Співак із хрипким голосом джон. Зірки естради: співаки з незвичайними голосами

Будь ти безглуздим товстуном з маленькими очками, що запливли, або худою брюнеткою з сигаретою в зубах - це не має ніякого значення в тому випадку, якщо ти володієш унікальним голосом. Спів частково нагадує пристрасний поцілунок, адже тут задіяні ті самі органи – губи та язик та зовнішній виглядвже неважливий - голос може обдурити цю природу зовнішність. Голос – це звукова листівка, на якій зображено портрет вашої душі, якою б потворною чи прекрасною вона вам не здавалася. Так чи інакше, перед вами список із п'ятнадцяти жіночих імен, куди увійшли володарки унікальних голосів усіх часів музичного бізнесу за версією журналу Rolling Stone.

Ронні Спектор (англ. Veronica Yvette Spector)

Популярні треки: Be My Baby, Baby I Love You, Walking in the Rain

Вплинула на творчість: Джої Рамоне, Патті Сміт, Біллі Джоел

Ронні – учасниця герлс-бенду The Ronettes, її голос став визначальним для початку шістдесятих, а музика найбільш новаторської в області рок-н-ролу. Магічні, з легким пилком романтики, пісні у виконанні Ронні надихали Патті Сміт, Джоан Джетт та багатьох інших співачок, проте найсильніший вплив вони мали на гітариста. The E Street BandСтівена Ван Зандта.

Björk (ісл. Björk Guðmundsdóttir)

Популярні треки: Army of Me, It's Oh So Quiet, Human Behavior

Вплинула на творчість: Тома Йорка та Jonsi

Її голос, ніби неіснуючий відтінок у колірній гамі, який рано чи пізно треба було вигадати. Щоправда, багато хто вже й забув, наскільки несподіваним був ефект від її появи у світі шоу-бізнесу. Вона настільки унікальна, що може співати безглузді пісні з телешоу, і про неї все одно говоритиме весь світ. Повністю зрозуміти велич Бьорк можна послухавши її альбом 1997 року Homogenic– це Біблія для вокаліста нашого часу. За хвилину Бйорк може розігнатися до швидкості залізничного експресу та за секунду скинути свій драйв до нуля. Вона геніальна та єдина у своєму роді.

Христина Агілера (англ. Christina Aguilera)

Популярні треки: Genie in a Bottle, Beautiful, Ain't No Other Man

Вплинула на творчість: Даніті Кейн та Келлі Кларксон

Я знав, що вона вміє співати, - каже Хербі Хенкок, маючи на увазі свій дует із Агілерою чотирирічної давності. - Н про щоб співати так сильно! Щиро кажучи, Христина мене просто нокаутувала. Агілера має сильний голос і досить гарну школу для того, щоб претендувати на лаври сучасної блюзової королеви, починаючи з 11-річного віку (саме тоді вона вперше з'явилася в телешоу Star Search). Вже в її першому хіт-синглі Genie In A Bottleбуло помітно, що техніка цієї молодої дівчини відсилає до еталонних зразків жанру.

Мейвіс Стейплз (англ. Mavis Staples)

Вплинула на творчість: Prince, the Pointer Sisters та Емі Увайнхаус

У часи, коли пісні The Staple Singersокупували ритм-енд-блюзові чарти, високе контральто провідної вокалістки колективу Мейвіс Стейплз було чимось на зразок символу свободи для жінок, які боролися за свої права. Ми не затягнемо в церкви людей, які люблять марнувати життя в клубах,- говорив батько Мейвіс Робак ПопсСтейплз. - Отже, ми повинні проникнути в клуби і почати там проповідувати. Коли я почув, як Мейвіс співає, я зрозумів: еволюція ще не завершилася, - зізнається Боб Ділан.

Гледіс Найт (англ. Gladys Maria Knight)

Популярні треки: I Heard It Through The Grapevine, Neither One Of Us, Midnight Train To Georgia

Вплинула на творчість: Мераї Кері та Джилл Скотт

Гледіс Найт - американська соул-співачка, досягла широкої популярності в 60-х і 70-х як вокалістка гурту Gladys Knight & the Pips.Вона любить давати поради своїм колегам, наприклад: Просто співайте пісню і виразно вимовляйте слова. Гледіс завжди підходила до виконання пісень дуже серйозно і не залишала місця для імпровізації. Гледіс нагадує мені підручник,- говорила Мерайя Кері на церемонії прийняття Найт до Зали слави рок-н-ролу. - Бери та навчайся.

Бонні Райт (англ. Bonnie Lynn Raitt)

Популярні треки: Nick Of Time, I Can't Make You Love Me, Love Me Like A Man

Вплинула на творчість: Нори Джонс, Шеріл Кроу та The Dixie Chicks.

Петсі Клайн (англ. Virginia Patterson Hensley)

Популярні треки: I Fall To Pieces, Walkin" After Midnight, Crazy

Вплинула на творчість: Лоретти Лінн, Лінди Ронстадт та Кей Ді Ленг

Петсі володарка низького еротичного голосу, вона стала, мабуть, першою кантрі-співачкою, яка прорвалася на поп-радіостанції та проклала туди дорогу для Доллі Партон, Фейт Хілл та іншим артисткам, чиї амбіції виходили за межі тогочасних музикантів. Навіть коли Петсі виконує кантрі, вона залишається поп-співачкою,– вважає Люсінда Вільямс. - Іноді навіть здається, що має поставлений класичний вокал.

Джоні Мітчелл (англ. Roberta Joan Anderso)

Популярні треки: Both Sides Now, Help Me, Raised On Robbery

Вплинула на творчість: Роберта Планта та Фіони Еппл.

Роль архетипічної дівчини-барда дісталася Мітчелл у спадок від Джоан Баез, проте Джоні пішла набагато далі - у її піснях вистачало посилань як до джазу, так і до блюзу. Джоні почула, як Біллі Холідей співає Solitude, у віці дев'яти років, і з того моменту вона вже не була тією, що раніше,- каже Хербі Хенкок. У неї дивне почуття ритму,– говорив в інтерв'ю RS Боб Ділан. – Вона є ритмом сама по собі.

Дасти Спрінгфілд (англ. Mary Isobel Catherine Bernadette O"Brien)

Популярні треки : I Only Want To Be With You та Son Of A Preacher Man

Вплинула на творчість: Duffy та Емі Уайнхаус

Англійська співачка, виконавиця фольку, чия кар'єра охопила чотири десятиліття, досягнувши найбільшої популярності у 1960-ті та наприкінці 1980-х років. Великою вокалісткою ти стаєш тоді, коли внутрішньо оголюєшся на сцені. Дасти ніколи не боялася виглядати тендітною та незахищеною. Ви дізнаєтесь цей голос за першими нотами- Дарлін Лав.

Вітні Х'юстон (англ. Whitney Houston)

Популярні треки : The Greatest Love Of All, I Wanna Dance With Somebody, I Will Always Love You

Вплинула на творчість: Бейонсе, Мераї Кері та Мері Джей Блайдж

Дочка госпел-вокалістки Сіссі Х'юстон, Уітні виросла під наглядом маминих подруг - Арети Франклін та Гледіс Найт. Коли я заспівала, -згадує Х'юстон , - Для мене це було так само природно, як почати говорити.На той час коли Уітні виповнилося двадцять два роки, її вже вважали провідною вокалісткою свого покоління: на її дебютному альбомі було одразу три найпотужніші хіти: Saving All My Love For You, How Will I Knowі The Greatest Love Of All.

Ніна Сімоне (англ. Eunice Kathleen Waymon)

Популярні треки: Feeling Good, Mississippi Goddam, Four Women, I Wish Knew How It Would Feel to Be Free

Вплинула на творчість: Джефф Баклі, Руфус Уейнрайт, Еріка Баду

Американська джазова співачка, піаністка, аранжувальник та композитор. У Ніни Сімоне була патологічно збільшена глоткова мигдалина, через яку вона мала глибокий, чарівний голос. Вона використовувала його в різних музичних напрямках, будь то джаз, соул, поп-музика, госпел або блюз. Її голос називають голосом чорної революції - у 60-ті, вона здобула любов недосвідченої публіки та повагу професіоналів. Завдяки своїй популярності вона отримала можливість говорити і бути почутою. За допомогою творчості Ніна доносила до людей свої ідеї та політичні думки. Лейтмотивом стала тема дискримінації афроамериканців у США, адже співачка не з чуток знала, як важко часом буває, якщо твій колір шкіри темніший, ніж це потрібно.

Але однозначно не можна сказати, ким була Ніна Сімоне більшою мірою: співачкою, композитором чи піаністкою. Також її музику неможливо позначити певним стилем чи манерою, адже особливість її творчості – це музичний космополітизм: у своїх виступах вона, використовуючи блюзову мелодику, знайшла місце як для баховського контрапункту, так і для африканських ритмів.

Дженіс Джоплін (Janis Lyn Joplin)

Популярні треки: Piece of My Heart, Cry Baby та Me and Bobby McGee

Вплинула на творчість: Бонні Райт, Шеріл Кроу, Люсінда Вільямс

Вважається найкращою білою виконавицею блюзу та однією з найбільших вокалісток в історії рок-музики.

У 1995 році Дженіс Джоплін була посмертно введена в Зал і музей слави рок-н-ролу (Rock and Roll Hall of Fame). Джоплін буквально билося на сцені, і вона кричала так шалено, що я запам'ятала це на все життя, - Згадує виступ Дженіс співачка Мелісса Етерідж. - Іноді мені здавалося, що голос належить зовсім не Джоплін, а якійсь літній негритянці. Найпотужніший вокал Джоплін, однаково доречний у психоделічних блюзових номерах та кантрі-соулі її пізніх альбомів, досі звучить так, ніби його напівбожевільна володарка заздалегідь прораховувала всі партії до ноти.

Етта Джеймс (англ. Jamesetta Hawkins)

Популярні треки: At Last, A Sunday Kind Of Lov, Tell Mama та What's Love Got To Do With I

Вплинула на творчість: Бейонсе та Міка Джаггера

Я ніколи не забуду той момент, коли вперше побачила Тіну на сцені,- каже Бейонсе. - Для мене Тернер – це символ сили. Тіна почала гастролювати майже півстоліття тому; її прорив виявився пов'язаним із кавер-версією Proud Maryна Creedence Clearwater Revival, яка у 1971 році стала декларацією жіночої незалежності. По своїй енергетиці Тернер нагадала мені танк,- Згадує Джон Фогерті. Згодом емоції Тіни як вокалістки лише посилилися. Її голос не піддається класифікації, - каже Мелісса Етерідж. - Тіна Тернер – це пристрасть у чистому вигляді.

Арета Франклін (англ. Aretha Louise Franklin)

Популярні треки: You Make Me Feel Like A Natural Woman, Respect, I Never Loved a Man (The Way I Love You), Think і Chain of Fools

Вплинула на творчість: Вітні Х'юстон, Аліша Кейс, Аарон Невілл та Енні Леннокс

Коли справа доходить до вираження своєї особистості через пісню – то Арета Франклін тут, як ніхто краще, може проявити себе. Вона не просто найбільша виконавиця ритм-енд-блюзу, соулу та госпелу – у неї дар, отриманий згори. Вона має і техніку, і проникливість, і харизму, і неймовірну енергію. Завдяки винятково гнучкому та сильному вокалу, її часто називають Королевою соула та найбільшою вокалісткою доби рок-н-ролу.

Як і обіцяла пропоную варіанти музики різних жанрів, виконаної чоловіками з великої літери М. Зараз все зрозумієте. Принципово не чіпала популярних виконавців(популярних не в сенсі жанру музики, а в сенсі рейтинговості) ми їх і так чудово знаємо. Пропоную хлопців свіжих, нових. Є й старі, але не оч затерті... загалом, приємного вам.... ****************************** ******************************************* King Krule 17-річний хлопчик! !! Прошу звернути на це особливу увагу під час прослуховування!)))) фотографію довго підбирала. оскільки дитячий садоктакий ...))))))))
«До того, як у мене з'явилися гроші на «Макінтош», я був змушений писати музику на говняному лептопі Toshiba. Мені доводилося завантажувати безкоштовні версії програм, які дозволяли зберігати файли лише на добу - так що я мав закінчити трек за одну ніч. Це мене потужно мотивувало – але якщо я не встигав, музика просто зникала». Так-то!)))))))))) А пише він у дусі попереднього "оратора" - - дабстеп, альтернтаїва, інді і т.п. З огляду на вік є відчуття " сирості " робіт, але потенціал присутній чималенький. King Krule - Bleak Bake King Krule - Portrait in Black and BlueПіт Йорн- американський співак, автор-виконавець і гітарист, який вперше отримав міжнародне визнання, коли його музика - включаючи пісні "Strange Condition" - з'явилася 2000 року у фільмі "Я, знову я та Ірен". Ну а широкому колу слухачів він відомий тим, що записав альбом зі Скарлет Йохансон. Pete Yorn – Lose You Pete Yorn - Life On A Chain ************************************************************************* Jakob Dylanвідомий багатьом красень і син Боба Ділона. Колись соліст колективу The Wallflowersтеж має дуже красивий голос. Сільно Джейкоб виконує музику у стилі кантрі, піп, авторську... загалом не те, що було у групі. А колектив виконував рок, альтернативу, поп-рок. Загалом Джекоба кидає з боку на бік, але суть залишається - чарівний голос. Jakob Dylan - Nothing But the Whole Wide World Jakob Dylan - Something Good This Way Comes The Wallflowers - Sleepwalker Wallflowers - Letters від Wasteland *********************************************************************** Ryan BinghamКолишній вершник родео став музикантом. Народився 1981 року. Випустив кілька альбомів: "Mescalito" (2007) та "Roadhouse Sun" (2009). Третій альбом "Junky Star" випустив з гуртом The Dead Horses. Ryan Bingham "The Weary Kind" Ryan Bingham - Bread & Water *********************************************************************** John Legendамериканський співак, що виконує музику у стилі R&B, соул, нео-соул. Загалом, музика сама що не є неординарна) Я серйозно. Звучить він дуже рідко і відомо. Найпопулярніша пісня у його виконанні We just don't care З останнього, не дуже популярного Everybody Knows************************************************** ********************* Якщо хочеться ну дуже-дуже чоловічого голосу, то вам сюди, до Scotty McCreery. Ось вже хто незважаючи на свої молоді роки має чудовий вокал, здатний просто зачаровувати. Ну, до речі, черговий учасник музичного шоу. Варто відзначити, що хлопчина співає у стилі кантрі, переважно. Але музика дуже приємна. А голос цей голос! Scotty McCreery – Clear As Day Scotty McCreery – The Trouble With Girls *********************************************************************** David Cookамериканський співак. Переможець музичного телешоу American Idol 2008р. Ще до конкурсу випустив свій перший альбом – Analog Heart (2006). Ну а після перемоги студійні альбоми "David Cook" (2008) та "This Loud Morning" (2011). David Cook – Permanent David Cook – Heroes************************************************** *********************** Таких ось різношерстих постаралася назбирати співаків для сьогоднішнього посту. Нагромадилися ще, але для одного випуску забагато. Тож зроблю в інший раз. Сподіваюся ви знайдете для себе щось нове та цікаве або поділіться враженнями про своїх кумирів...)))

Контральто є одним із найяскравіших жіночих голосів. Його бархатисте низьке звучання часто порівнюють із віолончеллю. Цей голос зустрічається досить рідко в природі, тому його дуже цінують за гарний тембр і за те, що доступні найнижчі ноти для жінок.

Як і коли формується контральто

Цей голос має особливості формування. Найчастіше його можна визначити після 14 чи 18 років. Жіночий голос контральто переважно формується з 2 дитячих: низького альта, який вже з ранніх роківмає виражений грудний регістр чи сопрано з невиразним тембром.

Багато дівчат дивуються змін і тому, що діапазон стає нижчим, а голос набуває гарних виразних низьких нот.

Часто трапляється така ситуація: дівчинці з невиразним 1 сопрано кажуть, що у неї слабкий голос і їй не варто професійно займатися вокалом.А потім, після 14 років у них з'являються виразні грудні ноти і жіноче звучання, яке характерне для контральто. Верхній регістр поступово ставати безбарвним і невиразним, а низькі ноти, навпаки, набувають гарного грудного звучання.

На відміну від , цей тип контральто за звучанням нагадує не соковитий дівочий голос, а голос дуже дорослої жінки, значно старший за свій календарний вік. Якщо у мецо-сопрано голос звучить оксамитово, але дуже соковито і красиво, то контральто має невелику хрипоту, яка не має середнього жіночого голосу.

Приклад такого голосу – співачка Віра Брежнєва. У дитинстві було високе сопрано, яке, на відміну інших дитячих голосів, здавалося невиразним і безбарвним. Якщо у перехідному віці в інших дівчат сопрано тільки набирало сили і ставало багатшим своїм тембром, красою та грудними нотами, то у Віри фарби голосу поступово втрачали свою виразність, але грудний регістр розширювався.

І в дорослому віці у неї сформувався досить виразний жіночий голосконтральто, який звучить глибоко та оригінально. Яскравий прикладтакого голосу можна почути у піснях «Допоможи мені» та «Добрий день».

Інший тип контральто формується вже у дитинстві. Ці голоси мають грубе звучання і часто співають у партії альтів у шкільному хорі. До перехідного віку вони стають меццо-сопрано та драматичними сопрано, а деякі перетворюються на глибоке контральто. У розмовній промові такі голоси звучать грубо, стають схожими на хлопчиків.

Дівчата з такими голосами часом бувають жертвами глузувань однолітків, і їх часто називають чоловіками. У перехідному віці цей тип контральто робиться соковитішим і нижчим, хоча чоловічий тембр не зникає. Нерідко у записі важко зрозуміти, хто співає, хлопець чи дівчина. Якщо інші альти стають меццо-сопрано або драматичними сопрано, то контральто розкривається грудний регістр. Багато дівчат навіть починають хвалитися тим, що легко можуть копіювати чоловічі голоси.

Прикладом такого контральто може бути Ірина Забіяка – дівчина з групи «Чилі», яка завжди мала низький голос. До речі, вона багато років займалася академічним вокалом, що дозволило їй розкрити свій діапазон.

Ще один приклад рідкісного контральто, яке формується після 18 років, – голос Надії Бабкіної. З дитинства вона співала в альтах, а коли вступила до консерваторії, професори визначили її голос, як драматичне мецо-сопрано. Але до кінця навчання її низький діапазон розширився і вона вже до 24 років сформувався красивий жіночий голос контральто.

Чому цей голос цінується більше за інших

В опері такий голос зустрічається рідко, оскільки контральто, що відповідають академічним вимогам, не надто багато. Для оперного співу контральто не тільки має бути досить низьким, а й звучати виразно без мікрофона, а такі сильні голоси трапляються нечасто. Тому дівчата з контральто йдуть співати на естраду чи джаз.

До речі, у джазовому напрямкуКонтральто найбільше, тому що сама специфіка музики не тільки дозволяє їм красиво розкрити свій природний тембр, а й пограти голосом на різних ділянках свого діапазону. Особливо багато контральто серед афроамериканок чи мулаток.

Їхній особливий грудний тембр вже сам по собі стає окрасою будь-якої джазової композиціїабо пісні у стилі «соул». Яскравою представницею такого голосу стала Тоні Брекстон, чий хіт «Unbreak my heart» не вдавалося заспівати красиво жодній співачці навіть із дуже низьким голосом.

В естраді контральто цінується завдяки своєму красивому бархатистому тембру та жіночному звучанню. На думку психологів, вони підсвідомо викликають довіру, але, на жаль, багато юних дівчат плутають їх із прокуреними голосами. Насправді відрізнити такий голос від низького тембру легко: прокурені голоси звучать тьмяно та невиразно порівняно з низьким, але звучним характером контральто.

Співачки з такими голосами будуть добре чути у великій залі, навіть якщо співають пошепки. Голоси дівчат, які палять, стають тьмяними та невиразними, втрачають обертональне забарвлення та їх просто нечутно у залі. Замість багатого і виразного жіночого тембру вони стають абсолютно невиразними і їм важче грати на нюансах, переходити з тихого звучання на гучне, коли це потрібно, і т.д. сучасній естрадіпрокурені голоси вже давно не модні.

Знамениті співачки з таким голосом

У популярній музиці зарубіжних країн яскравим тембром контральто відрізнялася співачка Шер, Шакіра, Тоні Брекстон та Ріанна.

Серед російських співачокглибоким і виразним тембром контральто мала Ірина Аллегрова, співачка Верона, Ірина Забіяка (солістка гурту «Чилі»), Аніта Цой (особливо це чути у пісні «Небо»), Віра Брежнєва та Анжеліка Агурбаш.

"Колись на початку 80-х років минулого століття в "спадщину" від сестри, яка вступила до ВНЗ в іншому місті, мені дісталася касета без будь-яких опізнавальних знаків. На ній було записано кілька пісень у виконанні італійки з неповторним хрипким голосом Минули роки... Цієї касети вже давно немає... І ось..., коли я обзавівся власним компьтером, у мене з'явилася мета - відновити свою стару фонотеку. Мартіні 1982 року "Quante volte...ho contato le stelle". В той час якраз був пік популярності італійської естради. Але навіть тоді, будучи підлітком я зрозумів, що це щось інше. Це не ті заїжджені італійські хіти на три акорди. типу пісень Альбано, Пупо або Річчі та Повірі (хоча вони мені теж дуже подобаються) Пісні Мії - це певною мірою симфонічні твори в сучасному (на той момент) помаранчеві. іншу, і небувалий вибух емоцій у кожній пісні. Дуже шкода, що її зараз немає з нами. Хоча ні, вона, як і раніше, з нами разом зі своїми піснями. І житиме, доки ми її слухатимемо. А сама моя улюблена пісня Мії "Io appartengo a te" (Я належу тобі).

коментар на одному із сайтів

Співачка та композитор Mia Martini, справжнє ім'я Domenica Berte, народилася в Калабрії Bagnara, 20 вересня 1947 року.

Батько, Giuseppe Radames Berte (1921), професор латинської та грецької, який згодом став директором школи, мати Maria Salvina Dato, вчитель початкової школи, померла 2003 року.
Її дитинство пройшло у Мачерата в Порто Реканаті, разом із батьками та трьома її сестрами Loredana, Leda та Oliva. Друга за старшинством із сестер, вона завжди любила співати, слухала музику і з ранніх років почала виступати на місцевих народних фестивалях, брала участь у кількох конкурсах молодих талантів
У 1962 році п'ятнадцятирічна Mimi (зменшуюче від Domenica ) переконала свою матір відвезти її до Мілана, для пошуків музичного лейблу, який би зайнявся її майбутньою кар'єрою.
З Mia Martini, дуже розумною дівчиною, яка до того ж має живий і багатообіцяючий голос, уклав контракт лейбл Juke Box.

У 1963 році Mimi записує свій перший сингл "I miei baci non puoi scordare", який був випущений під її справжнім ім'ям, Мімі Берте. Сингл помітили і в пресі було надруковано кілька позитивних статей про цю талановиту дівчинку, а щотижнева "Tuttomusica" включає її до так званої групи "greffa", клану атакуючих талантів.

Тим часом Mimi вдосконалює свій голос і випускає пісні "In summer" та "Il magone" (1964), за які отримує перші справжні позитивні відгуки. Слід пропозицію брати участь як молода гість у телевізійному шоу "Teatro 10" з інтерпретацією "E adesso che abbiamo litigato".

У 1966 виходить сингл "Non sar? tardi/Quattro settimane", який залишається непоміченим: Mimi записує ці пісні, перебуваючи під враженням від робіт Etta James та Aretha Franklin.
Сім'я Berte переїжджає до Риму, де Mimi вивчає мови, навчається у художньому ліцеї та....присвячує себе душею та тілом джем-сесіям. Деякий час наприкінці 60-х працює у рок-групі La Macchina. Назва цієї групи пізніше змінено на I Posteri, коли вона стала групою підтримки самої Mia.
В одну з ночей 1969 року її кар'єра та життя різко змінюється, коли Мімі Берте, її друга Renato Zero та її сестру Лоредану Берте затримує поліція. У Mimi в сумці знаходять півграма марихуани, її арештовують і вона проводить чотири місяці у в'язниці. Ця подія заморожує її кар'єру на кілька років.
Внаслідок скандалу на ній на все життя залишилося ярмо - нестабільної та неблагонадійної співачки, а диск "Coriandoli spenti", записаний напередодні, взагалі не був виданий через ці події.

Після участі в записі в інших співаків як бек-вокалістка, Mimi Berte повертається до сольної кар'єри, з творами ближчими їй, у стилі блюзу та соул, із впливом Ella Fitzgerald та Beatles.
Засновник лейблу Piper, Alberigo Crocetta, зачарований її голосом, вирішує зайнятися її розкручуванням на міжнародній арені, замінює її ім'я на більш звучне, "Mia Martini", Mia на честь Мії Ферроу, а Martini вибрано з трьох найвідоміших італійських слів за кордоном (спагетті , піца, і саме Martini). Він створює їй імідж циганки з великою кількістю кілець на руках та обов'язковим казанком.

Навесні 1971 року з Martini зв'язалися представники фірми RCA, які запропонували їй зробити запис альбому, навіщо їй довелося змінити музик, що супроводжують.
За допомогою Premiata Forneria Marconi та Osanna, а також іншої групи (яка включала деяких членів Free Love), вона зробила запис першого синглу на RCA, "Padre davvero", хоча на обкладинці було все ще зазначено "Mia Martini e La Macchina".

З новим гуртомвона і бере участь у першому фестивалі "Festival d"avanguardia e nuove tendenze" у Віареджо, де у супроводі гурту "La macchina" перемагає з "Padre davvero", піснею нетрадиційною та неповажною. ... un corno".

У першому альбомі Mia Martini "Oltre la collina" частина пісень написана знаменитим Claudio Baglioni. "Oltre la collina" вважається одним із найкращих її творів серед усіх робіт, реалізованих слабкою половиною людства. Серед інших пісень альбому хочеться відзначити "Gesu il mio fratello" та "Lacrime di Marzo". Незважаючи на успіх платівки, її знову і знову критикують.

У 1972 році, в результаті співпраці Mia та Bruno Lauzi, народжується пісня "Piccolo uomo", яка займає протягом п'яти місяців перші місця в національному хіт-параді, перемагає на Festivalbar і має успіх також у Франції, Іспанії та країнах Латинської Америки.
У цей дуже щасливий і продуктивний період вона бере участь у "Mostra internazionale di musica leggera" у Венеції, з піснею "Donna sola".

Mia записує новий альбом"Il giorno dopo" і її запрошують на телебачення взяти участь у спеціальній програмі, створеній Lucio Battisti (італ. композитор), який був вражений її незвичайним вокальним стилем.

На жаль, разом зі славою з'являються і всілякі плітки, які будуть отруювати її все життя.
Серед пісень альбому "Il giorno dopo" слід зазначити "Ma quale amore" Antonello Venditti, кавер "Your song" Elton Johnта "Signora" Jean Manuel Serrat у перекладі Paolo Limiti.

Mia Martini продовжує збирати нагороди: виграє премію "Gondola d'oro" (золоту Гондолу), обрано " найкращою співачкоюроку" на референдумі "Sorrisi e canzoni", їй присуджено Премію європейської критики Palma de Majorca.
За пісню "Minuetto", написану Franco Califano та Baldan Bembo, Mia Martini присуджується приз великої "Festivalbar '73".

У 1974 році починається співпраця з Charles Aznavour, вершиною якого можна вважати концерт у знаменитому залі Olympia в Парижі в 1977 році, в якому вона виступила подібно до Edith Piaf.
Подальший успіх Mia Martini з регулярними публікаціями пісень на альбомах та синглах, такими як "Sensi e controsensi", "Un altro giorno per me", "Donna con te". Бере участь у Festivalbar у 1975 році, з "Per amarti".

Внаслідок розбіжностей із лейблом Ricordi, Mia Martini розриває контракт достроково. Викликана до суду, вона не змогла обґрунтувати причину розриву і внаслідок цього змушена була заплатити величезну суму неустойки.

Перейшовши на фірму RCA Mia Martini, записує новий альбом "Che vuoi che sia... se ti ho aspettato tanto".
Для підтримки альбому, який має помірний успіх, RAI випускає одноколірний короткометражний фільм, поставлений режисером Ruggero Miti.

У 1981 році після складної операції на голосових зв'язках, яка змінила голос, її діапазон розширився на користь більш хрипкого. Mia вирішила, що тепер вона може виступати і як cantautrice (автор-виконавиця).
Вона вибирає помірніший і чоловічий стиль, далекий від ексцентрики сімдесятих років і реалізує альбом "Mimi", що складається з десяти пісень, майже повністю написаних нею з аранжуваннями Dick Halligan.

У 1982 році Mia Martini їде до Сан-Ремо з піснею Ivan Fossati, "E non finisce mica il cielo" і отримує премію як найкращий виконавець.
У наступні роки Mia співає тільки ті пісні, які подобаються їй, чим завойовує ще більше кохання своїх шанувальників і залишаючи нам десяток ще красивіших та інтригуючих пісень.

У 1992 році Mia Martini на Фестивалі Сан-Ремо виборює друге місце з піснею Luca Barbarossa "Gli uomini non cambiano" і це один з її останніх виступів.

Чоловіки не змінюються

(Gli uomini non cambiano )

Я була так само дівчиськом,
Закохана у свого батька.
Для нього я завжди помиляюся,
Я його безладна донька.
Я намагалася його завоювати,
Але в мене ніколи не виходило.
Він боровся, щоб змінити це,
Нам потрібне було інше життя.

Терпіння жінок,
Воно починається в тому віці,
Коли у сім'ї народжуються
Ці шматочки ворожості.
І ти губишся всередині кіно
І мрієш піти геть
З першим, хто тебе розуміє, і хто бреше.

Чоловіки не змінюються,
Спочатку говорять про кохання,
А потім кидають тебе одну.
Чоловіки тебе змінюють,
І ти плачеш тисячі ночей «чому?»
Коли чоловіки вбивають тебе,
І зі своїми друзями збираються,

щоб посміятися з тебе.

Я також плакала вперше,
Стиснена в кутку і розгромлена.
Він робив і не розумів,
Тому що я була твердою та мовчазною.
Але я відкрила згодом
І стаючи трохи жорсткішою,
Що чоловік у компанії – це гірше.
Коли він один, у нього більше страху.

Чоловіки не змінюються.
Вони роблять гроші, щоб купити тебе
І потім вони продають тебе вночі.
Чоловіки не повертаються
І вони дають тобі все те, чого ти не хочеш.
Але чому...

У п'ятницю, 12 травня 1995 року Mia Martini була знайдена мертвою за загадкових обставин у своїй квартирі на Кардано аль-Кампо, недалеко від Мілана. за офіційної версії, передозування кокаїну, проте її сестра Лоредана Берте вважає причиною "зловживання ліками"

Лоредана Берте, за підтримки сестри Леди, нещодавно висунула звинувачення на адресу свого батька Джузеппе Радамеса Берте, заявивши, що він став непрямим винуватцем смерті їхньої відомої сестри.

На захист батька виступила третя з чотирьох сестер Олівія: "Мій батько - не якийсь монстр, це звичайна людина", заявила вона. «Вони говорять самі нічого не знаючи, адже Мімі в останній періодсвого життя зблизилася з ним настільки, що навіть переїхала жити неподалік нього. Відносини між ними були активними, дружніми, більше того, повними кохання».

Перед тим, як піти до себе відпочивати (востаннє), Міа спілкувалася з батьком, потім тепло попрощалася з ним і пішла. Більше її жив ніхто не бачив.

Вона була дуже самотня.

Mia Martini - Quando finisce un amore

(Коли закінчується кохання)

"Almeno Tu Nell"Universo" Sanremo 1989

Gli uomini non cambianо

(Чоловіки не змінюються)

Сан-Ремо, 1992 р.

Mia Martini e Roberto Murolo

"Cu"mmè"

ісп.на неаполітанському діалекті

Напевно, багато хто з нас вперше чують про Ізабелль Жеффруа, адже у нас вона куди більше відома під псевдонімом ZAZ. Він, за словами самої співачки, означає багатогранність її музики, в якій поєднуються всі стилі від A до Z і від Z до A. Кілька років тому по інтернету з неймовірною швидкістю поширився запис вуличного виступу (у Франції це зовсім не рідкість, а скоріше норма ) дівчата з незвичайним хрипким голосом і неймовірною чарівністю. Сьогодні ми знаємо про співачку трохи більше.

Вона багато виступала на вулицях Парижа, один за одним міняла колективи, і щоразу підкоряла свою публіку незвичайним голосом. Шанувальники навіть порівнювали Ізабелль із легендарною Едіт Піаф. Справжня слава ZAZ прийшла після перемоги в престижному конкурсі, французькому аналогу нашої «Фабрики зірок». На даний момент в особистій колекції цієї талановитої француженки значиться безліч різних нагород і титулів. Однак співвітчизники, на відміну від нас, ставляться до Ізабелль більш ніж стримано. Як показує багаторічний досвід - французи на віки віддані Едіт не дуже люблять тих, хто прагне зайняти її місце.

Alizée

Доля цієї дівчини настільки огорнута таємницею, що періодично їй навіть приписують смерть від передозування наркотиками, наявність двійників, та й взагалі, кілька разів виникали версії, ніби Alizée не існує зовсім - під її ім'ям виступають різні виконавиці. Насправді вона одна, жива і цілком здорова, широко відома у Франції і славиться ще й тим, що постійно бере участь у всіляких шоу. Медійна особистість.

Вона народилася на південному узбережжі Франції. Батьки, великі шанувальники віндсерфінгу, назвали Алізе на честь одного з вітрів. Вона з тих дітей-зірок, які зазвичай разом із дорослішанням втрачають і популярність. Алізі проте, здаватися не збиралася, дитинство, а потім і юність давно закінчилися, а співачка, як і раніше, залишалася на перших рядках хіт-парадів, виконувала нові пісні, випускала альбоми, завойовувала аудиторію. Сьогодні Алізі співає менше, віддаючи перевагу танцям, але, як і раніше, улюблена шанувальниками.

Amel Bent

Амель Бент типова представниця Франції – дочка алжирця та марокканки. Вона народилася у комуні Ла-Курнев, з дитинства захоплювалася співом і навіть взяла участь у популярному конкурсі «Nouvelle Star». Щоправда вирвати перемогу у професійніших суперниць їй так і не вдалося, натомість Амель зацікавилися продюсери. Нова зірка зійшла на небосхил.

Амель випустила альбом "Un Jour d'été", потім "Ma Philosophie". Перший сингл з "Ma Philosophie", який співачка записала разом з французькою реп-виконавицею Diam's, став платиновим і протягом 6 тижнів після виходу залишався на першій позиції французької чарта У 2006 році на церемонії вручення премії Victoires de la musique, Амель визнали «Відкриттям року» Амель продовжує багато виступати і навіть встигла вже побувати на гастролях у Росії, правда на сьогоднішній день співачка тимчасово призупинила свою діяльність – Амель вийшла заміж і народила дочка.

Ізабелль Марі-Анна де Трюші де Варен з'явилася на світ у передмісті Парижа. За потяг до пригод і непосидючість мама дала їй прізвисько - Зазі, саме так звали героїню однієї з її улюблених книжок "Зазі в метро". Вона хотіла бути письменницею, кінематографісткою, манекенницею чи літератором, проте доля привела її до музики.

На рахунку Зазі кілька успішних альбомів, престижні премії та нагороди і, незважаючи на солідний трудовий стаж, котрий зберігся досі любов публіки.

Мілен Фармер

Це ім'я, мабуть, знайоме кожному меломанові. І питання тут не в любові безпосередньо до французької музики, а до музики в цілому, адже те, що створює Мілен Фармер важко загнати в якісь рамки, залишається тільки захоплюватися. Мілен Фармер на сцені вже давно, її стаж заслуговує на повагу. Мало хто затримується так надовго, навіть у Франції, де стабільність цінується понад усе. Фармер народилася в Канаді в 1961 році, потім перебралася з батьками до Франції. Саме на батьківщині Мілен зрозуміла, що хоче бути лише актрисою! Ось правда все не залагодилося з самого початку - ні в театр, ні в кіно бідолаху не брали. Втім, їй вдалося знятися у кількох рекламних роликах.

Випадкова зустріч із композитором та поетом Жеромом Дааном перевернула все її життя. Пісні у виконанні Мілен підкорили всю Францію, а потім - і планету. Крім того, Мілен прославилася ще й своїми кліпами, кожен із яких більше нагадує майстерно зняту короткометражку. Сьогодні Фармер продовжує співати, записувати пісні, і як не дивно, залишатися улюбленицею у французів, незважаючи на те, що до своїх у місцевих меломанів досить упереджене ставлення.

Лара Фабіан

Незважаючи на те, що ми традиційно вважаємо Фабіан французькою співачкою, до Франції вона має найнепряміше відношення. Лара народилася в Бельгії в сім'ї фламандця та сицилійки, там же вперше підкорила публіку своїм голосом, а потім перебралася до Канади. Сьогодні Фабіан багато вступає в Європі, в її арсеналі англійська та італійська мови, але більшість пісень записана все-таки рідною французькою. З 2000 року співачка почала із завидною регулярністю з'являтися на екранах телевізорів у Франції. Дівчина бере участь у різних програмах. При цьому її альбоми розлітаються із неймовірною швидкістю – 5 мільйонів копій за кілька місяців.

Слідом за Селін Діон, Ізабель Буле та Ларою Фабіан світу з'явилася Нова зірка. Незважаючи на те що юне обдаруваннязнаходилося в Канаді, для Європи такий яскравий зліт не зміг пройти непоміченим: у 2001-му році Наташі була надана небувала честь - їй випала практично унікальна можливість представляти Францію на Євробаченні піснею "Je n"ai que mon âme" ("У мене є тільки моя душа»), автором якої був Роббер Гольдман (брат Жан-Жака Гольдмана), зайнявши лише четверте місце, але підкоривши серця всіх французів.

До 2003 Наташа Сен-П'єр впевнено завоювала статус зірки французької пісні. Вона давала сольні концерти, вигравала один конкурс за іншим, і взагалі, треба сказати, так стрімко просувалася до вершини Олімпу, що інші, куди матіршіші виконавці могли їй лише позаздрити. Співпрацю Наташі запропонував сам Гару, який організував для неї європейське турне, потім вона записала кілька успішних альбомів під керівництвом старших французьких товаришів.