rumah › Sistem brek › sejarah trombon. Trombone - alat muzik orkestra simfoni

sejarah trombon. Trombone - alat muzik orkestra simfoni

Trombon(Trombon Itali, dinyalakan "paip besar", trombon Inggeris dan Perancis, Posaune Jerman) - loyang peralatan muzik daftar bass-tenor. Utama ciri yang membezakan trombon - lutut boleh alih, sayapnya. Slaid direka untuk menukar pic instrumen. Apabila ia memanjang, bunyi, apabila lajur udara memanjang, menjadi lebih rendah.
Tiub instrumen kebanyakannya berbentuk silinder, tetapi lebih dekat dengan loceng ia mengecil dengan kuat. Corong adalah cawan sfera cetek, serupa dengan corong sangkakala besar, dan berbeza daripada corong lain. alatan tembaga.

bunyi

Julat trombon adalah dari G1 (G counteroctave) hingga f2 (F oktaf kedua) dengan jurang antara B1 dan E (B flat counteroctave ialah E oktaf major). Jurang ini (kecuali not H1, iaitu counteroctave si) diisi dengan injap suku.
Trombon adalah alat mudah alih yang serba boleh dan teknikal dengan timbre yang terang dan cemerlang di bahagian tengah dan atas, dan yang suram di bahagian bawah. Pada trombone, adalah mungkin untuk menggunakan bisu, kesan khas - glissando - dicapai dengan meluncur di belakang pentas. DALAM Orkestra Simfoni tiga trombon (dua tenor dan satu bes) biasanya digunakan.

Penggunaan utama trombone adalah dalam orkestra simfoni, tetapi ia juga digunakan sebagai instrumen solo, serta dalam pancaragam brass, jazz dan banyak lagi. genre muzik, khususnya, dalam Ska-punk, di mana ia menduduki kedudukan utama di kalangan alat muzik tiupan.

Bunyi trombon adalah kuat, berbeza; pada masa yang sama, sebarang penggredan bunyi senyap boleh dilakukan pada trombon. Alat itu berbunyi sepenuh hati dalam muzik suci, tetapi sering dikaitkan dengan alam ghaib (seperti, sebagai contoh, dalam Requiem Mozart dan opera Don Giovanni). Jika perlu nyatakan dalam skor sekeping muzik perasaan cemas, bahaya, azab, maka komposer kemungkinan besar akan beralih kepada bunyi trombone. Dalam muzik jazz, trombone, sebaliknya, sering kedengaran agak riang. Tiruan vokal bunyi trombon, glissando yang ekspresif dan nota blues hampir merupakan intipati gaya persembahan unik lagenda pemuzik jazz(penyanyi, trompet, trombonist) Louis Armstrong (1901-1971).

cerita

Kemunculan trombon bermula pada abad ke-15. Secara amnya diterima bahawa pendahulu langsung instrumen ini adalah paip rocker, apabila bermain di mana pemuzik mempunyai peluang untuk menggerakkan paip instrumen, dengan itu memperoleh skala kromatik.
Semasa kewujudannya, trombon hampir tidak mengalami perubahan radikal dalam reka bentuknya.
Instrumen pertama, yang pada asasnya adalah trombon, dipanggil sacbuts (dari bahasa Perancis saquer - untuk menarik ke arah diri sendiri, bouter - untuk menolak dari diri sendiri). Mereka lebih kecil instrumen moden dalam saiz dan mempunyai beberapa jenis daftar: soprano, alto, tenor dan bass. Sakbuts, terima kasih kepada skala kromatik, serta-merta menjadi ahli tetap orkestra. Penambahbaikan kecil dalam sacbuts membawa kepada kemunculan instrumen hampir moden pada abad ke-17, yang mana perkataan Itali trombone telah digunakan pada masa itu.
Pada abad ke-19, percubaan telah dibuat untuk menyesuaikan sistem injap ke trombone seperti mekanisme trompet dan tanduk, tetapi inovasi ini tidak meluas disebabkan oleh fakta bahawa instrumen sedemikian, walaupun mereka mendapat dalam mobiliti teknikal, kehilangan bunyi yang ketara. Pada tahun 1839 Leipzig tuan muzik Kristan Zatler mencipta injap suku, yang memungkinkan untuk merendahkan bunyi trombon dengan yang keempat, yang memungkinkan untuk mengeluarkan bunyi dari apa yang dipanggil "zon mati" (segmen skala yang tidak dapat diakses kerana ciri reka bentuk trombon).
Terdapat perkembangan dan pengukuhan kedudukan instrumen dalam orkestra, pembuatan muzik solo dan ensembel, virtuosik. artis solo kelas tinggi. Komposer mencipta beberapa gubahan untuk trombon, yang kemudiannya menjadi klasik repertoir - Weber's Romance, ditemui bertahun-tahun selepas kematian komposer, Rimsky-Korsakov's Trombone Concerto, David's Concertino dan lain-lain. Pada separuh kedua abad ini, kuat, berbanding dengan masa lalu, kilang untuk pengeluaran alat telah dibentuk - Holton, Conn, King - di Amerika Syarikat, Heckel, Zimmerman, Besson, Courtois - di Eropah. Beberapa jenis trombon, contohnya, alto dan kontrabas, tidak lagi digunakan.
Pada abad ke-20, terima kasih kepada pembangunan sekolah persembahan dan peningkatan teknologi pengeluaran instrumen, trombon menjadi sangat instrumen popular. Komposer mencipta banyak kesusasteraan konsert untuknya, tempat yang penting trombone mempunyai kedudukan dalam jazz serta ska, funk dan genre lain. Sejak akhir 1980-an, terdapat kebangkitan semula minat terhadap trombon antik (sacbuts) dan jenis trombon usang.

Jenis

Hari ini terdapat beberapa jenis trombon:
Tenor, Soprano, Contrabass, Bass dan Alto. Yang paling biasa ialah trombon tenor, manakala trombon soprano dan kontrabas hampir tidak pernah digunakan. Selalunya, trombon adalah sebahagian daripada simfoni atau band tembaga. Dalam kes pertama, tiga trombon digunakan serentak, dua daripadanya adalah tenor dan satu bes. Kumpulan jazz atau penghibur Ska-punk juga aktif menggunakan alat muzik ini dalam gubahan mereka. Trombone menjadi agak meluas pada abad ke-19, bukan sahaja sebagai sebahagian daripada orkestra, tetapi juga sebagai instrumen berasingan yang mana bahagian solo telah dicipta. Banyak karya ini telah menjadi klasik muzik yang sebenar.

Daftar tenor bass.

Trombone telah dikenali sejak abad ke-15. Ia berbeza daripada instrumen tembaga lain dengan kehadiran belakang pentas - tiub khas berbentuk U yang boleh digerakkan, dengan bantuan pemuzik mengubah isipadu udara yang terkandung dalam instrumen, dengan itu mencapai keupayaan untuk memainkan bunyi skala kromatik. (hidup, dan injap berfungsi untuk tujuan ini). Trombone adalah alat yang tidak boleh diubah, jadi notnya sentiasa ditulis mengikut bunyi sebenar. Sesetengah trombon mempunyai mahkota tambahan yang membolehkan anda merendahkan bunyi sebanyak satu liter dan disambungkan menggunakan injap suku.

Trombon datang dalam beberapa jenis. yang membentuk keluarga. Pada masa kini, wakil utama keluarga, trombon tenor, digunakan terutamanya. Sebagai peraturan, perkataan "trombone" merujuk kepada varieti ini, jadi perkataan "tenor" sering ditinggalkan. Trombon alto dan bes kurang kerap digunakan, trombon soprano dan kontrabas hampir tidak pernah digunakan.

Julat trombon- daripada G1 (garam kontra-oktaf) kepada f? (F oktaf kedua) dengan langkau bunyi antara B1 dan E (B-kontra-oktaf rata - mi oktaf besar). Jurang ini (kecuali not H1, iaitu counteroctave si) diisi dengan injap suku.

Kepelbagaian dalam pukulan dan instrumen mudah alih secara teknikal, ia mempunyai timbre yang terang dan cemerlang di bahagian tengah dan atas, suram - di bahagian bawah. Pada trombone, adalah mungkin untuk menggunakan bisu, kesan khas - glissando - dicapai dengan meluncur di belakang pentas. Tiga trombon (dua tenor dan satu bes) biasanya digunakan dalam orkestra simfoni.

Skop utama trombon- orkestra simfoni, tetapi ia juga digunakan sebagai instrumen solo, serta dalam band tembaga, jazz dan genre muzik lain, khususnya, dalam Ska-punk, di mana ia menduduki kedudukan utama di kalangan instrumen tiupan.

Sejarah dan asal usul trombon

Semasa kewujudannya, trombon hampir tidak mengalami perubahan radikal dalam reka bentuknya.

Instrumen pertama, yang pada asasnya adalah trombon, dipanggil sacbuts (dari bahasa Perancis saquer - untuk menarik ke arah diri sendiri, bouter - untuk menolak dari diri sendiri). Mereka bersaiz lebih kecil daripada instrumen moden dan mempunyai beberapa jenis daftar: soprano, alto, tenor dan bass. Sakbuts, terima kasih kepada skala kromatik, serta-merta menjadi ahli tetap orkestra. Penambahbaikan kecil dalam sacbuts membawa kepada kemunculan instrumen hampir moden pada abad ke-17, yang mana perkataan Itali trombone telah digunakan pada masa itu.

Pada abad ke-19, percubaan telah dibuat untuk menyesuaikan sistem injap ke trombon seperti mekanisme paip dan, bagaimanapun, inovasi ini tidak meluas disebabkan oleh fakta bahawa instrumen sedemikian, walaupun mereka mendapat dalam mobiliti teknikal, hilang dengan ketara dalam bunyi. Pada tahun 1839, master muzik Leipzig Christan Zatler mencipta injap suku, yang memungkinkan untuk menurunkan bunyi trombon dengan yang keempat, yang memungkinkan untuk mengeluarkan bunyi dari apa yang disebut "zon mati" (segmen dari skala yang tidak boleh diakses kerana ciri reka bentuk trombon).

Terdapat perkembangan dan pengukuhan kedudukan instrumen dalam orkestra, pembuatan muzik solo dan ensembel, penghibur solo kelas tinggi virtuoso muncul. Komposer mencipta beberapa gubahan untuk trombon, yang kemudiannya menjadi klasik repertoir - Weber's Romance, ditemui bertahun-tahun selepas kematian komposer, Rimsky-Korsakov's Trombone Concerto, David's Concertino dan lain-lain. Pada separuh kedua abad ini, kuat, berbanding dengan masa lalu, kilang untuk pengeluaran alat telah dibentuk - Holton, Conn, King - di Amerika Syarikat, Heckel, Zimmerman, Besson, Courtois - di Eropah. Beberapa jenis trombon, contohnya, alto dan kontrabas, tidak lagi digunakan.

Pada abad ke-20, terima kasih kepada pembangunan sekolah persembahan dan peningkatan teknologi pengeluaran instrumen, trombon menjadi instrumen yang sangat popular. Komposer mencipta banyak kesusasteraan konsert untuknya, trombone menduduki tempat penting dalam jazz, serta ska, funk dan genre lain. Sejak akhir 1980-an, terdapat kebangkitan semula minat terhadap trombon antik (sacbuts) dan jenis trombon usang.

Peranti trombon

Bahagian trombon:

mahkota sistem umum (slaid penalaan);
alat mulut (mouthpiece);
loceng (loceng);
injap longkang cecair (kunci air);
belakang pentas (slaid utama);
pendirian kedua di belakang pentas (pendakap slaid kedua);
belakang pentas pertama (pendakap slaid pertama);
O-ring di belakang pentas (gelang kunci slaid).

Teknik trombon

Prinsip pengekstrakan bunyi

Seperti instrumen tembaga lain, prinsip utama bermain trombon adalah untuk mendapatkan konsonan harmonik dengan menukar kedudukan bibir dan menukar panjang lajur udara dalam instrumen, dicapai menggunakan sayap.

Semasa bermain, rocker meluncur keluar dengan tangan kanan, manakala tangan kiri menyokong instrumen.

Trombon mempunyai tujuh kedudukan (kedudukan slaid), setiap satunya merendahkan pic instrumen sebanyak setengah langkah. Setiap kedudukan sepadan dengan gabungan injap tertentu pada instrumen injap (termasuk trombon injap). Di kedudukan pertama, pautan tidak dilanjutkan, di kedudukan ketujuh ia dilanjutkan ke jarak maksimum yang mungkin. Jadual menunjukkan korespondensi antara kedudukan trombon dan penggunaan injap pada instrumen loyang lain. Nada asas ialah bunyi yang terhasil daripada getaran lajur penuh udara dalam instrumen. Pada trombon, nada asas hanya boleh didapati dalam tiga atau empat kedudukan pertama. Ia dipanggil bunyi pedal dan ia tidak kuat.

Penggunaan injap suku

Sesetengah trombon mempunyai mahkota tambahan yang merendahkan keseluruhan skala trombon ke bawah satu perempat. Mahkota ini diaktifkan oleh tuil khas, injap suku yang dipanggil, yang ditekan dengan menarik rantai khas yang dipasang pada ibu jari tangan kiri. Trombon suku injap pada asasnya adalah gabungan alat tenor dan bes dan kadangkala dipanggil trombon bes tenor.

Apabila injap suku dihidupkan, trombon hanya memberikan enam kedudukan, kerana sambungan sayap ke setiap kedudukan berikutnya memerlukan lebih banyak ruang kerana peningkatan panjang tiub trombon.

Glissando

Glissando - teknik di mana sayap bergerak dengan lancar dari satu kedudukan ke kedudukan lain, manakala pemuzik tidak mengganggu bunyi. Digunakan untuk kesan bunyi khas.

Trombonist yang luar biasa

Friedrich August Boelcke
Vladislav Mikhailovich Blazhevich
Glenn Miller

Video: Trombon pada video + bunyi

Terima kasih kepada video ini, anda boleh berkenalan dengan alat itu, lihat permainan sebenar di atasnya, dengar bunyinya, rasakan ciri khusus teknik:

Jualan alatan: di mana untuk membeli/pesan?

Ensiklopedia belum lagi mengandungi maklumat tentang tempat untuk membeli atau memesan instrumen ini. Anda boleh mengubahnya!

trombone (Itali, Perancis, Inggeris), Posaune (Jerman)

Ia berbeza daripada instrumen tembaga lain dengan kehadiran belakang pentas - tiub khas berbentuk U yang boleh digerakkan, dengan bantuan pemuzik mengubah isipadu udara yang terkandung dalam instrumen, dengan itu mencapai keupayaan untuk memainkan bunyi skala kromatik. (injap berfungsi untuk tujuan ini pada sangkakala, tanduk dan tuba). Seperti instrumen loyang lain, prinsip asas bermain trombon adalah untuk mendapatkan konsonan harmonik dengan menukar kedudukan bibir dan menukar panjang lajur udara dalam instrumen, dicapai menggunakan sayap. Semasa bermain, rocker meluncur keluar dengan tangan kanan, manakala tangan kiri menyokong instrumen. Trombon mempunyai tujuh kedudukan (kedudukan slaid), setiap satunya merendahkan pic instrumen sebanyak setengah langkah.

Julat trombon - dari G1 sebelum ini f² melangkau bunyi antara B1 Dan E(b-flat contra-octave - mi oktaf besar). Selang ini (kecuali nota H1, iaitu, si counteroctaves) diisi dengan injap suku. Trombone adalah alat yang tidak melakukan transposing, jadi bahagiannya sentiasa dirakam mengikut bunyi sebenar.

Trombon mempunyai timbre yang terang dan cemerlang di bahagian tengah dan atas, suram di bahagian bawah.

Trombon adalah instrumen serba boleh dan fleksibel dari segi teknikal. Pada trombone, adalah mungkin untuk menggunakan bisu, kesan khas - glissando - dicapai dengan meluncur di belakang pentas.

Salah seorang ahli trombonis terbaik zaman kita, Christian Lindberg, mempersembahkan dua karya dari Romeo dan Juliet Prokofiev: "Dance of the Knights" dan " Juliet seorang perempuan

Kemunculan trombon bermula pada abad ke-15. Semasa kewujudannya, trombon hampir tidak mengalami perubahan radikal dalam reka bentuknya. Secara amnya diterima bahawa pendahulu langsung instrumen ini adalah paip rocker, apabila bermain di mana pemuzik mempunyai peluang untuk menggerakkan paip instrumen, dengan itu memperoleh skala kromatik. Paip sedemikian dibuat untuk menggandakan suara koir gereja, memandangkan persamaan timbre paip dengan suara manusia. Ia hanya perlu untuk membuat persamaan intonasi, yang mana mereka membuat pentas, memberikan kromatisme dan vibrato.

Sakbuts, terima kasih kepada skala kromatik, serta-merta menjadi ahli tetap orkestra.

Penambahbaikan kecil dalam sacbuts membawa kepada kemunculan instrumen hampir moden pada abad ke-17, yang mana perkataan Itali trombone telah digunakan pada masa itu.

Menjelang pertengahan abad XVIII, kawasan utama penggunaan trombon ialah muzik gereja: selalunya, instrumen ini diamanahkan dengan pendua suara nyanyian. Trombon menjadi ahli tetap orkestra hanya pada pergantian abad ke-18-19. Sebagai peraturan, orkestra terdiri daripada tiga trombon: alto, tenor dan bass (kerana sukar untuk bermain dengan bersih pada trombon soprano dengan belakang pentas kecilnya). Pada masa yang sama, trombone secara tiba-tiba menukar peranannya. Dari bermain dalam daftar tinggi, di mana nada khusyuknya bergabung dengan nada cemerlang penyanyi gereja, dia berpindah ke daftar rendah yang suram, meninggalkan tessitura atas kepada sangkakala dan tanduk. Dalam era romantisme, komposer menarik perhatian kepada kemungkinan ekspresif trombon. Berlioz menulis bahawa instrumen ini mempunyai bunyi yang mulia dan megah, dan mempercayakannya dengan solo besar dalam gerakan kedua Pengebumian dan Simfoni Triumphal.

Pada abad ke-20, terima kasih kepada pembangunan sekolah persembahan dan peningkatan teknologi pengeluaran instrumen, trombon menjadi instrumen yang sangat popular. Komposer mencipta banyak kesusasteraan konsert untuknya, trombone menduduki tempat penting dalam jazz dan genre yang berkaitan. Sejak akhir 1980-an, terdapat kebangkitan semula minat terhadap trombon antik (sacbuts) dan jenis trombon usang.

Alat ini wujud dalam beberapa jenis yang membentuk keluarga. Pada masa kini, wakil utama keluarga, trombone tenor, digunakan terutamanya. Sebagai peraturan, perkataan "trombone" merujuk kepada varieti ini, jadi perkataan "tenor" sering ditinggalkan. Trombon Alto dan bass kurang kerap digunakan, trombon soprano dan kontrabas hampir tidak pernah digunakan. Lazim untuk orkestra ialah trio trombon dengan tuba (2 tenor + 1 tenorbass) dan kuartet trombone dengan trombone kontrabas (tuba dilepaskan untuk bermain bes untuk tanduk dan Wagner tubas).

Seperti alat orkestra simfoni yang lain, trombon adalah alat muzik dengan bunyi yang unik dan sejarah yang menarik. Dia adalah ahli penuh orkestra simfoni dan kumpulan jazz, tetapi tujuan yang begitu luas tidak selalu - dia didahului oleh aplikasi sempit dan peningkatan teknikal selama berabad-abad.

asal usul

Diterjemahkan dari bahasa Itali dan Perancis, "trombone" adalah sangkakala atau paip besar. Nama "trombone" mula digunakan pada zaman Renaissance, pada abad ke-15. Mereka menetapkan instrumen tembaga dengan sayap, yang membolehkan anda membuat bunyi alat itu lebih rendah dan berkembang pesat.

Pendahulu trombon alat muzik dalam rujukan Renaissance dan Baroque ialah sakbut. Kedua-dua istilah untuk masa yang lama digunakan sebagai sinonim, tetapi selepas abad ke-17 istilah "trombone" telah ditetapkan dan menggantikan semua yang lain.

Timbre dan Penerangan

Apakah rupa trombon? Alat muzik, perihalan yang boleh didapati pada abad ke-15, tidak banyak berubah sejak masa itu. Ia adalah paip bengkok dua kali dengan pautan boleh alih. Penghujungnya melepasi ke dalam kon. Panjang tiub adalah tiga meter, diameter ialah 1.5 cm. Corong adalah wajib untuk semua alat tiup - corong trombone adalah besar, dalam bentuk mangkuk bulat.

Dalam foto itu, trombon alat muzik terserlah dengan ketara. Tidak seperti instrumen tembaga lain, trombon lebih teknikal, membolehkan anda bergerak dengan lancar dari nota ke nota, melakukan kromatisme, dan juga glissando.

Terdapat jenis soprano, alto, tenor, bes, kontrabas instrumen. Trombon tenor adalah yang paling biasa digunakan.

Julat instrumen adalah dari G (G) oktaf balas hingga F (F) oktaf kedua.

Timbrenya rendah, nyaring dan ditarik keluar, bunyi berbeza dalam daftar tinggi dan rendah. Di bahagian atas ia mempunyai timbre yang cemerlang dan terang, di bahagian bawah ia suram dan menggerunkan. Terima kasih kepada kualiti timbrenya, trombon telah menjadi alat muzik yang dipercayai oleh bahagian solo dan keseluruhan karya.

Mekanisme pengambilan

Bunyi trombon yang terang dan menarik dan keupayaan teknikalnya ditentukan oleh strukturnya. Tidak seperti alat loyang lain, trombon mempunyai bahagian belakang pentas - bahagian berbentuk U memanjang yang merupakan sebahagian daripada alat muzik. Terima kasih kepadanya, trombone memperoleh keupayaan teknikal tambahan - ia mengembangkan julat bunyi, menjadikannya mudah untuk meluncur dari nota ke nota (glissando).

Peralihan kepada satu liter dan satu kuint dilakukan dengan bantuan suku injap dan satu kuantit, dalam bentuk sejarah trombone, peluang seperti itu tiada.

Seperti tembaga lain alat tiup, apabila bermain trombon, bisu (membisukan bunyi) boleh digunakan.

Gema Alkitabiah

Sebutan paip besar sangat pelbagai dan terdapat dalam teks kuno. Suara sangkakala yang dahsyat mengiringi peristiwa penting dan diterbitkan oleh malaikat dan malaikat agung. Penyelidik teks alkitabiah dan muzik pada zaman itu percaya bahawa alat ini - hatzotsra - adalah alat tiup purba, samar-samar menyerupai sangkakala dan trombon moden, tetapi tanpa sayap. Namun begitu, bunyi trombone dalam banyak karya yang bermaksud suara Tuhan, isyarat untuk permulaan Penghakiman Terakhir.

Pendahulu sejarah

Rujukan dokumentari kepada alat muzik di atas pentas telah pun ditemui dalam Antikuiti. Isidore dan Virgil menunjuk ke paip gelongsor khas (duktil tuba), bunyi yang berubah bergantung pada kedudukan bahagian yang bergerak. Ia juga diketahui bahawa semasa penggalian Roman Pompeii pada abad ke-18, dua trombon ditemui, tetapi kesan penemuan ini lebih mengingatkan legenda daripada fait accompli.

Kebanyakan penyelidik percaya bahawa trombon purba bukanlah fiksyen, tetapi mereka penampilan dan bunyi hanya boleh meneka.

Sebutan rasmi pertama dan imej trombone bermula pada abad ke-15. Pada masa itu, tidak ada nama tunggal untuk instrumen itu: sacbut ("sacquer" Perancis - untuk menyeret dan "bouter" - untuk menolak), posaunen (Bahasa Inggeris), tuba ductili (Itali) disebut bersama trombone. Kesemuanya adalah sama biasa dalam pelbagai sumber.

Populariti trombone pada abad ke-15 agak tinggi - ia digunakan dalam perkhidmatan gereja, menjadi sebahagian daripada kumpulan sekular dan instrumen solo. Ia dibenarkan untuk digunakan dalam upacara awam yang khidmat dan di medan perang.

Berlabuh dalam budaya muzik

Tempat kelahiran trombon alat muzik dianggap sebagai Jerman atau Itali. Pengrajin pertama yang membuat trombon perak untuk istana diraja juga tinggal di sini.

Pada abad XVII-XVIII. trombone dikaitkan dengan muzik masa lalu. Kekal sebagai ensembel dan instrumen solo, ia menonjol dan bukan sebahagian daripada orkestra. Ini tidak menghalang ramai komposer daripada mencipta karya untuk instrumen ini.

Dalam kebanyakan kes, kawasan utama penggunaan timbre trombone adalah muzik gereja: ia mengiringi atau menggandakan suara nyanyian, telah digunakan untuk kes tinggi ini.

Orkestra simfoni klasik yang dicipta pada abad ke-18 oleh J. Haydn tidak termasuk trombon. Rupa-rupanya, instrumen ini dianggap sebagai kuno dan terlalu menonjol dalam bunyi harmonik tutti. Di samping itu, masanya belum tiba untuk penambahbaikan teknikalnya.

Dengan kedudukan istimewa, trombone, bagaimanapun, digunakan dalam teater muzikal. Bunyinya memperoleh nada dramatik dalam opera K. V. Gluck, dan W. A. Mozart memberinya peranan yang tragis dan menggerunkan dalam opera Don Giovanni dan Requiem.

Trombone dalam orkestra simfoni

Pengenalan trombon sebagai alat muzik ke dalam orkestra simfoni berlaku hanya pada pergantian abad ke-18-19. oleh L. V. Beethoven. buat pertama kalinya diamanahkan dia dengan bahagian solo lanjutan dalam muzik simfoni, menetapkannya sebagai timbre yang mulia dan megah. DALAM gubahan moden Orkestra biasanya menggunakan dua atau tiga trombon (dua tenor dan bes). Orkestra R. Wagner, P. I. Tchaikovsky, G. Mahler, J. Brahms tidak dapat dibayangkan tanpa timbre trombone yang nyaring dan mengundang, di mana suaranya dikaitkan dengan kuasa yang membawa maut dan menggerunkan.

Dalam muzik simfoni P. I. Tchaikovsky, bunyi trombon melambangkan imej Rock, Providence. Bagi R. Wagner, trombon, bersama-sama dengan instrumen tembaga lain, melambangkan kuasa dan kekuatan yang tidak dapat ditembusi, imej Rock. R. Wagner menggunakan daftar atas untuk menyatakan lirik cinta (“Tristan dan Isolde”). Langkah semantik yang luar biasa ini diteruskan dalam muzik abad ke-20.

Dengan peningkatan minat dalam trombone pada abad ke-19, penggunaan glissando kekal diharamkan secara praktikal, yang mula digunakan hanya oleh klasik abad ke-20 - A. Schoenberg dan I. Glazunov.

Trombone dalam jazz

Trombon jazz ialah peranan baharu alat muzik. Ia bermula dengan era Dixieland - salah satu pergerakan pertama muzik jazz. Di sini, buat pertama kalinya, instrumen ini dianggap sebagai improvisasi solo, mencipta melodi balas dan mahir memainkannya. Trombonists jazz paling terkenal - Glen Miller, Myth Mole, Edward Kid Ory, dicipta gaya sendiri permainan. Salah satu teknik utama ialah gabungan nota beraksen individu dan ciri glissando pada trombon. Ia mencipta bunyi unik Dixieland 1920-an. abad XX. Terima kasih kepada jazz trombonists gaya jazz dikaitkan dengan alat tiup.

Trombon berbunyi masuk Muzik Amerika Latin- ini telah difasilitasi oleh lawatan ensembel jazz di mana trombon adalah alat muzik solo.

Kemungkinan moden trombone adalah pelbagai rupa - dari prestasi muzik klasik untuk berbunyi dalam jazz, rock dan lain-lain arah gaya. Penggunaan alat ini semakin kreatif dan menarik, dan tempat trombonist dalam orkestra atau ensembel semakin menonjol.

Trombone (trombone Itali, lit. "paip besar", trombon Inggeris dan Perancis, Jerman Posaune) ialah alat muzik tiup tembaga daftar tenor bass.
Trombone telah dikenali sejak abad ke-15. Ia berbeza daripada instrumen tembaga lain dengan kehadiran belakang pentas - tiub khas berbentuk U yang boleh digerakkan, dengan bantuan pemuzik mengubah isipadu udara yang terkandung dalam instrumen sedemikian rupa sehingga mungkin untuk memainkan bunyi skala kromatik (injap berfungsi untuk tujuan ini pada sangkakala, tanduk dan tuba). Trombone adalah alat yang tidak boleh diubah, jadi notnya sentiasa ditulis mengikut bunyi sebenar. Sesetengah trombon mempunyai mahkota tambahan yang membolehkan anda merendahkan bunyi dengan bunyi keempat dan kelima, yang disambungkan menggunakan injap suku dan injap kelima.
Alat ini wujud dalam beberapa jenis yang membentuk keluarga. Pada masa kini, wakil utama keluarga, trombon tenor, digunakan terutamanya. Sebagai peraturan, perkataan "trombone" merujuk kepada varieti ini, jadi perkataan "tenor" sering ditinggalkan. Trombon alto dan bes kurang kerap digunakan, trombon soprano dan kontrabas hampir tidak pernah digunakan.
Julat trombon adalah dari G1 (garam kontra-oktaf) hingga f² (oktaf kedua F) dengan jurang antara B1 dan E (kontra-oktaf B-rata - oktaf utama). Jurang ini (kecuali not H1, iaitu counteroctave si) diisi dengan injap suku.
Trombon adalah alat mudah alih yang serba boleh dan teknikal dengan timbre yang terang dan cemerlang di bahagian tengah dan atas, dan yang suram di bahagian bawah. Pada trombone, adalah mungkin untuk menggunakan bisu, kesan khas - glissando - dicapai dengan meluncur di belakang pentas. Tiga trombon (dua tenor dan satu bes) biasanya digunakan dalam orkestra simfoni moden. Trombon tenor dari susunan "B" (B-rata oktaf kecil), pula, mempunyai beberapa jenis, dan secara konvensional dibahagikan kepada yang sempit, sederhana dan lebar. Mensura, atau berkaliber lubang, ialah diameter silinder dalam bahagian belakang pentas. Ia diukur dalam perseribu inci (kadangkala ditukar kepada sistem metrik). Jika diameter adalah sama sepanjang hampir keseluruhan panjang belakang pentas (kedua-dua tiub adalah sama), maka trombone sedemikian dipanggil trombon "paip tunggal". Jika tiub berbeza, maka ini adalah apa yang dipanggil dual bore (double caliber). Trombon tenor dengan kaliber 500 "seribu inci (12.7 milimeter) atau kurang secara konvensional dianggap berskala sempit. Lebih 500" dan kurang daripada 547 dianggap berskala sederhana. Dan, akhirnya, satu kaliber tunggal dianggap berskala luas - 547".
Trombon bes mempunyai penalaan yang sama secara akustik seperti trombon tenor, dan berbeza daripadanya hanya dalam skala yang lebih besar (dari 562" hingga 578") dan dua injap. Reka bentuk injap bergantung dan bebas. Tanggungan berfungsi hanya dalam dua versi: sama ada yang keempat ke bawah, atau yang kelima. Bebas datang dalam dua varian: quart, major third, minor sixth atau quart, major second, fifth.
Bidang utama penggunaan trombone adalah orkestra simfoni, angin, jazz (band besar), dalam ensembel pelbagai komposisi, kuartet trombone digunakan di gereja untuk menggantikan organ dan menggelar suara penyanyi, serta dalam konsert solo. prestasi.

Popular dalam kategori: