भारी संगीत की सालगिरह का त्योहार। आरिया-उत्सव वि

#ARIA #UdoDirkschneider (#ACCEPT गाने) #ALMANAC +अतिथि!
की तारीख: 26 नवंबर
जगह: #सोकोएलम्यूजिकहॉल

एरिया-फेस्ट- वी!

भारी धातु की बहुत गहराई से गड़गड़ाहट का विस्फोट!

ARIA FEST का इतिहास संगीत कार्यक्रमों के साथ शुरू हुआ जिसमें समूह, तथाकथित "आरिया के परिवार", द्वारा बनाए गए पूर्व सदस्यटीम।
2013 में, ARIA FEST में बदलाव हुए, पुराने दोस्तों के एक दोस्ताना गिरोह से एक पूर्ण विकसित समूह में बदल गया संगीत समारोहअंतरराष्ट्रीय स्तर। तब ARIA FEST के मेहमान थे रेज, सायरेनिया, कैथार्सिस, ब्लैक ओबिलिस्क, सिम्फोमेनिया।
2014 में, एडग्यू, स्ट्रैटोवेरियस, हैमरफॉल, एक्सेप्ट जैसे मेटल सीन के हैवीवेट फेस्टिवल में आए। इसके अलावा, त्योहार के आयोजकों ने पहली बार रूस में तेजी से लोकप्रियता हासिल की फिनिश समूहलॉस्ट सोसाइटी और महान स्पेनिश लोक धातुकार मागो डे ओज़।
2015 में, ARIA FEST ने सामान्य प्रारूप को थोड़ा बदल दिया, ARIA समूह की 30 वीं वर्षगांठ के बड़े पैमाने पर उत्सव के लिए एक मंच बन गया। हालांकि, त्योहार ने अपनी परंपराओं को नहीं बदला है, रूसी जनता के लिए यूरोप और राज्यों में लोकप्रिय है स्वीडिश समूहअवतार। ARIA ने पहली बार दोनों त्योहारों के दिनों में प्रदर्शन किया: पहले दिन, समूह के पुराने सदस्यों को मंच पर आमंत्रित किया, और दूसरे पर, अपने कार्यक्रम को फिर से जीवित किया सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"क्लासिक आरिया"। इस तथ्य के बावजूद कि पहली बार इस प्रारूप में उत्सव आयोजित किया गया था, दोनों दिन 9,000-मजबूत स्टेडियम लाइव क्लब क्षमता से भरा हुआ था।
ARIA FEST 2015 के भाग के रूप में एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ ARIA का प्रदर्शन बाद में DVD पर जारी किया गया।
2016 में, एआरआईए फेस्ट पहली बार ओपन-एयर प्रारूप में आयोजित किया गया था। अर्कटिडा, एसएलओटी, हिप्पी कैओस, जर्मन हेवी मेटल क्वीन डोरो पेश, साथ ही महान क्रुइज़ तिकड़ी, जिनके संगीतकार 20 से अधिक वर्षों के बाद फिर से एक साथ आए, विशेष रूप से इस प्रदर्शन के लिए, गोर्की पार्क में ग्रीन थियेटर के मंच पर प्रदर्शन किया।

कहानी जारी है... आज हम पांचवीं वर्षगांठ समारोह "एरिया फेस्ट-2016" के प्रतिभागियों को प्रस्तुत करते हुए प्रसन्न हैं! तो, 26 नवंबर को मंच होगा:
- ARIA अपडेटेड प्रोग्राम "ब्लड फॉर ब्लड -25 इयर्स" के साथ,
- UDO DIRKSHNEIDER विशेष सेट "Songs of ACCEPT" के साथ पिछली बार"- कलाकार आखिरी बार अतीत की प्रसिद्ध हिट्स का प्रदर्शन करेगा, और उसके बाद वह अपने काम के इस पृष्ठ को हमेशा के लिए चालू कर देगा,
पंचांग एक नया समूहविक्टर स्मोल्स्की (एक्स-रेज) पहली बार रूस में प्रदर्शन करेंगे,
+ विशेष अतिथि गिरावट में घोषित किया जाना है।

यह कोई रहस्य नहीं है कि किसी भी बड़े या स्थानीय संगीत समारोह की सफलता काफी हद तक उसके प्रतिभागियों की रचना पर निर्भर करती है। आने वाले कलाकार जितने दिलचस्प होते हैं, और उतनी ही महत्वपूर्ण घटनाएँ (जैसे युगांतरकारी पुनर्मिलन या हाई-प्रोफाइल प्रीमियर), जितने अधिक लोग इस कार्यक्रम में शामिल होंगे; विशेष रूप से हाई-प्रोफाइल नामों और प्रदर्शनों के मामले में, लोग त्योहार के संगठन के कई, छोटे, लेकिन कम महत्वपूर्ण पहलुओं पर आंखें मूंदने के लिए तैयार साबित होते हैं। इस संबंध में अरियाफेस्ट अलग-अलग सफलता के साथ आयोजित किया जाता है: कभी-कभी इसके प्रारूप में स्पष्ट सफलताएं होती हैं, उदाहरण के लिए, प्रशंसकों के रैंक में पहला, और बहुत लंबे समय से प्रतीक्षित, मागो डी ओज़ का आगमन। और कभी-कभी, पोस्टरों में स्पष्ट रूप से कुछ उज्ज्वल सुराग की कमी होती है। हालांकि, इस वर्ष आयोजक निश्चित रूप से भाग्यशाली थे, क्योंकि शरद उत्सव, जो विभिन्न कारणों से एक शाम तक घट गया, में दो महत्वपूर्ण कार्यक्रम शामिल थे: एक छोटा, दूसरा बड़ा। पहला, निश्चित रूप से, विक्टर स्मोल्स्की की महत्वाकांक्षी परियोजना पंचांग की शुरुआत है रूसी मंच, और दूसरा, मॉस्को में मूल गायक द्वारा किए गए एक्सेप्ट के गीतों को सुनने का "आखिरी" मौका। "अंतिम" शब्द के आस-पास जुनूनी संदेह को छोड़कर, घटना निश्चित रूप से काफी युगीन दिखती है। खैर, बेशक, आरिया भी अच्छी रही सालगिरह की तिथि- घरेलू धातु डायनासोर "ब्लड फॉर ब्लड" के सबसे शक्तिशाली (कोई मजाक नहीं) एल्बमों में से एक के 25 साल। और चूंकि, फिर से, यह एक सर्वविदित तथ्य है, ऐसे किसी भी त्योहार में हमेशा ऐसे लोगों की काफी संख्या होगी जो पूरे कार्यक्रम से आरिया या किपेलोव में रुचि रखते हैं, यह क्षण भी बहुत मायने रखता है।

लेकिन चलिए शुरू से शुरू करते हैं। प्रदर्शन मास्को टीम कोर्सिक द्वारा खोला गया था, जो घरेलू भारी की "युवा" पीढ़ी है। किसी तरह वे बहुत जल्दी शुरू हो गए, एक लगभग खाली हॉल में, जो कुछ से भरे हुए थे, लेकिन इस बैंड के काफी सक्रिय प्रशंसक थे और वे लोग जो स्टेडियम के प्रवेश द्वार के लिए सबसे पहले कतार में खड़े होने के लिए जल्दबाजी में थे, ताकि मंच से अखंड रूप से सीटों को दांव पर लगाया जा सके और वीरतापूर्वक उन्हें इस लंबी शाम को नहीं छोड़ना चाहिए। दर्शकों की कम संख्या ने कोर्सिका के मनोबल को कम नहीं किया, और संगीतकार बहुत सक्रिय थे, बढ़ती भीड़ को चालू कर रहे थे, जिसने बदले में समूह को बहुत सौहार्दपूर्ण ढंग से प्राप्त किया। यह अफ़सोस की बात है कि एक संख्या के कारण संगठनात्मक क्षण, उन पर अधिक विस्तार से विचार करना और उन्हें सुनना संभव नहीं था।

"कोर्सिकन" के पीछे घरेलू थ्रैश चेर्नी ओबिलिस्क के दिग्गज थे। एह, ये मेरे दिल को प्रियमहत्वाकांक्षी "लाल धातु" के समय से नाम। इस बीच, समय बीत रहा है, कोई अपने रसातल में गायब हो गया है, कोई कभी-कभार लहरों पर लहराता रहता है, और कोई अभी भी अपने स्वयं के आला के भीतर एक आत्मविश्वासपूर्ण पाठ्यक्रम का अनुसरण करता है, लगभग बिना पीछे देखे। प्रशंसक यहाँ हैं पुराना स्कूलसोवियत धातु के सबसे असाधारण गायक और लेखकों में से एक, अनातोली क्रुपनोव को हमेशा ढेर को मृतकों को लहराना चाहिए। समूह का इतिहास कैसे विकसित होता अगर वह इस दुनिया को अपने जीवन के चरम पर नहीं छोड़ता? आखिरकार, अब सोवियत भारी संगीत के इतिहास में रुचि की लहर पर, जब युवा लोग शाह जैसे बैंड की विरासत से विस्मय में हैं, इस तरह के एक मूल और, शायद, साहित्यिक दृष्टिकोण से सबसे शक्तिशाली बैंडों में से एक , "क्रुपनोव्स्की" ब्लैक ओबिलिस्क की तरह, निश्चित रूप से एक नज़दीकी नज़र के योग्य है। हालाँकि, यह पहले से ही एक लंबे समय से चला आ रहा मामला है, और दिमित्री बोरिसेंकोव के साथ "ओबिलिस्क" आज भी जनता द्वारा पसंद किया जाता है। दिग्गजों के प्रदर्शन के दौरान, दर्शकों का ध्यान बढ़ गया और हॉल में जो हो रहा था वह एक पूर्ण उत्सव जैसा लगने लगा। एक शक्तिशाली ध्वनि के साथ हॉल को हिलाते हुए, संगीतकारों ने "द स्टोलन सन", "फ्रीडम", विडंबना "रॉक स्टार" का प्रदर्शन किया, और शो "वॉयस" (और क्या) के लिए धन्यवाद सहित प्रसिद्ध के प्रदर्शन को पूरा किया करते हैं? लागत लोक प्रेम) "आई स्टे" गाने के साथ।

फिर त्योहार का अंतरराष्ट्रीय हिस्सा शुरू हुआ। तकनीशियन उपद्रव करने लगे, दृश्य दिखाई देने लगे: भीड़ के लिए, मॉस्को में पहली बार, विक्टर स्मोल्स्की पंचांग का एक नया समूह सामने आया। सामान्य तौर पर, जैसा कि अभ्यास से पता चलता है, प्रसिद्ध टीमों के टूटने से अक्सर संगीत को फायदा होता है। एक पुराना तत्व टूट रहा है, कुछ हद तक पहले से ही ठहराव से साबर है, और इसके बजाय कुछ अच्छे नए प्राप्त होते हैं। क्रोध के साथ यही हुआ। स्मोल्स्की अपने रचनात्मक विचारों और महत्वाकांक्षाओं के सफल कार्यान्वयन के लिए एक टीम बनाने में सक्षम था, और पीवे के नेतृत्व में रेज, ध्यान से कायाकल्प किया गया, चाहे वह कितना भी विरोधाभासी क्यों न लगे, पुराने स्कूल की जड़ों की ओर लौट रहा है। और, जैसा कि बाहर से देखा जा सकता है, दोनों प्रतिभाशाली कलाकार स्थिति से काफी संतुष्ट हैं।

गंभीर, उदारतापूर्वक सिम्फनीवाद के साथ मसालेदार, पंचांग के संगीत में एक उल्लेखनीय संपत्ति है, यह, इसकी सभी विविधता के साथ, बहुत समझदार है। जिन लोगों ने पहली बार बैंड को सुना (मंच पर, निश्चित रूप से) इसे महसूस किया, चले गए और इतनी सक्रियता से गाए कि ऐसा लगा कि पंचांग एक वर्ष से अधिक समय से हमारे साथ भ्रमण कर रहा है। के लिए समकालीन संगीतसामग्री की ऐसी "हिटनेस" सफलता का एक महत्वपूर्ण घटक है। एक समान गुण, उदाहरण के लिए, पॉवरवुल्फ़ और सबटन के प्रिय लोगों के पास है। "पंचांग" की अन्य विशेषताओं में, स्मोल्स्की के हिट और कलाप्रवीण व्यक्ति के अलावा, कोई भी गायकों की उत्कृष्ट पसंद को अलग कर सकता है। माइक्रोफ़ोन पर जगह सुंदरता जेनेट मरचेवका और एंडी फ्रैंक द्वारा साझा की जाती है, गायक बहुत ही कुशल है, लेकिन, दुर्भाग्य से, हमारे पास है अल्पज्ञात समूहमंथन। अपनी स्वयं की महाकाव्य रचनाओं का एक छोटा सा सेट प्रदर्शित करने के बाद, पंचांग ने दर्शकों की खुशी के लिए, रेज के सामान से कई गाने बजाए, जो अपनी सामग्री के बाद, बहुत जैविक लग रहे थे और मान लीजिए, "स्मोलिश"। लेकिन, निश्चित रूप से, यह प्रदर्शन केवल एक दृश्य था: यह टीम निश्चित रूप से यूरोप और रूस के पूर्ण दौरे की हकदार है। पंचांग टीम की कशीदाकारी वर्दी के बाद, विदेशी हेडलाइनर यूडीओ ने एक स्टाइलिश उद्घाटन की आवाज़ के लिए परिवर्तित चरण में प्रवेश किया, और दर्शकों ने अधीरता से उबालना शुरू कर दिया। दादाजी उडो हमारे देश में इतनी बार आते हैं कि अगर वह किसी साल हमारे पास नहीं आते हैं तो हमें आश्चर्य होगा, लेकिन यह इस कलाकार पर निर्देशित लोगों के प्यार की जीवनदायी किरणों को नकारता नहीं है। खासकर इस साल, जब मास्टर ने घोषणा की कि वह उनके गानों का प्रदर्शन करेंगे पौराणिक बैंडपिछली बार। यह सच है या नहीं (और हम इतिहास में इनमें से कई "आखिरी बार" पहले ही देख चुके हैं), यह तो वक्त ही बताएगा, लेकिन संगीत प्रेमी युगीन होते हैं यह आयोजनसराहना की। और यहीं नहीं, मुझे कहना होगा, "बैक टू रूट्स टूर" पूरी दुनिया में बहुत सफल रहा। किसी भी मामले में, मूल गायक के साथ एक पूर्ण "स्वीकृति" सेट (उडो आमतौर पर तीन या चार पुराने गाने गाते हुए) सुनना किसी भी संगीत प्रेमी के लिए एक बेहद आकर्षक मामला था।

चूँकि पिछले संगीत कार्यक्रम के बाद से संगीतकारों की रचना भी नहीं बदली है (सिवाय इसके कि कीबोर्डिस्ट अनावश्यक रूप से खो गया था), हम सभी प्रसन्नता का विस्तार से वर्णन नहीं करेंगे, हम केवल यह कहेंगे कि आंद्रेई स्मिरनोव द्वारा प्रस्तुत गिटार युगल, जो आए थे अपनी सुंदर पत्नी और बेटी के साथ संगीत कार्यक्रम के लिए, और कास्पेरी हिककिनन ने "तीस साल से अधिक समय पहले की चट्टानों के लिए एक महत्वपूर्ण रूप से जोड़ा कठोरता और ड्राइव। फिटी विएनहोल्ड" ए और स्वेन "ए डर्कशाइनाइडर" के निर्देशन में पहले से ही स्थापित ताल खंड है अभी भी अच्छा। यह चिंता करने लायक भी नहीं था। प्रशंसकों के मुख्य सवालों और आशंकाओं को खुद उडो पर निर्देशित किया गया था: क्या वह पिछली हिट को बाहर निकालने में सक्षम होंगे, क्या उनके पास एक सम्मानजनक उम्र में पर्याप्त भावना और ताकत होगी? स्मॉग। निकाला। और उसके पास इसके लिए जरूरत से ज्यादा ताकत थी। इस बात के सबूत हैं कि रूसी दौरे के अन्य शहरों में, जहां सेट भरा हुआ था, दो घंटे लंबे थे, उडो फिनाले के करीब काफी थक गए थे, लेकिन मॉस्को में यह ध्यान देने योग्य नहीं था। वयोवृद्ध ने भीड़ को प्रज्वलित किया, तनाव की छाया के बिना, अपनी गोल आवाज को छेड़ते हुए, जबकि श्रोता, एक के रूप में, प्रशंसकों की खुशी में चले गए, गाने सुनने और गाने के साथ-साथ एक से अधिक पीढ़ी बड़े हो गए थे। यहां तक ​​कि वीआईपी भी, अपने आधे-अधूरे क्लब सैंडविच को छोड़कर, स्वेच्छा से आकाशीय बालकनियों पर नृत्य करने लगे। कहने की जरूरत नहीं है, स्वीकार हमेशा पंपिंग रिफ और अनुकरणीय कोरस के स्वामी रहे हैं। अगर सच में ये आखिरी बार था तो ये बहुत बड़ा नुकसान है.

लेकिन यहां यू.डी.ओ. और 100% हिट और अपरिवर्तनीय बीथोवेन का चयन करते हुए वापस गोली मार दी। और, मेरा विश्वास करो, लोग उन्हें जाने नहीं देना चाहते थे! लेकिन मंच और हॉल में रास्ता देना जरूरी था। यह पहले ही ऊपर कहा जा चुका है कि ऐसे प्रशंसक हैं जो केवल मुख्य टीम की खातिर अरियाफेस्ट में जाते हैं, और उनमें से कई हैं। विशेष रूप से उनके लिए "केवल आरिया के लिए" टिकटों की एक श्रेणी है। और, अगर किसी को "आर्यों" के प्रदर्शन से पहले और तुरंत पहले मेहमानों की संख्या की तुलना करने के लिए हुआ, तो पर्यवेक्षक डांस फ्लोर पर कर्मियों की एक महत्वपूर्ण पुनःपूर्ति पर ध्यान देंगे। और उस के साथ कुछ भी गलत नहीं है। कोई केवल बैंड की भक्ति की प्रशंसा कर सकता है जब प्रशंसक पिछले सभी वक्ताओं को छोड़ने के लिए तैयार हों, ताकि उनकी पसंदीदा टीम के संगीत समारोह की छाप को अस्पष्ट न किया जा सके।

मचान में फिर एक बारफिर से सुसज्जित। इस बार, दृश्य पूरी तरह से वर्षगांठ एल्बम के लिए समर्पित थे: मंच और बहु-स्तरीय प्लेटफार्मों को गोलगोथा और नुकीले शैतान को चित्रित करने वाले पैनल से सजाया गया था। स्टाइलिश, शानदार और विषय पर। लेकिन, दुर्भाग्य से, सालगिरह का दृश्य दावत यहीं तक सीमित था। आतिशबाज़ी बनाने की विद्या पीछे रह गई, जिन्हें अग्नि सुरक्षा के कठोर कानूनों का उपयोग करने की अनुमति नहीं थी, साथ में कोई संगीतकार नहीं थे, कोई आमंत्रित अतिथि नहीं थे। यह थोड़ा निराशाजनक था, क्योंकि एक पंथ एल्बम की सालगिरह अभी भी एक महत्वपूर्ण घटना है, और एक समूह जो लोगों की नज़र में "हमारी पहली" होने का दावा करता है, उसे कपड़े के अलावा कुछ और लेकर आना चाहिए था। हम यहां गायकों के बारे में बहस शुरू नहीं करेंगे, यह स्वाद का मामला है, लेकिन निष्पक्षता में हम ध्यान दें कि आर्यों के विपरीत, मंच पर कुछ गतिविधि की कमी थी। ग्रीष्म उत्सव में, संगीतकार अभी भी अधिक सक्रिय थे। यहाँ, शायद, शरद ऋतु की तिल्ली ने प्रभावित किया... उन्होंने अच्छा खेला, जैसा कि प्रतिभाशाली कलाकारों के लिए होना चाहिए, लेकिन बिना ट्विंकल के, हर रोज़। दूसरी ओर, सेटलिस्ट मीठी थी - लगभग पूरी सालगिरह एल्बम पूरी तरह से खेली गई थी, हालाँकि, अगर हम कुछ गाने फेंकते हैं, तो शायद, कई लोग इस बात से सहमत होंगे कि "राक्षसों" को बाहर फेंकना बेहतर होगा, लेकिन "मेरे पीछे आओ" खेलें।

हम पुराने गीतों के प्रदर्शन को बिना किसी टिप्पणी के छोड़ देंगे, लेकिन मूल रूप से झिटनिकोव के तहत लिखे गए नए गाने बहुत ही लाभप्रद और दिलचस्प लगे, जो बताते हैं कि प्राचीन काल की किंवदंतियों के अलावा, वर्तमान आरिया में श्रोता को खुश करने के लिए कुछ है। एक "मृतकों का हमला" कुछ के लायक है। लेकिन फिर से, सवाल लौटता है, सब कुछ इतना सरल क्यों है, बिना मोड़ के? ठीक है, आतिशबाज़ी की अनुमति नहीं है, लेकिन दृश्यों को हरा क्यों नहीं, वेशभूषा का उपयोग करें? साफ है कि आरिया महामारी नहीं है, लेकिन क्या कुछ तत्वों को युवाओं से अपनाया जा सकता है? उदाहरण के लिए, जब "ज़ोंबी" गाने के दौरान, गायक ने भीड़ के साथ मिलकर एक तामसिक मरे को हॉल में बुलाया, तो वे मंच पर एक अभिनेता को एक सूट में क्यों नहीं ला सके? यह निश्चित रूप से शो को पुनर्जीवित करेगा, इसमें रंग भरेगा। और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि इसमें एक पैसा खर्च होगा, चाय पांच मीटर की आयरन मेडेन गुड़िया नहीं है। तो यह पता चला है कि एल्बम भव्य है, और सेटलिस्ट स्वादिष्ट है, संगीतकार अनुभवी और अच्छी तरह से योग्य हैं, गायक मजबूत है, और उसी यूडीओ की पृष्ठभूमि के खिलाफ भावनाएं हैं। यह शर्मनाक रूप से छोटा था। वे बहुत बेहतर कर सकते हैं।

जहां तक ​​तकनीकी पहलुओं की बात है, यहां आपको इस बात का ध्यान रखना होगा कि स्टेडियम बहुत बड़ा है समारोह का हाल, और, बीयर के साथ बहुतायत से निषेचित डांस फ्लोर से और स्वर्गीय वीआईपी बालकनियों से शो को देखते हुए, आप देखेंगे और संभवतः, दो अलग-अलग संगीत कार्यक्रम सुनेंगे। इसलिए, यहां वस्तुनिष्ठ होना आसान नहीं है। हर जगह बारीकियां हैं, सिवाय इसके कि "मध्य" वीआईपी स्थान मंच से काफी दूर हैं, और उस शाम कोई मॉनिटर नहीं दिया गया था। लेकिन किसी भी प्रदर्शन में ध्वनि और प्रकाश व्यवस्था के बारे में कोई शिकायत नहीं थी: मंच या तो धातु की ठंड से सराबोर था, या स्पॉटलाइट्स से उबलते खून से भर गया था। इससे स्टेडियम हमेशा दुरुस्त रहता है। मुझे और जो अच्छा लगा वह यह था कि भीड़, क्रश, क्रश और अन्य दुःस्वप्न के बावजूद लोगों का एक-एक करके इमारत से पहले और बाद में निचोड़ना नहीं देखा गया, जिसके लिए हम आयोजकों को धन्यवाद देते हैं।

संक्षेप में: शरद एरीफेस्ट सफल रहा, मुख्य रूप से प्रतिभागियों के सफल चयन के कारण, जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, संगीत समारोह की सफलता का मुख्य कारक है। प्रदर्शन करने वाले सभी कलाकारों ने गरिमा के साथ अभिनय किया, हालाँकि सब कुछ उतना ईमानदार नहीं था जितना हम चाहेंगे। दर्शक जोड़े को देखने में सक्षम थे ऐतिहासिक घटनाओंएक सफल शुरुआत और कम शानदार समापन के रूप में। संगठन में कोई अप्रिय क्षण नहीं थे, और दर्शकों, समीक्षाओं को देखते हुए, संतुष्ट थे। फेस्टिवल सीजन की समाप्ति को सफल माना जा सकता है। मांस से मीलो अगले वर्ष.

प्रदान की गई मान्यता के लिए हम द मोटली कॉन्सर्ट के प्रति अपना आभार व्यक्त करते हैं।

ARIA FEST का इतिहास संगीत कार्यक्रमों के साथ शुरू हुआ, जिसमें समूह के पूर्व सदस्यों द्वारा बनाए गए तथाकथित "आरिया के परिवार" ने भाग लिया।

2013 में, ARIA FEST में बदलाव हुए हैं, जो पुराने दोस्तों के एक दोस्ताना गुट से एक पूर्ण अंतरराष्ट्रीय संगीत समारोह में बदल गया है। तब ARIA FEST के मेहमान थे रेज, सायरेनिया, कैथार्सिस, ब्लैक ओबिलिस्क, सिम्फोमेनिया।

2014 में, एडग्यू, स्ट्रैटोवेरियस, हैमरफॉल, एक्सेप्ट जैसे मेटल सीन के हैवीवेट फेस्टिवल में आए। इसके अलावा, त्योहार के आयोजकों ने पहली बार रूस में तेजी से लोकप्रिय फिनिश बैंड लॉस्ट सोसाइटी और प्रसिद्ध स्पेनिश लोक धातु मागो डी ओज़ को लाया।

2015 में, ARIA FEST ने सामान्य प्रारूप को थोड़ा बदल दिया, ARIA समूह की 30 वीं वर्षगांठ के बड़े पैमाने पर उत्सव के लिए एक मंच बन गया। हालांकि, त्योहार ने अपनी परंपराओं को नहीं बदला है, स्वीडिश बैंड अवतार खोल रहा है, जो यूरोप और राज्यों में लोकप्रिय है, रूसी जनता के लिए। ARIA ने पहली बार दोनों त्योहारों के दिनों में प्रदर्शन किया: पहले दिन, समूह के पुराने सदस्यों को मंच पर आमंत्रित किया, और दूसरे पर, शास्त्रीय आरिया सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ अपने कार्यक्रम को फिर से जीवित किया। इस तथ्य के बावजूद कि पहली बार इस प्रारूप में उत्सव आयोजित किया गया था, दोनों दिन 9,000-मजबूत स्टेडियम लाइव क्लब क्षमता से भरा हुआ था।

ARIA FEST 2015 के भाग के रूप में एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ ARIA का प्रदर्शन बाद में DVD पर जारी किया गया।

2016 में, एआरआईए फेस्ट पहली बार ओपन-एयर प्रारूप में आयोजित किया गया था। अर्कटिडा, एसएलओटी, हिप्पी कैओस, जर्मन हेवी मेटल क्वीन डोरो पेश, साथ ही महान क्रुइज़ तिकड़ी, जिनके संगीतकार 20 से अधिक वर्षों के बाद फिर से एक साथ आए, विशेष रूप से इस प्रदर्शन के लिए, गोर्की पार्क में ग्रीन थियेटर के मंच पर प्रदर्शन किया।

कहानी जारी है... आज हम वर्षगांठ समारोह 2016 के प्रतिभागियों को प्रस्तुत करते हुए प्रसन्न हैं! तो, 26 नवंबर को मंच होगा:

ARIA अपडेटेड प्रोग्राम "ब्लड फॉर ब्लड -25 इयर्स" के साथ,

DIRKSCHNEIDER एक विशेष सेट "सांग्स ऑफ एक्सेप्ट फॉर लास्ट टाइम" के साथ - कलाकार आखिरी बार अतीत की प्रसिद्ध हिट्स का प्रदर्शन करेगा, और उसके बाद वह अपने काम के इस पृष्ठ को हमेशा के लिए चालू कर देगा,

पंचांग - विक्टर स्मोल्स्की (एक्स-रेज) का एक नया समूह पहली बार रूस में प्रदर्शन करेगा,

विशेष अतिथि की घोषणा पतझड़ में की जाएगी।