Keperluan untuk seni dalam masa perang hujah. Seni semasa tahun perang mengikut teks oleh Yu.Yu.

Peranan seni semasa Agung Perang Patriotik

Sudah 66 tahun sejak tampar Perang Patriotik Besar mati, dan ia terus hidup dalam ingatan rakyat, di hati berjuta-juta orang, dalam seni dan penulisan lagu.

Loceng ingatan berbunyi. Mereka bersenandung di atas padang yang tenang di Belarus, di atas Khatyn dan Brest, Babi Yar dan Kiev, di atas kampung-kampung kecil dan Bandar Bandar besar- di mana-mana tempat but palsu seorang fasis melangkah. Dan dalam gemuruh ini kita mendengar requiem dan lagu raya. Requiem untuk beribu-ribu orang yang mati, diseksa, dibakar hidup-hidup, dan sebuah lagu untuk menghormati mereka yang terselamat, terselamat dalam keadaan perang yang dahsyat dan menang. Dan peranan besar dalam kemenangan ini adalah miliknya budaya Soviet. Tokoh-tokoh sastera dan seni merasakan diri mereka digerakkan dan dipanggil untuk berkhidmat kepada rakyat dengan seni mereka sejak hari-hari pertama perang. Seni menguatkan dan menenangkan semangat rakyat, memberi inspirasi kepada eksploitasi, menyokong keyakinan dalam kemenangan, ia sendiri berjuang. Beribu-ribu tokoh budaya bangun dan mempertahankan kemerdekaan Tanah Air dengan senjata di tangan mereka.

Kesusasteraan Perang Patriotik Besar mula terbentuk sejurus selepas 22 Jun 1941. Oleh itu, tugas utama kesusasteraan adalah untuk membantu parti mengatur, mengarahkan, menjadikan semangat juang rakyat yang bertujuan dan tidak dapat dilawan, menguatkan iman mereka terhadap kekuatan mereka sendiri, kesediaan mereka untuk berjuang untuk Tanah Air mereka. Pada hari-hari pertama perang, kira-kira seribu penulis pergi ke hadapan sebagai pejuang dan komander, pekerja politik dan wartawan. Kisah terkenal M. Sholokhov "The Science of Hate" tentang Leftenan Gerasimov juga bersifat jurnalistik dalam orientasinya. Penulis menunjukkan dua kuasa yang membantu Gerasimov mengatasi ujian yang dahsyat - kebencian terhadap penceroboh dan pemahaman yang jelas tentang cita-cita kemanusiaan orang Soviet. Dengarkan petikan cerita ini…”

“... Dan mereka belajar untuk berjuang dengan sebenar-benarnya, dan untuk membenci dan mencintai. Pada batu ujian seperti perang, semua perasaan diasah dengan sempurna. Nampaknya cinta dan benci tidak boleh disatukan; anda tahu bagaimana mereka berkata: "Anda tidak boleh memanfaatkan seekor kuda dan seekor rusa betina yang menggigil ke dalam satu kereta," tetapi di sini mereka diikat dan ditarik dengan hebat! Saya amat membenci fasis untuk semua yang mereka lakukan terhadap tanah air saya dan kepada saya secara peribadi, dan pada masa yang sama saya menyayangi rakyat saya dengan sepenuh hati saya dan tidak mahu mereka terpaksa menderita di bawah kuk fasis. Inilah yang membuatkan saya, dan kita semua, bertarung dengan kepahitan sedemikian, dua perasaan ini, yang terkandung dalam tindakan, yang akan membawa kepada kemenangan kita. Dan jika cinta kepada Tanah Air tersimpan dalam hati kita dan akan disimpan selagi hati ini berdegup, maka kita sentiasa membawa kebencian kepada musuh di hujung bayonet kita. Maaf jika ini diperkatakan dengan rumit, tetapi saya fikir begitu, - Leftenan Gerasimov selesai dan buat pertama kalinya semasa perkenalan kami tersenyum dengan senyuman yang ringkas dan manis, kebudak-budakan.

Pada hari pertama perang, penulis dan penyair Moscow berkumpul untuk perhimpunan. Alexander Fadeev berkata: "Ramai di antara kita akan berperang dengan senjata di tangan kita, ramai yang akan bertarung dengan pena". Puisi memakai mantel tentera dan melangkah ke pertempuran. Sudah pada hari ketiga perang, lagu "Perang Suci" kepada ayat-ayat Lebedev-Kumach terdengar di seluruh negara, sebagai panggilan.

“Pada hari yang sama, dia berbunyi di radio yang dipersembahkan oleh pelakon terkenal Teater Maly Alexander Ostuzhev. Diterbitkan serentak di Krasnaya Zvezda dan Izvestia, puisi-puisi itu benar-benar mengejutkan semua orang, terpegun dengan kuasa marah mereka dan keupayaan luar biasa untuk menyatakan apa yang menggelegak dalam jiwa setiap orang. Baris dalam tajuk puisi, "Perang Suci," menyentuh hati saya. Ya, ia adalah suci! Di bawah tanggapan kuat yang sama, ketua Red Army Song dan Dance Ensemble A.V. mencipta muzik untuk lagu ini. Alexandrov, hampir secepat, diterangi secara literal oleh bunyi yang seketika di dalam dirinya tema muzik. Pada 27 Jun, tentera Tentera Merah menyanyikan "Perang Suci" untuk pertama kalinya di stesen kereta api Belorussky kepada tentera yang pergi ke hadapan. Dan mereka yang mendengar, pergi ke hadapan, melihat saudara-mara dan rakan-rakan, dan mereka yang membuat persembahan, tidak dapat menahan air mata mereka. Penyair memanggil lagunya sebagai "ucapan yang teruja", dan ucapan ini bergema di hati berjuta-juta rakan senegara seperti lagu kebangsaan, seperti penggera. Lagu itu menjadi detik dalam sejarah, berdiri bersama-sama dengan tentera dalam barisan, menjadi dirinya sendiri.

Mesej.

“Semasa perang, lagu massa adalah genre yang paling biasa muzik Soviet. Dia adalah salah seorang yang pertama menggambarkan peristiwa perang dan menjadi kronik muziknya. 4 tahun perang menjadi tempoh yang penting, yang meluluskan gaya lagu baru, yang dicirikan oleh interpenetrasi lirik dan heroik. Lagu itu adalah senjata rohani yang kuat di hadapan dan di belakang. Tema, imej dan kandungan lagu-lagu itu merangkumi perjuangan rakyat Soviet menentang penceroboh Nazi, suasana emosi zaman perang. Banyak lagu telah ditulis, dipersembahkan, dirasakan dan diterima: "The Treasured Stone" oleh Mokrousov dan Zharov, "Evening on the Road" oleh Solovyov-Sedov dan Churkin, "In the Dugout" oleh Listov dan Surkov dan lain-lain. Mereka dinyanyikan di belakang dan di hadapan, di medan perang dan dalam masa-masa rehat yang singkat, di ruang istirahat dan detasmen partisan. Mereka dipersembahkan oleh pasukan konsert dan penyanyi individu. Penghibur yang cemerlang ialah: Lidia Ruslanova, Leonid Utesov, Claudia Shulzhenko…”

Dan setiap lagu mempunyai takdirnya sendiri

Mesej pelajar

Mengapa penting untuk menaikkan semangat berlawan adakah muzik itu ada?

Apakah lagu WWII yang anda tahu?

Murid mendengar lagu dan menceritakan kisah ciptaan mereka.

  1. 1. "Perang Suci"
  2. 2. "Malam gelap"
  3. 3. "Di ruang istirahat"
  4. Simfoni 4.7 oleh D. Shostakovich
  5. 5. "Hutan Bryansk yang Bising"
  • Muzik boleh membantu seseorang merasai keindahan, mengimbau kembali detik-detik masa lalu
  • Kuasa seni mampu mengubah kehidupan seseorang
  • Lukisan artis yang benar-benar berbakat mencerminkan bukan sahaja penampilan tetapi juga jiwa manusia
  • Dalam situasi yang sukar, muzik memberi inspirasi kepada seseorang, memberinya daya hidup.
  • Muzik boleh menyampaikan kepada orang fikiran yang tidak dapat diungkapkan dengan kata-kata.
  • Malangnya, seni boleh mendorong seseorang kepada kemerosotan rohani.

Hujah

L.N. Tolstoy "Perang dan Keamanan". Nikolai Rostov, yang kehilangan sejumlah besar wang untuk keluarganya dalam kad, berada dalam keadaan sedih dan tertekan. Dia tidak tahu apa yang perlu dilakukan, bagaimana untuk mengaku segala-galanya kepada ibu bapanya. Sudah di rumah, dia mendengar nyanyian indah Natasha Rostova. Emosi yang ditimbulkan oleh muzik dan nyanyian adik menyelubungi jiwa hero. Nikolai Rostov menyedari bahawa tidak ada yang lebih penting dalam hidup daripada semua ini. Kuasa seni membantu dia mengatasi ketakutan dan mengaku segala-galanya kepada bapanya.

L.N. Tolstoy "Albert". Dalam karya itu, kami mempelajari kisah seorang pemain biola yang miskin dengan bakat yang luar biasa. Sebaik sahaja di bola, lelaki muda itu mula bermain. Dengan muziknya, dia menyentuh hati orang ramai sehingga dia tidak lagi kelihatan miskin dan hodoh kepada mereka. Pendengar seolah-olah hidup semula detik-detik terbaik hidup mereka, kembali kepada apa yang hilang selama-lamanya. Muzik mempengaruhi Delesov dengan begitu kuat sehingga air mata mula mengalir di pipi lelaki itu: terima kasih kepada muzik, dia dibawa ke masa mudanya, mengingati ciuman pertama.

K.G. Paustovsky "The Old Chef". Sebelum meninggal dunia, tukang masak tua buta itu meminta anak perempuannya Maria untuk pergi ke luar dan memanggil mana-mana orang untuk mengaku mati. Maria melakukan ini: dia melihat orang asing di jalan dan menyampaikan permintaan bapanya. Tukang masak tua mengaku orang muda bahawa dalam hidupnya dia hanya melakukan satu dosa: dari perkhidmatan Countess, Thun mencuri piring emas untuk membantu isterinya yang sakit Martha. Keinginan lelaki yang hampir mati itu adalah mudah: untuk melihat isterinya semula seperti masa mudanya. Orang asing mula bermain harpsichord. Kuasa muzik mempunyai pengaruh yang begitu kuat pada lelaki tua itu sehingga dia melihat detik-detik dari masa lalu seolah-olah ia adalah benar. Lelaki muda yang memberinya detik-detik ini ternyata adalah Wolfgang Amadeus Mozart, seorang pemuzik yang hebat.

K.G. Paustovsky "Bakul dengan kon cemara". Di dalam hutan Bergen komposer yang hebat Edvard Grieg bertemu Dagny Pedersen, anak perempuan seorang perhutanan tempatan. Komunikasi dengan gadis itu mendorong komposer untuk menulis muzik untuk Dagny. Mengetahui bahawa seorang kanak-kanak tidak dapat menghargai semua daya tarikan karya klasik, Edvard Grieg berjanji untuk memberi Dagny hadiah dalam tempoh sepuluh tahun, apabila dia berumur lapan belas tahun. Komposer itu menepati kata-katanya: sepuluh tahun kemudian, Dagny Pedersen tanpa diduga mendengar lagu yang didedikasikan untuknya gubahan muzik. Muzik menyebabkan ribut emosi: dia melihat hutannya, mendengar bunyi laut, tanduk gembala, siulan burung. Dagny menangis air mata kesyukuran. Edvard Grieg menemui untuknya keindahan tentang perkara yang patut dijalani oleh seseorang.

N.V. Gogol "Potret". Artis muda Chartkov secara tidak sengaja memperoleh potret misteri dengan wang terakhirnya. ciri utama potret ini - mata yang sangat ekspresif yang kelihatan hidup. Gambar luar biasa tidak memberikan ketenteraman kepada setiap orang yang melihatnya: seolah-olah semua orang bahawa mata mengikuti dia. Kemudian ternyata potret itu dilukis sangat artis berbakat atas permintaan pemberi pinjaman wang, yang kisah hidupnya menarik dalam misterinya. Dia melakukan yang terbaik untuk menyampaikan mata ini, tetapi kemudian dia menyedari bahawa ini adalah mata syaitan sendiri.

O. Wilde "Potret Dorian Grey". Potret Basil Hallward tentang Dorian Grey muda yang kacak - kerja terbaik artis. Pemuda itu sendiri gembira dengan kecantikannya. Lord Henry Wotton memberitahunya bahawa ini tidak selamanya, kerana semua orang menjadi tua. Dalam perasaannya, lelaki muda itu berharap potret ini akan menjadi tua dan bukannya dia. Kemudian menjadi jelas bahawa hasrat itu menjadi kenyataan: apa-apa perbuatan yang dilakukan oleh Dorian Gray tercermin dalam potretnya, dan dia sendiri tetap sama. Seorang lelaki muda mula melakukan perbuatan tidak berperikemanusiaan, tidak bermoral, dan ini tidak menjejaskannya dalam apa-apa cara. Dorian Grey tidak berubah sama sekali: pada usia empat puluh dia kelihatan sama seperti pada masa mudanya. Kita melihat bahawa gambaran yang indah, bukannya pengaruh yang bermanfaat, memusnahkan keperibadian.

A.T. Tvardovsky "Vasily Terkin". Muzik boleh menghangatkan jiwa seseorang walaupun dalam masa sukar. masa perang. Vasily Terkin, wira kerja, memainkan harmonika komander yang dibunuh. Dari muzik orang menjadi lebih hangat, mereka pergi ke muzik seperti api, mula menari. Ini membolehkan mereka melupakan kesusahan, kepayahan, musibah sekurang-kurangnya untuk seketika. Rakan-rakan komander yang terbunuh memberikan akordion kepada Terkin supaya dia akan terus menghiburkan infantrinya.

V. Korolenko "Pemuzik Buta". Untuk wira kerja, pemuzik Petrus, muzik telah menjadi maksud sebenar kehidupan. Buta sejak lahir, dia sangat sensitif terhadap bunyi. Semasa Petrus kecil, dia tertarik dengan melodi paip. Budak itu mula mencapai muzik dan kemudian menjadi seorang pemain piano. Dia tidak lama kemudian menjadi terkenal, bakatnya banyak diperkatakan.

A.P. Chekhov "Violin Rothschild". Orang ramai cuba mengelak Yakov Matveevich, seorang yang muram dan kasar. Tetapi melodi yang ditemui secara tidak sengaja menyentuh jiwanya: buat pertama kalinya, Yakov Matveyevich berasa malu kerana menyinggung perasaan orang. Wira akhirnya menyedarinya tanpa niat jahat dan benci dunia ia akan menjadi sangat indah.


pengenalan

Semasa Perang Patriotik Besar, rakyat kita berdiri untuk mempertahankan Tanah Air. Seniman juga tidak ketinggalan. Lagu, tarian, dongeng, jenaka yang berkilauan, puisi di kalangan askar "menikmati keistimewaan" semasa berehat sebelum pertempuran. Polifoni kehidupan seni diperlukan dalam peperangan seperti udara, seperti air, seperti makanan.

Apakah peranan seni dalam tahun-tahun percubaan yang teruk? Masalah ini dibangkitkan dalam teks ini oleh Yu.Yu.

Yakovlev. Amat sukar untuk melawan musuh yang bersenjata habis-habisan. Selalunya bukan sahaja perintah komander, tetapi juga melodi kegemaran, puisi yang jelas, lagu lirik menaikkan semangat askar, menguatkan iman dalam kemenangan ke atas fasisme.

“Orang dah penat. Mereka perlukan rehat…”, dan wira kedua menafikan peranan ini, mengatakan bahawa perang bukanlah tempat untuk ini.

Pendirian anda mengenai isu tersebut

Saya memahami dengan baik pendirian penulis, saya berkongsi pendapat beliau sepenuhnya dan saya percaya bahawa kepentingan seni dalam peperangan adalah sangat besar, ia menaikkan semangat rakyat dan membuat tentera pergi ke pertahanan lagi dan lagi. tanah asal. Tarian membantu peperangan untuk hidup dan melupakan, walaupun seminit, hari-hari perang yang dahsyat dan berdarah itu. Untuk membuktikan pandangan saya, saya akan cuba menghujahkan masalah ini.

Hujah daripada sastera

Dengan kesakitan saya mengingati baris dari puisi "Perang Suci". Kami mendengarnya secara literal setiap tahun, tetapi jantung berhenti lagi dan lagi. Lebedev-Kumach menggabungkan dalam satu karya kekuatan rakyat kita, prestasi, kuasa, keberanian askar dan pengorbanan. Kata-kata ini lebih daripada sekali membantu askar dalam pertempuran, seseorang ingat rumah asal, pondok dari rumah kayu oak, seseorang tahu bahawa keperitan perang akan berlalu, dan pengarang membantu seseorang untuk mencari makna yang patut dijalani:

Bangunlah, negara yang hebat,

Bangun untuk pertarungan maut

Dengan kuasa fasis gelap,

Dengan gerombolan terkutuk!..

Saya tidak dapat membantu tetapi mengingati cerita Boris Vasiliev "The Dawns Here Are Quiet" dan Sonya, yang, duduk di parit, membaca Blok dengan kuat. Walaupun di bawah kuk perang, kepentingan seni tidak hilang, tetapi sebaliknya meningkat, yang bermaksud bahawa terdapat kekaguman khusus untuk puisi, mereka dirawat dengan penjagaan rohani yang istimewa: "... pejuang Gurvich membaca buku di belakang batunya. Dia bersenandung dengan suara nyanyian, seperti doa, dan Fedot Evgrafych mendengar sebelum mendekati:

Dilahirkan dalam tahun pekak

Laluan tidak ingat jalan mereka sendiri.

Kami adalah kanak-kanak tahun yang dahsyat Rusia -

Awak tak boleh lupa apa-apa."

Kesimpulan

Oleh itu, seni memainkan peranan yang istimewa dalam peperangan, kerana ia menaikkan semangat rakyat, membantu orang mencari makna, kemahuan untuk menang, menanam kekuatan dalam diri kita. Mereka hidup dalam hati kita hingga ke hari ini, yang bermaksud bahawa peranan moral mereka tidak boleh dipandang tinggi.

Kemas kini: 2016-11-20

Perhatian!
Jika anda melihat ralat atau kesilapan menaip, serlahkan teks dan tekan Ctrl+Enter.
Oleh itu, anda akan memberikan manfaat yang tidak ternilai kepada projek dan pembaca lain.

Terima kasih kerana memberi perhatian.

Pada setiap masa, seni mempunyai impak yang besar kepada manusia. Ini amat teruk dalam peperangan. Jadi pengarang teks, Viktor Nekrasov, menimbulkan masalah pengaruh karya seni pada seseorang.

Perlu diingatkan bahawa ia adalah relevan sepanjang masa. Viktor Nekrasov percaya bahawa lukisan bertemakan tentera boleh menjadi sangat menawan. Mereka boleh dilihat tanpa henti. Dia sampai pada kesimpulan bahawa tidak ada yang lebih dahsyat dan megah dalam lukisan yang menggambarkan perang.

Kedudukan penulis jelas kepada saya. Semasa di Stalingrad, Viktor Nekrasov memahami bahawa yang dari zaman kanak-kanak pucat berbanding dengan gambar sebenar peperangan. Di penghujung teks, kedengaran garis-garis pedih yang mustahil untuk menyampaikan perasaan yang dialami pengarang di Stalingrad yang terbakar.

Sukar untuk tidak bersetuju dengan kedudukan Nekrasov. Saya percaya bahawa semua perasaan dan sensasi menjadi lebih teruk dalam peperangan. Saya boleh mengesahkan kedudukan penulis dengan beberapa contoh.

Setelah masuk Galeri Tretyakov, saya menarik perhatian kepada lukisan oleh artis V. Vereshchagin "The Apotheosis of War". Di dalamnya, artis menunjukkan visi perangnya, kesudahannya yang mengerikan.

Berikut adalah contoh lain dari kesusasteraan. Pada awal perang, puisi telah ditulis yang memberi inspirasi kepada pejuang dan membantu mereka mengharungi kesusahan perang. Salah satu puisi ini ialah "Tunggu saya" oleh Konstantin Simonov. Ia memberi harapan dan kepercayaan.

Jadi, karya lukisan pada setiap masa mempengaruhi seseorang. Tetapi semasa perang, perasaan ini berubah, kerana realiti yang keras meninggalkan kesannya.


Atas