Program za stvaranje online igara na ruskom. Kako sami kreirati igru? Faze stvaranja igre

Program je dizajniran za stvaranje dvodimenzionalnih igara bez korištenja programskih jezika. Redovi koda zamjenjuju se gotovim radnjama likovi iz igre. Korisnik samo treba stvoriti objekte igre, opskrbiti ih dvodimenzionalnim spriteovima ili animacijom, stvoriti pravila za interakciju između objekata, rasporediti objekte po razinama. Možete crtati grafike i animacije izravno u Game Makeru bez korištenja programa trećih strana.

U ovom programu izvrsne su igrice odozgo prema dolje i platformeri s bočnim pogledom.

"Game Maker" također će biti zanimljiv naprednim programerima, mogućnost dodavanja vlastitog programskog koda također je dostupna ovdje.

Besplatna verzija programa ni na koji način ne ograničava obične korisnike u usporedbi s plaćenom verzijom Game Maker Pro. Plaćena verzija daje pristup složenim softverskim modulima koji su zanimljivi samo pravim profesionalnim programerima.


Vrlo jednostavan dizajner 2D igara. Nije potrebno poznavanje programskih jezika.

Za razliku od Game Maker-a, Construct 2 može kreirati igre za iOS, Android, Facebook, Chrome Web Store, Desktop Windows, Windows 8 Apps, Web (HTML5), Kongregate i mnoge druge platforme.

Ovo je kvalitetniji program, ali i pohlepniji za novcem. Program je besplatan dok ne želite prodati svoju igru. U tom slučaju morat ćete kupiti licenciranu verziju. Na web stranici programera postoji i posebna trgovina u kojoj možete kupiti resurse za izgradnju svoje igre: setove zvukova, glazbu, detaljne upute.

Preporučujemo Tutorial "TDS od A do Z" (stvaranje top-down pucačke igre).


Programi za izradu 3D igrica (Site stranica)

"3D Rad" je najjeftinija opcija među motorima za 3D igre. Program se općenito može koristiti besplatno, a uz uplatu od 5 dolara dobivate najnovija ažuriranja na dan izlaska (u besplatnoj verziji ažuriranja se pojavljuju tek nakon tri mjeseca). Najčešće se ovaj motor koristi za stvaranje trkaćih igara.

Program ima jednostavno i intuitivno sučelje, nije opterećeno sitnicama.

"3D Rad" podržava instalaciju zasebnih dodataka, ima unaprijed instalirane AI modele, mape sjena i teksture. Moguće je stvoriti online igre.


NeoAxis Game Engine SDK

Izvrstan motor za igre s jednostavnim sučeljem i visokokvalitetnom grafikom. Dizajniran za stvaranje igara u gotovo svim žanrovima.

Temeljeno na motoru Ogre3D. Programski jezik je C# i C++ i .NET platforma, ali moguće je bez programiranja zahvaljujući posebnim bibliotekama gotovih akcija. Za motor postoje različiti dodaci i ekstenzije koje su razvili korisnici trećih strana. Moguć je izvoz za 3dsMax i Maya, Autodesk Softimage i Blender. Podržani su PSSM (Parallel-Split Shadow Map) shaderi, osvjetljenje i sjene.

NeoAxis Engine se distribuira pod 4 vrste licenci: Nekomercijalna - besplatna za nekomercijalne projekte; Indie licenca - 95/295 dolara (pojedinačno / tim); Komercijalno - $395/995 (pojedinačno/tim); Izvorna licenca - od 9.800 USD.

Glavna prednost ovog motora za igre je maksimalna pogodnost i jednostavnost. Osim toga, motor su razvili domaći programeri, zahvaljujući čemu prema zadanim postavkama ima ruski jezik. Kada kupite licenciranu verziju, dobivate visokokvalitetnu tehničku podršku na svom materinjem jeziku.


Opsežan alat koji sadrži sve što vam može zatrebati za izradu igre. Paket Unity 3D uključuje grafički mehanizam koji u potpunosti iskorištava mogućnosti DirectX-a i OpenGL-a, ugrađeni uređivač 3D modela, zasebne programe za kreiranje i obradu shadera, sjena, krajolika, fizike i zvukova, kao i bogate biblioteke skripti. Uz Unity 3D možete potpuno zaboraviti na programe trećih strana ili njihovu upotrebu svesti na minimum.

"Unity 3D" je pogodan za stvaranje igara bilo kojeg žanra. Podržane platforme su konvencionalna računala (Windows XP/Vista/7, OSX), mobilni uređaji (Android, iOS, Blackberry), igraće konzole (Wii, Playstation 3, Xbox), internetski preglednici (Flash, Web Player).

Jesti poseban sustav zajednički razvoj - Asset Server, koji vam omogućuje razvoj igre kao dio cijelog tima izravno putem interneta.

Jedini nedostatak je da za korištenje "Unity 3D" morate poznavati računalno programiranje barem na prosječnoj razini. Unatoč bogatoj biblioteci gotovih praktičnih programska rješenja i snažan skriptni mehanizam s trenutnom kompilacijom, dio koda će morati biti napisan neovisno u JavaScriptu ili C #.


Unreal Development Kit (UDK)

Jedan od najpopularnijih pokretača igara u profesionalnom okruženju programera igara. Unreal Engine korišten je za stvaranje igara kao što su: serija Unreal Tournament, učinak mase“, “XCOM”, “Borderlands 2”, “DmC: Devil May Cry” i deseci i stotine manjih igara.

"UDK" podržava sljedeće platforme: PC, Xbox 360, PlayStation 3, Wii, Android.

Ovaj motor je izvorno dizajniran za stvaranje 3D pucačina, ali postoje i mogućnosti za stvaranje igara srodnih žanrova: slashers, avanture, MMO igre.

Motor igre izvrstan je u stvaranju animacija lica, složene arhitekture zgrada, obrade složenih fizičkih objekata. UDK ima sve potrebni alati za stvaranje animacija, tekstura, zvukova, razina, modela, softverskih skripti. Postoji ugrađena biblioteka koja sadrži više od 1000 struktura, druge 3D modele, standardne teksture i zvukove. Postoji mogućnost programiranja na posebnom jeziku "Unreal Script" (stvoren na temelju C ++).

"UDK" možete koristiti besplatno, sve dok ne odlučite službeno objaviti svoju igru ​​kreiranu na ovom motoru. U ovom slučaju, morat ćete izdvojiti za skupu licencu.


CryENGINE 3 besplatni SDK

"CryENGINE 3" je vrhunac modernih pokretača igara, pružajući fotorealističnu grafiku s podrškom za DirectX 11 i treću generaciju shadera. Treća verzija motora nastala je 2009. godine. Serije igara Far Cry i Crysis, online igra Aion, kao i deseci manje poznatih računalnih igara stvoreni su na ovom motoru.

Crytek je odlučio besplatno distribuirati ovaj već popularni game engine. Ali besplatnost vrijedi točno do trenutka kada želite službeno objaviti igru ​​stvorenu na ovom motoru. Licencirana verzija je skuplja od svih sličnih programa, ali vrijedi novca.

Na "CryENGINE 3" možete kreirati igre za platforme: PC, PlayStation 3 i Xbox 360.

Možete uvesti teksture iz grafičkih programa "3ds max", "Maya" kao i iz prethodnih verzija motora.

Pokazalo se da je motor CryENGINE 3 vrlo popularan, ima cijelu zajednicu koja govori ruski, zahvaljujući kojoj možete lako pronaći sve vrste materijala za obuku, kao i odgovore na određena pitanja.


Game engine srce je računalne igre i središnji alat programera igre. Centralno, ali ne i jedino – bez uređivača 3D grafike, programa za kreiranje animiranih likova, uređivača zvuka, kreatora razina, alata za dizajn fontova i još mnogo toga, posao indie developera jednostavno bi bio nemoguć. U ovom članku odabrat ćemo kompletan set besplatnog ili jeftinog softvera koji će vam biti koristan u teškom radu individualnog programera igara. I ne, to neće biti Unity 3D+ vizualni studio+ Photoshop + Maya.

Motori za igre

U člancima o odabiru game engine-a ("" i "") govorio sam uglavnom o vrhunskim proizvodima o kojima svi pričaju: Torque 2D / 3D, Unity 3D, Unreal Engine 4, CryEngine. Zapravo, s njima je sve jasno, jer prošle godine malo se promijenilo, au ovom ćemo se članku dotaknuti samo onoga što nije bilo uključeno u prethodne - razmotrit ćemo zanimljive, ali ne baš popularne "modele".

TheGameCreators s ponosom stvara alate za razvoj igara od 1999. I unatoč činjenici da su mnogi alati drugih proizvođača besplatni, TGC prodaje svoje proizvode i očito ima profit. Ima projekte kao npr DarkBASIC, DarkGDK(jednom davno sam napisao cijeli niz članaka o ovom motoru), FPS kreator. Sada su svi ti proizvodi dani zajednici otvorenog koda i smješteni na GitHubu. DarkGDK je uvijek bio C++ lib. Tvrtka trenutno aktivno razvija tri proizvoda: MyWorld (za stvaranje RPG-ova), GameGuru (za stvaranje 3D pucačina bez programiranja) i AppGameKit.

AGK je TGC-ov vodeći proizvod, univerzalni motor koji se može koristiti za izradu igara bilo kojeg žanra za sve uobičajene platforme: Windows, Linux, macOS, Android, iOS, HTML5, pa čak i za Raspberry Pi (modul se preuzima zasebno). I sav ovaj jednom napisani kod! To, međutim, više nikoga ne čudi, ali je i dalje lijepo. S AGK-om možete kreirati ne samo 2D i 3D igre, već i obične aplikacije.

AGK se sastoji od dvije razine (tiers). Razina 1 je razvoj igrica pomoću multifunkcionalnog skriptnog jezika (modificiranog za igrice jednostavne u učenju BASIC-a). Tier 2 je okvir koji se uključuje u C++. Dakle, AppGameKit je mješavina moderniziranih i poboljšanih starih proizvoda tvrtke: DarkBASIC i DarkGDK u jednoj boci.

Nije bitno koja će se razina koristiti za razvoj, u oba slučaja igra se može širiti na svim podržanim platformama. Na prvoj razini, kod je napisan u posebnom IDE-u za AGK skriptni jezik, na drugoj - u vašem omiljenom C++ razvojnom okruženju, kao što je Visual Studio.

Osim toga, AGK podržava jednostavnu integraciju s PHP-om za razvoj online igara i aplikacija. Ključne značajke igara razvijenih u AGK-u uključuju podršku za Box 2D i 3D Bullet fizičke motore (za 2D odnosno 3D grafiku), sustave čestica, video reprodukciju, prikaz oglasa, podršku za kameru i razne društvene usluge.

AGK je odličan za izradu prototipa i testiranje nove mehanike, ali se također može koristiti za razvoj cjelovitih rješenja. Ako se odlučite kupiti ovaj proizvod, preporučujem da to učinite na Steamu, a ne na službenoj stranici, jer je cijena ugodno drugačija.


Još jedan motor na koji se želim usredotočiti je Godot. U zadnje vrijeme mi je to postalo zanimljivo, a evo i zašto. Potpuno je otvoren i višeplatformski. Omogućuje vam da razvijate igre na Windows, Linux, macOS i kreirate ih za Windows Desktop, Windows Universal, Linux, macOS, BSD, Haiku, Android, iOS, BlackBerry 10 i HTML5. Početak Godot motora postavila je argentinska tvrtka Okam 2007. godine. U početku je kreiran za vlastite projekte tvrtke, ali nakon što je dosegao određenu razinu, autori su ga odlučili staviti na GitHub. To se dogodilo 2014. godine. Od tada zajednica pomaže u razvoju.

Od samog početka motor je kreiran kao punopravno okruženje za razvoj igara koje ne zahtijeva alate za kodiranje trećih strana. Sadrži originalno sučelje, vlastiti GDScript skriptni jezik, kompletan C++ izvorni kod i mnoge vrste objekata koji se koriste za razvoj igrica. Neki od njih se koriste za stvaranje korisničkog sučelja, drugi pružaju spriteove (služe za stvaranje 2D igara), uz pomoć drugih možete kreirati fizičke objekte, četvrti - za video i zvukove, peti pomažu u dodavanju sustava čestica različitih konfiguracije, šesti - animirani 3D objekti, sedmi - cijele scene i tako dalje.

Skriptni jezik nalikuje Pythonu, ali se od njega razlikuje po bolja strana, na primjer, prisutnost snažnog tipkanja. Uređivač koda ugrađen u Godot ima sve karakteristike modernih programskih alata: postoji isticanje sintakse, zamjena, umetanje automatskih uvlaka i tako dalje. Od dodatnih značajki, vrijedno je istaknuti prisutnost programa za ispravljanje pogrešaka, profilera i monitora video memorije.

Grafička komponenta u Godotu temelji se na OpenGL ES 2. Postoji editor za vizualno stvaranje i modificiranje shadera, postoji vlastiti jezik za njihovo pisanje. Godot ima ugrađeni uređivač za izradu animacija, likova i drugih objekata. Kako bi postigli prihvatljivu razinu optimizacije, programeri Godota napustili su korištenje fizičkih motora trećih strana, stvarajući rješenje za renderiranje fizičkih interakcija od nule.


Godot

Da biste izradili verzije za različite platforme, samo preuzmite program za izvoz i upotrijebite ga za stvaranje paketa za određenu platformu. Izvorni projekt nije potrebno mijenjati.

Kako napreduju nezavisni programeri?

Puno se zanimljivih stvari dogodilo na indie sceni tijekom godine. Kao što sam i očekivao, trenutno su indie, pokušavajući se natjecati s "velikim" programerima koji sjede pod okriljem izdavača, počele istraživati ​​prostranstva 3D-a i globalnog interneta. Uglavnom su to online sesijske pucačine, ali ponekad ima i MMO-a. Tome su pridonijele moderne tehnologije igara, posebice motori. U međuvremenu, mnoge indie (a većina njih) još uvijek razvijaju 2D akcijske i avanturističke igre za mobilne platforme i računala. Natječući se s AAA projektima, indijci ponekad uspiju napraviti igru ​​koja svojom promišljenošću, zapletom, dubinom stila i ljepotom nadmašuje konkurente iz svijeta “velikih” igara.

Grafički urednik

Grafički urednici nezamjenjivi su alati za razvoj svake igre. Ništa bez njih. I nije važno razvijate li 2D ili 3D igru, 2D editori će vam svejedno trebati.

Da budem iskren, ne volim Photoshop, nisam ga koristio godinama. Od vlasničkih editora preferiram programski paket CorelDRAW. Ovaj paket uključuje izvrstan vektorski uređivač, sam CorelDRAW i Corel Photo-Paint, koji po funkcionalnosti nije niži od Photoshopa. Čini mi se da je CorelDRAW superiorniji Adobe Illustrator, ali zadnju nisam koristila. Međutim, CorelDRAW košta vraški puno novca. 🙂 Stoga, kad sam postao savjestan indie, napustio sam to i izgubio vektorske i rasterske uređivače odjednom.

U međuvremenu, svijet otvorenog koda pun je zanimljivih grafičkih uređivača. Među njima postoje neosporni lideri, čiji razvoj traje više od godinu dana. Što se tiče funkcionalnosti, oni nisu inferiorni u odnosu na vlasnička rješenja. najbolji izbor Među rasterskim uređivačima, GIMP je postao za mene. Program se razvija od 1995. godine i sadrži sve alate i veliku većinu Photoshop opcija i postavki.


GIMP

Od vektorskih editora, očiti izbor je . Inkscape izgleda i radi kao CorelDRAW, a skup alata je gotovo isti.



Alati za crtanje i popunjavanje, veliki set oblici uzoraka, promjene oblika i još mnogo toga. Postoje slojevi, filtri i proširenja. Općenito - sve što vam je potrebno za produktivan rad.

Softver za 3D modeliranje

Maya, LightWave, 3ds Max, ZBrush- izvrsni programi za trodimenzionalno modeliranje i animaciju, ali za indie su, nažalost, preskupi. Koja rješenja ovdje može ponuditi open source?

Nastavak dostupan samo pretplatnicima

Opcija 1. Pretplatite se na "Hacker" da biste pročitali sve materijale na web mjestu

Pretplata će vam omogućiti čitanje SVIH plaćenih materijala stranice tijekom navedenog razdoblja. Prihvaćamo plaćanje bankovnim karticama, elektroničkim novcem i prijenose s računa mobilnih operatera.

U današnjem izboru razmatrani su najpopularniji programi za izradu računalnih igara u 2D i 3D igrama. Svaka aplikacija ima jedinstvene značajke i također ima svoje prednosti i nedostatke. Preuzmite softver koji vam se sviđa i stvarajte potpuno nove igre, utjelovljujući sve svoje ideje i fantazije u njima.

Počevši od profesionalnih programa, vrijedi istaknuti CryENGINE, NeoAxis I Unreal Development Kit. Svi će oni pružiti opsežnu funkcionalnost za razvoj šarenih igara na bilo koju temu. NeoAxis dobio napredne alate za implementaciju igara za više igrača. UDK poznati fino podešavanje fizika stvari. Softver tvrtke Crytek ima korisnu opciju za pokretanje uređivača modela bez prethodnog instaliranja na vaše računalo. Mala muha u masti svih softverskih proizvoda su visoki zahtjevi sustava.

U tako oštroj konkurenciji navedenih komunalija, povoljno se nalazi Jedinstvo 3D- zlatna sredina, koja također uključuje sve potrebne značajke, pa čak i na snažnom PhysX motoru iz NVIDIA-e. Podržava gotovo sve operativne sustave: Xbox, Playstation, Wii, Android, iOS, Windows, Linux, Mac i tako dalje. Osim toga, nudi napredne alate za testiranje aplikacija. Na vaš zahtjev, omogućuje pristup više korisnika odjednom jednom projektu, za udoban zajednički razvoj.

Kodu Lab I 3D rad - dobre opcije za početnike koji se žele okušati u području izrade 3D igara. Ne morate potrošiti puno vremena na učenje programiranja. Softver sadrži ogroman broj tekstura, objekata i modela, kao i biblioteke gotovih akcija za likove. Omogućuje fino podešavanje interakcije objekata i kontrolu zakona fizike. Vrijedno je napomenuti da je Kodu dobio najjednostavnije i najrazumljivije sučelje među analozima u izboru.

Stvoreno s 3ds Max visokokvalitetni modeli i teksture mogu se izvesti u druge alate za daljnju upotrebu u dizajnerima igara, na primjer: Jedinstvo 3D, CryENGINE i drugi.

urednik igre, Konstruirati 2, studio za izradu igara I Clickteam Fusion- aplikacije za izradu dvodimenzionalnih igara. Ugovor 2 nadmašuje protivnike s izbornikom na ruskom jeziku, praktičnijim kontrolama i veliki set alate koji vam omogućuju da razvijete čak i verzije svojih kreacija temeljene na pregledniku. GameMaker Studio omogućit će naprednim korisnicima koji su savladali principe programiranja pisanje koda u jedinstvenom skriptnom jeziku GML. Pozornost pridošlica često privlači uređivač igrica, njegova jednostavnost, korak-po-korak hinter, kao i dobar uređivač događaja i ponašanja objekata.

Lijepi pozdrav. Želite li naučiti kako sami kreirati igricu i koje su faze izrade igre? U našem vremenu za stvaranje jednostavna igra na računalu ili telefonu, ne morate biti veliki stručnjak za ovo, postoje posebni programi koji vam omogućuju stvaranje igara od nule.

U ovom članku, sve moje osobno iskustvo

Naravno, kvaliteta takve igre, ako nemate iskustva i znanja, može biti jako niska, ali svatko je negdje krenuo. U ovom ćete članku saznati što vam je potrebno za izradu igre i koji su glavni koraci u izradi igre.

Puno više materijala možete pronaći na posebnoj stranici u ovom blogu:

Identificirao sam 7 glavnih faza stvaranja igre.

Kako sami kreirati igru?

Za izradu igrice potrebno je poznavati programski jezik, a sada su sve na engleskom, i složene su, imaju svoju tzv.sintaksu koju također morate znati. Ovako zamišljate izradu igre, zar ne?

Ne baš.

Naravno, gotovo sve visokobudžetne igre napravljene su korištenjem jednog od ključnih jezika, ali ni to početniku nije potrebno znati.

Postoje posebni programi za stvaranje igara, od kojih je jedan Game Maker. Stvoreni su posebno za stvaranje igara (program se tako zove - kreator igara). Osobno radim u Game Makeru i on vam omogućuje izradu vrlo kvalitetnih igara za bilo koju platformu, od androida do ios-a.

Također možete savjetovati Unity ili Konstruirati 2, kao dobre alternative.

Po mom osobnom mišljenju, Game Maker je jedan od najjednostavnijih programa za kreiranje igrica za početnike, dok Unityju može trebati puno više vremena da se svlada od nule.

Ako odaberete Game Maker, onda će vam moj blog i kanal puno pomoći u savladavanju istog, ali ako odaberete Unity ili nešto drugo, tu je i ogromna količina besplatnih materijala za obuku Visoka kvaliteta na ruskom.

U svakom slučaju, prva (nulta:) faza je izbor programa za izradu igara.

Prva faza - projektni dokument

Zatim trebate izraditi projektni dokument za Nova igra. Drugim riječima, potrebna vam je ideja za igru. O čemu će biti riječ u igri? Što će se tamo dogoditi? Koji će žanr biti? Koliko će vremena i novca biti potrebno za razvoj? Takvih je pitanja puno, a prije nego što počnete stvarati igricu, vrlo je korisno nacrtati nekakav okvirni plan.

Ovdje možete pronaći osnove o tome kako napisati dizajnerski dokument za igru:

Pa to i nije baš horor, zar ne? Loše naravno, ali ne baš ovdje?

Pa, ovo sam nacrtao računalnim mišem na vrlo jednostavan način grafički urednik, i učio sam crtati 1-2 mjeseca, crtajući 1 sliku tjedno, maksimalno.

Mislim da za godinu dana možete postići vrlo dobru razinu ako odvojite 1-3 sata dnevno za crtanje i proučavanje teorijske baze.

Imam video (16 minuta):


Tamo govorim svoje misli o tome kako naučiti crtati i zašto vam je to potrebno.

Četvrta faza - zvuk

Zvuk i zvučni zapis u igrama vrlo su važan dio, koji, međutim, programeri početnici vrlo često zanemaruju. Razmislite, igrač, kao i svaka osoba, ima samo nekoliko osnovnih osjetila, a što je više osjetila uključeno u igru, to je igrač bolje utopljen u proces.

Koliko osjetilnih organa ima igrač?

Miris? Ne. Dodir? Ponekad, što je povezano s nekim kontrolnim sustavima u igrama. Vizija? Sve se gradi na viziji, to je osnova.

Stoga je tako velika važnost grafičkih i vizualnih elemenata. I zapravo, osim vida u igricama možete koristiti samo još jedno osjetilo – sluh.

Ako ste već igrali računalne igrice, onda vjerojatno imate favorite, kao i neki omiljeni OST (Music from games). A igru ​​ste mogli zapamtiti upravo po glazbi. Pisao sam o svom omiljenom OST-u ovdje:

Zvukovi su još jedan udarac za osjetila, zvuk koji prati radnju može, takoreći, pojačati učinak ove radnje. Samo pucanj i odlazak metka je dosadan. Ispravan zvuk ponovnog punjenja, pucanja, udara metka o površinu (različit za različita površina), pad čahure na pod, itd., značajno povećavaju igračevo uživljavanje u proces.

Znate za sve vrste posebnih zvukova i fraza u igrama kao što je Unreal Tournament i koliko oni povećavaju zabavu igre.

Drugim riječima - pravi zvukovi i glazba čine igru ​​atmosferičnom, emotivnom, ljudskom i puno zanimljivijom.

Imao sam malo iskustva kada sam napravio igru ​​Lonely Dude.

Onda je moj prijatelj napisao jedinstveni OST za ovu igru, a ja sam samo preuzeo ostatak zvukova iz besplatnih izvora.

Što želim reći? Za jednostavnu igru ​​nije potrebno puno se zamarati zvukom, dovoljno je samo staviti zvukove u igru ​​za osnovne radnje (pucanje, uzimanje bonusa, završetak razine, skakanje itd.) i to će već značajno poboljšati ukupni dojam igre. Naravno, pisanje glazbe je puno teže, ali ponekad možete kupiti pjesmu za nekih 1-5 dolara ili sjediti s programima poput FL Studio kako biste napisali nekoliko jednostavnih pjesama za svoju igru.


Što više testirate (vi i vaši prijatelji ako ste nezavisni programer), to više bolja igra dostupno u trenutku izdavanja. Samo jedan bug negdje na početku igrice može pokvariti cijelo iskustvo igre, prisiljavajući igrače da pišu negativne recenzije.

Stoga igru ​​treba što pažljivije doraditi s datotekom i to prije izlaska. Kako treba testirati igru?

Samo igrajte koliko god možete i pokušajte različite varijante. Razmišljajte kao što bi mislio igrač, a ne kao što misli programer koji sve zna. Ubaci svoju curu u igru ​​i pusti je da se igra, napiši koje probleme ima i kako ih rješava, ako uopće. Gdje su čepovi, gdje je neravnoteža i gdje su greške. Sve treba popraviti.

Sedma faza - prodaja igre i distribucija

U svakom slučaju, prije ili kasnije, završit ćete svoju igru ​​ako imate dovoljno snage i upornosti. Pa, onda ga prodajete, ili besplatno distribuirate, u svakom slučaju, želite li da ga ljudi igraju?

Kako se to može učiniti, već sam napisao u svom starom članku:

Opća načela su ista za gotovo sve igre.

VK javnosti, vlastiti YouTube kanal, trailer, osnovno razumijevanje promocije i optimizacije za tražilice i tako dalje.

Sve ovo (Kao i svaki korak ovdje)- potpuno odvojeno i velika tema, ali svrha ovog članka je upoznavanje s procesom stvaranja igara, ništa više.

To je sve. Nadam se da sam odgovorio na vaše pitanje - kako sami stvoriti igru ​​i istaknuo glavne faze stvaranja igre. Izrada igrica vrlo je uzbudljiv posao (ili hobi), ali i prava prilika za zaradu.

Sretno s ovim teškim zadatkom!

Razvoj virtualne igre Danas je to postao ne samo uzbudljiv hobi, već i visoko plaćeni posao. Saznajte što biste trebali imati dobra igra i otkriti zanimljiv svijet industrija zabave.

Zašto je izrada igrica cool

  1. Sloboda djelovanja. Zamislite što je ispred vas Prazan list, i sve što na njemu nacrtate počinje oživljavati i živjeti svoj život. Vi kontrolirate svaki piksel virtualni svijet i svaku ideju možete oživjeti. Pravi san za kreativni ljudi s dobrom maštom!
  2. Vlastiti razvoj. Razvoj igrica odličan je za razvoj inteligencije. Proces stvaranja ima mnogo grana, a radeći sami, morate se okušati kao dizajner, inženjer zvuka, scenarist i programer.
    Za svoju prvu igru ​​ne morate proučavati sve specijalizacije, dovoljno je steći praktična znanja. Na sljedećim projektima možete odabrati svoje omiljeno zanimanje, a ostatak posla rasporediti.
  3. Dobar prihod. Industrija igara već je pod svoju zastavu okupila 30% svjetske populacije. Prihodi od igara za 2015. godinu iznosili su 88,4 milijarde dolara. Naravno, lavovski dio tog novca raspršio se među velikim razvojnim tvrtkama, ali i individualni kreatori su skidali svoje vrhnje. Uzmimo za primjer Minecraft sandbox koji je svom tvorcu donio preko 100 milijuna dolara. A takvi jackpotovi nisu neuobičajeni u gaming industriji.

    Dobra ideja, dobro izvedena, može postati bogat rudnik zlata.

Kako napraviti zanimljivu igru

Ideja. Prvi i najvažniji korak prema stvaranju vlastite igre je formiranje ideje. Ovaj korak uključuje definiranje žanra, mehanike igre i umjetnosti. Dajte svojoj publici ono što žele.

Kada se ideja formira u glavi, mora se prenijeti na papir. Postavite si pitanja: "Što bi se trebalo dogoditi?" i "Kako to učiniti?". Zapišite sve sitnice i vrline koje će vaša igra imati.
Zahvaljujući konceptu, moći ćete jasno zamisliti buduću igru ​​i uštedjeti puno vremena.

Scenarij. Fascinantna priča uvijek će dodati ulje na vatru uzbuđenja igrača. Potrošač mora razumjeti na što troši svoje vrijeme. Pisanjem jednostavnog scenarija pobudit ćete interes kod igrača, a ako imate talenta za pisanje, skupit ćete cijeli klub obožavatelja. Glavna stvar je ne biti pametan, inače mnogi jednostavno neće razumjeti vašu namjeru.

Kada su ideja, koncept i zaplet spremni, možete nastaviti s najvažnijom stvari - stvaranjem igre.

Odabir programa za razvoj igre

Do danas je stvoren ogroman broj pokretača igara. Među njima postoje i univerzalni i usko usmjereni alati dizajnirani za rad s određenom platformom ili, na primjer: samo s dvodimenzionalnom grafikom. Lako se zbuniti u takvoj raznolikosti, ali mi ćemo vam pomoći da napravite pravi izbor.

Kako bismo uštedjeli vrijeme našim gostima, prikupili smo najbolje motore za igre u jednu arhivu. Svakom materijalu dodani su jasan opis, snimke zaslona i video upute. Odaberite savršen alat na temelju korisničkih ocjena i recenzija. Preuzmite programe za izradu igara putem torrenta ili servisa za dijeljenje datoteka (Yandex.Disk i MEGA).

Započnite uzbudljivo kreativno putovanje čarobni svijet industrija igara. Postanite profesionalac i stvorite uistinu cool virtualnu zabavu.


Vrh