Застосовуємо віньєтку до знімка у фотошопі. Інструменти для розмиття заднього фону у Photoshop
4 способи
затемнення у фотошопі
При зйомці досить часто відбувається така ситуація, коли одні об'єкти виходять занадто світлими, інші, навпаки, занадто темними.
Особливо це характерно для зйомки у сонячний день.
Недарма професіонали намагаються знімати або рано-вранці або ввечері, коли немає такого сильного сонця.
Проблему таких знімків вирішити у фотошопі досить нескладно, методів є чимало.
Фотографії зроблені в різних умовах, тому один спосіб може підійти до однієї фотографії, а інший - зовсім до іншої.
В уроці "4 способи затемнення у фотошопіРозказано про кілька методів затемнення головного об'єкта зйомки, від найпростішого до більш складного.
Відповідно, подивившись урок, Ви зрозумієте, як, навпаки, не затемнювати, а освітлювати головний об'єкт зйомки.
Урок зроблено у русифікованій програмі СС 2017, але може бути легко повторений у будь-якій версії фотошопу.
Урок зможе виконати користувач із будь-яким рівнем володіння фотошопу – просто повторюйте дії за мною і Ви отримаєте необхідний результат.
Дивитися інші відеоуроки з фотошопом
Якщо у Вас не дуже швидкий Інтернет, натисніть "Play", а потім на паузу і трохи зачекайте, поки відео підвантажиться для його комфортного перегляду.
- Автор - Накрошаєв Олег
- Тривалість відеоуроку- 10 хв 06 сек
- Розмір картинки - 1280х720
- Формат відео - MP4
- Розмір архіву – 61 Мб
Транскрибація уроку:
Всім доброго доби! На зв'язку Накрошаєв Олег та сайт PhotoshopSunduchok.
Переглядаючи свої фотографії, ви часто спостерігаєте таку проблему - головний об'єкт зйомки вийшов занадто світлим. Ось як на цій фотографії. Цей знімок зроблено у місті Ломоносові. Це Меншиковський палац. В цілому, фотографія виглядає непогано, але головний об'єкт зйомки, ось ця частина замку, вийшла дуже яскравою.
У цьому уроці я хочу вам показати кілька способів затемнення головного об'єкта зйомки - починаючи від найпростішого і до складнішого. Чому дещо? Взагалі, способів існує чимало. Справа в тому, що один спосіб може підійти до одного знімку, а інший спосіб до іншого. Фотографії у нас із вами дуже різні. Тому я й покажу кілька способів.
Отже, перейдемо до уроку – почнемо із найпростіших способів.
Перейдемо в палітру "Канали", утримуючи клавішу "CTRL", я клацаю по каналу "RGB", у мене завантажилося виділення і це виділення саме світла на фотографії. Тепер я додаю коригуючий шар "Криві". Включу інструмент "Цілеспрямованої корекції" - це ось це рука з двонаправленою стрілкою. Поводжу по нашому об'єкту і бачу, що в мене він перебуває в основному в одній чверті тонах і наближається до півтонів. Тому, я просто, ось так ось, криву вниз опущу. Наприклад, таким чином. Так, за допомогою цього способу, ми з вами затемнили головний об'єкт зйомки. Не лише головний об'єкт зйомки, а й усі світла на фотографії. При необхідності можна зменшити непрозорість шару. На панелі «Історія», я клацну по значку фотоапарата і зроблю знімок в історії. Просто для того, щоб можна було потім порівняти, який спосіб краще.
Перейдемо стан «Відкрити» і розглянемо другий спосіб. Зайдемо до «Виділення», виберемо таку команду як «Колірний діапазон». Розкриємо список "Вибрати" і вибираємо "Підсвічування". Тим самим, ми з вами знову виділяємо світла на фотографії. За допомогою повзунків «Розкид» і «Діапазон», ми з вами можемо регулювати кількість світлов, що потрапляють у виділення. Наприклад, нехай буде ось так ось. Натискаємо "OK". Завантажилося виділення світла. Давайте знову додамо криві і опустимо криву вниз, затемним світла на фотографії. Наприклад, отак.
Знову я зроблю знімок на панелі «Історія». Повернуся до стану «Відкрити». Ми можемо з вами вже подивитися – ось 1 спосіб, ось 2 спосіб. Вони дуже схожі, але результат, звісно, відрізняється.
Перейдемо на вихідний знімок та розглянемо третій спосіб. Я створюю копію шару «CTRL+J» і перейду в «Зображення» - «Корекція» - «Тіні/Світла». Я освітлення приберу на 0, а ось у розділі «Світла», ефект навпаки збільшу, тим самим затемняючи світла. Ну, наприклад, таким чином. Натисніть "OK". Ось така фотографія була, таку фотографію ми з вами отримали.
На небі у нас вийшов навіть такий своєрідний «HDR» ефект. Але цей спосіб підходить далеко не завжди, тому що ми отримуємо досить часто ореоли. Це можна спостерігати, допустимо, по деревах.
На панелі "Історії" натискаю на значок фотоапарата. Перейдемо на вихідну фотографію і можемо подивитися результати вже 3 способів – фото 1, 2 та 3 і давайте розглянемо 4 спосіб.
У цьому способі ми використовуватимемо «Канали». Перейдемо до палітри «Канали» і подивимося червоний канал. Я дивлюся на головний об'єкт зйомки – у червоному каналі об'єкт надто світлий, зелений канал, синій канал. Ось, у синьому каналі більш-менш у нас об'єкт затемняється і з'являються якісь деталі. Тому, я використовуватиму синій канал. Хоча, звичайно, деталей у ньому теж не дуже багато. Перейду до палітри «Шари». Додам новий шар. Перейду в Зображення - Зовнішній канал. Розкриваю список "Канал", вибираю "Синій", "Накладення" - "Звичайні", непрозорою 100%. Натискаю OK. Цією дією ми з вами на новому шарі розмістили синій канал. Тепер, я додам ще коригуючий шар «Криві» і затемню головний об'єкт зйомки. Тим самим допрацюю синій канал. Нехай буде ось таким чином. Верхній шар у мене активний. Утримуючи Shift, я клацну по шару 1 і об'єдную два шари в групу - CTRL+G. Режим накладання цієї групи я встановлюю "Затемнення".
Тепер, моє завдання зробити так, щоб ось цю картинку я наклав на нижній фоновий шар, і наклав, тільки, в червоний канал. Це ми з вами зробимо за допомогою "Стилів шару". Два рази лівої клавіші миші я клацаю по групі 1, відкривається віконце «Стиль шару» і я тут віддаю команду - накладати картинку на фоновий шар тільки в червоному каналі. Для цього знімаю галочку в зеленому каналі та у синьому каналі. Натискаю OK. Ось таку фотографію ми з вами отримали. Давайте тепер відновимо кольори. Я зробив активний фоновий шар. Натискаю клавіші CTRL+J і шар Фон-копія переношу на самий верх - натискаю клавіші Shift+CTRL+, знімок повернувся до вихідного стану. Тепер, для цього шару я, просто-напросто, встановлюю режим накладання "Колірність". Давайте подивимося - ось у нас вихідна фотографія, ось таку фотографію ми з вами отримали. Головний об'єктзйомки затьмарився досить непогано, з'явилися деталі, але водночас і права нижня частина фотографії надто затемнилася і троянди, які у нас на передньому плані стали надто темні. Ну, це природно, тому що ми з вами затемняли червоний канал.
Що тепер робити? Давайте, трохи підправимо наш результат. Я активний фоновий шар. Дублюю цей шар - "фон копія 2" і розміщую знову його на верхній шар- "Shift+CTRL+]". Утримуючи клавішу «ALT», натискаю на додавання маски шару. Додалася маска шару – вона чорна. Картинка повернулася до вихідного стану. Тепер, я просто, вибираю інструмент «Градієнт». На панелі параметрів розкрию список градієнтів і виберу перший, який називається «Від основного до фонового». Вибираю «Лінійний градієнт» - це перша іконка, серед цих п'яти. Не забудьте натиснути клавішу «D», тобто зробити так, щоб у вас кольори стали за замовчуванням. І тепер, я градієнтом проведу по правій нижній частині картинки, наприклад, таким чином. Вийшло не дуже добре. Тому я ще раз проведу і зроблю градієнт трохи довшим. Новий градієнт у нас замінить старий градієнт – це дуже зручно.
І ось, що у нас вийшло - ось така картинка була, ось таку картинку ми з вами отримали. У палітрі «Історія» зробимо ще один знімок і тепер вже можемо порівняти - ось у нас вихідний знімок і 4 результати - ось 1, ось 2, ось 3, ось 4. Вибирайте той, який вам більше подобається. І як я вже зазначив на початку уроку, для якоїсь фотографії підійде такий результат, для якоїсь – інший, для третій може підійти зовсім інший спосіб.
На цьому урок закінчено.
У цьому уроці ми з вами розглянули чотири способи затемнення головного об'єкта зйомки.
Дякую за увагу!
З вами був Олег Накрошаєв і сайт PhotoshopSunduchok.
СКАЧАТИ ВИХІДНИК І УРОК "4 СПОСОБИ Затемнення у фотошопі назад
Інструменти Освітлювач (Dodge Tool), Потімник (Born Tool)і Губка (Sponge Tool)відносяться до інструментів тонування, так як вони служать для освітлення або затемнення окремих ділянок зображення. За призначенням ці інструменти аналогічні до засобів з арсеналу. традиційної фотографії, за допомогою яких коригуються помилки експонування. Користуючись ними, можна досягти освітлення або затемнення, а також впливати на насиченість кольору окремих частин зображення.
Робота з цими інструментами проста і складна одночасно. З одного боку, щоб освітлити якусь область, потрібно відповідно використовувати на цій галузі інструмент Освітлювач. При цьому важливо не перетримати освітлювач, інакше зображення буде зіпсоване, так би мовити, недоекспоновано, або у разі роботи з інструментом затемнювач - переекспоновано.
Панель інструментів.
Інструменти Освітлювач (Dodge Tool), Потімник (Born Tool)і Губка (Sponge Tool)на панелі інструментів об'єднані в одну групу. Для того, щоб вибрати потрібний інструмент, необхідно клікнути правою кнопкою миші на іконці інструмента, і вибрати потрібний інструмент з меню. Також активувати інструмент можна за допомогою гарячої клавіші Про(Латинська).
Опис інструментів.
1. Інструмент Освітлювач (Dodge Tool)призначений для освітлення окремих ділянок зображення. Освітлювач добре підходить для корекції фотографій, що мають дефекти експозиції. Його використання дає гарні результати, оскільки Освітлювач аналізує весь набір яскравостей знімка і вибирає найбільш підходящий варіант корекції. Фактично, інструмент дозволяє виробляти локальне збільшення яскравості на тій ділянці, до якої був застосований.
2. Інструмент Потімник (Born Tool)по дії абсолютно протилежний Освітлювачу і призначений для локального зменшення яскравості на тій ділянці, до якої було застосовано інструмент.
3. Інструмент Губка (Sponge Tool)дозволяє одночасно змінювати насиченість та контрастність зображення з мінімальними витратами зусиль.
Панель інструментів.
Інструменти Освітлювач (Dodge Tool)і Потімник (Born Tool)мають аналогічні налаштування. Для них доступні такі настройки, як параметри пензля, вибір областей впливу інструментів, параметр експонування та кнопка вибору аерографа.
1 . Пензлик (Brush)
2 . Range (Діапазон). Цей параметр призначений для встановлення режиму інструменту. В режимі Середні тони (Midtones)темні та світлі пікселі обробляються з однаковою інтенсивністю. В режимі Тіні (Shadows)сильніше обробляють темні пікселі зображення. В режимі Світла (Highlights)інтенсивніше обробляють світлі пікселі.
3 . Експозиція (Exposure). Цей параметр визначає рівень впливу інструмента на вибрану ділянку зображення. Чим вищий параметр, тим різкіше і помітніше області освітлюватимуться і затемнятимуться. Змінюється від 0 до 100%.
Дуже важливо правильно виставити силу дії. Багато хто, експериментуючи з Фотошопом, пробують інструменти Освітлювач та Затемнювач на 100%. І, затемнюючи зображення, одержують чорні «дірки», а освітлюючи – суцільні пересвіти. Звісно, отримуючи такий результат, вони більше не повертаються до цього інструменту. Але інструменти освітлення та затемнення – це тонкий інструмент. Якщо Ви працюєте по тінях або світлах - спробуйте силу впливу в 7-10%, а якщо з нейтральними ділянками - 10-20%. Для кожного випадку сила впливу підбирається окремо, але, попрацювавши трохи з цим інструментом, Ви почнете відчувати, який саме ступінь впливу потрібна в кожному конкретному випадку.
4 . Аерограф (Airbrush). Останній параметр дозволяє вмикати та вимикати режим аерографа. Коли він вимкнений, інструмент діє за принципом інструмента «Пензель», тобто при зупинці руху курсору мишки інструмент припиняє свою дію, навіть якщо кнопка миші натиснута. При включенні режиму аерографа, інструмент діє за принципом інструмента Аерограф, тобто, інструмент робить свою дію доти натиснута ліва кнопка миші, незалежно від цього рухається курсор чи ні.
Панель налаштувань інструменту Губка (Sponge Tool)має такий вигляд:
1 . Пензлик (Brush). Параметр визначає параметри форми, розміру та жорсткості пензля інструменту.
2 . Режим (Mode). Цей параметр дозволяє перемикатися між режимами роботи інструменту. При роботі інструментом Губка (Sponge Tool)в режимі Зменшити насиченість (Desaturate)насиченість початкових кольорів зображення зменшується, а під час роботи у режимі У величити насиченість (Saturate)- Збільшується.
3 . Натиск (Flow). Параметр відповідає за силу дії інструмента. Змінюється від 0 до 100%.
4 . Аерограф (Airbrush). При натисканні кнопки інструмент починає працювати в режимі розпилення.
Отже, ми розглянули три інструменти тонування та познайомилися з їхніми властивостями та налаштуваннями. Підсумовуючи, варто сказати, що інструменти тонування найбільш придатні в тих випадках, коли потрібно зробити тонку корекцію, зобразити тіні або посилити відблиски. Щоб покращити візуальну якість графічної інформації, застосовуйте ці засоби в малих дозах.
Переферійне затемнення або «віньєтка»застосовується майстрами для концентрації уваги глядача на центральній частині зображення. Варто зауважити, що віньєтки можуть бути не лише темними, а й світлими, а також розмитими.
У цьому уроці поговоримо саме про темні віньєтки і навчимося їх створювати різними способами.
Для уроку було підібрано фото березового гаю та зроблено копію вихідного шару ( CTRL+J).
Спосіб 1: створення вручну
Як випливає з назви, цей спосіб має на увазі ручне створення віньєтки за допомогою заливки та маски.
Непрозорість підбирається індивідуально кожної роботи.
Спосіб 2: розтушовування виділення
Це спосіб із застосуванням розтушовки овальної області з наступним заливанням. Не забуваємо, що віньєтку ми малюємо на новому порожньому шарі.
1. Вибираємо інструмент «Овальна область».
2. Створюємо виділення у центрі знімка.
3. Дане виділення необхідно інвертувати, оскільки ми повинні залити чорним кольором не центр картинки, а краю. Робиться це поєднанням клавіш CTRL+SHIFT+I.
4. Тепер натискаємо клавіші SHIFT+F6, викликаючи налаштування розтушовки. Значення радіусу підбирається індивідуально, можна лише сказати, що воно має бути більшим.
5. Заливаємо виділення чорним кольором ( SHIFT+F5, чорний колір).
6. Знімаємо виділення ( CTRL+D) і знижуємо непрозорість шару з віньєткою.
Спосіб 3: розмиття по Гаусу
Спочатку повторимо початкові пункти (новий шар, овальне виділення, инвертирование). Заливаємо виділення чорним кольором без розтушовки та знімаємо виділення ( CTRL+D).
1. Переходимо у меню «Фільтр – Розмиття – Розмиття за Гаусом».
2. Повзунком регулюємо розмиття віньєтки. Зверніть увагу, що надто великий радіус може затемнити центр зображення. Не забувайте, що після розмиття ми знизимо непрозорість шару, тому не дуже старайтеся.
3. Знижуємо непрозорість шару.
Спосіб 4: фільтр Корекція дісторсії
Даний спосіб можна назвати найпростішим із усіх перелічених вище. Разом з тим, він не завжди застосовується.
Новий шар створювати не потрібно, оскільки дії відбуваються на копії фону.
1. Переходимо у меню "Фільтр - Корекція дисторсії".
2. Переходимо на вкладку «Замовна»і налаштовуємо віньєтку у відповідному блоці.
Цей фільтр застосовується лише до активного шару.
Ви сьогодні дізналися чотири способи створення затемнення на краях (віньєтки) у Фотошопі. Вибирайте найбільш зручний та підходящий до конкретної ситуації.
Інструкція
Фотошоп, як відомо, є професійним графічним редакторомз дуже великим інструментом, тому варіантів затемнення фону на безліч. Можна просто по картинці пензлем, можна виділити головних персонажів на окремий шар за допомогою ласо і приглушити яскравість фонового шару, або ж просто скористатися яким-небудь світловим фільтром. Ми хочемо вам запропонувати інший спосіб. На перший погляд він виглядає трохи складним, насправді нічого складного чи незвичайного не доведеться, а результат такого затемнення виглядає дуже природно та красиво.
Для успішної роботинам знадобляться Швидка маска та Градієнт, розташовані на панелі інструментів. Різновид градієнта, що вибирається, залежатиме від форми головного елемента фотографії. Наприклад, при роботі з портретом вибирати два градієнти з променями, що розходяться з центру, в нашому ж випадку буде використовувати градієнт номер 4, який дасть нам плавний перехід вздовж усього головного елемента.
Натисніть кнопку Швидка маска. Перейдіть до інструменту градієнт, виберіть найкращий варіант і застосуйте градієнт до зображення так, щоб головний елемент виявився залитим червоним кольором. Виглядати це має приблизно так.
Ще раз натисніть кнопку Швидкої маски, вийшовши з її режиму. Поєднання клавіш CTRL + J скопіюйте виділену область на новий шар. Перейдіть до меню за пунктами Image – Adjustments – Brightness/Contrast. Посуньте повзунки, знижуючи яскравість шару, і підвищуючи чи знижуючи його контрастність. Все залежить лише від того, якою ви хотіли б бачити майбутню фотографію. Якщо при цьому затемнюються і області, які ви хотіли б залишити світлими, у цьому немає нічого страшного. Увімкніть на маску шару і, чергуючи білий і м'який пензель, приберіть або додайте затемнення на потрібну ділянку знімка.
Сьогодні в це вже важко повірити, але був час, і нещодавно, коли фотоапарати не були цифровими, а обробка фото проводилася в лабораторії, а не на комп'ютері.
Цифрові камери та Photoshop перенесли редагування фотографій з фотолабораторії до вашої вітальні ( або де у вас стоїть комп'ютер), але багато інструментів і функцій Photoshop сягають корінням до традиційного прояву.
Два яскравих прикладівцього - інструменти Photoshop "Освітлювач" і "Затемнювач", обидва вони розташовуються на панелі інструментів. Терміни "освітлити" і "затемнити" відноситься до методів, які використовувалися, щоб або освітлити ( Dodge) або затемнити ( Burn) конкретні області фото, збільшуючи чи обмежуючи вплив реагентів на певних ділянках.
Інструменти Photoshop «Освітлювач» та «Затемнювач» є цифровими версіями цих методів і часто використовуються для того, щоб висвітлити недостатньо витримані області фотографії або зробити темніше засвічені.
Хоча ці два інструменти дуже корисні, однак обидва мають один дуже серйозний недолік: можуть призвести до незворотного спотворення вашого зображення. Найкраще, приступаючи до роботи у Photoshop, зберегти копію, щоб ви завжди мали змогу повернути оригінальну фотографію. Це часто називають «неруйнівною» роботою у Photoshop, і ви завжди повинні застосовувати її, коли це можливо.
На щастя, Adobe надав нам безліч методів «неруйнівної» роботи над зображеннями, і в цій статті з редагування фотографій ми розглянемо один із них. Ми розглянемо чудову техніку виборчого управління експозицією фотографії, через освітлення та затемнення конкретних областей.
Вона дає результати, дуже схожі на те, чого ми могли б досягти за допомогою інструментів "Освітлювач" та "Затемнювач", але без шкоди для пікселів зображення.
У нас є фото з однією з найпоширеніших проблем. Наречені повинні бути в основному фокусі зображення, але через направлення сонячних променів і відсутності ефекту спалаху, що заповнює, пара виглядає занадто темною, в той час як фон вийшов занадто яскравим:
Оригінальне фото
Використовуючи лише інструменти Photoshop «Освітлювач» та «Затемнювач» та режим накладання шару, ми можемо легко виправити недоліки цього зображення:
Фото після освітлення та затемнення конкретних областей
Давайте приступимо!
Крок 1: Додати новий шар
Відкрийте зображення, потім натисніть та утримуйте клавішу Alt ( Win) / Option ( Mac) і клацніть на іконці «Новий шар» у нижній частині палітри шарів:
Утримуйте клавішу Alt (Win) / Option (Mac) та клацніть на іконці «Новий шар»
Таким чином, ми додаємо новий шар поверх поточного. Але утримуючи клавішу Alt ( Win) / Option ( Mac) при натисканні іконки «Новий шар», ми повідомляємо Photoshop, щоб нам потрібно відкрити діалогове вікно «Новий шар», перш ніж буде додано шар.
Це дасть нам можливість дати ім'я шару, а також дозволить змінити декілька важливих параметрів. Так як я буду використовувати цей шар для освітлення та затемнення деяких областей, я назву його "Dodge and Burn". Якщо ви не хочете, можете не називати окремо шар, але призначення шарів імен це дуже корисна звичка:
Назвіть новий шар Dodge and Burn (за бажанням)
Однак, для чого нам дійсно знадобиться вікно «Новий шар», це для того, щоб змінити опцію в самому низу вікна Режим. «Режим» – це скорочення від « Режим змішування шару», і за промовчанням для нього встановлено значення – «Нормальний». Змініть « Режим змішування» на «Перекриття»:
Змініть «Режим змішування» нового шару на «Перекриття»
Якщо коротко, то режим змішування "Перекриття" відноситься до групи режимів "Контрастність" і часто використовується, щоб збільшити контрастність зображення. Будь-які ділянки шару, які світліші, ніж 50% сірого ( мається на увазі відтінок сірого точно посередині між чорним та білим) використовуються для освітлення зображення.
У той час як ділянки темніші за 50% сірого, використовуються, щоб їх затемнити. Будь-які області, які мають точно 50% сірого, повністю ігноруються Photoshop і стають прозорими. Як це працює на практиці, ми зараз побачимо.
У режимі змішування «Перекриття» у діалоговому вікні ви побачите нову опцію – « Виконувати заливку нейтральним кольором (50% сірого)». Встановіть прапорець, щоб увімкнути цю опцію:
Встановіть прапорець, щоб увімкнути опцію «Виконувати заливку нейтральним кольором (50% сірого)»
Це вказує на Photoshop заповнити наш новий шар 50% сірого. Після того як ви закінчите, натисніть кнопку «ОК», щоб вийти з діалогового вікна. Якщо ми зараз подивимося на палітру шарів, то побачимо новий шар під назвою Dodge and Burn, розташований над фоном.
Для цього шару у нас встановлений режим змішування «Перекриття», і якщо ми подивимося на його мініатюру зліва від імені, то побачимо, що цей шар заповнений сірим:
Новий шар "Dodge and Burn" на панелі "Шари"
Трохи раніше я зазначив, що коли для шару встановлений режим змішування «Перекриття», будь-які області шару, які мають відтінок 50% сірого, стають прозорими. І, якщо ми подивимося на наше зображення, то побачимо, що, незважаючи на те, що шар Dodge and Burn заповнений суцільним сірим, ми бачимо нашу вихідну фотографію. Сірий колір шару Dodge and Burn є повністю прозорим:
Суцільний сірий шар "Dodge and Burn" є прозорим у вікні документа
Крок 2: Виберіть інструмент «Пензель»
Ми збираємося висвітлити та затемнити різні ділянки зображення, просто намалювавши поверх них білі або чорні області. Області, що зафарбовуються білим, стануть світлішими, зафарбовуються чорним — темніше. Знову ж таки, так відбувається тому, що ми малюватимемо їх на шарі, для якого встановлено режим змішування «Перекриття».
Однак перш, ніж ми зможемо щось зафарбувати, ми маємо вибрати інструмент «Пензель». Для цього або виберіть "Пензель" з панелі інструментів, або натисніть на клавіатурі клавішу "B":
Виберіть інструмент «Пензель»
Крок 3: Встановіть колір переднього плану на білий
Я хочу почати з освітлення кількох ділянок. Це означає, що мені потрібно намалювати на них білі області. Отже, мені потрібно встановити колір переднього плануна білий, оскільки інструмент «Пензель» малює тим кольором, який встановлений як колір переднього плану. Натисніть клавішу D на клавіатурі, яка скидає кольори тексту та фону на параметри за замовчуванням. Чорний встановлюється як колір переднього плану, білий — колір тла.
Щоб змінити їх місцями, натисніть на клавіатурі клавішу «X». Якщо ми подивимося на зразки квітів переднього плану та фону поряд у нижній частині палітри інструментів, то побачимо, що тепер білий встановлений як колір переднього плану:
Зразок кольору переднього плану на панелі інструментів
Крок 4: Зменшіть непрозорість пензля до 10 - 20%
Найкраще при роботі з цією технікою поступово нарощувати кількість освітлень та затемнень, які ми застосовуємо, тому що навіть невеликого значення іноді може бути достатньо. Тому ми маємо працювати з пензлем низької непрозорості. Переконайтеся, що у вас вибрано інструмент "Пензель", потім перейдіть в панель параметрів у верхній частині екрана і зменшіть непрозорість до 10-20%. Я встановив значення 10%.
Таким чином, щоразу, коли я зафарбовую ту саму область, я збільшуватиму інтенсивність освітлення або затемнення на 10%, що дає мені більше можливостей для маневру:
Зменшіть непрозорість пензля на панелі параметрів
Крок 5: Зафарбуйте області, які ви хочете освітлити
При вибраному інструменті "Пензель", білому кольорі в якості кольору переднього плану та зменшеній непрозорості, просто зафарбуйте ті ділянки фотографії, які ви хочете освітлити. Вперше ефект буде досить тонким через низьку непрозорість кисті.
Але якщо вам потрібно більше освітлити певні ділянкипросто зафарбуйте їх кілька разів. Якщо це необхідно, можна змінити розмір пензля. Якщо хочете використовувати пензель з м'якими краями, ви можете зробити краї кисті м'якшими, натиснувши кілька разів ліву стрілку, утримуючи при цьому клавішу Shift. Натискання правої стрілки при натиснутому Shift робить краї жорсткішими.
Я хочу зафарбувати саму пару молодят, тому мені потрібно нанести на них кілька штрихів середнім м'яким пензлем. Щоразу, коли я зафарбовуватиму області, я збільшуватиму їхню яскравість на 10%. Тому пройдіться по фігурах молодят 3 або 4 рази.
Особи на фото виглядають особливо темними, тому цю сферу, можливо, доведеться обробити додатково.
Зафарбуйте білим області фото, які ви хочете зробити яскравіше
Крок 6: Встановіть колір переднього плану на чорний
Коли ви закінчите з освітлюваними областями, натисніть клавішу «X», щоб поміняти місцями кольори переднього плану та фону:
Зразки квітів на панелі інструментів. Чорний встановлений як колір переднього плану
Крок 7: Зафарбуйте області, які повинні бути затемнені
При чорному кольорі переднього плану зафарбуйте області фото, які мають бути затемнені. Знову ж таки, кожного разу, коли ви зафарбовуєте ту саму ділянку, ви збільшите інтенсивність затемнення. У моєму випадку, я хочу затемнити простір за парою, тому мені потрібно використовувати велику кисть і зафарбувати область навколо пари кілька разів:
