Målningen "Golden Autumn", Vasily Dmitrievich Polenov - beskrivning. Komposition baserad på målningen B

På bilden av konstnären V.D. Polenov "Golden Autumn" skildrar ett stycke av världen där konstnären levde och verkade: Okafloden med sina stränder mitt i hösten, ett fågelperspektiv. Sådana pittoreska platser har alltid berört hjärtat av en rysk person - vidd, fri luft och skönhet. ursprungsland som alltid bor i hjärtat, oavsett vart du går. Det är lätt att föreställa sig hur en person som av misstag ser och inser denna skönhet andas djupt och sjunger.

En vacker kraftfull röst spiller över floden, ekot bär den långt, långt bort, och den ryska sången som flyger över vattnet tar vid eget liv. Jag vill sjunga högt, höra stänket från min infödda Oka, se vidderna av dess öppna ytor, värmda av solens sista strålar. Snart kommer denna skönhet att försvinna: den kommer att blåsa kall vind, och löven kommer att flyga runt, landskapet kommer att inspirera till missmod med de kala trädgrenarna, det kommer inte att finnas någon denna avskilda lilla värld.

Ögat kommer att se ensamt ut genom de exponerade luckorna. Men än så länge syns det inte genom detta frodiga bladverk. Kanske tittar konstnären på den här bilden från en kulle och föreställer sig sig själv som en fågel som flyger över sina inhemska vidder. Han ser en väg upplyst av solen, på vilken buskar som ännu inte blivit gula syns, gräset runt omkring är grönt nästan överallt. Men hösten kommer redan till sin rätt och lägger till en gul-karmosinröd färgskala, och de sprudlande färgerna verkar antyda dess bräcklighet och förestående försvinnande.

Vägen går genom skogen till kullen, där en ensam liten kyrka blir vit. Man kan föreställa sig hur konstnären gick till platsen varifrån han observerar all denna skönhet: från kyrkans sida, genom skogsmarkerna - någonstans där, bakom kullen, förmodligen små trähus, boskap, palissader, vanligt bondeliv .. .

På den motsatta stranden av floden från denna syns fortfarande en grön slätt, som troligen är översvämmad med smältvatten på våren - detta kan förstås från sandremmen. Det finns nästan inga buskar på den här stranden, en ravin är synlig - floden vinner mer utrymme, vill utöka sin kanal, undergräver outtröttligt stranden.

Själva floden är liksom bildens centrum, stränderna är dess färgglada ram. Böjd i form av en skära, den ser inte ensam ut än, hösten reflekteras i den med alla färger. Floden bär sitt lugna vatten någonstans långt bort, till avlägsna kullar, slingrande rakt mot horisonten.

Konstnären suckar, dagdrömmer och skakar av sig den domningar som tagit honom i besittning ... Hans blick återvänder åter till den höga stranden av den med skog bevuxna floden som ligger rakt framför honom. Levande färger - gyllene, gröna, lila-bruna - för honom igen från drömmarnas land till nuet.

Konstnären står i en minut med huvudet bakåt och tittar på himlen full av moln. Han njuter av stundens skörhet. Kanske kommer denna skönhet att störas av vind eller regn imorgon. Men för nu är det här de sista ögonblicken av en varm höst, och du måste fånga dem - i minnet och på duk. Ja, just den här biten av det inhemska stora Ryssland. Och konstnären sätter sig ner och börjar skapa...

Jag tittar på den här bilden och försöker förstå vad den store Polenov kände när han målade den. Förmodligen beundran. Bilden talar om naturens lugn och skönheten i ögonblicket som konstnären ser. Men en sak är klar: Polenov älskade sitt fosterland. Dess vidsträckta vidd, naturens prakt, och han förstod värdet av ögonblicket. Tillsammans med honom beundrar jag och andas in luften från vidderna på min hembygdssida med fulla bröst. Ja! Det är omöjligt att inte älska Ryssland.

Man kan bara känna dess storhet, vara stolt och tro på framtiden, titta in i de dimmiga avstånden. Självklart gillade jag den här bilden. Minns henne i vimlet storstad, du kommer att sucka smygande och vilja gå dit skönhet spills i allt - i naturen ... Och nu ska jag ut ur stan. Inte en bild på Polenov förstås ... men ändå ... det här är Ryssland.

Det är en underbar tid Gyllene höst. Mycket exakt avbildad den här tiden på året V.D. Polenov "Skogar klädda i crimson och guld" - som om du tittade på den här bilden, skriver A.S. Pushkin.

På förgrund bilden är fortfarande synlig grönt gräs. Mörka fläckar är små julgranar.

I mitten av bilden avslöjas all skönhet i höstens ryska natur. När du tittar på dessa träd finns det glädje och glädje i din själ. Sådana mäktiga tallar och granar är gröna på vänster sida av bilden, men mot deras bakgrund har flerfärgade träd blivit ännu mer uttrycksfulla.

I bakgrunden på bilden finns ingen stor by, utan bredvid en kyrka. Bakom staketet av gyllene träd döljer sig en ganska grön och mäktig ek.

Och vilken himmel! Alexander Pushkins ord slits från själen: "Och himlen är täckt av vågig dimma ...". Himlen är fortfarande ljus, men vinterdiset är redan någonstans nära. Vasily Dmitrievich Polenov är en berömd rysk målare. Jag såg hans målningar i Tretjakovgalleriet och blev mycket imponerad.

Vasily Dmitrievich Polenov - känd konstnär. Du kan kalla honom en naturmålare. Han skapade många landskap, som jag än i dag vill beundra. En av konstnärens mest hängivna målningar "Golden Autumn" Polenov kan börja med kort historia om sig själv för att förstå varför han älskade naturen så mycket.

Biografi om målaren och hans kärlek till naturen

Vasily Dmitrievich föddes den 20 maj 1844 i en upplyst adelsfamilj med många barn i Borog-godset nära Tula. Barnet var tillgängligt med tidiga år skönhet omgivande natur vilket naturligtvis påverkade hans konstnärliga smak. Hans mamma tecknade också bra, fast hon var författare. Pappa var arkeolog. En viktig roll i att forma pojkens konstnärliga smak spelades av hans mormor Vera Nikolaevna Voienkova. Hon kom på intressanta tävlingar för sina barnbarn. Bakom bästa målningen Mormor delade ut medaljer till barn. Polenov mindes hans levande intryck från den jungfruliga naturen i Olenets-regionen, dit han reste med sin mormor. Allt detta och talang hjälpte till att bilda en så stor artist.

Beskrivning av målningen "Golden Autumn" Polenov

Målaren skapade detta verk 1893. Bilden fångar ögat från de allra första sekunderna av kontemplation. Det kan ses med vilken kärlek konstnären skildrade sin infödda natur redan i början av hösten. Många konstmänniskor älskade denna tid och ägnade sina mästerverk åt den. Till exempel Alexander Sergeevich Pushkin. Gyllene höst var hans favorittid. Han sjöng den i sin poetiska verk. Och Vasily Dmitrievich Polenov kunde inte undgå att fånga den naturliga charmen.

Beskrivningen av målningen "Golden Autumn" av Polenov gjordes av experter i hans målning. De noterar att konstnären skapade bilden på sitt eget sätt. Han organiserade utrymmet på duken med en sådan teknik som en båge. Hennes roll här spelas längs dess kanal, gräs och träd växer. På vänstra stranden finns oändliga fält, på högra stranden har träd hittat skydd. Mestadels björkar. Gulheten i deras lövverk uppvägs av det majestätiska som fortfarande har en grön färg. Mot bakgrund av denna stolta jätte, som breder ut sina grenar, ser de vitstammade björkträden ännu mer graciösa och slanka ut.

Vad drömmer du om när du tittar på ett mästerverk

Beskrivningen av målningen "Golden Autumn" av Polenov kan fortsätta med en berättelse om den blå himlen. Det är mycket i harmoni med Oka. Samma mjuka blå. Molnen är lätt gulaktiga och andmaten på vattnet har samma nyans. Bilden verkar vara mättad med solljus. Han finns överallt. Solen förgyllde trädens kronor, gräs och till och med moln. Detta är magnifika skapad av Polenov. "Golden Autumn" är en bild som väcker drömmar. När jag tittar på henne vill jag vara i den här regionen, gå längs stigen som sträcker sig längs björkarna. Jag vill gå ner till floden, titta på dess vatten och andas frisk luft. När man tittar på kullarna, som är konturerade av mjuka linjer, väcks en önskan att lägga sig på deras silkeslena gräs, andas in dess doft och exponera ditt ansikte för strålarna från den fortfarande klara solen.

Det är de drömmar och önskningar som väckts av målningen "Gyllene hösten". När bilden målades hade Polenov bott i dessa delar i 22 år, haft turen att beundra sådana skönheter och lämna dem till eftervärlden och fånga dem på duk.

Gyllene höst

Målningen av den ryske konstnären Vasily Dmitrievich Polenov skildrar naturens skönhet på hösten. Bilden fascinerar med mångfalden av färger och höstnaturens prakt.

Duken föreställer en solig, fin dag, kanske solens varma strålar gläder jorden i förra gången det här året. Snövita, ibland gråa, fluffiga moln svävar över himlen. Gräset och träden har gulnat och fått en otrolig, gyllene höstfärg, men på sina håll slinker fortfarande den utgående sommarens gröna färger igenom. Lövverket av träd verkar ha alla regnbågens färger: grönt, gult, röd, rött, brunt, orange färg. Mitt på en tjock matta av höstgräs har en liten stig trampats som leder in i skogen.

Längs träden, klädda i färgglada, saftiga och mångfärgade kläder, vindlar en blå, mjuk flod. Hennes släta kurvor innebär, de är magiska, de har inget slut. Moln som svävar över himlen reflekteras i klart vatten ren flod. Höga, smala träd kastar sina olika skuggor på floden.

På andra sidan floden kan du se den sandiga stranden. Landskapet väcker lusten att slå sig ner vid flodens strand, njuta av solen och njuta av de sista varma dagarna. Bakom stranden, i bakgrunden av bilden, finns breda, oändliga höstfält, bland dem tittar enstaka träd fram emellanåt.

Konstnären i sin bild förmedlade skickligt höstens alla olika färger och färger. När du beundrar bilden, beundrar och inspireras du av höstens natur, varma, fridfulla och glada minnen fyller din själ. Bilden låter dig fly från stadens liv, fördjupa dig helt i naturens värld och njuta av dess prakt.

Komposition baserad på målningen Polenovs gyllene höst

Vasily Dmitrievich Polenov i sitt arbete ägnade stor uppmärksamhet åt den ryska naturen, men landskapet "Golden Autumn" avbildas med någon speciell kärlek. Den skrevs några år efter att Polenov bosatte sig i sin egendom i Bekhovo-godset. Den älskade bilden av septembernaturen, den mäktiga Oka, glasögonbergen dyker upp framför oss i bästa prestanda. Hela verket speglar författarens tankar, hans humör i förhållande till hans hemorter. Med viss omsorg och vördnad målar han detta landskap.

Floden är ett blått band, slingrande, rör sig mot horisonten. Vattnet är lugnt och de mjukt prasslande träden som står på stranden reflekteras i det. Bladverket har precis börjat gulna och färgar hela skogen i vackra nyanser. De smala björkarna klär sig sakta i gyllene dräkter, medan den mäktiga eken fortfarande viftar med mörkgröna löv i vinden. Säkert kommer han envist att stå länge, men en dag kommer bladet att flyga runt från sina mäktiga grenar.

Gräset har inte hunnit ändra sin smaragdfärg. Små buskar växer på mörka fläckar i en glänta i skuggan av träd. En prydlig smal stig går genom skogsgläntan, som man kan anta leder till en grannby, som äger en liten träkyrka i bakgrunden. Ovanför de enorma breda kullarna, som bleknade i fjärran, hängde en gråblå himmel med slöa svävande moln. Det är mycket lågt till en så mjukt definierad horisontlinje att det inte är klart var jorden börjar och var himlen börjar. Hösten står blygt på tröskeln, som om den väntade på sommarens avgång. Det var som om hon ännu inte hade bestämt sig för att ta bort den glada heta animationen med en imponerande hand och väntade på något.

Naturen har alltid imponerat och inspirerat människan. Hon var en musa inte bara för konstnärer, utan också för författare och poeter. Och om poeten ställer in omvärldens skönhet med hjälp av epitet och metaforer, använder konstnären färg. Färg är målningens själ. Den innehåller inte bara en beskrivning av färgen på ett föremål eller ett visst hemlig betydelse, men också en psykologisk beskrivning, känslor. Hur mycket en palett kan förmedla, och inte alla konstnärer kan hantera färg. V.D. Polenov är en mästare i sitt hantverk, han förmedlar underbart höststämning, med mjuka drag, målar en bild av mystisk sorg och frid i bilden. Ljusa toner dominerar i hans verk, vilket verkar göra det nästan viktlöst. Hela duken verkar andas genomskinlig lycka.

Bilden är lika levande som den riktiga naturen fängslar alla med sin fantastiska skönhet. Den riktiga ryska själen är angelägen om att komma in i detta fridfulla och lugna hörn, där en person kan hitta sann fred, harmoni med världen och viktigast av allt med sig själv. Du kan titta på detta landskap i timmar: graciösa träd, små buskar, en bred fri flod, oändliga blåa avstånd och samma blå himmel. Jag skulle vilja känna den milda beröringen av vinden, som försiktigt rufsar i kronorna, vilket tvingar de åldrande löven framför våra ögon att viska något med fantastiska röster.

En uppsats om detta ämne ges i årskurs 3. 2, 3, 4, 7 årskurs

• Komposition baserad på målningen av Plastov Haymaking, årskurs 6 och 5 (beskrivning)

  Sommaren är en underbar tid på året, en tid att koppla av, ha kul och njuta av solen. Men i byn - detta är tiden för arbete och arbete. Sommaren är trots allt den svåraste tiden.

• Komposition baserad på målningen av Popovich De tog inte fiske (beskrivning)

  O. Popovich är en av de konstnärer som ligger närmast den ryska andan. I sina målningar skildrar han de där välbekanta situationerna som alla har mött mer än en gång i livet.

• Komposition baserad på målningen av Levitan Frisk vind. Volga

  Målning ”Frisk vind. Volga" målades av den berömda ryska målaren I.I. Levitan 1895. Den här bildenär en av de bästa fungerar konstnär, trots att skapandet inte var lätt för Levitan.

• Komposition Beskrivning Målningar Alexander Nevsky Korina

  Framför oss ligger en målning av konstnären Pavel Korin som heter Alexander Nevskij och målningen föreställer prins Alexander Nevskij. Han lämnade ett stort spår i historien om medeltida Ryssland

• Komposition baserad på målningen Morning of spring Kudrevich (beskrivning)

  Vladimir Kudrevich är en vitrysk landskapsmålare, hans målningar visar all skönhet inhemsk natur V olika tiderårets.

Beskrivning av målningen av Polenov "Golden Autumn"

Smak och val livsväg många artister är influerade av platserna som omger dem.
Så utsikten över Oka-floden, som han hade sett sedan barndomen, påverkade Polenov Vasily Dmitrievichs arbete.
Skönheten i den naturen inspirerade honom och gav kraft åt kreativiteten.
Många av hans verk är tillägnade dessa platser.

Målningen "Gyllene hösten" öppnar också upp för vår uppmärksamhet en vy över den vackra och rinnande floden Oka.
Hon springer djupt in i bilden, smalnar av mellan bankerna och löses upp i färgen på avlägsna landskap.
Dess vatten leker i solen med olika nyanser av blått och blått.
Bildens framkant är täckt av en liten vägkant och unga björkar.
Bland dem kan man se en stor, urgammal, fortfarande grön ek.
Han är som den viktigaste vakten, han ser till att allt är i sin ordning.
Hela naturen har redan klätt upp sig i gulröda outfits, där de ingenstans är utspädda med gröna blommor.
Dagen är mycket solig och ljus, även om många lätta moln syns på himlen.
Det verkar som att de simmar efter floden och försvinner i himlens blå, någonstans vid horisonten.
Stigen som trampas eller trampas bland all denna skönhet lockar ögat.
Många förbipasserande beundrade denna skönhet, andades in dess lukt och njöt av den.

Hela bilden är mycket ljus och färgstark, även om främst gula och gröna färger i olika nyanser och en blå himmel med en flod används.
Men när man tittar på bilden verkar det som att alla regnbågens färger finns där.
Hon orsakar en storm positiva känslor värmer själen och får dig att le.
Det verkar för mig att varje person skulle drömma om att vakna upp och leva bland sådan skönhet.
Det är inte förvånande att det var hennes författare som avbildade på sina dukar.