Biografia de Kim Wilde vida pessoal. Kim Wilde - a história das canções "Kids in America" ​​​​(1981), "Cambodia" (1982), "You Keep Me Hangin' On" (1986) e "You Came" (1988)

A carreira de uma garota chamada Kim foi em grande parte predeterminada desde a infância. Seus pais eram cantores: sua mãe cantava no grupo feminino VERNONS GIRLS, e seu pai, Marty Wilde, era um rock and roll bastante famoso no final dos anos 1950.

A pequena Kim com o pai.

Aliás, de acordo com os passaportes, pai e filha tinham o sobrenome Smith. O sobrenome, como você entende, é mais ou menos, então o pai escolheu o pseudônimo Wild (Wild - “selvagem”) e passou para a filha. Mais tarde, ela tocaria isso em um cover da música (em sua versão, a frase poderia soar como “Born to Be Wild” ou “Born to Be Wild”).

Tudo começou a partir do momento em que o pai de Kim ouviu a menina cantando no chuveiro – e não apenas cantando, mas também improvisando. Percebendo que os genes musicais não desapareceram, Marty convoca a filha para cantar junto.

É preciso dizer que a família Wilde inicialmente contou com o irmão de Kim, Ricky, que não apenas cantava, mas também escrevia músicas. Foram suas gravações demo que caíram nas mãos do produtor Mickey Most. Porém, o produtor estava mais interessado na voz da garota ao fundo – forte e profunda.
Quando o produtor viu sua dona com seus próprios olhos, o destino de Kim foi selado - a garota acabou por ser não apenas uma cantora, mas também uma beldade.

"Crianças na América" ​​​​(1981)

Com isso, o contrato da família Wilde mudou de rumo - a filha ganhou destaque, e o pai e o irmão assumiram o papel de fornecedores de material musical e arranjadores.

Ricky e Kim.

Foi Ricky quem escreveu seu primeiro hit para Kim - “Kids in America” - uma coisa motriz com um som de sintetizador denso, contra o qual soavam vocais de rock assertivos. No texto, porém, havia um erro, perdoável para um inglês: sugerir que ir para o “Leste da Califórnia”, onde fica o deserto de Mojave, claramente não valeu a pena...

Crianças na América (trad. Vasily Kasatkin)

Olhando por uma janela velha e suja
Nos carros correndo pela cidade abaixo,
Sento-me sozinho e me pergunto por quê.
É sexta-feira à noite e todo mundo está indo para algum lugar.
Sinto o calor, mas me acalma.
Descendo, procuro ritmo nesta cidade suja.

Os jovens estão no centro.
Os jovens estão crescendo no centro.

Somos crianças na América.
Somos crianças na América.

Luzes brilhantes, a música fica mais rápida.
Olha, garoto, nem pense em olhar o relógio.
Eu não vou embora, querido, não há chance.
Especial, não me dê problemas.
Mais tarde, querido, o que você disser não importará.
Você sabe, a vida é cruel, a vida nunca é fácil.

Bons corações não fazem história.
Bons corações recebem glória.

Somos crianças na América.
Somos crianças na América.
Todos vivem para o ciclo da música.

Aproxime-se, querido, é melhor assim.
Você terá uma experiência completamente nova
Você vai se sentir bem.
Oh, não tente parar, querido.
Segure-me com força.
Um novo dia começa fora da cidade,
Existem subúrbios por toda parte.
Eu não quero ir, querido
De Nova York ao leste da Califórnia.
Uma nova onda está chegando, estou avisando.

Somos crianças na América.
Somos crianças na América.
Todos vivem para o ciclo da música.

Segundo as lembranças da cantora, sua ascensão ao auge da fama ocorreu com uma velocidade incrível: a música foi escrita em meia hora, rapidamente gravada e publicada como single, que em questão de dias alcançou o segundo lugar na parada de sucessos britânica.
Aliás, em 1959, o mesmo 2º lugar foi ocupado por Marty Wilde com o hit “A Teenager in Love” (apenas Frank e Nancy Sinatra foram pai e filha mais bem sucedidos na música pop).

Kim em 1981

O clipe, onde Kim, de 20 anos, aparecia na imagem de uma típica garota do início dos anos 1980, com maquiagem pesada e agressiva e um penteado tainha da moda (mais curto na parte superior e mais longo atrás), também surtiu efeito.

O lema do show business sempre foi “Golpeie enquanto o ferro está quente”, então o álbum de estreia, simplesmente chamado de “Kim Wilde”, também foi gravado às pressas (Ricky e Marty escreveram todo o material em apenas três semanas). Isso não o impediu de receber “ouro” e posteriormente vender 6 milhões de cópias. (mais do que o pai de Kim vendeu em toda a sua carreira).

O disco continha mais dois sucessos - “Chequered Love” (nº 3) e o meu favorito “Water On Glass” (nº 11), onde, apesar das letras psicodélicas, falavam de uma doença muito real - quando as pessoas ouvem constantemente zumbindo em seus ouvidos.

Água em vidro (trad. Nikolay Olar)

A água está derramando,
E evapora à vista.

Mantém-no prisioneiro.
Soará novamente.

A água escorre novamente pelo copo.
A água soa novamente.
A água escorre novamente pelo copo.

Dançando água como luzes
Eles pintam o rio.
Soa novamente
E sinto esse tremor por todo o meu corpo.
Soará novamente.
Você consegue ouvir esses sons?

A água escorre novamente pelo copo.
A água soa novamente.
A água escorre novamente pelo copo.
Bana esses sons, salve-me.

A água está derramando,
E evapora à vista.
Esse som na minha cabeça que eu sinto
Mantém-no prisioneiro.
Soará novamente.
Você consegue ouvir esses sons?

A água escorre novamente pelo copo.
A água soa novamente.
A água escorre novamente pelo copo.
Esses sons me afastam (salve-me).
A água escorre novamente pelo copo.
Parece que está correndo pelo vidro.
A água soa novamente.

Quanto aos EUA, “Kids in America”, apesar do nome, não apresentou grandes resultados, terminando na 25ª colocação. Mas então, quem não cantou novamente e refez!

Shaka Ponk - Kids in America (reprise de Kim Wilde)

The Donnas - Kids In America (capa de Kim Wilde)

The Muffs - "Kids in America" ​​​​(capa de Kim Wilde)

Tiffany - Crianças na América

Cascada - Crianças na América

Bonecos de brinquedo - crianças em Tyne and Wear

Jonas Brothers - Crianças do Futuro

"Camboja" (1982)

Em 1981, Kim Wilde foi declarada a segunda cantora inglesa mais popular (ela perdeu para Toya Willcox, mas derrotou luminares como Diana Ross, Kate Bush e Olivia Newton-John). O sucesso foi tão grande que até o outono de 1982 a cantora recusou-se a fazer turnês, aparecendo apenas em videoclipes, programas de TV e capas de revistas.

No entanto, após uma rápida decolagem, começou um declínio gradual. Assim, o próximo álbum da cantora, “Selekt”, não poderia mais superar seu antecessor. Porém, em nosso país Kim Wilde é lembrado principalmente não por “Kids in America”, mas pela música deste álbum.

A composição com o nome exótico “Camboja” foi ouvida em todas as discotecas soviéticas, o que não é surpreendente - no novo álbum, Kim mudou do som “new wave” para o synth-pop frio. Na Grã-Bretanha, o single "Cambodia" não alcançou o top ten, mas na França foi um grande sucesso e vendeu um milhão de cópias.

A melodia de “Cambodia” era tão assustadora que até apareceu na música “Yellow Smoke” de Anastasia, embora a própria cantora afirmasse que nem se lembrava das composições de Wilde. As influências musicais são um tecido complexo. Por exemplo, ouvi ecos do hit “S.O.S” do ABBA em “Camboja”

e ecos de outra música de Wilde - “Four Letter Word” - na famosa composição ... Alexander Ivanov “Deus, que bagatela”.

Mas ecos são uma coisa... Então a criação de “Cambodia” começou quando Ricky e Kim ouviram uma faixa com duas notas de baixo repetidas e decidiram que esta seria uma ótima introdução para a música.

Apesar dos ritmos dançantes, o conteúdo dessa música era bastante sombrio. Isso é evidenciado pela capa do single em forma de quadrinhos com uma garota chorando, e pelo vídeo onde Wilde anseia em uma cabana cheia de cobras, perdida na selva.

Aparentemente, a música é sobre os acontecimentos de 10 anos atrás, ou seja, sobre a Guerra do Vietnã. A heroína da música está de luto por seu amado - um piloto que voou em uma missão de combate para as regiões selvagens do Vietnã do Sul e desapareceu lá sem deixar vestígios.

Camboja (trad. Vasily Kasatkin)

Bem,
Ele era piloto em uma base militar na Tailândia,
E ela é sua esposa.
Ele está acostumado a voar nos finais de semana
Foi uma vida simples.
Mas então tudo virou de cabeça para baixo e ele começou a mudar.
Ela não estava interessada nisso e
Eu não achei estranho.
Mas então ele recebeu uma ligação
E eles disseram que ele tinha que voar.
Ele não falou muito
Mas tudo tinha que ficar bem.
Ele não arrumou suas coisas - eles deveriam se encontrar na noite seguinte.
Ele tinha um emprego
Ele teve que voar para o Camboja.

As noites passaram e ela tentou voltar ao passado:
Como ele era
Como ele riu...
Eu acho que ela nunca saberá o que estava acontecendo em sua alma.
Ela não conseguia descobrir
Simplesmente porque eu não aguentava tudo.
Ele tinha os olhos mais tristes que você já viu.
Ele às vezes chorava à noite porque estava vivendo um sonho.
E se ela o abraçasse com força, ele olhava para o rosto dela...
Porque ela sabia a verdade: ele havia desaparecido no Camboja.

O telefone tocando cortou o silêncio
Disseram-lhe que ele voltaria para casa em breve.
Ela arrumou suas coisas e o viu pela última vez.
Um ano se passou num piscar de olhos
E todo o amor que ela tinha
Derretido na neblina...

Os anos já se passaram, como um instante,
E uma coisa
Eu sei exatamente -
Ela nunca mais o verá...

Aliás, no álbum essa faixa é bem mais longa que no single e é complementada com uma espécie de “Reprise” instrumental. Marty queria incluir o som de um foguete derrubando o malfadado Phantom, mas devido à capa do single, ele teve que alterá-lo para o som de helicópteros.

Apoptygma Berzerk – Camboja (capa)

Carro funerário – Camboja (capa de KIM WILDE)

Não menos sombrio foi o segundo hit de 1982, intitulado “View From a Bridge”, que representa a confissão de uma garota suicida.< >.

"Você me mantém pendurado" (1986)

Sentindo que sua popularidade está caindo, Kim entra em ação - ele começa uma turnê, muda sua imagem e gravadora... Mas tudo em vão - os álbuns de 1983-84 falharam. A única música brilhante desse período (e, na minha opinião, uma das melhores músicas da cantora) é “Love Blonde”, em que Wilde ironiza sua imagem de uma loira sexy predatória - e ela fez sucesso apenas na França e na Escandinávia.

Loira do Amor (trad. Igor Salnikov)

O que é isso aí - no final da rua??
Algo estático sob os pés
Nunca olhe para a esquerda ou para a direita
Porque se você olhar, ela vai te levar com ela.
Ela não está esperando por um sorriso em seu rosto
Surpreendentemente - mas é “o estilo dela”
Situação - "PARE"!
Mas ela ainda não estará com você e permanecerá sozinha

Ela é a loira do amor
Ela é a loira do amor
Ela é a loira do amor

Quando os meninos falam
"Como vai você?? O que você está fazendo? vamos dar um passeio!!"
Seus olhos se iluminam e seus lábios se abrem em um sorriso
Mas ela só vai brincar com isso por um tempo
A questão é que você a vê agora
E amanhã ela irá embora
Você poderia estar lá com ela em algum lugar
Você simplesmente nunca irá
E mesmo se você mostrar desenvoltura,
Então, em geral - ela sabe o que fazer

Porque ela é loira amor
Ela é a Loira do Amor
Ela é a Loira do Amor

Ela é exigente com o amor
E se ela sente o que você sonha hoje -
Apenas deite-se e sonhe.

O interesse pelo trabalho de Kim foi reavivado apenas em 1986, quando ela gravou um cover da música “You Keep Me Hangin’ On”. Essa composição - com uma mulher pedindo ao ex que saísse de sua vida - ficou famosa em 1966, interpretada pelo trio SUPREMES liderado pela jovem Diana Ross.

Mais tarde foi regravada por VANILLA FUDGE (1967), Rod Stewart (1977), mas foi Kim quem conseguiu deixar a composição retrô elegante e moderna.

Kim Wilde:
“...chegamos ao estúdio cheios de energia, mas sem admiração. Mudamos um pouco a música e acho que é por isso que ela se tornou um sucesso. A ideia de gravá-lo nasceu de forma absolutamente espontânea.”

Você continua me mantendo para si mesmo
(Traduzido por Verônica)

Você não precisa de mim,
Mas você continua me mantendo com você

Por que você continua voltando
Você está brincando com meu coração?
Por que você não sai da minha vida?
Por que você não me deixa viver?
Deixe-me esquecer você
Como você me esqueceu

Deixe-me ir, por que você não me deixa ir, querido?
Deixe-me viver, por que você não me deixa, querido?
Porque você não me ama,
Você apenas me mantém para si mesmo
Você não me quer,
Você apenas continua me mantendo para si mesmo

Você diz que mesmo que nos separemos,
Vocês querem ser amigos
Mas como podemos ser amigos?
Quando te vejo meu coração se parte novamente
E não há nada que eu possa fazer sobre isso

Deixe-me ir, por que você não me deixa ir, querido?
Saia da minha vida, por que você não vai embora, querido?
Deixe-me ir, por que você não me deixa ir, querido?
Saia da minha vida, por que você não vai embora, querido?

Você diz que ainda me ama
Mas seu coração e sua alma precisam de liberdade
E agora que você está livre,
Você ainda quer me manter com você
Você não precisa de mim,
Deixe-me encontrar outra pessoa

Por que você não pode ser um homem
E me deixar ir?
Você não se preocupa comigo nem um pouco,
Você só está me usando
Vá embora, saia da minha vida
E deixe-me dormir à noite
Porque você não me ama,
Você continua me mantendo para si mesmo.

O sucesso foi verdadeiramente inesperado - pela primeira vez em sua carreira, a cantora conseguiu liderar a parada de sucessos americana. Conseqüentemente, o álbum de 1986 se tornou um sucesso e se tornou o álbum de maior sucesso comercial de Wilde na América. Foi depois de “You Keep Me Hangin’ On” que o próprio Michael Jackson chamou a atenção para Kim e a levou como banda de abertura em sua turnê europeia de 1988.

A música foi acompanhada por um vídeo bastante gótico, em que a cantora canta deitada na cama em um ambiente bastante sombrio, e seu ex aparece como uma espécie de pesadelo obsessivo.

"Você veio" (1988)

O próximo long-play da cantora, “Close”, também apresentou excelentes resultados, que não saiu das paradas britânicas por 8 meses e alcançou o 8º lugar.

Três singles alcançaram o TOP 10 britânico, e destes, o mais famoso foi, claro, “You Came” (3º lugar). Embora a música parecesse ser sobre amar um homem, na verdade era dedicada ao sobrinho recém-nascido da cantora, chamado Marty, filho de seu irmão Ricky.

Alguém está olhando para mim, eu sei disso.
E quando eu olho nos olhos dela
Eu vejo a garota que eu já fui.
Eu dificilmente me reconheço
Porque dentro de um ano
Observei enquanto o “anterior” eu desaparecia.
Tudo o que eu considerava valioso
Agora isso não significa mais nada para mim, porque de repente

Você veio e mudou meus sentimentos

Eu nunca gostei de consistência
Agora não quero mudar nada.
Você nem imagina a alegria que traz.
Minha vida nunca mais será a mesma.
E eu estarei onde você me chamar,
Eu vou te pegar se você tiver que cair.
Porque eu nunca me senti tão inspirado antes
Ninguém me deu mais porque

Você veio e mudou meus sentimentos
Ninguém poderia te amar mais
Porque você veio e mudou minha vida
Ninguém poderia tomar o seu lugar.

Você veio,
Você veio e mudou minha vida
Ninguém poderia tomar o seu lugar.

Eu olho para você dormindo no silêncio da noite.
Você é tão fofo quando sonha.
Tantas pessoas simplesmente passam pela vida
Segurando-se. Eles não dizem o que estão pensando.
Mas é tão fácil para mim

Desde que você chegou, ninguém poderia te amar mais.
Porque você veio e mudou minha vida
Ninguém poderia tomar o seu lugar.
Você veio e mudou meus sentimentos
Ninguém poderia te amar mais
Porque você veio e mudou minha vida
Ninguém poderia tomar o seu lugar, você veio.

Em geral, um álbum pop forte foi lançado - pessoalmente, embora completamente desinteressante para mim.

Na década de 1990, a popularidade de Kim Wilde diminuiu novamente. No entanto, a cantora não estava particularmente preocupada com isso - ela acabou de se casar, deu à luz filhos e mergulhou de cabeça na... jardinagem. E, devo dizer, na jardinagem ela alcançou um sucesso quase maior do que na música - apresentou programas temáticos, publicou livros e, em 2005, até recebeu um prêmio de “ouro” em uma exposição de flores em Chelsea.

Somente em 2006, 10 anos após o lançamento do último álbum, ela gravou um novo disco com o eloqüente título “Never Say Never” (“Never Say Never”), onde entre composições frescas podemos encontrar novas (mais alegres e guitarradas). dirigida) versões de quatro antigas - “You Came”, “View From a Bridge”, “Kids in America” e “You Keep Me Hangin' On” (ela cantará esta última com outra “estrela” dos anos 1980 – cantora Nena), bem como um Paul Oakenfold "Cambodia" radicalmente reformulado.

Kim Wilde e Nena.

Nos últimos anos, Kim Wilde tem feito turnês principalmente pela Europa, onde ainda é lembrada e amada. Claro, ele também não se esquece da Rússia.

Kim Wilde em 2011:

Mais algumas músicas de Kim Wilde:

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(onde estudou piano) e depois mudou-se para a Presdales School. Ao mesmo tempo, a futura cantora estudou no St. Albans College of the Arts. Faculdade de Arte e Design de St Albans ) Oakland College e cantou junto com sua mãe na banda que acompanha seu pai, e posteriormente participou de gravações demo para seu irmão Ricky. Em 1980, o famoso produtor inglês Mickey Moust interessou-se pelas gravações demo de Wilde e ofereceu-lhe um emprego no estúdio de gravação RAK Records.

Anos no RAK

Anos na MCA

O primeiro álbum no novo estúdio “Teases & Dares” na terra natal do cantor novamente acabou sendo subestimado, mas o single “The Second Time” vendeu tradicionalmente bem na França, Alemanha e Escandinávia (apenas 30º lugar no Reino Unido hit parada). Em 1985, um videoclipe dessa música será incluído na famosa série de televisão “Knight Rider”. O segundo single “The touch” foi um fracasso comercial, mas o terceiro “Rage to love”, gravado no gênero rockabilly, atingiu o top vinte da parada britânica. Até agora, todas as músicas de Wilde, incluindo seus maiores sucessos, foram compostas por seu pai Marty e seu irmão Ricky, e duas faixas de sua própria composição apareceram no álbum "Teases & Dares". Durante este período, a cantora realizou três digressões de grande escala pela Europa (1983, 1985 e 1986), reunindo mais público no continente do que no seu país natal, o Reino Unido.

A virada no trabalho de Kim Wilde pode ser considerada 1986, quando apareceu nas prateleiras o quinto álbum numerado “Another step”, no qual a grande maioria das músicas foi escrita pela própria cantora. O primeiro single deste álbum “Schoolgirl” não foi particularmente notável, mas o segundo, um remake da antiga música dos The Supremes “You Keep Me Hangin' On” simplesmente explodiu os topos da Austrália e do Canadá, subiu para o segundo lugar em as paradas do Reino Unido em 1987 alcançaram o primeiro lugar nos EUA. Apenas duas pessoas participaram da gravação: o irmão Ricky tocou as teclas e o guitarrista Steve Bird tocou guitarra elétrica. Graças a essa música, Wilde se tornou a sexta cantora britânica a liderar a parada de singles da Billboard Hot 100 dos EUA, seguindo Vera Lynn (1952), Petula Clark (1965), Lulu (1967), Sheena Easton (1981) e Bonnie Tyler (1983) . Wilde mais tarde admite que não esperava tamanha popularidade do single:

Na verdade, entramos no estúdio cheios de energia, mas não maravilhados. Mudamos um pouco a música e acho que é por isso que ela se tornou um sucesso. A ideia de gravá-lo nasceu de forma totalmente espontânea.

Texto original(Inglês)

Basicamente, entramos no estúdio com muita energia e sem muita reverência. Mudamos bastante a música e acho que por isso fez tanto sucesso. Foi uma ideia muito espontânea.

A popularidade em casa foi reavivada com o lançamento de dois singles “Another step (Closer to you)” e “Rockin" around the Christmas tree”. O primeiro foi gravado junto com um cantor negro de pseudônimo Junior, cujo estilo de atuação lembra Michael Jackson, e a segunda, um projeto beneficente com o comediante Mel Smith, infelizmente o sucesso dessas duas músicas não ajudou a traçar o álbum inteiro.

Em colaboração com Rick Nowels, letrista de Belinda Carlisle, o single "Love is Holy" e o álbum "Love is" foram gravados em 1992. Não havia nada de especial neles; as vendas foram positivas apenas num pequeno número de países europeus (Top 20 no Reino Unido). Em 1993 foi lançada a primeira coletânea da cantora “The Singles Collection 1981-93”, que atraiu as pistas de dança da Europa e da Austrália, pois continha uma música inédita “If I can't have you”, uma versão cover do hit da cantora disco Yvonne Elliman, composta pelos Bee Gees para o filme Saturday Night Fever. A música entrou no Top 20 do Reino Unido e alcançou a posição número três na Austrália. No ano seguinte, a cantora fez uma grande turnê. Realizando seus melhores trabalhos, além da Europa, visitou também a Austrália e o tradicionalmente hospitaleiro Japão (pela primeira vez em seis anos).

Durante a primeira gravidez, sua antiga paixão pela jardinagem foi despertada; Wilde completou cursos de cultivo de plantas e cultivou um verdadeiro jardim para seus filhos. Seu talento foi imediatamente notado e ela foi convidada como designer para o programa “Better Gardens” do Channel 4. Um ano depois, Wilde participou das filmagens de dois episódios do programa Garden Invaders da BBC. Em 2005, a cantora levou o prêmio de ouro no Chelsea Flower Show. Wilde também escreveu dois livros sobre jardinagem: Jardinagem com crianças e Jardineiro iniciante. O primeiro foi traduzido para espanhol, francês, dinamarquês e holandês, e posteriormente para alemão.

Retorno da popularidade

Isto foi seguido por novas gravações; uma nova música “Loved” foi gravada para a próxima coleção, que se tornou surpreendentemente popular na Bélgica. No verão de 2003 foi lançado o single “”, gravado em dueto com a pop star alemã Nena. O single alcançou o Top 10 na Alemanha, Bélgica, Áustria, Holanda e Suíça.

Em 2006, Wilde assinou contrato com a filial alemã do estúdio de gravação EMI, sob sua bandeira lançou seu décimo álbum “Never say never”, que continha oito faixas novas e cinco antigas retrabalhadas. Incluindo uma nova versão da música “You Came”, que entrou no Top 20 na maioria dos países europeus e se tornou sua melhor criação solo desde 1998. O álbum em si também teve sucesso comercial na Bélgica, França, Suíça, Áustria e Alemanha, embora nem sequer tenha sido lançado no Reino Unido, país natal do cantor. No site oficial de Wilde, os fãs votaram por unanimidade em outra música deste álbum, e em novembro foi lançado o single correspondente "Perfect Girl", que permaneceu na lista das 100 melhores músicas da Alemanha por nove semanas. Em março de 2007 foi lançado o terceiro single “Together we pertencem”, e em agosto o quarto “Baby obedeça-me”, que foi uma coleção de remixes do rapper alemão Ill Inspecta.

Significado na cultura

Kim Wilde detém o recorde entre todos os cantores britânicos de maior permanência nas paradas deste país na década de 1980.

Charlotte Hatherley, ex-guitarrista da banda Ash, escreveu uma música com o mesmo nome "Kim Wilde" e a lançou em seu primeiro álbum solo, Gray will fade, em 2004. A banda alemã de punk rock Feeling B também tem uma música com o mesmo nome em seu repertório, que também pode ser encontrada em seu primeiro álbum numerado.

Sua carreira de jardinagem também foi bem-sucedida. Em apenas cinco anos de jardinagem séria, Wild conseguiu excelentes resultados, por exemplo, em 2005 ganhou um prêmio de ouro no Chelsea Flower Show e, junto com Dave Fountain, foi incluída no Livro de Recordes do Guinness por replantar com sucesso o maior árvore. Infelizmente, em Janeiro de 2007, a árvore foi derrubada por uma tempestade.

Em 2006, o diretor francês Christophe Honoré incluiu a música “Cambodia” na trilha sonora do filme “Dans Paris”.

Discografia

Álbuns de estúdio

Ano	Título do álbum	Rótulo	Posicionamentos gráficos
1981	Kim Wilde	Registros RAK	-	25	-	1	1	3	86
1982	Selecione	Registros RAK	20	8	-	4	2	19	−
1983	Pegue como puder	Registros RAK	-	97	6	23	17	90	-
1984	Provocações e Desafios	Registros MCA	-	-	10	22	35	66	84
1986	Outro passo	Registros MCA	-	31	5	42	49	73	40
1988	Fechar	Registros MCA	7	82	8	10	11	8	114
1990	Movimentos de amor	Registros MCA	-	−	12	24	10	37	−
1992	O amor é...	Registros MCA	22	95	7	42	25	21	−
1995	Agora e sempre	Registros MCA	-	-	37	68	-	114	−
2006	Nunca diga nunca	EMI	22	-	11	17	-	-	−
2010	Venha para fora e brinque	Registros da Colômbia Música Sony	24	-	9	10	-	-	-
2011	Instantâneos	Registros da Colômbia Música Sony	-	-	27	14	-	-	-

Coleções

Ano	Título do álbum	Rótulo	Posicionamentos gráficos
1984	O melhor de Kim Wilde	Registros RAK	-	-	25	13	-	78	61
1993		Registros MCA	26	6	18	21	11	11	−
1993	A coleção de remixes	Registros MCA	-	64	−	−	−	−	-
1996	Coleção Ouro Premium	EMI/Capitólio	-	-	-	-	-	-	-
1996	Maiores sucessos - A coleção de ouro	Ouro EMI	-	-	-	-	-	-	-
1998	Mais do melhor	Disco	-	-	-	-	-	-	-
1998	Ouro original	Ouro original	-	−	-	-	-	-	−
2001	O melhor de Kim Wilde	EMI	−	−	−	−	−	164	−

Músicas

Ano	Do álbum	Nome da música	Posicionamentos gráficos
1981	Kim Wilde	Crianças na América	12	5	5	5	2	2	25
		Amor verificado	16	6	2	2	6	4	−
		Camboja	11	7	1	2	1	12	-
1982	Selecione	Vista de uma ponte	10	7	2	6	4	16	-
1983	Pegue como puder	Amo loira	-	32	11	26	7	23	-
1986	Outro passo	Você Me Deixa Esperando	20	1	2	8	-	2	1
1988	Fechar	Você veio	8	34	3	5	1	3	41
		Nunca confie em um estranho	7	-	2	11	1	7	-
1992	O amor é...	O amor é sagrado	28	29	13	42	29	16	-
1993	A coleção de solteiros 1981-1993	Se eu não posso ter você	29	3	18	51	24	12	-
2003	-	Em qualquer lugar, em qualquer lugar, a qualquer hora / Alemão Irgendwie, irgendwo, irgendwann (em dueto com Nena)	1	-	9	3	-	-	-
2006	Nunca diga nunca	Você veio em 2006	24	-	19	20	25	-	-
2010	Venha para fora e brinque	Luzes baixas	-	-	62	34	-	-	-
2011	Instantâneos	Está tudo bem	-	-	-	98	-	-	-
		Satélite Adormecido	-	-	-	98	-	-	-

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Ligações

• - Site oficial (inglês)
• (Inglês) no Myspace
• - Site de fãs (inglês)
• - Carreira de jardinagem (Inglês)
• (Inglês)
• (Russo)

Notas

Trecho caracterizando Wilde, Kim

Ela fez a mesma coisa e fez com tanta precisão, com tanta precisão que Anisya Fedorovna, que imediatamente lhe entregou o lenço de que ela precisava para seus negócios, caiu na gargalhada, olhando para aquela mulher magra, graciosa, tão estranha para ela, bem- criou a condessa em seda e veludo., que sabia entender tudo o que havia em Anisya, e no pai de Anisya, e em sua tia, e em sua mãe, e em cada russo.
“Bem, a condessa é uma marcha pura”, disse o tio, rindo alegremente, ao terminar a dança. - Ah sim sobrinha! Se você pudesse escolher um cara legal para o seu marido, é puro negócio!
“Já foi escolhido”, disse Nikolai, sorrindo.
- SOBRE? - disse o tio surpreso, olhando interrogativamente para Natasha. Natasha assentiu afirmativamente com um sorriso feliz.
- Que ótimo! - ela disse. Mas assim que ela disse isso, outro novo sistema de pensamentos e sentimentos surgiu nela. O que o sorriso de Nikolai quis dizer quando disse: “já escolhido”? Ele está feliz com isso ou não? Ele parece pensar que meu Bolkonsky não aprovaria, não entenderia essa nossa alegria. Não, ele entenderia tudo. Onde ele está agora? Natasha pensou e seu rosto de repente ficou sério. Mas isso durou apenas um segundo. “Não pense, não ouse pensar nisso”, disse ela para si mesma e, sorrindo, sentou-se novamente ao lado do tio, pedindo-lhe que tocasse outra coisa.
Tio tocou outra música e uma valsa; então, após uma pausa, ele pigarreou e cantou sua canção de caça favorita.
Como pólvora desde a noite
Acabou bem...
O tio cantava como o povo canta, com aquela convicção completa e ingênua de que numa canção todo o sentido está apenas nas palavras, que a melodia vem por si mesma e que não existe melodia separada, e que uma melodia é apenas para um propósito. Por causa disso, essa melodia inconsciente, como a melodia de um pássaro, foi extraordinariamente boa para meu tio. Natasha ficou encantada com o canto do tio. Ela decidiu que não estudaria mais harpa, mas apenas tocaria violão. Ela pediu um violão ao tio e imediatamente encontrou os acordes da música.
Às dez horas da fila, um droshky e três cavaleiros enviados para procurá-los chegaram para Natasha e Petya. O conde e a condessa não sabiam onde estavam e ficaram muito preocupados, como disse o mensageiro.
Petya foi retirado e colocado como um cadáver enfileirado; Natasha e Nikolai entraram no droshky. O tio embrulhou Natasha e despediu-se dela com uma ternura completamente nova. Ele os acompanhou a pé até a ponte, que precisava ser atravessada, e ordenou aos caçadores que avançassem com lanternas.
“Adeus, querida sobrinha”, gritou sua voz na escuridão, não aquela que Natasha conhecia antes, mas aquela que cantava: “Como pólvora desde a noite”.
A aldeia pela qual passávamos tinha luzes vermelhas e um cheiro alegre de fumaça.
- Que charme esse tio! - disse Natasha quando eles saíram para a estrada principal.
“Sim”, disse Nikolai. - Estas com frio?
- Não, estou ótimo, ótimo. “Eu me sinto tão bem”, Natasha até disse perplexa. Eles ficaram em silêncio por um longo tempo.
A noite estava escura e úmida. Os cavalos não estavam visíveis; você só podia ouvi-los chapinhando na lama invisível.
O que se passava nesta alma infantil e receptiva, que tão avidamente captou e assimilou todas as diversas impressões da vida? Como tudo isso se encaixou nela? Mas ela estava muito feliz. Já se aproximando de casa, ela de repente começou a cantar a melodia da música: “Como pólvora desde a noite”, uma melodia que ela vinha captando o tempo todo e finalmente captou.
- Você pegou? - disse Nikolai.
- No que você estava pensando agora, Nikolenka? – Natasha perguntou. “Eles adoravam perguntar isso um ao outro.”
- EU? - disse Nikolai, lembrando; - sabe, a princípio pensei que Rugai, o macho ruivo, se parecia com o tio e que se fosse homem ainda manteria o tio com ele, se não fosse pela corrida, então pelos trastes, ele teria guardou tudo. Como ele é legal, tio! Não é? - Bem e quanto a você?
- EU? Espera espera. Sim, a princípio pensei que estávamos dirigindo e pensamos que estávamos indo para casa, e Deus sabe para onde estávamos indo nesta escuridão e de repente chegaríamos e veríamos que não estávamos em Otradny, mas em um reino mágico. E aí pensei também... Não, nada mais.
“Eu sei, eu estava certo sobre ele”, disse Nikolai, sorrindo, como Natasha reconheceu pelo som de sua voz.
“Não”, respondeu Natasha, embora ao mesmo tempo estivesse realmente pensando no príncipe Andrei e em como ele gostaria de seu tio. “E continuo repetindo, repito do começo ao fim: quão bem o desempenho de Anisyushka foi, bem...” disse Natasha. E Nikolai ouviu sua risada sonora, sem causa e feliz.
“Sabe”, ela disse de repente, “eu sei que nunca serei tão feliz e calma como estou agora”.
“Isso é bobagem, bobagem, mentira”, disse Nikolai e pensou: “Que charme é essa Natasha! Não tenho e nunca terei outro amigo assim. Por que ela deveria se casar, todos iriam com ela!
“Que encanto é esse Nikolai!” pensou Natasha. - A! ainda há fogo na sala”, disse ela, apontando para as janelas da casa, que brilhavam lindamente na escuridão úmida e aveludada da noite.

O conde Ilya Andreich renunciou à liderança porque esta posição estava associada a muitas despesas. Mas as coisas não melhoraram para ele. Freqüentemente, Natasha e Nikolai viam negociações secretas e inquietas entre seus pais e ouviam falar sobre a venda de uma casa rica e ancestral em Rostov e de uma casa perto de Moscou. Sem um líder não havia necessidade de uma recepção tão grande, e a vida de Otradnensky foi conduzida de forma mais tranquila do que nos anos anteriores; mas a enorme casa e os anexos ainda estavam cheios de gente, e mais gente ainda se sentava à mesa. Todas essas pessoas se instalaram na casa, quase membros da família, ou que, ao que parecia, deveriam morar na casa do conde. Eram Dimmler - um músico com sua esposa, Yogel - um professor de dança com sua família, a velha Belova, que morava na casa, e muitos outros: os professores de Petya, a ex-governanta das jovens e simplesmente pessoas que eram melhores ou é mais lucrativo viver com o conde do que em casa. Não houve uma visita tão grande como antes, mas o curso da vida foi o mesmo, sem o qual o conde e a condessa não conseguiam imaginar a vida. Houve a mesma caça, ainda aumentada por Nikolai, os mesmos 50 cavalos e 15 cocheiros no estábulo, os mesmos presentes caros em dias de nome e jantares cerimoniais para todo o distrito; o mesmo contador de whists e bostons, para os quais ele, jogando cartas para todos, se deixava derrotar centenas todos os dias por seus vizinhos, que viam o direito de formar o jogo do conde Ilya Andreich como o arrendamento mais lucrativo.
O conde, como se estivesse em uma enorme armadilha, cuidava de seus negócios, tentando não acreditar que estava enredado e a cada passo ficava cada vez mais enredado e sentindo-se incapaz de quebrar as redes que o enredavam ou de começar com cuidado e paciência. desembaraçá-los. A Condessa sentiu com o coração amoroso que seus filhos estavam indo à falência, que o Conde não tinha culpa, que ele não poderia ser diferente do que era, que ele próprio estava sofrendo (embora escondesse isso) da consciência de seu próprio e a ruína de seus filhos, e ela procurava meios de ajudar a causa. Do ponto de vista feminino, havia apenas um remédio: o casamento de Nikolai com uma noiva rica. Ela sentiu que esta era a última esperança, e que se Nikolai recusasse o casamento que ela havia encontrado para ele, ela teria que dizer adeus para sempre à oportunidade de melhorar as coisas. Esta festa era Julie Karagina, filha de uma bela e virtuosa mãe e pai, conhecida dos Rostovs desde a infância, e agora uma noiva rica por ocasião da morte do último de seus irmãos.
A condessa escreveu diretamente para Karagina em Moscou, propondo o casamento da filha com o filho, e recebeu dela uma resposta favorável. Karagina respondeu que ela, por sua vez, concordava que tudo dependeria da inclinação da filha. Karagina convidou Nikolai para ir a Moscou.
Várias vezes, com lágrimas nos olhos, a condessa disse ao filho que agora que as duas filhas estavam instaladas, o seu único desejo era vê-lo casado. Ela disse que teria ido para a cama calma se fosse esse o caso. Então ela disse que tinha uma linda garota em mente e perguntou a opinião dele sobre o casamento.
Em outras conversas, ela elogiou Julie e aconselhou Nikolai a passar as férias em Moscou para se divertir. Nikolai adivinhou para onde estavam indo as conversas de sua mãe e, em uma dessas conversas, ligou para ela com total franqueza. Ela lhe disse que toda esperança de melhorar a situação agora se baseava em seu casamento com Karagina.
- Bem, se eu amasse uma garota sem fortuna, você realmente exigiria, mamãe, que eu sacrificasse meus sentimentos e honra pela fortuna? - perguntou ele à mãe, não entendendo a crueldade de sua pergunta e querendo apenas mostrar sua nobreza.
“Não, você não me entendeu”, disse a mãe, sem saber como se justificar. “Você não me entendeu, Nikolinka.” “Desejo a sua felicidade”, acrescentou ela e sentiu que estava mentindo, que estava confusa. - Ela chorou.
“Mamãe, não chore, apenas me diga que você quer isso, e você sabe que vou dar toda a minha vida, tudo, para que você fique tranquila”, disse Nikolai. Sacrificarei tudo por você, até meus sentimentos.
Mas não era assim que a Condessa queria colocar a questão: ela não queria um sacrifício do filho, ela mesma gostaria de sacrificar a ele.
“Não, você não me entendeu, não vamos conversar”, disse ela, enxugando as lágrimas.
“Sim, talvez eu ame a pobre garota”, disse Nikolai para si mesmo, bem, devo sacrificar meus sentimentos e honra pela minha fortuna? Estou surpreso como minha mãe pôde me dizer isso. Como Sonya é pobre, não posso amá-la, pensou ele: “Não posso corresponder ao seu amor fiel e devotado. E provavelmente ficarei mais feliz com ela do que com alguma boneca Julie. Sempre posso sacrificar meus sentimentos pelo bem de minha família, disse a si mesmo, mas não posso comandar meus sentimentos. Se eu amo Sonya, então meu sentimento é mais forte e mais elevado do que qualquer outra coisa por mim.”
Nikolai não foi a Moscou, a condessa não retomou a conversa com ele sobre casamento e, com tristeza, e às vezes até amargura, viu sinais de uma aproximação cada vez maior entre seu filho e a sem dote Sônia. Ela se repreendeu por isso, mas não pôde deixar de resmungar e criticar Sonya, muitas vezes parando-a sem motivo, chamando-a de “você” e “minha querida”. Acima de tudo, a boa condessa estava zangada com Sonya porque esta pobre sobrinha de olhos escuros era tão dócil, tão gentil, tão devotadamente grata a seus benfeitores, e tão fiel, invariavelmente, abnegadamente apaixonada por Nicholas, que era impossível repreendê-la por qualquer coisa.
Nikolai passou férias com seus parentes. Uma quarta carta foi recebida do noivo do príncipe Andrei, de Roma, na qual ele escrevia que já estaria a caminho da Rússia há muito tempo se sua ferida não tivesse se aberto inesperadamente em um clima quente, o que o obriga a adiar sua partida para o início do próximo ano. Natasha estava igualmente apaixonada pelo noivo, igualmente acalmada por esse amor e igualmente receptiva a todas as alegrias da vida; mas ao final do quarto mês de separação dele, começaram a tomar conta dela momentos de tristeza, contra os quais ela não conseguia lutar. Ela sentiu pena de si mesma, foi uma pena ter perdido todo esse tempo por nada, por ninguém, durante o qual se sentiu tão capaz de amar e ser amada.
Foi triste na casa dos Rostovs.

Chegou a época do Natal, e além da missa cerimonial, exceto pelas felicitações solenes e enfadonhas dos vizinhos e pátios, exceto para todos com vestidos novos, não havia nada de especial para comemorar a época do Natal, e na geada sem vento de 20 graus, no sol forte e ofuscante durante o dia e à noite sob a luz estrelada do inverno, senti necessidade de algum tipo de comemoração desta época.
No terceiro dia de feriado, depois do almoço, todos os moradores foram para seus quartos. Foi a hora mais chata do dia. Nikolai, que pela manhã foi ver os vizinhos, adormeceu no sofá. O velho conde estava descansando em seu escritório. Sonya estava sentada à mesa redonda da sala, desenhando um padrão. A condessa estava distribuindo as cartas. Nastasya Ivanovna, o bobo da corte com cara triste, estava sentado à janela com duas velhas. Natasha entrou na sala, foi até Sonya, olhou o que ela estava fazendo, depois foi até a mãe e parou silenciosamente.
- Por que você está andando como um sem-teto? - sua mãe disse a ela. - O que você quer?
“Eu preciso disso... agora, neste exato minuto, eu preciso disso”, disse Natasha, com os olhos brilhando e sem sorrir. – A condessa levantou a cabeça e olhou atentamente para a filha.
- Não olhe para mim. Mãe, não olhe, vou chorar agora.
“Sente-se, sente-se comigo”, disse a condessa.
- Mãe, eu preciso disso. Por que estou desaparecendo assim, mãe?...” Sua voz foi interrompida, lágrimas escorreram de seus olhos e, para escondê-las, ela rapidamente se virou e saiu da sala. Ela foi para a sala do sofá, ficou ali, pensou e foi para o banheiro das meninas. Lá, a solteirona resmungava com uma jovem que vinha correndo do quintal sem fôlego por causa do frio.
“Ele vai tocar alguma coisa”, disse a velha. - Para sempre.
“Deixe-a entrar, Kondratievna”, disse Natasha. - Vá, Mavrusha, vá.
E deixando Mavrusha ir, Natasha atravessou o corredor até o corredor. Um velho e dois jovens lacaios jogavam cartas. Eles interromperam o jogo e se levantaram quando a jovem entrou. “O que devo fazer com eles?” pensou Natasha. - Sim, Nikita, por favor vá... para onde devo mandá-lo? - Sim, vá até o quintal e traga o galo; sim, e você, Misha, traga um pouco de aveia.
- Você gostaria de um pouco de aveia? – Misha disse alegremente e de boa vontade.
“Vá, vá rápido”, confirmou o velho.
- Fyodor, traga-me um pouco de giz.
Passando pelo bufê, ela pediu que servissem o samovar, embora não fosse o momento certo.
O barman Fok era a pessoa mais zangada de toda a casa. Natasha adorava testar seu poder sobre ele. Ele não acreditou nela e foi perguntar se era verdade?
- Essa jovem! - disse Foka, fingindo franzir a testa para Natasha.
Ninguém na casa mandava embora tanta gente e dava tanto trabalho quanto Natasha. Ela não podia ver as pessoas com indiferença, para não mandá-las para algum lugar. Ela parecia estar tentando ver se algum deles ficaria bravo ou faria beicinho com ela, mas as pessoas não gostavam de cumprir ordens de ninguém tanto quanto as de Natasha. "O que devo fazer? Para onde devo ir? Pensou Natasha, andando devagar pelo corredor.
- Nastasya Ivanovna, o que nascerá de mim? - ela perguntou ao bobo da corte, que caminhava em sua direção com seu casaco curto.
“Você dá origem a pulgas, libélulas e ferreiros”, respondeu o bobo da corte.
- Meu Deus, meu Deus, é tudo igual. Ah, para onde devo ir? O que devo fazer comigo mesmo? “E ela rapidamente, batendo os pés, subiu as escadas correndo até Vogel, que morava com a esposa no último andar. Vogel tinha duas governantas sentadas em sua casa e havia pratos de passas, nozes e amêndoas sobre a mesa. As governantas conversavam sobre onde era mais barato morar, em Moscou ou Odessa. Natasha sentou-se, ouviu a conversa com uma cara séria e pensativa e se levantou. “A ilha de Madagascar”, disse ela. “Ma da gas kar”, ela repetiu cada sílaba com clareza e, sem responder às perguntas de Schoss sobre o que ela estava dizendo, saiu da sala. Petya, seu irmão, também estava lá em cima: ele e o tio estavam organizando fogos de artifício, que pretendiam disparar à noite. - Peter! Petka! - ela gritou para ele, - me derrube. s - Petya correu até ela e lhe ofereceu as costas. Ela pulou sobre ele, agarrando seu pescoço com os braços, e ele pulou e correu com ela. “Não, não, é a ilha de Madagascar”, disse ela e, saltando, caiu.
Como se tivesse andado por seu reino, testado seu poder e se certificado de que todos eram submissos, mas que ainda era chato, Natasha foi até o corredor, pegou o violão, sentou-se em um canto escuro atrás do armário e começou a dedilhar as cordas no baixo, fazendo uma frase que ela lembrou de uma ópera ouvida em São Petersburgo junto com o Príncipe Andrei. Para os ouvintes de fora, saiu de seu violão algo que não tinha sentido, mas em sua imaginação, por causa desses sons, toda uma série de memórias foi ressuscitada. Ela sentou-se atrás do armário, com os olhos fixos na faixa de luz que saía da porta da despensa, ouviu-se e lembrou-se. Ela estava em um estado de memória.
Sonya atravessou o corredor até o bufê com um copo. Natasha olhou para ela, para a fresta da porta da despensa, e pareceu-lhe lembrar que a luz entrava pela fresta da porta da despensa e que Sonya entrou com um copo. “Sim, e foi exatamente igual”, pensou Natasha. - Sônia, o que é isso? – Natasha gritou, dedilhando o barbante grosso.
- Ah, você está aqui! - disse Sonya, estremecendo, e se aproximou e ouviu. - Não sei. Tempestade? – ela disse timidamente, com medo de errar.
“Bom, exatamente da mesma forma que ela estremeceu, da mesma forma que ela se levantou e sorriu timidamente então, quando já estava acontecendo”, pensou Natasha, “e da mesma forma... pensei que faltava alguma coisa nela .”
- Não, esse é o coro do Aguadeiro, está ouvindo! – E Natasha terminou de cantar a música do coral para deixar claro para Sonya.
-Onde você foi? – Natasha perguntou.
- Troque a água do copo. Vou terminar o padrão agora.
“Você está sempre ocupado, mas eu não consigo”, disse Natasha. -Onde está Nikolai?
- Ele parece estar dormindo.
“Sonya, vá acordá-lo”, disse Natasha. - Diga a ele que eu o chamo para cantar. “Ela sentou-se e pensou no que isso significava, que tudo aconteceu, e, sem resolver essa questão e nem um pouco se arrependendo, novamente em sua imaginação ela foi transportada para o momento em que estava com ele, e ele olhou com olhos amorosos olhou para ela.
“Oh, eu gostaria que ele viesse logo. Tenho tanto medo que isso não aconteça! E o mais importante: estou envelhecendo, é isso! O que está agora em mim não existirá mais. Ou talvez ele venha hoje, ele virá agora. Talvez ele tenha vindo e esteja sentado ali na sala. Talvez ele tenha chegado ontem e eu tenha esquecido. Ela se levantou, largou o violão e foi para a sala. Toda a família, professores, governantas e convidados já estavam sentados à mesa de chá. As pessoas estavam ao redor da mesa, mas o príncipe Andrei não estava e a vida continuava a mesma.
“Ah, aqui está ela”, disse Ilya Andreich, vendo Natasha entrar. - Bem, sente-se comigo. “Mas Natasha parou ao lado da mãe, olhando em volta, como se procurasse alguma coisa.
- Mãe! - ela disse. “Dê para mim, dê para mim, mãe, rápido, rápido”, e novamente ela mal conseguiu conter os soluços.
Ela sentou-se à mesa e ouviu as conversas dos mais velhos e de Nikolai, que também compareceu à mesa. “Meu Deus, meu Deus, as mesmas caras, as mesmas conversas, o pai segurando a xícara do mesmo jeito e soprando do mesmo jeito!” pensou Natasha, sentindo com horror o desgosto que crescia nela contra todos da casa porque ainda eram iguais.
Depois do chá, Nikolai, Sonya e Natasha foram para o sofá, para seu cantinho preferido, onde sempre começavam suas conversas mais íntimas.

“Acontece com você”, disse Natasha ao irmão quando eles se sentaram no sofá, “acontece com você que parece que nada vai acontecer - nada; o que foi tudo que foi bom? E não apenas chato, mas triste?
- E como! - ele disse. “Aconteceu comigo que estava tudo bem, todos estavam alegres, mas me vinha à cabeça que já estava cansado de tudo isso e que todos precisavam morrer.” Uma vez eu não fui passear no regimento, mas tinha música tocando lá... e então de repente fiquei entediado...
- Ah, eu sei disso. Eu sei, eu sei”, Natasha atendeu. – Eu ainda era pequeno, isso aconteceu comigo. Vocês se lembram, uma vez que fui punido por ameixas e todos vocês dançaram, e eu sentei na sala de aula e chorei, nunca esquecerei: fiquei triste e senti pena de todos, e de mim mesmo, e senti pena de todos. E, o mais importante, não foi minha culpa”, disse Natasha, “você se lembra?
“Eu me lembro”, disse Nikolai. “Lembro que fui até você mais tarde e queria te consolar e, você sabe, fiquei com vergonha. Éramos terrivelmente engraçados. Eu tinha um brinquedo bobblehead e queria dá-lo a você. Você se lembra?
“Você se lembra”, disse Natasha com um sorriso pensativo, há quanto tempo, há muito tempo, ainda éramos muito pequenos, um tio nos chamou para o escritório, lá na casa velha, e estava escuro - chegamos e de repente lá estava parado ali...
“Arap”, Nikolai terminou com um sorriso alegre, “como posso não me lembrar?” Mesmo agora não sei se foi um blackamoor, ou se o vimos em um sonho, ou se nos contaram.
- Ele era grisalho, lembre-se, e tinha dentes brancos - ele se levantou e olhou para nós...
– Você se lembra, Sônia? - Nikolai perguntou...
“Sim, sim, também me lembro de uma coisa”, respondeu Sonya timidamente...
“Perguntei ao meu pai e à minha mãe sobre esse blackamoor”, disse Natasha. - Dizem que não houve blackamoor. Mas você se lembra!
- Ah, como me lembro dos dentes dele agora.
- Que estranho, foi como um sonho. Eu gosto disso.
- Você se lembra de como estávamos rolando ovos no corredor e de repente duas velhas começaram a girar no tapete? Foi ou não? Você se lembra de como foi bom?
- Sim. Você se lembra de como meu pai com um casaco de pele azul disparou uma arma na varanda? “Eles reviraram, sorrindo de prazer, lembranças, não velhas tristes, mas poéticas lembranças juvenis, aquelas impressões do passado mais distante, onde os sonhos se fundem com a realidade, e riram baixinho, regozijando-se com alguma coisa.
Sonya, como sempre, ficou atrás deles, embora suas memórias fossem comuns.
Sonya não se lembrava muito do que eles lembravam, e o que ela lembrava não despertava nela o sentimento poético que eles vivenciavam. Ela apenas gostou da alegria deles, tentando imitá-la.
Ela participou apenas quando se lembraram da primeira visita de Sonya. Sonya contou que tinha medo de Nikolai, porque ele tinha cordões na jaqueta, e a babá disse que iriam costurar cordões para ela também.
“E eu me lembro: me disseram que você nasceu debaixo de repolho”, disse Natasha, “e lembro que não ousei não acreditar naquela época, mas sabia que não era verdade e fiquei com muita vergonha. ”
Durante essa conversa, a cabeça da empregada apareceu pela porta dos fundos da sala do sofá. “Senhorita, eles trouxeram o galo”, disse a garota em um sussurro.
“Não precisa, Polya, diga-me para carregá-lo”, disse Natasha.
No meio das conversas no sofá, Dimmler entrou na sala e se aproximou da harpa que estava no canto. Ele tirou o pano e a harpa emitiu um som falso.
“Eduard Karlych, por favor, toque meu querido Nocturiene de Monsieur Field”, disse a voz da velha condessa na sala de estar.
Dimmler tocou a corda e, virando-se para Natasha, Nikolai e Sonya, disse: “Jovens, como eles se sentam quietos!”
“Sim, estamos filosofando”, disse Natasha, olhando em volta por um minuto e continuando a conversa. A conversa agora era sobre sonhos.
Dimmer começou a tocar. Natasha silenciosamente, na ponta dos pés, caminhou até a mesa, pegou a vela, tirou-a e, voltando, sentou-se calmamente em seu lugar. Estava escuro na sala, principalmente no sofá em que estavam sentados, mas pelas grandes janelas a luz prateada da lua cheia caía no chão.
“Sabe, eu acho”, disse Natasha em um sussurro, aproximando-se de Nikolai e Sonya, quando Dimmler já havia terminado e ainda estava sentado, dedilhando as cordas fracamente, aparentemente indeciso em sair ou começar algo novo, “que quando você se lembra assim, você lembra, você lembra de tudo.”, você lembra tanto que você lembra do que aconteceu antes de eu estar no mundo...
“Isso é Metampsic”, disse Sonya, que sempre estudou bem e se lembrava de tudo. – Os egípcios acreditavam que nossas almas estavam nos animais e voltariam aos animais.
“Não, você sabe, eu não acredito que éramos animais”, disse Natasha no mesmo sussurro, embora a música tivesse terminado, “mas tenho certeza de que éramos anjos aqui e ali em algum lugar, e é por isso lembramos de tudo.” ...
-Eu posso me juntar a você? - disse Dimmler, que se aproximou silenciosamente e sentou-se ao lado deles.
- Se éramos anjos, então por que caímos mais? - disse Nikolai. - Não, isso não pode ser!
“Não inferior, quem te disse isso inferior?... Por que eu sei o que era antes”, objetou Natasha com convicção. - Afinal a alma é imortal... portanto, se vivo para sempre, foi assim que vivi antes, vivi por toda a eternidade.
“Sim, mas é difícil para nós imaginar a eternidade”, disse Dimmler, que se aproximou dos jovens com um sorriso manso e desdenhoso, mas agora falava tão calma e seriamente quanto eles.
– Por que é difícil imaginar a eternidade? -Natasha disse. - Hoje será, amanhã será, sempre será e ontem foi e ontem foi...
-Natasha! agora é sua vez. “Cante alguma coisa para mim”, a voz da condessa foi ouvida. - Que vocês se sentaram como conspiradores.
- Mãe! “Eu não quero fazer isso”, disse Natasha, mas ao mesmo tempo se levantou.
Todos eles, até mesmo o Dimmler de meia-idade, não queriam interromper a conversa e sair do canto do sofá, mas Natasha se levantou e Nikolai sentou-se ao clavicórdio. Como sempre, parada no meio do salão e escolhendo o local mais vantajoso para a ressonância, Natasha começou a cantar a peça preferida da mãe.
Ela disse que não queria cantar, mas já não cantava há muito tempo, e há muito tempo, do jeito que cantou naquela noite. O conde Ilya Andreich, do escritório onde conversava com Mitinka, ouviu-a cantar, e como um estudante, com pressa de ir brincar, terminando a aula, confundiu-se nas palavras, deu ordens ao gerente e finalmente calou-se , e Mitinka, também ouvindo, silenciosamente com um sorriso, ficou na frente do conde. Nikolai não tirou os olhos da irmã e respirou fundo com ela. Sonya, ouvindo, pensou na enorme diferença que havia entre ela e sua amiga e como era impossível para ela ser remotamente tão charmosa quanto sua prima. A velha condessa sentou-se com um sorriso feliz e triste e lágrimas nos olhos, ocasionalmente balançando a cabeça. Ela pensou em Natasha, em sua juventude e em como havia algo antinatural e terrível no próximo casamento de Natasha com o príncipe Andrei.

Cantora pop inglesa e apresentadora de TV. Ela ficou famosa em 1981; O auge de sua carreira ocorreu no final dos anos 80 e início dos anos 90. Kim ainda está envolvido com música até hoje; No entanto, recentemente ela tem estado muito mais ativamente envolvida no projeto paisagístico.

Kim é o filho mais velho de Reginald Smith e sua esposa Joyce Baker. A menina tinha pais bastante musicais - Reginald era um rock and roll bastante ativo, conhecido entre os amigos como "Marty Wilde", enquanto Joyce já foi membro do grupo musical "The Vernons Girls". Kim nasceu nos subúrbios do oeste de Londres; Ela também frequentou a escola perto de Londres.

Em 1980, a menina concluiu um curso preparatório no St Albans College of Art & Design; Naquela época, Kim já usava o sobrenome Wilde.

Seu single de estreia - “Kids in America”

– Wilde o lançou em janeiro de 1981. A composição acabou sendo um sucesso incrível; Ela conseguiu subir quase imediatamente para o número 2 na parada de singles britânica e entrar no top cinco das paradas na Alemanha, França e Austrália. Nos Estados Unidos, a música foi recebida de forma bastante lenta - foi lançada apenas em 1982 e ultrapassou a 25ª linha.

O álbum de estreia de Kim não foi recebido menos calorosamente; mais tarde gerou mais dois sucessos, "Chequered Love" e "Water on Glass". O próximo álbum de Wilde, "Select", também fez bastante sucesso.

Kim recusou-se teimosamente a assistir a concertos durante algum tempo; no entanto, ela finalmente começou a se apresentar

na frente dos fãs ao vivo. Wilde deu seu primeiro concerto na Dinamarca (Dinamarca), em setembro de 1982; Logo depois, Kim embarcou em uma turnê pelo Reino Unido.

O terceiro álbum de Wilde foi lançado em 1983; infelizmente, ele não conseguiu repetir o sucesso de seus antecessores. O quarto álbum também foi recebido de forma bastante lenta na terra natal de Kim; no entanto, um sucesso muito maior o aguardava no exterior.

Durante a criação de seu quinto álbum, Kim participou ativamente na composição da maioria das músicas. O primeiro single do disco, "Schoolgirl", foi um fracasso na Europa e na Austrália; no entanto, Kim conseguiu se reabilitar parcialmente com o segundo single, um remake da classe

a composição clássica "The Supremes" "You Keep Me Hangin" On". A composição foi um sucesso em toda a Europa e conseguiu chegar ao primeiro lugar nas paradas americanas; Wilde se tornou o quinto cantor britânico a impressionar os americanos dessa forma.

Em 1988, Wilde lançou o álbum "Close"; O álbum passou quase 8 meses na parada de álbuns do Reino Unido e ainda é considerado o álbum de maior sucesso comercial da cantora. O disco seguinte teve menos sucesso - embora os escandinavos o tenham recebido muito bem.

Com sucesso variável, Kim continuou a lançar novos álbuns até 1997; Foi então que os problemas da gravadora MCA Records forçaram Wilde a alguns

É hora de parar de trabalhar nos discos.

Em 13 de janeiro de 2001, Kim falou novamente ao público - pela primeira vez em muito tempo.

Em 2006, Wilde assinou contrato com a gravadora EMI Alemanha. Infelizmente, a colaboração com a gravadora não durou muito; porém, já em 2010, Kim assinou um novo contrato - desta vez com a Sony Music Germany.

O 11º álbum de estúdio de Wilde, "Come Out and Play", foi lançado em 17 de agosto de 2010; em fevereiro de 2011, Kim saiu em turnê.

Em 26 de agosto de 2011, Wilde lançou seu 12º álbum, "Snapshots"; uma semana antes, foi colocado à venda um disco duplo com os singles "It's Alright" e "Sleeping Satellite".

16 de maio de 2010, 14h36

Kim Wilde nasceu em 18 de novembro de 1960 no oeste de Londres, Chiswick. Seu nome verdadeiro é Smith, mas ela pegou emprestado o pseudônimo de seu pai, o popular cantor pop Marty Wilde dos anos 50 (nome verdadeiro Reginald Smith), um dos pioneiros do rock and roll britânico. Quando ela tinha nove anos, Kim e sua família se mudaram para Hertfordshire. Depois de se formar na escola, ela ingressou no St. Albans Art College. Em 1980, seu irmão mais novo, Ricky, gravou várias músicas cantadas por Kim em um estúdio alugado por seu pai, e logo a gravação demo caiu nas mãos do chefe da gravadora RAK Records, o famoso produtor Mickie Most, que imediatamente assinou um contrato. com o aspirante a cantor. O primeiro single de Kim, "Kids In America", lançado em janeiro de 1981, trouxe seu sucesso instantâneo, ficando em segundo lugar nas paradas britânicas e tornando-se o vigésimo quinto no ranking da conceituada publicação americana Billboard. O álbum de estreia, intitulado simplesmente “Kim Wilde”, lançado no mesmo ano, alcançou o terceiro lugar no Reino Unido, e os singles que o acompanharam “Chequered Love” e “Water On Glass” consolidaram o sucesso inicial da jovem cantora, alcançando também posições elevadas em as paradas britânicas. Todas as músicas deste álbum foram escritas por seu pai Marty e seu irmão mais novo Ricky, que continuaram a trabalhar com ela até 1988, tornando-se os autores da grande maioria das composições gravadas por Kim nos anos oitenta. Sua imagem de uma loira carismática e espetacular lembrava em muitos aspectos a cantora Debbie Harry do popular grupo "Blondie", o que a princípio deu origem a comparações entre as duas performers, mas essa semelhança era bastante superficial.
O energético pop rock interpretado por Kim logo sofreu algumas mudanças: já no segundo álbum “Select” (1982), a música passou a dominar com um som frio de sintetizador, enfatizado pelo ritmo da bateria eletrônica.
Apesar de este álbum ser considerado um dos trabalhos de maior sucesso da cantora, não estava destinado a repetir o rápido avanço do seu antecessor e ocupou um modesto décimo nono lugar nas paradas. No entanto, trouxe mais dois sucessos - "Cambodia" e "View From A Bridge". Os álbuns subsequentes "Catch As Catch Can" (1983) e "Teases & Dares" (1984) não lhe trouxeram nenhum sucesso significativo, embora composições individuais como "Love Blond", "The Second Time" e "Rage To Love" " gozou de alguma popularidade entre o público britânico. De modo geral, houve estagnação no trabalho da cantora, e seu terceiro álbum nunca foi lançado nos Estados Unidos. Em 1984, Kim deixou a RAK Records, assinando contrato com a grande corporação americana MCA. Em 1986, ela conseguiu restaurar parcialmente sua popularidade instável gravando uma versão dançante do antigo hit das Supremes, "You Keep Hang On", que alcançou o segundo lugar no Reino Unido e o primeiro nos Estados Unidos. Enquanto isso, seu quinto álbum, “Another Step”, foi lançado, e seu próximo sucesso britânico foi a música “Another Step (Close To You)”, gravada por Kim em dueto com o cantor de soul Junior. No ano seguinte, ela voltou às paradas cantando a canção de Natal "Rockin' Around Christmas Tree" com o comediante Mel Smith. Kim teve um ano ainda melhor em 1988, quando seu álbum "Close" alcançou a oitava posição nas paradas em dezembro, gerando uma série de sucessos: "You Came", "Never Trust A Stranger" e "Four Letter Word". O estilo da cantora agora lembrava mais a dance music comercial do que o ousado synth pop da primeira metade dos anos 80, e a aparência jovem da cantora foi substituída por uma imagem mais feminina e sexy de uma loira sofisticada. Os álbuns dos anos noventa "Love Moves" (1990) e "Love Is" (1992) já não despertavam o mesmo interesse do público, embora composições individuais como "Love Is Holy" entrassem nas paradas de vez em quando. Após o fracasso total do álbum de influência soul "Now And Forever" (1995), Kim deixou por muito tempo sua carreira como cantora pop. Em 1996, casou-se com Hal Fowler, com quem atuou na produção do musical “Tommy”, e posteriormente deu à luz dois filhos: um filho, Harry Tristan, e uma filha, Rose Elizabeth.
Posteriormente, Kim voltou ao seu antigo hobby de jardinagem e paisagismo e, no final dos anos noventa, apresentou um programa temático especial “Os Melhores Jardins” na televisão. Em 2001, ela, junto com outras estrelas dos anos oitenta, participou da turnê nostálgica "Then And Now" e lançou um single na Alemanha com uma versão cover da música "Born To Be Wild" do grupo "Steppenwolf". Em setembro do mesmo ano, apareceu a bem recebida coleção "The Very Best Of Kim Wilde", que incluía uma nova música, "Loved". Em 2002-2003, Kim realizou várias turnês pela Europa continental, onde sempre foi popular, e em 2006 lançou um novo álbum, Never Say Never, contendo novas canções e versões modernas de alguns de seus antigos sucessos.

Kim Smith nasceu em 18 de novembro de 1960, a primeira filha do famoso cantor de rock 'n' roll dos anos 1950, Marty Wilde (nome verdadeiro Reginald Leonard Smith) e da ex-cantora e dançarina do Vernons Girls, Joyce Baker. Quando criança, Kim frequentou a Oakfield School, localizada em Dulwich, sudeste de Londres. Aos 9 anos, mudou-se com a família para Hertfordshire, primeiro frequentando Tevin (onde estudou piano) e depois mudando-se para a Presdales School. Paralelamente, a futura cantora estudou no St. Alban College of Arts e cantou junto com a mãe no grupo que acompanhava o pai, e posteriormente participou de gravações demo de seu irmão Ricky. Em 1980, o famoso produtor inglês Mickey Moust interessou-se pelas gravações demo de Wilde e ofereceu-lhe um emprego no estúdio de gravação RAK Records.

Anos no RAK

O single de estreia de Wilde, "Kids in America", foi lançado em janeiro de 1981. O som se destacou por um estilo de performance agressivo e áspero, que lembra o estilo de Suzi Quatro; o acompanhamento foi dominado pela música eletrônica. A canção foi um sucesso sem precedentes, alcançando a segunda posição no UK Singles Chart e alcançando o top cinco em vários outros países, como Alemanha, França e Austrália. Porém, nos Estados Unidos, apesar do nome, a canção não ganhou tanta popularidade, alcançando apenas o 25º lugar na parada. Hoje, “Kids in America” é considerado o cartão de visita da cantora Kim Wilde.

O primeiro álbum numerado “Kim Wilde” repetiu o sucesso do single de estreia e foi acompanhado pelo lançamento de dois discos com os sucessos “Chequered love” (no top cinco da Grã-Bretanha, França, Austrália e Alemanha) e “Water on vidro” (lançado apenas no Reino Unido). Todas as músicas do álbum foram escritas pelo pai e pelo irmão de Kim em apenas três semanas; o disco ganhou disco de ouro e vendeu 6 milhões de cópias. 1981 é considerado o ano de maior sucesso na carreira da cantora; Kim ficou em segundo lugar entre as melhores vocalistas femininas da Inglaterra, atrás de Toya Willcox, mas à frente de Diana Ross, Kate Bush e Olivia Newton-John.

Em 1982, foi lançado o álbum “Select” com dois singles “Cambodia” e “View from a bridge”. Ambos ficaram em primeiro lugar na parada de sucessos francesa e entre os dez primeiros na Alemanha e na Austrália. "Camboja" ultrapassou um milhão de cópias em vendas. Por muito tempo, o histórico do cantor não incluía nenhuma apresentação ao vivo. Ela deu seu primeiro show apenas em setembro de 1982 na Dinamarca, e em outubro do mesmo ano fez uma turnê completa pelo Reino Unido.

O terceiro álbum, “Catch as catch can”, lançado em 1983, foi um fracasso total em termos de vendas. O primeiro single do álbum, “Love Blonde”, fez bastante sucesso na França e na Escandinávia, mas em outros países foi quase sempre ignorado pelos ouvintes. Uma série de fracassos obrigou a cantora a romper relações com a RAK ​​e assinar contrato com o estúdio de gravação MCA Records.

Anos na MCA

O primeiro álbum no novo estúdio “Teases & Dares” na terra natal do cantor novamente acabou sendo subestimado, mas o single “The Second Time” vendeu tradicionalmente bem na França, Alemanha e Escandinávia (apenas 30º lugar nas paradas do Reino Unido ). Em 1985, um videoclipe dessa música foi incluído na famosa série de televisão Knight Rider. O segundo single, “The touch”, foi um fracasso comercial, mas o terceiro, “Rage to love”, gravado no gênero rockabilly, alcançou o top vinte da parada britânica. Até agora, todas as músicas de Wilde, incluindo seus maiores sucessos, foram compostas por seu pai Marty e seu irmão Ricky, e duas faixas de sua própria composição apareceram no álbum "Teases & Dares". Durante este período, a cantora realizou três digressões de grande escala pela Europa (1983, 1985 e 1986), reunindo mais público no continente do que no seu país natal, o Reino Unido.

A virada no trabalho de Kim Wilde pode ser considerada 1986, quando apareceu nas prateleiras o quinto álbum numerado “Another step”, no qual a grande maioria das músicas foi escrita pela própria cantora. O primeiro single deste álbum, “Schoolgirl”, não foi particularmente notável, mas o segundo, um remake da antiga música do The Supremes “You keep me hangin” on”, simplesmente explodiu os topos da Austrália e do Canadá, subiu para segundo lugar nas paradas do Reino Unido em 1987 alcançou o número um nos EUA. A gravação contou com apenas duas pessoas: o irmão Ricky nas teclas e o guitarrista Steve Bird na guitarra elétrica. Graças a essa música, Wilde ficou em quinto lugar na lista dos 100 melhores Cantoras britânicas de todos os tempos, atrás apenas de Petula Clark, Lulu, Sheena Easton e Bonnie Tyler.

A popularidade em casa foi reavivada com o lançamento de dois singles “Another step (Closer to you)” e “Rockin" around the Christmas tree”. O primeiro foi gravado junto com um cantor negro de pseudônimo Junior, cujo estilo de atuação lembra Michael Jackson, e a segunda, um projeto beneficente com o comediante Mel Smith.Infelizmente, o sucesso dessas duas músicas não ajudou a traçar o álbum inteiro.

Melhor do dia

Em 1988, foi lançado o álbum de maior sucesso comercial de Kim Wilde, Close, que a levou de volta ao top ten da parada britânica e lá permaneceu por oito semanas. O álbum continha quatro das canções mais significativas: "Hey Mr. Heartache", "You came", "Never trust a Stranger" e "Four Letter Word" (as três últimas estavam no Top 10 do Reino Unido). As vendas do álbum foram acompanhadas por uma grande turnê pela Europa, onde o cantor se apresentou como banda de abertura do próprio “Rei do Pop”.

O sétimo álbum “Love moves” foi lançado em 1990. Na Grã-Bretanha ficou apenas entre os quarenta primeiros, em alguns países escandinavos alcançou os dez primeiros. As músicas que mais se destacaram no álbum foram “It's here” e (Top 20 na Europa Central e do Norte) e “Can't get suficiente (Of your love)” (última vez Top 20 na França). do disco, turnê européia, desta vez com o britânico David Bowie.

Em colaboração com Rick Nowels, letrista de Belinda Carlisle, o single "Love is Holy" e o álbum "Love is" foram gravados em 1992. Não havia nada de especial neles; as vendas foram positivas apenas num pequeno número de países europeus (Top 20 no Reino Unido). Em 1993, foi lançada a primeira coletânea da cantora, “The Singles Collection 1981-93”, que atraiu as pistas de dança da Europa e da Austrália, pois trazia uma música inédita, “If I can't have you”, um cover versão do hit da cantora disco Yvonne Elliman, composta pelos Bee Gees para o filme Saturday Night Fever. A música entrou no Top 20 do Reino Unido e alcançou a posição número três na Austrália. No ano seguinte, a cantora fez uma grande turnê. Realizando seus melhores trabalhos, além da Europa, visitou também a Austrália e o tradicionalmente hospitaleiro Japão (pela primeira vez em seis anos).

O álbum “Now & Forever”, de 1995, foi um fracasso financeiro em todo o mundo e é considerado um dos piores discos da cantora. De fevereiro de 1996 a fevereiro de 1997, Kim Wilde trabalhou no teatro West End, em Londres, encenando o musical "Tommy". Depois de terminar os trabalhos no musical, ela iria gravar um novo álbum, mas surgiram sérios problemas com o estúdio de gravação. Naquela época, a MCA Records já havia sido absorvida pelo selo mais poderoso do Universal Music Group, e a propriedade dos direitos autorais de todas as músicas não era clara. Como resultado, Wilde parou de trabalhar no álbum e ele permaneceu inédito.

Vida pessoal e outros interesses

Desde a década de 1980, Kim Wilde está romanticamente envolvida com o saxofonista Gary Bernacle e o tecladista Calvin Hayes do Johnny Hates Jazz. Em 1993, a cantora foi flagrada com o apresentador de TV britânico Chris Evans. Em 1º de setembro de 1996, Wilde se casou com seu colega de elenco de Tommy, Hal Fowler, e disse que queria ter filhos com ele o mais rápido possível. Em 3 de janeiro de 1998, nasceu o filho de Harry, Tristan, e dois anos depois, em 13 de janeiro de 2000, a filha Rose Elizabeth.

Durante a primeira gravidez, sua antiga paixão pela jardinagem foi despertada; Wilde completou cursos de cultivo de plantas e cultivou um verdadeiro jardim para seus filhos. Seu talento foi imediatamente notado e ela foi convidada como designer para o programa “Better Gardens” do Channel 4. Um ano depois, Wilde participou das filmagens de dois episódios de Garden Invaders, da BBC. Em 2005, a cantora levou o prêmio de ouro no Chelsea Flower Show. Wilde também escreveu dois livros sobre jardinagem: Jardinagem com crianças e Jardineiro iniciante. O primeiro foi traduzido para espanhol, francês, dinamarquês e holandês, e posteriormente para alemão.

Em 2008, seu irmão mais novo, Marty, tornou-se paisagista, e sua irmã, Roxanne, conseguiu um emprego como backing vocal de Kylie Minogue.

Retorno da popularidade

Em 13 de janeiro de 2001, Kim Wilde se apresentou ao vivo pela primeira vez em muitos anos, sendo convidada como convidada para um concerto beneficente organizado pelo grupo Fabba (especializado na execução de músicas do ABBA). Este pequeno show reavivou o interesse pela atividade de concertos e, a partir de novembro daquele ano, a cantora organizou três turnês pelo Reino Unido e uma pela Austrália, apresentando-se com músicos como Paul Young, The Human League, Belinda Carlisle, Howard Jones e Five Estrela .

Isto foi seguido por novas gravações; uma nova música, “Loved”, foi gravada para a coleção seguinte, que se tornou surpreendentemente popular na Bélgica. No verão de 2003, foi lançado o single “Anyplace, Anywhere, Anytime”, gravado em dueto com a pop star alemã Nena. O single alcançou o Top 10 na Alemanha, Bélgica, Áustria, Holanda e Suíça.

Em 2006, Wilde assinou contrato com a filial alemã do estúdio de gravação EMI, sob sua bandeira lançou seu décimo álbum, Never Say Never, que trazia oito faixas novas e cinco antigas reformuladas. Incluindo uma nova versão da música “You Came”, que entrou no Top 20 na maioria dos países europeus e se tornou sua melhor criação solo desde 1998. O álbum em si também teve sucesso comercial na Bélgica, França, Suíça, Áustria e Alemanha, embora nem sequer tenha sido lançado no Reino Unido, país natal do cantor. No site oficial de Wilde, os fãs votaram por unanimidade em outra música deste álbum, e em novembro foi lançado o single correspondente "Perfect Girl", que permaneceu na lista das 100 melhores músicas da Alemanha por nove semanas. Em março de 2007 foi lançado o terceiro single “Together we pertencem”, e em agosto o quarto single “Baby obedeça-me”, que era uma coleção de remixes do rapper alemão Ill Inspecta.

Em 27 de agosto de 2010, foi lançado o décimo primeiro álbum de estúdio de Kim, Come Out And Play, sobre o qual a cantora, que comemorou seu quinquagésimo aniversário no outono de 2010, disse que já estava no mundo da música há 30 anos, e que foi seu melhor álbum nos últimos 20 anos e ela está orgulhosa disso. O primeiro single do álbum, "Lights Down Low", foi lançado em 13 de agosto de 2010. Há também um videoclipe, filmado em Berlim. O álbum em si foi escrito no estilo da música pop dos anos 80, mas com influência do século XXI. Por exemplo, uma das treze músicas do novo álbum “Love Conquers All” será interpretada por Kim em dueto com o compatriota Nick Kershaw, conhecido principalmente por seu hit dos anos 80 “Wouldn’t It Be Good”.

Em fevereiro e março de 2011, a cantora fez uma turnê pela Alemanha, onde cantou principalmente músicas do álbum "Come Out And Play", além de suas antigas canções populares como "Kids in America" ​​e "Cambodia".

No dia 26 de agosto de 2011, quase exatamente um ano após o lançamento do álbum “Come Out And Play” e bem a tempo do trigésimo aniversário da atividade artística de Kim Wilde, foi lançado o próximo álbum da cantora, intitulado “Snapshots”, que será composto por 14 faixas, está programado. Os principais singles deste álbum “It”s Alright” e “Sleeping Satellite” já foram colocados à venda em 19 de agosto de 2011. O videoclipe da música “It”s Alright”, filmado no Kameha Grand Hotel no antigo capital da Alemanha, Bonn, dirigido por Nikolai Georgiev (lat. Nikolaj Georgiew), estreou em 28 de julho de 2011 na maior hospedagem de vídeo da Alemanha, MyVideo.de. Em seu novo álbum “Snapshots”, a cantora interpreta pela primeira vez as chamadas versões cover de músicas que a acompanharam em vida. Por exemplo, a música “It's Alright” é uma versão cover do grupo britânico East 17, e “Sleeping Satellite” é da cantora inglesa Tesmin Archer. “Snapshots” (russo: Snapshots) é algo como a trilha sonora da vida de Kim Wilde .

A próxima turnê da cantora pela Suíça e Alemanha chamada “Snapshots & Greatest Hits Tour” está prevista para o início de 2012, apresentando músicas do último álbum, além de outras músicas. Neste momento sabe-se que na Suíça haverá apenas um concerto em Zurique no dia 6 de março, e na Alemanha serão 9 concertos, o primeiro dos quais terá lugar no dia 7 de março em Mainz, e o último no dia 5 de junho em Munique. Entre estas datas haverá concertos em cidades como Trier, Colónia, Bremerhaven, Nuremberga, Estugarda, Hanôver e Berlim.

Significado na cultura

Kim Wilde detém o recorde entre todos os cantores britânicos de maior permanência nas paradas deste país na década de 1980.

Na França, ela foi chamada de “Brigitte Bardot do rock”, e seu single “Camboja” vendeu mais de um milhão de cópias lá. Em 1985, o cantor francês Laurent Vulzy gravou uma versão cover de uma das canções de Wilde, “Les nuits sans Kim Wilde” (título original: “Nights without Kim Wilde”). Idéia semelhante lhe ocorreu assim que viu a cantora na TV e ficou muito impressionado com sua imagem. Wilde ouviu a gravação e até concordou em cantar ela mesma várias partes dessa música. Na França, a música foi lançada como um disco single separado. Wilde também desempenhou um papel menor no videoclipe filmado para este remake.

Em geral, muitos outros músicos fizeram covers de músicas de Kim Wilde, e músicos de vários gêneros e direções, do pop e rock à dance music e death metal. Em 1991, a banda inglesa de punk rock Toy Dolls gravou uma paródia da música "The kids in America", chamada "The kids in tire and wear". " The kids in America" ​​A gravação foi incluída na trilha sonora do popular filme "Clueless". Em 2000, uma versão cover dessa música foi desenvolvida pela banda de rock canadense Len, a gravação foi incluída na trilha sonora do desenho animado "Digimon : The Movie". Em 2007, a estrela pop americana Tiffany lançou o disco " I think we "re alone now: "80s hits and more", que contou com a presença de "children in America". O grupo alemão Eurotrance Cascada refez a música em um estilo de dança para seu álbum "Everytime We Touch" de 2007. Entre os músicos que interpretaram as músicas de Kim, Wilde também pode ser chamado de Apoptygma Berzerk, Atomic Kitten, Bloodhound Gang, James Last e Lasgo.

Charlotte Hatherley, ex-guitarrista da banda Ash, escreveu uma música de mesmo nome, "Kim Wilde", e a lançou em seu primeiro álbum solo, Gray will fade, em 2004. A banda alemã de punk rock Feeling B também tem uma música com o mesmo nome em seu repertório, que também pode ser encontrada em seu primeiro álbum numerado.

Sua carreira de jardinagem também foi bem-sucedida. Em apenas cinco anos de jardinagem séria, Wilde conseguiu excelentes resultados, por exemplo, em 2005 ela ganhou um prêmio de ouro no Chelsea Flower Show e, junto com Dave Fountain, foi incluída no Livro de Recordes do Guinness por replantar com sucesso o maior árvore. Infelizmente, em Janeiro de 2007, a árvore foi derrubada por uma tempestade.

Em 2006, o diretor francês Christophe Honoré incluiu a música "Cambodia" na trilha sonora do filme Dans Paris.