रवर्तकांनी त्या वर्षांमध्ये समाजवादी वास्तववादाचा पाया घातला.

येसेनिनच्या सर्व कवितेचा उद्देश एखाद्या व्यक्तीला आधार देणे, प्रेरणा देणे, त्याला आध्यात्मिकरित्या मुक्त करणे आणि त्याच्यासाठी सामाजिक जीवनाची अशी परिस्थिती निर्माण करणे आहे जेणेकरून तो खरोखर माणूस बनू शकेल.

पत्रकारितेच्या उत्कटतेने आणि नागरी विश्वासाने आणि त्याच वेळी प्रचंड कलात्मक सामर्थ्याने, येसेनिन आधुनिक सार्वजनिक जीवनातील दोन नैतिक तत्त्वांच्या अतुलनीय, सामाजिक-वर्गीय संघर्षाबद्दल बोलतो, मनुष्याच्या दोन "संकल्पनांबद्दल", दुसरी मानवतेमध्ये आणली जात आहे. ऑक्टोबर क्रांती.

"रस" या कवितेने इतर अनेकांप्रमाणे येसेनिनला महायुद्धाच्या वर्षांमध्ये बुर्जुआ-अधोगती साहित्यापासून त्याचे कार्य वेगळे केले याबद्दल नंतर सांगण्याचा अधिकार दिला: “त्या काळातील सेंट पीटर्सबर्गच्या अनेक कवींमध्ये तीव्र फरक ते अतिरेकी देशभक्तीला बळी पडले या वस्तुस्थितीवरून दिसून आले आणि मी, रियाझान फील्ड आणि माझ्या देशबांधवांबद्दलच्या सर्व प्रेमासह, साम्राज्यवादी युद्ध आणि लढाऊ देशभक्तीबद्दल नेहमीच तीक्ष्ण वृत्ती बाळगली आहे. या वस्तुस्थितीमुळे मला त्रासही झाला. मी "विजयाचा गडगडाट, स्वतःला सोडून द्या" या थीमवर देशभक्तीपर कविता लिहित नाही, परंतु एक कवी फक्त त्याच्याशी संबंधित आहे त्याबद्दल लिहू शकतो."

येसेनिन लोकांच्या जीवनाशी आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे रशियन शेतकऱ्यांच्या जीवनाशी जोडलेले होते. मूळ रशियन विस्ताराचे सौंदर्य, सहकारी नागरिकांची भाषा, शूर पराक्रम आणि रशियन गाण्याचे दुःखद वेदना, ज्यामध्ये लोकांचा आत्मा वाजतो - हे सर्व कवीच्या जवळचे आणि प्रिय होते. त्याच्या लोकांना दुःख आणि दुःख आणणारी प्रत्येक गोष्ट कवीसाठी परकी होती. येसेनिनचे गीत कवीला वेढलेल्या वास्तविक वास्तवात रुजलेले आहेत. येसेनिनच्या पहिल्या क्रांतिकारक वर्षांतील अनेक कविता गंभीरपणे आणि आमंत्रण देणार्‍या आहेत. 1918 मध्ये कवीने रचलेली “स्वर्गीय ढोलकी” ही प्रसिद्ध कविता या संदर्भात उल्लेखनीय आहे.

ताऱ्यांची पाने ओतत आहेत

आमच्या शेतातील नद्यांमध्ये.

क्रांती चिरंजीव होवो

पृथ्वीवर आणि स्वर्गात!

आम्ही आत्म्यावर बॉम्ब फेकतो

एक हिमवादळ शिट्टी पेरणे.

आम्हाला आयकॉनिक लाळ कशासाठी आवश्यक आहे?

आमच्या गेटमधून उंच?

आम्ही सेनापतींना घाबरतो का?

गोरिलांचा पांढरा कळप?

चक्कर मारणारी घोडदळ फाटली आहे

नवीन किनाऱ्यावर शांतता.

ऑक्टोबरच्या युगाला समर्पित कवीच्या कृतींमध्ये ऐतिहासिकता आणि क्रांतिकारी रोमान्सचे मार्ग अधिकाधिक एकत्रित आणि अविभाज्य होत आहेत; महाकाव्याची वैशिष्ट्ये त्यांच्यात अधिकाधिक स्पष्ट होत आहेत.

1925 मध्ये, काकेशसमध्ये - बाकू आणि टिफ्लिसमध्ये - येसेनिनची दोन नवीन पुस्तके प्रकाशित झाली - "सोव्हिएत रस' आणि "सोव्हिएत देश".

दुर्दैवाने, येसेनिनबद्दल लिहिणाऱ्या अनेकांनी, विशेषत: कवीच्या मृत्यूनंतर लगेचच, त्याच्यामध्ये प्रामुख्याने फक्त "पुरुषप्रधान शेतकरी रसचा गायक" दिसला. असे समीक्षक होते जे सामान्यत: येसेनिन कवी आणि विशेषतः नागरिकांना क्रांतिकारी वास्तवापासून "बहिष्कृत" करण्यास तयार होते.

कवीला त्याच्या काळातील सर्वात महत्त्वाच्या घटनांपासून दूर जाणे, त्याचे कार्य काळ आणि इतिहासाशी विपरित करणे, त्याला क्रांतिकारी उलथापालथीच्या सामाजिक वादळांच्या बाहेर सादर करणे, ज्याचा तो साक्षीदार आणि प्रत्यक्षदर्शी होता, याचा अर्थ कवीला मारणे, त्याच्या कवितेचा सामाजिक आणि राष्ट्रीय आवाज मारून टाका.

त्याने हे त्याच्या अंतःकरणाच्या, त्याच्या विवेकाच्या, त्याच्या नागरी कर्तव्याच्या इच्छेनुसार केले:

आता वर्षे उलटली आहेत

मी वेगळ्या वयात आहे.

मला वेगळा वाटतो आणि विचार करतो.

येसेनिनची कविता अत्यंत नाट्यमय आणि सत्यवादी आहे, ती तीव्र सामाजिक संघर्षांनी भरलेली आहे आणि खरोखरच दुःखद टक्कर आहे, काहीवेळा अप्रतिम विरोधाभास आहे. “सोरोकौस्ट” आणि “अण्णा स्नेगीना”, “पुगाचेव्ह” आणि “ग्रेट मार्चचे गाणे”, “निर्गमन रस” आणि “पृथ्वीचा कर्णधार”, “कन्फेशन ऑफ अ हूलीगन” आणि “स्टॅन्झास”, “मॉस्को टेव्हर्न” आणि "पर्शियन मोटिफ्स" - या सर्व कविता इतक्या कमी वेळात एका व्यक्तीने लिहिल्या आहेत याची कल्पना करणेही कठीण आहे.

आणि हे सर्व अधिक त्रासदायक आणि अस्वस्थ करणारे आहे की भूतकाळात, कवीच्या मते आणि कार्यातील विरोधाभास बहुतेकदा येसेनिनच्या वैयक्तिक वैशिष्ट्यांद्वारे, त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाचे "विभाजन" आणि इतर व्यक्तिनिष्ठ हेतूंद्वारे स्पष्ट केले गेले होते.

येसेनिनच्या कवितेतील गेय नायकाच्या "विस्थापना" ची कल्पना, रशियन पितृसत्ताक पुरातनतेबद्दल कवीचे रमणीय प्रेम आणि क्रांतिकारी वास्तवापासून "अलिप्तता" यावर विशेष भर देण्यात आला जेव्हा ते "सोरोकौस्ट", "ब्लॅक" सारख्या श्लोक आणि कवितांमध्ये आले. माणूस”, “कबुलीजबाब एका गुंडाची”, “मॉस्को टेव्हर्न”, “मी गावातील शेवटचा कवी आहे. " त्याच वेळी, बर्याच काळापासून कवीच्या जीवनाची आणि कार्याची दुसरी, वस्तुनिष्ठ बाजू दृष्टीआड झाली. येसेनिनच्या कवितेचे नाटक प्रामुख्याने ज्या ऐतिहासिक परिस्थितीत कवी जगला आणि त्याची रचना तयार केली त्याद्वारे निर्माण होते. येसेनिनच्या विचारांमध्ये आणि सर्जनशीलतेतील विरोधाभास हे जीवनातील घटनेचे खोल आणि गंभीर प्रतिबिंब होते. येसेनिनचे विरोधाभास गुळगुळीत करण्याची गरज नाही, त्याचा जीवन मार्ग सरळ करण्याची गरज नाही. हे सर्वोत्तम हेतूने देखील केले जाऊ शकत नाही.

अलिकडच्या वर्षांत येसेनिनची प्रतिभा विशेषतः पूर्ण आणि बहुआयामी व्यक्त होऊ लागली. आणि कवीला ते जाणवले. जुलै 1924 मध्ये लिहिलेल्या त्यांच्या आत्मचरित्रात त्यांनी नमूद केले: “येथे सर्व काही सांगितले जात नाही. परंतु मला वाटते की माझ्यासाठी कोणताही निष्कर्ष काढणे माझ्यासाठी खूप लवकर आहे. माझे आयुष्य आणि माझे काम अजून पुढे आहे.” आयुष्य पुढे आहे ही जाणीव कवीला नंतरही सोडली नाही.

बेलिंस्कीने एकदा नमूद केले की अलौकिक बुद्धिमत्तेची शक्ती मनुष्य आणि कवी यांच्या जिवंत, अतूट एकतेवर आधारित आहे. येसेनिनच्या गीतांमधील माणूस आणि कवी यांचे हे मिश्रण आहे ज्यामुळे आपले हृदय अधिक वेगाने धडधडते, दुःख आणि आनंद होतो, प्रेम आणि मत्सर होतो, कवीबरोबर रडतो आणि हसतो.

येसेनिनला मनापासून खात्री होती: "कवीला मृत्यूबद्दल अधिक वेळा विचार करणे आवश्यक आहे आणि केवळ ते लक्षात ठेवूनच कवीला जीवन विशेषतः उत्कटतेने जाणवू शकते." "तो एक जिवंत, त्या कलात्मकतेचा एक ढेकूळ होता, ज्याला पुष्किनचे अनुसरण करून, आम्ही सर्वोच्च मोझार्टियन तत्त्व, मोझार्टियन घटक म्हणतो" - बोरिस पास्टर्नकने येसेनिनच्या कविता अशा प्रकारे समजून घेतल्या.

येसेनिन नंतर ज्यांचे गीत वाजायला लागले, अशा अनेक कवींनी त्यांच्या कवितांसह पहिल्या भेटीचा आनंद अनुभवला, त्यांच्यापैकी प्रत्येकाच्या आत्म्यात “स्वतःचा येसेनिन” आहे, त्या प्रत्येकाने महान कवीबद्दल स्वतःचे जिवंत, उत्साही शब्द सांगितले.

सर्गेई येसेनिन (1895-1925) एक महान निर्माता आहे, ज्यांच्या रशियन आत्म्याबद्दल आणि "लोकांचा आवाज" बद्दलच्या हृदयस्पर्शी कविता विसाव्या शतकाच्या सुरुवातीच्या काळातील क्लासिक बनल्या आहेत. त्याला "सूक्ष्म गीतकार" आणि "लँडस्केपचा मास्टर" म्हटले जाते असे काही नाही - त्याची कोणतीही रचना वाचून तुम्हाला याची खात्री पटू शकते. परंतु "शेतकरी कवी" चे कार्य इतके बहुआयामी आहे की त्याचे वर्णन करण्यासाठी दोन शब्द पुरेसे नाहीत. प्रत्येक ओळीची प्रामाणिकता आणि खोली समजून घेण्यासाठी त्याच्या मार्गातील सर्व हेतू, थीम आणि चरणांचे मूल्यांकन करणे आवश्यक आहे.

21 सप्टेंबर 1895 रोजी रशियन कवी सर्गेई अलेक्झांड्रोविच येसेनिन यांचा जन्म रियाझान प्रदेशातील (प्रांत) कोन्स्टँटिनोव्हो गावात झाला. "निळ्या डोळ्यांसह" "पिवळ्या केसांच्या" मुलाचे पालक - तात्याना फेडोरोव्हना आणि अलेक्झांडर निकिटिच - मूळचे शेतकरी होते. त्यापैकी, तरुण मुलींशी त्यांच्या इच्छेविरुद्ध लग्न करण्याची प्रथा होती आणि असे विवाह सहसा तुटले. सर्गेईच्या कुटुंबात हेच घडले, ज्यांना 2 बहिणी होत्या - एकटेरिना (1905-1977) आणि अलेक्झांड्रा (1911-1981).

लग्नानंतर लगेचच, येसेनिनचे वडील, अलेक्झांडर, पैसे मिळवण्यासाठी मॉस्कोला परतले: तेथे त्याने कसाईच्या दुकानात काम केले, तर त्याची पत्नी, तात्याना, तिच्या “वडिलांच्या घरी” परतली, जिथे लहान सर्गेईने त्याचे बहुतेक बालपण घालवले. वडिलांचे काम असूनही कुटुंबात पुरेसे पैसे नव्हते आणि येसेनिनची आई रियाझानला गेली. तेव्हाच आजोबांनी मुलाचे संगोपन केले. टिटोव्ह फेडर अँड्रीविच, सर्गेईचे आजोबा, चर्चच्या पुस्तकांमध्ये तज्ञ होते, तर भावी कवी नताल्या इव्ह्टिखिएव्हना यांच्या आजीला अनेक लोकगीते आणि कविता माहित होत्या. या “कौटुंबिक तालमीने” तरुण सेरियोझाला त्याची पहिली भविष्यातील गद्य कामे लिहिण्यास प्रवृत्त केले, कारण वयाच्या 5 व्या वर्षी येसेनिनने वाचायला शिकले आणि 8 व्या वर्षी त्याने आपली पहिली कविता लिहिण्याचा प्रयत्न केला.

1904 मध्ये, येसेनिन कॉन्स्टँटिनोव्स्की झेम्स्टव्हो शाळेत गेला, जिथे, सन्मानाने "पत्र" मिळाल्यानंतर (1909), त्याने पॅरोकियल द्वितीय-श्रेणीच्या शिक्षकांच्या शाळेत प्रवेश करण्याचा निर्णय घेतला. तो तरुण, त्याचे कुटुंब हरवलेला, फक्त सुट्टीच्या वेळी कॉन्स्टँटिनोव्होला आला. तेव्हाच त्याने आपल्या पहिल्या कविता लिहिण्यास सुरुवात केली: “द कमिंग ऑफ स्प्रिंग”, “विंटर” आणि “ऑटम” - निर्मितीची अंदाजे तारीख 1910 आहे. 2 वर्षांनंतर, 1912 मध्ये, येसेनिनने साक्षरता शिक्षक म्हणून डिप्लोमा प्राप्त केला आणि मॉस्कोला घर सोडण्याचा निर्णय घेतला.

क्रिलोव्हच्या कसाईच्या दुकानात काम करणे, अर्थातच, तरुण येसेनिनच्या स्वप्नांचा विषय नव्हता, म्हणून त्याच्या वडिलांशी भांडण झाल्यानंतर, ज्यांच्या हाताखाली तो काम करतो, त्याने आयडी सिटिनच्या प्रिंटिंग हाऊसमध्ये कामावर जाण्याचा निर्णय घेतला. ही स्थिती त्याच्या इच्छा पूर्ण करण्याच्या मार्गावरील सर्वात महत्वाची "पायरी" का बनली? तिथेच तो त्याची पहिली सामान्य पत्नी अण्णा इझर्याडोव्हाला भेटला आणि त्याने स्वत: ला साहित्यिक आणि संगीत वर्तुळात प्रवेश दिला.

1913 मध्ये इतिहास आणि तत्त्वज्ञान विद्याशाखेतील शान्याव्स्की मॉस्को सिटी पीपल्स युनिव्हर्सिटीमध्ये प्रवेश केल्यावर, येसेनिनने लवकरच संस्था सोडली आणि स्वतःला पूर्णपणे कविता लिहिण्यात वाहून घेतले. एका वर्षानंतर त्याने “मिरोक” (“बर्च” (1914)) मासिकात प्रकाशित करण्यास सुरुवात केली आणि काही महिन्यांनंतर “द पाथ ऑफ ट्रुथ” या बोल्शेविक वृत्तपत्राने त्याच्या आणखी अनेक कविता प्रकाशित केल्या. रशियन कवीसाठी 1915 हे वर्ष विशेषतः महत्त्वपूर्ण ठरले - ते ए. ब्लॉक, एस. गोरोडेत्स्की आणि एन. गुमिलेव्ह यांना भेटले. त्याच वर्षी ऑक्टोबरमध्ये, पहिल्या महायुद्धाला समर्पित “आईची प्रार्थना” “प्रोटालिंका” या मासिकात प्रकाशित झाली.

सेर्गेई येसेनिनला युद्धात उतरवले गेले, परंतु त्याच्या प्रभावशाली मित्रांबद्दल धन्यवाद, त्याला तिच्या इम्पीरियल मॅजेस्टी एम्प्रेस अलेक्झांड्रा फेडोरोव्हना यांच्या त्सारस्कोई सेलो मिलिटरी हॉस्पिटल ट्रेन क्रमांक 143 मध्ये नियुक्त केले गेले - तिथेच त्याने स्वतःला “आत्मा” मध्ये अधिक समर्पित करण्यास सुरवात केली. काळातील” आणि साहित्यिक मंडळांमध्ये हजेरी लावतात. त्यानंतर, "यारोस्लाव्हना रडत आहेत" हा पहिला साहित्यिक लेख "महिला जीवन" मासिकात प्रकाशित झाला.

मॉस्कोमधील महान कवीच्या जीवनाचे तपशील वगळून, आम्ही असेही म्हणू शकतो की त्याचा "क्रांतिकारक मूड" आणि "रशियन सत्य" साठी लढण्याचा प्रयत्न त्याच्यावर एक क्रूर विनोद खेळला. येसेनिन अनेक लहान कविता लिहितात - “द जॉर्डनियन डोव्ह”, “इनोनिया”, “स्वर्गीय ड्रमर” – ज्या जीवनातील बदलाच्या भावनेने पूर्णपणे ओतप्रोत होत्या, परंतु यामुळेच त्याची स्थिती बदलली नाही आणि त्याला प्रसिद्धी दिली. त्याच्या स्वातंत्र्य-प्रेमळ आवेगांनी केवळ लिंगधारींना त्याच्या कामगिरीकडे आकर्षित केले. त्याच्या नशिबावर पूर्णपणे भिन्न परिस्थितीचा प्रभाव पडला - त्याची अनातोली मारिएनोफशी ओळख आणि नवीन आधुनिकतावादी ट्रेंडसह फ्लर्टिंग. येसेनिनची कल्पनावाद हे "गरीब शेतकरी" च्या पितृसत्ताक जीवनशैलीचे वर्णन आहे ज्यांनी स्वतःच्या स्वातंत्र्यासाठी लढण्याची क्षमता गमावली आहे ("कीज ऑफ मेरी" 1919). मात्र, लाल पट्ट्याने बांधलेल्या शर्टातील खेड्यातील व्यक्तीचे धक्कादायक रूप जनतेला कंटाळू लागले आहे. आणि फक्त एक वर्षानंतर, त्याच्या कामात "हॅबल" ("गुंडाची कबुली") वेढलेल्या मद्यपी, गुंड आणि भांडखोराची प्रतिमा दिसते. हा हेतू राजधानीच्या रहिवाशांनी मंजूरी आणि आनंदाने पूर्ण केला. यशाच्या चाव्या कोठे आहेत हे कवीला समजले आणि त्याने आपली नवीन प्रतिमा सक्रियपणे विकसित करण्यास सुरवात केली.

येसेनिनची पुढील "यशाची कहाणी" त्याच्या निंदनीय वर्तन, वावटळीतील प्रणय, मोठ्याने ब्रेकअप, आत्म-नाशाची कविता आणि सोव्हिएत सत्तेचा छळ यावर आधारित होती. निकाल स्पष्ट आहे - 28 डिसेंबर 1925 रोजी आत्महत्या म्हणून घडलेली हत्या.

काव्यसंग्रह

सर्गेई येसेनिनचा पहिला कविता संग्रह 1916 मध्ये प्रकाशित झाला. “रदुनित्सा” हे मातृभूमीबद्दलच्या घामाच्या वृत्तीचे एक प्रकारचे रूप बनले. समीक्षकांनी म्हटले की "त्याच्या संपूर्ण संग्रहावर तरुणपणाच्या उत्स्फूर्ततेचा मोहर उमटतो... तो त्याची मधुर गाणी सहजपणे गातो, जसे एखाद्या लार्कने गातो." मुख्य प्रतिमा एक शेतकरी आत्मा आहे, जी "विचारशीलता" असूनही, "इंद्रधनुष्य प्रकाश" ने भेट दिली आहे. विशेष म्हणजे नवीन गीतवाद आणि मूलभूतपणे नवीन रूपे शोधण्याच्या भूमिकेत कल्पनावाद येथे उपस्थित आहे. येसेनिनने नवीन "साहित्यिक शैली" ची कल्पना केली. पुढे आले:

1. "कबूतर" 1920
2. "पोम्स ऑफ ए ब्रॉलर" 1926
3. "मॉस्को टेव्हर्न" 1924
4. "गुंडाचे प्रेम" 1924
5. "पर्शियन हेतू" 1925

सर्गेई येसेनिनचा प्रत्येक कविता संग्रह मूड, हेतू, संगीत आणि मुख्य थीममध्ये मागीलपेक्षा भिन्न आहे, परंतु ते सर्व सर्जनशीलतेची एक संकल्पना तयार करतात. खुल्या रशियन आत्म्यावर लक्ष केंद्रित केले आहे, ठिकाणे आणि वेळा बदलण्याच्या प्रक्रियेत बदल होत आहेत. सुरुवातीला ती शुद्ध, निष्कलंक, तरुण आणि नैसर्गिक आहे, नंतर ती शहराने खराब केली आहे, मद्यधुंद आणि अनियंत्रित आहे आणि शेवटी ती निराश, उध्वस्त आणि एकाकी आहे.

कलाविश्व

येसेनिनच्या जगामध्ये अनेक आच्छादित संकल्पनांचा समावेश आहे: निसर्ग, प्रेम, आनंद, वेदना, मैत्री आणि अर्थातच मातृभूमी. कवीचे कलात्मक जग समजून घेण्यासाठी, त्याच्या कवितांच्या गीतात्मक सामग्रीकडे वळणे पुरेसे आहे.

मुख्य थीम

येसेनिनच्या गीतांच्या थीम:

• आनंद(शोध, सार, आनंदाचे नुकसान). 1918 मध्ये, सेर्गेई येसेनिनने "हा मूर्ख आनंद आहे" ही कविता प्रकाशित केली. त्यामध्ये, त्याला त्याचे निश्चिंत बालपण आठवते, जिथे आनंद त्याला काहीतरी दूरचा वाटत होता, परंतु त्याच वेळी जवळ होता. "मूर्ख, गोड आनंद, ताजे गुलाबी गाल," लेखक लिहितात, त्याने आपल्या मूळ आणि प्रिय गावात घालवलेल्या दीर्घकाळ अटळ दिवसांचा विचार केला. तथापि, आपण हे विसरू नये की हा विषय नेहमीच मूळ भूमीशी संबंधित नव्हता; तो प्रेमाचा अवतार देखील होता. म्हणून, उदाहरणार्थ, “तू माझे शगणे, शगणे!...” या कवितेमध्ये तो एका तरुण मुलीवरील त्याच्या प्रेमाबद्दल बोलतो जी त्याला सुसंवाद देते.
• महिला(प्रेम, वेगळेपणा, एकाकीपणा, उत्कटता, तृप्ति, संगीताबद्दल आकर्षण). तो विभक्त होण्याबद्दल, उदासपणाबद्दल आणि अगदी आनंदाबद्दल, त्याच्या स्वतःच्या दुःखाशी सुसंगत विचार करतो. येसेनिन विपरीत लिंगामध्ये लोकप्रिय होते हे असूनही, यामुळे त्याला त्याच्या गीतात्मक ओळींमध्ये शोकांतिकेचा डोस सादर करण्यापासून रोखले नाही. उदाहरणार्थ, “मॉस्को टॅव्हर्न” हा संग्रह घेणे पुरेसे आहे, ज्यामध्ये “द लव्ह ऑफ अ हूलीगन” सारख्या चक्राचा समावेश आहे, जिथे सुंदर महिला आनंद नाही तर दुर्दैव आहे. तिचे डोळे "सोनेरी-तपकिरी पूल" आहेत. प्रेमाबद्दलच्या त्याच्या कविता अशा व्यक्तीकडून मदतीसाठी ओरडतात ज्याला खऱ्या भावनांची गरज आहे, आणि कामुकता आणि उत्कटतेचे प्रतीक नाही. म्हणूनच "येसेनिनचे प्रेम" हे उड्डाणापेक्षा अधिक वेदनादायक आहे. येथे आणखी एक आहे.
• मातृभूमी(सौंदर्याची प्रशंसा, भक्ती, देशाचे भाग्य, ऐतिहासिक मार्ग). येसेनिनसाठी, त्याची मूळ भूमी ही प्रेमाचे सर्वोत्तम मूर्त स्वरूप आहे. उदाहरणार्थ, “रस” या कामात, तो तिला त्याच्या उदात्त भावना कबूल करतो, जणू काही त्याच्या समोर त्याच्या हृदयाची स्त्री आहे, पितृभूमीची अमूर्त प्रतिमा नाही.
• निसर्ग(लँडस्केपचे सौंदर्य, ऋतूंचे वर्णन). उदाहरणार्थ, "व्हाइट बर्च ..." कविता झाडाचे स्वतःचे आणि त्याच्या पांढर्या रंगाचे तपशीलवार वर्णन करते, जे अस्थिरतेशी संबंधित आहे, तसेच मृत्यूच्या प्रतीकात्मक अर्थाशी संबंधित आहे. येसेनिनच्या निसर्गाबद्दलच्या कवितांची उदाहरणे सूचीबद्ध आहेत.
• गाव.उदाहरणार्थ, “गाव” या कवितेमध्ये झोपडी काहीतरी आधिभौतिक आहे: ती समृद्धी आणि “सुवर्ण जग” दोन्ही आहे, परंतु केवळ शेतकर्‍यांच्या झोपड्यांच्या तुलनेत, जे त्यांच्या “मस्त” स्वरूपात वरीलपेक्षा भिन्न आहेत - हे अधिकारी आणि सामान्य लोक यांच्यातील स्पष्ट रूपक आहे.
• क्रांती, युद्ध, नवीन सरकार.कवीच्या सर्वोत्कृष्ट कृतींपैकी एकाकडे वळणे पुरेसे आहे - कविता "" (1925): येथे 1917 च्या घटना आहेत आणि या दुःखद काळाबद्दल येसेनिनची वैयक्तिक वृत्ती आहे, जी "येत्या भविष्यासाठी" चेतावणी म्हणून विकसित होते. . लेखक देशाच्या भवितव्याची लोकांच्या नशिबाशी तुलना करतो, जेव्हा ते निःसंशयपणे प्रत्येक व्यक्तीवर वैयक्तिकरित्या प्रभाव पाडतात - म्हणूनच कवी प्रत्येक पात्राचे त्याच्या वैशिष्ट्यपूर्ण "सामान्य शब्दसंग्रह" सह इतके स्पष्टपणे वर्णन करतो. 1933 च्या शोकांतिकेची त्याने आश्चर्यकारकपणे पूर्वकल्पना केली, जेव्हा “धान्याची कमतरता” दुष्काळात बदलली.

मुख्य हेतू

येसेनिनच्या गीतांचे मुख्य हेतू म्हणजे उत्कटता, आत्म-नाश, पश्चात्ताप आणि पितृभूमीच्या भवितव्याबद्दल चिंता. अलीकडील संग्रहांमध्ये, उदात्त भावनांची जागा मद्यधुंद अवस्थेने, निराशेने आणि पूर्ण न झालेल्या पूर्णविरामाने घेतली आहे. लेखक मद्यपी बनतो, आपल्या बायकांना मारहाण करतो आणि त्यांना गमावतो, आणखी अस्वस्थ होतो आणि स्वतःच्या आत्म्याच्या अंधारात आणखी खोल बुडतो, जिथे दुर्गुण लपलेले असतात. म्हणूनच, त्याच्या कामात बॉडेलेरियन आकृतिबंध ओळखले जाऊ शकतात: मृत्यूचे सौंदर्य आणि आध्यात्मिक आणि शारीरिक अधोगतीची कविता. प्रेम, जे जवळजवळ प्रत्येक कामात उपस्थित होते, ते वेगवेगळ्या अर्थांमध्ये मूर्त होते - दुःख, निराशा, उत्कट इच्छा, आकर्षण इ.

जरी लांब नसले तरी, "गावातील शेवटच्या कवी" च्या घटनात्मक जीवनाने रशियामधील आदर्शांमध्ये बदल स्वीकारला - हे, उदाहरणार्थ, "मातृभूमीकडे परत जा" या कवितेत पाहिले जाऊ शकते: "आणि आता बहीण पसरत आहे, बायबलप्रमाणे तिची पोट-पोट असलेली “कॅपिटल” उघडणे.

भाषा आणि शैली

जर येसेनिनची शैली थोडीशी गोंधळलेली असेल आणि वाचकांना परिचित असलेल्या "काव्यात्मक रचना" च्या संकल्पनेपासून वेगळी असेल तर भाषा समजण्याजोगी आणि अगदी सोपी आहे. मीटर म्हणून, लेखकाने डॉल्निक निवडले - सर्वात जुने स्वरूप जे व्हर्सिफिकेशनच्या सिलेबिक-टॉनिक सिस्टमच्या आगमनापूर्वी अस्तित्वात होते. कवीची शब्दसंग्रह बोलीभाषा, स्थानिक भाषा, पुरातत्व आणि सामान्यत: बोलल्या जाणार्‍या तुकड्यांनी जसे की इंटरजेक्शन्सने रंगलेला असतो. व्यापकपणे ओळखले जाते.

सर्गेई येसेनिन आपल्या कवितांमध्ये वापरत असलेली स्थानिक भाषा, त्याऐवजी, त्याच्या कलात्मक रचनेचे वैशिष्ट्य आहे आणि अर्थातच, त्याच्या उत्पत्तीबद्दल आदर दर्शविणारे लक्षण आहे. आपण हे विसरू नये की येसेनिनने आपले बालपण कॉन्स्टँटिनोव्होमध्ये घालवले आणि भविष्यातील कवीचा असा विश्वास होता की ही "सामान्य लोकांची" बोली आहे जी संपूर्ण रशियाचा आत्मा आणि हृदय आहे.

गीतातील येसेनिनची प्रतिमा

सर्गेई येसेनिन खूप कठीण काळात जगले: मग 1905-1917 च्या क्रांतिकारक घटना घडल्या आणि गृहयुद्ध सुरू झाले. या घटकांचा निःसंशयपणे कवीच्या संपूर्ण कार्यावर तसेच त्याच्या “गेय नायक” वर खूप मोठा प्रभाव होता.

येसेनिनची प्रतिमा हा कवीचा सर्वोत्तम गुण आहे, जो त्याच्या कवितांमध्ये दिसून येतो. उदाहरणार्थ, “कवी” या कवितेतील त्यांची देशभक्ती सूचक आहे:

शत्रूंचा नाश करणारा कवी
ज्याचे मूळ सत्य आई आहे,
कोणावर भावासारखे प्रेम आहे?
आणि मी त्यांच्यासाठी त्रास सहन करण्यास तयार आहे.

याव्यतिरिक्त, त्याला एक विशेष "प्रेम शुद्धता" द्वारे दर्शविले जाते, जे "गुंडाचे प्रेम" चक्रात पाहिले जाऊ शकते. तेथे तो त्याच्या उदात्त भावना त्याच्या संगीताकडे कबूल करतो आणि मानवी भावनांच्या विविध पॅलेटबद्दल बोलतो. त्याच्या गीतांमध्ये, येसेनिन सहसा एक सौम्य आणि कमी लेखलेला प्रशंसक म्हणून दिसून येतो, ज्यांच्यावर प्रेम क्रूर आहे. गीतात्मक नायक स्त्रीचे उत्साहपूर्ण टिपण्णी, फुलांचे उपकार आणि सूक्ष्म तुलना करून वर्णन करतो. तो अनेकदा स्वत:ला दोष देतो आणि नाटकात त्याचा स्त्रीवर होणारा परिणाम कमी करतो. स्वतःचा अपमान करून, त्याला त्याच वेळी त्याच्या मद्यधुंद पराक्रमाचा, तुटलेल्या नशिबाचा आणि मजबूत स्वभावाचा अभिमान आहे. स्वत: ला अपमानित करून, त्याने आपल्या चांगल्या भावनांमध्ये गैरसमज आणि फसवणूक झालेल्या सज्जन व्यक्तीची छाप देण्याचा प्रयत्न केला. तथापि, जीवनात, त्याने स्वतःच आपल्या आवडींना पूर्ण ब्रेक, मारहाण, फसवणूक आणि दारूच्या नशेत आणले. बर्‍याचदा तो ब्रेकअपचा आरंभकर्ता होता, परंतु गीतांमध्ये फक्त असे नमूद केले आहे की त्याच्या अपेक्षेमध्ये तो क्रूरपणे फसवला गेला आणि तो अस्वस्थ झाला. एक उदाहरण प्रसिद्ध आहे ““. थोडक्यात, कवीने स्वत: ला स्पष्टपणे आदर्श केले आणि त्याचे चरित्र गूढ केले, त्याच्या परिपक्व कामांचे श्रेय त्याच्या सर्जनशीलतेच्या सुरुवातीच्या काळात दिले, जेणेकरून प्रत्येकाला वाटेल की तो लहानपणापासूनच विलक्षण प्रतिभावान होता. आपण कवीबद्दल इतर, कमी मनोरंजक तथ्ये शोधू शकता.

जर प्रथम येसेनिनने क्रांती स्वीकारली, त्याच्या शेतकरी उत्पत्तीमुळे, नंतर त्याने "नवीन रशिया" नाकारले. आरएसएफएसआरमध्ये तो परदेशी असल्यासारखा वाटला. खेड्यांमध्ये, बोल्शेविकांच्या आगमनाने, गोष्टी आणखीच बिघडल्या, कठोर सेन्सॉरशिप दिसू लागली आणि अधिका-यांनी कलेच्या हिताचे नियमन करण्यास सुरवात केली. म्हणून, कालांतराने, गीतेचा नायक व्यंग्यात्मक स्वर आणि द्विधा मनस्थिती प्राप्त करतो.

लेखकाची उपमा, रूपकं, तुलना

येसेनिनचे शब्द ही एक विशेष कलात्मक रचना आहे, जिथे मुख्य भूमिका लेखकाच्या रूपक, व्यक्तिमत्त्व आणि वाक्यांशात्मक एककांच्या उपस्थितीद्वारे खेळली जाते, ज्यामुळे कवितांना एक विशेष शैलीत्मक रंग मिळतो.

म्हणून, उदाहरणार्थ, "ज्युनिपर जाडीतील शांत" कवितेत येसेनिन एक रूपक विधान वापरते:

शांतपणे कड्याच्या बाजूने जुनिपर झाडीमध्ये,
शरद ऋतूतील - एक लाल घोडी - तिच्या मानेला ओरखडे.

“लेटर टू अ वुमन” या त्यांच्या प्रसिद्ध कामात त्यांनी एका कवितेचे विस्तारित रूपक लोकांसमोर मांडले. रशिया जहाज बनते, क्रांतिकारी भावना पिचिंग जहाज बनते, होल्ड टेव्हर्न बनते, बोल्शेविक पार्टी हेल्म्समन बनते. कवीने स्वतःची तुलना चिखलात ढकललेल्या आणि शूर स्वाराने केलेल्या घोड्याशी केली आहे - जो काळ वेगाने बदलत होता आणि निर्मात्याकडून अशक्यतेची मागणी करत होता. तिथे तो नव्या सरकारच्या सहप्रवाशाच्या भूमिकेचा अंदाज घेतो.

कवितेची वैशिष्ट्ये

कवी म्हणून येसेनिनची वैशिष्ठ्ये त्याच्या कवितेचा लोककथा आणि लोकपरंपरेशी जवळचा संबंध आहे. लेखकाने शब्दांची छाटणी केली नाही, बोलचालच्या भाषणातील घटकांचा सक्रियपणे वापर केला, शहराला विदेशी बाह्यभाग दर्शविला, जिथे राजधानीचे लेखक देखील दिसत नव्हते. या रंगाने त्याने निवडक लोकांवर विजय मिळवला, ज्यांना त्याच्या कामात राष्ट्रीय ओळख मिळाली.

येसेनिन वेगळे राहिले, कोणत्याही आधुनिकतावादी चळवळीत कधीही सामील झाले नाहीत. त्याची कल्पनाशक्तीची आवड थोडक्यात होती; त्याला लवकरच त्याचा स्वतःचा मार्ग सापडला, ज्यामुळे त्याला लोकांच्या आठवणीत होते. जर ललित साहित्याच्या काही प्रेमींनी काही प्रकारच्या "कल्पनावाद" बद्दल ऐकले असेल तर प्रत्येकजण सर्गेई येसेनिनला शाळेपासून ओळखतो.

त्याच्या लेखकत्वाची गाणी खरोखरच लोक बनली आहेत; अनेक प्रसिद्ध कलाकार अजूनही ते गातात आणि या रचना हिट होतात. त्यांच्या लोकप्रियतेचे आणि प्रासंगिकतेचे रहस्य हे आहे की कवी स्वतः एक व्यापक आणि विवादास्पद रशियन आत्म्याचा मालक होता, जो त्याने स्पष्ट आणि मधुर शब्दात गायला.

मनोरंजक? तुमच्या भिंतीवर सेव्ह करा!

एस.ए. येसेनिन हा एक कवी आहे ज्याने अगदी लहान आयुष्य जगले, फक्त 30 वर्षे. परंतु गेल्या काही वर्षांमध्ये त्यांनी शेकडो सुंदर कविता, अनेक "छोट्या" कविता आणि मोठ्या महाकाव्य कृती, काल्पनिक कथा, तसेच एक विस्तृत पत्रलेखन वारसा लिहिला, ज्यामध्ये S.A. चे प्रतिबिंब समाविष्ट होते. येसेनिन अध्यात्मिक जीवन, तत्त्वज्ञान आणि धर्म, रशिया आणि क्रांती, रशिया आणि परदेशी देशांच्या सांस्कृतिक जीवनातील घटनांबद्दल कवीची प्रतिक्रिया, जागतिक साहित्याच्या महान कार्यांबद्दलचे विचार. "मी व्यर्थ जगत नाही ..." सर्गेई येसेनिन यांनी 1914 मध्ये लिहिले. त्याच्या उज्ज्वल आणि आवेगपूर्ण जीवनाने रशियन साहित्याच्या इतिहासात आणि प्रत्येक व्यक्तीच्या हृदयात खोल छाप सोडली.

S.A चा जन्म झाला. येसेनिन 3 ऑक्टोबर 1895 रोजी रियाझान प्रांतातील कोन्स्टँटिनोव्हो, कुझमिन्स्की वोलोस्ट गावात, शेतकरी कुटुंबात - अलेक्झांडर निकिटिच आणि तात्याना फेडोरोव्हना येसेनिन. त्याच्या एका आत्मचरित्रात, कवीने लिहिले: “मी वयाच्या 9 व्या वर्षी कविता लिहायला सुरुवात केली, मी 5 व्या वर्षी वाचायला शिकलो” (खंड 7, पृष्ठ 15). स्वतःचे शिक्षण S.A. येसेनिनने त्याच्या मूळ गावात सुरुवात केली, कॉन्स्टँटिनोव्स्की झेम्स्टवो 4-वर्षीय शाळेतून (1904-1909) पदवी प्राप्त केली. 1911 मध्ये त्यांनी द्वितीय श्रेणी शिक्षक शाळेत प्रवेश केला (1909-1912). 1912 पर्यंत, "द लीजेंड ऑफ इव्हपाटी कोलोव्रत, खान बटू, तीन हातांचे फूल, ब्लॅक आयडॉल आणि आमचे तारणहार येशू ख्रिस्त" ही कविता लिहिली गेली, तसेच "आजारी विचार" या कवितांचे पुस्तक तयार केले गेले. .

जुलै 1912 मध्ये, S.A. येसेनिन मॉस्कोला जातो. येथे तो बोलशोय स्ट्रोचेनोव्स्की लेन येथे स्थायिक झाला, इमारत 24 (आता एसए येसेनिनचे मॉस्को राज्य संग्रहालय). तरुण कवी शक्ती आणि स्वत: ला ओळखण्याची इच्छा पूर्ण होते. मॉस्कोमध्येच मिरोक या मुलांच्या मासिकात S.A. चे पहिले ज्ञात प्रकाशन झाले. येसेनिन - "एरिस्टन" या टोपणनावाने "बर्च" ही कविता. कवीने “प्रोटालिंका”, “मिल्की वे”, “निवा” या मासिकांमध्ये देखील प्रकाशित केले.

मार्च 1913 मध्ये ते भागीदारी आयडीच्या प्रिंटिंग हाऊसमध्ये कामावर गेले. सहाय्यक प्रूफरीडर म्हणून सिटिन. प्रिंटिंग हाऊसमध्ये तो अण्णा रोमानोव्हना इझर्याडनोव्हाला भेटला, ज्यांच्याशी त्याने 1913 च्या शेवटी नागरी विवाह केला. यावर्षी कवी “टोस्का” या कवितेवर आणि “द पैगंबर” या नाट्यमय कवितेवर काम करत आहे, ज्याचे मजकूर अज्ञात आहेत.

मॉस्को येथे मुक्काम करताना S.A. येसेनिन एएल शान्याव्स्की पीपल्स युनिव्हर्सिटीच्या ऐतिहासिक आणि तात्विक विभागात स्वयंसेवक विद्यार्थी म्हणून नोंदणी करतो, परंतु यु.आय.ने दिलेले रशियन साहित्याच्या इतिहासावरील व्याख्याने देखील ऐकतो. आयखेनवाल्ड, पी.एन. सकुलीन. प्राध्यापक पी.एन. तरुण कवीने त्यांचे मत ऐकण्यासाठी आपल्या कविता सकुलीनकडे आणल्या. "पहाटेचा लाल रंगाचा प्रकाश तलावावर विणला होता..." या कवितेचे शास्त्रज्ञाने विशेष कौतुक केले.
एस.ए. येसेनिन यांनी 1905 मध्ये अधिकृतपणे स्थापन केलेल्या सुरिकोव्ह साहित्यिक आणि संगीत मंडळाच्या सभांमध्ये भाग घेतला. तथापि, मॉस्कोमधील साहित्यिक परिस्थिती तरुण कवीला अपुरी श्रीमंत वाटली; पेट्रोग्राडमध्ये यश मिळू शकते असा त्यांचा विश्वास होता. 1915 मध्ये S.A. येसेनिन मॉस्को सोडतो. उत्तरेकडील राजधानीत आल्यावर, कवी त्याच्या समर्थनाच्या आशेने अलेक्झांडर ब्लॉककडे जातो. 15 मार्च 1915 रोजी दोन कवींची भेट झाली आणि प्रत्येकाच्या जीवनावर खोल छाप सोडली. त्यांच्या 1925 च्या आत्मचरित्रात S.A. येसेनिनने लिहिले: "जेव्हा मी ब्लॉककडे पाहिले, तेव्हा माझ्याकडून घाम फुटला, कारण मी प्रथमच जिवंत कवी पाहिला" (व्हॉल्यूम 7, पृ. 19). ए.ए. ब्लॉकने S.A च्या कवितांचे सकारात्मक पुनरावलोकन केले. येसेनिना: "कविता ताज्या, स्वच्छ, बोलका आहेत." ब्लॉकने तरुण कवीला पेट्रोग्राडच्या साहित्यिक वातावरणाची ओळख करून दिली, प्रसिद्ध कवी (एस.एम. गोरोडेत्स्की, एन.ए. क्ल्युएव्ह, झेडएन गिप्पियस, डी.एस. मेरेझकोव्स्की इ.), प्रकाशकांशी ओळख करून दिली. S.A.च्या कविता येसेनिनची कामे सेंट पीटर्सबर्ग मासिकांमध्ये ("व्हॉइस ऑफ लाइफ", "मासिक मॅगझिन", "क्रॉनिकल") प्रकाशित केली जातात, कवीला साहित्यिक सलूनमध्ये आमंत्रित केले जाते. कवीसाठी विशेष महत्त्वाची आणि आनंदाची घटना म्हणजे त्याच्या पहिल्या कवितासंग्रह “रदुनित्सा” (1916) चे प्रकाशन.

1917 मध्ये, कवीने झेड.एन. रेच.

कवी सुरुवातीला 1917 मध्ये झालेल्या क्रांतीचे उत्साहाने स्वागत करतो, या आशेने की "शेतकऱ्यांच्या नंदनवनाची" वेळ येत आहे. परंतु असे म्हणता येणार नाही की क्रांतीकडे कवीचा दृष्टिकोन अस्पष्ट होता. त्याला समजते की होत असलेले बदल हजारो लोकांचे प्राण घेत आहेत. S.A.च्या “Mare's Ships” या कवितेत. येसेनिन लिहितात: "विच्छेदन केलेल्या हातांच्या ओअर्सने / तुम्ही भविष्याच्या भूमीकडे जाल." (खंड 2, पृ. 77). 1917-1918 पर्यंत “ओचारी”, “आगमन”, “परिवर्तन”, “इनोनिया” या कवीच्या कार्याचा समावेश आहे.

1918 हे वर्ष S.A च्या जीवनाशी जोडलेले आहे. येसेनिन मॉस्कोसह. येथे कवी अ.भा. मारिएनोफ, व्ही.जी. शेरशेनेविच, ए.बी. कुसिकोव्ह, आय.व्ही. ग्रुझिनोव्ह, त्याने "इमेज" - इमेज या इंग्रजी शब्दावरून, इमेजिस्ट्सच्या साहित्यिक चळवळीची स्थापना केली. इमेजिस्ट्सची कविता जटिल, रूपक प्रतिमांनी भरलेली आहे.

तथापि, S.A. येसेनिनने त्याच्या “बंधूंच्या” काही तरतुदी स्वीकारल्या नाहीत. त्याला खात्री होती की कविता केवळ "प्रतिमांचा कॅटलॉग" असू शकत नाही; प्रतिमा अर्थपूर्ण असणे आवश्यक आहे. कवी "जीवन आणि कला" या लेखातील प्रतिमेचा अर्थ आणि सुसंवाद रक्षण करतो.
त्याच्या कल्पनावादाचे सर्वोच्च प्रकटीकरण S.A. येसेनिनने 1920-1921 मध्ये काम केलेल्या कविता "पुगाचेव्ह" म्हटले. रशियन आणि परदेशी वाचकांनी या कवितेचे खूप कौतुक केले.

1921 च्या शरद ऋतूत, कलाकार जी.बी.च्या स्टुडिओमध्ये. याकुलोवा S.A. येसेनिन अमेरिकन नर्तक इसाडोरा डंकनला भेटतो, ज्यांच्याशी त्याने 2 मे 1922 रोजी लग्न केले. सोबत त्यांची पत्नी S.A. येसेनिनने युरोप आणि अमेरिकेतून प्रवास केला. परदेशात असताना S.A. येसेनिन "मॉस्को टॅव्हर्न", नाटकीय कविता "कंट्री ऑफ स्काऊंड्रल्स", "द ब्लॅक मॅन" या कवितेची पहिली आवृत्ती सायकलवर काम करत आहे. पॅरिसमध्ये 1922 मध्ये, “कन्फेशन ऑफ अ हूलीगन” हे पुस्तक फ्रेंचमध्ये प्रकाशित झाले आणि बर्लिनमध्ये 1923 मध्ये “पोम्स ऑफ अ ब्रॉलर” हे पुस्तक प्रकाशित झाले. ऑगस्ट 1923 मध्ये कवी मॉस्कोला परतला.
सर्जनशीलतेच्या उत्तरार्धात (1923-1925) S.A. येसेनिन एक सर्जनशील टेकऑफ अनुभवत आहे. कवीच्या गीतांचा खरा उत्कृष्ट नमुना म्हणजे सायकल "पर्शियन मोटिफ्स", एसए. काकेशसच्या प्रवासादरम्यान येसेनिन. काकेशसमध्ये, गीत-महाकाव्य "अण्णा स्नेगीना" आणि तात्विक कविता "फुले" लिहिली गेली. अनेक काव्यात्मक कलाकृतींचा जन्म कवी एस.ए.च्या पत्नीच्या साक्षीने झाला. टॉल्स्टया, ज्यांच्याशी त्यांनी 1925 मध्ये लग्न केले. या वर्षांमध्ये, “36 ची कविता”, “ग्रेट मार्चचे गाणे”, “मॉस्को टॅव्हर्न”, “बर्च कॅलिको” पुस्तके आणि “रशिया आणि क्रांतीबद्दल” हा संग्रह प्रकाशित झाला. सर्जनशीलता S.A. येसेनिनचा उशीरा कालावधी एका विशेष, तात्विक वर्णाने ओळखला जातो. कवी जीवनाच्या मार्गावर मागे वळून पाहतो, जीवनाचा अर्थ प्रतिबिंबित करतो, त्याच्या मातृभूमीचा इतिहास बदललेल्या घटना समजून घेण्याचा प्रयत्न करतो आणि नवीन रशियामध्ये त्याचे स्थान शोधतो. कवी अनेकदा मृत्यूबद्दल विचार करत असे. "ब्लॅक मॅन" या कवितेवर काम संपवून आणि त्याच्या मित्राला पाठवत, पी.आय. चागिन, S.A. येसेनिनने त्याला लिहिले: "मी तुला "ब्लॅक मॅन" पाठवत आहे. ते वाचा आणि विचार करा की जेव्हा आपण अंथरुणावर झोपतो तेव्हा आपण कशासाठी लढत आहोत?..."

S.A चे जीवन 27-28 डिसेंबर 1925 च्या रात्री सेंट पीटर्सबर्गमध्ये येसेनिनचे आयुष्य संपले. कवीला मॉस्कोमध्ये वागनकोव्स्कॉय स्मशानभूमीत पुरण्यात आले.

सर्गेई अलेक्झांड्रोविच येसेनिन यांचा जन्म 21 सप्टेंबर (4 ऑक्टोबर), 1895 रोजी रियाझान प्रांतातील कॉन्स्टँटिनोव्हो गावात शेतकरी अलेक्झांडर येसेनिन यांच्या कुटुंबात झाला. भावी कवी तात्याना टिटोवाच्या आईचे तिच्या इच्छेविरुद्ध लग्न झाले होते आणि लवकरच ती आणि तिचा तीन वर्षांचा मुलगा तिच्या पालकांसह राहायला गेला. मग ती रियाझानमध्ये कामावर गेली आणि येसेनिन त्याच्या आजी-आजोबांच्या (फ्योडोर टिटोव्ह) काळजीत राहिली, चर्चच्या पुस्तकांचे तज्ञ. येसेनिनच्या आजीला अनेक परीकथा आणि गोष्टी माहित होत्या आणि स्वत: कवीच्या म्हणण्यानुसार, तिनेच पहिल्या कविता लिहिण्यास "प्रेरणा" दिली.

1904 मध्ये, येसेनिनला कॉन्स्टँटिनोव्स्की झेम्स्टव्हो शाळेत शिकण्यासाठी आणि नंतर स्पा-क्लेपिकी शहरातील चर्च शिक्षकांच्या शाळेत पाठविण्यात आले.
1910-1912 मध्ये येसेनिनने बरेच काही लिहिले आणि या वर्षांच्या कवितांमध्ये आधीच पूर्णपणे विकसित, परिपूर्ण आहेत. येसेनिनचा पहिला संग्रह "रदुनित्सा" 1916 मध्ये प्रकाशित झाला. पुस्तकात समाविष्ट असलेल्या कवितांची गाण्यासारखी रचना, त्यांचे चतुरस्र प्रांजळ स्वर, लोकगीते आणि गाण्यांचा संदर्भ देणारे मधुर स्वर हे पुरावे आहेत की कवीची बालपणीच्या ग्रामीण जगाशी जोडलेली नाळ त्या काळीही खूप मजबूत होती. त्यांच्या लेखनाचे.

रॅडुनित्साच्या पुस्तकाचे नाव बहुतेक वेळा येसेनिनच्या कवितांच्या गाण्याच्या संरचनेशी संबंधित असते. एकीकडे, रडुनित्सा हा मृतांच्या स्मरणाचा दिवस आहे; दुसरीकडे, हा शब्द वसंत ऋतूतील लोकगीतांच्या चक्राशी संबंधित आहे, ज्याला फार पूर्वीपासून रॅडोविस किंवा रॅडोनिस वेसन्यांकी म्हटले जाते. थोडक्यात, एक दुसर्‍याचा विरोध करत नाही, किमान येसेनिनच्या कवितांमध्ये, ज्याचे विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे जिवंत, सुंदर, नशिबात नशिबात असलेल्या प्रत्येक गोष्टीबद्दल लपलेले दुःख आणि वेदनादायक दया: तुझे सदैव आशीर्वाद असू दे, तू फुलून आला आहेस आणि मरतात... कवीच्या सुरुवातीच्या कवितांमधली काव्यात्मक भाषा मूळ आणि सूक्ष्म आहे, उपमा कधीकधी अनपेक्षितपणे व्यक्त होतात आणि व्यक्ती (लेखक) निसर्गाला जिवंत, अध्यात्मिक (जिथे कोबी बेड आहेत..) जाणवते आणि समजते. एका गाण्याची नक्कल, पहाटेचा किरमिजी प्रकाश तळ्यावर विणला होता..., धुराने चाटलेला पूर आजारी होता.., तनुषा चांगली होती, गावात यापेक्षा सुंदर काही नव्हते..)

1912 मध्ये स्पासो-क्लेपिकोव्स्की शाळेतून पदवी घेतल्यानंतर येसेनिन आणि त्याचे वडील काम करण्यासाठी मॉस्कोला आले. मार्च 1913 मध्ये येसेनिन पुन्हा मॉस्कोला गेला. येथे त्याला आयडीच्या प्रिंटिंग हाऊसमध्ये सहाय्यक प्रूफरीडर म्हणून नोकरी मिळते. सायटिन. कवीची पहिली पत्नी, अण्णा इझर्याडनोव्हा, त्या वर्षांमध्ये येसेनिनचे वर्णन करतात: “त्याची मनःस्थिती उदासीन होती - तो एक कवी आहे, कोणालाही हे समजून घ्यायचे नाही, संपादक त्याला प्रकाशनासाठी स्वीकारत नाहीत, त्याचे वडील तो व्यवसाय करत नाहीत असे फटकारतात. , त्याला काम करावे लागेल: तो नेता म्हणून ओळखला जात असे, सभांना उपस्थित राहायचे, बेकायदेशीर साहित्याचे वाटप करायचे. पुस्तके वाचायची, माझा सगळा मोकळा वेळ वाचायचा, माझा सगळा पगार पुस्तकांवर, मासिकांवर खर्च केला, जगायचे कसे याचा अजिबात विचार केला नाही. .." डिसेंबर 1914 मध्ये, येसेनिनने नोकरी सोडली आणि त्याच इझ्रियादनोव्हाच्या म्हणण्यानुसार, "स्वतःला पूर्णपणे कवितेमध्ये वाहून घेतले. तो दिवसभर लिहितो. जानेवारीमध्ये, त्याच्या कविता नोव्हें, पारस, झार्या..." या वृत्तपत्रांमध्ये प्रकाशित होतात.

बेकायदेशीर साहित्याच्या प्रसाराचा इझर्यादनोव्हाचा उल्लेख येसेनिनच्या शेतकरी कवी I. सुरिकोव्हच्या साहित्यिक आणि संगीत वर्तुळातील सहभागाशी संबंधित आहे - एक अतिशय विचित्र बैठक, सौंदर्यात्मक आणि राजकीय दोन्ही (त्याच्या सदस्यांमध्ये समाजवादी क्रांतिकारक, मेन्शेविक आणि बोल्शेविक- मनाचे कामगार). कवी शान्याव्स्की पीपल्स युनिव्हर्सिटीच्या वर्गांना देखील जातो - देशातील पहिली शैक्षणिक संस्था ज्यामध्ये विद्यार्थ्यांना विनामूल्य उपस्थित राहता येते. तेथे येसेनिनला मानवतावादी शिक्षणाची मूलभूत माहिती मिळते - तो पश्चिम युरोपियन साहित्य आणि रशियन लेखकांची व्याख्याने ऐकतो.

दरम्यान, येसेनिनचा श्लोक अधिक आत्मविश्वासपूर्ण, अधिक मूळ बनतो आणि कधीकधी नागरी हेतू त्याच्यावर कब्जा करू लागतात (कुझनेट्स, बेल्जियम इ.). आणि त्या वर्षांच्या कविता - मार्फा पोसादनित्सा, आम्हाला, इव्हपॅटिया रोटेटरचे गाणे - दोन्ही प्राचीन भाषणाचे शैलीकरण आणि पितृसत्ताक शहाणपणाच्या स्त्रोतांना आवाहन आहे, ज्यामध्ये येसेनिनने रशियन भाषेच्या अलंकारिक संगीताचे स्त्रोत पाहिले आणि "मानवी संबंधांच्या नैसर्गिकतेचे" रहस्य. त्या काळातील येसेनिनच्या कवितांमध्ये अस्तित्वाच्या नशिबात बदलण्याची थीम जोरात वाजू लागते:

मी सर्वकाही भेटतो, मी सर्वकाही स्वीकारतो,
माझा आत्मा बाहेर काढण्यात आनंद आणि आनंद झाला.
मी या पृथ्वीवर आलो
तिला पटकन सोडायला.

हे ज्ञात आहे की 1916 मध्ये त्सारस्कोई येथे सेलो येसेनिन यांनी एन. गुमिलेव्ह आणि ए. अखमाटोव्हा यांना भेट दिली आणि त्यांना ही कविता वाचून दाखवली, ज्याने अण्णा अँड्रीव्हना यांना त्यांच्या भविष्यसूचक पात्राने मारले. आणि तिची चूक झाली नाही - येसेनिनचे जीवन खरोखरच क्षणभंगुर आणि दुःखद दोन्ही ठरले ...
दरम्यान, मॉस्को येसेनिनला त्रासदायक वाटत आहे; त्याच्या मते, साहित्यिक जीवनातील सर्व मुख्य घटना सेंट पीटर्सबर्गमध्ये घडतात आणि 1915 च्या वसंत ऋतूमध्ये कवीने तेथे जाण्याचा निर्णय घेतला.

सेंट पीटर्सबर्गमध्ये येसेनिन यांनी ए. ब्लॉकला भेट दिली. जेव्हा तो घरी सापडला नाही तेव्हा त्याने त्याच्याकडे गावातील स्कार्फमध्ये बांधलेली चिठ्ठी आणि कविता सोडल्या. नोट ब्लॉकच्या नोटसह जतन केली गेली होती: "कविता ताज्या, स्वच्छ, बोलका आहेत...". म्हणून, ब्लॉक आणि कवी एस. गोरोडेत्स्की यांच्या सहभागाबद्दल धन्यवाद, येसेनिन सर्व प्रतिष्ठित साहित्यिक सलून आणि ड्रॉइंग रूममध्ये स्वीकारले गेले, जिथे तो लवकरच स्वागत पाहुणे बनला. त्यांच्या कविता स्वत: साठी बोलल्या - त्यांच्या विशेष साधेपणा, ज्या प्रतिमा "जळतात" आत्मा, "गावातील मुला" ची हृदयस्पर्शी उत्स्फूर्तता, तसेच बोलीभाषेतील शब्दांची विपुलता आणि प्राचीन रशियन भाषेचा मोहक प्रभाव होता. साहित्यिक फॅशनच्या अनेक निर्मात्यांवर. काहींनी येसेनिनमध्ये गावातील एक साधा तरुण पाहिला, ज्याला नशिबाने एक उल्लेखनीय काव्यात्मक भेट दिली. इतर - उदाहरणार्थ, मेरेझकोव्स्की आणि गिप्पियस, त्याला बचतीचा वाहक मानण्यास तयार होते, त्यांच्या मते, रशियासाठी, गूढ लोक ऑर्थोडॉक्सी, प्राचीन बुडलेल्या "किटेज शहर" मधील एक माणूस, प्रत्येक संभाव्य मार्गाने जोर देत आणि जोपासत होता. त्याच्या कवितांमधले धार्मिक आकृतिबंध (बाल येशू, स्वर्गीय जमावातील लालसर अंधार. फोलचे ढग) (शंभर घोडीसारखे शेजारी.).

1915 च्या शेवटी - 1917 च्या सुरूवातीस, येसेनिनच्या कविता अनेक महानगरीय प्रकाशनांच्या पृष्ठांवर दिसू लागल्या. यावेळी, कवी एन. क्ल्युएव्हच्या अगदी जवळ आला, जो मूळचा जुना आस्तिक शेतकरी होता. त्याच्याबरोबर, येसेनिन सलूनमध्ये एकॉर्डियनमध्ये परफॉर्म करतो, मोरोक्कोचे बूट, निळा रेशमी शर्ट, सोन्याच्या दोरीने बेल्ट केलेला. दोन कवींमध्ये खरोखरच बरेच साम्य होते - पितृसत्ताक ग्रामीण जीवनपद्धतीची तळमळ, लोककथा आणि पुरातनतेची आवड. परंतु त्याच वेळी, क्ल्युएव्हने नेहमीच जाणीवपूर्वक स्वत: ला आधुनिक जगापासून दूर ठेवले आणि अस्वस्थ येसेनिन, भविष्याकडे पाहत, विनयशील नम्रतेने चिडले आणि जाणूनबुजून त्याच्या "मित्र-शत्रू" च्या अनैतिकतेमुळे चिडले. काही वर्षांनंतर येसेनिनने एका कवीला लिहिलेल्या पत्रात सल्ला दिला: "हे शैलीकृत क्ल्युएव्ह रस गाणे थांबवा: जीवन, रसचे वास्तविक जीवन' जुन्या विश्वासणाऱ्यांच्या गोठलेल्या चित्रापेक्षा बरेच चांगले आहे ..."

आणि हे "रसचे वास्तविक जीवन" येसेनिन आणि त्याच्या सहप्रवाशांना "आधुनिकतेच्या जहाजावर" पुढे आणि पुढे नेले. पूर्ण जोमाने. पहिले महायुद्ध, चिंताजनक अफवा सेंट पीटर्सबर्गमध्ये पसरत आहेत, लोक समोर मरत आहेत: येसेनिन त्सारस्कोये सेलो मिलिटरी सॅनिटरी हॉस्पिटलमध्ये ऑर्डरली म्हणून काम करतात, महारानीसमोर ग्रँड डचेस एलिझावेटा फेडोरोव्हना यांच्यासमोर त्याच्या कविता वाचतात. जे त्याच्या सेंट पीटर्सबर्ग साहित्यिक संरक्षकांकडून टीका करते. ए. अख्माटोव्हाने लिहिलेल्या त्या “अग्नीतील बहिरे मुला” मध्ये, मानवी आणि राजकीय दोन्ही मूल्ये मिसळली गेली आणि “कमिंग बोर” (डी. मेरेझकोव्हस्कीची अभिव्यक्ती) राज्यकर्त्यांबद्दलच्या आदरापेक्षा कमी नाही. व्यक्ती..

सुरुवातीला, अशांत क्रांतिकारी घटनांमध्ये, येसेनिनला त्याच्या संपूर्ण मागील आयुष्यातील जलद आणि गहन परिवर्तनांची आशा दिसली. असे दिसते की बदललेली जमीन आणि आकाश देश आणि माणसाला हाक मारत आहेत आणि येसेनिनने लिहिले: ओ रस', आपले पंख फडफडवा, / नवीन आधार द्या! / इतर वेळेसह. / एक वेगळा स्टेप उगवतो... (1917). येसेनिन पृथ्वीवर एक नवीन, शेतकरी नंदनवन, एक वेगळे, न्याय्य जीवन निर्माण करण्याच्या आशेने भरलेला आहे. यावेळी ख्रिश्चन जागतिक दृष्टीकोन त्याच्या कवितांमध्ये नास्तिक आणि सर्वधर्मीय हेतूंसह गुंफलेला आहे, नवीन सरकारचे कौतुक करणारे उद्गार:

आकाश एक घंटा आहे
महिना ही एक भाषा आहे
माझी आई माझी जन्मभूमी आहे,
मी बोल्शेविक आहे.

तो अनेक लहान कविता लिहितो: परिवर्तन, फादरलँड, ऑक्टोकोस, आयोनिया. त्यांच्याकडील अनेक ओळी, ज्या कधीकधी निंदनीय वाटल्या, समकालीनांना धक्का बसला:

मी माझ्या जिभेने आयकॉन्स चाटतो
शहीद आणि संतांचे चेहरे.
मी तुम्हाला इनोनिया शहराचे वचन देतो,
जेथें जीवांचें दैवत ।

रूपांतर या कवितेतील ओळी कमी प्रसिद्ध नाहीत:

ढग भुंकत आहेत
सोनेरी दात असलेल्या उंचीची गर्जना...
मी गातो आणि रडतो:
प्रभु, वासरे!

याच क्रांतिकारी वर्षांमध्ये, विध्वंस, दुष्काळ आणि दहशतीच्या काळात, येसेनिनने काल्पनिक विचारांच्या उत्पत्तीवर प्रतिबिंबित केले, जे त्याला लोककथांमध्ये, प्राचीन रशियन कलेत, "मानवाच्या साराशी निसर्गाच्या गाठीशी जोडलेले" मध्ये दिसते. लोककला. कीज ऑफ मेरी या लेखात त्याने हे विचार मांडले आहेत, ज्यामध्ये तो प्राचीन जीवनाच्या गुप्त चिन्हांच्या पुनरुत्थानाची आशा व्यक्त करतो, मनुष्य आणि निसर्ग यांच्यातील सुसंवाद पुनर्संचयित करण्यासाठी, तरीही त्याच ग्रामीण जीवनशैलीवर अवलंबून असतो: “ केवळ टाकाऊ आणि आळशी, परंतु तरीही या रहस्यांचे रक्षण करणारे गाव होते, शौचालये आणि कारखान्यांनी अर्धे तुटलेले होते."

येसेनिनला लवकरच कळले की बोल्शेविक असे अजिबात नाहीत जे त्यांना ढोंग करायचे आहेत. एस. माकोव्स्की, कला समीक्षक आणि प्रकाशक यांच्या मते, येसेनिनला "समजले, किंवा त्याऐवजी, त्याच्या शेतकरी अंतःकरणाने, त्याच्या दयाळूपणाने: हे घडलेले "महान रक्तहीन" गोष्ट नव्हती, परंतु एक गडद आणि निर्दयी काळ सुरू झाला होता. ..” आणि म्हणून येसेनिनचा उत्साह आणि आशेचा मूड जे घडत आहे त्याबद्दल गोंधळ आणि गोंधळात टाकतो. शेतकर्‍यांचे जीवन नष्ट होत आहे, उपासमार आणि विध्वंस देशभर पसरत आहे आणि पूर्वीच्या साहित्यिक सलूनचे नियमित, ज्यांपैकी बरेच जण आधीच स्थलांतरित झाले आहेत, त्यांची जागा खूप वैविध्यपूर्ण साहित्यिक आणि अर्ध-साहित्यिक लोक घेत आहेत.

1919 मध्ये, येसेनिन एका नवीन साहित्यिक गटाचे आयोजक आणि नेते बनले - इमेजिस्ट. (इमॅजेनिझम [फ्रेंच प्रतिमेतून - प्रतिमा] हा साहित्य आणि चित्रकलेचा कल आहे. १९१४-१९१८ च्या युद्धाच्या काही काळापूर्वी इंग्लंडमध्ये त्याचा उदय झाला (त्याचे संस्थापक एझरा पाउंड आणि विंडहॅम लुईस होते, जे भविष्यवाद्यांपासून दूर गेले) क्रांतीच्या पहिल्या वर्षांमध्ये रशियन माती. रशियन चित्रकारांनी 1919 च्या सुरुवातीला "सिरेना" (व्होरोनेझ) आणि "सोव्हिएत देश" (मॉस्को) या मासिकांमध्ये त्यांची घोषणा केली. गटाचा गाभा होता व्ही. शेरशेनेविच, ए. . मारिएनोफ, एस. येसेनिन, ए. कुसिकोव्ह, आर. इव्हनेव्ह, आय. ग्रुझिनोव्ह आणि काही इतर. संघटनात्मकदृष्ट्या, ते "इमॅजिनिस्ट", "चिही-पिखी", एक पुस्तकांचे दुकान आणि सुप्रसिद्ध लिथुआनियन कॅफे "च्या आसपास एकत्र आले. पेगाससचा स्टॉल. नंतर, इमॅजिनिस्टांनी "हॉटेल फॉर ट्रॅव्हलर्स इन ब्युटी" ​​हे मासिक प्रकाशित केले, जे 1924 क्रमांक 4 मध्ये बंद झाले. यानंतर लवकरच, गट फुटला.

इमेजिस्ट सिद्धांत कवितेच्या तत्त्वावर आधारित आहे आणि "अशा प्रतिमा" ची प्रमुखता घोषित करते. अमर्याद अर्थ (प्रतीकवाद), शब्द-ध्वनी (क्युबो-फ्यूचरिझम) नाही, एखाद्या गोष्टीचे शब्द-नाव नाही (Acmeism) नव्हे तर एका विशिष्ट अर्थासह शब्द-रूपकाचा आधार आहे. कलेचा. "कलेचा एकमेव नियम, प्रतिमा आणि लय यांच्याद्वारे जीवनाची ओळख ही एकमेव आणि अतुलनीय पद्धत आहे" (इमेजिस्ट्सची "घोषणा"). या तत्त्वाचे सैद्धांतिक औचित्य रूपकांच्या माध्यमातून भाषेच्या विकासाच्या प्रक्रियेला काव्यात्मक सर्जनशीलतेची उपमा देण्यापर्यंत येते. पोटेब्न्या ज्याला "शब्दाचे अंतर्गत रूप" म्हणतात त्याद्वारे काव्यात्मक प्रतिमा ओळखली जाते. "प्रतिमेच्या गर्भातून भाषण आणि भाषेच्या शब्दाचा जन्म," मारिएंगोफ म्हणतात, "भविष्याच्या कवितेची अलंकारिक सुरुवात एकदाच पूर्वनिर्धारित आहे." "आपण नेहमी शब्दाची मूळ प्रतिमा लक्षात ठेवली पाहिजे." जर व्यावहारिक भाषणात एखाद्या शब्दाची "कल्पना" त्याच्या "प्रतिमा" विस्थापित करते, तर कवितेत प्रतिमा अर्थ आणि सामग्री वगळते: "प्रतिमेद्वारे अर्थ खाणे हा काव्यात्मक शब्दाच्या विकासाचा मार्ग आहे" (शेरशेनेविच). या संदर्भात, व्याकरणाचा विघटन आहे, व्याकरणात्मकतेला कॉल: “शब्दाचा अर्थ केवळ शब्दाच्या मुळातच नाही तर व्याकरणाच्या स्वरूपात देखील असतो. शब्दाची प्रतिमा केवळ मूळमध्ये असते. व्याकरण मोडून, ​​आम्ही प्रतिमेची समान शक्ती राखून सामग्रीची संभाव्य शक्ती नष्ट करतो” (शेरशेनेविच , 2Х2=5). कविता, जी एक व्याकरणात्मक "प्रतिमांचा कॅटलॉग" आहे, ती नैसर्गिकरित्या योग्य छंदोबद्ध स्वरूपात बसत नाही: "व्हर्स लिबर ऑफ इमेजेस" ला "व्हर्स लिब्रे" लय आवश्यक आहे: "मुक्त श्लोक हे इमेजिस्ट कवितेचे अविभाज्य सार आहे, अलंकारिक संक्रमणांची अत्यंत तीक्ष्णता" (मेरिन्हॉफ) . "कविता ही एक जीव नसून प्रतिमांचा जमाव आहे; त्यातून एक प्रतिमा काढून आणखी दहा घातल्या जाऊ शकतात" (शेरशेनेविच)).

त्यांचे नारे येसेनिनच्या कवितेसाठी, काव्यात्मक सर्जनशीलतेच्या स्वरूपाबद्दलचे त्यांचे मत पूर्णपणे परके वाटतील. उदाहरणार्थ, इमॅजिझमच्या घोषणेतील शब्दांचा विचार करा: "सामग्रीवर बांधलेली कला... उन्मादातून मरणे आवश्यक होते." इमॅजिझममध्ये, येसेनिनने कलात्मक प्रतिमेकडे बारकाईने लक्ष वेधले होते; गटातील त्याच्या सहभागामध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका सामान्य दैनंदिन विकाराने खेळली गेली होती, क्रांतिकारक काळातील त्रास संयुक्तपणे सामायिक करण्याचा प्रयत्न केला होता.

द्वैतपणाची वेदनादायक भावना, जगण्याची आणि निर्माण करण्याची असमर्थता, लोक शेतकर्‍यांच्या मुळांपासून तोडले जाणे, "नवीन शहर - इनोनिया" शोधण्याची निराशा, येसेनिनच्या गीतांना एक दुःखद मूड देते. त्याच्या कवितांमधली पाने आधीच "शरदाच्या मार्गाने" कुजबुजत आहेत, देशभरात शिट्ट्या वाजवत आहेत, शरद ऋतूप्रमाणे, एक चार्लटन, एक खूनी आणि खलनायक आणि पापण्या ज्यांनी प्रकाश पाहिला आहे. फक्त मृत्यू बंद होतो...

“मी गावाचा शेवटचा कवी आहे,” येसेनिन त्याच्या मित्र लेखक मेरींगॉफला समर्पित एका कवितेत (1920) लिहितो. येसेनिनने पाहिले की गावातील जुनी जीवनपद्धती विस्मृतीत लोप पावत चालली आहे; त्याला असे वाटले की जिवंत, नैसर्गिकची जागा यांत्रिक, मृत जीवनाने घेतली आहे. 1920 मध्ये त्यांच्या एका पत्रात त्यांनी कबूल केले: “मला आता खूप वाईट वाटत आहे की इतिहास एक जिवंत व्यक्ती म्हणून व्यक्तीच्या हत्येच्या कठीण युगातून जात आहे, कारण जे घडत आहे ते मला वाटलेल्या समाजवादापेक्षा पूर्णपणे भिन्न आहे. बद्दल... सजीव प्राणी त्यात अरुंद झाले आहेत, अदृश्य जगाशी जवळून पूल बांधत आहेत, कारण हे पूल भविष्यातील पिढ्यांच्या पायाखालून तोडले जात आहेत आणि उडवले जात आहेत."

त्याच वेळी, येसेनिन पुगाचेव्ह आणि नोमाख या कवितांवर काम करत आहे. त्याला अनेक वर्षांपासून पुगाचेव्हच्या आकृतीमध्ये रस होता, साहित्य गोळा केले आणि नाट्य निर्मितीचे स्वप्न पाहिले. नोमख हे आडनाव गृहयुद्धादरम्यान बंडखोर सैन्याचा नेता माखनोच्या वतीने तयार केले गेले आहे. दोन्ही प्रतिमा विद्रोह, बंडखोर आत्मा, लोककथा लुटारू-सत्य-शोधकांच्या वैशिष्ट्यांशी संबंधित आहेत. कवितांमध्ये येसेनिनच्या समकालीन वास्तवाचा स्पष्टपणे निषेध आहे, ज्यामध्ये त्याला न्यायाचा इशाराही दिसला नाही. त्यामुळे नोमखसाठी “निंदकांचा देश” म्हणजे तो ज्या प्रदेशात राहतो तो प्रदेश आणि सर्वसाधारणपणे असे कोणतेही राज्य जिथे... जर येथे गुन्हेगार असेल तर डाकू असणे, / राजा होण्यापेक्षा तो गुन्हेगार नाही...

1921 च्या शरद ऋतूमध्ये, प्रसिद्ध नर्तक इसाडोरा डंकन मॉस्कोला आले, ज्यांच्याशी येसेनिनने लवकरच लग्न केले.

हे जोडपे परदेशात, युरोपात, नंतर यूएसएला जाते. सुरुवातीला, येसेनिनच्या युरोपियन इंप्रेशनमुळे त्याला असा विश्वास वाटू लागला की तो "गरीब रशियाच्या प्रेमात पडला आहे, परंतु लवकरच पश्चिम आणि औद्योगिक अमेरिका दोन्ही त्याला फिलिस्टिनिझम आणि कंटाळवाणेपणाचे साम्राज्य वाटू लागले.

यावेळी, येसेनिन आधीच खूप मद्यपान करत होता, बहुतेकदा दंगलीत पडत होता आणि त्याच्या कवितांमध्ये हताश एकटेपणा, मद्यधुंदपणा, गुंडगिरी आणि उध्वस्त जीवनाचे स्वरूप वाढत्या प्रमाणात वैशिष्ट्यीकृत होते, ज्याने त्याच्या काही कविता शहरी रोमान्सच्या शैलीशी संबंधित आहेत. बर्लिनमध्ये असताना, येसेनिनने मॉस्को टॅव्हर्न सायकलमधून आपली पहिली कविता लिहिली हे विनाकारण नाही:

ते येथे पुन्हा पितात, भांडतात आणि रडतात.
पिवळ्या दुःखाच्या हार्मोनिक्सच्या खाली ...

डंकनबरोबरचे लग्न लवकरच तुटले आणि येसेनिन पुन्हा मॉस्कोमध्ये सापडला, नवीन बोल्शेविक रशियामध्ये स्वतःसाठी जागा शोधण्यात अक्षम.
समकालीनांच्या मते, जेव्हा तो मद्यपान करत होता, तेव्हा तो सोव्हिएत सरकारला भयंकरपणे "झाकून" टाकू शकतो. परंतु त्यांनी त्याला स्पर्श केला नाही आणि काही काळ त्याला पोलिसात ठेवल्यानंतर त्यांनी लवकरच त्याला सोडले - तोपर्यंत येसेनिन लोक, "शेतकरी" कवी म्हणून समाजात प्रसिद्ध होता.

त्याच्या कठीण शारीरिक आणि नैतिक स्थिती असूनही, येसेनिन लिहित आहे - आणखी दुःखद, आणखी खोल, आणखी परिपूर्ण.
त्यांच्या शेवटच्या वर्षांतील सर्वोत्कृष्ट कवितांपैकी लेटर टू अ वुमन, पर्शियन आकृतिबंध, लघु कविता: वेनिशिंग रस', होमलेस रस', मातृभूमीकडे परत जा, आईला पत्र (तू अजूनही जिवंत आहेस, माय म्हातारी?.), आम्ही. आता हळू हळू त्या देशाकडे निघालो आहोत जिथे तो शांत आणि कृपा आहे...

आणि, शेवटी, "द गोल्डन ग्रोव्ह डिस्युएडेड" ही कविता, ज्यात गाण्यातला खरा लोकसाहित्य, भरपूर अनुभव घेतलेल्या प्रौढ कवीचे कौशल्य आणि ललित साहित्यापासून पूर्णपणे दूर असलेले लोक वेदनादायक, शुद्ध साधेपणा यांचा मेळ घालतात. त्याच्यावर खूप प्रेम केले:

सोनेरी ग्रोव्ह निराश झाले
बर्च, आनंदी भाषा,
आणि क्रेन, दुःखाने उडत आहेत,
त्यांना आता कोणाचीही खंत नाही.
मला कोणाची खंत वाटावी? शेवटी, जगातील प्रत्येकजण भटका आहे -
तो पास होईल, आत येईल आणि पुन्हा घर सोडेल.
हेंप प्लांट मरण पावलेल्या सर्वांची स्वप्ने पाहतो
निळ्या तलावावर विस्तीर्ण चंद्रासह ...

28 डिसेंबर 1925 रोजी येसेनिन लेनिनग्राड अँगलटेरे हॉटेलमध्ये मृतावस्थेत आढळला. त्यांची शेवटची कविता - "गुडबाय, माझ्या मित्रा, अलविदा..." - या हॉटेलमध्ये रक्ताने लिहिलेली होती. कवीच्या मित्रांच्या मते, येसेनिनने तक्रार केली की खोलीत शाई नव्हती आणि त्याला रक्ताने लिहिण्यास भाग पाडले गेले.

बहुतेक कवीच्या चरित्रकारांनी स्वीकारलेल्या आवृत्तीनुसार, येसेनिन, नैराश्याच्या अवस्थेत (मानसशास्त्रीय रुग्णालयात उपचारानंतर एक महिना) आत्महत्या केली (स्वतःला फाशी दिली). या घटनेच्या समकालीन किंवा कवीच्या मृत्यूनंतरच्या काही दशकांत, कार्यक्रमाच्या इतर आवृत्त्या व्यक्त केल्या गेल्या नाहीत.

1970-1980 च्या दशकात, प्रामुख्याने राष्ट्रवादी मंडळांमध्ये, कवीच्या हत्येबद्दल आवृत्त्या देखील उद्भवल्या आणि त्यानंतर त्याच्या आत्महत्येची घटना घडली: मत्सर, स्वार्थी हेतू, ओजीपीयू अधिका-यांनी केलेली हत्या. 1989 मध्ये, गॉर्की IMLI च्या आश्रयाने, येसेनिन आयोगाची स्थापना यू. एल. प्रोकुशेव यांच्या अध्यक्षतेखाली करण्यात आली; तिच्या विनंतीनुसार, परीक्षांची मालिका घेण्यात आली, ज्यामुळे पुढील निष्कर्षापर्यंत पोहोचले: काही विसंगती असूनही, कवीच्या हत्येची “आता प्रकाशित “आवृत्त्या” नंतर फाशी देण्यात आली... एक अश्लील, अक्षम आहेत. विशेष माहितीचा अर्थ लावणे, कधीकधी परीक्षेचे निकाल खोटे ठरवणे” (अधिकृत प्रतिसादावरून फॉरेन्सिक मेडिसिन विभागातील प्राध्यापक, डॉक्टर ऑफ मेडिकल सायन्सेस बी.एस. स्वाडकोव्स्की आयोगाचे अध्यक्ष यू. एल. प्रोकुशेव यांच्या विनंतीनुसार). 1990 च्या दशकात, विविध लेखकांनी हत्येच्या आवृत्तीच्या समर्थनार्थ आणि प्रतिवाद या दोन्ही नवीन युक्तिवाद पुढे चालू ठेवले. येसेनिनच्या हत्येची आवृत्ती “येसेनिन” या मालिकेत सादर केली आहे.
31 डिसेंबर 1925 रोजी मॉस्को येथे वगनकोव्स्कॉय स्मशानभूमीत त्याचे दफन करण्यात आले.

सर्गेई अलेक्झांड्रोविच येसेनिनचे कार्य, अद्वितीयपणे तेजस्वी आणि खोल, आता आपल्या साहित्यात दृढपणे प्रवेश केले आहे आणि असंख्य सोव्हिएत आणि परदेशी वाचकांमध्ये प्रचंड यश मिळवले आहे.
कवीच्या कविता मनापासून उबदार आणि प्रामाणिकपणाने भरलेल्या आहेत, त्याच्या मूळ क्षेत्राच्या अमर्याद विस्ताराबद्दल उत्कट प्रेम, "अनटनीय दुःख" ज्याचे ते भावनिक आणि मोठ्याने व्यक्त करू शकले.

सेर्गेई येसेनिन यांनी आमच्या साहित्यात उत्कृष्ट गीतकार म्हणून प्रवेश केला. येसेनिनच्या सर्जनशीलतेचा आत्मा बनवणारी प्रत्येक गोष्ट या गीतांमध्ये व्यक्त केली आहे. यात एका तरुण माणसाचा पूर्ण रक्ताचा, चमचमीत आनंद आहे जो एक अद्भुत जग पुन्हा शोधत आहे, पृथ्वीवरील मोहिनीची परिपूर्णता सूक्ष्मपणे अनुभवत आहे आणि जुन्या भावनांच्या "अरुंद दरी" मध्ये बराच काळ राहिलेल्या व्यक्तीची खोल शोकांतिका आहे. आणि जर सर्गेई येसेनिनच्या सर्वोत्कृष्ट कवितांमध्ये सर्वात जिव्हाळ्याचा, सर्वात जिव्हाळ्याचा मानवी भावनांचा "पूर" असेल, तर ते मूळ निसर्गाच्या चित्रांच्या ताजेपणाने भरलेले असतील, तर त्याच्या इतर कामांमध्ये निराशा, क्षय, हताश दु: ख आहे. सर्गेई येसेनिन, सर्व प्रथम, रशियाचा गायक आहे आणि त्याच्या कवितांमध्ये,

रशियन भाषेत प्रामाणिक आणि स्पष्टपणे, आम्हाला अस्वस्थ, कोमल हृदयाचा ठोका जाणवतो. त्यांच्याकडे “रशियन आत्मा” आहे, त्यांना “रशियाचा वास” आहे. त्यांनी राष्ट्रीय कवितेच्या महान परंपरा, पुष्किन, नेक्रासोव्ह, ब्लॉकच्या परंपरा आत्मसात केल्या. येसेनिनच्या प्रेमगीतांमध्येही, प्रेमाची थीम मातृभूमीच्या थीममध्ये विलीन होते. "पर्शियन मोटिफ्स" च्या लेखकाला त्याच्या मूळ भूमीपासून दूर असलेल्या शांत आनंदाच्या नाजूकपणाची खात्री आहे. आणि सायकलचे मुख्य पात्र दूरचे रशिया बनते: "शिराझ कितीही सुंदर असला तरीही, तो रियाझानच्या विस्तारापेक्षा चांगला नाही." येसेनिनने ऑक्टोबर क्रांतीला आनंदाने आणि उबदार सहानुभूतीने अभिवादन केले. ब्लॉक आणि मायाकोव्स्की यांच्यासमवेत त्याने न घाबरता तिची बाजू घेतली. येसेनिनने त्या वेळी लिहिलेल्या कलाकृती (“परिवर्तन”, “इनोनिया”, “स्वर्गीय ढोलकी”) बंडखोर भावनांनी ओतप्रोत आहेत. कवी क्रांतीच्या वादळाने, त्याच्या महानतेने पकडला जातो आणि भविष्यासाठी काहीतरी नवीन करण्याचा प्रयत्न करतो. . त्याच्या एका कामात, येसेनिन उद्गारले: "माझी मातृभूमी, मी बोल्शेविक आहे!" परंतु येसेनिन, जसे त्याने स्वतः लिहिले आहे, क्रांती त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने, "शेतकरी पूर्वाग्रहाने" "जाणीवपूर्वक पेक्षा उत्स्फूर्तपणे" जाणली. यामुळे कवीच्या कार्यावर एक विशेष ठसा उमटला आणि मुख्यत्वे त्याचा भविष्यातील मार्ग पूर्वनिर्धारित झाला. क्रांतीचे ध्येय, भविष्य, समाजवाद याबद्दल कवीच्या कल्पना वैशिष्ट्यपूर्ण होत्या. "इनोनिया" या कवितेत तो भविष्याला शेतकरी समृद्धीचे एक प्रकारचे रमणीय राज्य म्हणून चित्रित करतो; समाजवाद त्याला आनंदी "शेतकरी स्वर्ग" वाटतो. अशा कल्पना त्या काळातील येसेनिनच्या इतर कामांमध्ये दिसून आल्या:

मी तुला पाहतो, हिरवीगार शेतं,
डन घोड्यांच्या कळपासह.
विलोमध्ये मेंढपाळाच्या पाईपसह
प्रेषित अँड्र्यू भटकत आहे.

परंतु शेतकरी इनोनियाचे विलक्षण दृष्टान्त, नैसर्गिकरित्या, प्रत्यक्षात येण्याचे नशिबात नव्हते. क्रांतीचे नेतृत्व सर्वहारा वर्गाने केले, गावाचे नेतृत्व शहराने केले. “शेवटी, जो समाजवाद येत आहे तो माझ्या विचारापेक्षा पूर्णपणे वेगळा आहे,” येसेनिन यांनी त्यावेळच्या त्याच्या एका पत्रात म्हटले आहे. येसेनिन “लोह पाहुणे” ला शाप देण्यास सुरुवात करतो, पितृसत्ताक गावाच्या जीवनशैलीत मृत्यू आणतो आणि जुन्या “लाकडी रस” ला शोक करतो. हे येसेनिनच्या कवितेची विसंगती स्पष्ट करते, जी पितृसत्ताक, गरीब, बेघर झालेल्या रशियाच्या गायकापासून समाजवादी रशिया, लेनिनवादी रशियाच्या गायकापर्यंत कठीण मार्गाने गेली. येसेनिनच्या परदेशात आणि काकेशसच्या प्रवासानंतर, कवीच्या जीवनात आणि कार्यात एक महत्त्वपूर्ण वळण येते आणि एक नवीन कालावधी नियुक्त केला जातो. यामुळे तो त्याच्या समाजवादी जन्मभूमीच्या प्रेमात अधिक खोल आणि खोलवर पडतो आणि त्यात घडणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीचे वेगळ्या पद्धतीने मूल्यांकन करतो. ...मी आणखी प्रेमात पडलो. कम्युनिस्ट बांधणीत," येसेनिनने त्याच्या मायदेशी परतल्यावर "आयर्न मिरगोरोड" या निबंधात लिहिले. परदेशातून आल्यावर लगेचच लिहिलेल्या "लव्ह ऑफ अ हुलीगन" या चक्रात, तोटा आणि हताशपणाची मनःस्थिती आनंदाची आशा, प्रेम आणि भविष्यातील विश्वासाने बदलली आहे. एक अप्रतिम कविता "निळी आग पसरली ... ", आत्म-निंदा, शुद्ध आणि कोमल प्रेमाने भरलेले, येसेनिनच्या गीतातील नवीन हेतूंची स्पष्ट कल्पना देते:

निळी आग पसरू लागली,
विसरलेले नातेवाईक.
मी पहिल्यांदाच प्रेमाबद्दल गायले,
मी पहिल्यांदाच घोटाळा करण्यास नकार दिला.
मी सर्व दुर्लक्षित बागेसारखा होतो,
त्याला स्त्रिया आणि औषधांचा तिटकारा होता.
मी गाणे आणि नृत्य करणे सोडून दिले
आणि मागे वळून न पाहता आपला जीव गमावा.

येसेनिनचे कार्य सोव्हिएत साहित्याच्या इतिहासातील एक उज्ज्वल, खोलवर हलणारे पृष्ठ आहे. येसेनिनचा काळ भूतकाळात गेला आहे, परंतु त्याची कविता जिवंत राहिली आहे, त्याच्या जन्मभूमीबद्दल, जवळच्या आणि भिन्न प्रत्येक गोष्टीसाठी प्रेमाची भावना जागृत करते. आम्ही कवीच्या प्रामाणिकपणा आणि अध्यात्माबद्दल चिंतित आहोत, ज्यांच्यासाठी संपूर्ण ग्रहावरील रस ही सर्वात मौल्यवान गोष्ट होती ...