Analys av Katerinas monolog handling 5 fenomen 2. Den djupa innebörden av Katerinas monologer, huvudpersonen i pjäsen A
I A.N. Ostrovskys verk "Thunderstorm" är scenen med nyckeln en av dramats huvudscener. Denna scen lyfter mystikens ridå för oss över en persons handlingar och psykologi. Dramat "Åskväder" är fortfarande aktuellt idag, trots andra begrepp under det tjugoförsta århundradet har mycket funnits kvar med oss sedan den tiden och själskänslor förblev densamma.
Situationen i verket verkar igenkännlig, men samtidigt spännande.
I livet möter vi ofta omständigheter där någons relation har kollapsat för att någon har blivit kär i en annan person. Ur psykologins synvinkel är en monolog med en nyckel en av de bästa, eftersom hela den kvinnliga essensen avslöjas i den.
I monologen pratar Katerina för sig själv om vad hon ska göra. Först säger hon att hon ska kasta nyckeln. Efter att ha bråkat lite mer säger hon tvärtom: "Ja, ett sådant fall kanske aldrig kommer att hända i hela mitt liv ... Släng nyckeln! Nej, inte för någonting i världen!". Det finns en självmotsägelse här. I början av monologen närmade sig Katerina denna situation rimligt, men sedan började känslorna kontrollera henne.
Katerina gifte sig inte av egen fri vilja, hon valde inte sin man, de valde henne, och Tikhon gifte sig inte för kärlek. Men på den tiden var det omöjligt att bryta mot reglerna, eftersom deras äktenskap gjordes i himlen. Detta gäller även idag. Ett stort antal människor gifter sig och skiljer sig varje dag, bara under det tjugoförsta århundradet har familjen förlorat sin mening. Folk började ta det lugnare. Katerina plågar sig själv, oroar sig, för på den tiden hade familj och äktenskap stor betydelse om föräldrar gifte sig, då ska du vara med den här personen i graven. Katerina är orolig och vet inte vad hon ska göra, eftersom hon förstår att hon är ansvarig för Tikhon, men känslor är starkare än förnuftet, så hjältinnan går fortfarande till mötet.
En person lever och agerar enligt interna lagar, interna impulser, även om han tydligt inser att denna handling är fel och att den kan visa sig tragiskt.
Det finns många repliker i monologen, de är som gränserna för Katerinas olika stater. Ett av hennes tillstånd i denna monolog är rädsla, tvivel, självrättfärdigande och i slutet, förtroende för sin egen rätt.
Denna monolog kan betraktas som klimaxen i utvecklingen av linjen intern konflikt Katerina, konflikten mellan rimliga idéer om livet och hjärtats föreskrifter, känslornas krav. Varje tjej vill älska och bli älskad. Katerina i denna monolog framställs som en tänkande person och som en djupt kännande person.
Scenen för Katerinas syndabekännelse utspelar sig i slutet av 4:e akten. Henne kompositionsroll- kulmen på Katerinas konflikt med Kabanikha och en av kulmen på utvecklingen av en intern konflikt i Katerinas själ, när önskan om en livlig och fri känsla kämpar med religiös rädsla för straff för synder och hjältinnans moraliska plikt.
Förvärringen av konflikter orsakas och förbereds av ett antal tidigare omständigheter:
· i den 3:e uppenbarelsen varnar känsliga och kvicktänkta Varvara Boris för att Katerina lider väldigt mycket och kan erkänna, men Boris var bara rädd för sig själv;
Det är ingen slump att det är i slutet av deras samtal som de första åskslagen hörs, ett åskväder börjar;
gå förbi mindre karaktärer med sina kommentarer om straffens oundviklighet och att "det här åskvädret inte kommer att passera förgäves", ökar de rädslan för ett åskväder och förbereder, förutsäger problem; Katerina förutser också denna olycka;
· Kuligins "hädiska" tal om elektricitet och att "åskväder är nåd" kontrasterar mot dessa kommentarer, och detta förvärrar också vad som händer;
Äntligen hörs en halvtokig dams ord riktade direkt till Katerina, och åskvädret tilltar också.
Katerina utbrister i ett anfall av rädsla och skam: "Jag är en syndare inför Gud och inför dig!" Anledningen till dess erkännande är inte bara i religiös rädsla, utan också i moraliska plågor, samvetsplågor och en känsla av skuld. I den femte akten, i ögonblicket av avsked från livet, kommer hon att övervinna religiös rädsla, den moraliska känslan kommer att triumfera ("Den som älskar, han kommer att be"), och den avgörande faktorn för henne kommer inte längre att vara rädslan för straff, men rädslan för att förlora friheten igen ("och de kommer att fånga och återvända hem ...").
Fågelns motiv, flykten, som beskrivs i monologerna i första akten, når sin klimax och utvecklar konflikten i Pushkins "Fånge": fångenskap är omöjligt för en fri varelse.
Katerinas död är det enda sättet för henne att återfå sin frihet.
Andra hjältars reaktion på Katerinas bekännelse är intressant och viktig:
· Barbara, som en sann vän, försöker förhindra problem, lugna Katerina, skydda henne ("Hon ljuger...");
Tikhon lider inte så mycket av svek som av det faktum att detta hände under hans mor: han vill inte ha omvälvningar, han behöver inte denna sanning, och ännu mer i dess offentliga version, som förstör den vanliga principen om "skit-täckt ”; dessutom är han själv inte utan synd;
För Kabanova kommer ögonblicket för hennes reglers triumf ("Jag sa ...");
Var är Boris? I det avgörande ögonblicket drog han sig fegt tillbaka.
Själva erkännandet uppstår när allt går ihop för hjältinnan: samvetskval, rädsla för ett åskväder som straff för synder, förutsägelser från förbipasserande och deras egna föraningar, Kabanikhs tal om skönhet och bubbelpool, Boris svek och slutligen själva åskvädret.
Katerina bekänner sin synd offentligt, i kyrkan, som det är brukligt i ortodoxa världen, som bekräftar hennes närhet till folket, visar hjältinnans verkligt ryska själ.
[e-postskyddad] i kategori , frågan är öppen 2017-09-16 kl 02:40
TEXT
KATERINA (ensam, håller nyckeln). Vad gör hon? Vad tänker hon? Åh, galet, verkligen, galet! Här är döden! Här är hon! Kasta bort honom, kasta honom långt bort, kasta honom i floden, så att de aldrig ska hittas. Han bränner sina händer som kol (tänker.) Det är så vår syster dör. I fångenskap har någon kul! Få saker kommer att tänka på. Fallet kom ut, den andra är glad: så huvudstupa och bråttom. Och hur är det möjligt utan att tänka, utan att döma något! Hur länge ska man hamna i trubbel! Och där gråter du hela livet, lider; träldom kommer att verka ännu mer bitter. (Tystnad.) Men träldom är bitter, oj, vad bitter! Vem gråter inte av henne! Och framför allt vi kvinnor. Här är jag nu! Jag lever - jag sliter, jag ser ingen lucka för mig själv! Ja, och jag kommer inte att se, vet! Vad som händer härnäst är värre. Och nu är denna synd på mig.(Tänker.) Om det inte vore för min svärmor!.. Hon krossade mig ... hon gjorde mig trött på huset; väggarna är äckliga. (ser eftertänksamt på nyckeln.) Slänga den? Självklart måste du sluta. Och hur kom han i mina händer? Till frestelsen, till min ruin. (lyssnar.) Ah, någon kommer. Så mitt hjärta sjönk. (Göljer nyckeln i fickan.) Nej! .. Ingen! Att jag var så rädd! Och hon gömde nyckeln... Ja, du vet, där borde han vara! Tydligen vill ödet självt det! Men vilken synd i detta, om jag ser på honom en gång, åtminstone på avstånd! Ja, även om jag ska prata är det inga problem! Men hur är det med min man!.. Jaså, han ville inte själv. Ja, ett sådant fall kanske inte kommer ut under en livstid. Gråt sedan för dig själv: det fanns ett fall, men jag visste inte hur jag skulle använda det. Varför säger jag att jag lurar mig själv? Jag måste dö för att se honom. För vem låtsas jag! .. Kasta nyckeln! Nej, inte för någonting! Han är min nu... Hur som helst, jag ska se Boris! Åh, om natten bara skulle komma förr!
Huvudkällorna till Katerinas språk är folklig folklig, muntlig folklig poesi och kyrklig litteratur.
Den djupa kopplingen mellan hennes språk och folkliga språket återspeglas i ordförråd, figurativitet och syntax.
Hennes tal är fullt av verbala uttryck, idiom av folkspråk: "Så att jag inte ser varken min far eller min mor"; "hade inte en själ"; "Lugna min själ"; "hur länge att hamna i trubbel"; "att vara synd", i betydelsen olycka. Men dessa och liknande fraseologiska enheter är allmänt uppfattade, ofta använda, tydliga. Endast som ett undantag i hennes tal finns morfologiskt felaktiga formationer: "du känner inte till min karaktär"; "Efter det här samtalet alltså."
Det figurativa i hennes språk manifesteras i överflöd av verbala och visuella medel, i synnerhet jämförelser. Så i hennes tal finns det mer än tjugo jämförelser, och i alla de andra skådespelare pjäserna tillsammans är något över det beloppet. Samtidigt är hennes jämförelser utbredda, folklig karaktär: "det är som duva mig", "det är som att en duva kurrar", "det är som ett berg har fallit av mina axlar", "det bränner mina händer, som kol".
Katerinas tal innehåller ofta ord och fraser, motiv och ekon av folkdiktning.
När hon vänder sig till Varvara säger Katerina: " Varför gör folk flyger inte som fåglar? ..” - osv.
Längtar efter Boris säger Katerina i den näst sista monologen: "Varför skulle jag leva nu, ja, varför? Jag behöver ingenting, ingenting är snällt mot mig, och Guds ljus är inte trevligt!
Här finns fraseologiska vändningar av folk-vardags- och folkvisakaraktär. Så till exempel i församlingen folkvisor, publicerad av Sobolevsky, läser vi:
Nej, aldrig, det är omöjligt att leva utan en kär vän ...
Jag kommer ihåg, jag kommer att minnas den snälla, inte trevliga tjejen vitt ljus,
Inte trevligt, inte fint vitt ljus ... jag ska gå från berget till den mörka skogen ...
tal fraseologiska åskväder Ostrovsky
När Katerina går ut på en dejt med Boris, utbrister hon: "Varför kom du, min förstörare?" I en folklig bröllopsceremoni hälsar bruden brudgummen med orden: "Här kommer min förstörare."
I den avslutande monologen säger Katerina: ”Det är bättre i graven ... Det finns en grav under trädet ... vad gott ... Solen värmer henne, blöter henne med regn ... på våren växer det gräs på den, så mjuk ... fåglar kommer att flyga till trädet, de kommer att sjunga, de kommer att ta fram barn, blommor kommer att blomma: gula, röda, blå ... ".
Här är allt från folkpoesi: diminutiv-suffixal vokabulär, fraseologiska vändningar, bilder.
För denna del av monologen i muntlig poesi förekommer också direkta textila korrespondenser. Till exempel:
... De kommer att täcka med en ekskiva
Ja, de kommer att sänkas ner i graven
Och täckt med fuktig jord.
Växa över min grav
Du är myrgräs,
Mer scharlakansröda blommor!
Tillsammans med folkspråket och arrangemanget av folkdiktningen på Katerinas språk, som redan nämnts, hade den kyrkliga litteraturen ett stort inflytande.
”Vårt hus”, säger hon, ”var fullt av vandrare och pilgrimer. Och vi kommer från kyrkan, sätter oss ner för lite arbete ... och vandrarna kommer att börja berätta var de var, vad de såg, olika liv, eller så sjunger de dikter ”(d. 1, yavl. 7).
Katerina har ett relativt rikt ordförråd och talar fritt och bygger på olika och psykologiskt mycket djupa jämförelser. Hennes tal flödar. Så sådana ord och fraser är inte främmande för henne litterärt språk som: en dröm, tankar förstås, som om allt detta hände på en sekund, något så ovanligt i mig.
I den första monologen berättar Katerina om sina drömmar: ”Vilka drömmar jag hade, Varenka, vilka drömmar! Eller gyllene tempel, eller några extraordinära trädgårdar, och alla sjunger osynliga röster, och det luktar cypress, och berg och träd, som om det inte är samma sak som vanligt, men som de står på bilderna.
Dessa drömmar, både till innehåll och i form av verbala uttryck, är utan tvekan inspirerade av andliga verser.
Katerinas tal är originellt inte bara lexikofrasologiskt utan också syntaktiskt. Den består huvudsakligen av enkla och sammansatta meningar, med predikat i slutet av frasen: ”Så tiden kommer att gå före lunch. Här skulle kärringarna somna och lägga sig, och jag gick i trädgården... Det var så gott” (d. 1, yavl. 7).
Oftast, som är typiskt för syntaxen i folkligt tal, kopplar Katerina samman meningar genom konjunktionerna a och ja. "Och vi kommer från kyrkan ... och vandrarna kommer att börja berätta ... Annars är det som att jag flyger ... Och vilka drömmar jag hade."
Katerinas svävande tal får ibland karaktären av en folklig klagan: ”Åh, min olycka, olycka! (Gråter) Vart kan jag, stackarn, gå? Vem kan jag ta tag i?"
Katerinas tal är djupt känslomässigt, lyriskt uppriktigt, poetiskt. För att ge hennes tal känslomässig och poetisk uttrycksfullhet används också diminutiva suffix, så inneboende i folkligt tal (nyckel, vatten, barn, grav, regn, gräs) och förstärkande partiklar ("Hur tyckte han synd om mig? Vilka ord gjorde säger han?"), och interjektioner ("Åh, vad jag saknar honom!").
Lyrisk uppriktighet, poesi av Katerinas tal ges av epitet som kommer efter definierade ord (gyllene tempel, ovanliga trädgårdar, med onda tankar) och upprepningar, så karakteristiska för folkets muntliga poesi.
Ostrovsky avslöjar i Katerinas tal inte bara hennes passionerade, ömt poetiska natur, utan också viljestarka kraft. Viljestark styrka, beslutsamhet av Katerina sätts igång syntaktiska konstruktioner starkt påstridig eller negativ.
