Pembentangan pelajaran tentang impresionisme gaya budaya seni. Lukisan impresionis

slaid 4

Claude Monet

pelukis perancis. wakil impresionisme. Berwarna nipis, landskap dipenuhi cahaya dan udara; pada tahun 1890-an, beliau berusaha untuk menangkap keadaan sekejap persekitaran udara ringan di masa yang berbeza hari

slaid 5

Warna dan cahaya

Ketaksuban Monet terhadap cahaya dan warna menghasilkan penyelidikan dan eksperimen selama bertahun-tahun, yang tujuannya adalah untuk menangkap rona alam yang sekejap dan sukar difahami di atas kanvas.

• "Kesan. Matahari terbit."
• "Regatta di Argenteuil"

slaid 6

• "Taman Artis di Giverny"
• "Masih hidup dengan bunga matahari"

Ia bukan huruf yang licin, dengan bantuan sayu nipis (beginilah cara atelier pelukis menulis), tetapi terdiri daripada pukulan pedas.

permukaan yang indah

Slaid 7

Adalah penting baginya bukan sahaja untuk menangkap landskap, pemandangan setiap hari, tetapi untuk menyampaikan kesegaran kesan langsung dari renungan alam semula jadi, di mana setiap saat sesuatu berlaku, di mana warna objek sentiasa berubah bergantung pada pencahayaan, pada keadaan atmosfera, cuaca, pada kejiranan dengan objek lain yang membuang pantulan berwarna

Slaid 8

"Puan di Taman"

Slaid 9

Dalam lukisan "Ladies in the Garden" (sekitar 1865, Hermitage, St. Petersburg), dibanjiri dengan cahaya yang bersinar, warna putih pakaian itu seolah-olah menyerap semua warna-warni alam semula jadi - di sini adalah sorotan biru, dan kehijauan, oker , merah jambu; sama seperti dibuat halus warna hijau daun, herba.

Slaid 10

Renoir

Pelukis Perancis, artis grafik dan pengukir, wakil impresionisme.

Cahaya dan telus dalam lukisan, landskap, potret, pemandangan harian yang dinamik memuliakan keindahan dan kegembiraan yang sensual.

slaid 11

Bola di Moulin de la Galette. 1876.

slaid 12

Tidak seperti kebanyakan Impresionis, tema utama yang telah menjadi landskap, Renoir menarik kehidupan seharian manusia - pemandangan yang dilihat di taman, kafe, di jalan, di tebing sungai, di tempat mandi

slaid 13

"Di atas teres".

Slaid 14

Renoir menyukai warna-warna pastel yang halus, merah jambu, biru, hijau pucat - mungkin ini disebabkan kerjanya dalam lukisan porselin. Dalam lukisan Renoir terdapat banyak matahari, cahaya, mereka dipenuhi dengan nafas kehidupan: air mengalir dan berkilauan dengan sorotan, pokok-pokok bergetar ditiup angin, sinaran matahari meluncur di atas muka, pakaian, rumput; pukulan percuma meningkatkan kesan kerohanian istimewa, kebolehubahan dunia.

slaid 15

Kejiranan Menton

slaid 16

Edouard Manet

pelukis Perancis. Dia memikirkan semula imej dan plot tuan lama dalam semangat kemodenan, mencipta karya setiap hari, sejarah, tema revolusioner. Karya Manet dicirikan oleh kesegaran dan ketajaman persepsi.

Slaid 17

Manet adalah salah seorang artis pertama yang menyedari pengasingan orang antara satu sama lain, watak yang digambarkan olehnya berada berdekatan, tetapi seolah-olah mereka tidak mempedulikan persekitaran.

Slaid 18

"Pemuzik Lama" 1862

Slaid 19

Bar di Folies Bergère.

Slaid 20

Seorang pelayan bar yang bosan dengan latar belakang cermin besar, yang mencerminkan dewan dengan pelawat dan setengah sosok pelanggan yang cuba bercakap dengannya, kelihatan sunyi di antara kehebatan botol pelbagai warna dengan pelekat terang dan kerajang berwarna di leher mereka , bunga dalam gelas dan buah-buahan dalam pasu kristal. Tema "pemutus hubungan" seseorang dari alam sekitar tetap menjadi tema utama di sini.

slaid 21

Degas

Pelukis Perancis, artis grafik dan pengukir. wakil impresionisme. Lukisan itu tajam, persepsi dinamik kehidupan moden, dengan komposisi asimetri yang dilaraskan dengan ketat, corak yang fleksibel dan tepat serta sudut rajah yang tidak dijangka. tuan pastel

slaid 22

Degas lebih mementingkan kehidupan bandar daripada landskap. Dia berusaha untuk menyampaikan pergerakan serta-merta, sukar difahami - oleh itu minatnya dalam dunia teater, belakang pentas, balet, sarkas, lumba kuda: ballerina, kuda terbang ke garisan penamat, perjudian, joki yang cekap, penonton yang teruja.

slaid 23

Penari busur

slaid 24

Lukisannya seolah-olah dirampas secara tidak sengaja dari aliran kehidupan melalui adegan, tetapi "kemalangan" ini adalah buah dari gubahan yang difikirkan dengan baik, di mana serpihan potongan figura, bangunan, menekankan kedekatan kesan.

https://accounts.google.com

Kapsyen slaid:

Impresionisme (fr. impression - impression) ialah trend dalam seni yang berasal dari Perancis pada separuh kedua abad ke-19, keinginan untuk secara semulajadi menangkap dunia sebenar dalam mobiliti dan kebolehubahannya.

Tugas Impresionisme Ekspresi dunia sekeliling melalui seni; Pemindahan dalam warna mood dan perasaan yang sukar difahami dan sekejap; pembebasan proses seni daripada peraturan am.

Impresionisme adalah trend yang meluas dalam seni visual hari ini. Oleh itu, impresionis abad XIX. - pengasas seni moden.

Mencapai Impresionisme penyelidikan seni warna dan cahaya di atmosfera, pemindahan interaksi mereka pada kanvas. Keinginan untuk menunjukkan bahawa objek yang diterangi dengan baik oleh matahari adalah lebih terang daripada objek yang sama dalam pencahayaan bilik. Itulah sebabnya lukisan Impresionis mempunyai warna yang terang.

Impresionisme dipanggil gerakan ke arah alam semula jadi, yang merupakan sumber semua tanggapan. Artis berusaha untuk menyampaikan kesannya di atas kanvas sejelas, ekspresif dan emosi yang mungkin, untuk menyampaikan kesan dan tenaga situasi ini kepada penonton sepenuhnya.

Mandi di Sungai Seine, Auguste Renoir, 1869 Muzium, Moscow Lukisan di udara terbuka

Katak, Auguste Renoir

Potret pelakon Jeanne Samary Tempat istimewa dalam karya Renoir diduduki oleh imej perempuan, seolah-olah ditanda dengan mohor zaman

Gadis dengan kipas. O. Renoir

Gadis berbaju hitam. O. Renoir O. Renoir mencapai pewarnaan yang indah dengan bantuan gabungan ton yang serupa dengan warna.

Dalam bot E. Manet, 1874 Seniman bergerak dari ton padat kepada lukisan udara plein yang terang dan bebas

Sarapan pagi di bengkel. E. Manet, 1868. Memikirkan semula plot tuan lama, dia berusaha untuk memperkenalkan imej manusia moden

Tanah yang dibajak, C. Pissarro

Pintu masuk kampung

Boulevard Montmarte, C. Pissarro

Kesan. matahari terbit. Claude Monet. 1872

Bidang popia, Claude Monet, 1880

Gerbang Jambatan batu

Pratonton:

Untuk menggunakan pratonton pembentangan, buat akaun Google (akaun) dan log masuk: https://accounts.google.com

Kapsyen slaid:

Pratonton:

Untuk menggunakan pratonton pembentangan, buat akaun Google (akaun) dan log masuk: https://accounts.google.com

Kapsyen slaid:

Mengenai topik: perkembangan metodologi, pembentangan dan nota

Pelajaran ini dianggap yang pertama berturut-turut dalam bahagian "Pembentangan komputer". Dalam pelajaran ini, pelajar diperkenalkan dengan program POWERPOINT, pelajari cara menukar reka bentuk dan susun atur slaid....

Persembahan "Menggunakan persembahan multimedia sebagai cara kognisi universal"

Dalam persembahan "Menggunakan persembahan multimedia sebagai ubat universal pengetahuan" memberi nasihat tentang reka bentuk dan kandungan pembentangan....

Pembangunan pelajaran dan pembentangan "The Sightseeng Tours" London dan Saint-Petersburg dengan pembentangan

Matlamat: pembangunan kemahiran pertuturan (pernyataan monologi); meningkatkan kemahiran membaca dan bertutur tatabahasa (past indefinite tense, definite article) Tugasan: belajar ...

Persembahan " Impresionisme dalam lukisan» akan mengenali yang cemerlang artis Perancis: Claude Monet, Camille Pissarro, Edgar Degas, Alfred Sisley dan Auguste Renoir, bercakap tentang revolusi yang mereka buat dalam seni.

Impresionisme dalam lukisan

Mengenai asal usul istilah impresionisme "Saya hanya akan mengatakan demi pesanan, saya pasti pembaca saya yang ingin tahu tentang perkara ini sejak tahun sekolah. Istilah ini pertama kali muncul pada artikel kritikal dalam surat khabar Sharivari”, didedikasikan untuk pameran artis yang memutuskan untuk menunjukkan karya yang tidak diterima oleh Salon, di mana pada masa itu seni akademik dialu-alukan. Wira kita yang cintakan kebebasan, tidak mahu mematuhi sebarang peraturan, mendapat kebenaran daripada Maharaja Napoleon III untuk mengatur pameran mereka sendiri. Tindakan pertama sedemikian pada tahun 1863 dipanggil " Salun Terbuang". Sepuluh tahun kemudian, para artis mempamerkan lagi. Pada pameran ini, antara karya lain yang mengejutkan orang ramai, terdapat juga lukisan yang kini terkenal di seluruh dunia. Claude Monet "Kesan. matahari terbit”, yang memberi nama kepada arah yang indah dalam seni.

Artis impresionis wujud dan ada banyak. Pembentangan saya hanya ditujukan kepada kerja lima yang paling menonjol. mana-mana seorang yang kreatif dengan sempurna menggambarkan betapa sukarnya untuk kekal berpegang kepada idea seseorang dalam masyarakat autoritarian. Wira kita sering mendapati diri mereka dalam keadaan yang tidak mempunyai harapan, tidak mempunyai cara untuk memberi makan kepada keluarga mereka (Camille Pissarro, contohnya, mempunyai tujuh anak!).

Seni dan sains

Penemuan golongan Impresionis dalam bidang seni berkait rapat dengannya penemuan saintifik dan pandangan kreatif pendahulu mereka. Peraturan utama pelukis Impresionis adalah keadaan kerja en plein air. Idea ini bukan baru. Mereka melukis landskap mereka yang indah dan meriah di udara terbuka. Tetapi baik Barbizon mahupun Impresionis tidak akan dapat bekerja di udara jika, pada tahun 1841, pelukis potret Amerika John Rend tidak mencipta timah, tiub mengecut untuk cat minyak. Penciptaan fotografi juga tidak boleh tidak menjejaskan nasib lukisan. Ngomong-ngomong, salah seorang jurugambar profesional pertama, Ralph Nadar, adalah rakan Impresionis, dan mereka mengatur pameran pertama mereka di studionya.

"Teori kering, kawan saya..."

Tidak seperti lukisan, kita tidak akan menemui kedalaman dan keikhlasan dalam landskap kaum Impresionis. Tugas wira pembentangan saya adalah untuk merakamkan di atas kanvas keadaan persekitaran udara seketika. Watak utama pelukis Impresionis bukanlah sifat, tetapi cahaya dan udara berubah setiap saat. Claude Monet, Camille Pissarro, Alfred Sisley cuba menangkap perubahan ini. Keinginan inilah yang kita berhutang dengan kewujudan siri terkenal Claude Monet: "Hacks", " Katedral Rouen”, “Station Saint-Lazare”, “Poplars”, Bangunan Parlimen London”, “Nymphaeum” dan lain-lain. Di tapak Gallerix.ru anda boleh melihat gambar-gambar ini dalam kualiti yang baik.

Idea impresionis

• Tiada warna wujud dengan sendirinya. Bentuk dan warna adalah konsep yang tidak dapat dipisahkan. Cahaya membangkitkan bentuk. Cahaya hilang, bentuk dan warna hilang.

• Setiap warna terdiri daripada unsur cahaya matahari, iaitu daripada 7 ton spektrum.

• Apa yang dahulunya dipanggil nada tempatan adalah khayalan: daun tidak hijau, batang pokok tidak coklat.

• Udara adalah satu-satunya plot gambar yang sebenar, hanya melaluinya kita dapat melihat semua yang digambarkan di atasnya.

• Pelukis mesti menulis hanya dengan tujuh warna spektrum dan mengeluarkan semua yang lain dari palet. Inilah yang dilakukan Claude Monet dengan berani, hanya menambah putih dan hitam. Kemudian, daripada mengarang campuran pada palet, dia mesti memperkenalkan hanya sapuan tujuh warna tulen ke atas kanvas, meletakkannya di sebelah yang lain, meninggalkan warna individu untuk memasuki campuran yang sudah ada di mata penonton, oleh itu, bertindak. sebagaimana cahaya itu sendiri. . Ini adalah teori penguraian nada, yang merupakan asas utama teknik Impresionis.

• Cahaya menjadi satu-satunya plot gambar, minat terhadap objek yang dimainkannya menjadi sekunder.
  Volynsky. pokok hijau kehidupan

"Golongan Impresionis mengubah persepsi lukisan dan alam semula jadi. Tidak mungkin selepas mereka akan ada pencinta seni atau artis yang berani mengatakan langit itu biru, salji putih, rumput hijau. Tanpa disedari, kita kini melihat dunia melalui prisma lukisan impresionistik. Mereka membuka kemungkinan untuk melihat bukan sahaja objek tertentu, tetapi "apa yang hidup antara artis dan subjek imej." Sudah tentu, mereka mempunyai pendahulu yang hebat, tetapi Impresionislah yang membuka tingkap kepada dunia matahari dan udara dengan begitu luas."
Fomina N.N.

Laman web Arthive mempunyai bahan yang menarik didedikasikan kepada Impresionis: " Mengembara di Perancis dengan Impresionis. Peminat seni impresionistik akan berminat.

Jika anda memutuskan untuk menonton pembentangan saya, maka jangan terlalu malas untuk memuat turunnya ke komputer anda (ia, bagaimanapun, ternyata sangat berat, saya mahu menjadikannya cantik, dan format png adalah berat). Jika tidak, banyak kesan animasi tidak akan berfungsi.

Rujukan:

• Seni. Ensiklopedia kanak-kanak kecil. - M .: Perkongsian Ensiklopedia Rusia, 2001.
• Ensiklopedia untuk kanak-kanak. T.7. Seni. – M.: Avanta+, 2000.
• Ensiklopedia. Pemandangan. - M .: "OLMA-PRESS Education", 2002.
• Artis yang hebat. Jilid 72. Camille Jacob Pissarro. - M .: Rumah penerbitan "Direct-Media", 2011.
• Beckett V. Sejarah lukisan. - M .: Astrel Publishing House LLC: AST Publishing House LLC, 2003.
• Artis yang hebat. Jilid 25. Edgar Hilaire Germe Degas. - M .: Rumah penerbitan "Direct-Media", 2010.
• Artis yang hebat. Jilid 59. Alfred Sisley. - M .: Rumah penerbitan "Direct-Media", 2010.
• Artis yang hebat. Jilid 4. Claude Monet. - M .: Rumah penerbitan "Direct-Media", 2009.
• Emokhonova L.G. Budaya Seni Dunia: Proc. Elaun untuk pelajar. purata ped. buku teks pertubuhan. - M .: Pusat Penerbitan "Akademi", 1998.
• Lvova E.P., Sarabyanov D.V., Borisova E.A., Fomina N.N., Berezin V.V., Kabkova E.P., Nekrasova L.M. Seni Dunia. abad XIX. seni, muzik, teater. ‒ St. Petersburg: Peter, 2007.
• Raymond Konya. Pissarro. - M.: Slovo, 1995
• Samin D.K. Seratus artis hebat. – M.: Veche, 2004.

Semoga berjaya!

Rancangan: Konsep impresionisme, perwakilan, ciri utamanya dalam lukisan, Konsep impresionisme, perwakilan, ciri utamanya dalam lukisan, Claude Oscar Monet, biografi ringkas Claude Oscar Monet, biografi pendek karya yang terkenal Monet Karya Monet Pierre Auguste Renoir yang paling terkenal, biografi ringkas Pierre Auguste Renoir, biografi ringkas Karya Renoir yang paling terkenal Karya Renoir Impresionisme yang paling terkenal dalam arca. Auguste Rodin Impresionisme dalam arca. Auguste Arca Rodin Arca "Warga bandar Calais" "Warga bandar Calais"

Claude Oscar Monet Claude Oscar Monet dilahirkan pada 14 November 1840 di Paris. Kemasyhuran Monet dibawakan oleh potret Camille Donsier, yang ditulis pada tahun 1866 ("Camille, atau potret seorang wanita berpakaian hijau"). Claude Oscar Monet dilahirkan pada 14 November 1840 di Paris. Kemasyhuran Monet dibawakan oleh potret Camille Donsier, yang ditulis pada tahun 1866 ("Camille, atau potret seorang wanita berpakaian hijau"). landskap terkenal"Kesan. Matahari terbit"(Kesan, soleil levant). landskap terkenal “Impression. Matahari Terbit" (Impression, soleil levant). Artis meninggal dunia pada 5 Disember 1926 di Giverny Artis meninggal dunia pada 5 Disember 1926 di Giverny Sebuah kawah di Mercury dinamakan sempena Monet. Sebuah kawah di Mercury dinamakan sempena Monet.

1869 Minyak di atas kanvas. 89 x 130 sm Musée d'Orsay, Paris Ditolak oleh Salon "Magpie" - penjelmaan indah hari musim sejuk dan salah satu yang paling lukisan terkenal Claude Monet.

Pierre Auguste Renoir Auguste Renoir dilahirkan pada 25 Februari 1841 di Limoges, sebuah bandar yang terletak di selatan Perancis Tengah. Auguste Renoir dilahirkan pada 25 Februari 1841 di Limoges, sebuah bandar yang terletak di selatan Perancis Tengah. Renoir pertama kali mengecap kejayaan pada tahun 1864 apabila salah satu lukisannya melepasi proses pemilihan yang ketat dan dipamerkan di Salon, negeri tahunan. pameran seni. Renoir pertama kali mengecap kejayaan pada tahun 1864 apabila salah satu lukisannya melepasi proses pemilihan yang ketat dan dipamerkan di Salon, pameran seni tahunan negeri. Pada 3 Disember 1919, Pierre-Auguste Renoir meninggal dunia di Caen akibat radang paru-paru pada usia 78 tahun. Dikebumikan di Essua. Pada 3 Disember 1919, Pierre-Auguste Renoir meninggal dunia di Caen akibat radang paru-paru pada usia 78 tahun. Dikebumikan di Essua.

Lukisan oleh Renoir Umbrellas () Pierre Auguste Renoir "Bogel dalam Cahaya Matahari"

Sarapan Minyak Rowers di atas kanvas. 128x173. Koleksi Phillips. Galeri Nasional Washington.

Potret pelakon Jeanne Samary (gg.)

Dua Gadis di Piano () Bather (1892)

Impresionisme dalam seni arca. Auguste Rodin Auguste Rodin, (Auguste Rodin) (). Hebat pengukir perancis Auguste Rodin dalam banyak karyanya rapat dengan artis Impresionis dan Art Nouveau dalam usaha menyampaikan detik dalam ekspresi muka atau dalam pose seseorang; dalam memikirkan semula pendekatan dan gaya akademik klasik dalam seni arca. Hampir semua karya beliau menimbulkan minat dan reaksi samar-samar orang ramai Auguste Rodin, (Auguste Rodin) (). Pengukir hebat Perancis Auguste Rodin dalam banyak karyanya dekat dengan artis Impresionis dan Art Nouveau dalam usaha untuk menyampaikan detik dalam ekspresi muka atau dalam pose seseorang; dalam memikirkan semula pendekatan dan gaya akademik klasik dalam seni arca. Hampir semua karya beliau menimbulkan minat dan reaksi yang tidak jelas daripada orang ramai.

slaid 1

Impresionisme dalam lukisan

slaid 2

Permulaan pencarian Impresionis bermula pada tahun 1860-an, apabila artis muda tidak lagi berpuas hati dengan cara dan matlamat akademik, akibatnya masing-masing secara bebas mencari cara lain untuk mengembangkan gayanya. Pada tahun 1864, Eugene Boudin menjemput Monet ke Honfleur, di mana dia tinggal sepanjang musim luruh, melihat gurunya melukis lakaran dalam pastel dan cat air, manakala rakannya Jonkind melukis pada karyanya dengan pukulan bergetar. Di sinilah mereka mengajarnya bekerja di udara terbuka dan menulis dalam warna terang.

slaid 3

Pameran penting pertama Impresionis berlangsung dari 15 April hingga 15 Mei 1874 di studio jurugambar Nadar. Terdapat 30 artis yang dipersembahkan, secara keseluruhan - 165 karya. Trend baru berbeza daripada lukisan akademik secara teknikal dan ideologi. Pertama sekali, Impresionis meninggalkan kontur, menggantikannya dengan pukulan kecil yang berasingan dan kontras, yang mereka gunakan mengikut teori warna Chevreul, Helmholtz dan Rude. Sinar matahari berpecah kepada komponennya: ungu, biru, biru, hijau, kuning, oren, merah, tetapi kerana biru adalah pelbagai biru, bilangannya dikurangkan kepada enam. Dua warna yang diletakkan bersebelahan menguatkan satu sama lain dan, sebaliknya, apabila dicampur, ia kehilangan keamatannya. Di samping itu, semua warna dibahagikan kepada primer, atau primer, dan dwi, ​​atau derivatif, dengan setiap dwi warna menjadi tambahan kepada yang pertama: Biru - Jingga Merah - Hijau Kuning - Violet Oleh itu, adalah mungkin untuk tidak mencampurkan warna pada palet. dan dapat warna yang dikehendaki dengan menindihnya dengan betul pada kanvas. Ini kemudian menjadi sebab penolakan hitam.

slaid 4

Kemudian Impresionis berhenti menumpukan semua kerja mereka pada kanvas di bengkel, kini mereka lebih suka udara terbuka, di mana lebih mudah untuk menangkap kesan sekilas tentang apa yang mereka lihat, yang menjadi mungkin berkat penciptaan tiub keluli untuk cat, yang, tidak seperti beg kulit, boleh ditutup supaya cat tidak kering. Juga, artis menggunakan cat legap yang tidak menghantar cahaya dengan baik dan tidak sesuai untuk dicampur kerana mereka cepat bertukar kelabu, ini membolehkan mereka membuat lukisan bukan dengan "dalaman", tetapi dengan cahaya "luaran" yang dipantulkan dari permukaan. Secara umum, banyak tuan bekerja dalam gaya impresionisme, tetapi pergerakan utama ialah Edouard Manet, Claude Monet, Auguste Renoir, Degas Alfred, Camille Pissarro, Frederic Basil dan Berthe Morisot.

Sarjana impresionis

slaid 6

Pemandangan laut(Pelabuhan di Lorient) Berthe Morisot, 1869

Slaid 7

At the Cradle (Berthe Morisot, 1872)

Slaid 8

Sembunyi dan cari (Berthe Morisot, 1873)

Slaid 9

Di Taman (Berthe Morisot, 1874)

Slaid 10

Lukisan Berthe Morisot, yang dibentangkan pada pameran pertama Impresionis, cukup dihormati. Jika bukan kerana cara penulisannya, kanvasnya "At the Cradle", "Hide and Seek", "Reading" (9 lukisan kesemuanya) tidak akan menimbulkan aduan. Sebenarnya, pengkritik yang memarahi pameran itu mempunyai lebih sedikit aduan tentangnya berbanding artis lain. Dalam karyanya, Berta menyanyikan kehidupan seharian keluarga borjuasi kaya - keibuan, kehidupan rumah tangga, rekreasi luar dengan anak-anak, dll. Dia tetap setia dengan tema ini sehingga akhir zamannya. Kes Bertha Morisot diteruskan oleh anak perempuannya Julie. Dia sebenarnya menjadi artis berbakat, dan gaya lukisannya hampir dengan gaya yang ibunya suka bekerja.