Ця скульптура. Сюрреалістичні скульптури Сальвадора Далі, торкніться сюрреалізму
З 25 травня в Ерарті відкривається виставка бронзових скульптурнайвідомішого сюрреаліста Сальвадора Далі. Галерея привезла колекцію Беньяміно Леві, приятеля та покровителя Далі. Саме він запропонував художнику відлити у бронзі фантазійні образи з його картин. Розповідаємо, що дивитися в експозиції та як розуміти роботи художника.
«Адам та Єва»
Одна з найраніших (серед представлених) робіт. На папері оригінал гуашшю було зроблено 1968-го, а відлили скульптуру 1984 року. Далі зображує найдраматичніший момент в Едемі: Єва пропонує Адаму скуштувати заборонений плід. Він, ще не знаючи, чим для людства обернеться його гріхопадіння, здивовано і нерішуче піднімає руку. Той, хто знає про майбутнє вигнання з раю змій намагається втішити приречених (і незабаром смертних) людей і згортається у форму серця, нагадуючи Адаму та Єві про те, що у них все ще є любов. І вона щось ціле, яке завжди більше сумиокремих частин.
«Благородність часу»
Один із найрозтиражованіших образів, придуманих Далі: годинник перекинутий через гілку мертвого дерева. Час у сюрреліста не лінійний – він зливається з космосом. М'якість годинника також натякає на психологічне сприйняття часу: коли нам нудно чи некомфортно, воно йде повільніше. Безвільний годинник більше не показує час, не вимірює його перебіг. Отже, швидкість нашого часу залежить лише від нас.
Годинник спадає на мертве дерево, гілки якого вже породили нове життя, А коріння овили камінь. Стовбур дерева одночасно служить годинником опорою. Термін «корона годинника» в англійськоютакож означає механічний пристрій, що дозволяє встановити стрілки та завести годинник. Але щогодини Дали воно незмінне – його неможливо встановити. Без руху «корона» стає королівською, яка прикрашає годинник і вказує на те, що час не служить людям, а панує над ними. Його супроводжують два фантастичні символи, що повторюються: споглядаючий ангел і жінка, загорнута в шаль. Час панує як з мистецтва, і над реальністю.
"Аліса в країні чудес"
Як і героїня Керролла, Далі, озброєний творчою уявою, подорожував по важкій і довгою дорогоюу країні снів. Художника приваблював неймовірний сюжет та екстравагантні персонажі казки. Аліса - вічна дитина, здатний осягнути абсурдну логіку і Країни чудес, і Зазрікалля. У скульптурі її скакалка перетворилася на плетений шнур, що символізує повсякденне життя. На її руках і у волоссі розцвіли троянди, що уособлюють жіночу красута вічну молодість. А сукня-пеплум нагадує про античні зразки досконалості форми.
Дань моді
Відносини Далі з високою модою зав'язалися в 1930-і роки завдяки роботі з Коко Шанель, Ельзою Скіапареллі та журналом Vogue та тривали все його життя. Голову Венери, яка застигла в позі супермоделі, прикрашають троянди - символ невинності. Її обличчя позбавлене чорт, що дозволяє шанувальнику уявляти таке обличчя, яке він забажає. Він "денді" і стоїть перед нею на одному коліні.
«Поклоніння Терпсихору»
Муза танцю в інтерпретації Далі створює два дзеркальні образи: м'яка фігура протиставляється твердою і застиглою. Відсутність рис обличчя підкреслює символічне звучання композиції. Танцівниця з плавними класичними формами представляє Грацію і несвідоме, тоді як незграбна, кубістська друга фігура говорить про постійно зростаючий і хаотичний ритм життя.
«Равлик та ангел»
Скульптура відсилає до зустрічі художника із Зигмундом Фрейдом, якого він вважав своїм духовним отцем. Психоаналітичні ідеї, які вплинули на Далі ранніх етапах розвитку сюрреалізму, відбито у багатьох творах. Равлик, примостившись на сидінні велосипеда, що стояв неподалік Фрейда, вразила уяву Далі. Він побачив у ній людську голову- самого засновника психоаналізу.
Далі був одержимим чином равлики, оскільки в ній укладено парадоксальне поєднання м'якості (тіло тварини) з твердістю (його панцир). Тому загальноприйнятий символ дозвільного проведення часу отримує у нього крила і легко рухається хвилями. А посланник богів, здатний розвинути безмежну швидкість, на коротку мить присів на спину равлика, наділивши її даром руху.
«Бачення ангела»
Сальвадор Далі осмислює класичне релігійне зображення. Великий палець, з якого виникає життя (гілки дерева), символізує силу та панування Абсолюту. Праворуч від божества знаходиться людство: чоловік у розквіті життєвих сил. Ліворуч - ангел, що символізує дух споглядальності; його крила спочивають на милиці. Незважаючи на те, що людина з'єднана з Богом, божественне знання перевершує його власне.
У Парижі в самому серці галасливого Монмартру знаходиться колиска сюрреалізму, невеликий, але дуже затишний музей іспанського художника, літератора та режисера, геніального Сальвадора Далі – притулок туристів, мистецтвознавців та вільних художників. У музеї представлено понад триста творів автора, в основному це гравюри, фотографії та скульптури. До речі, у музеї Далі зібрано саму велика колекціяйого скульптур у Європі.
Експозиція з'явилася на Монмартрі невипадково. Далі часто бував у Парижі та у студентські та у більш зрілі рокивже маючи за плечима світову славу. Паризькі зустрічі та знайомства зіграли величезну роль у формуванні світогляду автора та подальшій його творчості. Саме тут, на Монмартрі, Далі познайомився з Пікассо і, вражений його роботами, захопився «кубічними примхами» нового напрямку живопису. Після цього знайомства у роботах автор часто звертався до стилю «кубізм».
Оформлення музею
Музей Сальвадора Далі привітно приймає не лише місцевих жителів, а також іноземних відвідувачів. Для них пропонується друкований путівник або аудіогід кількома мовами, в тому числі і російською, анотації до багатьох експонатів не тільки французькою мовою, але й перекладені англійською. Почати екскурсію можна з перегляду ознайомлювального фільму про Далі, його життя та творчість. Навіть людині, не знайомій із творчістю автора, після перегляду фільму багато стане зрозуміло.
Містичні зали музею оформлені в стилі сюрреалізму таким чином, що якнайкраще передають непересічна особистістьавтора. Експозиція супроводжується звуковим оформленням, що відтворює голос Сальвадора Далі і дуже дивну, відповідно до його творчості, музику.
«Всесвіт Далі»
Сальвадор Далі мав особливу слабкість саме до скульптури, адже лише за допомогою тривимірного зображення можна максимально ясно відтворити своє бачення теми. У музеї під загальною назвою «Всесвіт Далі», співзвучною з назвою постійно діючої виставки автора в Лондоні, представлені такі найвідоміші об'ємні роботи Сальвадора Далі, як «Профіль часу», «Равлик та Ангел», «Аліса в країні чудес», «Присвячення Терпсихори », «Космічна Венера», «Святий Георгій і дракон», «Бачення Ангела», « Космічний слон» і навіть диван у вигляді губ актриси Мей Вест. Усі скульптури виразні та дивовижні, наповнені філософським змістомта суттю авторського світосприйняття.
«Профіль часу»
Одна з найбільших робітДалі – «Профіль часу». Що автор хотів сказати нам, створивши цей шедевр? Людина підвладна часу, час непідвладний нікому і нічому, тече непохитно, і кожен має пройти свій шлях.
«Бачення ангела»
Людина з гілками замість рук, які прагнуть вгору, до творця, а ноги-коріння твердо пов'язані із землею. І нічого ми не можемо вдіяти з нашою двоїстою натурою. Ангел сумує, сидячи осторонь і споглядаючи нашу безвихідь.
«Космічна Венера»
Тіло Венери розділене на частини – це її всеосяжна суть, вона і є всесвітом, що несе на своїх широких плечах весь тягар буття.
І знову на скульптурі годинник, як символ часу, що минає і старіння, і тут же яйце - символ нескінченно відроджується життя.
«Равлик та Ангел»
У скульптурі «Равлик і Ангел» равлик представлений символом повільного перебігу часу, хід якого не може прискорити навіть ангел; в руках його милиця – символ безсилля. Спіральна мушля равлика символізує нескінченність часу.
Образ равлика був улюбленим у Далі, автор передавав за її допомогою як час. Насамперед, це був для нього образ ідеальної гармонії чоловічого і жіночого початку, любові та досконалості. У паризькому музеї багато робіт автора несуть у собі цей багатозначний елемент, наприклад, химерні столові прилади.
Гравюри Далі
Музей зберігає повну колекцію літографій та гравюр Далі. Особливу цікавість викликають літографії до відомих літературним творам. Наприклад, серія «Ромео та Джульєтта» — емоційні ілюстрації до однойменному творуШекспіра, кожну з яких власноручно підписано автором; або гравюри до «Дон Кіхота», створені автором у безкінечному експерименті; образи з «Трістану та Ізольди», з «Аліси в Країні Чудес» та з інших творів, що колись зацікавили Далі.
Наприкінці виставки можна побачити дивовижні фото Сальвадора Далі та деякі цікаві відповіді автора на інтерв'ю.
Творчість Дали дуже своєрідне. Парадоксальні поєднання непоєднуваних форм, химерні образи, часом навіть сумбурні, і «алюзорні» натяки на його власне бачення світу та життя відбилися практично у всіх роботах автора.
Кожна робота Сальвадора Далі індивідуальна та потребує внутрішнього осмислення, тому паризька експозиція буде цікавою для будь-якого відвідувача. А на виході з музею можна заглянути до сувенірної галереї та придбати на згадку частинку «Всесвіту Далі».
Як дістатися
Адреса: 11 Rue Poulbot, Paris 75018Телефон: +33 1 42 64 40 10
Сайт: daliparis.com
Метро: Abbesses
Час роботи: 10:00-18:00
Ціна квитків
- Дорослий: 11.50 €
- Пільговий: 7.50 €
- Дитячий: 6.50 €
Справа в тому, що сам Далі скульптури взагалі не відливав: наводять відомості, що в 1969 - 1972 роках він втілив в обсязі сюрреалістичні образи в воску. У своєму будинку в Порт-Лігаті (як написав біограф Далі - Робер Дешарн), художник часом виходив до басейну і кілька годин присвячував ліпленню. Ну, а потім починається стара, як світ, історія про спрагу грошей і нерозбірливість Далі в коштах: спочатку, в 1973 році, Далі уклав договір з іспанським колекціонером Ісідро Клотом, який купив воскові фігури та виготовив чотири серії виливків у бронзі. Власне, це і є « справжні скульптуриДали». Першу серію колекціонер залишив собі, решта пішли подорожувати світом, попутно... розмножуючись. Вже в похилому віці Далі продавав права на відтворення скульптур, їх відливали багаторазово, часом - у збільшеному розмірі, і саме тому часом на ринку з'являється «скульптура Далі» за доступною ціною. Аукціони Sotheby's та Christie's цілих два роки взагалі відмовлялися приймати до продажу «скульптури Далі». Що й казати про виставки скульптур Далі – образи, звичайно, справжні, але все це – копії копій. То-то прорахувалися в 2013 р. грабіжники, які, може, думали виручити мільйони за викрадену з Паризької виставки роботу - знаменитий годинник, що «розпливається»!
Більш-менш оригіналами можна вважати, наприклад, такі об'єкти, як «Венера Мілоська з ящиками» (1936), з якою художник Марсель Дюшан на прохання Далі виготовив зробив виливок. Гіпсова Венера – справжня. А ось її сестри-близнюки тієї ж форми – знову ж таки, «пішли в тираж».
Оригінальний і «Ретроспективний бюст жінки», створений Сальвадором Далі у 1933 р. для Сюрреалістичної виставки у Pierre Colle Gallery (Париж). На порцеляновий бюст жінки поставлений батон хліба (капелюшок – сюр!) та бронзова чорнильниця – образ картини «Анжелюс» Жана-Франсуа Мілле. Плюс мурахи на обличчі, паперова «шалика», качани кукурудзи на плечах. Просто пародія на моду! Оригінал якого зіпсував... собака Пікассо. Виставку відвідав художник із вихованцем, і пес зжер батон! Весь задум, буквально, псові під хвіст... Тепер «реконструкція» роботи, але вже з «несправжнім» батоном, знаходиться у Театрі-музеї Сальвадора Далі у Фігерасі.
У статті представлені скульптури Сальвадора Далі, їх фото, історія виникнення та враження від побаченого.
Сальвадор Далі — не лише живописець та майстер піару. Виявляється, Сальвадор Далі має чудові сюрреалістичні скульптури. Мабуть, якби не учасник моєї групи у Facebook, який добре відгукнувся про виставку цих скульптур, я б і не звернув увагу на ці витвори. Чесно кажучи, мене ніколи не приваблював сюрреалізм, як стиль мистецтва, у чомусь, окрім живопису.
При всій моїй повазі до Бретона, сюрреалістична література схожа на марення хворого на шизофазію. Та й скульптура в цьому плані не блищить, хоча, наприклад, вдалося дуже органічно впровадити сюрреалізм у скульптуру.
Тим не менш, Далі і тут зміг мене здивувати - його роботи виглядають витончено та оригінально. У скульптурах Сальвадора Далі проглядаються ті самі образи, що у його картинах. Свої твори Далі спочатку просто зліпив із воску, а потім іспанський поціновувач мистецтва Ісідро Клот придбав у Сальвадора ці воскові фігурки і зробив по них виливки з бронзи. Згодом скульптурки в основному розбрелися по колекціях та музеях, проте перша серія залишилася в іспанця.
Скульптури Сальвадора Далі, фото
Віддалено нагадує давньоєгипетського бога мудрості та часу - Тота. 
Дуже витончена та світла скульптура. Не зовсім характерний образ для Сальвадора Далі з його навіженим потоком підсвідомості. Я її назвав би «Ода фортепіано». :)
А це образ і картини «Жираф, що горить». 
М'який годинниккуди без них. 
Це, очевидно, неприступна Гала та закоханий Далі. 
Більше, ще більше м'якого годинника. 
Схоже на Купідона на равлику. :)
Дали, звичайно, більшою мірою художник, ніж скульптор, проте, як кажуть, талановита людинаталановитий у всьому. Залишається сказати спасибі Ісідро Клоту, завдяки якому ці чудові витвори побачили світ. Сам Сальвадор навряд чи колись пішов би далі своїх воскових прототипів, чому мистецтво багато б втратило. Маю сказати, що ці скульптури сподобалися мені навіть більше, ніж картини Далі. Скульптури Сальвадора Далі позбавлені тієї шизофренічної напруги, які присутні в його полотнах, вони легші та світліші.
