Bolsjojteatern firar årsdagen av dansaren och koreografen Mikhail Lavrovsky. Bolsjoj var värd för en galakonsert för att hedra Mikhail Lavrovsky Biljetter till Lavrovskys jubileumskväll

MOSKVA, 5 maj. /Corr. TASS Olga Svistunova/. På torsdagen hölls en galakonsert på Bolsjojteaterns historiska scen för att hedra 75-årsdagen av den berömda dansaren och koreografen, Folkets konstnär Sovjetunionen Mikhail Lavrovsky. Dagens hjälte deltog också i firandet som tillägnades honom. Han uppträdde i baletten "Nijinsky" egen komposition. Salen gav stående ovationer.

"För att hedra våra enastående mästare, inbjuder vi dem att ta hedersplats i mittfältet, - sa chefen för balettgruppen på Bolsjojteatern Mahar Vaziev, - men Mikhail Leonidovich Lavrovsky vägrade. Han kommer att dyka upp som en dansare." Efter dessa ord bjöd chefen för baletten av Bolshoi Theatre in semesterns huvudperson till scenen.

"Det mest värdefulla för en konstnär är erkännandet av allmänheten," sa Lavrovsky. "Så jag är fortfarande efterfrågad", tillade han och lovade att "kvällen inte kommer att bli tröttsam."

Kväll i en atmosfär av glädje

Tvåakterskonserten gick verkligen över i ett andetag. På programmet stod insatta baletter olika år dagens hjälte själv, liksom fragment av föreställningar där han en gång glänste som dansare. Publiken tog entusiastiskt emot ett fragment från baletten "Spartacus", där huvudpartiet framförd av premiärministern för Bolsjojteatern Mikhail Lobukhin. Publikens stormiga reaktion åtföljdes av en lyxig Grand Pas från Don Quixote, där de ledande solisterna från Bolshoi Ekaterina Krysanova och Vladislav Lantratov uppträdde.

Kvällens huvudinnehåll var dock baletterna i koreografin av dagens hjälte. I den första delen visades "Fantasi på ett tema av Casanova" till musik av Mozart. I den andra - numret "Russian Ballerina" från baletten "Peacock Tree". Allmänheten var också intresserad av det presenterade avsnittet från operabaletten "Amok", som Mikhail Lavrovsky för närvarande arbetar med.

Kvällen avslutades med enaktersbalett "Nijinsky" till musik av Sergei Rachmaninov, koreograferad av Mikhail Lavrovsky, som själv agerade Diaghilev. Delen av Nijinsky framfördes av den virtuosa dansaren Ivan Vasiliev. Konsertens framgång bekräftades av den sista stående ovationen, som varade i mer än 15 minuter.

Från biografin om Mikhail Lavrovsky

Hela livet för Mikhail Lavrovsky är kopplat till Bolsjojteatern där han har tjänstgjort i 56 år. När han kom in i den lysande truppen 1961 blev han genast framstående representant enastående generation balettdansare, inklusive Vladimir Vasiliev, Ekaterina Maksimova, Natalia Bessmertnova, Maris Liepa. Det var först och främst de som var hans kamrater, kollegor och scenpartners.

Men en sådan väg är avsedd för Mikhail Lavrovsky av ödet självt. Hans far är den berömda koreografen Leonid Lavrovsky, den som iscensatte det koreografiska mästerverket - baletten "Romeo och Julia", där den huvudsakliga kvinnliga delen dansades av den stora Galina Ulanova. Sonen fortsatte inte bara familjetradition, men lyckades också bevisa det på barn framstående personer naturen vilar inte alltid. Medan han fortfarande var student vid Moskvas koreografiska skola fick han internationellt erkännande, imponerade på publik och kritiker med sitt framträdande på Parma-festivalen i Italien.

Snart började folk prata om Mikhail Lavrovsky som en dansare av virtuos teknik, stor charm och otyglat temperament. På Bolsjojteatern, där han tjänstgjorde som solist i över ett kvarts sekel (1961-1988), var Lavrovsky en stjärna av första storleken. Han dansade huvudrollerna i Don Quijote, Swan Lake, Nötknäpparen, Törnrosa, Giselle, Flames of Paris.

För utförandet av rollen som Spartacus i baletten med samma namn tilldelades Lavrovsky 1970 det högsta nationella priset för dessa tider - Leninpriset. Och några år senare uppmärksammades hans konstnärliga gåva Statens pris USSR. Mikhail Lavrovsky förankrade bestämt titeln på en av vår tids bästa klassiska dansare.

Efter att ha avslutat sin konstnärliga karriär skilde han sig inte från balett och tog tjänsten som lärare-repetitör vid Bolshoi-teatern. Han är också konstnärlig ledare Moskva statliga akademin koreografi. Dessutom öppnade han sin egen koreografiska skola och visade sig också inom koreografens område. Mikhail Lavrovsky har mer än tio originalbaletter skapade av honom, inklusive "Porgy and Bess", "Nijinsky", "Fantasy on a Theme of Casanova", "Richard III. Epilogue".

Bolsjojteatern stod värd för en galakonsert för att hedra årsdagen av Mikhail Lavrovsky. Dansare, koreograf, lärare - i mer än ett kvarts sekel var han den ledande solisten i landets huvudteater, en stjärna av första storleken. Kritiker skrev om honom: "Lavrovsky kan förmedla passion, uthållighet, auktoritativitet och djup av kärlekskänslor, kraft och ädla känslor på scenen." Under jubileumskvällen fick mästaren inte bara många gratulationer från studenter och kollegor, utan han gav själv en gåva till allmänheten - han dansade en del i en balett av sin egen komposition. Rapportering av Valeria Kudryavtseva.

Så fort Mikhail Lavrovsky dyker upp bakom scenen omger artisterna honom. Grattis till Skype från hela världen, ett foto för minnet - med en levande legend. Enligt artisterna är det glädje och ansvar att ta del av kvällen för den berömda dansaren, koreografen och läraren.

"Han är unik genom att han är galet kär i livet, galet kär i människor, galet kär i kreativitet", säger primaballerinan på Bolsjojteatern Marianna Ryzhkina. – Jag fick möjlighet att arbeta som assistent i produktionen av pjäsen. Och där såg jag hur artisterna fascinerades av hur maestro Lavrovsky förmedlade koreografin, känslorna och meningen med det som hände.”

Jubileumskvällen för fadern regisserades av sonen - Leonid Lavrovsky-Garcia, också en koreograf. huvudtanken- prata om nuet och framtiden, utan att blicka tillbaka till det förflutna.

"Jag ville inte göra panegyric mot en levande person. För en födelsedag behöver du något glädjefullt. Det är då de kommer, tittar och önskar 100 år av livet och kreativ framgång. Och Lavrovsky, trots att han är 75 år gammal och har proteser i lederna, styr fortfarande oss alla på krigshäst och sabel. Och vi hjälper honom gärna i den här frågan, säger regissören Leonid Lavrovsky-Garcia.

För kvällen återuppsattes fragment från Lavrovskys produktioner - "Fantasy på ett tema av Casanova", "Russian Ballerina", "Nijinsky" - i en uppdaterad skådespelare, i nya kostymer. För Bolsjojs premiärminister Ivan Vasiliev är detta den första erfarenheten av att arbeta med Lavrovsky. Dansande Nijinsky.

"Först och främst han en riktig man. En riktig man – både på scen och i livet. Och han är väldigt känslomässig person, känslomässig artist. Och detta lämnar spår för livet”, är premiärministern säker. Mikhailovsky-teatern Ivan Vasiliev.

En av kvällens intriger är en blick in i framtiden - ett fragment från den kommande uppsättningen av operabaletten "Amok" baserad på Stefan Zweigs filosofiska novell. Regissör - Leonid Lavrovsky-Garcia, koreografi - Mikhail Lavrovsky.

”Jag kanske kommer att kunna iscensätta det som lärare, men själv går jag naturligtvis inte upp på scen. Du kan dansa hur mycket du vill - du kan inte titta, det är vad, delade koreograf-repetitören från Bolsjojteatern, Sovjetunionens folkkonstnär Mikhail Lavrovsky.

Och trots självironin kommer Mikhail Lavrovsky i kvällens final fortfarande att inta scenen - i ett utdrag ur baletten Nijinsky - i rollen som Sergei Diaghilev.

MOSKVA, 4 maj - RIA Novosti. Bolsjojteatern hedrar Sovjetunionens folkkonstnär, den briljanta dansaren, koreografen och läraren Mikhail Lavrovsky, som firar sin 75-årsdag. Kvällen för att hedra dagens hjälte kommer att hållas historiska skedet Bolsjojteatern 4 maj. Lavrovskys solister och elever kommer att presentera baletter i hans koreografi. I en av dem, Nijinsky, kommer delen av Diaghilev att framföras av dagens hjälte själv. Detta tillkännagavs på teatern.

Stålman

Efter en av de tidiga föreställningarna av Bolsjojteatern i Covent Garden, där ny balett Teater "Spartak" ledande roll med Lavrovsky noterade den berömde engelske balettkritikern Clement Crisp att den mest imponerande mansdans han någonsin sett demonstrerades.

"Bara i superlativ kan beskriva denna verkligt heroiska tolkning: makten fysisk styrka, känslornas ädla, skönheten i uttrycket", skrev Crisp. Han kallade Lavrovsky "övermänniskor."

Lavrovsky, från det ögonblick han arbetade på Bolsjojteatern 1961, var Bolsjojbalettens stolthet och huvuddekoration. Han kombinerade uppförandets aristokrati, virtuos teknik och kraftfullt skådespelartemperament. För honom fanns det inga begränsningar - han var magnifik i vilken roll som helst.

Glad man

– Det är viktigt att vara på rätt plats rätt tid. Och jag hade turen att mitt liv på Bolsjojteatern sammanföll med ankomsten av Yuri Grigorovich, en koreograf som skapade baletter där en person kom ut på topp, där de behövde inte bara en vältränad dansare, inte en docka, utan en artist", sa artisten till RIA News.

Lavrovsky noterade att han, så långt det var möjligt, också var engagerad i koreografi, men nu anser han att pedagogik är sin huvudsakliga verksamhet.

"jag - glad man- arbetade på Bolsjojteatern, mina partner var så enastående dansare som Maris Liepa, Vladimir Vasiliev, Yuri Vladimirov. Standarden för en klassisk dansare för mig har alltid varit Nikolai Fadeechev”, sa Lavrovsky.

Baletter av Mikhail Lavrovsky

I programmet för jubileumskvällen kommer att framföras enaktsbaletter: "Fantasi på ett tema av Casanova", "Rysk ballerina", "Nijinsky" i Mikhail Lavrovskys koreografi. Och i den senare kommer han själv att inta scenen i rollen som Diaghilev.

För första gången kommer duetten från AIOC:s operabalett att presenteras, vars världspremiär äger rum i början av 2018.

Adagio från baletten Spartacus och Grand Pas från baletten Don Quijote, där Mikhail Lavrovsky glänste, kommer också att framföras.

Pavel Sorokin kommer att vara dirigent denna kväll.

Offer till mästaren

Kända dansare och redan kända studenter från Lavrovsky kommer att delta i konserten. Bland dem: Ivan Vasiliev, Vladislav Lantratov, Mikhail Lobukhin, Igor Tsvirko, Ekaterina Krysanova, Maria Vinogradova, Marianna Ryzhkina och andra.

"Mikhail Leonidovich är en av pionjärerna för hanen klassisk dans i världen, - sa Vladislav Lantratov, solist i Bolsjojteaterns balett, till RIA Novosti. – Lavrovsky är vartannat liv inom dans. Hans dans är alltid med stor känsla, med livliga känslor. Annars, anser han, är det ingen mening att gå upp på scen. Detta var vad han försökte förmedla till mig. Jag vill önska Läraren hälsa, så att han inte tappar tron ​​på livet, så att han behagar oss med sin närvaro. Hans råd är så viktiga och kära för oss."

Dansare, koreograf, lärare -Mikhail Lavrovskyi mer än ett kvarts sekel var han den ledande solisten på landets huvudteater, en stjärna av första storleken. Kritiker skrev om honom: "Lavrovsky kan förmedla passion, uthållighet, auktoritativitet och djup av kärlekskänslor, kraften och ädelheten hos känslor på scenen."

Under jubileumskvällen fick mästaren inte bara många gratulationer från studenter och kollegor, utan gav också en gåva till allmänheten själv - han dansade en del i en balett av sin egen komposition.

Så fort Mikhail Lavrovsky dyker upp bakom scenen omger artisterna honom. Grattis till Skype från hela världen, ett foto för minnet - med en levande legend. Enligt artisterna är det glädje och ansvar att ta del av kvällen för den berömda dansaren, koreografen och läraren.

"Hans unika ligger i det faktum att han vårdslöst älskar livet, människorna, kreativiteten", säger prima -ballerina från Bolsjojteatern Marianna Ryzhkina. -Jag fick möjlighet att arbeta som assistent i produktionen av pjäsen. Och där såg jag hur artisterna fascinerades av hur maestro Lavrovsky förmedlade koreografin, känslorna och meningen med det som hände.”

Jubileumskvällen för fadern regisserades av sonen - Leonid Lavrovsky-Garcia, också en koreograf. Huvudtanken är ett samtal om nuet och framtiden, utan att blicka tillbaka till det förflutna.

"Jag ville inte göra panegyric mot en levande person. För en födelsedag behöver du något glädjefullt. Det är då de kommer, tittar och önskar 100 år av liv och kreativ framgång. Och Lavrovsky, trots att han är 75 år gammal och har proteser i lederna, styr fortfarande oss alla på krigshäst och sabel. Och vi hjälper honom gärna i denna fråga.”- sa regissören Leonid Lavrovsky-Garcia.

För kvällen återuppsattes fragment från Lavrovskys produktioner - "Fantasy på ett tema av Casanova", "Russian Ballerina", "Nijinsky" - i en uppdaterad skådespelare, i nya kostymer.För Bolsjojs premiärminister Ivan Vasiliev är detta den första erfarenheten av att arbeta med Lavrovsky. Dansande Nijinsky.

"För det första är han en riktig man. En riktig man – både på scen och i livet. Och han är en väldigt känslosam person, en känslomässig artist. Och det sätter spår för livet.”, - Ivan Vasiliev, premiären av Mikhailovsky-teatern, är säker.

En av kvällens intriger är en blick in i framtiden - ett fragment från den kommande uppsättningen av operabaletten "Amok" baserad på Stefan Zweigs filosofiska novell. Regissör - Leonid Lavrovsky-Garcia, koreografi - Mikhail Lavrovsky.

”Jag kanske kommer att kunna uttrycka det som lärare, men själv går jag naturligtvis inte upp på scen. Du kan dansa hur mycket du vill - du kan inte titta, det är vad, delade koreograf-repetitören från Bolsjojteatern, Sovjetunionens folkkonstnär Mikhail Lavrovsky.

Och trots självironin, i kvällens final, dök Mikhail Lavrovsky ändå upp på scenen - i ett utdrag ur baletten Nijinsky - i rollen som Sergei Diaghilev.

kultur Nyheter

Leonid Lavrovsky är först och främst "Romeo och Julia" - ett mästerverk som omedelbart gjorde honom stor. Han gav världen bilden av Ulanova-Juliet och avslöjade för världen Prokofiev i brytningen av balettmusik. Namnet på Leonid Mikhailovich Lavrovsky är förknippat med ledningen för två baletttrupper de största teatrarna i världen: i 6 år regisserade han Mariinsky-baletten och i 20 år var han chefskoreograf för Bolsjojteatern.
"Ahead of the Planet" Stor balett stod upp under Lavrovsky, det är med hans namn som upplyftningsperioden förknippas " järnridå Och det som avslöjades chockade världen.
Filmen om Lavrovsky är ett försök att tränga in i essensen av hans personlighet, lära känna hans verk djupare och kanske upptäcka något själv för första gången.



Krönikafilmer och fotografier relaterade till både "Moskva" och "Leningrad" perioder av Leonid Lavrovskys arbete användes.

Det är värt att ta en närmare titt och förstå och känna igen det i teaterhistoria det finns inte många stora i världen kända artister, vars namn är starkt förknippade med stor kända teatrar. Fram till nu är megastjärnor som regel kända i sig själva, de tjänar inte i repertoarteatrar. Det måste ha funnits en anledning till detta. Ja och repertoarteater som sådan, om du letar efter det, så hittades det oftare i Ryssland, i Sovjetunionen, i allmänhet, hos oss.

Vi hade och har fortfarande sådana artister som inte bara tjänade, utan huvudsaken är att de gjorde äran av sin teater, där de uppträdde, kanske bara för några år. Bland namnen på dem som gjorde Bolshoi-teaterns ära - Mikhail Leonidovich Lavrovsky. den legendariska dansaren som under en lång tid var bolsjojs premiärminister, fyllde idag 75 år. En riktig årsdag! Av Svetlana Astretsova.

Mikhail Lavrovsky lämnade scenen och skilde sig inte från baletten. På Bolsjojteatern, där han en gång var både solist och koreograf, undervisar han nu som lärare-repetitör.

"Jag säger till mina elever att en kopia, oavsett hur bra den är, är en upprepning. Originalet, individualiteten och personligheten är alltid intressanta i allt, för mig personligen, så de måste hitta sitt eget ansikte", säger Mikhail Lavrovsky, People's Artist of Sovjetunionen.

"En dansare av virtuos teknik, stor charm och otyglat temperament", talade Grigorovich själv om Lavrovsky på detta sätt. Han spelade huvudrollerna i Don Quijote, Swan Lake, Sleeping Beauty. Var och en dansades inte bara - det var som om han levde sin egen historia.

"Han utvecklades som en dansare så kraftfullt att han hade alla medel för uttrycksfullhet i dans som jag någonsin kunde föreställa mig", säger Folkets konstnär Sovjetunionen Lyudmila Semenyaka.

När Mikhail Lavrovsky får frågan om sina favoritkaraktärer tvekar han inte att namnge Albert i Giselle Adam och Spartacus i Khachaturians balett med samma namn. Enligt honom var det den mest exakta träffen på bilderna.

Den legendariske slavledarens parti blev telefonkort Lavrovsky. 1970 fick han Leninpriset för denna roll.

"Lavrovsky har av naturen så stela muskler, som är mycket lämpliga för den här föreställningen. Han var den andra artisten - bakom Vasilyev. Han hade dock bättre fysisk uthållighet", betonar den hedrade Rysslandskonstnären Valery Lagunov.

1978 skedde en vändning i ödet. Lavrovsky blir koreograf. Han har många koreografiska fantasier till sin förtjänst: vare sig det är Vaslav Nijinskys tragedi, Casanovas äventyr eller en av de första ryska jazzbaletterna Porgy och Bess.

"För att skapa ditt eget språk måste du arbeta varje dag, iscensätta det varje dag, sedan kommer du att utveckla din egen handstil - vilket språk talar du med publiken. Du tar Tolstoj, Dostojevskij, Hugo och förmedlar detta arbete som du känner dig det", säger folkkonstnären i Sovjetunionen Mikhail Lavrovsky.

Nu brinner Mikhail Lavrovsky för syntetiska produktioner - i föreningspunkten mellan plasticitet, sång och drama. Han drömmer om att sätta upp Jean Anouilles pjäs Lärkan och att under våren arrangera en kväll med hans balett på Bolsjojscenen.

söndag kvällssändning TV-kanalen "Kultur" är tillägnad Mikhail Lavrovsky. I morgon klockan 21:20 se programmet. Och efter det - Bolsjojteaterns filmbalett. Inspelad 1975. tragisk historia Greve Alberts kärlek till bondekvinnan Giselle förkroppsligades av Natalya Bessmertnova och Mikhail Lavrovsky.