Звучить тенор. Чоловічі та жіночі співочі голоси

• Альтино, ліричний легкий та міцний ліричний тенора
• Лірико-драматичний та драматичний тенора
• Характерний тенор
• Ліричний та драматичний баритон

Тенор

Серед тенорів за класифікацією прийнято розрізняти: альтино, ліричний легкий, міцний ліричний, лірико-драматичний, драматичний і характерний тенора.

Діапазон голосу: від домалої октави до додругий октави. У тенора-альтіно – домалої октави – мидругий октави. У драматичних тенорів – від лявеликий до додругий октави. Вкрай рідко зустрічаються голоси, діапазон яких і темброве забарвлення дозволили їм виконувати і тенорові, і баритональні партії (наприклад, Е.Карузо).

Альтіно ( А), ліричний легкий ( ЛЛ) та міцний ліричний ( ЛК) тенора

У перших двох типів голосів нижній відрізок голосу звучить лише на піано, верхи – легені. Ці голоси легко виконують колоратурні пасажі та прикраси. Ліричний тенор має ще одну назву – di grazia («ді граціа», витончений). Можливості цих голосів можна порівняти з аналогічними типами жіночих голосів. Найчастіше тенорам альтино та ліричній легені доручаються партії героїв-коханців, але виконують вони й партії старих.

Оперний репертуар:

• Берендей – Римський-Корсаків «Снігуронька» ( А);
• Зірка - Римський-Корсаков «Казка про Золотого півника» (тільки А);
• Юродивий – Мусоргський «Хованщина» ( А);
• Ленський – Чайковський «Євгеній Онєгін» ( ЛЛ);
• Баян – Глінка «Руслан та Людмила» ( ЛЛі А);
• Фауст - Гуно "Фауст" ( ЛЛ);
• Ромео - Гуно "Ромео і Джульєтта" ( ЛЛ);
• Герцог - Верді "Ріголетто" ( ЛЛ);
• Індійський гість – Римський-Корсаков «Садко» (може заспівати Аі ЛЛ);
• Левко - Римський-Корсаков « Травнева ніч» ( ЛЛ);
• Альмавіва – Россіні «Севільський цирульник» ( Аі ЛЛ);
• Лоенгрін - Вагнер "Лоенгрін" ( ЛК);
• Вертер – Масне «Вертер» ( ЛК);
• Рудольф – Пуччіні «Богема» ( ЛЛ).

Володарі таких голосів: Іван Козловський ( А), Сергій Лемешев ( ЛЛ), Леонід Собінов ( ЛК), Юрій Марусін ( ЛЛ), Альфредо Крауз (Л), Андрій Дунаєв ( ЛЛ), Михайло Урусов ( ЛК), Ахмед Агаді ( ЛК), Алібек Днішев ( ЛЛ).

Лірико-драматичний ( ЛД) та драматичний ( Д) тенора

Драматичний тенор має ще одну назву – di forza («ді форца», сильний), що визначає його місце в оперній творчості. Для нього написані партії героїчні, що вимагають голосової могутності та яскравих тембрових фарб по всьому діапазону голосу. Репертуар у лірико-драматичного тенора майже такий самий, як і у драматичного.

Це – сильні характери, яскраві особистості, здатні на подвиг, яких випадають великі життєві випробування.

Оперний репертуар драматичного тенора:

• Садко – Римський-Корсаков «Садко»;
• Зігфрід - Вагнер "Зігфрід";
• Отелло - Верді "Отелло".

• Радамес - Верді "Аїда";
• Собінін - Глінка «Іван Сусанін»;
• Ликов – Римський-Корсаков «Царська наречена»;
• Калаф - Пуччіні "Турандот";
• Каварадоссі – Пуччіні «Туга».

Виконавці: Енріко Карузо ( Д), Маріо Ланца ( Д), Микола Фігнер ( Д), Маріо Дель Монако ( Д), Володимир Атлантов ( Д), Владислав П'явко ( Д), Пласідо Домінго ( Д), Хосе Каррерас ( ЛД).

Характерний тенор

Цей тип тенора відрізняється особливим тембровим забарвленням і, як правило, виконує ролі другого плану. Він може не володіти повним теноровим діапазоном, але на обмеженій ділянці діапазону його голос повинен бути особливо виразний і гнучкий у зображенні вкрадливості, лестощів, підступного підступного шепоту.

Оперний репертуар:

• Шуйський - Мусоргський "Борис Годунов";
• Трике - Чайковський "Євгеній Онєгін";
• Мисаїл - Мусоргський "Борис Годунов";
• Сопель – Римський-Корсаков «Садко»;
• Єрошка – Бородін «Князь Ігор»;
• Бомелій – Римський-Корсаков «Царська наречена»;
• Овлур - Бородін "Князь Ігор";
• Подячий – Мусоргський «Хованщина».

Ліричний ( ЛБ) та драматичний ( ДБ) баритон

Ці типи голосів поєднують у собі міць звучання та м'який, обволікаюче теплий тембр. Діапазон – від лявеликий октави до ляпершої октави. Нижні ноти у драматичного баритона звучать соковитіше, ніж у ліричного. На цій ділянці драматичний баритон упевнено звучить на форті. Найбільш звучний цей голос від сімалої октави до фапершою. У ряді баритональних партій допускається фальцетне звучання, як особлива фарбанаприклад, у каватині Фігаро. Ліричному баритону доручаються партії героїв-коханців, які діють не по забаганню почуттів, а продумано та раціонально.

Оперний репертуар:

• Жермон - Верді "Травіату" ( ЛБ);
• Дон Жуан - Моцарт "Дон Жуан" ( ЛБ);
• Веденецький гість – Римський-Корсаков «Садко» ( ЛБ);
• Онєгін – Чайковський «Євгеній Онєгін» ( ЛБ);
• Єлецький – Чайковський «Пікова дама» ( ЛБ);
• Роберт - Чайковський "Іоланта".

Виконавці: Маттіа Баттістіні, Тітто Гоббі, Павло Лісіціан, Дмитро Гнатюк, Юрій Гуляєв, Юрій Мазурок, Дітріх Фішер Діскау, Олександр Ворошило, Дмитро Хворостовський.

Драматичний баритон втілює образи сильних героїв, найчастіше підступних та жорстоких. Зауважимо, що ці партії виконувались і басами-баритонами (наприклад, Фігаро, Руслана).

Оперний репертуар:

• Фігаро - Моцарт "Весілля Фігаро";
• Ріголетто - Верді "Ріголетто";
• Яго - Верді "Отелло";
• Мізгір – Римський-Корсаков «Снігуронька»;
• Алеко - Рахманінов "Алеко";
• Ігор – Бородін «Князь Ігор»;
• Скарпіа - Пуччіні "Туга";
• Руслан – Глінка «Руслан та Людмила»;
• Граф ді Луна - Верді "Трубадур".

Виконавці: Сергій Лейферкус, Тітт Руффо.

Бас-баритон, центральний бас, бас-профундо, бас-буффо

У високого басу найзвучніша нота – допершої октави, робоча середина – сі-бемольвеликий октави - репершої октави.

Сила звучання центрального басу, насиченість нижніх нот зростає проти басом-баритоном; нота доперша октава звучить сильніше, ніж у високого басу. У партіях цього різновиду басу активно використовується центральний та нижні ділянки діапазону. Робоча середина – сіль-лявеликий октави – до першої октави.

Бас-профундо зустрічається дуже рідко, тому його партії найчастіше доручаються центральному басу. Нижні ноти баса-профундо – ляконтроктави. Власники такого голосу: П. Робсон, М. Михайлов, Ю. Вишневий.

Відзначимо ще більш рідкісний голос - бас-октавіст, нижні ноти якого звучать дуже потужно і наповнено - фа-сільконтроктави. Такими можливостями володіє, наприклад, сучасний співакЮрій Вишневий. Цей тип голосу не що інше, як бас-профундо з розширеним діапазоном та потужнішими нижніми нотами.

Бас-буффо виконує головні партії та партії другого плану, партії комічні та партії старих людей. У цього типу голоси яскраво виявляються акторські здібності на певній ділянцідіапазону, а красою тембру, унікальною технікоювони можуть і не мати.

Оперний репертуар баса-баритону:

• Базиліо - Россіні «Севільський цирульник»;
• Мефістофель - Гуно "Фауст";
• Нілаканта - Деліб "Лакме";
• Сусанін - Глінка «Іван Сусанін»;
• Володимир Галицький – Бородін "Князь Ігор".

Виконавці: Ф. Шаляпін, Є. Нестеренко, П. Бурчуладзе, В. Байков, П. Толстенко, В. Линковський.

Оперний репертуар центрального басу:

• Кончак – Бородін «Князь Ігор»;
• Фарлаф – Глінка «Руслан та Людмила»;
• Варязький гість – Римський-Корсаков «Садко»;
• Собакін – Римський-Корсаков «Царська наречена»;
• Гремін - Чайковський "Євгеній Онєгін";
• Рене - Чайковський "Іоланта".

Виконавці: Максим Михайлов, Марк Рейзен, Леонід Болдін.

Оперний репертуар характерного басу:

• Бартоло – Россіні «Севільський цирульник»;
• Скула – Бородін «Князь Ігор»;
• Дуда – Римський-Корсаков «Садко»;
• Цуніга - Бізе "Кармен".

Впевнена, що не помилюся, якщо стверджуватиму – чоловічий голос тенор є предметом бажання маси юнаків, які мріють про вокальну кар'єру. Я вважаю, що це вплив моди, яка діє опосередковано через композиторів, що пишуть сучасний вокальний матеріал переважно для високого чоловічого голосу.

Як зробити голос тенором?- навіть таке питання, яке будь-яка хоч трохи розуміється на реаліях вокалу людина просто вважатиме дурною, можна знайти і в Інтернеті, і в тій чи іншій формі на цьому сайті в рубриці «Питали? Відповідаю…».

Добре, якщо юнак знає точно, який у нього тип голосу, і вибирає собі репертуар, який дуже відповідає можливостям його організму. Але часто трапляється зовсім протилежне - маючи об'єктивно, від природи, зовсім інший тип голосу, вокаліст-початківець прагне співати ноти, які занадто для нього високі. До чого це призводить? До постійного перенапруження своїх вокальних органів, а ось воно, це перенапруга – прямий шлях і до хвороб, і до втрати голосу згодом.

Одна з ознак – діапазон голосу тенор

Отже, зрозуміло, що тенор – високий голос. Наскільки високий? КЛАСИКАвизначає діапазон голосу тенор як До малої – До другої октави.

Чи означає це, що Ре другий (або Сі великий) співак тенор заспівати не зможе? Ні, звісно, ​​цілком зможе. Але ось ЯКІСТЬВиконання нот за межами діапазону може стати іншим. Потрібно ж розуміти, що мова йдепро класичній музиці(І вокале).

При цьому, починаючи з деякої ноти першої октави (для різних підтипів голосу – вона різна), тенор використовує змішану техніку – мікст, ця ділянка позначена жовтим кольором. Тобто, так чи інакше, головний регістр у голосі працює, але не у своєму чистому вигляді, а як домішка до грудного. Тенор - назва для класичного чоловічого голосу, називати тенором поп-або рок-співака - не зовсім правильно.

По-перше, класичні вокальні твори, які написані для виконання їх саме співаком тенором, не виходять за рамки названого діапазону, по-друге, у класиці не використовується чистий чоловічий головний голос (заснований на фальцетному регістрі), тому тенор і обмежений до другої октави, хоча, можливо, краще говорити про Ре-Мі (але є з цього правила виключення – контр-тенор, про нього нижче). По-третє, класична вокальна техніка (не можна забувати про це) відрізняється своїми особливостями.

Яким буває тенор

Заради справедливості слід говорити про підвиди голосу тенор, адже сам по собі цей вид чоловічого голосу теж буває різним. Існує наступна градація:

Конт-тенор (у свою чергу ділиться на альт і сопрано) - найвищий голос, який використовує повною мірою «головну» частину діапазону (верхній регістр). Це тонкий хлопчачий голос, або не зник у період мутації, а що зберігся поряд з нижчим грудним, чоловічим тембром, або продукт розвитку голосу саме в даній манері співу. Якщо чоловік цілеспрямовано розвиває свою верхню частину діапазону, то за певної природи зможе співати, як контр-тенор. Цей високий чоловічий голос дуже нагадує жіночий:

Е. Курмангалієв "арія Даліли"

М. Кузнєцов "арія Цариці ночі"

Легкий тенор - найвищий голос, який, тим не менш, має повноважний грудний тембр, який, хоч і звучить дуже легко і повітряно, проте відрізняється від жіночого:

Х. Флорез "Гранада"

ліричний тенор- М'який, тонкий, ніжний, дуже рухливий голос:

С. Лемешев "Скажіть, дівчата, подружки вашої ..."

лірико-драматичний тенор– більш насичений, щільніший і обертональніший тембр, порівняйте його звучання з легким тенором, що виконує ту ж пісню:

М. Ланца "Гранада"

драматичний тенор– найнижчий із сімейства тенорів, вже близький за тембром до баритона, його відрізняє потужність звучання, тому для такого голосу написані партії багатьох головних героїв оперних вистав: Отелло, Радомес, Каварадоссі, Каллаф... І Герман у «Піковій дамі» - теж він

В. Атлантів "Арія Германа"

Як бачите, за винятком найвищого підвиду, інші відрізняються один від одного не своїм діапазоном, а своїм ТЕМБРОМ, або, як його ще називають, «фарбуванням голосу». Тобто, ТЕМБР, а не діапазон, є основною характеристикою, яка дозволяє віднести чоловічі голоси та тенор, у тому числі, до того чи іншого типу та підтипу.

Основна відмінна особливістьголоси тенор – його тембр

Відомий дослідник професор В.П. Морозов так говорить про це в одній із своїх книг:

«Ця ознака виявляється в багатьох випадках важливіша навіть за діапазонну ознаку, тому що ми знаємо, що є, наприклад, баритони, що беруть тенорові верхи, але, все ж, це баритони. А якщо тенор (по тембру, без сумніву) не має тенорових верхів, то не вважати його тільки тому баритоном ... »

Найсуттєвішою помилкою молоді, яка ще не має вокального досвіду, стає спроба визначити свій голос виключно за його діапазоном. Наприклад, середину першої октави співає і баритон, і тенор, як бути? Слухати звучання голосу. А як його почути? А звернутися до фахівця! У 16-20 років у мозку ще не встигли скластися певні слухові уявлення про те, як звучить середній чоловічий голос у порівнянні з високим на тому самому ділянці діапазону. Це знання та досвід вокального педагога, до якого треба звернутися.

До речі, навіть педагог не завжди визначить тип голосу з одного прослуховування, принаймні щоб відрізнити драматичний тенор від ліричного баритону, треба попрацювати! Тому, зовсім не важливо точно знати підтип свого голосу, якщо ви прагнете співати сучасний репертуар, а не розучуєте оперні партії. Це давно зрозуміли і на Заході, де вокальні освітяни визначають голоси своїх підопічних, відносячи їх до трьох типів – низький, середній чи високий. Про це я говорю і у статті «Перехідні ділянки голосу – наші вокальні маяки» на цьому сайті.

Перехідна ділянка – ще одна ознака, що тип голосу тенор

Ще одним відмітною ознакоютипу голосу будуть перехідні ділянки (перехідні ноти). Їхнє «місцезнаходження» на висотній лінійці прямо пов'язане з будовою вокального апарату, головним чином, звичайно, голосових складок. Чим тонші та легкі складки у співака, тим вищий звук вони створюють, не задіявши фальцетний, головний регістр. Тобто, тим вище перебуватиме перехідна нота в голосі (точніше, вся ділянка).

Для будь-якого тенора перехідна нота може бути будь-де на цій ділянці, це зовсім не означає, що драматичний тенор матиме перехід на Мі, а ліричний чи легкий – на Сіль. Не можна міряти лінійкою! Та й досвідченість співака зіграє істотну роль, І ось чому.

Справа в тому, що поступово, з тренуванням голосу, перехідна ділянка зміщується дещо вгору, адже голос досвідчений, загартований, зовсім не схожий на початківець, як дорослий атлет у порівнянні з підлітком. Професіонал може співати чистим грудним регістром вище, ніж новачок з тим самим типом голосу, це наслідок розвитку навичок. З цього випливає, що якщо новачкові визначать перехідну ноту як Ре першої октави, це не означає, що тип його голосу – баритон. Просто з часом, при правильних заняттях, перехідна нота може зміститися і Мі, і Фа.

Так ось, вокалісту необхідно мати ТЕМБРголоси тенор в першу чергу. Розглядаючи тільки існуючий на Наразідіапазон і розташування перехідної ноти точно тип голосу визначити не можна. Звертати увагу потрібно на ВСІ ТРИаспекту, у своїй на тембр – найбільше.

Чому не зовсім справедливо розглядати сучасні високі голоси рок- та поп-зірок з погляду стандартного класифікатора? Вони що, не тенори?

Про це поговоримо на .

Використання матеріалів сайту допускається за умови обов'язкового посилання на першоджерело

Голос – дивовижний дар людини. У кожного він свій, унікальний та неповторний. Однак у професійному мистецтві існує чітка класифікація, що поєднує певні типи голосів у групи за різними критеріями: силою звучання, вокально-технічними якостями, тембром та ін. Серед чоловічих перше місце посідає тенор. Це голос великих оперних співаків, з яким ми докладно познайомимося у цій статті.

Опис

Тенором називають високий співочий голос чоловіків. Він є найпопулярнішим у світі. У перекладі з латинської це слово означає "напруга голосу" або "рівномірний рух". За своїм діапазоном тенор у сольних партіях здатний досягати ноти "до" другої октави. А у хорових виступах його межею є нота «ля» першої октави.

В оперному співі цінуються солісти з тенором, які здатні чисто брати "си-бемоль" першої та "до" другої октави. До речі, ця якість вважається найкрасивішим, верхнім регістром тенорового голосу. Його часто називають «верхнім до» або королівською нотою. В Італії за вміння брати її співакам платять величезні гонорари.

Класифікація

• ліричний;
• драматичний;
• баритональний тенор;
• контр-тенор;
• альтіно-тенор.

Давайте розберемося з кожним типом названого чоловічого голосу окремо.

Різновиди

Ліричний тенор- це голос, що володіє м'яким, «сріблястим» тембром з гарною рухливістю та співучістю звуку. Під нього сьогодні в оперному репертуарі створено величезну кількість партій. Це Фауст (одноіменна опера Гуно), Ленський («Євгеній Онєгін» Чайковського), Альфред («Травіату» Верді), П'єр Безухов («Війна і мир» Прокоф'єва) та багато інших. В операх, написаних Россіні та Моцартом, партії вимагають від тенора високої рухливості та досить широкий діапазон. Тому солісти, які підходять на цю роль, повинні мати особливий, росинієвський (або моцартівський) тенор.

Набагато рідше в операх зустрічається драматичний тенор. Він характеризується густим, насиченим звучанням. Його нерідко плутають із ліричним баритоном. Однак він має більшу силу і яскравіший тембр. В операх для цього голосу створені партії для образів з суперечливими характерами і трагічною долею. Наприклад, Хосе з Кармен Бізе, Отелло (опера Верді) або Герман з Пікової дами» Чайковського. У оперному мистецтвіІснує поняття героїчного вагнерівського тенора. Справа в тому, що опери Ріхарда Вагнера відрізняються масштабністю і вимагають від виконавця з драматичним тенором великої витривалості, змушуючи його безперервно потужно та героїчно співати протягом кількох годин.

Існує також проміжний тип, що називається лірико-драматичним тенором. За силою звуку і висловлювання драматизму він поступається драматичному, але перевершує ліричний тенор. Це універсальний інструмент реалізації обох жанрів оперного репертуару.

Баритональний тенор- Голос, який одночасно має риси баритона і тенора. За силою звучання він збігається зі своїми попередниками, проте має короткий верхній регістр діапазону. Слушною оперною партією для такого типу голосу є Міме з вагнерівського циклу «Кільце Нібелунга».

Альтіно-тенорє різновидом ліричного тенора з добре розвиненим верхнім регістром та діапазоном, що досягає ноти «мі» другої октави. Усі ці якості накладають певні обмеження репертуар. Прикладом партії для альтино-тенора може бути Зірочот з опери Римського-Корсакова «Золотий півник».

Все більшого поширення в оперному співі набуває контр-тенор. Це найвищий чоловічий співочий голос. Його діапазон поширюється від ноти "до" малої і до "сі" другої октави. Продемонструвати його здатне виконання партії "Політ кондору", написаної в 1913 перуанським композитором Д. Роблесом.

Хто може співати тенором?

Тенор – голос, який найчастіше можна чути в операх та мюзиклах. Фахівці стверджують, що він є найскладнішою технікою чоловічого співу і навчитися володіти нею можна лише під час багаторічної практики. Зрозуміло, слід пам'ятати, що не кожен чоловік може співати тенором. Адже це залежить від того, яким голосом нагородила його природа.

Чи зможе співати як тенор баритон – голос із нижчою тональністю? Звісно, ​​йому досягти верхніх регістрів просто неможливо. Зате чоловікам-власникам м'якого, високого голосуза допомогою професійного педагогаі старанності можна розвинути тенор. Не варто при цьому забувати про музичної теоріїі нотах, без знання яких освоєння складної співочої техніки буде марною справою.

Відомі співаки

Популярним американським тенором є Річард Крофт. Він має ліричний, а точніше, моцартівський тенор. Трохи поступається йому голосовим діапазоном італієць Алессандро Сафіна.

Але найвідомішими володарями високих голосів вважаються іспанці Пласідо Домінго, Хосе Каррерас та італієць Лучано Паваротті, які складали легендарне оперне тріо «Три тенори». У такому складі співаки гастролювали миром із концертами з 1990 по 2003 рік.

Власники тенора зустрічаються і в естрадному мистецтві. Серед таких відомі всім Честер Беннінгтон із групи Linkin Park, Адам Левін з Maroon 5, Майкл Джексон, Адам Ламберт, Біллі Оушен, Райан Теддер з One Republic та багато інших. Зрозуміло, їхній вокальний діапазон значно поступається оперним співакаміз тріо "Три тенори". Хіба що "золотий голос Росії" - Микола Басков - може зрівнятися з ними, тому що співак прийшов на естраду з опери, а тому має не просто шикарні вокальні дані, а й кілька років удосконалення їх для оперних партій за плечима.

І насамкінець кілька цікавих фактів:

• Крім визначення чоловічого співацького голосу, тенор – це ще й духовий музичний інструмент, що належить групі саксгорнів. Його створенням вперше зайнявся Адольф Сакс у середині XIXстоліття. Сьогодні саксофон-тенор є, мабуть, найбільш популярним інструментому джазовій музиці.
• Відомі співаки-чоловіки, які співають у діапазоні жіночого голосу. В епоху бароко такі оперні партії виконували кастрати - юнаки, яким для збереження високого голосу робили кастрацію. Сьогодні з цією роллю успішно справляються контр-тенори.

Ліричний тенор, поняття досить розтяжне. Власники цього голосу, можуть звучати як легко, і досить міцно, іноді їх навіть можна сплутати з драматичними тенорами, настільки " об'ємно " і вони звучать. Особливість ліричного тенора, в його м'якості звуковидобування, можливості досягнення зовсім тихого звучання, великої рухливості голосу, зазвичай легкості тембру, але при цьому на відміну від легкого тенора ці голоси звучать вже цілком мужньо, міцно, іноді навіть з баритональними нотками в тембрі. Нагорі у них зазвичай буває До - До Дієз, а іноді Ре другої октави.
Деякі ліричні тенори, володіючи прекрасною технікою, іноді дозволяють собі співати і важчий репертуар, розрахований на інший тип голосів.

Беньяміно Джильї. М'який ліричний тенор (першої половини двадцятого століття), мав світлий тембр, часто співав піано, так що здавалося, він співає не голосом а скоріше фальцетом, але при бажанні він міг і показати, що в нього далеко не легкий голос і так би мовити "видати" звуку.
Плач Федеріко Арлезіанка Франческо Чилея.
Цю арію, Джильї здебільшого співає піано, але в кульмінаційні моменти він дозволяє собі дати більше звуку. Саме такі партії, найбільше розраховані на широту голосу, кантилену, м'якість звучання, найбільше підходять ліричним тенорам.

Смійся Паяц "Паяци" Леонкавалло.
У цій арії, Джильї співає межі свого голосу, і цілком імовірно, межі своїх емоційних можливостей. Беньяміно був дуже добрим і емоційною людиною, в одному зі своїх інтерв'ю він розповідав, що коли він дебютував у партії Каніо, то на арії "Смійся паяц" йому стало настільки шкода свого героя, що він у сльозах пішов зі сцени, і зміг продовжувати виставу лише через деякий час.

Юссі Б'єрлінг, знаменитий шведський співак, ліричний тенор, маючи великий діапазон і звучність голосу, за необхідності міг змагатися майже з будь-яким драматичним тенором, але лірична природа його голосу дозволяла йому також співати дуже м'яко і легко.
Іноді Бьорлінг відносять до лірико-драматичних тенорів, але я вважаю подібну класифікацію помилковою, просто у нього був широкий динамічний діапазон, він міг розширювати і звужувати тембр голосу, але за природою він таки був ліричним.

Плач Федеріко. На відміну від Джільї Б'єрлінг співає великим звуком, і не робить такого "фальцетного" звучання, все одно він співає лірично, дозволяючи звуку плавно текти лише іноді перетворюючи його на бурхливий потік.

Смійся Паяц. У цій арії від ліричного звучання у Б'єрлінга не залишається майже нічого, вся міць його голосу, весь тембральний обсяг задіяний, часом може навіть здатися, що співає не тенор, а легкий баритон.

Лучіано Паваротті. Лучіано володів, напевно, найбільш ідеальною технікою, в його репертуарі були партії від найлегших, зазвичай виконуваних легкими тенорами, на кшталт опери "Дочка Полку", до важкої партії Отелло, що вимагає потужного звучання, з однойменної опери Верді.

Плач Федеріко. Манера Лучіано тут чимось схожа на Джильї, теж багато легкого звучання, правда без фальцетних призвуків, він ніде не тисне на звук, співає легко, м'яко, звук ллється зовсім вільно.

Смійся Паяц. На відміну від Б'єрлінга, Паваротті постарався зберегти в цій партії ліричне звучання, хоч і відчутно додав сили у голос.

Дует Яго та Отелло "Отелло" Джузеппе Верді.
Ось тут Лучіано вже постарався максимально показати свій голос, укладену в ньому енергетику. Втім, навіть тут він не намагався показати, що він драматичний тенор.

Голос, яким природа наділила людину, здатний передавати звуки у розмові і вираженні емоцій, а й під час співу. Мелодика людського голосу дуже багата, палітра її багатобарвна, а діапазони висот звучання дуже індивідуальні. Саме ці критерії дозволили людині визначити у мистецтві окремий жанрвокалу.

Саме поняття було визначено і позначено ще латиною (vocalis - «звучить»). Вокаліст – це музикант, який використовує свій голос як інструмент. Він може бути ноти верхнього регістру, що низько звучить і співає. Бас чи сопрано, баритон чи мецо-сопрано, альт чи тенор - це різні типиспівочі голоси.

До розряду вокалістів потрапляють не лише співаки класичних партій, а й виконавці речитативів та художньої декламації. Композитори-класики завжди пишуть свої твори, ставлячись до голосу вокаліста як до самостійного музичного інструменту, враховуючи його особливості та можливості.

Визначення типу співочого голосу

Співочі голосиподіляються на типи діапазону звуків, висота яких визначена індивідуальними можливостями вокаліста. Віднесення голосу до певного типу – завдання дуже важливе. Бас, альт, сопрано, тенор – що це за діапазон, визначити зможе лише фахівець. Більше того, співочий діапазон вокаліста може згодом змінюватись, а використання голосу за межами можливостей може позначитися і на здоров'ї музиканта.

• Тембр (педагоги з вокалу називають його кольором голосу).
• Теситура (граничні можливості та витривалість взяття верхніх звуків).
• Артикуляція.
• Будова гортані (проводиться консультація лікаря-фоніатра).
• Зовнішні, поведінкові та психологічні характеристики вокаліста.

Найвищий із чоловічих голосів

Як не дивно, у наш час предметом мрій юнаків, які планують зробити вокальну кар'єру, є тенор. Це, швидше за все, данина моді. Сьогодні вона диктується сучасними композиторами, які найчастіше пишуть чоловічі партитури для високого голосу Так не завжди. Але нам треба розібратися, тенор – це якийсь голос?

Класичні стандарти типів співочого голосу тенор визначають як найвищий із чоловічих діапазонів, позначений межами до першої октави - до другої октави. Але ніяк не можна стверджувати, що кордони ці непохитні. Тут треба сказати, що тенор – це не тільки класичний вокал, коли тенорові партії пишуться строго в межах діапазону, а й музичний регістр для поп- та рок-співаків, мелодії яких часто переходять межу зазначеного діапазону.

Яким буває тенор

Укладати тенорів лише у рамки відведеного діапазону буде несправедливо. Сила, чистота та об'ємність звучання певних нот тенорів дозволили їм, як і іншим типам, отримати додаткову градацію. Тонкощі розмежування одного підтипу від іншого доступні лише досвідченим викладачам вокалу. Які ж буває тенор?

Тенор-альтіно або контртенор

Голос, схожий на хлопчачий, найвищий з усіх тенорів, який не зламався після мутації і зберігся поряд із низьким тембром. Цей тенор нагадує жіночий голос: явище вкрай рідкісне, можна назвати помилкою природи. Прикладом вокалу контртенора може бути «Арія Цариці ночі» у виконанні М. Кузнєцова.

Ліричний тенор

Лірико-драматичний тенор

Підтип тенора близький до ліричного, але пофарбований обертонами, значно щільнішим і насиченішим.

Драматичний тенор

З класифікації тенорів він найнижчий, що відрізняється потужністю звучання та близькості за тембральним відтінком до баритону. Для драматичного тенора пишуться багато оперних партій (Отелло, Герман з «Пікової дами»).

З характеристик підтипів тенор можна зрозуміти, що вони, крім контр-тенора, відрізняються друг від друга своїм забарвленням, тембром. Тенор - це улюблене звучання голосу для партій героїчних персонажів, починаючи з героїв-коханців та закінчуючи героями-визволителями, героями-борцями.

Перехідні ноти

Ще однією ознакою, яка класифікує тенорів, будуть так звані перехідні ділянки. На цих нотах голос починає пристосовуватися та змінювати спосіб відтворення. Перехідні ноти залежать від будови голосового апарата. Це граничні високі звуки, які співак отримує без зміни положення зв'язок. Ця ділянка у кожного вокаліста своя, індивідуальна. Він безпосередньо залежить від тренування голосових зв'язок. Тенор - це рухливий з типів співочих голосів. Тому перехідна ділянка для тенора змінюватиметься протягом усієї кар'єри.

Тембр – особливість тенорів

Основною помилкою юнаків-вокалістів-початківців при визначенні свого типу голосу буде спроба класифікувати його тільки по діапазону. Коли ж визначенням займається фахівець, він неодмінно оцінюватиме тембр голосу. Професіонали називають тембр "фарбами звуку". Саме тембр допомагає голосу відтворювати ноти точними за висотою та повноцінними за силою. Часто буває, що одного прослуховування не вистачає для точного діагнозу. Адже тембр – це характеристика також непостійна. Але це більше стосується класичного вокалу.

Тенор та сучасна музика

А для виконання сучасної музики, Не торкаючись оперних партій, не потрібно уточнювати, який у вас тенор. Голос можна просто визначити як високий, середній чи низький. На Заході вже давно практикується така градація. У ній тенор - це за визначенням найвищий із чоловічих голосів.

Така умовність дає грунт для прикрості юнакам, які мають від природи голос низького або середнього регістру, не такий як тенор. Голос – це музичний інструмент, а будь-якому інструменту знайдеться партія в оркестрі. Навіть серед сучасних музичних композиційНа жаль, сьогодні орієнтовані переважно на тенорів, можна почути унікальні мелодії, написані і для баритона, і для басів.