पेंटिंग का विवरण I. I
शिश्किन ने हमेशा अपने काम में जीवन की पूर्णता और स्पष्टता को प्रतिबिंबित करना पसंद किया। यह इस कारण से है कि उनके कई कैनवस तेज रोशनी, गर्मी के सूरज, दोपहर के आनंद से भरे हुए हैं। इस कलाकार की कई पेंटिंग जीवन-पुष्टि की शुरुआत से प्रभावित हैं। किसी भी "राई" द्वारा नायाब, "सपाट घाटी के बीच", "वन दूरियों" के मैदान पर एक एकल ओक के साथ एक पेंटिंग को वास्तविक के रूप में पहचाना जाता है कलात्मक प्रतीकदेशों।
परिदृश्य चित्रकार ने 1871 की पूरी गर्मी अपनी प्रिय मातृभूमि में बिताई। अगले 1872 की शुरुआत में, कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी ने सेंट पीटर्सबर्ग में एक प्रतियोगिता आयोजित की। कलाकार ने इसमें अपनी पेंटिंग "पाइन फॉरेस्ट" के साथ भाग लिया मस्तूल जंगलवी व्याटका प्रांत".
यह आश्चर्य की बात नहीं है कि केवल नाम ही यह समझने के लिए पर्याप्त है कि चित्र प्रकृति को दर्शाता है। जन्म का देशइसकी सभी महिमा में .. परिणामस्वरूप, कलाकार को ओपीएच के प्रथम पुरस्कार से सम्मानित किया गया। त्रेताकोव ने पेंटिंग खरीदी, जिसे बाद में उनकी गैलरी में प्रदर्शित किया गया।
शिश्किन, अपने अधिकांश समकालीनों की तरह, रूस और उसके लोगों की छवि को छवि से अलग नहीं करते थे देशी प्रकृति. कैनवस "पाइन फ़ॉरेस्ट" पर सब कुछ एक कारण से दर्शाया गया है। कलाकार ने जानबूझकर गर्मी की दोपहर चुनी। यह प्रदर्शित करने में मदद करता है स्वदेशउसके बेहतर समय. स्टासोव, एक प्रसिद्ध आलोचक, ने कहा कि शिश्किन के सभी कार्य विशिष्ट "नायकों के लिए परिदृश्य" हैं।
यह ध्यान देने योग्य है कि कलाकार लगातार हर चीज के लिए वास्तव में विश्वसनीय दृष्टिकोण के लिए प्रयास करता है, वह सब कुछ जो उसने अपने कैनवस पर बनाया था, उत्कृष्ट कृतियाँ जो यथार्थवादी दृष्टिकोण से पार नहीं की गई थीं। यह उनके दोस्त, कलाकार क्राम्स्कोय द्वारा देखा गया था। यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि "पाइन फ़ॉरेस्ट" कैनवास पर लोहे के मिश्रण के साथ धारा का गहरा पीला पानी और घने जंगल तुरंत आंख को पकड़ लेते हैं।
अविश्वसनीय शक्ति को महसूस करने के लिए तस्वीर पर एक नज़र ही काफी है। मुख्य मकसद जो अनैच्छिक रूप से पता लगाया जा सकता है वह है बेचैन माहौल और थोड़ी सी चिंता। ऐसा लगता है कि यह वीर कर्मों के दृष्टांतों में से एक है।
अग्रभूमि में, एक जलधारा दिखाई देती है, जो धीरे-धीरे एक बैकवाटर में बहती है। पारदर्शी पीले पानी के माध्यम से, नीचे, पत्थरों से जड़ी, ध्यान देने योग्य है, और स्रोत के किनारे थोड़े धुंधले हैं। दोनों तरफ सूखी टहनियां और झाड़ियां बिखरी पड़ी हैं। थोड़ा और ऊपर पेड़ हैं। ऐसा लगता है कि कोई अज्ञात शक्ति वनस्पति पर अत्याचार कर रही है। तो, एक छोटे से छोटे क्रिसमस ट्री के चारों ओर सुस्त स्टंप होते हैं, जिसके बगल में उखड़े हुए पेड़ों की जड़ें आपस में जुड़ी होती हैं। यह एक अशुभ जंगल का आभास देता है जिस पर एक दुष्ट जादूगर ने जादू कर दिया है।
यह ध्यान देने योग्य है कि यह विचार विकसित हो रहा है: दाईं ओर आप एक देवदार का पेड़ देख सकते हैं, जो एक तूफान के दौरान टूट गया। इसकी सुइयां समय के साथ सूख जाती हैं और जगह-जगह उखड़ जाती हैं और जड़ें काई से ढक जाती हैं। धारा के बाईं ओर सफेद फूलों से परिदृश्य सजीव है।
शिश्किन ने उत्कृष्ट रूप से क्रियोस्कोरो के नाटक को व्यक्त किया। अग्रभूमिकैनवास धूप से भर गया है, खूबसूरती से धारा को रोशन कर रहा है और कंकड़ बिखेर रहा है। यह देखा जा सकता है कि कैसे दाहिने किनारे के हरे लॉन पर पेड़ों की छाया पड़ती है। उसी जगह एक पेड़ के नीचे दो जिज्ञासु रीछ के शावक बैठे हैं, जो ऊपर से कुछ ढूंढ रहे हैं। कैनवास पर दर्शाए गए समान विवरण इंगित करते हैं कि शिश्किन एक सच्चे यथार्थवादी हैं। वह रूसी प्रकृति की सुंदरता को सटीक रूप से व्यक्त करने का प्रयास करता है।
आज की तस्वीर मास्को में ट्रीटीकोव गैलरी में है
यहां तक \u200b\u200bकि जो लोग पेंटिंग से दूर हैं, वे इवान इवानोविच शिश्किन के कार्यों के बारे में जानते हैं। शिश्किन ने अपने जीवनकाल के दौरान रूस की प्रकृति को चित्रित करते हुए लोकप्रियता हासिल की, जिसे वह बहुत प्यार करते थे। समकालीनों ने उन्हें "जंगल का राजा" कहा, और संयोग से नहीं, क्योंकि शिश्किन के कार्यों में आप वन परिदृश्य को दर्शाने वाली कई पेंटिंग पा सकते हैं।
प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकार के चित्रों को अन्य कलाकारों के कार्यों से भ्रमित करना मुश्किल है। शिश्किन के कैनवस पर प्रकृति को चुनिंदा रूप से दिखाया गया है। लैंडस्केप पेंटर ने उसे चित्रित किया क्लोज़ अप, पेड़ों की खुरदरी छाल, हरी पत्तियों, जमीन से निकलने वाली जड़ों पर ध्यान केंद्रित करना। यदि ऐवाज़ोव्स्की तत्वों की शक्ति को चित्रित करना पसंद करते हैं, तो शिश्किन का स्वभाव शांत और शांत लगता है।
(पेंटिंग "जंगल में बारिश")
शांति की इस भावना को कलाकार ने कुशलता से अपने कैनवस के माध्यम से व्यक्त किया। उन्होंने इतनी बार प्राकृतिक घटनाएं नहीं दिखाईं। उनकी एक पेंटिंग में जंगल में बारिश को दर्शाया गया है। अन्यथा, प्रकृति अडिग और लगभग शाश्वत लगती है।
(पेंटिंग "विंडब्रेक")
अलग-अलग कैनवस उन वस्तुओं को दर्शाते हैं जो तत्वों के आक्रमण से बच गए। उदाहरण के लिए, कलाकार के पास "विंडफॉल" नामक कई कैनवस हैं। टूटे हुए पेड़ों के ढेर को पीछे छोड़ते हुए तत्व उग्र हो गए।
(पेंटिंग "वालम द्वीप का दृश्य")
शिश्किन को वालम द्वीप से प्यार था। इस जगह ने उन्हें काम करने के लिए प्रेरित किया, इसलिए कलाकार के चित्रों में आप वालम के विचारों को दर्शाते हुए परिदृश्य पा सकते हैं। इन चित्रों में से एक "वालम द्वीप पर देखें" है। द्वीप के परिदृश्य के साथ अलग-अलग कैनवस संबंधित हैं शुरुआती समयकलाकार की रचनात्मकता।
(पेंटिंग "सूरज से रोशन चीड़ के पेड़")
यह ध्यान देने योग्य है कि शुरू से ही शिश्किन ने प्रकृति को चित्रित करने के तरीके पर फैसला किया। वह बड़े पैमाने पर वस्तुओं को नहीं लेता है और "तीन पाइंस" पर ध्यान केंद्रित करते हुए पूरे जंगल को दिखाने की कोशिश नहीं करता है।
(पेंटिंग "डेब्री")
(पेंटिंग "राई")
(पेंटिंग "ओक ग्रोव")
(पेंटिंग "मॉर्निंग इन पाइन के वन" )
(पेंटिंग "विंटर")
में से एक दिलचस्प तस्वीरेंकलाकार - "डेब्री"। कैनवास मनुष्य द्वारा अछूते वन क्षेत्र को दर्शाता है। यह साइट अपना जीवन जीती है, यहाँ तक कि इस पर भूमि पूरी तरह से वनस्पति से आच्छादित है। यदि कोई व्यक्ति इस जगह में प्रवेश करता है, तो वह किसी रहस्यमय रूसी परी कथा के नायक की तरह महसूस करेगा। कलाकार ने जंगल की गहराई का चित्रण करते हुए विवरण पर ध्यान केंद्रित किया। उन्होंने हर विवरण को अद्भुत सटीकता के साथ बताया। इस कैनवास पर आप एक गिरे हुए पेड़ को भी देख सकते हैं - उग्र तत्वों का एक निशान।
(ट्रीटीकोव गैलरी में इवान शिश्किन द्वारा चित्रों का हॉल)
आज, प्रसिद्ध त्रेताकोव गैलरी में शिश्किन की कई पेंटिंग देखी जा सकती हैं। वे अभी भी चित्रकला के पारखी लोगों का ध्यान आकर्षित करते हैं। शिश्किन ने न केवल रूसी परिदृश्य चित्रित किए। स्विट्ज़रलैंड के नज़ारों से कलाकार भी मुग्ध था। लेकिन शिश्किन ने खुद स्वीकार किया कि वह रूसी स्वभाव के बिना ऊब चुके थे।
इवान शिश्किन। सुबह चीड़ के जंगल में। 1889 त्रेताकोव गैलरी
"सुबह एक देवदार के जंगल में" - सबसे प्रसिद्ध तस्वीरइवान शिश्किन। नहीं, इसे ऊपर ले जाओ। यह सर्वाधिक है लोकप्रिय पेंटिंगरूस में।
लेकिन यह तथ्य, मुझे ऐसा लगता है, कृति के लिए बहुत कम उपयोगी है। यहां तक कि उसे चोट पहुंचाई।
जब यह बहुत लोकप्रिय होता है, तो यह हर जगह और हर जगह फ़्लिकर करता है। हर पाठ्यपुस्तक में। कैंडी रैपर पर (जिसके साथ चित्र की उन्मत्त लोकप्रियता 100 साल पहले शुरू हुई थी)।
नतीजतन, दर्शक चित्र में रुचि खो देता है। हम इस विचार के साथ एक त्वरित नज़र के साथ इसे स्किम करते हैं "आह, यह फिर से है ..."। और हम गुजरते हैं।
उसी कारण से, मैंने इसके बारे में नहीं लिखा। हालाँकि कई सालों से मैं मास्टरपीस के बारे में लेख लिख रहा हूँ। और किसी को आश्चर्य होगा कि मैं इस ब्लॉकबस्टर को कैसे चूक गया। लेकिन अब आप जानते हैं क्यों।
मैं अपने आप को सुधार रहा हूँ। क्योंकि मैं आपके साथ शिश्किन की कृति को करीब से देखना चाहता हूं।
क्यों "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" एक उत्कृष्ट कृति है
शिश्किन मूल रूप से यथार्थवादी थे। उन्होंने जंगल का बहुत ही विश्वसनीय ढंग से चित्रण किया है। रंगों का चयन सावधानी से करें। ऐसा यथार्थवाद आसानी से दर्शक को चित्र में खींच लेता है।
कम से कम रंग योजनाओं को देखें।
छाया में पीली पन्ना सुई। सुबह के सूरज की किरणों में युवा घास का हल्का हरा रंग। गिरे हुए पेड़ पर डार्क गेरू की सुई।
कोहरे को भी अलग-अलग रंगों के मेल से तैयार किया जाता है। छाया में हरापन लिए हुए। रोशनी में नीला पड़ना। और यह पेड़ों के शीर्ष के करीब पीलापन में बदल जाता है।
इवान शिश्किन। चीड़ के जंगल में सुबह (विस्तार)। 1889 त्रेताकोव गैलरी, मास्को
यह सारी जटिलता इस जंगल में होने का सामान्य प्रभाव पैदा करती है। आप इस जंगल को महसूस करते हैं। इसे यूं ही न देखें। शिल्प कौशल अविश्वसनीय है।
लेकिन शिश्किन के चित्रों की तुलना अक्सर तस्वीरों से की जाती है। गुरु को गहराई से पुराने जमाने का मानते हुए। अगर फोटो-इमेज हैं तो ऐसा यथार्थवाद क्यों?
मैं इस पद से सहमत नहीं हूं। यह महत्वपूर्ण है कि कलाकार किस कोण को चुनता है, क्या प्रकाश व्यवस्था, क्या कोहरा और यहां तक कि काई भी। यह सब मिलकर हमें एक विशेष पक्ष से जंगल का एक टुकड़ा प्रकट करता है। जैसे हम इसे नहीं देखेंगे। लेकिन हम देखते हैं - कलाकार की नजर से।
और उनकी आँखों के माध्यम से हम सुखद भावनाओं का अनुभव करते हैं: आनंद, प्रेरणा, विषाद। और यही बात है: दर्शक को आध्यात्मिक प्रतिक्रिया के लिए प्रोत्साहित करना।
सावित्स्की - उत्कृष्ट कृति के सहायक या सह-लेखक?
कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की के सह-लेखन वाली कहानी मुझे अजीब लगती है। सभी स्रोतों में, आप पढ़ेंगे कि सावित्स्की एक पशु चित्रकार था, यही वजह है कि उसने स्वेच्छा से अपने दोस्त शिश्किन की मदद की। जैसे, ऐसे यथार्थवादी भालू उसकी खूबी हैं।
लेकिन अगर आप सावित्स्की की रचनाओं को देखें, तो आप तुरंत समझ जाएंगे कि पशुवाद उनकी मुख्य शैली नहीं है।
वह विशिष्ट था। वह अक्सर गरीबों के लिए लिखा करते थे। वंचितों के लिए चित्रों की मदद से रैडेल। यहाँ उनके उत्कृष्ट कार्यों में से एक है, "मीटिंग द आइकॉन।"
कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की। चिह्न बैठक। 1878 ट्रीटीकोव गैलरी। जी हां, उस पर भीड़ के अलावा घोड़े भी होते हैं। सावित्स्की वास्तव में जानता था कि उन्हें बहुत वास्तविक रूप से कैसे चित्रित किया जाए।
लेकिन अगर आप उनके पशुवत कार्यों को देखें तो शिश्किन भी इसी तरह के कार्य से आसानी से निपट गए। मेरी राय में, वह सावित्स्की से भी बदतर नहीं था।
इवान शिश्किन। के अनुसार चलना। 1863 त्रेताकोव गैलरी, मास्को इसलिए, यह पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है कि शिश्किन ने सावित्स्की को भालू लिखने का निर्देश क्यों दिया। मुझे यकीन है कि वह इसे खुद संभाल सकता है। वे मित्र थे। शायद यह किसी मित्र की आर्थिक मदद करने का प्रयास था? शिश्किन अधिक सफल थे। उन्हें अपने चित्रों के लिए गंभीर धन प्राप्त हुआ।
भालू के लिए, सावित्स्की को शिश्किन से शुल्क का 1/4 प्राप्त हुआ - जितना कि 1000 रूबल (हमारे पैसे के साथ, यह लगभग 0.5 मिलियन रूबल है!) यह संभावना नहीं है कि सावित्स्की को पूरे के लिए इतनी राशि मिल सकती थी। अपना काम.
औपचारिक रूप से, त्रेताकोव सही थे। आखिरकार, पूरी रचना शिश्किन द्वारा सोची गई थी। यहां तक कि भालू की मुद्रा और स्थान भी। रेखाचित्रों को देखने पर यह स्पष्ट होता है।
रूसी चित्रकला में एक घटना के रूप में सह-लेखन
इसके अलावा, रूसी चित्रकला में इस तरह का यह पहला मामला नहीं है। मुझे तुरंत ऐवाज़ोव्स्की की पेंटिंग "पुश्किन की फेयरवेल टू द सी" याद आ गई। महान समुद्री चित्रकार की तस्वीर में पुष्किन द्वारा चित्रित किया गया था ... इल्या रेपिन।
लेकिन तस्वीर में उनका नाम नहीं है। हालांकि यह भालू नहीं है। और अभी तक महान कवि. जिसे आपको केवल वास्तविक रूप से चित्रित करने की आवश्यकता नहीं है। लेकिन अभिव्यंजक होना। ताकि समंदर से वैसी ही विदाई आंखों में पढ़ी जाए।
इवान ऐवाज़ोव्स्की (आई। रेपिन के साथ सह-लेखक)। पुश्किन की समुद्र से विदाई। 1877 अखिल रूसी संग्रहालयजैसा। पुश्किन, सेंट पीटर्सबर्ग। wikipedia.org मेरी राय में, भालू की छवि की तुलना में यह अधिक कठिन कार्य है। फिर भी, रेपिन ने सह-लेखन पर जोर नहीं दिया। इसके विपरीत, वह महान ऐवाज़ोव्स्की के साथ काम करके अविश्वसनीय रूप से खुश थे।
सावित्स्की को अधिक गर्व था। त्रेताकोव द्वारा नाराज। लेकिन शिश्किन के साथ उनकी दोस्ती बनी रही।
लेकिन हम इस बात से इंकार नहीं कर सकते कि भालू के बिना यह पेंटिंग कलाकार की सबसे पहचानी जाने वाली पेंटिंग नहीं बन पाती। यह शिश्किन की एक और कृति होगी। राजसी और लुभावनी दृश्य।
लेकिन वह इतना लोकप्रिय नहीं होगा। यह भालू थे जिन्होंने अपनी भूमिका निभाई। इसका मतलब यह है कि सावित्स्की को पूरी तरह से छूट नहीं दी जानी चाहिए।
कैसे "सुबह एक चीड़ के जंगल में" फिर से खोज करने के लिए
और अंत में, मैं एक उत्कृष्ट कृति की छवि के साथ अतिदेय की समस्या पर लौटना चाहता हूं। आप इसे नई आँखों से कैसे देख सकते हैं?
मुझे लगता है कि यह संभव है। ऐसा करने के लिए, पेंटिंग के लिए एक अल्पज्ञात स्केच देखें।
इवान शिश्किन। पेंटिंग "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" के लिए स्केच। 1889 त्रेताकोव गैलरी, मास्कोयह त्वरित स्ट्रोक में किया जाता है। भालू के आंकड़े केवल शिश्किन द्वारा ही रेखांकित और चित्रित किए गए हैं। विशेष रूप से प्रभावशाली सुनहरे ऊर्ध्वाधर स्ट्रोक के रूप में प्रकाश है।
कथानक
दुर्लभ अपवादों के साथ, शिश्किन के चित्रों का कथानक (यदि आप इस मुद्दे को व्यापक रूप से देखें) एक - प्रकृति है। इवान इवानोविच एक उत्साही, आसक्त चिंतनकर्ता हैं। और दर्शक अपने मूल स्थानों के साथ कलाकार की मुलाकात का चश्मदीद गवाह बन जाता है।
शिश्किन जंगल के असाधारण पारखी थे। पेड़ों के बारे में विभिन्न नस्लोंवह सब कुछ जानता था और ड्राइंग में गलतियाँ देखता था। कलाकार के छात्र खुली हवा में खेलने के लिए तैयार थे अक्षरशःझाड़ियों में छिप जाओ, बस "ऐसा कोई बर्च नहीं हो सकता है" या "ये पाइंस नकली हैं" की भावना में अंतर को सुनने के लिए नहीं।
छात्र शिश्किन से इतना डरते थे कि वे झाड़ियों में छिप गए।
लोगों और जानवरों के लिए, वे कभी-कभी इवान इवानोविच के चित्रों में दिखाई देते थे, लेकिन वे ध्यान की वस्तु की तुलना में अधिक पृष्ठभूमि थे। "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" शायद एकमात्र कैनवास है जहां भालू जंगल के साथ प्रतिस्पर्धा करते हैं। इसके लिए, शिश्किन के सबसे अच्छे दोस्तों में से एक - कलाकार कोंस्टेंटिन सावित्स्की को धन्यवाद। उन्होंने ऐसी रचना का प्रस्ताव रखा और जानवरों को चित्रित किया। सच है, पावेल त्रेताकोव, जिन्होंने कैनवास खरीदा था, इसलिए सावित्स्की का नाम खो दिया कब काभालू को शिश्किन के लिए जिम्मेदार ठहराया गया था।
I. N. Kramskoy द्वारा शिश्किन का चित्र। 1880
प्रसंग
शिश्किन से पहले, इतालवी और स्विस परिदृश्यों को चित्रित करना फैशनेबल था। शिश्किन की भतीजी एलेक्जेंड्रा कोमारोवा ने कहा, "उन दुर्लभ मामलों में भी जब कलाकारों ने रूसी क्षेत्रों की छवि को अपनाया, रूसी प्रकृति का इतालवीकरण किया गया, इतालवी सौंदर्य के आदर्श तक खींचा गया।" इवान इवानोविच पहले ऐसे उत्साह के साथ रूसी प्रकृति को वास्तविक रूप से चित्रित करने वाले थे। ताकि उनके चित्रों को देखते हुए, एक व्यक्ति कहेगा: "एक रूसी आत्मा है, वहां रूस की गंध आती है।"
राई। 1878
और अब शिश्किन का कैनवास कैसे एक आवरण बन गया, इसकी कहानी। लगभग उसी समय जब "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" को जनता के सामने पेश किया गया था, "ईइनेम पार्टनरशिप" के प्रमुख जूलियस गीस को परीक्षण के लिए एक कैंडी लाया गया था: दो वेफर प्लेट और ग्लेज्ड चॉकलेट के बीच बादाम प्रालिन की एक मोटी परत . हलवाई को कैंडी पसंद आई। गीस ने नाम के बारे में सोचा। यहाँ उनकी टकटकी शिश्किन और सावित्स्की द्वारा पेंटिंग के पुनरुत्पादन पर टिकी हुई थी। और इसलिए "अनाड़ी भालू" का विचार प्रकट हुआ।
रैपर, सभी के लिए परिचित, 1913 में दिखाई दिया, इसे कलाकार मैनुएल एंड्रीव ने बनाया था। उन्होंने शिश्किन और सावित्स्की के कथानक में एक फ्रेम जोड़ा स्प्रूस शाखाएँऔर बेथलहम के सितारे- उन वर्षों में, क्रिसमस की छुट्टियों के लिए मिठाई सबसे महंगी और वांछित उपहार थी। समय के साथ, रैपर विभिन्न समायोजनों से गुजरा, लेकिन वैचारिक रूप से वही रहा।
कलाकार का भाग्य
"भगवान, क्या मेरा बेटा वास्तव में एक घर का चित्रकार हो सकता है!" - इवान शिश्किन की मां को तब दुख हुआ जब उन्हें एहसास हुआ कि वह अपने बेटे को मना नहीं सकतीं, जिसने कलाकार बनने का फैसला किया। लड़का अधिकारी बनने से बहुत डरता था। और वैसे, यह अच्छा है कि उसने नहीं किया। तथ्य यह है कि शिश्किन को ड्राइंग के लिए बेकाबू लालसा थी। सचमुच हर चादर जो इवान के हाथों में थी, रेखाचित्रों से आच्छादित थी। ज़रा सोचिए कि आधिकारिक शिश्किन दस्तावेजों के साथ क्या कर सकता है!
शिश्किन पेड़ों के बारे में सभी वनस्पति विवरण जानता था
इवान इवानोविच ने पहले मास्को में पेंटिंग का अध्ययन किया, फिर सेंट पीटर्सबर्ग में। जीवन कठिन था। कलाकार प्योत्र नेराडोव्स्की, जिनके पिता ने इवान इवानोविच के साथ अध्ययन किया और रहते थे, ने अपने संस्मरणों में लिखा है: “शिश्किन इतने गरीब थे कि उनके पास अक्सर अपने जूते नहीं होते थे। घर से कहीं बाहर जाने के लिए ऐसा हुआ कि उसने अपने पिता के जूते पहन लिए। रविवार को वे मेरे पिता की बहन के यहां एक साथ डिनर करने गए।
उत्तर में जंगली। 1891
लेकिन गर्मियों में खुली हवा में सब कुछ भूल गया। सावरसोव और अन्य सहपाठियों के साथ, वे शहर के बाहर कहीं चले गए और वहाँ उन्होंने प्रकृति से रेखाचित्र बनाए। "वहाँ, प्रकृति में, हमने वास्तव में अध्ययन किया ... हमने प्रकृति में अध्ययन किया, और जिप्सम से आराम भी किया," शिश्किन ने याद किया। फिर भी, उन्होंने जीवन का विषय चुना: “मैं वास्तव में रूसी जंगल से प्यार करता हूँ और केवल इसे लिखता हूँ। कलाकार को एक चीज चुनने की जरूरत है जो उसे सबसे ज्यादा पसंद हो ... आप किसी भी तरह से बिखर नहीं सकते। वैसे, शिश्किन ने विदेशों में रूसी प्रकृति को कुशलता से लिखना सीखा। उन्होंने चेक गणराज्य, जर्मनी, स्विट्जरलैंड में अध्ययन किया। यूरोप से लाई गई तस्वीरें पहले अच्छा पैसा लेकर आईं।
अपनी पत्नी, भाई और बेटे की मृत्यु के बाद, शिश्किन ने लंबे समय तक शराब पी और काम नहीं कर सका।
इस बीच रूस में वांडरर्स ने शिक्षाविदों का विरोध किया। शिश्किन इस बात से बेहद खुश थे। इसके अलावा, विद्रोहियों में से कई इवान इवानोविच के दोस्त थे। सच है, समय के साथ, उसने उन दोनों और दूसरों के साथ झगड़ा किया और इस बारे में बहुत चिंतित था।
शिश्किन की अचानक मृत्यु हो गई। वह कैनवास पर बैठ गया, बस काम शुरू करने ही वाला था, एक बार जम्हाई ली। और सभी। ठीक यही चित्रकार चाहता था - "तुरंत, तुरंत, ताकि पीड़ित न हो।" इवान इवानोविच 66 साल के थे।
प्रसिद्ध पेंटिंग "देवदार के जंगल। रचनात्मक परिपक्वता की शुरुआत के दौरान, व्याटका प्रांत में मस्त जंगल ”1872 में आई। आई। शिश्किन द्वारा लिखा गया था। उसके लिए, कलाकार को सोसाइटी ऑफ़ ट्रैवलिंग आर्टिस्ट्स से अपना पहला पुरस्कार मिला।
कैनवास सब कुछ ऐसा है मानो तेज धूप से रिस गया हो। दुबले-पतले चीड़-दिग्गज इसकी गर्म किरणों में डूबे रहते हैं। ऐसा लगता है जैसे आप पृथ्वी और राल को सूंघ रहे हैं। पत्थरों से बिंदीदार एक साफ तल के साथ एक वन धारा धीरे-धीरे बहती है। परिदृश्य शांत और मूड में उज्ज्वल है।
पेंटिंग में "पाइन वन। व्याटका प्रांत में मस्त जंगल "कलाकार एक स्पष्ट धूप के दिन एक शक्तिशाली सौ साल पुराने जंगल के आकर्षण को पूरी तरह से प्रकट करता है - इसकी काई और राल की गंध के साथ, एक धारा के शांत बड़बड़ाहट और पेड़ की चड्डी पर" बनियों "के साथ . कलाकार कुशलता से प्रत्येक फूल, घास के प्रत्येक ब्लेड के चरित्र को प्रकट करता है।
शिश्किन जंगल की सबसे विश्वसनीय छवि के लिए प्रयास करता है। लेकिन साथ ही, वह प्रकृति को इतनी गहराई से महसूस करता है और उससे प्यार करता है कि उसका परिदृश्य सामान्य से अधिक गर्म और अधिक आध्यात्मिक है। अच्छी तस्वीर. ऐसा लगता है कि कलाकार ने प्रकृति की तुरंत बदलती स्थिति को समझ लिया है और दर्शकों को उस जादुई मिजाज से अवगत कराने में कामयाब रहा है जो उस समय प्रकृति ने उसे दिया था।
प्यार, कौशल और सूक्ष्म हास्य के हिस्से के बिना नहीं, शिश्किन भूरे भालू के छोटे आंकड़े खींचता है, शायद जंगली मधुमक्खियों के साथ एक खोखले में रुचि रखता है। इस चित्र में कलाकार हमें जो कुछ भी प्रदान करता है, वह न केवल चीड़ के जंगल की उत्कृष्ट रूप से बनाई गई छवि है, बल्कि एक अद्भुत "प्राकृतिक प्रदर्शन" है।
पेंटिंग «चीड़ के जंगल। व्याटका प्रांत में मस्तूल वन ”शिश्किन के सबसे चमकीले कार्यों में से एक है, हालांकि निष्पादन की महारत के मामले में, कैनवास अभी भी कलाकार के सबसे परिपक्व कैनवस से नीच है।
I. I. शिश्किन की पेंटिंग "पाइन फॉरेस्ट" का वर्णन करने के अलावा। व्याटका प्रांत में मस्त जंगल", हमारी वेबसाइट में विभिन्न कलाकारों द्वारा चित्रों के कई अन्य विवरण शामिल हैं, जिनका उपयोग पेंटिंग पर एक निबंध लिखने की तैयारी में और केवल प्रसिद्ध स्वामी के काम के साथ अधिक पूर्ण परिचित होने के लिए किया जा सकता है। अतीत।
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